florecita tenaz
Proyectos de Moda Escénica
Michele Aurelio
Erasmus 3º de Diseño de Moda
Profesora: Carolina Reyes González Curso 2023-2024
EASD Fernando Estévez
ÍNDICE
6. INTRODUCCIÓN
7. BRIEFING
8. DEFINICIÓN DEL TEMA A TRATAR PROBLEMATICAS
PLANTEAMIENTO DE OBJETIVOS JUSTIFICACIÓN
METODOLOGÍA DE INVESTIGACIÓN
METODOLOGÍA PROYECTUAL
10. MARCO TEÓRICO
14. RESUMEN
16.
17. ADAPTACIONES
18. REINTERPRETACIÓN
20. ESTUDIO DEL MEDIOEVO 24. UCRONÍA
VISIÓN DE LA OBRA
30. ESTUDIO DE LOS ELEMENTOS FICTICIOS
32. COLORIMETRÍA
34. PERSONAJES Y SU REINTERPRETACIÓN
40. ESTUDIO DE LA TEMPORALIZACIÓN Y DE LOS ACTOS
42. REINTERPRETACIÓN DE LAS ESCENAS
49. IMÁGENES DE LA ESCENOGRAFÍA
52. ESTUDIO DE CAMPO
54. MOODBOARDS DE NUESTROS PAISAJES 66. LOOKBOOK 74. FASE TÉCNICA
75. CARTA DE COLORES
76. CARTA DE TEJIDOS Y MATERIALES
77. ESCANDALLO
78. FICHA TECNICA DEL PROTOTIPO 80. SHOOTING
86. CONCLUSIONES
88. ANEXO 89.REFERENCIAS / SITIOGRAFÍA
INTRODUCCIÓN
Tras la lectura del Fantasma de la Ópera y la creación de una ucronía de estilo monstruoso, basada en la hibridación entre hombre y naturaleza, se ha hecho una trama dramática, con matices amorosos y esquizofrénicos que dan vida a una nueva obra escénica llamada FLORECITA TENAZ.
Esta seguirá la estructura de la obra madre de Leroux, aunque permeada de sangre y dolor, lo cual llevará a un trágico final.
Nunca se pierde de vista el aspecto ficticio y escénico, con lo cual se pensaran los trajes para un escenario teatral, así, se recargará todo con prótesis bajo las prendas y telas particulares.
Este proyecto se desarrolla gradualmente, cada etapa o idea, se moldea y toma forma del modo más pertinente posible, tratando de mantener la esencia elegida. La idea de hibridación es, en parte, un pretexto y una ambición para replantear la forma de las personas a través de los atuendos
El camino escogido quiere mostrarse ambicioso y bizarro en su temática, fugaz y torpe en su resultado, pero equilibrado y coherente en su universo.
BRIEFING
BRIEFING PROYECTO DE MODA ESCÉNICA 2023-2024:
Ficha técnica:
- Encargo: EASD Fernando Estévez
- Fechas:
- Primeros ensayos: 22 de Diciembre de 2023.
- Inicio de las representaciones de la obra: 12 de Enero de 2024.
- Presupuesto: 10.000 €
- Lugar de la representación: Auditorio de Tenerife
Adaptación Reinterpretación:
Obra original:
- Novela: El fantasma de la Ópera.
- Autor: Gastón Leroux.
- Fecha de edición: Marzo 1910.
- Ambientación: París en el siglo XIX
- Género: Novela de ficción gótica/especulativa.
- Temática: Romance y suspense.
Ambientación propuesta:
- Contexto histórico: Edad Media en Europa.
- Lugar de la adaptación: Ucronía de fantasía y sociedad creada.
- Temática: Drama, romance, tragedia, suspense y el nuevo orden social.
- Género: Teatro musical de ficción.
- Colorimetría teatral: Wes Anderson.
- Público objetivo: Adulto.
Directrices:
- Escenas: Inicio (2) - Nudo (2) - Desenlace (2).
- Diseño: 12 total looks.
- Confección de prototipos: 1 total look final.
- Ambientación: Edad Media. Situar el lugar de la acción en una sociedad ucrónica de creación propia.
- Requisitos técnicos: realizar una cota de malla, armadura o coraza con elementos no textiles como experimentación. Podrá ser de uno de los 5 personajes seleccionados (con planificación del figurinismo en el Sketchbook). Se debe de trabajar principalmente la parte delantera, en cantidad de detalles.
Encargo:
Realizar a partir de la obra mencionada una propuesta de diseño de vestuario para su adaptación al teatro musical, desarrollando una visión personal de la historia original y reinterpretando la ambientación de la obra con los parámetros solicitados.
Debes elegir 5 de los siguientes personajes:
- Protagonista: Raoul, el Vizconde de Chagny.
- Coprotagonista: Christine Daaé.
- Antagonista: Erik, el Fantasma de la Ópera.
- La Sorelli.
- Jammes.
- Carlotta
- Pequeña Meg Giry.
- Mamá Giry.
- Señora Valérius.
- Conde Philipe de Chagny.
- El Persa
- Joseph Buquet.
- Los directores.
- Mercier.
- Gabriel.
- Mifroid.
- Remy.
- El inspector.
PLANTEAMIENTO DE OBJETIVOS DEL PROYECTO
Tras la lectura de El fantasma de la opera de Gaston Leroux, junto a una búsqueda histórica sobre la Edad Media se ha replanteado la novela en una visión única: una ucronía.
Se ha esbozado una ucronía de carácter monstruoso, un mundo paralelo que presenta modificaciones genéticas en los hombres lo cual les permite una hibridación entre las plantas y sus cuerpos. En esta nueva visión se juega con conceptos y estéticas extraídas del Bio punk (en cuanto la sociedad se divide por factores biológicos) y Solar punk (en cuanto el mundo exterior está construido sobre una base natural y forestal). La matriz de este mundo es el medioevo del cual se observa la arquitectura y la moda.
Se aspira conseguir un equilibrio entre naturaleza y cuerpo humano, del mismo modo, proyectar un vestuario que incluya maderas o otros elementos de naturaleza vegetal. Estos elementos naturales (florales, leñosidades, o ramificaciones) deben pensarse para que puedan complementar la personalidad o estado social del personaje.
METODOLOGÍA DE INVESTIGACIÓN
Búsqueda fotográfica de la naturaleza vegetal a mi alrededor al mismo tiempo que artistas con temáticas afines a esta idea. Otro de los campos a investigar son aquellos artistas o conceptos ligados a la modificación corporal y de ello plantear un recuento con características estéticas o psicológicas ligadas a esta temática.
PROBLEMATICAS JUSTIFICACIÓN
¿Cómo fusionar coherentemente cuerpo humano y mundo vegetal?
¿Cómo realizar un traje con elementos vegetales y no cónsonos en la moda?
¿Qué materiales textiles pueden proporcionar esta similitud con el mundo vegetal?
Esta idea nace básicamente de una visión personal, en la cuales se piensa a la movilidad o gestualidad de la persona en base a su atuendo (como un corsé que impide agacharse), se piensa también a aquel complemento para el cuerpo que permita la expresividad (como un abanico para una geisha) y llevar esta idea a una condición imprescindible, en el caso de esta obra se justifica como una necesidad biológica en los personajes. De este modo, inspirarse gráficamente y estilizadamente en la naturaleza o en un atuendo con semejanzas en algún elemento de la naturaleza.
METODOLOGÍA PROYECTUAL
Trás la ideación y conceptualización de nuestro contexto y de su estética, atravesaremos una fase creativa de diseño, en donde se aplicarán los conceptos visuales seleccionados y haremos de ello nuestros figurines, que deben ser sintéticos, elegantes y explicativos del clima que lleva cada uno de los personajes en su acto preciso. Sucesivamente se buscarán los materiales más cónsonos para la elaboración material de los vestuarios. Más precisamente confeccionamos uno de los vestuarios, generando un prototipo real. Este último nos servirá como muestra práctica y concreta de nuestro trabajo.
MARCO ••• TEÓRICO
ANÁLISIS DE LA OBRA
• AUTOR
Gaston Leroux (París, 1868 Niza, 1927, 58 años) Ha pasado a la historia como uno de los pioneros de la literatura de misterio; escritor por vocación, fue crítico teatral, periodista (como reportero siguió los avatares de la Revolución rusa y entrevistó a algunos de los criminales más peligrosos de su época).
Contemporáneo a Arthur Conan Doyle, el creador de Sherlock Holmes, Leroux se dedica a la narrativa clásica policiaca, con enigmas sin aparente solución como “los cuartos cerrados”. Tiene un lugar de honor entre los autores franceses de todas las épocas.
SINOPSIS
El Fantasma de la Opera es desde el inicio una historia misteriosa salida de los sótanos y las sombras de la Opera Garnier de parís. En su devenir nos muestra un lazo de amor y terror. Un misterioso personaje está enamorado y obsesionado por la joven corista Christine Daaé y al mismo tiempo aterroriza a los usuarios de la ópera de Paris sin tener ningún escrúpulo. El fantasma es un personaje tan deforme y siniestro como culto y esteta y es el sujeto de esta crónica fantástica de G. Leroux, que narra según una historia verdadera, un relato gótico que abordando temas como la belleza, el amor, la posesión, el talento, el delirio y el odio.
CONTEXTO Y
PERSONAGES
Nos encontramos en el siglo XIX más precisamente en 1880 en el Teatro de la Ópera de París, L’Opéra Garnier, la cual está asediada por el famoso fantasma de la Ópera, figura que atormenta a los trabajadores de la imponente estructura.
Todos los personajes viven las malicias del fantasma, desde los artistas, bailarinas y cantantes en los cuales encontramos a la joven soprano Christine Daaé de 15 años y de origen sueco y a la primera soprano Carlotta de origen español. En seguida
conocemos a los directores Debienne y Poligny quienes ceden su mando a Armand Moncharmin y Firmin Richard tras los tormentos del fantasma. Siguiendo con Philippe Conde de Chagny y hermano mayor de Raoul, Vizconde de Chagny quien se verá envuelto en un triángulo amoroso fatal.
La estructura está en realidad habitada por dos personajes enigmáticos y de principal rol para el desarrollo de esta historia.
En primer lugar está El Persa, Daroga de Mazenderàn y en fin el Fantasma de la Ópera quien se hace llamar Erik y es la figura central de la historia.En primer lugar, está El Persa, Daroga de Mazenderàn y en fin el Fantasma de la Ópera quien se hace llamar
Erik y es la figura central de la historia.
Entre los personajes secundarios, pero no menos relevantes están Mme Giry, acomodadora de la ópera y mensajera elegida de Erik, es madre de la pequeña Meg Giry, bailarina de la ópera. Entre los personajes secundarios, pero no menos relevantes están Mme Giry, acomodadora de la ópera y mensajera elegida de Erik, es madre de la pequeña Meg Giry, bailarina de la ópera.
En fin, tenemos a Mme Valerius, madre adoptiva de Christine y benefactora de su difunto padre. En fin, tenemos a Mme Valerius, madre adoptiva de Christine y benefactora de su difunto padre.
Por último, cabe hablar de Joseph Bouquet, un tramoyista encontrado muerto en los sótanos de la ópera (suceso a inicios del libro) y el cual sirve para alimentar el mito del fantasma. Por último, cabe hablar de Joseph Bouquet, un tramoyista encontrado muerto en los sótanos de la ópera (suceso a inicios del libro) y el cual sirve para alimentar el mito del fantasma.
(Según nos cuenta el persa, Erik nació deforme, sin nariz, las cuencas de los ojos ahondadas y una tez amarillenta lo cual lo hacen parecer a una calavera en descomposición. Nacido en Francia fue repudiado hasta por su madre, viajó hasta oriente siendo fenómeno de circo. Sin embargo posee grandes talentos como el perfecto uso del lazo Punjab con el cual sabe ahorcar talentosamente; es un formidable constructor, pues participó en la construcción de la Ópera misma, de hecho vive en los pasadizos y muros de la estructura, es el maestro en trampillas por excelencia; su deformidad se compensa con un sublime talento para el canto, su voz puede ser grave o aguda y es con este talento que hipnotiza a Christine; es también el mejor ventrílocuo del mundo (don que utiliza a su gusto) y en en fin es un compositor profundo, de hecho sabemos que trabaja abnegadamente en el “Don Juan Triunfante”).
RESUMEN
intentos de acercamiento. Tras la insistencia de Raoul los dos lograrán hablar en esporádicas ocasiones. Es en la noche del baile de máscaras que Christine le dará cita en Perros-Guirec, pueblo de una infancia en común y donde Raoul vivirá algunos hechos de apariencia
paranormal. La comunicación de Christine es siempre parca y velada por algo misterioso.
Se encuentra en el sótano de la ópera al tramoyista Joseph Bouquet muerto ahorcado. Reina el miedo, la ópera está siendo atormentada por un fantasma…
…Entre el público de esa noche estaban el Conde de Chagny y su hermano menor Raoul, el Vizconde de Chagny. Sobre el escenario canta Christine Daaé en reemplazo de Carlotta la primera soprano quien se encuentra enferma.
Finalmente, ella le confiesa que tiene un pacto con la voz del camerino, se trata del “Ángel de la Música” quien es su mentor y protector. Raoul incrédulo, desconcertado y sin entender la magnitud de la confesión, cree que alguien abusa de la ingenuidad de Christine. Ella continúa indiferente a los avances del joven vizconde.
La exhibición de la joven soprano ha sido de total éxito, Raoul reconoce en Christine a su amiga de juegos de la infancia. Obnubilado por el talento y belleza de la chica, decide ir a buscarla a su camerino para congratularse por la impecable actuación. Antes de tocar a su puerta lo detiene el sonido de una clara voz masculina que conversa con la bella Christine.
Sorprendido Raoul decide esperar a que la joven salga de su camerino, y así poder conocer al hombre de la voz, desconcertado descubre que en el camerino Christine no hay nadie. Mientras tanto en el teatro de la ópera se viven momentos de tensión, miedo y un auténtico pavor; el F. de la O. se está haciendo sentir. Estamos en la función de despedida de los directores Debienne y Poligny, quienes como lo mencioné al inicio, han renunciado a sus cargos por culpa de la incordiosa presencia y demandas del fantasma, a quien se le debe la exclusividad del palco No 5, y el pago de una cuota mensual de 20 mil francos, por incumplimiento el Fantasma amenaza con fatales represalias. Moncharmin y Richard, quienes son los nuevos encargados, no creen en tales mitos.
Entre tanto, el polémico F. de la O. hace una clara demostración de su poder ante los incrédulos e indignados directores Moncharmin y Richard que se rehúsan acceder a las absurdas condiciones de una entidad invisible. ¡Advertidos están!
Durante la exhibición de Carlotta la primera soprano en el rol de Margarita de “Faust” su voz se ve achacada y suelta un sonido gutural similar a un horrendo sapo, tras el desconcierto cae un lampadario que mata a una mujer del público.
La superstición angustia y atormenta a todos.
Raoul, corteja incansablemente a Christine quien ha decidido revelarle un secreto y para ello, conduce a Raoul hasta la azotea del teatro, pues allí no llegan los oídos de Erik que están en todos los muros y recovecos del edificio. Pavorosa le confiesa que Erik está enamorado de ella hasta la locura y la insistencia de Raoul ha desencadenado la ira y maldad de este ser sin escrúpulos. Erik le ha dado un ultimátum a Christine que debe escoger entre vivir para siempre con él o la destrucción y muerte de todos en la Ópera. Así que Raoul le promete escapar juntos después de la próxima exhibición.
Volvamos a Raoul, este vizconde de tez pálida, ojos azules, bigote rubio, de aspecto andrógino, quien se descubre profundamente enamorado de la esquiva Christine. que rechaza sus
…Pasarán una noche tormentosa y alucinada…
Es este el triángulo amoroso que envuelve a Erik, Christine y Raoul en una historia de celos, delirios, miedos y poderes.
Lejos de ser un ingenuo, Erik raptará la joven en mitad de la función tras un truco que deja a todos estupefactos.
En el desconcierto de los inquietantes sucesos, y temiendo a la fatalidad, se inicia la búsqueda de la joven Christine. Aquí Raoul encuentra al Persa, único personaje que sabe y puede encontrar a Erik porque conoce sus secretos. Entre sótanos, corredores y trampillas, el Persa y Raoul llegan a la mansión de Erik (la casa del lago). Un lugar sin igual, digno del personaje, deslizándose por medio de pasadizos secretos y trampillas, finalmente llegan al lugar donde se encuentra Christine. la pueden ver a través de un cristal, está atada en el fondo de una habitación. sin saber cómo acceder a ella para liberarla, caen cautivos en la Cámara de los suplicios de Erik, un lugar de tortura psicológica, el lugar se compone de muros de cristales y espejos hechos para desorientar y sobre todo mientras el tiempo transcurre en el lugar aumenta considerablemente la temperatura llevando al delirio a sus víctimas. No tienen escapatoria. Encerrados, confusos y delirantes en esta cámara mortuoria El Persa encuentra una salida.
de humanidad es la que explica sus talentos y que pueda sentirse seducido ante la inocencia de una joven chica. Ella no juzga ese “querer amar” de ese “ángel de la música”. En este punto final Christine besa la frente de Erik y se rinde a su destino. Ante este gesto de genuina ternura, las condiciones cambian. Jamás Erik había recibido un gesto de sincero afecto, su vida de fenómeno había sido plagada de maldad y menosprecios hacia su persona, su corazón marchito era el reflejo del corazón podrido de la humanidad.
Erik era consciente del amor entre Christine y Raoul. y, en signo de clemencia, la libera para que vivan su amor. A cambio que ella honre su tumba cuando llegue el momento de su muerte, puesto que ahora la vida sin amor determina el verdadero deterioro del Fantasma de la Opera.
La media noche ha llegado y Christine ha tardado en dar su respuesta a Erik.
A este punto es justo profundizar sobre el carácter de la joven Christine, que durante todo su condicionamiento ha sufrido un deterioro físico y psicológico. Pues en parte nunca quiso involucrar a Raoul sobre sus andanzas por miedo a la furia letal de Erik el cual nunca ha escondido el sadismo sus actos. No obstante, La joven soprano conoce los padecimientos de Erik, sabe que bajo su aspecto horrible está obligado a vivir una condena de dolor y sufrimiento, pero también sabe que Erik conserva en su interior un hálito de nobleza, esa chispa superior
ESTUDIO DE LA ÉPOCA Y ESTAMENTOS SOCIALES DE LOS PERSONAJES.
Nos situamos en París, Francia a finales de 1800 e inicios de 1900, la historia transcurre alrededor de la Opera Garnier alrededor de la cual gravitan distintos personajes de distinta proveniencia y estatus.
Empezando por Philippe el Conde de Chagny y su hermano
Raoul Vizconde de Chagny los cuales portan un título nobiliario que de algún modo les otorga estatus. Cabe entender que, desde la Tercera República francesa, iniciada el 4 de septiembre de 1870, la nobleza de Francia ya no se reconoce y no existe ni tiene estatus de manera legal Sin embargo, más allá de especular sobre un origen noble inmemorial o un ennoblecimiento posterior y aunque sepamos muy poco sobre sus orígenes, se puede intuir que el conde y el vizconde manejan modales definidos. Un noble debe, por educación y estatus seguir un código comportamental.
virtudes principales estaban el habla elocuente, la habilidad para bailar, el refinamiento de los modales, la apreciación de las artes, la curiosidad intelectual, el ingenio, una actitud espiritual o platónica hacia el amor y la capacidad de escribir poesía. Los valores nobles más notables son la obsesión aristocrática por la «gloria» (en francés, la gloire) y con la majestuosidad (en francés, la grandeur) y el espectáculo del poder, del prestigio y del lujo).
Entre los otros personajes tenemos a los trabajadores de la ópera como Mme Giry la acomodadora, los tramoyistas, los directores, los policías y bomberos, entre otros.
aun vigente, que permite jubilarse de los 42 a los 50 años a los artistas de la Opera de Paris, este régimen laboral, muy especial, data de 1698, cuando Luis XIV diò al ballet real unos privilegios especiales como esta jubilación, dando a entender el valor de este ambiente en la sociedad francesa).
ADAPTACIONES
( DATO la idea de lo que significaba ser noble cambió radicalmente entre el siglo XVI hasta el siglo XVII, durante el renacimiento italiano surge la obra de Castiglione
Baldassare, Il cortigiano (El cortesano) entre cuyas
Se sabe que una ópera por lo general tiene una orquesta propia, así como coristas y bailarines de los cuales hacen parte Carlotta, Christine Daae y Meg Giry.
(DATO el pasado 2022 durante la huelga nacional en Francia por las reformas de pensiones del presidente Macron ha salido a la luz un viejo modelo de pensiones
The Phantom of the Opera es una película muda estadounidense de 1925 dirigida por Rupert Julian. Primera adaptacion de la novela.
película muda fuè protagonizada por Lon Chaney, que se caracterizó por su maquillaje terrorífico para interpretar al fantasma.
The Phantom of the Opera (1986): Musical por Andrew Lloyd Webber.
Con 160 millones de espectadores acumulados y unos ingresos globales por encima de los 6 000 millones de dólares, El fantasma de la ópera es la segunda producción teatral con mayor recaudación de todos los tiempos, solo superada por El rey león. En la actualidad ocupa el primer puesto de la lista de espectáculos de mayor permanencia en cartel en la historia de Broadway.
Il fantasma dell’opera de Dario Argento, 1998
Es una versión libre y erótica de la novela, que cambia el origen y el aspecto del fantasma, que no esta desfigurado, sino es un huerfano criado por las ratas en los sótanos de la ópera. La película fue muy criticada por su falta de fidelidad al libro y su pobre calidad
REINTERPRETACIÓN
Basándose en el estudio de la sociedad medieval de la antigua Occitania del siglo XII, actualmente oeste de Francia, se han extrapolado datos históricos, vestimentarios y estéticos para proponer una ucronía. Del mundo paralelo que se ha planteado se ha realizado una recontextualización de la obra
El fantasma de la opera de G. Leroux, junto al planteamiento y diseño de los personajes de la novela cuyo desarrollo se mostrará en esta parte.
ESTUDIO DEL MEDIOEVO
Se ha escogido el siglo XII, en plena edad media, donde el sistema feudal está ya muy bien consolidado y entrevemos en parte las naciones europeas que hoy conocemos. En esta sociedad los territorios se reparten entre los diversos mandatarios feudales. La sociedad se rige por una piramide social, en su punta encontramos a los reyes quienes detenían un poder absoluto; sus territorios extensos necesitaban de control y defensa así que se dividen territorios y riquezas entre condes y marqueses.Por otra parte, las invasiones vikingas, húngaras y bárbaras, exigen un fortalecimiento del territorio, así nace la figura del Caballero: hombre libre y guerrero que adquiere título de noble. Con este fenómeno, también los castillos se fortifican y sus muros se expanden, creando los burgos.
El fenómeno del feudalismo se da en la Europa occidental y florece particularmente en los territorios entre el rio Loira y el rio Rin situados a norte de la actual Francia.
ESTUDIO
PRENDAS
A mediados de los siglos XI y XII las artes en Europa llevan ya un gran progreso, en la arquitectura se desarrollan el estilo románico, gótico, sajón, etc. “de severa estructura, de exagerado misticismo, tan arcanos como simbólicos.”
Los trajes se componen aun de túnicas y telas que juegan con la gravedad. El vestuario se desarrolla sobre todo en las elites sociales compuesta por clero y nobleza, donde se demarcarán también hábitos masculinos y femeninos. La riqueza de la elite les permite un acceso a materiales lejanos, a tintes particulares y a una manufactura excelsa que alza la condición social, de ello la moda será un fenómeno inicialmente aristocrático, y llegará a ser tan convulso como interesante a lo largo de la historia.
Por otra parte, el pueblo guardó sus hábitos de índole románica, “sayo y greguescos, tibiales o femorales, ligaduras de piernas, abrigos toscos, caperuza, capucha, casquetillos, etc.” Simple y crudo.
Siendo este periodo muy cambiante y constante conflicto entre culturas nórdicas, +cristianas, islámicas y orientales, quisiera presentar aquí algunas pinturas y retratos de diversos personajes de este periodo, para así tener un marco referencial más amplio y diverso.
Las pieles y pelajes también tuvieron gran auge en este periodo previo a las ventanas en vidrio.
Accesorios importantes en la moda masculina eran los bolsos en cuero, de forma rectangular (monedero), trapezoide (limosneras) y alforjas usadas típicamente por pelegrinos en viaje.
Existían sustanciales diferencias entre la ropa noble y aquella popular: los nobles eran “vestidos por la autoridad divina” por consecuencia portaban telas preciosas y accesorios de todo tipo (capas, velos, guantes y tocados en punta); a menudo el pueblo no vestía capas, ni calcetines complejos, simplemente unas suelas cosidas bajo las calzas bragas.
La reina Eleonora in un retrato imaginario de Anthony Frederick Augustus Sandys del 1858. Hoy este cuadro se conserva en el National Museum of Wales, Cardiff
Ropa femenina medieval, imagen extraida de la web.
Ilustración de c. 1118 de un armiger regis en el Libro de los testamentos. Rodrigo Diaz, el Cid también conocido como el Cid Campeador, fue un líder militar castellano que llegó a dominar al frente de su propia mesnada el Levante de la península ibérica a finales del siglo XI como señorío.
Detalle de Afresco anònimo.
Roberto Guiscardo es proclamado rey de Apulia y Calabria por el papa Nicolás II.
Ilustration de la Nuova Cronica de Giovanni Villani
Detalles de motivos ornamentales medievales.
UCRONIA
Nos situamos en Occitania, siglo XII, tierra de la duquesa Eleonor d’Aquitaine, en los bosques del Massif Central, entre montañas riscosas y un recóndito valle donde vive una población desolada entre vapores sulfúricos, y silicios subterráneos que los han llevado a un peculiar cambio genético el cual les permite implantarse materia orgánica del entorno para extraer su linfa vital.
En términos médicos la mutación ha cambiado los Antígenos Leucocitarios Humanos (HLA) que son moléculas que proporcionan una firma única en todas sus células, diciéndoles a los linfocitos T que las células en su cuerpo pertenecen al mismo. Cuando usted se un trasplante de órgano, los linfocitos T del sistema inmune en su cuerpo verán que el órgano trasplantado no tiene los mismos antígenos HLA que el resto de su cuerpo.
Aquí Los linfocitos T y otras células de su sistema inmune intentarán destruir el órgano trasplantado. En este caso los linfocitos T englobaran el tejido extraño inserido que por medio de una osmosis cárnica extraerá sus beneficios vitales.
Esta extraña hazaña del destino ha conferido al cuerpo una resistencia monstruosa ante la inserción e incrustación de objetos a modo de injerto. Sus cuerpos existen gracias a una inextricable codependencia con la naturaleza, imponiendo un hábito vital de profundas modificaciones corporales a lo largo de sus vidas. Esta abyecta avenencia ha llevado a un drástico cambio en las siluetas del cuerpo, generando un convulso humano xenomorfo, arraigando sus valores en el dolor placentero de lacerar la carne e injertar arborescencias leñosas en el tejido blando. Dando lugar a un modus vivendi apasionado y monstruoso, a una idea de moda elegante, profunda y carnal, a una estética por la estética, a una arquitectura de la silueta extrema que llega a rozar incluso lo anti funcional.
El dolor es un rito implícito en la vida de los xenomorfos y el culto al dolor es amplio a lo largo de la historia. Por ejemplo, un pueblo cercano de abyectos adeptos practican la auto flagelación, para compadecer y alcanzar la elevación, acercándose al suplicio del cuerpo que sufrió su mesías en tierras lejanas. La diferencia aquí es que el dolor (si así lo podemos llamar) es un paso tierno, vital y vitalicio el cual genera una conexión profunda con la naturaleza y la propia carne.
Normal es, ver coyunturas óseas expandidas, miembros dislocados, alargados o atravesados que siguen, por lo general, una línea continua de la forma natural y primigenia de la persona; el ropaje se piensa según las transformaciones que se han llevado a cabo en el propio cuerpo.
Este fenómeno divide la población en dos facciones, aunque todos tengan gran compatibilidad con los xeno-injertos y alo-injertos, por una parte, están aquellos cuyos cuerpos resisten menos cambios corporales y en los cuales a raíz de las inserciones las extremidades se desvitalizan y pierden fuerza hasta desagregarse y morir, este cuerpo es el más común y menos longevo, requiere menos y más básicas modificaciones a lo largo de la vida; por otra parte, y en minoría, se tienen los cuerpos con mayor capacidad de absorción y asimilación de los objetos, permitiendo mayor osadía en las modificaciones. Este último cuerpo es celebrado en galas y coreografías. Como cada persona tiene características individuales y personales, y las capacidades físicas son aleatorias, no existe un linaje al cual atenerse para determinar una superioridad sobre los demás. Las capacidades de cada cuerpo se determinan alrededor de los quince años y solo entonces se sabrá si la persona será un artista admirable de la bodymod o no.
En este mundo se tienen otros conceptos de elegancia, pero se tienen, de igual manera existe un galanteo y modificaciones distintivas según profesión o infancia. Existe un gusto equilibrado y coherente con la forma del cuerpo y el individuo, la modificación puede ser vasta, exagerada y fastuosa para unos y más simple y pertinente según la profesión, para otros.
El escalafón social de esta sociedad es el siguiente: en primer lugar, tenemos a los hiper-receptivos quienes son protegidos y admirados por el pueblo, son estétas sensacionales y artistas escénicos a los cuales acudir en tema de tendencia o el regocijo de los ojos.
En segundo lugar, están aquellos cirujanos que se dedican a realizar los injertos, los cuales tienen grandes conocimientos en materia, su familia es por fuerza de causa gente culta. Las biopsias son el orden del día y se practican en cualquier lugar. En tercer lugar los artesanos, quienes saben de escultura, entalle y sobre todo expertos en el arte topiaria, que es un conjunto de técnicas que permiten utilizar árboles y otras plantas leñosas vivas como medio para crear estructuras o formas artísticas. Existen métodos diferentes utilizados por diversos artistas para dar forma a sus árboles
Siendo una sociedad de gente libre en general, el auto abastecimiento y auto consumo de la naturaleza para sobrevivir es un saber popular el cual ha moldeado la estética de este singular lugar. Donde las viviendas y la urbanización es casi un unicum compuesto por árboles, arbustos y otras malezas moldeadas en su crecimiento para tener estructuras góticas en este burgo arborescente.
GENERO: TEATRO DE FICCION MONSTRUOSO.
PALABRAS CLAVES: BODYMOD, MODIFICACION CORPORAL, BIOCOMPATIBILIDAD, XENO-INJERTO, ARTE TOPIARIA, SOLARPUNK.
ARTISTAS REFERENTES: JESSE KANDA, DAVID CRONENBERG, HANS RUEDI GIGER, TETSUO, THE IRON MAN (PELÍCULA 1989), BJÖRK, IRIS VAN HERPEN, DAMIEN JALET
VISIÓN DE LA OBRA
En el sótano del Palacio Xenos encuentran desmembrado al tramoyista topiario Jox Bukt, su muerte parecía un típico colapso corpóreo donde el cuerpo se disgrega. Sin embargo, sus arborescencias estaban muy dispersas por el lugar como para ser una disgregación natural, este factor aumenta el miedo colectivo entre las jóvenes bailarinas. ¡El palacio está siendo atormentado por un espectro!
Aquella noche Abeto Abies, doctor del burgo, va junto a su hermano menor, Raux Abies, estudiante de medicina, para ver el espectáculo del solsticio de verano. La bailarina de cabecera es Agda Ygg, una mestiza medio humano y medio xenomorfa que remplaza a Carlax, la bailarina principal de aquella época. Raux reconoce en Agda su amiga de infancia. Obnubilado por la belleza y el talento de la chica, decide ir a buscarla a su camerino para congratularse por la impecable actuación. Antes de tocar a su puerta lo detiene el sonido de una voz gutural que conversa con la bella joven. Sorprendido, Raux decide esperar a que la joven salga de su camerino, y así poder conocer al hombre de la voz, desconcertado descubre que en el camerino de Agda no hay nadie.
Mientras tanto en el Palacio Xenos se viven momentos de tensión, miedo y autentico pavor. Parece que un espectro, está atormentando el pueblo entero y sobre todo los cimientos del Palacio Xenos desde la raíz.
Estamos en la función de despedida de los directores Debín y Polinìz, quienes han renunciado a sus cargos por culpa de la incordiosa presencia y demandas del espectro, a quien se le debe la exclusividad de la terraza de nogal N°6 y el pago de una cuota mensual de 20 mil esferas de azufre (mineral precioso que se usa como moneda), por incumplimiento el espectro amenaza con fatales represalias. Moncho y Rrachird, son los nuevos encargados y no creen en tales habladurías.
Volviendo a Raux Abis, el joven estudiante de tez pálida, andrógina, ojos amarillos como el azufre y unas incrustaciones de abeto (Abies alba en latín) sobre los hombros, las cuales forman una suerte de capota sobre la cabeza, son típicas y distintiva de la clase docta de donde proviene.
Raux no deja de pensar en la bella Agda y en lo que se ha transformado, se descubre profundamente atraído por la reservada chica que rechaza constantemente sus intentos de acercamiento, pero tras la insistencia de Raux los dos lograran hablar en esporádicas ocasiones. Es así como Agda le envía una misiva en hoja de higo, dándole cita en Gatos-Guirec, lugar más reservado y pueblo de esa infancia en común, donde ella vivía con su doctora y consejera la Sra. Valle Junípero.
protector y con el cual tiene un pacto de sangre. Raux incrédulo, desconcertado y sin entender la magnitud de la confesión, cree que alguien abusa de la ingenuidad de Agda. Ella continúa indiferente a los avances del joven.
Tras un largo silencio, aquella noche en Gatos-Guirec, Raux vivirá algunos hechos de enfermizo gusto paranormal. Mientras no encontraba comodidad en su cuarto, nota como Agda sale encapuchada en la oscuridad de la noche, decide seguirla disimuladamente hasta el cementerio donde vive una experiencia que estremece sus escapulas de abeto: apenas ella deposita unas flores sobre la tumba de su difunto padre, tres hondos y profundos toques de tambor empapan la escena y los dos caen arrodillados, él, escondido con los ojos sobre ella; ella, en frente de una pirámide de columnas vertebrales en culla cúspide había una silueta con un timbal de piel humana. Sus largos dedos empuñaban dos fémures como baquetas con los cuales empieza un redoble lento y profundo, la reverberación de la piel del tambor entra por las excrecencias de Raux y Agda enajenándolos; el redoble aumenta gradualmente, los dos entran en un estado de trance inexplicable.
La mañana siguiente Raux despierta de un sobresalto en casa de la Sra. Valle Junípero con sus abetos quebrados, en su memoria está impreso un hombre bajo una túnica blanca y pesada, decorada con las arborescencias venales del sistema linfático de color verdoso, en las que se distinguían las ságomas de algún cuerpo. Su ultimo recuerdo es la silueta de este misterioso personaje de ojos verdes brillantes en frente suyo y de su mano de largos dedos apuntando justo en su frente.
Días después, el polémico espectro hace una clara demostración de su poder ante los incrédulos e indignados directores Moncho y Rrachird que se rehúsan acceder a las absurdas condiciones de una entidad invisible. ¡Advertidos están!
En el Palacio Xenos, durante la exhibición de Carlax, la primera bailarina, en el rol principal de Bailando en el crepúsculo algo hace temblar los leños y andamios del Xenos justo en el “solo” de la bailarina y, aterrizando de un gran salto se disloca las dos cabillas cayendo ensangrentada sobre el escenario. Tras el desconcierto del público, una viga de leño que atravesaba la semicúpula sobre la platea se desprende, matando en el acto a una fila entera de espectadores.
La superstición angustia y atormenta a todos.
Agda está decidida en troncar las relaciones con Raux, para ello le comunica a través de una misiva en hoja de higo, que deben encontrarse en el baile en mascaras que tendrá lugar la semana entrante. Ella le pide vestir con volantes rojos en las mangas, que ella también llevará, 25.
En Gatos-Guirec. La comunicación de Agda es parca y velada por algo misterioso, finalmente ella le confiesa a Raux que la voz del camerino era del “Ángel tamborilero” quien es su mentor y
pero de color verde y así poder distinguirse. A encuentro dado ella lo conduce a su camerino para anunciarle que no pueden volverse a encontrar, pues la vida de ambos estaría en riesgo. Tras este anuncio Raux ve pasar una gran silueta blanca y reconoce al “Ángel tamborilero” pasar entre la muchedumbre xenomorfa así que va a su encuentro, perdiendo de vista a Agda y al Ángel, tras esto decide ir de nuevo al camerino de la bailarina la cual ha desaparecido. Reaparecerá solo en unos cuantos días.
Raux es incasable, y quiere conocer a fondo las motivaciones de Agda hacia su persona. Mientras el joven piensa esto, en su cara hay una expresión de intriga típica de hombres seguros de si, más que de un afán amoroso. Agda desesperada y con el aspecto demacrado decide revelarle su secreto, para ello conduce a Raux a la azotea del Palacio de Xenos, pues allí no llegan los oídos y ojos del Espectro, que está conectado con todas las superficies leñosas y recovecos del magno palacio. Pavorosa, Agda confiesa que Taxus, el espectro está enamorado y obsesionado con ella hasta la locura y la insistencia de Raux ha desencadenado la ira y maldad de este ser sin escrúpulos al cual no le tiembla el pulso a la hora de matar. Taxus le ha dado un ultimátum, y en represalia le ha amputado el dedo meñique y anular de su mano izquierda, Agda debe escoger entre vivir para siempre con él o la destrucción y muerte de todos en la ciudad. Así que Raux le promete escapar juntos después de la exhibición de La Luna Roja, entro de dos noches será el encuentro.
… esa noche Raux no logra conciliar el sueño, sus excrecencias quebradas están adoloridas y está delirando, imagina que el espectro lo observa desde su ventana, así que se arma de un piquete, se alza en la penumbra y mira tras el cristal de su ventana que refleja su rostro, reconociendo los ojos verdes de Taxus superpuestos sobre los suyos, de un golpe certero con su piquete destruye el cristal de la ventana… pasará la noche desvelado.
Llegada la noche decisiva, Raux ha preparado todo para la fuga. Un carruaje con vestidos los espera cerca al Palacio Xenos.
La función ha comenzado y Agda debería entrar en el segundo baile de la obra. Llegado su momento unos profundos y secos golpes de alguna extraña percusión hacen temblar todos los leños del palacio, los árboles ondulados que forman los muros alrededor de la tarima arden en llamas. La joven nunca saldrá al escenario y la masa de xenomorfos se sumirá en un caos informe.
En medio de esta agitación Raux atraviesa las masas alborotadas. Llegando al ala de oficios encuentra a los directores discutiendo, alguna cuchillada había volado en esa discusión y sobre el piso de leña de pino yacía la acomodadora del palacio con el cuello rajado. Los dos hombres la observaban. La justicia estaba en camino. Raux debía encontrar a Agda y estos dos pavorosos
hombres de seguro no sabían y no les importaba nada sobre la joven bailarina.
Raux se precipita en los corredores del palacio Xenos donde pregunta a diestra siniestra si alguien ha visto Agda, al parecer nadie conocía su paradero, lo único que sabían era que un carruaje había arrancado muy prepotente justo antes del segundo baile. En ese momento aparece Querubo, un viejo topiario que en algún momento trabajó en el Xenos, este le dice que ha visto a la joven bailarina con Taxus el espectro, del mismo modo le dice que conoce muchos de los recovecos y túneles en las raíces de la estructura, con lo cual pueden seguir la pista del espectro.
Empezando por el camerino de la joven, dan con un túnel bajo una pequeña tina de piedra para el agua. En el trayecto encontraran un diverso número de personas desmembradas, brazos, piernas y espinazos; algunas caras, pudo reconocer Querubo, eran topiarios y albañiles del Xenos.
Tras recorrer el túnel por largo rato, llegan a una estructura en piedra, un material insólito en este mundo, sin embargo, Raux reconoce en esto la guarida del espectro que Agda le había descrito en algún momento. Iban por buen camino. Acto seguido cruzan una puerta en piedra que se cierra tras de ellos. En un muro adyacente escuchan a Agda discutiendo con Taxus; el joven Raux tiene un mal presentimiento.
El lugar en donde el joven Raux y su acompañante Querubo están es una sala siniestra y lisa. El lugar estaba compuesto por varias placas metálicas que reflejaban sus figuras. Mientras escrutan el lugar, Raux dá un par de golpes a estos muros, y sin querer los hace vibrar emitiendo un sonido frio y metálico que dura unos segundos. Con este ruido Taxus se acata de sus intrusos y procede en manifestarse desde la otra sala – Sean bienvenidos a mi sala de torturas – el pavor que causa esta frase es increíble.
Agda implora a Taxus que libere a su pretendiente, pues es inocente, sin embargo Taxus la calla de un bofetón y remete con – Calla y goza del espectáculo – acto seguido se ausenta un momento. En ese momento Agda habla a Raux implorándolo a marcharse. Tratando de pensar en una solución regresa Taxus.
El espectro se ve contento y excitado, revela a todos lo encantador que es tenerlos ahí, sonríe siniestramente y procede a explicar la clase de lugar en donde están. Pues su guarida es el centro donde este hombre complace su retorcido sadismo y los dos intrusos están en su cámara crematoria, la cual había sido encendida. Dentro de una hora morirán cocidos. Los dos intrusos están angustiados, el viejo Querubo no tiene poder alguno en ese lugar, pues sus conocimientos topiarios se limitan a conocer las maderas y floras, pero no puede influir en nada sobre el metal.
Resignados y desesperados trataran de encontrar una salida ante ese calor creciente que los sofoca lentamente.
Agda yace en el suelo incapaz de moverse y salir de esta situación, Taxus replica contento y le explica que la quiere, la quiere para experimentar con su cuerpo de mujer, hibrido y sobre todo hiper-receptivo. Le explica que su finalidad es crear el xenomorfo perfecto, salamandrico, que pueda fusionarse incluso con metales y ella es el conejillo de indias perfecto para llevar a cabo sus experimentos post-humanos.
Al cabo de media hora muere el viejo Querubo y Raux solloza de una lenta agonía. Lo que produce la risa del perverso Taxus, ante esta risa Raux reconoce un tono familiar. Aquí Raux llama su nombre – ¿¡Abeto, eres tú!? – a lo que un silencio baja en el lugar y Taxus, el espectro calla.
- ¿HERMANO? -
Al parecer el espectro del palacio Xenos no era más que la sombra enferma en la personalidad de Abeto Abies, doctor del pueblo y hermano mayor de Raux Abies, estudiante enamorado.
Ante tan descomunal confesión, el espectro cae arrodillado pesadamente, incapaz de moverse, parece ser que su cordura es rea de un instinto parafílico indomable; una personalidad desdoblada; su moralidad traumatizada le impide cualquier movimiento haciendo que él y Agda escuchen inmóviles el último lamento de Raux.
La desgarradora escena llena de rabia a la joven bailarina. Abeto sigue ensimismado e inmóvil. Un golpe de ira vengativa clava la punta de unas tenazas en la nuca de Abeto Abies, poniendo fin al tormentoso espectro del Xenos.
ESTUDIO DE LOS
ELEMENTOS FICTICIOS DE LA OBRA QUE CONFORMAN
LA ESTÉTICA DE LA ÉPOCA
CONTEXTO
Nos encontramos en un valle ahondado en medio de Francia, el suelo es rico de azufre y silicio, lo que ha llevado a la población y a la naturaleza endémica a tener una benéfica mutación genética.
Estos dos minerales presentes en la tierra tienen roles activos en la recreación de nuestro valle:
- Como componente importante de tu cuerpo, el silicio ayuda a equilibrar la mineralización de los huesos. Además, juega un papel importante en la mejora de la textura de la piel, ayudando a equilibrar el metabolismo y la formación de células.
- El azufre, en cambio es parte de la estructura de las proteínas, por ello participa en la formación de enzimas, anticuerpos, actividad de los tejidos. Sintetizador de hormonas. Necesario para producir insulina. Su deficiencia genera la degeneración de cartílagos, ligamentos y tendones. Y, por otra parte, es un potente fertilizante.
Así que para dar vida a este recuento debemos llevar estas dos cualidades minerales hasta el paroxismo, generando un mundo con dinámicas naturales y corporales nuevas. Con esto justificamos la estética convulsiva de nuestro “Valle encantado”, teniendo esto nuevas implicaciones en los aspectos de la vida: se crea una relación simbiótica entre hombre y maleza.
IMPLICACIONES EN LA NATURALEZA Y FLORA LOCAL
Por un lado, la vegetación aumenta su fuerza y variedad, la flora local permite tener leños, fibras o colorantes naturales diversos; El arte topiaria, que consiste en esculpir arboles y arbusto en su crecimiento, mejora drásticamente con lo que permite obtener una ciudad arboriforme, vegetal, donde casas, calles y lugares públicos son excrecencias arbóreas.
IMPLICACIONES
BIOLOGICAS Y SOCIALES EN EL SER
HUMANO
El ser humano, se ve principalmente fortificado en su estructura ósea y en su capacidad cicatrizante. por ello, la relación con el propio cuerpo cambia, se crea la conciencia del cuerpo como lugar de unión entre nosotros y el mundo. Esta resistencia natural es festejada carnalmente (literalmente), de modo que la modificación corporal esta al orden del día, es rito individual y social que muestra las capacidades del individuo en sentido de resistencia y en sentido estético, ganándose así un puesto en la sociedad.
Las modificaciones corporales a las que nos referimos no suceden a nivel epidérmico (en la piel) directamente, más bien, consiste en unirse con la naturaleza tan vital y fuerte, cuya composición mineral y química tan paralela al cuerpo humano se fusionan con facilidad, aportan beneficios al cuerpo, que absorbe la linfa vital de la naturaleza. Esto transforma la estética del cuerpo. El proceso cárnico-leñoso es similar al de un injerto.
Gracias a esta capacidad surge un concepto estético brutal, cárnico y vitalicio. Así como una simbiosis y conocimiento de la naturaleza y el cuerpo muy elevado.
El auto abastecimiento es natural en la sociedad, la medicina ha generado una clase social prestigiosa, aquellos cuerpos con grandes resistencias son alabados y en fin, aquellas personas que entienden el arte topiaria y agraria son los artesanos que esculpen las urbes y estilizan la figura humana.
IMPLICACIONES PSICOLOGICAS
El insólito gesto del destino tiene no pocas implicaciones psicológicas y psicofísicas en estos seres humanos. Por ejemplo, actitudes masoquistas o sádicas pueden ser flores virtuosas, la auto modificación compulsiva lleva muchas veces a la muerte por colapso del organismo y conceptos estéticos transgresivos y excesivos contemplan la anti-funcionalidad, por ende hay gente incapaz de moverse por si sola.
ARTISTAS Y BAILARINAS: torso erecto, alargamiento de brazos, dedos y zancos, dinámicos.
En este grupo prevalecen los verdes salvia, azules, blancos.
DOCTOS implantes sobre hombros, torso y cuello erecto, tacones implantados, dedos alargados. No muy funcionales y alargados en general.
COLORIMETRÍA
Y CARACTERIZACIÓN
Es dentro del marco previamente presentado que los personajes se dividen y distinguen del siguiente modo, aunque, cabe recordar que por el contexto en el que nos encontramos hay colores implícitos como verdes, marrones o amarillo mostaza símil al azufre que estarán presente en detalles y ropajes. No obstante, nuestros personajes pertenecen a distintos grupos y por ende seguirán combinaciones particulares.
Las combinaciones tomaran referencia de algunos metrajes del director Wes Anderson que se ha estudiado en trabajos previos.
Los grupos sociales dentro de esta reinterpretación se dividen de la siguiente manera:
TRABAJADORES Y MANOVALES: implantes arcuados en espaldas, rodilleras y coderas, laterales, puntos a proteger.
En este grupo prevalecen los marrones.
PERSONAJES Y SU REINTERPRETACIÒN
CHRISTINE DAAE
SOBRE LOS 20 AÑOS DE ORIGEN SUECA
ASPECTO Y PERSONALIDAD
De tez pálida y largos cabellos rubios, es una joven grácil e infantil, ojos azules, delicada y de apariencia eterea. es timida e ingenua.
AGDA YGG
MESTIZA
SOBRE LOS 20 AÑOS
ASPECTO Y PERSONALIDAD
Christine es una bailarina voluptuosa, viste ropas pesadas. Como toda bailarina su vientre esta siempre al descubierto, tiene prótesis en la columna. Es rica en joyas y bisutería de madera. Usa zancos para ser más alta y así ofrecer danzas insólitas. Su personalidad es tímida solo fuera del escenario y su cabello corto. Es una chica muy comprensiva y por eso la corriente se la lleva. Lleva consigo ojos melancólicos de quien porta un pesado luto. sus extremidades son rojisas de tanto entrenar.
ROL protagonista femenina.
CONFLICTO
Es la joven soprano de la Opera de Paris, cuyo talento y belleza son la causa de su desaventura. Huérfana de padres y de carácter introvertido se ve envuelta en un triángulo amoroso que la desgasta, es codiciada por el joven Raoul y por el siniestro Erik cuya influencia sobre la joven es poderosa.
protagonista femenina y heroina.
CONFLICTO
Tras verse envuelta en los caprichos de dos hombres no sabe como comportarse, el fardo de la vida y de su raza impura la deja a merced de las perversiones de un espectro que la ilusiona, no obstante, su fuerza física y agilidad la ayudaran en el ultimo momento cortando netamente la injusticia. Su cándida apariencia se verà demacrada a lo largo de los eventos como un atropello de la monstruosidad de su mundo
ROL
RAOUL VIZCONDE DE CHAGNY
PERTENECE A LA NOBLEZA PARISINA
21 AÑOS
ASPECTO Y PERSONALIDAD
Joven hombre de cabellos rubios y un pequeño boso, es descrito como un joven atractivo y algo andrógino, de buenos modales y nobles valores.
RAUX ABIES
HERMANO MENOR DEL DOCTOR
ABETUS ABIES
21 AÑOS
ASPECTO Y PERSONALIDAD
Joven de cabello corto y oscuro, tez pálida y ese típico maquillaje negro bajo los ojos, su cuerpo largo y esbelto, usa zancos y madera de abeto sobre los hombros para alzar su figura.
Es un impulsivo y soberbio chico de familia prestigiosa, esto lo lleva a insinuarse insistentemente a la bailarina Agda.
El protagonista hombre de la novela, el héroe.
CONFLICTO
Indignado ante la situación en la que Christine se ve envuelta y al mismo tiempo cegado por los celos del amor y la valentía noble que lo caracterizan, llega al enfrentamiento nefasto y tortuoso contra Erik casi acabando con su vida.
ERIK FANTASMA DE LA OPERA
EDAD INCIERTA
ASPECTO Y PERSONALIDAD
CONFLICTO
Vive en conflicto perpetuo tratando de sacar a su amada de un amor que lo tortura y lo mata de celos. Su buen espíritu lo llevara a la muerte.
Erik nació deforme, sin nariz, las cuencas de los ojos ahondadas y una tez amarillenta lo cual lo hacen parecer a una calavera en descomposición. Nacido en Francia fue repudiado hasta por su madre, viajó hasta oriente siendo fenómeno de circo. Sin embargo posee grandes talentos como el perfecto uso del lazo Punjab con el cual sabe ahorcar talentosamente; es un formidable constructor, pues participó en la construcción de la Ópera misma, de hecho vive en los pasadizos y muros de la estructura, es el maestro en trampillas por excelencia; su deformidad se compensa con un sublime talento para el canto, su voz puede ser grave o aguda y es con este talento que hipnotiza a Christine; es también el mejor ventrílocuo del mundo (don que utiliza a su gusto) y en fin es un compositor profundo, de hecho sabemos que trabaja abnegadamente en el “Don Juan Triunfante”.
EL ESPECTRO DEL XENOS
SEGUNDA PERSONALIDAD DE ABIETO ABIES
EDAD INCIERTA
Su rostro esta constantemente escondido bajo un pesado velo, del mismo modo usa una túnica que cubre totalmente su figura, se deduce que es un hombre alto con excrecencias en los hombro y manos.
Al final del recuento se descubre su rostro donde se ha expandido el micelio de algún hongo, su cara se contrae en dolorosas contracciones decoradas por sonrisas de placer. Sus lóbulos son grises y sus ojos amarillos, lleva un cabello naranja muy bien peinado hacia atrás.
CONFLICTO
En su posición de hombre capaz y talentoso alcanza a seducir a Christine a través del engaño, de hecho, su aspecto lo mantiene escondido. El joven Raoul es su rival en amor y por ello es capaz de matar. Eric es un fantasma para el mundo, que marginándolo lo ha convertido en sociópata de primera, el destino termina desviándolo del amor y encerrándolo una vez más en su escondite.
CONFLICTO
Su bella voz y talentos le permiten embelesar a la joven bailarina la cual esta al punto de ser suya y de su retorcido interés. Sus pocos escrúpulos lo llevan a cometer homicidios inesperados.
ROL
ROL héroe y martir.
ROL villano protagonista.
ROL
villano protagonista.
MADAME VALERIUS
ANCIANA
SEÑORA VALLE JUNÌPERO
ASPECTO Y PERSONALIDAD
Es la mecenas y madre adoptiva de Christine, Madame Valérius es una mujer bondadosa, religiosa y protectora, que quiere lo mejor para Christine.
ASPECTO Y PERSONALIDAD
La señora Valle junípero es aquí una vieja druida, protectora y doctora de Agda desde su tierna infancia, su estoicismo y sabiduría son los rasgos de su personalidad mas destacables. Tiene incrustaciones en las caderas para poder mantenerse erecta al mismo tiempo que una bisuteria e incrustaciones en el rostro.
Papel secundario.
papel secundario
CONFLICTO
Madame Valérius vive con Christine en un apartamento cerca de la Ópera de París, y la apoya en su carrera como cantante. Madame Valérius es un personaje secundario, pero tiene un papel importante en la trama, ya que ayuda a Christine a escapar del fantasma en una ocasión, y le da consejos sobre cómo actuar frente a él. Madame Valérius es una mujer bondadosa, religiosa y protectora, que quiere lo mejor para Christine.
CONFLICTO
En este recuento su personaje sigue siendo secundario, pero de gran valor estético para la representación de este singular mundo.
CARLOTTA
EDAD INCIERTA
EDAD INCIERTA
ASPECTO Y PERSONALIDAD
ASPECTO Y PERSONALIDAD
Es la soprano principal de la ópera, temperamental y egocéntrica quiere ser el foco de atención y por ello rivaliza con la joven Christine. Es de origen italiana o española. Su retrato es deducido.
Carlax es la bailarina principal del palacio Xenos, tiene una actitud cordial, su imagen es siempre pulcra y bien peinada, lleva el pelo corto color miel siempre placado hacia atrás, se reconoce por su exoesqueleto y su vientre siempre al descubierto, lleva bastones en cada mano y es una hábil acróbata. Sus caderas prominentes son la sensación de toda la comunidad
personaje secundario.
victima del espectro
CONFLICTO
CONFLICTO
No se profundiza mucho su personaje en la novela, sin embargo, ella también es victima de los juegos de Erik y como todos en la opera esta sumida en el miedo que este ultimo infunde.
Es innegable la rivalidad que siente ante la prometedora Agda que, aunque sea hibrida es muy grácil y sinuosa. El uso de sus bastones le permite hacer saltos increíbles, desgraciadamente será una victima colateral del espectro quien hará fracturar sus cabillas en una importante exhibición.
ROL
ROL
ROL
ESTUDIO DE LA TEMPORALIZACIÓN
Y DE LOS ACTOS
A continuación, mostraremos el cuadro de las 6 escenas elegidas donde nuestros personajes tomaran vida. En esta etapa se elegirán los personajes a realizar en su respectiva ambientación y eventualmente nos centraremos en aquellos cambios de vestuario que el actor, a la hora del cambio de acto debe seguir.
Cap. 3, estamos en el festín que se organiza en la oficina de los directores por la sucesión a sus nuevos gerentes Moncharmin y Firmin donde se encuentran presente diversos invitados, entre ellos hay una figura de aspecto cadavérico. Debienne y Poligny asumen que es un invitado de los nuevos gerentes y Moncharmin y Firmin piensan que es un invitado de los gerentes que se jubilan. El desconocido cadavérico habla de la muerte de Joseph Buquet sumergiendo el clima del momento en un ambiente tétrico.
REINTERPRETACIÓN
DE LAS ESCENAS
El comedor privado de los directores era, una sala de otra epoca, fastuosa y magnilocuente hasta el hastío; demasiado digna para estos directores pusilanimes. Los trabajos de marqueteria en leño encurtían hasta las mas minimas esquinas del lugar, el suelo se abrigaba con alfombras de seis colores que trepaban por los muros como musgo, de los muros brotaban orquideas puntilladas y del techo un misgo blanquecino daba luz a este cenáculo. En fin un comedor central en cuerno blanco de ciervo imperava y acogía a los comensales.
REINTERPRETACIÓN
Cap. 5, este suceso es lo que Raoul le cuenta al inspector Mifroid que investigó los misteriosos sucesos de la Opera de Paris: En Perros-Guirec cuando en la noche Christine se escapa de la posada rumbo al cementerio para visitar la tumba de su padre y encontrar al “Ángel de la Música”. Raoul la seguía en secreto, al sonar las campanas de la iglesia, Christine levanta sus brazos, allí los dos serán testigos de una magnifica interpretación por una figura misteriosa del Lázaro en violín a la luz de la luna. ¡Están encantados! Christine regresa a la posada y Raoul se acerca a la figura pasando cerca a la pila de calaveras del cementerio, ahí se topa con un rostro cadavérico y se desmaya. Lo encontrarán medio muerto la mañana siguiente.
escena
Cap. VIII, titulado “La noche mágica”. En este capítulo, los nuevos gerentes, Moncharmin y Richard, deciden ignorar las amenazas del fantasma y poner a Carlotta, la prima donna, como protagonista de la ópera Fausto, en lugar de Christine Daaé, la protegida del fantasma. Carlotta, que es una mujer orgullosa y caprichosa, acepta el papel, a pesar de que ha recibido una carta del fantasma advirtiéndole que no cante. Durante la representación, Carlotta empieza a cantar el aria “Jewel Song”, pero su voz se transforma en un graznido de rana, provocando la risa y el abucheo del público.
Raux vive una experiencia que estremece sus escapulas de abeto: sigue a Agda hasta la tumba de su difunto padre, tres hondos y profundos toques de tambor empapan la escena y los dos caen arrodillados, él, escondido con los ojos sobre ella; ella, en frente de una pirámide de columnas vertebrales en culla cúspide había una silueta con un timbal de piel humana. Sus largos dedos empuñaban dos fémures como baquetas con los cuales empieza un redoble lento y profundo, la reverberación de la piel del tambor entra por las excrecencias de Raux y Agda enajenándolos; el redoble aumenta gradualmente, los dos entran en un estado de trance inexplicable.
ORIGINAL REINTERPRETACIÓN
En el Palacio Xenos, durante la exhibición de Carlax, la primera bailarina, en el rol principal del Baile crepuscular algo hace temblar los leños y andamios del Xenos justo en el “solo” de la bailarina y, aterrizando de un gran salto se disloca las dos cabillas cayendo ensangrentada sobre el escenario. Tras el desconcierto del público, una viga de leño que atravesaba la semicúpula sobre la platea se desprende, matando en el acto a una fila entera de espectadores.
escena
3
Cap. 13 mientras Cristin relata a Raoul lo sucedido el día que desapareció por el espejo: se viò arrastrada por una mano fría hacia un húmedo y oscuro pasadizo, el fantasma trata de tranquilizarla mientras la lleva a su refugio en el lago. Ahí, Eric le reveló lo nefasto que sería el amor entre ella y Raoul, ella, pavorosa se calma ante la pureza de los sentimientos de Eric y además siente admiración por su sublime talento para el canto y su devoción a ella. Los dos cantarán Otelo, Éric le enseña también su genial composición de don Juan Triunfante que estaba escrita con sangre y era abrumadora y genial. En un raptus ella le quita la máscara a Éric y ve su rostro deforme, definiéndolo como el de un cadáver en descomposición. Tras finalizar el relato confiesa que Siente solo gran admiración por Eric, pero no siente Amor. Parece que alguien estuvo escuchando su relato y un gran estruendo se produce, los dos personajes huirán asustados del lugar.
escena 4
Agda desesperada y demacrada revela su secreto, para ello conduce a Raux a la azotea del Palacio de Xenos, pues allí no llegan los oídos y ojos del Espectro, que está conectado con todas las superficies leñosas y recovecos del magno palacio. Pavorosa, Agda confiesa que Taxus, el espectro está enamorado y obsesionado con ella hasta la locura y la insistencia de Raux ha desencadenado la ira y maldad de este ser sin escrúpulos, que no tiembla a la hora de matar. Agda cuenta que desaparece mientras miraba su reflejo en la tina de piedra, pasaran por un pasillo con animales y algun hombre crucificado, en seguida explica como la guarida del espectro tenía un particular olor a muerto y azufre, los muros de piedra y suelo en baldosa blanca y ocre. Pieles humanas decoran sus vitrales azulados y venosos, en los corredores resplandece una colección de plantas con articulaciones humanas sirviendo de troncos. Taxus le ha dado un ultimátum, y en represalia le ha amputado el dedo meñique y anular de su mano izquierda.
ORIGINAL REINTERPRETACIÓN
5 escena
escena
Cap.21 Llegada la noche del evento en el cual Raoul y Christine deben escapar, esta última es raptada en su entrada en el acto.
Raoul ha estado esperandola para poner en acto la fuga planificada.
La función ha comenzado y Agda debería entrar en el segundo baile de la obra. Llegado su momento unos profundos y secos golpes de alguna extraña percusión hacen temblar todos los leños del palacio, los árboles ondulados que forman los muros alrededor de la tarima arden en llamas. La joven nunca saldrá al escenario y la masa de xenomorfos se sumirá en un caos informe.
escena
5
escena
Cap.27 y 28 … Eric salva a Raoul y al Daroga… libera al persa. En este punto final, Christine besa la frente de Erik y se rinde a su destino. Ante este gesto de genuina ternura, las condiciones cambian. Jamás Erik había recibido un gesto de sincero afecto, su vida de fenómeno había sido plagada de maldad y menosprecios hacia su persona, su corazón marchito era el reflejo del corazón podrido de la humanidad.
Erik era consciente del amor entre Christine y Raoul y, en signo de clemencia la libera para que vivan su amor. A cambio que ella honre su tumba cuando llegue el momento de su muerte, puesto que ahora la vida sin amor determina el verdadero deterioro del Fantasma de la Opera.
escena
El lugar en donde el joven Raux y su acompañante Querubo están es una sala siniestra y lisa. El lugar estaba compuesto por varias placas metálicas que reflejaban sus figuras. Mientras escrutan el lugar, Raux da un par de golpes a estos muros y sin querer los hace vibrar emitiendo un sonido frio y metálico que dura unos segundos. en la sala adyacente Agda permanece atada a un lecho de madera sin poder saber nada de sus salvadores.
ORIGINAL REINTERPRETACIÓN
ESTUDIO DE CAMPO
A continuación veremos dos obras ambientadas en un medioevo tardío, donde vislumbramos algunos matices de la estructura social de la epoca, junto a su increíble mundo fantástico y mítico que nutre el folclor occidental y sigue alimentando nuestro imaginario colectivo.
El nombre de la rosa (1986)
es una adaptación de la novela de Umberto Eco que narra la investigación de unos misteriosos asesinatos en una abadía benedictina en el siglo XIV. La película combina el suspense, el drama y el humor, y critica la intolerancia, la corrupción y el fanatismo religioso.
Director
De Umberto Eco
Guionistas
Andrew Birkin
Gérard Brach
Howard Franklin Alain Godard
Jean-Jacques Annaud
La película mezcla elementos tanto reales como surreales, basados en los relatos de cuentos de hadas de la historia The Tale of Tales o Pentamerone (en italiano), compilados por el escritor napolitano Giambattista Basile. Las tres historias narradas en el filme son La Regina (La Reina), La Pulce (La Pulga), y La Vecchia Scorticata (La anciana desollada), los cuales han sido adaptados siguiendo el estilo barroco de Basile. Ete barroco atinge aún a un estilo de vida rural y medieval, es un mundo transitorio lleno de arte y suciedad.
El diseñador de vestuario fue Massimo Cantini Parrini, que ganó el Premio David di Donatello al mejor vestuario por su trabajo.
El cuento de los cuentos (2015) es una película de fantasía oscura dirigida por Matteo Garrone y protagonizada por Salma Hayek, Vincent Cassel, Toby Jones y John C Reilly.
MOODBOARDS DE NUESTROS PAISAJES
LOOKBOOK LOOKBOOK LOOKBOOK LOOKBOOK
INICIO INICIO
CENA DONDE EL ESPECTRO SE MANIFIESTA ANTE LOS DIRECTORES DEL PALACIO XENOS
CEMENTERIO DE HUESOS
NUDO NUDO
CARLAXX DANZA EL BAILE CREPUSCULAR
HASTA FRACTURARSE LOS TOBILLOS
EL ESPECTRO RAPTA A AGDA Y SE FUGAN EN UN PASADIZO TÉTRICO
DESENLACE DESENLACE
QUINTA ESCENA
RAUX ESTA LISTO PARA EMPRENDER
FUGA
AGDA Y RAUX SON PRESOS EN LA GUARIDA DEL ESPECTRO
FASE TÉCNICA
C=31M=100Y=100K=0
C=0M=29Y=0K=0
CARTA DE COLORES EN CUADRICROMÍA CMYK
C=6M=0Y=0K=0
C=0M=0Y=0K=100
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C=64M=0Y=69K=0
C=0M=0Y=100K=0
C=0M=47Y=85K=0
DORADO
Tras la elección de los colores quise distinguir cada personaje no obstante hay excepciones, como el cao del Espectro, quien lleva varios detalles coloridos en sus prendeas, o Agd en la segunda escena, la cual lleva colores de luto según la logica no escrita de este mundo.
Por otra partevemos la predomincia del verde en la señora Vallejunípero, muestra de su sabiduría y relación con este mundo hibrido entre plantas y naturaleza.
Raoux, es un hombre Docto y con poder, por ende utiliza tonos azules que confieren elegancia, del mismo modo que el Espectro tambien utiliza el morado que es un color de poder y superioridad.
En fin, los colores predominantes en Agda Ygg son los tonos azules y verdes claros, diáfanos y volatiles como su personalidad.
Casi todos los vestuarios llevan decorados amarillos y dorados, simbolicos del azúfre que caracteriza el universo de este recuento.
CARTA DE TEJIDOS Y MATERIALES ESCANDALLO
TEJIDOS Y FORNITURAS = 159,23€
proveedor ilovetelas.com
9.60€/m
LYCRA MATE
composición 80%poliamida, 20%Lycra ancho 150cm
proveedor ilovetelas.com
9.70€/m
ENCAJE TACTO ALGODÓN composición 100%poliamida ancho 150cm proveedor ilovetelas.com
7.90€/m
CUERDA TRENZADA 5 MM DORADO X1M composición95%poliester, 5%alambre ancho 5mm
proveedor perlesandco.es
1.75€/m
NEOPRENO 2.5MM composición 35%poliester, 32%poliamida, 25%algodón, 8%elastán ancho 145cm
proveedor ilovetelas.com
17.14€/50cm
ENCAJE BASTILLE ALGODÓN composición 100%poliamida ancho 130cm proveedor ilovetelas.com
9.75€/m
PROPUESTA DE VESTUARIO ESCÉNICO BASADO EN 6 ESCENAS/5 PERSONAJES UNIDADES: 12 LOOKS; 35 PRENDAS
DISEÑO: 170H X10€/H=1.700€ EN TOTAL /35 PRENDAS DE LA COLECCIÓN = 48,57€ POR PRENDA
PATRONAJE: 120H X 7,5€ = 900€ EN TOTAL /35 PRENDAS DE LA COLECCIÓN = 25,71€ POR PRENDA
CONFECCIÓN: 120H X 8.04€ = 964,8 € EN TOTAL /35 PRENDAS DE LA COLECCIÓN = 27.56€ POR PRENDA
TOTAL APROXIMADO DE GASTOS DE FABRICACIÓN DE UNA PRENDA: 101,84€
PROTOTIPO
ABRIGO, LOOK 9
x 10u = 44.4€
MATERIALES = 111,03€ LYCRA BRILLANTE composición 80%poliamida, 20%lycra ancho 150cm
PUNTO DE ALGODÓN ECO
composición 95%algodón eco, 5% spandex ancho 150
proveedor: ilovetelas.com
7.97€/m VOILE ALGODÓN ECO
composición 100%algodón eco ancho 135
proveedor: ilovetelas.com
6.70€/m
TAFETÁN BICOLOR
composición 60%PE, 40%PA ancho 150cm proveedor: ilovetelas.com
4.95€/m
CIERRE MARCA VELCRO ADHESIVO composición velcro diametro 2cm proveedor merceriasarabia.com
1.45€/m x 3m = 4.35€
RASO CON CUERPO composición 100% poliester ancho 150cm
proveedor: ilovetelas.com
3.30€/m
ALAMBRE FORRADO CON HILO DE ALGODÓN
0,60 MM composición aluminio, algodón diametro 1.2mm proveedor artipistilos.com/es/ 2.24€/5m x 15m = 6.72€
CONO DE HILO 5000M composición 100%poliester proveedor merceriabotton.es
4.50€/u x 4u = 18€
NEOPRENO 2.5 mm composición 35%poliester, 32%poliamida, 25%algodón, 8%elastán ancho 145cm proveedor ilovetelas.com
17.14€/50cm x2 = 34,28€ TOTAL MATERIALES = 34,28€
LYCRA BRILLANTE composición 80%poliamida, 20%lycra ancho 150cm
9.60€/m x50cm = 4.8€
CUERDA TRENZADA 5 MM DORADO X1M composición95%poliester, 5%alambre ancho 5mm
1.75€/m x1/2 = 0.87
MATERIALES = 4,95€
VOILE ALGODÓN ECO composición 100%algodón eco ancho 135 6.70€/m x6 = 40.20€ PUNTO DE ALGODÓN ECO composición
”TE ESPERO PARA FUGRANOS”
(QUINTA ESCENA)
DISEÑO PERSONAL - MICHELE AURELIO
PRENDA DEL PROTOTIPO N. 9
LÍNEA: VESTUARIO ESCÉNICO.
TOP, TALLA. L/XL CABALLERO
COLOR
HILO 100% POLIESTER NEGRO.
REMALLATO EN LOS BORDES SUP / INF
REALIZADO EN NEOPRENO
2.5MM composición: 35%poliester, 32%poliamida, 25%algodón, 8%elastán
DELANTERO
DESCRIPCIÓN:
TOP MASCULINO REALIZADO CON DOS PIEZAS, DE ESPALDA ANCHA, OMBLIGUERO Y DE MANGAS MURCIELAGO CORTAS Y AJUSTADAS EN BOCAMANGA, SE FINALIZA CON UN CUELLO ALTO HASTA LOS PÓMULOS PARA ESCONDER AL INTERPRETE QUE LO UTILIZA; CUELLO Y CUERPO ESTAN ENTUBADOS Y REMALLADOS.
OBSERVACIONES:
ESTE TOP PERTENECE A LA QUINTA ESCENA DE NUESTRA REINTERPRETACIÓN. GRACIAS AL NEOPRENO QUE COMPONE ESTA PIEZA, ESTA SE AJUSTA AL USUARIO POR LAS MANGAS Y POR EL BORDE INFERIOR DEJANDO QUE EL TORSO TOME GRANDES PLIEGUES NATURALES TÍPICOS DE ESTE GRUESO MATERIAL, EL CUELLO INTERISO Y EN FORMA CÓNICA DEBE CUBRIR 3/4 DEL ROSTRO (HASTA LOS PÓMULOS) PARA GARANTIZAR SU FUNSIÓN DE PRENDA PARA EL ANONIMATO.
CONCLUSIONES
Con el reto de recrear un cuento y la urgencia de mantenerse fiel a las ideas planteadas en un inicio, este proyecto se dedica a explorar el cuerpo y a modificarlo con atuendos de carácter fantástico, eróticos y algo malignos. Enfrentarse a esta idea tuvo sus fallos e infidelidades.
Por ejemplo en la ucronía inicial se desarrolla un mundo pacífico que a la hora de su reinterpretarción debe cambiarse a fines dramáticos, del mismo modo la idea extrema de la modificación corporal queda un poco vaga a la hora de proyectar los atuendos. No obstante, nunca se pierde de vista la idea de usar la naturaleza de modo estilizado para la creación de los ropajes.
La idea de hibridación es, en parte, un pretexto y una ambición para replantear la forma de las personas a través de los atuendos. Un aspecto que hubiese sido interesante explorar es el de la experimentación textil, ver, crear y sugerir ese aspecto cárnico y sangriento del cuerpo humano y sus posibles fines estéticos.
Por otra parte la ideación del lookbook ha sido uno de los retos más apasionantes, pues los juegos estéticos toman siempre un carácter único e independiente lo cual me apasiona fuertemente y en este caso son fieles a mi y a mis ideas.
En conclusión, estos planteamientos dan luz a un proyecto colorido y crea en mí nuevos modos de enfrentar las ideas y realizarlas, al mismo tiempo que las planteo en este gran mundo de la moda en el cual estos estudios se enmarcan; la lectura, la creación de un universo, el desarrollo de los figurines, la realización del prototipo y la caracterización visual de este trabajo junto al producto final son, en máxima, muy gratificantes.
REFERENCIAS
IMAGENES
Portada. Catedral cosmica, 1968, Vangel Naumovski
1. Austral Editorial
2. Portrait de Gaston Leroux (1868-1927) en 1907.
3. Fotógrafo desconocido. Mujeres en Bicicleta , 1898. Impresión en platino. Londres: Victoria & Albert Museum.
4. El fantasma de la ópera (película de 1925)
5. The Phantom of the Opera (1986): Musical por Andrew Lloyd Webber.
6.Il fantasma dell’opera de Dario Argento, 1998
11-23. imágenes sin autoría de la web
25. Bargains, de Norman Lindsay (1879-1969)
26-30. Il racconto dei racconti (The Tale of Tales) Año 2015 Dirección de Matteo Garrone - Der Name der Rose (Le nom de la rose) Año 1986, Dirección de Jean-Jacques Annaud. - El nombre de la rosa (Il nome della rosa), Umberto Eco, 1980
EL RESTO DE IMÁGENES PRESENTES A LO LARGO DEL TRABAJO HAN SIDO REALIZADAS POR IA-BING O HAN SIDO REALIZADAS PROPIAMENTE.
SITIOGRAFÍA
-Wikipedia. (2020, 24 de diciembre). Nobleza de Francia
-Wikipedia. (2020, 25 de noviembre). El cortesano
-ABC. (2020, 3 de enero). La ópera de París sufre la huelga más larga de su historia reciente.
-Gobierno de Canarias. (2019, 17 de septiembre). Tema 8: La Europa feudal
-Wikipedia. (2020, 18 de diciembre). Feudalesimo
-CrashCourse. (2012, 1 de marzo). The Dark AgesHow Dark Were They, Really?: Crash Course World History #14
-Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes. (2009). Monografía histórica e iconografía del traje
-La Mesca Ligere. (s.f.). Abiti medievali
-Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes. (2009). Monografía histórica e iconografía del traje. La indumentaria en el Renacimiento
-Hospital de la Universidad de Illinois. (s.f.). Inmunosupresión y rechazo
-Wikipedia. (2020, 13 de diciembre). Modelado arbóreo