RASGOS TEMÁTICOS Y FORMALES DEL ROMANTICISMO EN DON JUAN TENORIO

DON JUAN TENORIO: ASPECTOS TEMÁTICOS Y FORMALES DEL ROMANTICISMO José Zorrilla

Sara González García Lucía Taboada García 1 BACH B

INTRODUCCIÓN Don Juan Tenorio es una de las obras más famosas del autor José Zorrilla, un gran autor muy apasionado por el teatro romántico con el que triunfó en muchas ocasionas con algunas obras.

Este tipo de teatro se desarrolla en la Europa en el S.XIX en un movimiento que supone una revolución estética y ideológica que afecta mucho a la literatura, el Romanticismo, que trajo grandes autores de la literatura como Bécquer o Rosalía de Castro.

INTRODUCCIÓN Este teatro romántico, supuso para José Zorrilla una gran inspiración de la que se sirvió para crear el drama romántico ,que desarrolla conflictos desgraciados entre los principales personajes y la muerte de muchos protagonistas a lo largo de la obra.

Como buen autor que fue , algunas de sus obras relacionadas con el teatro del Romanticismo contienen una gran cantidad de características, plasmadas casi todas en el libro.

Aún así, prestaremos atención a los aspectos formales del teatro que hay en Don Juan Tenorio.

ASPECTOS TEMÁTICOS DE LA OBRA 1.EL RECHAZO A TODAS LAS REGLAS SOCIALES Y MORALES Apreciamos un claro incumplimiento de las normas que nos hace pensar que los personajes tienen una sensación de poderío y un gran ego por parte del protagonista, que rompe las reglas consiguiendo escapar de la cárcel, al principio de la obra.

Comienza con esta característica al principio de la obra cuando Don Juan se escapa de la cárcel, al igual que Luis Mejía, ambos para intentar ganar la apuesta y seguir con sus vidas.

ASPECTOS TEMÁTICOS DE LA OBRA 2. LA LIBERTAD Esta libertad es la meta del protagonista para librarse de normas sociales e incluso de riquezas, esto se entiende por la superioridad ante la sociedad que presenta el protagonista.

Además de estar presente en personajes de la obra, el autor la escribe presentando una gran libertad a la hora de romper con los estándares de la época. La estructura, las características de los personajes libres… Reivindicando así su libertad como escritores y autores que eran

ASPECTOS TEMÁTICOS DE LA OBRA 3. MEZCLA DE ELEMENTOS TRÁGICOS CON LOS CÓMICOS Esta característica está presente en función de la anterior, la libertad.

Nos pinta un amor cómico pero que contiene unas penas trágicas, el amor cómico iniciado por el tono sarcástico de Don Juan y las penas que este conlleva están presentes en muchas escenas.

Además de la mezcla de elementos festivos que más tarde conllevarán penas trágicas, como el uso de caretas y antifaces al principio de la obra que acabarán mostrándonos una gran deshonra de la mujer al ser seleccionada por una apuesta.

ASPECTOS TEMÁTICOS DE LA OBRA TEMAS Y FINALIDAD

El teatro romántico abarca temas como el amor, la libertad, la venganza, el azar, la rebeldía política y la moral entre otros, con la intención de llegar a la sensibilidad del espectador.

Tales temas como el amor y el sentimiento exacerbado son la base de la obra, con la presencia de Doña Inés ejemplificando a la persona que transforma al pecador y lo libra de la condena. La noche también es un clásico romántico para crear misterio en la obra (elemento efectista que se usa a lo largo de la historia), así como la muerte y el final trágico de la obra

ASPECTOS FORMALES DE LA OBRA 4. LENGUAJE RETÓRICO Y GRANDILOCUENTE Se observa durante toda la obra.

El lenguaje retórico se usa en varias escenas como la conversación entre Inés y Brígida, usado por el autor para desprender emotividad, persuadir y conmover con el uso de exclamaciones e interrogaciones.

La grandilocuencia, se muestra con una gran aparición de recursos literarios como comparaciones, anáforas, hipérboles… en el diálogo entre Brígida y Don Juan donde habla de lo poco que vivió la vida Doña Inés ( versos 1245- 1344)

ASPECTOS FORMALES DE LA OBRA 4. SE ROMPEN LAS UNIDADES DE TIEMPO Y DE LUGAR El autor no respeta las unidades de tiempo y de lugar ya que la obra transcurre en varios lugares y en dos noches separadas entre sí por 5 años. Sin embargo,la unidad de acción si que la respeta ya que todos los hechos dramáticos giran en torno a Don Juan.

Esta característica está bien señalada ya que cada uno de los actos transcurre en un lugar diferente, comenzando por la hostelería de Butarelli, la casa de Doña Ana, La casa de Don Juan...

ASPECTOS FORMALES DE LA OBRA 5. EL NÚMERO DE ACTOS VARÍA Zorrilla, como otros dramaturgos del siglo XIX, no se ajusta a la regla de los tres actos.

Su Don Juan Tenorio consta de siete actos, organizados en dos partes: cuatro actos para la parte primera y tres para la segunda.

Este aspecto queda retratado en el lapso de cinco años entre las dos partes, creando así necesidad de más actos.

ASPECTOS FORMALES DE LA OBRA 6.ELEMENTOS EFECTISTAS Se utilizan elementos efectistas que intensifican el clima trágico y que producen sorpresa, horror y todo tipo de emociones en el espectador, a través de un lenguaje retórico y grandilocuente (exagerado).

El efectismo pretende producir un fuerte efecto o impresión en el ánimo por medio de recursos teatrales. De esta forma la obra escrita en verso, adecuado al registro teatral genera al leer distintos sentimientos en el lector como pueden ser llegar a empatizar con los vaivenes de Don Juan y Doña Inés.

ASPECTOS FORMALES DE LA OBRA ESCENARIOS EN DON JUAN TENORIO La ambientación que rodea a estos personajes se desarrolla en lugares solitarios o extraños como mazmorras o panteones. Durante la obra, la noche es fundamental para el desarrollo de las escenas y los lugares inhóspitos como el panteón de la familia Tenorio donde se reencuentran con Don Juan.

ASPECTOS FORMALES DE LA OBRA PERSONAJES En el teatro romántico el héroe es un ser misterioso, valiente, amante de la libertad, que se siente desgraciado y busca continuamente una felicidad inalcanzable. La heroína que lo acompaña es dulce, una inocente amante apasionada. Doña Inés retrata el papel de mujer dulce y inocente comentada anteriormente en contraposición a el sentimiento continuo de desgracia de Don Juan. Como por ejemplo, la tercera escena del tercer acto, verso 1615, Doña Inés queda retratada como la amante apasionada de la que hablamos anteriormente demostrando sus sentimientos por el protagonista.