Exposición - METAL. Dennis Manarchy

METAL Dennis Manarchy

22.10.2021 - 15.01.2022 La Térmica

METAL

DENNIS MANARCHY

BIO → página 8 METAL, LA EXPOSICIÓN | Andrés Fernández → página 10 LA COLECCIÓN | Steve Erenberg, “Radio Guy” → página 12 INTRO | Molly Manarchy, “Bleuh Moon” → página 17 IMÁGENES → página 19 ÍNDICE DE IMÁGENES → página 77 METAL | Dennis Manarchy → página 82

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9 Dennis Manarchy nació y se crió en Rockford, Illinois. Su pasión por la fotografía creció a muy temprana edad. Ganó una beca para el Instituto de Tecnología de Rochester. Tras graduarse, tuvo la suerte de trabajar como aprendiz para el legendario fotógrafo Irving Penn.

Era un ambiente creativo altamente disciplinado e inflexible. Penn se convirtió simultáneamente en un mentor, debido a su increíble talento y naturaleza meticulosa, y en una némesis porque a Dennis le tomó años romper su influencia y desarrollar su propio estilo.

Su carrera comercial la ha desarrollado para grandes firmas internacionales tales como Porsche, Nike, Harley Davidson, Dior, The Gap, Apple, Kodak o Panasonic. Asimismo para revistas internacionales como Vogue, Vanity Fair, Zoom, Photo, Life y Time, muchos de cuyos trabajos han sido premiados.

Su primer libro “En Passant” ganó el prestigioso premio American Graphic Design y sus últimos libros, “Metal” y “Metal II” ganaron dos premios de oro en los Graphis Anual Design en 2009 y 2010 respectivamente.

Entre otros premios en su carrera se incluyen algunos tan descatados como: Top 100 Photography 2011 para “Metal II”, Premios CLIO, Premios ADDY, Premios Kelly, Premios Cadica, Premios Epica, Premios Mobius, Fotógrafo AdWeek del Año, Museo de Colección permanente de fotografía contemporánea y finalista de los Premios internacionales de Fotografía “Lucie” 2012.

En su vertiente creativa, han destacado sus trabajos y series fotográficas: “Dinner Roles”, “METAL”, “En Passant”, “Homeless”, “Nudes”, “Atchafalaya”, “Objet d’Art”, “White Trash”, “What do you think of before going to sleep?”, “Private Investigations, “The Serpent and The Flower Petals”, “Lips”, “Cadillac Tail Fins”, “The Greased Nude”, “The Paint Tube”.

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METAL es un trabajo que Manarchy inició hace más de 10 años cuando decidió dar vida, a través de una visión muy íntima y particular, a la colección de objetos increíbles de su amigo Steve Erenberg, más conocido como “Radio Guy”.

METAL, LA EXPOSICIÓN ANDRÉS FERNÁNDEZ

Objetos que provienen de artilugios médicos, rarezas y artefactos industriales. Una colección de “arte tribal industrial”, como la define el propio Erenberg, y a los que Dennis Manarchy ha dotado de alma conectándolos con el cuerpo. Para ello ha maquillado los cuerpos de sus modelos con maquillajes plateados y dorados, creando de este modo un todo entre el objeto y el cuerpo, generando un hilo conductor entre el objeto y el cuerpo humano.

De manera inédita a nivel mundial, la serie “METAL” de Dennis Manarchy se expone con una selección de 36 imágenes en gran formato producidas por técnica de sublimación, unas sobre textil metálico y otras sobre plancha de aluminio Chromaluxe®, así como textil retroiluminado en caja de aluminio e impresión Fine Art sobre papel de algodón, soportes que maximizan la sensación metálica de las imágenes captadas por el artista.

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Llevo décadas coleccionando.

La mayoría de los objetos fotografiados se consideran médicos, rarezas o artefactos industriales.

Siempre he visto la colección de una manera diferente.

Veo cada pieza a través de los ojos de un artista, no de un erudito.

LA COLECCIÓN STEVE ERENBERG, “RADIO GUY”

Veo belleza y fuerza en ellos, de la misma manera que un coleccionista de arte africano, oceánico o indio americano lo haría.

Pienso en esta colección como arte tribal de la industria.

A lo largo de los años, estos objetos han aparecido en libros, en exposiciones de museos y han sido fotografiados de muchas maneras diferentes. Los artículos individuales tienen una fuerza visual que puede ser abrumadora.

Cuando Dennis comenzó a revisar la colección, sus primeras palabras fueron: “espero que les pueda hacer justicia”. El trabajo habla por sí mismo. Dennis ha aportado una nueva visión a algo con lo que he vivido durante años. Hay un estado de ánimo que ha añadido a estas piezas, creando un hilo narrativo que une todo como un cuerpo en una única pieza. Él le ha dado alma. Su visión era más fuerte que la de los objetos individuales por sí mismos. No creo que vaya a ver mi colección de la misma manera otra vez.

Fotografías y textos de la exposición

METAL de Dennis Manarchy →

H

ubo una época de malevolencia y riqueza extravagante. Una época en la que el lado de la línea que cruzases podía determinar la vida o la muerte, ya que la benevolencia era un bien escaso. Desde el principio de los tiempos, este choque es un fenómeno inevitable, otro Apocalipsis. Los vulnerables son la presa. “Sé cruel solo para ser amable” - Hamlet Su historia, ahora y en el futuro, abarca cómo se conectan entre sí, cada uno a su manera, cómo sobreviven, cómo dan sentido a la vida.

Los experimentos científicos, los mundos oníricos de las ilusiones cinematográficas, la magia y el vudú administrados con veneno. O eso creemos. Todo en deuda y con un precio a pagar. Cada personaje se completa el uno al otro, porque lo necesitan.

De algún modo, Radio Guy había encontrado la fórmula para sobrevivir, pero tal vez incluso algo más, algo por lo que valiese la pena vivir. Y ellos lo tienen todo. Tal vez, nosotros también lo tengamos todo.

Ellos tenían nombres: Radio Guy, Christina, Delphina. Científico, Estrella, Bruja.

D

onde termina la máquina y comienza el arte...

hay un lado donde confluyen la locura y la genialidad.

Y

así es, se reflejarían en sus ojos una y otra vez... un proceso de ilusiones... un caso de maldición a su favor ...ella permanece en sueños.

H

ay una seguridad oculta sobre un pedestal. Se muestra su faro. Y sus anclas son realmente lo que son. Metal que no flota.

Máscaras y objetos lo hunden con alivio en vez de flotar su alma en las tierras de agitación. Ansioso, condenado por anticipado... ¿y si se preguntaran?

Y sin ellos vuelve a ese alma anterior de “todo es fácil”.

P

ero cuando la luz golpea por un momento el tiempo existe sin percepción

reflejos de un metal cegador que forma un campo de fuerza protectora a su alrededor ...como atrapado en la iridiscencia...

P

ero hubo momentos que estuvo solo... solo sin su chispa... su prisma sin fin...

así que se perdía en visiones caleidoscópicas abandonadas ahora teniendo a Christina por docenas podía volver a sentir algo. ...Aunque solo fuera temporal... es a un centavo por docena...

La cara de Waldau

T

an esencial como los artefactos metálicos son para sobrevivir, pueden servir de compañía cuando están cuidadosamente arreglados... amigos fantasmas.

Incluso sorprendió a Christina coqueteando con Waldau una noche.

Chica mala.

La “Inquisición” de Radio Guy está en curso. La búsqueda de una solución más permanente, a salvo de los rayos mortales que le persiguen.

Contemplación... percepción.

Con su lengua puede distinguir la diferencia entre cromo y níquel, la bala mágica... como la plata para los vampiros o la kryptonita para los héroes. ¡Y el periodo de semidesintegración es para siempre!

A

sí de simple. Se restauraron los aspectos más destacados de otras épocas... ...sus mejores recuerdos... una especie de sueño despierto... deletreado para mantenerla feliz, aquí en la “ciudad madre”.

P

alabras... pecados... y astucia…

tal vez podría tener lo mejor de ambos mundos cuando capturó visiones.

P

ero cuando el mundo se vuelve feo él mirará a su belleza impecable y las elegantes proporciones... uno no puede evitar pensar que ella es de geometría sagrada.

E

lla a veces se pregunta si es real. En su nuevo mundo cálido-difuso hay una frase sin contexto. Solía ser una romántica mientras Radio Guy es un pragmático ahora obsesionado con su seguridad. Él mantiene su cuerpo meticulosamente pintado con pigmentos que formuló.

Sin él, ella no existiría...

Sin ella, no lo necesitaría.

Las medidas que tomó para ella no tenían limite. Donde podías ser testigo del cuidado por su creatividad. De hecho, hizo la prueba de maquillaje corporal de los recuerdos del lápiz de labios.

Givenchy, La Rouge... adornado en su última sesión de portada de Vogue, en otros tiempos.

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P.19: Metal (2014)

P.20-21: Adjustification (2016)

P.23: Albinoid (2016)

P.24: Bellatrix (2019)

P.26-27: Bluesray (2014)

P.28: Boudicca (2014)

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P.29: Break the Deal (2020)

P.30: Cache-Misére (2014)

P.32: Chimera (2020)

P.33: Comfort Zone (2020)

P.34-35: Conquistador (2019)

P.31: Chantae’s Awakening (2019)

P.36: Crest-Fallen (2015)

P.37: Electrolite (2015)

P.38: Hannibal’s Deception (2015)

P.42-43: Inquisition (2015)

P.47: Kaleidocentric (2015)

P.41: Illuminato (2015)

P.45: Intersection (2019)

P.48: Knight Train (2014)

P.49: Light Therapy (2020)

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P.50: Lowey’s magic (2016)

P.53: Mainframe (2015)

P.56: Mind Control (2015)

P.57: Mortification (2020)

P.61: Oddsmaker (2020)

P.63: Phronoluation (2016)

P.55: Metropolis (2019)

P.59: NDE (2020)

P.64: Platinum Bond (2015)

P.66: Red Chair (2020)

P.72: Silver Nitrate (2015)

P.69: Santa Ursula’s Bilocation (2021)

P.73: Toggelest (2014)

P.71: Sci-fine (2015)

P.75: Vitruviam Mam (2020)

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83 Este fue un proyecto inusual para mí, ya que dependía tanto de los accesorios singulares, como de la elegancia e inteligencia de los modelos, reaccionando a estos artilugios, al concepto METAL y desempeñando sus funciones.

Trabajé en el proyecto durante años, pero no podía encontrar el final. Finalmente tuve que tirar del enchufe y parar para poder seguir adelante. Seguiré fotografiando METAL indefinidamente y tal vez sea una de esas cosas especiales que vivirán en mí para siempre. Tanto un regalo como una maldición de una historia de arte tan profunda dentro de mí.

Personalmente, descubrí que tenía que someter mi fascinación por los objetos para crear estas fotografías. Algunos de ellos fueron tan interesantes que fue difícil para mi mantenerlos en perspectiva mientras los incorporaba a la historia.

Tuve que jugar con la iluminación y los colores, ya que casi todo era metal y plata. La estética era manejable, pero complicada hasta que descubrí cómo la luz, la sombra y el color se podían conjugar. Creé la paleta plateada de maquillaje corporal para poner en armonía la persona y el objeto. Tenía bombillas circulares de neón hechas para la mayor parte de la iluminación, para suavizar el brillo de la plata y someter la técnica, desafiando mi sentido de la realidad.

METAL

DENNIS MANARCHY

La sección de películas de Metrópolis fue la más desafiante, ya que ninguno de los escenarios de las películas existía ya. me vi obligado a devolver algo de su magia a la vida. Construí nuevas piezas del escenario como una interpretación contemporánea de algunos de los momentos más icónicos de esta increíble locura de película. Continúa inspirándome.

Cuando lo monté todo, pude abordar la mayoría de mis fantasías: Art Deco, Industrialización, moda y la figura, llevada al Retrato hasta cierto punto.

84 El proyecto METAL me ha robado el corazón, no le dejará marchar, quizás yo tampoco lo quiera, a un lugar donde no haya reglas.

Pero al igual que con los proyectos más especiales, no hay reglas cuando estás tan inmerso en él.

86 P8.

BIO

Dennis Manarchy was raised in Rockford, Illinois. He grew a love for photography at an early age and won a scholarship to Rochester Institute of Technology. Upon graduation he was fortunate to serve an apprenticeship for legendary photographer, Irving Penn. It was a highly disciplined and uncompromising creative environment. Penn became simultaneously a mentor due to his amazing talent and meticulous nature, and a nemesis because it took years for Dennis to break from his influence and develop his own style.

Throughout his career, he has won national and international awards for his work on campaigns from Porsche to Nike to Harley Davidson to Dior.

His first book “En Passant” won the prestigious American Graphic Design award and his latest books, “Metal” and “Metal 2” each won Graphis Gold in 2009 and 2010.

Career Awards: Graphis Awards, 2010 Graphis Design Annual Gold Award for METAL book, 100 Best in Photography 2011 for METAL 2, CLIO Awards, ADDY Awards, Kelly Awards, Caddy Awards, Epica Awards, Mobius Awards, AdWeek Photographer of Year, Museum of Contemporary Photography permanent collection, 2012 International Photography Awards (“Lucie Awards”) – Finalist, Deeper Perspective category.

Professional Works: Campaigns for The Gap, Nike, Harley-Davidson, Apple, Kodak, and Panasonic. Dennis has had features in Vogue,Vanity Fair, Zoom, Photo, Life, and Time magazines. Creative Works: Dinner Roles, METAL, En Passant, Homeless (gallery exhibition), Nudes, Atchafalaya, Objet d’Art, White Trash, What Do You Think of before Going to Sleep? (gallery exhibition),

87 Private Investigations,The Serpent and The Flower Petals, Lips, Cadillac Tail Fins,The Greased Nude,The Paint Tube.

P10.

METAL, THE EXHIBITION ANDRÉS FERNÁNDEZ METAL is a work that Manarchy started more than 10 years ago when he decided to give life,through a very intimate and particular vision, to the collection of incredible objects of his friend Steve Erenberg, better known as “Radio Guy”.

Objects that come from medical gadgets, rarities, and industrial artifacts. A collection of “industrial tribal art”, as Erenberg himself defines it, and which Dennis Manarchy has endowed with a soul by connecting them with the body.

For this purpose, he make up to the bodies of his models with silver and gold make-up, thus creating a whole between the object and the body, generating a common thread between the object and the human body.

In an unprecedented event worldwide, Dennis Manarchy’s “METAL” series is exhibited with a selection of 36 large-format images produced by sublimation technique, some on metallic textile and others on Chromaluxe® aluminum plate, mediums that maximize the metallic feel and touch of the images captured by the artist.

P12.

THE COLLECTION STEVE ERENBERG “RADIO GUY” I’ve been collecting for decades.

Most of the objects pictured are considered medical oddities or industrial artifacts.

I have always seen the collection in a different way.I see each piece through the eye of an artist, not a scholar.

I see beauty and strength in them the same way a collector of African, Oceanic or American Indian art would. Think of this collection as industry’s tribal art.

Over the years these objects have appeared in books, museum shows and photographed in many different ways.

The individual items have a visual strength that can be overpowering.

When Dennis started going through the collection his first words were “I hope I can do this justice”.

The work speaks for itself. Dennis has brought a new vision to something I have lived with for years. There’s a mood that he has added to these pieces, creating a narrative thread that ties everything together as a unique body of work.

He has given it soul. His vision was stronger than the individual objects themselves. I don’t think I’ll see my collection in the same way again.

P17.

INTRO MOLLY MANARCHY “BLEUH MOON” There was a time of malevolence and outlandish wealth …a time where the side of the line you crossed could determine life or death since benevolence was a rare commodity. Since the beginning of time this clash is an inevitable phenomena, another Apocalypse. For the vulnerable are the prey…“Be cruel only to be kind”. (Hamlet) Royalty live to create…an elegant world…but only for themselves …for who would they be without having those to serve and entertain them… they’d all be the same…ah their elite-sophistication is born from the great unwashed…but they are the same…when you are the very thing you kill off to be…but ever so unconsciously…and there lies those of

the underground, with clear eyes that see through… who know this to be true while the others are just “electric sheep.”

Supression always leads to revolution…but who remembers.

Feed the hungry wolves to keep the good one alive…? but those made of goodness…only time will tell. …or after all how much time do we really have left… a temporary escape to forget…guess toying the line between how far you lean…common ground would be amusement. …and is it ever really possible to balance in the center perfectly if he is the only one who amuses himself …or maybe fate cast the ensemble perfectly.

They had names: Radio Guy, Christina, Delphina…scientist, starlet, witch.

Radio Guy wants to keep Christina from being important in the universe because of Hemingway’s Law, but torn between keeping her special or hiding her in plain sight keep him up and riddled at night. The ever constant question…“to be or not to be”…making her fade into the background of this world…because maybe he could keep her longer that way. So Radio Guy tries tirelessly to find ways to create escapes while preserving their life forms…captive from the world and safely hidden.

P18.

METAL

Where does the machine end and the art begin… there is a side where madness and genius touch.

88 P22.

89 METAL

and so it goes…they’d reflect in his eyes on and over again…a process of illusions, a cursed case in his favor. …she stays in dreams…

P40.

METAL

There is a safety below upon a pedestal…his lighthouse shown…and his anchors are truly…what they are…metal that doesn’t float…masks and objects weigh him down with relief instead of floating his soul in the overlands of turmoil…anxious, anticipated doomed… what if wonders… …and without them…he goes back to that “everything come easy soul” before.

P44.

METAL

but when the light strikes… for a moment time exists without perception… reflections of metal blindingly so…form a protective force field around them …as if caught in iridiscence…

P46.

METAL

But there were times when he was lonely…lonely for her spark…her endless prism… so he’d get lost in kaleidoscope visions found left behind in abandon now having Christina in twelves he could feel something again… …if only temporary…it’s a dime a dozen…

P52.

METAL

Waldau’s Face As essential as the metal artifacts are for survival, they can be company

when carefully arranged…phantom friends.

He even caught Christina flirting with Waldau one evening…

Bad girl.

Radio Guy’s “Inquisition” is ongoing…the search for a more permanent solution, safe from the death rays that haunt.

Contemplation…Perception…

With his tongue he can actually distinguish the difference between chrome and nickel, the magic bullet… like silver for vampires or kryptonite for heroes.

And the half-life is forever!

P54.

METAL

And just like that…highlights of eras were restored…her greatest memories… a daydream of sorts…spelled to keep her happy…here in the “mother city”

P58.

METAL

Words…sins…and sassiness… maybe she could have the best of both worlds when she captured visions.

P60.

METAL

But when the world turns ugly he will look at her flawless beauty and the elegant proportions…one can’t help thinking …she’s of sacred geometry…

P70.

METAL

She sometimes wonders if she is even real. In her new world-warm-fuzzy is a phrase with no context…She used to be a romantic while Radio Guy is a pragmatist now obsessed with her safety…He keeps her body maticulously painted with pigments he formulated.

Without him she would not exist… without her he wouldn’t need to.

The lenghts he took for her had no bound…where you could witness the care through his creativity. He actually made the body paint taste of lipstick memories…

Givenchy, La Rouge… adorned on her final Vogue cover shoot back in the day.

P82.

AFTER THOUGHTS DENNIS MANARCHY This was an unusual project for me since it relied so heavily on the unique props as well as the elegance, and intelligence of the models… some things are out of one’s control… reacting to these contraptions, the METAL concept and playing their parts I worked on the project for a few years, but couldn’t find the ending.

I finally had to pull the plug and stop so I could move on. I will keep shooting METAL indefinitely and maybe it is one of those special things that lives in me forever… both a gift and curse of an art story so deep within me.

Personally, I found that I had to subdue my fascination with the objects to create these photographs.

Some of them were so interesting that it was difficult for me to keep them in perspective while incorporating them into the story.

I got to play around with lighting and colors since most everything was metal and silver… the aesthetic was manageable, but tricky until I figured out how the light, shadow and color would embrace each other.

I created the silver palette of body makeup to bring into harmony the person and the object,‘had neon circle bulbs made for most of the lighting, to soften the bright silver and subdue the technigue… defying my sense of reality.

The Metropolis movie section was the most challenging since none of the film’s settings still existed.

I was compelled to bring some of its magic back to life. I built new set pieces as a contemporary interpretation of some of the more iconic moments of this amazing, crazy film. It continues to inspire.

When I put everything together I could deal with most of my fantasies…

Art Deco, Industrialization, fashion and the figure… even portraiture to some extent. The METAL project has captured me full heartedly… it won’t let go… then maybe I don’t want it to… a place where there are no rules.

But as with the most special projects… there are no rules when you are so immersed in it.

BACK

COVER

METAL exhibition is the culmination of the work of north american artist Dennis Manarchy where he gives life to a series of medical gadgets and industrial artifacts from Steve Erenberg’s collection, “Radio Guy”.

Through his particular vision, the artist connects these objects to the body of his models, make up with silver paints, fusing up body and object in a single narrative piece.

The exhibition, unprecedented worldwide, shows the reproduction in large format on textiles and metal sheets medium of 36 of the most imposing images from Manarchy’s METAL series; a work for which, as per artist’s words, “I could not find the ending”, it meant “both a gift and a curse”.

DIPUTACIÓN DE MÁLAGA → presidente

J. Francisco Salado Escaño → vicepresidenta iv diputada delegada de despoblamiento e innovación social

Natacha Rivas Campos → director de la térmica

Salomón Castiel Abecasis CATÁLOGO → cubierta

Metal (2014) → textos

Andrés Fernández

Dennis Manarchy

Molly Manarchy

Steve Erenberg → derechos exclusivos de esta edición

Dennis Manarchy / LaChrome® → fotografías originales

Dennis Manarchy → diseño y maquetación RV.Studio

Roberto Vidal

Óscar Martín → imprime

Mayorprint EXPOSICIÓN | Dennis Manarchy → producción

Centro Cultural La Térmica / Diputación de Málaga → comisariado

Andrés Fernández → coordinación de la exposición

Martín Moniche Ferrer

Centro Cultural La Térmica

→ diseño gráfico

Andrés A. Cobo

Centro Cultural La Térmica → laboratorio fotográfico

LaChrome® → vinilos

Mora Digital → montaje

Artemontaje → coordinación comunicación

José Baez

Centro Cultural La Térmica La Térmica Diputación de Málaga Av. Los Guindos, 48. 29004 Málaga t. 952 069 100 / t. 952 239 780 www.latermicamalaga.com → ig @latermica → tw @latermicamlg

Todos los derechos reservados. Ninguna parte de esta publicación, incluido el diseño de la cubierta puede ser reproducida, almacenada o transmitida en manera alguna por ningún medio, ya sea electrónico, químico, mecánico, óptico, de grabación o de fotografías sin permiso previo del editor. El editor quiere agradecer la autorización recibida para reproducir los textos e imágenes protegidas de esta publicación y manifiesta haberse puesto en contacto con los propietarios de los derechos de los textos e imágenes protegidas. ®DennisManarchy

La exposición METAL es la culminación del trabajo del artista norteamericano Dennis Manarchy donde da vida a una serie de objetos médicos y artilugios industriales de la colección de Steve Erenberg, “Radio Guy”. A través de su particular visión, el artista conecta dichos objetos al cuerpo de sus modelos, maquillado con tintes plateados, fundiendo cuerpo y objeto en una sola pieza narrativa.

La exposición, inédita a nivel mundial, muestra la reproducción en gran formato sobre textiles y planchas metálicas de un total de 36 de las imágenes más imponentes de la serie METAL de Manarchy; un trabajo para el que, según palabras del artista, “no podía encontrar un final”, fue “tanto un regalo como una maldición”.