Programme Hiwarat à la Friche

Hiwarat *Dialogues en langue arabe

*

THÉÂTRE, DANSE, LECTURES, CONFÉRENCES...

ALGÉRIE, ÉGYPTE, IRAK, LIBAN, MAROC, PALESTINE, SYRIE, TUNISIE, FRANCE

FRICHE LA BELLE DE MAI www.lafriche.org Tournée en Région PACA du 19 novembre au 14 décembre

MARSEILLE

26 NOVEMBRE 1ER DÉCEMBRE 2013

Sommaire Pages 4 et 5 .......................................................................Édito Pages 6 et 7 .......................................................................N’enterrez pas trop vite Big Brother / Ksikes / Marnas • 26, 27, 28 nov. / théâtre - création

Pages 8 et 9 .......................................................................Bye Bye Gillo / Adnan / Murkus • 29 nov. & 1er déc. / théâtre - création

Pages 10 et 11...............................................................Hello veut dire bonjour / Bacha / Yammine • 29 nov. & 1er déc. / théâtre - création

Pages 12 et 13...............................................................Pronto Gaga / Guiga / El Hedi • 29 nov. & 1er déc. / théâtre - création

Page 14 ....................................................................................L’avantage du printemps / Garraud et Saccomano • 30 nov. / performance - création

Page 15 ....................................................................................Happiness of a Little Family / Shafik • 30 nov. / performance - création

Pages 16 et 17...............................................................Histoires vraies de Méditerranée / Beaune • 28 & 29 nov. / soirées musicales

Page 18 ....................................................................................La Peur / Hafez / Vonderheyden • 30 nov. / mise en espace

Page 19 ....................................................................................Les Petites chambres / Qadour / Vonderheyden • 1er déc. / lecture

Page 20 ....................................................................................Wilaya 49 et Temenik Electrik • 28 nov. et 29 nov. / concerts

Page 21 ....................................................................................Autour de la dramaturgie arabe contemporaine, rencontres • 28, 30 nov et 1er déc.

Pages 22 et 23...............................................................Éditions Pages 24, 25, 26 et 27 .......................................Retour sur le projet dramaturgie arabe contemporaine Pages 28 et 29...............................................................Jalla, Jalla !

• 29 et 30 nov. / rencontres

Pages 30 et 31...............................................................La semaine Hiwarat à la Friche • du 26 nov. au 1er déc.

Page 32 ....................................................................................Dramaturgie arabe contemporaine en tournée en région • du 19 nov. au 14 déc.

Page 33 ....................................................................................Partenaires Page 34 ....................................................................................Infos pratiques Page 35 ....................................................................................Plan

Édito Tout a commencé en 2003… La Friche accueillait Djazaïr, une année de l’Algérie en France et, en coopération avec El Gosto Théâtre (fondé par Ziani Cherif Ayad), elle engageait un ambitieux travail de valorisation de la dramaturgie arabe contemporaine. Marseille, ville d’immigration, doit offrir de l'espace à l’expression d’une autre musique des mots, à d’autres imaginaires.

Depuis, grâce au soutien de l’Europe – programme IEVP – et de la Région Provence-Alpes-Côte d’Azur, les structures Al Harah (Palestine), Shams (Liban), El Teatro (Tunisie) et la Friche la Belle de Mai se sont associées pour prolonger l’aventure et engager un vaste programme de recherche de nouveaux textes de théâtre au sein de 10 pays arabes*, dans le cadre du projet Dramaturgie Arabe Contemporaine. 7 textes ont été choisis et édités chez Elyzad – très belle maison d’édition tunisienne –, avec le soutien précieux de la Maison Antoine Vitez, centre international de la traduction théâtrale. Des spectacles ont été créés par de jeunes équipes artistiques arabes et présentés à Tunis lors d’un premier temps fort en février dernier. Catherine Marnas – avec toute la générosité qui la caractérise – a répondu favorablement à l’invitation de la Friche pour réaliser une mise en scène du texte N’enterrez pas trop vite Big Brother issu d’une commande à l’auteurjournaliste marocain Driss Ksikes, rassemblant de jeunes comédiens des deux rives de la Méditerranée, offrant ainsi à la Friche la Belle de Mai sa dernière création avant de rejoindre le Théâtre National de Bordeaux Aquitaine, dont elle prendra la direction en janvier 2014. Cette aventure dans l’aventure s’est tissée avec la complicité de l’Institut Français et de la Chartreuse - Centre national des écritures du spectacle.

L’Ecole Régionale d’Acteurs de Cannes (ERAC) s’est également associée à cette initiative en choisissant des textes mis en espace ou en lecture par des élèves de 3e année sous la direction de Nadia Vonderheyden.

4

Dans le même temps, Marseille-Provence 2013, capitale européenne de la culture et la Friche la Belle de Mai ont accompagné l’auteur François Beaune dans un périple de près de deux ans autour du bassin méditerranéen pour collecter des « histoires vraies » racontées par les habitants des pays traversés. Il en résulte La Lune dans le puits, dernier opus de l’auteur qui vient de paraître (Verticales – Gallimard).

Enfin, le projet Stamba a invité des équipes artistiques françaises, allemandes, égyptiennes et irakiennes à réaliser des performances de théâtre et danse présentées dans plusieurs pays.

Tous ces programmes et les artistes qui les ont animés se retrouvent à Marseille (La Friche la Belle de Mai, Théâtre Gyptis, Théâtre de la Minoterie, Rencontres d’Averroès) puis – grâce au soutien de la Régie Culturelle Régionale – en tournée sur notre territoire** pour un temps fort que nous avons placé sous le signe du dialogue : dialogue entre les cultures, dialogue entre les gens – notamment dans le cadre des 30 ans de « Trans Europe Halles », réseau européen de lieux culturels indépendants – dialogue entre les formes artistiques…

Dialogues, hiwarat, en langue arabe.

C’est bien dans cet esprit que tous ces partenaires se croisent à Marseille durant cette année 2013 Capitale européenne de la culture, dont un des enjeux est le renforcement des échanges artistiques et culturels entre les peuples méditerranéens.

Hiwarat espère modestement participer à cet élan.

Alain Arnaudet, directeur, Friche la Belle de Mai

* Algérie, Égypte, Irak, Jordanie, Liban, Maroc, Palestine, Tunisie, Syrie ** La Passerelle Scène Nationale de Gap, Théâtre en Dracénie (Draguignan), Théâtre de Grasse, Scène Nationale de Cavaillon, Théâtre Liberté (Toulon), Le Sémaphore (Port de Bouc), Made in Cannes

N’enterrez pas trop vite Big Brother

© Cie Parnas

Création - Théâtre - Maroc, France de Driss Ksikes mise en scène Catherine Marnas durée estimée : 1 heure

J’ai passé commande d’un texte à un auteur marocain, Driss Ksikes,

auquel j'ai donné une contrainte de distribution et un thème : mardi 26 et mercredi 27 novembre à 20h30, jeudi 28 novembre à 19h30 « Comment entrer dans la vie aujourd’hui, ici, là-bas ? ». où dans la Friche : Grand plateau tarifs : plein 8€, réduit 6€

Pass 1, 2 ou 3 spectacles : voir infos pratiques

Driss a répondu : « Sommes-nous vraiment libres dans un monde aussi complexe et aliénant ? […] Les êtres ne sont pas liés verticalement à une racine, mais horizontalement à un réseau de relations et d’intersubjectivités qui les entraînent là où ils s’y attendent le moins. » Ce sont ces rhizomes que nous aimerions créer en confrontant les langues, les corps et les vécus différents sur un même plateau.

Catherine Marnas, Compagnie Parnas

Cinq personnages en quête de mémoire se retrouvent à l’initiative d’une geek de 20 ans, grâce aux réseaux sociaux, autour d’un traumatisme commun : l’incendie de leur immeuble, vingt ans plus tôt.

Cette utopie réunissait sous le même toit plusieurs étages d’individus.

C’est une métaphore d’une société plurielle en pleine ébullition et révolte, à l’unisson des « printemps arabes ». Les orphelins de l’immeuble 48 cherchent à recréer ce paradis perdu. D’une rencontre amicale et anodine, les protagonistes entrent subrepticement dans une forme « d’inquisition citoyenne » sur les espaces virtuels. Un jeu que sous-tendent de lourdes questions existentielles : qui a mis le feu à leur Babel ? Pourquoi la révolte s’est-elle éteinte ? Est-on réellement libre ou conditionné à le croire ? Le monde virtuel peut-il sauver le monde réel quand celui-ci s’effondre ? Et qui est-on au juste, une fois tous les artifices mis de côté ?

Driss Ksikes

6

N’enterrez pas trop vite Big Brother • Ksikes / Marnas 26, 27, 28 novembre

avec : La geek • Laureline Le Bris-Cep (France Erac) Salim • Gonzague Van Bervesseles (France Erac) Adib • Amir Dridi (Tunisie) Halima • Najoua Zouhair (Tunisie) Absaloum • Geoffrey Perrin (France Erac) Kaltoum • Dana Mikhail (Liban) adaptation scénique bilingue franco-arabe

© Cie Parnas

Coproductions Compagnie Parnas, Marseille-Provence 2013, Capitale européenne de la culture, Friche la Belle de Mai, l’Institut Français / Région PACA. Avec le soutien des Instituts français de Tunisie, de Beyrouth, d’Algérie, du Maroc, Centres culturels de Rencontre.

Suite à une commande de Catherine Marnas, ce texte a été écrit en résidence à la Chartreuse de Villeneuve Lez Avignon avec le soutien du Programme Odyssée – ACCR, Ministère de la culture et de la communication (France) suivi d’une résidence de création en septembre 2013.

Création à la Friche la Belle de Mai et tournée régionale.

Driss Ksikes

Catherine Marnas

Né à Casablanca en 1968, Driss Ksikes est écrivain, essayiste et dramaturge, auteur de plusieurs pièces de théâtre : Pas de mémoire, mémoire de pas (Eddif, Casablanca, 1998), Le saint des incertains (Marsam, 2000), IL (Marsam, 2011), 180 degrès (écrite en 2010) Le match (écrite en 2011). Il est directeur du CESEM*, centre de recherches HEM**, animateur d’ateliers d’écriture littéraire, professeur en media et culture, et collaborateur à plusieurs revues et publications culturelles internationales. Il est dramaturge associé à DABATEATR.

(novembre 2013) Catherine Marnas, directrice artistique de la compagnie Parnas, s’attache à faire entendre l’écriture d’auteurs comme Dubillard, Copi, Frisch, Py, Pasolini, Rebotier, Valletti... et quelques « classiques du XXème siècle ». Bernard-Marie Koltès est son auteur fétiche. Elle met en scène plusieurs de ses textes, ouvrant de nouvelles perspectives à son œuvre.

Artiste associée à La passerelle, scène nationale de Gap et des Alpes du Sud, de 1994 à 2012, et aux Salins, scène nationale de Martigues de 2005 à 2012.

Elle a été professeur d’interprétation au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris de 1998 à 2001 et enseigne à l’École Régionale d’Acteur de Cannes (ERAC).

La compagnie Parnas est résidente à la Friche la Belle de Mai depuis 2009.

auteur

* CESEM : Centre d’Etudes Sociales, économiques et Managériales ** HEM : Hautes études Management

Driss Ksikes a crée en 2009, à Rabat, avec Driis Khrouz et Michel Peraldi “Les Rencontres Ibn Rochd” pour redonner vie à la philosophie dans la sphère publique à travers des débats libres, des joutes verbales, une théâtralisation de textes fondamentaux stimulant la liberté et la créativité, et des ateliers favorisant la pensée libre à travers la maïeutique.

Les Rencontres d’Averroès, créées depuis presque deux décennies à Marseille, ont traversé la Méditerranée depuis 2009, pour installer à Rabat un rendez-vous annuel.

metteur en scène

Le texte paraît aux Éditions Riveneuve.

7

Bye Bye Gillo Création à Tunis en février 2013 - Théâtre - Maroc, Palestine de Taha Adnan mise en scène Bashar Murkus durée : 50 minutes

vendredi 29 novembre à 18h30, dimanche 1er décembre à 16h où dans la Friche : Petit plateau tarifs : plein 8€, réduit 6€

Pass 1, 2 ou 3 spectacles : voir infos pratiques

Al-Jilali, alias Gillo, est sur le point d’être expulsé de la Belgique vers son Maroc natal. Jeté dans un avion, sous la bonne « escorte » de deux anges gardiens en képi, il nous livre, dans un monologue poignant, des souvenirs d’enfance et le récit de sa vie en Europe. Au gré des tableaux qui se succèdent, il nous embarque dans une odyssée riche en rebondissements, sur un ton mêlant à la fois légèreté et gravité, sans la moindre once de misérabilisme ni de manichéisme. Car il s’agit avant tout d’un acte cathartique, salutaire.

Gillo n’évoque en effet ses démons que pour s’en affranchir. De sa vie de sans papier et de petit voleur, de son asservissement à Bruxelles par son oncle et l’épouse de ce dernier, de sa grande déception amoureuse, bref de toutes ses épreuves, il n’en sort enfin que plus lucide et plus libre.

© Med Karim El Amri

8

Bye Bye Gillo • Adnan / Murkus 29 novembre & 1er décembre

avec : Nicola Zreineh Atta Nasser Eid Aziz scénographie : Rami’Arda régisseur technique : Issam Rishmawi

Production Al Harah Theater - Palestine 2013 - financée par l’Union européenne (programme IEVP Bassin Med)

© Med Karim El Amri

Taha Adnan

Bashar Murkus

Né le 2 août 1970 à Safi, Taha Adnan grandit à Marrakech. Il s’intègre dès l’université dans les groupes de théâtre amateur qu’il perçoit comme un moyen de résistance. En 1994, il participe à la création d’un cercle de jeunes poètes nonconformistes et protestataires qui publient la revue manuscrite Al-Ghara Al-Shiriya.

Licencié en sciences économiques en 1994, il poursuit ses études supérieures à Bruxelles entre 1996 et 2000.

L’année 2003 a vu l’édition de son premier recueil de poèmes par le Ministère de la Culture au Maroc. Une traduction française de ses poèmes, Transparences, est parue en octobre 2006 chez l’Arbre à Paroles.

Son recueil Akrah al-hob paraît chez Dar Nahda à Beyrouth en 2009, en version française, Je hais l’amour, à Casablanca en février 2010, puis Odio el amor, version espagnole au Costa-Rica. Des extraits de son premier roman en cours d’écriture, Marokkaans alsjeblieft, paraissent en septembre 2012 dans un Bookleg aux éditions bruxellois maelstrÖm. Il écrit avec Bye Bye Gillo son premier texte de théâtre.

Employé au Ministère de la communauté française de Belgique, il s’est définitivement installé au « plat pays ».

Artiste palestinien, Bashar Murkus participe en tant que comédien à plusieurs créations théâtrales : Here and Now de Mahmoud Darwish mis en scène par Firas Ruby, La Maison d’Alaa’ Hleihel produit par le Théâtre Al Maydan à Haifa, Les Optimistes de Lauren Houda Hussein, mis en scène par Ido Shaked, produit par le Théâtre Majaz en octobre 2012 (Théâtre du Soleil).

Il met en scène Naughty Dreams de Saadallah Wannous, Whips d’Harold Pinter, El Bali Bil Bel, pièce dont il est l’auteur et pour laquelle il reçoit le double prix de la meilleure scénographie et de la meilleure mise en scène au festival Akko en 2011 et A Toy in the Middle of the Sea de Slavomir Marujak. Cette pièce fait partie d’un projet de production et de captation de 8 courtes pièces, produites par Stage Ensemble Theater, d’auteurs palestiniens et internationaux dont Harold Pinter, Eugène Ionesco, Ernest Hemingway et Henry Andraos. Bashar Murkus est le cofondateur du groupe de théâtre Stage Ensemble Theater depuis 2011.

Bashar Murkus est auteur de 3 textes de théâtre : Apples of Expatriates, El Bali Bil (2011) et Seen, texte en train d’être monté par Stage Ensemble Theater.

auteur

metteur en scène

9

Le texte paraît aux Éditions Elyzad. (novembre 2013)

Hello veut dire bonjour Création à Tunis en février 2013 - Théâtre - Liban de Tarek Bacha mise en scène Fouad Yammine

durée : 70 minutes

vendredi 29 novembre à 20h, dimanche 1er décembre à 19h où dans la Friche : Petit plateau tarifs : plein 8€, réduit 6€

Pass 1, 2 ou 3 spectacles : voir infos pratiques

“We can stand anything except a succession of ordinary days. That is called boredom…”

Johann Wolfgang Von Goethe.

Walid entre dans un café, probablement pour tuer l’ennui, et commence à provoquer les clients. De façon assez illogique, les événements l’entraînent à tuer l’un des habitués du café. Walid quitte le lieu en prenant en otage Michelle, la serveuse, après avoir informé la police de son crime. Hello veut dire bonjour est une pièce qui semble capturer la façon par laquelle les effets de la guerre et des conflits se répercutent dans la vie des gens ordinaires. Qui est le véritable otage ? Walid, Michelle ou les officiers de police ? © Med Karim El Amri

10

Hello veut dire bonjour • Bacha / Yammine 29 novembre & 1er décembre

avec : Alain Saadeh, Ekaterina Dakroub, Tarek Bacha, Hadi Deaybes régisseur technique : Racelle Ishak

Production Shams - Liban 2013, financée par l’Union européenne (programme IEVP Bassin Med)

© Sofiane Ben Youssef

Tarek Bacha

Fouad Yammine

Né à Beyrouth en 1979, Tarek Bacha est diplômé de l’Université des Beaux-arts en théâtre (2002) et d’un master en théâtre et en spectacle vivant à l’Université de Nanterre (2005). Tarek Bacha joue dans Life is beautiful écrit et mis en scène par Michelle Jabr (1999), Marche par Issam Bou Khaled (2005), Bint Jbeil écrit et mis en scène par Sassine Kawzally & Ben Harrison (2008)… et bien d’autres.

En parallèle, il s’intéresse à l’écriture. Il adapte une pièce de Gogol en 2002 et coécrit un court-métrage Gibraltar en 2004. En 2008, sa nouvelle, Bermuda Triangle, reçoit le prix de la Fondation Anna Lindh. Elle est actuellement illustrée et publiée par Dar Onboz au Liban. Hello veut dire bonjour est la première pièce de théâtre de Tarek Bacha, écrite dans le cadre d’un atelier d’écriture organisé par le Royal Court Theatre de Londres et le British Council (2008).

Diplômé de l’Université des Beaux-Arts, Fouad Yammine occupe la scène théâtrale libanaise depuis 2004. Acteur dans une quinzaine de pièces au Liban et à l’étranger, Fouad Yammine se met rapidement à la mise en scène : 6 w 7, dont il est l’auteur, texte traitant de l’éternel retour et du gai savoir de Nietzsche, Shesh Besh, co-écrit par Elie Youssef, Marie-Lise Aad et Fouad Yammine, le ballon rouge d’Albert Lamorisse. Il travaille depuis 2005 avec le théâtre de marionnettes libanais et intervient depuis 2009 dans les hôpitaux de Beyrouth auprès d’enfants cancéreux.

Il produit et co-écrit une émission satirique de télévision Shi N N, très appréciée au Liban et à l’étranger. Parallèlement, il créé avec son frère une maison de production d’émissions télévisées, de théâtre et de musique, maison productrice du groupe de rock Meen dans lequel Fouad est à la fois compositeur et chanteur.

auteur

metteur en scène

11

Le texte paraît aux Editions Elyzad. (novembre 2013)

Pronto Gaga Création à Tunis en février 2013 - Théâtre - Tunisie, Irak de Nidhal Guiga mise en scène Muhaned El Hedi

durée : 50 minutes

vendredi 29 novembre à 21h30, dimanche 1er décembre à 20h30 où dans la Friche : Salle Seita tarifs : plein 8€, réduit 6€

Pass 1, 2 ou 3 spectacles : voir infos pratiques

Sur fond de guerre civile, deux candidats à l’immigration clandestine par voie aérienne sont confrontés à des difficultés de toutes sortes. Le passeur tergiverse et multiplie les prétextes pour ne pas honorer ses engagements. Les insurgés barrent les routes et les passages. La sœur du second candidat survient et tente de le faire revenir sur sa décision.

Dans ce chaos indescriptible, personne ne voit le bout du tunnel.

© Med Karim El Amri

12

Pronto Gaga • Guiga / El Hedi 29 novembre & 1er décembre

avec : Hatem Karoui, Fatma Banour, Tayeb Oueslati, Mona Talmoudi, Maha Arfaoui, Fawez Ben Masoudand Sabri Bouzid régisseur technique : Sabri El Atrous

© Med Karim El Amri

Nidhal Guiga

Muhaned El Hedi

Née le 11 mars 1975, Nidhal Guiga est docteur en linguistique et enseignante universitaire depuis 2002. Chroniqueuse à Radio Tunis Chaîne Internationale de 2011 à 2012, elle mène en parallèle une carrière de comédienne et d’auteur dramatique.

Elle met en scène Selon Gagarine en 2008, spectacle joué au Théâtre National Tunisien et Une heure et demie après moi, en 2006, spectacle produit et joué au Théâtre National Tunisien.

En juin 2012, elle réalise sa première fiction : Mathilde B.

Muhaned El Hedi est né à Bagdad en 1967.

Diplômé en arts du spectacle en 1991, il enseigne de 1993 à 2000 à l'Institut des Beaux-Arts de Bagdad. Il est membre du syndicat des artistes de théâtres irakiens et d’un groupe de théâtre expérimental en Irak et en Syrie. Il a joué dans : Arabia, mis en scène par Bassem Kahar, Les chaises d’Eugène Ionesco, mis en scène par Ahmed Hassan Moussa, Psychose de Sarah Kane, mis en scène par Ahmed Hassan Moussa, Mariage de sang, mis en scène par Kadhem El Nasser (1999 – Prix du meilleur acteur au festival de Bagdad)…

Il a écrit et mis en scène, notamment, Couvre-feu en 2006, spectacle joué en Egypte, Jordanie, Liban, Syrie, Irak, Algérie et Tunisie.

Muhaned El Hedi travaille actuellement avec le théâtre national irakien.

auteur

metteur en scène

13

Production El Teatro - Tunisie 2013 - financée par l’Union européenne (programme IEVP Bassin Meditérranéen)

Le texte paraît aux Editions Elyzad. (novembre 2013)

L’avantage du printemps • Garraud (Stamba) 30 novembre

Stamba Le syndrome Est-Ouest Théâtre-performances

« Stamba » est un projet de coopération artistique entre l’Egypte, la France, l’Allemagne et l’Irak, associant différentes disciplines artistiques. Le projet a comme thème de départ les clichés et les stéréotypes culturels, et leur formation rapide dans l’opinion sous l’influence de la société et des média.

Quatre performances sont produites à Bagdad en octobre 2013 dans le cadre de « Bagdad – Capitale culturelle du monde Arabe 2013 » dont 2 sont présentées à la Friche. En 2014, les productions seront présentées à Berlin, au Caire et à Georgtown.

Le mot Arabe « Stamba » vient de l’Italien qui signifie une gravure ou un timbre. Il est utilisé ici symboliquement comme une image ou un cliché de la réalité. « Stamba » désigne donc l’élaboration de stéréotypes dont l’acceptation inconsidérée nourrit des formes de pensée archaïques au sein d’une ou de plusieurs communautés.

L’avantage du printemps Création à Bagdad en octobre 2013 - performance théâtre - France Nathalie Garraud et Olivier Saccomano durée : 45 minutes

samedi 30 novembre à 19h où : HORS LES MURS : au théâtre Gyptis

(136 rue Loubon) tarifs : plein 8€, réduit 6€

Pass 1, 2 ou 3 spectacles : voir infos pratiques Ces deux spectacles sont suivis d’une rencontre / débat.

mise en scène : Nathalie Garraud texte et concept : Nathalie Garraud et Olivier Saccomano avec : Mitsou Doudeau, Omar Abi Azar vidéo : Camille Lorin

Othello est un étranger (un barbare) auquel les puissants vénitiens prêtent une capacité d’action qu’ils n’ont pas ou qu’ils n’ont plus, et dont ils doivent se servir pour défendre leurs intérêts politiques. Ayant ce que les autres n’ont pas, Othello devient un objet de fantasme qui se décline sur plusieurs plans (militaires, sexuels). Dans une Europe où le pouvoir politique, comme le pouvoir de l’art, doute de ses propres capacités, on se tourne volontiers vers le non-européen comme vers ce qui entretiendrait encore un rapport effectif à des situations critiques. On fantasme d’autant plus le noneuropéen qu’il a affaire à ce que l’Europe ne veut plus connaître (la guerre, la révolution, la pauvreté).

Autour de ce jeu de miroirs, nous imaginons une situation fictionnelle qui permettrait de travailler ces nouvelles contradictions. Par exemple : une rencontre entre un jeune metteur en scène post-printemps arabe et la programmatrice d’un grand théâtre français. Quels sont les clichés engagés dans une telle situation ? Dans l’idéologie dominante, on supposera que la programmatrice attend de l’artiste une « performance/témoignage » sur son expérience de la guerre ou de la révolution. Elle a besoin d’un label « au cœur de l’action » qui soit en même temps conforme aux codes esthétiques européens du moment. Elle ne veut pas de « théâtre »… De l’autre côté, le jeune artiste voit lui aussi dans la programmatrice européenne quelqu’un qui a ce qu’il n’a pas : des moyens de production, une possible reconnaissance internationale. L’art n’est pas une priorité politique dans son pays. Il doit en partie jouer le jeu qui lui est proposé : se servir d’elle comme elle se sert de lui.

Nathalie Garraud et Olivier Saccomano

14

Happiness of a Little Family • Shafik (Stamba) 30 novembre

Happiness of Little Family Création à Bagdad en octobre 2013 - performance théâtre et danse - égypte Mohammed Shafik En utilisant sa vision actuelle de la société égyptienne contemporaine, le chorégraphe égyptien Mohamed Shafik prétend que l’humain lui-même est déjà un cliché. La pièce présentera des expériences du passé qui influencent la vie quotidienne et le futur. Comme le monde est en train de traverser une importante mutation dans ses perspectives, il est temps de surmonter les frontières et de se libérer de ses chaînes pour atteindre un avenir meilleur.

Nous naissons aveugles et nous mourons aveugles également, entre la naissance et la mort il y a un œil ouvert, qui observe la vie en cliché. Nous vivons chaque jour un moment de cliché qui pourrait arriver par hasard ou bien c’est nous qui le demandons. En fait, ce moment de cliché a été créé par nous, nous utilisons nos armes pour attaquer notre passé. En vivant, nous ne voyons que ce que nous voulons voir mais chaque fois que nous pensons à notre avenir nous devenons aveugles. Le futur – c’est un mot magique, quand vous le prononcez ou même quand vous y pensez, il vous emmène dans un autre monde.

D’un point de vue égyptien je peux dire ce que je ressens de ce mot « futur » : la peur, les os frêles, des moments fragiles, j’ai l’impression qu’il y a une montagne de chiens qui courent vers moi et que je n’arrête pas de courir de plus en plus vite jusqu’à ce que je devienne de la sueur de couleur bleue sur un grand mur…

Mohamed Abdallah Shafik

Nathalie Garraud metteur en scène

Olivier Saccomano auteur et philosophe

Ils dirigent du Zieu, une compagnie de création théâtrale. Depuis 2006, ils ont réuni une troupe d’acteurs et de techniciens, et travaillent sous forme de cycles de création de deux ou trois ans : Les Suppliantes (2007-2010), C’est bien C’est mal (2010-2013), Spectres de l’Europe (2013-2015).

durée : 45 minutes

samedi 30 novembre à 20h30 où : HORS LES MURS : au théâtre Gyptis

(136 rue Loubon) tarifs : plein 8€, réduit 6€

Pass 1, 2 ou 3 spectacles : voir infos pratiques

mise en scène, texte, concept, chorégraphie : Mohamed Shafik avec : Nada El Shazly, Mohamed Fouad lumière et vidéo : Saber El Sayed

Mohammed Shafik chorégraphe

Mohamed Abdallah Shafik a débuté sa carrière artistique en tant que danseur avec la Troupe Populaire Nationale d’Egypte en 1991. Depuis 2001, il développe des spectacles en Europe et en Egypte qui mêlent les arts visuels et multimédia avec la danse contemporaine.

Une proposition de Europe Mena Cultura Exchange et Mezzanine Spectacles Partenaires : EMCUE - Europe MENA Cultural Exchange, Mezzanine Spectacle, Al Noor Foundation for Culture and Arts, Studio Emad Eddin, la Bibliothèque d’Alexandrie, Ministère de la Culture de l’Irak, German Federal Office, Ambassade française de Bagdad, UNESCO Irak, Fonds Roberto Cimetta, « Young Arab Theater Fund » et GTLF.

15

Soirées musicales Une veillée à partager avec François Beaune, auteur & Olivier Villanove, conteur « On n'a pas tous un roman à écrire mais on a tous une histoire vraie à partager… »

jeudi 28 et vendredi 29 novembre à partir de 20h30 où dans la Friche : hall de la Cartonnerie

gratuit (accès libre à tout moment de la soirée)

Qu’est-ce qu’une histoire vraie ?

Une histoire vraie est une histoire courte (moins de 5 pages ou moins de 10 minutes), avec un début et une fin, qui vous est arrivée personnellement ou que l’on vous a raconté, qu’elle soit drôle ou triste : quelque chose de curieux, d’intrigant, d’inattendu. Une histoire vraie est une anecdote importante, qui fait sens dans notre mythologie personnelle, qu’on a envie de partager avec le reste du monde.

En 2001, l’auteur américain Paul Auster recueille par courrier 220 histoires vraies d’américains (4 000 reçues) qu’il lit chaque semaine sur la radio nationale américaine et édite sous le titre True Tales of American life (publié en français sous le titre Je pensais que mon père était Dieu et autres récits de la réalité américaine, coll. Babel, Actes Sud).

Comme un écho à ces histoires d’Amérique, l’auteur François Beaune – avec notamment le soutien de Marseille-Provence 2013, de la Friche la Belle de Mai et du réseau des Instituts français à l’étranger – a imaginé entreprendre un voyage autour de la Méditerranée afin de collecter au micro, à l’image et à l’écrit des histoires vraies de Méditerranée à la rencontre des habitants de cette région du monde.

Son postulat ? Non pas chercher à découvrir leur(s) différence(s), mais au contraire essayer de comprendre en quoi ils sont semblables, et – à la manière d’un chroniqueur de la Méditerranée contemporaine – témoigner de « notre commune appartenance au monde » (François Beaune).

Barcelone, Tanger, Tétouan, Casablanca, Alger, Oran, Tizi Ouzou, Tunis, Sfax, Sousse, Le Caire, Alexandrie, Port-Saïd, Beyrouth, Zahlé, Hammana, Izmir, Istanbul, Athènes, Thessalonique, Catane, Palerme, Haïfa, Jérusalem, Ramallah… l’auteur a ainsi parcouru plus d’une trentaine de villes à travers une dizaine de pays entre décembre 2011 et janvier 2013 et recueilli près de 1 300 histoires vraies collectées sur l’ensemble du pourtour méditerranéen.

Ces histoires, racontées dans toutes les langues et désormais réunies en une grande bibliothèque numérique, constituent aujourd’hui, par leur diversité, un portrait complexe et insolite de celles et ceux qui forment la Méditerranée de ce début de XXIème siècle.

Dans le cadre d’Hiwarat à la Friche, deux soirées musicales, intimes et conviviales sont l’occasion de venir écouter quelques-unes des 1 300 histoires vraies collectées par François Beaune pendant son périple, (ra)contées par Olivier Villanove, et accompagnées par des musiques du pourtour méditerranéen (guitare flamenca, oud, bouzouki…). C’est aussi l’occasion pour le public de partager ses propres histoires en dialogue avec l’auteur, le conteur et les musiciens…

16

Histoires vraies de Méditerranée • Beaune soirées musicales • 28 & 29 novembre

François Beaune

Olivier Villanove

Les musiciens

François Beaune est un jeune écrivain dont le premier roman, Un homme louche, paru aux éditions Verticales/Gallimard en septembre 2009, et dans la collection Folio Gallimard en avril 2011, a été très remarqué par la presse et les libraires.

Son second roman, Un ange noir, dont la rédaction s’est achevée lors d’une résidence d’écriture à Manosque (septembre 2010 à fin janvier 2011), produite par Les Correspondances, est sorti en septembre 2011 (éditions Verticales).

Il a fondé parallèlement deux revues (La Cocotte, puis Louche), un site de détournement de coupures de presse (Loucheactu) et a créé le feuilleton numérique Les Bonnes nouvelles de Jacques Dauphin (www.jacquesdauphin.blogspot.com).

Il a également écrit pour le théâtre, entre autres une pièce inédite, Victoria, ainsi que Majestic Louche Palace.

De son passé d’enfant voyageur embarqué sur le voilier de son père, Olivier Villanove a gardé ce regard gourmand de celui qui sait les richesses que procure le dépaysement. Pour Olivier Villanove tout a été histoire de rencontres. Comme point de départ de son chemin de conteur, il cite le coin de la table de cuisine de la conteuse québécoise Claudette L’Heureux.

C’était en 2000. Depuis, ces histoires l'ont amené dans de nombreux pays francophone. Aujourd'hui, il vit à Marseille et s'intéresse au récit en mouvement. « Textes poignants à l’humour titillant, on se trouve en tant que spectateur comme devant un miroir à qui on demande « oh miroir, c’est quoi l’essentiel ? ».

Et les contes poétiques d’Olivier nous répondent « être, simplement ». Il n’y a qu’à le voir sur scène pour comprendre.

La rencontre avec Olivier Villanove n’est pas que celle d’un conteur, mais surtout celle d’un humaniste cueilleur de petites touches de vie … » revue Sésame

Maniant sa guitare tantôt avec habileté, tantôt avec fougue, Antonio Negro perpétue la tradition du flamenco puro, refusant toute modernisation de la musique du peuple gitan…

auteur

La Lune dans le puits, histoires vraies de Méditerranée, est son 3ème roman.

La voix puissante de Fouad Didi – musicien et chanteur algérien – soutenue par une rare maîtrise instrumentale fait de lui l'un des meilleurs violonistes de sa génération.

Musique pop, manouche, musique des balkans, chant, depuis plus de 30 ans, Jean-Marc Gibert a participé et/ou fondé de nombreux groupes (Chœur de Malmousque, Haydé, Gadjerom…) avant de se perfectionner ces dernières années au bouzouki avec Iannis Vlachos du groupe Mandragore.

Oud, mandole et mandoline, guitare, nyckelharpa, percussions et voix, les concerts de Katia Masselot & l'Orchestre Naram emmènent le public aux confins de la Méditerranée par ses musiques traditionnelles et populaires de Turquie, Liban, Espagne, Grèce, Italie, Algérie…

Éditions Verticales, paru le 25 septembre 2013 (20 euros)

avec : François Beaune (auteur), Olivier Villanove (conteur, comédien) Musiciens : Jeudi 28/11 : Antonio Negro, Jean-Marc Gibert, Fouad Didi Vendredi 29/11 : Katia Masselot & l'Orchestre Naram Programmation musicale en complicité avec l’association La Mer Veilleuse*

Production Friche Belle de Mai Histoires vraies de Méditerranée est un projet coproduit par Marseille-Provence 2013 et la Friche la Belle de Mai, avec le soutien de l’Institut français / Ministère des Affaires étrangères et européennes, de la Ville de Marseille, d’ARTE radio et de La Marelle–Villa des projets d’auteurs.

* La Mer Veilleuse : un café culturel associatif, situé place Notre Dame du Mont à Marseille, qui développe la promotion d'initiatives culturelles et artistiques du pourtour méditerranéen.

Au programme : concerts et soirées musicales, cinéma, poésie, débats… www.lamerveilleuse.org

La Peur • Hatem Hafez / Nadia Vonderheyden 30 novembre

Quatre textes d’auteurs arabes sont choisis, parmi les 35 présélectionnés pendant 8 mois de collecte*, pour être au cœur du travail de fin d’études des étudiants de l’Ecole Régionale des Acteurs de Cannes (ERAC), associée au projet de “Dramaturgie Arabe Contemporaine”*. Deux de ces textes sont mis en lecture ou en espace par Nadia Vonderheyden et présentés à la Friche la Belle de Mai : La Peur, de Hatem Hafez (égypte) et Les Petites chambres, de Wael Qadour (Syrie). Les deux autres textes sont présentés en tournée en région PACA** : Les Draps, de Gehanne Khalfallah (Algérie) et La Maison, de Arzé Khodr (Liban).

Nadia Vonderheyden metteur en scène

Comédienne, metteur en scène, Nadia Vonderheyden s’est formée au théâtre dans les ateliers de Didier-Georges Gabily dès 1985, puis dans le groupe Tchan’G. Elle a joué sous la direction de Stéphane Braunschweig, François Tanguy, Jean-François Sivadier... Ses mises en scène : L’Ami retrouvé de Fred Uhlmann, puis, avec Nicolas Bouchaud, La Matière * + d’infos : pages 24, 25, 26 et 27 • ** + d’infos pages : 30, 31 Antigone d’après Henry Bauchau (spectacle de sortie des comédiens de l’école du TNB), Gibiers du temps de DG Gabily, Médée de Sénèque, Nuage en pantalon de Maïakovski, La Dispute de Marivaux, La fausse Suivante de Marivaux.

A partir de la saison 2013/14 elle est artiste associée à la MC2 Grenoble.

La Peur

Théâtre - égypte - France de Hatem Hafez mise en espace Nadia Vonderheyden

durée : 1 heure

Samedi 30 novembre à 17h où dans la Friche : Petit théâtre

gratuit (sur réservation - p.34)

Cette pièce relate la lutte des classes sociales en Egypte, mettant les pauvres et les marginalisés (éboueurs, trafiquants de drogue…) face aux intellectuels et hommes d’affaires (ici un philosophe). La lutte s’achèvera de manière tragique.

Hatem Hafez auteur

avec 4 élèves de l’ERAC : Antony Devaux Adrien Guiraud Alexandre Finck Juliette Prier assistant : Thomas Rousselot régisseur : Pierre Godefroy Une proposition de l’École Régionale d’Acteurs de Cannes

Le texte paraît aux Editions Elyzad. (novembre 2013)

Diplômé en littérature, beaux-arts et théâtre, il obtient en 2007 un Master en dramaturgie. Il enseigne ensuite à l’Institut Supérieur des arts et du théâtre, collabore à plusieurs revues et émissions télévisées.

Membre du comité pour le théâtre du Conseil supérieur de la culture, il a également été le dramaturge et le metteur en scène de la troupe Théâtre rebelle entre 1997 et 2000.

18

Les Petites chambres • Wael Qadour / Nadia Vonderheyden lecture •1er décembre Il me semble indispensable que des jeunes gens aient l'occasion de travailler sur des textes qui les mettent en rapport avec les évènements du monde où ils vivent. Qu'ils se débattent avec, s'ébrouent dans une pensée qui peut être autre chose que de l'acquisition de savoir... Les révolutions du "monde arabe" sont en train de transformer et bouleverser l'ensemble des équilibres géopolitiques, leurs représentations culturelles, de secouer les clichés, la jeunesse est en train de dire qu'elle aspire à autre chose…

Il est indispensable que ces jeunesses, de part et d'autre de la Méditerranée se rencontrent. (…) Être acteur, donner voix, par soi à une autre parole, une sorte de voix commune pour continuer à résister à tous ce/ceux qui poussent à nommer "l'identité", comme une chose fermée…

L’école Régionale d’Acteurs de Cannes (ERAC) Établissement de formation supérieure au métier d'acteur créé en 1990 à l’initiative de la Région Provence-Alpes-Côte d’Azur, habilité à délivrer le Diplôme National Supérieur Professionnel de Comédien. Il forme pendant trois ans des élèves au métier de comédien et participe à leur insertion professionnelle. Son projet artistique est établi par un comité pédagogique composé de Didier Abadie, Michel Corvin, Philippe Demarle, Aurélien Desclozeaux, Valérie Dreville, Catherine Germain, Frédéric Grosche, Catherine Marnas, Jacques Nicolini, Laurent Poitrenaux, Nadia Vonderheyden.

Nadia Vonderheyden, metteur en scène

Les Petites chambres Théâtre - Syrie - France de Wael Qadour lecture Nadia Vonderheyden

La pièce met en scène quatre personnages dans la Syrie d’avant la révolution.

Chacun cherche son salut et sa liberté, agit en fonction de ce qu’il croit être juste mais inflige à son entourage une somme de souffrances inutiles. Une société syrienne aux prises avec ses luttes internes et ses conflits moraux.

durée : 1 heure 30

Dimanche 1er décembre 17h où dans la Friche : Petit théâtre

gratuit (sur réservation - p.34) avec 4 élèves de l’ERAC : Geoffrey Perrin, Laureline Le Bris Cep, Gonzague Van Bervesseles, Capucine Ferry

Wael Qadour auteur

Diplômé de l’Institut supérieur des arts dramatiques de Damas, il est invité en 2007 pour une résidence internationale pour dramaturge organisée par le Royal Court Theater à Londres.

Après l’assistanat du réalisateur Fayez Qazaq, il participe à de nombreux projets théâtraux soit en tant qu’écrivain et dramaturge, soit en tant que metteur en scène. Il a publié Le virus en 2008 et Hors de contrôle en 2010.

19

assistant : Thomas Rousselot régisseur : Pierre Godefroy Une proposition de l’École Régionale d’Acteurs de Cannes

Le texte paraît aux Editions Elyzad. (novembre 2013)

Wilaya49

Concerts

(Watcha Clan + Raashan Ahmad + T.O.X) + guests surprises + DJ set : Phono Mundial jeudi 28 novembre à 21h

Une création originale relayée par Marseille-Provence 2013 dans le cadre des séries Watt et initiée par Watcha Clan lors de ses voyages en Algérie.

On retrouve donc autour du combo marseillais, Banis rappeur Algérien de T.O.X et un de ses plus éminents homologue américain Raashan Ahmad pour un live Hip Hop bien sur mais aussi Afro Beat, Desert Blues et Dub Step.

Un concentré de pure énergie et de fresh vibes "made in Med", une méditerrané moderne, jeune et cosmopolite, une mer aux vagues infinies capables de toucher les côtes de Californie !

où dans la Friche : Cabaret Aléatoire tarifs : 10 € prévente / 12 € sur place billetterie : digitick, fnac, …

Une proposition du Cabaret Aléatoire

© Keuj

Temenik Electric vendredi 29 novembre à 22h30 Temenik Electric balaie, comme le halo d’un phare de Méditerranée, orient désorienté, un Maghreb aux sources sonores ancestrales et un rock occidental

où dans la Friche : grandes Tables aux inflexions digitales. Une hybridation issue du monde d’aujourd’hui, aux

gratuit (accès libre) racines multiples et au terreau commun. Leur potion détonante fleure bon la puissance des transes orientales que ces alchimistes dynamiteurs auraient soigneusement pris soin d’épicer d’arômes blues, de groove peu farouche et de machines démoniaques. Dans ce bouillon de cultures, les langues arabe et française se tressent, conversent et dansent pour éclairer, in fine, cet ArabianRock tellurique aux racines enfouies dans les deux rives de la Méditerranée.

L’Internationale d’un son en mouvement qu’on peine à définir pleinement mais qui résonne comme une évidence. « Qu’est-ce que c’est ? » : en arabe : « Ouesh Hada ? » * : c’est tout ça ! (* Album Ouesh Hada ?, Nomad’ Café Production-L’Autre Distribution, 2012) Une proposition de la Friche la Belle de Mai et de l'A.M.I. (Aide aux Musiques Innovatrices) © Cédric Moulard

20

Rencontres

Quelle place aujourd’hui pour le texte dramatique dans le monde arabe ?

Ce programme invite auteurs, traducteurs, éditeurs et metteurs en scène à entrer en dialogue.

Conception et animation des rencontres : Pascal Jourdana (La Marelle). Gratuit (accès libre)

Jeudi 28 novembre à 18h30 où dans la Friche : Studio de la Friche

Traduire pour la scène avec Ghislaine Glasson Deschaumes, Samia Amami, Jumana El Yasiri ; rencontre coanimée par Laurent Mulheisen.

Comment les textes et les savoirs voyagent-ils de culture en culture, de langue à langue, en Europe et Méditerranée ? Quels sont les enjeux et les difficultés de la traduction du théâtre, à la croisée de l'écrit et de l'oral, de l’art et du politique…

Samedi 30 novembre à 18h où dans la Friche : Studio de la Friche

Du texte au geste avec Taha Adnan, Bashar Murkus, Tarek Bacha, Fouad Yammine, Wael Qadour, Nadia Vonderheyden.

Toute œuvre théâtrale inscrit le corps dans la langue, la langue dans le corps. Chaque metteur en scène vit cette mutation avec sa propre sensibilité, chaque auteur anticipe le devenir de son texte dans le temps et l'espace. Qu’en est-il dans le monde arabe ?

Dimanche 1er décembre à 11h où dans la Friche : Studio de la Friche

à l'air livre avec Driss Ksikes et Arzé Khodr Driss Ksikes aime voir le théâtre comme lieu de controverse. N’enterrez pas trop vite Big Brother s'attache au destin d'un immeuble disparu, une tour de Babel dans une cité musulmane. Entre réel et virtuel, un monde en déliquescence… Arzé Khodr, dans La Maison, narre l'histoire de deux sœurs enfermées dans la maison familiale à Beyrouth après la mort de leur mère. Une comédie noire où les femmes conduisent le drame en laissant de côté leur frère.

Deux auteurs qui jouent des espaces d'habitation pour regarder le monde qui les entoure.

Dimanche 1er décembre à 14h30 où dans la Friche : Studio de la Friche

écrire, éditer : quels horizons ? avec Elisabeth Daldoul, Nidhal Guiga, Gehanne Khalfalh et Hatem Hafez.

Cet échange avec la fondatrice de la maison d’édition tunisienne « Elyzad » et de jeunes auteurs de théâtre aborde entre autres la question de la création dramarturgique et littéraire dans les sociétés arabes après les révolutions.

Rencontre radiophonique publique.

Une proposition de La Marelle et Radio Grenouille

21

Traduire, éditer et diffuser des œuvres, donner à voir aux publics méditerranéens et nord méditerranéens des créations originales, répond à un enjeu culturel et politique majeur : le rapprochement de l’Europe et du monde arabe. L’engagement des maisons d’éditions Elyzad (Tunisie) et Universitalia (Italie) et Riveneuve (France), contribue fortement à la valorisation et à la circulation du patrimoine théâtral arabe : sept nouvelles pièces arabes sélectionnées dans le cadre du projet ont été traduites en français (version bilingue) et en italien et sont à présent distribuées sur le pourtour méditerranéen.

Éditions 7 textes arabes traduits en français et publiés aux Éditions Elyzad

Hello veut dire bonjour

Pronto Gaga

Bye Bye Gillo

Sous X

de Nidhal Guiga (Tunisie)

de Taha Adnan (Maroc)

de Samia Amami (Tunisie)

de Tarek Bacha (Liban)

traduit de l'arabe par Nidhal Guiga avec la collaboration de Natacha de Pontcharra

traduit de l'arabe par Mohamed Hmoudane avec la collaboration de Laurent Muhleisen

traduit de l’arabe par l’auteure et Hamdi Hemaidi avec la collaboration de Natacha de Pontcharra

traduit de l'arabe par Marie Elias avec la collaboration de Laurent Muhleisen

Des traducteurs ou des binômes de traducteurs, choisis par les porteurs du projet et la Maison Antoine Vitez, proposent une version française de 7 textes de théâtre sélectionnés.

Les Editions Elyzad (Tunisie) et la Friche la Belle de Mai s'unissent pour proposer une publication bilingue arabe / français de ces textes en novembre 2013.

7 créations graphiques pour les couvertures de ces 7 publications, par la dessinatrice tunisienne Donia Khouja.

22

éditions

Les éditions Elyzad sont nées en 2005 à Tunis. Elles font partager une littérature vivante, moderne, qui s’inscrit dans la diversité. Des voix d’ici et d’ailleurs pour découvrir l’Autre dans sa singularité, dans son universalité, combattre les préjugés, entendre les battements du cœur du Monde.

Ceux-là qui résonnent si fort dans les sept pièces de théâtre qu’elles ont choisi d’éditer cet automne.

Des textes souvent crus qui crient la réalité des sociétés arabes, de leurs turbulences, de leurs crises identitaires.

Des textes porteurs d’un souffle nouveau et garants d’une pensée libre.

Les petites chambres

La peur

La Maison

de Hatem Hafez (Egypte)

d'Arzé Khodr (Liban)

de Wael Qadour (Syrie)

traduit de l’arabe par Jumana ElYasiri

traduit de l’arabe par Leila ElKhatib

traduit de l’arabe par Hala Omran et Wissam Arbache

En parrallèle, les éditions Riveneuve éditent en français N’enterrez pas trop vite Big Brother.

Des livres à la librairie L’ensemble de ces publications et ouvrages en lien avec la semaine Hiwarat est proposé à la vente par la librairie de la Friche : « La Salle des Machines ».

Les éditions italiennes Universitalia éditent une version italienne de Hello veut dire bonjour, Pronto Gaga et Bye Bye Gillo.

Les textes ont été traduits par Arturo Monaco, Alessandro Buontempo et Elisabeth Matarazzo, sous la supervision du Professeur Isabella Camera d’Afflitto.

23

Retour sur le projet

(2011– 2013) Ce projet entend participer à l’affirmation et à la circulation du répertoire théâtral arabe contemporain.

Il a été lancé en novembre 2011 par les quatre partenaires : la Friche Belle de Mai, Al Harah Theater (Palestine), Shams (Liban) et El teatro (Tunisie). Ensemble, ils expérimentent un outil au service de la jeune création, depuis l’écriture jusqu’à la mise en scène. Ils mettent en œuvre un travail de prospection de textes dramaturgiques dans 10 pays arabes auprès de jeunes auteurs, d’accompagnement à la mise en scène et à la production théâtrale auprès de compagnies et enfin de promotion et de diffusion des textes et des spectacles sur l’ensemble du bassin méditerranéen et en Europe.

Plus de 300 textes ont ainsi été collectés, 35 sélectionnés en vue d’une promotion numérique, 7 sont édités, 6 montés pour la scène et présentés à la Friche la Belle de Mai et en Région PACA en 2013.

10 pays concernés par la collecte de nouveaux textes : Algérie, Egypte, Irak, Jordanie, Koweit, Liban, Maroc, Palestine, Tunisie, Syrie.

24

Recherche de nouveaux textes dramaturgiques arabes Le projet Dramaturgie arabe contemporaine est une véritable opportunité pour repérer, faire connaître et diffuser ces écritures dramatiques, porteuse de questionnements neufs sur la société arabe actuelle en pleine mutation : la sexualité, la liberté, le travail, la justice, la religion… et plus largement sur « l’identité » arabe aujourd’hui.

35 textes (sur 300 collectés) ont été retenus en juillet 2012 par le comité de lecture qui s’est réuni à Avignon les 24 & 25 juillet 2012 (accueilli par le Festival d’Avignon et l’Institut Supérieur des Techniques du Spectacle).

3 textes ont été retenus pour être mis en scène par des équipes artistiques irako-tunisiennes, palestiniennes et libanaises : Pronto Gaga, de Nidhal Guiga (Tunisie) Bye Bye Gillo, de Taha Adnan (Maroc) Hello veut dire bonjour, de Tarek Basha (Liban) Ces 3 textes font l’objet de résidences de création à Beyrouth, à Beitjala et à Tunis fin 2012 suivies d’une résidence collective de 5 semaines à Tunis (janvier-février 2013). Un temps fort de visibilité est organisé du 21 au 24 février 2013 à Tunis autour des trois nouvelles créations théâtrales.

4 autres textes mis en lecture à Marseille par l’ERAC

L’École Régionale des Acteurs de Cannes oriente le travail de fin d’études de leurs étudiants autour de trois textes arabes issus de la sélection.

Commande d’un texte mis en scène par Catherine Marnas

Commande d’écriture à Driss Ksikes, dramaturge arabe issu de la sélection du comité de lecture. L’auteur est accueilli en résidence d’écriture à la Chartreuse à Villeneuve-lez-Avignon en février 2013 pour une phase de travail intermédiaire avec la metteur en scène Catherine Marnas. Ce nouveau texte, interprété par des 3 jeunes comédiens arabes et 3 jeunes français, fait l’objet d’une résidence de création de 6 semaines à l’automne 2013 en France : à la Chartreuse puis à la Friche la Belle de Mai. Les trois comédiens arabes (une libanaise et deux tunisiens) sont sélectionnés à l’occasion d’une semaine d’atelier / auditions du 22 au 26 avril 2013 à Tunis à El Teatro.

25

Retour sur le projet dramaturgie arabe contemporaine

Tournée en Région Provence-Alpes-Côte d’Azur / France En collaboration avec des théâtres de la région, et grâce au soutien de la Régie culturelle Régionale et de la Région PACA, la Friche la Belle de Mai organise une tournée des créations issues du projet. Un mois entier sous le signe des écritures arabes contemporaines.

Enfin, 7 textes sont édités en arabe et français aux éditions Elyzad, Tunis. (voir pages 22-23)

26

France Espagne

Italie

Grèce

Turquie

Tunisie

Syrie

Algérie Maroc

Liban Palestine Égypte

Lybie

Hiwarat en Méditerranée 27

Israël

Jordanie

Irak

Jalla! Jalla!

Rencontres et débats Le pouvoir de la culture dans le changement social où dans la Friche : Cartonnerie

gratuit Réservation conseillée

Partenaires : « Trans Europe Halles », Friche la Belle de Mai, l’A.M.I. - Aide aux Musiques Innovatrices et le Fonds Roberto Cimetta Avec le soutien de l’Union Européenne, dans le cadre du programme Engine Room Europe

Durant la semaine Hiwarat, la Friche la Belle de Mai accueille le réseau « Trans Europe Halles »* qui fêtera ses 30 ans d’existence. À cette occasion, la Friche, l’A.M.I. - Aide aux Musiques Innovatrices, le Fonds Roberto Cimetta et le réseau « Trans Europe Halles » organisent deux rencontres publiques qui rendent compte de la coopération culturelle euro-arabe.

En Europe, beaucoup d’opérateurs culturels indépendants rencontrent encore des difficultés de financement et à légitimer leur travail : les artistes indépendants et les opérateurs culturels peinent à être reconnus en tant que tels et les questions de dépendance et d’interdépendance y sont récurrentes, tout comme dans le monde arabe. Depuis le Printemps Arabe et la crise en Europe, les systèmes de fonctionnement de nos sociétés ont drastiquement changé. Cette rencontre est donc l’occasion de faire le point sur la situation actuelle mais aussi d’examiner les transformations qui se sont opérées en Europe et dans le monde arabe. Quels effets ces changements ont-ils sur la place de la culture et des arts dans nos sociétés (indépendance artistique, intégration, dynamiques générales, mobilité et connectivité, nouveaux partenariats et modèles entrepreneuriaux, autonomie artistique…) ? Quels sont nos rôles, à la fois en tant qu’individus et structures ? Le secteur culturel peut-il s’exprimer avec une seule et unique voix ?

* « Trans Europe Halles » est un réseau de lieux culturels indépendants en Europe, fondé en 1983. Il réunit des structures qui s’interrogent sur l’émergence d’une culture alternative prenant naissance au sein d’anciennes zones industrielles, qu’elles ont pour la plupart investies.

Ce sont aujourd’hui 52 membres actifs, issus de 29 pays européens, qui enrichissent le réseau de leur expérience et de leur expertise.

28

Jalla ! Jalla !

29, 30 novembre

Y a-t-il quelque chose que nous pouvons apprendre des changements au sein du monde arabe, afin de nous aider à faire face à une déconstruction des structures sociales, éducatives et culturelles en Europe ?

Des politiques pour les espaces artistiques Vendredi 29 novembre – 10h > 12h L’objectif est d’examiner le rôle des espaces artistiques indépendants dans le monde arabe, en relation avec les pratiques nationales. Dans la construction de nouveaux systèmes et de pratiques, y a-t-il des éléments de reconnaissance des structures culturelles et des artistes indépendants ?

Intervenants

Samah Hijawi de Makan House (Jordanie) Wahid Evazzadeh : réalisateur et directeur artistique de la galerie Goossun Art-illery à Copenhague (Iran, Pays-Bas)

Sandy Fitzgerald, directeur de projet pour Engine Room, Trans Europe Halles (Grande-Bretagne)

Modérateur

Ahmed El Attar, directeur indépendant de théâtre et fondateur du Studio Emad Eddin (Egypte)

Des espaces artistiques pour le débat politique Samedi 30 novembre – 10h > 12h Comment les espaces d’art indépendants peuvent interroger, défier et finalement transformer les pratiques actuelles affectant le secteur culturel aux niveaux local, régional, national et international ? Choisissons-nous de rester en dehors de ce système ou devons-nous l’améliorer ?

Intervenants

Moukhtar Kocache, conservateur et directeur artistique (Egypte) Bilel Aboudi, ministère de la culture (Tunisie) Ghislaine Glasson Deschaumes, créatrice et directrice de Transeuropéennes (France) Luca Bergamo, secrétaire général de Culture Action Europe (Italie) Modérateur

Ferdinand Richard, président du Fonds Roberto Cimetta et fondateur / directeur de l’A.M.I., Aide aux Musiques Innovatrices

29

La semaine Hiwarat à la Friche la Belle de Mai du 26 novembre au 1er décembre

mardi 26

mercredi 27

jeudi 28

novembre

novembre

novembre

20h30

20h30

18h30

N’enterrez pas trop vite Big Brother

N’enterrez pas trop vite Big Brother

Traduire pour la scène

Théâtre Grand plateau

Théâtre Grand plateau

Rencontres • Gratuit Studio

19h30

N’enterrez pas trop vite Big Brother Théâtre Grand plateau

20h30 (à partir de)

Histoires vraies de Méditerranée Soirée musicale • Gratuit Hall de la Cartonnerie

21h

Wilaya 49 Concert Cabaret Aléatoire

30

vendredi 29

samedi 30

dimanche 1er

novembre

novembre

décembre

10h

10h

11h

Jalla ! Jalla !

Jalla ! Jalla !

A l’air livre avec…

Des politiques pour les espaces artistiques

Des espaces artistiques pour le débat politique

Rencontres • Gratuit Studio

Rencontres • Gratuit Cartonnerie

Rencontres • Gratuit Cartonnerie

14h30

18h30

17h

Bye Bye Gillo

La Peur

Rencontres • Gratuit Studio

Théâtre Petit plateau

Mise en espace • Gratuit Petit théâtre

16h

20h

18h

Hello veut dire bonjour

Du texte au geste

Théâtre Petit plateau

Rencontres • Gratuit Studio

17h

Théâtre Petit plateau

Écrire, éditer…

Bye Bye Gillo

Les Petites Chambres

19h 20h30 (à partir de)

Histoires vraies de Méditerranée Soirée musicale • Gratuit Hall de la Cartonnerie

Mise en lecture • Gratuit Petit théâtre

L’avantage du printemps

19h

Performance théâtre > Hors les murs / Gyptis

Hello veut dire bonjour

20h30 21h30

Pronto Gaga

Happiness of a Little Family

Théâtre Salle Seita

Performance théâtre danse > Hors les murs / Gyptis

Théâtre Petit plateau

20h30

Pronto Gaga Théâtre Salle Seita

22h30

Temenik Electric Concert • Gratuit grandes Tables

31

Dramaturgie arabe contemporaine en tournée en région du 19 novembre au 14 décembre Marseille 19/11, 12h30

Les Draps lecture / ERAC Théâtre de la Minoterie

29/11, 13h15

La Maison lecture / ERAC Palais des Arts du Parc Chanot dans le cadre des Rencontres d’Averroès *

Grasse 5/12, 20h

Hello veut dire bonjour Théâtre Grasse 6/12, 15h

La Maison

Draguignan 20/11, 18h30

23/11, 19h

lecture / ERAC Hall du théâtre de Grasse

6/12, 19h

Les Draps lecture / ERAC Dans le hall du théâtre de Grasse 7/12, 20h

N’enterrez pas trop vite Big Brother Théâtre de Grasse

Bye bye Gillo

Les Draps

Théâtre en Dracénie

lecture / ERAC Musée ATP

23/11, 21h

20/11, 18h30

Théâtre en Dracénie

La Maison

10/12, 20h30

lecture / ERAC Médiathèque Vidauban de Draguignan

N’enterrez pas trop vite Big Brother

Hello veut dire bonjour

Cannes 7/12, 11h

La Peur

Théâtre en Dracénie

lecture / ERAC Médiathèque de Cannes Dans le cadre de Made in Cannes

Port de Bouc

27/11, 11h

Toulon

25/11, 11h

Les Draps

10/12, 12h15

La Peur

lecture / ERAC CDI du Collège Paul éluard

La Maison

Théâtre Liberté 11/12, 20h

27/11, 19h

lecture / ERAC Hall du Théâtre Liberté

25/11, 19h

Les Draps

10/12, 20h

La Peur

lecture / ERAC Centre social Nelson Mandela

Bye bye Gillo

lecture / ERAC CDI du Lycée

lecture / ERAC Centre Jacques Brel 26/11, 11h

La Maison

N’enterrez pas trop vite Big Brother

Cavaillon

30/11, 19h

26/11, 19h

Bye bye Gillo

12/12, 20h30

La Maison

Théâtre le Sémaphore

lecture / ERAC Médiathèque

30/11, 21h30

lecture / ERAC Bar du théâtre de la Passerelle 3/12, 20h30

Théâtre Liberté

Bye bye Gillo Théâtre de Cavaillon

Hello veut dire bonjour

13/12, 20h30

Théâtre le Sémaphore

N’enterrez pas trop vite Big Brother Théâtre de Cavaillon

La Peur

N’enterrez pas trop vite Big Brother

29/11, 20h30

Théâtre le Sémaphore

3/12, 18h

Hello veut dire bonjour

Théâtre Liberté

lecture / ERAC CDI du Lycée

Gap

10/12, 21h

Et aussi… à Bruxelles !

4/12, 16h

La Maison

14/12, 20h

lecture / ERAC Médiathèque

Bye bye Gillo

4/12, 19h

Bye bye Gillo

N’enterrez pas trop vite Big Brother

Théâtre de la Passerelle

Théâtre de la Passerelle

Hello veut dire bonjour

4/12, 20h

Théâtre de la Passerelle

Espace Magh - Bruxelles * Créées et conçues par Thierry Fabre, les Rencontres d’Averroès sont organisées et produites par Espaceculture_Marseille. La 20e édition a lieu à l’auditorium et au Palais des Arts du Parc Chanot du 28 novembre au 1er décembre 2013 sur le thème « Penser la Méditerranée au XXIe siècle ». + d’infos : www.rencontresaverroes.net

14/12, 21h

Hello veut dire bonjour Espace Magh - Bruxelles

Partenariats PRODUCTION HIWARAT

DRAMATURGIE ARABE CONTEMPORAINE Coproduction : Al Harah Theater, El Teatro, Shams, Friche la Belle de Mai Soutien : Union européenne - Programme IEVP CTMED – Conseil Régional Provence-Alpes-Côte d’Azur Partenariat : Maison Antoine Vitez, centre international de la traduction théàtrale, éditions Elyzad, École Régionale d’Acteurs de Cannes, La Marelle-Villa des auteurs Soutien dans le cadre de la tournée en région : Régie culturelle Régionale Coréalisation dans le cadre de la tournée en région : La Passerelle Scène Nationale de Gap , Théâtres en Dracénie, scène conventionnée, Théâtre de Grasse, Scène Nationale de Cavaillon, Théâtre Liberté, Le Sémaphore - Port de Bouc, Rencontres d’Averroès, Théâtre de la Minoterie, Made in Cannes Coproduction pour la création “N’enterrez pas trop vite Big brother “ : Cie Parnas, Marseille Provence 2013, Friche la Belle de Mai, institut français / Région Provence-Alpes-Côte d’Azur Soutien pour la création “N’enterrez pas trop vite Big brother” : Institut français de Tunis, Institut français de Beyrouth, Ambassade du Maroc et Dabatheatr, Institut français de Damas, La Chartreuse - Centre national des écritures du spectacle, El Teatro Remerciements pour leur collaboration attentive : Institut Supérieur des Techniques du Spectacle, Festival d'Avignon, Théâtre Gyptis Chargée de production pour le projet Dramaturgie arabe contemporaine : Marie de Pibrac

HISTOIRES VRAIES Coproduction : Marseille Provence 2013, la Friche la Belle de Mai, Arte Radio Soutien : Institut français / Ministère des Affaires Etrangères et Européennes - Ville de Marseille Partenariat : La Marelle-Villa des auteurs

JALLA ! JALLA !

Conception et coréalisation : réseau Trans Europe Halles, Fonds Roberto Cimetta, A.M.I. - Aides aux Musiques Innovatrices, Friche la Belle de Mai. Soutien : Union européeenne dans le cadre du programme Engine Room Europe

STAMBA Partenaires : EMCUE - Europe MENA Cultural Exchange, Mezzanine Spectacle, Al Noor Foundation for Culture and Arts, Studio Emad Eddin, la Bibliothèque d’Alexandrie, Ministère de la Culture de l’Irak, German Federal Office, Ambassade française de Bagdad, UNESCO Irak, Fonds Roberto Cimetta, « Young Arab Theater Fund » et GTLF.

33

informations pratiques Friche la Belle de Mai 13 003 Marseille

Entrée 1 (piétons uniquement) : 41, rue Jobin - 13 003 Marseille Entrée 2 (piétons, parking restreint) : 12, rue François Simon - 13 003 Marseille

Renseignements, achats billet, réservations

à l’Accueil-billetterie au 04 95 04 95 95 Achat téléphonique (carte bancaire) Le jour J, pensez à retirer vos billets d’entrée à l’accueil-billetterie de la Friche avant de vous rendre sur le lieu du spectacle !

Achat sur place : rez-de-chaussée de la Tour-Panorama (entrée 1) Ouvert du mardi au dimanche de 11h à 19h et le vendredi jusqu’à 22h Achat en ligne : www.lafriche.org Pensez à imprimer votre e-billet !

Tarifs des spectacles payants 1 spectacle : tarif plein 8 euros / tarif réduit 6 euros Pass 2 spectacles (au choix) : tarif plein 10 euros / tarif réduit 8 euros Pass 3 spectacles (au choix) : tarif plein 12 euros / tarif réduit 9 euros Tarif réduit : demandeurs d’emploi, personnes en situation de handicap, minima sociaux et étudiants Attention, pour le concert Wilaya 49, billetterie : digitick, fnac, …

Venir à la Friche Privilégiez les transports en commun !

Arrêt devant la Friche (entrée 1) Bus : lignes n°49 & 52 (arrêt Belle de Mai La Friche) Bus de soirée : n°582 (départ de Canebière Bourse toutes les 45min à partir de 20h, dernier départ de la Friche vers minuit) Vélo : borne vélo 2321 (rue Jobin)

Arrêt proche de la Friche Tram : Ligne 2, arrêt Longchamp (puis 10 min. à pied) Métro : Lignes 1 & 2, arrêt St-Charles (puis 20 min. à pied)

la Friche la Belle de Mai est soutenue par :

Les lieux de la Friche la Belle de Mai

Cartonnerie rue François Simo

n © studio petroff

Salle Seita ru e

is nço Fra

on Sim

Petit plateau Grand plateau

Aire de jeux et jardin des rails

Studio grandes Tables rue

Job in

Cabaret Aléatoire

Tour-Panorama Petit Théâtre

Entrées / sorties 1 41, rue Jobin 2 12, rue F. Simon

Accueil-billetterie Café-restaurant les grandes Tables La salle des machines Arrêt Belle de Mai / la Friche Bus lignes 49 et 52 Vélo - borne n°2321

Hors les murs

Théâtre Gyptis 136 rue Loubon 13003 Marseille

35

www.lafriche.org