VKHUTEMAS | ВХУТЕМАС построение будущево

Вхутемас

построение будущего (1918 - 1930)

Кураторы: Селсо Лима и Нейде Жаллажеас

Выставка Бразилия:

Культурный центр SESC, г, Сан-Паулу, 2018 Культурный центр SESC, г. Рио-Прету, 2019

Впервые в Латинской Америке более 300 проектов преподавателей и учащихся новаторской, советской художественно-технической школы Вхутемас были специально воссозданы в Сан-Паулу - крупнейшем городе Бразилии, специально для выставки, которая стремится восполнить пробел в истории мирового искусства и дизайна.

АРХИТЕКТУРА КЕРАМИКА ГРАФИКА ДЕРЕВО И МЕТА ЛЛ ТЕКСТИЛЬ

Кураторами выставки являются бразильские преподаватели и исследователи Селсо Лима и Нейде Жаллажеас. В создании экспонатов приняли участие 75 художников, дизайнеров и архитекторов. «Мы предлагаем публике увидеть избранные произведения великих мастеров и студентов прошлого, в частности Родченко, Татлина, Малевича, Лисицкого, Леонидова, Крутикова, Залесской, Комаровой, Поповой и Степановой», — говорит Нейде Жаллажеас.

ПРОЕКТЫ МИРОВОГО ЗНАЧЕНИЯ В ОБЛАСТИ МОДЫ, ДИЗАЙНА, АРХИТЕКТУРЫ, НАБИВНЫХ ТКАНЕЙ И МЕБЕЛИ

м о н

ен л ов и н х ве о д оск в е, в М ого. в ст о» цк н а ог и с р т и с вск Л о пр яко ства м а ор о чн В. М авт о в В. е а т н с я ы узе ёль в К в м в ы ого да н н нн го е л ве 28 в а т рст 19 с ед уда са» р п ос с е ы Г р ат м « «П н по йно ией к Э за иц ди споз эк

Среди экспонатов – репродукция фарфорового сервиза, созданного Казимиром Малевичем и его учениками Ильей Чашником и Николаем Суетиным в 1923-1924 годах.

Также представлен набор тарелок и чайной посуды в стиле супрематизма для Государственного Фарфорового завода (ГФЗ) в Петрограде.

На выставке представлены смелые проекты мебели: раскладные столы, модульная раковина, регулируемые кресла и школьная мебель, замысел которых, в том числе, принимает во внимание экологичность.

Одним из совместных проектов и педагогическим нововведением стало воссоздание кафельной плитки студентами факультета дерево- и металлообработки и факультета керамики. Тут и огромное панно «Воздушный флот» для украшения стены одной из московских бань, которое демонстрирует увлеченность конструктивистов техническим новинкам, и отделка пола под гидравлическое оборудование. Модели для выставки были воссозданы из дерева и бумаги по чертежам советских авторов.

Важное место занимает графика. Три рекламные тумбы с плакатами: афиши братьев Стенберг для фильмов «Октябрь» Эйзенштейна и «Земля» Довженко; обложки и развороты журнала ЛЕФ, издателем которого был Маяковский, а главным дизайнером — Родченко; обложки книг архитектурного факультета Вхутемас, разработанные Лисицким; журнал «CA» (Современная архитектура) с богатым теоретическим и техническим содержанием, а также эскизы архитектурных проектов.

п э й

и ц а . к и ас» л б ем у п ут х х и В ш « й е тва н аж льс в е я т и да н да из з и ии е ы кац н ь ли л и уб м п и с я к ча а Ф лю вк

о

, и х

Воздушное пространство Творческих мастерских занято флагами из набивных тканей авторства Любви Поповой, Варвары Степановой и других художников.

Дизайн этих тканей был совершенно новаторским для всего мира: геометрические абстракции и конструктивные темы демонстрируют революционную утопию, видны рабочие, спортсмены, колхозники, машины, фабрики и т. д.

Эти работы были воссозданы и отпечатаны на хлопковом полотне молодыми бразильскими дизайнерами методом трафаретной печати «pochoir», широко распространенный в начале 20-х годов XX века в советской текстильной промышленности.

В 20-х годах XX века школа Вхутемас произвел революцию в области архитектуры, дав образование 100 женщинам, некоторые из которых стали всемирно известны. На выставке будут представлены восстановленные архитектурные чертежи Лидии Комаровой — создательницы проекта «Дворец Коминтерна», в котором главное здание представляло собой монументальное пространственное сооружение в виде массивных колец. Любовь Залесская, которая посвятила себя созданию современного общественного пространства, стала эталоном в области ландшафтного дизайна с проектом парка Горького и конструктивистским проектом жилых построек в странах Советской Азии. Кроме того, на выставке демонстрируется инновационный проект «Летающий город», разработанный Георгием Крутиковым.

«Выставка отходит от музейной традиции показа оригинальных работ. Мы намеревались провести материальную, историческую реконструкцию Вхутемас и его произведений, и содействовать широкому обсуждению способов преподавания и жизнедеятельности, которые произвели революцию в современном искусстве и дизайне, и вплоть до сегодняшнего дня оказывают влияние на творческие процессы во всём мире», – считает Селсо Лима, один из кураторов выставки.

РЕВОЛЮЦИЯ КАК СПОСОБ МЫШЛЕНИЯ И ТВОРЧЕСКИЙ ПРОЦЕСС

Вхутемас (до 1919 года – Свомас, с 1927 года – Вхутеин) находился в авангарде эстетического мышления начала XX века, включая футуризм, супрематизм и конструктивизм. Следуя идеалам свободы, провозглашенным революцией 1917 года, Вхутемас был создан как экспериментальный центр, который стремился использовать искусство и дизайн в качестве инструментов преобразования в социальной и образовательной сферах.

Школа функционировала с 1918 года до 1930 года. Несмотря на краткость существования, художественно-педагогические изменения, спровоцированные Вхутемас, способствовали возникновению новых способов обучения искусству и дизайну. Например, в немецкой школе Баухаус было много педагогов, покинувших советское учреждение, и программа обучения исходила от русских. Все это, в свою очередь, повлияло на концепцию Музея современного искусства в Нью-Йорке (MoMA), а также Творческих Мастерских Sesc Pompeia в г. Сан-Паулу, чей архитектурный и концептуальный дизайн был задуман архитектором-модернистом Линой Бо Барди.

Выставка Культурный центр SESC, г, Сан-Паулу С июля по октябрь 2018 года на выставке побывало около 58 500 человек, кроме того 880 школьников из 25 государственных школ. В общей сложности всего около 59 380 посетителей за весь период выставки. В декабре 2018 года выставка удостоилась престижной премии Ассоциации критиков в области искусства штата Сан-Паулу APCA 2018. Выставка Культурный центр SESC, г. Рио-Прету Открыла для всех желающих до июля 2019 года.

Каталог Кол-во страниц 51 Тираж 6.000 Год издания 2018

Видео | Вхутемас Хронология 22:20 Мастера 15:05 Как создавалась выставка 16:06

Селсо Лима - xудожник, выпускник FAAP (Ассоциации Армандо Альварес Пентеадо), Сан-Паулу, 1985 г. Работал иллюстратором в газетах, и после контакта с ремесленниками Батик Тулис на Яве в 1990 году углубился во вселенную набивных тканей Индии, Индонезии, Китая и Японии. В 1998 году он начал исследования набивных тканей в Африке, с обучением в Нигерии и Мали, и позже, в 2004 году, в Конго. С 1992 года разрабатывает проекты по созданию и производству раппорт-принтов для текстиля и ручных набивок, таких как батик, а также промышленных принтов. С 2001 года он преподает набивку в Культурном центре Sesc в Сан-Паулу и публикует свои исследования на celsolima.zip.net и в специализированных журналах. В 2002 году он начал исследовать деятельность и историю школы Вхутемас и русский конструктивизм, а также его влияния, в особенности на школу Баухауз.

Нейде Жаллагеас – исследователь, эссеист, издатель, куратор и профессор, живет и работает в Сан-Паулу. В 2015 году основала издательство Kinoruss Publisher, где фокусируется на исследованиях и публикациях о русском кино и изобразительном искусстве. Закончила аспирантуру по эстетике и аудиовизуальным коммуникациям в Университете Сан-Паулу, проходила стажировку в «Кабинет Сергея Эйзенштейна» и в Музее кино в Москве под руководством Наума Клеймана. Защитила кандидатскую диссертацию о творчестве Андрея Тарковского и Павла Флоренского на факультете коммуникаций и семиотики Католического Университета Сан-Паулу. В 2010 году опубликовала эссе «Вхутемас: обучение искусству под знаком русской революции». Её работы включены в коллекции основных музеев Бразилии.