Rescate de la Música Tradicional de Tultepec. Homenaje a 9 compositores. Por Alberto de la Hoz

PROLOGO Tultepec ha podido, gracias a su población filarmónica, cubrir prácticamente todos los géneros musicales de las diversas épocas, algunas ya remotas que requieren de un arduo trabajo de rescate, a fin de conservar ese invaluable patrimonio, que en muchos prevalece reposado en la memoria, sea por experiencia directa o por charlas familiares, preservando el placer de lo vivido.

Y desde luego que han ocupado las bogas la producción lirica de nuestros artistas, en su momento la marcha, el chotis, el vals, la polka, el danzón, el rock, han tenido creadores autóctonos que hicieron obras de calidad que les permite aspirar a ser parte del repertorio más selecto de cada género.

El bolero ha tenido la suerte adicional de servir muy bien para el cortejo amoroso, de ahí su permanencia en los repertorios de tríos, grupos musicales, solistas, etc.

Muchos aún recordarán que por los años sesentas del siglo pasado, a eso de las 7 de la noche los grupos y tríos se empezaban a reunir en algún estanquillo o cantina y mientras era la hora del compromiso interpretaban algo de su producción para ponerlo a consideración de los escuchas que estuvieran y ahí mismo hacer los cambios sugeridos si les parecía pertinente.

En lo personal recuerdo a Don Alfonso Urbán, al Maestro Gabino con su hermano Fernando en el trombón o su otro hermano, Tomás, “afinar” sus voces entonando la legendaria “Ámame” de su tío Víctor Manuel Urbán Silva; a Don Albino Sánchez con Don Celso Solano repitiendo la “Escuincla babosa”, que tenía muy poco de romántica, pero era chusca la interpretación. Luego vino Don Antonio Contreras que con mucho sentimiento ofrecía sus canciones.

Ya por las noches, con la suficiente inspiración, los interpretes tomaban por asalto las ventanas y rejas de los domicilios afortunados en el que una joven bella estaría escuchando todo el sin fin de propuestas que llevan implícitas las letras de cada bolero. “Canción que nace en mi alma para anidarse en tu oído”.

Eran noches frescas y luminosas en las que muchas calles se llenaban de melosos poemas que, con el respaldo de las guitarras, principalmente, hacía vibrar de emoción a la cortejada, muchas de las veces con plena complacencia de sus progenitores que sentían el halago de que la más bella flor de su jardín tuviera esos homenajes, que de inmediato serían comentados por todo el vecindario.

La inseguridad ha obligado a enclaustrar estos rituales en detrimento del romanticismo que nutrían y que hoy en día gracias a la tecnología y merced a la pandemia se cumplen con “tele llamadas” en una franca resistencia a su derrota.

Y si no, usted verá, gracias a la labor que hoy concluye nuestro admirado y no menos romántico amigo Alberto de la Hoz, que muchos jóvenes han de adoptar las letras poéticas que sus abuelos crearon, para llenar de miel sus amoríos a través de whatsapp o inbox y en sus serenatas “en línea”.

Gracias por ésta cápsula del tiempo y por ésta oportunidad de que nuestras comunidades sepan que los sentimientos y formas de expresarlos son un continúo de nuestra cultura.

Mtro. Enrique Matías Carranza López.

INTRODUCCIÓN “La Música popular lleva implícita la historia de un pueblo: sus problemas sociales, intereses, valores, anécdotas, leyendas, etc. Va evolucionando con el devenir social y las necesidades culturales de cada época, ayudando en multitud de ocasiones al desarrollo de los pueblos”. Criville i Bargalló Josep.

El 4 de agosto del año 2020 por iniciativa del C. Alberto Martín de la Hoz Flores, cantautor del municipio de Tultepec, se solicito de manera escrita al Lic. Marco Antonio Cruz Cruz, Presidente Municipal de Tultepec, 2019-2021, el apoyo para realizar un proyecto denominado “RESCATE DE LOS BOLEROS TRADICIONALES DE TULTEPEC ESTADO DE MÉXICO, A TRAVÉS DE NUEVOS ARREGLOS Y NUEVAS INTERPRETACIONES”.

El mencionado proyecto fue recibido con agrado por el Presidente Municipal y aprobo una parte del recurso económico solicitado y la otra parte la absorbio el estudio de grabación AxA Studio, para la realización de este proyecto que consistia en hacer una investigación de campo recogiendo, las composiciones de compositores de Tultepec, ya fallecidos, que aportaron a este género una escuela que se hizo tradicional en Tultepec.

Dicha investigación arrojo 10 temas en los géneros siguientes: 4 valses tradicionales, 4 boleros, 1 danza (clave), y 1 tango, de 9 diferentes compositores.

VALSES. “Dejame estar Contigo” de Celso Camerino Solano Solano.

“Serenta” de Crisoforo Cervantes Romero.

“Serenata lunada” de Albino Cortés Sánchez.

“Jardín Marchito” de Fausto Antonio Urbán Velasco.

BOLEROS. “Muñequita” “Solo” “Una mirada” “Tras un penar”

de Alfonso Urbán Bernaldez. de Francisco Marcelino Sánchez Solano. de Andrés González Peña. de Celso Camerino Solano Solano.

DANZA (CLAVE).

“Amame”

de Víctor Manuel Urbán Silva.

TANGO. “Queja”

de Ricardo Reyes Cortés.

PRESENTACIÓN Se realizó el arreglo de cada uno de los temas y se grabaron en AxA Studio, entre los meses de noviembre y diciembre del año 2020 y enero y febrero del año 2021, contando con la participación de los siguientes músicos.

Produción general, dirección artística, voz y guitarras: Alberto Martín de la Hoz Flores.

Arreglos, dirección musical y bajo: Lucio Lara Campos.

Requinto y voz: Iroel F. Sanabria Gasca.

Violines: Antonio Urbán Torres y Edwin José Mijares Montoya.

Percusión: Christian Juárez Gómez y Allan Stevez Quintana.

Piano: José Luis Rodríguez Voz: Pedro Hernández Estrada (Pedro III).

Trompeta: Josue Olivier Sánchez.

Saxofón y Clarinete: Arturo Gil Cedillo González.

Agradecimiento especial por la memoria musical: Raymundo Solano Hernández.

En este periodo del proyecto se vio retrasado en varios momentos y debido a la pandemia que azota al mundo por el virus SARS-COV-2.

SEMBLANZA DE LOS COMPOSITORES Y LA LETRA DE En su tierra natal dirigió a la Estudiantina Santa María Tultepec SU CANCIÓN. y a numerosos Tríos de pueblos circunvecinos a Tultepec. 1

Celso Camerino Solano Solano. (28 de julio de 1932 23 de noviembre del 2003).

Hizo los arreglos en su época de

las canciones Xahuento, Bendita Suerte y Jardín Marchito de Fausto Atonio Urbán Velasco; Muñequita y Morena de Alfoso Urbán Bernaldez; Queja de Ricardo Reyes Cortés, Linda serenata de Crisóforo Cervantes En 1940 tiene un encuentro con el famoso “Trio Los Calaveras” Romero, A la luz de la luna de y la estrella del cine nacional Luis Aguilar, quien al verlo ejecutar un compositor de Teoloyucan; magistralmente el requinto solicita a las tías de Celso, que lo dejen La escuincla babosa y Solo de irse con él para estudiar en la capital. su hermano Marcelino Sánchez, entre muchas otras y por suSin contar aún con la mayoría de edad, se enlista en el Ejército puesto sus propias canciones.

Mexicano junto con tres vecinos suyos, sirviendo entre los años de 1954 a 1966.

Entre algunas de sus composiFue hijo del Sr. Cornelio Solano y la Sra. Fabiana Solano, crece al amparo de su tío Romualdo Solano y aprende con el los oficios de campesino y panadero, que desarrollo hasta los 7 años. Posteriormente vive con sus tíos en Teoloyucan, Estado de México, donde aprende el oficio de peluquero que lo acompañara toda su vida.

ciones se encuentran: Marcha a Tultepec, Santa Maria Tultepec, Bodas de oro, Linda quinceañera, Dejame estar contigo, Flor perfumada, Mujer ideal, Mensaje de amor, Cabellera En el año de 1966 y ya de regreso a su pueblo Tultepec, contrae plateda, etc. matrimonio con la señora Esperanza Tomasa Hernández Cedillo a la edad de 37 años con quien concibio a su único hijo Raymundo Por 35 años llevo a cabo el oficio Solano Hernández. de tocinero. Ricardo Reyes CorEstando en el Ejército Mexicano y asignado en la zona militar de Yucatán es uno de los soldados que se encargaron de recoger los restos del artista mexicano Pedro Infante, en el accidente áreo que le costo la vida.

Se integra a la actividad musical con el grupo donde su hermano Marcelino (que fue quien enseño a Celso a tocar la guitarra entre los 5 y 6 años) era integrante, el “Grupo Remembranza” a lado de los señores Alfonso Urban Bernaldez, Albino Cortés Sánchez y Luis Solano, estuvo por cuatro decádas al frente de su grupo compartinedo su música; en eventos de índole tradicional y culturales, en programas de televisión y radio tanto locales como nacionales y junto con el Grupo Remembranza (Los Gallos Viejos), tuvieron una participación en un comercial de un detergente que fue filmado en este municipio. Además contribuyó con arreglos y composiciones.

Sus temas van desde lo solemne hasta lo cómico, pasando por los ritmos tradicionales como el bolero, el vals, el huapango y la música ranchera.

Su especialidad era la guitarra y el requinto y poseia una voz de contratenor que destacaba pues lograba hacer segundas y terceras voces muy agudas.

En su estadía en el estado de Yucatán dirigió musicalmente al “Trío los Montejo”.

tés escribió para el lo siguiente: “En melenas hace nudo, siempre con tijera en mano, es terror de los mechudos, el señor Celso Solano; su requinto que bien suena cuando adorna una canción en su casa solo truena su sabroso chicharrón”.

Para este proyecto se eligieron dos temas de su autoria el vals “Dejame estar contigo” y su bolero “Tras de un penar”. A continuación dejamos la letra de estos temas.

DEJAME ESTAR CONTIGO (Vals).

Celso Camerino Solano Solano.

Déjame estar contigo Para decirte en voz bajita junto al oido cuánto te quiero.

Déjame estar contigo para mirarte, para mírarme en tus ojos negros, déjame estar contigo para abrazarte, para tenerte entre mis brazos.

Déjame estar contigo y no me dejes el corazón hecho pedazos, Déjame estar contigo y no me dejes el corazón hecho pedazos.

A dios le daré las gracias porque te puso en mi camino, porque tú eres mi vida y de mi vida mi gran cariño.

Déjame estar contigo para besarte y embelesarme con tu fragancia, déjame estar contigo porque tú eres, porque tú eres mi esperanza.

Celso Camerino Solano Solano. Foto: Familia Reyes.

Déjame estar contigo porque tú eres, porque tú eres mi esperanza.

TRAS DE UN PENAR (Bolero).

Celso Camerino Solano Solano

Tras de un penar de vagas ilusiones, vuela el amor forjado entre miserias, te vas dejando mi alma abandonada y destrozando mi pobre corazón.

Mujer si la vida es así, que cosa voy a hacer mujer, si cantar es reír, si querer es sufrir, si sufrir es amar.

Asi por el sendero borrascoso del recuerdo de un amor que se va, llorara la guitarra mi pena y mi vida también llorara.

De izquierda a derecha: Alberto de la Hoz, Don Porfirio, Celso Solano y Crisóforo Cervantes. Foto: Familia de la Hoz Carranza.

Crisóforo Cervantes Romero.

Ejecutante de guitarra, fue miembro del “Grupo Remembranza” y de diferentes agrupaciones de música de trova y boleros. Formo parte de la Sonora Bongo Balí. Impartió durante muchos años clases de guitarra.1 Compartimos la letra de su canción el vals titulado “Linda serenata”.

LINDA SERENTA (Vals).

Crisóforo Cervantes

Vengo a cantar a tu reja, esta linda Serenata, en esta noche de luna asómate a la ventana ya no me hagas sufrir mas.

Quiero decirte mi vida, que eres una florecita, cortada al amanecer por eso estas tan bonita y yo siempre te he de amar.

Te quiero tanto mi cielo, que hasta te sueño y quiero que la despertar, ya sea tu dueño para poderte besar con tanto amor.

De izquierda a derecha: Ricardo Reyes Cortés, Celso Camerino Solano Solano, Crisóforo Cervantes Romero y Alfonso Urbán. Foto: Familia Reyes.

Albino Cortés Sánchez.

(1 de marzo de 1923 – 16 de mayo de 2015).

ñados de orquesta.

Compuso diferentes piezas musicales tales como: Linda primavera, Beatriz, Lluvias de otoño, Nació en Tultepec, fue hijo del Cariño perdido, Sentimiento, señor Quirino Cortés y de la seComo un sueño, Soñando, 1º ñora Ignacia Sánchez. Inició su de Marzo, Bajo el cielo mexicaactividad musical a la edad de no, Mi tierra natal, Mi Tultepec once años, estudiando solfeo alegre, La última morada, entre con Pedro Cortés Sánchez, su otras de carácter religioso.1 hermano y profesor. Comenzó ejecutando la guitarra, después Para este homenaje elegimos domina el Saxor, más adelante su canción, el vals, “Serenata toca el saxofón y el clarinete.

Lunada”.

Tocó con el maestro Victor Manuel Urbán, con las bandas dirigidas por José Sánchez y Ernesto Urbán; más tarde se sumo a la banda de música que coordinaba su hermano Pedro Cortés; también formó parte de la orquesta de los hermanos González mejor conocida como “Los Negros” y las orquestas de Arsenio Urbán y la de José Ángel Urbán.

SERENATA LUNADA (Vals).

Albino Cortés Sánchez

Despierta si estás dormida que ya quiero ver tu faz y escucha este humilde canto, de quien tu desprecias más.

Porque cuando yo te miro tu me niegas tu mirar, Formó parte del grupo de vo- porque me desprecias tanto ces mixtas conocido como “El si yo soy el que has de amar.

Club del Recuerdo” que además se desarrollo como grupo de Brilla la luna serena danza, que ejecutaban diver- y estrellas brillando están, sos géneros musicales como las abre niña tu ventana polkas, chotis y jarabe, acompa- y olvida ya tu penar.

Quisiera ser un rayito de esa luna sin igual, que mires por tu ventana desde el lecho donde estás, No olvides que yo te canto, esta canción para ti, te la digo con el alma y te la traigo hasta aquí.

Son las tres de la mañana duerme tranquila y en paz, solo he venido a decirte, que te quiero de verdad.

Albino Cortés Sánchéz. Foto: Familia Cortés.

Albino Cortés Sánchéz. Foto: Familia Cortés.

Letra de la canción de puño y letra del maestro Albino Cortés Sánchez..

Albino Cortés Sánchéz y su hija Beatríz Cortés.

Los Mexiquenses: sw Izquierda a derecha: Mario Urbán, Cristobal Sanabria, Gilberto Arzola, F. Antonio Urbán (Tony) y Raymundo Solano. Foto: Alberto de la Hoz. Año 2005.

Fausto Antonio Urbán Velasco. (6 de septiembre de 1944 – de mayo de 2020).

Originario de Tultepec fue hijo del Maestro Víctor Manuel Urbán Silva y de la señora Carmen Velasco. Su acercamiento a la música se produce al interior de la familia. Entre 1964 y 1965, cursó en la Escuela Nacional de Música los estudios de piano con el maestro Miguel C. Maza y de solfeo con el maestro José Torres Franco.

se transformó en el Módulo número 11 de iniciación a las Bellas Artes, hoy Escuela de Bellas Artes de la que fue su primer director. Fue electo presidente municipal de Tultepec para el trienio 1985-1987. Posteriormente se desempeñó como director de la Casa de Cultura del Municipio de Coacalco Estado de México.

Entres sus composiciones destacan: Xahuento, Bendita suerte, Vereda, Jardín Marchito, Imposible amor, Florecita, Serenata, Santiago Teyahualco, entre otras.1

Se distinguió como interprete de música popular, perteneció La canción elegida para este hoal grupo “Remembranza” y fue menaje fue “Jardín Marchito” director y fundador del grupo (vals). músico vocal “Los Mexiquenses”.

Jardin marchito (vals).

Fausto Antonio Urbán Velasco Participó en el proyecto de recuperar la Escuela de Música En mi jardín marchito Sacra en Tultepec, proyecto que

de mi vida triste, nació una flor con delicados pétalos, en mi jardín marchito nació el amor y hoy el cambió su imagen de amargura y dolor.

Voy a sembrar sus ilusiones bellas, junto a mi flor de mi jardín marchito y las voy a regar con la lluvia de estrellas con gotas del rocío y con rayos de luna y las voy a regar con la lluvia de estrellas con gotas del rocío y con rayos de luna.

Para que juntas crezcan con ella, mi flor tan bella de mi jardín, para que juntas vuelvan con ella, cuando mi vida llegue a su fin.

Antonio Urbán Torres y Fausto Antonio Urbán Velasco. Foto: Familia Urbán Torres..

Raúl Velasco y Tony Urbán. Foto: Familia Torres Urbán.

Alfonso Urbán Bernaldez.

(23 de octubre de 19237 de abril de 1997).

Nació en Tultepec y heredó de su padre el señor Calixto Urbán el gusto por la música, de oficio campesino, combinaba su actividad junto con la música y formo parte del grupo “Remembranza”.1 Dos de sus canciones más conocidas fueron: “Morenita” y “Muñequita”, ésta última elegida para este homenaje musical. 1

Muñequita (bolero).

Alfonso Urbán Bernaldez.

De izquierda a derecha: Tony Urbán, Francisco Gaytán, Celso Solano, ?, Alfonso Urbán, Alberto de la Hoz, Luis Solano y Raymundo Slano.

Te quiero muñequita de mi alma, te quiero, te quiero y te venero, tu eres de mi amor el consuelo, muñequita graciosa, que me hizo soñar.

Francisco Marcelino Sánchez Solano. (2 de abril de 1924- 30 de diciembre de 1976).

Dime si el amor de mi vida, mujer consentida en tu pecho hallaré, dime si la miel de tus labios, podré sin resabios, de tu boca robar.

Te quiero, porque tu eres mi vida, la flor preferida de mi corazón, te quiero, muñequita graciosa, tu carita de rosa, que me hizo soñar.

Hijo de Francisco Marcelino Sánchez y Fabiana Solano, se distinguió como un diestro ejecutante de guitarra, además del acordeón.

Formó parte de diferentes organizaciones como la orquesta Ritmo Azul, Orquesta de Ángel Urbán, Danzonera de los Hermanos González, Dimensión Maracana y Sonora Bongo Balí, así como diferentes agrupaciones que gustaban de interpretar boleros.

Es autor de las melodías: Solo y Escuincla babosa. Realizó numerosos arreglos musicales y se desempeño además como técnico en electrónica.

Fue pionero en los sonidos de audio y estableció una radiodifusora local, con una estación única para comunicarse con la señorita Ofelia Solano, que más tarde sería su esposa.1 Escogimos su canción “Solo” para este homenaje.

SOLO (bolero).

Francisco Marcelino Sánchez Solano.

Solo muy solo, pensando en un amor paso la vida, solo muy solo, voy cantando el dolor de mi alma herida.

Canción que nace del alma y se refugia en tu odio, canción que se desprende de mi ser con la ilusión de hallar,

lo incierto del amor y del placer que nos hace soñar.

Canción que nace del alma, en busca de tu cariño, implorándotelo amor y caricias de ti, para soñar para vivir, siempre feliz.

De izquierda a derecha: Isidro Cedillo, Crisóforo Cervantes, Marcelino Sánchez, niño ?, Agustín Cervantes Solano, Luis Urbán y Alfonso Urbán. Foto: Familia Sánchez Solano.

De izquierda a derecha: Teodoro Paredes (Chicuelo), Roberto Urbán, Raúl Sánchez, Mayolo Sanchez, Marcelino Sánchez y Nicolás Contreras. Foto: Familia Sanchéz Solano.

Andrés González Peña. (10 de noviembre de 1939 11 de enero de 2017).

Originario del municipio de Tultepec, Estado de México. Fue el cuarto hijo de Domingo González y Ángela Peña. Su padre se desempeñó como músico, actividad que también ejerció su hermano Hipólito y Juan González Peña. Pese a que su educación escolar se limitó a la primaria, desde muy pequeño demostró aptitudes musicales y en otras artes como la literatura, la pintura y la arquitectura.

De la mano de su padre, comenzó sus estudios de iniciación musical dentro de los instrumentos de percusión. Pero su preparación se vio truncada al tener la necesidad de apoyar económicamente a su familia, por lo cual, desde muy joven incursionó en el trabajo de la albañilería, actividad en la que destacó por su ingenio y calidad.

a través de sus canciones. “Una Mirada” es la canción elegida para este homenaje.

Una mirada (bolero).

Andrés González Peña.

Una mirada basto para enamorarme así de tus lindos ojos negros tu boca carmesí.

Una sola vez mire, tú figura tan graciosa, cual silueta de una diosa y de ti me enamore.

Aún con sus responsabilidades laborales, nunca abandonó su inquietud por la música, así que en su tiempo libre comenzó a componer canciones románticas dentro del género del bolero y la cumbia.

Yo sé que nuestro amor, nunca va a tener fin, pues en mi corazón te he formado un altar.

Posteriormente, junto con su hermano Juan González y su tío Félix González, crearon un trio musical de bolero donde él tocaba la guitarra y juntos participaron en diversos eventos locales como reuniones familiares y serenatas.

Si nuestro amor brotó cual capullo de flor, tendrá que florecer en un bello jardín.

Fue en este momento cuando sus composiciones comenzaron a ser interpretadas, con una buena aceptación por su audiencia. Esto lo motivó a componer más allá de boleros y creó un acervo de más de una decena de canciones, entre las que se encuentran: Me Voy, Una Mirada, El Último Beso, Sangra Mi Corazón, Desde que Tú Me Dejaste, Los Amigos del Danzón, y Tradición, su última composición dedicada a su querido Tultepec y a la cultura que caracteriza a la localidad, Capital de la Pirotecnia.

En el año de 1963 contrajo nupcias con Joaquina Andrade, originaria de Oaxaca, y procreó nueve hijos, a quienes desde muy pequeños inculcó el gusto por el estudio e interpretación musical, por lo que tres de ellos tomaron la actividad como parte fundamental de su vida.

Lastimosamente, a la edad de 75 años fue diagnosticado con cáncer y su condición física se vio mermada, así que dejó inconclusas algunas composiciones, entre ellas su última canción que pretendía ser una despedida, al darse cuenta de que su enfermedad no tenía retroceso, pero dejó plasmado un fragmento dedicado a su esposa, el cual dice lo siguiente: “Ya no llores mi partida y consuélate con pensar que desde hoy ya voy a estar en la presencia de Dios y rogaré por ti para que tengas consuelo y que te mande la paz”.

Finalmente, falleció el 11 de enero de 2017 rodeado de sus hijos, nietos y esposa, pero ha dejado un legado musical que se preserva

Andrés González Peña.

Andrés González Peña.

Roberto Carlos González Andrade, con su padre Andrés González Peña.

Víctor Manuel Urbán Silva. (21 de febrero de 1894-12 de diciembre de 1970).

Nace en Tultepec e inicia sus estudios musicales con su padre Mardonio Urbán Solano, su mamá fue la señora Cristina Silva.

Estudió violín en el Conservatorio Nacional de Música con el maestro español José Rocabruna, destacado violinista y cofundador de la Orquesta Sinfónica de la Universidad en 1936, hoy Orquesta Filarmónica de la UNAM, quien aprecia las actitudes del joven Victor Manuel y consigue con el entonces presidente de la República General Profirio Díaz Mori, una beca para que estudiara en Europa, sin embargo su padre no le permite aprovechar esta oportunidad.

Toda su labor la realiza radicando en Tultepec, demostrando su talento musical, llega a tocar casi todos los instrumentos, pero destaca como organista, violinista, saxofonista y cantante.

Formó parte de la banda oficial de Emiliano Zapata, durante la revolución, teniendo su base en Tlaquiltenango, Morelos. El maestro Victor Manuel Urbán Silva participó como compositor de la música de obra escrita del poeta Horacio Zúñiga, atendiendo a la convocatoria que hizo el gobierno del Estado de México invitando compositores y poetas para crear la Marcha Himno representativo de esta entidad, concurso del cual fue ganador, mismo que fue estrenado en Toluca en el año de 1937, con la banda Estatal y el Coro Toluqueño, dirigidos en esa ocasión por el autor Víctor Manuel Urbán, en el mismo evento se hizo entrega del diploma.

El maestro Alfonso Sánchez García, quien fuera cronista durante muchos años de la Ciudad de Toluca, refería que el Himno Marcha Estado de México de la autoría de Víctor Manuel Urbán y de Horacio Zúñiga se cantaba en los centros escolares de esa ciudad; más obedeciendo a razones políticas cambiaron su uso por el actual.

Como maestro formó a muchos músicos, formó La Banda Infantil de Tultepec, seleccionada para participar en la película “Río escondido”, protagonizado por María Félix y dirigida por Emilio “El Indio” Fernández. Formó la banda de la Colmena y la de Temascalapa, entre otras. Partici-

pó como director de la Banda Unión de Santa María Tultepec, integrada por una selección de filarmónicos de esta localidad. En el Gran Concurso Artístico Popular celebrado en septiembre de 1956, siendo Ecatepec el municipio anfitrión, obtuvo el primer lugar en ese certamen.

Su creación musical fue abundante, cultivo diversos géneros, música para bandas, himnos, corales, oratorios, música para órgano, cameratras, música para piano, música para escena, cantos escolares, misterios para el rosario y misas entre otros.

Entre algunas de sus composiciones destacan: Mi Querer, Martha y Gerardo, Mi Pueblo Tultepec, Mi Tierra Querida, México y España, El Gallo de Oro, Intermezzo, Carmelo Pérez, Carlos Arruza, Los Rotiferifes, Vivir de tus Recuerdos, Acuerdate de mí, Carmén, Himno a la Madre, Himno a la Paz, Ámame, entre muchas otras, siendo esta última la elegida para este homenaje.1

Ámame (clave)

Víctor Manuel Urbán Silva.

Si me amas dímelo pues y no me hagas sufrir más, atiende que mi interés, es quererte a ti nomas.

Si me amas dímelo pues y no me hagas sufrir más, atiende que mi interés, es quererte a ti nomas.

Porque cuando yo te veo bajas los ojos al suelo, porque quitas mi deseo de ver tus ojos de cielo.

No ves, que yo sufro tanto, cuando no te miro un día, ámame y quita el quebranto y quita el quebranto del alma mía.

Anoche soñé que tu, te acercabas junto a mi, diciendo con inquietud a mi oído el dulce si.

Anoche soñé que tu, te acercabas junto a mi, diciendo con inquietud a mi oído el dulce si.

Que gusto sintió mi alma al hablarme de ese modo, entonces sentí la calma, la paz el consuelo todo.

Pero ¡ay!, que todo era un sueño, todo ilusión, todo vano, ámame y que sea yo dueño y que sea yo dueño, de blanca mano.

De izquierda a derecha: Ricardo Reyes Cortés, Alfonso Urbán Bernaldez, Celso Camerino Solano Solano, Fausto Antonio Urbán Velasco, Crisóforo Cervantes Romero y Luis Solano y Raymundo Solano Hernández. Foto: Familia Reyes.

Ricardo Reyes Cortés.

(1911- 11 de agosto de 1985).

Hijo del músico clarinetista Atanasio Reyes y al señora Celedonia Cortés. Fue campesino y tlachiquero, cuentan los que lo conocieron que lo identificaban cuando se acercaba porque silbaba y cantaba todo el camino.

Ejecutó la guitarra y las maracas. Perteneció al grupo “Remembranza” donde se destacaba como cantante. 1

la triste queja, que mi alma esconde, del pecho escapa en un sollozar. Ámame, ven a mi, dale a mi vida calor, porque a mis ojos brotar quiere el llanto, que profundo y que cruel mi quebranto.

Mírame, quiereme, dale a mi vida calor, no seas ingrata, no me dejes, que sin tus besos Su composición más detecada no puedo vivir. fue el tango “Queja”, el cual presentamos en estre proyecto.

Queja (tango).

Ricardo Reyes Cortés.

Te amo y no puedo ya negarlo, si me comprendes no me hagas sufrir, si tu supieras lo que he llorado cuanto ha sangrado mi corazón.

Mira que tristes son mis noches, duélete de mi penar,

Foto: Familia Reyes.

Ricardo Reyes y Tony Urbán Foto: Familia Reyes.

SEMBLANZA DE LOS INTERPÉTES DE ESTE PROYECTO. Alberto Martín de la Hoz Flores. (15 de marzo de 1966).

Produción general, dirección artística, voz y guitarras.

Egresado de la carrera de Periodismo y Comunicación Colectiva por la Universidad Nacional Alberto de la Hoz: “Festival Internacional de Música, Mostazal, 2020”. República de Chile.

Autónoma de México y compositor de canciones en diversos géneros.

Ha realizado diversos conciertos en varios estados de la República Mexicana y ha participado en diferentes Festivales Culturales como Inicia su inquietud musical en “Cueterías”, “Quimera”, “Luminaria” y “Calaveras y Muertitos”, Tultepec a los 14 años guiado “Festival Internacional Tratados de Teoloyucan”entre otros. Han por Celso Solano Solano con realizado diversos programas de radio y televisión; alternando con quien aprende a tocar la gui- diferentes personalidades del mundo de la música. Participo en el tarra y composición de música Antiguo Colegio del Arzobispado, en el Teatro Juárez del Municipopular. pio del Oro en el estado de México, En el Instituto Mexiquense de Cultura, Tecnólogico de Monterrey, Ciudad Universitaria UNAM, En 1989 es uno de los finalistas Universidad del Mezquital en el Estado de Hidalgo. ganadores del concurso de compositores de música popular, En 2015 realiza tres conciertos en la Habana, Cuba, invitado por organizado por el H. Ayunta- la Unión Nacional de Escritores y Artistas Cubanos UNEAC, dondé miento de Tlalnepantla y Radio alternarno con grandes artistas de Cuba.

Mexiquense.

En 2015 es ganador del primer lugar del Concurso “Cantando a En el año 2002 graba su primer Tultepec” con su canción “Soy del Lugar” . disco titulado Caprichoso.

En los años 2017 y 2020 asiste al “Festival Internacional de la CanEn el año 2004 realiza “Volar”. ción Moztazal 2017 y 2020”, en San Francisco Mostazal, República de Chile. Obteniendo en el Festival del 2020 el premio del público En el 2008 produce “Error de “Al artista más popular”. tiempo”para los amantes de la buena trova original y propositiva.

En el 2016 Graba su disco “Aún” de manera individual.

En 2020 graba su disco “El roce de tus palabras”.

En 2010 integra el Dueto Taller de Letras, con quien han grabado tres discos: En 2014 “Taller de Letras”, 2015 “En estos días” y en 2018 “Se nos muere el amor”.

Alberto de la Hoz, Francisco Gaytan y Celso Solano.

De izquierda a derecha: Cuentautor Daniel Pérez González, Escultor cubano Tomás Lara Franquis, Alberto de la Hoz Flores y el Trovador cubano Augusto Blancas. En la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba. La Habana Cuba año 2015.

Tiene en su haber mas de 200 canciones como: Prohibido, Niña, En esos días, La luna sin ti, Soñando, Soy del lugar, Chabuca, Tulté Chá, Mi guitarra y el mar, Te quiero, Ausencia, Cumbia de los cohetes, No amanece aún, No lo van a callar, Aún, A ti gobierno, nostalgia de ti, Esclavo, Tu nombre, entre muchas más.

Se ha detacado como promotor cultural y ha realizado publicaciones siempre encaminadas al rescate y preservación de los bienes intangibles de su municipo Tultepec; Revista Directo (1989 al 2014 de manera impresa); Revista Mojiganga Cultura y Tultepec Tv, éstas 2 anteriores via internet y por 10 años ha coordinado el “Festival de Arte Cueterías”, realizado en la cabecera municipal del, festival que se convirtió en parteaguas para el surgimiento de grandes agrupaciones sociales en pro de la cultura.

Fue creado del “Programa Testimonios de Nuestro Tiempo” primer esfuerzo, en video, para testimoniar y registrar las impresiones de ciudadanos de la comunidad de Tultepec, de la vida cotidiana y de los alcances artísticos, sociales, políticos, comerciales y de emprendurismo de sus habitantes.

Es creador del proyecto de éste documento y Director General del mismo.

Iroel Sanabria, Pedro Tercero, Christian Juárez, Alberto de la Hoz, Allan Estevez y Lucio Lara.

Lucio Lara Campos. (30 de diciembre de 1963).

Arreglos, dirección musical y bajo.

Nació en las Choápas Veracruz, hijo del Maestro Isaías Lara Anóta y la señora Petra Campos Quintana.

Inició sus estudios musicales a la edad de los 10 años, de la mano de su padre que se ha desempeñado como pianista, arreglista y compositor.

Lucio Lara. Portada de su disco “Homenaje a...”

Participo en diferentes agrupaciones musicales entre las que destacan: Sonora Dinamita de LuIroel F. Sanabria Gasca. (27 de octubre cho Argaín, Willie Colón, Jerry Rivera, Los Gatos Negro de Tiberio González, Grupo Cubano Cari- de 1977).

Requinto y voz: be Yan, Candela Brava,entre muchos otros.

Ha realizado arreglos musicales para muchas agrupaciones, ha compuesto diversos temas y destacan entre ellos los discos Homenaje a la Sonora Dinamita, La Sonora Santanera y Rigo Tovar donde Lucio Lara compuso temas originales dándo a ellos en sus arreglos el toque característico de cada de una de estas agrupaciones.

En el año 1999 forma parte de un grupo de cumbia llamado synai grabando 3 discos con los cuales tuvo diversos éxitos a nivel nacional en el ámbito grupero llegando a diversos países como Argentina y posicionándose en los primeros lugares de popularidad, su música incluso llegó a salir en películas como “Nosotros los Nobles”.

Dirije la Sonora Shantey, participa con Candela Brava y se integro también al proyecto de Taller de Letras Band, como arreglista, director y bajista.

Posteriormente se integra al Grupo Megaton liderado por los hijos de Mike Laure grabando un disco y recorriendo gran parte del país con éxitos como “Si quieres llorar”, “ Nntre nubes de rosas”, entre otros.

Ha participado en diferentes foros del país y del extranjero como Guatemala, Argentina, Panamá y Perú. En festivales Culturales como “Calaveras y Muertitos”, “Cueterías”, “Químera”, temporadas de Teatro con el actor Tomás Goros y el sexologo Ruben Crabajal y diversas participaciones en Radio y Televisión, entre muchos otros.

A incursionado en diversos géneros musicales entre los cuales está la música tradicional mexicana, formando parte del grupo “Los Mexiquenses” durante 7 años en los cuales graba 2 discos y un DVD viajando a países tales como España, Francia y Venezuela.

Realizo los arreglos de las canciones de este pro- Regresa a la música salsa en el año 2014 grabanyecto de Rescate de Música Tradicional de Tul- do discos con el grupo de “Rodo Díaz” y el grupo “Candela Brava” de la cual es integrante activo. tepec.

En el año 2016 graba un disco solista orquestado por grandes músicos de talla internacional.

Edwin José Mijares Montoya. (7 de noviembre de 1978).

Violinista.

Nace en San Cristóbal, Estado Táchira, Venezuela. A los 8 años comienza sus estudios musicales en la fundación de Orquestas Infantiles y Juveniles “ Luis Gilberto Mendoza” del Estado Táchira, fue integrante de las filas de violínes de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar del estado Táchira, Orquesta Sinfónica del Estado Mérida, Orquesta Sinfónica del Estado Miranda, y la Orquesta Sinfónica de MERCOSUR. Se ha desempeñado numerosas veces como solista y concertino.

Realizó estudios de Dirección Orquestal en el Instituto de Estudios Musicales IUDEM. Fué fundador de diversas Orquesta infantiles y Juveniles del SisteIroel Sanabria Gasca. ma Nacional de Orquestas Venezolanas, ha recibido varios En el año 2018 forma junto con su hermano Cristóbal Armando cursos de Dirección con maesSanabria el trío “Oro y Carmesí”. tros Venezolanos y Mexicanos y del Reino Unido.

A grabado diferentes discos en diferentes géneros musicales con los maestros Lucio Lara y Alberto de la Hoz, con los cuales siguen Ha dirigido Orquestas Sinfóen activo trabajando en varios proyectos. nicas profesional como la Gran Mariscal de Ayacucho, Orquesta Actualmente forma parte de un concepto de música de bolero y Sinfónica del Estado Miranda , música romántica con “Dinastia Correa”. y la Orquesta Sinfónica del Estado Lara, todas en Venezuela.

Actualmente es integrando de la Camerata Integral del maestro Javier García, y es fundador y Director Artístico de la Sinfónica de Tultepec.

Edwin José Mijares Montoya..

Antonio Urbán Torres. (18 de diciembre Fue conductor en el Sistema de Radio y Televisión Mexiquense del año 2002 al 2005. de 1983).

Violinista.

Antonio Urbán Torres nació en Tultepec, hijo del Maestro Fauto Antonio Urbán Velasco y de la Señora Blanca Torres Díaz, inició sus estudios musicales en la Escuela de Bellas Artes de Tultepec, posteriormente en la de Toluca y en la Escuela Diocesana de Música Sacra de la Capital Mexiquense.

Ha sido ganador por dos ocasiones de la Beca del FOCAEM, en 2008 y 2010. Fué integrante de la Orquesta Sinfónica Juvenil del Estado de México. Se integró formalmente a la agrupación “Los Mexiquenses” en 2005 de la cual actualmente es director; acompañando a diferentes Ballets de Danza Folclórica de toda la República participando así en festivales nacionales y extranjeros lográndose presentar en 24 países.

Ha logrado establecer una escuela del mariachi, única en Tultepec, dónde prepara a jóvenes para la ejecución de instrumentos del mariachi y posteriormente pueden tener experiencia al integrarse al Mariachi Juvenil Mexiquenses que fundó y dirige desde el año 2008, y el cual ya cuenta con tres generaciones de alumnos.

Antonio Urbán Velasco y Oscar Chávez.

Christian Juárez Gómez (17 de junio de 1990).

Percusión.

Christian Juárez Gómez baterista y percusionista mexicano.

Inicia su carrera a los 15 años de edad, inicialmente como acompañamiento de batería en casa de cultura de Melchor Ocampo.

En su desarrollo musical ha recorrido los géneros como lo es el rock urbano, indie rock, rock surf, ska, reggae, heavy metal, blues, bossanova, trova, bolero, son cubano y pop.

Allan Stevez Quintana. (29 de julio de 1990).

Percusiones.

Percusionista mexicano.

Inició su carrera profesional a los 18 años de edad. En su haber destacan proyectos en géneros como: Son Cubano, Salsa, Cumbia; Boleros, Danzón, Jazz, Rock Pop y Ska.

Estudiante en la Carreta Técnica de Músico Percusionista Clásico en La escuela de Bellas Artes de Tultepec en los años 2014-2018. En su estancia escolar ingresa al grupo de Jazz LIKEMBE, formado por estudiantes de distintos grados de la Ha participado en diversas agrupaciones en las misma escuela. cuales destacan Voladora, Pócima de raíces, Sky surfers, Malabar, Ciudadanos de tres metros, Los En esa misma comunidad del Estado de México malqueridos, Taller de letras; así como también ha participado en festividades patronales con disacompaña a los cantautores Alberto de la Hoz, tintas orquestas y músicos conocidos de la comuDaniel Pérez y Carlos Maceda. nidad. Fué timbalero de los tributos al Maestro Luis Ángel Silva “Melón” en los Foros AzcapotzalEn su andar se ha presentado en diversos festiva- co y Centro Cultural Jaime Torres Bodet del IPN. les de la región tales como Festival de Arte Cueterias, Festival Arte y Raíces, Calaveras y muertitos, Ha sido invitado en varias ocasiones a programas Vive rock tultepec, Vive rock la bolsa, Tratados de Música en vivo en el INSTITUTO MEXICAinternacionales de Teoloyucan, también en foros NO DE LA RADIO (IMER), como la final de LAS como el Museo del Mamut en san Lorenzo Tet- VOCES DEL BOLERO año 2019. Actualmente es lixtlac Coacalco y el Teatro Juárez en el Oro es- percusionista del grupo de ska mexicano LA TREtado de México, y participaciones en radio mexi- MENDA KORTE. Junto a ella ha participado en quense. diferentes festivales como los 50 y 51 años de EL TRI en el palacio de los Deportes y Arena de la Ciudad de México.

Forma parte del “Ensamble Nacional de Trompetas de México” del cual es cofundador. Algunos de sus arreglos son parte del disco “México en Bronce” y formaron parte del repertorio de concierto en la gira por Francia, Italia, España, Estados Unidos y México.

En 2013 gana la audición a nivel nacional para formar parte de la Orquesta Sinfónica Nacional de México (OSN), obteniendo su base permanente en 2014 como segunda trompeta de la agrupación musical mas importante del país, con la cual ha realizado giras nacionales e internacionales.

En 2019 se integra como docente en la cátedra de Trompeta al Conservatorio Nacional de Música.

Josue Olivier Sánchez. Primera Trompeta de la Orquesta Sinfónica Nacional.

Josue Olivier Sánchez. ( 27 de enero de 1985) Trompeta.

Pedro Hernández Estrada (Pedro III). (8 de mayo de 1985).

Originario de Santa María Tultepec, Estado de México. A la edad Voz. de 8 años comienza su trayectoria musical formando parte de una agrupación musical familiar bajo la dirección del Mtro. Orlando Sánchez Solano. A partir de ahí comienza sus estudios musicales de piano y solfeo con el Mtro. Marcelino Manrique Sánchez.

A la edad de 13 años comienza sus estudios de trompeta con el Mtro. Francisco Vázquez. Posteriormente a los 15 años ingresa al Conservatorio Nacional de Música en la carrera de trompeta con el Maestro José Oviedo Rodríguez. De esta institución se gradúa como Licenciado en Trompeta en el año 2014.

Cantante e intérprete con inclinaciones a los géneros de la música ranchera, El bolero, La balada, la trova y el classical crossover.

Ha tomado participación en distintos festivales locales culturales y musicales, tales Ha formado parte de Instituciones musicales tales como: como el festival Mozart en el municipio de Zumpango, en Orquesta de la Fuerza Aérea Mexicana de 2006 a 2013.

Tultepec en diversos festivales Orquesta Sinfónica Juvenil “Carlos Chávez” de 2009 a 2011. incluyendo el “Festival de Arte Orquesta Sinfónica del Estado de Puebla de 2011 a 2012.

Cueterías” donde participó por En el ámbito del Teatro Musical a formado parte del elenco de 4 años consecutivos, un defenorquesta, para obras tales como “El Hombre de la Macha” (con sor de la música de la bohemia Benny Ibarra como don Quijote), “Hello Dolly” (con Daniela Romo y luchador porque esos géneros como Dolly), “El violinista en el tejado”, entre otras. no se extingan.

Pedro Tercero.

Pedro Tercero, Alberto de la Hoz y Christian Juárez.

Arturo Gil Cedillo González. (1 de septiembre de 1960).

Saxofón y Clarinete: Hijo del maestro músico Isidro Cedillo Cervantes y Herlinda González, se inicio en la música a la edad de 10 años, es ejecutante de sax tenor, alto, baritono y clarinete. Fue elemento de la Orquesta de Baile de la Secretaría de Marina.

Ha participado en varias agrupaciones musicales como: Los Babys, Marmota, Místicos, Cortesía, LA Denuncia, Danzonera del Chamaco gonzález, Orquesta Estrellas de Oro, Lux Band, entre muchas otras.

Actualmente lídera A Queré la Orquesta, y realiza eventos como solista tocando el saxofón. 1

Raymundo Solano Hernández. (15 de marzo de 1971).

Agradecimiento especial ya que proporcionó algunas de las canciones presentadas en este proyecto.

De izquierda a derecha: David Arturo Cedillo Parra, Jaqueline Cedillo Parra y Arturo Gil Cedillo González. Foto: Alberto de la Hoz.

tudiantina “Edone” de Teoloyucan y en la Tuna de la Escuela Secundaria No. 43.

Hijo del maestro Celso Solano Solano y de la señora Esperanza Tomasa Hernández, cedillo, se incio en el estudio de la música a la edad de 7 años en El Módulo 1, hoy escuela de Bellas Artes de Tultepec.

Integro y dirigio varios grupos entre los que destacan: Nuevo Amanecer, Fistoles, Alfiles, Los Aventureros, Mi tierra, Los Gallos Viejos (Grupo Remembranza), Con Sabor a México, Los Mexiquenses, Mariachi Los Mexiquenses y Los Arango, con participo en el programa de Televisión “Las Voces de Corralejo”, programa del cual fue Director Musical.

Desde muy joven se integro al Gupo Remembranza, dando nueva sangre y vigencia, rodeado de los grandes maestros que formaban esta agrupación.

Ha participado en diversos Festivales Nacionales e Internacionales y apariciones en Radio Televisión, también nacionales y extranjeras.

Participo en la Estudiantina Santa María Tultepec, en la Es-

Se ha destacado como un gran ejecutante de guitarra, requin-

to, guitarrón, vihuela y acordeón.

De izquierda a derecha: Mtro. Antonio Vázquez Urbán, Celso Solano Solano y Raymundo Solano Hernández en San Juan de Los Lagos, Jalisco.

Foto: Alberto de la Hoz.

BIBLIOGRAFÍA. 1. Lic. Zúñiga Urbán, Juana Antonieta. “Tradición y expresión musical de un pueblo: Tultepec”.

Tultepec, México. H. Ayuntamiento de Tultepec. 2007.

AGRADECIMIENTOS. Lic. Marco Antonio Cruz Cruz. Presidente Municipal Constitucional de Tultepec, Estado de México.

2019-2021 por el co-patrocinio otorgado.

Lic. Juana Antonieta Zúñiga Urbán, por las facilidades bibliográficas.

C. Beatríz Cortés, por el permiso para el uso del material del Maestro Albino Cortés Sánchez.

C. Gloria Urbán Sánchez (+). Por el permiso para el uso del material del Maestro Alfonso Urbán Bernladez.

C. Federico Solano Reyes. Por el permiso para el uso del material del Maestro Ricardo Reyes Olvera.

C. Roberto Carlos Gonzáles Andrade. Por el permiso para el uso del material del Maestro Andrés González Peña.

C. Antonio Urbán Torres. Por el permiso para el uso del material de los Maestros Víctor Manuel Urbán Silva y Fausto Antonio Urbán Velasco.

Familia Cervantes Romero. Por el permiso para el uso del material del Maestro Crisóforo Cervantes Romero.

Familia Sánchez Solano. Por el permiso para el uso del material del Maestro Marcelino Francisco Sánchez Solano.

C. Raymundo Solano Hernández. Por el permiso para el uso del material del Maestro Celso Camerino Solano Solano.

Mtro. Enrique Matías Carranza López. Por el apoyo brindado y el prólogo de este proyecto.

José Jesús Solano Vázquez. Por su valiosa participación y apoyo brindado..

Familia de la Hoz Carranza. Por las atenciones brindadas en el proceso de grabación de este proyecto.

AxA Studio y Tultepectv. Por las facilidades y co-patrocinio otorgado para la grabación del proyecto.

Tultepec, México marzo 2021.