Coupon by Thomas More Journalistiek

€15 Uitgave: Mei N.01

Kunstenaars delen werk op instagram Steph Goossens Foxy Jane The octopussys Stadsfotograaf jasper léonard Pulse percussion trio

Edito Colofon Jaargang: Mei 2013−NO.1 Redactie: Yannick Martin Sara Van Obbergen Charlotte Spens Lay-out: Yannick Martin Sara Van Obbergen Charlotte Spens Fotografie: Yannick Martin Sara Van Obbergen Charlotte Spens Website: Yannick Martin Sara Van Obbergen Charlotte Spens http://journo.be/wordpress26 Eindredactie: Yannick Martin Sara Van Obbergen Charlotte Spens Medewerkers: Docenten Journalistiek Thomas More Mechelen Drukkerij: C+ Printing Hanswijkstraat 9

2800 Mechelen

Contact: Couponredactie@gmail.com

Vincent van Gogh sneed een stuk van zijn oor. Maar Coupon zoekt het nét iets verder. Weg met al die ‘hoogstaande kunst’ en maak plaats voor onbekende namen in ons cultureel universum. Jane Hughes is er zo een. Een Ierse kunstenares in Berlijn die een beetje gek is. De Leuvense band The Octopussys zijn ook hongerig naar een doorbraak. En wat voor een beest is die applicatie instagram eigenlijk? Coupon maakt ook een selectie van de meest beloftevolle, en niet direct bekende, festivals voor deze Zomer. En welke exposities zijn de komende maanden eigenlijk wel de moeite? Coupon nodigt je uit om buiten je comfort zone te treden.

coupon | 3

OneRepublic Voor het eerst in vijf jaar stond OneRepublic nog eens op de planken in België. In het uitverkochte Antwerpse Trix speelde de Amerikaanse van Ryan Tedder een fenomenaal optreden. Naast de oude nummers, bracht de poprockband ook de nieuwe nummers van hun net uitgekomen albun Native.

©Ballet van vlaanderen

Ze zorgden meermaals voor kippenvel door ondermeer een opmerkelijke live performance van Apologize, waarbij de hele zaal de adem inhield. Met een zaal dat in vuur en vlam stond en een zinderende If I Lose Myself sloten de Amerikanen een uitmuntend concert in stijl af.

COUPE MAISON

Yannick Martin CS&SVO

Coupe Maison is een indrukwekkend concept van het Koninklijk Ballet van Vlaanderen waarbij dansers hun eerste stappen zetten als choreografen. In het najaar van 2013 is het de achtste editie. Balletdansers verkennen hierbij andere oorden en maken hun eigen choreografie. Er moet dus ook nagedacht worden over licht, decor, kostuum en geluid. Dit concept is de eventuele verdere ontwikkeling van hun carrière. In 2012 namen deze voorstellingen plaats in november en kostte dit voor studenten 7,5 euro. Een voorstelling die bovenaan je cultuurlijstje voor 2013 geplaatst mag worden. Charlotte Spens YM&SVO

©Kindofagraaf

Dansvoorstelling Circo De leerlingen van de Gemeentelijke Muziekacademie van Londerzeel gaven ook dit jaar weer een spetterend dansoptreden in zaal De Pit te Buggenhout. Maar liefst 231 leerlingen dans van 6 tot 62 jaar stonden op het podium in het thema ‘circus’. Mooie kostuums en vrolijke dansen kon je verwachten. Choreografen van dienst waren Luk Moens, Fenne Toorman, Lisa Vermeyen en Adam Solya. De afwezigheid van Axelle Arnouts, die vorig jaar in pensioen ging, was duidelijk te merken. De afwerking van de dansen liet te wensen over en er werd niet zo veel klassiek ballet gedanst. Al bij al was het een leuk optreden, maar van een minder hoogstaand niveau. © Muziekacademie Londerzeel

4 | coupon

Sara Van Obbergen YM&CS

Secret Universe – George Widener Secret Universe is de nieuwe tentoonstelling van de kunstenaar George Widener. Widener is een ‘aparte’ kunstenaar. Hij heeft heel veel belangstelling voor getallen, historische gegevens en wiskundige berekeningen. De data hebben ook meestal betrekking op echte historische gebeurtenissen, zoals bijvoorbeeld de ondergang van de Titanic. Het is spectaculair hoe hij gegevens met kleuren combineert tot een mooi geheel. Widener dwingt je op deze manier tot nadenken over wat er in de toekomst allemaal met technologie kan gebeuren. Je kan deze tentoonstelling nog tot 16 juni bewonderen in het Bahnhof museum in Berlijn. Sara Van Obbergen YM&CS

Speler X Het boek over een anonieme voetballer die uit de biecht klapt, leest als een trein en je bent haast aan het boek gekluisterd. Elk nieuw hoofdstuk nodigt je meteen uit om te blijven lezen want elk verhaal is nog frappanter dan de vorige. Het tart gewoon je verbeelding hoe mensen met een voorbeeldfunctie eigenlijk op zo’n manier in het leven staan.

©Wolf gang

DJANGO Quentin Tarantino heeft een nieuw meesterwerk de bioscoop ingestuurd. De Amerikaanse western Django Unchained is geïnspireerd op de Italiaanse western Django die dateert uit 1966. Django, gespeeld door Jamie Fox, is een zwarte slaaf die wordt opgeleid als premiejager. Samen met King Schultz (Christoph Waltz) rekent hij af met criminelen om tenslotte op zoek te gaan naar zijn vrouw, die inmiddels ook slavin is. De film beschikt niet alleen over kameleon Christoph Waltz, maar is ondertussen ook al genomineerd voor vijf Oscars. Andere rollen worden vertolkt door Samuel L Jackson en Leonardo DiCaprio. Een veelbelovende, gewelddadige film. Charlotte Spens YM&SVO

Speler X probeerde duidelijk te maken dat een groot deel van de sportwereld eentje is van feesten, drank, gokken en drugs. Het is echt een boek die je kan omschrijven als ‘zo moet het niet.’ Ontzettend boeiend om te lezen en misschien is het ergens wel een les in fatsoen dat we kunnen meenemen naar de toekomst. Yannick Martin CS&SVO

coupon | 5

In dit nummer KUNST 7 Steve Casino 8 Foxy Jane 10 Bozar 13 Charlotte De Cock 14 Week van de amateurkunsten 16 FOTOGRAFIE

Jasper Léonard Instagram

20 22

LITERATUUR

Dave Peters

PODIUMKUNST 31 Zoë Kerremans Steph Goossens Danaë Bosman Podiumkunsten - Dans & Theater

32 34 38 40

MUZIEK 43 JazzDelivery 44 Before he shot her 46 Palm Rock Rally 48 The Octopussys 50 festivalseizoen 2013 55 Pulse Percussion Trio 60 Concertagenda 2013 64 OPINIE 68 Een kleurboek van een schoen ‘Kiss’ the war goodbye Commerciële raketijsjes doen ziel uit het voetbal verdwijnen

6 | coupon

68 69 70

K UNST

coupon

| 7

Kunstenaar Steve Casino beschildert pindanoten Amerikaans kunstenaar Steve Casino maakt letterlijk minikunst.

“Ik tekende als grapje een portret van mezelf op het nootje en liet dit vervolgens aan mijn vriend zien. Hij schoot meteen in de lach.”

Steve Casino maakt verschillende bekende figuren in pindanotenvorm - foto © stevecasino.com

Steve Casino maakt letterlijk minikunst. Hij bewerkt en beschildert pindanoten tot het evenbeeld van bekende personen. Om één nootje te maken, zit je al snel aan tien uur werk. Veel zelfbeheersing en geduld is dus vereist. Casino ontdekte deze unieke kunstvorm toen hij zelf pindanoten aan het eten was. “Ik tekende als grapje een portret van mezelf op het nootje en liet dit vervolgens aan mijn vriend zien. Hij schoot meteen in de lach. Later bekeek ik de documentaire Beauty is Embarrassing over de artiestWayne White. Die documentaire inspireerde me om iets creatiefs te gaan doen. Dus ik dacht: ‘Laat ik iets met die pindanoten doen!’ Zo ben ik me dan gaan verdiepen in de schilderkunst.” Steve Casino vond het altijd al leuk om karikatuurtekeningen te maken. Zo ontstond het idee om pindanoten in echte mensen om te vormen. “Ik zag meteen The Ramones in pindanotenvorm voor mij omdat ik hun muziek heel erg apprecieer. Ze zijn ook perfect om karikatuurtekeningen van te maken. Dus ik ging meteen naar de dichtstbijzijnde winkel en ik kocht een aantal spullen zoals pijpreiniger, stokjes en verf. De kassierster vroeg me wat ik ging maken. Toen ik vertelde dat ik ‘pindanoten die op The Ramones leken’ wou maken, glimlachte ze op een grappige manier alsof ik een vierjarig oud kindje was.”

8 | coupon

Figuurtjes van Batman “Ik kon wel goed tekenen, maar schilderen… Dat is een ander verhaal! Ik moest dit mezelf aanleren. Mijn eerste kunstwerkje was het portret van Joey Ramone. Ik vond het wel een geslaagd stuk, maar ik wist dat het nog beter kon. Ik begon pas beter te worden toen ik de figuurtjes van Batman en Robin van de tv-show in de jaren ’60 maakte. Wanneer ik Gomez en Mortica Addams maakte, wist ik eindelijk hoe ik goed met acrylverf kon schilderen. Alle andere vaardigheden heb ik geleerd bij vorige jobs, bijvoorbeeld wanneer ik het probeerde te maken als cartoonist.”

Werkwijze Het beschilderen van zoiets klein als een pindanoot vraagt veel geduld en een vaste hand. Hoe meer hij de pindanoten beschilderde, hoe een stevigere hand hij kreeg en hoe beter hij gedetailleerd kon schilderen.

“Steve Casino is nuts and he works for peanuts.” Zijn werkwijze verbeterde ook zienderogen. “Ik begin met het bestuderen van de persoon die ik wil maken. Daarna zoek ik het nootje dat de beste vorm heeft. Soms moet ik door honderden nootjes zoeken vooraleer ik de juiste pindanoot heb gevonden. Na mijn zoektocht kraak ik de pindanoot voorzichtig open en verwijder ik de nootjes. Vervolgens lijm ik het omhulsel terug samen. Ik werk het nootje bij met houtvulmiddel en schuur het af met schuurpapier. Wanneer dit gebeurd is, voeg ik armpjes, beentjes en eventueel andere accessoires toe. Als laatste schets ik eerst de foto van de bekende persoon in pen op de pindanoot en daarna begin ik over de schets te schilderen.” Voor een leuk effect, laat Steve Casino de achterkant van de pindanoot onbeschilderd. “Wanneer ik dan de voorkant aan mijn vrienden laat zien, verschijnt er spontaan een glimlach op hun gezicht.”

Poppetjes voor bruidstaarten Ondanks Casino’s kunst uniek en niet echt bekend is, verkoopt deze Amerikaanse kunstenaar regelmatig een figuurtje. Voor één pindanoot kan je al snel tot 500 dollar betalen. “Dit komt door de vele uren werk die ik in zo’n pindanoot steek. Sommige mensen verschieten als het bedrag hoog oploopt wanneer ze vragen om bijvoorbeeld een hiphopgroep van negen personen te maken. Maar over het algemeen heb ik zeker werk genoeg. Ik krijg veel commissies om portretten en poppetjes voor bruidstaarten te maken. En wanneer ik bijvoorbeeld

een figuurtje van Trent Reznor maak, zijn er veel die hard fans die dit willen kopen. Gewoon omdat het Trent Reznor is. Ik kan mijn gezin dus perfect onderhouden. Ik heb een vrouw en twee kinderen en ze vinden het fijn dat ik zo’n leuke kunst maak. Bovendien is mijn kunst ook familievriendelijk, want ik werk thuis en ik gebruik geen schadelijke stoffen.”

‘Being nuts’ and ‘working for peanuts’ Kunstenaar Steve Casino maakt zijn kunst puur voor de fun. Hij wil helemaal geen statement maken of een bepaalde boodschap overbrengen. “Mijn kunst is meer bedoeld om mensen aan het lachen te brengen. Daarom worden er veel grapjes over mij gemaakt zoals: ‘Steve Casino is nuts’ of ‘ he works for peanuts’. Ik trek mij dit niet aan aangezien mijn kunst tenminste uniek is en het mensen aanzet om er iets over te schrijven. Ik krijg dan ook amper kritiek op mijn kunst. De meeste mensen maken zelfs suggesties over wat mijn volgende portret zou moeten zijn. En meestal zijn het nog goede suggesties. Dit doet mij echt een groot plezier.” Sara Van Obbergen - YM&CS

Beauty is embarrassing Beauty is embarrassing is een grappige documentaire over het leven van de Amerikaanse cartoonist Wayne White. White neemt je mee naar zijn leven als artiest. Zo zie je de ups en downs van de kunstsector en kan je je inleven in de zoektocht naar de juiste balans tussen werk en kunst. Het is een hilarische en biografische one-man show waar ook andere kunstenaars aan bod komen zoals schrijfster en cartoonist Mimi Pond. Wayne White is opgegroeid in Tennessee. Hij trok naar New York City om aan zijn carrière als cartoonist te beginnen. Hij had al snel succes en werd één van de grondleggers van de kindercomedyshow Pee-wee’s Playhouse. White zijn werk wordt gekenmerkt door zijn sarcastische humor. Zijn recentste werk bestaat uit woordschilderijen. Hij zet hierbij sarcastische statements op vintage landschapschilderijen.

Ook Elton John heeft een pindanotenversie. - foto © stevecasino.com

coupon | 9

Foxy Jane Hoe een Ierse kunstenares in Berlijn belandt.

Jane poseert voor één van haar topstukken.

Jane Hughes(29) kan alles aan. Video, beeldhouwkunst, illustratie, foto het is haar allemaal niet vreemd. Haar grootste droom is een solo-expositie in het museum Hamburger Bahnhof. Sinds 2007 is ze vanuit Dublin naar Berlijn verhuist. De stad inspireert haar en duidelijk vele anderen. Berlijn krioelt van de kunstenaars en van het talent. Maar waarom komen zo veel kunstenaars naar Berlijn?

verwerken dus. De goede basis van een kunstenaar ontdek je volgens Jane in deze school.

Coupon ontmoet Jane in haar atelier. Een kleine witte ruimte gevuld met rook. Ze rookt het laatste deeltje van haar sigaret op en slurpt van haar veel te grote koffiemok. Tussen al haar tekengerei en peuken begint ze over haar educatie door de jaren heen. Van 2002 tot 2006 studeerde Jane aan de National college of art design in Dublin, Ierland. Iedereen schildert daar en je leert van elkaar en elkaars werk. Maar na een tijdje wist ze niet meer waarom ze schilderde.

Maar waarom is ze naar Berlijn gekomen? “Dublin is heel erg klein. Er zijn niet veel galerijen. Misschien zelfs maar twee. Maar Berlijn, daar leek alles mogelijk. Veel plaatsen om je werk tentoon te stellen, goedkope ateliers. Je moest er geen professional zijn. Je hoefde niet veertig te zijn en wereldbekend. Het is een goede plek om in je manier van werken te evalueren. Om veel inspiratie op te doen.”

Daarna studeerde ze van 2010-2011 Art in context aan de Universität der Künste in Berlijn. Er volgde ook nog een Master diploma Environmental art aan de Aalto University in Helsinki, Finland.

“Kunst is nooit perfect. Er is trouwens niets perfect”

Foto versus schilderij Ze schakelde voor een tijdje over naar fotografie. “Het voelde toen sterker aan dan mijn schilderijen. De school was heel erg goed. De lessen gaan niet strikt over de techniek van het schilderen maar meer over het onderwerp van een schilderij of werk. Wat wil je brengen en naar welk publiek wil je werken?” Ideeën ontdekken en

10 | coupon

Werkstadt Een goede plaats voor kunstenaars is de WerkStadt. Een non-profijt organisatie die Jane uit de grond heeft gestampt in 2008. Het bestaat vooral om kunstenaars te ondersteunen en te promoten. Ze doen non-commerciële evenementen om zo nieuwe talenten te promoten. Maar dat is niet alles. WerkStadt zorgt er ook voor dat er verschillende studio’s beschikbaar worden gesteld tot kunstenaars.

Jane laat zich inspireren door vossen in haar werk van vandaag. Ze gaat te werk met houtskool.

couponâ&#x20AC;&#x192; |â&#x20AC;&#x192;11

Verrast Berlijn overvalt Jane nog regelmatig. Wanneer ze zo’n gevoel krijgt, maakt ze een werk. “Zo ben ik aan mijn nieuw onderwerp gekomen: vossen. Ik stond maar gewoon ergens te staan in Berlijn en toen stond daar ineens een vos. En ze bleven overal maar opduiken. Een dier in het midden van de weg, zo raar is het niet. Het is zelfs bijna natuurlijk. Maar op zo’n moment word je gewoon overvallen door die vos en voelt het onnatuurlijk aan. En zo zijn de tekeningen voor mijn nieuwe tentoonstelling er gekomen.”

Neither here nog there De nieuwe expositie noemt Neither here nor there. Deze loopt vanaf 16 april tot 21 mei in het grimmuseum in Berlijn. De tentoonstelling gaat over een ‘tussen beide’ concept. Tussen mannelijk en vrouwelijk, tussen oud en jong, tussen twee ruimtes. Deze heeft ze zelf georganiseerd met kunstenaar Enda O’donoghue. Ze kozen samen tien Ierse artiesten. Het gaat over verschillende disciplines. Video, illustratie, foto, schilderijen en andere. De artiesten zijn Mark Curran, Benjamin de Burca, Maurice Doherty, David Hedderman, Sophie Iremonger, Eoin Ilewllyn, Séamus o’Donnell, Enda o’Donoghue, David o’Kane en natuurlijk Jane zelf. “Ik maak nu al zo’n zes maanden tekeningen van vossen. Ik begin ze stilaan te haten. Het is een echte haat-liefde relatie. Een beetje zoals een vriendje. Maar ik hou wél van het werken met houtskoul. Het is mijn favoriete element om mee te werken op dit moment.” Soms gebruikt ze ook willekeurige dingen die haar interessant lijken. Ooit heeft ze bijvoorbeeld rendierbotten gebruikt in een kunstwerk, die ze ergens vond in een park.

De awards van Jane Hughes • 2013 culture Ireland grant. • 2012 culture Ireland grant. • 2010 “aktion! Karl marx strasse aktionaersfond” grant for public art. • 2010 culture Ireland grant. • 2009 sim artist residency, in Reykjavík, Iceland

CHAOS Maar wat definieert haar kunst? Hierop vindt ze moeilijk een antwoord. Chaos definieert haarzelf en misschien ook wel haar werk. “Maar kunst is nooit perfect! Niets of niemand is trouwens perfect. Als een kunstwerk dan perfect is, wat is dan het doel van de productie ervan? Je moet imperfecties aanvaarden. Fouten accepteren. En werk vooral lang genoeg, geef niet zomaar op.” Kunst maken is voor Jane iets ontdekken of leren begrijpen. Proberen iets interessant en nieuw te vertellen aan je publiek. Ze laten nadenken over iets. Iets wat haar soms ook verandert. Experimenteren is in haar werk een must. “In de kunstwereld ga je heel vaak afgewezen worden.” Financieel succes in de kunstwereld komt namelijk niet vaak voor. “Op andere vlakken voel ik me wel succesvol. Ik heb fantastische opportuniteiten gekregen en heb aan veel projecten meegewerkt. Je moet vooral aan veel dingen meewerken en er zelf organiseren. Ik zit nog in het begin van mijn carrière, er moet nog veel komen. Het belangrijkste is voor mij het maken van kunst en het tentoonstellen.” Jane’s grootste droom is een solo-expositie in het museum Hamburger Bahnhof. En misschien wil ze in de toekomst ook wel lesgeven in een kunstschool. Je moet vooral een stalen huid creëren tegen al de kritiek en afwijzingen die je gaat krijgen in de toekomst. “Geef niet op. Telkens als ik een tegenslag had gebeurde er daarna altijd iets goed. En anders drink je gewoon een glas wijn en ga je de volgende dag er weer tegenaan.” De komende expositie Neither here nor there vindt plaats in de Fichtestrasse 2 in Berlin. De tentoonstelling is open van 14 tot 19 uur elke woensdag tot zondag. Charlotte Spens YM&SVO

12 | coupon

Hamburger Bahnhof Dit is een museum voor hedendaagse kunst in Berlijn. De nieuwste tentoonstelling die er nu loopt is die van Martin Honert. Er zijn permanente tentoonstellingen zoals Joseph Beuys, Anselm Kiefer, Robert Rauschenberg en Andy Warhol. Deze marx-collectie is al een parel voor het oog. En een Warhol is toch iets wat je gezien wilt hebben in je leven. Ook Nina Canel en Rolf Julius stellen hier hun werk tentoon. Het gebouw was voorgaand een spoorwegstation. Het is een heel gezellig museum dat ook beschikt over een boekenwinkel met wekelijks de nodige afprijzingen. Waarom gaan kunstenaars naar Berlijn? • Berlijn is een internationale stad die veel mensen inspireert. • Het is een stad met culturele diepgang. • In de stad zitten veel kunstenaars waar je mee kunt samen werken. • Studio’s en appartementen zijn te huur aan een lage prijs. • Berlijn beschikt over veel galerijen/ruimtes waar je je werk tentoon kunt stellen. • Er zijn overdreven veel culturele instellingen/activiteiten waar je aan kunt meewerken.

Bozar, het museum van nu Het Brusselse museum Bozar trekt tegenwoordig meer en meer volk aan. Maar ook talent. Naast artistieke film, theater en concerten biedt het museum heel wat kunstenaars aan. Eens kijken welke exposities lopen in het najaar van 2013.

Schilderkunst Giorgio Morandi Deze tentoonstelling toont vooral stillevens van Giorgio Morandi.(18901964) De stillevens worden wel eens de iconen van de moderne kunst genoemd. De schilderijen zijn raadselachtig en halen inspiratie uit Italië. Gast artist: Luc Tuymans

©Jean-Etienne Minh-Duy Poirrier

Hedendaagse kunst Michelangelo Antonioni Het werk van de Italiaanse regisseur Michelangelo Antonioni wordt voor het eerst gepresenteerd in het Paleis voor Schone Kunsten. Hij wordt wel vaker de meester genoemd van de moderne en Italiaanse film. Datum: Zaterdag 22.06 > Zondag 08.09.2013 Prijs: 6 euro: standaard tarief.

Datum: Vrijdag 07.06 > Zondag 22.09.2013 Prijs: 10 euro: standaard tarief.

Fotografie Monography Series Award Er staat geen leeftijd op de Monography Series Award NIKON-BOZAR. Belgische fotografen sturen hun werk op en een selectie zal In Bozar plaatsvinden. De Monography Series Award richt zich vooral op artistieke fotografie. Dit event is gratis Datum: Donderdag 09.05 > Zondag 30.06.2013

Architectuur Bob van Reeth In deze tentoonstelling wordt het werk van de eerste Vlaamse bouwmeester Bob van Reeth door de jaren heen getoond. De expositie bestaat vooral uit schetsen, foto’s en ander beeldwerk. Datum: Donderdag 13.06 > Zondag 08.09.2013 Prijs : 6 euro: standaard tarief

Tentoonstelling Young Belgian Art Prize

Adres

Op 26 Juni neemt de prijsuitreiking plaats van de jonge Belgische schilderkunst. Door een internationale jury worden negen jonge kunstenaars geselecteerd. Zij stellen hun beste werk voor in Bozar.

Paleis voor Schone Kunsten

Deelnemers: Félicia Atkinson, Jean-Baptiste Bernadet, Céline Butaye, Shelly Nadashi, Fabrice Pichat, Jasper Rigole, Helmut Stallaerts, Adrien Tirtiaux, Philippe Van Wolputte

1000 Brussel

Datum: Donderdag 27.06 > Zondag 15.09.2013 Prijs: Vrije toegang.

Ravensteinstraat 23

Info & Tickets: 02 507 82 00 of verkoopkantoor in het Paleis voor Schone Kunsten Charlotte Spens YM&SVO

coupon | 13

Van Marie-Antoinette tot naaktportret Charlotte De Cock(26) woont en werkt als schilder in L.A.

Charlotte laat zich inspireren door film en muziek in haar werk

Charlotte schildert sinds 2007. Ze leerde dit door in de spiegel te kijken en haar lichaam te analyseren. “Enkele jaren geleden werden mijn schilderijen getoond in de kledingzaak van mijn moeder, Boutique Saxon’s. Deze werden al snel verkocht en ik stopte meteen met school. Ik was altijd al iemand die niet graag in het rijtje stond.” Een jaar geleden trok ze naar Los Angeles en maakte ze een reis in het Westen van de States. Ze legde daar enkele contacten. Even later haalde een fan van haar werk haar terug naar L.A. Nu exposeert ze daar in enkele galerijen, waaronder Bergamo Station, een galerij in Santa Monica. Ze woont dan ook vast in L.A. “Het leven daar is geweldig, alles is mogelijk.” In België heeft ze enkele vaste klanten.Charlotte haalt vooral haar inspiratie uit films, muziek en literatuur.

Sensual seduction De naakte vrouw heeft ook veel invloed op Charlotte. “Het vrouwenlichaam, dat heeft iets. Het is mooi en je kan er iets mee vertellen. Er is natuurlijk een verschil tussen porno en het sensuele. Enkel het sensuele komt aan bod in mijn schilderijen.”

Er is natuurlijk een verschil tussen porno en het sensuele

Ze maakte een hele serie gebaseerd op de film Marie Antoinette door Sofie Coppola. “Ik hou van Coppola’s werk en Kirsten (Dunst) heeft iets onweerstaanbaar onschuldig maar tegelijkertijd ook niet. Het is iets wat ik weerspiegel in mijn werk. Mijn schilderstijl is ruw maar ook vrouwelijk en speels.” Daarnaast houdt ze ook heel erg van de impressionisten. Haar grote voorbeeld is de Franse schilder Edgar Degas.

Charlotte benoemd bijna al haar werken naar muzieknummers. De muziekgenres variëren van Johnny Cash tot techno. Ze geeft ook vaak samen met het schilderij de cd-rom mee met de klant.

Ze is ook zelf dj. “Ik speel vaak in Café d’Anvers en andere clubs. Mijn muziek is een mix tussen tech house, techno en D-house. Muziek en kunst is de ideale combinatie. Ik schilder ook altijd op muziek, ik haat stilte.” “Mijn droom is om binnen te raken in de kunstwereld. Een eigen galerij dat zegt me niets. Geld verdienen met mijn werk, dat is het doel. Ik leef mij helemaal uit in het schilderen.” Charlotte Spens YM&SVO

14 | coupon

‘Anyone else but you’ ‘Lost fur’ Collectie native-charlotte

  

coupon | 15

WEEK VAN DE AMATEURKUNSTEN De jaarlijkse Week van de Amateurkunsten (WAK) vond van 27 april tot en met 5 mei in heel Vlaanderen plaats. Het centrale thema van 2013 was natuurtalenten. Met dit thema gingen de organisatoren van de Week van de Amateurkunsten voor een talentrijke editie waar jeugd ook een kans kreeg. Coupon was erbij in Boortmeerbeek.

16 | coupon

Op de eerste zondag van de WAK stond een natuurtalentenmarkt op het programma. Allerhande ambachtelijke, gerecycleerde, creatieve en natuurlijke producten werden in de lokale basisschool aangeboden. Niet alleen was de locatie een school, ook vele kunstenaars waren nog piepjong. Opvallend waren enkele kunstwerken van Yorick De Vleeschouwer. Deze tienjarige Boortmeerbeekenaar zette zijn eerste stapjes in de kunstwereld op school. Jongeren uit de gemeente kunnen zich immers inschrijven op de tekenschool. “Ik vond het altijd leuk om te tekenen en creatief te zijn en toen ik bij de tekenschool mocht, leerde ik heel wat nieuwe dingen bij. Ik ben blij dat de dingen die ik maakte te zien zijn op het WAK”, vertelt de jonge artiest.

LOKALE BAND MET DE KUNSTWERKEN De Vleeschouwer was een van de vele jongelingen die te zien was in de expositie in Boortmeerbeek. “Enkel werken van mensen met een band met Boortmeerbeek zijn te vinden op de WAK”, zegt WAK-coördinator Sophie Moons. “Hierdoor willen we de lokale band met de kunstwerken behouden. Iedereen werkt er aan mee, ook de scholen uit Boortmeerbeek en deelgemeentes Hever en Schiplaken.” In de gebouwen van de lokale basisschool werd elke gang benut om kunstwerken uit te stallen. Enkele van de meest opmerkelijke beelden stonden in de inkomhal van het gebouw. Indrukwekkende portretten van onder meer Hugo Claus en Stijn Meuris sieren het lokaal. “Dit zijn werken van de hand van Paul Driessens, een vijftigjarige amateurkunstenaar uit het dorp”, vertelt Moons bij het bekijken van de kunstwerken waar we Meuris, Claus en vele andere prominente namen uit de Belgische cultuurwereld konden aanschouwen.

‘Potten’ - Door Yorick De Vleeschouwer (10) © Yannick Martin

“ENKEL WERKEN VAN MENSEN MET EEN BAND MET BOORTMEERBEEK ZIJN TE VINDEN OP DE WAK.”

Een geslaagde editie, zo beweren v.l.n.r Karin Derua, schepen van cultuur - Sophie Moons, WAK-coördinator - Annick Dekeyser, schepen van toerisme. © Yannick Martin

coupon | 17

Lokaal Tekentalent Naast de vele kunstwerken vonden we ook plots haarscherpe tekeningen, als ware het foto’s geweest. Lokale tekenaar Louis Verhaegen bevond zich in het andere gebouw van de basisschool, waar enkele artiesten live aan het werk waren. “Ik ben de enige tekenaar die er tussen zit. Verder zijn er hier veel schilderijen, wat ik moeilijker vind. Ik begin als tekenaar gewoon met de ogen en de neus, om er dan vervolgens rond te werken en in te kleuren. De grootte van de foto maakt voor mij niet uit, als het maar duidelijk is, want zo kan ik de details beter in beeld brengen.” In het maken van zo’n tekening kruipt veel werk, zo vertelde de 24-jarige tekenaar. “Afhankelijk van de grootte die de mensen wensen, ben ik drie tot vier uur bezig aan zo’n tekening. Ik doe dit enkel als hobby, als leuke bijverdienste, als ik tijd heb. Ik zie het zelf ook niet zitten om dagelijks aan de tekentafel te zitten en aan de lopende band te tekenen.” In tegenstelling tot vele artiesten aanwezig op de expositie van de WAK, was Verhaegen nooit lid van een tekenschool of organisatie zoals er in de buurt een aanwezig is. “Ik heb het nergens geleerd. Gewoon zelf boeken geopend, filmpjes bekeken en blijven oefenen. Ik ben ook geen expert, ik moet rustig kunnen tekenen met behulp van een doorgestuurde foto. Ik kan dit niet op de markt bijvoorbeeld, want niemand wil vijf uur lang poseren”, aldus tekenaar Verhaegen.

Tekenaar Louis Verhaegen: “Schilderijen zijn moeilijker dan tekeningen.“ © Yannick Martin

Op de WAK waren verschillende kunststijlen vertegenwoordigd. © Yannick Martin

Net als het portret van Stijn Meuris was ook het impossante portret van Hugo Claus naar de hand van Paul Driessens, een lokale kunstenaar. © Yannick Martin

18 | coupon

Het WAK was ook in 2013 een succes en in Boortmeerbeek alleen al konden de cultuurgezinde bewonderaars hun hart gerust ophalen. De expositie was aangenaam te bezoeken en geen enkele tak uit de kunstwereld wordt door de WAK vergeten. Ook voor de jongsten onder ons was het een leuke ervaring. Dat WAK de kans geeft aan jonge talenten, is alleen al een reden om volgende editie zeker bij te wonen. Yannick Martin

SVO&CS

Fotografie

coupon | 19

Jasper poseert met zijn fototoestel aangesloten op een sterrenkijker.

“Ik noem mezelf geen kunstenaar” Jasper, Antwerps stadsfotograaf Jasper Léonard (28) studeerde reclamevormgeving aan Sint-Lucas in Antwerpen. Hij moest een opdracht maken rond ritme en haalde een goedkoop fototoestelletje van vijf gigabyte boven. Na de opdracht was het fototoestel versleten en schafte hij zich een spiegelreflexcamera aan. Een passie ontstond. Hij werd getriggerd door lenzen en begon die te verzamelen. Sinds 2012 is hij een van de elf stadsfotografen van Antwerpen. Als eindwerk had Jasper een lenzenproject gestart. Onder de naam cycloop, een eenogig monster, vertrok zijn carrière. Hij heeft zo’n acht lenzen toen zelf gebouwd. “Ik werk met analoge camera’s die dateren uit 1937 en natuurlijk met de lenzen die ik zelf toen heb gebouwd. Ik bouw lenzen door opzetstukken, spiegels en maak zelfs gebruik van abstractere dingen zoals een pollepel.”

Als een vogel Eén van die lenzen is de al bestaande tilt-shift lens. Als je deze gebruikt met een vogelperspectief krijg je soort van miniatuurbeelden

20 | coupon

en daar staat Léonard voor bekend. Hij gaat altijd opzoek naar daken of hoge plaatsen om zijn werk te kunnen realiseren. Na zijn studie had hij geen werk en experimenteerde hij maar wat. “Zo heb ik toen de animatievideo Small Belgium Antwerp gemaakt. Het wordt wel eens mijn visitekaartje genoemd. Het was een vrij project waarin ik verschillende plaatsen in Antwerpen toon vanuit de tilt-shift lens. Hiermee heb ik een groot publiek bereikt en daar is veel aandacht en pers naartoe gekomen. Ondertussen is het op youtube als 87.000 maal bekeken. Mijn wordpress blog, waarin ik uitleg geef over mijn werk, trekt vaak volk juist door dat filmpje.”

Sensatie Léonard is een duizendpoot. Hij doet niet alleen aan fotografie maar ook aan film. Naast zijn vrij werk in fotografie en film biedt hij

“Ik werk met analoge camera’s die dateren uit 1937 “

“Mijn foto’s zijn een reactie op de massaproductie” zich bij verschillende bedrijven aan. Creatieve vingers zitten een beetje in de familie. Namelijk Léonards overgrootvader, Jos Léonard, was een graficus uit de jaren twintig. Deze was goed bevriend met Paul Van Ostaijen en heeft zelf een gedichtenbundel voor Van Ostaijen geïllustreerd. Succesvol mag je Léonard wel noemen. Hij maakte al animatie voor AG Vespa, Night of the Proms, de Belgische komiek Philippe Geubels en misschien binnenkort zelfs voor het Belgische festival Rock Werchter. Op dit moment werkt hij voor de Brandweer in Antwerpen. De kolonel had een van zijn video’s bekeken en was meteen fan. “Ik vind dit een super leuke job. De brandweer, die spreekt tot de verbeelding en je kan dat super leuk in beeld brengen. Zo’n leuk thema, dat ik daar zelf niet aan had gedacht. Het is wel moeilijk, je moet op moment van een brand vrij zijn. Deze week was er zo’n moment en dat was één en al sensatie. Meerijden met de brandweerwagen, camera’s op hun helmen en foto’s door de rook heen. Ze vertrouwen mij met deze opdracht en dat vind ik absoluut niet angstaanjagend. Ik heb hier creatieve vrijheid en haal daar het maximum uit.”

Terug in de tijd

: uit de hoogte. Een bundeling van verschillend werk met zijn tilt shift lens. “Ik heb geen grote dromen. Je werk tentoonstellen vind ik al zot genoeg. Het teken van de tentoonstelling is een uil. Een metafoor voor mezelf aangezien dit dier altijd op hoge plaatsen uitkijkt. Ik hou van deze ruimte hier in de Nassaustraat en ik hou van de reacties. Eén van de buurmannen in de straat was na een woordje uitleg zo onder de indruk en heeft mij later zijn sterrenkijker gegeven. Deze kan ik gebruiken als lens. Ik sta al te popelen om enkele beelden, die al lang in mijn hoofd zaten gegrift, tot werkelijkheid te brengen. ” Als stadsfotograaf is het de bedoeling dat Jasper gedurende twee jaar(2012-2014) op zijn eigen manier foto’s neemt van de stad of van wat er leeft in de stad. “Ze zoeken wat van alles. Een ouwe ros in persfotografie, een krak in portretfotografie en ik, het buitenbeentje met mijn eigen lenzen. Na deze twee jaar wordt ons werk gebundeld tot een boek en ook tentoongesteld in het fotomuseum in Antwerpen. Iets om naar uit te kijken.” Naast dat toekomstige boek zijn Jaspers foto’s te bewonderen in de stadsgids: 10x op ontdekking in Antwerpen. Charlotte Spens YM&SVO

Toch zijn foto’s meer dan beelden. Voor hem is het een reactie op de massaproductie van fotografie en de manier waarop mensen nu omgaan met fotografie. Men koopt een camera met lens en als men meer geld heeft een duurdere camera of een betere lens. Mensen maken beelden met een standaardpakket. Hier probeert Léonard uit te treden. “Ik noem mezelf geen kunstenaar, ik noem mezelf fotograaf. Het is wel verwarrend. Het moment dat het conceptueel wordt, is het meer kunst. Ik geniet niet van persfotografie. Het is de realiteit tonen. Ik heb daar niets tegen. Ik ben zelf geïnspireerd door de beginjaren van de fotografie.”

‘t Stad Léonard leeft zich helemaal uit in Antwerpen. “Het is een bruisende stad met veel mogelijkheden.” Zijn favoriete plek is het theaterplein. Waarvan hij al veel foto’s heeft genomen. Zijn favoriete foto onder andere. In deze foto zie je het plein en een man met paraplu, terwijl hij al onder een afdak loopt. “Het is grappig hoe mensen zichzelf zo beschermen.” Ook dit werk werd tentoongesteld in zijn huidige tentoonstelling Jaspers lievelingswerk: man met paraplu onder afdak.

coupon | 21

Kunstenaars delen werk op Instagram Nederlandse kunstenaars Ravennah Matser en Sjimmie Veenhuis promoten hun kunst via Instagram.

Ravennah Matser creëert een droomwereld met haar schilderijen.

“Ik haal mijn inspiratie uit mezelf en uit de wereld om mij heen.” 22 | coupon

De smartphone-applicatie Instagram verwerft steeds meer populariteit. Iedereen wil met iedereen de gebeurtenissen in hun leven delen en dat gaat meestal gepaard met een leuke foto. Zelfs kunstenaars beginnen hun kunst via Instagram te delen om meer publiek te bereiken. Ravennah Matser en Sjimmie Veenhuis maken frequent gebruik van Instagram om hun kunst de wereld in te sturen. De Rotterdamse kunstenares Ravennah Matser is onder de naam ‘Ravennah4ART’ al tien jaar actief in de moderne schilderkunst. Ze studeerde aan het Grafisch Lyceum in Rotterdam. Haar stijl kan je het best omschrijven als moderne COBRA. “Ik gebruik vrolijke kleuren zoals rood, geel, blauw. Vooral primaire kleuren en zwarte lijnen zie je vaak terugkomen in mijn werk. Zoiets als een favoriete kunstenaar heb ik niet echt, maar ik kan wel veel werk waarderen. Ik haal mijn inspiratie uit mezelf en uit de wereld om mij heen. Ik schilder uit mijn gevoel en daarom creëer ik het liefst droombeelden. Ik wil mijn publiek uitdagen om steeds nieuwe vormen en figuren in mijn werk te ontdekken. Maar mijn hoofddoel is en blijft mensen blij maken met mijn kunst.” Ravennah beheerst diverse stijlen dankzij haar opleiding aan het Grafisch Lyceum in Rotterdam. Haar passie voor schilderkunst is er altijd al geweest. “Die passie zit gewoon in je. Ik hou al van schilderen en tekenen van toen ik klein was. Het ene kind houdt nu eenmaal van schilderen, het andere van hutten bouwen. Het zit, zeg maar, in je bloed”, aldus Ravennah Matser.

“Vooral primaire kleuren en zwarte lijnen zie je vaak terugkomen in mijn werk”, vertelt kunstenares Ravennah Matser.

Waarom Instagram gebruiken? “Het gebruiken van sociale media en mobiele applicaties is een zeer goedkope en snelle manier om je werk te promoten. Je bereikt heel veel mensen die je op een andere manier misschien niet had kunnen bereiken. Ik deel mijn kunst bijvoorbeeld via Instagram, Facebook, Twitter en Linkedin. En ik heb natuurlijk ook een officiële website waar ik mijn kunst promoot en te koop aanbied. Ik ken eveneens veel andere kunstenaars die via deze kanalen hun werk promoten. Eigenlijk zouden zoveel mogelijk kunstenaars dit moeten doen. Zo ontstaan er meer kansen voor iedereen”, vertelt Ravennah.

Ravennah4ART Naast de sociale media sites, kan je Ravennah4ART ook bewonderen op verschillende locaties in Rotterdam, zoals moderne winkels, restaurants, woonstores, bedrijven en hotels. Haar werk is overal terug te vinden op de Rotterdamse markt. Ravennah’s recentste project is de samenwerking met ‘Squeeze & Shake’ (S&S), een Rotterdamse cocktailbar. Ze heeft een collectie samengesteld, waaronder enkele nieuwe werken, die de intense beleving van de bezoekers van S&S stimuleren.

“Ik hou al van schilderen en tekenen van toen ik klein was.” Meer info over Ravennah4ART kan je vinden op haar officiële website of je kan Ravennah Matser volgen op Instagram en Facebook: www.ravennah4art.nl http://instagram.com/ravennah4art https://www.facebook.com/Ravennah4Art

coupon | 23

“Een kok moet alles leren eten, dus een kunstenaar mag geen lievelingskleur hebben.”

De kunstenaar Sjimmie Veenhuis verwerkt onder andere papier, piepschuim en karton tot kleurrijke installatiekunst.

De jonge kunstenaar Sjimmie Veenhuis uit Groningen is dol op afval. Hij verwerkt onder andere papier, piepschuim en karton tot kleurrijke installatiekunst. Sjimmie heeft Autonome Beeldende Kunst gestudeerd aan de Academie Minerva in Groningen. Hij is met kunst bezig zolang hij zich kan herinneren. “Ik was vroeger al veel bezig met dingen maken en keek graag naar mensen die dat ook deden. De werkelijkheid bestaat uit zoveel verschillende invalshoeken. Kunst is het product van een individu die zijn waarneming probeert samen te vatten in een beeld.” “Je werk wordt natuurlijk pas kunst zodra je je bewust wordt van je keuzes, waardoor je bewuster wordt binnen je werk. Maar dat proces kan pas plaats vinden nadat je eerst heel veel gemaakt hebt. De theorie moet uit het werk vloeien, niet andersom. Ik werk heel impulsief en improviseer veel. Achteraf kijk ik dan goed naar wat er is gebeurd, hoe zich dat verhoudt tot mijn eerdere werk en of ik een rode draad kan ontdekken. Daar kunnen zelfs nu nog tekeningen en schilderijen uit mijn kindertijd aan bijdragen. Soms ontdek je dat er altijd iets in je werk zit wat je zelfs in je kindertekeningen terugziet”, legt Sjimmie Veenhuis uit.

Verhoudingen en vlakverdelingen “Ik heb zeker en vast een eigen stijl gecreëerd. Voor de academie heb ik een opleiding grafische vormgeving gedaan. Ik hoor af en toe nog wel eens dat daar nog wel elementen van terug te zien zijn. En als ik dat zelf probeer te analyseren dan zit de overeenkomst hem, denk ik, in het gebruik van de verhoudingen. Ik hou van evenwichtige vlakverdelingen”, vertelt Sjimmie. Sommige kunstenaars hebben een favoriete kleur of materiaal dat ze graag gebruiken, maar Sjimmie gelooft hier niet in. “Ik vind dat een kok alles moet leren eten en dat een kunstenaar geen lievelingskleur mag hebben. Dat geldt natuurlijk niet voor iedereen, maar ik werk veel met objectieve waarden. Mijn werk wordt minder sterk als ik persoonlijke voorkeuren ga verwerken. Dat probeer ik tot een minimum te beperken. Ik kan echt een paar weken dolgelukkig zijn als ik een werk heb gemaakt waarin alles als vanzelf is ontstaan en ik niks zelf heb bedacht.”

24 | coupon

Inspiratie uit kunstenaars Hoewel de Groningse kunstenaar geen favoriete kleur heeft, kijkt hij wel op naar zijn favoriete kunstenaars. “Kunstenaars zoals Anish Kapoor en Olafur Eliasson, daar kijk ik zeker naar op. Als je een kunstenaar volgt kan dat heel leerzaam zijn. Je ziet dingen vanuit een standpunt waar vanuit je het nog niet eerder zag. Ik probeer dan ook zoveel mogelijk tentoonstellingen te bezoeken. En ik zoek eveneens

Anish Kapoor Anish Kapoor (12 maart 1954) is een Brits beeldhouwer. Hij is geboren in Bombay India, waar hij studeerde aan de Doon School. In 1973 emigreerde Kapoor naar Engeland, waar hij nu nog steeds woont. De Britse beeldhouwer werkt veel met grote gebogen spiegelende oppervlakken. Een kunstwerk waar verschillende versies van gemaakt zijn, is de Sky Mirror. Dit is een schotelvormige spiegel van soms wel tien meter in doorsnee. Hierin is de wereld ondersteboven te zien. Kapoors werk is in musea over de hele wereld te vinden, onder meer in het Museum of Modern Art in New York, Tate Modern in Londen en in het Guggenheim Museum in Bilbao. Enkele bekende werken: Marysas (2002) Tees Valley (2002) Turning the World Upside Down, Jerusalem (2008) Het Leviathanmonster (2011) De ArcelorMittal Orbit (Olympische Spelen Londen 2012) Meer info over Anish Kapoor en zijn kunst kan je vinden op zijn officiële website www.anishkapoor.com

veel op internet naar wat er nu gebeurt. Meer en nieuwer dan op het internet kun je het niet treffen. Maar mijn meest directe inspiratiebron is muziek. Ik hou van vrij complexe muziek en als ik daar naar luister, dan gebeurt er altijd iets. De lagen in die muziek lijken een soortgelijke relatie met elkaar aan te gaan als de verhoudingen in mijn werk. Het houdt me enorm scherp. En van jongs af aan heb ik een rare fascinatie voor Michael Jackson. Hij heeft mij op zeer jonge leeftijd kennis laten maken met hoe sterk de kracht van verbeelding kan zijn. Die man heeft een hoop vreemde keuzes gemaakt, maar zolang je zelf voelt dat het juist is, gaat het vanzelf communiceren dat het klopt. Dat inspireert me mateloos.”

Waarom Instagram gebruiken? “Omdat het een laagdrempelige manier is om in contact te komen met mensen die mogelijk geïnteresseerd zijn in wat ik doe, of ik in wat zij doen. Uiteindelijk wil je dat zoveel mogelijk mensen zien wat je maakt en sociale media is daar heel geschikt voor. Het helpt dus zeker om je werk via Instagram en Facebook te promoten. Het komt via het netwerk van anderen bij mensen terecht die je anders nooit bereikt had”, zegt Sjimmie. “Kunstenaars zouden hun werk meer via deze weg moeten promoten. Er zijn mensen die een onderscheid maken tussen kunstliefhebbers en de rest van de wereld. Ik ben het daar niet mee eens. Natuurlijk is het een specifiek gebied waar niet iedereen wat mee heeft, maar dat komt ook vaak omdat mensen het te weinig tegenkomen. Veel mensen vinden kunst daardoor moeilijk of onduidelijk. Zo veel mogelijk mensen moeten met kunst in aanraking komen en daar zijn sociale media ideaal voor.”

Olafur Eliasson Olafur Eliasson (1967) is een Deense beeldhouwer en installatiekunstenaar. Hij bracht zijn jeugd door in IJsland. In 1989 verhuisde hij naar Kopenhagen, waar hij aan de kunstacademie studeerde. Momenteel leeft en werkt Eliasson in Berlijn. Eliasson houdt zich voornamelijk bezig met de relatie techniek en natuurkundige fenomenen, zoals licht en water of beweging en reflectie. Hij probeert deze elementen in zijn kunst te verwerken. Zijn werk wordt nog steeds in vele musea tentoongesteld en particuliere collecties opgenomen, zoals in het Guggenheim Museum in New York en het Los Angeles Museum of Contemporary Art in Los Angeles. Enkele bekende werken: Green River (1998 – 2001) The Weather Project (2003) Notion Motion (2005) Light Lab (2006) Your Black Horizon (2006) Meer info over Olafur Eliasson en zijn kunst kan je vinden op zijn officiële website www.olafureliasson.net

Elkaars werk liken “Ik ken zeker kunstenaars die op sociale media hun werk promoten. Zo ken ik een kunstenaar die inmiddels samenwerkt met andere kunstenaars aan de andere kant van de wereld omdat ze elkaars werk altijd liken. Ik heb wel een speciale manier om mijn foto’s op Instagram te uploaden. Ik bewerk ze namelijk naar een vierkant formaat en voorzie ze van de URL van mijn website. Die mail ik dan naar mezelf en dan kan ik ze vervolgens heel makkelijk via mijn telefoon ophalen en op Instagram uploaden. Dat klinkt wat omslachtig, maar het zorgt er wel voor dat iedereen die ik via Instagram bereik meteen wordt geconfronteerd met mijn website”, legt Sjimmie Veenhuis uit.

“Ik ken kunstenaars die met elkaar samenwerken omdat ze elkaars werk altijd liken.”

Toekomstvisie Sjimmie Veenhuis is heel nuchter over zijn werk en spreekt daarom niet over een bepaalde droom of toekomstvisie. “Ik geloof dat een bepaalde energie verloren gaat wanneer je iets uitspreekt in plaats van je ervoor in te zetten. Ik werk heel erg veel en doe mijn uiterste best om alle potentie uit mijn beeldende vermogen te halen. Ik hoop dat dat door de juiste mensen wordt opgemerkt in de toekomst en dat dat de mogelijkheden tot het maken van nieuw werk vergroot.” Meer info over het werk van Sjimmie Veenhuis kan je vinden op zijn website www.sjimmieveenhuis.nl of je kan hem volgen op Instagram en Facebook: www.instagram.com/sjimmieveenhuis www.facebook.com/sjimmie.veenhuis.

Sara Van Obbergen - YM&CS

“Ik doe mijn uiterste best om alle potentie uit mijn beeldende vermogen te halen.” ©

coupon | 25

In 2010 begint het verhaal van de mobiele applicatie Instagram. - Foto: © Kmeron

Het ontstaan van Instagram In 2010 ontwikkelt de ‘gewone’ gsm zich verder naar de ‘slimme’ gsm of smartphone. Je kan nu ook op het internet surfen en via je gsm foto’s en dergelijke delen. Met de smartphone ontstaat de mobiele applicatie. Kevin Systrom en Mike Krieger sprokkelen een ploeg van dertien getalenteerde mensen samen om in te spelen op deze applicaties. In maart 2010 ontstaat het project burbn, wat later Instagram zal worden. November 2010. Instagram wordt gereleaset in Apple’s app store. Kevin Systrom en zijn ploeg verhuizen naar het kantoor van Twitter in San Francisco. Een maand later breidt de Instagram Community zich uit tot één miljoen. In januari 2011 voegt Instagram het systeem van de hashtags in. Het teken # of de hashtag wordt gebruikt om trefwoorden of onderwerpen te markeren. Het is bedacht als een manier om foto’s te categoriseren zodat je makkelijker foto’s over een bepaald onderwerp kan terugvinden. Woorden met een hashtag die vaak worden gebruikt zijn vaak populaire onderwerpen. Twitter maakt ook gebruik van hashtags. Tijdens de zomer van 2011 breidt de Instagram Community zich uit tot vijf miljoen. Instagram heeft nu ook 150.000.000 foto’s online staan. September 2011. De Instagram Community loopt op tot tien miljoen. Er wordt ook een versie 2.0 gereleaset. Er zijn onder andere nieuwe live filters, instant tilt-shift en foto’s met hoge resolutie. Het jaar 2012 is eveneens een bewogen jaar voor Instagram. De mobiele app is nu ook beschikbaar voor Android. Er zijn één miljoen downloads per dag. Het aantal gebruikers loopt op tot dertig miljoen. In ditzelfde jaar koopt Facebook Instagram op voor één miljard dollar. Vanaf 16 mei 2013 zal je nu ook je foto’s kunnen taggen op Instagram via de functie Photos of You. De foto’s komen meteen bij de getagde personen terecht. De afbeeldingen verschijnen wel niet onmiddellijk op de hoofdpagina van het profiel, maar in een apart mapje. De nieuwe functie lijkt enorm op het tagsysteem van Facebook. Het grote verschil met Photos of You is dat enkel eigen foto’s getagd kunnen worden. Bij Facebook is het mogelijk om personen in foto’s van vrienden te taggen. In 2014 zou Polaroid een Instagram-camera op de markt lanceren. Deze camera zou je foto’s meteen op Instagram uploaden en zou je foto’s ontwikkelen aan de hand van een ingebouwde printer.

26 | coupon

100 miljoen actieve gebruikers per maand

neem een foto

miljoen foto’s/dag

gebruik een filter x-pro ii

willow

sutro

hefe

1977

nashville

deel op sociale media en voeg #hashtags toe Populairste hasthtags

#instagood #eyes #me #cute #nice #love #photooftheday

1000 reacties/seconde

8500 likes per seconde

coupon | 27

LITERATUUR

28 | coupon

“HEt is een boek door de supporter, voor de supporter” Dave Peters bracht met In de ban van de bal een uniek portret uit de Belgische voetbalgeschiedenis.

De twijfels of het schrijven van een boek nog zin heeft in tijden van crisis en de digitale opmars zijn anno 2013 alomtegenwoordig. Toch slaagde Dave Peters, voormalig radiostem bij Studio Brussel en MNM en huidig voetbalcommentator bij Belgacom TV, er in om in 2012 een boek succesvol op de markt te brengen: In de ban van de bal. Vorig jaar bracht de mediafiguur zijn boek met unieke verhalen uit de kleedkamers van de Belgische voetbalclubs op de markt. “Ik wilde een boek schrijven als supporter, voor de supporter. Ik ben beginnen rondbellen en ziezo, het boek was geboren. Ik ben

“Ik zit in een luxepositie om mijn brood te verdienen.”

verslaafd aan voetbal en heb massa’s plakboeken en verzamelmappen en zo’n dingen. Ik ben verliefd op de folklore die rond de sport hangt en kan urenlang naar oude tribunes kijken en genieten van de sfeer en de spanning die er rondhangt.”

Met paniniboeken naar oude helden Peters zelf trok met oude Paniniboeken naar sportlegendes om verhalen op te halen, die hij vervolgens bundelde in het boek. “Met een Paniniboek rondtrekken bij de coryfeeën. Dat is voor mij de hemel op aarde. Zeker als er veel onvertelde verhalen bovenkomen”, blikt de auteur nostalgisch terug. “Ik zit eigenlijk in de luxepositie om mijn brood te kunnen verdienen met mijn allergrootste passie. Het voelt nooit echt als werk aan. Ik besef dat elke dag.”

coupon | 29

“In September komt het vervolg eraan. In de ban van de bal 2. Spannend!”

Kluitje in het riet Dat Peters al jarenlang gekend was in België, opende toch niet per se deuren om zijn boek op de markt te brengen, iets wat niet elke auteur gegeven is. “Dat helpt, maar van doorslaggevend belang is het niet. Je moet vandaag de dag echt wel een sterk idee en dito plan hebben anders sturen ze je met een kluitje in het riet.” Het boek werd goed onthaald, maar Peters meent dat nog niet alle verhalen verteld werden. “In september komt het vervolg, In de ban van de bal 2, eraan. Spannend”, is Peters enthousiast.

Wees streng voor jezelf Dat Peters’ eerste boek meteen een bestseller was en dat hij aan het succesverhaal een vervolg kan breien is niet iedereen gegeven. Toch heeft de auteur tips voor jonge beloftevolle schrijvers die het ook willen maken. “Wees streng voor jezelf. Leg je idee voor aan vrienden en sta open voor hun kritiek. Als je er voor gaat, ga er dan voor de volle 300% voor.” Dat Peters een voetbaldier is, bewijst hij door zijn laatste tip symbolisch af te sluiten. “Als je talent koppelt aan hard werken, blijf je niet eeuwig in de Europa League hangen, dan speel je misschien ooit zelfs in de Champions League. Beeldspraak maar zeer belangrijk, lijkt me.”

In de ban van de bal ‘In de ban van de bal’ is een boek uit 2012 van Dave Peters. Het geeft een unieke kijk in de kleedkamers van de Belgische voetbalgeschiedenis. Unieke portretten van vele oud-voetballers geven het boek een persoonlijke toets. De vele verhalen die de prominente figuren vertellen tarten soms de verbeelding, waardoor de honger om een vlieg te zijn in de Belgische voetbalkleedkamers des te groter wordt. De flamboyante auteur bereidt daarom ook een vervolg voor. Auteur: Dave Peters Prijs: 19,99 euro Paperback 285 pagina’s

Yannick Martin CS&SVO

In de ban van de bal: “een boek door de supporter, voor de supporter” © Yannick Martin

30 | coupon

“Met een Paniniboek rondtrekken bij de coryfeeën. Dat is voor mij de hemel op aarde.”

PODIUMKUNST

coupon | 31

“Het is mijn droom om met papa op de planken te staan” Zoë (19) - dochter van Eric Kerremans en nichtje van Jan Decleir - staat op het podium bij Theater aan de Stroom.

Zoë poseert in haar vintage kot in de Lange Louisalaan.

Zoë is volop bezig met repeteren in Theater aan de Stroom. Er wordt heel wat afgelachen. We nemen enkele trams naar haar kot in een oud herenhuis. Sigarettenpeuken en een vloer bedekt met kleren, wijzen op het amusement van de vorige avond. Maar hoe is ze op het podium terechtgekomen? De aanzet van haar theatercarrière begon met de Academie voor beeldende kunst in Mortsel. Ze volgde er drie jaar woordkunst en later ook toneel en voordracht. “De Academie is zeker aan te bevelen. Ze werken er in kleine groepjes waardoor iedereen individueel genoeg aandacht krijgt. “Naast de Academie kon ze ook altijd wat meepikken op de sets van haar vader Eric Kerremans, onder andere met de Vlaamse televisieserie Familie. “Ik vond dat geweldig. Vroeg in de schminkstoel, camera’s, licht, je bekijkt alles vanuit een ander standpunt.” Als kleine spruit vond Zoë acteren geen serieuze job. Zij ervoer dat haar vader betaald werd om zijn hobby te doen. Ze vertelde iedereen dat ze in zijn voetsporen zal treden maar eerst haar diploma zou

32 | coupon

halen met iets serieus. “Papa vond dat geweldig. Ik ervaar het nog steeds als een job apart. Acteurs zijn volwassenen die voor altijd kind willen blijven. Maar de job moet wel blijven bestaan.”

“Acteurs zijn volwassenen die voor altijd kind willen blijven”

Zoals gepland studeert ze eerst iets serieus, Toegepaste Psychologie aan de hogeschool Lessius in Antwerpen, waar ze ook op kot zit. Op middelbaar niveau heeft ze humane wetenschappen gestudeerd en psychologie had haar altijd al getriggerd. “Psychologie

“Psychologie is een goede bijdrage aan theater.” is een goede bijdrage aan theater. Als je acteert neem je karaktertrekken over van personages en in mijn studie leer ik die beter begrijpen. Ik leef me nu nog meer in.” Papa Eric en familievriend Steven de Lelie, die ook een rol in Familie vertolkte, spelen al zo’n zes jaar bij Theater aan de Stroom(TAS). Toch is Zoë er op eigen houtje in gesukkeld. Iemand vroeg haar auditie te doen en nu acteert ze er al zo’n vier jaar. “TAS is een ongelooflijk goed initiatief. Met weinig middelen leveren ze geweldige resultaten. Er is altijd een leuke sfeer en de voorstellingen zijn de perfecte ontspanning, ook voor iemand die niet cultureel is aangelegd.“

In de schaduw Zoë heeft een plaatsje in een echte acteerfamilie. Het zit in het bloed, langs alle kanten. Maar soms betekende dat op financieel gebied bokes met choco op het einde van de maand. Of het betekent dat je met kerst gegarandeerd een film, cd of boek cadeau krijgt. Langs de andere kant is en blijft ze de dochter van Eric Kerremans en het nichtje van Jan Decleir. “Ik voel niet dat ik in de schaduw van papa sta. Dat zou ik wel doen als ik het professioneel zou aanpakken. Er wordt dus ook veel verwacht van mijn neven. Ze zijn de zonen van een legendarisch figuur. Ik word wel graag vergeleken met papa. Hij is samen met nonkel Jan mijn grote voorbeeld. Voor hem ben ik het meest kritisch, omdat ik daar zelf ook veel uithaal. Mijn droom is met papa op de planken te staan.” Eric zal altijd bovenaan haar lijstje staan samen met Nonkel Jan. Ze vind hem een waanzinnig goed acteur maar voor haar blijft hij een

Gilgamesj

rasechte toneelacteur. “Zijn laatste theaterstuk Faust Ofte was heel indrukwekkend. Het stuk is een bewerking van de Faust-legende die gaat over een Duitse magiër die een pact sluit met de duivel. Hij speelde samen met Koen de Sutter, de wederhelft van dochter Sophie Decleir. Ik vond dat zijn beste werk. Ja, beter als eender welke Vlaamse film of serie.” De Morgen omschreef het stuk als een hypnotiserend vertel theater.

Andere planeet Het volgende stuk waarin Zoë een rol vertolkt heet Gilgamesj. Het is een stuk van duizendpoot Wannes Van de Velde. “Gilgamesj is een fantastisch stuk. Ik raad het iedereen aan. Het is helemaal niet zwaar en je moet geen kenner zijn, het is gewoon lekker ontspannen. Het stuk wordt gespeeld in het dialect ‘plat Antwerps’ want Wannes zou Wannes niet zijn als het Antwerps er niet in zat.” Het stuk wordt geregisseerd door Freddy Boeck, die meerdere stukken regisseert voor TAS. Hij speelt zelf ook theater maar is niet professioneel acteur. Hoewel hij heel wat acteerkwaliteiten heeft om achterover van te vallen. “Het is en blijft een belachelijk wereldje. Er zijn zoveel goede acteurs die eigenlijk geen job hebben of de poort naar dat wereldje niet voorbij raken. Kijk naar de Vlaamse series en films. Je ziet telkens dezelfde acteurs.” Hoewel ze zich dood kan ergeren aan het acteerwereldje, heeft Zoë voorlopig nog geen ambitie om de professionele baan op te gaan. En al zeker niet in film. “Film spreekt mij niet aan. Theater wel. Het zal voor altijd mijn hobby blijven, dat staat vast. Maar wat de toekomst brengt. Dat weet niemand.” Misschien wordt ze wel het Vlaamse theatermonument van de 21ste eeuw. Charlotte Spens YM&SVO

Het komische stuk Gilgamesj vindt plaats in Mesopotamië. Gilgamesj is een koning met een groot ego die onsterfelijk wilt zijn en contacten heeft met de goden. De goden willen hem een lesje leren en maken een tegenhanger van hem om hem met beide voeten op de grond te zetten. Jammer genoeg heeft dit een tegenovergesteld resultaat. Het stuk is kort en krachtig met een verborgen boodschap.

2-12 mei Toegangsprijs voor studenten : 9 euro Auteur : Wannes Van de Velde Regisseur : Freddy Poeck Gezelschap : Theater aan de Stroom Locatie : Blancefloerlaan 181/B 2050 Antwerpen (Linkeroever)

Zoë tijdens de repetitie van Gilgamesj.

coupon | 33

“Cois was mijn toegangsticket tot de televisiewereld” Steph Goossens (47) staat met zijn derde theatervoorstelling ‘Opgejaagd en Wild’ opnieuw op de planken.

Steph Goossens staat anno 2013 op de planken met zijn theatervoorstelling ‘Opgejaagd en Wild’. Deze creatieve duizendpoot is van vele markten thuis. Ook als dichter en acteur is Goossens geen onbekende in Vlaanderen. Tijd om ‘de Cois’ uit Thuis onder de loep te nemen. Coupon ontmoet Steph Goossens in het Radisson Blu Hotel te Antwerpen. In de lobby van het hotel tegenover het station van Antwerpen Centraal komt een gesprek snel op gang. Goossens is volop bezig aan zijn derde theatertour, namelijk Opgejaagd en Wild. “Het vlot goed. Ik heb er tot 18 mei nu al veertig gespeeld en we zijn op 21 november vorig jaar begonnen. Er is een zomerstop en we herbeginnen op 1 oktober. Het zal nog verlengd worden tot 12 december 2013 en dan is de reeks voorlopig afgelopen, want je weet nooit wat er tussenkomt”, vertelt Goossens. “Ik heb het stuk daarnaast ook zelf moeten regisse-

34 | coupon

ren, noodgedwongen. Ik moest vele petjes opzetten binnen eenzelfde project en dat was af en toe veel om alle bordjes hoog te houden.”.

Een gesprek bij de therapeut “’Opgejaagd en Wild’ gaat over een man van rond de veertig, die een beetje een update maakt van zijn leven. Je kan het zo wat zien als een gesprek bij een therapeut, met het volledige publiek dan als thera-

“Opgejaagd en wild is geen platte humor. Als ik iets wil zeggen op een podium, dan wil ik dat dat over iets gaat.” peut. Het stuk zit vol humor, maar zoals in mijn meeste theaterstukken zit er onder die humor dan weer dat andere laagje. Het is geen platte humor, want als ik iets wil zeggen op een podium, dan wil ik dat het over iets gaat. Ik ben meer de voorstander van ‘al lachend zegt de zot zijn waarheid’ en om op die manier het verhaal bij de mensen te brengen. Net zoals je muziek en theaterstukken op 1001 manieren kan brengen, zo kan dat ook met Opgejaagd en Wild.” De naam Opgejaagd en Wild is zeker niet alledaags. “Op een avond zat ik beneden te schrijven en ik hoorde op de televisie een Franstalig liedje en ik dacht: ‘dat kan het begin zijn van mijn verhaal.’ Ik voelde mij in die periode ook opgejaagd en soms een wild veulen. Er moest van alles en niks gebeuren eigenlijk rondom mij, waardoor ik op een avond ineens de klik had en dacht: ‘Ik ben eigenlijk opgejaagd wild.’ En dan wist ik dat Opgejaagd én Wild, zo wil ik het brengen. Het start ook als een knetterbom en dat neemt natuurlijk met de tijd wel af, want het is anderhalf uur zonder pauze, dus het is wel ineens de moeite.”

Noodgedwongen regisseur De eerste twee theaterstukken, Maurice en Roekeloze Rita, waren onder regie van Sien Eggers. Zij zou ook de derde theatervoorstelling voor haar rekening nemen, maar haakte op het laatste moment af. “Ik had geen tijd meer om een nieuwe te zoeken, dus ik heb het dan noodgedwongen zelf gedaan. Niet dat ik langs die weg verder ga, ik ben niet van het motto ‘alles wat we zelf doen, doen we beter’. Het voordeel is wel dat ik veel van haar heb kunnen leren over de jaren heen, waardoor ik nu deze constructie kon rechthouden en vorm heb kunnen geven, maar het heeft natuurlijk langer geduurd omdat je aan de ene kant de maker bent van je woordjes en aan de andere kant ook de maker van het overbrengen van de woordjes en die was er dus niet. Ik had er geen last van tijdens het spelen van het stuk, maar in de toekomst zal er toch opnieuw een regisseur bij zijn.”Opgejaagd en Wild verschilt toch wel van de andere stukken, weet Goossens te zeggen. “Het heeft veel meer ziel. Maurice, het allereerste had dat ook, maar Roekeloze Rita minder. Daar moest je door de woordjes door kijken. We waren bij de tweede voorstelling vooral van mening dat als het publiek al eens goed gelachen heeft, het al iets is. Hebben ze het dan ook nog begrepen waarover het gaat, dan zijn ze twee keer gelukkig, maar je mag dat voor een publiek ook niet invullen. Je mag niet zeggen wat iemand erbij moet voelen, dat is nogal hautain. Aan de andere kant, dit stuk –Opgejaagd en Wild - heeft van de drie stukken die ik tot nu toe maakte, het meeste

“De mening van het publiek, dat is het allerbelangrijkste.”

ziel en het meeste draagkracht in zich. Het stuk draagt veel omdat mensen zich er misschien ook in herkennen. Als schrijver pik ik ook veel op van het dagelijkse leven en een klein stukje overdag kan mij bijvoorbeeld een heel fragment laten schrijven. Dat zijn dan de puzzelstukjes die mettertijd in elkaar moeten vallen.” Tot dusver kan Goossens teren op goede reacties van het publiek. “Als acteur ben je ook wel narcistisch en heb je een groot ego en ben je gevoelig voor wat de recensenten schrijven, maar tot je een bepaalde leeftijd hebt – die ik ondertussen wel bereikt heb - waar je die dingen allemaal in een groter kader ziet. De vrijheid van meningsuiting, dat is de vrijheid die een journalist heeft en ik vind dat je daar als createur, of je nu een kok, acteur of schrijver bent, twee dingen mee kan doen. Je kan er enerzijds op in gaan of je kan er eens mee lachen en naast je neerleggen. Als je, net zoals ik, al achttien jaar in deze wereld rondloopt, dan brengt dat je niet meer zo van je stuk. Over mijn eigen stuk heb ik maar één recensie gelezen en die was goed! (lacht) Maar de echte recensies volgen elke avond na de voorstelling. De mening van het publiek, dat is het allerbelangrijkste.”

Een plaats in top vijf van best verkochte dichtbundels Goossens bracht daarnaast ook gedichtenbundels op de markt en met Voor wie je lief is, kwam er twee jaar geleden zijn derde en laatste dichtbundel op de markt. Waar haalt hij toch die inspiratie vandaan? “Die inspiratie is alles wat mij toekomt. Dat kan een verhaal zijn dat ik hoor van vrienden, dat kunnen ook geluiden zijn die ik niet kan loslaten. Het zijn woorden die langskomen in een of andere vorm. Dat kunnen flarden zijn van een groepsgesprek op de trein of zaken uit een privéleven en dat kan dan zijn weg vinden in een gedicht of een theaterstuk. Ik had al veel geschreven, waardoor ik het grote geluk had dat, door de bekendheid op televisie, de uitgeverijen de weg naar mijn naam makkelijker vonden. Dat was mijn grote geluk, want uiteraard wil je als schrijver gelezen worden en in eerste instantie uitgegeven worden.” Zijn tweede dichtbundel Gedichten voor Moeders behaalde een plaats in de top vijf van de best verkochte dichtbundels in Vlaanderen en Nederland in 2010 . “Ik wist dat eigenlijk niet”, vertelt Goossens. “Ik schrok ervan, maar ik vond het eigenlijk niet ongelooflijk. Ik wist dat het bij de mensen ging aanslaan, want ik lieg er ook niet in. Wat ik neerschreef was echt.” De 47-jarige Goossens schreef ook enkele boeken. Op Zusters van Liefde kijkt hij het meest trots terug. “ Aanvankelijk ben ik daar ook het meest boos om geweest, want het boek was op veel te weinig exemplaren gedrukt, in tegenstelling tot de afspraak met de uitgeverij, waardoor het nauwelijks in de rekken te zien was. Ik had eigenlijk het gevoel dat mijn verhaal tegengehouden werd. Er kroop namelijk zo’n intensiteit in het boek, want je wil er ook iets mee doen uiteraard. Ik heb dat dan allemaal wel netjes kunnen regelen en de licenties teruggekregen, maar ik ben zeker nog niet klaar met het verhaal.” Een boek schrijven is intensief, zoals Goossens aangaf, er aan beginnen is zeker niet even simpel. “Het

coupon | 35

allereerste begin is niet altijd het begin dat blijft. Het kan zijn dat dat naar het einde verandert of dat het in het midden terecht komt, maar ik begin gewoon met een zin dat op één of andere manier is blijven hangen. Bij Zusters van Liefde was dit ‘Mannen zijn allemaal dezelfde, een keer dat ze denken dat ze je hebben, laten ze hun wolventanden zien.’ Ik hoorde ooit een dame met veel levenswijsheid dit zeggen en dan blijft dat hangen. Ik schrijf dat dan allemaal op. Ik heb zo’n duizenden schriftjes, maar je zou het beter eigenlijk op computer doen, want het is eigenlijk dubbel werk”, lacht Goossens.

Een nieuwe lichting ondersteunen Het manusje-van-alles geeft daarnaast ook workshops aan jonge talenten. “Ik vind dat heel belangrijk. Je moet als jong persoon iemand vinden die al wel iets gedaan hebben en hun ego vijf trappen later zetten om anderen te helpen. Ik heb het geluk gehad om ook mensen tegen het lijf te lopen die mij ook hebben geholpen. We hebben Sien Eggers genoemd, maar daar zit even goed een Herbert Flack bij. Daar zitten heel wat mensen bij die op een gegeven moment in hun leven ook anderen een zetje hebben gegeven en ik vind dat het allerbelangrijkste. Je moet de nieuwe lichting, die het wil maken, mee helpen en ondersteunen. Ik vind het belangrijk om startende mensen een kans te geven en dat wordt veel te veel vergeten.” Steph Goossens is ook vooral van televisie bekend. Zo nam hij bij Fata Morgana het stokje over van Sergio Quisquater. “Fata Morgana was enorm intensief. Ik had altijd het idee, toen Sergio het presenteerde, dat het programma doorgestoken kaart was om dat het allemaal grotendeels slaagde. Toen Sergio dan naar VTM ging, merkte ik pas de grote draagkracht die hier in Vlaanderen is om zich achter een evenement te scharen. Het was een enorme machine, een soort circus, dat was Fata Morgana. Als je dan ziet dat er in Kortrijk zelfs 15.000 man daar stond, dat is wel ongelooflijk. Mensen gingen daar zo in mee, het bracht een dynamiek met zich mee en ik moest hen bijstaan. Ik dacht soms dat mensen ging flauwvallen en het aan hun hart gingen krijgen”, blikt Goossens sceptisch terug.

“Er is geen grotere mossel dan cois pelkmans, maar ik ben er trots op.”

Uiteraard was er ook de rol van Cois Pelkmans, de naïeve maar altijd goedbedoelende loodgieter in Thuis. Het was een opstapje naar een mooie, nog durende carrière. “Cois heeft mij alles gebracht. Het was mijn toegangsticket tot de televisiewereld. Die toegang verliep zeer moeizaam want televisie heeft bepaalde wetmatigheden zoals ‘goodlooking’ en daar scoor ik nu niet echt hoog op, dus moest ik het ergens halen”, lacht de acteur bij het drinken van zijn kopje thee. “Ik heb dan meegedaan aan een talentenjacht bij VRT en ik had een goede beurt bij een auditie gemaakt en nu zijn er uiteraard continu talentenjachten, maar je moet na je ontdekking ook wel blijven presteren en daar was voor mij het typetje ‘Cois Pelkmans’ een belangrijke factor in. Ik heb het personage zelf een stem moeten geven en dat was het grote voordeel, want het heeft mij alles gebracht. Het is wel denk ik altijd een cool personage geweest, ook al bestaat er geen grotere ‘mossel ‘ dan Cois Pelkmans, maar ik zal er altijd trots op blijven. Het heeft mij een job bij de radio opgebracht, een rol bij Steracteur/Sterartiest,

36 | coupon

Fata Morgana en zelfs onrechtstreeks de overgang naar VT4. Er bestaat wel een kans dat ik nog als Cois terugkom, ik zou het kunnen en bijna alles is mogelijk in het leven. Ik kan hem nog altijd spelen, ik vond het alleen jammer dat ik niets anders mocht spelen in de tussenperiode dan dat typetje en dat leidde ook tot de overstap naar VT4.”

Van de beste bakker naar binnen en winnen De acteur vertrok dan ook in 2010 naar VT4. “Daar moest ik uiteraard meteen renderen want het is geen openbare omroep, dus de adverteerders moeten je meteen zien. Er kwam De Beste Bakker van Vlaanderen, een programma waar ik nog steeds achter sta want dat blijf ik nog steeds een goed programma vinden. Er was ook Binnen en Winnen, dat was een flop van hier tot ginder. Als ik de persoon vind die mij dat aan mijn jas genaaid heeft, die maak ik kapot gewoonweg. Daar toon ik geen genade mee”, lacht Goossens wanneer hij terugdenkt aan het programma. “Er werd mij vriendelijk verzocht om dat programma te doen en ik heb dat toen gedaan omdat ik het Israëlisch format toen eigenlijk goed vond, maar toen kwam het productionele gegeven. Toen kreeg ik een melding dat ze het programma niet klaar kregen en daarom ben ik heel streng geworden op wat er in de toekomst beroepshalve zal gebeuren. Een dragonder van een Binnen en Winnen heeft te lang als een mottige kar aan mijn wagon gehangen. Mijn plan waarvoor ik destijds binnengehaald werd, een komisch programma, zag ik eigenlijk teniet gedaan worden bij de overname van Woestijnvis. Ik heb mij anderzijds nooit door de nieuwe directie in een vergeethoek gevoeld, men was open naar mij toe”, zegt Goossens over de overname van Woestijnvis in 2011. “Ik begrijp ook wel dat als je bijvoorbeeld zelf een huis koopt, dat je dat zelf ook wilt inrichten naar je eigen smaak. Het resultaat was wel dat ik de dingen waarvoor ik werd binnengehaald niet meer kon doen, waardoor ik mij meer kon focussen op mijn theatertour. Eind september eindigt mijn contract bij SBS en het zou te gek zijn mocht je iemand die je al een tijdje in dienst hebt en niets mee gedaan hebt, om zijn contract te verlengen, maar als ze morgen bellen, dan ben ik daar. De wereld ligt straks weer open en we zien hoe het loopt. ”Deze creatieve duizendpoot heeft al veel op zijn palmares staan, maar wat doet hij nu het liefst? “Wat ik het liefste doe is het leven leiden hoe ik het nu leid. Ik heb tijd om te schrijven en om te bedenken hoe ik alles in bepaalde vormen kan gieten. Anderzijds ben ik nu in een fase waar ik denk: ‘ik heb zo’n periode nu wel gehad, er moet nu wel televisiewerk aankomen.’ Een tv-programma zou meer evenwicht brengen in mijn leven, want nu ben ik enkel aan het creëren

OPGEJAAGD EN WILD ’Opgejaagd en Wild’ gaat over een man rond de leeftijd van veertig jaar, die een update maakt van zijn leven. Je kan het zo wat zien als een gesprek bij een therapeut, met het volledige publiek dan als therapeut. Het stuk zit vol humor, maar zoals in de meeste theaterstukken van Steph Goossens zit er onder die humor dan weer dat andere laagje. Toegangsprijs : 16 euro Acteur : Steph Goossens Regisseur : Steph Goossens Meer info omtrent de speeldata en locatie is te vinden op de website van Steph Goossens: www.stephgoossens.be

en als je veel projecten in je hoofd heb, dan gaat de taxi alle kanten uit en dat is uiteraard ook niet de bedoeling.”

Afkeer voor lifestyle Er zijn ook dingen waar hij niet trots naar terugblikt. “Behalve het debacle van Binnen en Winnen, moest ik ook een lifestyle-programma presenteren op VRT. Dat heette toen Open op Zondag en ik moest daar godbetert een tuinrubriek verzorgen. Ik kan amper een geranium in een pot steken en dan stuurden ze mij op pad om een geveltuintje te maken. Ik stond daar dan ergens in Tienen bij een of andere vrouw vier dallen op te breken en daar een klimop op te steken. Ik dacht echt: ‘wat sta ik hier toch te doen?’ en dat gevoel had ik ook bij Binnen en Winnen en dat gevoel wil ik dus niet meer. Ik wil me in de toekomst meer focussen op drama en entertainment.”Uiteraard is niet alles koek en ei. Ook mediafiguren krijgen af te rekenen met negatieve commentaren, zo ook Goossens. “Uiteraard, maar dat hangt af van de mens die achter de mediafiguur zit. Ik heb het mij in begin aangetrokken en dat kwam aan. Men spreekt over mediafiguren, maar dat is brol uiteraard, want we zijn ook allemaal gewoon mensen. Maar ik denk dat het soms goed is om een beetje afstand te doen van het ego om het plaatje beter te zien. Je kan niet verwachten dat iedereen de loftrompet voor jou zal opsteken. Er zijn mensen die je goed vinden en mensen die je slecht vinden en iedereen laat zich horen. Uiteraard in zo’n maatschappij hoor je de slechte commentaren meer dan de goede. Ik heb natuurlijk slechte kritieken gehad. Er zijn er die mijn gedichten maar niets vinden en dat is hun goed recht, maar aan de andere kant, als het allemaal brol was, dan hadden mijn gedichten geen duizenden keren verkocht geraakt. Ik moet er ook niets voor doen. Ik laat enkel mijn creativiteit de vrije loop en telkens is er een uitgeverij die toch de boeken aan de man brengen.” In tijden van crisis laat de bevolking haar interesse in cultuur makkelijker varen. Ze houden het budget enkel voor de noodzakelijke aankopen. “Interesse is één ding, de mogelijkheid om aan je interesse geld te spenderen is een andere. Ik denk dat mensen wel interesse hebben in het woord, op welke manier het ook gebracht wordt, het zij in een boek, het zij in een theatervoorstelling. Interesse is er zeer zeker, maar in tijden van crisis is er een beperkt budget om aan die interesse te besteden. Daar moet je ook begrip voor hebben en daarom dat ik de kaartjes van mijn theatervoorstelling opzettelijk aan zestien euro geprijsd heb in plaats van 24 euro. Dat is in deze tijd vrij goedkoop voor een theaterkaartje. Het is ook een vrije productie, ik word niet gesubsidieerd. Ik betaal alles van de eerste tot de laatste euro zelf voor ik één woord gebracht heb en dat is een enorme investering, maar ik probeer daar oplossingen voor te zoeken op die manier.” Iedereen kent Goossens als een bezige bij, maar waar haalt deze factotum al zijn energie om overal even intensief aan de slag te gaan? “Eigenlijk is de gedachte om iets te creëren net datgene wat mij energie heeft, zoals dingen die ik in de stad oppik. Wat bij mij dan energie vreet, is de productie ervan. Het schrijven en bedenken op zich is heel plezierig, maar dat hele communicatieplan dat daar dan

rond komt zoals de pers uitnodigen en zalen afhuren en zo’n dingen, dat is best vermoeiend.” Als mediafiguur met bakken ervaring kan Goossens als geen ander jongeren motiveren en tips nalaten voor nieuwe talenten. “Ach, ik ben de minst goedgeplaatste om te zeggen dat een studie alles zaligmakend is want ik had al twee diploma’s voor ik in dit wereldje kwam, maar ik ben er van overtuigd dat je koste wat het kost altijd moet doorzetten. Je moet altijd blijven weten wat je gewild hebt en waar je van gedroomd hebt. Voor mij was dat altijd op televisie komen en theater spelen. Er is een bepaalde uitspraak die de doorzetting perfect verwoordt. Als ze je met je hoofd onder water steken en de kracht die je voelt om boven water te komen om lucht te happen. Die wil om lucht te happen, zo moet de wil zijn van iets wat je wil bereiken in je leven. Iedereen krijgt tikken en je wordt uit het veld gemept, maar je moet weten dat dat allemaal bij het leven hoort. Dit is hier niet Alice in Wonderland, het is het leven zoals het is. Je moet er niet als een versuikerd boterbloempje instaan, maar je moet er gewoon staan en weten wat je wilt. Ik besef wel dat er heel wat jonge gasten zijn die het met heel wat mindere kansen moesten doen dan ik kreeg, maar dat worden dikwijls de sterkste winnaars. De kracht die je kan halen om je droom waar te maken, dat geldt voor elk beroep en dat is voor iedereen hetzelfde.” Yannick Martin

SVO&CS

“Men spreekt over mediafiguren, maar dat is brol. We zijn allemaal mensen.” ©Johan Jacobs

“Het is het leven zoals het is. je moet er niet als een versuikerd boterbloempje bijstaan.” coupon | 37

“Ik had nog nooit hedendaags gedanst” Danaë Bosman(22) studeerde hedendaagse dans en maakt nu haar eerste choreografie.

Zoë poseert in haar vintage kot in de lange louisalaan.

We onmoeten Danaë in het cultuurcentrum van Berchem. Ze is een vat vol enthousiasme en vriendelijkheid. Haar kleurrijke kledij fleurt ons op. Danaë Bosman heeft altijd geturnd. Uiteindelijk is ze overgestapt naar dans, dat stond haar meer aan. Toen heeft ze in de dansschool fitopia in Edegem gedanst. Ze was van plan daar auditie te doen voor het hip-hop selectieteam, maar op diezelfde dag was het ook auditie voor hedendaagse dans in het Koninklijk Conservatorium. Deze sectie maakt deel uit van de Artesis hogeschool Antwerpen. Daar is ze voor gegaan en daarvoor was ze van de eerste keer geslaagd. “Ik zou nooit meer stoppen met hedendaags te dansen. Wat wel heel raar was, ik had nog nooit hedendaags gedanst. Maar vanaf dan heb ik alles laten vallen. Hiphop, streetdance en zelfs mijn sociaal leven.”

38 | coupon

“Ik heb alles laten vallen. Hiphop, streetdance en zelfs mijn sociaal leven.” Ze startte met hedendaagse dans in een klas van 20 en eindigde in eentje van negen. Sommigen ontdekken dat ze het er niet voor over hebben om hun sociaal leven te laten vallen. Je had ook les van negen tot zeven elke dag. En in het weekend had je voorstellingen. “Je komt letterlijk terecht in een cocon die je afscheidt van je jeugd. Het is een zware richting, maar een hele goede school. En vrienden maak je ook in je klas. Je bent tenslotte dag in dag uit fysiek met elkaar bezig.” Improvisatie en compositie waren Danaës lievelingsvakken. “Improvisatie bestond vooral uit fantasieopdrachten. Ze geven je bijvoorbeeld het woord water en dan moet jij je inbeelden alsof er zich water in en rond je lichaam bevindt. Dat moet je dan proberen om te zetten in bewegingen.” Compositie was meer nadenken over danspassen. Alles analyseren om zo uiteindelijk zelf een choreografie te maken. Bij de opvoeringen van het Koninklijk Conservatorium heeft ze met verschillende choreografen en collectieven gewerkt. Onder andere Eastman van choreograaf Sidi Larbi Cherkaoui. Dat vond ze een fantastische kans. Ook voormalig directeur Iris Bouche heeft Danaë in één van haar stukken Aporie laten dansen. Zelf heeft ze al wat tips en tricks opgedaan toen ze de voorstelling Welcome to the jungle assisteerde, een choreografie van Andros Zins-Browne. Hier bestond de taak er vooral uit mee de choreografie te maken en iedereen degelijk te laten opwarmen. De richting is volgens Danaë een goede opstap voor een professioneel hedendaags danser, maar iets minder voor een choreografe. Je krijgt van de school wel genoeg opties om je eigen choreografie te maken.

“Als je choreografe wil worden, zou ik eerder gespecialiseerde richtingen in Nederland hiervoor aanbevelen.”

connectie Danaë danst ook zelf hedendaags bij de dansschool Arlekino. Daar krijgen ze les van professionele choreografen en toeren ze vaak rond met een stuk. Voor deze selectiegroep moet je auditie doen. In dezelfde dansschool geeft ze ook jongensdans en prédans. “Dat laatste is een soort vooropleiding ballet voor kinderen van het eerste en tweede leerjaar.” Ze gaf ook al les op de danskampen van Bloso. In het teken van haar lerarenopleiding maakt ze nu voor het eerst een eigen choreografie, Stil leven. Deze maakt deel uit van het keuzevak educatief project. Maar Danaë bekijkt het niet als een schoolproject. “We treden later ook op in Leuven, dit staat helemaal los van de school.” Haar choreografie bestaat uit een lang proces. Eerst is ze op zoek gegaan naar vrouwen tussen de zes en vijftig jaar, met of zonder podiumervaring. Vervolgens zocht ze naar een connectie tussen die vrouwen. Wat hebben ze gemeen? Ze werkt vanuit een persoon zelf, niet gewoon met pasjes. Samen hebben de negen vrouwen verschillende opdrachten gedaan en geïmproviseerd. Ze maakte gebruik van haar lievelingsvak improvisatie en liet hen fantaseren. En zo is Danaë aan haar choreografie begonnen.

stil leven Het zal heel moeilijk zijn om een opstap te maken naar choreografe. Toch heeft Danaë er het volste vertrouwen in. “Ik ga mijn opstap heel rustig maken. Bij de opvoering van Stil Leven in Leuven zal ik heel wat professionele mensen uitnodigen. Hopelijk willen zij samenwerken in de toekomst. Connecties leggen is belangrijk en meer kan ik voorlopig niet doen.” Danaë wil absoluut de commerciële wereld niet ingaan. Ze wil haar eigen collectief en met verschillende soorten mensen in de kunstwereld samenwerken. Dat is haar droom. Tussen die relaties bevinden zich ook een studente fotografie en een beginnend styliste. Zo spaar je gemakkelijk wat geld uit met deze dure droom.

©Olympe Eliane

Wil je meer zien van Danaë? Binnenkort gaat Randi de Vlieghe terug in productie in het paleis en daaraan mag Danaë twee maanden meewerken. Vervolgens zal haar eerste choreografie zich stilletjes aan ontwikkelen zonder enige tussenkomst van de school. Charlotte Spens YM&SVO

coupon | 39

Coupon neemt je mee naar de wereld van dans en theater. - Foto: © Kmeron

Podiumkunsten - Dans & Theater Ben je het beu om steeds naar concerten of festivals te gaan? Dan wordt het tijd om je te verdiepen in de andere podiumkunsten. Coupon zet enkele dansen theatervoorstellingen op een rij die je zeker niet mag missen. En dit natuurlijk aan een mooie prijs voor de jonge student.

40 | coupon

Dominique Brun - Le Sacre #197 Le Sacre du Printemps is een ballet dat gecreëerd werd voor Les Ballets Russes. In het jaar 1913 werd het ballet voor het eerst opgevoerd in het theater van de Champs Élysées in Parijs. Het ballet is ondertussen al honderden keren hernomen. Le Sacre #197 is een bewerking van dit ballet door de Franse choreografe Dominique Brun. Ze wil met Le Sacre #197 een hernieuwde aandacht vestigen op de kracht van rituelen en van het menselijke lichaam. Daarbij put ze inspiratie uit de verschillende versies van Le Sacre du Printemps, van klassiek ballet tot moderne dans. Plaats: Kunstencentrum Vooruit, Gent Datum: woensdag 29 mei 2013 om 20:00 Prijs: 16 euro

Britten Dances Het Ballet Vlaanderen viert de honderdste verjaardag van de componist Benjamin Britten met de voorstelling Britten Dances. Dit is een speciaal programma dat niet alleen eer bewijst aan deze Britse componist, maar dat ook een aantal stukken bevat die geïnspireerd zijn door zijn muziek. De voorstellingsreeks wordt live begeleid door het Kamerorkest en het Symfonieorkest Vlaanderen. Plaats: Theater ’t Eilandje, Antwerpen Datum:

donderdag 30 mei, vrijdag 31 mei en zaterdag 1 juni 2013 om 20:00 vrijdag 7 juni en zaterdag 8 juni 2013 om 20:00 zondag 9 juni om 15:00 donderdag 13 juni, vrijdag 14 juni en zaterdag 15 juni 2013 om 20:00

Le sacre du printemps is al honderden keren hernomen. De versie van dominique brun kan je bewonderen in de vooruit in gent. Ballet: Show Time De Dansschool Entrechats stelt Show Time voor. De leerlingen van 3 tot 26 jaar maken al dansend een muzikale reis. Choreografe Ninon Scheidweiler wordt voor dit stuk vergezeld door de vlotte pen van Pascal Vrebos, radio- en televisiepresentator. Maar hij heeft zeker ook ervaring met het schrijven van theatervoorstellingen. Plaats: Paleis voor schone kunsten – BOZAR, Brussel Datum: woensdag 29 mei 2013 om 17:00 , vrijdag 31 mei 20 13 om 19:00 , zondag 02 juni 2013 om 14:30 Prijs: 20 euro

Ugo Dehaes – Grafted In de nieuwste productie Grafted brengt Ugo Dehaes vijf danskoppels samen. De twee leden van elk duo werken al jaren samen en de meesten van hen zijn in het echte leven een koppel. In de voorstelling zijn de danskoppels totaal onafscheidelijk. Doorheen de choreografie zie je hoe deze koppels met elkaar en zichzelf worstelen om hun relatie in stand te houden. Plaats: CC De Werft, Herentals Datum: donderdag 14 november 2013 om 20:15 Prijs: € 10

Prijs: € 35

Claire Croizé - Chant éloigné De choreografe Claire Croizé staat met Chant éloigné opnieuw zelf op de planken, maar deze keer wordt ze omringd door vier andere danseressen. In deze voorstelling reizen zij samen terug naar het begin van de twintigste eeuw, een periode van ingrijpende veranderingen en grote onzekerheid. Gesteund door moderne muziek, probeert Croizé het romantische patroon te doorbreken door op zoek te gaan naar een nieuwe stijl. Dit symboliseert het einde, het einde dat telkens iets nieuws aankondigt. Plaats: CC De Werft, Herentals Datum: donderdag 12 december 2013 om 20:15 Prijs: € 10 Coupon zet de dansvoorstellingen van dit najaar op een rij. - Foto: © David R. Tribble

coupon | 41

Desperado Vier kerels brengen het weekend door in een cowboydorp. Van op hun barkruk analyseren ze de wereld, het werk, de vrouwen en ook een beetje zichzelf. In het diepst van hun gedachten zijn ze de helden van de Far West, maar in het dagelijkse leven is het heldendom pijnlijk veraf. Desperado is een voorstelling met lugubere maar toch onweerstaanbare humor. De tekst van het stuk werd geschreven door het Nederlandse duo Kas & de Wolf. De regie nam Bart Meuleman in handen. De acteurs Tom Dewispelaere, Kevin Janssens, Johan Van Assche en Marc Van Eeghem vertolken de rol van de vier cowboys. Plaats: Bourlaschouwburg, Antwerpen Datum:

zaterdag 25 mei 2013 om 20:00 zondag 26 mei 2013 om 15:00 woensdag 29 mei en vrijdag 31 mei 2013 om 20:00

Coupon zet de theatervoorstellingen van dit najaar op een rij. - Foto: © Kmeron

Prijs: € 14

Beckett

Amadeus

Theater Zuidpool speelt vier korte stukken van Samuel Beckett over sterfte, geboorte, eenzaamheid, stilte, angst, schuld en verlies. De stukken zijn vier korte variaties op de dood die zelden gespeeld werden in Vlaanderen. Er zijn onder andere variaties op Niet ik - Stille sidders en Die keer – Wiegelied. Acteurs van dienst zijn Sofie Decleir, Jorgen Cassier, Sjoerd Bruil en Koen van Kaam.

Werd het muzikaal genie Mozart echt ooit door hof componist Salieri vermoord? Topauteur Paul Schaffer was hier alvast van overtuigd en schreef er een theaterstuk over. Het stuk groeide uit tot één van de grootste mythes in de klassieke muziek. Tijd om het theaterstuk nog eens naar boven te halen. Prachtige kostuums, hemelse muziek en acteurs zoals Jelle Cleymans, Jan Schepen en Peter Van De Velde maken het stuk helemaal af. Plaats: Fakkelteater Rode Zaal, Antwerpen Datum: van 01 mei 2013 tot 02 juni 2013 om 15:00 en 20:30 Prijs: € 24

Rood Rood is de Nederlandse versie van Red, een theaterstuk geschreven door de Amerikaanse schrijver John Logan. Het stuk ging in 2009 in première en werd een jaar later al uitgeroepen tot Best Play van 2010. Het stuk gaat over de bekende Amerikaanse schilder Mark Rothko en zijn nieuwe assistent Ken. We bevinden ons in de jaren 1958-1959 in het atelier van Rothko in New York City. Hij daagt zijn jonge pupil uit over zijn kennis over de schilderkunst. Het stuk geeft de complexe relatie tussen een kunstenaar en zijn product weer. Plaats: NTGent, Gent Datum: woe 29 mei, donderdag 30 mei, vrijdag 31 mei en zaterdag 01 juni 2013 om 20:00 Prijs: € 18

Plaats: Theater Zuidpool, Antwerpen Datum: dinsdag 28 mei, woensdag 29 mei, vrijdag 31 mei en zaterdag 01 juni 2013 om 20:00 Prijs: € 12

Altijd ‘tzelfde: Tournee Altijd ‘tzelfde is een verrukkelijke komedie aan de toog waarin familierelaties het zwaar te verduren krijgen. Elke vrijdagavond komt de familie Ménard samen in het café van de oudste zoon Henri. Deze keer wordt er een verjaardag gevierd. Al snel blijkt dat een aantal oude wonden nog niet helemaal genezen zijn. Het verjaardagsfeestje valt volledig in het water. Een zeer herkenbare en confronterende theatervoorstelling. Plaats: verschillende locaties in Brussel Datum: dinsdag 28 mei 2013 om 20:30 en donderdag 30 mei 2013 om 20:00 Prijs: € 10

Altijd ‘tzelfde is een herkenbare en confronterende komedie. Sara Van Obbergen - YM&CS

42 | coupon

MUZIEK

coupon | 43

JazzDelivery, waar je je eigen band kan samenstellen

Jan speelt jazz muziek met telkens andere muzikanten ©Jens Mollenvanger

Jan van den Bleeken(28) a.k.a John Pale stampte zijn eigen collectief JazzDelivery uit de grond. Hij wil van Jazz zijn job maken maar voorlopig schenkt hij nog af en toe drankjes in het koffiehuisje coffeelabs. Sinds zijn zestiende is Jan gepassioneerd door muziek. Zijn neef leerde hem spelen op een klassieke gitaar en leerde hem ook de muziek van Django Reinhardt kennen. Deze swing gitarist uit de jaren 30 inspireerde hem. Vanaf zijn twintigste is hij dan zelf in groepjes beginnen spelen. Bijna altijd was hij bandleader en kwam het management en de marketing van de groep op zijn schouders terecht. Meer en meer kreeg hij de aanvraag of ze met een muzikant minder of meer konden spelen. “Sommige mensen willen specifiek een klarinetspeler of willen geen contrabas. Dit heb ik mogelijk gemaakt met

44 | coupon

JazzDelivery. Een live band die jazz speelt en die je zelf kunt samenstellen. Het is op zich niets nieuws, het is vooral de formule die uniek is”, vertelde Jan. Ondertussen is JazzDelivery op een goed spoor terecht gekomen, ze hebben gemiddeld zo’n tien optredens per maand. Wat ook uniek is aan de band, is het feit dat de bezetting telkens verschilt. “Ik heb een basis van ongeveer 30 muzikanten. Per instrument heb ik zo’n vijftal muzikanten in mijn telefoonboekje staan. Met de ene speel je wat liever dan met de andere. Maar het is heel interessant om telkens een nieuwe groep en nieuwe interactie te zien ontstaan. Ik daag mezelf

“Ik speel geen muziek om bier te drinken”

Bij optredens van JazzDelivery wordt er heel wat afgedanst. ©Jens Mollenvanger

uit om nieuwe muzikanten te zoeken. Ik ga dan altijd opzoek naar een muzikale klik.” Naast deze muzikale klik test Jan zijn toekomstige muzikanten uit met een simpele partituur. Aan de hand van deze twee eisen kiest hij muzikanten. Echt professioneel hoeven ze niet te zijn. Het is de bedoeling dat dit zijn hoofdjob wordt. Maar voorlopig klust hij hier en daar nog bij in cafés. Hij wil niet dat JazzDelivery commercieel wordt en op festivals als Rock Werchter speelt. Nee, hij wil dat het concept groot wordt. Hij wil met live muziek spelen zijn geld verdienen. En het rock ’n roll leventje daarrond, daar wil hij niet van weten. “Ik speel geen muziek om bier te drinken.” Hopelijk verspreidt het collectief zich in de toekomst naar grotere steden zoals New York en London. Charlotte Spens YM&SVO

“Ik daag mezelf uit om nieuwe muzikanten te zoeken” Wil je JazzDelivery zien spelen op een publiek event? Ga dan op 25 mei naar het commix factory festival in Antwerpen. Dit gratis festival vindt plaats op het Steenplein. Andere events kan je vinden op:

http://jazzdelivery.be coupon | 45

STudio Brussel lanceert nieuw talent op Pukkelpop Lionel Molandre (25) - gitarist bij Before He Shot Her - juicht het idee van de radiozender toe.

Jonge bands krijgen de laatste jaren steeds moeilijker een platencontract. Deze trend werd ook door Studio Brussel opgemerkt, die in 2013 De Nieuwe Lichting organiseerde. Hier kwamen Rhinos Are People Too, Soldier’s Heart en Tout Va Bien als winnaars uit de bus. De drie artiesten mogen optreden op Pukkelpop 2013.

Een mooi initiatief vindt ook Lionel Molandre, een jonge saxofonist van Purpleized en gitarist van Before He Shot Her. “Dat is zeker een goed initiatief. Niet enkel voor de beginnende bands, maar ook voor de radio zelf. Hiermee lokken ze luisteraars en muziekliefhebbers die op zoek zijn naar nieuwe bands en die af en toe naar wat onbekendere groepjes luisteren.” Zelf kon hij zijn band al horen op de radio, airplay zoals dat heet, maar niet op Studio Brussel, mogelijk ligt dat aan het genre die de band speelt. BHSH staat immers gekend als een deathmetalband. “Als ik mij goed herinner nog nooit op StuBru, andere zenders hebben wel al eens een nummer gespeeld, maar niets spectaculairs tot nu toe”, blikt Molandre terug.

46 | coupon

Meer dan enkel muziek

“Nieuwe trends? Onze muziek is ook online te koop.”

“De radio is een ideaal middel en kan voor veel zorgen. Vergeet niet dat er live veel meer gebeurt dan enkel muziek, het is een echte show die je moet geven. Mensen luisteren graag naar muziek thuis maar komen naar een show om iets extra te zien of te horen. Het is dan natuurlijk slim om dat ‘extraatje’ te kunnen aanbieden. De radio zal in ieder geval wel een stevig duwtje geven.”

“Live gebeurt er veel meer dan enkel muziek. Het is een echte show die je moet geven.” DE NIEUWE MEDIA ALS DUWTJE IN DE RUG De nieuwe media spelen daarin ook een grote rol. “Onze muziek is vooral online terug te vinden en ook online meestal te koop via iTunes en Spotify. Via onze bestelsite kunnen ze ook cd’s of andere merchandise, zoals T-shirts, bestellen. Deze wordt dan per post verstuurd en jawel … tot in Amerika”, vertelt een trotse gitarist.

“We zijn altijd op zoek naar optredens waar we kunnen spelen. Hoe meer muziek, hoe meer plezier.” “We kijken er uiteraard naar uit om ook op festivals te kunnen spelen”. © Before He Shot Her

Het platencontract: het summum of een onhaalbaar doel? De laatste jaren is het steeds moeilijker om als nieuwe artiest een platencontract in de wacht te slepen. De opkomst van sociale media en het internet zorgde ervoor dat muziek niet langer het geld via cd’s in het laatje bracht. De toegankelijkheid van het downloaden zorgde voor dalende inkomsten, waardoor platenmaatschappijen niet langer toehapten. “Een platencontract kan erg variëren. Je kan samenwerken met een organisatie die ervoor zal zorgen dat je alles kan opnemen, zij betalen dan de studiokosten. Hierna hebben ze dan recht om een percentage te nemen op de verkoop van het album of de cd’s. Of je betaalt zelf de kosten, wat bij ons het geval is. Vaak wordt hierbij dan ook gekozen of de organisatie zal inspringen voor de distributie van de albums of niet. Natuurlijk nemen ze hierop een grotere percentage en het spreekt voor zich: hoe meer geld de organisatie in een product moet leggen om het op te nemen, bewerken, afwerken en eventueel verdelen, hoe lager het percentage voor de band, als er dan nog een rest is. Bij de projecten waarin ik zit, hebben we tot nu toe meestal zelf de studiokosten betaald. Voor de distributie zorgen we meestal zelf, maar het is ook al gebeurd dat wij tijdelijke contracten tekenen voor distributie en promotie of contracten over beperkte hoeveelheden, zo’n vijfhonderd tot duizend cd’s, waarop de verdeler of organisatie zijn percentage neemt bij het verkopen. Hierbij wil ik dus vermelden dat wij vooral zelf verkopen of via mensen of kennissen die ons voor zo goed als niets helpen.”

De winnaars van De Nieuwe Lichting mogen deze zomer op Pukkelpop aan de slag. Ook Before He Shot Her hoopt deze zomer veel te kunnen optreden. “Met de meeste projecten kijken we er uiteraard naar uit om op festivals te kunnen spelen. Zowel grotere festivals als kleinere, gezellige festivals. We zijn altijd op zoek naar optredens waar we kunnen spelen. Hoe meer muziek, hoe meer plezier.” Yannick Martin CS&SVO

We versturen onze merchandise per post en zelfs tot in Amerika! © Yannick Martin

coupon | 47

Orange Apple is de eerste finalist van Palm Rock Rally.

Palm en Schlagerfeest promoten onbekend talent met Rock Rally Brouwerij Palm en Schlagerfeest Londerzeel slagen dit jaar de handen in elkaar om een nieuw evenement op te starten. Palm Rock Rally is een wedstrijd waarbij verschillende bands strijden voor een plaats in de line-up van het festival Rock Ternat. De preselecties gaan door in vier jeugdhuizen waar telkens vier bands aan bod komen. Organisatoren Wouter Vleminckx en Sofie De Backer geven ons meer uitleg over het concept. Palm en Schlagerfeest Londerzeel werken samen om lokaal, onbekend talent van Londerzeel en omstreken te promoten. Het idee om een Rock Rally te organiseren kwam van Wouter Vleminckx, organisator van het Schlagerfeest en van Palm Rock Rally. “Ik wou al langer iets organiseren dat lokale bands eens extra in de kijker zet. De eindverantwoordelijke van Schlagerfeest vond dit ook een leuk concept. Uiteindelijk zijn we met dit idee naar onze hoofdsponsor brouwerij

48 | coupon

Palm getrokken. Zij wilden eveneens meteen met ons in zee. En zo is het concept van Palm Rock Rally ontstaan.”

Jeugdhuizen helpen mee Er is nog een belangrijke derde speler in de organisatie van Palm Rock Rally. De jeugdhuizen van Londerzeel en omstreken bieden de lokale bands een podium aan en zorgen voor de nodige sfeer. “Ikzelf ga geregeld een pintje drinken in de lokale jeugdhuizen. Ik vind de sfeer daar echt geweldig. Daarom vond ik het wel een leuk idee om de optredens in jeugdhuizen te laten doorgaan”, vertelt Wouter Vleminckx. Het is natuurlijk zeer voordelig voor de jeugdhuizen zelf. “Zij staan op deze manier ook in de spotlights. De bands brengen veel fans mee, dus komt veel volk over de vloer bij de jeugdhuizen. Zo verdienen zij

extra geld en leren ze de lokale bands kennen. Dit is eveneens voordelig, want dan kunnen de bands misschien in de toekomst daar nog eens optreden. Jeugdhuizen hebben een jeugdig publiek en dat is net het publiek dat we willen bereiken. Bovendien is het handig voor ons, zo hebben we extra volk om Palm Rock Rally te organiseren”, legt organisatrice Sofie De Backer uit. Sofie De Backer en Wouter Vleminckx zetten hun volledig in voor Palm Rock Rally.

Schlagerfeest organiseert, Palm promoot Het bestuur van Schlagerfeest Londerzeel houdt zich vooral bezig met de organisatie van het evenement terwijl brouwerij Palm zich over de promotie ontfermt. “Het bestuur van het Schlagerfeest heeft vooral contact met de jeugdhuizen en de bands. Het is wel de bedoeling dat de jeugdhuizen ook naar bands zoeken. Uiteindelijk hebben de jeugdhuizen wel het laatste woord over de bands, wanneer ze bijvoorbeeld absoluut niet willen dat er een bepaalde band komt spelen. Brouwerij Palm zorgt dan voor het promotiemateriaal. Zij hebben bijvoorbeeld de affiches gemaakt, een Facebook pagina gemaakt en gezorgd voor een officiële website. Verder sponsoren ze per jeugdhuis twee gratis vaten palm”, zegt Vleminckx.

Jaarlijks evenement? Het is nog afwachten of Palm Rock Rally een groot succes zal worden, maar De Backer heeft er toch een goed oog in. “Het is toch wel de bedoeling om te blijven groeien en een vaste waarde te worden voor Londerzeel en omstreken. We zouden dus heel graag van Palm Rock Rally een jaarlijks evenement maken. Als Palm Rock Rally veel succes heeft dit jaar, kunnen we misschien naar volgend jaar toe een band extra per jeugdhuis laten spelen. Nu spelen er vier bands per jeugdhuis, volgend jaar kunnen het er misschien vijf worden. Maar in de eerste plaats willen we gewoon dat de bands de kans krijgen om meer bekendheid te verwerven. Het is ook nog maar het eerste jaar dat we dit organiseren, dus als we al wat naambekendheid verwerven is dat zeker even goed.”

“De sfeer in jeugdhuizen is echt geweldig” Troostprijzen De winnaar van Palm Rock Rally krijgt de kans om het festival Rock Ternat te openen. De winnende band kan dan spelen tussen namen als The Subs, Black Box Revelation, Crookers en Goose. Het festival vindt plaats op 11 en 12 oktober 2013. De ‘verliezers’ gaan echter niet met lege handen naar huis. “De band die op de tweede plaats eindigt krijgt een waardebon van Key Music. Ze kunnen dan eventueel een paar nieuwe snufjes voor hun instrumenten aankopen. Diegene die als derde eindigt, krijgt het gewicht van de band in palm. Over een prijs voor de vierde plaats wordt nog onderhandeld. Op de grote finale zal er een professionele jury aanwezig zijn, maar daarover kunnen we nog niets vertellen”, aldus Wouter Vleminckx.

Eerste preselecties De preselecties gingen van start op zaterdag 13 april in jeugdhuis Onder De Toren in

Londerzeel. Daar streden Royal Jake, The Monkey Suitcase Experience, Kameraad en Orange Apple voor een finaleplaats. Na een avond vol stevige rockmuziek won Orange Apple met een lichte voorsprong. Het weekend erna op zaterdag 20 april vond de tweede preselectie plaats in jeugdhuis Jazaki te Puurs. Grote winnaar was Charlie Bit My Finger. Mad Mechanics, Beer for Breakfast en The Smokes grepen net naast een finaleplek. De twee laatste selecties gaan door op 4 mei in jeugdhuis Doetsjé in Kapelle-op-den-Bos en op 11 mei in jeugdhuis Kadee te Bornem.

Finale De grote finale van Palm Rock Rally vindt plaats op vrijdag 30 augustus op de weide van domein Diepensteyn in Steenhuffel. familievriendelijk, want ik werk thuis en ik gebruik geen schadelijke stoffen.” Sara Van Obbergen - YM&CS

coupon | 49

50 | coupon

THE OCTOPUSSYS © Yannick Martin

“Plots sta je dan op dat podium, dat was echt plezant” Mark Bolsens (24) stond vorig jaar met The Octopussys op Rock For People in Tsjechië.

The Octopussys maakten in 2011 een full album dat hen een plekje opleverde op het Tsjechische Rock For People, het equivalent van het Belgische Rock Werchter. Een heuse stap voor een lokale band, die graag nog veel van zich wil laten horen. Coupon zocht bassist Mark Bolsens op.

The Octopussys bestaan al acht jaar. Hoe is het voor jou begonnen? “ Tot ik achttien jaar werd, mocht ik nooit muziek spelen van mijn vader want dat maakte lawaai, maar toen ik achttien werd kocht ik mezelf toch een basgitaar en mijn vrienden Kevin en Nick konden als gitaar spelen en drummen. Dan begon ik met mijn basgitaar wat nummers te coveren en Kevin kon die dan spelen op gitaar en van het een kwam het ander. Je kent elkaar en dan ben je plots samen de liedjes aan het coveren en na een tijdje zelfs een eigen nummer. Het was nooit ons doel om te gaan optreden. Gewoon lekker samen spelen en liedjes coveren. Maar plots kwam er een eigen liedje en dan nog een en toen hadden we het gevoel dat het tof zou zijn mochten we dat kunnen spelen voor een publiek en zo ga je altijd een stapje verder tot waar we nu staan.”

Uiteraard had het kind ook een naam nodig. Vanwaar de naam The Octopussys? “We wouden het een naam geven en een dag later moesten met ideeën komen en ikzelf had er maar twee of drie en Kevin en Nick kwamen met keiveel namen en vervolgens hebben we de slechtste namen weggedaan en hebben we de laatste twee of drie in een pot gedaan en is uiteindelijk The Octopussys overgebleven, maar er waren dus nog ergere namen!” (lacht)

Op de website vertellen jullie dat The Offspring een van jullie idolen is. Zijn er nog zo’n helden waar jullie naar opkijken?

Is het een droom om met deze bands op het podium te staan? ‘We hebben het laatste optreden van De Heideroosjes nog meegemaakt in België. Dat was op het Moulin Rock Festival in Tessenderlo. We speelden toen op hetzelfde podium als hen, maar uiteraard veel vroeger. Bij No Use For A Name hebben wij het voorprogramma zelfs mogen doen in Oostende. Dat zal ook niet meer gebeuren, want de zanger is vorig jaar in augustus overleden. Uiteraard willen we dit nog allemaal doen en wie weet komt het er ooit van. We gaan zeker nog niet stoppen.”

Hoe houdt een hongerige band het vol om telkens in jeugdhuizen te gaan spelen? “Ons doel is ook om op Pukkelpop of Groezrock te staan, maar uiteindelijk spelen we ook ontzettend graag en als wij dan aanbiedingen krijgen om ergens te spelen, dan willen wij dat gewoon doen. Als ze het vragen, dan doen wij dat graag. Er is gewoon niets leuker dan het spelen zelf. Niet alleen het spelen zelf, want dat kan je ook gewoon in een repetitiekot doen, maar als je met de groep weggaat, je bent met je beste vrienden weg en het is een soort road trip de hele dag. Je stopt aan een tankstation, wat lachen en zeveren, je komt daar aan en komt dan bekend volk tegen. Je bent je gewoon een hele dag ontzettend goed aan het amuseren. Stel dat je een Groezrock of een Pukkelpop wilt spelen, dan zal je waarschijnlijk minder shows kunnen spelen op een jaar tijd, want als je teveel speelt in een regio, dan ben je niet meer aantrekkelijk genoeg. Het is een keuze die je moet maken.”

“We willen beginnen aan een nieuwe plaat.”

“Uiteraard, de oude Blink 182, Pully, Lagwagon, No Use For A Name en De Heideroosjes ook natuurlijk.. Dat is zo meer in dat punkrockgenre.”

Je sprak over een road trip. Dan is er uiteraard de trip naar Rock For People in Tsjechië. Hoe kwamen ze bij jullie uit? “We hebben in 2011 een plaat uitgebracht op Funtime Records en op een keer merkten we dat we in Tsjechië waren opgenomen in de

coupon | 51

“onthoud dat het voor het plezier is, want als je het voor het geld gaat doen, dan ga je het niet Volhouden.” top tien van beste hardcore en punkrockplaten. We hebben dan wat gemaild met de mensen uit Tsjechië want we vonden dat fenomenaal en we zeiden dan dat we wel eens wilden optreden. We hebben dan lange tijd niets meer gehoord van die mensen en opeens kregen we een mail binnen van de organisatie van het festival zelf met de vraag of we konden spelen. Ik gaf toen nog les, dus ik wist niet of ik me zomaar kon vrijmaken. Ik kon alleen in juli en augustus, maar dat viel misschien voor hen slecht uit, want dat waren dan de grote zomerfestivals die eraan kwamen. ‘We hebben een festival voor jullie waar jullie kunnen spelen. Rock For People’, zeiden ze. Ik dacht dat dat een klein festival ging zijn, maximum zoals de Weerdse Bierfeesten, in het beste geval iets van een 2.000 toeschouwers. Tot ik eens ging googelen en ontdekte dat het het grootste festival van Tsjechië was, naar het equivalent van Rock Werchter en Pukkelpop. Dan sta je daar op het hoofdpodium waar ook Franz Ferdinand, Faith No More, The Prodigy en The Kooks speelden, dat was echt plezant.”

En dan komen er zelfs mensen vanuit België. “Dat waren vrienden van ons die hoorden dat we naar Tsjechië gingen spelen, dus die zijn dan gewoon naar een week naar Tsjechië gegaan. Er was daarnaast ook nog de Chiro van Leuven die ons kwam aanmoedigen, wat wel een aangename opsteker was.”

we ook op in de line-up. We mochten in plaats van ’s middags ook ’s avonds spelen en dat kwam ook beter uit, want dan moesten we niet zo vroeg vertrekken.

Willen jullie behalve een nieuw album ook nog andere dingen bereiken? “Wij willen zeker nu nog festivals doen. Ik ben van mening dat een Rock For People al mooier is dan wat ik ooit droomde, maar we blijven zeker kijken naar een Dour, of Pukkelpop of Groezrock. Ik ben gewoon een gelukkige jongen die muziek kan spelen. Ik wil dit nog wel doen, maar zal zeker niet teleurgesteld terugkijken op wat we al gedaan hebben.”

Is er een reden waarom buitenlandse festivals jullie oppikken, maar de Belgische toppers er nog niet staan? “Ik heb daar wel een theorie voor denk ik, maar dat is misschien niet altijd de juiste. (lacht) We spelen eigenlijk heel veel in België. We spelen bijna vijftig shows per jaar, waarvan bijna 75% in België zelf is, dan denk ik dat de organisatoren denken dat wij overal te zien zijn. In Zwitserland of Tsjechië spelen we niet wekelijks, dus is dat voor de organisatie ook aantrekkelijker dan een band die je vier keer per maand ergens kan gaan bekijken.”

“Ik ben gewoon een gelukkige jongen die muziek mag spelen.”

Twee dagen na het optreden op Rock For People staan jullie plots weer in een jeugdhuis in Kruishoutem. “Tja, back to reality zeg maar. We kwamen toen aan in België, in Eppegem en ik ben snel terug naar huis gekomen, andere kleren aangedaan en meteen terug het busje in en naar ginder. In Tsjechië speelde je dan in een podium dat tien keer zo groot was als Kruishoutem en je zit daar opnieuw terug op elkaar geplakt en je zit binnen. Het was natuurlijk ook beter weer in Tsjechië.” (lacht)

Het eerste full album kwam uit in 2011. Heeft dat deuren geopend? Het was de tweede plaat die we uitbrachten, het eerste full album en bij elke nieuwe plaat zijn we een stapje verder gegaan. In 2009 was onze eerste plaat op Kickass Records, een bescheiden label, maar mensen begonnen ons op te merken en dan kwam in 2011 het album via Funtime Records, wat dan het grootste punkrocklabel is van België. Leuke mensen, een grote aanhang en dat heeft wel wat deuren geopend. We mochten plots op Skate Fest spelen en dan schoven

Ligt er in de nabije toekomst nog wat in het verschiet voor The Octopussys? “We spelen deze zomer op enkele kleine festivals. Daarna willen we geleidelijk aan beginnen aan een nieuwe plaat. We zijn er eigenlijk al mee bezig, maar het gaat wat trager vooruit omdat er in de groep leden zijn die net alleen zijn gaan wonen, of die aan het verbouwen zijn en dat remt dan een nieuwe plaat af. Alles zal wel terug in gang komen, maar we kunnen uiteraard ons brood er niet mee verdienen. Je moet zeker je werk en je privé voldoende aandacht geven, maar een keer dat alles terug op gang komt, kunnen we er weer invliegen en terug voldoende spelen.”

Heb je nog tips voor jonge artiesten die willen groeien? “Wat ik ooit geleerd heb is om te blijven spelen, je te blijven amuseren en dan komt het allemaal in orde. En zo kwamen wij ook plots bij een platenlabel uit. Mijn tip is gewoon om te blijven spelen. Ups en downs zal je altijd meemaken. Zet niet te grote stappen en onthoud dat het voor het plezier is, want als je het voor het geld gaat doen, dan wens ik je veel succes, maar dan ga je het niet lang volhouden denk ik.“

coupon | 53

KArolien Van de Velde (23) fan, was erbij op rock for people

Gil brondel (23) broer van gitarist kevin

“Het is begonnen toen ze jaren geleden klein begonnen en toen ging ik kijken toen ze in jeugdhuizen optraden. De laatste tijd spelen ze steeds groter en groter. Ik was erbij in Tsjechie en ik ben toen ook de hoofdstad, Praag, gaan bezoeken. Het was het ideale moment, echt een mooie kans en het festival zelf was ook heel leuk. Er kwanen artiesten als The Prodigy en Skrillex. Het optreden van The Octopussys zelf was goed. Het was ‘s middags, dus er was wel niet zo heel veel volk, maar het was wel het hoofdpodium en ik denk dat ze wel fier waren om op hetzelfde podium te staan als waar The Prodigy een avond eerder stond. Ik voel mij aangetrokken tot de stijl van hun muziek en ook de lyrics. Er is over nagedacht en ik ben fan van emotionele muziek en bij zo’n groepjes heb je dat nog wel. Willen ze echt groeien, dan moeten ze zich meer toeleggen op hun muziek en er honderd

“Ze zijn in 2005 begonnen, toen nog met hun oude zanger van jeugdhuis naar jeugdhuis en ze zijn dan gegroeid. Richting de Weerdse Bierfeesten en Rock For People en ik ging dan mee om hen aan te moedigen. Het festival in Tsjechie was zeer leuk en we hebben het land ook gezien. De dag dat The Octopussys optraden op de Main Stage was het goed weer en als je dan weet Selah Sue dezelfde dag op een zijoptreden optreden, Dat is wel lachen, maar anderzijds had ik ook wel schrik want je bent begaan met je broer en je hoopt dat er voldoende mensen komen kijken. Dan ben je wel heel trots als je je broer ziet genieten en dat mensen vanuit het buitenland ook komen kijken en luisteren naar zijn muziek. Ze hebben nog nooit op zo’n groot podium gespeeld en als je daar dan staat als luisteraar. Dat is best indrukwekkend.

“De band is een vriendengroep die plezier moeten blijven maken.”

“Ik ben heel trots als ik mijn broer zie genieten op een podium.”

procent voor gaan, maar ik denk dat het niet echt mogelijk is zolang ze daarbuiten nog een job hebben. Ik denk dat ze moeten genieten van de buitenkansjes zoals Rock For People en dat ze dit niet mogen aanzien als werk.

Ze zijn over de jaren hetzelfde gebleven. Hun visie is gewoon om plezier te maken en de eventuele roem die erbij komt, daar is het voor hen niet om te doen. Het zou erg zijn mochten ze de commerciele weg opgaan, hun band zou niet meer hetzelfde zijn. Moest het groter worden, zouden ze cruciale keuzes moeten maken die ze niet gaan doen. Ze willen dit als vriendengroep blijven doen en alles wat ze kunnen meenemen, nemen ze er graag bij. De muziek zelf weet ik ook te apprecieren, dat heeft niets met mijn broer te maken. Ik merk dat ze echt beter geworden zijn over de jaren. Ze stonden eens op een keerpunt om er echt voor te gaan, maar het niet denk ik hun doel.”

Eens dat al die formaliteiten en verplichtingen erbij zouden komen, dan zou dat niet meer hetzelfde zijn. Nu is dat een vriendengroep die plezier uitstraalt op een podium. Ze waren op Rock For People wel iets nerveuzer, dat zag je ook, maar dat is normaal, want dat was echt groot voor hen. Maar de band is gewoon een grote vriendengroep die plezier moeten blijven maken, net dat maakt hen zo leuk.”

Yannick Martin

54 | coupon

SVO&CS

festivalseizoen 2013 Het festivalseizoen gaat binnenkort weer van start. Voor de cultuurgezinde studenten geen heuse kleppers zoals Rock Werchter en Tomorrowland, maar eerder de prijsbewustere evenementen met veel variatie en alternatieve muziek. Coupon zet de verschil ende mogelijkheden op een rijtje.

Het festivalseizoen gaat binnenkort weer van start. Voor de cultuurgezinde studenten geen heuse kleppers zoals Rock Werchter en Tomorrowland, maar eerder de prijsbewustere evenementen met veel variatie en alternatieve muziek. Coupon zet de verschillende mogelijkheden op een rijtje.

coupon | 55

• Werchter Boutique Aftrappen doen we met het kleine broertje van Rock Werchter. De organisatoren wisten voor de komende editie een wereldtopper te strikken. Muse, de Britse rockband rond Matthew Bellamy, staat op 18 juni op de planken van het event, dat in het verleden al Madonna, Prince en Metallica wist te strikken. Plaats: Werchter Datum: 18 juni 2013 Prijs: 69 euro

• Summerfestival Het eerste festival op het Antwerpse Nieuw-Zuid valt reeds eind juni met een vernieuwde editie van Summerfestival. De nieuwe formule laat nu toe dat er twee dagen zijn, in plaats van het gekende dagfestival. Twee dagen opzwepende muziek onder een hopelijk zomers zonnetje. Het moeten hoogdagen worden waar studenten het einde van de examenperiode vieren. Dit doen ze met onder meer Hardwell, Nicky Romero en Dada Life, wereldbekende namen in hun genre. Plaats: Nieuw-Zuid, Antwerpen Datum: 29 juni 2013 – 30 juni 2013 Prijs: 41 euro (dagticket), 65 euro (combiticket)

• Festival Django Reinhardt Tussen de Belgische festivals door hebben we een buitenlandse aanrader. Genoemd naar de Belgische Jazzlegende Django Reinhardt, probeert het Franse festival de unieke sfeer rond de jazz- en soulwereld te creëren. De 34e editie wordt aangespekt met bekende jazzartiesten zoals Marcus Miller en Jamie Cullum. Plaats: Samois-sur-Seine, Frankrijk Datum: 26 juni2013 – 30 juni 2013 Prijs: 26-34 euro (dagticket), 120 euro (comibticket)

• SJOCK Voor de 38e keer zal Sjock in Gierle plaatsvinden. Toch geniet het festival in de Kempen nauwelijks bekendheid. Komende zomer zal het echter samenvallen met Rock Werchter, wat het festival ook niet ten goede zal komen, maar Sjock jaagt op een ander publiek dan Herman Schueremans. Het festival voor alternatieve muziek is de laatste jaren aan een opmars bezig en wist in het verleden Triggerfinger te strikken, nog voor de hype rond de band van Ruben Block losbarstte. Dit jaar staan onder meer The Black Lips en Dinosaur XL op het programma. Plaats: Gierle Datum: 5 juli 2013 – 7 juli 2013 Prijs: 22 euro (dagticket), 44 euro (comibticket)

• COULEUR CAFE Eind juni staat in het Brusselse Tour en Taxis het jaarlijkse Couleur Café op het programma. Het urbanmusicfestival, zoals het evenement heet, heeft met Macklemore & Ryan Lewis en Faithless grote namen op de affiche staan. Het eerste duo brak dit jaar door met de nummers Thrift Shop en Can’t Hold Us, het andere is al jaren een legendarische act. Naast het driedaagse festival staan er ook dansworkshops, kunsttentoonstellingen en een markt met jonge designers op het programma. Plaats: Tour en Taxis, Brussel Datum: 28 juni 2013 – 30 juni 2013 Prijs: 38 euro (dagticket), 83 euro (combiticket)

56 | coupon

• GENT JAZZ FESTIVAL Het Gentse festival gaat twee weekends door en bestaat bijna uitsluitend uit jazz en soulmuziek. Op de line-up van het evenement staat met Trixie Whitley al een rijzende ster op de affiche. De in Gent geboren Amerikaanse brak met het album Fourth Corner in 2013 door in de Belgische lijsten en wil stilaan het grote publiek veroveren. Het einde van het jazzfestival valt samen met de start van de wereldberoemde Gentse Feesten, die beginnen op 20 juli. Plaats: Gent Datum: 11 juli 2013 – 14 juli 2013 en 18 juli 2013 – 21 juli 2013 Prijs: 240 euro (combiticket), 92 euro (drie dagen), 42 euro (special night op 11 en 13 juli), 37 euro (dagticket)

• TW CLASSIC

Een Waals evenement in ons programmaoverzicht en wat voor één! Les Ardentes is een groeibriljant in de Belgische festivalwereld en vele bezoekers lijken de weg te vinden naar Luik. Het electro-rockfestival, dat voor de zevende keer zal plaatsvinden, haalde met onder andere Steve Aoki, Kaiser Chiefs en Mika reeds drie wereldsterren in huis waarmee het hoge ogen wil gooien.

Het derde festival dat plaatsvindt in Werchter, na Werchter Boutique en Rock Werchter. TW Classic was een gift van de organisatie naar de fans van het eerste uur toe. Ze wilden namelijk het concept van een eendagsfestival, zoals vroeger in Werchter het geval was, behouden. Dit maakt dat Herman Schueremans een affiche kan brengen met internationale faam, gekoppeld aan Belgische topbands. In 2013 vinden Kaiser Chiefs en Bruce Springsteen de weg naar België en onder andere Balthazar verdedigt de binnenlandse eer.

Plaats: Luik Datum: 11 juli 2013 – 14 juli 2013 Prijs: 95 euro (combiticket), 45 euro (dagticket)

Plaats: Werchter Datum: 12 juli 2013 Prijs: 78 euro

• Les Ardentes

• ROCK HERK Herk-de-Stad heeft met Rock Herk het oudste alternatieve festival van België. Het Limburgse evenement was jarenlang gratis, maar de laatste jaren moest het toch toegeven aan de concurrenten. Hierdoor konden de organisatoren toch mooie namen halen naar de Limburgse stad. Op de affiche in 2012 stonden onder meer Black Box Revelation, Sound of Stereo en The Subs. In 2013 zal Hadouken! en Maxïmo Park de Limburgse weide moeten laten daveren. Plaats: Herk-de-Stad Datum: 12 juli 2013 – 13 juli 2013 Prijs: 24 euro (combiticket), 15 euro (dagticket)

• Cactusfestival Het Brugse festival in het Minnewaterpark lokte de voorbije jaren meer dan 25.000 bezoekers en is de laatste jaren populairder dan ooit aan het worden. Bij vorige edities haalde de organisatie ondermeer Arsenal en Triggerfinger naar West-Vlaanderen en ook deze editie kan al rekenen op mooie namen. Michael Kiwanuka, de Brit die beroemd werd met het nummer Home Again, en Ozark Henry zakken in juli af naar Brugge. Plaats: Minnewaterpark, Brugge Datum: 12 juli 2013 – 14 juli 2013 Prijs: 40 euro (dagticket), 69 euro (twee dagen), 90 euro (combiticket)

coupon | 57

• DOUR FESTIVAL Het tweede festival uit Wallonië in onze lijst. Dour is al jaren gekend als één van de betere alternatieve festivals van België en doet diens naam ook alle eer aan. De Waalse grootmacht viel vorig seizoen deels in het water, maar kon nog rekenen op veel belangstelling. De 25e editie in 2013 moet spetterend jubileum worden voor het Henegouwse evenement. Hiervoor moeten grote namen als The Vaccines, Pendulum en Yeah Yeah Yeahs de grote massa vier dagen lang naar Dour lokken. Plaats: Dour Datum: 18 juli 2013 – 21 juli 2013 Prijs: 117 euro (combiticket en camping), 60 euro (dagticket en camping)

• Lokerse Feesten Tien dagen feesten in Lokeren en dat al sinds 1975. Hoewel Lokeren minder bekendheid geniet dan de Gentse Feesten, weten ze in het Waasland toch telkens mooie namen te strikken. Zo staan begin augustus legendarische namen als Deep Purple, Alice Cooper en Motörhead op het programma. Plaats: Lokeren Datum: 2 augustus 2013 – 11 augustus 2013 Prijs: 25-40 euro (afhankelijk van dag) – 110 euro (combiticket)

• REGGAE GEEL • SUIKERROCK Op hetzelfde tijdstip als Tomorrowland, maar toch kent het vierdaagse festival in het centrum van Tienen ook veel belangstelling. Met enkele klinkende namen zoals Kaiser Chiefs, Jim Morrison en Sting wil Suikerrock de aandacht trekken van het grote publiek. Dat zulke wereldsterren kunnen afzakken naar Tienen, toont aan hoe goed de Vlaams-Brabantse stad bezig is in de ontwikkeling van het festival, dat voor de elfde keer plaatsvindt. Bij eerdere edities stonden al toppers zoals Arsenal, Tiësto, ZZ Top en Lionel Richie op het podium in de suikerstad.

Een van de oudste festivals van België die zijn authentieke charmes nog niet verloren heeft. Reggae Geel startte in 1978 en is niet van zijn ideologie afgeweken. Opgewekte reggae-beats brengen het festival naar hogere sferen, of zou dat iets anders zijn? Reggae Geel is wereldberoemd in zijn soort, waardoor de organisatoren niet konden achterblijven met extraatjes. Zo werd er een improvisatietheater geïnstalleerd en is ook dubstep een nieuwe zekerheid in Geel. Plaats: Geel Datum: 2 augustus 2013 – 3 augustus 2013 Prijs: 25 euro (dagticket zaterdag), 30 euro (dagticket zondag), 40 euro (combiticket)

Plaats: Tienen Datum: 25 juli 2013 – 28 juli 2013 Prijs: 120 euro (combiticket), 50 euro (dagticket)

• DRANOUTER FOLKFestival Het festival aan zee, zoals Dranouter ook wordt genoemd, probeert de accenten te leggen bij folkmuziek, muziek die een massa mensen op de been kan brengen. Op de line-up staat alvast een naam die heel Vlaanderen in 2012 liet proeven van folkmuziek. The Broken Circle Bluegrass Band, naar de gelijknamige film, staat begin augustus op de planken in West-Vlaanderen en ook met Arno heeft Dranouter weer een mooie naam te pakken.

58 | coupon

Plaats: Dranouter Datum: 2 augustus 2013 – 4 augustus 2013 Prijs: 105 euro (combiticket), 52 euro (dagticket)

• PUKKELPOP

Pukkelpop verwelkomde in 2012 opnieuw vele festivalgangers voor het eerst sinds de natuurramp een jaar eerder. © Yannick Martin

Een van de grootste festivals in België met een gigantisch aanbod. Electro, rock, pop, dance, metal en alternatieve muziek, voor ieder wat wils in Kiewit. Het festival kreeg in 2011 een dreun van jewelste door de dodelijke storm, maar herpakte zich stevig een jaar later. Ook in augustus wil Chokri Mahassine als organisator hoge ogen gooien. Dit wil hij doen door ondermeer Eminem op de line-up te zetten. De Amerikaanse wereldvedette stond in het verleden al twee keer op de affiche in Limburg, maar kon door diverse redenen nooit optreden. Derde keer, goede keer voor Pukkelpop. Plaats: Kiewit, Hasselt Datum: 15 augustus 2013 – 17 augustus 2013 Prijs: 83 euro (dagticket), 165 euro (combiticket)

• MARKTROCK Het Leuvense festival kan dit jaar mogelijk records breken. Marktrocks grootste concurrent, Maanrock Mechelen, vindt immers niet plaats dit jaar, waardoor de Leuvenaars de volle aandacht genieten als gratis festival. Hoewel de toekomst in Leuven ook niet heel zeker is, gaat het festival in de studentenstad nog steeds door met Bart Peeters en Les Truttes op het hoofdpodium van de Oude Markt. Plaats: Leuven Datum: 9 augustus 2013 – 11 augustus 2013 Prijs: Gratis

• JAZZ MIDDELHEIM Het jaarlijkse jazzfestival bij uitstek. Het festival, waarop alle jazzstromingen aan bod komen, heeft een internationale reputatie verworven. Het richt zich niet alleen tot de echte jazzliefhebbers, maar probeert naast fantastische affiches, de klemtoon te leggen op het familiale aspect. De organisatie wil jazz toegankelijk maken voor iedereen en het laten aanvoelen als een waar familiegebeuren door ondermeer Toots Thielemans op de planken te zetten in Antwerpen. Plaats: Den Brandt, Antwerpen Datum: 15 augustus 2013 – 18 augustus 2013 Prijs: 37 euro (dagticket) – 122 euro (combiticket)

• LAUNDRY DAY Ook een van de studentenfestivals bij uitstek, ontstaan uit een klein volksfeest in de Antwerpse Kammenstraat. Al snel ging de populariteit de hoogste in, waardoor het festival verhuisde naar Nieuw-Zuid. Vele Belgische dj’s werden groot op Laundry Day, dat uitgroeide tot een van de grootste dagfestivals van België. De formule bleef over de jaren dezelfde. Het merendeel zijn Belgische vedettes en talenten, aangevuld met internationale kleppers zoals Dimitri Vegas & Like Mike en Steve Aoki. Plaats: Nieuw-Zuid, Antwerpen Datum: 7 september 2013 Prijs: 38 euro

• ROCK TERNAT Als afsluiter van een festivalzomer, probeert Ternat de omgeving nog warm te maken voor een laatste meerdaags event. Vorig jaar sierden Goose, Crookers en Tinie Tempah de affiche van het Vlaams-Brabantse festival. Ook dit festival begon klein, maar zag de voorbije jaren het evenement aanzienlijk groeien. Een teken dat dit festival in België het laatste decennium een certitude is in de planning van vele jongeren. Plaats: Ternat Datum: 11 oktober 2013 – 12 oktober 2013 Prijs: nog niet bekend, evenals de line-up Yannick Martin

SVO&CS

coupon | 59

60 | coupon

“De muziekwereld is hard als je een zachte mens bent” De percussieband Pulse Percussion Trio vertelt over hun passie voor muziek.

Tim Ouderits, Tom Ouderits en Evert Van Eynde zijn slagwerkers in hart en nieren. Ze vormen samen Pulse Percussion Trio, een zeer energieke en creatieve percussieband. Van de marimba tot gewone trommels en belletjes, ze bespelen ze allemaal. Deze drie muzikanten leven voor hun muziek en ze zouden het ook niet anders willen. De redactie van Coupon ontmoet de gebroeders Ouderits en Evert Van Eynde na het optreden Rythmosis in hun thuisbasis, de gemeentelijke muziekacademie van Londerzeel. Ze bekomen nog even van het knallende optreden met een fris pintje. “Ons optreden verliep volgens mij zeer goed. Het was vooral spannend omdat je voor je eigen leerlingen en oud-leerlingen aan het spelen bent. Maar het was zeker en vast zeer leuk. We hebben ons goed geamuseerd”, vertelt Tom Ouderits. is een goede bijdrage aan theater. Als je acteert neem je karaktertrekken over van personages en in mijn studie leer ik die beter begrijpen. Ik leef me nu nog meer in.”

Passie voor percussie De passie voor percussiemuziek is bij alle drie al van jongs af aan begonnen. “Onze vader is zelf slagwerkleraar, dus thuis stonden al die instrumenten ons huis op te vullen. Als kind is het natuurlijk erg aanlokkelijk om die instrumenten eens uit te proberen. En zo zijn we beginnen te spelen”, legt Tim Ouderits uit. “Bij mij was het niet anders. Ik speelde altijd in de tuin met houten kastrollen en lepels”, vult Evert Van Eynde aan. De drie slagwerkers kennen elkaar al van hun schooltijd. Ze studeerden alle drie aan het Lemmensinstituut in Leuven. Zo is Pulse Percussion Trio dan ook ontstaan. “Het was eigenlijk een logisch gevolg van alles. We waren studiegenoten en we behaalden alle drie ons masterdiploma voor slagwerk en kamermuziek. We speelden zeer veel samen en zo hebben we beslist om samen een band te vormen”, zegt Evert.

Muziek waar genen hond naar luistert Pulse Percussion Trio speelt zeer gevarieerd. Zo konden we tijdens hun optreden Rythmosis genieten van zeer zachte klanken, maar ook van zeer hevige drums. “We halen onze inspiratie een beetje van overal. Jazz, minimalistische muziek, elektronisch, rock, pop,… Je kan al deze invloeden terugvinden in onze muziek”, verklaart Tom. “Het

stuk Drumming van de minimalistische muzikant Steve Reich is denk ik wel een inspiratiebron voor ons. Daarnaast hebben we een goede aanvullende smaak. Wij vinden op dat gebied een aantal dingen echt geweldig. Zo is het makkelijk om samen dingen te maken”, vermeldt Evert. “Eigenlijk is onze inspiratiebron een soort van muziek waar genen hond naar luistert behalve wij”, zegt Tim al lachend. “Nee, het is inderdaad een mengvorm van verschillende muziekstijlen. Het is natuurlijk ergens wel logisch dat we teruggrijpen naar dat minimalistische. Voor een slagwerker is het onmogelijk om echt elke noot vanbuiten te leren. De afstand tussen je lichaam en je instrument is namelijk groter dan bijvoorbeeld bij een violist. Een violist zijn viool plakt bij wijze van spreken tegen zijn lichaam, bij een slagwerker is dit niet het geval. Je moet goed weten waar je mee bezig bent en je moet goed kunnen communiceren met je medespelers. Op deze manier kan je wel vrijer met je muziek omgaan. Zo is er bijvoorbeeld ook altijd plaats voor wat improvisatie. Maar het blijft wel de bedoeling dat het leuk en lekker speelt. Daarom definieer ik onze muziek graag als melodieus, ritmisch en minimalistisch.”

“Eigenlijk is onze inspiratiebron een soort van muziek waar genen hond naar luistert” Een harde wereld Hoewel Pulse Percussion Trio al veel succes heeft gehad, laten ze dit niet naar hun hoofd stijgen. “In de artistieke branche zijn er veel mensen met een groot ego. Voor ons draait het nog altijd om de muziek. We sleutelen constant aan onze werken omdat er altijd dingen zijn die beter kunnen. Het gaat ons eerder om het feit dat we ons artistiek ei kwijt kunnen. Dat is dan ook het leuke aan ons ding”, legt Evert uit.

Wat Pulse Percussion Trio heeft bereikt Pulse Percussion Trio werd winnaar van internationale kamermuziekwedstrijden in Nederland en Italië en verzorgde opnames voor Radio 1, Klara en de Nederlandse AVRO. Ze traden op in binnen- en buitenland, onder meer op het Festival van Vlaanderen Gent, in het Concertgebouw in Amsterdam en verschillende cultuurcentra waaronder het BOZAR in Brussel. Pulse Percussion Trio speelt zowel harde als zachte muziek.

62 | coupon

Pulse Percussion Trio baseert zich vooral op de minimalistische muziek van Steve Reich.

“Het draait volgens mij ook om de stabiliteit in een mensenleven. Als je product goed ontvangen wordt door het publiek, dan is het makkelijk. Dan blijft je leven stabiel en heb je succes. Wanneer je eens een tegenslag hebt, begint die stabiliteit te wankelen. Daarom is er, denk ik, het cliché dat de muziek business hard is. De muziekwereld is enkel een harde wereld als je een zachte mens bent. Het is volgens mij veel moeilijker om te overleven in een financiële wereld omdat daar meer geld mee gepaard gaat”, vertelt Tim.

Geweldige optredens Doorheen hun zevenjarige carrière zijn er toch wel bepaalde dingen bijgebleven bij de drie percussiemuzikanten. “Ons allereerste optre-

Steve Reich Steve Reich (3 oktober 1936) is een Amerikaans componist. Hij componeert vooral veel minimalistische muziek of minimal music. Enkele kernmerken van deze soort muziek zijn herhaling, stilstand (het aanhouden van lange tonen), het leggen van bepaalde accenten en een strak tempo. Volgens de New York Times is hij Amerika’s grootste levende componist.

“We willen graag ons artistiek ei kwijt kunnen”

den onder de naam Pulse Percussion Trio zal mij altijd bijblijven. Dit was in het BOZAR in Brussel. Dit was echt een geweldig optreden. Ik heb zelfs de affiche bewaard”, haalt Evert aan. “Toen we live voor de radio speelden in het Spiegelpaleis in Amsterdam kreeg ik echt kippenvel. We hebben ook eens in een discotheek moeten optreden. Het was wel leuk om te zien hoe de zaal verrast was en we toch hun volledige aandacht kregen”, zegt Tom. “Ik geniet ook zeker van de kleine optredens in kleine zaaltjes. De sfeer is dan zo intiem en gezellig. Deze optredens zijn echt warm en geweldig”, aldus Tim. Tot slot geeft Pulse Percussion Trio nog enkele tips voor jonge, beginnende muzikanten. “Volg je gevoel, wat er ook wordt gezegd. Speel de muziek die je graag hoort. Probeer van alles eens te proeven: rock, jazz, disco, opera, enzovoort”, geeft Tim mee. “Probeer niet te snel oogkleppen op te zetten voor wat er allemaal bestaat. Dit is voor mij het belangrijkst”, vertelt Evert. Sara Van Obbergen YM&CS

Enkele bekende werken: Soundtrack for The Plastic Haircut (1963) Drumming (1970) Refuge (2006) 9/11 (2010)

coupon | 63

Concertagenda 2013 Er valt weer veel muzikaal talent te ontdekken in 2013. Zowel binnenlandse als buitenlandse toppers, die je zeker niet mag missen, touren rond in ons land. Voor de alternatieve en prijsbewuste student geeft Coupon enkele spetterende optredens mee.

64 | coupon

Ozark Henry

Atoms For Peace

Piet Goddaer of beter Ozark Henry viert zijn comeback door maar liefst twee concerten te geven. Deze Belgische muzikant heeft een lange weg afgelegd om het te maken in de muziekwereld. Zijn album I’m Seeking Something That Already Found Me werd goed ontvangen in 1996. Zijn drang voor vernieuwing heeft hem bij de avant-garde van de Belgische muziek geplaatst. Ozark Henry’s recentste nummer I’m Your Sacrifice doet het goed in de hitlijsten en we kunnen hem nu ook horen in de film Le Monde Nous Appartient. Hij zorgde namelijk voor de soundtrack. Wie deze Belgische trots live wil bezig zien kan terecht in Gent.

Al van in zijn kinderjaren staat muziek centraal in het leven van Thom Yorke. De Engelse muzikant was amper elf jaar oud wanneer hij in een band speelde en zijn eigen songs schreef. Met enkele schoolvrienden richtte hij de groep On a Friday op. Het werd eventjes stil rond On a Friday, maar in 1991 maakte de band hun comeback onder de naam Radiohead. Nog geen jaar later veroverde ze de wereld met hun hit Creep. Yorke is naast Radiohead ook bezig met een eigen muzikale carrière. In 2006 brengt hij zijn eerste soloalbum uit, The Eraser. Drie jaar later begint hij een nieuw muzikaal project, wat we nu kennen als Atoms For Peace. Vorig jaar bracht de groep hun eerste single Default uit. In januari dit jaar werd hun tweede single Judge, Jury and Executioner gereleaset. En nu gaan ze in juli nog meer van hun nieuw werk voorstellen in de Lotto Arena in Antwerpen.

Plaats: Vooruit, Gent Datum: 28 mei 2013 Deuren: 19:00 Aanvang show: 20:00 Prijs: 32 euro

Trixie Whitley Trixie Whitley is een Amerikaans-Belgische muzikante en songwriter. Ze speelt vooral alternatieve rock, soul en bluesrock. Ze was een tijdje zangeres in de groep Black Dub, opgericht door producer en muzikant Daniel Lanois. Hun eerste gelijknamige album verscheen in 2010. Uiteindelijk ging Whitley samen met de groep op tournee in Europa. Begin 2013 kwam Whitley haar soloalbum Fourth Corner uit. Na amper één week kreeg ze in België een gouden plaat voor haar debuutalbum. Trixie Whitley kan je live bezig zien tijdens de festivals Les Ardentes en Jazz Festival Gent. Voor wie haar in een meer intieme sfeer wil zien performen, kan je altijd naar zaal Stevenskerk in Nijmegem, Nederland. Plaats: Nijmegem, Nederland Datum: 15 juli 2013 Prijs: tickets te koop bij de zaal

Plaats: Lotto Arena, Antwerpen Datum: 9 juli 2013 Deuren: 18:30 Aanvang show: 20:00 Prijs: 46 euro

Je kan de betoverende, melancholische muziek van james Blake bewonderen tijdens zijn optreden op 13 oktober 2013 in de Ancienne Belgique. James Blake Deze 25-jarige muzikant deed al heel wat stof opwaaien. Met zijn debuutsingle Limit To Your Love veroverde hij in 2010 meteen de hitlijsten van Vlaanderen. Hij mixt geluiden en beats, van techno, over dub, tot house en hip hop, en komt zo tot een melancholische plaat. James Blake werkte recenter zelfs samen met onder andere Jay-Z, Bon Iver en Björk. De jonge Brit heeft momenteel een nieuw album in de rekken liggen genaamd Overgrown, waar zijn nieuwste single Retrograde natuurlijk niet op ontbreekt. Je kan de betoverende muziek van Blake bewonderen op het podium van het festival Rock Werchter én tijdens zijn optreden in de Ancienne Belgique. Plaats: Ancienne Belgique, Brussel Datum: 13 oktober 2013 Deuren: 19:00 Aanvang show : 20:00 Prijs: 27 euro

coupon | 65

Foals

Hurts

Het Engelse vijftal Foals weet de wereld nog maar eens te overtuigen met hun derde album Holy Fire. Yannis Philippakis, Jimmy Smith, Walter Gervers, Jack Bevan en Edwin Congreave beginnen in 2005 aan hun carrière. Onder invloed van math rock en minimalistische muziek veroveren ze met hun debuutalbum Antidotes Engeland en de Verenigde Staten. Het tweede album is dan weer een totaal ander muziekgenre. Met Total Life Forever levert Foals een erg vernieuwende sound. Strakke en repetitieve rock, hypnotiserende indie pop, dansbare post-punk en afrobeat. En weer is de plaat een groot succes in Engeland. Op 11 november 2013 zakt het Engelse vijftal af naar Brussel met elf krachtige nummers om hun Belgische fans te bekoren.

Het Britse duo Theo Hutchcraft en Adam Anderson is helemaal terug met een nieuw album, maar vooral ook met een nieuwe tournee. In 2010 kwam hun eerste plaat Happiness op de markt en door deze hit kwam hun carrière op gang. Hurts is vooral gekend door hun Engelse melodieuze elektropop. Ze geven hun eigen vernieuwende draai aan dit genre. Zo ken je vast de singles Wonderful Life en Better Than Love. Het Britse duo begint aan een tournee in de lente om hun tweede album Exile te releasen. Ze geven een aantal concerten op eigen bodem in Engeland om vervolgens in Europa te toeren. En in de herfst zijn ze ook in de Ancienne Belgique te zien.

Plaats: Koninklijk Circus, Brussel Datum: 11 november 2013 Deuren: 19:00 Aanvang show : 20:00 Prijs: 29 euro

Plaats: Ancienne Belgique, Brussel Datum: 20 november 2013 Deuren: 19:00 Aanvang show : 20:00 Prijs: 29 euro

The Lumineers Na een spetterend optreden in de Botanique in maart, kunnen we dit najaar weer genieten van de akoestische folkrockmuziek van The Lumineers. Goede vrienden Jeremiah Fraites en Wesley Schultz richten de band op in 2002. Dit doen ze na de dood van Josh Fraites, de broer van Jeremiah en ook goede vriend van Wesley. Acht jaar later beslissen ze om New Jersey te laten voor wat het is. Ze trekken naar Denver, waar ze Neyla Pakarek ontmoeten. Het muzikale duo wordt een trio. In 2011 verschijnt de plaat Hey Ho die alle hitlijsten verovert. Hun carrière is begonnen. Het volgende jaar verschijnt hun debuutalbum The Lumineers met folkrockklassiekers als Stubborn Love, Slow It Down en Dead Sea. Dit jaar kan je The Lumineers en hun hits dus bewonderen op 1 december in het Koninklijk Circus te Brussel. Plaats: Koninklijk Circus, Brussel Datum: 1 december 2013 Deuren: 19:00 Aanvang show: 20:00 Prijs: 30 euro

‘s wereld oudste rockband golden earring is nog lang niet uitgezongen. op 7 december 2013 treden ze op in de antwerpse lotto arena. 66 | coupon

Golden Earring ’s Werelds oudste rockband werd opgericht in 1961 en vijftig jaar later is het liedje van Golden Earring nog lang niet uitgezongen. Vorig jaar bracht de levende legende nog een nieuw album uit met de titel Tits ’N Ass. Met de nieuwe plaat bewezen de Nederlandse rockers nogmaals waarom ze al decennia lang de hoogste toppen van de internationale rockmuziek behalen. De grote doorbraak van Golden Earring kwam er in 1973, met hun grootste hit Radar Love. De song werd door meer dan 300 artiesten gecoverd, waaronder U2 en The Rolling Stones. De Nederlandse band rockt dus gewoon verder en dat doen ze bij ons op 7 december 2013 in de Antwerpse Lotto Arena. Plaats: Lotto Arena, Antwerpen Datum: 7 december 2013 Deuren: 18:30 Aanvang show: 20:00 Prijs: 42 euro

Simple Minds Het Schotse vijftal Simple Minds is back in Belgium met een nieuwe release. Celebrate – The Greatest Hits + Collection geeft een muzikaal overzicht op vijfendertigjarige carrière van één van de grootste Britse rockgroepen aller tijden. Het album verzamelt songs zoals Promised You A Miracle, Waterfront, Belfast Child en natuurlijk ook de hits Don’t You (Forget About Me) en Alive & Kicking. En er is eveneens een grote verrassing: de twee nooit eerder uitgegeven nummers Broken Glass Park en Blood Diamonds staan op de nieuwe plaat! Simple Minds kende zijn topjaren in de jaren ’80 en ’90 bij de opkomst van elektro new wave. Ze verschoven met de tijd mee naar de commerciële pop-rock muziek. De groep werd bekend met de wereldwijde nummer één hit Don’t You (Forget About Me). Huidige bandleden zijn Jim Kerr, Charlie Burchill, Ged Grimes, Mel Gaynor en Andy Gillespie. Plaats: Lotto Arena, Antwerpen Datum: 22 november 2013 Deuren: 18:30 Aanvang show : 20:00 Prijs: 49 euro Plaats: Vorst Nationaal, Brussel Datum: 23 november 2013 Deuren: 19:00 Aanvang show : 20:00 Prijs: 50 euro

Nickelback begint dit jaar aan hun nieuwe tournee. Je kan ze live bewonderen in het brusselse vorst nationaal. Nickelback Na een succesvolle Europese tournee in 2012, begint het Canadese viertal Nickelback aan een nieuwe tournee dit jaar. Chad Kroeger, Mike Kroeger, Ryan Peake en Daniel Adair zijn de huidige leden van deze rockband. Je kent Chad Kroeger ook van de film Spiderman, waarvoor hij de soundtrack Hero inzong. The Hits Tour brengt zowel oude als nieuwe nummers, zoals How You Remind Me en Phograph, maar ook de recente singles zoals Bottoms Up en Lullaby kan je zeker verwachten tijdens het concert op 21 november in Vorst Nationaal. Nickelback brak internationaal door met hun debuutalbum Silver Side Up, dat op 11 september 2001 gereleaset werd. Voor velen is de eerste single van dit album, How You Remind Me, een soort ode aan alle slachtoffers van deze terroristische aanslag in Amerika. Plaats: Vorst Nationaal, Brussel Datum: 21 november 2013 Aanvang show: 20:00 Prijs: 46 euro

Sara Van Obbergen - YM&CS

coupon | 67

OPINIE

68 | coupon

Een kleurboek van een schoen

Hoewel in mijn ogen er een sportschoen met verhoogje in een regenboog van kleuren is gedoopt, zijn de straten gevuld met de Nike Air Max.

Nike is een zeer gewaardeerd en populair sportmerk. Schoenenlijn Air max werd gelanceerd in 1987. Sindsdien zijn er vele nieuwe modellen en veranderingen voorgesteld. De Nike Air Max is een schoen met een lucht demping op de hiel. Aan de kant van de tussenzool is de hiel zichtbaar. Ze is aan de hiel dan ook hoger. Ik geef toe, die schoenen zitten heel comfortabel maar probeer maar eens te dansen met zo’n dikke zool. We mogen niet vergeten dat we vrouwen zijn. Wij dragen enkel vrijwillig sportschoenen om sport te beoefenen. En we beoefenen enkel een sport uit om af te vallen om zo in dat veel te strakke jurkje te kunnen. Sandalen of pumps, dat zijn vrouwelijke schoenen. Toch geen overzetboten die ons zo’n 150 euro kosten en doen ogen als een clown? Toch zijn er tegenwoordig veel vrouwen die zonder verplichting de schoenen aantrekken. Ik zal het nooit begrijpen. Je kan de schoen natuurlijk kopen in wat neutralere kleuren. Toch draagt de doorsnee tiener hem het liefst in de meest fluorescerende en tegenstrijdige

kleuren. Het typische is dat ze dit dan combineren met een legerjasje, handtas met studs en een T-shirt met een kruis om zo de perfecte ‘enfant terrible’-look te verkrijgen.

Nonchalant Sinds wanneer willen vrouwen ‘graaf’ zijn? Voor zover ik weet zouden we allemaal een moord doen voor de garderobe van Audrey Hepburn, zij is de elegantie zelve. Dit gecombineerd met glanzende muiltjes. Maar voor diegenen die wel fan zijn van de Nike Air Max, heb ik een voorstel. Als je ze in het wit koopt kostten ze misschien minder en wil ik ze gratis voor jou komen bekladden.

e t t o l r a h C

coupon | 69

‘Kiss’ the war goodbye

Syrisch kunstenaar Tammam Azzam protesteert op zijn eigen manier tegen de oorlog in zijn land. Een originele manier om zijn mening de wereld in te sturen volgens mij.

Tammam Azzam bewerkte de foto van een kapotgeschoten gebouw met het schilderij ‘The Kiss’ van kunstenaar Gustav Klimt. Op deze manier protesteert hij tegen de oorlog in Syrië, zijn thuisland. Een aparte, maar originele manier om zijn boodschap de wereld in te sturen. Waarom zou je je eigen leven nog wagen op straat om te protesteren tegen een oorlog als het via deze weg kan? Simpelweg twee beelden bij elkaar voegen en je maakt je punt. Zeker als het twee contrasterende beelden zijn. Tammam Azzam brengt langs de ene kant de gruwel van de oorlog naar voor door het kapotgeschoten gebouw te laten zien en langs de andere kant het liefelijke gedeelte van de twee kussende mensen. Zet je aan tot nadenken, niet?

Nieuwste hit op Facebook Het is dan ook geen shock dat het werk van Azzam de nieuwste hit is op Facebook. Iedereen liked en deelt zijn foto. De oorlog wordt weer besproken en iedereen vindt het erg wat er in Syrië gebeurt. De beeldende kunstenaar is dus duidelijk in zijn opzet geslaagd. Door creatief

70 | coupon

om te gaan met beelden heeft hij zeer veel mensen bereikt met zijn boodschap.

Groot talent Tammam Azzam heeft zijn eigen unieke stijl en dat spreekt mensen aan. Hij is origineel in het maken van zijn standpunt. Het kunstwerk raakt mij omdat ik in mijn achterhoofd weet dat het kapotgeschoten gebouw wel degelijk ergens in Syrië staat. Dat er mensen zijn die dakloos zijn. Als je als kunstenaar mensen kan raken en kan aanzetten tot denken, dan vind ik dat deze persoon een groot talent heeft.

“Waarom zou je je eigen leven nog wagen op straat?”

a r a S

Commerciële raketijsjes doen ziel uit het voetbal verdwijnen De uittenue van FC Barcelona lijkt dit seizoen sprekend op een raketijsje. Dit is een kolfje naar de hand van sponsor Nike, die het ontwerp mee bepaalde.

De reclame in de voetballerij neemt meer en meer de bovenhand. Het imago van de sport wordt volledig bepaald door het geld. Het gaat zelfs zo ver dat de beste voetballers ter wereld zich laten vangen aan de commerciële opmars. Het uit-shirt van FC Barcelona, volgens velen het beste elftal aller tijden, ziet er uit als een raketijsje. Belachelijk, maar volledig naar de eisen van Nike, de sponsor.

Begin februari barstte voor vele liefhebbers het jaarlijkse spektakel los. Toch is het kampioenenbal niet meer wat het was. Tijdens Fashion Week in Milaan streden AC Milan en FC Barcelona om een plek in de kwartfinale. De Spanjaarden liepen dit seizoen bij uitwedstrijden rond als raketijsjes met horizontale lagen in het oranje en het geel. De Catalaanse grootmacht speelde in Italië weer zijn gekende spel op balbezit, maar net zoals een raketijsje, kreeg ik het er niet warm van. Nike, met wie Barça al jaren in zee gaat, slaat met zulke lelijke uitrusting de plank volledig mis. Ik snap niet dat de zogenaamde beste club aller tijden zichzelf serieus kan nemen als ze als raketijsjes de groene mat betreden.Dat de officiële clubkleuren gerespecteerd worden in thuistenues, dat begrijp ik volledig, maar ik snap niet dat een zichzelf respecterende club zo het veld op wil gaan.

71 | coupon

Vergeet gewoon die hele reclamewereld. Laat de ziel van een club niet verloederen door een merk die zijn commerciële gedachten wil doordrukken. Ook spelers zelf kunnen beter de voeten op de grond houden. Hou het bij witte of simpele zwarte schoenen in plaats van schoenen met alle soorten kleuren, weer zo’n trend waarin Nike sterk in overdrijft.

“De ziel van de sport gaat verloren.”

Je ziet dan voetballers, waar jonge spelertjes naar opkijken, die dan rondlopen met roze of oranje schoenen. Je gaat heus niet beter voetballen met schoenen die meten hoe snel of hoeveel je loopt. Voetballers horen een voorbeeldfunctie te hebben naar jonge kinderen toe. Als ze er op het veld bijlopen als een clown, dan zie je dat voetbal door de jaren heen enkel en alleen om geld draait. De ziel uit de sport is verdwenen.

k c i n n a Y

coupon | 71