ART
PAINTING
MATTERS 어떤 인생은 성공이나 가능의 여부와는 무관하게 과정 자체가 우주인 경우가 있다. 어떤 예술도 그렇다. 필립 반덴버그의 예술은 그의 삶, 그 자체다. WRITER YOO BYUNG SEO
필립 반덴버그 Philippe Vandenberg의 작품 대다수는 그림 위에 그림을 그리는, 이미 존재하는 레이어 위에 새로운 레이어를 더하는 이른바 ‘리페인팅 Repainting’ 기법으로 완성된다. 리페인팅으로 작업한 평면은 서로 다른 두 개의 의미를 갖는데 하나는 선형적 시간 흐름 에 있어 앞서 등장한 사건을 덮어버리는 은폐의 의미 와, 이미 벌어진 일에 개입하는 이른바 수정과 보완의 의미다. 본래 페인팅이라는 것은 연속적 층위의 구축 과 증축으로, 이미 그 자체가 리페인팅의 요소를 포괄 하고 있다. 하지만 이러한 기법이 형식적으로 드러날 때 우리는 여기서 작가의 고뇌랄지, 고통이라고 할지, 혹은 그와 비슷한 여러 상념을 읽어내게 된다. 즉 중첩 된 연속한 그림의 지층은 우리를 불편하게 하고 경우 에 따라서 이러한 불편은 우리가 그림을 바라보는 것 이 아닌, 그림이 우리를 바라보는 듯한, 그래서 마치 작 가가 똑바로 우리 앞에서 우리를 바라보고 있는 것만 같은 착시를 불러일으키기도 한다. 반덴버그의 세계에 서 리페인팅의 전개는 몇 가지 다른 패턴으로 진행되 는데, 때론 그림의 최종 평면이 이전의 사건을 모두 지 워버리거나, 이전 사건을 순수한 의미의 배경으로 쓰 거나 하는 식으로 차이를 둔다. 그림을 그린다는 것은 하나의 세계를 창조한다는 의미이기도 한데, 회화에서 의 창조는 궁극적으로 파괴를 동반한다. 즉 눈앞에 펼 쳐진 순수한 의미의 스크린, 백색 창을 상으로 파괴함 으로써 페인팅이 전개되기 때문에 작가의 삶은 창조와 파괴라는 상반된 이중 책무로 둘러싸인 괴롭고 두렵고 더러는 고통스러운 일이 되는 것이다. 이것은 회화가 전개에 전개를 거듭함에 따라 다시 원점으로 되돌아올 수 없는 비가역적 전환의 계속적인 국면이기 때문이 작품을 바닥에 깔아놓고 멀리서 넌지시 바라보고 있는 필립 반덴버그. 그는 사람들이 그것을 밟고 지나가길 원했을까? 아니면 그것들을 발견하고 당황해 움츠러들길 원했을까? 사진은 반덴버그 사후에 발견된 아카이브에서 인용.
다. 즉 그림은 원래의 자기 모습을 완전히 투명하게 감 춰야만 완성되는 양가적인 속성 위의 현상이다. 반덴버그의 평면에서도 그림은 세상의 일부로, 세상의
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