FASON 2_2018

02 | 2018 ISSN 2545-1855

fason

SPRZEDAŻ — MARKETING — INSPIRACJE

TREND BOOK | W DOBRYM STYLU | MARKETING I SPRZEDAŻ | PRAWO STRATEGIA SUKCESU | SKLEPY PRZYSZŁOŚCI | MODA W 5 MINUT

od redakcji

foto: archiwum prywatne

Szanowni Czytelnicy, Relacje – to słowo klucz tego wydania.

Słuchanie klientów i wychodzenie naprzeciw ich oczekiwaniom a nawet ich kreowanie to postawa tych, którzy tworzą nowoczesne produkty i usługi. O tym jak ważna jest rozmowa, poznanie potrzeb klienta mówią w rozmowie z nami: Marcin Szymański, manager salonu Balamonte w Warszawie oraz Anna Korytowska, która tworzy modę od ponad 20 lat. Modę, która jest jak dobre wino.

Jeśli mowa o kontaktach międzyludzkich, tworzeniu więzi, wspólnoty doświadczeń nie sposób pominąć targów, które są przede wszystkim miejscem bezpośrednich spotkań, rozmów, wspólnego doświadczania nowych zjawisk i idei.

Jeśli dotychczas nie byliście na targach Panorama Berlin – polecamy i zachęcamy bądźcie uważni! My znaleźliśmy tam ogrom inspiracji, którymi dzielimy się w tym wydaniu i kolejnym. Zainspirowani wizytą na Panorama Berlin prezentujemy garść małych gadżetów, które naszym zdaniem mogą się pojawić w sklepie z odzieżą i obuwiem, nie koniecznie jako asortyment sprzedażowy, ale jako miły upominek za większe zakupy, upominek, który wzmacnia pozytywne konotacje z marką, jest miłym akcentem w budowaniu relacji częstszych niż jednorazowy zakup.

Sprzedawca „uzbrojony” w rzetelną wiedzę i potrafiący ją zastosować w praktyce, to prawdziwy skarb i przyjaciel klienta. W tym wydaniu zachęcamy do lektury poradnika autorstwa Jana Adamskiego – tym razem pochylamy się nad zasadami doboru męskiej koszuli. W dziale trend book

podpowiadamy, co polecać i doradzać klientom butików w najbliższym sezonie jesienno-zimowym. Z całego gąszczu różnych kierunków wybraliśmy dla was cztery, naszym zdaniem najbardziej spójne z tym, co Polacy lubią najbardziej.

Naszą uwagę kierujemy też na recykling i upcycling odzieży. Społeczna odpowiedzialność biznesu, również modowego, to jeden z gorętszych tematów ostatniego czasu.

Patrząc na działania sklepów sieciowych zastanawiamy się czy niesieciowe sklepy odzieżowe również mogą czerpać z trendu na zrównoważoną konsumpcję? Naszym zdaniem tak. Zachęcamy więc do budowania pozytywnego wizerunku marki sklepu czy butiku poprzez zaangażowanie się w recykling odzieży.

Namawiamy też do zanurzenia się w różne konteksty mody poprzez odwiedzanie wystaw związanych z modą i historią ubioru. Wciąż jesteśmy pod wrażeniem wystawy „Christian Dior i ikony paryskiej mody z kolekcji Adama Leja” i już nie możemy się doczekać wystawy „Jerzy Antkowiak.

Moda Polska.”, której wernisaż odbędzie się 6 października.

Na pewno będziemy i mamy nadzieję na spotkanie z Mistrzem!

Z życzeniami inspirującej lektury, Katarzyna Supa Redaktor naczelna Magazynu FASON

fason Magazyn FASON Sprzedaż – Marketing – Inspiracje 2/2018 ISSN: 2545-1855 Międzynarodowy znak informacyjny: RPR 3808 Wydawca: Międzynarodowe Targi Poznańskie Sp. z o.o., ul. Głogowska 14, 60-734 Poznań Redaktor Naczelna: Katarzyna Supa, katarzyna.supa@mtp.pl, tel. + 48 609 297 718

Adres redakcji: ul. Głogowska 14, 60-734 Poznań Mail: redakcja@magazynfason.pl Redakcja: Agnieszka Markiewicz, Karolina Michalak, Ewa Mrożek Druk: Drukarnia BETMOR, ul. Chlebowa 16, 61-003 Poznań Data i miejsce wydania: 5 września 2018, Poznań Nakład: 3000 egz. www.magazynfason.pl

Wszystkie materiały są objęte prawem autorskim. Przedruki i wykorzystanie materiałów wyłącznie za zgodą redakcji. Redakcja zastrzega sobie prawo do skracania tekstów i zmiany tytułów nadesłanych materiałów. Redakcja nie odpowiada za treść reklam i materiałów promocyjnych.

Redakcja informuje, że administratorem danych osobowych jest wydawca czasopisma – Międzynarodowe Targi Poznańskie z siedzibą w Poznaniu, ul. Głogowska 14. Dane osobowe będą przetwarzane w celach marketingowych i statystycznych, do momentu ich wycofania. Reklamacje i sprzeciwy dotyczące przetwarzania danych osobowych należy zgłaszać drogą elektroniczną na adres e-mail: iod@mtp.pl (Inspektor Ochrony Danych). W razie takiej konieczności dane mogą być udostępniane wyłącznie podmiotom współpracującym z Administratorem w celu realizacji powierzonych im zleceń i usług. Przysługuje Państwu prawo dostępu do treści swoich danych oraz żądania ich sprostowania, usunięcia lub ograniczenia przetwarzania, wyrażenia sprzeciwu wobec przetwarzania, wycofania zgody lub wniesienia skargi do organu nadzorczego oraz prawo do przenoszenia danych osobowych. Zapewniamy, że dokładamy wszelkich starań, aby zapewnić środki fizycznej, technicznej i organizacyjnej ochrony danych osobowych przed ich przypadkowym czy umyślnym zniszczeniem, przypadkową utratą, zmianą, nieuprawnionym ujawnieniem, wykorzystaniem czy dostępem, zgodnie ze wszystkimi obowiązującymi przepisami.

fason 02/2018

1

w numerze

strona 4 Kto, gdzie, kiedy? kupuje modę w Polsce foto: serwis prasowy marki Balamonte

strona 8

strona 18

Moda na recykling

Na miarę marzeń i potrzeb Reportaż z butiku Balamonte w Warszawie

strona 12 Małe, wielkie gadżety!

strona 28 Krok w krok za przed klientem – zaprojektuj doświadczenia klienta

strona 30 Najczęstsze błędy w regulaminach sklepów internetowych

strona 32 7 grzechów głównych w doborze męskiej koszuli

foto: Marek Makowski

strona 24

strona 37

Realizuję swoje pasje – rozmowa z Anną Korytowską

Kompleksowo o modzie – relacja z Targów Mody Poznań

strona 40 Liczy się społeczność – relacja z targów Panorama Berlin

strona 42 Look na jesień i zimę 2018/2019

strona 48 Włoski przepis na sukces

strona 50 Wystawy, które warto odwiedzić

foto: Olaf Tabaczyński

strona 46

strona 52

Wyznawcy Mody noszą również okulary – inspiracje z Nowego Jorku

Co czytać? Gdzie się szkolić?

fason 02/2018

2

FERIA to polska marka smart casual, która przełamuje schematy w myśleniu o ubiorze. Stworzona dla kobiet, które chcą się czuć sobą – wygodnie i jednocześnie profesjonalnie. Wprowadzenie do każdego modelu autorskich, dyskretnych i intrygujących detali ożywia każdą stylizację i pozwala się wyróżnić.

Kroje stworzone, aby strój uwalniał od skrępowania i dotrzymywał kroku współczesnej kobiecie w każdej sytuacji.

Inspiracje czerpiemy z siły miasta o dużej tradycji włókienniczej, naszego doświadczenia w prowadzeniu marki modowej i rodzinnych wartości.

Kolekcja wiosna-lato 2019 to świeże spojrzenie na ponadczasowe motywy: pustynnej, gorącej Sahary, botanicznych zieleni tropików, biało-granatowej Mariny. Marka oferuje ubrania miękkie i wygodne. Obok sportowych parek i spodni znalazły się eleganckie sukienki w czarno-białych i pastelowych wariacjach. Wzrok przyciągają odbijające słoneczny blask metaliczne nadruki, wykonane według autorskiego pomysłu projektantów marki. Łaczenie wysokojakościowej tkaniny z dzianiną oraz zwiewne materiały dodają wspaniałej lekkości codziennym stylizacjom.

ul. Lodowa 92, 93-232 Łódź tel.: +48 42 66 32 519 tel.: + 48 660 638 903 feria@feria.pl

www.feria.pl

raport

Kto, gdzie, kiedy? kupuje modę w Polsce Tekst: Katarzyna Wichłacz

Moda jest absorbującą dziedziną naszego życia. Interesuje się nią ponad 60% Polaków niezależnie od stanu majątkowego i wielkości miejsca zamieszkania. Dzięki rozwijającemu się e-commerce wszyscy mają równy dostęp do najnowszych kolekcji.

W gronie zainteresowanych są głównie kobiety, ale wśród młodszych konsumentów dysproporcja zaczyna zanikać. Kto jest najbardziej obiecującym konsumentem mody, gdzie kupuje i dlaczego?

fason 02/2018

4

foto: fotolia.pl

Do swojego wyglądu Polacy podchodzą serio. Jest on ważny aż dla 80% z nas zgodnie z przysłowiem „Jak Cię widzą, tak Cię piszą”. Wśród trzech najważniejszych cech ubrania Polacy najczęściej wskazują wygodę, jakość materiału i schludność. Zgodność z trendami pojawia się dopiero na dziesiątym miejscu. Ulubiony styl Polaków to sportowy, casual i sportowa elegancja. Ubrania, obuwie i dodatki zaczynamy traktować jak inwestycję, która musi spełniać bardzo praktyczne wymagania, ale jednocześnie budować styl, czyli być spójna z estetyką i wizją nas samych. Cena ubrania ma znaczenie drugorzędne. Zwracamy uwagę na poszczególne elementy garderoby, ale faktycznie coraz częściej o naszym guście czy wyczuciu mody, stanowi właściwe ich zestawienie.

Stąd rosnąca popularność usług stylisty i częste korzystanie z opcji „kup zestaw” w sklepach internetowych.

Kto? Poznaj swojego klienta Konsument mobilny Ponad połowa Polaków posiada urządzenia mobilne i aktywnie korzysta z nich surfując po internecie. Jest to więc całkiem spora grupa potencjalnych klientów. Jednakże nie tylko wielkość segmentu przesądza o tym, iż konsumentów mobilnych warto mieć na uwadze podczas tworzenia oferty. Okazuje się, że ta grupa konsumencka częściej interesuje się modą, podąża za trendami i ubiera się modnie.

Częściej niż inni klienci branży modowej, mobilni Polacy kupują marki, które są spójne z ich gustem i zaufane.

Zwracają też uwagę na więcej czynników niż statystyczny klient modowy, w tym na cenę, ale także na cechy praktyczne: jakość, dostosowanie do klimatu, wytrzymałość, jak i związane z modą i trendami, jak: styl, krój, bycie na czasie, znana marka i pozytywny wizerunek producenta.

Konsument mobilny produkty modowe zazwyczaj kupuje w centrach handlowych oraz w sklepach internetowych korzystając z laptopa. Nie ma też oporów przed dokonywaniem zakupów na swoich urządzeniach mobilnych.

Mobilność oznacza dla tego typu konsumenta nie tylko korzystanie z urządzeń mobilnych, ale także przemieszczanie się pomiędzy rożnymi kanałami sprzedażowymi.

Skąd inspiracje?

Jeszcze nie tak dawno najczęściej wskazywanym źródłem inspiracji konsumentów były magazyny modowe i ciekawie ubrane osoby. Dziś zdetronizowane przez internet. Z różnych źródeł inspiracji modowych w sieci korzysta 85% osób zainteresowanych modą. Ponad 60% Polaków przyznaje, że wykorzystuje porównywarki cen do odnajdywania modowych inspiracji. Służą do tego również media społecznościowe czy strony poszczególnych sieci detalicznych. Internet to również przyjaciel wszystkich „zakupoholików”. Jednym kliknięciem myszki klient może kupić to, co go zaciekawiło. Łatwość dokonywania zwrotów sprawiła, że klienci praktycznie nie mają obaw związanych z niedopasowaniem odzieży czy obuwia a także ich jakością. Coraz ważniejszą kwestią w działalności handlowej jest rozwinięty e-commerce a także m-commerce.

Daje to szersze spektrum odbiorców produktu, zwłaszcza wśród młodego pokolenia. Według najnowszych danych PayPal i Ipsos, handel mobilny rozwija się w Polsce trzy razy szybciej niż cały sektor e-commerce.

Kreatywny artysta Podchodzi do mody jak do sztuki. Traktuje ją jako pasję, element życia, sposób wyrażenia siebie. Kreatywni artyści stanowią 29% rynku. 60% tego segmentu to kobiety.

Większość stanowią osoby młode − 40% to osoby w wieku 25-34 lata, 30% − w wieku 35-44 lata, a 21% w wieku 19-24 lata. Często intuicyjnie wiedzą, co będzie im pasować i dobrze na nich wyglądać. W markach cenią sobie spójność z gustem, unikalność, styl, przystępność cenową oraz dobrą jakość. Wskazują znacznie więcej ulubionych stylów niż przeciętni Polacy. Oprócz sportowego, casual i eleganckiego pojawiają się jeszcze glamour, glam rock, rockowy, etno, boho militarny i marynarski, a także retro. Mają ulubione kolory i printy. Inspiracje modowe czerpią z magazynów modowych, blogów i serwisów poświęconych modzie.

Znacznie częściej niż przeciętny Polak mają wydzielony budżet na zakupy modowe. Ulubionym miejscem zakupów tego typu klienta jest internet, ale również markowe sklepy w centrach handlowych i outlety. Znacząca część tej grupy konsumenckiej kupuje ubrania w second-handach, odwiedzają również sklepy projektantów. Kreatywni o promocjach najczęściej dowiadują się z social media (czasem dokonują tu również zakupów), poprzez mailingi i z platform zakupowych. Smartfon jest ich głównym dodatkiem do ubioru i jednocześnie narzędziem zakupowym.

Z jakich źródeł internetowych korzysta Pan / Pani regularnie w poszukiwaniu inspiracji przed dokonaniem zakupu?

Porównywarka cen

60 % 35 %

Strony poszczególnych sieci detalicznych

54 % 37 %

Media społecznościowe (Facebook / Twitter)

34 % 39 %

Wiadomości e-mail od producentów, marek, sieci detalicznych Inne sieci społecznościowe takie jak: Instagram, Snapchat, YouTube, Pinterest

20 % 20 %

Prasa i magazyny cyfrowe

14 % 9%

Blogi

11 % 11 %

Strony z produktami różnych marek

10 % 32 %

Aplikacje na urządzenia przenośne

8% 13 %

Żadne z powyższych

4% 9%

15 % 20 %

Polska

Pragmatyczni perfekcjoniści Są to przeważnie osoby w wieku 25-44 lata zamieszkujące duże miasta. Ponad 60% tej grupy stanowią kobiety.

Według badania Customer Listening. Dlaczego warto słuchać klientów? konsumentów można podzielić na tak zwanych:

Świat

źródło: raport „Polska Strojna”, Allegro 2016 fason 02/2018

5

raport

- smart shoppers – kupujących analitycznie, - now shoppers – kupujących zdecydowanie,

ceniących czas i unikalność ofert, - social shoppers – kupujących społecznie w oparciu

o opinie, rekomendacje i przyjęte normy.

Sieć stała się miejscem, gdzie sprzedaż ubrań i akcesoriów autorskich ma największy rozmiar. Większość właścicieli młodych marek (45%) sprzedaje jednak mniej niż 50 sztuk produktów rocznie, co dziesiąty 250-500 sztuk, a zaledwie 2% powyżej 500 sztuk. Ponad połowa młodych projektantów przyznaje, że ich roczny przychód nie przekracza 5 tysięcy euro (około 22 tys. zł), około 9% wypracowuje roczny przychód powyżej 50 tys. euro (220 tys. zł). Klientami młodych marek są najczęściej kobiety z grupy wiekowej 25-35. Oczekują kreatywności i widocznej pracy włożonej w tworzenie rzeczy, są krytyczne. Potrafią docenić młode marki, które znają się na rzeczy i są w stanie zapłacić za nie więcej. Młode konsumentki (18-24) są w niewielkim stopniu zainteresowane odzieżą od projektantów, nie potrafią wymienić nazwisk ani marek, kupują odzież młodych projektantów sporadycznie. Wobec młodych marek sceptyczne pozostają również kobiety powyżej 40. roku życia, wynika to raczej z przekonań niż bezpośrednich doświadczeń z młodymi markami (nie śledzą informacji na ten temat, nie przymierzają i nie kupują takich ubrań).

Polska nie zalicza się do głównych rynków zarówno kreowania, jak i zbytu dóbr luksusowych. W naszym kraju mamy do czynienia raczej z rynkiem produktów premium.

W Polsce nadal istnieje bariera ceny. Liczba zamożnych osób, według których liczona jest także wielkość rynku dóbr luksusowych, nie jest w Polsce tak duża jak w innych krajach europejskich. Rynek dóbr luksusowych w Polsce jest wyceniany na 21 mld zł, a prognozy KPMG i Euromonitor International wskazują, że w roku 2021 powinien wzrosnąć o kolejne 10 mld zł (co przełoży się aż na 48% wzrostu). Około 42% przyznaje, że zdarza im się kupować marki premium. Jednocześnie nasze średnie wydatki na produkty modowe – odzież, obuwie i dodatki – nie wskazują na zakupy premium na tak dużą skalę. Dodatkowo, Polacy jako marki premium wymieniają takie, które do miana ekskluzywnych wcale nie pretendują i przez ekspertów także nie są zaliczane do tej grupy. Rynek premium dopiero się przed nami otwiera.

Smart shoppers stanowią największy odsetek konsumentów. Mają spore wymagania wobec produktów modowych, które zamierzają nabyć. Do zakupu podchodzą jak do inwestycji – ważniejsza jest dla nich jakość niż cena. Zawsze porównuje oferty oraz korzystają z opinii internautów.

Szczególną uwagę zwracają na wygodę, jakość materiału, ale również na szyk i elegancję. Cenią sprawdzone i zaufane miejsca zakupowe. Ich zakupy są przemyślane, uwielbiają programy lojalnościowe oraz okazje cenowe i skorzystanie z nich przeważnie planują. Kupują wielokanałowo (głównie w sklepach internetowych, a także w markowych sklepach w centrach handlowych i outletach) i w ten sposób optymalizują zakup pod kątem cech odzieży, ceny i jakości.

Inspiracje czerpią przede wszystkim z magazynów modowych, serwisów o modzie, telewizji i blogów modowych.

Rzadziej śledzą marki modowe w mediach społecznościowych. W sieci najbardziej doceniają serwisy grupujące produkty rożnych marek, gdzie jest bogata oferta, dokładne opisy produktów, zdjęcia dobrej jakości – to umożliwia im porównanie ofert.

Pragmatyczni perfekcjoniści wykorzystują smartfon do wszelkich aktywności okołozakupowych – sprawdzają stan zamówienia, poszukują i porównują oferty, czytają artykuły o modzie i blogi oraz oglądają wideoblogi modowe, poszukują informacji i opinii o produktach. Wykorzystują urządzenie mobilne do robienia zdjęć i konsultowania w ten sposób zakupu.

Co? Czego poszukują polacy?

Polski klient to w gruncie rzeczy wymagający klient.

Dla blisko 1/3 Polaków moda jest sposobem na wyrażenie siebie lub po prostu dobrą zabawą. Pomimo tych deklaracji polscy klienci są raczej zachowawczy w wyborze ubrań.

Zarówno Polki, jak i Polacy mają dość podobne wymagania co do cech ubioru. Stawiają na: wygodę i swobodę (24% w przypadku kobiet i 27% w przypadku mężczyzn), jakość materiału (19% i 21%) i schludność (19% i 21%).

Decyzja o zakupie podejmowana jest najczęściej na podstawie ceny, jakości i stosunku ceny do jakości. Co ciekawe, Polacy co raz częściej stawiają na subtelność w wyborze ubrań. Jaskrawe kolory, krzykliwe logo są już passe. Marka projektanta powinna być oznaczona symbolicznie i subtelnie.

Do łask Polskich konsumentów na stałe weszły już odzież i obuwie funkcjonalne, czyli produkty związane z różnymi dyscyplinami sportu. Tego typu produkty powinny być oddychające, ciepłochronne czy wodoodporne.

Ich specyfika powinna współgrać z potrzebami klienta.

Stale i szybko rosnącym segmentem pożądanej odzieży jest twórczość młodych projektantów. Zjawisko to jest odwzorowaniem tego, co dzieje się na rynkach zachodnich.

Projektanci tworzą własne marki z małym kapitałem początkowym i głównym kanałem dystrybucji w internecie.

fason 02/2018

Gdzie? Online czy offline?

Bez wątpienia, nadal na pierwszym miejscu plasują się sklepy tradycyjne. Są one wciąż najpopularniejszym kanałem sprzedaży mody i obuwia w Polsce. Jako najczęstsze miejsca zakupów modowych konsumenci wskazują markowe sklepy w centrach handlowych, lokalne butiki poza centrami handlowymi oraz sklepy internetowe. Sklepy konkretnych marek zlokalizowane poza centrami handlowymi są wskazywane rzadziej jako miejsce zakupów bezpośrednich, ale dość chętnie klienci dokonują w nich zakupów on-line.

Rośnie liczba kupujących w sklepach specjalistycznych, co jest zgodne z dużym zapotrzebowaniem na odzież i obuwie funkcjonalne. E-commerce rośnie jednak w siłę, mimo że Polacy nie lubią kupować przez internet produktów, których nie znają lub nie mogli ich wcześniej przymierzyć, dotknąć. Handel w sieci znajduje jednak coraz to nowe rozwiązania na tę bolączkę. Jednym z nich jest darmowa dostawa lub darmowy zwrot i możliwość przymierzenia zamówionych rzeczy w domu lub (jak proponuje firma

6

foto: fotolia.pl

Style poszukiwania informacji i dokonywania zakupów odzieży w Polsce

kurierska DHL) bezpośrednio w punkcie odbioru paczki.

Kolejnym rozwiązaniem, które wprowadza na inny poziom zakupy internetowe jest korzystanie z wirtualnych przymierzalni, w których można zobaczyć jak będzie na nas samych wyglądać konkretna stylizacja. To właśnie w sprzedaży on-line dzieją się największe innowacje, które wpływają na rozwój handlu modą. Współcześnie dzięki rozwojowi wszelakiego rodzaju mobilnych urządzeń sprzedaż produktów nabrała szybszego tempa oraz dała więcej możliwości przedsiębiorcom. Polscy konsumenci, którzy kupują on-line w kategorii modowej korzystają średnio z dwóch urządzeń, które posiadają dostęp do sieci.

Największa część kupujących (86%) korzysta z laptopów/PC. 64% respondentów wskazuje na wykorzystanie smartfona, a 39% korzysta z tabletu. Smartfon jest już wskazywany częściej niż sklepy stacjonarne jako miejsce, gdzie pozyskujemy informacje na temat produktów, oglądamy je i finalizujemy zakup – najczęściej na mobilnej stronie sklepu i platform zakupowych. Wiele marek inwestuje więc w mobilne aplikacje dla swoich marek i sklepów.

Należy jednak zaznaczyć, że korzystanie z rozwiązań e-commerce czy m-commerce nie powoduje eliminacji innych kanałów zakupowych, a raczej poszerza listę punktów styku z marką. Mobilność jest więc czymś więcej niż korzystaniem ze smartfona. To także aktywne przemieszczanie się klientów pomiędzy miejscami zakupowymi.

Research offline / purchase offline – 43%

Research online / purchase online – 25%

Research online / purchase offline – 22%

Research offline / purchase online – 9%

TOP 10 miejsc zakupów odzieży i obuwia - markowe sklepy w centrach handlowych - lokalne sklepy poza centrami handlowymi - sklepy internetowe - markowe sklepy poza centrami handlowymi - second-handy - bazarki / targowiska - internetowe platformy zakupowe - outlety - specjalistyczne sklepy z modą - targi / eventy / pokazy mody

Tekst powstał na podstawie: wykładów konferencji „Zarządzanie w branży mody”, która odbyła się w Warszawie 13 czerwca raport „Polska Strojna”, Allegro 2016 raport „Total retail 2017. Jak przetrwać w cyfrowym świecie handlu”, PWC Polska raport „Global Wealth Report 2017” raport Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, 2017

fason 02/2018

7

sklepy przyszłości

Moda na recykling

foto: serwis prasowy VIVE Textile Recycling

Tekst: Katarzyna Wichłacz, Katarzyna Supa

Z roku na rok rośnie świadomość Polaków na temat recyklingu odzieży i tekstyliów. Już ponad połowa z nas oduczyła się marnotrawstwa i z uwagą przygląda się temu, co powinno trafiać do kubła na śmieci, a co nie.

Jakie znaczenie dla przedsiębiorców branży modowej mają trendy z obszaru tak zwanej „ekologicznej konsumpcji”?

Torba z kolekcji Mariusza Przybylskiego „Adaptacja” uszyta została z melanżowej włókniny wykonanej z materiałów tekstylnych pochodzących z recyklingu.

Każda taka torba symbolicznie oszczędza 2600 litrów wody – jest to ilość potrzebna do wyprodukowania podobnej wielkości torby z konwencjonalnej, niecertyfikowanej bawełny

również ponownego przetwarzania odzieży i tekstyliów.

Już teraz Polacy wykazują dużą świadomość w tym obszarze i niepotrzebne ubrania oddają do recyklingu, przekazują znajomym, rodzinie lub potrzebującym. Te, które trafiają do recyklingu są przetwarzane na nowe produkty, trafiają do wtórnej sprzedaży w second handach, są przetwarzane na szmatki do czyszczenia, uszczelniacze i inne produkty downcyclingu. „Szacuje się, że w Polsce wytwarza się około 2,5 mln ton odpadów tekstylnych rocznie, z czego połowa nadaje się do odzysku. Niemodne, niepotrzebne lub nieużywane ubrania mogą być ponownie użyte na wiele sposobów. W VIVE Textile Recycling, przerabiamy odzież i tekstylia na czyściwo przemysłowe wykorzystywane w budownictwie czy motoryzacji, przetwarzamy na paliwa alternatywne, wykorzystujemy do produkcji kompozytu będącego alternatywą dla drewna.

Ze zniszczonych swetrów można produkować dywany, ścinki dżinsowe przerobić na okładki książkowe, a z plandek samochodowych czy bannerów wykonać torby” – wymienia Ewelina Rozpara, rzecznik prasowa VIVE Group.

Przemysł modowy zużywa sporo zasobów środowiska naturalnego by wyprodukować ubrania i buty. Przykładem może być uprawa bawełny organicznej, która wymaga ogromnej ilości pestycydów, czy produkcja jeansu pochłaniająca gigantyczne ilości wody. Jeśli będziemy podążać dotychczasową drogą nasza planeta tego nie wytrzyma. Większość z nas już zdaje sobie sprawę z tego, że wraz ze wzrostem liczby ludności zapewnienie ubrań dla całej populacji nie będzie możliwe bez recyklingu. Warto przyjrzeć się tematowi i starać się wdrożyć go w swoim sklepie, butiku czerpiąc wzory na przykład od sklepów sieciowych takich jak H&M, Reserved, czy wzorując się na marce Nike, albo doświadczeniach gospodarki obiegu zamkniętego w modelu VIVE Textile Recycling.

Drugie życie ubrań, butów, akcesoriów Według badania przeprowadzonego przez VIVE Textile Recycling, lidera w dziedzinie recyklingu tekstyliów w Polsce i Europie, wynika, że w Polsce istnieje podatny „grunt” do promocji odpowiednich postaw i zachowań eko, w tym

fason 02/2018

8

W jednym z hamburskich sklepów H&M powstał pop-up stand, na którym przez 3 dni klienci mogli nauczyć się jak dbać o swoje ubrania i poddać je naprawie

foto: www.fashionnetwork.com

Jak wprowadzić element eko w twoim sklepie?

Dobry przykład Streetwearowa marka RECOLUTION sprzedaje każdy produkt z torebeczką nasion słonecznika. Zarówno sami właściciele marki, jak i jej klienci posadzili już ponad 1 milion słoneczników w przestrzeni miejskiej Hamburga. Na stronie internetowej marki można znaleźć informacje, że jest w 100% wegańska, organiczna, w procesie produkcji stara się minimalizować emisję CO2, nie stosuje plastiku.

Inspiracje dla Twojego biznesu

sieci H&M, która od 2013 roku realizuje program zbiórki tekstyliów „Zamknij obieg mody” nie ograniczając się jedynie do własnych marek. Do specjalnego pojemnika ustawionego w każdym sklepie na świecie można wrzucić używaną odzież dowolnej marki, w dowolnym stanie, nawet stare skarpetki, podarte T-Shirty. Za przekazane tekstylia otrzymuje się voucher rabatowy na kolejne zakupy w sieci sklepów H&M. Przekazana odzież, która nadaje się do noszenia jest wprowadzana na rynek dóbr z drugiej ręki, tekstylia i ubrania, które nie nadają się już do noszenia, są przetwarzane na inne produkty, takie jak szmatki i ściereczki do sprzątania, a tekstylia, których nie można ponownie użyć trafiają do recyklingu (odzyskuje się z nich włókna lub przeznacza na wyroby techniczne tłumiące lub izolacyjne). W kwietniu tego roku H&M zrobił kolejny krok w kierunku społecznej odpowiedzialności „konsumowania odzieży” – uruchomił projekt #takecare. Jednym z jego elementów jest portal www.hm.com/de/takecare#/ zawierający praktyczne wskazówki jak dbać o odzież, naprawić ją, odświeżyć wygląd ulubionych elementów garderoby poprzez hafty czy naprasowy-

Prowadząc biznes, nie tylko modowy, warto wprowadzić benchmarking jako stałą praktykę w zarządzaniu.

Spoglądając między innymi na działania globalnych marek czy dużych sieci odzieżowych można spróbować implementować rozwiązania na miarę swojej skali działalności.

W obszarze recyklingu obuwia prym wiedzie marka Nike.

Jako pierwsza w 1992 roku uruchomiła program Nike Grind w ramach którego zużyte obuwie sportowe przerabiane jest na nawierzchnie placów sportowych. W ramach działań recyklingowych przetworzonych zostało już ponad 30 milionów par obuwia sportowego nie tylko sygnowanego przez markę Nike. Z odzyskanego plastiku i materiałów syntetycznych powstało ponad 1 mld m2 powierzchni sportowych takich jak bieżnie, korty, boiska ze sztuczną trawą, podłogi gimnastyczne, wykładziny dywanowe oraz nawierzchnie placów zabaw. Obecnie zrecyclingowane materiały znajdują zastosowanie w 71% produktów Nike.

W temacie recyklingu odzieży warto spojrzeć na działania

fason 02/2018

9

sklepy przyszłości

W 2017 roku piłkarze ręczni VIVE Kielce po zdobyciu tytułu Mistrza Polski i Pucharu Polski w piłce ręcznej wystąpili w strojach zaprojektowanych przez Mariusza Przybylskiego.

Zwieńczeniem dobrze skrojonej marynarki była czerwona poszetka pochodząca z recyklingu.

Jedwab z domieszką satyny, został skrupulatnie wyselekcjonowany w dziale produkcji kieleckiej firmy VIVE Textile Recycling.

Na zdjęciu lewoskrzydłowy VIVE Kielce, Mateusz Jachlewski

TRANSPLANTACJA była pierwszym w Polsce projektem z dziedziny art recyklingu.

W wyniku współpracy projektanta Mariusza Przybylskiego oraz firmy VIVE Textile Recycling powstała unikatowa damska kolekcja z materiałów pochodzących z recyklingu. „TRANSPLANTACJA jest dla mnie przede wszystkim próbą przełamywania stereotypów, przyzwyczajeń i schematów myślenia o recyklingu. To od nas zależy jak będziemy podchodzić do używanych przedmiotów – w tym wypadku ubrań. Chciałem pokazać, że pewne piękne czy intrygujące materiały nie starzeją się i projektant może dać im nowe, zupełnie inne życie.

W tym materiałach, w tych rzeczach tkwi ogromny potencjał twórczy” – mówił o projekcie Mariusz Przybylski

foto: VIVE Textile Recycling

wanki,.Drugim było uruchomienie w jednym z hamburskich sklepów H&M pop-up stand, na którym przez 3 dni klienci mogli nauczyć się jak dbać o swoje ubrania i poddać je naprawie. Na miejscu można było skorzystać z maszyny do szycia, żelazka, kupić potrzebne produkty do renowacji ubrań, na przykład przyjazne dla środowiska proszki do prania czy spraye usuwające plamy. H&M nie wyklucza uruchomienia podobnej inicjatywy w innych europejskich miastach.

Można tę akcję krytykować dopatrując się przede wszystkim nie do końca szczerych intencji opartych przede wszystkim na chęci zwiększenia swoich zysków (bo przecież sklepy H&M nadal pakują sprzedawane ubrania w plastikowe reklamówki i oferują nietrwałe ubrania z nowych kolekcji nawet w otoczeniu tego „Eko” pop-up standu), a można też wyciągnąć konstruktywne wnioski i zaczerpnąć inspiracje.

H&M prowadząc akcję #takecare uświadamia klientów, że ubraniom można nadać drugie życie i niekoniecznie trzeba je wyrzucać, gdy „trochę się zepsują”. Projekt wpisuje się w trend bycia eko, brania odpowiedzialności za środowisko

fason 02/2018

foto: VIVE Textile Recycling

naturalne oraz w wątek DIY poprzez personalizowanie odzieży haftami, naszywkami, aplikacjami. Co zyskuje marka? Pozytywny CSR-owy wizerunek, przywiązanie i lojalność klientów.

Czy niesieciowy sklep odzieżowy może czerpać podobne korzyści? Oczywiście. Pozytywny wizerunek pomoże zbudować uruchomienie w siedzibie sklepu stałego punktu odbioru używanej odzieży lub cykliczne zbiórki na przykład na rzecz konkretnej rodziny z lokalnej społeczności, która potrzebuje takiego wsparcia. Przekazany w zamian bon rabatowy, nawet o niewielkiej wartości, może sprawić, że klient wróci do sklepu tym razem nie po to, by nam coś oddać do recyklingu lub z przeznaczeniem na sprzedaż „z drugiej” ręki czy na cel społeczny, ale żeby coś kupić. Niesieciowe sklepy mogą podjąć rozmowy na przykład z VIVE Textile Recycling.

Warunki współpracy, zawsze omawiane indywidualnie, zależą od cykliczności i skali w jakiej realizowana będzie zbiórka zużytej odzieży.

10

Gdzie szukać mody ekologicznej, odpowiedzialnej społecznie, produkowanej w sposób etyczny i przyjazny dla środowiska?

- salon Xoom na targach Panorama Berlin www.panorama-berlin.com - targi Neonyt w Berlinie www.neonyt.com - Copenhagen Fashion Week www.copenhagenfashionweek.com - targi SLOW fashion w Warszawie www.slow-fashion.pl

fason 02/2018

Żródło; VIVE Textile Recycling

marketing i sprzedaż

Małe wielkie gadżety!

Smaczki do Twojego butiku Opracowała: Katarzyna Supa

Prezentujemy subiektywny przegląd drobiazgów, które wypatrzyliśmy na targach Panorama Berlin – warto wprowadzić je do oferty sklepu z modą! Niewielkie lifestylowe produkty przyciągną wzrok, zaciekawią, wzbogacą ofertę Twojego sklepu i koszyk zakupowy klienta. Niektóre z nich mogą stać się również miłym upominkiem, który utrwali w pamięci klienta emocje związane z zakupami w Twoim butiku.

Pokoloruj swój świat z Pantone®!

Wprowadź ulubione barwy do swojej codzienności i czerp z nich pozytywną energię od samego rana. Pantone Universe to kolekcja dedykowanych szczególnie dla domu praktycznych akcesoriów, które są niezbędne w codziennym życiu, a do tego cieszą pięknym wzornictwem i kolorami stworzonymi przez Pantone – twórcę uniwersalnego języka kolorów na całym świecie.

Pantone® jest znany jako obowiązujący na całym świecie standard komunikacji na temat kolorów. Każdego roku firma ogłasza kolor, który będzie go definiował między innymi w modzie. Ponadto na dany sezon zawsze obowiązuje określona paleta kolorystyczna. Podążając tym tropem ofertę sklepu z modą można wzbogacić o gadżety w tym samym modnym kolorze roku lub kolorach palety na dany sezon.

W gamie gadżetów dostępne są kubki, filiżanki, butelki termiczne, linki do kluczy, notatniki, pendraiwy, przenośnie głośniki, ołówki i wiele, wiele więcej!

fason 02/2018

foto: pantone.com

12

foto: www.me-mats.com

Słodkie podziękowanie!

Podaruj klientom, którzy zrobili w Twoim sklepie znaczne zakupy odrobinę słodkiego szczęścia! Do takiego pomysłu przekonywała holenderska firma ME & MATS, ale pomysł można zrealizować z każdą inną chocolaterią. Jesteśmy pewni, że niewielka, na przykład 100 gramowa, tabliczka czekolady będzie nośnikiem bardzo pozytywnych emocji i sprawi, że zostaniesz zapamiętany. Słodki upominek sprawdzi się jako podziękowanie lub zachęta do kolejnych zakupów.

foto: www.charlesandmarie.de

Nieoczywiste wieszaki Zaintryguj klientów Twojego sklepu nieoczywistymi wieszakami na przykład takimi jak te na zdjęciu – kolorowymi, wykonanymi ze stali i polipropylenowej linki.

Wzór, który oglądaliśmy podczas Panorama Berlin został zaprojektowany przez Romana Luykena dla marki Peppermint dystrybuowanej przez firmę CharlesandMarie. Wieszaki mogą nie tylko ubierać przestrzeń Twojego sklepu, możesz je również podarować jako upominek do zakupów!

foto: www.me-mats.com

Zapach szczęścia Wdzięczność za dokonane zakupy możesz wyrazić również podarowując malutką zapachową świeczkę z naturalnych wosków i olejków eterycznych. Dobierz zapach, który najlepiej pasuje do charakteru Twojego sklepu lub kolekcji.

Nagradzaj za wartość zakupów lub zakup konkretnego modelu z konkretnej kolekcji – wybór należy do ciebie!

Zapachowe świeczki możesz również sprzedawać – spróbuj dobrać opakowania i zapachy kojarzące się z danym sezonem, charakterem Twojego sklepu lub printem modnym w danym sezonie.

fason 02/2018

13

marketing i sprzedaż

W formacie A5

foto: www.charlesandmarie.de

Butelki na wodę wielokrotnego użytku to ostatnio bardzo modny temat! Jeśli Twój sklep ma w ofercie torebki zastanów się czy nie warto wprowadzić do oferty płaskich butelek memobottle™. To jedyne na rynku butelki o płaskim kształcie idealne do aktówek, plecaków i toreb na laptopy a nawet tylnych kieszeni spodni. Dzięki płaskiemu kształtowi łatwo dopasowują się tam, gdzie okrągłe butelki nie dają rady. memobottle™ to prawdziwa ikona wśród butelek. Dba o środowisko, bo ogranicza użycie butelek jednorazowych, a przy tym sama jest w pełni biodegradowalna. Nieoczywisty kształt na pewno przyciągnie uwagę Twoich klientów. Idealnie współgra z książkami, laptopami, notesami, telefonami i innymi płaskimi przedmiotami, które często nosimy ze sobą.

foto: serwis prasowy firmy TALMO

Stylowe ładowanie Ze smartfonem spędzamy coraz więcej czasu, a przeszukując czeluści damskiej torebki w poszukiwaniu ładowarki dostajemy „białej gorączki”. Dlaczego więc nie uczynić z ładowania chwili przyjemności? TALMO to młoda marka z wielką pasją projektowania stylowych gadżetów elektronicznych i misją podkreślania związków technologii z modą. Chce uczynić technologię tak modną, kolorową i zabawną jak to tylko możliwe. Obecnie marka oferuje głównie różnej długości kable Charge & Sync Lightning™ przyjazne dla urządzeń Apple oraz USB typu C opakowane w pastelowe tuby, które nie tylko pięknie prezentują się na ekspozycji, ale przede wszystkim pełnią rolę praktycznego etui w czasie codziennego użytkowania, chroniąc zawartość przed splątaniem. Warto przyjrzeć się samym kablom – są wykonane w oplocie, przez co jeszcze bardziej nawiązują do mody i dawnych czasów, kiedy jeszcze nie stosowało się kabli w plastiku. Produkt został nominowany do German Design Award 2019. Stylowy gadżet, który może zwiększyć wartość koszyka zakupowego w twoim sklepie!

fason 02/2018

Butelka z misją

foto: serwis prasowy firmy DOPPER

Jeśli koncepcja Twojego butiku jest zbudowana wokół zagadnienia ekologii, a społeczna odpowiedzialność biznesu jest Ci bliska, rozważ wprowadzenie do oferty butelek DOPPER. To jeden z hitów obecnych czasów. Produkt, za którym stoi misja troski o środowisko naturalne i niwelowania zużycia plastiku w codziennym życiu. Nie są to tylko puste słowa – 5% obrotów netto ze sprzedaży tych butelek wspiera projekty dotyczące świadomego zużycia wody i dostępu do wody pitnej tam, gdzie jest to utrudnione.

Butelka ma intrygującą formę, a jej górna część może stać się kubkiem. To pomysł holenderskiego projektanta Rinke van Remortela. Butelka DOPPER jest dostępna w wielu kolorach, więc ofertę można dostosować do kolorystyki sezonu.

Zachęcamy – zainspiruj swoich klientów do zmiany stylu życia i większej troski o środowisko naturalne!

14

Uroda z poczuciem humoru

foto: www.miin-cosmetics.com

Koreańskie kosmetyki są na topie! Od dawna wiadomo, że uroda idzie w parze z modą. Panorama Berlin to potwierdza. Wśród wystawców pojawiła się Koreańska firma MiiN Korean Cosmetics z ofertą swoich kosmetyków. Nam najbardziej w oko wpadły maseczki Jumiso z serii Helloskin w zabawnych opakowaniach nawiązujących do spraw dnia codziennego. Każde z nich kryje kosmetyk o różnych właściwościach, odpowiadających na różne potrzeby. Nazwa Jumiso pochodzi z kombinacji dwóch słów ju oraz miso, które dosłownie oznaczają „dać uśmiech/ uśmiechać się”.

Ciekawostką jest, że piesek przedstawiony na opakowaniu jest wzorowany na prawdziwym pupilu właściciela firmy.

Jak powiązać maseczki z oferowanymi kolekcjami? Możesz wręczać je jako upominek do większych zakupów lub po prostu zadbać o odpowiednią ekspozycję tych uroczych kosmetyków i zwiększać wartość koszyka zakupowego klientek.

Jesteśmy przekonani, że nie przejdą obojętnie obok tych opakowań.

Miniportfel, maksimożliwości

foto: serwis prasowy firmy Lounigo

Na targach Panorama Berlin znaleźliśmy najmniejszy portfel ever, który całkiem sporo zmieści: 12 kart kredytowych, monety i banknoty, klucze. Sam jest nie większy niż karta kredytowa. Portfel marki Lounigo z łatwością schowamy w kieszonce spodni, przyczepimy do paska za pomocą łańcuszka. W tych małych rozmiarach kryje się jeszcze jedna funkcja – skórzany portfel chroni zawartość, w szczególności karty kredytowe i bankomatowe, przed RFID, a więc niepostrzeżoną kradzieżą danych za pośrednictwem technologii radiowej. Portfel jest dostępny w szerokim spektrum kolorów, a więc podobnie jak w przypadku organizerów na klucze można wprowadzić go do oferty kierując się paletą kolorystyczną na dany sezon.

fason 02/2018

W porządku

foto: serwis prasowy firmy Lounigo

Płaskie organizery na klucze są teraz na topie. Na targach Panorama Berlin znaleźliśmy co najmniej pięć różnych wzorów – metalowych lub metalowych powleczonych skórą.

Trzeba przyznać, że skórzane prezentują się niezwykle stylowo. Często oferowane są przez tę samą firmę, która oferuje również portfele. Tak jest na przykład w przypadku marki Lounigo. Korzystając z tej synergii można skomponować piękny komplet akcesoriów. Organizer świetnie nadaje się na prezent zarówno dla kobiet, jak i mężczyzn. Dostępność w różnych kolorach stwarza okazję do swobodnego dobierania oferty do aktualnych tendencji kolorystycznych w odzieży.

15

marketing i sprzedaż

Laboratorium piękna

foto: fotolia.pl

Kosmetyczna marka Coscoon oczarowywała zwiedzających targi Panorama Berlin minilaboratorium, w którym każdy mógł skomponować z naturalnych składników nawilżającą mgiełkę do ciała. W ofercie firmy oprócz gotowych kosmetyków naturalnych, zestawów do ich samodzielnego wykonania znajdują się również zestawy podarunkowe na różne okazje: na wieczór panieński, randkę we dwoje, babskie spotkanie.

Firma organizuje również minieventy. Może warto się tym zainspirować i zorganizować w swoim butiku popołudnie z kreatywnym laboratorium kosmetycznym? Taki minievent przyciągnie do sklepu zarówno stałe, jak i nowe klientki, będzie stanowił miłe urozmaicenie oferty, a przy odpowiednio skomponowanej ofercie rabatowej wpłynie na sprzedaż i kosmetyków, i odzieży.

Dizajnerskie nawilżanie

foto: serwis prasowy 24bottles

Włoska marka 24Bottles poraża ogromem możliwości wzorniczych. Oferuje kolejny wariant wielorazowego pojemnika na napoje, gorące i zimne. Tym razem wykonanego ze stali nierdzewnej. Lekkie butelki doskonale sprawdzają się na co dzień i w podróży utrzymując temperaturę napoju nawet przez 24 godziny (w przypadku napojów zimnych) i 12 godzin w przypadku napojów gorących. Firma wierzy, że dobre wzornictwo może zachęcić ludzi do dbania o swoje zdrowie oraz o środowisko naturalne, sama wspiera sadzenie lasów, by ilość posadzonych drzew równoważyła ilość CO2 emitowanego podczas produkcji i dystrybucji każdej z butelek. Związki z modą podkreśla nie tylko bogata kolorystyka i wzornictwo, ale również współpraca z projektantką Viviene Westwood.

fason 02/2018

Butelki z duszą

foto: www.soulbottles.de

Przyłącz się do antyplastikowej rewolucji, troszcz się o środowisko naturalne, korzystaj z wody w sposób odpowiedzialny, używaj szklanych butelek – zachęcała podczas targów marka SOULBOTTLES. Firma oferuje butelki wykonane ze szkła zamykane ceramicznym korkiem i ozdobione motywami zaprojektowanymi przez młodych projektantów, których wspiera. Butelki można personalizować poprzez zmianę koloru korka i uszczelki. Z myślą o ciepłych napojach dostępny jest również futerał z naturalnego korka. Soulbottles pomaga także organizacjom non profit, które realizują projekty dostarczania wody pitnej w Nepalu – na ten cel przekazywana jest część dochodów ze sprzedaży. Jeśli więc Twój butik wpisuje się w koncepcję troski o środowisko naturalne, warto sprawdzić czy stylistyka butelek będzie spójna z charakterem oferowanych kolekcji i włączyć je do oferty.

16

Notesy, planery, kalendarze

foto: www.unsplash.com / Melinda Gimpel

Choć w dzisiejszych czasach planowanie i organizowanie czasu przejęły aplikacje mobilne w naszych smartfonach, niektóre osoby nadal mają sentyment do papieru.

Warto rozważyć uzupełnienie oferty sklepu lub butiku z modą o stylowe notesy, plannery, kalendarze pasujące do aktualnej oferty, koloru lub motywu przewodniego w kolekcji odzieżowej. Na rynku artykułów papierniczych można znaleźć coraz więcej propozycji z intrygującymi okładkami lub użytecznymi funkcjami, jak na przykład zabawne naklejki ułatwiające oznaczanie poszczególnych aktywności lub wydarzeń. Warto spojrzeć chociażby na ofertę MOLESKINE czy STUDIO STATIONERY.

Czas w kolorach sezonu

foto: www.too2late.com

Różnego rodzaju silikonowe bransoletki są teraz na czasie.

Firma TOO LATE proponuje coś więcej niż ozdobę – ledowe zegarki oprawione w silikonową bransoletkę. Prostota formy jest ponadczasowa, a obszerna paleta kolorystyczna oraz różne warianty (pokryte brokatem, świecące w ciemności, imitujące metale szlachetne czy zmieniające kolor pod wpływem temperatury otoczenia, ozdobione nadrukiem) przyprawiają o zawrót głowy. Znakiem rozpoznawczym marki jest opakowanie – zegarki zamknięte w szklanym słoiczku prezentują się intrygująco. A gdyby tak włączyć je do oferty sklepu z modą?

Organiczne kosmetyki do obuwia

foto: www.collonil.de

Jeśli sprzedajesz akcesoria skórzane (toby, buty, rękawiczki), a Twoja marka wpisuje się w trend eko, rozważ wprowadzenie do oferty organicznych kosmetyków do pielęgnacji skóry. Tego typu preparaty oferowała na targach Panorama Berlin niemiecka firma COLLONIL. Jej kosmetyki do pielęgnacji skóry wykonane są w 90% z surowców naturalnych – zawierają na przykład oliwę z oliwek, ekstrakt z bambusa.

Firma chwali się również pierwszym na świecie wegańskim kosmetykiem do pielęgnacji skóry na bazie olejku z orzechów macadamia oraz wosku carnauba.

fason 02/2018

17

reportaż ze sklepu

Na miarę marzeń i potrzeb Rozmawiała: Katarzyna Supa

W kamienicy przy ulicy Wiejskiej 11/1 w Warszawie kryje się prawdziwa perełka – butik Balamonte.

Wyjątkowy z co najmniej z kilku powodów.

Oferuje nie tylko elegancką miarową modę męską wykonaną w systemie Made to Measure, ale przede wszystkim doskonałe doradztwo indywidualne podejście do każdego klienta. To miejsce tworzą ludzie z pasją, doświadczeniem i ogromną wiedzą o tkaninach, fasonach, konstrukcji odzieży.

fason 02/2018

18

foto: serwis prasowy marki Balamonte

Produkcja garniturów Balamonte jest realizowana we Włoszech, według włoskiej konstrukcji, znacznie lżejszej niż rodzima

foto: serwis prasowy marki Balamonte

Butik Balamonte sygnowany nazwiskiem i wizerunkiem Grzegorza Krychowiaka nieco onieśmiela, ale tylko na chwilę. Po pierwszych słowach rozmowy z doradcami salonu wiadomo, że jest się w dobrych rękach, że cały proces zakupowy przebiegnie w miłej atmosferze i to my oraz nasze potrzeby będą w centrum uwagi. Wyjątkowa obsługa, nastrój, zakres usług sprawiają, że zakupy tutaj nie są zwykłym „kupowaniem”, lecz doświadczaniem mody – mówi Marcin Szymański, manager salonu Balamonte.

z zaszewkami), dodatkom świadczącym o określonym stylu (triumfalny powrót szelek, rosnąca popularność poszetek, krawaty nie tylko jedwabne, ale również wełniane czy kaszmirowe), ale także ogólnie przyjętym kanonom dobrego smaku, szczególnie w zakresie zestawienia deseni. Trzeba uważać z ich intensywnością. Jeśli przesadzimy z wzorami marynarki, koszuli, poszetki, będziemy wyglądać zabawnie, niekoniecznie elegancko. Salon Balamonte ubiera mężczyzn kompleksowo, oferuje nie tylko elegancką odzież we włoskim stylu wykonaną metodą Made to Measure (MtM), ale szereg dodatków i akcesoriów – buty, paski, męskie bransoletki, krawaty, poszetki, skórzane portfele i torby na laptopy, spinki do mankietów.

Butik Balamonte to miejsce wyjątkowe, bo oferujące modę „na miarę” od A do Z, a nie tylko gotowe modele w standardowej rozmiarówce. Czy właśnie tego oczekuje od mody współczesny mężczyzna?

Jakie materiały wykorzystywane są w kolekcjach Balamonte?

Współczesny mężczyzna obserwuje trendy w modzie i chce świadomie tworzyć swój własny wizerunek. W ubraniu chce czuć się przede wszystkim swobodnie, w zgodzie ze sobą.

Jeśli garnitur nie jest dla niego strojem codziennym chętnie wybiera wówczas bardziej wzorzyste i kolorowe marynarki, łączy je ze spodniami typu chino lub jeansami i wzbogaca całą stylizację fantazyjną poszetką bądź innymi dodatkami.

Uważam, że panowie są coraz bardziej świadomi tego, czego potrzebują. Chcą czuć się ubrani, a nie przebrani. Wizyta w salonie Balamonte pozwala zrealizować tę potrzebę.

Szyjąc na miarę, dobierając indywidualnie rodzaj tkaniny, jej kolor, guziki, dodatki stajemy się kreatorem wizerunku.

Tworzymy całkowicie unikalną garderobę. Oczywiście w tej kreatywności pozostajemy wierni nie tylko klasycznym konstrukcjom (coraz więcej panów wybiera klasyczne spodnie

fason 02/2018

W naszej pracowni używamy głównie tkanin wełnianych ze szlachetnymi domieszkami, wiskozowe podszewki. Większość dostępnych u nas tkanin pochodzi z Włoch, z regionu Biella, słynącego z najlepszych tekstylnych manufaktur.

Mamy również w ofercie szeroki wybór brytyjskich tkanin wyprodukowanych w manufakturze Dormeuil, która podobnie jak włoscy producenci przykłada ogromną wagę do jakości. Nasze materiały nie zawierają domieszek włókien sztucznych, niekiedy wzbogacone są jedynie domieszką elastanu po to by podnieść komfort użytkowania gotowych ubrań. Ręcznie szyte skórzane buty męskie, które można u nas nabyć powstają we włoskim zakładzie kaletniczym o ponad 100-letniej tradycji.

19

reportaż ze sklepu

foto: serwis prasowy marki Balamonte

Wnętrze butiku i jego oferta emanuje elegancją, nazwisko Grzegorza Krychowiaka winduje salon na poziom luksusowy.

Czy na pewno jest to miejsce dla każdego mężczyzny?

boru tkanin, podszewki, guzików, kroju koszuli, marynarki, spodni a także innych dodatków jak chociażby krawat czy poszetka, spinki do mankietów, buty, pasek, skarpety.

Kładziemy duży nacisk na stylistykę i właściwy dobór materiałów. Kolejnym etapem jest wybór wzorów z gotowej kolekcji lub zdejmowanie miary na potrzeby szycia miarowego w systemie MtM, czyli w oparciu o garnitury wzorcowe, na które nanosimy wszelkie poprawki względem figury klienta. Informacje zapisywane są na bardzo szczegółowej karcie klienta oraz przenoszone na szablony przesyłane specjalnym systemem do szwalni we Włoszech. Po około 4 tygodniach klient może cieszyć się gotowym garniturem.

W czasie całego procesu nie ma dodatkowych przymiarek.

Garnitur przyjeżdża gotowy a ewentualne drobne korekty, jeśli w ogóle są konieczne, wykonujemy lokalnie. Na spotkanie z nami nie trzeba się specjalnie umawiać, jesteśmy dostępni na miejscu przez cały czas. Jeśli klient chciałby trochę większej prywatności jesteśmy oczywiście w stanie przyjąć go przed lub po godzinach otwarcia salonu, można zarezerwować miejsce parkingowe. U nas wszystko dzieje się niespiesznie, poświęcamy klientowi tyle czasu ile potrzebuje i nie oczekujemy, że każdy klient wyjdzie od nas z jakąś konkretną rzeczą. Nacisk kładziemy na rozmowę, doradztwo, pomoc w doborze elementów garderoby. Nie chcemy sprzedać czegokolwiek na siłę. Liczy się dla nas zadowolenie klienta i jego rekomendacja w gronie znajomych. Finalizacja sprzedaży nie następuje bowiem przy kasie, ale w domu, pracy czy spotkaniu, wszędzie tam, gdzie garnitur się sprawdzi. →

Zdecydowanie tak! Salon Balamonte dostępny jest z ulicy, nie przez bramę zabezpieczoną kodem, co już sygnalizuje naszą otwartość. Nie robimy z salonu miejsca hermetycznego, dostępnego tylko dla wybranych klientów. Naszym priorytetem jest szycie miarowych eleganckich ubiorów męskich dla każdego mężczyzny, czy to pana, który bierze ślub i z tej okazji poszukuje wyjątkowego garnituru czy pana, który nie do końca ma standardową sylwetkę i potrzebuje pełnego dopasowania. Balamonte to marka dla osób, które ubierają się w sposób przemyślany, wiedzą czego chcą, samodzielnie komponują elementy garderoby by wzmocnić swój wizerunek, ale wychodzimy również naprzeciw tym, którzy dopiero chcą wejść w ten świat, ubrać się elegancko, według własnego pomysłu. Nasz salon jest dla każdego, dla panów, którzy interesują się modą lub dopiero chcą ukształtować swój modowy wizerunek. Każdego klienta traktujemy z taką samą uwagą i starannością.

Wszystko zaczyna się od spotkania i rozmowy.

Co dzieje się później?

Doradca podczas pierwszego spotkania stara się poznać preferencje, potrzeby i oczekiwania klienta. Pyta między innymi o wyobrażenie na temat garnituru, w okoliczności w jakich będzie noszony. Następnie przechodzimy do wy-

fason 02/2018

20

foto: serwis prasowy marki Balamonte

fason 02/2018

21

reportaż ze sklepu

Bawełniana lub jedwabna poszetka nadaje indywidualny charakter stylizacji

foto: serwis prasowy marki Balamonte

foto: serwis prasowy marki Balamonte

foto: serwis prasowy marki Balamonte

Aranżacja miejsca przypomina stylowy salon mody miarowej dla prawdziwych dżentelmenów.

że informacja o butiku szybko idzie w świat. Salon ma stronę internetową, profil na Facebooku i Instagramie. Bierzemy udział w spotkaniach różnych klubów biznesowych i tam prezentujemy naszą markę. Uruchomiliśmy niedawno sklep internetowy, który w połączeniu ze stroną internetową poszerza dotarcie do potencjalnych klientów. Na miejscu mogą tę rzecz przymierzyć, sprawdzić jak się w niej czują, jak wyglądają. Na pewno pomoże im to w dokonaniu wyboru.

Sklep internetowy pozwala też zorientować się w przedziale cenowym asortymentu, który oferujemy.

To prawda, nasz salon różni się od salonów w galeriach handlowych. Samo miejsce nie jest historycznie związane z modą, ale wnętrze zostało zaprojektowane przez francuskiego projektanta wnętrz. Całość utrzymana jest w stylu Ludwika XVI, ale na ścianach znajdują się też grafiki z modą męską w stylu lat 50.

Wspomnieliśmy już o wpływie marki osobistej Grzegorza Krychowiaka na rozpoznawalność salonu. Czy podejmujecie również inne działania by dotrzeć do potencjalnych klientów?

Jakie pytania najczęściej zadają klienci?

Czy to jest butik Grzegorza Krychowiaka? Czasem klienci wchodzą tylko po to, by upewnić się, że jest to TEN salon i zobaczyć jak wygląda w rzeczywistości, kim są ludzie którzy go tworzą, doświadczyć atmosfery tego miejsca.

Obecnie na rynku jest coraz więcej punktów, które mają w swojej ofercie usługę szycia na miarę. Balamonte jest nową marką, więc nazwisko Grzegorza Krychowiaka i jego zamiłowanie do mody w jakiś sposób nas wyróżnia i sprawia,

fason 02/2018

22

spotkanie z projektantem

Realizuję swoje pasje Rozmawiała: Nina Ewa Mrożek

Anna Korytowska, konsekwentnie od 20 lat tworzy modę stawiając na formę i konstrukcję, znalezienie prostych rozwiązań, które ubiorą sylwetkę, zaciekawią. Choć mówi o sobie, że słowo marka nie do końca do niej pasuje, naszym zdaniem wypracowała silną markę osobistą – projektuje, prowadzi Atelier korytowska.pl w Poznaniu, stara się przekazać studentom swoją wiedzę i doświadczenie w sztuce kreowania ubioru.

foto: Marek Makowski

foto: Studio DART

Prawdziwa wielkość ubrana jest w prostotę...

W kolekcjach Anny Korytowskiej trudno szukać wielu inspiracji, raczej dominuje jeden motyw przewodni, na przykład koło

Czego oczekuje nasz rodak od mody? W ostatnich latach media mówią o coraz większej odwadze Polaków w ubiorze.

Na czym polega ta odwaga?

Grażyna Hase podczas naszej rozmowy 2 lata temu powiedziała, że kiedyś moda była na wyższym poziomie. Wspomniała przy tym, że do najzdolniejszych obecnych projektantów należysz Ty. Pracujesz w branży mody od 20 lat.

Jak zmieniał się w tym czasie gust Polaków? Jak oceniasz rozwój polskiego projektowania i przemysłu mody – sposób produkcji i sprzedaży z Twojej perspektywy – projektanta, producenta i sprzedawcy swoich projektów? Jaki jest Twój przepis na sukces?

Z mojej perspektywy aktualnie można zaobserwować bardzo różne postawy w wyrażaniu się poprzez ubiór. Widzimy wiele ciekawych i odważnych kreacji, niemniej duża grupa pozostaje nadal zachowawcza, ale tak było chyba zawsze.

Oczywistym jest, że dla większości ubiór jest po prostu ubraniem i nie ma co doszukiwać się tu wyższych celów, ważne jednak jest zachowanie estetyki.

Czuję się bardzo wyróżniona słysząc słowa Pani Grażyny Hase. Rozpoczynając swoją drogę projektową w 1996 roku, tworząc nakrycia głowy i prezentując je później wraz ze swoją pierwszą jedwabno-lnianą kolekcją na targach w Düsseldorfie w roku 1998 realizowałam swoją pasję i nie analizowałam tego w kontekście zaspokojenia potrzeb szerokiej grupy odbiorców (tak jest do dnia dzisiejszego :-)).

Trudno mi jest oceniać gust Polaków, bo o gustach podobno się nie dyskutuje. Na przełomie tych 20 lat polska moda rozwija się i aktualnie mamy wiele ciekawych marek, które wpisują się w trendy mody. Mamy również wielu zdolnych projektantów, którzy tworzą swoje autorskie kolekcje.

Realizują pasje, a zarazem kreują nową rzeczywistość.

Myślę, że znajdują odbiorców, ale nie jest to łatwe.

Tak też jest w moim przypadku, ale kreatywność, wytrwałość i konsekwencja to sposób na dotarcie do celu, ale czy jest nim sukces?

fason 02/2018

Jakie wzory najlepiej się sprzedają na naszym rynku? Czy jest jakiś sposób na hit sprzedażowy?

Najlepiej sprzedają się proste wzory, gdyż trafiają do największej grupy odbiorców. Na drugie pytanie nie znam odpowiedzi, bo chyba nikt jej nie zna (śmiech). Czasami projektant sam jest zaskoczony tym, co się najlepiej sprzedaje.

Wykładasz na UAP w Pracowni Projektowania Ubioru. Jaki stosunek do mody mają młodzi projektanci? Czy są przedsiębiorczy?

Zależy od osoby, ja wyróżniam takie trzy grupy; jedni poszukują w ubiorze wyższych wartości, tworzą unikatowe

25

spotkanie z projektantem

foto: Marek Makowski

foto: Marek Makowski

Moim mottem od 20 lat są słowa Mikołaja Gogola „prawdziwa wielkość ubrana jest w prostotę”. Interesują mnie rozwiązania geometryczne. W moich kolekcjach trudno szukać wielu inspiracji, raczej dominuje jeden motyw przewodni, tym razem było to koło. Ważna jest dla mnie forma i konstrukcja, znalezienie prostych rozwiązań, które ubiorą sylwetkę i zaciekawią. Ważny jest dla mnie również akcent osobisty wyrażający się w postaci ręcznie przeze mnie malowanych elementów graficznych, które są swego rodzaju sygnaturą wyróżniającą powstały projekt.

modele realizując pasje artystyczne, u nich kreacja jest na pierwszym miejscu. Druga grupa stara się odnaleźć swego rodzaju aurea mediocritas [łacińskie: złoty środek – red.], łącząc pomysł z praktyką. Ostatnia grupa, najmniej liczna na naszym Uniwersytecie, to ludzie którzy myślą o modzie tylko w kontekście biznesu.

W sieci pojawia się mnóstwo młodych marek odzieżowych.

W każdym większym mieście w Polsce organizowane są targi mody ze sprzedażą detaliczną. Jak oceniasz ich szanse na mocno konkurencyjnym rynku, gdzie rywalizują ze sobą światowe koncerny zarówno w świecie wirtualnym, jak i w sprzedaży tradycyjnej?

Na jakie materiały stawiasz w swoich kolekcjach i dlaczego właśnie na nie?

Będąc wierna prostym rozwiązaniom poszukuję materiałów, które pozwolą mi na podkreślenie kształtów i form – są po prostu naturalnie piękne. Głównie tworzę z jedwabi, wełen, bawełny, lnu.

Aktualnie, dzięki mediom społecznościowym, każdy ma szansę na wykreowanie siebie czy własnej marki odzieżowej.

Zaskakujące jest to, że osoby/marki dotąd nieznane mogą bardzo szybko zaistnieć w świecie i to nie dzięki swojej kreatywności projektowej, a umiejętnemu prowadzeniu social media. Mogą konkurować z dużymi markami, ale one też już mają świadomość jak ważna jest obecność w sieci.

Na pewno trudno jest konkurować z cenami sieciówek.

To, czym można zapewne się wyróżnić jest pomysł i jakość, ale to oferta dla wybranej grupy.

Jakie masz plany dotyczące rozwoju marki?

Plany… staram się konsekwentnie realizować pasję jaką jest projektowanie ubioru. Będąc twórcą indywidualnym, zależy mi na bezpośrednim kontakcie z człowiekiem, rozmowie. Powstaje wiele projektów na zamówienie – rzeczy do noszenia na co dzień, suknie ślubne, kreacje estradowe, a także kostiumy teatralne. Moje doświadczenie staram się przekazać studentom. Słowo marka nie do końca do mnie pasuje ;-).

W lutym na Targach Mody Poznań prezentowałaś swoją nową, monochromatyczną kolekcję. Opowiedz proszę o towarzyszących jej inspiracjach. Co inspiruje Cię do tworzenia nowych kolekcji?

fason 02/2018

26

JEŚLI SZUKASZ ORYGINALNYCH PRODUKTÓW POLSKA MODA JEST DLA CIEBIE!

marketing i sprzedaż

Krok w krok za przed klientem Marketing rozumiany jako działania skierowane do bliżej nieokreślonego odbiorcy, przeminął. Dzisiaj skupiamy się na jak najlepszym poznaniu klienta, zrozumieniu jego potrzeb i obietnicy ich realizacji, kiedy tylko skorzysta z naszych produktów. Podążamy za nim krok w krok, a kiedy się da – wyprzedzamy, by projektować jego doświadczenia.

A Ty gdzie jesteś na ścieżce Twojego klienta?

Krok 3.

Zrób mapę styku i doświadczeń Krok 1.

Wyznacz ścieżkę

Krok 4.

Działaj Krok 2.

Zrozum klienta

Marketing doświadczeń to strategia takiego budowania procesu pozyskania, obsługi i utrzymania relacji z klientem, aby stworzyć doświadczenie. Jakie? Takie, jakie chcesz.

Jeśli chcesz, by Twoja marka szokowała, poprowadź komunikację, której klient się nie spodziewa. Jeśli chcesz, żeby Twoja marka wyróżniła się spośród innych, zbuduj swój własny styl komunikacji odpowiadający na potrzeby klientów i stosuj go konsekwentnie.

narzędziami marketingu zautomatyzowanego, który towarzyszy klientowi od pierwszego momentu zainteresowania produktem. Świetnie na tym polu radzą sobie już mniejsze polskie marki, które dołączają osobiste listy do paczek z produktami i nie opuszczają swoich klientów także po zakupie, tworząc swoistą więź marki z jej fanem. Takie właśnie doświadczenia to to, czego konsumenci dzisiaj oczekują od marek.

Unikalne doświadczenie to jedno. Drugim elementem jest interakcja. To ona daje klientowi poczucie, że po drugiej stronie jest ktoś, kto go wysłucha, zrozumie jego potrzebę (wymiany towaru, dopytania o szczegóły produktu lub zamówienia) oraz tego, że może współtworzyć tę relację.

Interakcję umożliwia Internet, a w nim social media.

Ale nie tylko. Możesz stworzyć własne narzędzia, które będą odpowiadały na potrzebę kontaktu, a z drugiej strony uczynią go unikalnym.

Zapytasz: po co to wszystko?

Marketing doświadczeń, czyli taki, w którym budujemy wartość dodaną na elementach obsługi, komunikacji i, przykładowo, dodatkach do produktu, w efekcie buduje lojalność klientów i sprawia, że są w stanie zapłacić za produkt więcej w imię kontaktu z tą właśnie marką.

Jednym z najlepszych przykładów jest Zalando. Marka sklepu on-line weszła na rynek polski z perfekcyjnie ułożonym procesem komunikacji z klientami, z rozbudowanymi

fason 02/2018

Ale od początku.

28

Krok 1. Wyznacz ścieżkę Pierwszy krok musisz zrobić… w tył. Spójrz na swoją firmę z perspektywy. Spytaj swoich klientów, w jaki sposób i gdzie zetknęli się z Twoją marką. Zastanów się, gdzie zaczyna się ścieżka konsumentów. Może przed telewizorem, kiedy oglądają Twoją reklamę? A może w momencie, kiedy Twój obecny klient poleca Twoją firmę znajomemu?

Określ „miejsca spotkań” konsumenta z Twoją firmą – wszystkie możliwe punkty styku z marką i warianty kontaktu. Przecież klient może najpierw zobaczyć reklamę, potem wejść na Twoją stronę internetową, a dopiero potem zasięgnąć opinii znajomych. Przemyśl wszystko dokładnie!

Krok 2. Zrozum klienta Ponownie namawiam Cię do rozmowy z Twoimi dotychczasowymi klientami. Co spowodowało, że skorzystali z oferty Twojej firmy? Czym się kierowali? Czy byli zadowoleni?

Z czego najbardziej, a z czego najmniej? Odpowiedzi na te pytania dadzą Ci odpowiedź na pytanie o to, jakimi potrzebami kierują się Twoi klienci, co sprawia, że jedne produkty wybierają, a z innych nie korzystają. A to przełoży się na to, czego oczekują od Twojej marki. Może oczekują kontaktu 24 godziny na dobę. A może ważna jest dla nich łatwa ścieżka reklamacji lub zwrotu. Albo wsparcie merytoryczne lub doradztwo. I to właśnie clue całej sprawy. Odpowiedz komunikacją marketingową i standardami obsługi klienta na oczekiwania klientów. I jesteś w domu ;) Krok 3. Zrób mapę styku i doświadczeń W tym kroku spinasz razem dwa poprzednie, projektując doświadczenia swoich klientów. Zastanów się, co ma się zadziać na każdym kroku klienta w podróży przez Twoją markę. Jakie doświadczenia ma wynieść klient z każdego kontaktu z marką? Jakich narzędzi użyjesz, by dostał to,

czego potrzebuje? Co zastosujesz, by wyjść naprzeciw jego oczekiwaniom?

Przykładowo: chcąc budować wizerunek eksperta i wiedząc, że klienci oczekują od Ciebie porad, zawrzyj na stronie internetowej FAQ z poradami dotyczącymi doboru krojów ubrań dla określonych sylwetek. W przypadku opuszczenia koszyka zakupowego bez zakupu zaproponuj ciekawą ofertę dodatkową, a w paczce z zakupionym produktem prześlij kupony rabatowe w zamian za polecenia. Bądź z klientem i komunikuj się z nim, ale bez przesady ;).

Krok 4. Działaj Z naszych agencyjnych doświadczeń wynika, że najsłabszym elementem w procesie obsługi klienta są ludzie. Możemy utworzyć najlepsze narzędzia i procedury oraz wyszkolić pracowników, ale bez ich zrozumienia, motywacji i zaangażowania, wszystko pójdzie na marne (źle poprowadzona przez Twojego pracownika rozmowa telefoniczna z klientem nie będzie grała na Twoją korzyść). Zatem Twój personel będzie najważniejszym elementem tej układanki. Zaangażuj pracowników w proces tworzenia standardów i narzędzi komunikacji, wyszkól ich z obsługi klientów w sposób zgodny z filozofią firmy i kontroluj działanie określonych standardów.

Zachowanie Twoich pracowników, ich sposób obsługi klientów i komunikacji są ważne także dlatego, że w dobie internetu jedno niepozytywne doświadczenie może spowodować prawdziwą lawinę okazywanego niezadowolenia. W epoce przedcyfrowej klienci nie mieli takiej łatwości w wymianie doświadczeń, a przecież wiemy, że tymi niepozytywnymi dzielą się chętniej. Dzisiaj nie ma barier. Zatem zadbanie o poprawną i pozytywną ścieżkę doświadczeń klienta to inwestycja nie tylko w samą sprzedaż, ale i wizerunek.

Marta Cała-Sturzbecher, Agencja Marketingowa MOMA

prawo

Najczęściej popełniane błędy w regulaminach modowych sklepów internetowych Tekst: Magdalena Zielińska

Każdy przedsiębiorca prowadzący sprzedaż internetową obowiązany jest opracować i udostępnić konsumentom regulamin usług świadczonych drogą elektroniczną. Obowiązek ten dotyczy więc właścicieli szeregu marek modowych, umożliwiających swoim klientom dokonywanie zakupów za pośrednictwem e-sklepu. W stosowanych regulaminach błędów jednak nie brakuje. Przedsiębiorcy wielokrotnie kopiują rozwiązania stosowane przez konkurentów, co prowadzi do bezmyślnego powielania klauzul uznanych często za niedozwolone. Jakich błędów należy więc unikać, aby nie narazić się na sankcje i utratę zaufania klientów?

sklepu internetowego każdorazowo wiążą konsumenta, skoro zgodził się on na dokonanie zakupu za jego pośrednictwem.

Przedsiębiorcy podnoszą, że przed dokonaniem zakupu konsument musiał zaakceptować regulamin stosowany przez sprzedawcę (zaznaczając w tym zakresie właściwe okienko).

Sprzedawcy zapominają jednak, że postanowienia umowy zawieranej z konsumentem, które nie zostały z nim indywidualnie uzgodnione (tak jak ma to miejsce w przypadku regulaminów e-sklepów) nie wiążą go, jeżeli kształtują jego prawa i obowiązki w sposób sprzeczny z dobrymi obyczajami, rażąco naruszając jego interesy. Z taką sytuacją mamy do czynienia na przykład, gdy sprzedawca uzależnia możliwość zwrotu towaru w ustawowym terminie od dołączenia do reklamowanego towaru paragonu fiskalnego (pamiętać należy, że żaden z przepisów nie uzależnia prawa zwrotu towaru od posiadania czy zwrotu paragonu fiskalnego

Naruszenie obowiązku udzielania konsumentom rzetelnej i prawdziwej informacji co do przysługujących im uprawnień Wielu przedsiębiorców pozostaje w błędnym przekonaniu, że jednostronnie narzucone zasady określone w regulaminie

fason 02/2018

30

Ograniczanie lub wyłączanie odpowiedzialności sprzedawcy Sprzedawcy internetowi często wprowadzają do regulaminów sklepów on-line postanowienia, które mają na celu ograniczyć lub wyłączyć ich odpowiedzialność względem konsumenta. Przedsiębiorcy zastrzegają przykładowo, że nie ponoszą odpowiedzialności za działania firm kurierskich, którymi posługują się przy dostawie towaru, próbując przerzucić ryzyko uszkodzenia przesyłki w trakcie transportu na konsumenta. Pamiętać jednak należy, że próby uchylania się przez sprzedawcę od odpowiedzialności w tym zakresie nie będą skuteczne, to na sprzedawcy ciąży bowiem obowiązek dostarczenia towaru w stanie zgodnym z umową.

Kolejnym błędem w stosowanych regulaminach jest zastrzeganie, że reklamacji nie podlegają elementy ozdobne dostarczanego towaru (koraliki, guziki, cekiny) lub informowanie, że zamieszczone zdjęcia produktów mają wyłącznie charakter poglądowy, a ich rzeczywisty wygląd może być inny.

Tego rodzaju sformułowania, choć na pierwszy rzut oka mogą wydawać się neutralne, były kwestionowane przez ograny kontroli. Należy zauważyć, iż na podstawie tego rodzaju postanowień, konsument mógłby odnieść mylne wrażenie, że został pozbawiony podstaw do żądania doprowadzenia towaru do stanu zgodnego z umową, a przez to zaniechać zgłoszenia roszczeń. Może to więc prowadzić do nadużyć ze strony sprzedawców. Pamiętać przy tym należy, że kupując przez internet, konsument podejmuje decyzję dotyczącą zawarcia umowy właśnie w oparciu o zamieszczone na stronie zdjęcia produktów, ukazujące ich kolor, kształt czy strukturę. Nie można więc sugerować, że przedstawione przez sprzedawcę fotografie nie są wiążące w zakresie oceny zgodności wykonania przez sprzedawcę obowiązków umownych. Z tych samych względów nie można ograniczać prawa konsumenta do odstąpienia od umowy. Konsument ma prawo skorzystać z tego uprawnienia w terminie 14 dni od doręczenia towaru i nie ma obowiązku wskazywania przyczyn swojej decyzji w tym zakresie. Ważne jest, aby poinformować konsumenta o przysługującym mu prawie do odstąpienia od umowy, w przeciwnym razie prawo to wygaśnie dopiero po upływie 12 miesięcy od upływu terminu 14 dni od doręczenia towaru, z czego przedsiębiorcy często nie zdają sobie sprawy.

Aby uniknąć przedstawionych wyżej błędów, tworząc regulamin sklepu internetowego warto skorzystać z pomocy prawnika.

– taką praktykę uznano już zresztą za naruszającą zbiorowe interesy konsumentów), czy też gdy informuje w swym regulaminie, że w przypadku odstąpienia od umowy zwrotowi nie podlegają koszty dostawy towaru do konsumenta (tymczasem sprzedawca ma obowiązek zwrócić konsumentowi poniesione przez niego koszty dostarczenia rzeczy – jeśli jednak spośród oferowanych przez sprzedawcę opcji dostawy, konsument wybierze opcję inną niż najtańsza z oferowanych, np. dostawę kurierem zamiast zwykłą przesyłką, w przypadku odstąpienia od umowy, sprzedawca ma obowiązek zwrócić konsumentowi koszt przesyłki najtańszej, w pozostałym zakresie koszt ponosi więc konsument). Jeśli chodzi zaś o koszty zwrotu towaru do sprzedawcy w przypadku odstąpienia od umowy, sprzedawca ma obowiązek powiadomić o konieczności ich poniesienia przez konsumenta, w przeciwnym razie konsument tych kosztów nie ponosi. Sprzedawcy często o tym zapominają. Innym często spotykanym błędem jest informowanie w regulaminie sklepu on-line, że zwracany towar nie może nosić śladów użytkowania (pomimo, iż prawo nie przewiduje w takich wypadkach wyłączenia prawa konsumenta do odstąpienia od umowy z możliwością zwrotu zakupionego towaru) lub musi zostać odesłany w oryginalnym opakowaniu.

Brak wskazania właściciela sklepu on-line lub jego błędne oznaczenie Niestety, nadal napotkać można sytuację, gdy na stronie internetowej sklepu co prawda widnieje logo i nazwa marki, jednak brak jest jakichkolwiek danych identyfikujących sprzedawcę (w tym danych o firmie, organie, który zarejestrował działalność gospodarczą, adresie przedsiębiorcy czy numerze telefonu). Taka praktyka nie tylko utrudnia konsumentowi odpowiednie zaadresowanie roszczeń, ale i narusza obowiązki informacyjne wynikające zarówno z ustawy o prawach konsumenta, jak i ustawy o świadczeniu usług drogą elektroniczną. Ważne jest więc, aby na stronie sklepu prawidłowo oznaczyć przedsiębiorcę. Odzieżowe sklepy internetowe często prowadzone są przez osoby fizyczne, prowadzące działalność gospodarczą pod fantazyjną firmą. Pamiętać jednak należy, że firmą osoby fizycznej jest jej imię i nazwisko (dane te należy więc zamieścić na stronie internetowej e-sklepu), co nie wyklucza włączenia do firmy pseudonimu lub innych dowolnych określeń.

Stosowanie fantazyjnych nazw jest więc dozwolone, pamiętać jednak należy o pełnym wskazaniu przedsiębiorcy. Podobny problem występuje częstokroć w przypadku popularnych w Polsce spółek cywilnych. Jako że spółka cywilna nie stanowi odrębnego podmiotu prawa cywilnego, stroną zawieranych z konsumentem umów są wszyscy wspólnicy spółki, a nie spółka. W przypadku prowadzenia działalności w takiej formie, w regulaminie sklepu internetowego należy wskazać dane wszystkich wspólników wchodzących w skład spółki (ich imiona i nazwiska, ze wskazaniem, że prowadzą działalność gospodarczą w formie spółki cywilnej działającej pod daną firmą). Podanie wyłącznie fantazyjnej nazwy, pod którą spółka funkcjonuje jest niewystarczające. Konsument ma prawo sprawdzić wiarygodność i rzetelność przedsiębiorcy, z którym zawiera umowę, co jest szczególnie ważne w przypadku zawierania umów na odległość.

Magdalena Zielińska – adwokat kancelaria WKB Wierciński, Kwieciński, Baehr Członek zespołu prawa własności intelektualnej oraz Italian Desk.

Ma bogate doświadczenie w prowadzeniu sporów sądowych i negocjacji – reprezentowała m.in. podmioty z branży fashion w sprawach dotyczących czynów nieuczciwej konkurencji i kopiowania projektów modowych.

Aktywnie wspiera włoskich klientów w prowadzeniu biznesu w Polsce.

31

w dobrym stylu

7 grzechów głównych w doborze koszuli Tekst i ikonografiki: Jan Adamski, zdjęcia: Małgorzata Adamska www.janadamski.eu, Facebook/janadamskiblog

Niektóre grzechy są oczywiste, inne mogą być uznane za dyskusyjne. Mało tego, wydaje się, że grzech przedostatni, który mnie bardzo razi, jest przez niektórych uznawany za cnotę. Czarna koszula z czarnym krawatem, najlepiej jeśli założone do czarnego garnituru, są uparcie lansowane oraz podchwytywane przez wielu tzw. celebrytów. Przeważnie pod hasłem: czas zerwać z nudną klasyką. Niestety, to zrywanie z klasyką przynosi żałosne rezultaty.

fason 02/2018

32

1

2

3

4 1

Ten grzech można by zakwalifikować jako szczególny przypadek grzechu numer 1, jednak występuje on także w przypadku koszul, których pozostałe wymiary są prawidłowe. Powiem nawet więcej: ten grzech występuje prawie zawsze, gdyż rodzimi producenci koszul szyją je prawie zawsze ze zbyt długimi rękawami. Wychodzą zapewne z założenia, że za długie rękawy można bez problemu skrócić, natomiast za krótkich – nie da się wydłużyć.

To niewątpliwie słuszna konstatacja, jednak problem polega na tym, że mało kto skraca rękawy zakupionej koszuli. Przecież gdy zapnie się guziki mankietów, to nawet za długie rękawy zatrzymają się na nadgarstku i będą wtedy właściwej długości. Otóż nie będą. Będą trochę za długie lub dużo za długie, w zależności od położenia guzika na mankiecie. Można ewentualnie zmienić jego położenie tak, żeby mankiet ciasno opinał nadgarstek i wtedy rzeczywiście rękaw będzie się kończył we właściwym miejscu, ale po pierwsze będzie to niewygodne, a po drugie uniemożliwi noszenie zegarka.

Kupując koszulę, bardzo wiele osób robi coś, czego nigdy by nie zrobiły kupując jakąkolwiek inną część garderoby: kupuje bez przymierzania! To poważny błąd, którego skutkiem jest grzech najpowszechniejszy – noszenie za dużych koszul.

Wielu mężczyzn uważa, że jeśli zapną guziki mankietów, schowają koszulę do spodni, założą krawat i marynarkę, to wszelkie nadmiary się zgubią. Nie zgubią się; będą widoczne dla postronnych obserwatorów dając złe świadectwo posiadaczowi takiej koszuli.

Zbyt obszerna koszula nie tylko wygląda nieestetycznie, ale optycznie dodaje kilogramów jej posiadaczowi. Fałdy tworzące się nad paskiem z nadmiaru materiału, zdecydowanie pogrubiają. Jednak dobierając obszerność koszuli nie można przesadzić w drugą stronę i wybrać koszuli za ciasnej. Przymierzając ją, trzeba przeprowadzić prosty test: po zapięciu wszystkich guzików należy usiąść i rozluźnić mięśnie. Koszula powinna wtedy przylegać do torsu (dopuszczalny jest też niewielki luz), ale go nie opinać, co znaczy, że guziki nie mogą się „rozłazić”. Taki test jest ważny, gdyż w pozycji stojącej koszula może sprawiać wrażenie odpowiedniej, choć w rzeczywistości jest za ciasna.

Rękaw jest stanowczo za długi Zapięcie guzika mankietu powoduje jego oparcie się na nadgarstku, ale rękaw jest nadal za długi 3 Właściwa długość rękawa 1 2

2 3 4

Zbyt szerokie ramiona Za duża szerokość Zbyt długie rękawy Za duża długość

Przerywane linie oznaczają prawidłowe długości rękawów i samej koszuli oraz prawidłowe miejsce wszycia rękawa.

fason 02/2018

3

Zbyt długie rękawy

Za duży rozmiar

1

2

33

1

2

Za małe wyłogi kołnierzyka

Koszula z krótkim rękawem do garnituru

Zestaw marynarka plus koszula plus krawat wygląda elegancko wtedy, gdy wyłogi kołnierzyka koszuli dochodzą do klap marynarki lub się pod nimi skrywają. Mały kołnierzyk stał się bardzo popularny kilka lat temu i jest dopuszczalny w koszulach casualowych, do których nie zakłada się krawata. Natomiast zupełnie nie sprawdza się w zestawach eleganckich; wygląda wtedy źle, wręcz groteskowo. Niestety, producenci koszul do garniturów podchwycili trend małych kołnierzyków i zaczęli stosować go w przypadku eleganckich koszul. Była to istna plaga, która na szczęście, ma się ku końcowi. Poza tym wiele osób ma koszule z małymi kołnierzykami, które nabyli w okresie ich największego triumfu, czyli 2-3 lata temu. Więc problem nie znikł i często można go zobaczyć nawet w przemyślanych i dopracowanych stylizacjach.

Koszula z krótkim rękawem noszona do garnituru i połączona z krawatem jest symbolem obciachu równie oczywistym jak skarpetki noszone do sandałów. A jednak ciągle pozostaje naszym narodowym strojem weselnym. Przy czym określenie „do garnituru” jest względne, bowiem wiadomo, że marynarka wędruje na oparcie krzesła zaraz po przyjściu na weselne przyjęcie, po czym pozostaje obciach w najczystszej postaci.

1 Dobrze! Właściwy kołnierzyk koszuli. Szerokość krawata równa się szerokości klap. Piękny węzeł ze stylową łezką 2 Źle! Zbyt mały kołnierzyk koszuli. Zbyt wąski krawat.

Brzydki węzeł

fason 02/2018

34

w dobrym stylu

Ozdobniki

Ciemny kolor na eleganckie okazje

Słowa „ozdobniki” użyłem z przekąsem, bowiem elementy, które mam na myśli są ozdobnikami jedynie w opinii projektantów i producentów takich koszul. W rzeczywistości szpecą one koszule i to w bardzo dużym stopniu.

Takie elementy jak kontrastowe guziki i obszycia dziurek, podwójne kołnierzyki, wstawki z tkanin w kontrastowych kolorach, zwielokrotnione guziki (istnieją nawet koszule dwurzędowe), naszywki itp. są w złym guście i wyglądają pretensjonalnie.

Powyższe uwagi dotyczą koszul zakładanych do garnituru i łączonych z krawatem. W sytuacjach swobodnych i nieformalnych dopuszcza się ozdobniki, jednak stosowane z umiarem. Nie ma też przeciwskazań do stosowania koszul wzorzystych, należy tylko pamiętać, że im bardziej wyrazisty wzór – tym koszula jest mniej formalna. Do dziennego garnituru można założyć koszulę w paski, kratę lub nawet we wzór drukowany, ale dyskretny. Ale już koszula na przykład w drukowane palmy znajdzie zastosowanie wyłącznie w bardzo luźnej stylizacji wakacyjnej (np. w połączeniu z szortami).

fason 02/2018

Biała koszula nie bez powodu stała się obowiązkowa w najbardziej eleganckich męskich ubiorach. Obowiązku noszenia białej koszuli nie narzucił żaden modowy dyktator. Wynikła ona z prostej obserwacji, że twarz wygląda najkorzystniej, gdy jest podkreślona białym kołnierzykiem.

Twarz okolona ciemnym kolorem, lub – nie daj Boże – czernią, wygląda na zszarzałą i zmęczoną. Nic zatem dziwnego, że biel koszuli nie może być zastąpiona żadnym innym kolorem w ubiorach formalnych (zarówno dziennych, jak i wieczorowych), a sprawdza się dobrze także w innych okolicznościach – mniej formalnych. Fakt, że coś się dobrze sprawdzało przez lata i weszło do kanonu męskiej elegancji wcale nie znaczy, że nie znajdą się obrazoburcy chętni do obalenia przyjętych zasad. Znaleźli się. Znani celebryci (nie tylko polscy) zakładają czarne koszule, dorzucając gustowny czarny krawat w ramach zrywania z nudną klasyką. Nic dziwnego, że wiele osób (szczególnie młodych) zaczyna postrzegać ciemną/czarną koszulę jako coś eleganckiego a jednocześnie wyrafinowanego. Faktem pozostaje jednak, że czarna koszula jest nieelegancka i nie nadaje się do garnituru.

35

w dobrym stylu

Kołnierzyk frakowy do garnituru Koszula z łamanym kołnierzykiem to koszula do fraka lub żakietu. Występuje też jej odmiana smokingowa, która od frakowej różni się mankietami. Koszula taka zupełnie nie nadaje się do garnituru. Niestety, często mówi się o niej: „koszula do muchy”, co bardzo wprowadza w błąd. Wiele osób rozumie to w ten sposób, że jeśli chce się założyć muszkę, to koniecznie należy założyć wtedy koszulę z łamanym kołnierzykiem. W takim błędnym przekonaniu utrzymują też bardzo często sprzedawcy w salonach odzieżowych oraz różne sklepy internetowe działające pod szyldem mody ślubnej. Nic zatem dziwnego, że ofiarami błędnego stereotypu padają najczęściej mężczyźni szykujący się do ślubu oraz… do studniówki.

CO TO ZNACZY BYĆ DOBRZE UBRANYM?

Muszka wygląda najlepiej w połączeniu ze zwykłym wykładanym kołnierzykiem z niezbyt rozwartymi wyłogami (czyli kent, półwłoski). Kołnierzyk włoski (tzw. cutaway) nie sprawdzi się z muszką.

Zapamiętaj!

Bardzo nieelegancko wygląda zarówno T-shirt wyzierający spomiędzy rozpiętych guzików koszuli, jak i podkoszulek prześwitujący przez koszulę. Obydwu przypadków należy unikać.

Chcesz wiedzieć więcej zapraszamy na szkolenia na temat męskich ubiorów: zasad dreskodu w różnych sytuacjach, reguł doboru składników ubioru i łączenia ich ze sobą, a także unikania błędów przy komponowaniu stylizacji formalnych, casualowych, swobodnych.

Więcej informacji uzyskasz na stronie

www.janadamski.eu/oferta oraz drogą mailową

kontakt@janadamski.eu

relacja

Kompleksowo o modzie Targi Mody Poznań

Inspiracje na pokazach Kiedy panie jeszcze ubierają letnie sukienki, a panowie wciąż w szafach trzymają krótkie spodenki, wystawcy Targów Mody Poznań prezentują kolekcje jesienno-zimowe oraz na kolejną wiosnę i lato. Pokazy mody będące zwieńczeniem pracy projektantów renomowanych firm odzieżowych takich marek jak: WINE & FASHION, GIOELLO, FABER, YVON, SEMPER, EZURI, BOCA, FRATELLI, ZEST, KAREN, TOP SKÓR, CARLO SARTI, YVON, dały wszystkim zwiedzającym targi sporą dawkę inspiracji.

fason 02/2018

foto: serwis prasowy Targów Mody Poznań

Kolejna odsłona Targów Mody Poznań: 5-6 marca 2019

37

relacja

foto: serwis prasowy Targów Mody Poznań

Biznesowe relacje Targi Mody Poznań to najważniejsze wydarzenie modowe w Polsce. Na tle innych imprez krajowych wyróżniają się biznesowym charakterem oraz liczbą wystawców. Na koniec lata trzy targowe hale wypełnione zostały tysiącami nowości od blisko 400 firm i marek reprezentujących 16 państw, m.in.: Bangladesz, Białoruś, Chiny, Czechy, Francję, Hiszpanię, Indie, Litwę, Niemcy, Pakistan, Szwecję, Tunezję, Turcję, Ukrainę, Włochy i Polskę.

fason 02/2018

38

foto: serwis prasowy Targów Mody Poznań

Edukacja na 5+ O kulturze organizacji i o wykorzystaniu jej elementów w budowaniu strategii firmy modowej – opowiadała Anna Bombała, specjalista ds. organizacji i zarządzania. Określenie misji firmy i wartości, którymi powinna się kierować, to podstawowe założenia kultury organizacji. Ich zdefiniowanie i wdrożenie są kluczem do osiągnięcia sukcesu i wyróżnienia danej firmy na tle konkurencji.

Targi mody w Poznaniu to również cykl warsztatów, dzięki którym każdy z uczestników wyszedł ze sporą dawką wiedzy, możliwą do wykorzystania w swojej firmie od razu po targach. Marketing, prawo, zarządzanie to trzy kluczowe słowa, które przewijały się podczas targowych edukacyjnych spotkań.

Kancelaria prawna WKB Wierciński, Kwieciński, Baehr omówiła zagadnienia związane z ochroną „kreatywności” w kontekście projektów oraz materiałów promocyjnych.

W odpowiedzi na potrzeby branży, jednym z poruszonych aspektów prawnych były obowiązki ciążące na internetowym sprzedawcy mody, prawach konsumentów i regulaminach sklepów on-line.

fason 02/2018

Dr Marek Borowiński, zwany nie bez kozery, Doktorem Kolor opowiedział o znaczeniu koloru w budowaniu przekazu marketingowego. Przekazał wiedzę o niewerbalnej komunikacji i technikach negocjacyjnych, które zwiększają sprzedaż.

Kolejna odsłona Targów Mody Poznań: 5-6 marca 2019

39

relacja

Liczy się społeczność Panorama Berlin foto: serwis prasowy targów Panorama Berlin

„To dla nas bardzo ważne, że inspirujemy naszych gości, i że tworzymy atmosferę zachęcającą do wymiany pomysłów i wspólnej aktywności!”

Jörg Wichmann, CEO Panorama Berlin

Targi mody w Berlinie zrobiły na nas wrażenie ze względu na rozmach stoisk i różnorodność marek oraz atmosferę swobodnego spotkania.

Ekspozycja 800 marek, w 11 pawilonach na powierzchni 45 000 m2 została podzielona tematycznie na dziewięć stref: moda damska, moda męska, jeans (tu prezentowała się polska marka BIG STAR), moda sportowa i streatwear, moda nowoczesna, aż dwa pawilony zajęła moda eko z recyklingu, z surowców naturalnych w tym z ekologicznie uprawianej bawełny, produkowana w poszanowaniu środowiska naturalnego. Po raz pierwszy wydzielono również odrębny pawilon

fason 02/2018

z rozwiązaniami dla handlu – głównie usługami informatycznymi wspierającymi zarządzanie produkcją i sprzedażą oraz systemy ekspozycji – największe wrażenie robiła ściana z hologramem prezentującym trójwymiarowy produkt.

Ważnym uzupełnieniem oferty wystawców były wykłady na temat praktycznego zastosowania tych technologii i panele dyskusyjne na temat przykładów wdrożeń tych rozwiązań.

Kolejna odsłona targów Panorama Berlin: 15-17 stycznia 2019

40

W centralnym punkcie każdego pawilonu znajdowały się przestrzenie Get Together angażujące zwiedzających w różnym wieku i tak na przykład w pawilonie mody damskiej, w mini laboratorium, każdy samodzielnie mógł skomponować odświeżający spray do ciała w oparciu o naturalne składniki

foto: redakcja magazynu Fason

Na niektórych stoiskach inspiracje na wiosnę i lato 2019 prezentowano w atmosferze zabawy, swobodnego spotkania w gronie przyjaciół. Gości na stoisku łączyła albo wspólna aktywność albo jedzenie – w centrum kilku stoisk to właśnie wielki bar stanowił główny punkt zainteresowania, biznes dział się jakby przy okazji a kolekcja stanowiła tło dla spotkań w nieformalnej atmosferze

foto: redakcja magazynu Fason

Kierunki w handlu modą: – duży nacisk na ekologię, społeczną odpowiedzialność biznesu modowego; – ważne są emocje i doświadczenia klienta w kontakcie z marką, liczy się historia, którą opowiada marka; – nowoczesne technologie wspierają handel w internecie lub zarządzanie produkcją i przepływem towaru między sklepami; warto obserwować tych, którzy sprzedają modę w internecie i czerpać z ich doświadczeń; – sklepy z modą powinny być aranżowane na zasadzie concept store, miejsc, w których po prostu spędzamy czas – ekspozycja powinna obejmować nie tylko odzież, ale również modne gadżety np. butelki na wodę wielokrotnego użytku; portfele

fason 02/2018

organizery na klucze, oprawki okularowe bądź okulary przeciwsłoneczne, plecaki, akcesoria elektroniczne, artykuły papiernicze, kubki, kosmetyki do pielęgnacji obuwia i wiele innych produktów uzupełniających asortyment sklepu nie koniecznie kojarzących się z modą, ale na pewno kojarzących się z historią którą opowiada marka; – sklep z modą powinien być aranżowany nie wokół kategorii odzieży (np. moda damska), ale wokół zainteresowań, na przykład moda dla miłośników jazdy na rowerze (w sklepie oprócz odzieży znajduje się kawiarnia, warsztat naprawy rowerów, gadżety związane z jazdą na rowerze itp.).

41

trend book

Look na jesień i zimę 2018/2019 Opracowanie: Karolina Michalak oraz Marta Rasch, Katarzyna Karolczak, Novammoda.pl

U.S. Polo Assn

U.S. Polo Assn

Lanieri fashion

Feria

Mmer

Mmer

Gdy pogoda w kratkę Bez wątpienia hitem nadchodzącego sezonu będzie krata.

Deseń wraca tej jesieni ze zdwojoną mocą i w nieco nonszalanckiej formie. Krata w różnych rozmiarach i formach, ciepłych tonach rudości, ochry, różu, czekoladowego brązu i klasycznej bieli. Krata pokrywa męskie garnitury i koszule.

Przyozdabia także damskie sukienki i inne części wierzchniej garderoby. Kraciasty wzór przenosi się również na obuwie. Dla tych, którzy nader wszystko cenią sobie sportowy look i komfort, ogłaszamy, że kratka dopadła także tenisówki.

fason 02/2018

foto:serwisy prasowe firm

42

U.S. Polo Assn YVON

Monika Świderska foto: www.fotomoda.eu

Furla

foto: www.fotomoda.eu

Lejdi.pl

foto: www.fotomoda.eu

Pretty One

foto: www.fotomoda.eu

Gioiello

Błysk wciąż na topie Czasowość to idealne określenie mody. Nie dziwi zatem, że kolory przypominające pierwiastki chemiczne z grupy metali przejściowych i okresowych zdominują nadchodzący sezon. Jesienią i zimą 2018/2019 w dalszym ciągu pożądane będą metaliczne barwy, jak złoto i srebro. W przypadku tych dwóch kruszców hossa trwa w najlepsze. Ich czas wolno przemija, bo już drugi sezon będą gościły na naszych stopach i przyozdabiały nasze ciała. Buty podczas jesiennej aury rozświetlą nam drogę, a sukienki sprawdzą się podczas karnawałowych imprez. Metaliczny blask będzie także idealnym dodatkiem do klasycznych, ciemnych stylizacji.

Wystarczy błyszcząca kolia i srebrna torebka by ubiór nabrał szykowności.

fason 02/2018

43

Steven

trend book

Unisono

Lanieri fashion

Feria

Feria

Gioiello

Steven

Zdejmij ten sweter!

Nic z tych rzeczy! Przy niepogodzie, wełniany sweter o grubym splocie będzie najbardziej pożądanym okryciem.

Luźny i długi, najlepiej w jasnych odcieniach beżu, szarości, granatu. Miły w dotyku, miękki i przytulny, taki, który ogrzać potrafi. Czego chcieć więcej? Może dzianinowej sukienki, która sprawdzi się w pracy, jak i na babskim spotkaniu? Fason? Taki, w którym czujesz się najlepiej, ale pamiętajmy, że w tym sezonie modny jest oversize.

Gruby splot i stonowane kolory rozgoszczą się też w skarpetkach, które idealnie będą komponować się ze swetrem oraz gorącą herbatą i blaskiem bijącym od kominka.

fason 02/2018

foto:serwisy prasowe firm

44

Sempre

Missu Design

foto: www.fotomoda.eu

YVON

U.S. Polo Assn

Feria

Steven

Feria

Gioiello

Niezawodny granat i szarość Po letniej przygodzie z kolorem i wakacyjnych wojażach, czas trochę ochłonąć i przywdziać profesjonalny look.

Granatowy i szary to kolory które wydają się idealnie współgrać z jesienią i powrotem do pracy. Odzwierciedlają nasz stan ducha i pogodową aurę. Granat będący symbolem powagi i elegancji pojawi się zarówno na damskich, jak i męskich spodniach. Szarość w wielu odcieniach zagości na kobiecych sukienkach i nada im eleganckiego charakteru.

W tych kolorach będziemy czuć się bezpiecznie i z łatwością odzyskamy wewnętrzną równowagę. Chcąc złamać klasykę i dodać jej nutkę ekstrawagancji, warto sięgnąć po niebanalne skarpetki. Zaskakujące wzory i kolory i z pewnością poprawią nam humor.

fason 02/2018

Marta Rasch, Katarzyna Karolczak Novamoda.pl Od ponad 10 lat z sukcesem prowadzą damski butik w Poznaniu, stylizując osoby prywatne i publiczne. Mają wieloletnie doświadczenie w merchandisingu i tworzeniu zestawów ubraniowych. Na co dzień współpracują także z poznańskimi galeriami handlowymi. Stylizowały gwiazdy w reklamach telewizyjnych, programach, do sesji zdjęciowych. Prowadzą metamorfozy oraz indywidualne zakupy ze stylistką. Współpracowały z takimi osobistościami jak m.in.: Karol Okrasa, Daria Ładocha, Kinga Paruzel, Dorota Welman, Borys Szyc, Magdalena Boczarska, Szymon Bobrowski, Katarzyna Bujakiewicz, Beata Sadowska, Jarek Kuźniar i Krzysztof Ibisz.

45

trend book

Wyznawcy Mody noszą również okulary Tekst i zdjęcia: Olaf Tabaczyński

Moda okularowa to biznes.

Modne okulary to styl i smak życia.

Trudno wyjść na ulicę bez właściwego stroju, odzieży.

Czy łatwo wyjść i funkcjonować bez okularów?

Od wieków przez dekady widzimy jak niepostrzeżenie, a zarazem trafnie, moda poszerza swoje przestrzenie oddziaływania. Od lat moda dotyczy również opraw okularowych. Doskonałą zapowiedzią, swoistym Prêt-à-porter okularów i ich znaczenia na rynku mody jest film zatytułowany „Śniadanie u Tiffany’ego” w reżyserii Blake Edwards’a z roku 1961. Z punktu widzenia historii mody okularowej, obok kilku jeszcze obrazów, film ten jest jednym z najważniejszych scenariuszy ukazujacych nowe zjawisko – modę okularową – dziś, tu i teraz.

i zwolenników, którzy propagują i naśladują formę, kolor, materiał, projekt – styl oprawek. Dziś, podobnie jak w „Śniadaniu u Tiffany’ego” niemal każdy z nas posiada kilka opraw okularowych. Każda o innej funkcji, o innej stylistyce realizująca nasze indywidualne potrzeby manifestowania własnego stylu w określonych okolicznościach.

Funkcjonalność okularów ustąpiła miejsca względom estetycznym, a te bezwzględnie odnoszą się dziś do technologii i kreacji wizerunku. Dziś możemy samodzielnie w domu już nie tylko zeskanować twarz, ale również wydrukować pojedyncze oprawy (z wyłączeniem badań, doborem oraz montażem szkieł optycznych). Oprawy kreatywnie zaprojektowane uzależnione są od technologicznych możliwości i rodzaju materiałów. Dziś każdy, ubrany w modne, unikatowe oprawki może nakręcić własny film.

Zapraszam do przyjrzenia się subiektywnemu przeglądowi najmodniejszych opraw okularowych sezonu, wprost z salonów optycznych Nowego Jorku.

Okulary zarówno korekcyjne, jak i przeciwsłoneczne pełnią w tym filmie niezwykle ważną rolę, opisują postaci istotne, nadając im znaczenia poprzez charakterystyczny – nowy – modny wyróżnik. Okulary używane są jako element budujący nie tylko scenografię, lecz będący głównym rekwizytem tego filmu. Występują przez ponad 10 minut filmu, który trwa około 150. Kilkanaście par okularów towarzyszy poszczególnym bohaterom w różnych sytuacjach w około 50. różnych sekwencjach tego filmu, co niewątpliwie stanowi o wyjątkowości tego obrazu dla świata mody okularowej.

Okulary towarzyszyły między innymi stylowi życia ikony tamtych lat – Audrey Hepburn – stając się atrybutem artystycznej kreacji oraz świadectwem pozycji społecznej.

Nie inaczej jest współcześnie. Rekomendacja przez osoby znane i ważne to element strategii wielu modnych produktów. Urok Nowego Jorku, jednej ze stolic mody, też nie jest bez znaczenia. Miasto oczarowuje zgiełkiem ulic, nietuzinkowymi budynkami, wibrującymi witrynami markowych butików, odurza stylem życia jego mieszkańców. Z racji zawodu moje oko szczególnie wyczulone jest na modę okularową.

Olaf Tabaczyński, dyrektor artystyczny Akademii Wizażystyki Maestro Trener, praktyk, coach. Autor programu szkoleniowego Stylista Opraw Okularowych. Nieprzerwanie od 22 lat prowadzi szkolenia w zakresie stylistycznego doboru oprawek okularów. Specjalizuje się w pracy z klientem indywidualnym w zakresie doboru okularów. Współpracuje z Międzywojewódzkim Cechem Rzemiosł Optycznych i Krajową Rzemieślniczą Izbą Optycznąpu padają najczęściej mężczyźni szykujący się do ślubu

Wyraźnie dostrzegam jak moda okularowa staje się elementem pożądania, elementem identyfikacji i stylu. Jak każda moda, również okularowa posiada swoich przeciwników

fason 02/2018

46

Reinterpretacja (na poważnie i z przymrużeniem oka) oprawek, które kojarzymy z ostatniego półwiecza.

Liczy się dobra zabawa w dobieraniu opraw do naszej osobowości, nastroju czy okazji

Oversizowe okulary inspirowane latami 60 i 70.

Skórzane oprawki – bardzo proszę!

Trzy kolory! Klasyczny kształt odmieniony przez nową interpretację kolorystyczną

Nowa interpretacja popularnych w latach 80. aviatorek

Okrągłe czy kwadratowe – już nie trzeba wybierać! Oprawki nie muszą być oczywiste Muchy z cieniowanymi soczewkami.

Eleganckie, stylowe – idealne!

fason 02/2018

47

moda w 5 minut

artykuł promocyjny

Włoski przepis na sukces

foto: serwis prasowy targów Expo Riva Schuh

Targi Expo Riva Schuh otwierają przed uczestnikami międzynarodowy świat obuwia – stanowią dogodne miejsce obserwacji nie tylko nowych trendów, ale również ewolucji międzynarodowego rynku obuwniczego. Podczas ostatniej edycji na targach zaprezentowało się 1.450 wystawców z ponad 40 krajów. Wydarzenie odwiedziło 13.000 zwiedzających z ponad 100 krajów. Jako pierwsze spotkanie branżowe w międzynarodowym kalendarzu wystawienniczym, targi Expo Riva Schuh organizowane przez Riva del Garda Fierecongressi SpA, umożliwiają zwiedzającym pełny przegląd propozycji i planowanie zamówień z dużym wyprzedzeniem.

Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o jednym z najważniejszych wydarzeń branży obuwniczej w Europie, zapraszamy do wzięcia udziału w spotkaniu branżowym, organizowanym przez Agencję Promocji i Internacjonalizacji Przedsiębiorstw Włoskich – Sekcję Promocji Handlu Ambasady Włoskiej (ICE), które odbędzie się 16 października 2018 r. o godz. 10.30 w Hotelu Polonia Palace w Warszawie.

Październikowe spotkanie będzie również okazją do pogłębienia, dzięki zaangażowaniu APPICAPS, znajomości najnowszych trendów na rynku obuwniczym.

Wydarzenie odbywające się w Riva del Garda, Trentino, prezentuje wyjątkowo bogatą gamę produktów oferowanych przez główne centra światowej produkcji i stanowi prawdziwą platformę, na której spotyka się popyt i podaż.

Z tych założeń i doświadczeń narodził się nowy projekt Riva del Garda Fierecongressi Spa – Gardabags poświęcony akcesoriom. Targi Gardabags, pomyślane jako konkretna odpowiedź na rosnące zapotrzebowanie na rozwiązania total look, są obowiązkowym wydarzeniem w międzynarodowym kalendarzu wystawienniczym. Targi Riva del Garda stają się głównym HUB-em dla międzynarodowego biznesu z obszaru produkcji obuwia i akcesoriów takich jak torby, paski, dodatki skórzane i wiele innych.

fason 02/2018

Więcej informacji: ICE – Agencja Promocji i Internacjonalizacji Przedsiębiorstw Włoskich Sekcja Promocji Handlu Ambasady Włoskiej tel.: + 48 22 628 02 43 e-mail: varsavia@ice.it

48

ROAD TO

91st edition 12 15.01.2019

SPOTKANIE BRANŻOWE 16 PAŹDZIERNIKA 2018, GODZ. 10.30 WARSZAWA, HOTEL POLONIA PALACE, SALA GRODNO Al. Jerozolimskie 45 with the support of

Riva del Garda Fierecongressi SpA - Parco Lido

www.exporivaschuh.it

Exhibition Centre - Via Baltera, 20

#ExpoRivaSchuh

Tel. + 39 0464 520000

moda w 5 minut

Paryż zawitał do Łodzi Tekst i zdjęcia: Karolina Michalak

Pod koniec sierpnia, w Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi zakończyła się wyjątkowa wystawa „Christian Dior i ikony paryskiej mody z kolekcji Adama Leja”, prezentująca dorobek domu mody Diora, jego samego, współpracujących z nim projektantów i inspirujących się jego twórczością.

biegu było zobrazowanie powojennych tendencji światowego krawiectwa różnych projektantów. Wśród nich można było zobaczyć kreacje największych domów mody Paryża między innymi: Nina Ricci, Jacques Griffe, Lola Prusac, Pierre Balmain, Jeanne Lanvin, Roger Vivier, Douillet Doucet, Coco Chanel, Elsa Schiaparelli, Hubert de Givenchy, Pierre Cardin, Paco Rabanne, Yves Saint Laurent, Thierry Mugler i wielu innych.

Ponad trzysta modowych perełek: kostiumy, sukienki, biżuteria, buty, kapelusze i jego pierwsze perfumy. Stroje haute couture, jak i te codziennego użytku. Zaprezentowana kolekcja pokazywała, jak filozofia Diora zmieniła pojmowanie mody wynosząc ją do rangi sztuki a wykreowany pod koniec lat 40. styl okazał się wizjonerskim i trwa po dziś.

Dior rewolucjonista – New Look Kobiecość, subtelność, elegancja to kwintesencja strojów, które po czasach wojennego kryzysu zdominowały paryską ulicę. Ubrania przypominające uniformy czy mundury zostały zastąpione krojami manifestującymi sensualność kobiety.

Nastała moda na wąziutką talię i zarysowane biodra. Bogato zdobione i szykowne materiały zastąpiły proste i surowe tkaniny. New Look, bo tak nazywał się nowy styl, przywrócił

Wystawa składała się z dwóch części. Pierwsza prezentowała osiągnięcia Christiana Diora i jego domu mody. Druga prezentowała paryskich projektantów, którzy inspirowali się twórczością francuskiego kreatora. Celem takiego za-

fason 02/2018

50

Co kryją archiwa polskich muzeów i prywatne depozyty?

Gdzie warto udać się by wzbogacić wiedzę o różne, nie zawsze oczywiste, konteksty świata mody?

Jerzy Antkowiak.

Moda Polska.

Najwybitniejszy projektant i postać polskiego świata mody doczeka się w końcu wystawy. Z okazji 60-lecia powstania Mody Polskiej w Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi odbędzie się wystawa poświęcona odzieżowej twórczości Jerzego Antkowiaka, głównego projektanta i dyrektora ds. wzornictwa Mody Polskiej. Tworzone przez niego od lat sześćdziesiątych ubiory wymykały się rutynie i przedstawiały modę jako byt samodzielny i niezwykle znaczący dla kultury.

Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi Czas trwania: 6 października 2018 -17 marca 2019 www.muzeumwlokiennictwa.pl „Znak polskości”.

Strój wiejski poznański i jego funkcja patriotyczna Z okazji rocznicy i obchodów 100-lecia odzyskania przez Polskę Niepodległości Muzeum Etnograficzne w Poznaniu organizuje wystawę poświęconą ubiorom ludowym, które były użytkowane w Poznaniu na przełomie XIX i XX w.

Strój wiejski poznański miał rdzennie polskie korzenie, a jego noszenie uważane było za przejaw patriotyzmu.

W wielu poznańskich domach ubiór ten był wymogiem.

Poznańskie Muzeum Etnograficzne jako jedyne w Polsce posiada kolekcję stroju poznańskiego.

Muzeum Etnograficzne w Poznaniu Wystawa czynna do 29 wrzesień 2019 www.mnp.art.pl

również zapomniany zwyczaj podszywania sukien sztywną i szeleszczącą taftą.

Wizualna strona wystawy

Gabinet Ubioru – nowe miejsce na wystawienniczej mapie Polski

Przestrzeń ekspozycji utrzymano w grafitowej stylistyce.

Dior uważał, że właśnie ten kolor jest odpowiedni do prezentowania strojów, ponieważ nadaje on efekt elegancji i nie odciąga uwagi od sedna kreacji. Jego neutralność wydobywa na pierwszy plan istotę stroju. Jego krój, kolorystykę i tkaninę.

9 czerwca 2018 roku Muzeum Miasta Warszawy uruchomiło 13 gabinetów wystawowych, tworzących, wraz z dotychczas istniejącymi, spójną opowieść o dziejach Warszawy. Stolica Polski, która przez kilka stuleci dyktowała trendy w modzie, doczekała się w końcu Gabinetu zawierającego zbiory ubiorów i akcesoriów pochodzących z okresu od początku XVI do końca XX wieku.

Złoty Bóg Nazwisko Dior łączy ze sobą dwa słowa: bóg (dieu) i złoto (or). By oddać hołd artyście, kolekcja domu mody Diora została zaprezentowana na złotych manekinach. Zabieg ten nadał szlachetności wystawie i podkreślił jego wiodącą rolę w świecie mody.

fason 02/2018

Muzeum Warszawy Wystawa stała www.muzeumwarszawy.pl

51

moda w 5 minut

Kolory w szafie i w życiu

Twoja marka modowa od podstaw

Poszukujesz kolorów do swojego biura lub sklepu? Chcesz wiedzieć w jakich kolorach dobrze wyglądają osoby o określonym typie urody? Chcesz wiedzieć jak psychologia koloru jest wykorzystywana w mediach i reklamie? Polecamy Twojej uwadze książkę „DOKTOR KOLOR, czyli barwy pieniędzy, szczęścia i seksu” autorstwa dr. Marka Borowińskiego, znanego również jako Shop Doctor. Książka jest praktycznym poradnikiem dla wszystkich poszukujących informacji o kolorach oraz ich wpływie na nasze życie i zachowanie.

Może być świetnym prezentem dla klientów twojego sklepu lub butiku!

Zastanawiasz się jak wykreować lub wzmocnić swoją markę modową? Sięgnij po najnowszą publikację Polskiego Wydawnictwa Ekonomicznego „Marka modowa.

Jak zrozumieć konsumenta i stworzyć markę szytą na miarę?”, która w sposób oryginalny i twórczy przedstawia wielowymiarowe związki między kształtowaniem zachowań konsumentów a modą. To nie jest książka o projektowaniu odzieży, ale o budowaniu marek modowych. To publikacja pełna przydatnych wskazówek, łącząca wiedzę naukową z praktyką biznesową, a także spojrzenie socjologiczne z podejściem typowo marketingowym.

Więcej informacji na www.doktorkolor.pl

Więcej informacji na www.pwe.com.pl

Poszerzaj horyzonty

Podsycaj w sobie ciekawość

Akademia Leona Koźmińskiego oraz VIAMODA Polsko -Włoski Instytut Designu i Managementu (od roku akademickiego 2013/14 działającego w strukturach VIAMODA Szkoły Wyższej w Warszawie) zapraszają na intensywne studia podyplomowe „Zarządzanie w sektorach mody”.

Studia adresowane są do absolwentów kierunków biznesowych chcących sprofilować swoją wiedzę w dziedzinie mody, absolwentów kierunków projektowych pragnących rozszerzyć swoją wiedzę o znajomość zagadnień związanych z zarządzaniem w dziedzinie mody (odzież, akcesoria, kosmetyki, media, itp.) a także osób rozwijających własną ścieżkę kariery w tym sektorze. Studia umożliwiają poszerzenie kompetencji zawodowych i zwiększenie swojej konkurencyjności na rynku pracy. Zajęcia prowadzi kadra profesjonalistów z praktycznym doświadczeniem.

Część zajęć odbywa się w języku angielskim.

Spójrz na branżę mody multidyscyplinarnie, wieloaspektowo, podczas studiów podyplomowych na kierunku Fashion & New Media w poznańskim Collegium Da Vinci.

Różnorodny program wprowadza w złożone zagadnienia krok po kroku: od wykształcenia umiejętności obserwacji i analizy (moduł Trends & Ideas), przez tworzenie konceptów i marek opartych o rzetelne badania i autentyczne wartości (Branding), po skuteczną komunikację w złożonej rzeczywistości (Communication & New Media) oraz sprofilowane i innowacyjne strategie sprzedażowe (E-commerce. Rozwój i Innowacje). Absolwenci kierunków projektowych (fashion, design) i artystycznych mogą pogłębić i ugruntować swoją wiedzę, jak również rozszerzyć ją o wymiar praktyczny, rynkowy (nowe media, technologie, branding, e-commerce).

Absolwent studiów podyplomowych na kierunku Fashion & New Media świetnie odnajdzie się w takich zawodach jak copywriter, content manager, trendwatcher, trendforecaster, creative director, artistic director, specjalista ds. brandingu, fashion marketing manager, event manager.

Więcej informacji na www.viamoda.edu.pl

Więcej informacji na www.cdv.pl photo by Unsplash.com/@alanking

fason 02/2018

52

Eksperci w zakresie zarządzania jakością tekstyliów 25 lat

5 000

doświadczenia w branży

fabryk odwiedzonych w ubiegłym roku

570 000

audytów i kontroli od początku działalności

„Specjaliści z SgT mają rzetelną wiedzę i doświadczenie w produkcji tekstylnej.

Rozumieją ograniczenia, wyzwania i zagrożenia związane z produkcją.

Są w stanie zidentyfikować ryzyko i kontrolować wyroby zarówno z perspektywy technicznej, jak i konsumenckiej.

Współpracując z SgT od dwóch sezonów mogliśmy zaobserwować znaczny spadek naszych wskaźników zwrotu.”

Kierownik jakości, francuska marka designerska

Zapewnienie bezpieczeństwa, jakości i zgodności wyrobów tekstylnych

AUDYTY

WSPARCIE TECHNICZNE

INSPEKCJE

BADANIA LABORATORYJNE

ZRÓWNOWAŻONY ROZWÓJ

Skontaktuj się z naszymi ekspertami: enquiry@sgtgroup.net

www.sgtgroup.net

SgT Group

www.magazynfason.pl