Laura Ceballos Castilla
En su práctica artística/docente aborda la creación desde el contacto con otros seres -humanos y más que humanos- para repensar la materia que les rodea. Recorre el entorno, reconoce los materiales disponibles (residuales y regenerativos) para explorar posibilidades creativas en comunidad. Se cuestiona cómo generar nuevos vínculos con otros territorios para sostener la vida. Lidera dos proyectos colectivos
Material de Estudio donde investigan, experimentan y crean en común. Organiza encuentros para hacer en relación a la naturaleza, el territorio y sus materiales.
En los encuentros reconocen los saberes propios de cada persona para explorar nuevas posibilidades creativas. Mediante talleres, laboratorios, charlas, cenas y clubes han encontrado un espacio común de experimentación artística para compartir lo vivido. Por otro lado, en Ser Marea_movimiento cuestionan los residuos urbanos y provocan su circulación para evitar la contaminación de las aguas.
Doctoranda del Programa La Realidad Asediada.
Concepto, Proceso y Experimentación Artística de la Universidad de Barcelona, en la línea de investigación
Arte, naturaleza y entorno, en el que investiga y propicia nuevas relaciones creativas con una especie de guadua del amazonas. Tiene una Maestría en Producción
Artística e Investigación en la UB Universidad de Barcelona, Cataluña (2013).
Ha recibido diversos reconocimientos, incluyendo: la Beca de Estudios de Doctorado en el Exterior por parte del Ministerio de Ciencia, tecnología e innovación de Colombia; el Premio ‘Cambiarte – Arte por el Cambio Climático’ iniciativa del Comité de Gestión Financiera del SISCLIMA, la Agencia Francesa de Desarrollo y Fondo Acción; participante del Salón Nacional de Artistas 46 SNA. Inaudito Magdalena. Componente de Formación, residencia y laboratorio de creación en Suan, Atlántico; ganadora del est í mulo Pasant í a Nacionalcategor í a Artes y oficios- Ministerio de Cultura de Colombia para aprender de la Doctora Ximena Londo ñ o de la Pava experta en bambues americanos en Montenegro, Quindio; Participante(colaboradora) del Laboratorio Interactivo? 19. Laboratorio en Bio Materiales con Micelios (Hongos) en Silo: arte e Latitud Rural, en la Serran í a de Alambari , Rio de Janeiro, Brasil; Participante de ArteCámara - ArtBo Feria internacional de Arte de Bogotá; Participante (artista invitada) en LARVA. Laboratorio Virtual de Arte y Creación en Artesanía Urbana y Bricolaje desde el reciclaje y la experimentación con materiales sintéticos organizado por la Corporación Cultural PRETEXTO – Unidad de Arte y Creación de la Ciudad de Pasto. Desde el 2014 hasta el 2019 fue docente en la Universidad de los Andes, del 2019 al 2022 en la Universidad Javeriana en cursos relacionados a la escultura y asesoría de proyectos de grado. Actualmente es profesora del Taller de Experimentación con Materiales en la Facultad de Creación (Facrea) de la Universidad del Rosario.
PRÁCTICAS
COMUNITARIAS
Desde hace algunos años comprendí que el hacer es colectivo. En el caminar diario de la casa al taller me sorprendían encuentros esporádicos o repetitivos. Con los años comencé a recorrer diferentes territorios donde me encontré con otros mundos, saberes y haceres. En esa complejidad, la creación se fue permeando por la vida humana y más que humana en el deambular. Una parte fundamental en mi hacer es provocar flujos, anudar y confabular con otros para sostener la vida.
Ingestas
Equipo
Colectivo: Con la cuchara no se juega
Cristina Consuegra
Laura Ceballos
Manuela del Alma
Pedro Jimenez
Jhony Chaparro
Institución
Idartes
Beca
Activación de espacios de la Galería Santa fé
Participación
Laboratorista
Año 2023
Enlace https://www.instagram.com/ conlacucharanosejuega/
Descripción
Como seres humanos hemos creado culturalmente diversas formas de alimentarnos. Hemos sido recolectores y cazadores de alimentos que nacen o crecen en las profundidades de los territorios que habitamos, y hemos diseñado rituales, herramientas, y procesos para consumirlos. Los probamos crudos, cocinados, o en mezclas diversas que se encuentran entre estos dos polos, e involucramos la construcción de espacios para su preparación y posterior consumo.
En la activación Contenedores de la erosión creamos gachas, morteros y platos hechos con arcilla, sal, plantas y residuos orgánicos de la plaza. Realizamos moldes sustraídos de rocas salinas de Nemocón. Indagamos en el uso de la sal como material constructivo. Los recipientes creados sirvieron para contener la activación Cuerpos erguidos de sal de Cristina Consuegra.
En la activación Contenedores del subsuelo tejimos en complicidad del bosque. De sus materiales muertos (hojarasca, cortezas y ramas) construimos canastos, un refugio y le dimos color a las vajillas con residuos orgánicos. De capa en capa, tejimos un refugio para conservar la humedad y darle lugar a la vida latente bajo tierra. Los recipientes creados sirvieron para la activación Rayo hongo pan de Manuela del Alma.
Cierra los ojos
Shhhh
Respira profundo
¿Sientes la hojarasca?
Pequeñas esporas entran a tus pulmones
Ahora llevas contigo el aliento del bosque
Suelo de ramas, plumas, hojas secas, cortezas, exoesqueletos, ingestas
De cada suspiro estás bajo tierra, abajo, más abajo de tu espalda sale una hija
y de ella otro individuo
ese se conecta con tu vecina
ella también se conecta con otros seres no tan profundo, casi en la superficie nos intercambiamos nutrientes.
¿Sientes a tu vecina?
Cuando alguna está más débil las otras están de base
Los colémbolos no están solos, a las raíces las sostiene el micelio, las bacterias llevan más tiempo que nosotras,
Descansa en este gran entramado, canasto bosque subterráneo, hasta que te sientas más fuerte
Permite que te recubra la descomposición.
Abre los ojos.
Laura Ceballos
Habrá chicha y aire entre la masa levada y horneada. Habrá sal y habrá luz. Comerán con nosotrxs seres de otros reinos, serviremos sobre lo trabajado, sobre la erosión y los colores del subsuelo, celebraremos la ingesta, compartiremos el pan. Espíritu santo. Invocar, cocinar y comer: rayo hongo pan.
Hormiga forrajera, sales de las profundidades para recolectar lo que encuentres, hojas, semillas, miel. Vas de prisa trazando vías de comunicación. Constructora del subsuelo. Sabes bien tu función. Corre, corre, que otras dependen de ti.
Laura Ceballos
Si es una cuestión humana poner algo que quieres —porque es útil, porque es comestible o porque es bello— en una bolsa, o en un canasto, o en un poco de corteza u hojas enrolladas, o en una red tejida con tu propio cabello, o en lo que tengas, y luego llevarlo a casa contigo, siendo la casa otra clase de bolsa o morral, sólo que más grande, un contenedor para las personas, y más tarde lo sacas y lo comes o lo compartes o lo almacenas para el invierno en un recipiente sólido o lo pones en un bulto sagrado, o en el santuario, o en el museo, el lugar sagrado, el área que contiene aquello que es sagrado, y luego al día siguiente haces lo mismo —si hacer eso es ser humano, si eso es lo que se necesita para ser humano, entonces soy un ser humano después de todo. Gustosa, cabal y libremente, por primera vez. Ursula K. Le Guin -La teoría morral de la ficción
Manuela del Alma
Fotos de Milena Bonilla y Pedro Ramírez
Ser marea. Campaña
tapabocas
Equipo
Ser marea_movimiento
Marcel T. Acevedo
Laura Ceballos
Participantes
Sociedad civil
Participación
Dirección y gestión
Año
2021-2022
Enlace
https://www.instagram.com/sermarea_ movimiento/
Descripción
Ante la contingencia causada por Covid junto al movimiento Ser marea creamos una campaña para la recolección y aprovechamiento de tapabocas. Fue una acción colectiva que involucró a muchas personas de la sociedad civil que colaboraron en guardar sus tapabocas usados. Recolectamos más de 10 mil tapabocas para transformarlos en nuevos objetos y alargar su vida útil. En una primera etapa, hicimos la recolección de tapabocas en la casa de las personas. La campaña se hizo viral y se nos salió de las manos. Por ello, nos aliamos con una empresa que se encargaba de desinfectarlos con rayos
UV. Para la segunda etapa, los fines de semana nos ubicamos en parques estratégicos para que las personas pudieran acercarse a estos puntos. Durante una tercera etapa recibimos los tapabocas en Espacio Odeón.
La campaña culminó por la falta de uso de los tapabocas. En esta cuarta etapa estamos transformando los tapabocas en nuevos objetos y una obra colectiva.
Mujer,
yuca
y palabra: dos territorios conectados de raíz
Descripción
En el marco del encuentro de Arte y Cocina: Piedra Piedra Piedra organizado por Plural Nodo Cultural fuimos invitadas con el colectivo Material de Estudio a proponer una activación.
Equipo
Material de Estudio
Genesis Rivera Ortiz
Camila Pacheco Bejarano
Ana María Roa Limongi
Laura Ceballos Castilla
Institución
Plural Nodo Cultural
Participación
Dirección y laboratorista
Año
https://pluralnodocultural.com/blog/ppp-encuentroarte-cocina-ed-3/
Nos juntamos para compartir desde dos territorios distantes un vínculo poderoso a través de la yuca. Genesis nos compartió la tradición familiar del Caribe que por generaciones han cultivado la yuca junto al río Magdalena; recordó las historias de Doña Mary su abuela, quién se ha encargo de procesar la yuca para el sustento de la familia. Camila nos trajo desde la Amazonía una relación profunda entre la yuca, la mujer y el territorio con relatos de la abuela Genoveva, mujer indígena del pueblo Murui Muina e historias de vida de otras mujeres.
Nos encontramos bajo tierra para intercambiar saberes de una misma planta. La yuca, portadora de vida, es sustento alimenticio, alimento de vida, es un ser que reúne a la comunidad. Crece junto al río o en chagras y fertiliza la tierra tras su paso. Es la herencia cultural de diferentes territorios, aunque en cada uno cumpla roles y funciones diferentes, cada tierra y pueblo le da un sabor diferente y entre la diversidad de yucas surgen, también existe una diversidad de posibles preparaciones.
Durante la acción probamos varias recetas e historias de ambos territorios, todo en torno a la palabra dulce y de vida que permite la yuca.
Foto de Ricardo Contreras
Foto de Ricardo Contreras
Respira rápido que van a demoler el jardín
Descripción
Exposición ¡Suspira rápido que van a demoler el jardín!
Diálogos entre la Guadua, Ana María Roa, Natalia Sofía
Castillo y Laura Ceballos Castilla. En la Galería Espacio
Continuo “El diorama y la lengua” Ciclo de exposiciones en La Vitrina. Curaduría Carolina Cerón.
Participantes
Ana María Roa Limongi
Natalia Sofía Castillo Ramirez
Laura Ceballos Castilla
Curaduría
Carolina Cerón
Epacio
Galería Espacio Continuo
Participación
Dirección, gestión y artista
Año 2022
Enlace
https://espaciocontinuo.co/exhibitions/21-suspira-rapido-quevan-a-demoler-el-jardin-material-de-estudio-laura-ceballoscastilla-natalia-castillo/
Comenzamos desde el silencio. Despacio, uniendo círculos que se juntan con los cuerpos de este diálogo entre una planta y tres mujeres. Estar con la guadua empieza por preguntarse: ¿Qué dice? ¿Cómo lo dice? Y solo sale silencio de esa vara. Empieza a hablar despacito, toca sentarse a oírla con paciencia y suavidad. Sacamos herramientas que nos hacen fraccionar el tiempo porque la planta nos mostró que era una forma de hablar. Nos sentamos juntas con ella sin buscar ninguna forma. La forma deviene del equilibrio que vendrá después. Más lento, más atentas, con cuidado que te cortas. Para, sin prisa. Haz nudos. Nudos fuertes. Cuando de un nudo comienza a nacer otra planta de guadua, este se hace más grueso, consistente, terco. La terquedad es como un límite, la manera en que la guadua nos guía y nos muestra sus posibilidades. Un día empezó a hablar bajito: Soy una mujer rizoma que conecta y apoya, que sostiene y nutre. Soy la raíz del manglar que, como un brazo gigante, abraza. Somos tres puntos de apoyo para residir. En el nudo tengo la resistencia y la vida. En la humedad me ablando y me acomodo. Soy el canto del regazo, el manto donde caer. Soy una red que anuda y ayuda, que sostiene nudos y apalabra gestos. El movimiento rápido de los dedos me deja sentir las falanges palpitar. Sus falanges como mis nudos. Me contorsiono y las obligo a doblarse. Me artículo, me lesiono y me fracciono. Soy hábil y quiero usar la delicadeza que existe dentro de mí junto a la rudeza que es mi salvación. Aguanto a través del entramado fibroso y respondo como un oráculo, con posibilidades y ramificaciones. No me tengan miedo que soy como una araña que acompaña peluda y quebradiza. Ellas se llenan de mí, pero no lo ven. Después dijo pasito: ¡Suspira rápido que van a demoler el jardín!
Experimenta Bambú-
Pabellón
ArqDis
Participantes
Marcela Calderon, Natalia Espinel, Flor Zafirekudo, Zoraida Collazos, Francy Silva, Jorge Ayarza, Victor A. Martinez, Julian Neider, Jean Bernier, Luisa Pava, Natalia Sofía Castillo, Sebastián Lema, Laura Ceballos
Laura Murillo,
Institución
Universidad de los Andes
Participación
Dirección, gestión y artista
Año 2023
Enlace
Catálogo Pabellón, p 128 https://pabellon.uniandes.edu.co/wpcontent/uploads/2024/09/PABELLON_ ARQDIS-2023-1.pdf
Descripción
Participamos de la conferencia internacional
Pabellón ARQDIS 2023 en el que durante tres
días mostramos el desarrollo del laboratorio
Experimenta Bambú. Para este evento convocamos a creadoras (artistas, artesana/os y diseñadora/es) de diversos orígenes. Cada una creó un objeto relacional con diferentes especies de bambú presentes en el país.
Durante el evento invitamos a estudiantes y personas interesadas a experimentar desde el cuerpo e imaginar posibilidades creativas con la planta.
El canasto para nosotros es conocimiento, pensamiento, saberes, costumbres de origen. El tejido que estoy usando en este material, en bambú, veo que es manejable pero también es peligroso porque es muy cortante. Estamos tejiendo canasto chagrero en bambú, para cargar yuca, plátano, ñame, caña. Un canasto que resista. El contacto con la planta para nosotros es muy importante el bambú porque hace parte de: primero, cuando uno empieza los cantos, uno toma agua de bambú, para más adelante no perder esa afinidad de la voz como mujer cuando uno está acompañando a los cantores. Por eso es muy importante agua de bambú. En este caso también es importante el canasto que también elaboramos con fibras de bambú.
Flor Zafirekudo. Comunidad murui-m+n+ca.
Sostener y ser sostenida, así empezaba este proceso
Luego la terquedad de los nudos
Luego al espesor para atravesar
La peludés espinosa
Lo difícil, el miedo y lo suave
Lo terca que es la guadua
Y lo terca que soy yo
Que literal pa atravesar te traje este objeto.
Cierra los ojos.
Huele.
Atraviesa. Sé espina y sé raíz. Rompe y abraza para traspasar.
Flexible para ser muy muy peluda y terca para no soltar sus pelitos desde los nudos.
Agarra, se dobla, suelta, corta.
Y se quiebra con un cuchillo y un doblez… y sostiene construcciones enteras, arcos y bóvedas.
Dureza y blandeza.
Pasa por la piel y la carne
La tuya. Guadual.
Este tejido se conoce como “tejido triaxial” y ha estado presente en objetos de uso cotidiano de culturas ancestrales de numerosas regiones globales (notablemente Asia del sur, Oceanía y Amazonía). Su geometría alude a estructuras orgánicas presentes en la naturaleza, como numerosos casos de compuestos químicos, formaciones geológicas y arquitecturas animales.
Natalia Sofia Castillo Ramirez
Sebastián Lema
Experimenta Bambú-
Encuentros
Descripción
Desde 2018, a partir de la Pasantía en el Paraíso del Bambú y la Guadua en Montenegro, Quindío he estado provocando y participando de encuentros en torno a bambúes que se encuentran en diferentes territorios de Colombia y Latinoamérica.
Casa,
cuerpo y territorio de la Guadua en el paisaje cultural cafetero
Año 2023
Enlace https://revistes.upc.edu/index.php/IDENTIDADES/issue/ view/901
Descripción
Publicación del artículo Casa, Cuerpo y
Territorio de la Guadua en el Paisaje Cultural
Cafetero en la revista IDENTIDADES de la
UPC Universidad Politécnica de Cataluña
vol. 1 núm. 12 (2023): Paisajes Culturales de Colombia.
Material de Estudio- Clubes
Año 2018-2020
Descripción
Una serie de encuentros periódicos, dirigidos por amigas/os de Material de Estudio enfocados en la idea de aprender haciendo colaborativamente, entre estos se destacan los clubes de sonido, hongos y bambú. Además de los clubes, también realizamos cenas comunitarias. Entre los asistentes preparábamos el alimento con ingredientes locales y de proximidad. Los encuentros propiciaban conversaciones y lecturas. Durante el 2020, en medio de la pandemia, creamos una programación virtual para continuar creando espacios de encuentro.
MATERIALIDADES
LOCALES
Alrededor, en la esquina, abajo, por todas partes nos componen capas de materiales que naturalizamos o pasamos por alto. Algunos se desechan porque el mercado dice que carecen de valor, por ejemplo, los residuos urbanos que se acumulan en el vertedero Doña Juana o las plantas ruderales que nacen de los escombros. En las calles, justo debajo del pavimento está la memoria latente de una ciudad construida sobre agua. Los fragmentos de asfalto, las fibras, las arcillas y otras materialidades hacen parte de nuestra cotidianidad. ¿Cómo reconocemos y honramos su presencia?
Del residuo al papel: laboratorio experimental con plantas de Bogotá
Equipo
Material de Estudio
Sebastian Lema
Laura Ceballos
Laura Murillo
Institución
Plataforma Bogotá- Idartes
Beca
Plataforma Bogotá -Arte, Ciencia y Tecnología 2023
Participantes
Karin Avila, Isabella Celis, Milena Camacho, Isabel Castellanos, Alejandra Gallego, Juliana Gómez, Gregorio
Mariño, Valentina Marín, Flor Miryam
Peñuela, Vanessa Parra, Luisa Pava, Alejandra Rivera, Camilo Andrés
Rodríguez, Mauricio Rodríguez, Laura
Serna, Yesid Viancha, Jean Paul Bernier y Eduardo Merino.
Invitados
Daniel Quiroga - fabricación artesanal de papel
Elena Villamil - agricultora urbana
Darcy Rincón - biomateriales de BIOARQDIS Lab Uniandes
Jose Sanin -Prototipo Trapiche desfibrador
Participación
Codirección, gestión y laboratorista
Año 2024
Enlace
https://materialestudio.odoo.com/
Descripción
Del residuo al papel: Laboratorio experimental con plantas de Bogotá fue un espacio de experimentación y producción colectiva en torno a la bio-fabricación de papel, a partir de la identificación, recolección y reciclaje de recursos locales vegetales, presentes en el contexto urbano y periurbano del centro de Bogotá.
La búsqueda de posibles nuevos materiales para ser trabajados fue una oportunidad para recorrer los barrios de la ciudad y reconocer múltiples especies de plantas nativas, invasoras, ornamentales y cultivadas que componen un paisaje híbrido que retrata el constante diálogo y las relaciones interespecies entre lo humano y las plantas en ecosistemas emergentes.
Los encuentros permitieron un espacio creativo de reflexión sobre nuestro rol en los ecosistemas y territorios que habitamos, desde la aproximación a los procesos de bio-fabricación, que permiten fortalecer la autonomía de las/los ciudadana/os, al desarrollar la capacidad de reconocer su territorio y sus materias primas, y al lograr prescindir de productos que causan un fuerte impacto ambiental, como lo es la industria del papel, una de las más contaminante a nivel mundial.
El laboratorio contó con expertas/os invitadas/os: un artista con experiencia en fabricación artesanal de papel , una experta en biomateriales y una agricultora urbana con experiencia en cultivo de plantas comestibles en el contexto de Bogotá.
Suturas comunes
Equipo
Material de Estudio
Lorena Serna
Laura Ceballos
Héctor García Botero
Institución
Plural Nodo Cultural Beca/premio/fondos
Participantes
Talabarteros de Barrios Unidos
Integrantes de Amor Real- Fundación
Rediseñandonos
Participación
Dirección, gestión y laboratorista
Año 2021 enlace https://pluralnodocultural.com/ wp-content/uploads/2022/12/3. CuraduriaTransdisciplinar.pdf
Descripción
En el marco del proyecto Tercer Espacio de Plural Nodo
Cultural participamos de la publicación Curaduría: Una práctica transdisciplinar. Nos invitaron al colectivo Material de Estudio a hacer una colaboración con el curador Héctor García Botero. Trabajamos en torno al acto de reparar y suturar. Para la socialización Suturas comunes: curaduría, cuidado y reparación diseñamos un juego de herramientas para reparar en comunidad, a partir de retazos de cuero, un material abundante en la localidad de Barrios Unidos.
Laboratorio: BiomaterialesSilo Arte e Latitud Rural
Institución
Silo- Arte e Latitud Rural
Participantes
Camila Macarena Picco
Heloisa Oss Boll
Laura Ceballos
Rafael Ribeiro
Thais Araújo
Eduardo Oliveira
Cláudia Oliveira
Gabriela Di Sessa
Paula Martins
Julia Chacur
Jader Mattos
Participación
Colaboración
Enlace
https://interactivos.silo.org.br/2019/biomateriais/
Descripción
Laboratorio en el marco del encuentro Interactivos?: Ciencia Na Roca.
Biofabricación con materiales orgánicos del Área de Protección Ambiental Serrinha do Alambari, Río de Janeiro, Brasil. Nos enfocamos en la creación de biocuero (scoby) y micelio, con herramientas de fabricación digital para procesarlos y crear nuevos productos.
Entre estas herramientas usamos termoformadora, impresora 3D, corte por láser, entre otras. El objetivo fue generar nuevos materiales y evaluar su posible aplicación en productos biodegradables para contribuir al cuidado del medio ambiente.
Obra Ser marea
Laura
Ceballos Castilla
Acción en las playas del Caribe vidrios encontrados (sea glass) variable 2018- 2022
https://vimeo.com/607519540
Descripción
Lo que conocemos como playas es el sedimento de muchos lugares del mundo que se han acumulado por la acción de la marea. Tanto la acción del mar como la nuestra provocan movimientos de circulación de materiales fuera de su contexto.
It’s the flow and force of the sea. It’s the potential of sending an illusion. It’s a messenger in the vastness of the ocean. It’s the accumulation of thousands of bodies that travel through the sea to meet in an instant. It’s the space of random possibilities. When you lose your horizon you must ask the sea for guidance. When life is blurry, remember your ancestors. When you lose the taste of depth, seek other flavors. When tightness is part of you, exchange with the wild exuberance. Someone already wrote some words from other times. Letters travel from afar to you. Remember to look around, you might find what you seek. Vanish the screen and go back to your surroundings. Listen to your perceptions and see how they melt. Dilute yourself in the wholeness of the sand. Write, receive and forward. Be the waves.
Laura Ceballos Castilla
Obra Terráqueo
Laura Ceballos Castilla
Escultura en asfalto
2 m diámetro
2015
Descripción
Esta pieza es el resultado de acumular durante un año pedazos de asfalto que encontraba en el recorrido habitual de la casa al taller. El suelo pantanoso de Bogotá hace que el asfalto se fracture constantemente, generando huecos. Estos pedazos de asfalto estaban sueltos y disponibles para ser reciclados. Una práctica que era habitual por los “tapahuecos” personas que recogían asfalto y tapaban los huecos de la ciudad. Interesada en cómo la escala cambia la manera de relacionarnos con un material que ignoramos pero esta presente.
Al caminar siempre por los mismos lugares, los transeúntes como espectadores y habitantes de esta ciudad se acostumbran al espacio urbano y lo empiezan a percibir de la misma manera, razón por la cual todo aquello que los rodea se termina convirtiendo en un lugar común. La obra Proyecto Terráqueo resulta interesante porque centra su atención en las propiedades y el potencial significado plástico de aquellos materiales que configuran la ciudad. En este efecto, la reflexión de la artista no sólo está dada en torno a lo que resulta del deterioro de las calles, huecos que al La gran masa creada por medio de la unión de cada pedazo de asfalto reconoce la ciudad y sus imperfecciones, confrontando al público con un objeto construido a partir de un material al que no se le da atención porque se observa a diario, pero cuya importancia dentro del casco urbano es crucial. Proyecto Terráqueo no sólo resulta impactante por su tamaño sino también por su construcción; en la que se lleva el material de lo micro a lo macro, jugando así con la percepción de los observadores. La idea detrás de este trabajo es hacer evidente el estar del público: como ciudadano, como espectador de la obra y como habitante de un espacio, lo que sin duda es un gesto significativo en un mundo en donde las tecnologías digitales han cambiado totalmente esta noción. Vale la pena pasar por la galería desmoronarse le permiten recoger el asfalto, sino también en cuanto a las posibilidades que tiene este material una vez es trabajado. Proyecto Terráqueo acerca al espectador al asfalto desde otra perspectiva, no una en la que éste pasa sobre él mientras recorre Bogotá en un carro o en una bicicleta, sino desde un punto de vista lejano, ajeno a su contexto; otorgándole un significado que se aleja de su función y se acerca a su potencial plástico.
Revista Exclama. Marzo 18, 2015
Obra Entierra
Laura Ceballos Castilla
Escultura en asfalto
50 cm x 1,50 cm x 70 cm 2015- 2018
Descripción
El tapete de la serie Entierra parte la observación al fundir el asfalto. El material se desintegra en un polvo muy similar a la tierra negra. De esta asociación observo como el asfalto ha sustituido la tierra, en las ciudades es difícil ver una superficie terrestre sin una capa de asfalto o cemento. Además de esto, uso de referencia las nuevas formas que adoptan los andenes por el volumen exagerado de las raíces de arboles de gran tamaño que se encuentras por Bogotá.
Estos proyectos derivaron unos de otros. Dice Ceballos: «el orden fue el siguiente: recorrí las calles, miré el material y me preguntaba qué podía ser, lo expuse a diferentes fuerzas y cargas: ¿qué pasa si lo aplasto?, ¿qué pasa si lo quemo? Y al quemarlo se desvaneció y se volvió polvo. En ese momento, mi cerebro hizo una relación con la tierra, con la terrosidad, y de allí salió la serie Entierra. Después, con la estrategia por acumulación, salió Terráqueo, y de éste surgió Capa asfáltica, un obra que se configura a partir de la fragmentación. Lo que ocurre es que después de esa gran acumulación inicial, procedo a disipar y a disolver ese todo de modo que el material vuelve desintegrado a la ciudad. Cuando fragmento toda la bola de Terráqueo, la escultura desaparece en los pedazos que componen Capa asfáltica. Terráqueo la expuse en la galería Nueveochenta, allí la construí y ahí mismo la fragmenté, luego guardé las fracciones y después empezó a salir la obra desmembrada.
Bárbara Muñoz, 2016 - Librarse de la representación
Obra Estrecha
Laura Ceballos Castilla
Acción en calles de Barcelona España y acción en la plaza San Victorino de Bogotá 2013- 2017
Descripción
Estrecha es el resultado de recorrer las calles de Barcelona, Cataluña. Aunque es una ciudad muy controlada, de vez en cuando aparecen adoquines sueltos. Esta acción hace alusión a las personas que estaban quedando sin hogar en tiempos de crisis. El refugio, algo primordial que necesita el ser humano, si no lo tiene, busca la manera de hacerse espacio ante las circunstancias. La acción se repite en Bogotá en el 2017 en colaboración con la artista Maria José Rojas.
Obra Masa sobre volumen
Laura Ceballos Castilla
Esculturas en vidrio, cemento, arena, gravilla y agua
30 cm diámetro 2015- 2017
Descripción
Las esferas de la serie masa sobre volumen son el resultado de un juego entre el control y el “accidente”, mediante el cual nuevos paisajes toman su propia forma. Muchos espectadores ven planetas, yo veo interacciones de materia. Todas las esferas han sido creadas igual, lo que hace que exista una imagen u otra es la diferencia en las proporciones de sus ingredientes. Algunas tienen más cemento, otras tienen más arena, otras tienen más agua. En estas piezas me interesa el diálogo entre la fragilidad y la resistencia por no colapsar, la tensión que crean estos materiales, pero que aún así coexisten y se mantienen uno a otro.
La materia, a nivel molecular, es provisional y relativa, es pura posibilidad. Capas y capas de materia orgánica, minerales y piedras, alimentan el núcleo incandescente del planeta. En el espacio exterior, paradójica metáfora de vacío, existe una cantidad abrumadora de materia en constante expansión; un agujero negro concentra tal cantidad de masa que su campo gravitacional no permite siquiera que escape la luz. Solo tras millones de años, la materia, en su forma humana, parece cobrar conciencia de sí misma y es capaz de advertir la inmensidad de su carácter inestable. Así como un grano de arena nos da la escala del abismo, las piezas que conforman la serie Masa sobre volumen, de Laura Ceballos, dan cuenta de nuestra finitud. A través de experimentos con materiales como asfalto, tierra y vidrio, estas esculturas permiten dimensionar la fragilidad de la esfera que nos protege, la densidad del vacío que nos aplasta, la oscuridad que nos envuelve.
Mariángela Méndez / Curadora de Artecámara 2015
COLABORACIONES
EN TERRITORIO
Crecer en el campo significó caminar por horas entre veredas. De estudiante me perdí en las calles de la ciudad entre la acumulación de residuos. Busqué otras maneras de relacionarme con las plantas, con el mar y con otras formas de vida. Entonces llegué a otros territorios del país, donde los vínculos de afecto me mostraron que el hacer y el ser se unen por el contacto. Encontré empatía en lo que nos une e intercambiamos singularidades.
Laboratorio: Juguetes
mecánicos, historias y materiales que trae el río
Equipo
Genesis Rivera Ortiz
Jorge Pacheco Guerrero
Camila Pacheco Bejarano
Nicolás Gutierrez Garcia
Sebastián Segura
Institución
Ministerio de Cultura
Residencia
46 Salón Nacional de Artistas
Participantes
Adelaida Gomez Ruda, Gabriela Tejada Rojan, Camilo Marenco Mercado, Filadelfia Sunilda Mercado Escamilla, Ana Raquel Martinez de Salazar, Carmen Alicia Valencia Ospino, Yairelis Tejada Sanjuanelo, Piedad Consuelo Pacheco Fonseca, Yosledys Yudith Rodriguez Ahumada, Yudis María Caballero Morron, Yaneth María Sanjuanelo Rodriguez, Jaquelin del Rosario Donado Mercado, Fraceliz Rodriguez Benitez, Olga Rocio Leyva Suarez, Anny María Suarez Peñaloza, María Petrona Fonseca Perez, Margarita
Isabel Fontalvo Leyva, Miriam de los Milagros Marenco Acosta, Brindis Vazquez Viloria, Dainer Moya Camargo, Rosiris Ines
Olivo Ortega, Yasenqui Valencia Olivo, José Vasquez Viloria, Diogenes RIvera Arrieta, Luz Vazquez Villa, Edith Guerrero Pacheco, Diego Rodriguez Luna, Fraceliz Rodriguez Benitez,
Roberto Ariza Caratt, Jina Martinez Villa, Efrain Guerrero Fonseca, Karin Romero de Machacon, Orlando Machacon Romero, Genesis Rivera Ortiz.
Participación
Dirección, gestión y laboratorista
Resultados
https://www.youtube.com/watch?v=cuusLcnvuNc
Paisajes sonoros
https://soundcloud.com/material-de-estudio/sets/paisajesonoro-rio-magdalena?utm_source=clipboard&utm_ medium=text&utm_campaign=social_sharing
Descripción
En el marco del 46 Salón Nacional de Artistas Inaudito
Magdalena del Ministerio de Cultura en el componente de Formación y residencia realizamos un laboratorio de creación para fabricar juguetes a partir de las historias que trae el río.
Cada participante creó un objeto móvil aprovechando los materiales recolectados en el río. Durante un mes se realizaron encuentros creativos semanales en los municipios de Santa Lucía, Suan y Campo de la Cruz. Tuvimos como mentor a Sebastián Segura desde Polonia, quien trabaja en una fábrica de juguetes. Al finalizar el laboratorio se socializaron los resultados de los tres municipios junto con un compartir de un sancocho y danza folclórica.
Ser MareaBuritaca
Equipo
Ser marea_movimiento
Mangle mi huella verde
Plástico infinito
El Río Hostel
Instituciones
Fondo Acción, la Agence Française de Développement y el Comité de Gestión
Financiera del SISCLIMA.
Premio
Cambiarte –
Arte por el Cambio Climático
Enlace
https://www.youtube.com/ watch?v=BobMeJEfB7A&t=1s
https://www.youtube.com/ watch?v=XuCfcTU6FnY
Descripción
Encuentros para la recolección y transformación de residuos plásticos con niños de Buritaca, Magdalena.
Guía
Equipo
Ximena Londoño
Laura Ceballos
Taller Agosto
Ana Fino
Instituciones
Ministerio de Cultura
Paraíso del Bambú y la Guadua
Estímulo
Pasantía Nacional del Ministerio de Cultura
Participación
Dirección y gestión
Enlace
https://talleragosto.com/guia-practica/
Descripción
Gana el estímulo Pasantía Nacional del Ministerio de Cultura para hacer una residencia en El Paraíso del Bambú y la Guadua con la tutoría de Ximena Londoño de la Pava, ingeniera agrónoma y científica experta en bambúes americanos. El propósito de esta guía práctica es difundir el conocimiento aprendido en El Paraíso del Bambú y la Guadua de una manera amigable con el lector, para que más personas aprendan de las magníficas propiedades que tiene este pasto gigante. La primera parte de la guía proporciona un entendimiento de los aspectos principales del bambú y la segunda parte recopila los experimentos plásticos desarrollados en el transcurso de la pasantía inspirados en la lista de verbos (Verb List Compilation: Actions to Relate to Oneself, 1967) del artista Richard Serra para explorar el potencial plástico del material.
Mejora la calidad del suelo
Regula el caudal hídrico
Aporta materia orgánica
Evita la erosión
Reduce la temperatura
115 especies de aves
Captura CO2
Restaura y conecta ecosistemas
Evita la evaporación del agua
Mejora la calidad del agua
Incrementa la fertilidad de los suelos
Conserva la flora y la fauna
asociadas
Laura Ceballos Castilla
Bogotá, 1988
Correo: lauraceballoscastilla@gmail.com
Portafolio
CvLAC
ORCID
Formación académica
- Doctoranda Universidad de Barcelona. Línea de investigación: Arte, naturaleza y entorno. Doctorado: La Realitat Assetjada: Concepte, Procés i Experimentació Artística. Facultad de Bellas Artes. 2021- 2025.
- Diplomado: Teoría y metodologías creativas en la construcción de culturas de paz. Corporación otra Escuela. Marzo a Mayo 2024.
- Curso: Experimentar y crear a partir de moldes cerámicos. Escola d’art la Industrial. Barcelona. Abril a Junio 2023.
- Máster: Producciones Artísticas e Investigación. Universidad de Barcelona. Septiembre 2011 a Julio 2013.
- Pregrado: Arte. Concentración en Artes Plásticas. Universidad de los Andes. Agosto 2007 a Mayo 2011.
Experiencia Profesional
- Pontificia Universidad Javeriana Dedicación: 4 horas semanales Enero 2022 a Mayo 2022 Actividades de docencia - Pregrado nombre del curso: Trabajo de Grado. -Pontificia Universidad Javeriana Dedicación: 11 horas semanales Agosto 2021 a Noviembre 2021 Actividades de docencia - Pregrado nombre del curso: Fundamentos de la tridimensionalidad - Pregrado- nombre del curso: Escultura I - Pregrado nombre del curso: Trabajo de Grado.
- Pontificia Universidad Javeriana Dedicación: 14 horas semanales
Enero 2021 a Mayo 2021 Actividades de docencia - Pregrado nombre del curso: Fundamentos de la tridimensionalidad - Pregrado- nombre del curso:
Escultura I 1 - Pregrado nombre del curso: Trabajo de Grado.
- Pontificia Universidad Javeriana Dedicación: 10 horas semanales Agosto 2020 a Noviembre 2020 Actividades de docencia - Pregrado nombre del curso: Fundamentos de la tridimensionalidad - Pregrado- nombre del curso:
Escultura I.
- Pontificia Universidad Javeriana Dedicación: 10 horas semanales Enero 2020 a Mayo 2020 Actividades de docencia - Pregrado nombre del curso: Fundamentos de la tridimensionalidad - Pregrado- nombre del curso: Escultura I.
- Pontificia Universidad Javeriana Dedicación: 10 horas semanales Agosto
2019 a Noviembre 2019 Actividades de docencia - Pregrado nombre del curso: Fundamentos de la tridimensionalidad. - Pregrado- nombre del curso:
Escultura I.
- Universidad de los Andes Dedicación: 12 horas semanales Mayo 2019 a Julio 2019 Actividades de docencia - Pregrado- nombre del curso: Taller
intersemestral de plásticas.
- Pontificia Universidad Javeriana Dedicación: 11 horas semanales
Enero 2019 a Mayo 2019 Actividades de docencia - Pregrado- nombre del curso: Fundamentos de la tridimensionalidad - Pregrado- nombre del curso:
Escultura I - Pre universitario- nombre del curso: Pre aproximación a la tridimensionalidad.
- Pontificia Universidad Javeriana Dedicación: 7 horas semanales Agosto
2018 a Noviembre 2018 Actividades de docencia - Pregrado- nombre del curso: Fundamentos de la tridimensionalidad - Pre grado- nombre del curso:
Escultura I.
- Universidad de los Andes Dedicación: 12 horas semanales Mayo 2018 a Julio 2018 Actividades de docencia - Pregrado- nombre del curso: Taller intersemestral de plásticas.
- Pontificia Universidad Javeriana Dedicación: 7 horas semanales Enero 2018 a Mayo 2018 Actividades de docencia - Pregrado nombre del curso: Fundamentos de la tridimensionalidad Pre universitario- nombre del curso: Pre aproximación a la tridimensionalidad.
- Universidad de los Andes Dedicación: 12 horas semanales Mayo 2017 a Julio 2017 Actividades de docencia - Pregrado- nombre del curso: Taller intersemestral de plásticas.
- Universidad de los Andes Dedicación: 3 horas semanales Enero 2017 a Mayo 2017 Actividades de docencia - Pregrado- nombre del curso: Taller básico II.
- Universidad de los Andes Dedicación: 3 horas semanales Julio 2016 a Noviembre 2016 Actividades de docencia - Pregrado- nombre del curso: Taller básico II.
- Universidad de los Andes Dedicación: 3 horas semanales Julio 2015 a Noviembre 2015 Actividades de docencia - Pregrado- nombre del curso: Taller básico II.
- Universidad de los Andes Dedicación: 12 horas semanales Mayo 2014 a Julio 2014 Actividades de docencia - Pregrado- nombre del curso: Taller intersemestral de plásticas.
Becas / Residencias / Premios
-2024 Beca: Plataforma Bogotá - Arte, Ciencia y Tecnología. Proyecto Del Residuo al Papel: Laboratorio Experimental con Plantas de Bogotá. Colectivo Material de Estudio. Mayo a Junio 2024.
- 2023 Beca: Activación de Espacios de la Galería Santafe. Colectivo Con la Cuchara no se Juega en colaboración con Cristina Consuegra y Manuela del Alma. Proyecto Ingestas Agosto 2023 a Noviembre 2023.
-2023 Laboratorio: Tallerista invitada en ºSimbiontes- Herbarios y bestiarios. Arte, Ciencia y Naturaleza en el territorio. Laboratorio de Creación e Investigación Área de Artes Visuales, Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes. Quibdó y Guapi Octubre 2023 a Noviembre 2023.
- 2022 Beca: Estudios de Doctorado en el Exterior. Ministerio de Ciencia, Tecnología e Innovación de Colombia. Enero 2022 a Julio 2025.
-2021 Residencia y Laboratorio: Salón Nacional de Artistas 46 SNA. Inaudito Magalena. Componente de Formación, Residencia y Laboratorio de Creación. Suan Atlántico, Octubre 2021 a Noviembre 2021.
-2021 Premio: CambiArte 2020. Una iniciativa del Comité de Gestión Financiera del SISCLIMA, la Agencia Francesa de Desarrollo y Fondo Acción, que apoyan ideas que desde el arte y la creatividad motiven la acción frente al cambio climático. Febrero 2021 a Agosto 2021.
-2021 Laboratorio: tallerista invitada en LARVA. Laboratorio Virtual de Arte y Creación en Artesanía Urbana y Bricolaje desde el reciclaje y la experimentación con materia les sintéticos organizado por la Corporación Cultural PRETEXTO – Unidad de Arte y Creación de la Ciudad de Pasto.
-2020 Beca: Estudios de Maestría en Economía Naranja en ChinaGobierno Popular de China. Icetex. Para estudiar en CAA China Academy of Art. Hangzhou, China. Maestría sin culminar en consecuencia de la pandemia.
- 2016 Concurso Ventures: Semifinalista. Proyecto Hub Creativo. Espacio de encuentro para que creativos puedan materializar sus ideas. Posteriormente este proyecto se llama Material de Estudio. Junio 2016 a Octubre 2016.
- 2014 Concurso Ventures: Semifinalista. Proyecto Arte Arca Online SAS. Tienda virtual para la comercialización de obras de artistas emergentes. Junio 2014 a Octubre 2014.
Investigación + Creación
- 2024 Artículo: Casa, Cuerpo y Territorio de la Guadua en el Paisaje Cultural Cafetero. Coautoría con la Arq. Lucía Garzón. Revista IDENTIDADES de la Universidad Politécnica de Cataluña vol. 1 núm. 12 (2023): Paisajes CUlturales de Colombia. Pendiente de publicación.
- 2023 Laboratorio: Experimenta bambú. Conferencia Pabellón ArqDis 2023 . Universidad de los Andes. Laboratorio de experimentación artística en el que se invitan a creativos a explorar y repensar el bambú. Desarrollo de la tesis Doctoral. Octubre 2023.
-2022 Activación: Mujer, Yuca y Palabra: Dos territorios conectados de Raíz. Material de Estudio. Encuentro de Arte y Cocina. Plural Nodo Cultural. Para el encuentro se crearon contenedores en yuca explorando las posibilidades del tubérculo como biomaterial. Junio 2022.
- 2021 Campaña: Recolección de tapabocas. Colectivo Ser Marea_ movimiento. Con el material experimentamos en nuevos usos para alargar su vida útil. 2021- actual.
-2019 Laboratorio: Interactivo? 19. Colaboradora en el Laboratorio en Bio Materiales con Micelios (Hongos). Silo: arte e Latitud Rural. Serranía de Alambari , Rio de Janeiro, Brasil. Se aprovecharon los residuos agrícolas de cultivo de hongos para crear biomateriales. Agosto 2019.
- Guía práctica; ciclo de vida de la guadua y algunas posibilidades plásticas en el paraíso del bambú y la guadua. Noviembre 2018, Bogotá ISBN 978-958-48-5302-8
- 2018 Pasantía: Para aprender de la Guadua en el Paraíso del Bambú y la Guadua. Montenegro, Quindío. Premio: Estímulo Pasantía Nacionalcategoría Artes y oficios- Ministerio de Cultura de Colombia. Tutora: Ximena Londoño de la Pava. Botánica Taxónoma experta en bambúes americanos. Agosto 2018 noviembre 2018.
Proyectos de Gestión Cultural
- Ser Marea_movimiento. Iniciativa para promover la circulación de residuos y evitar la contaminación del mar. IG @sermarea_movimiento 2021- actual.
- Material de Estudio. Laboratorio de creación e investigación artística. En el encuentro propiciamos la experimentación, circulación y conciencia de recursos disponibles. Estamos interesados en procesos de creación sostenible, promoviendo el uso de materiales reciclables y renovables. IG @materialdestudio 2017 - actual.
- Arte Arca online S.A.S. Tienda física y virtual de objetos hechos por artistas. KB espacio para la cultura. Bogotá 2014- 2017 IG @arte_arca 2014
- 2017 Publicaciones resultado de investigación.
Exposiciones Individuales
- Geodas. Espacio Kb. Bogotá, 2017.
- Terráqueo. Galería Nueveochenta. El Patio. Bogotá, 2015.
- Masa sobre volumen. Galería 12:00. Bogotá, 2015.
- Matamaleza. Universidad de Los Andes. Sala de proyectos, Departamento de Arte. Bogotá, 2012.
Exposiciones Colectivas
- Respira rápido que van a demoler el jardín. Galería Espacio Continuo. 2022.
- Premio Arte Joven. Organiza Colsanitas, Embajada de España y Revista Bacánika. Galería Nueveochenta. Bogotá, 2020.
- Densidad. Galería Lokkus,arte contemporaneo. Medellin, 2018 - Sección Artecamara. Feria Artbo. Bogotá, 2017.
- El Vitrinazo. Galería Valenzuela Klenner. Bogotá, 2017.
- Entrada libre. Galería Karen Huber. Cdmx México, 2017.
- Cartografías y conexiones. Cámara de Comercio de Bogotá. Bogotá, 2017Obra. Galería Totem. Bucaramanga, 2017.
- Multiverse. Grey cube project. Bogotá, 2017.
- Hilemorfismos. Galería La Cometa. Bogotá, 2016.
- Exposición la Garza. Colegio Nuestra Señora de las Cruces. Bogotá, 2016. La Poética del Espacio. Teatro Galería Cafam. Bogotá, 2016.
- En Tiempo Presente. Subasta. Espacio Odeón. Bogotá, 2016.
- 8 salón de arte joven. Club el Nogal. Bogotá, 2015.
- Vida No Orgánica. Espacio Permanente. Bogotá, 2015.
- Sección Artecamara. Feria Internacional Artbo. Bogotá, 2015.
- Feria del Millón. Centro Cultural Textura. Bogotá, 2015.
- Feria JustMad 6. La Ramona Proyectos - Espacio 101. Madrid, 2015.
- Las Ciudades: del Caos a la Poesía. Club el Nogal. Bogotá, 2015.
- Festival Yavería. PLU/VíA. Sin maquillaje. La Decanatura. Bogotá, 2014.
- Revista Matera #12. Tenemos plantas. Bogotá, 2014.
- Keep it glassy. Museo del vidrio de Shanghai. Shanghai. China, 2013.
- Gabinete colectivo. Flora Ars+Natura. Bogotá, 2013.
- Navidad de Navidades. LA Galería arte contemporáneo. Bogotá, 2012.
- After you die. La Ramona Proyectos-Espacio 101. Bogotá, 2012.
- Stripart. Centro cívico de Guinardo. Barcelona, 2012.
- Pols oposats sátrauen: cuerpos en tensión y tránsito. Espacio El Passadis. Barcelona, 2012.
- Vitro. Museo del vidrio de Bogotá. Bogotá, 2011.