Nouveautés cds 1er semestre 2019

MÉDIATHÈQUE DE MÂCON

Kontomanou, batteur français riche d'un double héritage, guinéen et grec. Parfois surnommé le Modern Times Trio, la formation présente dans ce disque son propre programme qui s'ouvre sur le fameux thème de Duke Ellington, Mood indigo. Une série de pièces originales suivent, dans lesquelles Avishai fait référence à une grande variété de musiques et d'expériences.

Cote : M 11 AVI 0

ESPACE MUSIQUE Acquisitions de disques compacts du 1e Semestre 2019

Jazz Maisha : We out here. - Brownswood Recordings, 2017. - CD Le label de Gilles Peterson, Brownswood Records, présente cette compilation avec les plus grands noms du jazz anglais.

Dès ses premiers ébats avec la musique, Gilles Peterson a toujours montré un amour inconditionnel pour le jazz. Fier initiateur du mouvement acid jazz au milieu des années 80, son intérêt pour le genre n'a jamais faibli. Une nouvelle génération d'artistes et de collectifs prend d'assaut internet et fait du jazz un genre à nouveau moderne et attrayant. Sorti de l'underground, d'un esprit DIY, associant diverses influences telle que l'afrobeat, le hip-hop, la house et le broken beat, la nouvelle scène jazz anglaise trouve un écho au delà de ses frontières. Enregistré en 3 jours intensifs, Brownswood présente ici 9 artistes phares de la scène : Moses Boyd, Shabaka Hutchkins, Nubya Garcia, Joe Armon-Jones, Theon Cross, Ezra Collective.

Cote : M 100 A Abercrombie John : Night. Mike Brecker, saxophone ténor. - ECM Records, 1984. - CD Cote : M 11 ABE 0 Artero Patrick : Family portrait. Guillaume Nouaux, batterie. - Camille Productions, 2019. - CD Dans cet album, le jazzman (Prix Boris Vian de l'Académie du Jazz 2004, Victoire de la Musique en 2009, Grand Prix du Hot Club de France en 2014 avec le Paris Swing Orchestra) a souhaité rendre hommage à quelques-uns des plus grands trompettistes de l'histoire du jazz (Louis Armstrong, King Oliver, Tommy Ladnier, Rex Stewart, Roy Eldridge, Cootie Williams, Buck Clayton, Joe Newman... ) qui l'ont inspiré depuis son enfance et qui lui ont permis d'apprivoiser ce langage musical.

Chacun de ces portraits, Patrick les esquisse avec son style, son feeling et son propre langage musical. Et l'on voit poindre au fil des morceaux et des arrangements originaux chaque trompettiste qui a marqué de son empreinte la destinée d'Artero dans cet Art Majeur qu'est la Musique de Jazz. Et quand Patrick joue, ils sont là, tous là... tout près de lui.

Cote : M 11 ART 0 Avishai Yonathan : Joys and solitudes. Yoni zelnik, contrebasse. - ECM Records, 2019. - CD Le pianiste franco-israélien a apporté d'importantes contributions à la musique du trompettiste Avishai Cohen, comme en témoignent les deux disques Into the silence et Cross my palm with silver. En parallèle, au cours des cinq dernières années, il a développé son propre projet à la tête d'un magnifique trio composé de Yoni Zelnik, contrebassiste israélien installé à Paris, et de Donald

Ballard Jeff : Fairgrounds. Lionel Loueke, guitare & chant. - Editions Records, 2019. - CD Jeff Ballard figure parmi les batteurs les plus inventifs et les plus aventureux de sa génération. Il crée une musique qui ressemble au XXIe siècle - ouverte, fluide, en développement constant ; un son inspiré par le jazz mais qui prend véritablement vie lorsque des univers musicaux se rencontrent : acoustique et électrique, swing et ambiant, analogique et numérique, accessible et expérimental. Le batteur virtuose, qui a fait sa renommée en jouant avec Ray Charles, Chick Corea, Pat Metheny et Brad Mehldau, n'est pas restreint par les conventions. Sa musique est à la fois honnête, originale et aventureuse, avec un désir incessant et de l'énergie pour émouvoir les gens physiquement et intellectuellement. Cet album, sorti sur Edition Records, offre une liberté d'exploration et d'expression avec des musiciens proches de son coeur et de son esprit.

Cote : M 11 BAL 0 Adam Baldych Quartet : Sacrum profanum. - ACT Music, 2019. - CD Voici un album conceptuel, résultat des expériences et des explorations créatives d'Adam Baldych.

Il a décidé de se tourner vers la musique sacrée, de la musique mystique médiévale d'Hildegard de Bingen, en passant par la renaissance de Thomas Tallis, jusqu'à l'avant-gardiste russe contemporaine Sofia Gubaidulina. Le disque contient également cinq nouvelles compositions d'Adam Baldych. Il considère le langage contemporain de la musique classique et la spontanéité de l'improvisation jazz comme ses moteurs créatifs. Le nouveau quatuor d'Adam Baldych est composé de personnalités musicales uniques : Krzysztof Dys, Michal Baranski et Dawid Fortuna.

Cote : M 11 BAL 0 Berthoumieux Marc : Bal des mondes (Le). Stéphane Huchard, batterie & percussions. - Sous La Ville, 2018.

- CD Cet album est une révérence à toutes les musiques du monde, celles qui font danser, celles qui incitent au voyage.

Cote : M 11 BER 0 Bex Emmanuel : La Belle vie. - Sunset Records, 2019.

- CD Ce trio mythique est né un soir au Sunset dans les années 1990 avec trois musiciens majeurs du jazz européen : Emmanuel Bex le français, Aldo Romano l'italien et Philip Catherine le belge. "Une vraie relation de confiance s'est construite sur vingt ans avec de nombreux concerts au Sunset. Le trio n'avait encore jamais enregistré ensemble, c'est donc naturellement que nous avons discuté et décidé de produire cet enregistrement sur notre jeune label. Cette deuxième parution fait suite à notre première référence du Rhoda Scott Lady Quartet. Le concept de notre label est de favoriser les aventures musicales, amicales et historiques".

Cote : M 11 BEX 0

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Blakey Art : Live in Scheveningen 1958. Lee Morgan, trompette. Fondamenta, 2018. - CD En ce soir du 29 novembre 1958, sur la scène Kurhaus de Scheveningen, au moment où Art Blakey s'empare du micro pour dire "I would like to take a moment and say good evening on behalf of the Jazz Messengers and myself", chacun sait qu'il vit un moment historique.

Il a créé en 1954 les Jazz Messengers avec le pianiste Horace Silver. A présent, il mène seul sa formation en quintette : déjà en cette année 1958, elle est inspirée, joyeuse, conquérante et auréolée de tous les succès. En un mot, elle est unique. Le pianiste Bobby Timmons vient de créer l'iconique Moaning et le saxophoniste Benny Golson le fameux Along came betty, que les Jazz Messengers mêlent avec des compositions de leurs illustres comparses, Thelonious Monk, Charlie Parker et Dizzy Gillespie. L'essence du jazz mondial est sur scène, et proposée sur cette édition oubliée jusqu'à aujourd'hui.

Cote : M 11 BLA 3 Calme Emilie : Flûte poésie. Lukmil Perez, batterie. Continuo Musique, 2018. - CD Cote : M 11 CAL 0 Carniel Enzo : Echoïdes. Ariel Tessier, batterie. House of Musical Society, 2017. - CD Né de la rencontre du pianiste Enzo Carniel et du guitariste Marc-Antoine Perrio autour du désir de créer des musiques espacées et improvisées, qui reconnectent et réconcilient l'écoute et le temps, House of Echo, nouvel ovni du jazz hexagonal, dessine des paysages auditifs au fort pouvoir onirique, entre abstraction mélodique et groove allusif, frémissement de textures et bouleversements sonores, autrement appelés choïdes.

Cote : M 11 CAR 0 Cotonete : Super-vilains. - Heavenly Sweetness, 2019.

- CD Quelques albums, des tournées, un album live pour immortaliser cela, des collaborations avec Dimitri from Paris ou Di Melo, des changements dans le line-up, un split voire une reformation... : il peut s'en passer des choses en quinze ans dans la vie d'un groupe. Quinze ans, c'est le temps qu'aura passé Cotonete à marquer bar, salles et festivals de ses passages. Murs fissurés par un jazz-funk au groove absolu, scènes pyrogravées par une section cuivres incandescante, taux d'humidité alimenté par une moiteur brésilienne, aucune chemise n'en sortait indemne. Heureux loin des studios, mais convaincu par de récentes expériences concluantes de maxis et de EPs, Cotonete a donc choisi de s'attaquer de front au format roi de l'album. Leur premier album, quinze ans après leurs débuts.

Cote : M 11 COT 6 Ekdahl Lisa : More of the good.

Abdellah Taïa, chant. - Sony Music, 2018. - CD Après 20 ans de carrière, la chanteuse suédoise à la signature vocale unique fait son grand retour pour le label Okeh avec un album en anglais. Elle a écrit dix chansons qui prennent leur temps ; avec des textes qui ont du sens. "I'm getting thirsty for the meaningful, I'm getting tired of that stuffy stuff" ("J'ai soif de sens, la futilité facile me fatigue"), comme elle l'écrit dans Like mermaids.

Avec de la place pour toutes sortes de nuances, une joie pure et enfantine, une sensualité teintée de mysticisme, parfois aussi une mélancolie - d'autant plus vraie qu'elle n'est pas ostentatoire. Cet opus contient quelques moments magiques comme I know you love me où le prodige de la trompette Ibrahim Maalouf fait résonner ses notes, Like mermaid, Thorn in my heart ou encore Let's go to sleep.

L'album se révèle onirique, poétique et intemporel, jazzy avec une pincée de soul et de folk.

Emler Andy : Journey around the truth. - Signature, 2019. - CD Ce disque est une commande d'écriture de Radio France à Andy Emler pour le nouvel orgue de l'Auditorium de Radio France. Ce projet est le fruit d'une longue amitié musicale entre deux grands musiciens du jazz : Andy Emler (compositeur, improvisateur, pianiste et organiste) et Dave Liebman (composteur et saxophoniste). Une musique "sur mesure" composée pendant un an où les rencontres entre écrit et improvisé se renforcent dans la complicité et virtuosité de deux musiciens.

Cote : M 11 EML Ezra Collective : You can't steal my joy. Jorja Smith, chant. - Enter The Jungle Records, 2019. - CD Après le succès de leur EP Juan Pablo : the philosopher paru en 2017, le quintette de jazz londonien sort enfin son premier album. Avec son incroyable technique et son approche inclusive qui s'inspire entre autres de l'afrobeat, du hip-hop, et du grime, Ezra Collective a su tirer son épingle du jeu d'une nouvelle scène jazz britannique en pleine expansion.

Cote : M 11 EZR 6 Ferlet Edouard : Plucked/unplucked.

Violaine Cochard, clavecin.

Alpha Classics/Outhere Music France, 2015. - CD Edouard Ferlet est un pianiste de jazz au swing raffiné. Son album Think Bach, première incursion dans le monde du Cantor fut une totale réussite : de Télérama à Jazz Magazine, tout le monde a été séduit par son approche et la qualité de son piano...

Inclassable et imprévisible, comme il se définit lui-même, le pianiste et compositeur a l'habitude d'associer au jazz les formes les plus variées : musique classique, théâtre, musiques de film, performances et lectures musicales avec des auteurs comme Nancy Huston... Dans la continuité du projet Think Bach, Arièle Butaux a provoqué sur France Musique un duo inattendu autour de la musique baroque et de l'improvisation, un face à face magique et intemporel entre Edouard Ferlet et la claveciniste Violaine Cochard, considérée comme l'une des meilleures ambassadrices de son instrument. Ce disque est le résultat de cette rencontre entre cordes frappées et cordes pincées.

Côte à côte chacun sur son instrument, les deux musiciens dialoguent sur les musiques de Bach, entre texte original et improvisations.

Cote : M 11 FER 0 Flash Pig : Year of the pig. - Nome, 2018. - CD Pour les quatre membres du quartet, 2019 aura une signification toute particulière. C'est en effet au cours de cette année qu'ils souffleront les bougies du dixième anniversaire de la création du groupe, avec en guise de cadeau un troisième album, The year of the pig, à paraître début février. Si leur précédent opus leur avait permis de convier plusieurs amis et musiciens phares de la scène hexagonale en les personnes d'Emile Parisien, Pierre de Bethmann et Manu Codjia, c'est tout naturellement que les quatre membres de Flash Pig ont eu envie pour celui-ci de se retrouver seuls. De prendre un peu de recul et de matérialiser des envies musicales qu'ils ont pu nourrir tout au long de ces dix ans. Il en résulte un disque plus intimiste, plus libre, articulé autour d'une longue suite où prendre le temps semble être le mot d'ordre. L'astrologie chinoise prête au cochon les qualités de calme et d'assurance. A travers ce troisième album, Flash Pig semble s'y conformer...

Cote : M 11 FLA 0

Cote : M 11 EKD 0 Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Folmer Nicolas : So Miles.

Yoann Serra, batterie. - Cristal Records, 2019. - CD Miles Davis fait partie de l'ADN musical du trompettiste Nicolas Folmer, qui a fait partie des rares musiciens à avoir été produits par Teo Macero, producteur légendaire et historique du "Prince des Ténèbres" et qui a également partagé la scène avec quelques-uns de ses partenaires tels que John Lewis, René Urtreger, mais aussi Dave Liebman et Rick Margitza. Ainsi, quoi de plus essentiel pour ce trompettiste, arrangeur et compositeur horsnorme au sommet de son art que de se lancer un nouveau défi : s'attaquer à cet Everest musical qu'est l'univers de Miles Davis et en proposer son authentique réappropriation. Il ne s'agit pas de proposer un énième hommage au trompettiste : la gageure est de s'aventurer dans les richesses inépuisables de son oeuvre, d'en explorer tous les recoins pour mieux s'en affranchir et en offrir ses propres visions et métaphores musicales.

Cote : M 11 FOL 6 Grenadier Larry : Gleaners (The). - ECM Records, 2019. - CD Voici une oeuvre profonde et d'une grande créativité, puisant ses influences à de nombreuses sources. Son titre est une référence directe au film d'Agnès Varda The gleaners and I (Les glaneurs et la glaneuse). En plus de ses propres pièces, parmi lesquelles un hommage à l'un des ses premiers héros, le contrebassiste Oscar Pettiford, Grenadier explore ici des compositions de George Gershwin, John Coltrane, Paul Motian, Rebecca Martin et Wolfgang Muthspiel. A l'arrivée The gleaners, enregistré aux studios Avatar à New York en décembre 2016, sous la direction artistique de Manfred Eicher, est un apport important à la série d'albums de contrebasse solo déjà publiés par ECM. Cote : M 11 GRE 0 Halsall Matthew : Into forever. Bryony Jarman-Pinto, chant. - Gondwana Records, 2015. - CD Le quatrième album studio du trompettiste jazz, DJ et créateur du label Gondwana. Nous le retrouverons ici aux côtés du saxophoniste Nat Birchall, la harpiste Rachael Gladwin ou du bassiste Gavin Barras, sur ce véritable chef d'oeuvre de spiritual jazz.

Cote : M 11 HAL 0 Katché Manu : Scope (The). Faada Freddy, chant. MCA Records, 2018. - CD L'as des baguettes présente un dixième album qui réunit les racines du groove et la modernité des machines. La batterie est au coeur de ce disque d'électro charnel, céleste et frénétique. Un chapitre de rupture ou plutôt de prolongement, de plaisir et de renouvellement, ajouté à sa discographie d'expert.

Cote : M 11 KAT 6 Lagrène Biréli : Storyteller. Larry Grenadier, contrebasse. - Naïve, 2018. - CD C'est l'un des guitaristes les plus célèbres de la planète jazz ! Après une longue période gypsy, il revient au jazz pur avec un répertoire nouveau. Une composition originale, des standards jazz ou brésiliens, une reprise époustouflante du Freedom jazz dance d'Eddie Harris...

Le Lann Eric : Thanks a million. - Gazebo, 2018. - CD Deux musiciens exceptionnels, deux générations. Réunis autour de la musique du premier grand homme que le jazz ait produit et dont la jeunesse allait devenir éternelle : Louis Armstrong.

Cote : M 11 LEL 0 Ligne Sud Trio : Musiques de film & jazz. - Cristal Records, 2019. - CD Christian Gaubert, musicien de jazz, est familier des musiques de films, puisqu'il a été l'arrangeur de Francis Lai pour les musiques de Love story, Mayerling ou Itinéraire d'un enfant gâté. Il était donc naturel pour lui de reprendre, avec des arrangements jazzy, les musiques de Vivre pour vivre, L'affaire Thomas Crown, Un Homme une femme, Le passager de la pluie...

Cote : M 11 LIG 0 Thierry Maillard Big Band : Pursuit of happiness.

Médéric Collignon, cornet et chant. - Ilona Records, 2018. - CD Après une longue expérience discographique et scénique dans le domaine du jazz, où Thierry Maillard a déjà pu explorer toutes les différentes facettes de cette musique, du piano solo au septet, en passant par le trio bien sûr, et plusieurs expériences orchestrales avec des cordes (notamment avec l'Orchestre Philarmonique de Prague), il réalise l'oeuvre de sa vie, avec la création de ce big band exceptionnel, qui synthétise toutes ses influences et ses diverses expériences musicales, dans un grand tourbillon mélodique, harmonique et rythmique, pour le plaisir de tous.

Cote : M 11 MAI 0 McCoy Sarah : Blood siren. Vincent Taurelle, synthétiseur. - Universal Music, 2019. - CD Mesdames et Monsieur voici une artiste à nulle autre pareille ! Sa singularité n'interdit toutefois pas de penser à Adele ou à Fiona Apple, à Janis Joplin ou à Aretha Franklin. Ajoutez un mélange d'humour et de désespoir, de jazz et de blues, de poésie et de pop et vous obtenez. Sarah McCoy. Cote : M 11 McC 0 McKenzie Sarah : Paris in the rain. Reuben Rogers, cb.. - Universal Music, 2017. - CD Comme pour son précédent disque, la chanteuse/pianiste/compositrice/arrangeuse australienne a collaboré avec le producteur Brian Bacchus (Norah Jones, Lizz Wright et Gregory Porter). Le résultat ? Un album fascinant alternant standards et compositions originales qui met une nouvelle fois en évidence l'incroyable musicalité de l'artiste. Plongeant leurs racines dans la tradition du Great American Songbook, les compositions de Sarah McKenzie sont pour beaucoup dans l'énergie contagieuse qui émane de Paris in the rain. Outre la chanson donnant son titre à l'album et Road chops, l'artiste nous offre trois compositions originales où la subtilité est le maître mot.

Cote : M 11 MCK 0 Mehldau Brad : Finding Gabriel. Gabriel Kahane, chant. - Nonesuch Records, 2019. - CD Cet opus inclut de nombreuses collaborations dont celle du batteur Mark Guiliana (qui avait déjà collaboré avec Brad pour leur album Mehliana en 2014), ainsi que celle du chanteur et songwriter folk Gabriel Kahane. On y retrouve aussi l'incroyable voix de la chanteuse américaine Becca Stevens et le talentueux trompettiste Ambrose Akinmusire...

Cote : M 11 MEH 0

Cote : M 11 LAG 0 Lavital Ralph : BWA. Laurent Coq, piano. - 88Trees, 2018. - CD Cote : M 11 LAV 0

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

MizikOpeyi : Créole big band. Allen Hoist, chant. Aztec Musique, 2018. - CD Tony Chasseur, l'une des grandes voix du jazz et de la world musique des Caraïbes (Falfret, Malavoi, Sakyo.) depuis 20 ans, a créé le seul vrai big band de jazz des Caraïbes : MizikOpéyi, 18 musiciens dirigés par Thierry Vaton. L'essentiel de cet album est constitué de titres emblématiques qui font partie de la mémoire collective antillaise et qui sont ici réarrangés pour un big band de Jazz : Racines de Kali , Si de Beethova Obas ou Bwa brilé d'Eugène Mona, entre autres.

Cote : M 11 MIZ 2 Jacky Molard Quartet : Mycelium. - Innacor Records, 2018. - CD Après 3 albums en 10 ans le quartet de Jacky Molard fait un nouveau pas dans un imaginaire musical sensible.

La maturité de la formation s'exprime dans la musique, à l'instar des quatuors de musique classique qui nécessitent du temps, de l'âge pour arriver à un son unique, le son d'une entité et non de quatre musiciens. Dans Mycelium des musiciens compositeurs sont invités à écrire une oeuvre que le quartet arrange, interprète avec son esthétique et sa musique.

Cote : M 11 MOL 0 Nah Youn Sun : Immersion. Laurent Vernerey, guit. basse. - Arts Music, 2019. - CD La chanteuse sud-coréenne Youn Sun Nah est connue pour son exploration d'un répertoire jamais exclusif : de ses reprises originales de standards de rock, folk ou chanson à ses compositions aux accents pop. Réalisé par Clément Ducol (Camille, Melody Gardot, Christophe), cet opus propose des reprises (Leonard Cohen, George Harrison, Marvin Gaye, Michel Legrand...) et des compositions originales où les sonorités acoustiques et électriques côtoient électro minimale et arrangements de cordes subtiles.

Cote : M 11 NAH 0 Paceo Anne : Bright shadows. Tony Paeleman, claviers. - Laborie Jazz, 2019. - CD Sens de la mélodie et poésie sonore, pas question de s'enfermer ici dans une case trop restrictive.

Cote : M 11 PAC 0 Emile Parisien Quartet : Double screening. - ACT Music, 2019. - CD L'homme moderne un tant soit peu philosophe ne peut manquer de s'interroger sur la technologie, sa place dans sa vie et plus généralement dans la société. A ces questions et bien d'autres encore, L'Emile Parisien Quartet répond comme lui seul pouvait le faire : en musique ! Tout au long de ce Double screening, les quatre acolytes explorent en effet, avec un mélange de fantaisie débridée et d'humour pince-sans-rire, les arcanes labyrinthiques de notre univers hyperconnecté. Le groupe a choisi de rester fidèle à l'identité acoustique qu'il défend depuis treize ans déjà, préférant détourner à l'occasion les instruments traditionnels à sa disposition pour élargir la palette des possibles : claquements d'anche de Parisien, piano préparé de Julien Touéry, frottements d'archet d'Ivan Gélugne...

Naissent ainsi d'étonnantes petites machines sonores, d'autant plus fascinantes qu'elles évoquent notre modernité numérique sans en emprunter les moyens technologiques.

Cote : M 11 PAR 0 Petrucciani Michel : Colors. Flavio Boltro, trompette.

- Dreyfus Jazz, 2018. - CD C'est une évidence, Michel Petrucciani (1962-1999) s'impose aujourd'hui comme un grand compositeur lyrique, très prolifique puisqu'on lui doit 140 titres de sa plume. La preuve, pour célébrer les 20 ans de sa disparition, 40 musiciens ont répondu présents pour apporter leurs témoignages, révélateurs de l'empreinte du pianiste et de l'actualité de sa musique. A les lire, on vérifie son

rôle trop méconnu de "déclencheur de vocation". Dix huit de ses compositions emblématiques sont rassemblées dans ce livre disque 32 pages mises en texte par Pascal Anquetil.

Cote : M 11 PET 0 Pieranunzi Enrico : Blue waltz : live at Gustav's. - Stunt Records, 2018. - CD Il y a une vraie explosion d'énergie lorsque l'éminent pianiste italien Enrico Pieranunzi et le bassiste danois Thomas Fonnesbaek montent sur scène.

C'est ce qu'a pu expérimenter le public lors des deux concerts sold out donnés les 14 et 15 juillet 2017 au Gustav Bistro, dans le cadre du Copenhagen Jazz Festival. Un duo de classe internationale qui fonctionne à merveille, qui aime se se lancer des défis et jouer l'un avec l'autre via une rare combinaison de technique et de personnalité.

Cote : M 11 PIE 0 Plume : Escaping the dark side. Ambrose Akinmusire, trompette. - Jazz&People, 2019. - CD Passé par Boston et New York, ce saxophoniste inconnu a déboulé sur la scène française avec une énergie renversante et un son d'alto qui emporte tout sur son passage. Avec Ambrose Akinmusire en invité exceptionnel, ce drôle d'oiseau du sax signe ici un album intense et spirituel qui ramène la mystique au coeur du jazz. Si Plume débarque de nulle part ou presque, il met tout le monde d'accord sur son talent, marque ceux qui l'entendent pour la première fois, fait dresser l'oreille des musiciens qui ne le connaissent pas, impressionne tous ceux qui se retrouvent à partager la scène avec lui, captive en quelques notes celui qui l'entend pour la première fois. Depuis quelques mois, tout Paris ne bruisse plus que de son drôle de nom d'oiseau.

Cote : M 11 PLU 0 Portico Quartet : Art in the age of automation. Gondwana Records, 2017. - CD En 2007, quatre ex-étudiants en ethnomusicologie du quartier de South Bank, débarquent avec Knee-deep in the North Sea, un ovni d'ambient jazz irréel boosté par les sonorités nouvelles du hang, instrument à percussion proche du steel drum, des boucles électros lancinantes, des envolées éthérées de saxophone et une basse épurée. En perpétuelle quête d'un nouveau son, Portico Quartet va enrichir son univers, ajoutant toujours un peu plus de strates musicales à son cocktail complexe et minimaliste à chaque album.

Avec celui-ci, qui sort ur le label mancunien Gondwana Records, le Quartet renaît de ses cendres et retrouve son identité sonore unique et futuriste. Ce nouveau voyage nous semble familier mais surprend et séduit quand les motifs de piano répétitifs, les samples de voix, les violoncelles, les violons ou la flûte ajoutent leur couche au saxophone, au hang, et aux rythmiques transcendantales de Duncan Bellamy.

Cote : M 11 POR 6 Possible(s) Quartet : Songs from Bowie. David Bowie, aut. adapté. - Les ImproFreeSateurs, 2019. - CD Partant à la rencontre de l'univers grandiose et protéiforme de David Bowie, ce quartet a trouvé une magnifique occasion de poursuivre son aventure, dans laquelle se mêlent explorations musicale sans limites et voyage de l'imaginaire. Chaque chanson se dévoile alors sous un souffle différent, faisant apparaître tour à tour l'écriture raffinée, l'énergie cuivrée et le son totalement original d'une formule ouverte aux quatre vents, et qui se confronte aux expérimentations lumineuses d'un musicien-caméléon à fois pop, rock, électro et/ou jazz. C'est une formation instrumentale atypique, tout autant fanfare intimiste que quatuor chambriste, à la cohésion acoustique affirmée. Il en résulte une musique de traverse affichant le désir de défricher des horizons

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

musicaux aux frontières indéfinies, la proposition d'un carnet de voyage poétique et sonore.

Cote : M 11 POS 0 Que Vola ? : Que Vola ?. - No Format !, 2018. - CD Avec un tel prénom, il était écrit que Fidel Fourneyron réaliserait un jour un projet autour de Cuba. Avec la question Que Vola ? (quoi de neuf ?), il apostrophe six expérimentateurs issus de la nouvelle scène hexagonale et trois percussionnistes de La Havane, piliers de l'orchestre cubain Osain del Monte (Adonis, Barbarito et Ramon), et brillants rénovateurs de la tradition. Ensemble, ils réinventent un répertoire unique et explosif, une transe jazz inspirée des cultes sacrés afro-cubains.

Cote : M 11 QUE 0 Rymden : Reflections and odysseys. - Jazzland Recordings, 2019. - CD Les deux formations emblématiques du jazz scandinave du XXIème siècle E.S.T. et New Conception of Jazz s'associent au sein du trio Rymden. Bugge Wesseltoft retrouve ainsi Magnus ström et Dan Berglund (partenaires de feu Esbjörn Svensson), pour ce premier album. E.S.T. et New Conception Of Jazz ont toujours été avant tout des groupes d'explorateurs, d'expérimentateurs testant les limites des formes existantes tout en essayant de défricher de nouveaux territoires musicaux. Avec la création de Rymden ("espace" en suédois), c'est une musique résolument ancrée dans la culture scandinave que nous voyons éclore devant nous. Mais un jazz scandinave loin des clichés du genre : il s'agit ici d'une musique portée par une dynamique rugueuse, une technique de jeu complexe mais attractive, un son épique et cinématographique chargé en drama, en tension et en relâchement.

Cote : M 11 RYM 0 Scott Atunde Adjuah Christian : Ancestral recall.

Elena Pinderhughes, chant. - Ropeadope, 2019. - CD Ce disque cherche à décoloniser le son, réviser l'histoire en créant une tapisserie sonore éclairant l'harmonie dans le rythme et en effaçant le contexte précédent. Ici Christian Scott Atunde Adjuah fait un énorme pas en avant puisqu'il poursuit sa vision de la suppression des barrières entre les genres et les hommes et de la création de paysages sonores qui unissent les hommes. On trouve d'ailleurs des collaborations avec Saul Williams, Elena Pinderhughes, Logan Richardson, Mike Larry Draw et Chris Turner.

Cote : M 11 SCO 0 Smoking Mouse : Terracotta. - GRAPP, 2019. - CD Cet album est un nuancier de couleurs appelant l'imaginaire visuel par le son. Chaque morceau évoque une teinte, une tonalité propre qui s'éclaircit ou s'obscurcit dans le temps, qui s'étire, se densifie, se dilue ou s'affirme. Raconter une histoire, en suggérant les formes et les couleurs à l'auditeur, voilà le récit de ce Terracotta.

Tassel Alexandre : Past & present . A quiet place. Julien Charlet, batterie. - Peninsula Music, 2019. - CD Un double album pour deux disques bien différents sur lesquels apparaissent des musiciens extraordinaires, des proches, rencontrés au gré des projets et qui ont tous en commun le fait que la relation a dépassé le simple stade de la collaboration pour s'inscrire dans une relation de fidélité et d'amitié, intergénérationnelle et exempte de toute forme de jugement. De Viktor Nyberg cadet de l'équipe à Manu Katché en passant par Rick Margitza, Julien Charlet, Jason Rebello ou Reggie Washington ces deux disques illustrent une part de la magie que permet la musique : peu importe l'âge, les origines et le parcours de vie ou de carrière tous ces musiciens se retrouvent toujours avec un réel plaisir et une envie inextinguible de partager librement le plaisir de jouer ensemble.

Cote : M 11 TAS 0 Trio Nouveaux Siècles : A la manière de Chicago. ZZ Productions, 2017. - CD Cote : M 11 TRI 0 Wakenius Ulf : Vagabond. Vincent Peirani, accordéon et chant. - Act Music, 2012. - CD Le musicien suédois s'inscrit aujourd'hui au firmament des guitaristes de jazz, l'un des plus versatiles et ouverts. En France, sa réputation et sa notoriété ont grandi ces dernières années, du fait d'albums très réussis , mais aussi par son rôle d'accompagnateur hors pair auprès de Youn Sun Nah, au disque comme en concert. Dans cet album, il nous envoie de superbes vignettes musicales des quatre coins du globe, de la Bretagne française jusqu'aux chants archaïques des Native Americans, en passant par l'Amérique du Sud , le MoyenOrient ou l'Asie.

Cote : M 11 WAK 0 Weiskopf Walt : Fountain of youth. Steve Fidyk, batterie. - Posi-Tone Records, 2017. - CD Cote : M 11 WEI 0

Blues Slaven Neil : Bottleneck guitar : selected sides 19262015. - JSP Records, 2018. - CD Cote : M 120 A Brim John : Detroit to Chicago : the tough blues of John Brim, 1950-1956. Willie Dixon, contrebasse. Jasmine Records, 2018. - CD Cote : M 121 BRI

Cote : M 11 SMO 0 Sons Of Kemet : Your queen is a reptile. - Impulse !, 2018. - CD Réunissant un saxophoniste ténor, un joueur de tuba et deux batteurs, Sons of Kemet est un groupe atypique dans son essence même. Sur ce troisième album, le groupe se joue des frontières stylistiques pour célébrer la manière dont la diaspora caribéenne installée au Royaume-Uni ne cesse d'explorer son identité.

Cote : M 11 SON 0

Washington Walter 'Wolfman' : My future is my past. Irma Thomas, chant. - Anti-, 2018. - CD Walter 'Wolfman' Washington est un grand musicien, de talent. Penseur et philosophe, il est originaire de la NouvelleOrléans. Walter fait ses griffes depuis les 50 dernières années et ne cesse de jouer, aussi bien dans des festivals européens que dans des bars que Google Maps ne trouvera jamais. La Nouvelle-Orléans est connue pour être sauvage, ses parades et célébrations et Walter en est un de ces fervents habitants. Il est comme la nuit qui suit une immense fête, ou peut-être, ce moment si précis après la fête. Le producteur Ben Ellman a, pour l'occasion, réuni un groupe de musiciens de talents ; les claviéristes Jon Cleary et Ivan Neville, le bassiste James Singleton et le batteur Stanton Moore. La Soul Queen de la Nouvelle-Orléans Irma

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Thomas y prête aussi sa voix. Ce sont de belles retrouvailles pour le duo, Walter a , dans les années 60, en effet accompagné le groupe d'Irma à la guitare. C'est aujourd'hui leur premier disque ensemble, "Son avenir est son passé", en effet.

Cote : M 121 WAS

sont mélangées à un hip-hop qui rend hommage aux racines du genre comme à son actualité. Certains des morceaux sonnent résolument actuels, d'autres semblent arriver tout droit des années 60. Ce cinquième album de Lee Fields & the Expressions est une incroyable addition au catalogue déjà impeccable d'un des plus grands chanteurs de soul de l'histoire.

Cote : M 181 FIE

Soul, funk, rhythm’n’blues, …

Bradley Charles : Black velvet. - Daptone Records, 2018. - CD Cote : M 181 BRA Budos Band (The) : V. - Daptone Records, 2018. - CD L'influent groupe instrumental du producteur et guitariste Thomas Brenneck (Charles Bradley, Amy Winehouse) revient avec un cinquième album des plus ravageurs, plus de 4 ans après Burnt offering. Si l'on retrouve les contours afro-soul et les rythmiques éthiopiennes propres à leur recette psychédélique, ce long format s'annonce comme le plus rock de leur discographie. D'après Tom Brenneck, V est la représentation la plus fidèle de ce qu'est le Budos Band. "C'est le disque que nous voulions faire, en nous affranchissant de cette nécessité de coller impérativement à un genre".

Cote : M 181 BUD David Michelle : Gospel sessions, vol. 3 (The). - Smit/Willemsen, 2018. - CD Michelle David est délicatement plantureuse, incroyablement généreuse et diablement sexy. Et puis quel organe ! Ceux qui ont tant aimé la regrettée Sharon Jones risquent fort de se consoler avec ce petit bout de femme. A cette différence près que cette Américaine cherche plus loin encore, au plus profond du gospel et du blues de quoi enflammer sa soul. Pas de revival ni passéisme ici, le blues vécu à l'éternel présent. Personne n'y résistera !

Cote : M 181 DAV Electro Deluxe : Circle live. - Stardown, 2018. - CD Condensé des meilleurs moments de deux ans de tournée, cet album retransmet l'énergie explosive du groupe emblématique de la scène jazz funk française. Pour l'occasion, Electro Deluxe est accompagné sur scène de ses 3 choristes et de son big band de 13 musiciens.

Cote : M 181 ELE Evans Alexis : I've come a long way. - Record Kicks, 2019. - CD Cote : M 181 EVA Fields Lee : It rains love. Expressions (The), ens. voc. & instr.. - Big Crown Records, 2019. - CD La carrière de Lee Fields a été bâtie dans le sang, la sueur et les larmes, sur les fondations solides d'un talent extraordinaire.

L'artiste chante depuis plus de cinquante ans et domine toujours le milieu. Les plus attentifs savent déjà que Lee fait partie des musiciens responsables du retour de la soul et du funk old school : il a inspiré de nombreux jeunes artistes, déterminés à explorer la voie pavée par Lee Fields. Même si le chemin est long et la couronne lourde, Fields prouve encore et toujours sa supériorité. It rains love est le deuxième album de Lee Fields & the Expressions sur le label Big Crown Records, et c'est un véritable cours dans l'art de la soul. Accompagné du producteur Leon Michels (avec qui Lee collabore régulièrement) et de son groupe dévoué The Expression, Fields a réussi à remettre au goût du jour une approche classique de la musique. Des sonorités soul traditionnelles

Finnigan Kelly : Tales people tell (The). - Colemine Records, 2019. CD Le chanteur du projet indie-soul Monophonics sort désormais son premier album solo sur Colemine Records. A travers les dix chansons originales, Kelly démontre un éventail d'influences, reflets d'une vie entière passée dans la culture soul, r&b et hip-hop. Il a guidé les morceaux de The tales people tell de leur conception jusqu'à leur fabrication sur une période de deux ans, jouant de 10 instruments tout en collaborant avec des amis et des légendes comme le batteur James Gadson (Bill Withers, Marvin Gaye, Beck), des membres des Monophonics, et même son propre père, le claviériste de renom Mike Finnigan (Jimi Hendrix, Joe Cocker, Etta James). Le résultat est une collection intemporelle de morceaux portés par un véritable sens de la communauté, une affaire de famille à la fois brute et sans concession, tendre et émotive, luxuriante et symphonique.

Cote : M 181 FIN James José : Lean on me. Lalah Hathaway, chant. Blue Note Records, 2018. - CD Album produit par le président du label Blue Note Don Was et enregistré dans le légendaire Studio B de Capitol, par un groupe de rêve composé de Pino Palladino à la basse, de Kris Bowers aux claviers, de Brad Allen Williams à la guitare et de Nate Smith à la batterie.

Cote : M 181 JAM Durand Jones & The Indications : American love call. - Dead Oceans, 2019. - CD Tirant leurs influences d'une grande variété de son comme le R&B, le gospel, le folk rock des débuts et la musique classique, l'album couvre des thèmes difficiles, comme le danger qu'amène la romantisation du passé, mais il explore aussi la volonté de se réconcilier et de chercher des points communs avec les autres.

Audacieux et pensif, American love call est le résultat d'un groupe étoffant sa patte et surélevant son rêveur, à la manière de la soul à l'ancienne.

Cote : M 181 JON Kovacs : Cheap smell. - Warner Music, 2018. - CD Cote : M 181 KOV Lizzo : Cuz I love you. Gucci Mane, chant. - Nice Life, 2019. - CD La rappeuse/chanteuse/musicienne qui fait sensation dévoile son premier album incluant Tempo avec Missy Elliott, Cuz I love you et le single Juice.

Cote : M 181 LIZ Oroza Bobby : This love. - Big Crown Records, 2019. CD Il est né et a grandi à Helsinki dans une famille d'artistes, s'exposant à un large éventail de genres musicaux dès son plus jeune âge. Les fêtes de famille s'improvisaient autour de son grand-père bolivien, qui interprétait des classiques latins/cubains à la guitare, ou de la collection de disques de ses parents, riche en artistes de la Motown, en jazz, blues, gospel, doo-wop, mais qui faisait aussi la part belle aux chansons folkloriques brésiliennes, africaines, nordaméricaines, sud-américaines, ou encore aux albums de salsa nuyoricains. Avant la fin de ses études secondaires, Bobby décide de se rapprocher de la source rythmique qui influence le plus son travail Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

et se rend ainsi à Santiago de Cuba. Là-bas, il étudie intensément les percussions et le chant durant des mois. De retour en Europe, il se prépare à sortir son premier album, This love, sur le label Big Crown.

Pour accompagner sa vision artistique, il s'est associé aux rois de la soul en Finlande, le groupe de producteurs & backing band du label Timmion Records aka Cold Diamond & Mink (Nicole Willis, Myron & E... ).

Cote : M 181 ORO Waterhouse Nick : Nick Waterhouse. - Innovative Leisure, 2019. - CD Nick Waterhouse a grandi dans une ville côtière près de Long Beach, en Californie. Un cadre serein qu'il quitte à la vingtaine pour s'installer à San Francisco. Il y travaille chez des disquaires aux côtés d'un collectif de jeunes diggers et de collectionneurs de 45T, puis commence à composer ses propres disques : Time's All Gone en 2012, Holly en 2014 et Never Twice en 2016. Des albums évocateurs et imprégnés d'un perfectionnisme et d'une vision très claire qui justifient chaque choix, des studios aux musiciens, des arrangements à la pochette de l'album. Il existe un "son Waterhouse" qui vient à la fois de l'homme et de sa méthode, à savoir de tout enregistrer sur des bandes magnétiques, à l'aide d'un équipement analogique, et de jouer en live dans la mesure du possible. Plus brut, plus lourd et plus conflictuel que tout ce qu'il a fait auparavant, cet opus a été enregistré dans le studio de Los Angeles, Electro Vox Recorders, et a été coproduit par Paul Butler (The Bees, Devendra Banhart...), le maître de tout ce qui sonne chaleureux. L'album regorge de musiciens talentueux, comme Andres Rentaria, Paula Henderson et le saxophoniste Mando Dorame. Les paroles se font suspicieuses, révoltées et parfois très vulnérables. Waterhouse économise ses mots pour délivrer des messages codés et complexes. Il critique à la fois l'époque dans laquelle nous vivons et les défauts innés de l'homme.

Cote : M 181 WAT

Bukowski Lucio : Chansons. Swift Guad, chant. Modulor, 2018. - CD Cote : M 182 BUK Cadillac : Originul. Mona Soyoc, chant. - Etic System, 2018. - CD Cadillac n'est autre que l'acolyte de King Ju dans l'entité Stupéflip. Complice de prédilection du grand sorcier du Stup Crou, il participe depuis les origines à l'aventure, éructant ses fabliaux et ses raps de sous-préfecture, mettant en son et lumière les spectacles, réalisant une partie des vidéos, composant ou participant à l'écriture d'une part notable de la discographie foutraque du groupe mystérieux et néanmoins populaire. Aujourd'hui, Cadillac s'émancipe de Stupéflip avec un album solo dont il a composé et réalisé tous les titres, toutes les chansons, convoquant les autres membres de Stup pour des featurings.

Cote : M 182 CAD Carner Loyle : Not waving, but drowning. Jean CoyleLarner, chant. - AMF Records, 2019. - CD Cote : M 182 CAR Davodka : A juste titre. Hayce Lemsi, chant. - Caroline Records, 2019. - CD Après Accusé de réflexion en 2017, il revient avec son 5ème projet. Le rappeur du 18ème arrondissement de Paris a invité Hayce Lemsi et Dooz Kawa pour proposer 14 titres qui font la part belle aux flows ultra rapides et aux lyrics engagées.

Cote : M 182 DAV

Woods Jamila : Legacy ! Legacy !. - Jagjaguwar, 2019. - CD Après le succès de Heavin en 2016, la chanteuse soul, poète et activiste de Chicago revient avec un album luxuriant.

Ce projet se veut l'aboutissement d'une recherche musicale déjà entamée dans le précédent album. Jamila Woods construit un monument sonore aux icônes de la musique qui l'ont inspirée lors de la réalisation de Legacy! Legacy!. Véritable hommage aux pionniers du genre, elle s'entoure également d'artistes prestigieux tels que Nitty Scott, Saba ou Nico Segal.

Cote : M 181 WOO

Djadja : Drôle de mentalité. - Carré Music, 2019. - CD Cote : M 182 DJA Hamza : Paradise. Oxmo Puccino, chant. - Just Woke Up, 2019. - CD De précurseur d'une scène bruxelloise qui s'est depuis développée de façon exponentielle, à valeur sûre du rap francophone, Hamza a parcouru énormément de chemin en un peu plus d'un an : moins de 6 mois après la sortie de sa première mixtape en maison de disques, le rappeur décrochait déjà un disque d'or. Ce premier allbum est ambitieux, appuyé par des featurings de renom, et travaillé pour toucher toutes les couches de son public.

Cote : M 182 HAM Jul : Zone en personne (La). Ninho, chant. - D'Or Et De Platine, 2018. - CD Cote : M 182 JUL

Rap Grande Ariana : Planète rap 2019. Lartiste, chant. Sony Music, 2019. - CD Cote : M 182 A

Kaaris : Or noir part 3. SCH, chant. - Def Jam Recordings, 2019. - CD Le rappeur parisien revient avec Or noir part 3, un clin d'oeil à son premier album, considéré comme un classique.

Bigflo & Oli : Vie de rêve (La). Soprano, chant. Universal Music, 2018. - CD Samedi 08 septembre 2018, Bigflo et Oli dévoilent une vidéo sur leurs réseaux sociaux annonçant l'arrivée officielle d'un album intitulé La vraie vie 2. Dimanche 30 septembre 2018, les artistes font un Insta live avec leurs fans et se rendent compte que La vraie vie 2 fait plus "réédition" que nouvel album. Ils lancent un sondage sur Instagram en demandant à leur fan base s'il faut donner un "vrai" nom au nouvel album. A plus de 92%, la communauté répond favorablement. L'idée du titre La vie de rêve leur vient. "Nous on vient de 'La vraie vie' mais aujourd'hui on est vraiment dans 'La vie de rêve'". Bigflo & Oli.

Cote : M 182 KAA Koba Lad : Koba Lad. Niska, chant. - Def Jam Recordings, 2019. - CD Cote : M 182 KOB

Cote : M 182 BIG

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Lartiste : Quartier Latin, vol. 1. Landy, chant. Because Music, 2018. - CD Dans ce projet le MC de Bondy explore différentes couleurs et différentes collaborations, notamment avec Sofiane mais aussi aux côtés la nouvelle génération comme Koba LaD, Heuss L'enfoiré, Landy. Mais c'est en jouant la carte de l'international que Lartiste marque une vraie différence.

Cote : M 182 LAR Little Simz : Grey area. Michael Kiwanuka, comp., chant, guit.. - Age 101 Music, 2019. - CD Au milieu du chaos frappant votre poitrine, mélange de flûtes jazzy et de chants de cour de récréation, sur le titre d'ouverture Offence, la rappeuse britannique s'aligne sur des auteurs mâles comme Picasso, Jay-Z et Shakespeare. Le décor est planté : ce projet, dans son abondance, entraîne l'auditeur dans des endroits sombres, vulnérables et tendres. Un véritable rappel de la puissance de l'art de Little Simz.

Cote : M 182 LIT Lomepal : Jeannine. Katerine, chant. - Pineale Prod/Grand Musique, 2018. - CD Après le succès de son premier album Flip en 2017, certifié double disque de platine, le rappeur parisien dévoile Jeannine (le prénom de sa grand-mère) réalisé par Pierrick Devin et lui-même. A noter les participations de JeanJass, Katerine, Orelsan et Roméo Elvis.

Cote : M 182 LOM Lord Esperanza : Drapeau blanc. Yseult, chant. Paramour, 2019. - CD A 22 ans, Lord Esperanza sort son premier album. Le témoignage d'un enfant du siècle, ballotté entre anges et démons. En sweat ou en col roulé, les sourcils froncés ou le regard au loin, débitant des punchlines ou fredonnant une mélodie, Lord Esperanza brille par ses paradoxes. Une dualité inscrite jusque dans son nom de scène.

Lord Esperanza, comme deux facettes d'un artiste complexe. En deux mots, tout est dit : le sens de l'ego-trip d'un rappeur déterminé à jouer les premiers rôles, mais aussi les idéaux portés par un jeune homme au premier opus lumineux. Depuis deux ans, il a proposé pas moins de quatre projets différents à un public toujours plus réceptif. Ces derniers mois, les séances de studio se sont enchaînées pour concevoir cet album introspectif, longuement mûri, pensé comme un tout, fidèle aux paradoxes de son auteur.

Cote : M 182 LOR Ninho : Destin. Faouzia, chant. - Mal Luné Music, 2019.

- CD Cote : M 182 NIN Anderson .Paak : Oxnard. Q-Tip, chant. - Aftermath Entertainment, 2018. - CD Considéré comme l'un des meilleurs et des plus riches talents que la scène musicale actuelle ait à offrir, Anderson .Paak est un artiste au profil unique, à la croisée des genres, qui s'inspire du hip-hop, du R&B, de la soul, du jazz, du rock, de la funk, du gospel, pour créer un son parfaitement brillant. Cet album a été produit par Dr Dre avec les participations de Kadhja Bonet, Kendrick Lamar, Dr. Dre, Pusha T, Snoop Dogg, J. Cole, Q Tip, BJ The Chicago Kid !

Cote : M 182 PAA

Roméo Elvis : Chocolat. Damon Albarn, chant. Barclay, 2019. - CD Cote : M 182 ROM Scarlxrd : Dxxm. - Universal Music, 2018. - CD Cote : M 182 SCA Sefyu : Yusef. Craky, chant. - Fesko, 2019. - CD Cote : M 182 SEF Shay : Antidote. Niska, chant. - Capitol Records, 2019.

- CD Après le succès de son premier album Jolie garce certifie disque d'or, Shay est de retour après une longue période d'absence, qui lui a permis de façonner a' nouveau son identité musicale.

Cote : M 182 SHA Sinik : Invincible. Souldia, chant. - Famous, 2019. - CD Cote : M 182 SIN Stupeflip : Stup virus. Cadillac, chant. - Etic System, 2016. - CD Stupeflip sort son quatrième album. Les fidèles y retrouveront Cadillac et les acolytes familiers de King Ju, renforcés de quelques autres, personnages typés, fictifs ou réels, qui font le sel de ce voyage sonique décoiffant. Les genres hip hop vintage, variété cheesy, pop déviante, rock mal élevé, rap rural, sont conviés à mélanger leurs fluides, sans souci de prophylaxie, des convenances et encore moins des formats. Ici l'attitude 2.0 est déjà dépassée, et sans jamais trop dévoiler de son mystère, le Stup répand son virus, organise un télescopage entre l'esprit d'Hara Kiri et la mise en abîme d'un Bourdieu, héritier d'un situationnisme appliqué à l'ère des réseaux virtuels. On se laisse coloniser par ces concassage de beats crades, ces caisses claires qui claquent, ces samples malins, ces mélodies à vous fendre le coeur et ce discours ébouriffant qui synthétisent une oeuvre humaniste. Le Stup déclare la guerre joyeuse et rallie une fois encore ses troupes enchantées d'en découdre sur des hymnes roboratifs et percutants.

Cote : M 182 STU

R’n’B

Ciara : Beauty marks. Tekno, chant. - Beauty Marks, 2019. - CD Depuis son arrivée en force sur la scène musicale en 2004, Ciara est devenue une véritable "entertainement icon" et incontestablement l'une des meilleures performeuse de sa génération !

Après l'énorme buzz fin 2018 de Level up (+160m vues Youtube), Freak me et Dose qui génèrent des millions de vidéos sur la toile, suivis de performances sur tous les shows majeurs aux US, de sa tournée américaine avec Bruno Mars, ou encore des cover de Vogue Arabia, Cospmopolitan, Wonderland ou pour le numéro d'avril de Instyle Mag, (...) Ciara présente Beauty marks comprenant des collaborations avec Macklemore, Kelly Rowland et Tekno.

Cote : M 184 CIA

Pnl : Deux frères - version 1. - QLF Records, 2019. CD Cote : M 182 PNL RK : Rêves de gosse. PLK, chant. - 3.5.7 Music, 2019.

- CD Cote : M 182 RK

Flèche Love : Naga. Rone, arr.. - Musique Sauvage, 2019. - CD Sensible amazone à l'enfance blessée, Amina Cadelli (de son vrai nom) panse ses plaies à travers les puissants morceaux qu'elle écrit, compose et produit. Sa voix tantôt rageuse, tantôt cristalline, reconnaissable entre mille, dit tout de sa force et de ses fragilités sur Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

une soul électronique à visée spirituelle, profondément marquée par l'empreinte du jazz, du r'n'b' et du hip hop. Elle fait flèche de tout bois, celui dont on sculpte les artistes singulières, ensorcelantes, magnétiques.

Cote : M 184 FLE Grande Ariana : Thank U, next. - Republic Records, 2019. - CD Cote : M 184 GRA Nakamura Aya : Nakamura. Davido, chant. - REC.118, 2018. - CD Passée du statut de révélation de l'année à celui de superstar de la musique en moins d'un an, Aya Nakamura a rythmé le quotidien de la jeunesse française en 2018 avec ses tubes Comportement, Copines, et surtout Djadja, dont le clip cumule à l'heure actuelle le chiffre ahurissant de 160 millions de vues sur Youtube. Des titres entêtants et addictifs dont l'efficacité est décuplée par la personnalité attachante d'Aya, qui entretient un lien très direct avec son public, et par l'universalité de sa musique, qui traverse les frontières et s'impose dans les tops de l'Europe entière et sur le continent africain.

Cote : M 184 NAK

Electro Abdelwahed Deena : Khonnar. InFiné, 2018. - CD Issue de la scène alternative tunisienne, elle cherche à mettre en avant l'innovation et l'expérimentation qui manquent à la scène électronique actuelle.

En combinant rythmes urbains et touches personnelles, Deena propose une musique d'avant-garde particulièrement énergique. Elle fait ses débuts aux côtés du jazzman Fawzi Chekili et du groupe So Soulful, puis rejoint le collectif World Full of Bass en 2011 avec Zied Meddeb Hamrouni, un des premiers musiciens electro expérimental de Tunisie. En 2014, juste avant de déménager pour la France, elle fait quelques dates avec les artistes d'Arabstazy en Europe et en Afrique du Nord. Aujourd'hui indépendante et soutenue par des artistes comme Acid Arab, Morphosis, Bachar Mar-Khalifé et Debruit, elle sort son premier album sur InFine.

Cote : M 193 ABD Bjarki : Happy earthday. - !K7, 2019. - CD Influencé par son Islande natale ainsi que par l'environnement, Happy earthday est un disque électronique positif et réconfortant.

Estardy Bernard : Space oddities : 1970-1982. - Born Bad Records, 2018. - CD Maître des consoles, Bernard Estardy fut de la fin des sixties jusqu'aux années 90, le grand artificier de la musique enregistré hexagonale, façonnant à la tête des studios CBE aussi bien les concepts albums de Gérard Manset que les tubes de Claude François, les délicates mélancolies de Françoise Hardy que les charges héroïques de Michel Sardou. Si toute la variété française est passée entre ses pattes c'est que "le géant" avait fait du studio un véritable terrain de jeux et d'expérimentations. Son mythique album La formule du baron publié en 1969 et ses huit disques d'illustration sonores réalisés entre 74 et 78 pour Tele Music en sont des preuves éclatantes.

Retour sur une carrière singulière.

Cote : M 193 EST Flying Lotus : Flamagra. Solange, chant. - Warp Records, 2019. - CD Un peu moins de cinq ans se sont écoulés depuis son précédent album, You're dead, nominé aux Grammy. Entre temps, l'américain a collaboré avec Kendrick Lamar sur To pimp a butterfly, a écrit et réalisé le film d'horreur Kuso (présenté au festival Sundance) et a produit une grande partie du Drunk de Thundercat tout en travaillant à faire de Brainfeeder l'un des labels les plus innovants du moment. Pourtant, ce n'était qu'une question de temps avant que Flying Lotus ne revienne avec un nouveau disque. C'est là que Flamagra entre en scène - une oeuvre qui prend toutes les avancées et tous les partis pris créatifs des douze dernières années de la carrière de Fly Lo' et les amène encore plus loin, réunissant hip-hop, funk, soul, jazz, polyrythmie tribale ou encore IDM en un vortex musical impossible à définir. Il est rejoint par une liste de collaborateurs de rêve : Anderson .Paak, George Clinton, Yukimi Nagano de Little Dragon, Tierra Whack, Denzel Curry, Ishmael Butler de Shabazz Palaces, Toro y Moi, et son grand ami Thundercat. On retrouve même David Lynch le temps d'une narration à faire froid dans le dos.

Cote : M 193 FLY Frahm Nils : All melody. - Erased Tapes Records, 2018.

- CD Pianiste surdoué et producteur multi-instrumentiste, Nils Frahm développe depuis le milieu des années 2000 des compositions pour piano et musique électronique influencées par les travaux de Steve Reich ou John Cage. Il commence à jouer très jeune et notamment pour le professeur Nahum Brodski, l'un des derniers élèves de Tchaïkovski. Il découvre très tôt Keith Jarrett et son sens magistral de l'improvisation, ainsi que les univers transcendés du label d'exception ECM. Aujourd'hui, cet artiste prolifique divise son temps entre musique classique minimaliste et musique électronique.

All melodyrestera un album tout particulier pour lui : il s'agit du premier projet qu'il compose dans son propre studio, qu'il a construit de ses propres mains, dans tous les détails: du câblage électrique à la décoration.

Cote : M 193 FRA

Efdemin : New Atlantis. - Ostgut Ton, 2019. - CD En huit morceaux, New atlantis oscille entre techno kaléidoscopique rapide, drone multi-couche et instrumentation acoustique, fusionnant pour la première fois les productions calibrée pour les dancefloors de Sollmann avec ses projets d'art sonore et de musique expérimentale.

Infinite Music : Tribute to La Monte Young (A). - Fire Records, 2018. - CD Une collaboration live à couper le souffle entre Sonic Boom de Spacemen 3, Etienne Jaumet de Zombie, Zombie et Céline Wadier. L'influence de La Monte, entre les mains de ce trio éclectique, est intemporelle et magnifiquement évocatrice.

Cote : M 193 EFD

Cote : M 193 INF

Eno Brian : Apollo : atmospheres & soundtracks, extended edition. Daniel Lanois, arrangements. - Virgin EMI Records, 2019. - CD Cote : M 193 ENO

Jayda G : Significant changes. Alexa Dash, chant. Ninja Tune Records, 2019. - CD Très reconnue pour ses DJ sets pour le moins énérgétiques et musclés, elle a grandi au Canada, à 6h de Vancouver, entourée de rien d'autre que de la nature, ce qui a aiguisé son intérêt pour la biologie et la nature en général. Une passion qu'elle poursuit jusqu'à ce jour et qui est très étroitement liée avec sa vie musicale. En 2018, Jayda a terminé son Master en gestion de l'environnement et des

Cote : M 193 BJA

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

ressources avec une spécialité en toxicologie environnementale. Le titre de l'album est la phrase la plus utilisée dans sa thèse finale et montre à quel point son travail scientifique est étroitement lié à son travail musical.

Cote : M 193 JAY Kompromat : Traum und existenz. - Clivage, 2019. CD Kompromat (littéralement "dossier compromettant") est un terme russe décrivant des documents compromettants concernant un politicien ou une autre figure publique. Ce duo, formé par Vitalic et Rebeka Warrior (Sexy Sushi, Mansfield Tya), s'inspire de la vieille techno berlinoise, entre Einsturzende Neubauten et Crash Course in Science. A la fois punk et rock, sombre et doux, le groupe est un appel aux armes et à la prière. Difficile de résister à l'envie de lever les bras en l'air pour danser en pleurant.

Cote : M 193 KOM Matmos : Plastic anniversary. - Thrill Jockey Records, 2018. - CD L'incomparable duo est de retour avec un disque créé en n'utilisant que du plastique. Soulignant la crise écologique en cours, le groupe fait de la musique à partir de nos déchets. Fidèle à son art, Matmos a assemblé une collection de matériaux : des dominos, des glacières en styrofoam, des boucliers anti-émeutes, des conteneurs pour polyéthylène, des tuyaux en PVC, du papier bulle, des pilules, des implants mammaires en silicone et de la graisse humaine synthétique.

Mais d'où leur est venu cette idée ? De l'anniversaire de plastique du couple formé par les deux membres Drew Daniels et M.C. Schmidts.

Cote : M 193 MAT Moby : Hotel. - Mute Records, 2005. - CD Cote : M 193 MOB Modeselektor : Who else. Monkeytown Records, 2019. - CD Cet opus a été en réflexion pendant deux ans et a été fait en un mois.

C'est un disque qui offre l'essentiel de Modeselektor, un disque formé par l'expérience, la confiance en soi et la folie quotidienne ! Sept ans après l'album fondateur Monkeytown, le duo Berlinois n'a pas eu le temps de se reposer avec de multiples projets : le raz de marée des albums II et III de Moderat avec plus de 250 concerts, leur label Monkeytown qui entre dans sa 10e année et les compilations Modeselektion avec un 4e volume sorti en juin 2018. Who else signe le grand retour d'un des duos les plus importants de la musique électronique Allemande et mondiale. C'est un disque inscrit dans le présent, libéré de la pression extérieure, uniquement conduit par l'ambition personnelle de sortir le meilleur disque possible...

Cote : M 193 MOD Shrine : Celestial fire. - Cyclic Law, 2019. - CD Cote : M 193 SHR Thylacine : Roads, vol. 1. Weste, chant. - Intuitive Records, 2018. - CD C'est en Argentine que le jeune premier de la scène électro française a décidé d'enregistrer son deuxième album. Pour donner suite à Transsiberrian, son premier et brillant essai enregistré en 2015 à bord du train qui relie Moscou à Vladivostock, William Rezé s'est offert une caravane datée de 1972, la fameuse Airstream tout en aluminium. Une fois magnifiquement transformée par ses soins en studio d'enregistrement, il a embarqué sa belle américaine sur un cargo pour la récupérer un mois plus tard à Buenos Aires. Direction la Cordillère des Andes. Après dix étapes au coeur de nulle part, il revient avec dix titres qui conjuguent à merveille les mélodies aériennes de Moderat, la touche solaire d'un Nicola Cruz, et la puissance techno d'un Paul Kalkbrenner.

Cote : M 193 THY

Toro Y Moi : Outer peace. Instupendo, arr.. - Carpark Records, 2019. - CD Le pape de ce que l'on nomme la chillwave a choisi de parfaire ce disque d'une élégance formelle absolue, et surtout surprenant. Mais que l'on se rassure aussitôt. L'essentiel de l'art de Chaz Bundick demeure : les compositions chromatiques et soyeuses ravissent toujours les tympans les plus délicats et caressent les rêves de l'auditeur de toute la richesse de leur palette sonore. Soucieux de ne pas se laisser enfermer dans un genre, le prodige, qui s'était illustré en orfèvre du phrasé copier/coller, abandonne ici les samples. Cet album est plus funk que les précédents, plus groove que ce à quoi il nous a habitué. Les morceaux glissent sur un groove distant, savant et soutenu par une basse flottante digne de Stereolab.

Cote : M 193 TOR UVB 76 : San. - Teenage Menopause Records, 2019. CD Pendant son voyage en Asie, le duo a accumulé de nombreuses influences et des enregistrements capturés sur le vif, puis les a utilisé pour dessiner les grandes lignes de leur premier album.

Cote : M 193 UVB Apparat : LP5. - Mute Artists, 2019. - CD L'artiste Berlinois nous offre ici des titres d'une rare délicatesse qui émerveillent par leur ingéniosité. En collaboration avec le violoncelliste Philipp Thimm, l'ancien membre de Moderat crée avec LP5 des sonorités qui émeuvent et desquelles se dégage une élégance dans le rythme et le choix de fragments musicaux inattendus. Reflet d'une autonomie artistique, l'album oscille entre techno élégiaque et ballades pop orchestrales profondes.

Cote : M 194 APP Auntie Flo : Radio highlife. Mame Ndiack, chant. - Brownswood Recordings, 2018. - CD Troisième album pour le producteur originaire de Glasgow à l'héritage Kenyan, mais le premier pour l'écurie Brownswood. Habitué à collaborer avec différents artistes, il en fait de même sur ce disque, avec des collaborateurs plutot globetrotters : le multi instrumentalisme sénégalais Mama NDiack, Laura Pitt de Glasgow, le producteur anglais Andrew Ashong et le percussionniste cubais Yissy Garcia.

Cote : M 194 AUN Blake James : Assume form. André 3000, chant. Polydor, 2018. - CD Cote : M 194 BLA Chemical Brothers (The) : No geography. - Universal Music, 2019. - CD Toute la puissance du duo électro se reconnaît déjà dans les deux premiers extraits de l'album : Free Yourself et Mah. Cote : M 194 CHE Cinematic Orchestra (The) : To believe. - Ninja Tune Records, 2019. - CD The Cinematic Orchestra est de retour avec un album qui explore une question intemporelle mais devenue vitale en 2019 : que croire ? Jason Swinscoe, fondateur du projet, et Dominic Smith, collaborateur de longue date, se sont entourés de tout un panel d'artistes, mêlant d'anciennes connaissances à des contributeurs inédits : Moses Sumney, Roots Manuva, Heidi Vogel, Grey Reverend (vocaliste de Bonobo sur First fires), Dorian Concept et Tawiah (Mark Ronson, Kindness) et Miguel Atwood-Ferguson (Flying Lotus, Anderson Paak, Thundercat, Hiatus Kaiyote) du côté des cordes.

L'artiste et photographe Brian "B+" Cross a travaillé, avec Swinscoe et Smith, sur le concept même de cet album mixé par Tom Elmhirst Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

(David Bowie, Frank Ocean, Adele) aux légendaires Electric Lady Studios de Jimi Hendrix. Le visuel est quant à lui signé The Designers Republic (Warp Records).

Objectif 2019. Volume 2. - les Inrockuptibles, 2019. CD Cote : M 200 A

Cote : M 194 CIN Farai : Rebirth. Tone, arr.. - Big Dada Recordings, 2018. - CD Premier album de la chanteuse britanico-zimbabwéenne Farai, soutenue par le producteur Tone.

Cote : M 194 FAR High Tone : Time has come. Yehaiyahan, chant. Jarring Effects, 2019. - CD Avec cet album, le groupe tisse un lien étroit entre le vide créatif de la vie, le chaos de l'humain autant que sa beauté. Le quatuor a élaboré une histoire de vie depuis le chaos originel, d'une graine germant du vide, développant sa vie et, au contact du monde, vivant les étapes de crise, de croisement, d'émulation, de calme inhérentes à toute vie terrestre. Nécessité de la fusion et du métissage, nécessité du vivant, mélange du sang, mélange des cultures, mélange des univers musicaux, à la fois organique, à la fois digital. La technologie au coeur du vivant, reconnecté à l'humain.

Cote : M 194 HIG Lasso (The) : Sound of Lasso (The). - Mello Music, 2019. - CD Basé dans l'Arizona, The Lasso est le projet solo du producteur, auteurcompositeur et multi-instrumentiste Andy Catlin. Depuis 2011, il a sorti plus de 10 albums allant du psychédélisme influencé par le hip-hop à la musique de film, du funk à la folk. John Coltrane a un jour prétendu que vous pouviez jouer avec trois fois rien si vous étiez sincère. Imaginez donc ce qu'un artiste sincère, talentueux et dévoué peut faire avec une boîte à rythmes, un piano et 13 musiciens à sa disposition. Avec The sound of Lasso, le compositeur du Michigan a transformé ces émotions intangibles en symphonies luxuriantes. C'est un son qui apporte à la fois la beauté d'un grand lac gelé et la chaleur d'une savane tropicale. C'est psychédélique et étrangement réconfortant, un chaudron mélodique de hip-hop instrumental lo-fi, de musique rythmique, de funk tribale, de nu-jazz et d'IDM. Cote : M 194 LAS

Rock La bande son de l'été 2018. - Les Inrockuptibles, 2018.

- CD Cote : M 200 A La bande son de l'été 2019. - Les Inrockuptibles, 2019.

- CD Cote : M 200 A La bande son de l'été 2019. Volume 2. - Les Inrockuptibles, 2019. - CD Cote : M 200 A La bande son du printemps. - Les Inrockuptibles, 2019.

- CD Cote : M 200 A La bande son du printemps Inrockuptibles, 2019. - CD Cote : M 200 A

volume

2.

-

Les

Four J's (The) : Basement beehive : the girl group underground. - Numero Group, 2018. - CD Qui devenons-nous lorsque nous réalisons nos rêves ?

Tout est là - les coupes de cheveux improbables, les espoirs et les plans, les tendres ballades et les déconvenues de la vie. Des groupes composés de soeurs, d'amies, de camarades de classes : les voix angéliques des années 60, jusqu'ici perdues au fond d'un tiroir ou dans un vieux grenier. 56 morceaux sont réunis sur ce double CD (28 sur la version double LP), un indispensable pour les fans de girl bands et de pop des années 60.

Cote : M 202 A Dance (The) : New York noise : dance music from the New York underground 1977-1982. - Soul Jazz Records, 2016. - CD New York noise, c'est la rencontre entre la musique dance expérimentale et le milieu de l'art dans le New York de la fin des années 70, qui va donner lieu à une série de trois albums mettant en lumière Snatch, Glenn Branca, Rhys Chatham, Sonic Youth, Ut, Jim Jarmusch et de nombreuses autres figures emblématiques newyorkaises, mais aussi à un livre de photographies d'exception, allant de David Byrne à Madonna. Après des années de rupture de stock, Soul Jazz Records réédite enfin la première collection contenant des classiques post-punk new yorkais, punk funk et des titres no wave d'Arthur Russell/Dinosaur L, James White and The Contortions, The Theoretical Girls, Mars, Konk, Material, Bush Tetras, Lizzy Mecrier Descloux mais également des nouveaux titres d'Alan Vega (Suicide), Chain Gang et Implog.

Cote : M 206 A Allah-Las : Allah-Las. - Innovative Leisure Records, 2012. - CD La musique du groupe est une pop west coast 60's aux riffs de guitares hypnotiques à laquelle s'ajoute une touche d'americana folk échappée du désert, le tout saupoudré d'une solide dose de wha wha, de fuzz et de reverb.

Cote : M 21 ALL 2 Alter Roni : Be her child again. - Warner Music, 2019.

- CD La pop de Roni Alter se nourrit de jazz, des grandes voix de Billie Holiday et d'Ella Fitzgerald, de la fausse innocence de L'Attrape-coeur de Salinger, de l'inventivité des Beatles, des films de Rob Reiner, de la ferveur de Barbara. Ou encore du songwriting ciselé de Keren Ann, marraine bienveillante qui l'a prise sous son aile, rappelant sans cesse les qualités de l'artiste sensible et accomplie qu'est devenue Roni Alter. Pour cet album elle s'est entourée de pointures avec Clément Ducol à la réalisation (Camille, Christophe, Vincent Delerm, Vianney) et Maxim Leguil au mix (Camille, Vianney, Radiohead, Justice, Christine & The Queens, Melody Gardot).

Cote : M 21 ALT 2 Balthazar : Fever. - [PIAS], 2019. - CD Le groupe belge explore de nouveaux territoires avec ce quatrième album. Les deux compositeurs Maarten Devoldere et Jinte Deprez s'abandonnent à une écriture enjouée et honnête et démontrent une nouvelle fois leur talent. Ils s'adonnent à une vision moins sérieuse pour redonner un souffle à leur son, moins mélancolique tout en gardant ce qui a fait le succès de leur précédent projet.

Cote : M 21 BAL 2 Beirut : Gallipoli. - 4AD, 2019. - CD

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Retour aux sources de Beirut avec cet album enregistré entre New York, l'Italie et Berlin. Il a vu le jour dans l'esprit de Zach Condon lorsqu'il a pu remettre la main sur son orgue Farfisa, sur lequel il avait écrit la plupart des chansons de son premier album Gulag orkestar en 2006 et du second The flying club cup en 2007. Trois ans après leur dernier disque, No no no, Beirut revient avec ses sonorités cuivrées propres à leurs débuts, ce Gallipoli est un énième voyage musical à travers de nombreuses influences musicales qui devrait ravir tous les fans du groupe.

Cote : M 21 BEI 8 Big Thief : U.F.O.F.. - 4AD, 2019. - CD U.F.O.F = Unidentified Flying Object (aka OVNI) + Friends.

De la poésie et du folk, voilà ce que promet le troisième album du quartet américain qui nous invite à nouer des liens d'amitié avec l'inconnu, dans un monde perpétuellement en changement.

Enregistré dans les Bear Creek Studios, une sorte de chalet dans la campagne de Washington, U.F.O.F. est le fruit de la collaboration des Big Thief avec l'ingénieur Dom Monks et le producteur Andrew Sarlo, déjà à l'oeuvre sur leurs précédents albums.

Cote : M 21 BIG 3 Bird Andrew : My finest work yet. - Loma Vista, 2019.

- CD Multi-instrumentiste, chanteur et siffleur, Andrew Bird est un auteur-compositeur de renommée mondiale. Il apprend à jouer du violon à quatre ans, et passe ses années formatrices à s'imbiber du répertoire classique en jouant entièrement à l'oreille. Album résolument optimiste, positif et joyeux, le musicien ne met pourtant pas de gants dans les textes. Il aborde ses sujets avec une approche plus directe que celle de ses albums précédents en prenant plus de risques, dans les textes et dans l'enregistrement. Bird et son groupe enregistrent tout 'live', sans casque ni séparation, créant un son où tous les instruments s'entremêlent dans les micros de chacun. Réalisé par Paul Butler, My finest work yet a été enregistré en Californie aux studios Barefoot Recordings à Los Angeles.

Cote : M 21 BIR 2 Bondy A.A. : Enderness. - Fat Possum Records, 2019. - CD Originaire d'Alabama, Auguste Arthur AA Bondy est également connu sous le nom de Scott Bondy. Au début des années 90, il fonde son groupe de rock, Verbena.

Après la dissolution du groupe en 2003, il enregistre son premier album solo, American hearts, qui ne sortira qu'en 2007, marquant une nouvelle direction sonore, plus folk - A.A. Bondy jouant principalement de la guitare acoustique et de l'harmonica. Son second album When the devil's loose sortira en 2009 et Believers en 2011. Après une absence de 8 ans, il sort donc son quatrième album, Enderness, terminé la veille d'un incendie qui ravagea sa maison. Il a enregistré et joué tous les instruments seul. L'artiste signe un retour surprenant avec cet album minimaliste, désespéré et nocturne.

Cote : M 21 BON 2 Boy Harsher : Careful. - Nude Club, 2019. - CD Après deux premiers albums et une série d'EP (épuisés en quelques semaines), le duo darkwave du Massachusetts a créé un véritable buzz dans la scène indie américaine. Notamment avec le single Pain qui est devenu un classique de l'underground, adulé notamment par The Soft Moon. Leur album sort sur leur propre label, Nude Club. Il va chercher aussi bien dans la synth pop que dans la musique indus. Careful est d'une rare noirceur, sale et malsain, minimal, rugueux, synthétique, pervers, sexy et énigmatique.

Profondément cérébral et incroyablement dansant.

Cote : M 21 BOY 7 Burch Molly : First flower. - Captured Tracks Records, 2018. - CD

Ce deuxième album est un miroir des pensées les plus intimes de la musicienne, à commencer par sa relation aux autres et son angoisse perpétuelle. Un disque magnifique, ponctué de moments de triomphe et porté par la voix incroyable de Burch.

Cote : M 21 BUR 2 Cale J.J. : Rewind. - Really Crazy Mamas Music, 2007.

- CD Cote : M 21 CAL 3 Cale J.J. : Stay around. - Because Editions, 2019. - CD Après sa mort en 2013, sa femme Christina Lakeland & son manager Mike Kappus se sont plongés dans ses bandes, enregistrées en studio ou à la maison par J.J. Cale, pour en composer Stay around.

Cote : M 21 CAL 3 Calexico : Years to burn. - City Slang, 2019. - CD Les deux formations s'étaient rapprochés en 2005 pour un EP devenu culte aujourd'hui, In the reins. A l'époque Sam Beam (Iron And Wine) était l'un des plus grands espoirs de l'americana avec deux albums remarqués. Joey Burns et John Convertino de Calexico étaient ce groupe qui écumait les routes depuis plus de 10 ans en mélangeant pour la première fois country folk et musique Sud américaine. Quinze ans ont maintenant passé, les deux groupes se sont éloignés tout en restant proches. Iron And Wine a dépassé les espoirs placés en lui avec la carrière qu'on lui connaît et Calexico continue de délivrer des disques magnifiques régulièrement. Avec ce premier album à 6 mains, on retrouve le songwriting hors pair de Beam et la folie de Calexico.

Tout simplement, une symbiose parfaite.

Cote : M 21 CAL 3 Camera : Emotional detox. - Bureau B, 2018. - CD Camera s'est rapidement vu affubler l'étiquette "guérilla krautrock", dès la sortie de leur premier album. Six ans après, et avec ce quatrième opus, la coulée de lave sonore qu'ils apportent, guitares en avant et batterie en rut, déverse dans nos oreilles électrisées une énergie colossale. Tout est parfaitement synthétisé au fil des neufs morceaux, tantôt calmes tantôt déchaînés et aussi denses que raffinés.

Cote : M 21 CAM 4 Chapman Michael : True north. - Paradise of Bachelors, 2019. - CD Faisant suite à 50, sorti en 2017, True north voit le songwriter britannique emmener sa musique iconique encore plus loin vers l'excellence. Cet album rassemble des morceaux bouleversants - inédits pour la plupart - sous une signature sonore plus intime qu'auparavant, jouant sur des atmosphères mélancoliques et des textures minimalistes. Enregistré au Pays de Galle, True north voyage des Bahamas au Texas en passant par Leeds, où a grandi Chapman. C'est un album habité, hanté par les souvenirs du musicien et les réflexions sur la mortalité. Il est accompagné dans son introspection par de vieux amis et de nouveaux disciples : Steve Gunn à la production et à la guitare, Bridget St Jones au chant, Sarah Smout au violoncelle et BJ Colee à la pedal steel - ce dernier ayant déjà collaboré avec de nombreux artistes comme Elton John, Terry Allen ou encore Björk.

Cote : M 21 CHAP 3 Cody Turner : Great shadow (The) : 2007-2017. - B.y records, 2018. - CD Turner Cody is a songwriter in the american tradition. C'est avec cet aphorisme que ce New-yorkais aime se décrire quand on le lui demande. Bien que cette petite phrase résume à merveille le personnage, on pourrait en dire également qu'il a commencé sa carrière au sein de la légendaire et nébuleuse scène anti-folk qui réunissait autour du Sidewalk Café des personnages locaux comme Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Jeffrey Lewis, Adam Green ou encore Kymia Dawson qui formaient alors les Moldy Peaches, mais aussi certains expatriés comme les frères Herman Dune avec lesquels il va nouer une amitié durable qui lui fera traverser l'Atlantique à de nombreuses reprises.

Cote : M 21 COD 3 Cohen Chris : Chris Cohen. - Captured Tracks Records, 2019. - CD Le troisième album de Chris Cohen (Deerhoof) est doux et mélancolique.

Cote : M 21 COH 2 Cranberries (The) : In the end. - BMG Records, 2019.

- CD Comment oublier Dolores O'Riordan, la chanteuse des Cranberries, disparue brutalement le 15 janvier 2018 ? Suite à cette tragédie, le reste du groupe - avec l'appui de sa famille proche - a très vite pensé à rendre un dernier et digne hommage à la chanteuse.

Noel, Mike et Fergal ont alors entrepris d'écouter tous les enregistrements réalisés avec elle lors du second semestre 2017. Au fur et à mesure, il leur a paru évident que le meilleur moyen de lui faire honneur serait de finir cet album. Se souvenant de l'énergie incroyable qu'employait Dolores pour composer et tester ces nouveaux morceaux en live, ils ont décidé de faire appel au producteur de leurs débuts, Stephen Street. Finalisé en studio à Londres entre avril et mai 2018, In the end est une véritable célébration de 30 années de carrière des Cranberries, le parfait témoignage de toute une vie, et surtout du travail créatif de Dolores O'Riordan avec ses frères de musique Noel Hogan, Mike Hogan et Fergal Lawler. Résultat : 11 chansons puissantes qui marquent le point culminant d'une belle et longue carrière, qui s'est tragiquement terminée.

Cote : M 21 DOI 2 Donnelly Stella : Beware of the dogs. - Secretly Canadian, 2019. - CD Donnelly s'est courageusement présentée au public américain fin 2017 avec la chanson Boys will be boys, qu'elle a écrite en 2016 sur le blâme des victimes d'agression sexuelle. Elle a ensuite réédité son premier EP Thrush metal via Secretly Canadian. Les six chansons mettant en vedette la voix et la guitare de Donnelly furent un parfait premier avant-goût de son humour omniprésent et de son écriture de chansons audacieuses. Depuis 2017, Donnelly a passé une grande partie de son temps en tournée. En juin 2018, lors d'un des hivers froids en Australie, elle revient chez elle pour enfin enregistrer son premier album. Qu'il s'agisse de sa carrière, de son pays, de sa famille ou de ses relations, le don de Donnelly pour la nuance brille sur Beware of the dogs.

Cote : M 21 DON 2 Van Etten Sharon : Remind me tomorrow. Jagjaguwar, 2019. - CD L'écriture s'est faite pendant la grossesse de Sharon, entre ses cours en école de psychologie et les auditions pour la série The OA. Entre les heures de tournage de la série naquit le projet Remind me tomorrow. En dehors de l'écran, elle eut l'occasion d'écrire sa première B.O. pour le film Strange weather de Katherine Dieckmann ainsi que le titre qui clôt le show de Tig Notaro, Tig. Les démos de Remind me tomorrow sont passés entre les mains du producteur John Congleton, qui a réalisé les arrangements. Utilisant les références de Van Etten (Suicide, Portishead et Skeleton tree de Nick Cave) le producteur a transposé la démo contribuant à rénover la signature musicale de Van Etten, rendant l'album plus énergique que minimal et méditatif.

Cote : M 21 CRA 2

Cote : M 21 ETT 0

Crosby David : If I could only remember you. - CD Cote : M 21 CRO 3

Fat White Family : Serfs up !. - Domino Recording, 2019. - CD Groupe majeur de la scène rock anglaise, Fat White Family présente Serfs up ! chez Domino : une volte-face créative des plus sensationnelles et jubilatoires dans l'histoire récente de la musique. Enregistré à Sheffield, dans le studio du groupe avec l'aide de son collaborateur de longue date, Liam D. May, cet opus mêle chants grégoriens, rythmiques glam-rock, cordes abondantes et électro funk, dans un esprit toujours aussi punk. L'album accueille également la voix de Baxter Dury sur le titre Tastes good with the money.

Deerhunter : Why hasn't everything already disappeared ?.

- 4AD, 2019. - CD Deerhunter est de retour avec un huitième album produit aux côtés de Cate LeBon, Ben H. Allen III (Gnarls Barkley, Animal Collective, Kaiser Chief) et Ben Etter (Cut Copy, Franz Ferdinand). Depuis ses débuts en 2001, le groupe originaire d'Atlanta a exploré tous les territoires du rock indé, en passant par le post-punk, rock garage, rock psyché, la cold wave ou encore la dream pop. Après avoir sorti une cassette en édition limitée vendue sur leur dernière tournée, conceptuelle et expérimentale, il nous fait la démonstration qu'il reste insaississable et surprenant, sur cet opus à l'indie rock rêveuse aux accents sudistes, nous rappellant au passage l'un de leur meilleur album, Monomania.

Cote : M 21 DEE 0 Doillon Lou : Soliloquy. Cat Power, chant. - Universal Music, 2019. - CD Après l'inaugural Places en 2012 (double disque platine Victoire de la Musique Artiste Féminine) confié aux soins d'Etienne Daho, puis Lay low (disque d'or), réalisé par le canadien Taylor Kirk (Timber Timbre), Lou Doillon revient avec un troisième album studio.

Un virage pour l'artiste qui délaisse sa guitare folk pour l'électrique, et construit ses chansons sur des beats mélangeant sons organiques et expérimentations électriques. Sensuel, chaud, envoûtant, intense mais aussi dansant. Avec Benjamin Lebeau, moitié de The Shoes, ils vont réaliser quatre chansons dont l'ardent Burn où grondent des guitares post-punk et des frottements industriels derrière la voix de Lou qui n'a jamais parue si sûre d'elle. Elle a également confié une autre partie de la production à Dan Levy (The Do) pour 3 titres, et s'est associée à Nicolas Subréchicot, son clavier sur scène et multiinstrumentiste de l'album, pour le reste du disque.

Cote : M 21 FAT 0 Foals : Everything not saved will be lost : Part 1. - Warner Bros., 2019. - CD Après plus d'une décennie d'existence, quatre albums acclamés par la critique et des prestations scèniques mémorables, Foals - à présent à quatre atteint de nouveaux sommets et embrasse toujours cet amour de l'anticonformisme avec le projet le plus courageux et le plus ambitieux de leur carrière : pas un, mais deux nouveaux albums : deux opus, distincts mais liés, qui partagent un même titre, plusieurs thèmes et le même artwork (Part 1 en mars 2019, suivie de Part 2 à l'automne 2019). Profondément liées mais possédant leur propre personnalité, les deux oeuvres renferment les créations les plus fascinantes, ambitieuses et cohérentes que Foals ait jamais produites, des chansons imprégnées des névroses du monde provoquées par le climat culturel et général actuel. Alors que les voies de plus en plus imprévisibles du monde sont potentiellement à craindre, la volonté constante de Foals de se réinventer est à célébrer.

Cote : M 21 FOA 2 Foxwarren : Foxwarren. - Anti-, 2018. - CD L'histoire de Foxwarren se lit comme une page déchirée du manuel du rock'n'roll authentique. Ce sont des frères, soeurs et

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

amis d'enfance ayant formé un groupe de musique au collège. Ils ont ensuite vécu comme colocataires, et ont enregistré un album dans le sous-sol d'une maison louée. Même le nom du groupe vient de la maison familiale des frères (Avery et Darryl) Kissick. Les débuts du groupe sont subtils et réfléchis. Ils se rapprochent du travail solo du chanteur Andy Shauf, tout en s'appuyant sur la collaboration et le relâchement, plutôt que sur les arrangements méticuleux de Shauf. Là où Shauf laisse un espace pour l'orchestration, Foxwarren prend le temps de ruminer sur des passages et des thèmes. Accompagné de rythmes chauds et d'une voix familière, coloré avec de l'électronique douce et des guitares grossières, c'est un disque qui repose finalement sur la sincérité. Il capture le sentiment d'amis qui se poussent mutuellement, d'un groupe qui cherche une inspiration intérieure, plutôt qu'une influence extérieure. C'est un disque dont la conception dure depuis des années et qui n'a presque jamais vu le jour.

Cote : M 21 FOX 2 Garcia John : John Garcia and The Band of Gold. Napalm Records, 2018. - CD Cote : M 21 GAR 5 Good, the Bad and the Queen (The) : Merrie land. Studio 13, 2018. - CD En 2007, le groupe composé de Damon Albarn (Blur, Gorillaz), Paul Simonon (The Clash), Simon Tong (The Verve) et Tony Allen (Fela Kuti) prenait vie et publiait un album acclamé par la critique, un disque surprenant et magique, puisant son inspiration aux quatre coins de la planète. Onze ans plus tard, les quatre "storytellers" sont de retour avec un opus produit par Tony Visconti et le groupe luimême. Il continue de démêler optimisme, désorientation et confusion, mais dans l'atmosphère qui règne aujourd'hui. S'inspirant de leurs étincelantes histoires musicales respectives, les quatre compères livrent un disque brillant, hybride, post-moderne et résolument britannique.

Cote : M 21 HBU 2 King Gizzard & The Lizard Wizard : Fishing for fishies. - Flightless Records, 2019. - CD Tenez-vous bien, la bête australienne à sept têtes King Gizzard & The Lizard Wizard revient avec sûrement leur album le plus parfaitement réalisé à ce jour. Plongez dans un monde où l'organique rencontre l'automatique, où le rustique rencontre la robotique, où le passé et le futur se heurtent dans le beau présent. Fishing for fishies est une explosion sonore de boogie imprégné de blues qui se pavane à travers plusieurs humeurs et atmosphères. Les nouveaux auditeurs de King Gizzard & The Lizard Wizard trouveront un univers complet qui les attend dans une oeuvre palpitante : composée de grands concepts où les albums se chevauchent, les riffs refont surface, les chansons circulaires se poursuivent, les grands récits se racontent, les paroles cryptiques sont analysées sans fin et une armée entière de fans décortiquent la production du groupe.

Cote : M 21 KIN 0 Kraftwerk : Trans-europe express. - Capitol, 1977. CD Cote : M 21 KRA 7 Mercury rev : Bobbie Gentry's the Delta sweetie revisited. Lucinda Williams, chant. - Bella Union Records, 2019. - CD Les américains revisitent le classique de Bobbie Gentry. Ils s'attellent à faire revivre ce chef d'oeuvre oublié en compagnie de nombreux guests féminins dont Norah Jones, Marissa Nadler, Hope Sandoval, Beth Orton, Margo Price. Dans leur studio des montagnes de Catskill, Jonathan Donahue, Grasshopper et Jesse Chandler (du groupe Midlake) ont honoré le génie de Gentry qui était une de leurs inspirations principale album Deserter's songs.

Cote : M 21 GOO 0

Cote : M 21 MER 3

Gunn Steve : Unseen in between.

- Matador Records, 2019. - CD Il a grandi à Philadelphie où il a été bercé par la musique soul qu'affectionnaient ses parents avant d'affirmer ses goûts via le hardcore. Au lycée, il découvre le jazz, puis rejoint plusieurs formations punk avant de trouver son style. Avec une carrière de près d'une vingtaine d'années, l'ancien acolyte de scène de War On Drugs et Kurt Vile parmi ses Violators, le guitariste virtuose amoureux de rock contemplatif aux arpèges délicats et aux mélodies psychédéliques s'est construit une fière réputation parmi la scène alternative US à coups d'excellents EPs notamment Steve Gunn/Kurt Vile ou Cantos De Lisboa avec Mike Cooper. Trois ans après le brillant Eyes on the lines, Steve Gunn remet le couvert avec cet album planant et délicat.

Morby Kevin : Oh my god. - Dead Oceans, 2019. - CD Après quatre albums solo vivement acclamés par la critique, Kevin Morby revient avec un disque plus intense que jamais.

Il compte aujourd'hui parmi les auteurs-compositeurs les plus talentueux de sa génération. Alors que chaque album possède sa propre personnalité, à la fois sublime et captivante, celui-ci explore des thèmes chers à l'artiste : la spiritualité et le rapport à l'âme.

Morby a une fois de plus travaillé en collaboration avec le producteur Sam Cohen qui avait déjà participé à Singing saw. En parallèle, il a également collaboré avec un cinéaste, Chris Good, sur un court métrage regroupant tous ses clips. C'est sans conteste son disque le plus abouti à ce jour.

Cote : M 21 GUN 3 Harding Aldous : Designer. - 4AD, 2019. - CD Après le succès de son deuxième album (Party) et une tournée internationale d'une centaine de dates, Aldous Harding a rapidement pris le chemin du studio d'enregistrement avec le grand John Parish à ses côtés une nouvelle fois pour faire naître les 10 titres qui composent cet opus. Les participations de Huw Evans (H. Hawkline), de Stephen Black (Sweet Baboo), du batteur Gwion Llewelyn et de la violoniste Clare Mactaggart viennent compléter les compositions riches et intemporelles d'Harding.

Cote : M 21 HAR 3

Cote : M 21 MOR 2 Muse : Simulation theory. - Warner Music, 2018. - CD Presque vingt ans après la sortie de leur premier opus et 3 millions d'albums vendus en France, Matthew Bellamy, Chris Wolstenholme et Dominic Howard sortent leur 8e album studio, un disque de onze titres produit par le groupe lui-même et par un éventail de producteurs : Rich Costey (Franz Ferdinand, Bloc Party), Mike Elizondo (Eminem, 50 Cent), Shellback (Maroon 5, Taylor Swift) ou encore Timbaland. Simulation theory est un disque davantage spontané et dépouillé que ses prédécesseurs, où les ingrédients traditionnels qui ont fait le succès de Muse se mêlent à de multiples influences de genres et d'époques, et notamment les années 80 comme le suggèrent les derniers clips et l'artwork réalisé par Kyle Lambert connu pour son travail sur Stranger things, Jurassik park ou encore Star Trek.

Cote : M 21 MUS 2

H-Burns : Midlife. Kate Stables, chant. - Vietnam, 2019. - CD Après "Night moves" puis "Kids we own the summer" et ses claviers harmoniques, H-Burns revient à la quintessence de son style : un songwriting de qualité internationale et une justesse d'interprétation qui est difficilement prise à défaut.

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

National (The) : I'm easy to find.

- 4AD, 2019. - CD A peine deux ans séparent ce huitième album studio du précédent, Sleep well beast du quintet américain originaire de Cincinnati, devenu en 18 ans un des acteurs majeurs du rock alternatif. I am easy to find voit The National explorer des territoires inconnus, tout en restant fidèles à leur rock si singulier. Les musiciennes Sharon Van Etten, Kate Stables, Mina Tindle ou encore Lisa Hannigan prêtent leurs voix à l'album, enregistré entre Long Pond aux Etats-Unis, Berlin, Paris, Cincinnati, Austin et Dublin. Le dique s'accompagne d'un court-métrage éponyme réalisé par Mike Mills.

Cote : M 21 NAT 2 Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp : Sauvage formes. - Bongo Joe, 2018. - CD Le quatrième album de l'Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp est à l'image d'une route, d'un dessein, d'un idéal de vies partagées et partageables. Et l'écriture de cette musique est comme la défense d'un front de mer imaginaire, comme un acte témoin d'une destinée entrelacée, d'une aventure hors du commun. L'histoire d'un orchestre sans chambre, d'un bataillon sensible, à la générosité illimitée, d'une forme sauvage qui n'a jamais eu besoin de maître pour dompter son imagination et sa détermination.

Cote : M 21 ORC 6 Orouni : Partitions. - December Square, 2019. - CD Fascination pour les compositions ambitieuses, attachement profond à l'art du songwriting, volonté de mettre en musique une palette d'emotions allant de la melancolie assumée à l'euphorie contagieuse : les chansons d'Orouni font la part belle aux melodies vocales et instrumentales, aux harmonies complexes et à des instruments peu utilisés dans la pop contemporaine (balafon, kalimba, mbira). Naturellement attiré par les structures musicales originales, le lauréat 2011 des Inrocks Lab ne tente jamais d'infantiliser l'auditeur ; il est la preuve qu'intelligence et efficacite, exigence et accessibilite, peuvent faire bon ménage.

Cote : M 21 ORO 2 Paint : Paint. - Komodo Records, 2018. - CD Paint est le projet solo de Pedrum Siadatian, le guitariste et chanteur du groupe Allah-Las. Il compte bien laisser sa trace avec ce premier disque éponyme. Juste après Calico review, le troisième album d'Allah-Las sorti en 2016, les idées de Pedrum Siadatian ont commencé à mûrir lentement, alimentées ou guidées par la poésie acide-amère de figures telles que Gregory Corso ou John Lennon, et par la sombre musique de Kevin Ayers et Syd Barrett. Il les enregistre sur un 4-pistes et trouve un producteur et partenaire avec l'adepte du psychédélisme cinématographique Frank Maston, qui a compris instinctivement que ces chansons s'émietteraient si elles étaient polies trop activement en studio. Le premier album éponyme de Paint laisse agréablement l'impression paradoxale d'être terminé, mais pas achevé, comme Lou Reed, R. Stevie Moore, Julian Cope ou Richard Hell pouvaient le faire.

Cote : M 21 PAI 2 Phat Dat : Culture shock. Catapulte Records, 2019. - CD C'est la nouvelle aventure du collectif et label Catapulte Records. Les complices Luke Warmcop, Antonin Voyant et Bernard Céleste s'associent à Rémi Richarme pour explorer le format pop sous toutes ses coutures. On y retrouve les sonorités 70's et les grooves dansants de l'explosif label, auxquels viennent se mêler des mélodies imparables et des harmonies lumineuses. Les chansons de Phat Dat, prospérer, fleurir en vietnamien, sont truffées de surprises, de joie et de ritournelles. De chacune d'entre elles on retiendra quelque chose, un air à fredonner, un refrain impeccable ou un rythme extatique. Si leur formation batterie, basse, guitare, claviers, est classique, leurs compositions

sont pour le moins originales, alliant la tradition pop et les cadences exotiques, le dancefloor et les frissons.

Cote : M 21 PHA 8 Plain Rozi : What a boost. - Memphis Industries, 2019.

- CD Cote : M 21 PLA 3 Pratt Jessica : Quiet signs. - City Slang, 2019. - CD Il y a des disques rares, des albums qui semblent intemporels et éternels. Ce troisième album de l'américaine semble faire parti de ceux-là. Sa voix d'ange venue des cieux semble être en apesanteur sur sa guitare folk. Elle aurait pu sortir cet album fin des années 60 ou début 70 aux côtés de Vashti Bunyan ou Linda Perhacs mais c'est en 2019 qu'elle décide de prendre le contre coup de la production actuelle avec son folk dépouillé, minimaliste et sombre.

Elle vous murmure à l'oreille ses complaintes et ses amours, dans la droite lignée des grandes muses de la musique folk américaine.

Cote : M 21 PRA 3 Prince Harry (Le) : Be your own enemy. - Teenage Menopause Records, 2019. - CD Cote : M 21 PRI 7 Ramsey Tyler : For the morning. - Fantasy, 2019. - CD Premier album solo pour le guitariste et chanteur de Band of Horses.

Cote : M 21 RAM 3 Requin Chagrin : Sémaphore. - KMS Disques, 2018. CD Pour son deuxième album, Requin Chagrin alias Marion Brunetto, chanteuse, auteure, compositrice et musicienne, a trouvé mieux qu'un port : un Sémaphore. Premier album à sortir sur KMS Disques, le label de Nicola Sirkis au sein de Sony Music dont Requin Chagrin est la première signature, Sémaphore s'inscrit quelque part dans la descendance du groupe Indochine mais surtout en droite lignée de leurs parents communs, qu'ils soient dans la new-wave, le yé-yé, la noisy pop anglaise ou une chanson estivale qui serait obscurcie par les nuages. "Sa voix, son univers, le son du groupe... j'ai tout adoré chez Requin Chagrin" explique Nicola. C'est après les dixsept premières parties d'Indochine données entre février et mai 2018 que Marion a composé intégralement et enregistré les 10 chansons de Sémaphore. Quatre ans après un premier album éponyme, joué, produit par ses soins et paru en toute indépendance, Marion a bien grandi. Elle qui tient quasiment tous les instruments sur ses compositions. Tandis que sa guitare envahit l'espace et donne une couleur aérienne à son rock, sa musique range le surf au garage pour sonner en écho à la scène indie rock américaine.

Cote : M 21 REQ 7 Rival Sons : Feral roots. - Atlantic Recording, 2019. CD Groupe de rock américain originaire de Californie, né en 2009 sur les cendres de Black Summer Crush, la naissance de Rival Sons coïncide avec l'arrivée de Jay Buchanan en tant que chanteur.

Leur dernier album en date, Hollow bones est sorti en juin 2016 sous le label Earache Records. Le style est souvent comparé à celui des formations de blues rock des années 1960-70, dont faisaient partie Led Zeppelin, Deep Purple ou encore Free.

Cote : M 21 RIV 5 Ryder-Jones Bill : Yawn. Domino Recording, 2018. - CD Ancien guitariste de The Coral et musicien touche-à-tout (production, arrangements de cordes et composition), Bill Ryder-Jones présente son 4e opus qu'il a lui-même enregistré et produit. Il s'est entouré de The Orielles et Our Girl au chant,

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Rod Skip au violon. Craig Silvey (Portishead, The Horrors, Arcade Fire) a réalisé le mixage.

Cote : M 21 RYD 3 Saez : Humanité. - Cinq 7/Wagram Music, 2018. - CD Cote : M 21 SAE 0 Shake Shake Go : Homesick. - Beaucoup Muisc, 2018.

- CD Nous sommes en 2015 quand le groupe franco-gallois se fait connaître du grand public avec le single England skies, ballade pop-folk à l'accueil unanime, certifié single de diamant à travers le monde. Des dizaines de millions de streams plus tard, Shake Shake Go est de retour avec Homesick. Porté par le single Dinosaur, l'album emmène le groupe dans une nouvelle sphère. Le disque est plus profond, plus adulte, empreint d'une énergie et d'une force folle. On y découvre des titres plus rock que sur le précédent, de la pop archi dansante avec le nouveau single Come back to me et des ballades par lesquelles la voix de Poppy Jones résonne comme une signature.

Cote : M 21 SHA 2 Shopping : The official body. - Fat Cat Records, 2017.

- CD Cote : M 21 SHO 6 Sleater-Kinney : Hot rock (The). - Sub Pop Records, 2014. - CD Cote : M 21 SLE 6 Sting : My songs. - A&M Records, 2019. - CD My Songs reprend 15 des titres préférés du musicien britannique, en tant qu'artiste solo, mais aussi ceux de son époque avec The Police. De nouveaux arrangements, qui ne dénaturent pas l'ADN des titres, leurs donnent un coup de frais, et subliment l'émotion qui se dégage de certains morceaux, notamment les balades. La voix de Sting, elle, reste inchangée et toujours aussi captivante.

Cote : M 21 STI 2 Stray Cats (The) : 40. - Mascot Records, 2019. - CD 2019 marque les 40 ans du fameux trio formé par Brian Setzer (guitare, chant), Lee Rocker (contrebasse) et Slim Jim Phantom (batterie). Pour l'occasion ils ont décidé d'enregistrer un album et de repartir sur la route ! Tout simplement intitulé 40, voici le disque que l'on espérait depuis 26 ans. Du pur rock & roll !

Cote : M 21 STR 1 Stranglers (The) : Aural sculpture. - Sony Music, 2001. - CD Cote : M 21 STR 7 Sunn O))) : Life metal. - Southern Lord Recordings, 2019. - CD L'un des groupes les plus intriguant, les plus respectés de la scène doom mondiale. Leurs concerts sont vécus comme des expériences inoubliables par tous les types de public. Cet album a été entièrement produit par Steve Albini à Chicago dans son studio. Cette contribution donne une toute autre dimension à un disque qui est d'ores et déjà annoncé par Uncut ou encore Mojo comme l'un des plus important travaux de Sunn O))) en 21 ans.

Cote : M 21 SUN 5 Tété : Chroniques de Pierrot Lunaire (Les). - FFW, 2016. - CD L'auteur-compositeur et musicien est de retour avec un sixième album, entièrement produit par lui-même. Un retour aux sources entre blues et folk, où sa voix limpide renoue avec la simplicité

et le dépouillement sonore des débuts. Des choeurs entêtants de Persona non grata à L'amour à nos chevets, le disque raconte une quête personnelle tout en évoquant les méandres kafkaïens de notre société et la course à la consommation.

Cote : M 21 TET 3 Th Da Freak : Freakenstein. - Howlin' Banana, 2019. CD Le jeune Thoineau Palis est régulièrement étiqueté "slacker" par la presse, en référence à son évidente obsession pour les guitares décontractées de Pavement, Superchunk, Sebadoh et autres figures d'un indie rock 90 fantasmé (Palis est né en 1993) ; il y a pourtant peu de fainéantise dans sa démarche, tout juste une certaine forme de nonchalance dans cette façon d'enchaîner l'air de rien les disques... Il a déjà sorti 2 albums, 2 EPs et un double-album de faces B salués par une presse spécialisée. A chaque sortie, il affine les contours d'un univers foisonnant, ou des réminiscences de la pop solitaire et avant-gardiste viennent se frotter à des fulgurances fuzz typiques du garage rock californien ou des recherches de textures sonores rappelant la dream pop. Freakenstein, 3e album inspiré par la fascination du bordelais pour le cinéma d'horreur classique et la fameuse créature, a été enregistré et mixé pour la première fois avec le groupe qui l'accompagne depuis ses débuts ; composé de morceaux écrits ces 3 dernières années, résultat d'une gestation bien plus longue et douloureuse qu'à son habitude, ce disque-là a des allures de disque définitif.

Cote : M 21 THD 6 31 Knots : Days and nights of everything anywhere (The). - Polyvinyl Records, 2007. - CD Ce groupe rock indé de Portland revient avec leur 2ème album. Quand on demande au groupe comment définir leur musique, ils utilisent les termes : 'punk vaudevilien post apocalyptique'. Ils intègrent aussi une touche de pop mélodique, de bruitages électroniques et une fois sur scène, dévoilent toute le puissance de leur son.

Cote : M 21 THI 6 Tiny Ruins : Olympic girls. - Marathon Artists, 2019. CD Cote : M 21 TIN 3 Vampire Weekend : Father of the bride. - Spring Snow, 2019. - CD Après le succès de ses trois derniers albums et un Grammy Award pour le Meilleur album de musique alternative en 2014, le groupe New Yorkais présente son quatrième album. Comme souvent chez Vampire Weekend, le titre a plusieurs significations, exprimant un paradoxe bien propre au groupe : des chansons qui trouvent facilement leur place dans n'importe quelle playlist - ou radio, émission télé, bande originale de film - mais qui révèlent toute leur complexité dès lors qu'on y prête une oreille un peu plus attentive.

Produit entre autres par Ariel Rechtshaid et Ezra Koenig, l'album inclut le single Harmony hall ainsi qu'une collaboration avec Steve Lacy de The Internet sur le titre Sunflower.

Cote : M 21 VAM 2 Vanishing Twin : Age of immunology (The). - Fire Records, 2019. - CD Vanishing Twin est composé de la compositrice et chanteuse Cathy Lucas (Innerspace Orchestra), de la batteuse Valentina Magaletti (Tomaga, Uuuu, Neon Neon), du bassiste Susumu Mukai (Floating Points), du guitariste et claviériste Phil MFU (Man From Uranus, Broadcast) et du réalisateur Elliott Arndt à la flûte et aux percussions.

Le disque a été produit par Lucas dans un certain nombre d'endroits peu conventionnels et évoque tour à tour Lanquidity de Sun Ra ou Investigate witch cults of the radio de Broadcast, le lounge magique

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

à la Morricone et les arrangements dans le style de Jean-Claude Vannier.

Cote : M 21 YOU 2

Cote : M 21 VAN 2

Young Neil : Songs for Judy. - Shakey Pictures, 2018.

- CD L'insatiable Neil Young revient avec un album intitulé Songs for Judy. Perfectionniste dans l'âme, cet opus a été enregistré il y a plusieurs années mais n'est jamais arrivé à nos oreilles jusqu'à aujourd'hui. C'est seul sur scène que Neil Young a décidé de revisiter et réinterpréter ces plus grands succès pour nous livrer une version plus intimiste et acoustique de ses incontournables. Un titre exclusif fait figure d'exception, n'étant jamais paru sur aucuns albums et démontrant, encore une fois, le génie créatif de l'artiste.

Vignal Raoul : Oak leaf. - Talitres Records, 2018. - CD Accompagné de ses musiciens de tournée et autres invités de choix, il délivre sur ce long format une musique plus orchestrée, plus mature, tout en préservant un degré d'intimité propre à son univers musical. Et c'est une sérénité, une assurance nouvelle que l'on ressent à l'écoute de ces 10 titres. Une tendre mélancolie certes, mais entre les lignes, et parmi les mots, une sagesse et une force intérieure salvatrice.

Cote : M 21 VIG 3

Cote : M 21 YOU 3

Villejuif Underground (Le) : When will the flies in Deauville drop ?. - Born Bad Records, 2019. - CD Pensez Oingo Boingo repris par Fat White Family sur le matos de Beat Happening, pensez One foot in the grave de Beck remixé par Daniel Johnston et Brian Wilson, pensez Os Mutantes, les Spits, The Feeling Of Love ou A Frames quand ils touchaient tous ce truc magique du bout des doigts, mais en vérité, vous feriez mieux de ne pas penser à tout ça, parce que de toute façon, vous n'y serez pas.

Loin de là. D'autant plus que le cas s'aggrave dangereusement avec ce deuxième album. Onze titres balancés en moins de 40 minutes.

Onze déclarations d'amour claudiquantes aux sacs à dos trop lourds, aux châteaux hantés, aux quartiers tranquilles du 14ème arrondissement et aux tournées en Chine - organisées sur un malentendu là encore, grâce à une fille retrouvée endormie dans un canapé un lendemain de nouvel an. Onze sérieuses démonstrations de style.

King Khan & BBQ Show (The) : Bad news boys. - In The Red Records, 2015. - CD Duo originaire de Montréal connu pour ses performances lives époustouflantes, The King Khan & BBQ Show produit un mélange brut et survolté de doo-wop et de rock'n'roll aux accents soul et punk.

Remplissant les salles les plus prestigieuses un jour et se faisant jeter d'un festival le lendemain, ces renégats du rock ont fait les quatre cents coups ensemble mais sont restés unis contre vents et marées.

Après une pause de cinq ans, ils reviennent avec cet album qui porte le nom de leur ancien pseudonyme. On y découvre douze titres bourrés d'énergie allant de la soul de Buy bye bhai à la fougue juvénile de DFO. Cote : M 21KIN 6

Musique classique

Cote : M 21 VIL 6 Wall Colter : Songs of the plains. - Young Mary's Record, 2018. - CD Après un premier album éponyme paru en 2017, le songwriter et chanteur canadien revient avec Songs of the plains avec la participation de Lloyd Green à la pedal steel, Chris Powell à la batterie, et Mickey Raphael l'harmoniciste de longue date de Willie Nelson. L'album combine sept nouvelles compositions folk, deux reprises bien senties (Billy Don Burns et Wilf Carter), et une paire de chansons traditionnelles qui reflètent ses racines de la petite ville de Swift Current. Avec sa voix sombre et grave où semble flotter le spectre de l'homme en noir et qui contraste avec son jeune âge, Colter Wall livre un superbe hommage aux terres et à la culture western.

Cote : M 21 WAL 3 Weyes Blood : Titanic rising. Sub Pop Records, 2019. - CD Ecrit et enregistré au cours du premier semestre de 2018, Titanic Rising est le fruit de son expérience passée : trois albums et de nombreuses années de tournées . Des partis-pris, une maîtrise vocale et musicale, des paroles profondes et une vision acérée sur la condition moderne de nos âmes. Comme si les Kinks s'étaient rencontrés pendant la Seconde Guerre Mondiale (ou si Bob Seger avait rencontré Enya ?) l'album réussit à franchir la barrière entre le songwriting classique et le futurisme post-apocalyptique.

Cote : M 21 WEY 2

Stile Antico : In a strange land : Elizabethan composers in exile. - Harmonia Mundi, 2019. - CD Sous le règne d'Elisabeth I, quelques-uns des plus grands compositeurs anglais (Philips, Dering, Dowland) choisirent l'exil.

D'autres restèrent en Angleterre dans un isolement spirituel. Parmi eux se trouvaient Robert White, dont les Lamentations s'inscrivent parmi les plus grands chefs d'oeuvre de la musique anglaise, et William Byrd dont la musique des plus tourmentées a été mise spécialement en musique par Huw Watkins pour Stile Antico.

Cote : M 303 INA McCreesh Paul : Rose magnificat. Gabrieli Consort, ensemble vocal. - Signum Classics, 2018. - CD Paul McCreesh dirige ici le Gabrieli Consort dans une sélection d'oeuvres qui explore l'ensemble diversifié et étendu des partitions consacrées à la Vierge Marie au cours des siècles. La musique de Tallis, MacMillan, Howells et Leighton encadre la première mondiale d'une nouvelle oeuvre du jeune compositeur britannique Matthew Martin : une mise en scène du Magnificat, interpolée avec des vers du poème médiéval atmosphérique Il n'y a pas de rose. Les Gabrieli Consort sont des interprètes de renommée mondiale du grand répertoire vocal et instrumental de la Renaissance à nos jours. Formé comme un ensemble de musique ancienne par Paul McCreesh en 1982, Gabrieli s'est à la fois surpassé et resté fidèle à son identité originale à travers ses interprétations en direct et des enregistrements primés.

Cote : M 303 ROS

Young Gun Silver Fox : AM waves. - Légère Recordings, 2018. - CD Young Gun Silver Fox sont les capitaines d'AM Waves.

Leur itinéraire suit une progression naturelle depuis West End Coast, un album qui a incarné Andy Platts (Young Gun) et Shawn Lee (Silver Fox) en tant que virtuoses musicaux de la pop SoCal. AM waves fait plus que dupliquer la perfection du premier opus, ils l'améliorent.

Enregistré à The Shop à Londres et à Roffey Hall dans la campagne anglaise, AM Waves fait briller le mélange entre l'esthétique moderne du duo et leur hommage somptueusement ouvragé à la pop, au rock et à la soul des années 70.

Hallenberg Ann : Carnevale 1729.

Stefano Montanari, direction. - PentaTone, 2017. - CD Le Carnaval de Venise en 1729 fut incomparable à n'importe quel autre carnaval. Pendant deux mois, les Maisons d'Opéra sont entrées dans une compétition folle pour mettre en avant les chanteurs les plus célèbres de l'époque, y compris le castrat légendaire Farinelli qui y réalisa des débuts impressionnants. De nombreux compositeurs en

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

vogue profitèrent de l'occasion afin d'écrire une musique enchanteresse pour des productions spectaculaires. L'ouverture du carnaval se fit avec la tragédie de Leonardo Leo Cantone in Utica d'où l'éblouissant aria Soffre talor del vento et l'Ombra adorata sont extraits. Farinelli triompha dans l'opéra Semiramide de Nicolo Porpora, oeuvre idéale pour dévoiler sa technicité incroyable. L'opéra Gianguir de Germiniano Giacomelli contient l'aria profondément émouvant Mi par sentir la bella. La plupart de ces oeuvres redécouvertes sont enregistrées ici pour la première fois. Ayant endossé des rôles principaux dans des opéras de Rossini, Mozart, Gluck, Haendel, Vivaldi, Monteverdi, Purcell, Bizet et Massenet, Ann Hallenberg est une mezzo-soprano suédoise très demandée (elle a enregistré plus de 40 CDs !).

Cote : M 304 CAR Abendmusiken Basel : In convertendo : sacred music from the Düben collection. Jörg-Andreas Bötticher, clavecin. - Coviello Classics, 2019. - CD Cote : M 304 INC Arts florissants (Les) : Si vous vouliez un jour... Airs sérieux et à boire, vol. 2. William Christie, direction. Harmonia Mundi, 2019. - CD Avec ce deuxième volet consacré aux airs sérieux et à boire, William Christie poursuit son exploration de ce vaste répertoire d'inspiration galante et pastorale autour des maîtres du genre tels que Boesset, Moulinié, Lambert, Le Camus. Miniatures exquises, portées par de joyeux complices, leurs airs dévoilent les multiples nuances de l'état amoureux et s'insèrent de façon subtile dans la séduisante Pastoraletta de Charpentier.

Cote : M 304 SIV Zaïcik Eva : Venez chère ombre. Thibault Roussel, théorbe. - Alpha Classics, 2018. - CD La mezzo-soprano Eva Zaïcik rejoint Alpha pour plusieurs enregistrements. lue "Révélation lyrique" des Victoires de la Musique Classique 2018 et lauréate cette même année du prestigieux concours Reine Elisabeth de Belgique, elle est une des artistes lyriques les plus en vue de sa génération. Elle a participé au Jardin des Voix des Arts Florissants de William Christie et collabore régulièrement avec Le Poème Harmonique. Mais son complice de toujours est le claveciniste Justin Taylor. Ensemble et avec deux autres musiciens issus du Conservatoire Supérieur de Paris, les violonistes Théotime Langlois de Swarte et Sophie de Bardonnèche, ils ont créé Le Consort, qui explore les oeuvres profanes ou sacrées de compositeurs tels que Charpentier, Campra, Clérambault...

Cote : M 304 VEN Grimaud Hélène : Memory. Deutsche Grammophon, 2018. CD Evoquant le pouvoir de la musique de réveiller des souvenirs et de sauver ce qui a été oublié, la pianiste a pensé son album comme une séquence de miniatures cristallines qui capturent le temps qui passe. Textures transparentes, ambiances nostalgiques ou mélancoliques, structures cycliques : chaque pièce est évocatrice à sa manière et inspire la contemplation.

Cote : M 321 GRI Kantorow Alexandre : A la russe. - BIS Records, 2017. - CD Cote : M 321 KAN Lang Lang : Piano book. - Deutsche Grammophon, 2019. - CD Lang Lang revient à ses premières amours, aux morceaux qui lui ont donné envie de devenir musicien. Réunissant les pièces les plus populaires et accessibles écrites pour les élèves et amateurs de

piano, cet album est un véritable voyage fait d'inspiration, de découvertes, de fantaisie et d'apprentissage.

Cote : M 321 LAN Capuçon Renaud : Cinema. Stéphane Denève, direction. - Parlophone Records, 2018. - CD Pour cet album, le violoniste, grand amateur de cinéma, a choisi le monde si évocateur des musiques de films. Avec ce disque, Renaud Capuçon se fond à sa manière dans les univers variés des musiques de Cosma, Legrand, Delerue, Tiersen, Morricone, J. Williams, Barry, Rota, Mancini, Jarre, Desplat... Chaque film, chaque musique de ce programme, enregistrée dans l'une des plus belles acoustiques au monde, a son imaginaire propre dont la somme tisse en filigrane le portrait d'un musicien aux goûts éclectiques.

Cote : M 324 CAP Kanneh-Mason Sheku : Inspiration. Mirga GrazinytéTyla, direction. - Decca Music, 2018. - CD Le jeune violoncelliste s'entoure du City of Birmingham Symphony Orchestra (CBSO) et de la chef d'orchestre Mirga Grazinyte-Tyla pour son premier album studio. Enregistré à Birmingham et à Nottingham, cet opus dévoile son interprétation du Concerto pour violoncelle n1 de Chostakovitch, la pièce avec laquelle il a remporté le concours BBC Young Musician. Sheku a également voulu jouer des oeuvres qui ont compté pour lui dans sa formation et sa carrière : Evening of roses que son enseignant lui avait appris au lycée, Tears for Jacqueline et Song of the Birds en hommage à Mstislav Rostropovich, Pablo Casals et Jacqueline du Pré, No woman, no cry pour son idole Bob Marley.

Cote : M 324 KAN Gaudemard Anaïs : Solo. - Harmonia Mundi, 2019. CD La collection Harmonia Nova accueille de jeunes artistes repérés pour leur talent exceptionnel ! Elue Echo Rising Star 2018-19, Anaïs Gaudemard nous propose un passionnant voyage à travers trois siècles d'évolution technique et sonore de la harpe, de Domenico Scarlatti jusqu'à Philippe Hersant. Elle nous donne à voir l'instrument sous tous ses angles, l'objectif de cette harpiste de grand talent étant autant de veiller sur un patrimoine que de révéler les intentions musicales, poétiques, voire... citoyennes des compositeurs.

Cote : M 325 GAU Luc Sylvain : D'une rive à l'autre. - Editions Jade, 2019. - CD Avec Marylise Florid et Sylvain Luc, embarquez pour un voyage poétique à travers les genres musicaux, de Bach aux courants contemporains du sud, de l'Espagne au Brésil. Les deux guitaristes maîtrisent comme personne l'art de l'expression des sentiments, avec délicatesse, élégance et sensibilité. D'une rive à l'autre propose une étonnante mosaïque où se mêlent oeuvres du répertoire, compositions originales et improvisations libres menées en duo.

Cote : M 326 FLO SWR Vokalensemble : France. - SWR Music, 20052017. - CD Les intellectuels français, tout particulièrement les musiciens et les auteurs étaient enchantés par la magie de la musique de Richard Wagner mais ils aspiraient déjà à ce qui allait suivre. Ils étaient partisans de l'idée que la musique et l'art devaient être libérés des standards allemands, ils voulaient par conséquent établir un nouveau style de musique française, très contrastant. C'est pour cette raison que Gabriel Fauré et Camille Saint-Saëns ont fondé la Société Nationale de musique en 1871 avec pour mission de supporter les nouvelles compositions françaises. Les compositeurs qui ont suivi étaient fascinés par les nouveaux développements de la grande tradition musicale française. La clarté de la composition devait exprimer la relation simple mais poétique entre le texte et la musique, puisant dans les lignes mélodiques élégantes et la sérénité expressive propre à la Renaissance. Les oeuvres de cet album ont

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

atteint cet idéal et beaucoup d'entre elles sont de magnifiques découvertes.

lui-même disait qu'il était : "le plus beau trésor que nous possédons en Occident."

Cote : M 350 SWR

Cote : M 360 VOX

Camarinha Raquel : Rencontre.

Yoan Héreau, piano. - Naïve, 2018.

- CD De Debussy à Poulenc, via Ravel et le trop rare Delage, c'est à un jeu de miroirs entre compositeurs, musiques, poèmes, personnages et interprètes que nous invite ce parcours tour à tour amoureux, onirique, mystérieux et formidablement évocateur.

Bach Johann Sebastian : Sonatas & partitas. Giuliano Carmignola, violon. - Deutsche Grammophon, 2018. CD Au cours des dernières décennies, Giuliano Carmignola a été reconnu comme l'un des meilleurs interprètes de la musique baroque. Avec cette interprétation des Sonates et partitas pour violon seul, Carmignola, qualifié de "prince parmi les violonistes baroques", ajoute le premier enregistrement de ces instruments d'époque au riche catalogue de Deutsche Grammophon. Après son enregistrement acclamé par la critique des concertos de Bach, il enregistre finalement les chefs-d'oeuvre pour violon seul du compositeur virtuose, affirmation ultime de l'art d'un violoniste.

Cote : M 351 CAM DiDonato Joyce : Into the fire : Live from Wigmore Hall. Serena Canin, violon. - Parlophone Records, 2018.

- CD Joyce DiDonato est aujourd'hui l'une des chanteuses classiques les plus appréciées du public et des critiques, grâce notamment à ses qualités vocales, l'intelligence aiguë de son interprétation et ses talents de communication. Aventureuse comme toujours, la Diva présente un récital enregistré live au Wigmore Hall de Londres en décembre 2017. Elle a conçu ce programme autour de Into the fire, le cycle de mélodie de Jake Heggie sur des poèmes de Gene Scheer, inspirés par des lettres de Camille Claudel. Elle est magnifiquement accompagnée par le Brentano Quartet pour ce programme exigeant.

Cote : M 351 DID Behr Julien : Confidence. Pierre Bleuse, direction. Alpha Classics, 2018. - CD C'est le répertoire romantique français composé entre 1800 et 1900 que le ténor choisit ici pour son premier récital. Des oeuvres très diverses (entre grand opéra et opéra comique), des airs célèbres et des raretés absolues composent ce programme conçu par le Palazzetto Bru Zane et Alexandre Dratwicki qui écrit dans le livret qui accompagne le disque : rien de plus difficile pour un ténor que de "trouver sa voix" dans cette imbroglio de genres et d'institutions.

Cote : M 352 BEH Fuchs Julie : Mademoiselle.

Enrique Mazzola, direction. universal Music, 2019. - CD Fort du succès de ce premier album consacré à l'opérette et à la musique légère, Julie Fuchs revient avec un programme entièrement consacré à l'opéra du XIXème siècle. Dédié au Bel Canto et chanté en trois langues différentes (français, italien, espagnol), cet album s'intitule Mademoiselle, l'histoire de l'émancipation d'une jeune chanteuse à travers une sélection d'airs bien spécifiques. Pour cela, Julie Fuchs a choisi à la fois des airs connus du grand répertoire mais aussi des airs rares, pour certains enregistrés pour la toute première fois et redécouverts après un long travail de recherche.

Cote : M 352 FUC Verdi Giuseppe : Tribute to Gilbert Duprez (A).

Constantine Orbelian, direction. - Delos Productions, 2017. - CD Cote : M 352 OSB Vox Clamantis : Sacrum convivium. Jaan-Eik Tulve, dir.. - Mirare, 2018. - CD Ce projet présente une vision de la musique française à travers plusieurs millénaires : du chant grégorien en passant par l'extraordinaire Lai de Nostre Dame de Guillaume de Machaut jusqu'au XXe siècle avec Maurice Duruflé, Francis Poulenc et Olivier Messiaen, tous les trois, d'une manière ou d'une autre, touchés par la spiritualité et la sensibilité du chant grégorien dont Olivier Messiaen

Cote : M 39 BAC 24 Beethoven Ludwig van : Trios pour piano, clarinette and violoncelle. Claudia Bohorquez, violoncelle. - Alpha Classics, 2018. - CD Lorsque Ludwig van Beethoven écrit son Trio pour piano, clarinette et violoncelle opus 11 en 1798, il est déjà connu des Viennois comme un improvisateur remarquable et un ambitieux compositeur. Il s'adresse clairement à l'aristocratie éclairée et aux amateurs de bon niveau. Cela n'empêchera pas la critique, quoique globalement positive, de juger la partition parfois trop recherchée.

Dédié à l'impératrice Marie-Thérèse d'Autriche, le Septuor est publié en 1802 chez Hofmeister. Bien reçu, il est transcrit pour diverses formations, Beethoven lui-même se chargeant d'une adaptation pour clarinette, violoncelle et piano, opus 38 en mi bémol majeur - celle enregistrée ici.

Cote : M 39 BEE 30 Boccherini Luigi : Concertos. Ophélie Gaillard, violoncelle. - Little Tribeca, 2019. - CD Après avoir exploré la musique des 19e et 20e siècles, Ophélie Gaillard revient avec son ensemble Pulcinella aux sources baroques pour mettre en lumière Luigi Boccherini, compositeur italien et premier virtuose du violoncelle de l'histoire. Tout comme les Suites de Jean Sébastien Bach, les partitions de Boccherini donnent à l'instrument ses lettres de noblesse. Il est au violoncelle ce que Vivaldi fut, une génération avant lui, au violon. De sa Toscane natale aux cours de Prusse, la carrière de ce musicien génial est jalonnée de voyages à travers l'Europe, jusqu'à l'Espagne. Des rythmes de danse endiablés de l'Andalousie à l'atmosphère nocturne des rues de Madrid, Boccherini croque en musique ce pays d'adoption. Ce disqueportrait en deux volumes explore tous les genres (concertos, sonate, symphonies) et invite l'incontournable soprano Sandrine Piau pour interpréter les pages poignantes de son chez d'oeuvre vocal : le Stabat Mater.

Cote : M 39 BOC 24 Brahms Johannes : Clarinet quintets. Raphaël Sévère, clarinette. - Mirare, 2015. - CD Cote : M 39 BRA 30 Buxtehude Dietrich : Early organ works. Harald Vogel, org.. - MDG, 2018. - CD Cote : M 39 BUX 23 Cavalli Francesco : Ombra mai fu : opera arias. Philippe Jaroussky, contre-ténor.

Warner Music, 2019. - CD Cet album de Philippe Jaroussky et son ensemble Artaserse met en lumière les plus beaux airs d'opéra du compositeur vénitien Francesco Cavalli.

Le plus célèbre des contre-ténors signe ici son grand retour à la musique baroque italienne. Cavalli a toujours respecté le précepte

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

prôné par son maître Monteverdi (la musique est servante du texte).

La musique charnelle, sensuelle, théâtrale, repose sur un usage limité des instruments, mais qui, plus de 350 ans plus tard, produit toujours des effets infinis sur l'âme humaine.

Cote : M 39 CAV 52 Conti Francesco Bartolomeo : Missa sancti pauli.

Zoltan Megyesi, ténor. - Note 1 Music, 2018. - CD Francesco Bartolomeo Conti a été considéré comme l'un des meilleurs compositeurs jusqu'à la fin du XIXe siècle. Il intéressa profondément J. S. Bach qui acheta et copia ses oeuvres. Cette Missa est une Messe du Credo que Mozart ou Beethoven, entre autres, perpétueront. Le Purcell Choir fait montre des qualités d'homogénéité et d'intensité déjà appréciées dans ses enregistrements Glossa, que l'on retrouve avec bonheur dans l'orchestre et chez les brillants solistes vocaux.

Cote : M 39 CON 60 Dupont Gabriel : Piano works. Severin von Eckardstein, piano. - Artalinna, 2018. - CD Considéré comme l'un des pianistes les plus inspirés de sa génération, Severin von Eckardstein explore dans le cadre de ce premier album sous label Artalinna trois cycles majeurs de la musique française des années 1900, associant les deux Livres d'images révolutionnaires - de Claude Debussy (1904-1907) à La maison dans les dunes (1907-1909) de Gabriel Dupont : cette suite de dix pièces aux atmosphères mémorables, emplie de couleurs lumineuses et de mélodies entêtantes, sonnera pour beaucoup comme une révélation !

Cote : M 39 DUP 21 Dvorak Antonin : Songs. Robert Pechanec, piano. Supraphon, 2017. - CD Cote : M 39 DVO 51 Fauré Gabriel : Requiem, op. 48. Mathieu Dubroca, baryton. - Little Tribeca, 2019. - CD Un casting 100% français pour un disque de musique 100% française, et une triple redécouverte ! crit pour le plaisir, le Requiem de Fauré offre une poésie douce et des instants de recueillement confiés tant au choeur qu'aux deux solistes vocaux.

Soucieux de restituer l'oeuvre aussi fidèlement que possible à sa première exécution, l'Ensemble Aedes et Les Siècles sous la baguette de Mathieu Romano livrent ici le Requiem dans son orchestration originale de 1893, sur instruments d'époque, et avec prononciation du latin à la française comme à l'époque de la création. L'articulation exceptionnelle des chanteurs d'Aedes épouse ensuite à merveille Figure humaine. On n'a jamais entendu si distinctement le texte de ces poèmes d'luard mis en musique par Poulenc ! Les Trois chansons de Debussy referment avec élégance le disque.

Cote : M 39 FAU 60 Franck César : Piano works quintet. Michel Dalberto, piano. Aparté, 2019. - CD Michel Dalberto s'est imposé au fil de quarante années de carrière comme un maître et ardent défenseur de la musique française. Sa signature sur le label Aparté d'une série dédiée à la musique française marque son grand retour à l'enregistrement. "En souhaitant enregistrer une sélection d'oeuvres des quatre compositeurs français les plus importants de la fin du XIXe début du XXe siècle, j'espère me montrer digne de ces professeurs qui m'ont transmis une certaine idée de la musique française faite de sévérité et de sensualité, mélange de rigueur et de liberté." Après un premier volet consacré à Debussy et un second à Fauré (tous deux récompensés d'un Diapason d'or), Michel Dalberto a choisi la Salle Philharmonique de Liège pour enregistrer le troisième volume de cette collection, autrement dit dans la ville natale de César Franck. Ce témoignage unique s'impose

naturellement comme une référence dans la discographie du compositeur.

Cote : M 39 FRA 30 Ganassi Silvestro : Fontegara (La). William Dongois, dir.. - Outhere Records, 2018. - CD Le traité de Ganassi édité en 1535 est l'une des premières sources de notre connaissance de l'art de l'ornementation de la musique de la Renaissance. Il ne cesse de soulever l'intérêt et les débats des musiciens de notre époque. Après un disque consacré aux oeuvres de Philippe Verdelot interprétées dans le respect de ce traité par Doulce Mémoire et Denis Raisin Dadre, c'est William Dongois et son ensemble Le Concert Brisé qui en propose une nouvelle illustration réalisée dans le cadre de son enseignement à la Haute Ecole de Musique de Genève. Ici le répertoire exploité est beaucoup plus varié avec l'utilisation de motets, de madrigaux, de chansons et de danses provenant de très nombreuses sources flamandes, françaises et italiennes et ce avec un instrumentarium particulièrement varié.

Cote : M 39 GAN 30 Gipps Ruth : Symphonies. Rumon Gamba, direction. Chandos Records, 2018. - CD Cote : M 39 GIP 40 Haydn Joseph : Concerti per Estherhazy. Marco Ceccato, violoncelle. - Harmonia Mundi, 2018. - CD Durant ses premières années au service des princes Esterházy, Joseph Haydn eut tout le loisir de montrer de quoi il était capable, aussi bien en tant que musicien soliste (que ce soit au violon ou au clavier !) qu'en tant que compositeur ; de fait, tous ses concertos, datés pour la plupart des années 1760, laissent entrevoir un artiste brillantissime qui se démarque peu à peu du style galant en inventant un nouveau dialogue musical, appelé à devenir le style classique... Confiés à l'époque à des virtuoses bien identifiés, ces oeuvres bénéficient aujourd'hui de toute l'attention des Incogniti, qu'il s'agisse d'Amandine Beyer ou de son complice Marco Ceccato.

Cote : M 39 HAY 24 Josquin des Prés : Missa Gaudeamus.

Peter Phillips, direction. - Gimell Records, 2018. CD Cote : M 39 JOS 60 Mendelssohn Bartholdy Felix : Symphonies 1-5. Yannick Nézet-Séguin, direction. Deutsche Grammophon, 2017. - CD Cote : M 39 MEN 40 Messager André : P'tites Michu (Les). Pierre Dumoussaud, direction. - Palazzetto Bru Zane, 2018. CD Deux fillettes, l'une de haute naissance, l'autre d'origine plus modeste, mélangées dans leur bain et élevées comme deux jumelles, un projet de mariage imminent ; des premiers émois amoureux et quelques intrigues... C'est sur cet amusant canevas signé Albert Vanloo et Georges Duval qu'André Messager compose une partition aussi gracieuse que tonique. Les mélodies, simples et élégantes, séduisent immédiatement par leur harmonisation et leur instrumentation qui en font tout le charme. La création des P'tites Michu aux Bouffes-Parisiens, le 16 novembre 1897, est un succès immédiat. La distribution réunit deux immenses vedettes de la scène parisienne dans les rôles titres, Alice Bonheur (Marie-Blanche) et Odette Dulac (Blanche-Marie). Chacun des morceaux de l'ouvrage devient très vite un "air à succès", en particulier le duetto BlancheMarie et Marie-Blanche. Après plus de 150 représentations dans la capitale, l'oeuvre gagne les provinces puis l'étranger (sous les titres de The Little Michus ou Die kleinen Michu), achevant 20 ans plus tard sa carrière à Broadway.

Cote : M 39 MES 53

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Offenbach Jacques : Cello concertos. Raphaël Merlin, dir.. - Parlophone Records, 2019. - CD Le violoncelliste Edgar Moreau, lauréat de nombreux concours internationaux et soliste instrumental de l'année lors de l'édition 2015 des Victoires de la Musique, signe là son 4e enregistrement pour le label Erato. Accompagné par Les Forces Majeures, brillant collectif de chambristes dirigé par Raphaël Merlin, Moreau a choisi d'enregistrer le Grand concerto d'Offenbach, oeuvre magnifique, d'une virtuosité époustouflante et le très rare Concerto pour violoncelle de Gulda.

Cote : M 39 OFF 24 Offenbach Jacques : Colorature. Adèle Charvet, mezzo-soprano. - Alpha Classics, 2018. - CD La soprano Jodie Devos rejoint Alpha pour plusieurs enregistrements et signe ici un hommage à Offenbach, dont on célèbre le bicentenaire de la naissance en 2019. Ce programme témoigne de la fascination d'Offenbach pour les chanteuses à la technique vocale pyrotechnique. Cet emploi lyrique - appelé tour à tour "chanteuse d'agilité" ou "chanteuse-roulade" - trace comme un fil conducteur entre la plupart des oeuvres du compositeur, depuis les premières pièces pour deux ou trois personnages aux grandes fresques de la maturité que forment La vie parisienne, Robinson Crusoé et Orphée aux enfers.

Cote : M 39 OFF 53 Poulenc Francis : Piano concerto. Kate Royal, soprano. - London Philharmonic Orchestra, 2014. - CD Cote : M 39 POU 21 Praetorius Jacob : Selected organ works. Bernard Foccroulle, orgue. - Ricercar, 2018. - CD C'est à ces disciples de Sweelinck que Bernard Foccroulle dédie cet enregistrement qui vient compléter son anthologie du répertoire baroque d'Allemagne du Nord entamée il y a quelques années. La musique de Jacob Praetorius et de Melchior Schildt est à la fois l'héritage de la tradition luthérienne, dans laquelle l'usage des chorals est primordiale, et le reflet des influences diverses et principalement italiennes qui annoncent l'explosion du stylus fantasticus de la fin du XVIIe siècle.

Cote : M 39 PRA 23 Puccini Giacomo : Puccini in love. Riccardo Frizza, direction. Sony Music, 2018. - CD C'est aux duos pucciniens les plus émouvants que le ténor franco-italien Roberto Alagna et la soprano polonaise Aleksandra Kurzak consacrent leur premier disque commun. Y sont réunis des extraits de Manon Lescaut, La fille du far-west, Madame Butterfly, Il tabarro et La Bohème, une musique pleine de passion et de grands sentiments, génialement écrite pour la voix et subtilement orchestrée.

Les deux chanteurs sont accompagnés par l'Orchestre symphonique de Varsovie placé sous la direction de Riccardo Frizza. Chaque opéra de Puccini a sa propre couleur, comme le montrent les extraits réunis sur cet album et tous ont en commun un merveilleux lyrisme, car le compositeur italien était un génial inventeur de mélodies.

Cote : M 39 PUC 52

technique et artistique que le jeune violoncelliste a relevé en totale complicité avec un partenaire de longue date, déjà : Jérôme Ducros.

Comment ne pas se laisser emporter par les tourbillons sonores de ces pages parmi les plus romantiques de la littérature musicale russe ?

Cote : M 39 RAC 24 Schubert Franz : Schubert. Trio Les Esprits, ensemble instrumental. - Sony Classical, 2019. - CD Juste avant leur séparation, Les Esprits était le trio le plus demandé en France et en Europe, avec 3 des musiciens les plus talentueux de la jeune génération : Adam Laloum (piano), Victor Julien-Laferrière (violoncelle) et Mi-sa Yang (violon). Pour ce dernier album témoignage, ils ont gravé Schubert avec des interprétations mémorables, répertoire ultime pour ce registre, qui deviendra sans aucun doute une référence dans le genre.

Cote : M 39 SCH 30 Schubert Franz : Wanderer. Andrè Schuen, bar ; Daniel Heide, piano. - AVI Music, 2016. - CD Cote : M 39 SCH 51 Stravinsky Igor : Music for violin, vol. 1. Claude Joseph Rouget de Lisle, auteur adapté. - BIS Records AB, 2017. - CD Cote : M 39 STR 24 Stravinsky Igor : Music for violin, vol. 2. Dima Slobodeniouk, direction. - BIS Records, 2018. - CD La relation entre Igor Stravinski et le violon n'avait pas bien commencé : au début de sa carrière, il avait déclaré qu'il n'aimait pas beaucoup les instruments à cordes car il les trouvait "de pauvre expressivité". Cependant, il y a un certain nombre d'oeuvres pour violon dans le répertoire de Stravinski, désormais toutes enregistrées par son compatriote Ilya Gringolts. Alors que le volume précédent se concentre sur les oeuvres pour violon et piano, celui-ci contient à la fois des duos ainsi que d'autres genres, y compris le célèbre Concerto pour violon composé en 1931. Pour ce concerto, Ilya Gringolts est accompagné par l'Orchestre Symphonique de Galice conduit par Dima Slobodeniouk.

Cote : M 39 STR 24 Strauss Richard : Also sprach Zarathustra : poème symphonique pour grand orchestre. Herbert von Karajan, dir.. - Polydor, 1973-74. - CD Cote : M 39 STR 40 Titelouze Jehan : Messes retrouvées de Jehan Titelouze, vol. 1 (Les) : Hymne, magnificat & pièces d'orgue. François Ménissier, orgue. - Paraty, 2018. - CD En 2016, est redécouvert un recueil de vingt-six oeuvres musicales du début du XVIIe siècle, parmi lesquelles figurent quatre messes en musique de Jehan Titelouze (1563-1633), organiste de la cathédrale de Rouen, considéré comme le fondateur de l'école d'orgue française. La découverte de ces messes imprimées en 1626 vient élargir considérablement le répertoire sacré à la charnière de la Renaissance et de la période baroque. L'ensemble Les Meslanges, sous la direction de Thomas Van Essen et Volny Hostiou, a entrepris de les recréer en deux disques dont voici le premier volume.

Cote : M 39 TIT 60

Purcell Henry : If music be the food of love : songs. Diapason Records, 2018. - CD Cote : M 39 PUR 50 Rachmaninov Sergueï : Sonatas for cello and piano.

Jérôme Ducros, piano. - Harmonia Mundi, 2019. - CD Après un premier album dans le cadre de la collection Harmonia nova qui a concrétisé une Victoire de la musique classique (Révélation soliste instrumental) bien méritée, Bruno Philippe poursuit sa route sur le label Harmonia Mundi. Ce programme dédié à Rachmaninov et au trop rare Miaskovski constitue un véritable défi

Vivaldi Antonio : Sonatas for cello & basso continuo. Christoph Dangel, violoncelle. - Harmonia Mundi, 2018. - CD En amoureux de Vivaldi, JeanGuihen Queyras avait enregistré un volume de concertos pour violoncelle plébiscité à sa parution par la presse et le public. Il poursuit ici son hommage au compositeur vénitien avec une sélection

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

de sonates dont l'écriture est aussi brillante et inspirée que celle des concertos.

Cote : M 39 VIV 24 Vivaldi Antonio : Cecilia Bartoli. Cecilia Bartoli, mezzosoprano. - Decca, 2018. - CD Près de 20 ans après la sortie de son album phare, Cecilia Bartoli se tourne à nouveau vers Antonio Vivaldi pour un enregistrement solo. Il s'agit d'une collection d'arias du compositeur, réalisée avec l'Ensemble Matheus sous la direction de JeanChristophe Spinosi.

Cote : M 39 VIV 52 Weber Carl Maria von : Sonatas. Paul Lewis, piano. Harmonia Mundi, 2019. - CD Ce n'est pas la sonate pour piano qui a construit la notoriété de Weber et Schubert. Non sans malice, Paul Lewis les a réunis autour de ce genre permettant de dessiner un autre portrait, tout en finesse, de deux dramaturges emblématiques du romantisme germanique.

Cote : M 39 WEB 21

délicatesse de cette oeuvre complexe repose sur une performance audacieuse et maîtrisée, jouant de chuchotements, grincements, cliquetis de tiges métalliques, gestes synchronisés, grooves enjoués de batteries, bandes sons pulsées et guitares saturées. Vivant et riche de sensations, cet enregistrement reflète à merveille le plaisir que représente cette aventure pour les Percussions de Strasbourg.

Cote : M 41 JOD Matton Jules : Livre 1. Rémi Yulzari, cb.. Fondamenta, 2018. - CD trente ans, le compositeur signe ici son premier disque.

Les pièces de ce disque (deux cycles de mélodies, deux trios et un quatuor à cordes écrits entre 2014 et 2017) entrent en résonance pour former une trame unie et cohérente qui brosse un portrait de l'oeuvre de ce jeune compositeur au parcours déjà brillant. Pour ce faire, il s'est entouré des musiciens parmi les meilleurs de sa génération, tels Yan Levionnois (ffff Télérama pour son enregistrement Bach), Guillaume Vincent et Jeanne Crousaud. Les quatre membres du Quatuor Debussy, bienveillants aînés, officient également dans son Quatuor à cordes, son premier, situé en droite ligne des quatuors de Schnittke ou de ceux d'Olivier Greif. Jules Matton tourne définitivement la page du siècle dernier.

Cote : M 41 MAT 30

Musique contemporaine Benjamin George : Lessons in love and violence.

Martin Crimp, textes. - Nimbus Records, 2019. - CD Lessons in love and violence raconte l'histoire du Roi Edward II et de Piers Gaveston qui couvre les événements présents sous la plume de Christopher Marlowe dans sa pièce Edward II. Celleci mêle l'histoire d'Edward et Gaveston avec la déposition d'Edward II par Mortimer. L'opéra est écrit en deux parties, respectivement de quatre et trois scènes qui s'enchaînent sans laisser une seule minute de répit à cette aventure pleine de rebondissements.

Cote : M 41 BEN 52 Bons Joël : Nomaden. Ed Spanjaard, direction. - BIS Records AB, 2018. - CD Selon les mots du compositeur, ce disque est un voyage durant lequel le protagoniste, le violoncelliste Jean-Guihen Queyras, rencontre des musiciens issus de différentes traditions et entre en dialogue avec eux. Ce n'est pas un concerto pour violoncelle en tant que tel, mais plutôt une oeuvre concertante pour violoncelle et solistes d'autres cultures. Il est composé de 38 brèves sections dont la plupart s'enchainent sans aucune pause. Deux types de matières musicales se suivent ; la musique nomade qui revient à huit reprises mais se présente à chaque fois sous un nouveau jour, et les prétendus passages : des épisodes statiques sur une ou deux notes, ou un accord, qui explorent les différents timbres instrumentaux. Ils mènent aux différents épisodes principaux de rencontres entre le violoncelle et les instruments d'autres cultures.

Cote : M 41 BON 24 Jodlowski Pierre : Ghostland.

Percussions de Strasbourg (Les), ensemble instrumental.

Percussions de Strasbourg, 2018.

- CD Une exigence, un espace mystérieux, une présence, une énergie bouillante, un son inéluctablement rock...

Les Percussions de Strasbourg embarquent dans l'univers énigmatique des fantômes de Pierre Jodlowski. Ghostland est un territoire troublant, intime, incertain, instable et obscur, dans lequel transite une entité complexe vers la lumière. La voix de Katharina Muschiol, l'électronique et les quatre percussionnistes cohabitent grâce à une écriture subtile et précise et composent cet organisme emprunt à la fois de calme, d'anxiété, d'euphorie et de folie. La

Pärt Arvo : Darf ich.... Liam Dunachie, p.. - Onyx, 2018. - CD Consacré à la musique pour violon d'Arvo Pärt, cet album de Viktoria Mullova explore les oeuvres issues de l'étude de la musique médiévale sacrée. Ces pièces sont qualifiées par Pärt luimême de style "tintinnabuli" ; concept qu'il a développé dans les années 1970 et qui fait référence aux trois notes d'une triade qui résonnent telles des cloches. Le compositeur minimaliste ne travaille qu'avec peu d'éléments : une ou deux voix, une tonalité spécifique, des battements silencieux... Devenues des pièces emblématiques du répertoire contemporain, les oeuvres de Pärt présentes sur cet album ont été enregistrées en présence du compositeur.

Cote : M 41 PAR 24 Pépin Camille : Chamber music.

Celia Oneto Bensaid, piano. NoMadMusic, 2019. - CD Etoile montante de la jeune génération de compositeurs, Camille Pépin a choisi de s'entourer pour son premier album des interprètes qui l'accompagnent depuis ses débuts. Son oeuvre se saisit de nombreuses influences : de la littérature anglaise aux estampes japonaises, de la mythologie à l'astronomie ; des éléments disparates qui portent tous un point commun : le voyage. Fusion de tous ces éléments, la musique de Camille Pépin se distingue avant tout par son aspect rythmique, dansé, presque incantatoire, où le lyrisme nous guette.

Cote : M 41 PEP 30 Zimmermann Bernd Alois : Violin concerto. Leila Josefowicz, violon. - Ondine, 2019. - CD Cet album est dédié à la musique de Bernd Alois Zimmermann, une figure emblématique de la musique d'après-guerre en Allemagne. Cet enregistrement inclut son magnifique Concerto pour violon interprété par la violoniste star Leila Josefowicz, l'oeuvre orchestrale Photoptosis ainsi que le premier enregistrement au disque de Die Soldaten Vocal Symphony basée sur un opéra considéré comme un des plus grands opéras allemands du XXème siècle. Zimmermann a composé l'opéra Die Soldaten dans les années 50 et 60. La première a été annulée et, après avoir entendu que l'opéra serait impossible à interpréter, le compositeur l'a transformée en une symphonie vocale de 40 minutes adaptée aux performances de concert.

Cote : M 41 ZIM 24

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Damasio Alain : Entrer dans la couleur. - Jarring Effects, 2019. - CD Musicalement, Yan Péchin porte de part en part et de bout en bout la totalité de l'album. Il en architecture les morceaux, compose la structure, il en choisit les textures, les mélodies, les harmonies, s'appuyant sur une douzaine de guitares (acoustique, classique, électrique, dobro, basse... ) qui sont autant de personnalités, et dont il tire, par son jeu de pédales, son rack magique d'effets, des possibilités tellement extensives qu'il peut faire sonner ses cordes comme un orgue, un violon, un drone, une nappe, un beat, directement et en condition de live.

vers les grands espaces de l'intime, comme s'il susurrait à l'oreille de chacun. On se laisse porter par ses influences et métissages musicaux : romance pop, blues, jazz, samba, mélodies orientales, mandingues ou percussions caribéennes. Il chante librement, dans sa langue imaginaire, celle du coeur.

Cote : M 500 3 TOT

Tiersen Yann : All. - Mute, 2019. - CD Après le succès d'Eusa, Yann Tiersen revient avec le premier album à être enregistré dans son nouveau studio et salle de concert Eskal de l'île de Ouessant. Il a été mixé et co-produit par Gareth Jones (Depeche Mode, Earsure, Interpol). Dans la lignée d'Eusa, All continue d'explorer les thèmes de l'environnement et de la connexion avec la nature. Loin des rues de Montmartre on retrouve sur ce disque des sons captés partout dans le monde entre la Redwood Forest de Californie ou l'ancien aéroport de Tempelhof à Berlin.

K.O.G. & The Zongo Brigade : Wahala wahala. - Pura Vida/Heavenly Sweetness, 2019. - CD Un lien avec le continent africain, robuste comme un câble sous haute tension dont la gaine a fini endommagée par les arcs électriques des cuivres, les tonnerres de percussions et les arêtes acérées des guitares. Un câble qui termine ses branchements dans le micro de K.O.G., chanteur survolté, poète, percussionniste, concepteur d'un album intensément inspiré par ces mères qui élèvent leurs enfants malgré les difficultés et la tourmente, avec force et fierté. Partageant les vocaux avec le rapper Franz Von pour aussi s'emparer du hip hop, K.O.G & The Zongo Brigade opère comme une fusion africaine qui absorbe tout sur son passage sans jamais diluer son âme, un composite de tradition et de modernité. Avec le son rude et incandescent d'un groupe qui enregistre live et ensemble pour ne pas perdre un infime degré de sa combustion musicale.

Cote : M 45 TIE

Cote : M 510 3 KOG

Cote : M 45 DAM

Musiques du monde Polat Mehmet : Ageless garden. - Aftab Records, 2018. - CD Cote : M 500 2 POL Constantinople : Traversées. - Ma Case Records, 2019. - CD Entre le trio Constantinople et Ablaye, au commencement, la rencontre simple des cordes et des voix qui rappellent aux sources la beauté d'être. Puis, la traversée conjointe des lieux communs de l'imagination, comme une longue respiration face à la marche inexorable du monde et du temps.

Cote : M 500 3 CON Farmine Anita : Seasons. - Palapapai Prod, 2019. - CD Anita Farmine nous invite d'entrée de jeu au coeur de ses origines, en Iran. Les harmonies des voix orientales nous transcendent et nous brûlent. Les touches électroniques font le délice moderne de cette musique qu'on qualifie ordinairement de world.

Cote : M 500 3 FAR Refugees for Refugees : Amina. - Muziekpublique, 2019. - CD Cette formation rassemble des musiciens renommés de Syrie, du Tibet, du Pakistan, d'Irak, d'Afghanistan et de Belgique unis par la volonté de tisser des liens entre leurs musiques. Le groupe dessine un répertoire original à la croisée de leurs différentes traditions.

Cote : M 500 3 REF Toto Gérald : Sway. - Idol, 2018.

- CD Gérald Toto est une des voix du célèbre trio panafricain "Toto Bona Lokua" (entouré de ses amis Lokua Kanza et Richard Bona), avec lequel il a sorti deux albums acclamé. Avec Sway, Gérald se réinvente et présente un voyage intérieur, enregistré seul chez lui. Il aime d'ailleurs à dire que c'est son véritable premier album. Il a trouvé sa ligne claire, il nous guide grâce à sa voix

Trans Kabar : Maligasé. - Discobole, 2018. - CD Trans Kabar travaille sur une lecture électrique des rites mystiques de l'île de la Réunion pour élaborer une musique de "trans maloya". Ils s'inspirent du servis kabaré, cérémonie festive issue des rituels des esclaves faite pour communier avec les ancêtres par la musique, les chants et les danses. Souvent rejeté, interdit, presque oublié, ce rite a survécu dans la clandestinité... Trans Kabar le remet au goût du jour.

Cote : M 511 3 TRA Ibibio Sound Machine : Doko mien. - Merge Records, 2019. - CD Là où Williams chante en anglais et en ibibio - le langage nigérien dont est tiré le nom du groupe - sur Doko Mien, ses musiciens arrivent à produire un univers à la fois délicieusement et confortablement familier, entièrement propre au groupe. Ces collages musicaux inventifs accompagnent parfaitement les paroles mystiques de Williams et Doko Mien brise les frontières entre les cultures, entre la nature et la technologie, entre la joie et la douleur, entre les traditions et le futur.

Cote : M 515 3 IBI Vaudou Game : Otodi. Roger Damawuzan, chant. - Hot Casa Records, 2018. - CD En investissant les 300 m2 du studio Otodi (Togo) capable d'accueillir un orchestre au grand complet, Vaudou Game s'est assuré l'espace nécessaire pour invoquer les esprits vaudou. Ceux qui veillent sur les hommes et la nature, et avec lesquels Peter converse quotidiennement. Pour ce troisième opus, Peter Solo a confié le sort de ses rythmiques à un duo basse-batterie togolais, une manière imparable de laisser les clés du groove à des experts au feeling enseigné dans aucune école. D'en faire une colonne vertébrale qui garde souplesse et agilité quand il s'agit de passer en position highlife.

Se raidit quand l'invité-habitué Roger Damawuzan bombarde le micro de hurlements "JamesBrowniens". Se fait moelleuse quand il faut laisser la politesse à une soul cordée. Serpente et ondule quand un choeur de femmes togolaises s'en empare pour le guider dans une lente et hypnotique transe. Jusqu'alors, c'est depuis la France que Vaudou Game assurait ses connexions avec le Togo. Cette fois, en enregistrant entièrement à Lomé et avec des musiciens du cru, Peter Solo a puisé le fluide vaudou directement à la source, n'utilisant, encore une fois, que la gamme Togolaise pour faire sonner sa guitare.

Cote : M 516 3 VAU

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Sarré Toka Abagouro : Mali : le hoddu peul. DindaHamma Sarré, luth, hoddu et chant. - Harmonia Mundi, 2006. - CD Cote : M 517 1 SAR

augmenté du Groupe Mostla, son tapis volant. Leurs références croisées aboutissent à ce style de jeu qui se balance entre groove steady, beats, funk, blues saharien, mettent à vif les touchantes ballades du chanteur et montent la pulsation du raï jusqu'à la transe méditerranée de fête.

Finch Catrin : Soar. - ARC Music, 2018. - CD Cote : M 517 2 FIN

Cote : M 521 3 LAM

Andrade Mayra : Manga. - Sony Music, 2019. - CD Elle revient avec un son nouveau, mélange parfait et naturel, entre afrobeat, musique urbaine et musique traditionnelle du Cap Vert. L'artiste n'a jamais été aussi proche de son époque qu'avec cet album-racine chanté en créole cap-verdien et portugais. A travers ce projet enregistré entre Paris et Abidjan, Mayra explore encore une fois un nouveau territoire musical en collaborant avec son musicien de toujours Kim Alves et deux jeunes beatmakers surdoués, 2B et Akatche, venant tout droit de la scène musicale urbaine d'Abidjan et de Dakar (proches de Sidiki Diabate, Wizkid et Mr Eazy). Et qui de mieux pour réaliser cet album aux côtés de 2B que Romain Bilharz (Stromae, Feist... ) ?

Cote : M 517 3 AND DJ Arafat : Renaissance. Fally Ipupa, chant. - Universal Music, 2018. - CD Cote : M 517 3 DJA Kouyate Bassekou : Miri. Afel Bocoum, chant. Outhere Records, 2019. - CD Bassekou Kouyate est l'un des véritables maîtres du ngoni, un luth traditionnel ancien que l'on retrouve partout en Afrique de l'Ouest. Il est à la fois virtuose, innovateur et fief de la tradition. Il a collaboré avec de nombreux musiciens au Mali et ailleurs. Il a partagé les scènes avec des artistes tels que Youssou N'Dour, Ali Farka Touré, Bela Fleck, le Kronos Quartet, Taj Mahal, Eliades Ochoa, Damon Albarn, Michael League... Il était l'un des musiciens clés de l'album posthume Savane d'Ali Farka Touré, il a joué dans le trio Symmetric aux côtés de Toumani Diabate (kora) et faisait partie du projet Kulanjan de Taj Mahal. Bassekou Kouyate et son groupe Nogni Ba sont de retour avec un album sur l'amour, l'amitié, la famille et les vraies valeurs en temps de crise. Miri signifie rêve ou contemplation à bamana. Sur Miri, Bassekou retourne dans sa ville natale, Garana, un petit village situé au bord du fleuve Niger. La chanson instrumentale Miri capture ce sentiment. Bassekou est assis sur les rives du Niger, loin du bruit, des embouteillages et des troubles politiques de Bamako et pense à la vie.

Cote : M 517 3 KOU N'Dour Youssou : History. Mohombi, chant. - Naïve, 2019. - CD Cote : M 517 3 NDO Moctar Mdou : Ilana : the creator. - Sahel Sounds, 2019. - CD Ilana est le premier album studio de Mdou Moctar, dont l'approche peu conventionnelle de la guitare en fait l'une des figures les plus importantes du desert rock, et un des artistes les plus innovants de la musique saharienne contemporaine.

Cote : M 518 3 MOC

Trio Abozekrys : Don't replace me by a machine.

Abdallah Abozekrys, musique et saz. - Molpé Music, 2018. - CD Cet album est le fruit d'une rencontre familiale et amicale.

Avec mon frère tout d'abord, car nous fêtons nos retrouvailles après les huit années qui ont suivi mon départ du Caire en 2009. Abdallah s'est installé en France il y 2 ans et nous en avons profité pour réaliser une collaboration qui ressemble à nos jams du soir à la maison lorsque nous étions tout petits. Huit années pendant lesquelles chacun d'entre nous a parcouru son chemin et a fait évolué sa musique au fil des rencontres et des projets. Nous sommes très contents de faire cet album, non seulement pour le jeu mais également pour la composition. Composer à deux est une nouvelle expérience, une complicité à approfondir, un plaisir de chercher des idées qui constituent un dialogue musical entre le Saz et le Oud. Nous avons choisi d'inviter un super batteur, et ami Nicolas Thé afin de collaborer avec nous dans la musique. Saz/oud/batterie, un trio où nous essayons de présenter une musique à la fois issue de nos bagages traditionnels, mais tout en gardant un rayon de jeunesse et de modernité que essayons d'incarner. Mohamed Abozekry Cote : M 522 2 TRI Dudu Tassa and The Kuwaitis : Hajar (El). Tamar Shawki, chant. - Dudu Tassa/Nur, 2019. - CD Ce groupe israélien a fait l'ouverture du festival Coachella en 2017 et avait été choisi par Radiohead pour assurer leurs premières parties pendant leur tournée au printemps de la même année aux tats-Unis. Avec la sortie de cet opus , Dudu Tassa and the Kuwaitis sont prêts à devenir des artistes internationaux. Dudu Tassa, l'une des vedettes du rock israélien, est le petit-fils du musicien koweïtien Daoud Al-Kuwaiti, dont les collaborations musicales avec son frère Saleh en tant que Al-Kuwaiti Brothers sont devenues célèbres dans le monde arabe entre 1930 et 1950, jusqu'à leur interdiction en Irak lorsque Saddam Hussein a découvert que les chanteurs n'étaient pas musulmans mais juifs. De descendance irako-juive et yéménite, l'exploration de ses origines par Tassa révèle une histoire musicale incroyable. Leurs chansons restent populaires dans le monde arabe aujourd'hui. Les enregistrements saluent l'héritage des Al-Kuwaiti Brothers et remettent leurs chansons au goût du jour en intégrant la musique irakienne, orientale et rock dans un style unique. Les chansons ont été enregistrées en arabe irakien, que Tassa a appris spécialement pour le projet. Egalement invités sur l'album, des chanteurs et des interprètes juifs et arabes originaires d'Israël et d'Irak dont notamment la star irakienne Ismail Fadel.

Cote : M 523 3 DUD Raichel Idan : And if you will come to me. Bombino, interprète. - Helicon, 2019. - CD Sur cet album on retrouve des duos avec le magicien de la guitare africaine, Bombino, ainsi que le chanteur cubain Danay Suarez, les stars israéliennes Berry Sakharof et Zehava Ben, et pour finir, un titre avec le Idan Raichel Project au complet, réuni pour l'occasion.

Cote : M 523 3 RAI

Lamouri Mohamed : Underground raï love. Groupe Mostla, ensemble instrumental. Almost Musique, 2019. - CD Mohamed Lamouri est un chanteur algérien de raï sentimental, celui qui embellit depuis le début des années 2000 la ligne 2 du métro parisien, de Belleville à Barbès. Sa légende souterraine le précède souvent - on l'appelle le Chanteur de Paris. Underground raï love est l'aboutissement d'un long processus initié il y a 16 ans en solitaire par Mohamed, aujourd'hui

Adan Umut : Bahar. - Riverboat Records, 2019. - CD Joueur de tambour (luth turc) virtuose, il crée une pop psychédélique turque inspirée des ses ainées américaines dans les sons et de la musique traditionnelle turc dans les harmonies : unique !

Cote : M 526 3 ADA

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Yildirim Derya : Kar yagar. Bongo Joe, 2019. - CD Grup Simsek : un superquintet frais et moderne, qui propose un set électrifié de musique turque, dansant et émouvant. Alliant le traditionnel anatolien et les grooves contemporains, le groupe flirte volontiers avec les sons psychédéliques 70's, le jazz ou la funk. Mené par le chant et le saz de Derya Yildirim, jeune musicienne d'un rare charisme, Grup Simsek donne un souffle neuf et inédit à des perles de la musique populaire turque (des artistes tels que Selda Bagcan, Baris Manço ou encore Ozdemir Erdogan) mais exprime aussi son originalité par de belles compositions et une maîtrise certaine de l'improvisation. Un des rares groupes actuels à proposer un tel mix autour du répertoire turc.

Cote : M 526 3 YIL Yildirim Derya : Nem Kaldi / Derya Yildirim et Grup Simsek, saz. - Bongo Joe, 2016. - CD Cote : M 526 YIL Qasimov Alim : Awakening. Michel Godard, serpent. Buda Musique, 2018. - CD Une rencontre en dehors de tout contexte préétabli entre la voix d'Alim Qasimov, chanteur traditionnel azerbaïdjanais et le serpent français Michel Godard, également tubiste, bassiste et compositeur. Le chant d'Alim est comme un "parler à Dieu" et le serpent est depuis le XVIe siècle l'instrument sacré à l'unisson des voix, rendant possible la connexion entre terre et ciel dans les églises françaises. Quand l'âme est grande ouverte, la musique devient vraiment utile et peut nous amener à notre immense univers intérieur tout en nous transportant vers l'univers extérieur. C'est alors une musique d'espoir pour le futur : la juxtaposition de deux cultures serait-elle la nouvelle avant-garde ?

Cote : M 528 3 QAS Shankar Anoushka : Reflections. Ravi Shankar, compositions & sitar. - Deutsche Grammophon, 2019. CD Reflections est une rétrospective personnelle de l'auteure, compositrice, interprète et sitariste indienne. Anoushka Shankar a elle-même sélectionné ses titres favoris de ses albums à succès, Land of Gold, Traces of you et Rise entre autres, pour façonner une anthologie à son image. Outre ses contributions personnelles et sa vision de chaque pièce choisie, on y retrouvera les plus importants collaborateurs de sa carrière : son père et icône du sitar Ravi Shankar, sa soeur Nora Jones, l'auteur et interprète Alev Lens, le compositeur et producteur Karsh Kale et bien d'autres.

Cote : M 531 3 SHA Gan Guo : Moon night. Liu Tian Hua, musique. Felmay, 2018. - CD Diplômé du conservatoire de ShenYang, Guo Gan obtint le premier prix de musique traditionnelle en 1992. C'est en 2001 qu'il s'installe à Paris s'inscrivant à l'ENM de Fresnes où il poursuit une formation de percussionniste. On a entendu ce virtuose de l'erhu, le violon chinois à deux cordes, avec l'orchestre de l'Opéra de Paris, ainsi qu'avec ceux de New York, de Prague et de Chine. Suite à ses contributions pour diverses créations développées entre musiciens français et chinois, il a été décoré de la médaille de chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres par l'Ambassade de France à Pékin le 25 avril 2016. Sur Moon night, Guo Gan célebre en dix plages et sur deux instruments (violon et luth chinois) la mémoire du maître et virtuose Liu Tian Hhua (1895-1932) qui contribua grandement à réformer la tradition musicale de son pays au début du siècle dernier.

Cote : M 533 2 GUO Kokia : Tokyo mermaid. - Victor Entertainment, 2018.

- CD

Kokia est une artiste de pop japonaise atypique connue dans son pays et populaire en France depuis 2008 où elle s'était notamment produite en concert au Théâtre de la Mutualité, au Bataclan et à La Cigale à guichets fermés.

Cote : M 535 3 KOK Yano Akiko : Tadaima. Wewantsounds, 2018. - CD Le secret musical le mieux gardé du Japon, Akiko Yano, est l'une des artistes les plus novatrices issue de la scène musicale japonaise des années 70. Enfant prodige au piano, elle commence sa carrière discographique en 1976 à seulement 21 ans avec l'album Japanese girl réalisé en partie à L.A avec le groupe Little Feat. Coup de maître, l'album fait sensation à l'époque au Japon et sa carrière est lancée. Elle enregistre alors une série d'opus durant la décennie suivante entre funk, pop, electro et city pop avec la crème des musiciens japonais (ou américains et anglais comme David Sylvian); des trésors qui, incroyablement, ne sont jamais sortis du Japon. Tadaima (expression japonaise pour annoncer qu'on est rentré à la maison) est enregistré en 1981 et est le cinquième album studio de Yano co-produit par Ryuichi Sakamoto.

Ce dernier joue ici en compagnie de Haruomi Hosono et Yukihiro Takahashi ses comparses de YMO avec lesquels elle venait de tourner pendant deux ans.

Cote : M 535 3 YAN Orkesta Mendoza : Vamos a guarachar !. Salvador Duran, chant. - Glitterbeat, [2016]. - CD Né à Nogales, en Arizona, Sergio Mendoza, membre de Calexico, a grandi en écoutant la cumbia, le mambo et la musique mariachi ainsi que le rock'n'roll et la musique américaine. Il est aujourd'hui à la tête de l'Orkesta Mendoza, un des meilleurs groupes live, empruntant une myriade de rythmes et d'atmosphères, de l'electronica lo fi en passant par la pop sixties, les orchestrations big band et les paroles en espagnol, mélangeant toutes ces influences pour les projeter dans le 21ème siècle.

Cote : M 540 3 ORK Afronte Orquesta (El) : Tango Argentino today. - ACT Music, 2019. - CD Parmi les nombreux groupes étonnants de Buenos Aires, celui-ci se distingue vraiment : le groupe El Afronte Orquesta Típica, composé de dix musiciens, transfère l'esprit de la danse du tango à nos jours, apportant tous les tons et nuances du tango dans ses performances. Fondé en 2004, le groupe s'est rapidement fait un nom sur la scène de Buenos Aires.

Cote : M 542 3 AFR Florez Juan Diego : Bésame mucho. - Sony Classical, 2018. CD Pour cet album, la star de l'Opéra rend hommage à ses racines péruviennes, avec une sélection d'airs ayant marqué son enfance. Très rythmée, cette sélection de titres issus des cultures péruviennes, brésiliennes, espagnoles, colombiennes et de bien d'autres pays latins, incluant des tubes comme Bésame mucho ou Volver, mais également quelques curiosités latines, a été enregistrée avec les meilleurs musiciens de musiques folkloriques sudaméricaines.

Cote : M 545 3 FLO Bongo Hop (The) : Satingarona, vol. 2. Laurene P Magnani, chant. - Underdog Records, 2018. - CD Avec Satingarona pt. 2, The Bongo Hop tient, deux ans après un premier album unanimement salué, les promesses d'un prédécesseur qui avait posé un regard neuf sur les métissages afrocaribéens. Toujours accompagné de sa complice Nidia Gongora

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

(Quantic, Ondatropica) ou du producteur Patchworks (Voilaaa), le globe-trotter bordelais repart à la recherche de nouveaux terrains de jeu, aux cotés du rappeur Greg Frite (ex-Triptik), du chanteur haïtien Kephny Eliacin, ou encore de Laurène Pierre-Magnani (Lord Rectangle) et Cindy Pooch (Tikaniki). Il évolue, surprend, tout en restant fidèle à ses deux fondements : le souffle et la danse.

Coladera : Dôtu lado (La). - Agogo Records, 2019. CD Deuxième album de ce projet transatlantique rassemblant des traditions musicales du Brésil, du Portugal et du Cap Vert.

2015 et réédité un an plus tard sous le titre Remets t'es qui ?, ils reviennent avec leur second opus composé de 15 pépites. Un hommage est naturellement rendu à l'illustre Aimé Césaire, sur le titre du même nom et dans le titre même de l'album, tandis que les Antilles sont à l'honneur sur le disque. Quelques paroles en créole sont savamment distillées par ci, par là... La Montagne Pelée et son éruption de 1902 sont évoquées par le prisme d'Auguste Cyparis, un des trois seuls rescapés. Ben l'Oncle Soul vient poser sa voix comme un clin d'oeil sur Des gouttes, belle révérence à Prince. Bibi Tanga est évoqué au détour d'un couplet de Tangue à l'envie et ambiance le morceau avec quelques mots bien sentis... Dès l'été 2018, deux titres ont précédé la sortie de cet enregistrement : El Nino, pépite funky à propos du réchauffement climatique et Fontaine, afrotube en puissance !

Cote : M 549 3 COL

Cote : M 551 3 DJE

Duarte Saulo : Avante delirio. - Sterns Music, 2019. CD Devenue une des figures emblématiques de la foisonnante scène indépendante brésilienne, il a grandi à Fortaleza dans le nord-est du Brésil et son jeu de guitare est emprunté de la musique "guitarrada", mélange des cultures caribéennes et amazoniennes de sa région. Vivant désormais à Sao Paulo, Saulo s'est ouvert aux musiques de tout le Brésil. Musicien très convoité, il a été le guitariste d'artistes reconnus tels que Céu, Russo Passapusso, Curumin, Anelis Assumpçao. Il a déjà sorti trois albums avec son groupe A Unidade. Dans Avante delirio (Littéralement "En avant délire") son premier album solo, co-produit par le bassiste Zé Nigro et le batteur Curumin, il a mis ses morceaux les plus intimes, les plus osés.

Johnny Albino y su Trio San Juan : Nostalgique Porto Rico : plenas, guarachas, boléros et chansons jibaras 1940-1960. - Buda Musique, 2018. - CD Berceau de nombreux rythmes traditionnels, au premier rang desquels la danza, la bomba et la plena, mélange unique d'Afrique, d'Esapgne et de Caraïbes, Porto Rico a joué un rôle majeur dans l'éclosion de la salsa contemporaine, notamment en offrant à New York, via l'émigration, une large part des artistes et du public qui ont donné corps à cette nouvelle forme de musique urbaine. Mais si la salsa est véritablement née dans la mégalopole nord-américaine à la fin des années 1960, elle puise sa source dans le mouvement de syncrétisme musical qui, dans toutes les îles des Caraïbes et singulièrement à Porto Rico, a conduit au fil des siècles à la naissance de musiques populaires métissées, pour la plupart destinées à la danse.

Cote : M 546 3 BON

Cote : M 549 3 DUA

Cote : M 553 1 A Sociedade Recreativa : Sociativa. Gata Misteriosa, chant. - L'Autre Distribution, 2019. - CD Un mix de musique roots du Brésil avec des cultures urbaines comme le hip hop, le dub et la bass music : Sociedade Recreativa c'est la rencontre inattendue de la transe nordestine du groupe franco-brésilien Forró de Rebeca avec les beats, basses et effets de l'américain Maga Bo. Hybride et éclectique, leur musique explore de nouveaux horizons sonores en juxtaposant textures électroniques et instruments rustiques tels que le berimbau, la rabeca ou la viola.

Cote : M 549 3 SOC Mahy : Antilles méchant bateau : deep biguines & gwoka from 60's french West-Indies. - Born Bad Records, 2018. - CD Les Antilles, doux rivages sujets à bien des clichés d'un autre âge. La carte postale des cocotiers, du verre de rhum qu'on sirote, des robes madras qu'on trouve tellement exotiques...

Presqu'autant que la compagnie créole, et des couplets "doudouistes" qui en disent long sur les malentendus de part et d'autre de l'océan.

Cette vision déformée colle encore à la peau des Antillais, comme au bon vieux temps des colonies. Car sous le vernis d'images moisies, se trame une toute autre réalité. Ils tapent sur des tambours mais ils ne furent jamais numéro un, pour détourner le refrain d'un chanteur français né en Martinique. C'est de ceux là dont parle cette sélection, de musiciens qui tambourinent sur des percussions, histoire d'affirmer leur identité créolisée. De chansons qui à mots couverts racontent un autre quotidien que celui que l'on a donné à la becquée aux Métropolitains. Des cas à part, dont les cris de joie comme les complaintes s'accompagnent de cadences qui invitent à la transe, toutes baignées dans le melting-pot rythmique caribéen.

Cote : M 551 3 A Djeuhdjoah : Aimez ces airs. Hot Casa Records, 2019. - CD Duo chantant et enchantant, DjeuhDjoah & Lieutenant Nicholson font naviguer la chanson française entre jazz, afrobeat, soul, funk, électro et reggae.

Après un premier album, T'es qui ? sorti en

McCalla Leyla : Capitalist blues (The). - Jazz Village, 2019. - CD Le troisième album de cette musicienne et chanteuse américaine (elle a joué avec Carolina Chocolate Drops) est une navigation spirituelle entre blues créole, jazz et folk traditionnel de la Nouvelle Orléans. Inspiré par le climat socio-politique tendu des EtatsUnis, il raconte les effets psychologiques et émotionnels de la vie dans une société capitaliste où l'argent est roi et les plus pauvres laissés pour compte. Refusant le pessimisme et le cynisme, et transcendant leur propre mélancolie, ces chansons véhiculent l'espoir humain sous toutes ses formes, en anglais comme en créole. The capitalist blues révèle un côté plus physique de la musique de McCalla, amplifié par une voix et des mélodies soulignant avec poésie ces protest songs.

Cote : M 561 3 MCC Nola Is Calling : Sewing machine effects. - Jarring Effects, 2019. CD Avec Nola Is Calling, le label d’électro Jarring Effects est parti dans les pas des Black Indians de la NouvelleOrléans. À l’initiative de la documentariste Elodie Maillot, il propose une création passionnante qui fait le lien entre ces descendants d’esclaves qui se sont libérés de leurs chaînes et les rythmes africains. Le musicien explorateur David Walters, qui a été le producteur musical de cette aventure, nous l’a racontée. Au cœur de tout, il y a le lien entre les deux rives de l’Atlantique noires. Bastien Brun, RFI Musique Cote : M 561 3 NOL Lenoir Hubert : Darlène. - Simone Records, 2018. CD Hubert Lenoir, 23 ans, est un jeune garçon, auteur, compositeur et interprète. Il a grandi à Beauport en banlieue de la ville de Québec. A 17 ans, il forme avec son frère le groupe The Seasons. En 2014, ils font paraître leur premier album intitulé Pulp, à l'origine d'une reconnaissance critique et d'un accueil enthousiaste du public. S'en suit une tournée qui dure plus de deux ans et qui les fait voyager un peu partout dans le monde, de Berlin à Los Angeles.

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Malgré le succès du groupe, Hubert continue à chanter dans les rues où il offre des performances explosives et excentriques. Au retour d'une longue tournée, il vit une année de tumultes, d'insomnie, de fast-food et de blockbusters, lors de laquelle s'écrit et s'enregistre Darlène, un album concept qui est accompagné d'un roman du même nom, écrit par Noémie D. Leclerc, sa meilleure amie et son amie de coeur. L'album se réalise entièrement à Québec, sa ville natale.

Hubert Lenoir y marie les influences de R&B, de glam rock, de prog, de rock psychédélique, de jazz et fait de Darlène une oeuvre pop, éclectique, imprévisible et audacieuse.

Cote : M 563 3 LEN Chicuelo : Una y carne. - Accords Croisés, 2019. - CD Juan Gómez 'Chicuelo' est né en 1968 à Barcelone, une ville de longue tradition flamenca du fait d'une forte immigration andalouse. Très jeune, il commence par le chant flamenco traditionnel avant même d'opter pour la guitare. D'où l'intensité de ses liens avec la jeune génération des cantaores catalans : il enregistre dès 1994 avec Mayte Martín, puis accompagne régulièrement Duquende et Miguel Poveda avec lesquels il produit plusieurs albums. De quoi rassasier sa passion pour le cante : "C'est pourquoi il y a peu de chant dans mes disques... et parce que ce sont des disques de guitare".

Passionné de musique sous toutes ses formes, il collabore avec des musiciens de tous horizons, dont la collaboration avec le chanteur pakistanais Faiz Ali Faiz pour l'incroyable Qawwali flamenco, sorti en 2013 sur le label Accords Croisés.

mélodies du Duo nous plongent dans des atmosphères musicales contrastées.

Cote : M 590 3 DUO Hiks : Bezan en e vutun. - Coop Breizh, 2019. - CD Cote : M 591 2 HIK Titom : 5. - Coop Breizh, 2019. - CD Ce groupe incontournable de la scène bretonne présente son 5e opus. Toujours dans cet univers rock énergique et onirique, Titom emmène jusqu'au bout de la nuit les danseurs. Le quintet, construit autour de son compositeur, Thomas Lotout à la bombarde, a su garder sa fougue avec une rythmique explosive sur des mélodies à couper le souffle.

Cote : M 591 2 TIT Face à Phasmes : Tranches de vies : musiques à danser du Centre-France. Lucas Thébaut, interpr.. Face à Phasmes, 2016. - CD Cote : M 598 2 FAC Léger Jean : Recommencez chanson nouvelle.

Christophe Raillard, accordéon diatonique. - CD Cote : M 598 3 LEG

Cote : M 572 2 CHI Rosalia : Mal querer (El). - Sony Music, 2018. - CD Les médias ne tarissent pas d'éloges sur le caractère enflammé du flamenco de Rosalia. Après un premier album en 2017, Los Angeles, la chanteuse espagnole présente son second opus. Sans cesse relayée par des artistes d'envergure à l'image de Khalid qui affirme "She's a star", Rosalia continue sur sa belle lancée en performant aux quatre coins du globe...

Cote : M 572 3 ROS Britches (The) : From here to Eire. - Bemol Productions, 2017. - CD Cote : M 589 2 BRI

Chanson francophone européenne Enfoirés (Les) : 2019 le monde des Enfoirés. - Sony Music, 2019. - CD Cote : M 600 A Tjibaou Jean-Marie : Par les damné.e.s de la terre : des voix de luttes 1969-1988. - Hors Cadres, 2018. CD Cote : M 605 A

Cote : M 589 3 MCK

Baum : Ici-bas : les mélodies de Fauré. Himiko Paganotti, chant. - Sony Music, 2018. - CD Ici-bas est un projet porté par le groupe Baum - Olivier Mellano (direction artistique et guitare), Simon Dalmais (piano), Anne Gouverneur (violon) et Maëva le Berre (violoncelle) - qui s'approprie et propose une relecture des mélodies de Gabriel Fauré, sur lesquelles ils ont invité des interprètes de la chanson et de la pop ayant peu à voir avec la musique classique mais possédant une identité vocale forte et singulière : Etienne Daho, Dominique A, Rosemary Standley, Hugh Coltman, Philippe Katerine et Jean-Pierre Nataf, Sandra N Kaké, Jeanne Added, Camille, Piers Faccini, Thomas de Pourquery, Albin de la Simone, John Greaves, Elise Caron, Kyrie Kristmanson, Himiko Paganotti, Judith Chemla, Brendan Perry et BabX. Gabriel Fauré écrivait qu'il préférait entendre sa musique chantée par des amateurs que par des voix professionnelles, sous-entendu libérée de la virtuosité vocale et du lyrisme afférent. C'est dans ce mouvement que

Bal O' Gadjo : Effets de bordure. - Cooperzic, 2017. CD Cote : M 590 2 BAL

Baum souhaite inscrire ce projet. Bien plus qu'un hommage à celui qu'ils considèrent comme l'un des plus grands compositeurs, ce projet veut faire revivre cette musique et ces textes avec exigence, grâce, poésie et célébrer leur caractère intemporel.

McKennitt Loreena : Lost souls. - Quinlan Road, 2018.

- CD Fidèle au style qui l'a fait connaître, cet opus présente onze compositions originales d'inspiration celtique, arabisante et moyen-orientale se fondant en une trame sonore aussi nuancée qu'envoûtante. Composés sur plusieurs années, certains morceaux de Lost souls entendus furtivement en live, restent toutefois inédits en version studio. Les autres titres ont vu le jour plus récemment, au fil de ses derniers projets et pérégrinations. Quelques-uns s'inspirent des poèmes de John Keats et de W.B. Yeats, alors qu'un autre évoque les délices du Moyen-Orient. McKennitt, au piano sur plusieurs titres, est accompagnée de ses collaborateurs de longue date, Caroline Lavelle au violoncelle, Hugh Marsh au violon, Brian Hughes à la guitare et Dudley Phillips à la basse.

Cote : M 61 BAU 9 Duo TTC : Valse à viseur (La). La Grange A Sons, 2017. - CD Avec deux accordéons chromatiques, Thomas Restoin et Tiennet Simonnin proposent une musique néotraditionnelle dans laquelle on retrouve une multitude d'influences : jazz, chanson, musique minimaliste, musette. Un métissage assumé qui reste leur marque de fabrique. Tantôt caressantes et nostalgiques, tantôt rythmées et cadencées, les

Bazbaz : Manu militari. - 22D Music, 2019. - CD Voici la recette du Bazbaz nouveau : une pincée de reggae, un soupçon d'électro, quelques gouttes de pop, une cuillère de soul, beaucoup d'amour, un verre de légèreté, 2/3 gouttes d'humour, trempez-le dans l'huile, trempez-le dans l'eau, et ça donne de superbes chansons dans un album tout chaud !!! Cet organiste génial n'a jamais cessé de tracer son sillon depuis son 1er groupe, Le Cri De La Mouche, depuis son disque d'or Sur le bout de la langue, depuis le Bazbaz Orchestra et A Bang avec Winston McAnuff.

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Cote : M 61 BAZ 7 Belin Bertrand : Persona. Wagram Music, 2019. - CD Bertrand Belin, c'est d'abord une voix. Grave et lente, douce et entêtante. Une voix qui se refuse aux grands effets et s'élève pour s'insinuer en vous lentement et durablement. Ce sont aussi des mots dont l'homme use comme de biens précieux, cherchant toujours à leur conférer le plus de relief et de résonance possible. Ce sont aussi des musiques qui oscillent avec élégance entre le folk et le rock. Cette voix, ces mots et ces musiques forment toute sa singularité. Ce sont aussi des collaborations, dont dernièrement un duo remarqué avec le groupe de garage désormais culte, The Liminanas. Persona est le sixième album de Bertrand Belin.

Persona n'est pas une chanson de l'album mais le rassemble, le lie.

Persona embrasse. Mais quoi, mais qui ? Comme toujours chez Bertrand Belin, on entrevoit des solitudes, des ruptures, des départs, des déclassements, thèmes totémiques. Laissant davantage de place aux synthés, l'homme cultive son verbe et son songwriting si singuliers sur ce disque.

Cote : M 61 BEL 8 Betsch Bertrand : Tout doux. - Microcultures, 2018. CD Prendre le monde comme il va mal. Voilà la ligne de conduite que s'est malicieusement fixée Bertrand Betsch sur ce onzième album, qui, après deux décennies de déambulations discographiques, vient confirmer une place définitivement à part dans le paysage hexagonal français.

Cote : M 61 BET 7 Dutronc Thomas : Ces gens-là. Jacques Brel, auteur adapté. - Universal Music, 2019. - CD Ces gens-là est un projet destiné à un public multigénérationnel, à dimension internationale, où figurent notamment Thomas Dutronc, Melody Gardot, Oxmo Puccino, Bernard Lavilliers, Carla Bruni. 13 chanteurs d'ici et d'ailleurs se sont rassemblés pour fêter l'anniversaire de la naissance du "Grand Jacques", un hommage orchestré par Larry Klein (producteur, réalisateur, multiinstrumentiste, récompensé par 4 Grammy awards) qui s'est mis au service de chaque voix. C'est lui qui signe la production et les arrangements de cet album à hauteur d'homme.

Cote : M 61 BRE 3 Bruel Patrick : Ce soir on sort.... - Columbia Records, 2018. - CD Patrick Bruel se réinvente sans se trahir. Le premier extrait de l'album, Tout recommencer, est un titre composé par Mickaël Furnon et coécrit avec Patrick, habillé d'une production résolument actuelle de Vianney. Le titre augure d'un album puissant, aux multiples facettes. On y retrouve un Patrick Bruel reconnaissable entre tous avec un supplément d'exigence et une envie de renouveau.

Tout recommencer, sans balayer le passé, mais en gardant l'essentiel pour commencer encore...

Cote : M 61 BRU 6 Bruit Noir : II / III. - Ici d'ailleurs..., 2018. - CD En plus de quinze ans d'une carrière jalonnée par la parution de cinq albums majeurs, Mendelson nous avait habitués à des disques chocs... Pourtant, rien ne nous préparait à Bruit Noir, le projet parallèle de Pascal Bouaziz et de JeanMichel Pires. Un brûlot, une oeuvre incandescente, un maelström de poésie hurlante et de musique hallucinatoire, un cri libérateur et jubilatoire.

Cote : M 61 BRU 9

Caradec Jean-Michel : Intégrale (L'). - EPM Musique, 2018. - CD Cote : M 61 CAR 5 Christophe : Christophe etc.. Raphael, chant. Universal Music, 2019. - CD Christophe est un planeur. Cinquante ans que ça dure.

Aussi quand il est question de revisiter son répertoire en compagnie d'invités - le classique album de duos - il suspend son vol. Jusqu'à passer près de 2 ans sur Christophe Etc. Découpé en deux longsmétrages, deux volumes, cet opus accueille donc des invités dont le seul point commun reste la chanson française. D'Etienne Daho sur Le petit gars, aux Américains de Son Lux sur Les mots bleus, d'Eddy Mitchell sur Parfum d'histoire, à Nusky & Vaati sur Succès fou, autant de vignettes qui racontent la vie d'un artiste occupé, depuis 1965, à ne jamais refaire deux fois la même chose.

Cote : M 61 CHR 4 Clarika : A la lisière. Pierre Lapointe, trp. & flugelhorn.

- At(h)ome, 2019. - CD C'est avant tout un brûlant désir de scène et de partage avec le public qui pousse Claire Keszei, dite Clarika, à écrire et mettre en musique les fragments de sa vie et sillonner les salles de concerts depuis maintenant plus de vingt ans. La fois rebelle et légère, elle impose dans le paysage de la chanson française les modulations délicates de sa voix et la puissance ciselée de ses textes, incisifs et intimistes. Attentive au monde, Clarika se définit comme une femme de son époque, jonglant entre la fragilité intrinsèque qui l'habite et la combativité qui l'anime face aux aléas de la vie contemporaine. A la lisière est son huitième album. On l'y retrouve à la frontière entre les ineffables vertiges de l'amour et les grandes bascules de l'existence.

Elle dessine en filigrane, avec finesse et causticité, le portrait éclaté d'une femme aux prises avec son époque.

Cote : M 61 CLA 7 Collectif 13 : Chant libre. - Salut Productions, 2019. CD Après un premier album en 2015 (10 000 exemplaires vendus) et une tournée de plus de 100 dates, le Collectif 13 - composé de Guizmo (Tryo), Gari (Massilia Sound System), Mourad (La Rue Ketanou), Danielito (Tryo), Gerome, Erwann et Fred (Le Pied de la Pompe) Alee, DJ Ordoeuvre, Max (Le P'tit son) et Syrano - s'est pris au jeu de cette folle aventure et présente ce second opus. Les 15 titres renvoient à toutes les valeurs que défendent depuis des années les joyeux membres du Collectif 13 : l'amitié, la solidarité, le partage, la fête, l'humanité et... le bonheur insolent d'avoir réussi une fois de plus à se retrouver tous ensemble pour élaborer ce Chant libre.

Cote : M 61 COL 9 Couture CharlElie : Même pas sommeil. - Rue Bleue, 2019. - CD Si Charlélie promène à travers le monde un blues poétique rempli d'humour et de lucidité depuis trente ans, alors on n'a pas vu le temps passer ! Peintre, écrivain et chanteur inclassable, c'est un artiste dans la pleine acceptation du terme. Il fait partie des "icônes" d'une certaine chanson-rock littéraire traversant les décennies avec l'élégance incontestable des grands hommes discrets.

Il faut l'avoir vu sur scène pour comprendre le magnétisme qui émane de ses concerts. Harmonies jazz, blues ironiques, rock steady ou folk non-conformiste, depuis le mythique Poèmes rock, il raconte des histoires, farcies de double-sens et de métaphores électriques.

Cote : M 61 COU 6 Dani Terreur : Portes du paradis (Les). Alice & Moi, ensemble vocal & instrumental. - At(h)ome, 2018. - CD Ne vous fiez pas à sa gueule d'ange et à ses allures de dandy moqueur. Dani Terreur est un chaman. Un prophète des temps modernes qui, sans jamais se départir de son humour acerbe, vous entraîne dans des contrées lointaines où la mer est émeraude, les Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

corps fiévreux et le soleil liquide. Musicien autodidacte et compositeur prolifique, Dani Terreur concocte en solitaire dans son homestudio des romances au vitriol et à la rose. Des invitations aux voyages où le cynisme des enfants des années 2000 côtoie sans complexe l'idéalisme des esthètes. En somme, de la chanson française néoromantique fuselée aux sons électroniques et aux accords vintages adoubés par sa génération. C'est peut-être parce qu'il a grandi dans la pulsation des grandes villes, qu'il est rompu à la violence des nuits d'ivresses comme aux aubes exaltées, que Dani Terreur appelle à reculer pour mieux prendre le large. Une échappée immobile et auditive, à exécuter les yeux fermés, sans quitter les spleens de Paris, mais en partance directe pour d'autres galaxies.

Cote : M 61 DAN 9 Djoudi Malik : Tempéraments. Etienne Daho, chant. Cinq7/Wagram Music, 2019. - CD L'enfant terrible de la pop synthétique élégante revient après une longue tournée de 70 dates et des concerts remarqués dans les festivals les plus en vue de l'Hexagone, avec cet album mixé par Ash Workman (Metronomy). Révélation 2017 avec son premier disque solo, tout naturellement titré Un et porté par les singles tubesques Sous garantie et Cinéma, Malik Djoudi offre un successeur au titre programmatique : Tempéraments. Caractère bien trempé au charisme inné, le natif de Poitiers publie douze nouvelles chansons, à la fois instantanées et ambitieuses, hypnotiques et entêtantes, référencées et affranchies. Des titres trempés dans l'électronique actuelle, nourris de l'écriture unique de Malik Djoudi et de la singularité de sa voix androgyne. Un habile mélange qui a séduit Etienne Daho, en duo avec Malik Djoudi sur le titre A tes côtés.

Cote : M 61 DJO 9 Eicher Stephan : Huh !. - Electric Unicorn Music, 2019.

- CD Bientôt six ans depuis son précédent album, L'envolée.

Après avoir joué seul sur scène avec une collection d'automates lors de la tournée à succès Stephan Eicher und die automaten, il revient aujourd'hui avec un album et une tournée. Depuis janvier, il est de nouveau sur les routes avec une fanfare suisse puissante et mélancolique de 12 musiciens, le Traktorkestar, avec laquelle il revisite des titres de son répertoire, dont Combien de temps, Pas d'amis (comme toi)... Ces nouvelles interprétations, accompagnées de trois titres inédits, font l'objet de ce disque.

Cote : M 61 EIC 6

Féloche : Chimie vivante. Naïf, chant. - Silbo Records, 2018. - CD Avec son troisième album, le chanteur et musicien Féloche accomplit une nouvelle révolution autour de ses thèmes de prédilection : l'enfance, la mémoire, la passion de vivre, toujours accompagné de sa mandoline et de synthés mutants, avec pour seul guide sa fantaisie jubilatoire.

Cote : M 61 FEL 9 Goldman Jean-Jacques : Singulier. - Sony Music, 2009. - CD Cote : M 61 GOL 6 Guichard Daniel : Daniel Guichard. - Barclay, 1974. CD Cote : M 61 GUI 5 Hallyday David : J'ai quelque chose à vous dire. Wagram Music, 2018. - CD Cote : M 61 HAL 7 Hamon Baptiste W. : Soleil, soleil bleu. Will Oldham, guitare & chant. - BMG, 2019. - CD Après L'Insouciance, premier album salué par la critique (4 clefs Télérama, les Inrocks, France Inter, etc... ), l'ambassadeur de la country folk americana chantée en français revient avec un second album ressemblant à un best of des humeurs de l'artiste : une ballade des sentiments encrés aux quatre coins du monde, de la Norvège au fleuve de l'Yonne jusqu'au Texas. Une nouvelle manière de chanter l'Americana façon pop française, plus moderne et plus rock.

Cote : M 61 HAM 9 Hollydays : Hollywood bizarre. - Polydor, 2018. - CD Hollywood bizarre est un boulevard plein de surprises. Un boulevard à 13 voies qui scrute notre quotidien, qui dévoile nos petits travers, qui s'amuse de nos contradictions et nous entraîne parfois dans une douce mélancolie. Ici, il est question de génération blasée, de fumette, de soirées alternatives, de coming out ou d'adultère assumé. Un condensé de vie moderne porté par un duo qui refuse de choisir entre pleurer ou danser.

Fabian Lara : Papillon. - 9 Productions, 2019. - CD Ce projet entièrement conçu à Montréal est réalisé par Moh Denebi, l'un des producteurs de musique les plus talentueux du nouveau son pop suédois qui domine les palmarès américain et européen...

Cote : M 61 HOL 9

Cote : M 61 FAB 7

Jamait Yves : Saison 4. Zaz, chant. - Par Hasard Productions, 2011. - CD Cote : M 61 JAM 8

Fatals Picards (Les) : Espèces menacées. Lio, chant.

- Verycords, 2019. - CD Les Fatals Picards sont de retour avec un neuvième album où ils défendent haut et fort cette trilogie qui leur va comme un gant : le rock, l'humour, et la chanson française. Le rock pour l'énergie brute que dégagent leurs prestations. L'humour pour ne pas oublier que la vie est une chose bien trop sérieuse pour être confiée à des gens tristes. Et la chanson française par amour d'une langue que tout bon gaulois réfractaire qui se respecte se doit de défendre corps et âme au mépris du danger et de la mort du subjonctif passé. Espèces menacées est l'occasion de s'interroger avec décalage sur l'impact des interdits alimentaires dans une vie de couple, la vie révolutionnaire après la mort des idéaux, le boom des fêtes médiévales en France, les films X des années 80 ou encore sur la collusion entre business et terrorisme en milieu moyen-oriental...

Cote : M 61 FAT 8

Jamait Yves : Mon totem. - Wagram Music, 2018. - CD Cote : M 61 JAM 8

Keren Ann : Bleue. David Byrne, arrangements. Universal Music, 2019. - CD Keren Ann est une artiste prolifique, 7 albums solos à son actif, et des rencontres aussi éclectiques qu'internationales : Anna Calvi, David Byrne, Iggy Pop, Luz Casal, Rosa Pasos, Jane Birkin ou Françoise Hardy ont chanté ou repris ses chansons. Pour son 8e album, elle marque le changement. Bleue parle français, de bout en bout. Une première depuis Nolita (2004). La mélancolie, compagne de route de Keren Ann et du folk, domine dans cet opus où l'artiste raconte l'éphémère. Comment l'amour, l'attachement, aussi immense soit-il, se délite et se saborde. La femme-orchestre a conçu et réalisé Bleue de bout en bout, entre son studio personnel, le mythique Ferber, Motorbass et New York.

Cote : M 61 KER 7

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Loane : Alone. Michel Gondry, chant. - Huit Heures Cinq, 2018. CD Après avoir collaboré avec Christophe et Lenny Kravitz sur son disque précédent, Loane revient, inspirée par ses voyages américains, avec un troisième album organique sur lequel Michel Gondry chante un duo. Auteure, compositrice et pianiste, elle chante accompagnée de ses claviers, de beats minimalistes et de sons mélancoliques. Bercée et guidée par son goût pour les machines, les mots justes et la musique à fleur de peau, elle réalise un nouvel album solitaire et solaire.

Cote : M 61 LOA 8 Luce Renan : Renan Luce. - Barclay, 2019. - CD L'artisan des mots tendres, nostalgiques ou "mélancomiques" a élaboré une bande son vertigineuse, celle d'un chapitre de son grand livre de l'amour. Les orchestrations (cordes, bois, vents, harpe...) font écho aux arrangements des années 60 des albums de Bécaud, Aznavour, Brel...

Cote : M 61 LUC 8

cappella ou tout juste accompagné d'un synthétiseur, voici l'album de Fred Nevché. Valdevaqueros est le nom d'une plage de sable fin, infinie, d'Andalousie, cerclée par les dunes longeant la Costa de la Luz, où le vent jamais ne cesse de souffler. Comme en écho, Fred y déploie, de son timbre si particulier et au gré de ses révolutions intérieures, un amour implacable de la vie. Faussement mélancoliques, les chansons de ce disque aux arrangements synthétiques et minimaux abolissent les frontières entre chanson, poésie et longue plage électronique.

Cote : M 61 NEV 9 Ogres de Barback (Les) : Amours grises & colères rouges. Magyd Cherfi, chant. - IRFAN (le label), 2019. CD Titre couperet et significatif. Comme la chanson d'ouverture Pas ma haine, inspirée par le livre d'Antoine Leiris, journaliste qui a perdu son épouse lors de la fusillade du Bataclan.

Fidèles à leurs exigences éthiques et d'esprit, les Ogres maintiennent en éveil des interrogations et des inquiétudes citoyennes en même temps qu'ils raniment musicalement la capacité à vibrer et à se mouvoir. Pas d'injonction moralisante, juste un constat implacable.

Un morceau du quatuor, c'est de toute façon plusieurs idées jetées dans une valise, avant la fuite.

Cote : M 61 OGR 7

M. : Lettre infinie. - Wagram Music, 2019. - CD Après le succès de l'album collectif Lamomali, Matthieu Chédid revient avec son sixième album solo, attendu depuis 2012.

Certains titres rappellent avec éclat ses plus grandes chansons (Machistador ou Je dis aime). Le premier extrait, l'imparable Superchérie, est quant à lui co-produit par Thomas Bangalter (moitié de Daft Punk).

Cote : M 61 M 7

Paradis Vanessa : Sources (Les). - Universal Music, 2018. - CD Abordant les rêves, la mémoire et bien sûr le sentiment amoureux avec élégance, c'est probablement l'album le plus personnel que l'artiste ait jamais enregistré. Les sources proposent avec pudeur et ambition de nous emmener vers d'autres lieux, d'autres territoires émotionnels.

Cote : M 61 PAR 6

Maurane : Brel. Jacques Brel, auteur adapté. Universal Music, 2018. - CD Au moment de sa disparition, Maurane était en train d'enregistrer un album hommage à Jacques Brel qui lui tenait particulièrement à coeur. Lou, sa fille a décidé de terminer la réalisation de ces 12 titres avec Philippe Decock, le pianiste attitré et la complicité de ses musiciens. Elle en assure également la conception visuelle.

Cote : M 61 MAU 6 Moussu T e lei jovents : Opérette, vol. 2 : chansons marseillaises 1930-1940. - Manivette Records, 2018. CD Avec ce disque consacré aux opérettes marseillaises, le groupe réaffirme son intérêt pour cette riche période d'entre-deux guerres et nous plonge dans la (re)découverte d'un répertoire remis au goût du jour avec délice, virtuosité et bonne humeur ! Avec douze reprises et une composition de leur cru, Moussu T e lei Jovents rendent ici un magnifique hommage aux inventeurs du genre, pour ne citer que les plus connus d'entre eux : Scotto, Sarvil, Alibert, Sellers. Ils ont su aussi dénicher quelques perles rares et nous réserver une belle surprise en invitant, pour un duo avec Tatou, Rosemary Standley du groupe Moriarty.

Sanseverino : Beber project, vol. 1 (The) : hommage à François Béranger. François Béranger, auteur adapté.

- Stéphane Sanseverino, 2019. - CD Après la sortie du Tango des gens, Sanseverino a eu la chance de rencontrer François Béranger. Le 30 octobre 2002, ils chantent Le tango de l'ennui en duo à la Cigale. Ce sera la dernière apparition sur scène de François Béranger, que le cancer emporte un an plus tard. Entre le concert et le cancer, les deux hommes se sont un peu côtoyés, liés d'amitié. Plus tard, Sanseverino a repris Le vieux puis Brésils de Béranger. "Etre fan de Béranger, ça n'existe pas. On n'est pas fan, lui-même vous en aurait dissuadé. Par contre, chanter ses chansons c'est souhaitable, lui rendre un hommage sincère aussi".

Sanseverino Cote : M 61 SAN 7 Sers Gauvain : Oubliés (Les). Anne Sylvestre, chant. Universal Music, 2019. - CD Après le succès de son premier album certifié disque de platine, l'héritier de Renaud revient avec un deuxième opus aux textes engagés mais teintés de simplicité.

Cote : M 61 SER 9

Cote : M 61 MOU 9 Murat Jean-Louis : Innamorato.

- LE LABEL, 2019. - CD Suite au succès d'Il Francese, Jean-Louis Murat nous offre un album composé de 4 titres inédits et 8 titres enregistrés à Décines en novembre 2018, considéré comme l'un des meilleurs concerts de Murat depuis des années !

Cote : M 61 MUR 6 Nevché Fred : Valdevaqueros. - IN/EX, 2018. - CD Ecrit entre le Québec, Casablanca et Marseille, en studio mais aussi en marchant, en dansant, mimant le chant des oiseaux, a

Tété : Fauthentique. - BMG, 2019. - CD Tété présente son septième album co-réalisé par Johan Dalgaard (Alain Chamfort, Camille,... ). Une collection de chansons représentant, chacune à sa manière, différentes facettes de la vraisemblance volant de plus en plus la vedette au "vrai" dans beaucoup de champs de notre vie quotidienne : le traitement de l'actualité, l'économie, le politique... Conteur d'histoires, guitariste hors pair, Tété revient avec un opus où la guitare acoustique s'appuie sur des programmations délicates et organiques donnant une couleur résolument moderne à un album mélodique.

Cote : M 61 TET 8

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

Thiéfaine Hubert-Félix : 40 ans de chansons sur scène. - Sony Music, 2019. - CD Cet album marque les débuts discographiques remarqués d'un artiste hors-norme. 2018 : Sony Music France - avec Lilith dition & Lorelei Production - souhaite rendre hommage à cet artiste devenu l'une des figures majeures du rock et de la chanson française.

Cote : M 61 THI 6 Vendredi sur Mer : Premiers émois. - Profil de Face, 2019. - CD Vendredi sur Mer, c'est une élégante pop synthétique et moderne qui se pare de ses plus beaux atours pour nous transporter dans un ailleurs romanesque et mélodieux à l'imaginaire foisonnant. Après son EP Marée basse sorti en 2017, Vendredi Sur Mer revient avec son premier album. On y retrouve les titres La femme à la peau bleue ou encore Larme à gauche qui ont fait le succès de Vendredi sur Mer à ses débuts. Elle nous susurre à l'oreille ses amours, avec toujours Lewis OfMan à la production, pour nous faire vibrer sur des titres comme Ecoute chérie ou Chewing-gum. Ce premier opus est en forme de journal intime electro-pop.

Cote : M 61 VEN 9

Cote : M 720 ALI Queen : Bohemian rhapsody : bande originale du film de Bryan Singer. Bryan Singer, réal.. - Queen Productions, 2018. - CD Cote : M 720 BOH Galperine Sacha : Grâce à Dieu : bande originale du film de François Ozon. François Ozon, réal.. - Music Box Records, 2019. - CD Cote : M 720 GRA Green Book Copacabana Orchestra (The) : Green book : bande originale du film de Peter Farrelly. Don Shirley, chant. - Milan Music, 2018. - CD Kris Bowers crée ici une très belle partition, nourrie d'influences jazz.

Cote : M 720 GRE

Voyou : Bruits de la ville (Les). Yelle, chant. - Sony Music, 2019. - CD Démonstration exigeante de la légèreté de l'être, Thibaud Vanhooland, alias Voyou, porte un regard bienveillant sur son époque et choisit de mettre la compassion et l'amitié au coeur de sa musique.

Avec des mots simples et poétiques et une complète absence de cynisme, il nous raconte sur son premier album des histoires d'aujourd'hui, des histoires d'amour et d'ennui, d'ailleurs et d'ici. Sa musique oscillant entre chanson naturaliste et électro chaloupée, allie la sympathique nonchalance d'un Mac DeMarco à la bienveillance d'un Souchon.

Sospechos (Los) : Postales : bande originale du film de Josh Hyde. Jorge Choquehuillca Huallpa, chant. Colemine Records, 2012. - CD Le mystérieux groupe, qui a écrit la bande-son de Postales, est composé d'éminents artistes du label Daptone, avec entre autres des membres du Menahan Street Band et du Budos Band.

Réalisé par Josh Hyde et sorti en 2010, Postales raconte l'histoire d'un enfant péruvien vendeur de cartes postales et d'une jeune touriste américaine. L'afro-funk teinté de cumbia de la bande son projette sur le film un ombre inquiétante avec sa production légèrement menaçante. Les morceaux sont menés par des cuivres incroyables, plaçant l'album parmi les meilleurs disques de latin soul de la dernière décennie.

Cote : M 61 VOY 9

Cote : M 720 POS

Zaz : Effet miroir. - Play On, 2018. - CD Après 4 millions de disques vendus (dont 2 millions à l'étranger) et une tournée internationale de plus de 500 dates, la chanteuse française n° 1 dans le monde est de retour avec un opus studio de chansons originales. Entre rock, salsa, chanson française, entre belles ballades et morceaux dynamiques, l'album très éclectique est un écho aux expériences, aux voyages et aux rencontres que Zaz a fait en 8 ans de carrière. Effet miroir est son disque le plus intime. Elle se dévoile notamment à travers trois titres qu'elle a écrit elle-même, mais aussi par des thèmes très personnels. Pour cet enregistrement, elle s'est entourée d'artistes talentueux à l'écriture, la composition ou la réalisation : Raphael, Patrick Watson, Gaël Faye, Ben Mazué, Laurent Lamarca, Tibz...

Yorke Thom : Suspiria : bande originale du film de Luca Guadagnino. Luca Guadagnino, réal.. - XL Recordings, 2018. - CD Leleader du groupe Radiohead s'essaye ici pour la première fois à l'exercice de la bande originale de film, et pas n'importe laquelle puisqu'il s'agit ici du remake du film d'horreur culte de Dario Argento, Suspiria, par Luca Guadagnino (Call me by your name). Il a composé, pour celle-ci, pas moins de 25 titres originaux dont le premier extrait Suspirium, sublime balade piano-voix. Une première expérience réussie mais qui fut terrifiante pour Thom Yorke : "Normalement, pour composer la musique d'un film d'horreur, il faut un orchestre et des choses spécifiques. Mais Lucas [Guadagnino], le réalisateur, et Walter [Fasano], le monteur, ne sont pas directifs et préfèrent te laisser trouver le chemin toi-même". La barre était haute puisque le film original devait autant sa réussite à l'esthétisme d'Argento qu'à la musique angoissante du groupe Goblin, mais Thom Yorke a relevé le défi avec brio. "Il y a un aspect répétitif dans la musique qui peut hypnotiser et je n'arrête pas de me dire que c'est une manière de jeter des sorts. Alors, quand je suis entré en studio, j'ai jeté des sorts".

Cote : M 61 ZAZ 8

Cote : M 720 SUS

Musiques fonctionnelles et musiques de films Holkenborg Tom : Alita, battle angel : bande originale du film de Robert Rodriguez. Dua Lipa, comp. & chant.

- Milan Music, 2019. - CD La BO de ce film d'action tiré du manga unique en son genre a été composée par Tom Holkenborg (aka Junkie XL). Connu pour son travail sur Deadpool, Mad Max : Fury Road, et The Mortal Engines, le compositeur anglais produit ici une partition épique et symphonique, débordant d'action et d'émotion.

Low : Vernon Subutex : bande originale de la série télévisée. Warner Music, 2019. - CD Vernon Subutex (série adaptée de la saga littéraire phénomène de Virginie Despentes), disquaire au chômage récemment expulsé de son appartement, retrouve sa bande d'anciens amis qui gravitaient autour de Revolver, son mythique magasin de disques.

Parmi eux, la rock-star Alex Bleach, dont il va hériter de mystérieuses cassettes... Une B.O. aussi incandescente que climatique, riche en pépites punk, rock, indé et electro ! Véritable condensé de contreculture, cette B.O. propose une sélection très cohérente et se

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019

positionne comme une référence du genre. Inclus entre autres : Jesus and Mary Chain, Cigarette After Sex, Daniel Darc, Poni Hoax, Jonathan Richman, Les Dogs, Les Olivensteins, Les Thugs, Kid Loco, Vitalic...

Cote : M 721 VER Shakira : Fitness latino party 2019. Demi Lovato, chant. - Universal Music, 2019. - CD Cote : M 753 A Staehle Jean-Marc : Science des chakras (La) : méditations guidées par Daniel Briez. - Editions de Mortagne, 2019. - CD Conçues, composées et réalisées par Daniel Briez pour les textes et Jean-Marc Staehle pour la musique, ces méditations guidées sont destinées à permettre une harmonisation énergétique des chakras. Les textes induisent des images vibrant sur la fréquence de chaque chakra. Les musiques basées sur sept tonalités différentes utilisent des timbres instrumentaux et des ambiances sonores propres à chaque chakra. Le tout produit un outil sonore créant une méthode simple, pratique, efficace et à la portée de tous, permettant une évolution globale de notre être vers la santé et l'harmonie, tant sur le plan physique que psychologique et spirituel. Un livret intégré rappelle brièvement les connaissances de bases sur les chakras (définition, rôle et emplacement, fonction première, qualités et défauts, effets physiques et psychologiques liés à leur fonctionnement).

Cote : M 754 BRI Ava Max : NRJ hit music only 2019. Lartiste, chant. Warner Music, 2019. - CD Cote : M 773 A Harris Calvin : NRJ just hits 2019. - Sony Music, 2019.

- CD Cote : M 773 A

Fonds local Quartet Crescent : Quartet Crescent. - Crescent, 2019. - CD Cote : M FL 11 QUA 0 Mauve Celestine : Si le héron est là, la tronçonneuse n'est pas loin. - Mauve Celestine, 2019. - CD Cote : M FL 21 MAU 4

Liste éditée par la Médiathèque de Mâcon le 07/08/2019