5. Conclusion Au terme de ce mémoire, j'ai à faire plusieurs constats. Tout d'abord, l'étude approfondie et ciblée des textes de Platon et Aristote m'ont conforté dans l'opinion que j'avais de leurs théories. Je suis plus que jamais convaincue de la pertinence de l'esthétique platonicienne, si elle peut être ainsi nommée. A l'inverse, je maintiens qu'une conception artistotélicienne de l'art ouvre la porte à tout et n'importe quoi, bien qu'il ait apporté des concepts extrêments intéressants, lui aussi. Au final, une approche minutieuse et sélective de ces deux auteurs me permet d'établir une position artistique efficace et en parfaite adéquation avec les besoins environnementaux actuels. Ensuite, ce travail n'est pas devenu ce que je pensais en faire à la base. En effet, je l'envisageais comme une réflexion sur la forme, et c'est tout l'inverse qui s'est imposé à moi. Par la réflexion, la documentation, et l'analyse, j'ai compris que mon but essentiel était d'insérer ma pratique dans une réalité sociale, et principalement environnementale. C'est ainsi que nombre de mes influences et inspirations passées ont perdu tout crédit à mes yeux (et n'ont finalement pas été développées ici), tandis que d'autres ont fait leur apparition de façon impromptue lors de mes recherches, confortées par les concepts philosophiques relevés auparavant. Enfin, et surtout, ce mémoire m'a réconforté avec ma pratique artistique. Quand mes remises en question quant à mon mode de vie et de consommation se sont intensifiées, j'ai grandement douté de la pertinence de ma pratique, et principalement du contexte dans lequel elle s'insère. En effet, les appareils photographiques numériques sous-entendent actuellement une production en masse par des ouvriers exploités, des composants extraits par des miniers clandestins dans des pays en difficulté, etc. La photographie argentique nécessite, elle, des produits chimiques et polluants pour le développement de la pellicule. Comment avoir un discours cohérent en cautionnant ce que l'on critique, par la façon même dont on le fait ? Des artistes comme Chris Jordan ou Edward Burtynsky m'ont apporté la conviction qu'il était possible de dépasser ce paradoxe, non pas de façon hypocrite en se croyant hors du système, mais bien de façon assumée et pleinement consciente, c'est-à-dire en exposant en toute honnêteté et lucidité les horreurs auxquelles nous participons toutes et tous, et ce même quand nous les dénonçons. Forte de cette expérience et de ces réflexions, je suis résolument décidée à mettre ma vie et ma pratique artistique au service d'un éveil des consciences, avec l'espoir que celui-ci pourra amener l'humanité à l'aube de jours meilleurs, où elle parviendra à nouveau à vivre en parfaite symbiose avec son environnement.
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