VALENTINA MARÍN - ♠ GOLDEN DECADE ♠

Golden Decade

CR ÉD IT OS GOLDEN DECADE ED. 01

Directora General:

Valentina “Iziz” Marín

Directores Creativos:

Valentina “Iziz” Marín

Redacción:

Valentina “Iziz” Marín Juan Diego Higuita

Imágenes:

Pinterest / Discogs / Google.

Contacto: valentina.marin001@pascualbravo.edu.co Facebook: Iziz Instragram: Lyriziz

ÍNDICE

¿Qué es el Hip Hop? Edad de Oro edel Hip Hop. WEST COAST. N.W.A

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Dr. Dre

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Snoop Dogg Tupac Shakur

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Nate Dogg 10 Bone Thugs-N- Harmony 11 Cypress Hill 12 EAST COAST KRS One 14 A Tribe Called Quest

Leaders Of The New School

15 17

Nine Wu Tang Clan Onyx Boot Camp Clik HISTORIAS DEL DJ

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DJ Premier

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Pete Rock DJ Muggs DJ Krush MUJERES EN LA HISTORIA MC Lyte / Lady Of Rage Bahamadia / Heather B Lauryn Hill / Fugges YO YO / Queen Latifah Deadly Venoms

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19 20 21 22 24 25 26

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28 29 30 31 32

COLLAGE

333

READY OR NOT?

353

STIKERS!

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¿Qué es el Hip Hop es un movimiento de cultura y arte que comenzó en el Bronx en la ciudad de Nueva York a principios de los años setenta entre los jóvenes Afroamericanos y Puertorriqueños.

Si bien el término Hip Hop se usa a menudo para referirse exclusivamente a la música Rap. El Hip Hop se caracteriza por nueve elementos, de los cuales solo cuatro elementos se consideran esenciales para definirle de manera correcta y en su totalidad. Cada una de ellas requiere de disciplina.

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Afrika Bambaataa, del colectivo hip hop Zulu Nation, describió los pilares de la cultura hip hop que son:

Otros elementos de la subcultura del hip hop y los movimientos artísticos más allá de los cuatro principales son:

•Rapear (también llamado MC), conllevando la habilidad oral y de la escritura.

•DJing (Turntablism), que es hacer música con tocadiscos y mezcladores de DJ (habilidad Auditiva).

•Breakdancing (B-Boy/B-Girl) que asume habilidad motriz.

•Graffiti (Dibujo/muralismo) que lleva la habilidad de hacer arte visual.

•La cultura del hip hop y el conocimiento histórico del movimiento (intelectual / filosófico).

•El beatboxing es un estilo vocal percusivo; que involucra principalmente el arte de imitar las cajas de ritmos, utilizando la boca, los labios, la lenguay la voz.

•Emprendimiento callejero; lenguaje de hip hop; y la moda y el estilo hip hop, entre otros.

HIP HOP

La cultura Hip Hop se ha extendido a las comunidades urbanas como a las suburbanas en todo Estados Unidos y, posteriormente, en el mundo. Estos elementos se adaptaron y desarrollaron considerablemente, especialmente cuando las formas de arte se extendieron a nuevos continentes y se fusionaron con los estilos locales en los años 90 y décadas posteriores.

El movimiento continúa expandiéndose globalmente y explorando innumerables estilos y formas de arte, incluyendo el teatro hip hop y la película hip hop, los cuatro elementos fundamentales brindan coherencia y una base sólida para la cultura Hip Hop.

Actualmente aún sigue arraigándose a otros géneros norteamericanos como lo son el blues, jazz y rock and roll, inspirándose mayormente en el soul, el funk y, particularmente desde el álbum “Criminal Minded” (1986) de Boogie Down Productions, con el dancehall de Jamaica.

El Hip Hop es ahora el centro de una mega industria de la música y la moda en todo el mundo que cruza las barreras sociales y atraviesa las líneas raciales.

National Geographic reconoce al Hip Hop como la cultura juvenil favorita del mundo en la cual casi todos los países del planeta parecen haber desarrollado su propia escena de Rap Local.

El Hip Hop ahora se considera una epidemia musical global que le permite a las personas hacer una declaración, ya sea política o emocional, y participar en actividades comunitarias.

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Edad de Oro del

HIP HOP

La Edad de Oro del Rap o Golden Era es el nombre dado a un período en la historia del hip hop, que suele considerarse entre mediados de la década de los 80’s y toda la década de los 90’s, y que se caracterizó por su diversidad, calidad, innovación e influencia.

Era poderosa la temática afrocéntrica y de militancia política, al tiempo que la música era experimental y el sampling ecléctico.

A medida que el Rap se hizo más popular, se formaron más dúos de DJ y MC. A medida que la competencia creció, los DJ comenzaron a mejorar sus ritmos mediante el uso de técnicas como el muestreo de cortes de batería y scratching.

Los MC también empezaron a mejorar sus raps utilizando rimas más complejas y desarrollando la capacidad de rapear con un buen sentido del ritmo y un estilo natural fluido.

La música de Hip Hop solo se realizó en vivo al principio, pero en 1979 se lanzó un single de Hip Hop llamado Rapper’s Delight de The Sugarhill Gang, y por sorpresa se convirtió en uno de los diez mejores éxitos del mundo.

Después del éxito de Rapper’s Delight , se lanzaron muchos otros discos de Hip Hop como The Breaks de Kurtis Blow y Planet Rock de Afrika Bambaataa.

La mayoría de estas canciones eran sobre divertirse, pero en 1982 Grandmaster Flash y Furious Five lanzaron The Message , un ejemplo temprano de hip hop socialmente. consciente.

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Los artistas que con más frecuencia se asocian a este período son Tupac Shakur, The Notorious B.I.G., Public Enemy, Boogie Down Productions, Eric B. & Rakim, Beastie Boys, Big Daddy Kane, De La Soul, A Tribe Called Quest y Jungle Brothers.

También contribuyeron a escribir la historia como la conoclos primeros artistas del gangsta rap como N.W.A, el rap sexual de 2 Live Crew, y la música festiva de Kid ‘n Play y DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince.

El estilo más exitoso de los 90’s fue el rap hardcore de Nueva York.

NO VENTAS

KEEPING IT

REAL

El West Coast Rap o West Coast Hip Hop es un subgénero de música Hip Hop que comprende cualquier artista o música que se produzca en la Costa Oeste de los Estados Unidos, en oposición el East Coast Rap de la Costa Este.

Toda la escena del Hip Hop de la costa oeste comenzó en 1978, con la fundación de Uncle Jamm’s Army (originalmente llamado “Unique Dreams Entertainment”).

En 1980, Uncle Jamm’s Army se convirtió en el mejor promotor de fiestas en Los Ángeles.

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El hip hop de la costa oeste tiene sus raíces más entrelazadas en Gangster Rap que el Hip Hop de la costa este. Conocido como G-Funk, su sonido era contundente y minimalista, sus letras alternaban el hedonismo violento y el comentario social enojado.

El moderno sonido del West Coast apareció por primera vez con NWA en 1988 con el lanzamiento de su álbum icónico “Straight Outta Compton”.

Enfocándose en las adversidades en Compton, CA. Fue un área notoriamente áspera que se ganó la reputación de violencia de pandillas, fue lanzada por el sello discográfico Ruthless Records, miembro del grupo Eazy-E. Éste estableció fama y el álbum atrajo mucha atención al Hip Hop West, especialmente en la escena de Los Ángeles.

NIGGAZ WIT ATTITUDES Fue un grupo de Hip Hop estadounidense de Los Ángeles, California.

Se encontraban entre los primeros y más importantes personajes populares y polémicos del subgénero del Rap Gangsta, y son considerados como uno de los grupos más grandes e influyentes en la historia de la música Hip Hop.

La alineación original, formada en 1986, estaba formada por Arabian Prince, Dr. Dre, Eazy-E y Ice Cube. En 1987 se unieron DJ Yella y MC Ren. Inicialmente, el implacable ataque del grupo parecía ser un comentario serio y vital frente a la violencia y al hedonismo de la vida criminal, e incluso

provocó que el FBI advirtiera a la compañía discográfica Ruthless Records la cual era la representante de NWA. El grupo reflejó la creciente ira de la juventud urbana. La canción “Straight Outta Compton“ presentó al grupo, “Fuck tha Police“ protestó por la brutalidad racista policial.

Andre Romelle Young conocido profesionalmente como Dr. Dre, es un rapero, productor de discos y empresario estadounidense.

Ha producido álbumes y ha supervisado las carreras de muchos raperos, entre ellos 2Pac, The DOC, Snoop Dogg, Eminem, Xzibit, Knocturn’al, 50 Cent, The Game y Kendrick Lamar.

Se le reconoce como figura en la elaboración y popularización de West Coast G-funk, un estilo de Rap caracterizado por sintetizador con ritmos lentos y pesados.

En 1986 se reunió con el rapero Ice Cube, que colaboró con él para grabar canciones para Ruthless Records, un sello discográfico de rap a cargo del rapero Eazy-E.

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Dre comenzó su carrera como miembro de World Class Wreckin Cru. Encontró fama con el influyente grupo de rap gangsta NWA con Eazy-E , Ice Cube , MC Ren y DJ Yella quienes eran los integrantes.

Después de una disputa con Eazy-E, Dre dejó al grupo en el apogeo de su popularidad en 1991.

The Chronic es el primer álbum de estudio del Dr. Dre.Fue lanzado n 1992, por su propio sello discográfico Death Row Records.

Aunque es un álbum en solitario, presenta muchas apariciones del rapero estadounidense Snoop Doggy Dogg, quien usó el álbum como plataforma de lanzamiento para su propia carrera en solitario.

I dip through then I get skin, D.R.E.

THE DOGGYSTYLE Calvin Cordozar Broadus Jr. más conocido como Snoop Dogg o Snoop Lion,​es un rapero, cantante, productor y actor estadounidense.

Ha sido uno de los artistas de Hip Hop con más éxito del West Coast rap además de ser uno de los más notables amigos del productor Dr. Dre quien lo descubrió en 1990, desde entonces su trayectoria a sido larga. Tan impresionante como lo fue cuando participó en The Chronic de Dre en 1992.

Doggystyle fue su primer álbum lanzado en 1993 por Death Row Records, y se convirtió en el primer álbum de la West Coast en debutar en primer puesto en las listas, promoviendo además el G-Funk de la Costa Oeste.

Este álbum está considerado por la mayoría de los admiradores de Snoop Dogg como el mejor de su discografía.

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Tupac Amaru Shakur

Makaveli o Tupac, fue un rapero, actor, poeta y activista estadounidense.

Vendió más de 150 millones de discos en todo el mundo hasta el año 2009,​ convirtiéndose en el rapero con mas ventas en el mundo.

Se condiera como el mejor rapero y el más influyente de todos los tiempos.

Su nombre de nacimiento era Lesane Parish Crooks,​ pero en 1972, su nombre fue cambiado a Tupac Amaru Shakur en honor al revolucionario Inca Túpac Amaru II

Shakur nació en el barrio de Harlem de la ciudad de Nueva York, pero se mudó a Los Ángeles en 1988, y cuando lanzó su álbum debut 2Pacalypse Now en (1991), se convirtió en una figura central en el Hip Hop West Coast, presentando temas sociales en el género.

Recibió cinco disparos y fue víctima de un robo en el vestíbulo de un estudio de grabación de la Productora Bad Boy Records la cual respresentaba a Notorious B.I.G en Nueva York. Tras ello, tema contribuyó a que se desencadenara la rivalidad entre las costas Este y Oeste de los Estados Unidos.

La filosofía de Shakur están arraigadas en muchas entidades afroamericanas como Partido Pantera Negra, el nacionalismo negro , el igualitarismo y la libertad.

Nathaniel Dwayne Hale, conocido profesionalmente como Nate Dogg, fue un rapero, cantante, compositor y actor estadounidense.

Hale comenzó su carrera como miembro del trío de rap 213 de California , junto a su amigo de larga data Warren G y su primo Snoop Dogg. Finalmente, siguió una carrera en solitario y lanzó tres álbumes, G-Funk Classics, vol. 1 y 2 en 1998, Music & Me en 2001, y Nate Dogg como álbum pirateado en 2003 y en CD en 2014.

Nate Dogg era conocido por su voz profunda y grave.

Por tocar coros colaborando con otros artistas como el Dr. Dre, Eminem, Warren G, Tupac Shakur, , Snoop Dogg, 50 Cent, en muchos lanzamientos de éxito.

Nate Dogg es considerado uno de los pioneros del G-funk y el Hip Hop de la costa oeste.

Hasta la fecha se le atribuyen más de 300 colaboraciones en canciones de diversos artistas.

Hale murió en 2011 debido a complicaciones de múltiples accidentes cerebrovasculares.

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Bone Thugs-nHarmony es un grupo de Hip Hop West Coast.

Está formado por los raperos Bizzy Bone, Wish Bone, Layzie Bone, Krayzie Bone y Flesh-n-Bone.

El rapero Eazy-E, firmó contrato con los Bone Thugs-N-Harmony en Ruthless Records a fines de 1993, cuando Bone Thugs debutó con su EP “Creepin on ah Come Up”.

El EP incluyó su single “Thuggish Ruggish Bone”.

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En 1995, el grupo lanzó su segundo álbum, “E. 1999 Eternal” , que incluyó éxitos como “1st of tha Month “ y “East 1999”.

Un tributo a la recientemente fallecida Eazy-E, titulada “Tha Crossroads“ la cual ganó un premio Grammy en 1997.

“The Art of War”, el tercer álbum del grupo, también se lanzó en 1997.

Bone Thugs es el único grupo que ha trabajado con 2Pac , Notorious BIG , Eazy-E y Big Pun mientras aún estaban vivos.

Son conocidos por su peculiar estilo a la hora de rapear y sus voces armónicas rompiendo con la corriente principal con el lanzamiento de “Thuggish Ruggish Bone”.

Los Bone es uno de los grupos de rap que más ventas ha tenido en toda la historia.

Cypress Hill es un grupo de Hip Hop proveniente de Los Ángeles, CA. Fue formado en 1986 y a lo largo de su amplia y exitosa carrera han vendido más de 46 millones de álbumes en todo el mundo.

El grupo está formado por: B Real, Sen Dog, Eric “Bobo” Correa y el reconocido DJ Muggs.

Uno de los aspectos de su popularidad es su compromiso con la legalización del consumo cannabis.

Cypress Hill es el primer grupo latino en obtener un disco de platino, uno de oro y un multiplatino.

Se convirtieron en los primeros artistas de Rap en colocar dos álbumes en el Top 10 de Billboard 200 al mismo tiempo. Con el éxito “Insane in the Brain”.

El tercer álbum, ‘’Cypress Hill III: Temples of Boom’’, lanzado en 1995 considerado como el mejor de todos los tiempos.

El grupo no solo hizo campaña pora legalización de la marihuana, sino que sus lentos y continuos bucles de bajo y batería fueron pioneros en un nuevo y drogado estilo funk que se hizo extraordinariamente influyente en el Hip Hop de los años 90.

DJ Muggs elaboró ​​ el sonido la mayoría envolvente y B Real con su voz nasal pellizcada, fue responsable de la retórica que los hizo famosos.

EAST COAST

AAAHHH UHHHH WHAT YOU GON’ DO El East Coast Hip Hop es un subgénero regional del Hip Hop que se originó en la ciudad de Nueva York durante los años 1970.

El East Coast ha sido definido como la forma original del Hip Hop. El estilo surgió como género definitivo una vez que fueron apareciendo artistas de rap en otras regiones de Estados Unidos o del mundo.

multi silábicas, historias complejas, un flow continuo y metáforas intrincadas fluidas.

Aunque el East Coast Hip Hop no posee un sonido uniforme o un estilo establecido, tiende a gravitar en torno a beats agresivos y collages de samples.

Por la sencillez de los patrones rítmicos y estructuras del Old School, el East Coast se caracteriza por su énfasis en la destreza lírica.​

​ os beats duros y L agresivos fueron hechos especialmente por grupos como EPMD y Public Enemy, mientras que artistas como Eric B. & Rakim, Boogie Down Productions y Big Daddy Kane son significativos por su habilidad lírica.

También se ha llamado la atención sobre la presencia en este subgénero de rimas

​ a temática lírica L durante la historia del East Coast han comprendido desde los

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“temas conscientes” de artistas como Public Enemy y A Tribe Called Quest hasta el mafioso rap de raperos como Raekwon y Kool G Rap. Entre los primeros artistas del género se encuentran DJ Kool Herc, Grandmaster Flash, Afrika Bambaataa, Sugarhill Gang, Kurtis Blow, Jam Master Jay y Run-D.M.C., pioneros del East Coast hip hop durante el primer desarrollo del rap.

El Rap East Coast es considero como el mejor a través de la historia, principal representante del Hip Hop Old School (vieja escuela).

Lawrence “Kris“ Parker más conocido como KRS-One (Teacha), es un rapero estadounidense y productor de The Bronx, Nueva York.

KRS-One saltó a la fama como parte de la música Hip Hop con el grupo Boogie Down Productions, que se formó con DJ Scott La Rock a mediados de la década de 1980.

KRS-One es mejor conocido por sus éxitos principales, “Sound of da police”, “MC’s Act Like They Don’t Know”, “Step Into A World (Rapture’s Delight)”.

El movimiento Stop the Violence fue formado por KRS-One en 1988 por la violencia en el hip hop y las comunidades negras.

Después de cinco álbumes en gran parte solistas bajo el nombre de “Boogie Down Productions”, KRS-One decidió ser solista.

En su primer álbum en solitario, “Return of the Boom Bap” de 1993, Parker trabajó junto con los productores DJ Premier , Kid Capri y Showbiz, y este último proporcionó el tema “Sound of da Police“, que aún es atractivo y sonado por los conocerdores del Hip Hop Old School.

Su segundo álbum, “KRS-One” de 1995, presentó a Channel Live en “Free Mumia”, una canción en la que critican al activista de los derechos civiles Black C. Delores Tucker, entre otros. Otras estrellas invitadas prominentes en KRS-One incluyen Mad Lion , Busta Rhymes, Das EFX y Fat Joe.

En 1995, KRS organizó un grupo llamado Channel Live, cuyo álbum produjo “Station Identification”, junto con Rheji Burrell y Salaam Remi.

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CHECK TH

A Tribe Called Quest es un grupo de rap de los años 1990, formado en Queens, Nueva York, en 1988.

El grupo estaba formado por Q-Tip, Phife Dawg y Ali Shaheed Muhammad.

El cuarto miembro, Jarobi White, solo estuvo presente en el primer disco.

El famoso rapero Busta Rhymes fue un colaborador habitual en sus temas.

El grupo comenzó siendo parte de Native Tongues Posse, un colectivo de artistas de rap, antes de ser éxitosos con A Tribe Called Quest, con el primer disco “The Low End Theory”, en 1991.

Lanzaron seis álbumes de estudio, cinco compilaciones, dieciséis sencillos y dos obras de teatro extendidas.

The Low End Theory, ayudó a dar forma al Hip Hop alternativo en la década de 1990.

Estableció un vínculo entre su música basada en el Hip Hop y el género de Jazz.

Fue un gran éxito y, el 1 de febrero de 1995, la RIAA certificó el álbum de platino.

“Midnight Marauders” es el tercer álbum de estudio del grupo.

Su producción fue manejada por Q-Tip, con contribuciones de Skeff Anselm, Large Professor y el DJ Ali Shaheed Muhammad.

Una culminación de los dos álbumes anteriores del grupo, cuenta con un sonido ecléctico y arenoso basado en Jazz, Funk, Soul y R&B. Muestras, además de letras con conciencia social, de mentalidad positiva y humorísticas.

HE RHIME

Leaders of the New School fue una crew estadounidense compuesta por los nativos de Long Island, New York; Charlie

Brown, Dinco D, Busta Rhymes y Cut Monitor Milo.

La gran oportunidad del grupo fue que realizaron un acto de apertura para el grupo Public Enemy. Luego, Chuck D, de Public Enemy, le dio a Busta Rhymes y Charlie Brown sus respectivos nombres teatrales.

Leaders of the New School comenzó a grabar a fines de 1989 y lanzó su álbum debut “A Future Without a Past...” en el año 1991 en Elektra Records.

A principios de 1992, el grupo apareció con A Tribe Called Quest en el single de “Scenario“.

En 1993, lanzaron “T.I.M.E (The Inner Mind’s Eye)”. Smith ganó popularidad gracias a sus rimas avanzadas, así como a su estilo único que no era común en artistas de

rap de Nueva York para ese entonces. Smith usó Patois (dialectos) jamaicanos en sus raps reconociendo sus raíces.

Poco después, surgieron problemas internos debido a la creciente popularidad de Busta Rhymes, y el grupo se separó en el set de Yo! MTV Raps .

“T.I.M.E (The Inner Mind’s Eye)” se considera como el mejor álbum del grupo Leaders of the New School.

Nine es el nombre

artístico de Derrick Keyes, un rapero estadounidense de The Bronx, Nueva York.

También se ha conocido como 9MM, Nine Doble M o Froggy Frog.

Conocido y resaltado por el razgo en su voz, el alterego en manejar diferentes voces y su áspera fluidez a la hora de rapear.

Nine originalmente grababa bajo el nombre de 9MM (o Nine Double M) antes de cambiar su nombre a simplemente Nine porque no quería ser comparado con el calibre 9mm (pistola).

Funkmaster Flex y Nine Double M, lanzaron un EP en conjunto titulado “F.A.L.L.I.N. (And You Can not Get Up)”.

En 1993, se lanzó su single más famoso, “Six Million Ways to Die”.

Luego se separaron, desde entonces Derrick decidió seguir en solitario llamandose simplemente Nine.

El álbum debut de Nine fue titulado “Nine Livez”, fue lanzado en el año 1995 por el ahora desaparecido sello discográfico Profile Records.

Producido por Rob Lewis y Tony Stoute, el álbum produjo los singles “Whutcha Want?” y “Any Emcee”.

•“Whutcha Want?”

Fue el single más exitoso de Nine.

•“Any Emcee” Llegó a tres listas de Billboard.

•“Ova Confident” El tercer single de Nine, pero este no llegó a las listas de Billboard.

Los tres singles tuvieron videos promocionales grabados y lanzados.

“Cloud 9” es el segundo álbum de Nine del año 1996 a través de Profile Records.

NINE DOUBLE M 18

Wu-Tang Clan es un grupo de Hip Hop de Staten Island, Nueva York.

Originalmente compuesto por los raperos de la costa este RZA, GZA, Ol ‘Dirty Bastard, Method Man, Raekwon, Ghostface Killah, Inspectah Deck, U-God y Masta Killa.

El colaborador de mucho tiempo, Cappadonna, se convirtió en miembro oficial en 2007.

Wu-Tang Clan está considerado como uno de los grupos de Hip Hop más influyentes de todos los tiempos.

Ha lanzado cuatro álbumes de estudio de oro y platino. Su álbum debut de 1993, “Enter the Wu-Tang (36 Chambers)”, es considerado uno de los mejores álbumes de la historia.

Se dio a conocer en 1993 tras el lanzamiento del sencillo independiente “Protect Ya Neck“, que inmediatamente le dio al grupo una gran cantidad de seguidores clandestinos.

El sonido distintivo de Enter the Wu-Tang (36 Chambers) creó un plan para el Hip Hop Hardcore durante la década de 1990, y ayudó a devolver el Hip Hop de la ciudad de Nueva York a la prominencia nacional.

Por su sonido crudo y underground, el álbum tuvo un éxito sorprendente, es ampliamente considerado como uno de los álbumes más significativos de la década de los años noventa.

Onyx es un grupo de Hip Hop Hardcore del sur de Jamaica, Queens, Nueva York.

Fundado en 1988 por Fredro Starr, Suavé (también conocido como Sonny Seeza) y el fallecido Big DS. En 1991 se unió Sticky Fingaz.

El grupo lanzó siete álbumes de estudio en EE. UU. Un álbum colaborativo y un EP. Ocho singles del grupo estaban en el top ten de las listas de Billboard.

El álbum debut del grupo, “Bacdafucup” de 1993, fue certificado como platino debido a su éxito “Slam”.

El álbum “Bacdafucup” incluye tres singles de Billboard que son: “Throw Ya Gunz“, “Slam“ y “Shifftee“.

El primer sencillo, “Throw Ya Gunz”, se convirtió en un éxito de radio cruzado.

Su sencillo single, “Slam”, que recibió una gran recogida en la radio y la televisión ( MTV y BET ), lideró la canción para llegar al número 4 en el Billboard Hot 100.

Bacdafucup es un innovador álbum, que trajo el slamdance de Hip Hop, la voz sombría, los guturales y la moda calva.

El álbum contiene una gran cantidad de blasfemia, lo que en sí mismo impidió reproducir las canciones en el aire de varias estaciones de radio. Sin embargo, la canción “Slam” sonó desde todas partes, el video lanzado 5 días antes, se emitió en todos los canales de cable.

“SLAAAAM! DA DUH DUH, DA DUH DUH LET THE BOYS BE BOYS”

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Boot Camp Clik es un supergrupo Hip Hop de Brooklyn, Nueva York, que está compuesto por Buckshot (Black Moon), Smif-N-Wessun, Heltah Skeltah y O.G.C. El origen del súper grupo Boot Camp Clik se remota cuando Buckshot debutó en 1992 con el lanzamiento del single “Who Got Da Props?”. La canción se convirtió en algo así como un fenómeno subterráneo. Tanto así, que posteriormente se lanzó el álbum “Enta Da Stage” a finales de 1993.

Buckshot y un empleado de la disquera Nervous Wreck Records fueron

ambos elementales en conseguir que SmifN-Wessun firmara con el sello, y a principios de 1994, el dúo lanzó su primer single, “Bucktown”.

“Dah Shinin” es el álbum debut de Smif-N-Wesson que también marcó la formación oficial de Boot Camp Clik, con los ocho miembros que aparecen en el corte de posse “Cession at da Doghillee”.

Después, Heltah Skeltah y OGC firmaron para el sello.

A fines de 1995, Heltah Skeltah y OGC se unieron para formar The Fab 5, y lanzó su single debut “Blah”, “Leflaur Leflah Eshkoshka”.

Los dos grupos se separaron para lanzamientos separados en 1996.

Heltah Skeltah fue el primero en lanzar un álbum, con “Nocturnal” en el año 1996 y OGC lanzó su álbum debut “Da Storm”.

11 de agosto de 1973: Primera fiesta de DJ Kool Herc.

Kool Herc se convirtió en una figura central en el desarrollo del hip-hop y muchos ahora ven esa fiesta como el nacimiento de esta música y cultura.

1975–1977: GrandWizzard Theodore inventa el Scratching.

D

J

M E

O

M

N EN LA TO H SI IS M TO P R OR IA TA D N E T L E H S IP DE 1984–1988: La era de H L O la pista de DJ P

GrandWizzard Theodore, estaba mezclando discos a mediados de la década de 1970.

Su madre entró en su habitación Theodore tenía la mano en el disco y jugaba con el otro y al apartarlo sonó aspero y empezó a trabajar con ese sonido. Así nació el Scratching

Después de “Rokit”, el sonido de scratching se volvió fundamental en el Hip Hop, y pronto se hizo común que los álbumes tuvieran al menos una pista que destacara al DJ del grupo, en un solo o con el MC o MC’s.

1982: Lanzamiento de “Planet Rock”.

1986: DJ Cheese presenta Scratching to DMC Battle

Afrika Bambaataa es considerada una de las fundadoras del Hip Hop. Su legado llegó más allá de Nueva York cuando, en 1982, lanzó una canción llamada “Planet Rock”, clave en la historia del Hip Hop, y también en géneros enteros como el electro.

En 1985, el DJ británico Tony Prince inició una competencia de DJ para la organización que él había fundado, llamada Disco Mix Club (D.M.C) La primera competencia, en 1985, destacó la mezcla de talentos de una variedad de DJs.

Verano de 1996: batalla épica entre los X-Men y el Invisibl Skratch Piklz Una de las batallas más grandes en la historia del turntablista tuvo lugar en la ciudad de Nueva York en el verano de 1996, enfrentando a los X-Men de la Costa Este contra el Invisbl Skratch Piklz de la Costa Oeste. Durando hasta bien entrada la noche, incluía rutinas individuales y de equipo y presentaba proezas sorprendentes de virtuosismo de vinilo, dises devastadores y mucho buen humor.

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Christopher Edward Martin conocido profesionalmente como DJ Premier (Preemo), es un productor y DJ estadounidense , y fue la mitad del dúo de Hip Hop Gang Starr (junto al maestro de ceremonias Guru Starr).

También, forma la mitad del dúo de hip hop PRhyme , junto con Royce da 5’9 “.

Premier es conocido por producir todas las canciones de Gang Starr , así como muchas de las compuestas por la Fundación Gang Starr.

Los artistas notables con los que ha trabajado incluyen AZ, Big Daddy Kane, Big L, Blaq Poet, Bun B, Canibus, Common, D’Angelo, D.I.T.C, Dr. Dre, Fat Joe, Game, Ill Bill, Janet Jackson, Joey Bada $$, KRS One, The Lady of Rage, Limp Bizkit, Lord Finesse, LOX, Mac Miller, Mobb Deep, M.O.P, Mos Def, Nas, The Notorious BIG, O.C, Rakim, Snoop Doggy muchos más.

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Premier colaboró ​​con Jeru the Damaja en el álbum “The Sun Rises in the East “, lanzado en 1994, así como en 1996, “Wrath of the Math”.

Premier produjo y supervisó “Livin ‘Proof” por Group Home. Todos estos considerados grandes álbumes en el Hip Hop.

Peter O. Philips conocido como Pete Rock , es un productor, DJ y rapero estadounidense.

Se destacó a principios de la década de 1990 como parte del aclamado grupo Pete Rock & CL Smooth.

Después de que el dúo se separara, Rock continuó con una carrera en solitario que le ha ganado respeto en todo el mundo, aunque poco en el camino del éxito general.

Junto con grupos como Gang Starr , A Tribe Called Quest y The Roots, Pete Rock jugó un papel importante en la fusión de elementos del Jazz con la música Hip Hop.

Es ampliamente reconocido como uno de los mejores productores de Hip Hop de todos los tiempos, y a menudo se lo menciona junto a DJ Premier , RZA y J Dilla como uno de los pilares del Hip Hop de la costa este de la década de los años 90.

Pete Rock es también el hermano mayor y primo menor, respectivamente, de los raperos Grap Luva y Heavy D.

Pete Rock construye sus ritmos a partir de muestras, la mayoría de las cuales están tomadas de oscuros registros de R&B, Funk y Jazz. Sus ritmos a menudo suenan como si se estuvieran reproduciendo de un viejo disco.

Después de unirse con B-Real y Sen Dog para formar el grupo Cypress Hill, continuó

DJ MUGGS

produciendo siete álbumes de estudio con el grupo desde 1991 hasta 2004. De los siete, cuatro alcanzaron el nivel de platino y tres de oro. Mientras tanto, anotó golpes en el lateral con “Check Yo Self” de Ice Cube y “Jump Around” de House of Pain.

En 1997, Muggs lanzó un álbum con el nombre de Soul Assassins. El álbum, “Soul Assassins I”, alcanzó el número 86 en el Billboard 200 y obtuvo elogios.

Producido por Muggs, contó con el Dr. Dre , B-Real, LA Tha Darkman, Mobb Deep , RZA , GZA , Goodie Mob , KRS-One y Wyclef Jean.

THE SOUL ASSASSINS

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Lawrence Muggerud más conocido por su nombre artístico DJ Muggs, es un DJ y productor estadounidense.

Produjo temas para Funkdoobiest, House of Pain, Dizzee Rascal, U2, Depeche Mode, Die Antwoord y más.

Actualmente es miembro del grupo de Hip Hop Cypress Hill, y es el líder del colectivo de arte de Los Ángeles Soul Assassins.

Comenzó su carrera como DJ para el grupo de Hip Hop The 7A3 , quien lanzó un álbum en 1988 antes de disolverse.

DJ KRUSH Ishi Hideaki, japonés nacido el 29 de julio de 1962, más conocido por su nombre artístico DJ Krush, es un productor y DJ. Es conocido por su producción instrumental atmosférica que incorpora elementos sonoros de la naturaleza y un amplio uso de muestras de Jazz y Soul.

Además de ser considerado uno de los pioneros del Hip Hop Japonés, Ishi se ha establecido como uno de los artistas

y productores más respetados en la industria del Hip Hop, tanto en Japón como en el extranjero.

Al ingresar a la industria, Ishi, con sus ritmos experimentales y sonidos instrumentales, cambió el rostro del Hip Hop en un momento en el que estaba dominado por la escena del rap estadounidense.

Sin embargo, en general, tiene más afinidad con el underground musical que con la corriente principal.

Ya que el Hip Hop en Japón se divide en dos partes: La corriente principal y el subterráneo.

Discografía: •Krush (1994) •Estrictamente Turntablized (1994) •Meiso (1995) •Ki-Oku (1996) (con Toshinori Kondo ) •MiLight (1996) •Kakusei (1998) •Ga (1999) (con DJ Hide y DJ Sak, como Ryu) •Zen (2001) Continuando hasta el (2018).

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La primera rapera que lo hizo grande fue MC Sha Rock. Ella era la única mujer en el grupo de rap Funky Four Plus One, quien fue uno de los primeros grupos en aparecer en la televisión nacional como artistas invitados en Saturday Night Live en 1981.

Según la historia de la industria musical es normal que sean marginadas las contribuciones de las mujeres, es fácil ver el Hip Hop como un club de varones.

Las letras de sobre la violencia, el sexo, la arrogancia masculina reinan en un espacio donde las mujeres y sus historias eran ignoradas.

Pero en los primeros días del género, las raperas empezaban a componer una

pieza formidable de la biología del género, detallando sin disculpas sus interpretaciones y experiencias del mundo en el que vivían. Todas tenían distintas variaciones en el estilo, el flujo y el contenido lírico, pero lo que cada mujer tenía en común era una voz ferozmente independiente y el poder de permanecer constante y rotundamente ella misma.

Monie Love, MC Lyte & TLC

Si el hip hop nació de un espíritu de rebeldía y desafío, entonces es natural que las mujeres, cuya propia existencia fuera de la camisa de fuerza de las normas de género sean rebeldes y desafiantes, sean las portadoras naturales de esta forma de expresión en constante evolución.

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MC Lyte La primera rapera solista en lanzar su propio álbum de larga duración, “Lyte As A Rock “, de MC Lyte, se lanzó en 1988.

El flujo de Lyte, la precisión lírica y la negativa a autocensurarse atrajeron rápidamente la atención de la industria. Ella describió la escena en sus primeros días como competitiva y basada en habilidades, pero no sin un sesgo de género.

En 1993, ‘Ruffneck’ fue nominado a un Grammy por Mejor single de Rap, convirtiendo a MC Lyte en la primera mujer MC nominada a un Grammy.

El cuarto álbum de “Lyte, Ain’t No Other” de 1993, se convirtió en el primero en alcanzar el estado de oro y se destacó por su primer éxito entre los 40 mejores.

Lady of Rage The Lady of Rage, es una rapera y actriz estadounidense conocida por sus colaboraciones con varios artistas de Death Row Records, incluido el Dr. Dre y Snoop Doggy Dogg en la seminal Álbumes “The Chronic” y “Doggystyle”.

Ella ha sido descrita como “una de las MCs más hábiles” con un “dominio del flujo” y “letras duras”.

En 1994, tuvo un sencillo de éxito con “Afro Puffs” con Death Row etiquetado “Above the Rim: The Soundtrack.”

Necessary Roughness.

Es el único álbum de estudio de Lady lanzado en 1997.

Producido en gran parte por Daz Dillinger con contribuciones de Easy Mo Bee y DJ Premier.

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Bahamadia Nacida como Antonia Reed en Filadelfia, Bahamadia comenzó a tocar como DJ en fiestas locales a principios de la década de los 80, y pronto salió al frente para demostrar su habilidad con el micrófono.

Permaneció presente en la escena del Hip Hop de Filadelfia.

DJ Ran fue quien dirigió su sencillo independiente de 1993 “Funk Vibe”.

Este llamó la atención de MC Guru (Gang Starr), que se interesó por la carrera de Bahamadia.

El LP “Kollage” en 1996, contó con la producción tanto de Guru como de DJ Premier (Gang Starr) , así como de los nativos de Philly (The Roots).

Kollage representa y es uno de los mejores álbumes en la historia del Hip Hop.

Heather B Heather B. Gardner es una artista estadounidense de Hip Hop que ganó fama por primera vez como miembro del grupo de hip hop Boogie Down Productions cuando añadió a las voces del grupo del álbum “Sex and the violence”.

Gardner firmó con Pendulum Records en 1995.

En 1996, lanzó su primer álbum, “Takin ‘Mine”.

El sencillo “All Glocks Down”, un himno contra la violencia con armas de fuego y este sonó en la radio, al igual que el sencillo de seguimiento “If Headz Only Knew”.

En este álbum colabora M.O.P con el single “My Kinda Nigga”

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Lauryn Hill Lauryn Hill comenzó a cantar con su familia, fue orientada a la música durante su infancia.

Es una cantante, compositora y rapera estadounidense, conocida por ser miembro de Fugees y por su álbum en solitario “The Miseducation of Lauryn Hill” en 1998 con este álbum ganó muchos premios y rompió varios récords de ventas.

“The Miseducation of Lauryn Hill” incorpora estilos musicales de R&B, Hip Hop, Soul y Reggae.

Fugges

Hill se destacó con sus influencias musicales afroamericanas y caribeñas, sus golpes y cantos, y su interpretación del éxito “Killing Me Softly“.

Saltó a la fama en la década de 1990.

Su repertorio incluía elementos de Hip Hop, Soul y Reggae. Los miembros del grupo fueron Wyclef Jean, Lauryn Hill y Pras Michel.

Derivan su nombre de un acortamiento de la palabra “refugiados”.

El trío pronto direccionó su carrera musical, y lanzó su primer LP “Blunted on Reality”, en 1994. Fugges grabó dos álbumes, uno de los cuales es “The Score” de 1996, fue un éxito multi-platino y ganador del Grammy y contiene el exitoso single “Killing Me Softly“.

Yo Yo Es una artista, actriz y empresaria estadounidense de Hip Hop. Gran parte de su música ha defendido el empoderamiento femenino, denunciando el frecuente sexismo que se encuentra en la música Hip Hop. Yo-Yo apareció por primera vez como invitada en el álbum “AmeriKKKa’s Most Wanted” del año 1991 en la pista “It’s a Man’s World”.

“You Better Ask Somebody” es el tercer álbum de estudio de Yo-Yo. Fue lanzado el año 1993 en East West America y Atlantic Records, contó con la producción de Ice Cube.

Uno de sus éxitos fue la pista “IBWin ‘Wit My Crewin”

Queen Latifah Queen Latifah, es una rapera, cantante, compositora, actriz y productora estadounidense. Nacida en Newark, Nueva Jersey, firmó con Tommy Boy Records en 1989 y lanzó su álbum debut “All Hail the Queen” el mismo año, presentando el sencillo “Ladies First”.

“Nature of a Sista” (1991) fue su segundo y último álbum con Tommy Boy Records.

Su tercer álbum, “Black Reign” (1993), generó el single “U.N.I.T.Y“, que ganó un premio Grammy y tuvo éxito en el Billboard Hot 100. Luego protagonizó el papel principal de “Set It Off “(1996). Lanzó el cuarto álbum, “Order in the Court”, en 1998, con Motown Records.

Latifah obtuvo un gran éxito y fue aclamada por su actuación en la película “Chicago” (2002), al recibir una nominación al Oscar a la mejor actriz de reparto.

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DEADLY VENOMS Deadly Venoms es el único grupo femenino afiliado a la Wu Tang Clan.

El grupo grabó dos álbumes: •”Antidote” Del año 1996 el cual fue producido por el sello A&M Records.

Este tiene el single “One More to Go” junto a Inspectah Deck, Method Man, Cappadonna, Street Life y GZA.

•“Pretty Thugs” producido por DreamWorks Records, Rocks The World en el año 2000.

El single “Bomb Treath” se filtro antes de la publicación del álbum, teniendo una buena audiencia junto con el single “Don’t Give Up”.

Ambos tracks con propuesta audiovisual y buenas críticas.

El grupo está conformado por cuatro mujeres MC’s que ya habían experimentado con el Hip Hop antes de hacer parte de Deadly Venoms, cada una tiene álbumes o singles independientes.

Sus integrates son: •Champ MC: con el álbum del año 1994 “Ghetto Flava” •N Tyce: Álbum lanzado en 1995 “Single File” •J Boo: Hizo su debut en el 2007 con el álbum “I Got Next” •Finesse: grabó un álbum con el rapero Synquis llamado “Soul Sisters” en 1988

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JUGUEMOS READY OR NOT?

El juego consiste en unir cada una de las artistas mujeres del Hip Hop con su respectivo álbum y el año en que fue su lanzamiento.

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STIKERS CHIMBAS DE LOS GRUPOS MÁS CHIMBAS

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Agradecimientos al Hip Hop Noventero por ser el estilo que puede calmar la sed de vivir.

Creado por: Valentina “Iziz” Marín

Sucubo Editorial