Изкуство за Мир

ИЛЯ БОГДАНОВСКИ / ТИНА БОГДАНОВСКИ / ЛЕНА СМЕЛЯНСКИ / МАША ОРЛОВИЧ / КСЕНИЯ ГИЧЕНКО / ОФЕЛИЯ ПЕТРОСЯН / РУТ МАЙОН КУК / ИРИНА СОРОШИНСКИ / ДРОРА ШОЕНБЕРГ

БЛАГОТВОРИТЕЛНА ИЗЛОЖБА В ПОДКРЕПА НА УКРАИНСКИТЕ БЕЖАНЦИ

ПРЕДСТАВЯ

ИЗБРАНИ ГРАФИЧНИ ТВОРБИ ОТ ИЗРАЕЛ

ИЗЛОЖБА ЗА МИР 12.07-25.07.2022

На 24 февруари 2022 година света се раздели- до и след войната в Украйна. Милиони хора от цял свят се отзоваха да помогнат на бежанците от Украйна, за да намерят спокоен живот и шанс за мирно бъдеще. България беше една от първите държави приели бежанците. Пловдив прегърна предизвикателството незабавно и предостави възможност за настаняване и работа в града. Фондация Ukrainian Support and Renovation, в лицето на г-жа Наталия Еллис, Почетният Консул на Украйна г-н Димитър Георгиев, Община Пловдив, бизнесмени и много доброволци с общи усилия успяха да осигурят подслон и прехрана за пристигащите семейства. С днешна дата предоставената от Община Пловдив бивша Белодробна болница вече стана втори дом за украинските семейства. Те имат напълно оборудвани стаи, кухня, трапезария, бани и тоалетни. В момента обаче продължава ремонта на 3-ти и 4-ти етаж. Украинските деца са основна грижа. Те имат нужда от място да учат и играят. Затова Фондация Ukrainian Support and Renovation даде идеята, двуетажната пристройка до основната сграда да се преобрази в занималня за деца, докато техните майки търсят работа, ходят по интервюта, учат българси език. Капацитетът на сградата позволява да поеме около 125 деца. До скоро от настанените бежанци 60 бяха деца, но броят им расте и е необходимо до есента ремонтните работи да са приключили. За тази цел са необходими финансови средства за бъдещия детски център тип занималня. Фондацията започна с осъществяване на инициативата за изложба и аукцион на детски рисунки на деца. Рисунките са много различни и показват лицето на войната, но детската душа копнее за мирен живот. Музейна галерия "Димитър Георгиев" - Пловдив с радост се включва в благотворителната акция с изложба като представя дарение от 27 авторски творби на 9 израелски артисти: Иля Богдановски, Тина Богдановски, Лена Смелянски, Маша Орлович, Ксения Гиченко, Офелия Петросян, Рут Майон Кук, Ирина Сорошински и Дрора Шоенберг. Тези автори са свързани с Украйна. Голяма част от тях са родени и завършили своето образование там. Водещи са Иля и Тина Богдановски, които са познати в Тел Авив с това, че там основават графична школа към Дома на художника. Част от избраните произведения са на техни бивши ученици и сегашни преподаватели със сериозна кариера в областта на визуалните изкуства, чиито творби са притежание на музейни и частни колекции по света, включени са в редица международни изложби и инициативи. „Ние не сме равнодушни към трагичните събития, сполетяли украинските граждани. Искаме да изразим своята солидарност, да покажем приемствеността на традиционното милосърдие в наше време.“ – сподели Иля Богдановски в своето изявление по повод дарените картини на галерия „Димитър Георгиев“ за благотворителната кауза, който беше главният инициатор за събиране на творбите от Израел. За да бъдат представени в Пловдив в Народна библиотека „Иван Вазов“ голяма заслуга има д-р Татяна Джупанова. Дарената колекция от избрани творби ще участва в търга на 26 юни и ние сме изключително благодарни за големия жест на съпричастност на израелските художници. Вярваме, че ще съберем необходимите средства за тази благородна кауза. Проф. д-р Емилия Константинова, артмениджър на галерия „Димитър Георгиев“ - Пловдив

ИЛЬЯ БОГДАНОВСКИ

Илья Богдановски Роден през 1945 г. От 1990 г. живее и работи в Тел Авив, Израел. Художник-график, куратор и участник в групи и самостоятелни изложби в Израел и по света. Завършва университетско образование във Факултета по етика и естетика, специалност «Издателско-полиграфически художествен колеж в Санкт Петербург. Учи рисуване в Художествена академия «Репин», специалност «Гравюра» в студиото на Андрей Ушин в Санкт Петербург. В периода 1993-2008 г. е преподавател по графика в Академията за изкуство и дизайн „Безалел“. Йерусалим. През 2000 г. е създава Детска графична художествена школа, чиито ученици участват в множество изложби в арт галерии и музеи в Израел и в чужбина. През 2009 г. Илья Богдановски получава държавната награда „Stern“ за специален принос към културата и обществото на Израел в номинация „Пластични изкуства“. През 2008 г. е преподавател по гравюра в Shenkar College of Engineering and Design в Тел-Авив. От 2005 г. е част от преподавателския екип в курса по традиционна и експериментална техника на гравиране в Къщата на художника в печатната работилница в Тел Авив. През 2010 г. основава Artists Proof Gallery към Печатната работилница на Къщата на художника в Тел Авив и предлага на печатниците уникален модел за работа, експерименти и изложби. Международни изяви: 2019—VIII Международно триенале на печатното изкуство, София България; 2012—Фестивал «Гравюра и щампи» в Галерии на Гръцко-американския съюз, Атина – Гърция; 2009—Галерия на графичните изкуства Мюнхен; 2008—I Средиземноморско триенале на гравюрата в Музея за модерно изкуство, о-в Родос,Гърция; 2008—IV Международно биенале на графиката, Централна изложбена зала „МАНЕЖ“ Санкт Петербург; 2007—Художествен музей Южносахалинск, Русия; 2007—IV Международен арт фестивал IFA, Къщата на художниците в Санкт Петербург; 2007—V Международно графично биенале Новосибирск; 2007—VIII Международно графично биенале „Ужице“ Сърбия; 2007— «Графичен печат» «МАНЕЖ» Санкт Петербург; 2006—III Международно графично биенале Санкт-Петербург; 2003—Словашки национален музей, Братислава. Международни признания и награди: 2006 г. - Носител на награда на III Международно биенале на графиката в Санкт Петербург; 2008 г. - награден с почетен диплом от журито на Биеналето на графиката в Санкт Петербург; 2009 г. - Държавна награда "Stern" за специален принос към културата и обществото Израел в номинация «Пластични изкуства». Графичните произведения на Илья Богдановски се съхраняват в: графична колекция на Израелския музей в Йерусалим, Градска галерия на Ужице - Сърбия, художествените музеи на Южносахалинск, Красноярск Русия, Музеят на модерното изкуство на Родос - Гърция, както и частни колекции по света.

Портрет на Осип Манделщам, см.техн. 80,5 х 56 см

Портрет на Анна Ахматова, см.техн., 77 х 56,5 см

ТИНА БОГДАНОВСКИ

Тина Богдановски Родена в Санкт Петербург през 1947 г. От 1990 г. живее и работи в Тел Авив, Израел. Завършва Санкт Петербургския държавен университет по архитектура и строителство и учи в класа по рисуване в Художествената академия „Репин“, Санкт Петербург. Куратор и основател на галерията Artists Proof към Artists House Tel Aviv за популяризиране на художествения печат. Дъргогодишен преподавател по традиционни и експериментални техники за гравиране. Изложби последните години: 2020 - 10-то Международно биенале на малките форми, гр. Плевен - България 2020 - Международно биенале на печатни изложби: 2020 R.O.C. – Национален тайвански музей за изящни изкуства 2019 - VIII Международно триенале на графиката, София - България 2012 - Фестивал «Гравиране и щампи» Галерии на Гръцко- американски съюз, Атина – Гърция Списък на международните признания и награди: 2020 – Сертификат за финалист на Международното биенале на печатната изложба: 2020 г. R.O.C. Национален тайвански музей за изящни изкуства 2008 - Награда с почетен диплом на журито на Биеналето на графиката в Санкт Петербург Нейни графични произведения са собственост на Национален тайвански музей за изящни изкуства и Южносачалинския музей на изкуствата

Птици пазар II, 2006, Суха игла, 55,5 х 34 см

Птици пазар III, 2006, Суха игла, 55,5 х 34 см

Птици пазар I, 2005, суха игла, 58 х 37,5 см.

ЛЕНА СМЕЛЯНСКИ

Лена Смелянски Родена в Далекоизточна Русия. През 1987 г. завършва Държавна академия за изкуство и дизайн “Щиглиц”в Санкт Петербург. Работи в областта на фотографията и текстилната техника. Обучител по рисуване върху коприна. Създател на шест самостоятелни изложби и участник в множество групови изяви.

Колажна техника с текстил, 71,5 х 88,5 см

МАША ОРЛОВИЧ

Маша Орлович Роден е в Санкт Петербург (бивш Ленинград), Русия. Завършила е колежа за изящни изкуства Серов. През 1990 г. Маша се мести в Израел и се установява в Цфат. Тя е член на Асоциацията на израелските художници и скулптори (от 2000 г.) и Японския международен институт за акварел (от 2021 г.).Художникът работи с акварел и различни печатни техники, като офорт и монотипия. Създава урбанистичен пейзаж, натюрморт, актове и междужанрови композиции.Музей на скулптурата в Санкт Петербург и други музеи в Израел, Европа и САЩ, както и частни колекционери, включително Максим Венгеров и Даниел Баренбойм, са събрали част от произведенията на Маша. Те също са представени в множество каталози. Маша спечели наградата за отлични постижения в печатната графика на изложбата „Enter into Art“ (Кьонигсвинтер, Германия, 2021 г.). Избрани солови изложби: 1991 – Дворец на културата, Кармиел 1992 – Галерия Сафрай, Тел Авив 1993 – Галерия Рейн, Минесота, САЩ 1993 – Израелска къща, Санта Круз, Калифорния, САЩ 1996 – Кралско медицинско дружество, Лондон, Великобритания 1998 – Музей на скулптурата, Санкт Петербург, Русия 2000 – Къща на художниците, Хайфа 2005 – Галерията на Айн Ход 2010 – Къща на художниците, Тел Авив 2012 – Йерусалимският театър, Йерусалим 2017 – Галерия за модерно изкуство, Екатеринбург, Русия 2019 – Галерията на Айн Ход 2021 – Галерията на кибуц Маханайим 2022 – Централна библиотека на университета Бар-ИланИзбрани групови изложби: 1992 – Аудитория, Хайфа1996 г. – Център за еврейско изкуство, Сан-Диего, САЩ 1999 – Сдружение Приятели на J.-H. Роман, Стокхолм, Швеция 2001 – Музей на руското изкуство Цетлин, Рамат-Ган 2002 – Музей на изкуствата, Кибуц Гиносар 2007 – Дом на качеството в Йерусалим 2007 – 3-ти международен фестивал на графичните изкуства, Санкт Петербург, Русия 2007 – 5-то биенале на печатната графика, Новосибирски държавен художествен музей, Новосибирск, Русия 2009 – Изложба на израелски художници, Мюнхен, Германия 2012 – Музей на руското изкуство МОРА, Джърси Сити, Ню Джърси, САЩ 2014 – Изложба за печатно изкуство на израелски художници, музей Окаши, Акко 2018 – 2-ро триенале на графиката, Новосибирски държавен художествен музей, Новосибирск, Русия 2021 – Изложба в Японския международен институт за акварел, Ниигата, Япония 2021 – Изложба „Enter into Art 2021“, Кьонигсвинтер, Германия 2021 – 3-то триенале на графиката, Новосибирски държавен художествен музей, Новосибирск, Русия

Оркестър, печат върху ръчна хартия, 84,5 х 70 см

Маслинено дърво, печат върху ръчна хартия, 80 х 69 см

Голо тяло, печат върху ръчна хартия, 70 х 82 см

Цветя, релефен печат върху ръчна хартия, 80 х 47 см

КСЕНИЯ ГРИЧЕНКО

Ксения Гриченко Родена в Русия, живее и работи в Израел.

2020 - Уъркшоп с печатна техника в Дома на художника, Тел Авив - Израел.

2013-2017 - Учи в Колеж по инженерство, дизайн и изкуства „Шенкар“ в Тел Авив 2011-2012 - Класическа и 3D анимация, IAC-Israel Animation College, Израел.

2010 - Стаж по илюстрация във Volf Bulba Studio, Израел Самостоятелна изложба 2017 - Re:animate, Shenkar Gallery, Тел Авив - Израел. Куратор: Тали Тамир Групова изложба 2018 – Не, все още не виждам никаква разлика!, Abraham Gallery, Tел Авив. Куратори: Ксения Назаров, Oлга Иерушалми 2017 - Хетеротопия, Da Photo Lab Gallery, Тел Авив. Куратор: Aсаф Гам Хакоен Награди 2017 - Грант за финален проект, SBY Art Matters. Нейни творби са в частни колекции и постоянни експозиции на Electra company.

Без име, литографска техника Mokulito върху картон, 56,5 х 78 см

Литографска техника Mokulito с дърворезба върху картон, 4-цветен отпечатък, 36,5 х 36,5 см

Литографска техника Mokulito върху картон, 38,5 х 56,5 см

ОФЕЛИЯ ПЕТРОСЯН

Офелия Петросян Родена през 1988 в Украйна. Живее и работи в Тел Авив, Израел.

2012-2016- Бакалавър по Визуални комуникации, Shenkar College of Engineering, Design and Art, Тел Авив - Израел 2007-2011- Специализира Илюстрация на детската книга в Volf Bulba Studio. Групови изложби 2018 Typographics, Cuckoo’s Nest, Тел Авив - Израел 2018 Изложбата „Без думи“, Артистична къща, Ришон ле Цион - Израел 2016 Дипломна изложба, Shenkar Design Department, Рамат Ган - Израел 2015 Визуалните хибриди, Shenkar Art Department, Рамат Ган - Израел 2015 Фотоизкуство, Jaffa Port gallery, Яфа - Израел 2009 Изложба в памет на Шломит Коен Ассиф, Медиатехника, Холон - Израел

Без заглавие, суха игла, 26 х 32,5 см

Без заглавие, акватинта, 30 х 24 см

Без заглавие, акватинта, 30 х 24,5 см

Без заглавие, акватинта, 40 х 27 см.

ИРИНА СОРОЧИНСКИ

Ирина Сорочински Родена е в Москва. Завършва през 1988 г. Художествено-графичния факултет на Московския държавен педагогически институт в Москва. През 1989 г. имигрира в Израел. Живее в Ришон Лецион. В Израел работи 4 години в студиото за печатна графика на Иля и Тина Богдановски. Участва в 10 самостоятелни изложби и повече от 100 групови изложби в различни страни по света. Членства: Асоциацията на професионалните художници на Израел; Японската международна асоциация на института за акварел; Московската творческа асоциация "Авторска ръкописна книга". Нейното творчество е представено в няколко музейни колекции и в много частни колекции по света. Работи в различни техники, предимно със своя авторска техника за печат на графични произведения и акварел. Нейните творби често са между реалния и имагинарния свят. Изображенията са своеобразни мостове, свързващи обичайната визия на света и вътрешния свят на човека, чувствени, пълни с тайнства съвпадения и откровения.

В навечерието на зимата, см. техн., 52 х 32,5 см

Вятърът в градината, см.техн., 46 х 36,5 см

Цветна леха II, см.техн., 52 х 36 см

Цветна леха II, см.техн., 52 х 36 см

РУТ МАЙОН КУК

Рут Майон Кук Мултидисциплинарен художник, фокусиращ се върху ръчно изработена хартия, колаж и графика Активен член на Израелската занаятчийска асоциация. Участва в много художествени изложби в Израел и в чужбина. Последни изложби: 2019 – Галерия Мившала в Кириат Тивон / Израел „Преходен обект“ 2020 – галерия By2, Тел Авив, „Контейнери“– Къщата на художника Тел-Авив, „Метаморфоза“

Композиция „Глава на мъдрец“, цветна графика, 70 х 50 см

Композиция „Византийска майка с дете“, графока, 57 х 43 см

Композиция „Майка с дете“ , графика, 37 х 26 см

ДРОРА ШОЕНБЕРГ

Дрора Шоенберг Работи в областта на рисунката, скулптурата и с графичната техника офорт. Някои от предишните й творби са създадени в Print-Workshop на Дома на художниците в Йерусалим, а последните 25 години в Print-Workshop към Асоциацията на художниците в Тел Авив. Последните 10 години работи под артистичното ръководство на Иля Богдановски. Завършва обучението си в колежа по изкуствата в Рамат Хашарон - Израел, специализиран в гравирането по метода на Дан Кригер. Дрора е професионален учител. Дълги години работи в областта на образователната терапия за деца с обучителни затруднения, зрителни и незрящи деца. Използваната техника в педагогическото си образование прилага и в колега Лесли. През годините участва в множество художествени изложби.

Закъснял цъфтеж, колаж, 36 х 27 см

Закъснял цъфтеж, акватинта, 27,5 х 37 см

Закъснял цъфтеж, колаж, 36,5 х 28 см