Page 1

komposti 13

blik done realizace story Flos speak Sebastian Wrong, Architekt Petr Kolรกล™ hot novinky shop window


design Paola Navone - ph. Andrea Ferrari

EMOTIONS SHOULDN’T BE DESCRIBED, THEY SHOULD BE EXPERIENCED.

www.baxter.it


Ph: M a x Romm e l

w w w.magisdesign.com

BUREAUR AMA Bureaurama, table+stool – design Jerszy Seymour

Stool available in Blue, Yellow, Fluorescent Orange, Grey, Black Splattered White


editorial Většina z nás se potřebuje v osobním i profesním životě čas od času o něco opřít. Posílit víru a získat motivaci jít dál a snažit se ještě něco změnit na nastoupené cestě. I já jsem pro sebe objevil několik osobností, u kterých jsem opakovaně hledal sílu a inspiraci. Kromě R. Fehlbauma, G. Cappelliniho, M. De Padovy nebo T. Conrana to byla jistě Florence Knoll. Byla, protože 25. 1. 2019 odešla v nevídaném věku 101 let. Její život a práce v mnoha směrech postihuje všechny podstatné momenty historického, sociálního i společenského vývoje euro-americké civilizace 20. století. Turbulentní dobu kolem dvou světových válek, vlnu ekonomické a politické emigrace z Evropy do USA, boj o emancipaci, aktivní formování vkusu moderní poválečné doby. Blízké přátelství s Eilem a Eerem Saarinen zásadně ovlivnilo zase její studia i život. Spolu se svým mužem Hansem Knoll (pocházel ze známé nábytkářské rodiny v Německu) vybudovali klíčovou nábytkářskou firmu 20. století – Knollem Int. Právě naše aktuální politická a ekonomická reprezentace výmluvně ukazuje absenci osobností, které by nás svými názory, činy a vytrvalostí dokázaly vytrhnout z letargie a konzumního uspokojení. I toto nové číslo Komposti by chtělo přiblížit takové osobnosti a snažení, které alespoň v našem oboru interiérového designu ukazují odvahu a novou cestu. Kéž by jich bylo více.

13 DR

done Realizace str. 8–11

Showroomy str. 12–13

Andreu World – Karpatia str. 41

Výnimočný život Florence Knoll str. 42–43

info Komposti – časopis pro přátele a fanoušky interiérového designu. Jednou ročně vydává společnost Konsepti, s. r. o., Komunardů 32, Praha 7. MK ČR E 17054. Neprodejné. Obálka: Cocoon Taraxacum, Achille & P.G. Castiglioni, Flos Produkce: Lenka Fučíková Texty: Adam Štěch, Lubica Hustá, Iri Novák, David Řezníček, David Pospíšil, Lenka Fučíková Design: Heyduk, Musil & Strnad, s. r. o. Tisk: Tiskárna Helbich, Brno www.konsepti.com © 2019

4

blog


obsah Story – Flos str. 14–16

Established & Sons Sebastian Wrong str. 18–19

speak Interview Architekt Petr Kolář str. 20–22

Výběr novinek str. 24–31

Hot Island str. 23 Office life str. 34–35

office Události a akce str. 38–40

go on

Shop window str. 32–33

shop 5


zastupované značky Alias aliasdesign.it (cz, sk) Andreu World andreuworld.com (cz) Arper arper.com (cz, sk) B&B Italia bebitalia.it (cz, sk) Baxter baxter.it (cz ) B.I.C.Carpets bic-carpets.be (sk) Boffi boffi.it (cz ) Brand Van Egmond brandvanegmond.com (cz ) Bulo bulo.com (cz ) Cappellini cappellini.it (cz , sk) Carl Hansen & Son carlhansen.com (cz ) Cassina cassina.com (cz , sk) Co-trade co-trade.it (sk)

De la Espada delaespada.com (cz ) Driade driade.com (cz , sk) E15 e15.com (cz ) Emeco emeco.net (cz , sk) Established & Sons establishedandsons.com (cz ) Extremis extremis.be (cz ) Fatboy fatboy.com (cz , sk) Flos flos.com (cz ) Gervasoni gervasoni1882.it (cz , sk) Howe howe.com (cz , sk) Javorina javorina.sk (cz, sk) Kartell kartell.it (cz, sk) Kettal kettal.es (cz )

showroomy Konsepti Praha Komunardů 32 T: +420 266 199 452 F: +420 266 199 454 E: praha@konsepti.com www.konsepti.com Konsepti Brno Heršpická 11d T: +420 420 530 515 656 E: brno@konsepti.com www.konsepti.com Konsepti Bratislava Továrenská 10 T: +421 252 632 035 F: +421 252 632 037 E: bratislava@konsepti.com www.konsepti.com

6

Knoll international knolleurope.com (cz , sk) Kristalia kristalia.it (cz ) Kvadrat kvadrat.dk (cz ) Letti&Co lettiandco.com (cz , sk) Limited Edition le.be (cz ) Magis magisdesign.com (cz , sk) Menu menu.as (cz ) MDF Italia mdfitalia.it (cz , sk) Moooi moooi.com (sk) Moroso moroso.it (cz , sk) Nanimarquina nanimarquina.com (cz) Normann Copenhagen normann-copenhagen.com (cz) Paola Lenti paolalenti.com (cz )

partneři Kartell Flagship Store Revoluční 14, Praha 1 T: +420 266 199 465 E: info@kartellshop.cz www.kartellshop.cz

Jaguar Land Rover Austria GmbH Siezenheimer Straße 39a A-5020 Salzburg www.jaguar.cz

D1ONE Čestlice 289 T: +420 246 083 221 E: info@d1one.cz www.d1one.cz

Orange controls Pod Vartou 76 109 00 Praha 10 www.orangecontrols.cz Audioego Bořivojova 114 130 00 Praha 3 www.audioego.com

Pedrali pedrali.it (sk) Porro porro.com (cz) Prostoria prostoria.eu (sk) Quinze & Milan quinzeandmilan.tv (sk) Röshults roshults.com (cz ) Ruckstuhl ruckstuhl.com (cz ) Serralunga serralunga.com (cz , sk) Tribú tribu.com (cz ) Unifor unifor.it (cz , sk) Vitra vitra.com (cz , sk) Walter Knoll walterknoll.de (cz ) Wilkhahn wilkhahn.de (cz , sk) Woud woud.com (cz )


Vila Košťál

realizace

Název: Vila Košťál Místo: Praha Architekt: JRA Jaroušek Rochová architekti Rok: 2018 Foto: Filip Šlapal

done

Aegon Aig Lincoln/PWC Adidas Arendon Development Company Asklepion Trade British Council Capgemini Centrum Černý Most Commerzbank Csekes, Villági, Drgonec Česká národní banka Česká spořitelna ČEZ Deloitte DHL Emblem Hotel Praha Emporio Café Era Ernst & Young Erpet Medical Centrum Eset Festo GTS Czech Grund Resort

Hachette Filipacchi Hb Reavis Hergetova cihelna Hotel Anděl Andel Business Suits, Angelo Honeywell Hotel Dubná Skala Hotel Euro Hotel InterContinental Hotel Mama Shelter Hotel Holiday Inn Hotel Josef Hotel Arie Hotel Metropol Praha Hotel Miura Čeladná Hotel U Tří čápů Hotel Paříž Hotel Pokrovka – Moskva HVB Bank J&T Riverhouse Bratislava J&T Banka Cafe Bratislava Kancelář prezidenta ČR Komerční banka Logica/CMG

L´Oreal Luxembourg Plaza Magnum MARK/BBDO Medusa Group Microsoft MPI Music Club Celnice MZV ČR MSD Národná banka Slovenska Národní technické muzeum NH Hotel Olomouc Nike Novartis Nové divadlo Plzeň O2 Obecní dům Centrum Černý Most Ogilvy Oracle Orco Prague Parkhotel Penta Investments

Pfizer Pharmaswiss Pixel Federation PPF Gate Ringier Sazka, O2 Arena Siemens Sipral Slovenské elektrárne Socialbakers STRV Škoda Auto Tatrabanka T-Mobile Ufo Bratislava Vaculík Advertising Vila Nečas Vodafone WOOD & Company a stovky soukromých domů a bytů, ...

7


realizace soukromĂŠ interiĂŠry

1

8


realizace soukromé interiéry

2

1 Název: Vila Košťál Místo: Praha Architekt: JRA Jaroušek Rochová architekti Rok: 2018 Foto: Filip Šlapal

2 Název: Townhouse Marina Island Místo: Praha Architekt: Gal Karagula Rok: 2018 Foto: Filip Jandourek


realizace veřejné interiéry a kanceláře

3

5 3 Název: Kanceláře v budově Visionary Místo: Praha Architekt: Jakub Cigler Architekti Rok: 2018 Foto: Milan Mošna

5 Název: HB Reavis Místo: Bratislava Architekt: HB Reavis + Gensler + DKLN Rok: 2018 Foto: Marian Svitek

10


realizace veřejné interiéry a kanceláře

4 Název: Hotel Mama Shelter Místo: Praha Architekt: Mama Shelter Design Team Rok: 2018 Foto: Filip Jandourek

4

11


showroomy Rok 2018 byl ve znamení změn – v Bratislavě jsme se stěhovali, Kartell jsme z gruntu předělali a v Brně jsme po krátké pauze otevřeli nový showroom. Nezastavili jsme se ani na chvíli, ale stálo to za to!

1

Brno Kartell 2 Název: Kartell Flagship Store Místo: Praha Architekt: Studio Laviani Rok: 2018

2

12


1 Název: Konsepti Brno Místo: Brno Architekt: Mgr. A. Hana Severová Rok: 2018

3 Název: Konsepti Bratislava Místo: Bratislava Architekt: Ing. arch. Boris Hrbáň Rok: 2018

3 Bratislava

13


Story

Flos Text: Adam Štěch Během padesátých let minulého století zažila Itálie obrovské změny ve společnosti. Válkou zničená země prošla dynamickou rekonstrukcí průmyslu, ve které hrály svou podstatnou roli také architektura a design. Ideje modernismu se tehdy uplatnily ve velkém měřítku a optimisticky se podílely na obnově demokracie a blahobytu. Poválečná doba připravila ideální prostředí pro vznik zlaté éry italského designu, kterou charakterizují desítky nábytkářských či produktových firem, dohromady tvořící fenomén kvality s puncem „Made in Italy“.

Arco Design: Achille & P.G. Castiglioni

vytvořil v podstatě první produktovou řadu značky Flos. Jedná se o kolekci unikátních organických lamp vyrobených technikou sprejování speciální pryskyřice na drátěnou konstrukci. Vznikly svítidla Taraxacum, Gatto a Viscontea od bratří Achilla a Piera Giacoma Castiglioniových a Fantasma od Tobia Scarpy. Cesta k nové značce byla otevřena.

Jednou z těchto legendárních značek, která od té doby dominuje svému sektoru, je také společnost Flos. U jejího zrodu stál Dino Gavina, vizionář a jedna z nejdůležitějších osobností italského designu minulého století. Gavinu vždy fascinoval experiment a posouvání hranic způsobu produkce a významu designu a jeho následného použití. V té době už měl na kontě několik úspěšných projektů včetně nábytkářské firmy Gavina SpA, pro kterou navrhovali významní italští tvůrci.

O rok později se řízení Flosu ujal Sergio Gandini, který tak započal zlatou éru pravděpodobně nejúspěšnějšího italského výrobce svítidel vůbec. Jeho produkci definovala během šedesátých a sedmdesátých let především spolupráce s Achillem a Pierem Giacomem Castiglioniovými. Inovátoři v oblasti funkce, formy, ale především významu a obecného pohledu na to, co design pro naši společnost znamená, vytvořili pro Flos celou řadu velmi úspěšných produktů. Vznikla dokonalá vzájemná symbióza designéra a výrobce, jedna z nejdůležitějších v historii moderního užitého umění, srovnatelná se vztahem manželů Eamesových a značky Herman Miller nebo Gia Pontiho a nábytkářské společnosti Cassina.

Flos vznikl Gavinovým spojením s technologickými a řemeslnými zkušenostmi Artura Eisenkeila v Meranu, se kterým

V tomto období prezentovali bratři Castiglioniové promyšlené a sofistikované produkty, které udivovaly svou jednoduchostí

14


Flos

Snoopy Design: Achille & P.G. Castiglioni

a těžký stojan tak lehce přemístit. Arco je geniálním výrobkem a výsledkem novátorského konceptuálního myšlení, pro které se bratři Castiglioniové stali slavnými. Arco získalo obrovskou popularitu, stalo se emblematickou součástí dobových interiérů a zároveň si zahrálo v mnoha filmech té doby. Je pravým symbolem designu šedesátých let. Mezitím ale už Achille a Pier Giacomo pracovali na dalších návrzích, které nejsou neméně zajímavé. Svítidlo Taccia (1962) využívá hliníkové ref lektoru, lampa Snoopy (1967) je zase inspirovaná slavným komiksovým charakterem. K vrcholům jejich spolupráce s Flosem patří také „ready-made“ svítidla Toio (1962) a Parentesi (Achille Castiglioni a Pio Manzú, 1971) které jakoby neměly téměř žádnou výtvarnou formu. Sestávají se ze standardních průmyslových součástek nebo komponentů jimi inspirovanými, jsou nenápadné až neviditelné, jejich světelné vlastnosti ale dokonalé. Patří mezi nejoblíbenější svítidla mezi designéry, i přesto, že jsou

Arco Design: Achille & P.G. Castiglioni

a přesto dokonalým vzhledem a novými funkčními aspekty odrážející dynamické změny ve společnosti a novém způsobu života. V roce 1962 představila značka stojací svítidlo Arco, které naprosto změnilo pohled na to, jak může vypadat stojací lampa. Vznikl nový archetyp, který se do dnešních dnů dočkal nesčíslně mnoha kopií. Genialita bratří Castiglioniů tkví v jejich způsobu designérského myšlení. Své produkty nenavrhovali podle tvaru, ale vždy podle funkce a konkrétního problému, který musel být vyřešen. Jejich design tak nemá jasnou formu, estetika přichází až s funkčním požadavkem a jeho inovativním řešením.

Parentesi Design: Achille Castiglioni & Pio Manzú

String Light Design: Michael Anastassiades

Svítidlo Arco vzniklo jako alternativa ke stropnímu osvětlení. Proto designéři navrhli monumentální vykonzolovanou lampu, která svým velkým obloukem může lehce přivést světelný zdroj přímo nad stůl a nahradit tak konvenční stropní osvětlení. Aby se síly vyrovnaly, museli tvůrci vyvážit ocelový oblouk a stínidlo těžkým mramorovým závažím, které kontrastuje s lehkostí konstrukce. I díky tomu není s lampou zrovna jednoduché manipulovat. I toto ale Castiglioniové rafinovaně vyřešili. Mramorový stojan provrtali skrz na skrz dírou, do které se dá vložit jakákoliv tyč, například od koštěte,

15


Flos Taccia Design: Achille & P.G. Castiglioni

syn Piero, který je u kreativního vedení společnosti dodnes. Se Starckem vyvine svítidlo Miss Sissi a vznikne nový archetyp. Plastové svítidlo ve tvaru tradiční lampy s klasickým širmem se stane prodejním hitem a prvním ze série ikonických Starckových modelů. V devadesátých letech se pak pod vedením Piera Gandiniho značka globalizuje a ostřížím zrakem vyhledává talenty nového tisíciletí. Pro firmu začínají navrhovat Jasper Morrison, Marc Newson nebo Konstantin Grcic, který vyvolá poprask svou lampu May Day v roce 2000. Její forma je inspirovaná nouzovou svítilnou. Flos spolupracuje i s dalšími novými designéry jako jsou Marcel Wanders, Paul Cocksedge nebo Barber & Osgerby. Zároveň ale provádí a podporuje projekty výrazných uměleckých osobností, jako je například americká konceptuální umělkyně Jenny Holzer. Philippe Starck v roce 2005 šokuje svou kontroverzní kolekcí Guns, ve které je stínidlo neseno věrnými kopiemi reálných zbraní. V posledních letech nalezli své místo v kolekci Flos přední současní designéři včetně Nenda, Ronana a Erwana Bouroullecových, Patricie Urquioly, Vincena Van Duysena, studia Formafantasma nebo Michaela Anastassiadese, který si značku získal svými minimalistickými a přesto emocemi nabitými produkty. Jeho kolekce String, která vybízí uživatele k vlastní kreativní imaginaci v obytném prostoru, byla bezesporu jedním z nejpublikovanějších produktů několika posledních let.

v podstatě popřením tradičních myšlenek o harmonii dobré formy a funkce. To už se ale píší sedmdesátá léta a Flos se v roce 1972 účastní přelomové výstavy „Italy: New Domestic Landscape“ v Muzeu moderního umění v New Yorku. Velkorysé zhodnocení přínosu italského designu posledních dvaceti let je grandiózní performancí nezávislých radikálních designérů i italského spotřebního průmyslu. Na světový úspěch navazuje rozšíření produkce a také nové světové trhy. Zároveň značka Flos kupuje firmu Arteluce, kterou od čtyřicátých let vedl mistr italského světelného designu Gino Sarfatti.

Dnes patří prezentace značky Flos na prestižních veletrzích po celém světě vždy k těm nejvelkorysejším. V její produkci se technologie a design spojují, aby nacházely světelná řešení budoucnosti tak, jak to ve svém manifestu deklaruje i Piero Gandini. Italskou kultovní značku vede se stejnou vášní jako měl pro své podnikání i jeho otec. Kromě inovací v designu i funkci je to ale především lidský a kamarádský rozměr, který nechal vzniknout dokonalé symbióze výrobce a designéra, jíž značka Flos vždycky byla, stále je a doufejme, že i bude.

Flos nikdy nespolupracoval s větším počtem designérů. Vždy dával přednost těsné a dlouhotrvající vzájemné spolupráci, která má trvalejší charakter. Kromě Castiglioniů spolupracoval se značkou v průběhu šedesátých a sedmdesátých let také Tobia Scarpa, syn architekta Carlo Scarpy. Ten má se svou ženou Afrou na kontě řadu ikonických návrhů pro renomované italské značky. Patří mezi ně i skulpturální svítidlo Biagio, které je vyfrézované z jednoho kusu kararského mramoru. Do osmdesátých let vstupuje Flos s novým nadšením a s touhou po experimentu. Doba, které začíná dominovat postmoderna, je plná změn. A to i v produkci značky Flos. Sergio Gandini poznává tehdy velmi mladého designéra Philippa Starcka a souhlasí s výrobou jeho stolní lampy Ara. Risk se vyplácí a ze Starcka se pomalu, ale jistě klube nová hvězda globálního designu. V této době také vstupuje do hry Sergiův

16

Gatto Design: Achille & P.G. Castiglioni


P H : Zo ë G h e r t n e r

ST R I N G L I G H T BY M I C H A E L A N A STA S S I A D E S

2014 F LO S .C OM


Established & Sons Sebastian Wrong

Wrong – starší, moudřejší, ale pořád stejně oddaný kreativní spolupráci – se rozpovídal o výzvách, které má před sebou. Během prvních let vyprodukovala značka kolekci, která byla rebelská a odvážná. Jakým směrem se budete ubírat v této nové kapitole? Pracuji velmi intuitivně a instinktivně. Takže bych se raději vyhnul nějakému velkému manifestu nebo dlouhodobým plánům, a místo toho bych se raději soustředil na to, co můžeme udělat v relativně krátkém časovém období. Přemýšlíme nad tím, jaká byla naše kolekce historicky a jaká je dnes, a jaké by měly být naše další kroky, co se týče budoucích kolekcí. Jde o kombinaci minulosti, přítomnosti a budoucnosti a neustálý vývoj vpřed. Musíme chrá-

18

SEBASTIAN WRONG si toho naložil opravdu hodně – v pozici kreativního ředitele Established & Sons žongluje mezi rolí režiséra, produkčního i designéra. Od chvíle, kdy se do firmy v roce 2017 vrátil, má na starost zjistit, co tato milovaná, excentrická a experimentální britská značka může nabídnout širšímu světu a co mu doposud nenabídly jiné značky. Wrong byl součástí týmu, který

v roce 2005 značku Established & Sons zakládal. Jeho vize, mentorství i nadšení pro nové výrobní techniky pomohly vybudovat jedinečnou identitu společnosti. Ale dnes, více než o deset let později, svět už není stejný jako dřív a očekávání od designérské značky jsou velmi odlišná. Text: Anna Winston

nit svobodu vyjadřování kreativity, ale zároveň zajistit, aby byly naše produkty dostupné, měly skutečný účel a aby se mohly stát součástí životů lidí. Máme povinnost dodávat produkty, které jsou na určité úrovni a mají význačnou povahu. To je naše skutečná DNA. V čem se rád vracíte do minulosti při kurátorování a vývoji nové kolekce? Změnilo se něco od chvíle, kdy jste se vrátil do pozice ředitele pro design? Pořád chceme našim designérům dávat obrovskou svobodu a stále máme otevřenou mysl, ale zároveň dnes mnohem lépe víme, jak se chceme rozvíjet a co to znamená pro kolekci. Máme štěstí, protože máme k dispozici... říkejme jim třeba ikony současného designu – jsou to

Mauro Chair Design: Mauro Pasquinelli


Torch Light Design: Sylvain Willenz

Heidi Design: Sebastian Wrong

významné kousky. A já mám také štěstí v tom, že jsem byl od prvního dne součástí jejich vývoje. To znamená, že dnes nepřicházím s tím, že mi to dědictví leží na zádech a já musím vymyslet, jak ho správně řídit. Nemám ten pocit viny. Nová kolekce představuje tutéž oslavu kvality designu, svobody designu a záštitu designu, které byly vždy základní charakteristikou značky Established & Sons.

Jedním ze základních principů při založení značky Established & Sons byla práce s respektovanými jmény – těmi, kdo jsou už „zavedení“ (established) – a s novými talenty – tedy „syny“ (sons). Zahájit výrobu jakéhokoli nového výrobku je risk, tak jak vybíráte mladé designéry, o kterých si myslíte, že uspějí? Někdy to funguje, někdy ne. Rád pracuji s lidmi, o kterých si myslím, že vytvářejí skvělé kousky, které překonají test času. Vždy se snažíme najít a rozvinout ikonu. Získat kus, který budete dnes zbožňovat, ale vaše děti si ho budou skutečně užívat. To je úspěch.

Mnoho značek v poslední době už hodně nerado riskuje. Ano, to rozhodně. Svět je čím dál víc ovládán čísly, a to znamená, že se všichni snaží vymýšlet a realizovat co nejméně rizikové projekty – a takto pokaždé zaručit vítěze. V tom je možná v tuto chvíli výhoda značky Established & Sons – máme dědictví v podobě produktů, které jsou velmi oblíbené, ale zároveň máme příležitost udělat něco zcela odlišného.

Drift Design: Amanda Levete

Quilt Design: E. & R. Bouroullec

19


Interview Architekt Petr Kolář Architekt Petr Kolář je skvělý architekt, tvrdě pracující profesionál a mimořádný člověk. Osobnost s nesmírnými zkušenostmi, empatií a rozhledem. A dobrý kamarád. To, co dělají v ADR s Alešem Lapkou je mimořádné a daleko přesahuje hranice země (formálně i skutečně). Požádal jsem ho o krátký rozhovor. Text: David Řezníček

Poprvé jsem se potkali někdy v roce 1995 nebo 1996, tehdy jste s Alešem Lapkou obývali půdní atelier v Provaznické ulici. Byli jste ještě studenti? Náš první ateliér byl ve Valdštejnské ulici, později jsme se přestěhovali do Provaznické, kde jsme získali ateliér od výtvarníka Miroslava Jágra a kde jsme si společně s Alešem Lapkou začali hrát na architekty pod názvem Kolář Lapka Architects (to byl náš první název, který vznikl v roce 1991 ve 2. ročníku VŠUP). Byla to krásná doba a tento ateliér stále ještě máme. Při spolupráci s Evou Jiřičnou přišel i nový název Architectural Associates. V roce 1996 jsme přijali název 96ADR, kde jsme o rok později vypustili rok 1996 a vzniklo nynější ADR, s. r. o., Architektura, Design, Realizace.

20


V počátcích jste navrhovali hodně výstavní stánky a výstavy. Pro Konsepti jste navrhli výstavu Moroso Icons v r. 1997. Co Vám tyto akce dávaly? Jedna z prvních aktivit, do kterých jsme se pustili, byly architektonické modely a posléze jsme společně s Messengerem zajišťovali návrhy a realizaci výstavních expozic. Ty jsme připravovali i na výstavy a veletrhy v zahraničí. Získali jsme tak především manažerské zkušenosti, kdy člověk za krátkou dobu musel navrhnout, zařídit a zrealizovat v různých zemích Evropy výstavní expozici a zároveň ji zkolaudovat, a to vše v extrémně krátkých termínech a na hodinu přesně. Tato práce nám dala důležitý základ pro celou škálu činností, služeb a know-how, které dnes poskytujeme svým klientům pod hlavičkou společnosti (Architektura, Design, Realizace).

Bouda Černá Voda, Horní Malá Úpa

Velaa Private Island, Maledivy

Dokážeš si vybavit nějaký moment, kdy sis uvědomil, že se něco zlomilo, a Vy jste začali dělat skutečnou architekturu? Konkrétní klient, projekt? Základním zlomem v naší práci a jednou z nejdůležitějších zkušeností bylo, když jsme s Evou Jiřičnou společně navrhovali interiéry do Tančícího domu pro firmu Andersen Consulting. To byla opravdu „vysoká škola“ pro nás mladé začínající architekty, kteří ještě neměli dokončené studium, ale již si mysleli, že změní svět. Musel jsi v sobě ve svém profesionálním životě často najít velkou odvahu. Je to tvá přirozená vlastnost, nebo sis ji vypěstoval až „cestou“?

Velaa Private Island, Maledivy

Na začátku naší kariéry jsme se s Alešem snažili být velmi odvážní, protože jsme nevěděli, co ta odvaha vlastně obnáší a znamená. Postupem času jsme odvahu spíš začali ztrácet, ale v dnešní době si myslím, že se zpátky vracíme k mnohem větší a odvážnější invenci. Dokážeš vyjádřit v čem se nejvíce liší tvá původní představa práce architektka z doby studentských let a stávající realita? Díky tomu, jaké jsme měli profesory na vysoké škole VŠUP společně s Alešem (Zdeněk Kuna a Martin Rajniš) a jak nás připravovali a vedli k tomu, co dnes děláme a v jaké pozici v součas-

né době jsme, tak přesně ta představa se nějakým způsobem naplnila. Až mi někdy běhá mráz po zádech, že vůbec zvládáme věci, které dnes děláme. Nejspíš sis neuměl představit, jak hodně budeš cestovat… Dá se v takovém stále se měnícím pracovním prostředí a podmínkách vůbec soustředit na kreativní a koncepční práci? Nikdy jsem netušil, že bych cestoval tak, jak cestuju. Cestování je krásná věc, protože podporuje invenci a nabízí spoustu zkušeností, které doma v kanceláři nejsi schopný získat. Proto se cestování a zakázky v zahraničí staly součástí naší práce.

21


interview Jak ses naučil řídit lidi v týmech? Dá se to vůbec naučit? Člověk musí mít pro týmovou práci vlohy a zkušenosti. My jsme se od začátku naší kariéry snažili klást důraz na týmovou práci a podporovat týmy více než individualitu. Nejlepší je, když individuality dokážou vytvořit tým a komunikovat o práci mezi sebou, navzájem si předávat zkušenosti a respektovat se.

Architekti Aleš Lapka a Petr Kolář

Co všechno kromě své profese by měl dobrý architekt zvládnout ve vztahu k zákazníkovi? Profese architekta je velmi široký pojem. Není to pouze invence, ale to, co nabízí náš ateliér za služby znamená být dobrý filozof, ekonom, trochu právník, manažer a hlavně velký kouzelník. Máš nesmírně náročnou klientelu, rodinu, máš spoustu dobrých kamarádů – jak si bráníš čas pro sebe? Kde a jak relaxuješ a čerpáš energii? Je to tak dobře, protože čím je klientela náročnější, o to víc se člověk snaží, aby vyšel těm vysokým nárokům vstříc, posunoval hranice a odvedl tu nejlepší práci. Čas pro sebe ani pro rodinu prakticky nemám, což mě velmi mrzí, a když se najde chvíle na odpočinek, tak relaxuji v místě a způsobem tak, jak mi ta chvilka momentálně nabízí.

Asi hloupá otázka na závěr – máš nějakou oblíbenou stavbu z hlediska typologie, obsahu nebo stylu? Nemám žádnou takovou jednu stavbu. Vždy, když někam přijedu do hotelu, na návštěvu výjimečného objektu nebo na stavbu a je vidět, že je to chytře navrženo a dobře a kvalitně provedené, potěší mne to a zůstane mi v paměti. Je to pro mne inspirace i výzva. Ale že bych měl vyloženě jednu oblíbenou stavbu, to se určitě říct nedá.

Red Head, Nova Scotia, Kanada

22


hot island Text: David Řezníček Letní počasí, slunce, vodu, případně grilování míváme spojené s pohybem či příjemnými okamžiky odpočinku či posezení s rodinou a přáteli. Žijeme v náročné a na výkon zaměřené době, proto je velmi užitečné najít si čas na relaxaci. V červnu loňského roku jsme s architekty z ADR (P. Kolář, A. Lapka, a J. B. Novotný) a arch. H. Severovou přenesli na dvůr v Holportu dokonalý tropický ostrůvek upostřed laguny, a to včetně autentického plážového baru a různorodého posezení v outdoorovém nábytku světových značek – ve vodě i pod palmami. Návštěvníci poseděli či poleželi v produktech Kettal, B&B Italia, Tribú, Extremis atd. Fotografie: Filip Jandourek

Původní komorní koncept se nám vymkl z rukou i rozpočtu, ale výsledek stál za to. Kromě vydařené party pro přátelé a klienty si dvůr podmanily děti a rodiny z přilehlých holešovických ulic. Akci jsme museli pro úspěch prodloužit a uvědomili jsme si, že nás stále baví – kromě prodeje nábytku – dělat bláznivé věci pro sebe i přátele.

hot island

23


Výběr novinek 2018

Bay Design: N. Doshi & J. Levien

Eda-Mame Design: Piero Lissoni

Colosseo Design: Naoto Fukasawa

Baxter

Ribes Design: Antonio Citterio

hot

B&B Italia

Ribes Design: Antonio Citterio

Bruxelles Design: Paola Navone

Selene Design: Hagit Pincovici Ginestra Design: Antonino Sciortino

Pangea Design: Hagit Pincovici

24


Cappellini

Bowy Sofa Design: Patricia Urquiola

Cassina Felt 25 Design: Marc Newson

Back Wing Design: Patricia Urquiola

Gervasoni

hot

Beugel Design: Gerrit T. Rietveld

More 07 Design: Paola Navone Ghost Design: Paola Navone

More 22 Design: Paola Navone

25


Kartell Matrix Design: Tokujin Yoshioka Cara Design: Philippe Starck

Venice Design: Philippe Starck

Sequoia Stool Design: Torbjørn Anderssen & Espen Voll

hot

Brut Design: Konstantin Grcic

Arper

Stacy Design: Lievore Altherr

26

Kiik Design: Iwasaki Design Studio

Magis Vitral Design: Inga SempĂŠ


MDF Italia

Flow Textile Design: Jean Marie Massaud

Flow Textile Design: Jean Marie Massaud

Tense Material Design: P. & M. Cazzaniga

hot

Gentry Extra Light Design: Patricia Urquiola

Moroso

Casa Modernista Design: Doshi Levien

Alias

Lilo Family Design: Patricia Urquiola Gran Kobi Essentiel Design: Patrick Norguet

27


Vitra

Hexagonal Container Design: Jasper Morrison

Aluminium Chair EA104 Design: Ch. & R. Eames

Eames Fiberglass Chair Design: Ch. & R. Eames

hot

Walter Knoll

Tama Desk Design: EOOS

Andreu World Nuez Stool Design: Patricia Urquiola

28

The Farns Design: EOOS


Fatboy

Original Slim Velvet Design: Jukka Setälä

Boffi

Combine Kitchen Design: Piero Lissoni

hot

Flos

Bellhop Design: E. Barber & J. Osgerby

Faroe Bathtub Design: Piero Lissoni

Gaku Design: Nendo

29


Kettal

Bitta Daybed Design: Rodolfo Dordoni

Vimini Design: Patricia Urquiola

Knoll International

hot

Butterfly Chair Anniversary Edition Design: A. Bonet, J. Kurchan & J. Ferrari-Hardoy

Newson Aluminium Chair Design: Marc Newson

Newson Aluminium Chair Design: Marc Newson

30

KN01 Design: Piero Lissoni


Menu

TribĂş Afteroom Bar Chair Design: Afteroom

Tao Coffee Table Design: Monica Armani

Monsieur Design: Ilia Eckardt

Afteroom Counter Stool Design: Afteroom Senja Design: Studio Segers

Wilkhahn

Timetable Design: Andreas StĂśriko

AT Design: Wilkhahn

hot

Madame Latoque Design: Ilia Eckardt Landing Design: R. S. Webermann

Stand-up Design: Thorsten Franck

Intra Design: Phoenix Design

31


shop window Normann Copenhagen

Novinka na D1ONE Normann Copenhagen: tradiční materiály v netradičním provedení Normann Copenhagen je dánská designérská značka nábytku založená na sklonku minulého století. Zakladatelé Jan Andersen a Poul Madsen s ní nastartovali nový směr určený k narušení struktury klasického designu. Tradičním materiálům vdechuje Normann Copenhagen nové vyznění díky netradičnímu zpracování. Spolupracuje s mladými nadějnými návrháři i ostřílenými profesionály, kteří vyzývají konvenční myšlení a z obyčejných předmětů vytvářejí neobyčejná umělecká díla skrze originální pohled na věc. Moderní inovativní přístup podpořený čistotou a jednoduchostí forem tvoří perfektní výsledek v podobě nadčasového designu. www.d1one.cz/normann-copenhagen

32

w


shop window Boffi Text: Iri Novák Boffi: nadčasová dokonalost s pružnou reakcí Když něco děláte dlouho, jste v tom lepší a lepší. Přidejte talent s technologickou inovací, a zařadíte se mezi ty úplně nejlepší. Tak jako italská firma Boffi, která od roku 1934 v pravidelných dávkách zásobuje trh silnou vizí, jak se doma obklopit sofistikovanou estetikou a dokonalým komfortem. Její kuchyně, koupelny a nábytkové systémy kombinují špičkové řemeslo, odolné materiály a důvtipná řešení. Každodennost se tak mění v nevšední zázrak. Zakladatel značky Piero Boffi zahájil byznys jako výrobce kuchyní, které osvěžil novým přístupem. The Series C v roce 1954 zaujala originálním provedením v barvách, model T12 o šest let později novátorsky zkombinoval dřevo s laminátem. V té době se stal uměleckým šéfem značky Luigi Massoni. Byl

ideálně rozdělil také mezi koupelny, šatny a nábytek značky De Padova, která je od roku 2015 součástí Boffi. Více než 80 procent celkového byznysu dnes směřuje do zahraničí. A co konkrétního si od silného hráče na poli designu přát? „Boffi se od začátku svého vývoje soustřeďuje na inovace ve spojení s precizním zpracováním každého kroku výroby. Vždycky tak přijde s něčím, co vás překvapí a nadchne,“ říká Ondřej Rusňák, který má v Konsepti na starosti poradenství a prodej. Jako příklad uvádí oblé baterie Eclipse, u nichž se voda pouští nezvyklou rotací, nebo kovovou kuchyni Salinas, jejíž atypické pojetí se liší od všech ostatních. Boffi opravdu neprodává nábytek. Boffi vytváří vztah mezi člověkem a jeho domovem.

window to právě on, kdo v roce 1972 přišel s modulárním systémem s dvířkami bez úchytek dodnes vyráběnými pod názvem Xila. Osmdesátá léta se nesla v duchu expanze. Architekt Antonio Citterio rozšířil portfolio značky o koupelnový nábytek Factory, v němž se zaměřil na syntézu mezi ukládáním a high-tech vybavením. Firma chtěla oslovit širší publikum a prorazit v zahraničí. Náročného úkolu se zhostil Roberto Gavazzi. Když v roce 1989 stanul v čele dosud rodinné firmy, 96 procent prodejů tvořily kuchyně. Majoritní podíl se v čase

www.boffi.konsepti.com


office life Nic jako zdravé sezení neexistuje. Přirozené je být v pohybu a rozhodně ne sedět většinu dne v jedné strnulé poloze. Ideální by bylo sezení na balonu, který vás nutí se stále pohybovat, a na kterém nemůžete sedět s nohama přes sebe. Balony jsou ale bohužel rozměrné a navíc nejsou v interiéru příliš pěkné. Řešením jsou ergonomické židle, které vycházejí z principu balonu a krev v nohou i v celém těle může správně cirkulovat. Díky tomu se správně okysličuje i mozek a zvedá se výkonnost v práci. Náš odborník na kancelářský nábytek Karel Svítil pro vás vybral tři židle, díky kterým zvýšíte svoji výkonnost na maximum!

AT, Wilkhahn Wilkhahn, 2018

Německá firma Wilkhahn začala inovovat svět kancelářských židlí už v 70. letech. Využívá synchronní mechaniku, která simuluje pohyb na rehabilitačním balonu a umožňuje 3D pohyb – tzv. Trimension®. Židle má tzv. swing plates – hliníková nosná ramena, která napodobují pohyb kyčlí a umožňují volný pohyb člověka i do stran. Židle se automaticky přizpůsobí různé váze, což přijde vhod zejména v kancelářích využívajících hot-desky. Není třeba nic nastavovat, stačí se posadit a židle a vaše tělo si už se zbytkem poradí...

Generation, Knoll® Formway Design, 2009 Designéři této židle strávili stovky hodin sledováním života v kancelářích a zjistili, že sedět rovně a dívat se vpřed je sice ideální pozice při soustředěné práci, ale pro občasné protažení, úlevu od soustředění nebo diskusi s kolegy je potřeba, aby židle umožňovala pohodlně přecházet do množství dalších pozic a poloh. Přišli tak s revolučním novým materiálem zádové opěrky, který je natolik elastický, že se přizpůsobí vašemu pohybu.

34


office life Leadchair Management Walter Knoll, EOOS, 2016 Napůl manažerská židle Leadchair Management navazuje na úspěšnou Leadchair z roku 2012. Čistý, minimalistický tvar v kombinaci s pohodlným polstrováním z ní dělá na první pohled rozpoznatelný, reprezentativní kus nábytku. Perfektní ergonomie je samozřejmostí – páteř má optimální oporu, lopatky se mohou volně pohybovat a všechny jednotlivé části jsou navrženy tak, aby dohromady tvořily harmonický celek. Křeslo, na kterém se budete cítit dobře i při hodiny dlouhých obchodních jednáních.

office 35


office for motion

ATmotion

powered by Trimension

An agile mind and body guaranteed. For more about smart ATmotion go to www.wilkhahn.com


události Fotografie: Filip Jandourek a Hana Connor

hot island V červnu se dvůr Holportu na pár dní proměnil na tropický ostrov. Na zahajovací party se pily skvělé koktejly od Rémy Martin a zahrála londýnská DJ Laydee V.

Hot Island 14. 6. 2018

Designblok party 23. 10. 2018

Náš tradiční večírek letos zpestřilo dekadentní vystoupení Prague Burlesque.

38

designblok party


Konsepti Design Talk

Konsepti Design Talk 27. 10. 2018

Piero Gandini (CEO Flos) a Michal Froněk v rámci Designbloku vzpomínali na Achille Castiglioniho, který by v roce 2018 oslavil sté narozeniny.


akce Design Shaker 22. 3. – 25. 3. 2018, Kartell + D1ONE Fotografie: Filip Jandourek

Výstava Jaime Hayon (Manifest), galerie Designblok 25. 10. – 4. 11. 2018, Praha

Cyberdog opening 28. 11. 2018

40


blog Andreu World –Karpatia Text: David Pospíšil, agent značky Andreu World a Magis pro ČR a SR Španělská firma, která nese jméno svého zakladatele, může na první pohled působit lehce striktním až kancelářským dojmem, ovšem po čtyřhodinové jízdě autem po maďarské dálnici, strastiplném překročení hranic s Ukrajinou a projetím nejedné díry na silnici se ponoříte do světa zcela jiného. Ano, je to svět pana Andreu, svět plný vůně dřeva a řemeslné práce stovky lidí, kteří svůj život zasvětili tomuto ušlechtilému materiálu. Zde vznikají komponenty produktů jako Nub, Nuez či Ronda. Andreu, podobně jako mnoho dalších, přesunul již před dvaceti lety výrobu dřevěných komponentů právě na Ukrajinu. Finální kompletace výrobku však i nadále probíhá v domovském Španělsku.

Máte zde opravdu pocit, že jste v srdci celé společnosti. Od prohlídky skladu, kde jsou mohutné duby, přes obrovské hráně s již připraveným materiálem se dostáváte do samotné výroby. Každý vás zde srdečně pozdraví, podá vám ruku a svědomitě vysvětlí, co je náplní jeho práce. Vy si uvědomíte, že více než jen práce, je to spíše poslání a čím je firma Andreu World opravdu výjimečná. Více reportáží a novinek najdete na www.konsepti.com/blog.

41


blog výnimočný život Florence Knoll 101 rokov. Toľko sa dožila Florence Knoll, architektka a dizajnérka, ktorá výrazne zasiahla do dejín dizajnu 20. storočia. Máloktoré meno zosobňuje pionierske roky v presadzovaní a popularizácii modernistického dizajnu a máloktoré meno spája toľkých výnimočných tvorcov ako jej. Zomrela 25. januára 2019. Text: Ľubica Hustá

Open space Azda najvýraznejší architektonicko-dizajnérsky počin Florence Knoll je koncept, ktorý dnes označujeme ako open space. V povojnovom období navrhla revolučné zmeny, ktoré zmenili podobu práce interiérového dizajnéra aj kancelárskeho priestoru. Zbúraním priečok, uvoľnením priestoru, preferovaním ľahkého moderného nábytku, vytváraním nových zostáv a použitím textílii a farebnosti ako zjednocujúceho prvku vytvorila model, ktorý sa veľmi rýchlo stal vzorom pre ďalších tvorcov a v globálnom meradle sa uplatňuje dodnes. Tento dynamický, flexibilný model však menil nielen formu, ale aj správanie ľudí v kancelárii, preto sa označuje ako total design. Príbeh Florence Knoll je však oveľa zaujímavejší. Mentori Florence Marguerite Knoll Bassett, rodená Schust, sa narodila v roku 1917 v americkom štáte Michigan. V detstve mala prezývku Schu. Zásadná a tragická zmena v jej živote nastala, keď mala 14 rokov. Osirela. Vždy veľa kreslila a zaujímala sa o umenie, a tak sa rozhodla pre Cranbrook Academy of Art. Riaditeľom školy bol vtedy Eliel Saarinen, priekopnícky fínsky architekt a dizajnér (otec Eera Saarinena). Florence mala šťastie. Saarinen si ju veľmi obľúbil a spolu s manželkou ju čiastočne adoptovali. Nejaký čas s nimi strávila

42

v Európe, kde intenzívne spoznávala modernistické princípy. Počas štúdia na Kolumbijskej univerzite spolupracovala napríklad s dizajnérom Charlesom Eamesom. Potom strávila dva roky v Európe, kde ju veľmi ovplyvnil Le Corbusier. Počas vojny zase spolupracovala s Walterom Gropiusom a Marcelom Breuerom, teda absorbovala podnety z Bauhausu od tých najlepších. A bolo ich viac. Samé esá a priekopníci v dejinách dizajnu. A ešte jedno veľké eso patrilo k jej blízkym priateľom a učiteľom: Mies van der Rohe, ktorý ju učil na Illinois Institute of Technology, kde študovala architektúru a ktorého sama označovala za svojho najdôležitejšieho učiteľa. Knoll V roku 1943 sa jej život opäť zmenil. Nastúpila ako dizajnérka a špecialistka na interiéry do nábytkárskej firmy Knoll. V roku 1946 si Hansa Knolla zobrala za manžela a stala sa spoluvlastníčkou firmy. Florence pochopila, že nielen dizajnéri, ale aj architekti dokážu skvele navrhnúť nábytok, a tak začala cielene vyhľadávať návrhy, ktoré by boli vhodné pre sériovú výrobu. Pôvodne boli tieto kusy vytvárané ako originály pre konkrétny interiér. Vďaka jej osobným kontaktom mala firma Knoll otvorené dvere k tým najlepším (Breuer, van der Rohe, Saarinen, Bertoia, Jeanneret). Firma výrazne zmenila aj koncept a pri tvorbe interiéru prelomovo spájala tvorbu dizajnéra a architekta vo vytváraní


komplexného celku. Vo firme vytvorili tzv. plánovaciu jednotku ktorá spájala viacerých tvorcov. Florence Knoll založila napríklad aj oddelenie textilu. Okrem toho do firmy prijala veľa talentovaných dizajnérok, čo bolo veľmi progresívne rozhodnutie. Dovtedy sa tvorba interiéru vnímala ako dodatočné dekoratívne stvárnenie priestoru a navyše to bola doména mužov. Florence bola dobrá aj v marketingu. Napríklad veľmi dbala na vizuálnu komunikáciu firmy a sama zariaďovala všetky showroomy. Medzi najvýraznejšie realizácie Florence a značky Knoll patria práve tie spojené s novou formou kancelárií. Interiéry Connecticut General Life Insurance Company (1957) a firmy General Motors v roku 1965 boli vo svojej dobe mimoriadne revolučné a moderné. Za vrchol jej kariéry sa považujú interiéry CBS v budove od Eera Saarinena (1961–63) v NYC, ktoré dokazujú jej absolútny perfekcionizmus, talent a schopnosť viesť tím.

Nový začiatok V roku 1955 zomrel počas tragickej nehody jej manžel. Florence nerezignovala a snažila sa úspešnú a rozrastajúcu firmu udržať a rozšíriť. Bola povestná svojou húževnatosťou. Opäť sa vydala a rozhodla svoj podiel vo firme predať s tým, že pre Knoll ešte ďalšie roky pracovala ako konzultantka a šéf ka dizajnu. Že firmu budovala dôsledne a vizionársky potvrdzuje aj to, že Knoll stále patrí medzi najlepšie značky v segmente špičkového dizajnového nábytku. Koncom 60. rokov Florence síce zredukovala svoju prácu, ale ďalej pracovala ako tvorca interiérov pre privátnu klientelu. Aj keď sa nerada ukazovala v médiách, za svoju prácu začala dostávať významné ocenenia. Napríklad v roku 2003 dostala najvyššie štátne vyznamenanie za umeleckú výnimočnosť od Georga W. Busha. Florence Knoll bola jedinečná a v dejinách má svoje jedinečné postavenie. Sama o sebe raz povedala „Mala som výnimočný život“. Nemožno inak, než súhlasiť. www.konsepti.com/blog

Společnost Knoll, světově uznávaná jednička v oblasti designu, získala stovky ocenění za design a její produkty nalezneme ve významných muzeích umění po celém světě. Kolekce značky Knoll zahrnují moderní design určený jak pro kanceláře, tak i luxusní rezidenční interiéry.

43


ph. Sylvie Becquet Styling Beatrice Rossetti

collection MORE design PAOLA NAVONE www.gervasoni1882.com


Nová pobočka v Brně. Březen 2019!

Více informací na www.royalcomfort.cz


Experti na prémiové bydlení v Praze

lexxusnorton.cz


www.konsepti.com

Profile for Konsepti_Praha

Komposti 13  

Časopis vydávaný společností Konsepti věnovaný designu. Rozhovor s architektem Petrem Kolářem, designérem Sebastianem Wrongem, novinky a ost...

Komposti 13  

Časopis vydávaný společností Konsepti věnovaný designu. Rozhovor s architektem Petrem Kolářem, designérem Sebastianem Wrongem, novinky a ost...

Advertisement