LA DIENTE DE ORO LA DIENTE DE ORO
"EL CARNAVAL AL RECREO" !! "EL CARNAVAL AL RECREO" !!
Proyecto
La música popular chilena tiene una gran impo nuestro país y a nivel latinoamericano, reflejan regiones y de su gente. Por esta razón, fomentar la música popular chilena, en comunidades fortalecimiento y reconocimiento de la identid diversidad cultural de nuestros pueblos. Por ot habilidades artísticas y comunicacionales, y la respeto y la inclusión social.
La música folclórica chilena forma parte del patrimonio cultural del país y su enseñanza puede proporcionar un fuerte sentido de identidad y pertenencia a los estudiantes. Además, la enseñanza de la música folclórica nacional puede ayudar a los docentes a desarrollar habilidades pedagógicas y mejorar su comprensión y apreciación de la cultura y la historia viva de un país. Es importante destacar que la enseñanza de la música debe contemplar una pedagogía y una didáctica adecuada con el fin de maximizar los beneficios para un aprendizaje significativo, el libre desarrollo de los estudiantes y establecer un enlace cultural entre la música tradicional chilena y los y las estudiantes.
F U N D A M E N T A C I O N
El objetivo es fomentar la apreciación y conocimiento de la música popular chilena en comunidades educativas contribuyendo al fortalecimiento de la identidad y diversidad cultural, al desarrollo de habilidades artístiLa música popular chilena es un recurso valioso para la educación artística y la formación ciudadana, ya que permite acercar a los estudiantes a distintos géneros y estilos musicales,y analizar su vinculación con la historia, la sociedad y la cultura chilena. Asimismo, la música popular chilena puede ser un vehículo para reflexionar sobre problemáticas sociales y culturales contemporáneas, como la migración, la discriminación, el medio ambiente, entre otros. Es importante que la enseñanza de la música popular chilena sea inclusiva y respete la diversidad cultural, y que se desarrollen actividades que promuevan la creatividad y la participación activa de los estudiantes y docentes, con el fin de fomentar la colaboración y el trabajo en equipo.cas y comunicacionales, y a la formación de valores como el respeto y la inclusión.
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a chilena puede tener un impacto positivo en los escolares y docentes en términos rrollo emocional, fomento de la creatividad y la resiliencia, así como en la ón y enseñanza de la cultura y la historia del país. La música chilena puede onar un fuerte sentido de identidad y pertenencia a los estudiantes, especialmente seña de manera adecuada y se promueve la reflexión y la elaboración de juicios . Asimismo, la enseñanza de la música chilena puede ayudar a los docentes a ar habilidades pedagógicas y mejorar su comprensión y apreciación de la cultura y a del país. Como en cualquier área de enseñanza, es importante contemplar una ía adecuada para maximizar los beneficios del aprendizaje y desarrollo de los tes.
o a la investigación sobre el impacto de la música chilena específicamente, sigue mitada, y se necesitan más estudios para comprender el verdadero alcance de los s de la música chilena en el aprendizaje y el desarrollo de los estudiantes y .
hay un consenso claro sobre el impacto de la música folclórica chilena en los s y docentes, aunque hay investigaciones que sugieren que la música puede tener positivos en el aprendizaje y desarrollo emocional. Algunos estudios han ado que el aprendizaje de la música folclórica chilena promueve la creatividad, la a y el pensamiento crítico en los estudiantes, así como el desarrollo de es sociales y cognitivas importantes.
to a los docentes, la enseñanza de la música folclórica chilena puede ser una dad para desarrollar habilidades pedagógicas y mejorar el conocimiento y la ón de la cultura y la historia del país.
argo, es importante destacar que los efectos de la música en el aprendizaje y el o pueden variar según la calidad y el enfoque de la enseñanza, los intereses y las es de los estudiantes y la disponibilidad de recursos y apoyo adecuados. Por eso sario continuar fomentando la investigación y los programas de capacitación y e la calidad en la enseñanza de la música folclórica chilena en las aulas.
T O
1. Fomentar la educación artística:
La música folclórica en vivo en escuelas puede fomentar la educación artística al exponer a los estudiantes a diferentes tipos de música y estilos culturales. Esta exposición les permite desarrollar una comprensLa música folclórica en vivo en escuelas puede fomentar la educación artística al introducir a los estudiantes a formas de música y danza que son importantes en la cultura local y nacional. Los estudiantes pueden aprender a interpretar y apreciar la música tradicional y experimentar la riqueza de la cultura folclórica.
2. Promover la diversidad cultural:
La música folclórica en vivo en escuelas puede ayudar a los estudiantes a comprender y apreciar la diversidad cultural en su comunidad y país. Esto puede ayudar a fomentar la inclusión y el respeto por las tradiciones culturales de otros.
3. Desarrollar habilidades sociales:
La música folclórica en vivo en las escuelas pueden ayudar a los estudiantes a desarrollar habilidades sociales como el trabajo en equipo, la cooperación y la comunicación. Las actividades de musicas y danzas requieren coordinación y colaboración entre los compañeros, lo cual puede mejorar el aprendizaje y el rendimiento académico.
4. Estimular la creatividad y expresión artística:
La música folclórica en vivo en las escuelas pueden ayudar a los estudiantes a desarrollar su creatividad y expresión artística. Los estudiantes pueden aprender a improvisar, componer y expresar emociones a través de la música y la danza, lo cual puede ayudarles a desarrollar su identidad y confianza en sí mismos.
5. Fomentar el orgullo cultural:
La música folclórica en vivo en las escuelas puede ayudar a los estudiantes a desarrollar un sentido de orgullo cultural al aprender acerca de su patrimonio y tradiciones culturales. Esto puede impulsar la autoestima y el respeto propio y de los demás.
R E S U L T A D O S E S P E R A D O S
La música chilena en vivo ha ganado relevancia en las escuelas en los últimos años debido a varios factores. En primer lugar, la implementación de políticas educativas que buscan fomentar la cultura y las artes en el sistema escolar ha contribuido a la valoración de la música chilena en vivo como una manifestación importante de nuestra identidad, se ha producido un resurgimiento de la música folclórica y popular chilena gracias a la creciente valoración de la identidad cultural y a la búsqueda de nuevas formas de expresión artística. Además, el acceso cada vez más fácil a las plataformas para compartir música en línea ha permitido a los artistas independientes promocionar su música en todo el país y en el extranjero.
Otro factor importante ha sido la creciente demanda por parte de los estudiantes y la comunidad educativa por una educación musical más integral y diversa. La música en vivo es una herramienta importante para promover la participación activa y el aprendizaje colaborativo. Además, la música chilena en vivo en las escuelas ayuda a difundir y preservar la cultura y las tradiciones musicales locales.
Finalmente, la creciente profesionalización de la industria musical chilena ha llevado a una mayor calidad y diversidad de la música en vivo en el país. La mejora en la producción de sonido la aparición de nuevos géneros y artistas y la inclusión de la música en vivo en
A N T E C E D E N T E S D E R E L E V A N C I A
La calidad de las instancias en la apreciación de la música chilena en las escuelas es un tema importante a considerarpara garantizar una educación musical de calidad y una valoración adecuada de la cultura musical de Chile.
En primer lugar, es necesario que las instancias de apreciación musical en las escuelas estén dirigidas por profesionales, ya que esto afecta directamente la formación musical y cultural de las nuevas generaciones.
Es fundamental que los estudiantes puedan acceder a una formación musical integral, que incluya conocer y valorar la música chilena en sus diversas expresiones y géneros, desde la música folclórica tradicional hasta las nuevas tendencias contemporáneas.
Para lograr una buena calidad en estas instancias, es necesario contar con profesores capacitados y actualizados en la materia, recursos adecuados como instrumentos, grabaciones y material didáctico, y espacios adecuados para la práctica y la escucha musical.
Además, es importante fomentar la participación activa de los estudiantes, promoviendo la creación y producción musical, la organización de conciertos y festivales, y el diálogo con músicos y artistas locales.
En resumen, la calidad de las instancias en la apreciación de la música chilena en las escuelas es esencial para promover y difundir nuestra cultura musical, y para formar ciudadanos críticos y conscientes de su patrimonio cultural.
C A L I D A D D E L A S I N S T A C I A S
Etapa 1: Coordinación y Planificación de actividades.
Reuniones con el equipo de trabajo. Coordinación de las actividades a realizar con los directores de cada establecimiento educacional, horario más adecuado para los conversatorios y presentaciones en vivo, estableciendo los espacios, formas, tiempos y resguardando que asistan la mayor cantidad ESCOLARES.
Campaña para redes sociales; Facebook, Instagram/ LIVE. Pre-producción; reuniones con directiva(o) y equipos UTP.
Etapa 2: Conversatorios y Presentaciones en Vivo.
-Conversatorio: "Introducción a la Música Andina y Popular en Chile", Monitor MARCELO
MORENO RIVEROS
-Presentación Banda "LA DIENTE DE ORO".
Repertorio:
- Saltos Gitanos " LA TIRANA" - INTERVENCIÓN CON LOS ALUMNOS Y DOCENTES.
- Cumbias- HUAROCHIRI MIX COMPLETO.
- PORRO BONITO - TOLU MIX
- Kullawada de COPAQUILLA
- Chuzmisa Salto DIABLADA
- HUAYNO COPAQUILLA.
- INTERVENCION FINAL CON LOS ALUMNOS Y DOCENTES.
- Saltos Gitanos " SANTA PETRONILA".
"Registro fotográfico/ audiovisual, difusión en redes sociales y transmisiones en vivo".
Etapa 3: Actividad de Cierre.
Edición de material fotográfico y audiovisual./ ENTREGA DE MATERIAL A ESPACIOS EDUCATIVOS
D E S C R I P C I O N
PROPUESTA DE INTERVENCIÓN PEDAGÓGICA
ASIGNATURA: MÚSICA/HISTORIA.
TIEMPO: 1 HORA, 30 MIN. / 2 HORAS PEDAGÓGICAS.
MONITOR : MARCELO MORENO RIVEROS
CURSOS: BASICA Y DOCENTES.
TEMA DE LA CLASE: "INTRODUCCIÓN A LA MÚSICA ANDINA Y POPULAR EN CHILE".
OBJETIVO CONVERSATORIO
"APRECIAR EL CONTEXTO QUE ENVUELVE A LO MUSICAL DESDE UNA MIRADA A LA MÚSICA ANDINA Y POPULAR DE CHILE".
OBJETIVO DE APRENDIZAJE
OA3: Escuchar música en forma abundante de diversos contextos y culturas, poniendo énfasis en: Tradición oral/ Música andina/ popular chilena y sus influencias.
OA7: Explicar la relación entre las obras interpretadas y/o escuchadas, con elementos del contexto en que surgen.
RECURSOS
MUSICA EN VIVO : Banda "LA DIENTE DE ORO"
DESCRIPCIÓN DE LA CLASE:
Inicio:
Los músicos de la Banda "LA DIENTE DE ORO", comentan sus experiencias propias para llegar a ser parte de una banda y su sentir con respecto a la vida musical. Relacionan su historia con las influencias musicales, instrumentos musicales, fiestas y ritos.
Desarrollo:
Se presentaran los temas instrumentales de "Propia autoria" de la Banda "La Diente de Oro" generando lluvia de ideas sobre quiénson características artísticas y musical. El mediador, en base a la conversación explica su relevancia e historia.-Alumnos y docentes podrán generar preguntas pertinente a los expuesto por la banda de bronces en vivo.-El mediador hace énfasis en las diversos estilos musicales andinos, tendencias musicales y les hace ver que la intención comunicativa musical de la banda, se encasilla en todas “Música Andina y Popular en Chile”.
Cierre:
Se abre la palabra para conocer dudas e inquietudes de lo relatado.
C O N V E R S A T O R I O : " I N T R O D U C C I Ó N A L A M Ú S I C A A N D I N A Y P O P U L A R E N C H I L E "
S O U N D C L O U D I N S T A G R A M Y O U T U B E F L I C K R