Concierto 2 de julio

Ciclo de guitarra clĂĄsica

Concierto Martes 2 de julio, 19hrs.

Catalina Llanos, Gilberto Manzanares y Eddy RamĂ­rez

Ana Catalina Llanos Ana Catalina Llanos comenzó sus estudios musicales en el 2010 en la escuela superior de Música y danza de Monterrey bajo la dirección del maestro Iván Cavazos. Desde entonces ha tomado clases de perfeccionamiento guitarrístico con maestros tales como Pavel Steidl y Natalia Lipnitskaya.

Se ha presentado en distintos lugares como la sala M. M. Ponce de la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey y el Auditorio San Pedro.

Actualmente está terminando su 2° año de carrera en la ESMDM.

Gilberto Manzanares Gilberto Manzanares inició sus estudios musicales a la edad 10 años con el maestro Erich Holtsmitch en la casa de la Cultura la Cima.

Estudió la carrera de Técnico en Música en la Facultad de Música de la U.A.N.L con el maestro José Luis Escobedo, fue alumno del maestro Andrés Liceaga por un periodo de 3 años.

En 2009 terminó sus estudios de Licenciatura en Música bajo la tutela del maestro Pedro Sergio Salcedo. Actualmente es maestro de guitarra en las Casas de Cultura de San Pedro y miembro del Ensamble de guitarras de la U.A.N.L.

Eddy Ramírez Originario de Monterrey, comenzó sus estudios musicales a la edad de 11 años en la casa de la cultura Vista Montaña con el maestro Gilberto Manzanares, y desde entonces ha dedicado su vida a la guitarra.

Ha tocado en áreas como el auditorio San Pedro, auditorio de plaza Fátima, escuela superior de música y danza de Monterrey (salas Chopin y Ponce), museo el obispado, museo bicentenario, seminario menor de Monterrey, museo metropolitano, casas de la cultura Vista Montaña y San Pedro entre otros.

También ha hecho viajes de estudio al C.I.D.E.G. en Paracho, Michoacán (2010), al Instituto universitario de bellas artes en Colima (2011 y 2013) y al Instituto Praxis en Toluca (2011) donde se presentó como solista.

Ha tomado clases de perfeccionamiento guitarrístico con maestros reconocidos tales como José Manuel Dapena (España), Jeremy Jouve (Francia), Denis Azabagic (Bosnia), Irina Kulikova (Rusia), Florian Larousse (Francia), Marcin Dylla (Polonia), los Romeros (España), Pablo Garibay y Juan Carlos Laguna (México), Pavel Steidl (República Checa), Marco Tamayo (Cuba), Johannes Moller (Suecia), Roberto Limón (México), Joe Ott (Cuba), Alejandro Córdova (México) y Vladimir Gorbach(Rusia).

Ha sido invitado a tocar en eventos como el Festival Alfonsino, las ediciones Xll , Xlll y XlV del festival internacional de guitarra clásica de Monterrey, el CEDART Alfonso Reyes (primer festival de guitarra clásica) y el encuentro guitarrístico Nadxhieli.

Desde el 2009 ingresó a la escuela superior de música y danza de Monterrey, donde recientemente terminó el 4° año de carrera con el maestro René de la Garza.

Programa Agustín Barrios (1885 - 1944)

Julia Florida

Leo Brouwer (1939 - )

Zapateo

Girolamo Frescobaldi (1583 -1643)

La Frescobalda (aria con variaciones) Ana Catalina Llanos, guitarra

Domenico Scarlatti ()

Sonata K. 208

Antônio Carlos Jobim (1927 - 1994)

Felicidade (Arr. Roland Dyens)

Andrew York (1958 - )

Sunburst Gilberto Manzanares, guitarra

Tema variado y final

Manuel María Ponce (1882 - 1948)

Sonata romántica (homenaje a Schubert) i. Allegro moderato ii. Andante espressivo iii. Allegretto vivo: Più lento espressivo iv. Allegro non troppo e serioso

Manuel María Ponce (1882 - 1948)

— Intermedio —

Luigi Legnani (1790 - 1877)

Capricho Op. 20, No. 7

Mario Castelnuovo-Tedesco (1895 - 1968)

Capricho diabólico Eddy Ramírez, guitarra

Comentarios a las obras El paraguayo Agustín Barrios-Mangoré, nacido en 1885, fue una figura esencial en el desarrollo y creación del repertorio guitarrístico en Latinoamérica del siglo XX. En sus obras consigue una mezcla equilibrada y fascinante entre el folclore latinoamericano y las influencias de la hegemónica cultura Europa, logrando plasmar sus ideas utilizando lúcidamente las herramientas idiomáticas de la guitarra. Julia Florida, según Richard Stover, fue escrita en 1938 y compuesta en agradecimiento a Francisco Salazar, quien le facilitó una casa durante su estadía en Costa Rica. Barrios dedicó esta obra a Julia Martínez de Rodríguez, sobrina de Salazar.

Leo Brouwer nace a principios del año 1939 en La Habana, Cuba. Se ha desempeñado como guitarrista, compositor y director de música. En su obra se refleja una búsqueda de un lenguaje musical innovador e integrador, donde fluctúa entre el folclore de sus raíces cubanas y una exploración de las posibilidades interpretativas de la guitarra. Zapateo forma parte de la obra "Dos aires populares cubanos", en la cual se perciben ciertos gestos representativos de un baile homónimo cubano de posible procedencia andaluza.

Girolamo Frescobaldi, nació en 1583, fue un compositor italiano y uno de los más destacados contribuyentes al repertorio pianístico del renacimiento y el barroco temprano. Su trabajo a influenciado a un gran número de compositores, así como Johann Sebastian Bach, Henry Purcell, Johann Jakob Froberger, entre otros. La Frescobalda, compuesta en 1627, es una serie de variaciones sobre el "Aria detta la Frescobalda" y fue transcrita por primera vez para guitarra por Andrés Segovia.

Giuseppe Domenico Scarlatti, nacido en Nápoles, fue un compositor italiano conocido universalmente por sus sonatas para clave. Su padre fue un compositor reconocido, Alessandro Scarlatti, y lo más probable es que haya iniciado sus estudios de música con él. En su adolescencia fue compositor y organista de la capilla real de la Corte Española de Nápoles. En su música está presente una gran influencia de la música folclórica española, tomando de ésta varios recursos que tratan de imitar a la guitarra. La Sonata K. 208 se desarrolla en un tempo lento, reflexivo, destacando en especial el uso audaz de la modulación y la enorme tensión que genera, demorando las frases musicales sin resolver en la tónica.

- Ramón Valles Manuel María Ponce nació en Fresnillo, Zacatecas el 8 de diciembre de 1882. En sus primeros años de vida ya había adquirido una educación musical, debido al interés de su familia por este ámbito. Tenía una gran pasión por la música folclórica y, mientras sus contemporáneos la desdeñaban, Ponce la consideraba como "la verdadera esencia del carácter mexicano". Ponce fue uno de los iniciadores del proceso de gestión y desarrollo de la música nacional mexicana, siendo uno de los primeros investigadores del folclore en México.

En palabras de su pupilo Carlos Chávez, “fue Ponce quien creó una conciencia verdadera de la riqueza del arte folclórico mexicano”.

El Tema variado y final fue dedicado al guitarrista granadino Andrés Segovia y publicado por la editorial Schott en 1926, año en que Segovia dio la premiere de la obra en Évian-les-Bains, Francia. Cuenta con un tema original, seis variaciones y un final escrito en forma de danza en 3/8. En las variaciones Ponce incluye, entre otras cosas, acordes repetitivos al estilo de una marcha, un estudio de terceras y un diálogo imitativo entre el registro grave y agudo. La Sonata Romántica es un homenaje al pianista y compositor alemán Franz Schubert y, por lo mismo, está escrita en un estilo propiamente romántico. Emplea un tratamiento armónico similar al de Schubert y también hace referencia a sus obras, entre ellas a los conocidos Moments musicaux.

Luigi Legnani nació en Ferrara, Italia en 1790. Fue entrenado como violinista pero más tarde se dedicó al estudio de la guitarra y el canto. Compuso una serie de 36 caprichos para guitarra (Op. 20), usando como modelo a los caprichos para violín de Niccolò Paganini. El Capricho No. 7 tiene un tempo rápido y consiste en una progresión de escalas que es repetida a lo largo de la pieza.

Mario Castelnuovo-Tedesco, compositor y pianista italiano, nació en Florencia en 1895. Más tarde conoció a Andrés Segovia, quien lo inspiró a componer para la guitarra. El Capricho diabólico es un homenaje al violinista virtuoso Niccolò Paganini. En la obra hace múltiples referencias a su obra y al final incluye una cita textual de La campanella.

-Javier Llaca