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#40 · AÑO VI · enero · febrero · dosmil trece · publicación gratuita.

www.inzona.es

+ HEY BAXTER! + LUCKY GAUCHO + OUTSIDE THE BOX + LP GIRLS + EL ALMA + + RAYDEN + VENENO MANUEL + THE DIESEL DOGS + HOT NASHO + PEACHY JOKE +


Textos: INZONA

jamón no ha fal13, el marisco y el Ya está aquí el 20 re y me alegro, mb stu s como de co tado en las mesa sobre la crisis, as charlas cotidian ahora volverán las que tenemos cosa” y la mierda lo mal que está “la n! que sería de bié tá es o da día, y es que comernos ca o, el paro, que tod r s quejaramos po este país si no no iano Ronaldo s, que lo de Crist no llego a fin de me rebajas me he las en e qu si fíjate fue penalti o que tres pantalones rao s y me he comp gastao 200 pavo s. la mar de moderno o diferencia mente no he notad lar cu rti pa yo mbiará a lo En fin, ca a tem el o y no se si e la música de un día para otr qu es lo que es seguro largo del año pero iente!. fic su es o Es n. tambié sigue y nosotros en cosas como ocaban y ya se dic Los Mayas se equiv Coca Cola o el tao ndo” lo ha inven cuartos, el que “el fin del mu los s rno ca sa pa Inglés z pero los mismísimo Corte ide tup es a un e parecer s bajo el caso es que pued sta fie de agosto a costa ” A? bares ha hecho su TIM ÚL VAS A TOMAR LA e la gente qu lema.... “¿NO TE n bie y mu tá es es! que y me alegro cojon tivas de lo que nte sacando inicia pueda salir adela lo que digan es en esta vida digan sea. Lo importante ro bien, serepe ra ne ma su uno a pasarlo bien, cada muchos pero... en dic mo ndereta co mos un país de pa uen, vamos toq la ndereta a que te mejor tocar la pa guste el vino.... le no e qu al y salud digo yo!. Así que


#40

_OPINIÓN02_HEY BAXTER!04_ _LUCKY GAUCHO08_OUTSIDE THE BOX10_LP GIRLS14_EL ALMA16_ _INARTE18_RAYDEN20_ERIC FUENTES24_VENENO MANUEL28_ _THE DIESEL DOGS34_INCINE38_HOT NASHO40_PEACHY JOKE46_

DIRECCIÓN, EDICIÓN Y DISEÑO_ J. A. Alarcón Víctor Martín David Grimaldi INZONA PRODUCCIÓN_ Raúl Álvarez. 677 221139 DIRECCIÓN COMERCIAL Y PUBLICIDAD_ Victor Martín Urb. Huerta del Prado Adosado 17 29601 Marbella. Málaga 655 173230

COLABORADORES_ Bianca de Vilar / SLV / Diego Lara / Macarena Ruíz / Soiyo N. / Gabriel Guerrero / Alberto Albertus / Andrés Mata / AVPhotorock / AGRADECIMIENTOS_ Roberto Bouhyane / Daniel Moreno / Teenage Head Music / Boa Music /

info@inzona.es

www.inzona.es www.facebook.com/inzona @InzonaMagazine INZONA Magazine no se hace responsable de ninguna de las opiniones de sus colaboradores. Está prohibida la reproducción total o parcial del material que aparece en la revista sin autorización expresa de INZONA Magazine.

D.L. MA-986-2006


Texto. Inzona FotografĂ­as. Hey Baxter!

005.


INZONA.- LO QUE FUE UN PROYECTO CASI PERSONAL SE HA CONVERTIDO EN UNA BANDA UN POCO MAS SÓLIDA. CON “REBORN” DESCUBRIMOS UN SONIDO MAS SÓLIDO Y MAS ALEJADO DEL ANTERIOR TRABAJO. ¿QUÉ PUEDES CONTARNOS DE ESTE NUEVO EP? ¿CÓMO HA EVOLUCIONADO EL PROYECTO? Hey Baxter!.- El proyecto ha evolucionado hasta el punto de ser cuatro personas bajo el nombre de Hey Baxter!. Diego de Arellano, Iván Pozas, Abel del Fresno y Jesús A. Gutiérrez ensayando y componiendo juntos, disfrutando cada ensayo y cada directo. Dejar atrás la soledad que tenía cuando iba de escenario en escenario con mi guitarra acústica. Respecto al EP, te puedo contar que fue algo muy impulsivo. Compuse las tres canciones, hicimos un ensayo y a la semana siguiente estábamos grabándolo. Todo esto en menos de un mes. ¿CÓMO ESTÁ FUNCIONANDO EL EP? A la gente cercana que lo ha escuchado le ha gustado, y eso es un primer premio. Luego estamos recibiendo buenas críticas de varios medios. Este EP es un cambio, algo drástico que nadie se esperaba; Una banda, otro sonido. EN ESTOS TIEMPOS QUE CORREN EL TEMA DE LOS CONCIERTOS ESTÁ UN POCO JODIDO, ¿QUIÉN CREES QUE TIENE LA CULPA DE ESTO? Mucho, nosotros queremos presentar el EP más o menos en condiciones, y es muy difícil encontrar un sitio, las condiciones son altas, la sensación de “pagar por tocar” y la posibilidad de perder dinero en este tipo de conciertos te hace pensar mucho el poder hacerlo. Respecto a la culpa, imagino que es de de todos y de ninguno. La crisis achaca a todo el mundo, no nos libramos nadie aquí. Con esto quiero decir que en el fondo los dueños de las salas sólo quieren cubrirse las espaldas y no perder, lo mismo que los músicos. La mentalidad también forma parte de lo mal que está

la situación, la forma en que se dirige un País o una Comunidad Autónoma, las prohibiciones estúpidas respecto a la música, etc.. ¿HACIA DÓNDE SE DIRIGE HEY BAXTER!? Seguro que hacia muchas horas en el local de ensayo, y esperamos que hacia muchos directos. ¿QUÉ PUEDE ENCONTRAR LA GENTE EN UN DIRECTO VUESTRO? Pues a cuatro tíos disfrutando, especialmente nuestro bajista Abel, se marca unos bailes que no veas. Aparte, hemos cambiado algunas canciones antiguas para adaptarlas a la banda, canciones nuevas. Imagino que dar un “algo” extra sobre el escenario, quizás en nuestro caso, más sentimiento, por decirlo de alguna forma. GRABAR CON BRIAN HUNT (RUSSIAN RED) TAMBIÉN HA SIDO UN CAMBIO CONSIDERABLE. ¿QUÉ TAL LA EXPERIENCIA? Los dos EP ́s fueron grabados por él, así que no hubo mucha sorpresa, sólo la de Brian al escuchar lo que íbamos a grabar, no se esperaba tanto cambio. La experiencia genial, como siempre, disfrutamos mucho grabando, pasar horas en el estudio es algo que nos gusta, se pasan muy buenos momentos. ¿CUÁLES SON LAS INFLUENCIAS DE HEY BAXTER!? Escuchamos todo tipo de música. Cada uno tiene sus grupos y músicos favoritos, lo que hace un tanto difícil coincidir los cuatro, pero de esa forma, cada uno aporta su toque y eso se ve reflejado en las canciones nuevas que componemos entre los cuatro. MUCHAS GRACIAS POR TU TIEMPO ¡A vosotros! ¡Un abrazo!

http://heybaxter.bandcamp.com/


007.


a Recordsv . La Cocin as fí ra og ot na F Texto. Inzo

it Inzona.- Escuchando el primer single Make puro Good dan ganas de oir el resto del disco, de tu Rock & Soul ¿Qué nos puedes adelantar nuevo álbum Soul Rider? Lucky Gaucho.- Gracias. ‘Make it Good’ es una declaración de intenciones. El Rock está Vivo. El auténtico Rock & Roll goza de de buena salud, y se mantiene al margen e6 modas y de inventos. ‘Soul Rider ’ incluy y Soul el , Rock el en adas inspir canciones el Blues, y he volcado todas mis influencias ’ en cada arreglo, cada detalle. ‘Soul Rider 70’s. los de o sonid el ón canci evoca en cada del La potencia del Rock & Roll, las melodías . Blues del colía melan Soul, la ¿Qué esperas de Soul Rider cuando se publique? por ‘Make it Good’ ha sido recibido muy bien Roll & Rock tico autén el e conoc que la gente y celebran que el Rock esté vivo. Hay una y generación que no conoce el Rock, el Soul imaqu ha se tream mains el e el Blues. Desd un llado el Rock y se ha creado una imagen, con ver que tienen nada que estilo un y sonido el autentico Rock & Roll. Espero que ‘Soul Rider ’ acerque esta música a todos los que en siguen el Rock clásico y a los que no conoc este tipo de sonido. les Influenciado por artistas de los 70’s ¿Cua serían estas influencias? un Unas navidades cuando tenía 5 años, recibí o album de KISS como regalo. Quedé flipad y eso me llevó a descubrir el Rock & Roll. ron Hendrix, Clapton, Paul Kossoff me marca de mucho el camino de la guitarra. A la hora cantar, no puedo escapar a mi timbre y me dejo llevar por Rod Stewart, Paul Rodgers, on David Coverdale. En mi casa siempre sonar The Rolling Stones, The Doobie Brothers, Bad Company, entre otros.


Te han descrito como la reencarnación de Tom Petty ¿estás de acuerdo con esta definición? Se que lo han dicho en un par de ocasiones. Tal vez por aquello de andar un tiempo con la guitarra acústica y haciendo temas muy orientados al Southern, Country Rock y tal. Tom Petty es para mí un icono enorme del Rock & Roll y lo veo como la evolución de Dylan. Yo no merezco ese lugar. Y ‘Soul Rider’ me acerca a un sonido bastante diferente al de Tom Petty. El disco ha sido producido y mezclado por ti, ¿te gusta tener el control? Si. Me gusta controlar cada etapa de la producción. Pero eso también responde a que resulta bastante complejo traducir lo que uno tiene en mente a otra persona. Los productores suelen traer consigo un sonido, y ahí es donde productor y artista tienen que ponerse de acuerdo. Ha sido como el juego de los sombreros, intentando conseguir el enfoque más objetivo y exigiéndome al máximo en cada etapa. Divertido y enriquecedor a partes iguales. ¿Qué ha aportado Dave Donnelly al sonido del disco? Dave Donnelly ha masterizado algunos de los más grandes artistas del Rock & Roll, y conoce perfectamente cómo conseguir ese tono crujiente, cálido, vintage y actual a la vez. ¿Crees que se puede vivir de la música? Creo que hoy es difícil ganarse la vida en cualquier disciplina. La música siempre está expuesta y eso la convierte en blanco fácil para los tópicos. Hay muchos roles en el campo de la música. Ser una estrella multiplatino no es la única opción dentro de la profesión. Aunque algunos se empeñen en convertir la música en accesorio de la sección perfumería.

s sociales a la hora ¿Qué piensas de internet y las rede de dar a conocer tu música? los artistas podamos Internet es indispensable para que riencia es inmeexpe Mi vincularnos con el público. surgió a través de un r’ Ride l ‘Sou bre nom El le. jorab con amigos y seguidobrainstormig global que hicimos e todos creamos Entr . res durante Septiembre de 2010 ulos y audiencia vínc r crea es Pued m. albu el nombre del puntos más los de tas artis y con personas, productores ales han hecho soci s rede Las eta. plan del tos remo y Steve Winwood realidad el sueño que Joe Satriani idores en Canada segu a me sigan en twitter. Y que teng s. ione canc mis n arga desc y Japon que artistas de los 70 ́s? ¿Escuchas otra música además de ica de los 60’s, mús ha muc cho Para ser claro, escu eso prácticamente de o 70’s y algo de los 80’s. Ya lueg después de ieron surg que tas artis sigo ni no conozco tes y mis fuen las con e surg ón esa época. Mi inspiraci momento musical un a s gada arrai muy están tes fuen concreto. sorprendido? ¿Hay algún grupo actual que te haya que me ha al actu o grup o Es curioso, pero el únic y fijate la enorme ther, fmo Wol es ción aten la ado llam iente de los 70’s que influencia de la música y el amb tienen. ¿Habrá gira? de publicación. Espero ‘Soul Rider’ aun no tiene fecha salir a llevar Rock & nces ento y to concretar muy pron que sea posible. s sitio Soul a la mayor cantidad de Muchas gracias tros. Es un honor. Muchísimas Gracias a todos voso ción e interés. El aten tra vues zón Agradezco de cora icará en breve. Os publ se Video Clip de ‘Make it Good’ #RockisAlive vez. otra ias Grac y zo Abra r. lo haré sabe

www.luckygaucho.net

009.


Texto. Inzona FotografĂ­as. Teenage Head Music


011.


PROVIENEN DE NEW JERSEY, HAN SIDO BANDA DE LA CASA EN EL MÍTICO GARITO STONE PONY VARIAS VECES DURANTE LOS ÚLTIMOS CUATRO VERANOS Y SU DISCO DE DEBUT, ‘BRIDGE’ (SCHAEFFER, 2011) VIENE PRODUCIDO POR JEFF KAZEE, TECLISTA DE LOS ASBURY JUKES. BLANCO Y EN BOTELLA PARA QUE SE HAGAN UNA ACERTADA COMPOSICIÓN DE LUGAR.


INZONA.- OS JUNTÁIS EN 2004, TODO EMPIEZA A FLUIR Y CONSEGUÍS UNA GRAN REPUTACIÓN. ¿A QUÉ CREÉIS QUE SE DEBE? Outside The Box.- Eramos una banda muy diferente en 2004 si lo comparas con hoy. Frank y Ryan no se unieron hasta 2008, así que los miembros de la banda eran otros también. Mark y yo comenzamos con esto cuando teníamos 14 o 15 años. Nuestra música, personalidades y objetivos eran diferentes. Nos llevó años ganarnos una reputación local. Pero como músicos siempre hemos estado creciendo. ¿QUÉ PODÉIS CONTARNOS DE “BRIDGE” VUESTRO PRIMER DISCO? Lo lanzamos hace un año. Todavía me siento muy orgulloso del trabajo que hicimos. Todos tenemos grandes recuerdos de esa grabación. Ahora ya estamos deseando entrar en el estudio otra vez y grabar el segundo que será mucho mejor. ¿CÓMO HABÉIS ENCAJADO ESO DE TOCAR JUNTO A LOS GRANDES? ¿CUÁL DE ELLOS OS HA CAUSADO MEJOR IMPRESIÓN? Tocar con tus héroes es increíble. Ellos son los músicos que nos han inspirado para hacer lo que hacemos. Igualmente increíble es compartir tu música con una gran multitud en directo y es ahí donde ganamos mas fans. En un futuro nos gustaría compartir escenario con WILCO, THE HOSD STEADY O THE COUNTING CROWS. ¿CÓMO ESTÁ SIENDO VUESTRA GIRA POR ESPAÑA? ¿QUÉ DESTACÁIS DEL PÚBLICO ESPAÑOL Y DE NUESTRO PAÍS EN GENERAL? Ha sido magnífico para ser la primera vez aquí. Siempre está bien tocar en nuevas ciudades y ver gente cantando tus temas o pidiéndote otros. Para nosotros el público español tiene muchísimo amor por la música y eso lo demuestran en cada uno de los directos a los que asisten. Lo que esperamos es volver por España y ver nuevas caras en nuestros conciertos.

¿CÓMO ES UN DIRECTO DE OUTSIDE THE BOX? Está lleno de energía. Nosotros amamos lo que hacemos y ponemos pasión en nuestras letras, así que creo que eso se ve reflejado en los directos. Hacemos participar a nuestro público y no nos han decepcionado ninguna noche en nuestra gira. Incluso hacemos que la gente suba al escenario con nosotros a cantar lo cual nos encanta. ¿QUÉ GRUPO O QUÉ MÚSICO FUE EL QUE DESPERTÓ VUESTRA VENA COMO MÚSICOS? ¿QUIÉNES HAN SIDO VUESTROS HÉROES MUSICALES CUANDO ERAIS PEQUEÑOS? Nosotros tenemos raíces bastante caseras, pero lo que realmente abrió nuestro camino como banda fue la película The Band ́s “The Last Waltz”. La película realmente abrió nuestros ojos sobre lo que realmente es una banda, lo que es la vida en la carretera y lo que el proceso de aprendizaje y crecimiento como banda te puede trasmitir. ¿QUÉ BANDA ESTÁIS ESCUCHANDO ÚLTIMAMENTE? ¿OS HA SORPRENDIDO ALGUNA EN ESPECIAL? Actualmente estoy escuchando U2 ́s “Joshua Tree”, Cold Play ́s “Mylo Xyloto”, John Mayer ́s “Room for Squares” y David Gray ́s “White ladder”. Me quedo extasiado escuchando estos álbumes y viendo los buenos que son. ¿HACIA DÓNDE SE DIRIGE LA BANDA? ¿CUÁL ES VUESTRO OBJETIVO A CORTO PLAZO? Queremos que la mayor gente posible crea en lo que estamos haciendo. Ponemos todo nuestro esfuerzo en hacer la mejor música posible y queremos compartirlo con el mundo.

www.outsidetheboxband.com

013.


Texto. Inzona Fotograf铆as. La Central de Comunicaci贸n


INZONA.- ¿CÓMO SURGIÓ PL GIRLS? PL Girls.- Hace un par de años, tras muchas historias y un cúmulo de casualidades, cinco chicas con las mismas inquietudes y ganas de hacer rock, nos encontramos, y comenzamos a trabajar en este proyecto en Madrid.

ES DIFÍCIL ENCONTRAR GRUPOS DE ROCK FORMADO SOLO POR CHICAS ¿POR QUÉ? Tal vez porque al haber menos, menos chicas se atreven a comenzar algo así. No está tan normalizado en la sociedad. El rock sigue siendo algo machista.

¿DE DONDE OS VIENE EL GUSTO POR EL ROCK SETENTERO? Es obligado para cualquier amante de la música y sobretodo del rock conocer algo de este periodo... nosotras comenzamos por influencias familiares, y luego por nuestra cuenta adentrándonos cada vez más y más, adictas al sonido, a la estética, al ambiente...

¿OS TRATAN DIFERENTE POR SER CHICAS? No especialmente. En ocasiones chocamos con críticas y comentarios impensables hacia un grupo de hombres, pero afortunadamente no es la mayoría.

¿QUÉ SIGNIFICAN LAS SIGLAS PL? No tienen significado por si mismas, pero son algo que hay que vivir para comprender. Es más bien un sentimiento, una actitud, y nuestros conciertos están inundados de PL. Al salir de un show, el público queda irremediablemente convertido a PL.

¿CUÁLES SON VUESTRAS GRANDES INFLUENCIAS? Rolling Stones, ACDC, The Doors, Iggy Pop, David Bowie, T Rex, The Who,...

SEGÚN HE PODIDO LEER TENÉIS UN DIRECTO ARROLLADOR ¿ES CIERTO? Jajajajaja eso nos gustaría creer. En directo lo damos todo, ¿QUÉ NOS PODÉIS CONTAR DE VUESTRO PRIMER ÁLBUM PL tratamos de ofrecer un show salvaje, divertido,... y esa energía GIRLS? se transmite a la gente Estamos muy contentas e ilusionadas. Ha sido mucho trabajo y solo verlo terminado y en el mercado es una gran recompensa. Además NO SÉ SI CONOCÉIS A UN GRUPO DE LOS 90 L7, CREO sentir tan de cerca cómo está llegando a la gente... nos transmiten QUE HAY CIERTO PARECIDO ¿CON QUIÉN OS COMPAcosas muy buenas, nos hace sentir mejor si cabe. RÁIS? Si, nos gustan mucho. Pues no nos comparamos con ningún ¿CÓMO DEFINIRÍAIS VUESTRO SONIDO? grupo. Tenemos influencias muy diversas pero tratamos de No creemos que sea sencillo definir nuestro sonido, ya que nos influ- innovar y crear nuestro propio camino, experimentando, arriesyen épocas muy diversas. Desde 70’s, 80’s 90’s... Podríamos decir gando... haciendo lo que realmente sentimos. que la base es el rock más clasíco, pero luego tenemos temas más oscuros o más pesados, también más sucios o de influencia 90’s... ¿CUÁL ES EL SIGUIENTE PASO DE LA BANDA? por lo que al final cada tema es un mundo. Aunque sea complicado Estamos ya trabajando en un segundo disco, ¡no podemos explicarlo, nos gusta llamarlo “Garage Glam Rock”. Rock, por suparar! Pero también seguir tocando y tocando en todas partes. puesto, Glam, por la estética y la actitud y Garage porque nos gusta sucio, rabioso, frenético... y en resumen, eso podría definirlo. ¿HABRÁ GIRA DE PRESENTACIÓN? Si, después de Navidad comenzaremos a anunciarla.

www.plgirls.es https://www.facebook.com/plgirlsrock

015.


Texto. Inzona Fotografías. AvPhotoRock

El pasado día 14 fue la fecha elegida. El Alma, mítica banda de Marbella volvía a los escenarios para presentar su nuevo fichaje como vocalista, Denyse (Denyse y los Histéricos). Era mucha la expectación y las ganas de volver a verlos así que directamente nos fuimos con ellos desde el comienzo para no perdernos detalle. Se respiraba un ambiente genial que presagiaba algo muy grande, el destino… Louie Louie (Estepona).


apuraba las cervezas y sonaban los Con la sala llena de auténticos fans y amigos, la banda le marcó la banda cuando los como contaba Denyse , Gitana” “Alma de s acorde primeros y un orgullo pertenecer al grupo; sueño un era que y crio un siendo escuchó por primera vez después de esto se desató!. , desparpajo, una manera especial El que haya visto a Denyse sabrá de lo que hablo, carisma s. costado cuatro los por ba disfruta que gente la con r de conecta sonaban auténticos, contundentes y Estos tíos se han quitado muchos años de encima y uno de ellos como niños que abren como si no se hubieran ido nunca, con una sonrisa cada z (batería) miembros originales de la un regalo. Antonio Pantoja (guitarra) y Diego Ramíre ión por el bajo de Javier Córdoba y banda, no cabían en el pellejo, acompañados a la perfecc esta vez en inglés “My Wave” en el corte nuevo un y l” “Anima n soltaba el vozarrón de Denyse que están, clásicos como “Tierra vivos lo stra demue y que se nota una evolución muy positiva de lo que esta banda representa para Caliente” te transportaba a otra época y te dabas cuenta nuevo tema en el que dejan patente muchos de los que estábamos allí. “Come Down” otro s de la noche “It`s a long Way to de grande tos momen los de uno llegó hacia donde se dirigen, personal casi como si no hubiera al levantó que AC/DC Top (If you wanna Rock ´n´ Roll)” de “Camaleón” y “Éxodo” nos ponían la piel mañana jejejeje “Where did you Go” otra perla nueva, Locos” y para despedir una grandísima de gallina, “Blow your Head” también nueva, “Baile de noche v “Sin Pena ni Gloria” agradeciendo de corazón a todos y en especial a Picón (Un miembro fundador dedicado a otras cosas pero siempre presente) Antonio soltó una frase que definía la actitud del grupo en este momento, _Gracias Denyse por darnos una segunda oportunidad y devolvernos la ilusión._ Un momento de lo mas emotivo que nos acercó mas si cabe a todos ellos. Pero queríamos mas! y nos soltaron “Maneras de vivir” de Leño, un temazo para ponernos por las nubes y “Solo por Ti” despidiéndose de nuevo con el tema de AC/DC y poniendo punto y final a una noche mágica. Salimos todos con un grandísimo sabor de boca y con ganas de volverlos a ver el día 29 en la Sala Premiere (Marbella), os lo recomiendo de corazón porque no os van a dejar indiferentes!. Gracias como siempre a Curro (Louie Louie) por su trato. Salud!!

017.


INARTE

Todas están realizadas con móvil, es mi forma de ver el día a día convertir lo mas cotidiano en algo único, llevar a cabo la expresión de “CAPTURAR UN INSTANTE” siempre que eso me transmita a mí una emoción o un sentimiento, sea bueno o malo , mejor o peor y la verdad es que es como un diario visual y han salido y siguen saliendo cosas muy curiosas, y no deja de sorprenderme el valor que se le puede dar a lo que nos rodea si prestamos una pizca de atención.


Contacto: phos_graphis@hotmail.com

019.


Texto. Alberto Albertus FotografĂ­as. BOA


N? ¿HAY ALGÚN INZONA.- ¿CUÁNTO TIEMPO TE LLEVA ESCRIBIR UNA CANCIÓ TEMA QUE TE HAYA COSTADO MÁS QUE EL RESTO? una sola canción, pecaré Rayden.- Suelo tardar una media de dos-tres meses en terminar tengo la sensación que hasta tema cada mimar y perfilar de quisquilloso pero me gusta nota y valora esa de que ha quedado redondo y parece ser que luego el oyente también costado lo mishan me s cancione las de mayoría La s. contento todos dedicación así que “Si vas” que me o siempre” será “Nunca , mo aunque hay temas como “Mi primera palabra” ). s...(risas escribírlo que más “lloré” los que parece solos salieron TENER DE LOS RAPEESTE TRABAJO APARTA LOS PREJUICIOS QUE SE PUEDAN A LA REALIZAHIDRA HEAVY GRUPO EL CON RACIÓN COLABO ROS. DESDE UNA TÓPICOS UNOS DE ERTE DESHAC AS CIÓN DE VERSIONES ACÚSTICAS. ¿QUERÍ DE RAP ESPAÑOL? DISCO DE TA ETIQUE LA GUSTA TE O RAP?¿N AL RODEAN QUE canciones hablando Supongo que es eso; estoy cansado de discos de raperos que hacen el oyente más complaque lo buenos que son haciendo canciones de rap. Me considero mundo que haga un ciente pero también el creador más autocrítico y respeto a todo el lo fácil y no me llenaa ir sería mi para pero disco monotemático de competición y vacile s muy pocos y cancione buenas hacer pero mayoría la mente correcta hace lo rapear ría; música para la cuidar y fluir sólo , barreras sin , etiquetas quiero hacer buena música sin crecer como artista también. DA UNA VUELTA DE TAMBIÉN HAY CRÍTICA SOCIAL EN ESTE NUEVO TRABAJO, SE STACIONES? MANIFE A ACUDIR S ¿SUELE . AYER” S NACIMO “NO A TUERCA de que no son útiles Veo las manifestaciones necesarias pero nos estamos dando cuenta preocupante. Si alimenya que con la protesta pacífica no se consigue nada y eso es muy hambre muy posible tas a un pueblo con odio y golpes, mientras que comercías con su lado. mente te muerda la mano. Esto está apunto de estallar por algún A3BANDAS, CREW CUERVOS, LA PROMOCIÓN, LA GIRA... ¿HASTA TU QUÉ PUNTO PUEDES COMBINAR TU TRABAJO MUSICAL CON ? MÚSICA LA DE VIVIR E POSIBL ES TE ?¿NO TIENDA LA EN O TRABAJ HermiJesús que canas más y crónica Hasta el punto de tener cefalea pero a la da...(risas). En mi día a día suelo ser una persona muy perezosa mente, en s proyecto con estar que tengo siempre hora de hacer música suerte de me disgusta la sensación de no estar preparando algo. Tengo la puedo aún y d flexibilida mucha tengo donde ropa de tienda una en estar es posilibrar para conciertos, presentaciones, etc... y a día de hoy no me . ble vivir de la música, no quiero pan para hoy y hambre para mañana 021.


¿EN QUÉ MOMENTOS DECIDES IR A CLASES DE CANTO? ¿Y TOCAR LA GUITARRA? Las clases de canto fue por necesidad; me cuesta horrores mantener los tonos o saber modular la voz y necesitaba aprender a controlarlo, a la gente cuando le digo que voy a clases de canto se piensa que estoy preparándome para un casting de “La Voz” o algo así y es más bien para poder cantar durante hora y media sin dejarme la voz y hacer una gira entera sin morir en el intento. Lo de la guitarra fue curiosidad, tenía una en casa y me medio obligué a empezar a tocarla, sigo en nivel “dummie” pero me defiendo cada vez más. UNA PARTE DE TU PÚBLICO TE VE COMO UN ICONO Y REFERENTE. ¿CÓMO LLEVAS QUE LA GENTE TE RECONOZCA? ¿GUARDAS ALGUNA ANÉCDOTA CON ESPECIAL CARIÑO Y ALGUNA GRACIOSA? Que la gente me reconozca me viene un poco grande, no suelo salir mucho y cuando me reconocen por la calle me siento un poco vigilado como en el “Show de Truman”, pero también es una señal de que mi trabajo cala en el público así que estoy muy agradecido. Anécdotas increíbles hay en cada concierto pero me quedo con una que nos pasó en un festival en el que nos lanzaron un tanga con una inscripción que decía: -No sabes lo que es tener un orgasmo con tus canciones... y acto seguido Tykelh se lo puso a modo de antifaz mientras seguíamos dando el concierto. Épico. ¿HAY DAÑO POR DESAMOR EN “MENTIRAS DE JARABE”?¿LAS RELACIONES PASADAS HAN PODIDO INFLUIR A LA HORA DE ENFOCAR EL TRABAJO? Más que daño es una sensación agridulce porque fue un final “feliz” aunque no sea como el final feliz de las películas. Sólo me queda desear lo mejor a la que fue mi “compañera de camino” durante 4 años

y que sea muy feliz en su vida. Todo lo que vivo me influye a la hora de hacer música y mentiría si dijese que este disco no resume también la soledad. VIMOS A TOTEKING CON SIDONIE, A MENTENGUERRA CON LORI MEYERS. SABEMOS QUE TUS GUSTOS NO SE LIMITAN A LA ESCENA RAP. ¿TE ATRAE LA IDEA DE HACER ALGO ASÍ O NO HAS TENIDO LA OPORTUNIDAD DE CONOCER A ARTISTAS DE OTROS GÉNEROS? Llevo ya dos discos intentando hacerme un tema con Leiva y es muy escurridizo. Tenemos como nexo en común a BOA MISTURA que es el colectivo de artistas y buenos amigos que han diseñado tanto su trabajo como el mío y siempre se lo digo: -Tíos; ¡Intentad convencerle! Pero de momento no hay manera. También me apetecería hacer algo con Fito la verdad pero es algo que no hay que forzar porque si no quedará muy “corta-pega” cuando salga saldrá. . COMO PUNTO FUERTE ESTÁ EL DIRECTO. ¿QUIÉN TE ACOMPAÑARÁ? ¿EN QUÉ CONSISTE LA BECA DE ‘GIRANDO POR SALAS’? Me acompañará la formación de siempre: Dj Mesh a los platos y Mediyama y Tykelh a los coros. Ultimamente nos estamos ganando la fama de tener uno de los mejores directos del panorama y es gracias a ellos porque me parecen unos profesionales como la “copa de un pino”. También estoy empezando a unir a la formación para ocasiones especiales a Luna (chelista), Versus (violín) y Althius (guitarra) para darle esa calidez que sólo puede dar la instrumentación real y el resultado hace que se me caiga la baba, espero que en breve podáis comprobarlo. El proyecto de girando por salas es una subvención que me dan por fecha para que pueda desarrollar una gira como dios manda y les estoy muy agradecido porque es otra forma de valorar mi trabajo.


DURANTE ESTOS DOS AÑOS Y MEDIO, ¿QUÉ SONABA EN TUS CASCOS?. A NIVEL NACIONAL, ¿QUÉ GRUPO O ARTISTA DESTACARÍAS? He estado escuchando de Muse a Esperanza Spalding pasando por Patrice, Ben L’Oncle Soul, Pereza, Fito, Vetusta Morla, Sharif, The Heavy, etc. A nivel nacional destacaría como grupo a Vetusta Morla porque lo que hizo con la orquesta sinfónica de Murcia me parece otro nivel y como artista a Zenet; hace muy poco que salió su último disco y me tienen totalmente enganchado sus letras, os lo recomiendo. ¿SEXO, DROGA O MÚSICA? Lo más cercano a la droga que tomo es una botella de Lambrusco de vez en cuando y en el plano del coito estoy tan asexual que me está creciendo la virginidad otra vez y todo así que opto por la música; la música es una droga y un orgasmo así que me vale. ¿TIENES ALGÚN SUEÑO POR CUMPLIR CON LA MÚSICA?¿QUÉ ES LO MÁS GRATIFICANTE QUE TE HA APORTADO LA MÚSICA HASTA EL MOMENTO? Que el día de mañana pueda dedicarme y vivir de ella al 100%; siempre parece que se va a dar el salto y siempre se queda en “brinco” pero con esfuerzo terminaré tirando la puerta abajo por muchas tablas y cerraduras que pongan a la puerta. Lo más gratificante que he vivido es ver como la gente corea tu nombre y hace ruido durante 4 minutos sin callarse en un festival, casi lloré de la emoción. EL NEXO DEL DISCO SE ESTABLECE EN EL TÍTULO: MOSAICO. ¿EN ALGÚN MOMENTO TEMISTE QUE EL DISCO CARECIERA DE UNA LÍNEA Y QUE EL TRACKLIST FUERA INCONGRUENTE ENTRE SÍ? La línea del disco es esa; temas que por si solos tienen un valor diferente pero que todos unidos dejan un “leit motiv” muy definido y claro: el “desapego”. Abrazar el “presente”, tener la meta clara, saber valorar la verdadera belleza y guiarse por los cánones, desarrollar la fortaleza mental, que tu felicidad no está ni debe de estar en manos de nadie que no sean las tuyas propias, etc. Es mi filosofía de vida y quería compartirla con el público.

http://www.facebook.com/raydena3bandas

023.


. TRAS CONSEGUIR EL N FÁCIL DE CONTENTAR UIE ALG ES NO TES EN A SEGUIR UN CAMINO PARECE QUE ERIC FU HY LO DEJÓ TODO PAR E UNFINISHED SIMPAT TH IÓN TRANSGRESOR E N ES CO PR TO EX IEN DE CIM ULO RECONO DEL ROCK, ESE VEHÍC CIA EN ES ERA VOLVER AL LA A O, E GIC ES QUE LE DEVOLVI E PASO, EL MÁS LÓ LO, ENCERRADO ÉL MISMO. EL SIGUIENT SO MO Ó CO AB A, GR IST E QU RM FO EL , INCON ITA SU PRIMER DISCO ED RE O E TENÍA QUE ES QU R NÍA PO . PO DO SU ORIGEN DE TO O EL TIEMPO QUE SE ND STA GA , SA SPUÉS. CA DE O SU DE TODO LO QUE VIN EN LA HABITACIÓN DE TEJIENDO EL PRINCIPIO , AD ULT FAC LA A TE. LE AS DEDICAR TA QUE GRAB E CON LA PRIMERA CIN ADEMÁS, QUE ERES TÚ IMAGINA ENCONTRART ABÁNDOLA. IMAGINA, GR MO MIS TÍ A AS TR EN IMAGINA QUE TE ENCU TE DIRÍAS? LAS CANCIONES, ¿QUÉ QUIEN HA COMPUESTO o “Eric y el sentación en sociedad com nished Simpathy y tu pre atrás? Unfi a The vist la por ar o pas ech tu es, s vec Tra Inzona.bre propio, ¿es bueno, a nom quea para con a blo te obr ás era atr ar prim mir Mal”, reeditas tu l rollo, por supuesto. Si ma da te no ndo era y cua la mo de e me encanta acordarme Eric Fuentes.- Si el pasado a ha ni hablar. Personalment rer le, car mi due y te o ect que asp por te seguir adelan me ha tratado bien en ese oria hist entales, la tim que sen lo por mp ar, joven y empezaba a toc otras cuestiones, por eje puede mirar puedo decir lo mismo de no No uno jor. ra me ia aho si hac y pre les sido siem cura todos los ma y ella que cree que el tiempo una gran superviviente pero aún así soy de los rá, porque la mente es pod sí po tiem un de tro den e. le, abl ort due sop que por ulte atrás nos res ibujar el pasado hasta que misma se preocupa de re-d as las decisiones las bandas en las que tod Santiago dijo una vez que al respecto? ele a Jos nci io, erie tar exp soli tu en es ar ál Sobre toc uras emocionales, ¿cu tad dic do o en equipo sien baj an tra min nte ter lme eran democráticas delos me gustan; norma e. Entonces me decir verdad los dos mo a ent que tem aun nen , ma nte per me o ible tod Pos utirlo lvo narices de debatirlo y disc rrido de estar solo, vue hasta que acabo hasta las jo. Y cuando ya me he abu rela me te. y nen nta ma cue per mi n por usió la disc canso, me monto algo o otra vez el precio de ano, aunque sea pagand a necesitar el calor hum Algo cíclico, en definitiva. s? el Eric de hace quince año de la perdición... ¿Te has reecontrado con roll lo llevó por el camino and k roc el que ima lást Sí, el tío era majete,


Texto. Diego Lara

FotografĂ­as. Hang

The Dj

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le un consejo pasado y solo puedes dar s ahora con ese Eric del Imagina que te encuentra ponde el sando que ya no te corres ¿cuál sería? e en manos de otros pen ent tam ple com a rer car Nunca dejes tu e. tuyo es solamente el art trabajo duro porque lo más ¿como elegiste el formato suele tirar hacia el rock... no ión itac hab una en Un disco fabricado rnativo que bación casera? en la línea del rock alte complicado para una gra bajar y publicar seguían tra cesitando ría (ne que cto que dire nes en cio ba Porque las can rock es aquel que se gra jor me el que la mayoría e dic que es en er ruido). Pero cierto me interesaba. Hay qui as. Eso o acondicionado para hac pist aci por esp n ún, gra com un s te má ien lo por consigu estan grabados, como es tan batería, gus la me a par que a k roc izad de grandes discos de mente una cabina insonor sola sino o aci bar esp n gra gra ía as un volumen. Cómo no pod significa que no necesit miten que manipules el factor per el os a ent dud rum sin es inst os ese y otr puesto que los con una caja de ritmos, os ritm é los pas mé lo gra me pro , que si volviera a 1997, aun batería en mi habitación groove y ía lo único que cambiaría de o ser sim Eso chí o. mu í disc end del apr ck” y menos “ro de la batería, a toque de cada elemento bomba programando cad de composición rítmica. “a jornada completa” onces aún no eras músico Supongo que en aquel ent dedicar? horas que le llegaste a s de medio año de ¿Has llegado a contar las d. Tenía 21 años y despué sida ver Uni la en ía sof Filo precisamente el multiaba En esa época estudi para ahorrar y comprar , había vuelto a su casa res y desayunaba con pad tía mis ves de me n a, ció ipa ñan emanc o. Me levantaba cada ma disc el bar la habitación gra en ió o mit rad per cer pistas que me se iba me quedaba a ir a clase, y cuando ella no con un ritmo de nte lme ura nat que aun mi madre como si fuera ses, al final durante tres o cuatro me programar los ritmos y, haciendo el disco. Fue así a, lo más laborioso fue dud Sin ía. pod ndo cua trabajo diario, sino r correctamente. de la grabación, mezcla n? sorprendido a tí tambié sonar tan actual ¿te ha da pue to tan e hac de o Parece increíble que alg (perdón, ar a más gente? tengo metidas en el ADN ¿crees que hoy puede lleg son unas canciones que no, Lo que o k. ual roc act del na a sue éric si No puedo apreciar carlas en la cronología gen que quizás sí que no sé bien bien como ubi y ues es toq s onc ent uno alg de o des ) dad DNA cia le ha la remezcla de Santi Gar en realidad ahora suena sí puedo asegurar es que que en el de 1997, aunque ual act to tex con un en pueden ubicarse más o que sonase en 1997... como me hubiera gustad


sica cantada que está viviendo la mú ¿Qué opinas del resurgir Font, etc. ona Ant el, Man a os en catalán? nos referim ? ra de todo ese fenómeno ¿te ves más dentro o fue la electrónica y alguk, roc el e ent elm ent Me interesa fundam folk o post-folk anas, pero las bandas de nas músicas afroameric ecen blandas par me rio, bien al contra no me dicen nada, más cos hablen chi vaya la caña y estos y melifluas. No porque me acidad de cap su que por sino sensibles, de cosas supuestamente música la a ant enc s, a mi, es nula. Me transmitirme emocione ación, la gin ima la es, ant res inte as suave, la música con letr o tanto lismo y el surrealismo, per poesía e incluso el minima o. Y además, no roll un n ece par me el Antonia Font como Man estos chicos de buena por la vida, y soporto a la gente que va ntras tu mie ela abu erle la pelota a tu parece que quieran hac k no es ruido roc el que de gía ago e ped estás todavía haciéndol ni maldad. añada de gira? ¿Esta edición irá acomp del Mal? do aña ¿te veremos acomp cto de esmucho en la faceta de dire rme tra cen rido que No he música de n ntó mo un y as prioridades tas canciones, tengo otr a reedición se queest que o fier pre que nueva que trabajar, así que es cierto amente discográfico, aun de como algo casi estrict ciones de can ran cae caen, han caído o que en algun concierto “Descarrilant”. nuevas? ¿cómo serán? ¿Para cuándo canciones á acabanra mismo Santi Garcia est aho 3; 201 de o En febrer puedo que del o, á mi próximo disc do de mezclar el que ser he hecho que lo o tod a into dist nte desvelar que es radicalme y la voz, y a en el piano, ja guitarra con anterioridad. Se bas ido Bernat ten os la capacidad que hem estoy muy contento de eglos consiarr s uno ar cre de yo ción) y Sánchez (piano y produc nto los Cue es. ent cam fundos armóni tentes rítmicamente y pro él! de o alg r eña ens da pue os días que faltan para que

a

om/ericfuentesbarcelon

http://www.facebook.c

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Texto. Alberto Albertus FotografĂ­as. Riff Raff


INZONA.- . ‘BAD TRIP’ EN UN PRIMER MOMENTO SALIÓ A LA VENTA Y MÁS TARDE DECIDISTE LIBERARLO EN RED, ¿POR QUÉ ESTA DECISIÓN? Veneno Manuel.- Bad Trip sigue estando a la venta en plataformas digitales. Creo que a lo que te refieres es a un día en concreto, justo después de haber hecho la presentación oficial del disco en Granada. Salimos muy contentos y se nos ocurrió la idea de subir un link con la descarga gratuita sólo hasta las 22:00 de ese día. De todas formas ya hay algunos temas rulando por youtube y otras páginas, gratis, gratis, gratis... y más que se irán subiendo poco a poco en diferentes formatos. DECIDES CONTAR CON SKILL JOSEPH PARA LA TOTALIDAD DE LA PRODUCCIÓN, AUNQUE HAY ALGUNOS ARREGLOS DE INSTRUMENTACIÓN REAL. ¿CÓMO SE HA GESTADO ESTE TRABAJO? ¿ESCRIBES LAS LETRAS ANTES DE TENER LA INSTRUMENTAL O ES EL PROCESO CONTRARIO? Pues si te digo la verdad, decidimos que fuera Joseph porque es el único que conoce a la perfección nuestros gustos musicales y como somos (Dj Gelo y un servidor)... y siendo un disco tan personal lo vimos claro desde el primer momento. Él iba sacando instrumentales y nos las ibamos quedando... jajaja porque creo que sólo hubo una que no nos encajaba con las demás y que ahora la estoy escribiendo aparte... En cuanto a la parte de instrumentación real, pues también surgió sobre la marcha... escuché el tema “Bad Trip”, le pegaba una guitarra eléctrica y quién mejor que mi hermano Álvaro Molina del mítico grupo de Punk-Rock “Borriqueros” para hacerlo... Y a la hora de escribir, pues según me venga.. Siempre suelo tener alguna frase por ahí perdía en el coco, pero prefiero esperar a la instrumental para escribir.

DESDE FINALES DE LOS NOVENTA LLEVAS EN ESTO, ¿TE SIENTES O TE HAS SENTIDO INFRAVALORADO EN ESTA ESCENA? He tenido una racha larga de dejadez y de poca creación musical.. pasé esa época y me puse con el disco... quizás perdí un poco el rumbo y se me perdió la pista jajaja infravalorado no me he sentido nunca, me siento respetado y querido por la gente que me rodea y lo que piensen los demás no me importa. Cada dia salen mil grupos nuevos y no solo el trabajo y la constancia te aseguran un puesto dentro del mercado... como la vida misma. EN TODO ESTE TIEMPO, ¿QUÉ ES LO MÁS GRATIFICANTE QUE TE HA DADO LA MÚSICA? Libertad. EL SIETE DE OCTUBRE SALIÓ EL TRABAJO, SABEMOS QUE COSTÓ QUE EL TRABAJO DIERA A LA LUZ FINALMENTE, ¿CUÁNTO TIEMPO PASÓ DESDE QUE ACABASTE EL DISCO HASTA SU PUBLICACIÓN? ¿CÓMO VES LA ACEPTACIÓN DEL TRABAJO HASTA EL MOMENTO? El disco llevaba unos 5 o 6 meses macerándose, hasta que decidimos moverlo con Kromatik Music y hasta ahora. Me han llegado rumores de que se está moviendo y se está escuchando, con eso ya estamos contentos. L.N.A.I SE ALEJA DE LO CONVENCIONAL Y MUESTRA UNAS FORMAS PROPIA CON NUEVAS IDEAS, ¿CÓMO SURGIÓ LA IDEA DE HACER UN VIDEOBLOG, SEGUIRÁS HACIENDO USO DE ÉSTE? 029.


Pues la idea se basa en promocionarse con el menor coste posible y llegar al mayor número de gente. Haciendo vblogs vimos una forma más cercana de darnos a conocer, más personal. Dejé de hacerlos porque me quedé sin móvil.. ahora me han dejado otro con cámara y alguno caerá... además tengo guardados video saludos de colegas que todavía están por salir. HA LLOVIDO DESDE QUE ESTUVIESES EN EL GRUPO INTERPRETES Y MÁS TARDE EN TRIBU URBANA. EN ESTE MOMENTO, ¿QUÉ RECUERDOS GUARDAS DE ELLO? ¿NO TE HAS VUELTO A PLANTEAR HACER UN TRABAJO CONJUNTO CON ALGUIEN DE TU COLECTIVO? Jajaj bueno en realidad empezamos con La Rima Urbana (LRU) con mi hermano Bolas y a los dos o tres años se unió Dj Gelo con el que actualmente sigo dando matraca... al poco tiempo Bolas se mudó a Barcelona y nos quedamos los dos. Guardo muy buenos recuerdos, y los que nos quedan... toda la vida... somos amigos de siempre. Con Vicente el Vizio y F*cking Dj Ankla tenemos el grupo “V”, aparte soy corista e integrante del grupo Hiroshima Pro y ando metido en otros proyectos paralelos... non Stop! EL DISCO SE PLANTABA COMO UNA META PERSONAL. APARTE DEL EDITAR UN DISCO, ¿TE MARCABAS ALGÚN OBJETIVO MÁS? Mi objetivo era sacarlo y poder presentarlo en Granada con todas las colaboraciones y acompañado de la gente que me quiere, y las dos se han cumplido. TU CIUDAD ESTÁ PRESENTE EN LAS LETRAS: “GRANADA ESTABA ANTES”, “HABLA MAL DE MI CIUDAD”, GIRARÉ TU CUELLO COMO UN CUBO


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DE RUBIK”... . EL NÚMERO DE MCS GRANADINOS QUE TIENEN CIERTO RECONOCIMIENTO ES BASTANTE REDUCIDO SI SE COMPARA CON EL DE OTRAS CIUDADES COMO ZARAGOZA O MÁLAGA. ¿POR QUÉ CREES QUE OCURRE ESTO, ES CUESTIÓN DE INFRAESTRUCTURAS?¿QUÉ ES PARA TÍ LA CIUDAD NAZARÍ? Pues exactamente ese ha sido nuestro problema desde el principio. En el momento del “Boom del Rap” no había ningún grupo con las infraestructuras suficientes como para tirar del carro y eso pues se ha ido poco a poco mejorando con los años. En Granada la cantidad y la calidad van de la mano, hay muy buenos grupos y bandas tanto de rap como de otros estilos musicales: Demiurgo, Hora Zulú, Borriqueros, Eskorzo, Los Planetas,... que están en primera división y se han ido ganando el respeto poco a poco a base de curro y cojones. Para mi Granada lo es todo, es una ciudad mágica y el que vive o ha vivido aquí sabe a lo que me refiero. HEMOS VISTO LOS VIDEOCLIPS DE LOS TEMAS “M.A.N.U.E.L” Y “SÁLVAME A MÍ”. EN EL PRIMERO TU NOMBRE SE SEPARA FORMANDO SIGLAS. ¿TIENE ALGÚN SENTIDO O ES PURAMENTE ESTÉTICO?¿TIENES PENSADO SACAR MÁS VIDEOCLIPS? Lo puse así y me gustó como quedaba.. no hay más. EN “MAYDAY” COGES UN FRAGMENTO DE LA PELÍCULA ‘EXTRAÑAS COINCIDENCIAS’, QUE PARECE REFLEJAR LO QUE SIENTES. ¿CÓMO SURGE LA IDEA DE COGER ESTE EXTRACTO DE LA PELÍCULA?¿PODRÍAS RECOMENDAR UNA PELÍCULA? Dj Gelo se encargó de esa labor... le dijimos busca

películas... y Gelo trajo películas jajajaj nos quedamos con ese fragmento después de escuchar unas cuantas. Refleja un poco la situación en la que vivimos de incertidumbre continua y de inseguridad, debido a esta sociedad tan competitiva en la que nos ha tocado vivir. Hay que arriesgar, no hay fracaso en el intento. DENTRO DE LOS COLABORADORES DE OTRA CIUDAD DESTACA LA PRESENCIA DE S CURRO Y SHO-HAI. ¿CÓMO SURGEN ESTAS COLABORACIONES Y POR QUÉ DECIDES CONTAR CON ELLOS? Pues aparte de que nos conocemos de hace bastante tiempo y nos llevamos de puta madre, son dos personas que a nivel profesional son especiales y únicas en su estilo. Dios los cria y ellos se juntan no? jajaja SVQ-GRX-ZGZ!!!! APARTE DE TUS AMISTADES DENTRO DEL SELLO, ¿QUÉ ARTISTAS SUENAN EN TUS CASCOS? ¿Y DE OTROS GÉNEROS? Bufff cascos no tengo pero en casa tengo de todo jajaja. Desde Dizzee Rascalz, El-P, Cypress Hill, Mobb Deep o Michaela, Joy Division, Enrique Morente o Triana. Tengo de todo, según el momento. ¿CUÁL ES EL MEJOR DIRECTO QUE HAS VISTO HASTA EL MOMENTO?¿QUÉ TE GUSTA MÁS: ESTAR EN EL ESTUDIO DE GRABACIÓN O EN EL CONCIERTO ACTUANDO? Michael Jackson en el estadio José Zorrilla en Valladolid en el 96-97 creo. Una puta pasada En un concierto actuando y si está lleno mejor :) ¿QUIERES AÑADIR ALGO? Espero que os haya gustado el disco y gracias por contar con nosotros. Al que no le guste Inzona es un puto FAKE! Un abrazo para todos!


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Texto. Inzona Fotografías. The Diesel Dogs

The Diesel Dogs regresan para presentar su extremista nuevo trabajo: “Antihumanism”. Un ambicioso e.p. de 6 temas en edición limitada en precioso vinilo 12” para el sello Ghost Highway Recordings. Con ellos vuelven el invierno nuclear, la lucha de clases eléctrica, los manifiestos en nombre de Pete Townshend y David Foster Wallace y la ingenuidad del rock n’ roll visto como bomba contra-cultural. “Antihumanism” es algo así como si Paul Westerberg estuviera produciendo “Band on the Run” de los Wings. O como si Ian Astbury, Mick Ronson, Steve Jones y Guy Debord se sentaran en Berlin a escribir un disco conceptual sobre la esclavitud del consumidor medio en un mundo de deseos que se suceden sin respiro. Producido de nuevo por Fernando Pardo (Corizonas, Sex Museum, Los Coronas) y masterizado por Tom Baker (Nine Inch Nails, Alice Cooper, Monster Magnet, Beastie Boys), “Antihumanism” vuelve a cambiar el juego para los Dogs, llevando su propuesta hasta el frágil límite donde se cruzan el rock más ambicioso y el idealismo workin’ class más inteligente. INZONA.- HABÉIS LANZADO “ANTIHUMANISM”¿QUÉ VAMOS A ENCONTRARNOS EN ESTE TRABAJO? The Diesel Dogs.- Bueno, se trata de una especie de manifesto del horror, una especie de Libro Rojo del Rock N’ Roll, en el que mostramos nuestra decepción con la especie humana, con lo que esta es capaz de hacerse a si misma o con lo que dejamos que hagan con nosotros. En “Antihumanism” somos una especie de versión situacionista de Guns N’ Roses o los Who, pasados por un filtro de ingenuidad idealista. Y una vez más, cuando tomamos distancia, y observamos el universo propio de la banda, como sonamos y los temas sobre lo que escribimos, no podemos evitar pensar: “Joder, ¿no es la ostia tocar en esta banda?”


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¿QUÉ HA CAMBIADO DESDE “THE GOLDEN AGE”? Todo tiene que cambiar para que todo siga siendo igual. Curiosamente “Antihumanism” es más extremo en las letras, y más variado en lo musical. Las letras pueden hablar de Condie Rice realizando escenas de coprofagia con Paul Wolfowitz en “Art of War”, o ser una especie de anti-himno generacional en “We are all miserable together”. Podemos sonar a momentos a NIN, y a momentos a los Wings de “Band on the run”, todo ello sin olvidar que venimos de los New York Dolls y The Replacements. ¿CÓMO SURGIÓ LA IDEA DE SACAR ESTE FORMATO EN EDICIÓN LIMITADA? ¿QUÉ TAL EL PROCESO DE ARTWORK? Todo fue a raiz del interés de Ghost Highway Recordings, que ven el rock exactamente de la misma manera que nosotros, y con los que teníamos claro que debíamos hacer algo muy especial. Al final se trata de 200 unidades en vinilo rojo Mao y 200 unidades en vinilo negro Black Panther Party, todas ellas numeradas a mano, y todas ellas incluyen el CD. El artwork es una maravilla de la propaganda rock, obra de Jota de Yeah Design como siempre. Una mezcla del manifiesto comunista y de la portada de “Live at Leeds” que incluye todas las necesarias letras y alguna sorpresa más en el diseño. ¿CÓMO ESTUVO LA PRESENTACIÓN? ¿HA RESPONDIDO LA GENTE COMO ESPERÁBAIS? Fue genial. Como comentamos después, el rock fue ese día como siempre debería ser: puro, violento, eléctrico, romántico e idealista. Una banda de rock, de las que realmente importan, transmitiendo la fe absoluta que tenemos en la bandas, y esa certeza que transmitimos hace que cada vez más gente piense que lo que hacemos es especial, que no somos otra banda más esperando separarse por la pérdida de motivación. Esta banda es demasiado real.


¿QUÉ TAL CON EL NUEVO MIEMBRO (BAJISTA)? La entrada de Peny ha sido genial.Todos nos conocíamos desde hace tiempo de tocar en bandas del rollo, y con él ha sido especialmente fácil, porque tenemos muchas referencias comunes, ya sean culturales, políticas, musicales, etc.. y sobre todo porque ha traído muchísima fe en lo que esta banda puede hacer, aparte de que es sin duda uno de los bajistas más cool del rock madrileño, y uno de los pocos que entiende el instrumento como debe hacerse. Como lo hicieron Paul Simonon, Duff McKagan, o Nicky Wire, no con mierdas funkiosas de tercera a las que tan aficionados son muchos en esta ciudad. ESTÁ CLARO QUE EN ESTE PAÍS LA COSA ESTÁ JODIDA PARA TODOS... Y LO QUE NOS QUEDA, PERO... ¿CÓMO PENSÁIS QUE ESTÁ INFLUYENDO TODA ESTA MIERDA EN LA MÚSICA? Pese a todo, creemos que es un gran momento para crear, pensar y buscar una nueva vía. Hay gente que se está planteando que no quiere trabajar para la maquina, que debe haber algo más, y que este momento, en el que no tiene nada que perder, es el perfecto para rechazar muchas cosas que hasta ahora se daban por inamovibles. Musicalmente, todo esto es bueno, el librarse de cargas innecesarias para crear. El hacer música con cabeza, corazón y cojones, pensando que el rock n’ roll es nuestra única revolución personal. ¿CUÁLES SON VUESTRO PLANES PARA EL 2013? SI ES QUE LOS MAYAS NOS DEJAN JEJEJE Durante 2012, tocar y tocar: Madrid, Bilbao, Barcelona, acústicos y más. En 2013 es posible que hagamos algun festi en Europa, que se puede concretar en breve. Siempre es genial hacer este tipo de cosas que te dan nuevos alicientes. Por lo demás, seguir siendo felices tocando en esta banda, y cuidando que siempre siga siendo algo tan especial como hasta ahora. MUCHÍSIMAS GRACIAS POR TODO Y FELICIDADES POR “ANTIHUMANISM” Muchísimas gracias a INZONA por apoyarnos, y por seleccionar grandes titulares siempre jajjaa. PODÉIS COMPRAR ESA PRECIOSA EDICIÓN DE ANTIHUMANISM EN VINILO ROJO MAO + CD EN:

ghosthighwayrecordings@gmail.com http://ghosthighwayrecordings.blogspot.com.es/ y apoyar así el rock real. Lo dicho, gracias, Up the Rock y Todo el Poder para la Gente.

www.myspace.com/thedieseldogsband 037.


INCINE Stargate, cuya traducción es la de Puerta Estelar o Puerta de las estrellas, es la causa principal donde gira y se inicia la trama de la novela e incluso donde termina. En los años veinte unos arqueólogos se encuentran un anillo de unos cinco metros de altura y siglos de antigüedad en unas excavaciones en Egipto, no muy lejos de las míticas pirámides de Mikerinos, Kefrén y Keops. Aunque ignoran tanto su utilidad como su origen. Otro salto argumental en el tiempo nos sitúa en los años noventa, donde un joven egiptólogo Daniel, sostiene la teoría en la que una parte de la cultura egipcia no creó, si no que heredó, de alguna manera sus conocimientos técnicos, matemáticos y de las artes, perdiéndolos y olvidándolos con el paso del tiempo. Pese al escepticismo de la comunidad científica una mujer Catherine Langford le propone descifrar unos jeroglíficos muy antiguos, cuando Daniel le pregunta el motivo por el que debería trabajar para ella la respuesta de Catherine es cuanto menos significativa:-…”Para demostrar que sus teorías son ciertas”… Daniel se ve viajando a un remoto lugar de máxima seguridad en los Estados Unidos que no es sino un silo nuclear acondicionado donde se ubica el mencionado anillo. Tras descifrar sus símbolos, Daniel comprueba que es una puerta estelar capaz de conectarlos con otro mundo. A partir de este punto Daniel, bajo el mando del Coronel O´Neil y un grupo de soldados cruza el umbral del anillo activado mediante un campo de energía y se ve trasladado años luz a otro mundo. Donde conocerán a un pueblo que vive sometido por un todo poderoso tirano: Ra el dios sol…


Texto.Gabriel Guerrero Gómez

La caracterización de los personajes tanto de Daniel, como O,Neil, el teniente Kawalsky o la bella y sensible Sha’uri están muy logradas y la narración es ágil y fluida. La hipótesis de que la civilización egipcia descendía de una posible civilización extraterrestre estuvo muy en boga en los años noventa, hasta tal punto que uno de los coautores de la historia y director Roland Emmerich la adaptó al cine producida por Mario Kassar y protagonizada por James Spader (Daniel) y Kurt Russell (Coronel O,Neil). Con una pegadiza banda sonora, solida ambientación y sencillos pero logrados efectos especiales, logrando así una película muy visual y divertida. Posteriormente se han producido diferentes series de televisión y libros, desviándose del guion original, el cual da pie para una segunda e incluso tercera entrega que nos permitiría profundizar en la civilización egipcia, como en el núcleo de la civilización alienígena de la que presumiblemente desciende. (Aunque esto admito que es una apreciación personal tan cuestionable como la que más). En definitiva, tenemos una novela de ciencia-ficción fácil de leer, entretenida y con un toque originalidad bien definida, simplemente disfrutadla.

STARGATE (la novela) ++EDITORIAL: Emecé. ++PÁGINAS: 285. ++AUTORES: Dean Devlin y Roland Emmerich. ++Cubierta de tapa blanda, formato de bolsillo. 049.


Texto. Inzona Fotografías. Andrés Mata


Jose Ignacio Mena, conocido como Hot Nasho, lleva en el mundo de la música 15 años, 10 de ellos dedicados al Blues. Fue en Granada donde comenzó a explorar este género musical gracias al armonicista Nono “What Tono” Mellado con el cual formó su primera banda de Blues “Flying Donkey”. Desde entonces no ha dejado de colaborar con artistas del panorama bluesero nacional e internacional, como puedan ser Joaquín Sánchez o Felix Slim en España Jeanne Carroll o Applejack en sus visitas desde Alemania y EEUU respectivamente. Ha compartido cartel con artistas de la talla de Joe Satriani o Richard Ray Farrel. Actualmente es bajista de Moochers Trio junto a Elmore Sánchez y Andy Mack, grupo formado en Marbella y que han participado en numerosos festivales como el festival de Blues de Antequera o el Mijas Internacional Blues Festival. Ahora saca su primer disco en solitario titulado All Packed To Go donde repasa distintos estilos del Blues como puedan ser el Delta, Piedmont, Texas o Chicago con la peculiaridad de que lo hace al estilo “One Man Band”.

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Qué te motivó para empezar en el Blues? En Ronda formé mi primera banda y hacíamos Rock… cuando leía sobre mis artistas favoritos, en su mayoría hablaban de antiguos bluesmen como músicos a los cuales habían estudiado. Con eso en la cabeza, al llegar a Granada, fue el armonicista Nono Mellado el que empezó a pasarme discos de Blues y todo lo que iba escuchando se me quedaba bien grabado y me intrigaba por conocer más. Me sentía muy cómodo tocando los primeros acordes de Blues y conforme iba aprendiendo clásicos de este estilo musical, más me gustaba…así empecé con el blues eléctrico tipo Stevie Ray Vaughan, Eric Clapton y una cinta de cassette que no pude sacar de la pletina en mucho tiempo fue el “BLUES” de Jimmy Hendrix. Con el tiempo todo esto me llevó al Blues acústico o rural que toco hoy en día, comencé a estudiar a Robert Johnson, Charley Patton o Son House y hasta el día de hoy ya no me he separado de ellos.

Además está grabado a la manera de “One Man Band” Sí, esta manera de interpretar música se remonta al sigloXIII, lógicamente no era Blues, pero estos artistas podían tocar la flauta y un tambor a la vez, por ejemplo. En referencia al Blues uno de los pioneros fue Jesse Fuller que usaba guitarra, armónica y un instrumento creado por él, llamado Footdella, que hacía las veces de bajo y que lo ejecutaba con el pie…pero los más famosos fueron Dr. Ross y Joe Hill Louis alrededor de los años 50, que llevaban guitarra, armónica y en sus pies bombo y plato, aparte de cantar. He querido hacerlo de esta manera para enseñar a los que escuchen este disco que hay mil maneras de tocar música y ésta es una que me llama muchísimo la atención. Por supuesto no soy el único que lo hace actualmente. Puedes encontrar a un magnífico One Man Band llamado Dollar Bill en el Reino Unido o Felix Slim en España, por cierto, de gran influencia para mí.

All Packed To Go nos recuerda a los antiguos Blues de Finales de los años 20 Efectivamente el disco está basado en canciones creadas entre los años 20 y años 50. Contiene temas tradicionales y composiciones propias siempre desde la perspectiva del blues rural. Trato de tocarlas tal como lo hacían en aquella época ya que es una manera muy distinta a como la gente aprende hoy en día a tocar la guitarra. Uso palmadas contra las cuerdas, pellizcos, el slide y afinaciones abiertas que se usaban sobretodo en los estilos más primitivos del Blues como lo fue el del Delta.

Has tocado con numerosos músicos, ¿qué has aprendido de ellos? En resumen, quienes me indicaron y me pusieron en camino fueron Mr. Man, un londinense afincado en Granada quien me enseñó el Blues antiguo y Joaquín Sánchez (fundador de la Blues Band de Granada) Después mis experiencias con una artista del Mississippi, Jeanne Carroll, ya fallecida, me hizo valorar aun más el Blues, al igual que Applejack de San Francisco. Tocar con Elmore Sánchez y Andy Mack es lo que me hace estudiar y gracias a ellos he tocado blues todo estos años. Con Elmore, hemos sido sidemen de numerosas formaciones, llevo mucho tiempo tocando 041.


con él y eso hace que podamos “orear” los temas que tocamos sin preocuparnos de que vamos a hacer. Es un buen compañero al que le debo mis 7 últimos años tocando Blues. Felix Slim, con el que también toco de vez en cuando es mi referencia “viva” en cuanto al Blues rural se refiere…este tío toca como los viejos bluesmen. Sin olvidar a Fernando Beiztegui, otro grande e inimitable. Qué tienes en vista al futuro? Seguir estudiando el Blues, que continúe como hasta ahora (pero con trabajo, jejeje) y por supuesto seguir rodeándome de magníficos músicos como ha sido la suerte que he tenido hasta ahora. Aprender de ellos y pasar buenos momentos en un escenario. Una de las personas que me ha llamado la atención hace un tiempo ya y que por fin estoy haciendo bolos con él, es Emilio Márquez (Big Márquez), contrabajista y músico por encima de todo. Gracias a todos ellos, los mencionados y los no mencionados, ha sido el motivo de apostar por sacar este disco de las raíces del Blues, y que la gente pueda escuchar el estilo que dio paso a la mayoría de la música que escuchamos hoy en día. Muchas gracias Gracias a vosotros.


DE LUNES A Sテ。ADOS DESDE LAS 19:00hrs.


Texto. Inzona Fotografías. BMD Música

INZONA.- THE PAPAS & THE MAMAS ES VUESTRO NUEVO TRABAJO. UN EP CON UN TEMA ELÉCTRICO Y 4 ACÚSTICOS, ALGO DIFERENTE A LO QUE ESTAMOS ACOSTUMBRADOS. ¿CÓMO HA SURGIDO ESTA IDEA DESPUÉS DE TRES DISCOS? Peachy Joke.- Comenzó cuando nos dimos cuenta que queríamos ofrecer la otra cara de Peachy Joke, la de los acústicos, ya que a lo largo del año damos muchos conciertos en este formato y aún mucha gente no conoce esta faceta nuestra. Además, el transformar canciones que teníamos en acústico y darle otro estilo, -con nuestra esencia-, nos gusta mucho. TENÉIS UN SONIDO GENIAL Y MUY CONSEGUIDO, HACE QUE TE MUEVAS AUNQUE NO QUIERAS. ¿QUÉ MUEVE A PEACHY JOKE? Lo que nos mueve son las ganas de disfrutar con lo que hacemos, porque si nosotros no disfrutamos, el público tampoco lo hará. 045.


VUESTRO TRABAJO NO HA PASADO INDIFERENTE PARA NADIE. ¿EN QUÉ MOMENTO SE ENCUENTRA LA BANDA? ¿CÓMO HABÉIS EVOLUCIONADO HASTA HOY? Realmente para apreciar la evolución de Peachy Joke, sólo tienes que pararte a escuchar todos los discos cronológicamente. Además los últimos indicios a la hora de componer indican que seguimos evolucionando y que no nos estancamos en algo concreto. La banda está en un gran momento tanto personal como colectivamente, y la verdad es que después de ver las buenísimas críticas que estamos recibiendo y como la gente responde en los conciertos, nos impulsa a seguir con más ganas. TOCAR JUNTO A CLÁSICOS COMO ZZ TOP O THE GASLIGHT ANTHEM TIENE QUE SER UNA PASADA. ¿QUÉ HA SIDO LO MEJOR Y LO PEOR DE ESTAS EXPERIENCIAS? No hay ninguna sensación que pueda parecerse a la de salir al escenario y que miles de personas te aplaudan y el poder tocar con tus ídolos, cosa que nunca piensas que te va a pasar. Es una sensación alucinante. No hay nada malo realmente en estas experiencias. Siempre todo suma para bien. ¿QUÉ LE DIRÍAIS A LA GENTE QUE TODAVÍA NO OS HA VISTO? ¿TENÉIS ALGÚN RITUAL O SUPERSTICIÓN ANTES DE SUBIROS AL ESCENARIO? A las personas que nunca nos han visto les diría lo que nos dice la gente de nuestros directos al terminar de tocar; “he flipado”. Siempre nos reunimos antes de salir y nos motivamos para salir a comernos a la gente. SI TUVIERAIS QUE DEFINIROS EN UNA PALABRA... ¿CUÁL SERÍA? “Musicaentuputacara”, no se si valdrá, pero nuestros directos sudorosos son lo que realmente nos define. PARA TERMINAR, UNA VIRTUD Y UN DEFECTO DE PEACHY JOKE. Nuestra virtud es que nunca decimos NO, siempre vamos para adelante y un defecto, que somos muy críticos con nosotros mismos.

http://es.myspace.com/peachyjoke 047.


NUEVO DISCO de HOTNASHO

ALL PACKED TO GO YA A LA VENTA EN:

www.hotnasho.bandcamp.com +info:

www.hotnasho.tk hotnasho@hotmail.com


Inzona Numero 40