Primer Salón Virtual de Fotografía con Imagen y/o Intervención Textil @ CAAT

SALÓN VIRTUAL DE FOTOGRAFÍA CON IMAGEN Y/O INTERVENCIÓN TEXTIL Buenos Aires, Argentina mayo 2020

* Silencio de hospital de Mónica Liliana Álvarez

Debido a esta inesperada situación de tanta incertidumbre, que todos estamos viviendo, el Centro Argentino de Arte Textil, por primera vez en sus 42 años de existencia, ha postergado todas sus actividades presenciales y está trabajando para hacerlas virtuales. Éste es nuestro primer Salón Online y quiero agradecer la solidaridad de socios y no socios del CAAT, que han ofrecido su tiempo y sus conocimientos para lograrlo.

Esta pandemia también pasará. Y cuando eso suceda podremos encontrarnos para compartir un brindis de celebración. ¡Muchas gracias!

Ana Zlatkes Presidente Centro Argentino de Arte Textil

Centro Argentino de Arte Textil El Centro Argentino de Arte Textil (CAAT), es una asociación civil, sin fines de lucro, que reune y convoca a los interesados en el trabajo dentro de la disciplina y el medio textil, en todas sus expresiones.

Inició sus actividades en 1977, y tiene como objetivo propiciar el desarrollo de la actividad a través de salones, exposiciones, seminarios, talleres y mesas redondas, contando para ello con profesionales de primer nivel.

Cuenta con un banco de imágenes que incluye videos y diapositivas, y una biblioteca con valiosos ejemplares sobre la materia así como catálogos y revistas internacionales.

Anualmente editamos la revista Tramemos, conteniendo información y comentarios sobre nuestras actividades, con notas sobre Salones Nacionales, Municipales, internacionales y artículos especializados. La revista es de distribución gratuita entre nuestros socios y llega también a organismos culturales, (municipales y nacionales) de la misma manera que a personalidades de nuestro país y del exterior.

Mensualmente se realizan en nuestra Sala de Exposiciones muestras abiertas al público en general.

Texto introductorio

Ana Zlatkes - Presidente

Curaduría

Eli Schürmann

Facebook: eli.schurmann eli.schurmann@gmail.com

Idea y realización del catálogo Viviana Rodriguez

Facebook: vivirovisualart Instagram: @vivirovisualart www.vivianarodriguez.com.ar vmrodriguez2002@hotmail.com

Luciana Morteo

Instagram: @luciana.morteo @proyecto_dolly luciana.morteo@gmail.com

Diseño y generación de contenido para redes Francisco Pagella

Instagram: @Blacksmoke.gp blacksmoke.gp@gmail.com

LA UTILIZACIÓN DE FOTOGRAFÍAS DE TERCEROS Y USO DE IMÁGENES PREEXISTENTES ES EXCLUSIVA RESPONSABILIDAD DE LOS ARTISTAS PARTICIPANTES. ESTA INICIATIVA FUE REALIZADA AD HONOREM Y CON RECURSOS PROPIOS.

Texto curatorial Por Eli Schürmann El Salón Virtual de Fotografía con Imagen y/o Intervención Textil (Buenos Aires, CAAT, mayo/ 2020) surge en plena emergencia epidemiológica global por COVID-19, ante medidas extraordinarias de control sanitario y aislamiento preventivo que atraviesan todos los ámbitos sociales. En este contexto de gran incertidumbre y de interrupción forzada de la vida extramuros, el Centro Argentino de Arte Textil propone un espacio virtual de exhibición que funciona como un lugar de encuentro entre artistas textiles, cuyas obras dialogan en torno al eje de la pandemia y la vida en cuarentena.

La presente selección se organiza en diversos núcleos que constituyen abordajes creativos de una experiencia compartida, pero transitada subjetivamente y expresada de manera singular. Frente a una misma realidad de distanciamiento y encierro, vemos emerger una variedad de producciones que tematizan lo urbano, la naturaleza y los vínculos sociales, en paralelo a creaciones que manifiestan una preocupación por la alteración del cuerpo, de la intimidad y de la vida cotidiana (aquella “normalidad” tan prosaica que en este momento resulta lejana e inasible, transformada en algo casi sublime).

Tomando como punto de partida el espacio donde el virus ha tenido mayor incidencia, el núcleo La urbe aborda lo metropolitano en distintos niveles: la vitalidad y el ajetreo de los centros comerciales en la antesala de la pandemia (Rodríguez/ Teglio), la arquitectura, la escultura pública y la ingeniería civil como productoras de hábitats (Bayá/ Kortiuk/ Trigub) y las curiosas disposiciones edilicias desde una vista aérea del entramado urbano (Leal). Este conjunto de obras revela una presencia dispar del elemento humano, cuya progresiva omisión refleja el actual panorama desolado de las metrópolis como eventuales “zonas de exclusión”.

Remitiendo a la tradicional dicotomía urbano-rural, el núcleo La naturaleza coloca al ser humano en un lugar de humildad o inocencia ante lo inconmensurable del paisaje natural (Castaño/ Majorel). Dentro de este segmento, se advierte nuevamente la tendencia hacia el borramiento de la presencia humana, convertida en huella efímera dentro de un mundo de ausencias (Khoury/ Nirino/ Redruello). Por otra parte, una serie de obras transforman o recrean imágenes botánicas proponiendo distintos estilos de intervención textil (Cabrera/ Chiacchio/ Martin del Campo), con un trabajo en torno al simbolismo del tiempo y a los conceptos de movimiento y reparación.

En relación con El cuerpo, se observan imágenes de reminiscencia quirúrgica (Francisca/ Franco), pero atravesadas por la idea de sanación y reconstrucción luego de un desangramiento físico o espiritual. En este núcleo, hallamos también retratos parcialmente velados, cuya expresividad se concentra en la mirada (Álvarez/ Beer/ Btesh/ Caro), así como variantes del género autorretrato adaptadas al actual acorazamiento del rostro, donde éste es reemplazado por un detalle del torso desnudo (Zaccaria) o sustituido metonímicamente por barbijos: elementos protectores y signos de esta época (Pérez Santángelo).

Otras corporalidades están marcadas por la presencia de líneas de expresión literalmente cosidas, inscriptas de manera permanente en el rostro (Machado Rodríguez), y por cicatrices presentadas bajo la forma de suturas (Rivero) o de tatuajes “bordados” en la piel (De Souza Coelho). Este núcleo incluye, a su vez, representaciones

de una belleza etérea y atemporal (Baum/ Beninati/ Onetti/ Orlando), en las que lo textil funciona como un atributo de distinción. De igual sutileza, una niña de aspecto alienígena nos hace pensar cuál es la percepción del otro y de uno mismo en situaciones de aislamiento (Medina). Por otra parte, el cuerpo en tanto esqueleto o maniquí evoca figuras alegóricas como la muerte en forma de peste (Miazzo), o la dicotomía sagrado-profano en forma de ángeles y faunos (Sabogal).

Vislumbrada en el núcleo previo, La subjetividad es plasmada fundamentalmente en el plano de lo discursivo: desde la alusión al diario íntimo (García) o el “trazado” de hilos que emulan la letra manuscrita (Almansa), hasta el acto de titular la obra como soporte para la referencia literaria (Martínez recuerda a Alicia en el país de las maravillas, de Lewis Carroll) o lexicográfica (Díaz redefine el lema bordar como “labrar con texturas un pedazo de nosotrxs que trasciende cualquier contexto”), o bien para jugar con la semántica y la morfología de las palabras (el “tomarse cinco minutos” de té, según Bouzada, o la mujer “Inspira-Dora” de Maisuls). La metáfora también se hace presente en “Una nueva sinfonía del corazón” (Taborelli), acaso como una versión poética y esperanzada de los tiempos imperantes.

Finalmente, el núcleo Tejiendo redes incluye una primera serie de imágenes femeninas bordadas (Pascucci) o atravesadas por hilos que las enlazan a una presencia fuera de cuadro (Fierro/ Saporiti). Estas figuras son evocadoras de lazos familiares y fraternales, que podríamos concebir en el sentido amplio de la hermandad de género, mientras nos hablan de la indumentaria y de lo textil como el testimonio de un momento histórico. Otras imágenes de unión o desencuentro enlazan distintas temporalidades, ya sea mediante la reminiscencia rupestre (Birkhofer) o mediante el uso de una técnica textil milenaria aplicada a diseños contemporáneos (Berghole).

Luego, una segunda serie de redes está compuesta por abstracciones que remiten al concepto de multitud organizada, donde la idea de diversidad está integrada al orden mismo de los elementos (Gómez/ Hauk/ Miccige). En una gradación que va de lo figurado a lo literal, una tercera serie está compuesta por lo reticular en su acepción concreta: telarañas (Algamiz/ Saulle), redes de pesca (Carone), tejidos artesanales al estilo de atrapasueños (Bulffe/ Llanos) y tramas experimentales fabricadas con diversos materiales (Kravetz/ Laborda/ Zlatkes).

En conjunto, las obras que integran el Salón Virtual proponen un ejercicio de contemplación basado en el reconocimiento de una materialidad múltiple. La mirada se detiene en la superficie de la imagen, donde procura identificar las texturas de una materia prima procesada digitalmente. Entonces, el placer estético surge del juego entre el lenguaje fotográfico, la creación o intervención textil y la exhibición virtual.

Este complejo proceso genera una nueva obra, en la que la superposición de técnicas manuales y digitales exige una clave de lectura diferencial.

Sin lugar a dudas, el campo artístico es particularmente receptivo de los grandes cambios sociales y asume sus propios desafíos en la actual coyuntura. Tal vez nos encontremos atravesando una nueva ruptura de narrativas, que demandará un reposicionamiento de los mecanismos de circulación de los objetos estéticos. El Salón Virtual del CAAT se inscribe en esta línea y constituye una invitación a seguir produciendo arte profundamente comprometido con la sociedad, en el nuevo orden que habitamos.

Buenos Aires, mayo de 2020.

LA URBE

URBE Viviana Rodriguez Amritsar, India. Epicentro cultural y espiritual de la religiรณn Sikh

Berta Teglio Evita

Camila Kortiuk Mi naturaleza

María Bayá Será justicia

Patricia Trigub Al abrigo

Teresita Leal Vista aĂŠrea modo textil II

LA NATURALEZA

Andrea CastaĂąo Lolita

la naturaleza Emilia Majorel Sin tĂ­tulo

Lili Khoury Testigos de la ausencia

Gabriela Nirino Reliquia de un mundo vacĂ­o

Stella Redruello Costuras en la arena

Susana Cabrera Salir enriquecidos

Eduardo Chiacchio OtoĂąal 2020

Silvia Martin del Campo Esta lluvia. De la serie Los sutiles movimientos

EL CUERPO

EL CUERPO Natalia Francisca De la serie Anestesia

Una señora, amiga de mi papá, me dijo cuando le contaba sobre mi separación: -Si, claro es como una cirugía sin anestesia.

Me quedó dando vueltas esa descripción brutal.

Pensé en ponerle, de nombre a esta serie, cirugía.

Pero después pensé, mejor aún, que se llame anestesia.

Pensé ¿Por qué todo tiene que ser tan triste?

Quizás pueda ver lo bello en todo esto.

Quizás pueda reconstruirme a través de los hilos dorados.

Donde me ví de frente con mi vanidad rota, donde empecé a reconstruir mi ego.

Y quizás pueda volver a armarme, como los japoneses, que vuelven a pegar cerámicas rotas con oro, se llama Kintsugi.

O quizás pueda volver a volar, como el ave fénix, ese cliché que tanto me resuena ahora, volar desde las cenizas.

Vuelven las cenizas, vuelve el fuego. Vuelve el dolor. Vuelven las ganas de brillar.

Todo a la vez.

Nancy Elizabeth Franco Sanando

Mรณnica Liliana ร lvarez Silencio de hospital

Bibiana Mรณnica Beer Resistiremos

Marina Btesh DaLaCara

Lucia Caro Efecto covid

Paula Zaccaria Autorretrato con telar y lavandas

Débora Pérez Santángelo Barbijos secándose al sol

Rosana Machado RodrĂ­guez Conjugaciones del tiempo presente

Mariana Rivero Mirame

Mรกrcia de Souza Coelho Cicatrizes/Cicatrices/Scars

Luisa Baum Guada

Mabel Beninati Entre Bambalinas

Sandra Onetti Iluminada

Olga Orlando Rostros atemporales

MarĂ­a Cristina Medina NiĂąa

María Inés Miazzo Peste 2020

Victoria Sabogal La profanaciรณn de lo sagrado

LA SUBJETIVIDAD

la intimidad Edith Garcia Hablar conmigo misma

Claudia Almansa Tout sur moi (Todo sobre mĂ­)

Anabel MartĂ­nez Alicia se Maravilla

Rosario DĂ­az Bordar: labrar con texturas un pedazo de nosotrxs que trasciende cualquier contexto

Susana Bouzada Me tomo cinco minutos en cuarentena

Victoria Maisuls Inspira-Dora

Marisa Taborelli Una nueva sinfonĂ­a del corazĂłn

TEJIENDO REDES

Adriana Pascucci Bordadas

tejiendo redes Mรณnica Fierro Ella

Patricia Saporiti Sin tĂ­tulo

Sonia Birkhofer Entrelazados

Fabiana Berghole Desencuentro

Patricia Gรณmez Diversxs pero juntxs

Cristina Hauk De la serie Multitudes

Diego Miccige z 3 - Variaciones MĂ­nimas. De la serie Ă baco

Matilde Algamiz Hรกbitat de tejedoras

Graciela Saulle Atrapado en la red

Stella Carone La red y la puertita del CAAT

Rita Bulffe Puntadas ĂŠtnicas

Elisa Adriana Llanos Vidas paralelas

Carlos Kravetz Sin tĂ­tulo

Silvia Laborda Amarrando ......esfuerzos

Ana Zlatkes Redes