Revista Interjet Febrero 2016

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ISSN: 2007-6495

REVISTA

Cayo Santa María: lo imperdible de Cuba

#111

FEBRERO 2016


Febrero 2016

February 2016

Estimados amigos:

Dear friends:

En este mes en que celebramos el 14 de febrero, Interjet les expresa su

This month, in which we celebrate February 14th, Interjet expresses

sincero saludo de amistad.

our sincere friendship greeting.

Hoy, ponemos a su disposición nuestra nueva ruta Guadalajara-Los

Today we put at your disposal our new route Guadalajara-Los

Ángeles-Guadalajara. Para ustedes que son viajeros inteligentes y apre-

Angeles- Guadalajara. You, who are intelligent travelers and appre-

cian la diferencia de servicio y precio que les ofrecemos, ahora podrán

ciate the difference in service and price we offer, will be able to fly

viajar plácidamente en nuestros aviones a la ciudad más grande del

pleasantly in our airplanes to the largest city in the state of California

estado de California, ya sea de placer o de negocios. Nuestros amigos

for pleasure or business. Our friends in Guadalajara and its wide

de Guadalajara y su amplia zona de influencia, podrán hacerlo directa-

influence area will be able to do it directly while those who reside

mente, y quienes residan en otro punto del país lo harán realizando una

in another part of the country will do it through a connection at the

conexión en la capital jalisciense. Esperamos en pocos meses la aper-

capital of Jalisco. In a few months we expect to open direct flights

tura de vuelos directos a Los Ángeles desde la Ciudad de México y desde

to Los Angeles from Mexico City as well as from other destinations

otros de nuestros destinos, una vez que el Senado de la República ratifi-

once the Senate of the Republic ratifies the new Bilateral Air Treaty

que el nuevo Tratado Bilateral Aéreo México-Estados Unidos y éste entre

Mexico-United-States and it comes into effect.

en vigor. The Treaty eliminates the current restrictions regarding the numEl Tratado elimina las restricciones que hoy existen respecto al número

ber of airlines that can offer commercial air services between cities

de aerolíneas que pueden brindar servicios aéreos comerciales entre

of both countries. Once those impediments are cancelled, the com-

ciudades de ambos países. Cuando esos impedimentos sean cance-

petition will broaden and you will be able to choose between more

lados, se ampliará la competencia y ustedes podrán elegir entre más

National and International options and your preference, as in every

opciones nacionales e internacionales y su preferencia será, como en

free market, will be what determines the fate of those who provide

todo mercado libre, la que determine la suerte de quienes proveemos

the service.

el servicio. The new treaty poses huge challenges for us as we will compete El nuevo Tratado nos plantea enormes retos pues competiremos con las

against the largest and strongest airlines of our planet but it will also

aerolíneas más grandes y poderosas del planeta, pero igualmente nos

open opportunities in an enormous transborder market, growing

abre oportunidades en un enorme mercado transfronterizo, creciente

and insufficiently attended. At Interjet we are reasonably confident

e insuficientemente atendido. En Interjet tenemos razonable confianza

that the public of Mexico and that of our northern neighbor will

en que el público de México y de nuestro vecino del norte sabrá recono-

appreciate our high-quality service as well as the best price-value

cer nuestro servicio de superior calidad y la mejor relación precio-valor,

relation that we have been providing for more than 10 years.

como lo ha venido haciendo desde hace más de 10 años. This is a year of important growth for our company in the foreign

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Este es un año de importante crecimiento para nuestra empresa en el

market and not only in the United States. We will also continue to

mercado extranjero, y no sólo en Estados Unidos. Asimismo, seguiremos

broaden our national network as well as the internal air connecti-

ampliando nuestra red nacional y la conectividad aérea interna. Esperen

vity. Stand by for more news in that regard meanwhile… enjoy your

más noticias al respecto… y mientras tanto, disfruten su viaje.

flight.

José Luis Garza Álvarez

José Luis Garza Álvarez

Director General Interjet

CEO Interjet


LA TRES

Cristiano y Alessandra,

dos cuerpos Fotos: cortesía

de 10

C

ristiano Ronaldo y Alessandra Ambrosio engalanan con su figura una de las últimas portadas de la revista GQ, en un suplemento dedicado especialmente al culto al cuerpo. Ambos, jóvenes y exitosos, encarnan a la perfección esta idea. Ella, descrita por la revista estadounidense como “súper hot, supermodelo”, es uno de los ángeles más longevos y reconocidos de la marca de lencería Victoria’s Secret; él, “ganador del Premio Nobel a la Perfección Física”, es uno de los jugadores de futbol mejor cotizados del orbe y el máximo goleador de la historia del Real Madrid. En octubre pasado, CR7 subió una foto a Instagram en la que posaba con Alessandra. Iba acompañada del comentario “Fue genial trabajar con este ángel. ¡Nos divertimos mucho! Próximamente, más”. En ese momento, se especuló sobre si la top brasileña había sustituido a Irina Shayk, expareja del astro portugués. Ahora se sabe que aquel día trabajaban juntos para publicar esta sesión de fotos para GQ.

Ronaldo, que el día 5 de este mes cumple 31 años, continúa con su exitosa carrera como futbolista. A pesar de que, después de dos ediciones consecutivas ganando el Balón de Oro, este año se lo arrebató Lionel Messi, goleador del Barcelona. En las fotos interiores de la revista, promociona su línea de ropa interior y habla sobre la posibilidad de llegar a trabajar en Estados Unidos. Por su parte, Ambrosio, que el 11 de abril cumplirá 35 años y es madre de dos niños, luce su 1.77 de estatura por las pasarelas de todo el mundo. Desde que en el año 2000 la contrató Victoria’s Secret su carrera no ha hecho más que despegar. Ha desfilado para firmas como Prada, Chanel y Oscar de la Renta y ha sido imagen de Christian Dior, Giorgio Armani y Ralph Lauren. En 2015 fue una de las 10 modelos mejor pagadas del mundo según el listado anual de Forbes.

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En este número... febrero 2016

año 10 /febrero de 2016/número 111 Director General José Luis Ramírez Cota jlr@interjet.com.mx

INTRO 6 AGENDA

62 GENTE

El secreto de Julia Roberts

66 DE VIVA VOZ

Editor Marco Antonio Cuevas Campuzano marcoantonio.cuevas@interjet.com.mx marcocuevas76@hotmail.com

10 THE PLACE TO BE

Diseño y formación Daniela Garza Proal Pilar Fernández Salinas

12 ESTILOS

A la moda con Montserrat Oliver

70 DE CERCA

Corrección de estilo Alba Damián

16 LETRAS

De Santa Clara a Cayo Santa María: hechizo cubano de tierra y mar

20 MÚSICA

BACK

Publicidad ventas@interjetrevista.com Consejo editorial Miguel Alemán Velasco Diana Ramírez Magnani

Grand Fiesta Americana, Puerto Vallarta

San Valentín literario Sabo Romo y el revival de Rock en tu idioma

24 CINE

El lejano Oeste de González Iñárritu Revista de publicación mensual Editada y distribuida por: Publicación de Revistas Azteca S.A. de C.V. Monte Líbano 235-302, col. Lomas de Chapultepec, C.P. 11000, Miguel Hidalgo, México, D.F. Teléfonos: 5520-7712 y 5520-6803. Fax: 5520-4932 www.interjet.com.mx

28 ARTE

Kandinsky: la matemática de la emoción

32 LITERATURA

Ben Brooks, lolito de las letras

Editor responsable: Marco Antonio Cuevas Campuzano Número de reserva otorgado por el Instituto Nacional de Derechos de Autor: 04-2007-011915304300-102 Número de certificado de licitud de título: 13653 ISSN: 2007-6495 Certificado de licitud de contenido: 11226 Publicación inscrita en el Padrón Nacional de Medios Impresos Impresión Offset Multicolor Calzada de la Viga 1332, Iztapalapa, C.P. 09430, México, D.F., Teléfono: 5633-1182 info@multicolor.com.mx Este ejemplar se teminó de imprimir el 27/01/16 El tiraje consta de 63 mil ejemplares

Portada: Cayo Santa María, Cuba Foto: cortesía

36 ENTREVISTA

Jeimy Osorio: ¡azúcar!

42 IN MEMORIAM

Abel Pintos: para cantar ha nacido

PORTADA

79 PSICOLOGÍA

La magia de conversar

82 BIENESTAR

Body Barre: el mejor propósito

84 MANERAS DE VIVIR Por Rosa Montero

86 AQUEL AYER

Por Ramón de Flórez

88 PALOS DE CIEGO Por Javier Cercas

David Bowie: de regreso a las estrellas

90 AUTOS

48 DEPORTES

92 QUÉ HAY DE NUEVO

54 MÉXICO LINDO

94 NUBECITA

El invierno caliente de Chicharito

El amor en los tiempos de la Ciudad de México

96 INTERJET INFORMA

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Agenda febrero 2016 El mejor regalo es un libro

Contigo o sin ti Al cierre de esta edición aún no se perdía la esperanza de que Maria Sharapova regresara a las playas de Acapulco y engalanara con su belleza el Abierto Mexicano de Tenis. Entre los jugadores que ya estaban confirmados para esta edición se encuentran David Ferrer, Kei Nishikori, Victoria Azarenka, Kevin Anderson y Sloane Stephens, entre otros.

La edición 37 de la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería –con una sede majestuosa como pocas para este tipo de eventos culturales– tendrá como invitado de honor al estado de Chihuahua y una oferta de ediciones de todos los tamaños, colores, precios y temas para satisfacer la demanda del público lector. Palacio de Minería, en la Ciudad de México, del 17 al 29 de febrero www.ferialibromineria.mx

Imágenes: cortesía

Princess Mundo Imperial, en Acapulco, del 22 al 27 de febrero www.abiertomexicanodetenis.com

Mundo de juguete Arte por todas partes

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Se realiza Zona Maco, la feria de arte contemporáneo más importante de América Latina, en donde participan 123 galerías de 25 países. Aparta tu lugar porque se espera un nuevo récord de asistencia.

La American International Toy Fair es la mayor feria de juguetes y productos para niños del planeta, en donde se reúnen fabricantes, distribuidores, vendedores y, por supuesto, consumidores de todo el mundo para dar a conocer y enterarse de lo último en el universo que más fascina a los pequeños de la casa.

Centro Banamex, en la Ciudad de México, del 3 al 7 de febrero www.zsonamaco.com

Jacob K. Javits Convention Center, en Nueva York, del 13 al 16 de febrero www.toyassociation.org


Gran Manzana a la moda

En primera fila El restaurante The Palm abre su espectacular terraza para acoger un evento deportivo que paralizará el planeta, el Super Bowl 50. Acude a esta parrillada VIP en donde habrá barra libre premium y estarás acompañado nada menos que de las porristas de los Miami Dolphins. Reserva a tiempo porque el cupo es limitado. The Palm Polanco (al interior del hotel Presidente InterContinental), 7 de febrero www.vipsolutions.mx

En la primera edición del año de la New York Fashion Week participan diseñadores, personajes y marcas como Victoria Beckham, Ralph Lauren, Carolina Herrera, Calvin Klein, Lacoste, Oscar de la Renta, Diane von Furstenberg, DKNY, Alexander Wang y Marc Jacobs. En Nueva York, del 10 al 18 de febrero www.fashionweekonline.com

Se buscan emprendedores Si te interesa cambiar de giro o emprender un nuevo negocio, debes acudir a la 39ª edición de la Feria Internacional de Franquicias, en donde encontrarás diversas propuestas para mejorar tus ingresos y, ¿por qué no?, cambiar tu futuro de cara a un nuevo año. World Trade Center, en la Ciudad de México, del 3 al 5 de marzo www.fif.com.mx

Muestra su duelo Desde los años 80, el artista mexicano Francisco Toledo no se había dedicado de lleno a la cerámica de alta temperatura. El centenar de piezas que presenta la exposición Todo duelo (cuyo tema es la violencia de México) son de factura reciente; el autor las trabajó durante 2015 en el Taller Canela del maestro ceramista Claudio Jerónimo López en el Centro de las Artes de San Agustín, Oaxaca. Museo de Arte Moderno, en la Ciudad de México, hasta el 27 de marzo www.museodeartemoderno.com

De California con amor La banda Maroon 5, comandada por Adam Levine, presenta en México y otras ciudades de Latinoamérica su más reciente álbum titulado V, sin olvidar obsequiar a sus seguidores con tremendos éxitos como “This love”, “Sunday morning”, “She will be loved” y “Misery”. Arena VFG, en Guadalajara, 25 de febrero; Auditorio Banamex, en Monterrey, 26 de febrero; Foro Sol, en la Ciudad de México, 29 de febrero y 1 de marzo; Parque Salitre, en Bogotá, 3 de marzo www.maroon5.com

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The place to be

Texto: Luis Lago / Fotos: cortesía del hotel

Grand Fiesta Americana

Puerto Vallarta

Llegó ese momento del año en que las parejas con hijos pueden encargarlos con los abuelos e irse de romance a celebrar el Día del Amor. Es el tiempo, también, en que los solteros barajan sus posibilidades para conocer, en un ambiente cálido, apasionante y variado, al posible nuevo responsable de sus requerimientos amorosos. ¿Y qué tal casarse frente al océano, durante la puesta de sol, en un espacio a la vez cómodo y silvestre, con el susurro marino incitando el despertar de los cinco sentidos? Total, que mientras uno sea mayor de edad, el plan puede apuntar, para ir a la segura, a este destino. 10


TIP

Y

qué mejor que elegir un lugar all inclusive excepto, claro… niños. El concepto adults only llegó al sur de Puerto Vallarta, el sexto destino más solicitado a nivel mundial, y lo ha hecho con unas instalaciones diseñadas para ni pensar en salir del hotel en todos los días que los huéspedes hayan elegido. A 12 kilómetros del aeropuerto y a unos ocho minutos del centro de la ciudad, desde el sólo hecho de acercarse al hotel, bordeando el mar, zigzagueando por la carretera a Barra de Navidad, todo es un deleite de verdes y azules. A esas parejas o solteros ávidos de amor y comodidad, las tres torres que conforman el hotel los reciben como lo haría una promesa a punto de cumplirse. Y la hospitalidad de los anfitriones –y no es cliché– comienza por su sonrisa y su versatilidad para resolver toda clase de requerimientos. La primera promesa es firme: desde cualquiera de las 443 habitaciones se ve el mar. De hecho, desde todos los espacios comunes, el mar es el gran presente en este resort. Y la vista hacia el sur… hermosa, con los característicos Arcos (esas formidables formaciones rocosas que dan nombre al parque nacional del mismo nombre, paraíso para el avistamiento de ballenas y para el buceo). Aquí los huéspedes pueden explayar sus deseos y caprichos días y días sin repetir restaurante ni bar, pues el lugar tiene 16 centros de consumo: siete restaurantes y nueve bares, todos temáticos. Por eso es posible pasar de un plan de playa y albercas (con o sin juegos organizados) a otro más sofisticado para degustar una enorme variedad de martinis mientras juegan a las cartas o al billar. Quizá estén de ánimo para elegir una cevichería, sintiéndose en esos locales típicos del Pacífico mexicano de los años 70, u otro más elegante donde Japón parece haber conquistado, desde sus balcones, un cachito de la arena mexicana de Bahía de Banderas. Pueden ponerse en forma en un gym muy bien equipado y luego relajarse a pierna suelta en el spa.

Cada restaurante y cada bar del resort nos hace sentir en un lugar totalmente diferente. Por ejemplo, el Rojo Corazón es el restaurante de cocina mexicana, donde predominan los toques nacionales y, por supuesto, el color rojo. El Tequila Lounge, en cambio, es de colores claros y frescos y no hace falta decir qué se debe pedir ahí. Imperdible, el Gulietta es el espacio gourmet italiano que, aunque bajo techo, parece estar en el cielo mismo, de tan amplio y de tan suavemente azul. todo lo que da contemplando el paisaje marino y Los Arcos al suroeste, y la playa al frente, protegida por pequeños diques de piedra. En cada piso hay murales que evocan sensualidad y placer. Vale la pena “leer” piso por piso el mensaje del hotel. Grand Fiesta Americana Puerto Vallarta All Inclusive Adults Only fue inaugurado el 2 de diciembre, con dos noches de fiesta cortesía de empresarios que han decidido jugársela invirtiendo una fortuna en este hijo predilecto de la cadena de los hoteles Posada, pues el resort costó 100 millones de dólares. Posada es el grupo número uno en disponibilidad de cuartos de hotel en el país. Por algo será. Y este 14 de febrero es la ocasión perfecta para comprobarlo en propia piel. www.fiestamericanagrand.com

Especialmente grato es mecerse en hamacas o sillones-columpio en el bar de mojitos, con la vista puesta a 11


ESTILOS

A la moda con

Montserrat Oliver

Texto: NOHEMÍ GONZÁLEZ MONZALVO Fotos: FRANKIE RIZE

De niña odiaba ir con la modista. Soñaba con ser veterinaria y la motivaban las muñecas típicas que una tía le regalaba de cada uno de sus viajes. Vendía limonadas y cómics y aceptó volverse modelo cuando supo que con ello se podía ganar dinero. Hoy, la regiomontana presenta la nueva colección de su marca Royal Closet.

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E

n el taller de Royal Closet, su marca de ropa, nos reunimos con Montserrat Oliver (Monterrey, Nuevo León, 13 de abril de 1966) para conversar sobre dos de sus pasiones: la moda y los viajes, en vísperas del lanzamiento de la colección inspirada en Betty Boop, el popular personaje de dibujos animados de los años 30 del siglo XX. Nos dejamos contagiar por ese carácter extrovertido y alegre que le ha permitido estar lo mismo sobre una pasarela que en un estudio de televisión y hasta en una expedición en Groenlandia. Esto es lo que nos contó. ¿Cómo surge esta colección inspirada en un icono como Betty Boop? La colección surge como un seguimiento del proyecto de cobranding que hicimos con Betty Boop y Royal Closet a nivel internacional, en el que nos invitaron a vestir a este personaje, y también como una reacción a todo lo que se ha desatado a partir de las declaraciones de Donald Trump que ha hecho sobre los mexicanos y los latinoamericanos en general, ya que no sé qué harían los norteamericanos sin toda la gente latina que está trabajando allá. La colección está inspirada, efectivamente, en Betty Boop, esta sexy muñequita que fue el icono de la mujer liberada de los años 30 en Estados Unidos. ¿Es cierto que de niña odiabas ir con la modista? Sí, me chocaba que me llevaran ahí, nunca hubiera querido ser modelo… ¡y mira en qué terminé! [se ríe] ¿Qué querías ser de pequeña? Quise ser veterinaria, pero cuando me dijeron que se me iban a morir muchos animales ya no quise serlo. Siempre salía a jugar en bicicleta y me gustaba rescatar luciérnagas y chicharras, por eso me encantan los ranchos.

“En la calle me paraban para preguntarme si quería modelar, pero a mí no me gustaba. Hasta que un día me dijeron: ‘si sales en un comercial, te pago’. Y yo dije: ‘¿neta?, ¿pagan?’” ¿Cuál de todos tus talentos despertó desde la infancia? Pues ya te imaginarás: la de empresaria: vendía limonadas y los cómics que mi papá me compraba, después de leerlos, a los albañiles de las obras que estaban construyendo cerca de mi casa. Me gustaba poner mi “tiendita”. También vendía los chocolates rellenos que me regalaba mi tío, de la fábrica que tenía, porque no me gustaban. Si no querías modelar, ¿por qué lo hiciste? Porque en la calle me paraban para preguntarme si quería modelar, pero a mí no me gustaba. Hasta que un día me dijeron: “si sales en un comercial, te pago”. Y yo dije: “¿neta?, ¿pagan?”. Y acepté porque era un buen negocio. Empecé muy chiquita, a los 16 años. ¿Qué representa para ti la moda? Algo divertido con lo que puedes jugar y crear, y con lo que puedes sentirte diferente. ¿Cómo nació Royal Closet? Porque todos los días tenía grabación de mi programa de televisión y la gente, quieras o no, sí se fija en si repetiste o no vestuario, y como no hay dinero que alcance para estrenar todos los días, empezamos a grafitear ropa, comprábamos prendas vintage y las interveníamos; me veías cosiendo y creando allá donde estuviera. Al principio fuimos cuatro socios fundadores (entre ellos, Bárbara Coppel), y ahora sólo quedamos Carlos Ortega y yo. Fuimos aprendiendo a prueba y error y poco a poco nos ganamos el respeto del medio de la moda, ¡y ya vamos a cumplir 10 años! ¿Qué es lo que más te gusta diseñar? ¡Vajillas! Lo heredé de mi mamá, le encantaban. Uno de los lanzamientos de este año es RC Home, que es una línea para el hogar. En tu perfil de Instagram te defines como “amante de los animales, mujer de negocios, aventurera del mundo”, ¿en cuál de esos aspectos encuentras tu mayor pasión? En emprender. Me gusta desde remodelar un departamento hasta una vajilla. Y como todo mundo sabe, me fascinan los animales, ellos son mi terapia de relajación y mi centro de equilibrio. Viajar es otra de tus pasiones de las que hemos sido testigos a través de tus cápsulas televisivas en mundiales de futbol y Juegos Olímpicos, ¿qué fue lo que detonó este hobbie? Yo creo que fue una tía, hermana de mi mamá, que trabajaba en una agencia de viajes, iba a todos lados y eso me parecía muy emocionante, y más porque siempre me traía una muñeca típica de los lugares que visitaba. Creo que fue ella quien indirectamente despertó en mí esa curiosidad. 13


¿Cuál fue tu primer viaje? No recuerdo, aunque sé que de chiquita me llevaron a Disneylandia y a Mallorca a visitar a mi familia paterna que todavía vive allá. Pero viajar como lo hago ahora fue desde que empecé a grabar mis cápsulas para el programa Las hijas de la Madre Tierra. No eres una viajera convencional, ¿qué motiva tus viajes? Me choca viajar como turista, ni siquiera conoces el país ni la gente porque haces lo que todo el mundo hace y te tratan como turista. Para mí viajar es otra cosa, significa descubrir lugares, personas y aprender mucho. ¿Cuál ha sido el viaje más exótico que has hecho? ¡Uy!, no podría elegir solamente uno. Viajar a Groelandia fue increíble, pero Islandia me fascina. África es de mis países preferidos por la naturaleza y por los animales, pero Camboya es una ciudad cuya gente tiene un alma blanca. No podría parar: he estado en la montaña más alta de Brasil buscando a una tribu. Creo que por fortuna mi vida ha sido muy extravagante pero padre.

¿Qué te falta por conocer? Me falta un lugar al que todo mundo va y yo le tengo “algo”: Egipto. No tengo ganas de ir allí, prefiero lugares exóticos. A estas alturas puedo presumir de que conozco casi todo el mundo; me falta la Antártica, Corea del Sur y los países del Medio Oriente, ya sabes por qué. ¿Cubrirás como reportera los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro este año? No, creo que este año Televisa no va a cubrir los Juegos. Pero adonde sí voy a ir es a Rusia para el Mundial de 2018. Quiero buscar historias extremas. Fui en año nuevo a Moscú, San Petersburgo y otros lugares, pero ahora quiero visitar algo más extremo, como Siberia. Voy a buscar historias, a ver qué encuentro. ¿Cómo define Monsterrrat Oliver a Montserrat Oliver? Como una persona con los sentimientos a flor de piel, súper nostálgica porque me mueven mucho los recuerdos, y también como una persona muy exigente. No me gusta la mediocridad, me gusta superarme a mí misma y alcanzar retos todo el tiempo. Odio la monotonía y, por ende, me encantan las aventuras, viajar y conocer. Amo las cosas extremas. En pocas palabras, me gusta vivir la vida. 14

“Me choca viajar como turista, ni siquiera conoces al país ni a la gente porque haces lo que todo el mundo hace y te tratan como turista. Para mí viajar es otra cosa, significa descubrir lugares, personas y aprender mucho” Terminemos: ¿qué te depara en lo personal 2016? Hay algo que siempre he querido hacer y espero este año poder cumplirlo: comprarme un ranchito. Ahora sí, me voy a poner a ahorrar y buscar terrenos, a ver si la próxima entrevista que me hagas es en el ranchito [se ríe].


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letras

S n V lentín literario

La llegada del 14 de febrero es una excelente excusa para seguir obsequiando, pero esta vez proponemos ir más allá de las flores, los perfumes y los chocolates. Enamoremos con un buen libro. La guerra no tiene rostro de mujer Svetlana Alexiévich Niños futbolistas Juan Pablo Meneses El autor, un incombustible periodista chileno, se viste de agente para revelar en un libro la despiadada trastienda de la búsqueda y compraventa en América Latina de futuras estrellas del futbol mundial. ¿Cuánto cuesta –en todos los sentidos– crear al próximo Lionel Messi? Así es la táctica para cazar a un niño futbolista.

La dama del perrito y otros cuentos Antón Chéjov Antología de cuentos del escritor ruso, uno de los más grandes retratistas del alma humana de todos los tiempos, que incluye pequeñas obras maestras como “El miedo”, “La corista” y el relato que da título a este volumen.

Las mujeres que aquí hablan, la mayoría por vez primera en sus vidas, entrevistadas por la Nobel de Literatura 2015, cuentan la parte no heroica de la guerra, a menudo ausente de los relatos masculinos. Hablan de la suciedad y del frío, del hambre y de la violencia sexual, de la angustia y de la sombra omnipresente de la muerte. La autora pudo reescribir en 2002 este libro para introducir los fragmentos tachados por la censura soviética y material que no se había atrevido a usar en la primera versión. También disponible en español de Alexiévich la crónica Voces de Chernóbil.

Lucy es una instructora de fitness criada en el sacrificio físico que alcanza la fama de forma inesperada al someter a un hombre armado. Lena, la obesa e insegura artista que graba con su celular el incidente, es su polo opuesto. El autor de Trainspotting fue el yonqui oficial de los años 90. Su cruzada actual es la obsesión con el físico. 16

Imágenes: cortesía

La vida sexual de las gemelas siamesas Irvine Welsh


Campeón gabacho Aura Xilonen

Metagenealogía Alejandro Jodorowsky y Marianne Costa

Tiempos de hielo Fred Vargas Una trama repleta –como siempre en las obras de esta autora francesa– de intrigas paralelas en la que se mezclan geografías y épocas, realidad y (aparente) fantasía, naturalismo y poesía. La novela inicia con unos extraños suicidios en los que aparece una marca que se parece a una guillotina. Los suicidas estuvieron años antes en Islandia y todos guardan relación con una sociedad que se dedica a estudiar y a representar los discursos de Robespierre. Islandia, Robespierre, un jabalí protector (recuerden: además de medievalista, Vargas es arqueozoóloga)… En fin, todo lo necesario para pasar un fin de semana estupendo en esta compañía.

“Este ensayo”, dice el autor, “no es estrictamente una terapia, sino un trabajo de toma de conciencia” del estado de salud del árbol genealógico en el que se ha nacido. La lectura de este libro y sus ejercicios ayudarán al lector a trabajar en su propio árbol, a tomar conciencia de la tradición familiar que pesa sobre él y a sanarlo desde el presente.

La canción de amor de Jonny Valentine Teddy Wayne Un himno a la ternura y a la magia de la primera vez, a los sentimientos puros en tiempos de cinismo, pero también una lúcida sátira de la industria musical y del mundo adulto. Es el prodigioso retrato de un niño a quien nadie deja ser niño, pero al que tampoco le está permitido crecer.

Pasen a conocer a la autora revelación de 19 años ganadora del Premio Mauricio Achar, otorgado por un jurado conformado por escritores de la talla de Julián Herbert, Cristina Rivera Garza y Emiliano Monge, “por su experimentación en los planos del lenguaje, tanto en lo popular como en lo culto, que le da sentido al fenómeno de la migración. Logra construir un personaje entrañable y consistente. Es una novela de mucho riesgo y la propuesta es una picaresca moderna”.

Entrevistas Andy Warhol El volumen recoge las mejores entrevistas (casi todas inéditas en español) con Warhol realizadas entre 1962 y 1987, desde aquella famosa en que respondía sólo con monosílabos (cosa no del todo cierta) hasta una donde explica cómo vivir la vida era parecido a ver la tele hasta que intentaron matarlo. La obra, además, no es un simple libro más sobre el también cineasta estadounidense: constituye una fuente esencial para la comprensión del último artista mítico del siglo XX.

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El renacido Revenant Michael Punke

Funerales preventivos Rogelio Naranjo y Juan Villoro Este libro pone bajo escrutinio ese gran defecto nacional, los políticos, y exhibe la capacidad de estos para multiplicar las crisis y disolver en el aire las soluciones. La moraleja es una carcajada que abre la puerta a la reflexión. Naranjo, caricaturista, y Villoro, cronista, hacen de los absurdos de la política nacional el material con que exorcizan el pesimismo y lo tornan ironía, burla, crítica. ¿El objetivo de todo ello? Entender lo inexplicable: el país en el que vivimos.

El libro en el que se basó Alejandro González Iñárritu para confeccionar la película que está en boca de todos y que al cierre de esta edición había logrado 12 nominaciones al Oscar. Ofrece, no obstante, una narración diferente, rica en detalles que no vemos en pantalla y que vuelven aún más intenso y poético el relato original sobre la leyenda de Hugh Glass, conocido por sus hazañas en el Oeste de Estados Unidos durante el primer tercio del siglo XIX.

Los besos en el pan Almudena Grandes

El arte del paseo inglés Huxley, Dickens, De Quincey, et al Además de los ensayos clásicos de William Haz-litt y Thomas de Quincey, este primer volumen de una serie dedicada al paseo como práctica estética recoge, entre otros, las andanzas nocturnas de Charles Dickens para combatir el insomnio, el elogio del vagabundaje de R.L. Stevenson, los ex-perimentos de Virginia Woolf para salir de sí mis-ma y de sus certidumbres, así como la extraña “ciencia de Londres” de Arthur Machen, que descree de los mapas.

¿Qué puede llegar a ocurrirles a los vecinos de un barrio cualquiera en estos tiempos difíciles? ¿Cómo resisten, en pleno ojo del huracán, parejas y personas solas, padres e hijos, jóvenes y ancianos, los embates de una crisis que “amenazó con volverlo todo del revés y aún no lo ha conseguido”? Lectura entretenida, que celebrarán quienes gusten de ver en una novela lo que está a la vista y ellos ya conocen. Más si coincide con la vida propia. O con sus opiniones.

La chica danesa David Ebershoff Copenhague, 1925. Greta y Einar son una pareja de jóvenes pintores. Ella es conocida, sobre todo, por sus delicados, sugestivos retratos de mujeres. Pero aquella tarde, la modelo no ha venido. Y Greta le pregunta a Einar si por una vez, para que ella pueda terminar la parte de abajo de un cuadro, él se pondría un par de medias de seda, se calzaría unos zapatos de tacón, acaso también un vestido que le permitiera acabar de pintar los pliegues de la falda. Einar acepta, y el instante en que la seda del vestido se desliza por su cuerpo supone una revelación, el momento de la sensación más verdadera, como cuando se sumerge en el mar en verano. Pero el océano de esta zambullida, que ya no tendrá vuelta atrás, es un mundo de sueños, el sueño por ser otro.

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Fotos: cortesía Sony-BMG

música

Sabo Romo

y el revival de Rock en tu idioma Texto: RODRIGO PÉREZ REMBAO

El bajista de Caifanes, uno de los principales iconos del rock en México, lidera un proyecto que reúne a varios de los músicos que estelarizaron la escena del rock en español hace tres décadas. El resultado: un verdadero tesoro para los nostálgicos… aunque él no está del todo de acuerdo con esto. 20


oy de los que a finales de los 80 estaba viviendo su adolescencia en pleno. De los que alcanzaron edad para empezar a salir de noche al iniciar la última década del siglo XX, cuando “Rock en tu idioma”, la gran campaña que lanzó la disquera BMG Ariola apenas unos años antes, daba sus mejores frutos. Raro era el bar que no tenía su banda de covers y no daba vida, cada fin de semana, a los principales temas del momento. Muchos de ellos eran en inglés, claro, creaciones originales de tantos grupos británicos y norteamericanos que sonaban para entonces, pero muchos otros, también, eran en español: de la Madre Patria llegaba música de Los Toreros Muertos, Miguel Ríos, La Unión, Nacha Pop… de Argentina, sonaban fuerte los Enanitos Verdes, Miguel Mateos y el gran fenómeno que fue Soda Stereo. México no se rezagó y también puso fuertes exponentes en escena: Caifanes, Keny y los Eléctricos, Neón, Rostros Ocultos y Ritmo Peligroso fueron sólo algunos de los principales representantes de una primera etapa. Poco después llegaron Fobia, La Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, Café Tacvba y Los Amantes de Lola, entre muchísimos otros más. El caso es que aquello era un paraíso para quienes nos iniciábamos en los encantos de la vida nocturna y nos estrenábamos como consumidores de alcohol, dedicando canciones, cantándolas y sacudiendo el cuerpo con esta música que para entonces, además de divertida, era absolutamente omnipresente. Fue tal la fuerza que alcanzó este movimiento, que todavía hoy es relativamente fácil encontrar, en muchas ciudades del país, foros destinados a revivir aquellos éxitos que siguen prodigando felicidad a cuarentones –y hasta cincuentones– invadidos de nostalgia por aquella época en la que, aseguran, “sí se hacía buena música”.

“Hay avidez por consumir nostalgia y eso es para mí preocupante, porque hay una parte de la música moderna que no tiene la capacidad de trascender como la de nosotros” El argentino Miguel Mateos.

Se trata de celebrar Además de pertenecer a una de las bandas más importantes que ha dado México, Salvador Sabo Romo es una de las figuras más emblemáticas del movimiento impulsado por BMG Ariola hace 35 años, y uno de los músicos más queridos y respetados en el medio. De ahí que haya recibido tan buena respuesta de sus amigos, ante la propuesta de hacer un disco que recopilara éxitos de la época en versión sinfónica, además de reunir a varios músicos, integrantes de las bandas más importantes de esa época de oro del rock en español. “Desde hace seis años mi manager y amigo Eliseo Reyna y yo teníamos la idea, pero por diferentes situaciones no habíamos podido concretarla. Sin embargo, nunca quitamos el dedo del renglón y coincidió con que Sony-BMG estaba en el mismo canal (…). Me tocó ser más que el gestor, el vehículo, porque no tuve que hablar más que con algunos amigos y allí estaban”. Fue así como se formó un cuarteto base para tocar junto a la Camerata Metropolitana y el coro Euterpe: el propio Sabo en el bajo, Jorge Chiquis Amaro (Neón y Fobia) en la batería y Arturo Ibarra (Rostros Ocultos) y Gasú Siqueiros (Los Amantes de Lola) en las guitarras. 21


¿Habrá segunda parte? Sin asegurarlo, Sabo Romo ha hablado sobre la posibilidad de hacer una nueva edición de Rock en tu idioma sinfónico, e incluir grupos que esta vez quedaron fuera, como Radio Futura, Charly García y Kenny y Los Eléctricos.

Dato histórico Originalmente, la campaña Rock en tu idioma, creada por BMG Ariola, sacaba al mercado álbumes compuestos con música de varios grupos (españoles, argentinos y mexicanos) que por sí solos no tendrían éxito comercial. Estos discos fueron muy populares a finales de los años 80 del siglo XX.

Pero no únicamente ellos: también tuvieron participación en el proyecto Leoncio Lara, alias Bon (de Bon y Los Enemigos del Silencio), Marciano (Los Enanitos Verdes), Kazz (Los Amantes de Lola), Sergio Santa-cruz, Humberto Calderón y Sergio Meza (Neón), Francisco Familiar (DLD), Piro (Ritmo Peligroso), Rafa y Luis Bolín (La Unión), Leonardo de Lozanne (Fobia), Cala (Rostros Ocultos) y Miguel Mateos. Un tema que la prensa siempre puso frente a Sabo cuando éste se enfocaba en la promoción del disco y DVD Rock en tu idioma sinfónico, fue el de la nostalgia que, parecía y parece obvio, le da soporte a un proyecto de esta naturaleza. Sabo, curiosamente, se mostraba incómodo cada vez que alguien le hacía este planteamiento que tal vez encontraba un tanto despectivo. “Hay avidez por consumir nostalgia y eso es para mí preocupante, porque hay una parte de la música moderna que no tiene la capacidad de trascender como la de nosotros. Estas canciones, las de nuestro disco, son nuevas para mucha gente y remueven emociones. Yo prefiero estar con esta idea, en lugar de pensar que estoy rescatando nostalgia”. En situación similar, pero frente a un reportero del periódico Milenio, argumentó: “No es un tema de rescate, es estrictamente una celebración; la primera consigna fue darnos gusto, tiene que ver más con esto”. Sea como sea, y sin ánimo de generar controversia sobre el vacío, Rock en tu idioma sinfónico está ahí para quien le interese. ¿Realmente importa si es por el gusto de revivir épocas pasadas o por encontrar realmente algo distinto en estas nuevas versiones? A fin de cuentas, quienes ya han inscrito su nombre en la historia pueden darse estos lujos y más. Que sea el público quien califique. Arriba, Leonardo de Lozanne; abajo, Marciano Cantero, de Enanitos Verdes.

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Imágenes: cortesía

cine

El Lejano Oeste de González Iñárritu Texto: ROCÍO AYUSO

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La nueva película del director mexicano está inspirada en la vida de Hugh Glass, un trampero del siglo XIX que sobrevivió al ataque de un oso pese a ser dado por muerto, abandonado por sus compañeros y enterrado en la nieve en medio de la nada. Una odisea similar a la que vivieron González Iñárritu y su equipo cuando comenzaron un rodaje que los llevó de las montañas nevadas de Calgary a la Patagonia para filmar en continuidad y haciendo uso único de luz natural. Otro Oscar no parece imposible.

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on su último filme, El renacido (The Revenant es su título original en ingles) Alejandro González Iñárritu se adentra en un territorio tan desconocido para él como para aquellos aventureros que, a principios del siglo XIX, se atrevieron a internarse en lo que hoy es el Lejano Oeste de Estados Unidos. Se trata de la primera incursión del director mexicano en un género casi olvidado en el Hollywood actual, pero que este año cautiva por igual a otro visionario del cine llamado Quentin Tarantino. Hablamos del western. Tarantino no tiene ningún reparo en describir así su última película, Los 8 más odiados, que transcurre en un periodo similar y, entre la misma nieve, aunque con una historia muy diferente. A González Iñárritu (Ciudad de México, 15 de agosto de 1963) no le acaba de salir la palabra. Entre otras razones, porque, como nos explica, el Oeste tal y como lo entendemos, el que nos ha enseñado el cine estadounidense desde la infancia, todavía no existía. Por lo tanto, es imposible que El renacido (nominada a 12 Oscar, entre ellos a Mejor Película, Mejor Director, Mejor, Actor y Mejor Actor de Reparto) sea un western. “Me parece divertido que tantos describan mi película como una del Oeste cuando el Oeste del que hablan no existía. En 1823, el año en el que transcurre, no hacía ni un par de décadas que Lewis y Clark habían cruzado el país”, señala en referencia a la primera expedición terrestre conocida hacia el Pacífico. Faltaba mucho para la llegada de los primeros colonos, el séptimo de caballería, los vaqueros o la diligencia, todo lo que ha conformado el estereotipo de Hollywood.

Un hombre tropical en medio de la naturaleza helada Para poder entender la película, que en México lleva unos cuantos días en cartelera –se estrenó el pasado 21 de enero–, no viene mal un poco de historia. El filme transcurre en lo que hoy sería Dakota del Sur, uno de los vastos territorios que formaban entonces la Gran Luisiana, que acabó en manos españolas tras perder Francia la Guerra de los Siete Años (17561763) contra Inglaterra y que volvió en secreto a París en 1801. Tres años después, Napoleón Bonaparte se la vendió al presidente Thomas Jefferson. Esa venta marcaría el inicio de la conquista del Pacífico por Norteamérica. Así que la historia, real por otra parte, del trampero Hugh Glass (encarnado por DiCaprio), tiene lugar cuando apenas se habían definido las fronteras definitivas entre el Virreinato de Nueva España y unos Estados Unidos independientes, en una tierra inhóspita por la que sólo se atrevían a adentrarse vividores, cazadores de fortuna, traficantes de pieles y sus pobladores primigenios, los indios, los dueños de las praderas, cuya civilización fue borrada y cuyos dominios acabaron convertidos en tierras de cultivo. De ahí que cuando González Iñárritu leyó el guion de Mark L. Smith lo que vio fue una historia no de venganza, como suelen ser los westerns, sino de supervivencia. Tampoco vio la brutalidad de un suceso centrado en un hombre al que sus compañeros abandonan y dan por muerto tras ser atacado por un oso, sino la armonía con la naturaleza. “Me interesó la semilla de lo que hoy es Norteamérica, un periodo escasamente explorado en cine donde ya se veía un complicado hervidero de culturas. Donde México acababa de conseguir su independencia y en el que convivían españoles, mexicanos, tribus indias, franceses, británicos, canadienses en una atmósfera sin leyes donde abundaba el esclavismo, el 25


El verdadero Hugh Glass “Entre la realidad y la leyenda, imprime la leyenda”, dice el director de un periódico en El hombre que mató a Liberty Valance, uno de los westerns más famosos de John Ford. Pero la verdadera historia de Hugh Glass, el trampero que ha inspirado el filme de Alejandro González Iñárritu, no necesitaba muchos adornos. Su enfrentamiento en las Montañas Rocallosas, en agosto de 1823, con un ejemplar hembra de oso Grizzly que cuidaba a sus dos cachorros, al que logró sobrevivir, ha inspirado poemas, artículos de periódico e incluso un libro de 2013 (Here lies Hugh Glass: a mountain man, a bear and the rise of American nation). La historia tiene todos los ingredientes. Glass nació en 1780, cuatro años después de la declaración de independencia de Estados Unidos, hijo de padres irlandeses, establecidos en Pennsylvania. Como tantos otros buscadores de fortuna, Glass, tras extrañas circunstancias, fue obligado a

convertirse en pirata durante dos años y consiguió escaparse a lo que hoy es la ciudad de Galveston (Texas). Después, fue capturado por los indios, con los que convivió años e incluso se casó con una squaw. A principios de la década de los años 20, se unió a una empresa de fortuna, llamada Ashley Hundred, por el general de ese mismo nombre, para dedicarse al tráfico de pieles. Durante esa expedición fue cuando el oso lo atacó por sorpresa. Según periódicos de la época, el ejemplar era enorme y en la lucha sufrió tales heridas que sus compañeros de aventura pensaron que su muerte era segura. Uno de ellos llegó a ofrecer 82 dólares a quien se quedara con él para acompañarle en su agonía, pero nadie quiso hacerlo. No se sabe cómo, logró sobrevivir y después de seis semanas comiendo bayas y raíces y con una pierna rota, llegó al poblado más cercano, a unos 320 kilómetros de los hechos, con un enorme afán de venganza por el comportamiento de sus compañeros. Murió en 1833, a los 53 años.

racismo era palpable y la moneda de uso eran las pieles que se vendían a Europa para hacer sombreros para las señoras”. Su interés no únicamente estuvo en la historia. Como a John Ford, a Alejandro también le atrajeron la majestuosidad de los paisajes – capturados con inigualable maestría por el cinefotógrafo mexicano Emmanuel Lubezki–, el horizonte aún por conquistar al que se enfrentaron aquellos hombres, un escenario del que en la actualidad apenas existen algunas pinturas realizadas por exploradores belgas. Un paisaje mucho más nevado y rocoso que poco tiene que ver con el desierto rojo o las dramáticas planicies salpicadas por gigantescas mesetas alrededor del río Colorado en las que Hollywood ha rodado la mayoría de sus westerns. El autor de 21 gramos y Amores perros encontró su Oeste a 2,743 metros de altura en las Montañas Rocallosas o a 20 grados centígrados bajo cero en Alberta (Canadá). Incluso se tuvo que ir con todo el equipo a concluir su cinta a la Patagonia (Argentina), buscando la nieve que no pudo conseguir en Calgary, debido al invierno más caluroso conocido en esa ciudad canadiense desde hace años. “Ya me dijo Clint Eastwood que 26

Cuando González Iñárritu leyó el guion lo que vio fue una historia no de venganza, como suelen ser los westerns, sino de supervivencia. Tampoco vio la brutalidad de un suceso centrado en un hombre al que sus compañeros abandonan y dan por muerto tras ser atacado por un oso, sino la armonía con la naturaleza


Fotos: cortesía Arriba, Emmanuel Lubezki filma al actor Forrest Goodluck (Hawk en la cinta). Abajo, González Iñárritu con Leonardo DiCaprio y Lubezki.

él dice que no cuando le ofrecen un rodaje en invierno”, dice, riéndose del consejo que no siguió de uno de los mayores cineastas vivos. “Demasiado tarde. Comencé con este proyecto hace cinco años y si hay alguien que es un superviviente ese soy yo”, agrega. Su risa raya la locura porque, como él dice: “¿Qué se le ha perdido a un hombre tropical en medio de esta naturaleza helada?” Lo pregunta, pero sabe las razones, y todas ellas se pueden ver en la pantalla. El renacido no muestra pieles rojas con plumas ni cowboys con sombreros. Tampoco ríos de whisky ni duelos de pistolas. Lo evita porque la mayor parte de los westerns que conoce caen en lo que llama una “perversa narrativa”. “O son demonios salvajes o son unos santos, espíritus puros sólo pervertidos por la colonización. Y ni lo uno ni lo otro porque los indígenas, aquí, en México, o en cualquier lado, son como cualquiera de nosotros, culturas complejas con buenos y malos”, afirma un director conocido entre sus amigos como El Negro. En última instancia, su western que no es un western tiene más lecturas, algunas incluso ofrecidas por otros. Por ejemplo, la de un amigo que lucha ahora contra una grave enfermedad y que acabó de ver El renacido con lágrimas en los ojos. “Para él, como para mí, la película es una prueba de resistencia, una lucha por la supervivencia, una historia que nos inspira a seguir con vida, a seguir luchando. Toda una metáfora”, resume el realizador quizá sin darse cuenta, o sin querer admitir, que si un género en Hollywood ha sido utilizado para la metáfora, ha sido el inspirado por el Lejano Oeste. 27


ARTE

Kandinsky: la matemática de la emoción Texto: BORJA HERMOSO

La mayor exposición sobre Vasili Kandinsky en España propone la revisión de la obra del gran creador del arte abstracto nacido en Rusia pero con tres nacionalidades, que además influyó de forma determinante en movimientos artísticos como la Bauhaus. Recibirá a los visitantes hasta el 28 de febrero. 28

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aseando entre los kandinskys –volcán de color en medio de tanta grisura de cielo y discurso– cabe pensar en cosas que no suelen ser materia de reflexión un lunes por la mañana. Cosas como que el arte nos sigue salvando, terco en su quietud en medio de tanta bulla. Y no sólo a través de vectores como el poder evocador y el arrebato plástico. También nos salva la lógica. La lógica estruendosa de Vasili Kandinsky (Moscú, Rusia, 16 de diciembre de 1866 – Neuilly-sur-Seine, Francia, 13 de diciembre de 1944), ese edificio levantado durante los primeros 40 años del siglo XX a golpe de teoría y práctica, de manifiestos y cuadros, color y forma. La lógica de Kandinsky, alguien que en Múnich, Moscú y París conmocionó el mundo del arte aplicando criterios objetivos para suscitar las más profundas emociones, queda enmarcada para la posteridad en la exposición que sobre la trayectoria del artista y profesor franco-rusoalemán albergan las salas del CentroCentro, ubicado en Plaza Cibeles de Madrid. El centenar de obras –óleos, tintas, gouaches, grabados– procedentes del Fondo Kandinsky del Museo Nacional de Arte Moderno-Centro Pompidou de París se despliega en cinco grandes salas sobre la base


de una sobria escenografía de fondos blancos, azules y negros. Los paisajes posimpresionistas primero, las frías geometrías después, y los inquietantes elementos zoomórficos por fin, asaltan y desasosiegan al visitante que se preste al juego, en lo que supone la mayor exposición celebrada en España sobre uno de los grandes tótems de la abstracción y, por elevación, de la Historia del arte. Kandinsky. Una retrospectiva, que antes pasó por Italia (Milán) y Estados Unidos (Milwaukee y Nashville), es un verdadero acontecimiento en la temporada de exposiciones. No se olvide que España tardó algo más de lo conveniente –1978, en la Fundación Juan March– en dar a conocer al maestro de la abstracción. 29


Genio I

mprovisación III, En el gris, Acento en rosa, Trama negra, Una fiesta privada… son algunas de las obras maestras de Kandinsky presentes en la exposición en el CentroCentro Cibeles de Madrid, abierta hasta el 28 de febrero. Esas cinco obras mayores y el centenar restante pertenecen al Fondo Kandinsky, propiedad del Centro Pompidou de París tras las sucesivas donaciones que –primero por parte de la viuda del artista, Nina Kandinsky a mediados de los años 70 y más tarde, en 1982, con el desembarco del Legado Kandinsky– convirtieron al museo parisiense en el principal depositario mundial de la obra del artista; sólo el Guggenheim de Nueva York y el Lenbachhaus de Múnich pueden competir con él en volumen e importancia de obras. La muestra viaja por Múnich, Moscú, Weimar y París, y simboliza en cierto modo la condición de “víctima política” de un genio que, a la postre, habitó una constante huida hacia adelante por la fuerza de las cosas. Kandinsky acabó harto de los burócratas comunistas, para los que

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trabajó con ahínco tras la revolución de 1917, y posteriormente tuvo que huir de la bestia nazi, cuando esta desmanteló en 1933 el experimento de la Bauhaus en Weimar y Dessau (Alemania). La frialdad del geometrismo puesto en marcha por el artista a su paso por la Bauhaus acabó dejando paso, en París, a una pintura luminosa poblada de elementos orgánicos y zoomórficos,

con un toque surrealista. Cerca de los Arp, Miró y Picasso vivió Kandinsky, casi recluido con Nina en su casa de Neuilly, a orillas del Sena, donde estaban casi todas las obras de esta exposición: su colección personal. El padre del colectivo expresionista El Jinete Azul (del que también formaban parte Franz Marc y Paul Klee, entre otros creadores) murió allí en 1944 tras un ataque cerebral.


En la abstracción de Kandinsky todo es muy controlado y muy sistemático, todo es muy riguroso… El objetivo último era no sólo transmitir, sino persuadir

del mundo, y todo eso quedará luego reflejado en el almanaque Der Blaue Reiter, una publicación absolutamente innovadora en la que se muestra por primera vez el arte moderno occidental junto a las artes populares orientales, las máscaras chinas o indonesias, los dibujos infantiles, Matisse, Picasso… Es una especie de posmodernismo avant la lettre”.

La abstracción nace de forma oficial El viaje propuesto por la curadora Angela Lampe, responsable de las colecciones modernas del Centro Pompidou, es escrupulosamente cronológico y abarca lo que podríamos llamar el “todo Kandinsky”: Múnich (1896-1914), Moscú (1914-1921), los años de la Bauhaus (1921-1933) y París (19331944, año de su muerte). Es la vida de un hombre de lejanías, siempre dispuesto, llegado el momento, a marcharse como llegó, aferrado a la única patria para él posible, el arte, alérgico cual pelo de gato al dogma artístico y político y a cualquier atisbo nacionalista. Así lo interpreta Lampe. Recostada en un sofá del hotel que le sirve de hogar estos días en la capital española, la responsable de la exposición habla de la triple ciudadanía de Kandinsky como antídoto de certidumbres, y como elemento clave en su devenir personal y creativo: “Para él el arte es un ideal humanista, el arte no es de ningún lugar, no tiene fronteras, y eso en él guarda un doble sentido. Su deseo es traspasar esas fronteras y por eso fusiona pintura y música, y por eso bebe de las tres culturas, rusa, alemana, francesa… su patria era sólo el arte, el arte

Después de estudiar Derecho y Economía durante 10 años en su Moscú natal, Vasili Kandinsky se trasladaba a Múnich en 1896 para acometer, de forma bastante tardía, sus estudios de arte. En una ciudad que se había convertido en puro sarpullido creativo y que ya había empezado a abandonar el simbolismo para lanzarse al renovador Jugendstil modernista, Kandinsky desplegaría no únicamente su arte, sino también su ciencia. Triplemente influido por las artes tradicionales y populares de Rusia, el descubrimiento de Monet y la escucha de la ópera romántica Lohengrin de Richard Wagner, el artista iba a echar los cimientos intelectuales y pictóricos de la abstracción. De lo espiritual en el arte (1912), un texto seminal de menos de 100 páginas que debería ser materia obligatoria en cualquier instituto de secundaria, deja claro el tema: no importa el qué, no hay asunto, no hay soluciones formales absolutas, sólo el efecto psíquico de las formas y de los colores en quien contempla la obra de arte importa, algo así como entre usted en el cuadro, navegue, déjese llevar, decida cómo quiere usted que ese cuadro sea. Hasta entonces sagrados principios referenciales de la pintura –como el del embeleso naturalista y su consecuencia, la imitación– quedan aparcados en vía muerta. La abstracción nace de forma oficial. Kandinsky, que no propone caprichos ni poesías baratas de verso libre, aplica sistemas y criterios objetivos a su pintura. La matemática de las emociones es posible. El único objetivo es conmover. Él lo consigue: “Todo viene de un concepto que le obsesiona, el de la ‘necesidad interior’. En su caso esa necesidad viene de la forma, del interior, es decir, si en ese cuadro hay un círculo es preciso que ese círculo sea amarillo y no de otro color, de manera que acabará provocando emociones, vibraciones. En la abstracción de Kandinsky todo es muy controlado y muy sistemático, todo es muy riguroso, y ahí tienen mucho que ver, creo yo, sus estudios de Derecho y Economía. El objetivo último era no sólo transmitir, sino persuadir”, explica Angela Lampe, una de las grandes especialistas mundiales en el autor y los demás artistas del grupo Der Blaue Reiter (El Jinete Azul), y que ahora prepara la gran retrospectiva que sobre Paul Klee organizará en abril el Centro Pompidou de París. 31


Imagenes: cortesĂ­a

LITERATURA

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Ben Brooks,

lolito de las letras Texto: ANÍBAL SANTIAGO

Este año cumple 24 de edad, ha escrito seis novelas, harán una serie de su anterior libro, Crezco, y con Lolito, que trata de una relación virtual entre un adolescente y una Mrs. Robinson del siglo XXI, ha conseguido la admiración del mismísimo Nick Cave.

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en Brooks me recibe con los pantalones empapados. El gin tonic que pidió en un bar de la capitalina colonia Roma se le cayó hace un instante al escritor inglés de 23 años que acaba de llegar de Europa para promocionar su sexto libro, Lolito. Y como Etgar, el protagonista de esa novela, un adolescente que duerme, sextea y se embriaga extraviado en un mundo donde sólo la pereza tiene sentido, esta tarde Ben tampoco se halla a sí mismo: “Hola”, murmura y se incorpora con los ojos clavados en su pelvis llena de alcohol. Se muda de mesa, me mira nervioso, mueve la sal y los objetos sobre el mantel como si le hubieran pedido ordenarlos. No tiene idea de cómo cargar la fama abrupta que lo hace viajar por el mundo porque sus libros se venden por miles. ¿En tu vida has sido como Etgar, el protagonista de tu novela? Sí, entraba a Internet, pretendía ser un hombre mayor y cool como tú [ríe] para que mujeres más grandes me hablaran y me mandaran fotos de sus pechos. Vi hace un rato unas fotos de tu pueblo, Gloucestershire: verde, ordenadísimo, deshabitado. ¿De ahí lo desolado de tu literatura? Ese pueblo es un callejón sin salida, nadie sueña con vivir ahí. Por alguna razón quedas atrapado: naciste ahí, tu familia está ahí, no tuviste dinero para salirte. Te quedas en un lugar en medio de la nada. Dame la escena más común de tu adolescencia. Yo, buscando algo qué hacer. En mi pueblo no hay nada qué hacer. Subía una colina para improvisar

una fiesta, entraba al bosque y hacía cosas estúpidas: emborracharte es allá algo cultural. ¿Te sientes mal? Emborráchate. ¿Cuál fue la primera historia que escribiste? Fue de niño en el colegio. Aunque con más drama, era casi el argumento de El Exorcista. Bueno, no, en realidad era exactamente igual que El Exorcista pero yo pensaba que era muy original y buena [se ríe]. ¿Cuáles son tus rutinas como escritor? Normalmente no escribo, evito escribir, pero cuando se me acaba el dinero me siento y escribo un libro [se carcajea]. Brooks, genio prematuro según el mundo literario, aún tiene acné y ya residió en Londres, Barcelona y Berlín, la ciudad a la que llegó por una mujer que lo dejó “para irse a Siberia”. “Ahora estoy solo”, lamenta el chico de escuetas respuestas, a varias de las cuales las cierra con un “lo siento”, como si no se diera importancia y asumiera que dice sandeces. Su crianza literaria fueron Narnia, Harry Potter y la trilogía de novelas fantásticas La materia oscura, del británico Philip Pullman, y en sus inicios buscó imitar al estadounidense Noah Cicero, novelista y poeta que se basa en frases breves. “Algo así como: Me levanté. Comí pastel. Caminé en la calle”, me ilustra Ben. En Lolito (tal cual es su título original) narra con esa técnica una soledad íntima donde vale tanto un vacío ligue en la Red que los cuernos que Alice le pone a Etgar, el protagonista. 33


"En mi pueblo no hay nada qué hacer. Subía una colina para improvisar una fiesta, entraba al bosque y hacía cosas estúpidas: emborracharte es allá algo cultural"

pie de foto

Hacia el cine

Tu novela está llena de seres diminutos, intra-scendentes… Los héroes no se relacionan conmigo, no los entiendo. Me siento cómodo con los pequeños personajes que no abarcan tanto espacio. Dame un personaje diminuto de tu vida que te marcó. De adolescente estaba en un grupo dividido en ateos y cristianos. Nuestro profesor de filosofía decía: “hoy no hay clase, siéntense y discutamos”. Nos obligaba a pensar con claridad pero tuvo que dividir la clase: los cristianos chillaban (porque no había clase formal) y se fueron a otro salón.

Lolito –elogiado por el músico y escritor Nick Cave–, la más reciente novela de Ben Brooks, obtuvo el Premio Jerwood Fiction Uncovered 2014. Y su obra Crezco (Grow Up), de 2011, nominada al Premio Dylan Thomas, será producida para el canal británico Channel 4 y los derechos para que se convierta en una película ya están vendidos.

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En tu obra no hay espacio para la reflexión, sólo la guía la acción. Yo narro acciones, al lector le corresponde pensar. Pero esto que te digo quizá es una excusa por mi pereza para escribir reflexione. ¿Es difícil escribir tantos diálogos? No, todo el tiempo los escuchas. Los diálogos los tenemos interiorizados mientras que jamás oyes largos monólogos internos. Etgar no parece tener una razón para vivir. ¿Por qué no se pega un tiro? Hay cosas que le hacen la vida tolerable: quedarse en cama, beber, [la cantante] Vanessa Carlton, los programas mierdas de televisión, la mala comida. Eso. Tus personajes jamás tienen disciplina. ¿Y tú? No, y menos con la distracción de Internet. Me concentro seis minutos e interrumpo para checar mi mail, mi Facebook y bla bla bla. Me echo otro trago, otro cigarro. De niño, Ben quería ser menos escritor que explorador polar. Su playerita ligera deja ver un tatuaje verdoso de un militar de poco pelo y mirada triste. ¿Quién es? El capitán [Robert Falcon] Scott. Pensó que sería el primero en alcanzar el Polo Sur pero al llegar [en 1912] vio una bandera y supo que era el segundo. De


regreso, él y su expedición se comieron el uno al otro, se comieron a sus perros, y todos murieron. Deprimente. Trágico. Triste. Si fue el segundo nadie se acuerda del capitánScott. Tú sí. No, todos recuerdan a Roald Amundsen, un explorador noruego que le dio nombre al perro [de Lolito, su novela]. ¿Qué será Etgar de adulto? Un tipo terrible [se ríe], un vagabundo alcohólico. ¿Y Alice [novia de Etgar]? Una mujer sana y feliz con hijos. Trabajará en una editorial y desayunará kiwi. ¿El perro Amundsen? Morirá pronto, está muy viejo. Será enterrado de mala manera en el jardín. ¿Te gusta tu vida actual? Sí y no. Me siento enfermo casi todo el tiempo, no hago nada la mayoría de los días: me quedo en cama. La cama es muy importante en tu obra. Quedarse en cama es una rendición silenciosa, como decir: no quiero tener nada que ver con algo fuera de casa, no me gusta nada de eso.

Sólo escribes sobre adolescentes. ¿Un día harás novelas para adultos? No aún, no tengo idea cómo piensan y tomará tiempo porque soy perezoso: es más fácil escribir sobre ti mismo. Insistes en lo de perezoso, pero hacer un libro toma mucho esfuerzo. No, éste lo hice en dos meses. Y no digo que sea bueno haciendo libros, ¿eh? Es todo, gracias Ben. Esto sí que fue… [contesta y chasquea los dedos]. Es que respondes breve. Lo siento. Surge un silencio incómodo. Ben lo rompe con una risa traviesa, me da la mano sin convicción –la siento como la cáscara de un plátano- y acomoda a su lado una bolsita de tabaco Van Nelle. Ya se acabó su segundo gin tonic. Creo que ahora se va a forjar un cigarrito.


ENTREVISTA

Jeimy Osorio: Texto: XIMENA CASSAB

Pocos actores jóvenes pueden presumir de haber dado vida frente a las cámaras a un personaje mundialmente reconocido y salir bien librados. Esta puertorriqueña es uno de ellos, tras haber encarnado a la gran Celia Cruz. Aquí nos cuenta la clave de esta exitosa interpretación.

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n 2011 Jeimy Osorio (nacida con el nombre de Jeirmarie Osorio Rivera, un 22 de diciembre, en Ponce, Puerto Rico) decidió dejar atrás su país natal para impulsar su carrera como actriz en Estados Unidos. Este primer salto le permitió desarrollar su talento para participar en producciones de distintos matices, como la cinta Rápidos y furiosos 5 y la telenovela Santa Diabla, al lado de Aarón Díaz y Carlos Ponce. En su último trabajo, Celia (que transmite la cadena Telemundo desde octubre pasado), interpreta a la cantante cubana Celia Cruz en sus años mozos, uno de los papeles más retadores que ha tenido que enfrentar la hermosa boricua de 28 años en su breve pero concisa carrera. 36



¿Por qué decidiste dedicarte a la actuación? Fue algo que me llegó como por sorpresa. Yo comencé cantando en teatro musical porque me consideraba cantante y no actriz, pero a través de esta experiencia me di cuenta que a través de la actuación puedo sentir cosas que en la vida diaria no podría experimentar. Cuando sentí esas emociones, alegría, tristeza, dolor, empatía, decidí que quería dedicarme a esto. ¿Cómo fue para ti dar el salto y dejar tu casa, tu familia para impulsar tu carrera en un país ajeno? Fue una cosa muy loca. En ese momento, en 2011, varios de mis amigos se iban a Estados Unidos a estudiar o a vivir. Entonces sentí que yo también necesitaba dar un salto en mi vida y salir de mi zona de confort. Trabajaba en el teatro, en Puerto Rico, tenía dos a tres obras al año. Vivía muy bien. Pero sentí que era momento de probar algo nuevo y explorar cosas novedosas. ¿Qué te llamó la atención de vivir en Estados Unidos? Un amigo muy querido me hablaba mucho de las oportunidades en el teatro estadounidense, insistía tanto con el tema que me entró el ímpetu de moverme allá. Así, sin pensarlo mucho, tomé mis cosas y me fui a Miami, que en realidad fue el primer lugar que me vino a la mente. No conocía a nadie ahí, no sabía ni dónde viviría, pero había tomado la decisión.

“Con Celia Cruz busqué todo el material que había de ella en Internet, para entender cómo se movía, cómo se relacionaba con los demás, sus gestos, sus maneras. Esto intenté aplicarlo después a través de una interpretación propia. No se trataba de imitarla, sino de interpretarla”

¿Cómo conseguiste tu primer trabajo en Miami? Conocía al que hoy es mi manager desde Puerto Rico, así que cuando llegué lo busqué y muy pronto me llamó para ir a un casting con Telemundo. No había hecho telenovela antes, pero fui, y conseguí el personaje en Una maid en Manhattan. Era un personaje secundario pero con mucha presencia en la serie.

¿Cómo te preparas para tus papeles en general y cómo lo hiciste para tu último personaje en Celia? He tenido personajes muy diferentes. En mis inicios hice el papel de una lesbiana para una obra de teatro. Yo tengo varios amigos gay y lo que hice fue 38

Fotos: cortesía

¿En qué escenario te sientes más a gusto para trabajar? La verdad es que todos los disfruto por igual. Pero me gustaría mucho trabajar más en cine y también probar un tipo de series completamente diferente, más alejado de las telenovelas, para que fuera otro tipo de reto. Me gusta mucho la comedia. Pero me encantan los personajes de acción, como los policías que corren y saltan de un techo a otro [se ríe]. Eso me llamaría mucho la atención, ser una policía o un agente secreto.



Es bueno saber que…

adentrarme en su universo, sumergirme en su entorno. En el caso de Celia, hice un viaje a Cuba para conocer sus calles, el ambiente, el calor humano, el acento. Estar rodeado de amigos cubanos es muy bueno, pero hacer la investigación de campo es mucho más fuerte. Siempre trato de conocer gente que está ahí, de donde sale mi personaje. Podría decir que se trata de observación y de empatizar con la historia que estoy interpretando. Si en una escena tengo que llorar, no pienso en cosas tristes que me suceden a mí, sino en lo que está viviendo mi personaje en ese momento. Con Celia Cruz busqué todo el material que había de ella en Internet, para entender cómo se movía, cómo se relacionaba con los demás, sus gestos, sus maneras. Esto intenté aplicarlo después a través de una interpretación propia. No se trataba de imitarla, sino de interpretarla.

Celia, una coproducción de Fox Telecolombia y RCN, salió al aire el pasado 13 de octubre, a las 8 de la noche, a través de Telemundo. Mientras aguardaba el estreno, Jeimy Osorio nos dijo vía telefónica que su participación en la serie comienza cuando Celia Cruz trabajaba como maestra de educación primaria, en La Habana, y termina en la época en que se suma a la Fania All Stars, en Nueva York, a la edad de 40 años. El papel de Celia mayor recayó en la cantante cubana Aymee Nuviola.

¿Cuál fue la parte más difícil de interpretarla? Tuve que sacarme de la cabeza el gran personaje que era. Fue una mujer icónica que rompió muchas barreras y ganó una enorme cantidad de premios por su trabajo. Para mí pensar en eso era paralizador; la idea de llenar unos zapatos tan grandes que son prácticamente imposibles de llenar. Entonces, lo que hice fue basarme en cómo yo la interpretaría en vez de intentar ser ella. Fue una gran responsabilidad pero puedo decir también que ha sido de los personajes que más me han hecho sentir satisfecha. 40

“Me gusta mucho la comedia. Pero me encantan los personajes de acción, como los policías que corren y saltan de un techo a otro. Eso me llamaría mucho la atención, ser una policía o un agente secreto” ¿Cuál es tu momento favorito de la serie? Cuando Celia gana un concurso de canto en la radio cubana a comienzos de su carrera. En ese momento me transporté al momento en que gané un concurso similar en la Universidad de Puerto Rico, 10 años atrás y me eché a llorar de verdad. ¿Cómo te describes fuera de los escenarios? Soy una persona que sigue mucho su instinto. Gracias a eso me he salvado de muchos peligros. ¿Cómo fue tu experiencia de trabajar en México? México me encanta, la gente realmente me recibió con los brazos abiertos y con mucha amabilidad. La oportunidad que tuve de participar en la telenovela Porque el amor mata fue especial porque yo sé que en este país hay pocas personas de color que participan en la televisión. Y con una carrera ascendente, seguramente tienes muchos viajes en puerta. ¿Disfrutas viajar sola? Sí, no tengo miedo a viajar sola. Me gustan estos viajes donde tengo oportunidad de aprender y disfrutar más de mi compañía. Todos esos viajes me dan oportunidad de crecer como ser humano y de sentirme más cómoda conmigo misma.



Fotos: cortesía

IN MEMORIAM

David Bowie: de regreso a las estrellas Texto: MARTHA LÓPEZ

Para sorpresa y conmoción del mundo entero, la leyenda de Bowie marcó un nuevo capítulo luego de su fallecimiento tras una lucha de 18 meses contra el cáncer –y después de haber publicado en su cumpleaños 69 un disco que por dos días no fue póstumo, Blackstar. Su icónica presencia marcó la cultura popular occidental por más de cuatro décadas; su legado en la música y en el cine es inmenso.

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“And I’m floating in a most peculiar way And the stars look very different today” Space Oddity

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ra la madrugada del pasado 11 de enero cuando se dio a conocer la improbable noticia: David Robert Jones, mejor conocido como David Bowie, había muerto en su domicilio de Nueva York tras luchar año y medio contra un cáncer del que su público jamás tuvo noticia. En las siguientes fechas, sus allegados darían a conocer más detalles: el hecho de que se tratara del hígado podría explicar el rápido y fatal desenlace, aunque también habría que considerar su posible renuncia a un transplante o a un tratamiento invasivo que hubiera afectado aún más sus capacidades para presentar justo en su último cumpleaños, el 8 de enero –apenas dos días antes del final– el que sería su álbum final, Blackstar, el que empieza a entenderse como su legado artístico, el “canto del cisne” del multifacético artista, icono viviente y patriarca de todos los incomprendidos, los marginales y los inadaptados. “So I turned myself to face me But I’ve never caught a glimpse of How the others must see the faker I’m much too fast to take that test” Changes

Bowie forever Con su partida, incontables homenajes en redes sociales se han hecho públicos por parte de contemporáneos y amigos, entre ellos Kevin Spacey, David Lynch (bajo cuya dirección participó en la cinta Twin Peaks: fuego camina conmigo), Mick Jagger, Brian Eno, Bruce Springsteen y Pete Townshend, quien lo llamó “un maravilloso clown cuyo sentido de la travesura en combinación con su creatividad tocó deliciosamente nuestros corazones. Fue mi Salvador Dalí”. Algunos homenajes reales y otros insólitos se suman a esta lista:

1. En las horas siguientes al anuncio de su fallecimiento rompió el récord de vistas en un solo día de su video para la canción “Lazarus”, de Blackstar, con 51 millones, desbancando a Adele (con 36 millones para “Hello”, visto 36 millones de veces el 23 de octubre pasado).

2. Blackstar alcanzó por primera vez el número 1 en la lista de los primeros 200 álbumes en ventas en Estados Unidos, según la revista Billboard; The Next Day había llegado al segundo puesto en 2013, Let’s Dance fue cuarto en 1983, y Diamond Dogs, David Live y Young Americans estuvieron entre los 10 primeros en los años 70.

3. Obtuvo dos Grammy, tres Brit Awards, Elusivo a las clasificaciones fáciles, eternamente cambiante –camaleónico– y a veces contradictorio, Bowie sigue siendo objeto de análisis de críticos y reseñistas, mientras sus fans debaten con pasión de detectives sus hallazgos en las letras o videos de sus canciones, escritas con concisión británica y más de un secreto oculto en su aparente sencillez. Movido por los sucesos de la época, desde la llegada a la Luna, la Guerra Fría y los cambios en las relaciones humanas, Bowie supo recurrir a sus propios recuerdos de infancia, entre fiestas de adolescentes, paseos en bicicleta y relaciones tímidas que llevaban al descubrimiento propio, para construir himnos con los que cualquiera podía relacionarse. Sin embargo, una evidente intelectualidad dirigía sus búsquedas, desde el ocultismo y los nazis hasta la sociedad de consumo, la psicoterapia y la ciencia: una lista de sus 100 libros obligados,

y la Orden de las Artes y las Letras del gobierno francés en 1999. La revista Rolling Stone lo situó en el lugar 39 entre los 100 artistas más grandes del rock de todos los tiempos en 2004, ingresó al Salón de la Fama del Rock and Roll en 1996, y una encuesta de la BBC de 2002 lo puso en el sitio 29 entre los 100 británicos más importantes.

4. La araña Heteropoda davidbowie fue llamada así en su honor en 2008; en 2015 un asteroide del cinturón entre Marte y Júpiter recibió su nombre, y a su muerte han bautizado también a un pingüino recién nacido en el zoológico de Cincinnati y a una formación de estrellas o asterismo que recuerda el rayo que cruzaba su rostro maquillado en la portada del disco Aladdin Sane.

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Tal vez el más sorprendente de sus rasgos haya sido su sencillez: a pesar de haber sido distinguido como “el británico mejor vestido de la historia” en 2013, llevaba a su hija a pie a la escuela, frecuentaba el bar frente a su edificio, y para los neoyorquinos era una presencia viva

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elaborada con motivo de una retrospectiva presentada en Londres y Toronto en 2013, abarcaba desde novelas clásicas de mediados del siglo pasado hasta autores contemporáneos como Martin Amis o Junot Díaz, obras humorísticas, históricas y cómics. “I’m happy, hope you’re happy too I’ve loved all I’ve needed, love Sordid details following” Ashes to Ashes

La fascinación que inspiró su extravagancia, comenzando por su mirada inteligente y su aparente heterocromía –un falso color diferente en sus ojos; en realidad se trataba de anisocoria, la dilatación permanente de una pupila a causa de un golpe recibido en una pelea de adolescencia–, hizo de la suya una historia más que conocida: desde su infancia después de la Segunda Guerra Mundial en Brixton (nació en este barrio londinense el 8 de enero de 1947), una zona de migrantes afrocaribeños, el joven Bowie aprendió a los 10 años a tocar el piano, a los 13 incursionó en el saxofón, y a lo largo de su existencia no dejaría de estar en contacto con formas e

instrumentos musicales diversos. Pasó los años 60 en grupos pequeños, e incursionaba en el folk rock cuando la fama lo alcanzó con “Space Oddity”, una melancólica balada sobre la soledad de un astronauta, el legendario Major Tom, destinado a perderse en el infinito; la fiebre espacial de la época –1969– la adoptó como expresión de sus temores y ansiedades acerca del futuro, tal como un año antes el cineasta Stanley Kubrick impactara el subconsciente estadounidense con 2001: odisea del espacio. Los 70 lo vieron cruzar el Atlántico y radicarse en Estados Unidos, donde se convertiría en la encarnación del glam rock con sus personalidades alternas: Ziggy Stardust, una estrella de rock venida de otro planeta, Aladdin Sane y el Thin White Duke, el delgado y excesivo dictador del infierno del rock, adicto a las drogas y con inclinaciones fascistas a pesar de las propias convicciones de Bowie. “Oh we can beat them, forever and everThen we could be heroes, just for one day” Heroes

Los 80 lo vieron apartarse de esas primeras creaciones y convertirse poco a poco en una figura reconocible a pesar de su imagen fluida, incapaz de permanecer fija por mucho tiempo: del travestismo a la androginia y luego a la ropa de diseñador, fotografiado en Japón de manera exclusiva para las portadas de sus discos, la característica de Bowie parecía ser el cambio, y con su desaparición se harían extensas colecciones de sus retratos a lo largo de los años, con diferentes peinados, maquillajes y accesorios en desfiles que no ilustran la búsqueda de una identidad sino sus diversas identidades. Igualmente fragmentario, su trabajo creativo lo vio incursionar en el cine (ostenta lo friolera de 456 créditos en el rubro de soundtrack) en cintas como El hombre que cayó a la Tierra (1976), Feliz Navidad, Mr. Lawrence (1983) o El ansia (1983); con Laberinto (1986) creó uno de sus personajes más reconocibles, y como Poncio Pilato en La última tentación de Cristo (1988, de Martin Scorsese), como Warhol en Basquiat (1996) o Nikola Tesla en El gran truco (2006, al lado de Hugh Jackman, Christian Bale, Scarlett Johansson y Michael Cane) dejó para la pantalla retratos memorables sólo por tratarse de él. En todo caso, su carácter reclusivo, renuente a las entrevistas, dio paso a la generosidad para con sus pares y consiguió colaborar con Brian Eno, Freddie Mercury, Mick Jagger, Placebo y Arcade Fire en números que definieron a la década, como lo había hecho antes para impulsar la carrera de Iggy Pop (y hoy se sabe que recientemente había recha45


zado una propuesta de Coldplay para que cantara con ellos un tema, excusándose con las siguientes palabras: “No es una canción muy buena, ¿verdad?”). Como nadie, llamó la atención sobre la falta de espacios en MTV para artistas negros; en Berlín fue parte de la escena musical local e incursionó en la pintura (y hasta en la mímica), contribuyendo más tarde a llamar la atención sobre el simbólico Muro de esa ciudad dividida con su canción “Heroes” y un concierto en las proximidades de esa frontera.

altibajos esperables en una carrera tan prolongada en el tiempo como extensa en los aspectos que abarcó, siendo incluso pionero en la provisión de servicios de Internet en 1998. Contribuyó de manera particular a cambiar la percepción sobre las identidades sexuales, primero declarándose gay en 1972 para luego admitirse bisexual, y negando todo 10 años después con la frase “es el peor error que he cometido”, refiriéndose a sus dichos previos, y “siempre fui un heterosexual de clóset”. No obstante, jamás dejó de ser un militante en favor de causas como las de los migrantes, la diversidad sexual y un enemigo del racismo. Tal vez el más sorprendente de sus rasgos haya sido su sencillez: a pesar de haber sido distinguido como “el británico mejor vestido de

“We like dancing and we look divine You love bands when they’re playing hard You want more and you want it fast” Rebel Rebel

Inconformista, provocador, ambiguo, y al mismo tiempo racional, mesurado, inconfundible, Bowie tuvo algo para todos, los miembros de su generación, los más jóvenes y seguramente también para los que empiezan a descubrirlo. Local y universal al mismo tiempo, la noticia de su partida conmocionó porque nadie estaba preparado para un hecho semejante, antes esperando verlo mutar en una nueva faceta creadora, o porque siempre resultaba una sorpresa lo que hacía. Frente al desencanto y las pulsiones autodestructivas de muchos de sus compañeros, supo retirarse a tiempo de los excesos y haber encontrado espacio para ser feliz (estuvo casado con Angela Barnett de 1969 a 1980, con quien tuvo un hijo, el hoy cineasta Duncan Jones; y con la modelo somalí Iman, de 1996 hasta su fallecimiento, con quien tuvo a Alexandria Zahra Jones), independientemente de los 46

la historia” en 2013, llevaba a su hija a pie a la escuela, frecuentaba el bar frente a su edificio, y para los neoyorquinos era una presencia viva, sensible, y que haría falta en su día a día como ocurrió en su momento con John Lennon y Lou Reed. En esa misma ciudad han sido cremados sus restos sin mayores muestras de luto, siguiendo sus instrucciones para evitar el menor bullicio, y será hasta los días 31 de marzo y 1 de abril cuando se realice un concierto-tributo en el Carnegie Hall con la participación de The Roots, The Mountain Goats, Michael Stipe, Laurie Anderson, Perry Farrell, Bettye LaVette, Ann Wilson, Jakob Dylan, The Polyphonic Spree y Cat Power. Bowie, como siempre, seguirá dando de qué hablar. “This is all I ever meant That’s the message that I sent” I Can’t Give Anything Away



DEPORTES

El invierno caliente de Chicharito Texto: LUIS PABLO BEAUREGARD*

Apenas el verano pasado, en las innumerables tertulias deportivas mexicanas –a todas horas en la televisión, la radio, los taxis, los manicomios– se preguntaban si Javier Hernández había dado un paso atrás llegando al Bayer Leverkusen tras haber militado en equipos de tanto renombre como Manchester United o Real Madrid. El tiempo –hasta ahora– le ha dado la razón al tapatío. 48

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ólo el invierno pudo cortar la exitosa racha en Europa del chico formado como futbolista en las Chivas de Guadalajara. Javier Hernández Balcázar anotó el sábado 19 de diciembre su gol 19 en el triunfo del Bayer Leverkusen como visitante frente al Ingolstadt, colocando a su equipo en zona de calificación para la Champions League, en el cuarto lugar del balompié alemán. El goleador mexicano se colocó a un tanto de igualar su mejor marca en el Viejo Continente, conseguida en la temporada 2010-2011 con el Manchester United. (Al cierre de esta edición, la Bundesliga continuaba su receso invernal, hasta el 22 de enero.)


en 17 partidos. Le siguen dos jugadores del todopoderoso Bayern München: el polaco Robert Lewandoski, con 15, y el germano Thomas Müller, con 14. Hernández ha cantado 11 dianas en 14 partidos. Su cuenta aumenta si se suman los tres goles que ha anotado en la Copa local y los cinco que ha convertido en Champions League.

Kleine Erbse, ¿con qué se come? En Alemania están descubriendo que hay mexicanos que pueden ser más metódicos que un cartero de Düsseldorf. Chicharito, un chico con cara de no haber roto un plato en su vida, listo, creyente y devoto de la Virgen de Guadalupe, aterrizó hace menos de un año a orillas del río Rin después de un buen tiempo a la sombra. En Leverkusen no salen de su asombro al ver que el ánimo del futbolista no decae con el error y el desacierto, ni pese al arqueo de cejas de Louis Van Gaal, su último entrenador en Manchester. Es uno de esos futbolistas que en una mala racha puede fallar un gol a puerta vacía pero que enchufado puede colocar un balón en la escuadra. No se deprime porque ni si quiera se sienta en el diván. Perseverante, el jugador bautizado por la afición teutona como Kleine Erbse (que quiere decir Chicharito) ha pasado de Inglaterra a España, y de ahí a Alemania, siempre en busca de oportunidades y a la caza del gol, que al fin y al cabo es de lo que se trata su oficio.

Fotos: cortesía

Chicharito ha dicho que está concentrado en que el Bayer sume puntos. El equipo de Leverkusen escaló al cuarto lugar, que clasifica a la Champions, pero la posición se encuentra en una franca disputa entre varios equi-

“No tengo en la cabeza convertirme en el goleador de la Bundesliga”, dijo el jugador nacido el 1 de junio de 1988 a un canal de televisión privado tras el último triunfo de 2015 del Bayer Leverkusen. A pesar de lo que suena a falsa modestia, el delantero titular de la selección mexicana marca cada 92 minutos, un ritmo que lo ha afianzado en la parte alta de los anotadores del torneo. La tabla sigue en poder de Pierre Emerick Aubameyang, el gabonés del Borussia Dortmund que ha conseguido marcar 18 goles

Perseverante, el jugador bautizado por la afición teutona como Kleine Erbse ha pasado de Inglaterra a España, y de ahí a Alemania, siempre en busca de oportunidades y a la caza del gol, que al fin y al cabo es de lo que se trata su oficio

Javier Hernández con su novia, la periodista española Lucía Villalón.

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En Alemania están descubriendo que hay mexicanos que pueden ser más metódicos que un cartero de Düsseldorf. Chicharito, un chico con cara de no haber roto un plato en su vida, listo, creyente y devoto de la Virgen de Guadalupe, aterrizó hace menos de un año a orillas del río Rin después de un buen tiempo a la sombra

Inestimable Chicharito El

director deportivo del Bayer Leverkusen, el exdelantero teutón Rudi Völler, está más que satisfecho con el desempeño

de Javier Hernández y ante las constantes olas de rumores que lo colocan en el Arsenal de Inglaterra, sentenció con declaraciones a los micrófonos de Sky Sports que el mexicano es intransferible.

El dos veces mundialista por Alemania considera al atacante tapatío de 27 años una pieza vital para el funcionamiento del sistema de juego del director técnico Roger Schmidt. “Chicharito ha sido muy importante en nuestro éxito hasta ahora, por su estilo de juego y por sus goles. Es la razón por la que lo compramos. Hasta ahora, durante la primera parte de la temporada, todo ha funcionado bien”.

Völler también aseguró que es normal que hayan rumores de fichajes en invierno, debido al mercado abierto, al tiempo que defendió su política de no alterar la plantilla: “Es fácil rechazar ofertas cuando no necesitas vender. Mantendremos a los jugadores que queremos y que nos ayuden a anotar”.

pos. El Schalke 04 tiene los mismos puntos (27), pero con peor diferencia de goles. El Wolfsburg también está en la caza con 26 unidades. El equipo dirigido por Roger Schmidt sólo registra una derrota en sus últimos seis juegos. Será después de hibernar cuando Chicharito tenga una nueva oportunidad de conseguir los 20 goles que marcó con los Red Devils hace cinco años. Y acaso para cuando el lector tenga esta revista en sus manos lo haya conseguido ya, pues el 23 de enero el Bayer vuelve a ver acción al enfrentarse con el Hoffenheim, el último lugar de la tabla. Luego, el 30 del mismo mes recibe en casa al Hannover 96, que también se halla en posiciones de descenso. Pero no todo será pan comido a inicios de 2016. El primer fin de semana de febrero se miden en Leverkusen al Bayern München, que avanza con un paso arrollador en la Bundesliga. De los 17 partidos disputados únicamente ha perdido uno y se encuentra a 19 puntos de distancia de Chicharito y sus compañeros. Sólo un milagro provocado por un colosal luto por la partida de Pep Guardiola al final de la temporada puede descarrilar la marcha de los bávaros. En un torneo donde se premia el esfuerzo tanto como el talento, Javier Hernández parece haber encontrado su sitio. La Bundesliga es una liga al alza; los campos están llenos. Los alemanes se interesan por los detalles más íntimos de su vida, como que va a misa, que es hijo y nieto de futbolistas mexicanos que defendieron a su país en Mundiales o que sale con Lucía Villalón, una reportera española. Sin embargo, nada parece desconcentrar a Chicharito. Kleine Erbse sólo está casado con el gol. *Con información de Juan Diego Quesada

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méxico lindo

El amor en

los tiempos de la Ciudad

de México

Texto: JONATHAN MORALES

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Si tu plan para el fin de semana más romántico del año –el de San Valentín, por supuesto– incluye a la capital de la República, te presentamos estos escondites que se disfrutan cada uno de distinta manera, pero siempre al máximo. Y recuerda que, además de que oficialmente pronto dejará atrás el nombre de Distrito Federal, nuestra ciudad obtuvo hace unos días el lugar de privilegio en el listado de los mejores destinos para visitar en 2016 según lo dicho por el diario The New York Times –por su gastronomía, por su cultura, por su arquitectura, por su arte, por su vanguardismo, por su gente–, por lo cual es un place to be que todos debemos (re)descubrir en los meses venideros.


LA VALISE

Fotos: cortesía del hotel

Lo primero que pensé al llegar a la espaciosa habitación ese viernes nublado por la tarde fue que daría todo lo que llevaba en la cartera por que ese día, precisamente ese día, no lloviera. Me acababan de mostrar que si uno así lo disponía, podía dormir bajo las estrellas tan sólo deslizando hacia la terraza la enorme y deliciosa cama en la que esa noche iba a descansar –a esas horas todavía no lo sabía– a cuerpo de rey. La Valise ha sido llamado en numerosas y variadas reseñas que medios de todo el mundo le han

dedicado, el secreto mejor guardado de la colonia Roma, el hotel más chic o the hippest hotel in Mexico City. Todos son comentarios atinados. Se halla en una casa de tres pisos construida en 1920, y ya desde ahí anuncia su encanto. Consta de tres suites únicas a las que se accede por una estrecha escalera de madera que al andarla te transporta al escenario de una película de suspense, aunque el espacio está impecablemente iluminado. El proyecto nació de la mente de un conocido anticuario y diseñador de interiores, Emmanuel Picault (la mente detrás de la boutique de objetos, muebles y curiosidades Chic by Accident), y de un empresario, Yves Naman. Junto a la entrada (una angosta puerta que puede pasar inadvertida como la diminuta cerradura de un grandioso baúl de sorpresas) hay una tienda del hotel con una impecable selección de productos: prendas de moda, piezas artísticas, accesorios, publicaciones, etc. Para mejorar aún más la experiencia de hospedarte en La Valise, es el restaurante Rosetta de la chef Elena Reygadas quien provee culinariamente a los huéspedes. En pocas palabras: he aquí el verdadero sentido del savoir vivre. www.lavalise.com.mx

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CARLOTA y los exquisitos detalles que destacan en cualquier punto de este hot spot en el que uno permita a los ojos divagar. Por ejemplo, hablemos del rasgo más evidente del hotel, el que ya es su sello característico: la alberca; está ahí pero nadie parece dispuesto a zambullirse en ella (quizás eso cambie una vez llegada la primavera, habremos de estar ahí), más bien forma parte del decorado de la barra y del restaurante, y pareciera como si de no estar ahí los alimentos (cortesía del chef Joaquín Cardoso) y las bebidas no tuvieran el mismo deleitable sabor, lo cual es una apreciación falsa, por supuesto, pero es que los sentidos reposan allí lo mismo que lo harían si el mar o una montaña o un bosque fuera lo que

tuviéramos enfrente.El mobiliario es una colección creada por La Metropolitana en la que la madera juega el rol principal. A la entrada hay una tienda/galería… y si uno mira hacia arriba, mientras está sentado plácidamente a la mesa en el patio central una mañana degustando un plato de chilaquiles y un café que por sí sólo te hace prometer repetir un desayuno en ese sitio… si uno mira hacia arriba en la pared de enfrente en donde se hallan las 36 habitaciones, podría ser que no demos crédito del cerdo vietnamita que deambula alegremente con su dueña entre los pasillos y corredores del edificio. Pero sí: es real y está ahí, pues otro de los méritos de Carlota es ser pet friendly. www.hotelcarlota.com

Fotos: cortesía del hotel

El mérito de Carlota no es sólo haber devuelto a la vida (incluso le ha insuflado más oxígeno del que jamás tuvo) al antiguo hotel Jardín Amazonas (un edificio en absoluta decadencia, rescatado por el arquitecto Javier Sánchez y el diseñador Ignacio Cadena, creador del concepto), ni ser locación de innumerables comerciales o shootings fotográficos, ni haber puesto en el radar de fashionistas y hipsters de toda la ciudad un barrio –la colonia Cuauhtémoc– ajeno a este tipo de entes urbanos, ni aparecer en cuanta portada de revista y sitio de viajes se haya publicado en el último medio año. El mérito de Carlota, empero, es el ingenio, el atinado gusto, los toques artísticos adecuadamente distribuidos

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nida Masaryk. Quedarse aquí al menos una noche ya es prodigarse un lujo, que se potencia cuando uno se sienta a la mesa del restaurante de cocina internacional –bajo la tutela del chef Fernando Maya– ubicado en el lobby o sube al quinto piso a disfrutar del spa, el asoleadero, la alberca y el jacuzzi. Un piso más arriba, los encuentros casuales o formales ocurren en una terraza al aire libre con una espectacular vista de la ciudad; para relajarte toma posesión de un espacio en la sala tipo lounge –con servicio de tapas y cocteles– antes de que comience la función de películas de arte que se proyectan en la pared del edificio contiguo. Si aun después de todo llegan las irrefrenables ganas de salir a explorar la selva de asfalto, y Uber está en paro, muévete con estilo en el house car del lugar: un flamante vehículo provisto por BMW. Cierra la velada en tu habitación –si has decidido mostrarte espléndido ante tu amor, no tiene caso escatimar en donde de cualquier forma es imposible hacerlo, así que sé espléndido y paga por la Deluxe King– y deléitate en la terraza privada con las bondades que te ofrece el minibar (no tienes que bajar ni siquiera por los maniacos cigarros de las 2 de la madrugada; aquí hay dos paquetes) y sendos canales de música ambient (aunque si llevas tu iPod, hay un dock listo para reproducir tus rolas predilectas); por último, en la tina aguardan por ti y tu acompañante amenidades de la firma Malin + Goetz. So nicel. www.hotelhabita.com

HABITA Clásicos de clásicos, el Habita es el buque insignia de Grupo Habita, que en una década y media ha puesto a funcionar –sobre decir que con tremendo éxito– espectaculares y fastuosos, pero al mismo tiempo entrañables y cálidos hoteles de diseño contemporáneo en muchos puntos de la República Mexicana y allende nuestras fronteras; entre ellos podemos citar: Escondido en Puerto Escondido, Americano en Nueva York, Deseo en Playa del Carmen y Casa Fayette –la última joya de la corona– en Guadalajara. Perteneciente al cosmopolita barrio de Polanco (¿selectos restaurantes, elegantes tiendas de moda, boutiques de autos deslumbrantes, exclusivas galerías de arte, modelos de carne y hueso contoneándose en la acera?, you name it, aquí lo encuentras todo), en el concepto del Habita intervinieron los afamados arquitectos Enrique Norten y Bernardo Gómez Pimienta y el artista Jan Hendrix. El inmueble que lo contiene, levantado en los años 50 del siglo pasado, ganó una nueva identidad gracias a su fachada de vidrio esmerilado, un sello que lo distingue de todos los frentes que corren a lo largo de la ostentosa y hoy también arbolada ave58


CHAYA B&B BOUTIQUE Pocos hospedajes en esta enorme metrópoli poseen tan única y excepcional ubicación como este bed & breakfast. En el corazón de la capital mexicana, en pleno centro histórico, en la cabecera norte del esplendoroso (sí, esplendoroso una vez más) parque de la Alameda, con una historia de más de 400 años, Chaya nos espera en un edificio de principios

del siglo XX estilo art déco, restaurado recientemente, inyectando nueva energía al primer cuadro de la ciudad con restaurantes, bares, heladerías, cafés, espacio de yoga, galerías de arte, boutiques y más, que en suma reciben el nombre de Barrio Alameda. De hecho, el hotel está en lo alto de este innovador conjunto y por ello posee una atrayente vista hacia el antiguo campanario de una iglesia. En esta azotea al aire libre, además, hay un patio con hamacas, un desayunador, un área de lectura y terraza para fumadores. Si puedes elegir, hospédate en la Master Suite (amplio espacio –42 metros cuadrados–, piso de madera, Wi-Fi, sala de televisión con sofá, escritorio, cama king size y una tina puesta en un pequeño jardín interior y rodeada de velas de la cual no querrás salir jamás) y recibe los buenos días con el paisaje de la arbolada Alameda, la Torre Latinoamericana y hasta del Palacio de Bellas Artes que se vislumbra más allá. Niños y mascotas son bienvenidos. www.chayabnb.com

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Fotos: Dante Castilo

PUGSEAL BOUTIQUE B&B Apenas pisas este lugar, tu primer impulso es tomar el teléfono celular y contarle a todo mundo en donde te encuentras; quieres presumir, explicar con palabras y mediante algunas imágenes tu admiración ante lo que ves y, sobre todo, ante lo que sientes. Pero, curiosamente, si fuiste capaz de resistir la tentación de este primer impulso, cuando te tienes que marchar lo último que deseas es que alguien se entere de que has estado ahí. ¿La razón? Supones que deberías guardar para ti, y acaso para tu círculo más cercano, este secreto, la existencia de un bed & breakfast con tanta distinción “¡y que está al sur de la ciudad, a unos pasos del centro de Coyoacán!”, te repites una y otra vez con avivada sorpresa. Uno de los grandes atractivos de este espacio es el hecho de que cada habitación es diferente; nombradas en honor a distintos pintores y escritores mexicanos (yo me hospedé en la espaciosa y cálida Rufino Tamayo), cada una cuenta con

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un ambiente propio creado a través de la iluminación y una decoración basada en muebles de distintas épocas conviviendo bajo un mismo techo y estableciendo una equilibrada atmósfera. Al oscurecer atiendes el lejano canto de un grillo y no mucho más, y tras una noche de sueño reparador, la mañana te espera con una agradable sorpresa: el desayuno, servido en un pequeño y afable comedor, consta de fruta picada acompañada de granola artesanal y yogur, jugo fresco, té o café, pan, huevos al gusto y una vista al espectacular jardín trasero donde unos camastros esperan por ti para seguir disfrutando el silencio. Cerca hay museos, cafeterías, bares y restaurantes, y las calles de Coyo que en sí mismas son historia pura; para explorar los alrededores, el hotel te facilita una bicicleta. Como era de esperarse, este secreto pronto se revelará: un nuevo PugSeal en Polanco ya admite reservaciones. www.pugseal.com


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GENTE

El secreto

de Julia Roberts

Fotos: cortesía

Texto: ROCÍO AYUSO

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La Mujer bonita con La sonrisa de Mona Lisa regresa a la pantalla grande esta primavera con sendas películas, tras ofrecernos una actuación espléndida en Secretos de una obsesión, adaptación de una cinta argentina ganadora del Oscar. Cansada del bullicio de Hollywood, la actriz estadounidense prefiere su vida de hogar.

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Julia Fiona Roberts (Georgia, Estados Unidos, 28 de octubre de 1967) no le gustan las entrevistas. Se muestra tan gélida en su lenguaje corporal como frío está el gran salón del hotel Fairmont Miramar (California) en el que la estrella y ganadora de un Oscar cumple su cometido dentro de la maquinaria de Hollywood. Fuera está el mar, la cálida playa de Santa Mónica, y sus seguidores esperando verla para sacarse una selfie junto a una de las actrices más conocidas y veneradas. Algunos son seguidores de antaño y buscan un autógrafo de la Mujer bonita con La sonrisa de Mona Lisa. Sin embargo, a su llegada al hotel, la actriz de 48 años apenas les dedica una de sus famosas sonrisas. Durante la entrevista permanece con los brazos cruzados, educada pero deseosa de volver a su casa, con su esposo y con sus hijos, lejos del bullicio de Hollywood. Si es así, ¿por qué sigue haciendo cine? “A veces pienso qué hago aquí. De hecho, cada vez me tomo más tiempo entre película y película. Si me lo pienso más...”, deja la frase sin acabar anticipando sin decirlo ese posible final a una carrera triunfal. “Pero tengo la suerte de

que cuando siento un impulso creativo que me llama fuera de casa encuentro oportunidades cinematográficas que no quiero desaprovechar”, concluye. En esta ocasión, la oportunidad se llama Secretos de una obsesión (estrenada en México en diciembre). Al menos Roberts es honesta y es la primera en comentar que nunca le había pasado por la cabeza que se pudiera hacer una adaptación de la película argentina de Juan José Campanella, El secreto de sus ojos [basada en una novela de Eduardo Sacheri]. No conocía la cinta original ganadora del Oscar a mejor película extranjera en 2010. Cuando la vio pensó que era brillante, pero eso no la amilanó a la hora de montarse su propia versión: “Eso es lo divertido de ser actor, plantearte lo implanteable”. “No bebimos de ella, la vaciamos. Tomamos el concepto y jugamos duro con él”, recuerda de su adaptación de la película de suspense. Cuando le propusieron la idea y Billy Ray se encargó del guion y la dirección, Roberts se enfrentó al reto de unir a dos personajes de la película original en uno. El papel estaba pensado para un hombre pero ella, una de las mujeres más poderosas de esta industria y la primera en superar los 20 millones de dólares de sueldo por película, lo cambió de sexo. Parece mentira que tras los años que llevas en esta industria tengas que encontrar el mejor papel para una mujer en un trabajo escrito para un hombre. ¿Me estás diciendo que soy una vieja gloria? [se ríe]. No, pero en dos años le doblarás la edad a Jennifer Lawrence, alguien que, como ya demostraste tú hace años, puede cobrar tanto o más que un hombre. La mayor ironía es que es una pregunta que siempre me hacen mujeres. Lo que me parece importante de esta conversación es que ayude a la reflexión. El peligro, sin embargo, es que impulse a perpetuar la diferencia porque, hombres o mujeres, no somos más que actores. ¿Crees que ha existido algún avance por la igualdad en estos años? ¿Igualdad salarial? ¿De oportunidades? No trabajo lo suficiente como para que mi opinión importe en este tema. Sería injusto por mi parte hablar de dinero. Además, es imposible dar una respuesta satisfactoria porque más que hablar de hombres y mujeres habría que hablar de trabajos. Se le paga a alguien por lo que hace y por cómo lo hace. Punto. Los lentes de pasta más grandes que su rostro y la camisa de lunares abrochada hasta el cuello con una lazada le dan cierto aire de estricta gobernanta. A principios de esta década su fortuna se cifraba en alrededor de 150 millones de dólares. Sus deseos son órdenes en Hollywood y de ahí otro de los grandes cambios del guion de Secretos de una obsesión: a petición de la actriz, su personaje pierde a su hija, una vuelta que dio otro giro a este thriller. La contratación de su marido, Daniel Moder, como director de fotografía en esta cinta también fue idea de la intérprete. Es la séptima vez que trabajan juntos desde que se conocieron en el rodaje de La mexicana (2001), al lado de Brad Pitt. Dos años más tarde se casa63


Los siguientes pasos de Roberts Este año la protagonista de Mujer bonita (cinta que en 2015 cumplió dos décadas y media de su estreno) lanzará dos filmes: el primero, un thriller titulado Money Monster, dirigido por Jodie Foster y al lado de George Clooney. Luego, está anunciada Mother’s Day, una comedia de Gary Marshall y en la que también actúan Jennifer Aniston, Kate Hudson y Britt Robertson. Ambos trabajos verán su estreno en Estados Unidos durante la primavera.

“A veces pienso qué hago aquí. De hecho, cada vez me tomo más tiempo entre película y película. Si me lo pienso más...” ron. “Trabajar con Danny cambia mucho las cosas”, confiesa. “En escenas altamente emocionales como las que tengo en esta película es agradable contar con una cara amiga. Junto a él trabajo mejor. Me siento satisfecha porque él es muy bueno en lo que hace”. Para Roberts el paraíso está a unos cuantos kilómetros al norte de donde se encuentra promocionando la cinta, en su casa de Malibú donde protege su intimidad como si fuera un castillo. Sin embargo, no puede evitar la sonrisa que la hizo famosa al hablar de sus hijos Henry, de ocho años, y los gemelos Hazel y Phinnaeus, de 10 (cuyo ídolo, la misma Julia lo confesó el año pasado en una entrevista concedida a un medio sudamericano, es el futbolista Lionel Messi y no su famosa madre). ¿Se dan cuenta de lo renombrada que eres? Mis hijos saben quién soy. De la forma más clara, perfecta y apropiada. Conocen mi trabajo y mi nombre pero en ocasiones también lo distinguen de quién soy de verdad y si alguien les pregunta si su madre es Julia Roberts puede que te digan que no. ¿Cómo es la Julia Roberts de casa? Recientemente George Clooney te definió por tu elegancia. 64

¡Me tendrían que ver en la mañana, recién levantada y con una montaña de platos por lavar! Con tres niños la comodidad y lo práctico prima sobre el estilo. Tenía una hermosa colección de libros hasta que me di cuenta que es mejor compartirlos que guardarlos como recordatorio de lo que has leído. Lo único que colecciono son Legos y no creo que eso sume puntos. Y en la cocina, ¿quién manda? Me encanta cocinar. No necesariamente en el día a día para los cinco, pero sí cuando viene alguien y puedo probar nuevas recetas. Comemos todo lo que plantamos en el jardín, tomates, lechugas, aguacates. Huevos de nuestras propias gallinas. A mi marido le encantan las coles de Bruselas que preparo. ¿Es ese el secreto de Julia Roberts? No sé si hay algún secreto. Al menos que yo sepa. Somos una familia que vive unida bajo el mismo techo y que comparte los mismos valores. Trabajamos en una gran industria que no tiene nada que ver con nuestra vida diaria. De ahí que el ritmo de trabajo que llevo ahora encaja tan bien con mi vida cotidiana, dejando pasar el tiempo suficiente entre películas como para que eche todo esto de menos. Pero sí, realmente tengo que poner mucho empeño cada vez que vuelvo.



DE VIVA VOZ

Abel Pintos:

para cantar ha nacido Texto: ALBA DAMIÁN

En México, sólo un artista como Luis Miguel podría realizar la hazaña de llenar en más de 20 ocasiones un importante foro como el Auditorio Nacional. Este cantautor, con sus canciones de pop y amor con un toque de folklore argentino, logra hacer exactamente lo mismo en su país. Estuvimos en un concierto en Buenos Aires para constatar su éxito y conversar con él sobre su carrera, su proceso de composición y su próxima visita –no del todo revelada– a nuestro país. 66


Hace unos meses compartió escenario en España con el gran Joan Manuel Serrat, ambos cantaron a dueto el tema “Lucía”, y espera que este mismo año debute oficialmente en México (en la conversación no revela una fecha tentativa ni un espacio para su concierto, pero por algunas claves que nos da, a propósito o no, parece que sería antes de medio año en el foro capitalino Plaza Condesa). Sus canciones son un torbellino sentimental que conservan el toque del folklore argentino en el que se inició. Ha grabado un tema con La Oreja de Van Gogh y le gustaría trabajar en conjunto con Alejandro Fernández, pero su trayectoria como solista basta y sobra para ganarse un sitio en el Olimpo de la música pop iberoamericana. Y sin embargo, cuando era niño, lo que más deseaba era tener una carnicería. ¿Y te dedicaste a cantar porque no lograste ese sueño? Bueno, eso fue en la época en la que colaboraba en la carnicería de un amigo, al que admiraba mucho, y era una especie de superhéroe para mí. En Argentina, un carnicero es una gente muy respetada y querida, tanto cómo un médico. Pero al mismo tiempo me di cuenta de que la música me permitía expresarse libremente, porque era un niño

bastante introvertido. Y me di cuenta que quería utilizar esa herramienta para desarrollarme como ser humano durante toda mi vida. Y entonces me prometí que iba a tener una carnicería y que iba a cantar. Pero claramente tiene más fundamento lo de la música. La carnicería era una fantasía exclusiva de la niñez. Siempre pongo el mismo ejemplo: cuando era niño, o me hacia carnicero o me hacía superhéroe o me hacía músico. Elegí la música como una plataforma para experimentar todo en la vida. Las giras me gustan mucho. Hacer música me entretiene, me estimula y hasta me abstrae de la realidad.

“Cuando era niño, o me hacia carnicero o me hacía superhéroe o me hacía músico. Elegí la música como una plataforma para experimentar todo en la vida” ¿Cómo fue el tránsito del folklore al pop? Natural. Tuvo mucho que ver cuando empecé a escribir canciones. Elegí el folklore como raíz de mi música por Mercedes Sosa, que es mi ídolo fundamental en la música. La escuché y no sabía qué tipo de música hacía. Se lo pregunté a mi papá y me dijo: folklore. Pero cuando empecé a escribir canciones empezaron a salir otras influencias que yo tenía: pop, baladas, tango… entonces por eso fue una transición natural. Y hoy, en mis conciertos, sigo cantando pop y folklore.

Fotos: cortesía Sony Music

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o lo parece, pero sí. Ese chico sentado en un sillón oscuro de una oficina de juntas en Sony Music Argentina –delgado, rapado y risueño– es el mismo que no hace mucho llenó el estadio de futbol Único de La Plata (de esta serie se originó su último CD y DVD en vivo, Único), siete veces el Luna Park de Buenos Aires y en 21 ocasiones el Teatro Ópera, también en la capital de su país. Se llama Abel Pintos, es extremadamente humilde, accesible y simpático, y lleva 20 de sus 31 años de vida (serán 32 el 11 de mayo) dedicado a la música.

Dicen que todo se lo debes a un casete que pasó de mano en mano… Sí, es como de película. Yo tenía 13 años y en ese pueblo donde crecí, Ingeniero White, hay un teatro muy bonito. Un día fue a cantar un cantante de tango muy famoso que se llama Raúl Lavié y yo pedí que me dejaran colaborar en el teatro. Me dijeron: necesitamos mozos que ayuden a servir comidas típicas al artista. Comiendo, un periodista le dijo a Raúl: el chico que te está sirviendo la comida es nuestro valor local. Yo le dije que sí y le di un demo que luego él escuchó conmigo para que yo supiera que él no lo iba a tirar. Me dijo: yo no produzco artistas pero le daré esto a alguien que te pueda echar una mano. Al día siguiente, en Buenos Aires, se encontró con un productor muy importante a quien no había visto en 10 67


un artista no cuenta porque sí con quién estuvo la noche anterior, se crea cierta curiosidad. Es como ir de invitado a una casa y estar en el comedor y querer saber cómo es el cuarto o el baño… Yo confío en el respeto que siento por el público y en el respeto que el público siente por mí. A ambos nos interesa la música. No más cosas.

“Escribo mucho del amor porque considero que el amor es todo lo inherente y lo adherente al ser humano. Desde ahí escribo” años. Se llamaba Pity Iñurrigaro. Pity lo escuchó y me llamó y me contrató en su productora y luego fuimos a Sony a firmar un contrato. Así hice mi primer disco y comencé una gira. Es como una película, lo sé. Pero es real. Llevas dos décadas en esta profesión, pero desde hace un tiempo arrasas. ¿En qué momento ocurrió el boom? Es que no hubo, en realidad, un momento explosivo. Cinco años atrás, que parece nada, yo gravé un disco que se llama Reevolución, con doble “e”, ¿viste?, y es verdad que ese álbum significó un momento bisagra en mi carrera. Algo cambió. Empecé a ser más popular, empecé a sonar en la radio. Ya tenía una buena convocatoria, pero mis discos no se vendían tanto. O sea: lo que cambió fue la parte comercial. Y al siguiente disco todo fue mejor: gané un Gardel de Oro [el premio más importante de la música en Argentina]. Y al siguiente, que es este, todo es mayor. Pero me queda mucho por hacer todavía en Argentina. No pienso ir a México porque aquí ya hice todo y ahora busco estar en otros países. Esa popularidad cada vez mayor ha suscitado el interés de tu vida privada y hasta han circulado fotos íntimas. ¿Por qué será que la sexualidad de una persona sigue siendo objeto de morbo? Lo has definido bien. Fue morbo. Yo no soy homosexual y alguien, quién sabe por qué, sacó esas fotos. No soy una persona que elija exponer las cosas que no se exponen naturalmente. Pero alguien quiso crear una historia. No era una historia cierta. Si yo fuera homosexual no me hubiese preocupado. No soy homosexual, pero tampoco me preocupa. Yo sé cómo es mi vida. Pero supongo que eso es parte de querer conocer lo que no se ve de alguien, ¿no? A todos nos encanta ir más allá del misterio. Cuando 68

En el concierto de anoche en el Teatro Ópera me pareció insólito que lo mismo aplaudieran y gritaran por ti niñas de 10 años, adolescentes de 15 y señoras de 50. ¿Cómo conectas con la gente? Con los conceptos que voy sacando de la vida en general. Escribo mucho del amor porque considero que el amor es todo lo inherente y lo adherente al ser humano. Desde ahí escribo. Es un tema complejo y completo al mismo tiempo. Y a partir de él se puede hablar de todo. ¿Cómo haces una canción? Es un proceso bastante curioso. Yo no compongo con instrumentos, porque mi desarrollo en los instrumentos es muy limitado. Entonces, canto las canciones. Las canciones llegan, suceden, no lo planeo. Yo corro mucho y corriendo he escrito muchas canciones. Pero dura 10 minutos ese proceso. Una vez que llega, sale. Toco el piano y la guitarra, pero no soy virtuoso en los dos. Y no sé acompañarme como para poder hacer una canción. Después de haber actuado ante miles de personas en tu país visitarás México a presentarte ante unos cientos. A estas alturas de tu carrera, ¿manejas bien los contrastes? Bueno, sólo es un contraste en cuanto a la cantidad de gente. Pero vos pensá esto: podría ser que vaya a México y ya voy a tocar en una sala con la misma capacidad de una en Argentina que me llevó 10 años llenar. Eso a mí me parece extraordinario.


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De cerca

De Santa Clara a Cayo Santa María: hechizo cubano de tierra y mar Texto: LUIS ERNESTO GONZÁLEZ

Aunque asomado al Estrecho de la Florida, y por tanto, en el Atlántico, puede decirse que Cayo Santa María es Caribe puro. Kilómetros de playas fabulosas, aguas de poco fondo protegidas por una gran barrera de coral, cayuelos cercanos unidos por canales, vegetación de manglar, mar de color turquesa y sol abrasador hacen de este lugar un sitio privilegiado que nada tiene que envidiar a los cayos e islotes de la costa sur. Pero antes, el avión de Interjet aterrizará en Santa Clara, una ciudad con encanto revolucionario. 70


Fotos: cortesía

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hí va uno, por una estrecha carretera que no parece tener fin, flanqueada por horizontes que prometen tierra pero que dan mar, mucho mar: mar a los lados y un cielo azul mar con islas de nubes arriba. El motor del auto rentado cede al rugido del mar. Los cinco sentidos están plenos de mar. El mar está en todo. 48 kilómetros es lo que mide el pedraplén (un terraplén, pero de roca) que une la tierra firme cubana

con un conjunto de islotes llamados Cayos de la Herradura, en la Bahía de Buenavista. Son más de 500 islas, algunas apenas de unos cuantos metros cuadrados y otras de dos o más, hasta encontrar una de 18 kilómetros, conocida como Cayo Santa María y nombrada con cariño “La rosa blanca de los Jardines del Rey”. Éste es nuestro destino. Eche un vistazo, amable lector, al mapa de este país extraordinario. Verá, con un poco de imaginación, algo así como un largo, delgado e inmenso pez nadando hacia el sureste (Haití, República Dominicana y enfilando a África), quizá podríamos figurarnos que se trata de una ballena o un tiburón. Arriba encontrará una especie de aleta delgada, que es en realidad una península que se desmorona en pequeñas islas y cayos. En Cuba es difícil ubicar bien qué está al norte o al sur, al este o al oeste, pero, para entendernos, digamos 71


que la capital, La Habana, está al noroeste y que Santiago, la segunda ciudad del país, se asienta en el sureste. La ciudad de Santa Clara, clave de los movimientos por cielo y tierra cubanos, se encuentra a unos 270 kilómetros al este de la capital y a 110 de los Cayos de la Herradura. Por aquí, por Santa Clara entramos, vía aérea, al país, pero permaneceremos sólo una noche en la sexta ciudad más grande de Cuba. Nuestro objetivo es más solitario y paradisíaco. El Aeropuerto Internacional Abel Santamaría no tiene pierde: aún es pequeño, aunque el volumen de traslados avizora crecimientos.

Tras las huellas del Che Instalados en el hotel, lo primero que hacemos es salir a las calles, vagabundear un poco y luego visitar los dos orgullos de la urbe: el Museo Nacional del Tren Blindado y el Mausoleo del Che Guevara. En este último (que es obra del arquitecto y político cubano José Delarra) descansan, desde 1997, los restos del icónico revolucionario. Por casi 30 años, éstos permanecieron en Bolivia y no fue sino hasta que se tuvo la certeza de su identidad que fueron llevados a Cuba y enterrados con los máximos honores en Santa Clara. ¿Por qué ahí? Porque en esta cabecera de la provincia de Villa Clara ocurrió, justamente, la batalla final de la Revolución contra Fulgencio Batista, quien, tras la derrota ante Ernesto Guevara y sus huestes, huyó al exilio. Los “barbudos”, comandados por Fidel Castro, entraron en la ciudad de Santiago el primer día de enero de 1959, y declararon la victoria de la Revolución Cubana. El otro lugar a visitar aquí también tiene que ver con ese acontecimiento: el Museo Memorial del Tren Blindado. El 29 de diciembre de 1958, los revolucionarios comandados por el Che y por Camilo Cienfuegos lograron descarrilar el tren con pertrechos del gobierno para fortalecer la ciudad, lo que significó un revés del cual el dictador ya no pudo recuperarse. El museo es uno de los más importantes del país si se quiere conocer de cerca al Che (y ver gran cantidad de memoriabilia) y el 72

Arriba: playa en Cayo Santa María; derecha, pedraplén que une Santa Clara con Cayos de la Herradura. Abajo: Mausoleo de Ernesto Guevara en Santa Clara; derecha, Museo Nacional del Tren Blindado.

paso a paso de la Revolución que sacudió a América Latina y al mundo a finales de los años 50 del siglo XX. Aquí se conservan cuatro vagones originales de aquel tren y se levantan esculturas agrupadas en cinco secciones. Se exhiben armas, fotos y demás objetos alusivos a ese episodio histórico.


Ahí va uno, por una estrecha carretera que no parece tener fin, flanqueada por horizontes que prometen tierra pero que dan mar, mucho mar: mar a los lados y un cielo azul mar con islas de nubes arriba. El motor del auto rentado cede al rugido del mar. Los cinco sentidos están plenos de mar. El mar está en todo Pero Cuba y mar van de la mano, así que hay que ir pensando en ponerse cuanto antes el traje de baño. Por años, el destino más ansiado por los amantes de las playas cubanas había sido Varadero. Lugar de fuerte inversión en infraestructura turística al que se llega cómodamente desde La Habana, este enclave “caribeño” goza, no obstante, de un mar distinto al Caribe: se trata de las mismas aguas que bañan a Las Bahamas, y son las del Atlántico. Pero de un tiempo para acá, Cuba ha decidido compartir con el viajero otro de sus grandes tesoros antillanos: los Cayos de 73


Dónde

hospedarse Cayo Santa María es el lugar donde se encuentran los hoteles más nuevos de Cuba. Algo de polémica genera eso de la clasificación por estrellas porque los cubanos tienen una idea diferente del lujo.

la Herradura y muy especialmente Cayo Santa María, para lo cual el gobierno se dio a la tarea de construir un pedraplén de 48 kilómetros adentrándose en el mar por la Bahía de Buenavista. Digamos, para situarnos en el mapa del gran pez, que nos encontramos en el norte del país (aunque La Habana esté más al norte, qué cosas). La sola experiencia de llegar a los cayos bien vale el boleto.

Nosotros coincidimos: la amabilidad y la sonrisa aportan más estrellas que las amenities, por ejemplo. Entre los cinco más elogiados por el turismo internacional destacan:

• Hotel Royalton Cayo Santa María (en la foto; ganó el premio Travellers Choice en 2014). • Hotel Melia Buenavista. • Hotel Playa Cayo Santa María. • Memories Paraíso Azul Beach Reasort. • Hotel Melia Las Dunas.

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Las brujas del amor En Santa Clara rentamos un auto (podemos tomar un autobús, si no estamos de ánimo para conducir) y nos dirigimos al puerto de Caibarién, también llamado “La villa blanca” y alguna vez un sereno pueblo de pescadores. Se hace como una hora o poco menos, y se pasa por las poblaciones de Camajuaní y Remedios. Hay que hablar con los pobladores acerca de las historias de piratas que asolaban la región en los siglos coloniales. Luego de comer… es momento de adentrarse en esa maravilla ingenieril llamada “el pedraplén”, que se comenzó a construir en 1989 y diez años después mereció el Premio Internacional Puente de Alcántara, que reconoce a la mejor obra ingenieril de Iberoamérica. Y es que no todo fue echar piedras y asfalto al mar: se construyeron estratégicamente más de 40 puentes para asegurar la continuidad de los ecosistemas, permitiendo la comunicación permanente entre las aguas (conservando salinidad y temperatura, por ejemplo). Asimismo, se protegieron los bajos de Guaní, un área donde se reúnen los flamencos para alimentarse. Y ni qué decir de la atención a los manglares: aquí está el segundo conjunto de mangle mejor conservado de la isla y es una reserva de fauna (terrestre, marina y alada). A los cubanos los enorgullece su actitud hacia el medio ambiente y presumen haber protegido el 94% de la naturaleza al momento de crear los desarrollos turísticos de los también llamados “Jardines del Rey” (así bautizó



Pisar

otros cayos

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o todos los cayos son accesibles a través del pedraplén. Los dos primeros que aquí mencionaremos sí, pero para llegar a los otros hay que hacerlo desde otros puntos o embarcarse (lo más recomendable) desde Cayo Santa María. Hay muchos modos de moverse y lo mejor es preguntar en el hotel donde uno se hospeda:

Cayo Los Ensenachos: la playa del mismo nombre y la de Mégano son consideradas las mejores de Los jardines del Rey, por sus olas tranquilas y la coloratura de sus aguas. Tanto es así, que decidieron construir aquí el que quizá sea el más lujoso hotel del país: el Occidental Royal Hideaway Ensenachos Resort & Spa. Es también un refugio de flora y fauna.

Cayo Las Brujas: dos kilómetros de blancas playas. Es el primer cayo al que se llega desde tierra firme por el pedraplén. Se vive la sensación de estar aislados de la civilización. Y el canto de las aves armoniza con el del mar. Hay que estar atentos para ver a las brujas del mangle, aunque sea sólo en poética fantasía.

Cayo Guillermo: la isla es de más de 10 kilómetros cuadrados y es famoso por su bella playa llamada Pilar (así nombrada en recuerdo del yate del escritor Ernest Hemingway, un enamorado de Cuba). Además, por estar cerca de unos de los arrecifes de coral más importantes del mundo, es un paraíso para los buzos.

Cabo Coco: es, después de Varadero, el lugar de playa favorito de los viajeros. Los deportes acuáticos y, en general, todo el mundo náutico se da cita aquí. Son 22 kilómetros de blanca playa. Aquí pescaba Hemingway, y aquí venían los piratas a descansar, pues era, hace cinco siglos, un lugar absolutamente virgen. Hay también manglares, pequeños acantilados y un paisaje calizo para el que se recomienda, claro, llevar buenos lentes oscuros. 76

el conquistador español Diego Velázquez de Cuéllar a este paraíso cuando llegó a él en 1514). El archipiélago del que forman parte los cayos del norte (que son los más extensos del país) corresponde geográficamente a la región Sabana-Camagüey. Las aguas que rodean sus porciones de tierra son muy bajas y cristalinas, ideales para nadar con snorkel y perseguir peces de colores sobre el fondo marino, que es también arena blanca y una que otra roca lisa; y un poco más lejos, en aguas menos someras, para adentrarse en velero, catamarán y demás embarcaciones que ofrecen paseos entre los canales que separan los cayos o se internan en el mar para que el viajero bucee a una profundidad un poco mayor. Los cayos, en total, tienen un área de poco más de 1,300 kilómetros cuadrados. Bueno, ahora sí, ya cómodamente instalados en alguno de los más modernos hoteles construidos en Cuba, nos disponemos a


“Sol, arena y mar”, un lugar común al describir las vacaciones ideales. Bueno, eso es aquí. Para nosotros, el momento perfecto es el de la paz: el canto de las aves, el arrullo de las olas, la contemplación…

caminar y gozar esos 12 kilómetros de blanca arena que nos esperaban en Cayo Santa María. Música caribeña (que va de lo alegre a lo feliz), turismo europeo y latinoamericano, la legendaria coctelería nacida en Cuba (el mojito y el daiquirí, por ejemplo), una brisa fresca que mece las palmeras, una comida de primera (por ser destino turístico, el viajero dispone de menús internacionales, más que de comida típica cubana, pero ésta sin duda ya la habrá degustado en los restaurantes privados, llamados “paladar”, a su paso por Santa Clara y Caibarién: moros y cristia-

nos, congrí, vaca frita, ropa vieja, ajiaco con plátano y yuca… y tantos platillos más). “Sol, arena y mar”, un lugar común al describir las vacaciones ideales. Bueno, eso es aquí, y sin tanta gente como en Varadero. Para nosotros, el momento perfecto es el de la paz. Por eso no nos acercamos tanto a los eventos que se programan en las albercas de los hoteles. Mejor el canto de las aves, el arrullo de las olas, la contemplación. Un muy amable lugareño nos sugiere movernos para conocer otros cayos más pequeños y solitarios. Excelente. Decidimos descubrir los dos más cercanos: Cayo Ensenachos y Cayo Las Brujas. En este últimos escuchamos el relato de la leyenda que le da nombre: una pareja de jóvenes amantes, huyendo del tío (violentamente celoso) de la muchacha, encontró ese islote y, al notar que no los seguían por miedo a las brujas del manglar, decidieron hacer de ese sitio su lugar de encuentros furtivos. Las brujas protegieron su amor. Las brujas, si se les sabe tratar, protegen el amor. Qué ganas de quedarse aquí toda la vida. 77


La magia de conversar

Imágenes: istock

PSICOLOGÍA

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arece demostrado que un déficit de conversación hace al sujeto más susceptible de padecer trastornos psicológicos. La falta de comunicación, directa e interactiva, con otras personas que puedan darle su opinión y relativizar los acontecimientos facilita que estos queden atrapados en la mente.

Texto: FRANCESC MIRALLES

Desde la irrupción de las redes sociales y la mensajería móvil, mantener una conversación cara a cara se ha convertido en algo casi exótico. Estamos en contacto de forma abreviada y superficial con un número creciente de personas, pero cada vez nos sentimos más solos. Para mejorar nuestras relaciones con los demás, comprenderlos y ser comprendidos, es esencial recuperar el buen hábito de hablar con tiempo y verdadera atención. 78

Cuando una experiencia se estanca en el circuito cerrado de un solo individuo, las emociones se amplifican y los mismos hechos se acaban distorsionando, algo que podría haberse evitado con una charla en buena compañía. Deborah Tannen, profesora de lingüística de la Universidad de Georgetown, explica al respecto que “una conversación bien llevada es una visión de cordura, una ratificación de nuestro propio modo de ser humano y de nuestro propio lugar en el mundo”. Sin embargo, esta actividad tan humana se puede volver en


nuestra contra cuando no la realizamos de forma saludable o con las personas adecuadas. “No hay nada más profundamente inquietante que una conversación que fracasa (…) Si sucede con frecuencia, también eso puede hacer tambalear nuestra sensación de bienestar psicológico”. Esta autora comenta en su ensayo Hablando se entiende la gente que muchas de las disputas que se producen en las parejas heterosexuales tienen su origen en nuestra formación social, durante la infancia y adolescencia, con amigos de nuestro mismo sexo. Esto provoca que, en muchos casos, se creen estilos conversacionales separados por falta de interacción entre géneros. A partir de aquí se generan mitos como que “los hombres no saben escuchar” o que “las mujeres hablan de sus problemas sin cesar”, lo cual son claros prejuicios de género. Como sucede con cualquier otra actividad humana, hay diferentes grados de implicación y dominio en la comunicación oral con los demás. En el lado más ligero de este arte, estaría la charla informal, que según la conferenciante Debra Fine, creadora de la empresa The Fine Art of Small Talk, para enseñar a la gente el arte de conversar, está injustamente poco valorada: “La charla tiene el estigma de ser considerada la humilde hijastra de la verdadera conversación, aun cuando cumple una función extremadamente importante. Sin ella es muy difícil entablar un verdadero coloquio. Quienes dominan la charla informal son expertos en lograr que los demás se sientan involucrados, valorados y cómodos, y eso ayuda a reforzar una relación laboral, cerrar un trato, dejar la puerta abierta a una nueva relación amorosa o entablar una amistad”. Según esta experta en oratoria, la conversación informal es el primer paso para que pueda sur-

Parece demostrado que un déficit de conversación hace al sujeto más susceptible de padecer trastornos psicológicos. La falta de comunicación, directa e interactiva, con otras personas que puedan darle su opinión y relativizar los acontecimientos facilita que estos queden atrapados en la mente gir la empatía entre dos personas. Aunque charlemos sobre un tema poco trascendente, en ese primer contacto en realidad estamos diciendo mucho, porque empezamos a crear un vínculo en el que ya se transmite cercanía o distancia, confianza o reservas hacia el otro. En palabras de Debra Fine: “La conversación intrascendente es el equivalente verbal a la primera ficha de dominó: dispara una reacción en cadena, con todo tipo de consecuencias”. Contra el prejuicio de que un desconocido no tendrá nada en común con nosotros, al arriesgarnos a charlar nos podemos llevar más de una grata sorpresa.

La esencia del buen diálogo ¿Cuántas parejas, buenos negocios o amistades tienen su ori-

gen en una conversación casual? Probablemente, la mayoría. Más allá de las habilidades comunicativas de cada uno, el arte de la conversación puede ser aprendido y potenciado. Los antiguos griegos daban gran importancia a ejercitar la oratoria y, en tiempos modernos, ya en 1875 el autor Cecil B. Hartley mencionaba en su Guía de un caballero de etiqueta una serie de claves que siguen siendo vigentes, ya que lamentablemente aún hoy nos pasan por alto muchas de ellas. Podemos resumirlas en estos 10 puntos:

1.

Aunque estemos convencidos de que el otro está totalmente equivocado, en lugar de discutir es aconsejable cambiar hábilmente de conversación. Es absurdo pretender que los demás estén de acuerdo con nosotros.

2.

Nunca hay que interrumpir ni anticiparnos a la historia de nuestro interlocutor. Saber escuchar es la regla dorada del buen conversador.

3.

Evitemos poner cara de fatiga durante el discurso de otra persona, así como distraernos con otra cosa mientras está hablando. Hartley mencionaba como entretenimientos “mirar el reloj, leer una carta u hojear un libro”. El equivalente actual sería la irritante costumbre de mirar el teléfono celular.

4.

La modestia nos ahorrará muchas antipatías. No hay que exhibir conocimientos, méritos o posesiones que haga sentir a los demás que se encuentran en inferioridad.

5.

No es necesario hablar de uno mismo, a no ser que nos pregunten. Nuestros interlocutores se enterarán de nuestras virtudes sin necesidades de que se las precisemos. 79


6.

La brevedad ocurrente es siempre más eficaz que entregarse a largos discursos o a historias aburridas.

7. El mito de la locuacidad femenina Contra la creencia popular de que las mujeres hablan mucho más que los hombres, en 2007 un estudio llevado a cabo por las universidades de Texas y de Monterrey demostró que el número de palabras vertidas diariamente por uno y otro género son prácticamente las mismas. En el curso de las conversaciones cotidianas registradas con un dispositivo, tanto hombres como mujeres invirtieron un promedio de aproximadamente 16 mil palabras al día. En la investigación, publicada en la revista Science, curiosa-

mente, fueron dos hombres los que se situaban en los extremos de la locuacidad. El que más hablaba empleó unas 47 mil palabras en un solo día, y el que menos, cerca de 500.

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Criticar o comparar unas personas con otras, así como censurar a los ausentes, puede parecer divertido, pero acabaremos causando una mala impresión.

8.

Nunca hay que señalar ni corregir los errores en el lenguaje de los demás, aunque sean extranjeros, ya que se sentirán humillados por la observación.

9.

No hay que ofrecer asistencia o asesoramiento a no ser que nos hayan pedido consejo expresamente.

10.

El elogio excesivo crea desconfianza, pues nuestro interlocutor puede pensar que tenemos intenciones ocultas. Al final, la esencia del buen diálogo es nuestra capacidad de entregarnos al intercambio con el otro como si de una coreografía se tratara. Los participantes hacen danzar juntas sus ideas, que se encuentran, se separan –para ampliar su horizonte de opiniones– y vuelven a unirse para crear nuevos significados. Es por eso que después de una conversación profunda nos sentimos transformados. Nos hemos nutrido con nuevas ideas y hemos sometido nuestra propia óptica a un enfoque diferente que amplía nuestra comprensión sobre el mundo y sobre nosotros mismos.

En su libro Conversación, el pensador Theodore Zeldin sostiene que “dos individuos, conversando con honestidad, pueden sentirse inspirados por el sentimiento de que están unidos en una empresa común con el objetivo de inventar un arte de vivir juntos que no se ha intentado antes”. Puesto que es uno de los pocos placeres que no requieren otra inversión aparte del tiempo, merece la pena recuperar este viejo arte para volvernos a sentir humanos. Si el tiempo que gastamos en enviar o responder cientos de mensajes de compromiso los dedicamos a compartir nuestro universo con personas que puedan enriquecerlo, viviremos con un mayor “ancho de banda” y afrontaremos los problemas que nos traiga la vida de forma más inteligente y serena.



Body Barre: el mejor propósito Texto: CARLOTA OTERO

¿Quieres abrir el año con un cuerpo envidiable? ¿Planeas desde hoy causar impacto con tu figura el próximo verano? Aquí te pasamos al costo esta entrevista con Jackie Bouffier, creadora del método Body Barre que está causando alto impacto.

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os días previos al año nuevo están llenos de ilusión. El 45% de la población suele marcarse objetivos y propósitos… y el primero en la lista es estar en forma. Le siguen perder peso, ahorrar y viajar. Eventualmente, todas estas resoluciones acaban convirtiéndose en sutiles sugerencias.

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Para poder lograr la meta de ponernos en forma es importante escoger la técnica de ejercicio adecuada, ya que entre más pronto veas resultados, más fácil será mantenerte fiel, feliz y satisfecho en la actividad que hayas elegido. Después de toda una vida en entrenamiento de ballet clásico y varios cursos de ejercicio con el entrenador personal de las modelos de Victoria’s Secret, Justin Gelband, y con la coach Tracy Anderson (responsable de la transformación del cuerpo de personajes como Gwyneth Paltrow), puedo asegurar que nunca había experimentado un resultado tan satisfactorio como con el método de entrenamiento físico Body Barre creado por la mexicana Jackie Bouffier. Así, el 6 de enero pasado, después de tomar mi primera clase de Body Barre, y sin Rosca de Reyes de por medio, me senté con Jackie para conversar acerca de este fabuloso ejercicio.

¿Cómo empieza tu historia con el ejercicio? Empecé a bailar ballet y hacer gimnasia olímpica a los tres años. Estudié en México y después me fui a Los Ángeles; allí estudié ballet, baile y fitness durante 14 años más, y me certifiqué como instructora de pilates y en el método de barra. ¿Qué hace a Body Barre diferente de otros métodos de ejercicio? A Body Barre lo llaman “la manera femenina de hacer ejercicio”, porque combina las prácticas de ballet, pilates y yoga. Está basado en el entrenamiento de una bailarina, orientado a esculpir y tonificar el cuerpo. La idea principal detrás de este ejercicio es encontrar el balance entre la mente y el cuerpo, es por eso que sales de la clase con una sensación de relajación y bienestar. ¿En qué consiste una clase de Body Barre? La duración de una clase es de una hora en la que trabajas la resistencia con tu propio cuerpo para

Fotos: cortesía

BIENESTAR


tonificar todos los grupos musculares. Es una combinación de fuerza, flexibilidad y acondicionamiento cardiovascular para quemar grasa y calorías. ¿En cuánto tiempo podemos ver resultados y cuáles serían? Tomando de tres a cuatro clases a la semana y llevando una buena alimentación, puedes empezar a ver resultados en unos cuantos días. Básicamente, el cuerpo se compacta, los músculos se alargan y te empiezas a marcar sin crear volumen. Además, la postura mejora gracias a la fuerza que adquieres en piernas, brazos y abdomen. ¿Cuántas calorías quemas por clase? Si haces la clase correctamente, puedes quemar hasta 600 calorías. Para complementar la clase, ¿hay que seguir alguna dieta específica? Para hacer Body Barre no hay que seguir una dieta específica, nada más pido que no lleguen a la clase con el estómago vacío. Recomiendo que coman algo de grasa buena (almendras, nueces, un licuado natural). Para poder marcar el cuerpo y obtener los resultados deseados es importante comer balanceado; si te alimentas a base de lechuga no se va a marcar el músculo, que vive de proteína. ¿Las mujeres embarazadas pueden hacer Body Barre? Claro. Pero es importante que lo hayan practicado antes o que hayan hecho algún otro tipo de ejercicio, y siempre con la aprobación de su médico. Si eres constante durante los nueve meses del embarazo, puedes volver a recuperar tu figura después de dar a luz en menos de 30 días.

¿Cómo planeas satisfacer la alta demanda de Body Barre en distintos lugares del país? Ahora contamos con dos centros en la Ciudad de México, en Lomas de Chapultepec y Bosques de las Lomas. Y tenemos planeado abrir dos centros más este año y en un futuro llevarlo a diferentes ciudades del interior de la República. Asimismo, las clases online ya están en proyecto para las alumnas que quieren hacer ejercicio en vacaciones y cuando viajan por trabajo, o para quienes viven fuera de la capital del país.

Equipo

que necesitas

Tip de nutrición de Jackie Bouffier

- Leggins

“Trato de cuidarme entre semana, de evitar lo frito, panes, grasas y demás.

- Camiseta ligera y antitranspirante

Como lo más balanceado posible, siempre intento mezclar proteínas, carbohi-

- Pesas de 500 gramos

dratos y grasas buenas. Si se me presenta algo que se me antoje, me lo como

- Una pelota de hule

feliz sin remordimientos, pero no lo hago diario. Mientras te cuides y hagas ejercicio, estás del otro lado. Lo que yo hago es escoger unos jeans que me guste cómo se me ven y ese es mi punto de referencia. Si me aprietan es que ya me pasé un poquito, si me quedan grandes hay que comer un poco más.”

- Mat - Ligas - Barra de ballet o una silla

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MANERAS DE VIVIR ROSA MONTERO*

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upongo que los “piratas” de Impact Team que revelaron los nombres de 34 millones de clientes de Ashley Madison, la web para adulterios, seguirán sintiéndose orgullosos de lo que han hecho, porque la imbecilidad suele ser pertinaz. Estos talibanes de la virtud conyugal dicen que cometieron el estropicio por razones éticas y para que cerrara Ashley Madison. Yo no sé si cerrará la empresa, pero lo que sí han logrado es destrozar estúpidamente la vida de millones de personas; ya se sabe que los datos fueron recogidos por bandas criminales, que ahora están amenazando y chantajeando a la gente. Por dinero, desde luego, pero quizá también por influencias y favores. Porque hay adúlteros en todos los sectores sociales, desde organizaciones de alta seguridad como el Pentágono a partidos políticos. En España, por ejemplo, se sabe que hay tres mujeres y dos hombres que se hicieron clientes con el dominio (correo electrónico) del Congreso de los Diputados (hace falta ser tontos, dicho sea de paso). Mientras escribo este artículo, que se toma su tiempo en la impresión, no se conocen sus nombres, y espero que siga siendo así. En España hay 800 mil usuarios de Ashley Madison: al parecer somos uno de los países más infieles. Sólo en Madrid hay 135 mil; en Barcelona, 68 mil. Imagino el miedo que deben de estar pasando ahora casi todas esas personas. No me parece justo. La vida es infinitamente complicada y una de las cosas más complicadas de la vida son las relaciones sentimentales y sobre todo ese conflicto permanente que es la pareja. Qué difícil es amar a alguien a través del tiempo, construir una convivencia duradera que no termine siendo de algún modo tóxica. Amar sin caer en la rutina, sin achacar al otro nuestras propias frustraciones, sin devorar, sin tiranizar, sin empobrecerse, sin aburrirse. Es algo tan tremendamente difícil, en fin, que con los años vas comprendiendo que cada cual intenta salir adelante como puede. No hay reglas para

Cortesía

Adúlteros pero leales el éxito, lo que le sirve a uno puede no servirle a otro, así que no seré yo quien dictamine lo que se debe hacer; si alguien cree que para ser feliz necesita un compromiso absoluto de fidelidad sexual, pues perfecto. Sin embargo, personalmente pienso que al sexo se le da una importancia desmesurada. Y a menudo me apena ver cómo una simple aventura que en realidad no es nada, la típica “cana al aire”, arruina parejas con mucha lucha y mucho amor a las espaldas. La verdad, no creo que el ser humano haya nacido para la monogamia y la monoandria. Al menos, no para toda la vida. Hay estudios evolucionistas que sostienen que la ventana de fidelidad de nuestra especie abarca unos cuatro o cinco años, que es el tiempo necesario para parir un hijo y que sea más o menos autónomo. Tengan razón o no, lo cierto es que la inmensa mayoría de los humanos sienten deseos adúlteros al menos una vez en su vida. Muchos los realizan; según un estudio de Nordic Mist (2006), en España hay un 37% de hombres y un 35% de mujeres que han sido infieles a sus parejas alguna vez. Otros muchos no se atreven a llevar esos deseos a la práctica, algunos por respeto a su pareja y la mayoría yo creo que por miedo a que los descubran (si les aseguraran al 100% que nadie lo sabría jamás, ¿cuantos se abstendrían?). Pero, la verdad, yo no encuentro mucha diferencia entre que tu pareja tenga un amante casual y que no lo tenga pero haga el amor contigo soñando con otra persona. O, mejor dicho, prefiero lo primero. De hecho, estoy convencida de que a menudo esas relaciones extraconyugales pasajeras mejoran la relación principal. La renuevan, la ponen de relieve, le dan más vida y más valor. Tengo la sospecha de que quien se reprime una y otra vez sus deseos adúlteros termina cargando esa frustración y ese aburrimiento sobre su cónyuge. A mí, en fin, me importa mucho más la lealtad que la fidelidad sexual. Me parece mayor traición criticar

(*) Rosa Montero es una periodista y escritora española, autora de más de una docena de novelas, entre ellas La hija del caníbal, llevada al cine por el director mexicano Antonio Serrano; además escribe cuentos infantiles, ensayos y es colaboradora habitual del diario El País. Su más reciente publicación es El peso del corazón, un thriller, una novela de aventuras, una historia de fantasía, de amor.

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“La verdad, yo no encuentro mucha diferencia entre que tu pareja tenga un amante casual y que no lo tenga pero haga el amor contigo soñando con otra persona. O, mejor dicho, prefiero lo primero. De hecho, estoy convencida de que a menudo esas relaciones extraconyugales pasajeras mejoran la relación principal. La renuevan, la ponen de relieve, le dan más vida y más valor. Tengo la sospecha de que quien se reprime una y otra vez sus deseos adúlteros termina cargando esa frustración y ese aburrimiento sobre su cónyuge”

amargamente a tu pareja a sus espaldas con tus amigos; o no tener sus opiniones nunca en cuenta; o dejarlo en ridículo públicamente; o no apoyarlo en un momento de verdadera necesidad. Que quede claro que no estoy abogando por tener relaciones paralelas que duren años y años. O sí, ya digo que allá cada cual, pero vamos, a mí ese tipo de pareja creo que no me serviría. Y también creo que, si tienes todo el rato mil amantes, la relación principal no debe de funcionar nada bien. Pero si cuidas esa relación principal por encima de todo; si eres discreto; si no pones en evidencia a tu pareja, ¿qué más da si alguna vez te acuestas con alguien? Amigos y amigas que acaban de descubrir una infidelidad, por favor, piénsenlo un poco. No tiren por la borda todo lo que tienen, todo lo que han pasado juntos, todo el cariño. twitter@BrunaHusky


AQUEL AYER

Y si quieren saber de mi pasado…

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n un garage de la Zona Rosa convertido en bar clandestino con cupo para 20 o 25 personas, escuché y ví por primera vez a Chavela Vargas. Para acceder a ese lugar secreto pegado a la todavía existente Fonda del Refugio en las calles de Liverpool, había que cenar en ese restaurante, ser amigo de la dueña, Judith van Beuren, y esperar a que diera la 1 de la mañana para, en su compañía, entrar por una puerta disimulada y acceder a ese local acondicionado para tomar unas copas y escuchar a una cantante costarricense alta de rasgos indígenas aristocráticos, quien, vestida elegantemente con botas de cuero, pistola al cinto y un precioso poncho blanco, interpretaba canciones románticas y sentidas de una manera única y singular. Corrían los comienzos de los años 50 del siglo pasado y con excepción de la socialité Judith van Beuren, creadora de la Fonda del Refugio, inaugurada hacía poco, nadie que yo sepa, de los que visitábamos ese improvisado anexo había visto y oído cantar a Chavela Vargas. Esta artista excepcional después de su recital calificado de íntimo y hasta sagrado, saludaba a cada uno de los asistentes que le presentaba Judith van Beuren, su promotora y gran amiga. Entre ese pequeñísimo sector de gente conocida y amante de lo novedoso, Chavela Vargas rápidamente se

hizo popular por quienes se sentían descubridores de su talento, sensibilidad y diferencia. Solían beber hasta el amanecer escuchando a un personaje que los trasladaba con su magnetismo a un mundo raro y desconocido. Recuerdo que la canción “Macorina” que interpretaba con pasión y sensualidad conmovía particularmente a los presentes. Pero un buen día por falta de documentos, licencias y permisos las autoridades clausuraron el esnobísimo antro y Chavela Vargas desapareció. Pasado un tiempo de este pasaje poco conocido, supe que Chavela frecuentaba un mundo de personas singulares de la atmósfera intelectual y artística del México de aquellos tiempos. Se le solía ver indistintamente acompañada de Diego Rivera, Frida Khalo o Pita Amor. Así mismo se reunía con el enorme José Alfredo Jiménez, que en cierta forma la apadrinaba y era su pareja en El Tenampa donde era común verles juntos en borracheras y parrandas interminables. También solía reunirse con Álvaro Carrillo, Cuco Sánchez y Tomas Méndez de quienes era amiga consentida que les interpretaba a su estilo sus más bellas composiciones.

“Chavela Vargas añadió a la música ranchera la soledad radical donde la música y las letras alcanzan el nivel de confesión de madrugada”: Carlos Monsiváis Durante años se presentó profesionalmente en bares y en pequeños centros nocturnos de la capital conocidos por su atmósfera única de diversidad sexual e intelectual, donde los clientes se identificaban con la incomparable cantante. Entre esos sitios recuerdo particularmente a El Eco, de las calles de Sullivan donde el reconocido intelectual y escultor judío de origen alemán, Mathias Goeritz, autor de las Torres de Ciudad Satélite, ideó un centro nocturno inigualable por su emoción psíquica y su expresión estética, símbolo de distintas tendencias de vanguardia de un México que empezaba a desinhibirse. Allí, en ese marco irrepetible que el público abarrotaba, Chavela Vargas logró inmensas interpretaciones de canciones que incorporaba a su apasionado repertorio, como podían ser “La Llorona”, “Somos” y “Luz de Luna”, por mencionar sólo algunas.

*Su experiencia en medios electrónicos e impresos incluye apariciones como analista político en Televisa y TV Azteca, y artículos de opinión en el diario Ovaciones. Pero nada se compara con su conocimiento de la sociedad mexicana e internacional, de la cual formó parte y vio de cerca en su restaurante Villa Fontana, famoso entre los famosos a mediados del siglo XX en la capital de nuestro país.

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Fotos: cortesía

RAMÓN DE FLÓREZ*


Pero los graves problemas derivados del exceso de alcohol y de su vida íntima y tormentosa además de su dramática y polémica individualidad, la llevaron repentinamente, en los años 70, a retirarse de una profesión que ejercía de manera desigual y dispareja, e ingresar al anonimato.

El domingo 5 de agosto de 2012 Chavela Vargas murió, siendo velada de manera privada para luego ser trasladada a la Plaza de

Pero los tiempos cambian y la valentía y amor propio de Chavela alcanzaron, en un esfuerzo descomunal, que le tomara coraje a la vida, venciera su alcoholismo y reanudara una carreara artística que se consideraba acabada. Luchó para volver a su música, para que se le respetara su manera de ser y unas preferencias sexuales que jamás ocultó. Asumió plenamente su pasado, su edad avanzada y su realidad, lo que le valió la admiración en México y sobre todo en el extranjero donde la descubrieron y se asombraron con su arte. Empezó pues a escalar en el espacio artístico internacional de manera contundente y magistral sin dejar de ser ella misma. Amplió considerablemente su repertorio, mejoró su voz y su estilo. Su horizonte se fue ampliando en la misma medida que su espíritu de guerrera y ya siendo una mujer vieja logró los éxitos más grandes de su vida. Chavela Vargas actuó en importantísimos escenarios como el Olimpia de París, el Carnegie Hall de Nueva York y el Palacio de Bellas Artes en la Ciudad de México, así como en los principales auditorios, foros y teatros de España. Allí sin duda la cantante logró sus mayores triunfos, además de ser la musa e intérprete de cabecera del cineasta más importante de habla hispana, Pedro Almodóvar, de quien recibió un enorme apoyo. Una anécdota inolvidable y que trascendió fue cuando este afamado personaje, besó el suelo del escenario del Pabellón de Deportes del Real Madrid y pidió silencio a la audiencia antes de entregar a la cantante el Premio Latino de Honor. Una calle de la ciudad de Burgos lleva su nombre y se hizo acreedora de la distinción de “Mujer Excelentísima”. Y como colofón a su reconocimiento excepcional el Consejo de Ministros Español le concedió la Gran Cruz de Isabel la Católica en el año 2000. En su larga vida, Chavela Vargas frecuentó intelectuales y artistas como Picasso, Neruda, Nicolás Guillén, Carlos Fuentes y Gabriel García Márquez. En el mundo de la música fue muy cercana también a Agustín Lara, Facundo Cabral, Joan Manuel Serrat, Miguel Bosé y Joaquín Sabina con quien entabló una gran amistad. En el mes de abril de 2012 y con 93 años de edad lanzó su disco-libro Luna grande, en donde revivió a modo de homenaje relevantes poemas del poeta y dramaturgo español Federico García Lorca y repasó algunos de sus éxitos. El disco fue presentado el domingo 15 de ese mismo mes en el Palacio de Bellas Artes de nuestra capital mexicana, el cual siempre fue considerado por la artista como su escenario más importante.

Chavela Vargas con Frida Kahlo.

Garibaldi donde las reconocidas intérpretes Eugenia León y Tanía Libertad cantaron a la difunta acompañadas por una enorme cantidad de seguidores. Y al día siguiente se le rindió un homenaje de cuerpo presente en el Palacio de Bellas Artes. Carlos Monsivais, nuestro gran escritor y cronista sin par, dijo sobre ella: “Chavela Vargas añadió a la música ranchera la soledad radical donde la música y las letras alcanzan el nivel de confesión de madrugada”. Feliz viaje. ramondeflorez@yahoo.com.mx

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PALOS DE CIEGO JAVIER CERCAS*

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o soy pacifista. Si fuera pacifista, debería pensar que en 1936 no había que ir a la guerra contra Franco y había que permitir el triunfo de su golpe de Estado sin oponerse con las armas a él; también debería pensar que en 1939 no había que ir a la guerra contra Hitler y había que permitir sin más su triunfo en toda Europa. No pienso ni lo primero ni lo segundo; lo que pienso es que, aunque luchar con las armas contra Franco y contra Hitler provocó males terribles en dos guerras espantosas, no hacerlo hubiera provocado males mucho peores. Eso es lo que pienso: que hay guerras que es menos malo hacer que no hacer, guerras justas e injustas y ocasiones en que, por espeluznante que sea, no queda más remedio que decir sí a la guerra. Más aún, pienso que habría que haber hecho alguna guerra que no se hizo; pienso que, si en 1944 o 1945 los aliados hubieran invadido España para terminar con el último compinche del Führer en Europa, como esperaban tantos republicanos españoles que habían ayudado a los Aliados en la liberación de Francia, hubiera habido muertos y destrucción, pero menos que en 40 años de franquismo. Aunque también pienso lo obvio, y es que la mayoría de las guerras son el mal mayor y no el menor, y que ocasiona mucho más daño hacerlas que no hacerlas. Esto, sin embargo, no hace que yo sea pacifista. Quizá estoy equivocado, quizá debería serlo. Pero no lo soy.

Cortesía

El mal mayor ¿Qué tipo de guerra es la guerra contra el Estado Islámico? ¿Es una guerra justa o injusta? ¿Hay que hacerla o no? ¿Es un mal menor bombardear o invadir el territorio del EI? No hay duda de que debemos defendernos del EI, o más bien de que debemos acabar con él, igual que con el islamismo radical, pero ¿es la intervención militar la forma de hacerlo? No lo sé: no tengo suficiente información para responder a esa pregunta, que quizá sólo puede responder un puñado de personas (suponiendo que alguien pueda hacerlo). Sea como sea, conocemos bien los argumentos en favor de la intervención militar; mucho menos se han difundido, creo, los argumentos en contra. El filósofo e historiador búlgaro –de nacionalidad francesa– Tzvetan Todorov expone algunos en su último libro, Insoumis, que ojalá se traduzca de inmediato al castellano; es verdad que se refieren a las intervenciones en Irak, Afganistán y Libia, pero quizá valen también para nuestro caso. El principal argumento es que la guerra no puede ser el mal menor, porque se trata de “un medio tan potente y devastador que anula los nobles fines que la habían motivado”. La muerte y la destrucción no son menos dolorosas porque las bombas que las causan intenten promover el bien, la guerra da a la población que la sufre un ejemplo de violencia muy alejado de los valores democráticos que en teoría promovemos y,

“Es verdad: decir no a la guerra es no decir nada, o peor, porque la guerra ya nos ha sido declarada, y no reconocerlo nos convierte en responsables de sus estragos; pero, hasta que me demuestren que la intervención militar es el mal menor y va a arreglar más problemas de los que va a crear, conmigo que no cuenten para apoyarla. Aunque no sea pacifista” *Javier Cercas (Ibahernando, España, 1962) es escritor y periodista, colaborador habitual del diario El País. Entre sus novelas se encuentran El inquilino, El vientre de la ballena y Anatomía de un instante, y el libro de crónicas Relatos reales. A partir de Soldados de Salamina (2001), novela aclamada internacionalmente y llevada al cine por David Trueba, su obra ha sido traducida a más de una veintena de países. Su libro más reciente es El impostor.

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tras las intervenciones armadas, las razones para atacar objetivos occidentales se fortalecen más que se debilitan, tanto en los países atacados como en la población inmigrada de los propios países occidentales; todo ello sin contar los efectos negativos en estos mismos países… No dudo que, en su momento, algunos pensaran de buena fe que la guerra de Irak era una guerra justa, que pretendía acabar con un dictador feroz e instaurar una democracia, pero lo cierto es que los males que ha provocado han sido muy superiores a los que en teoría intentaba subsanar, entre ellos la aparición de un enemigo mucho peor que Sadam Hussein: el propio EI. No sé si, al menos en este sentido, la guerra contra el EI es parecida a la de Irak. Los belicistas acu-

san a los pacifistas de ingenuidad irresponsable por creer que se puede acabar con el EI a base de medios pacíficos, lo que es una forma de acusarlos de cómplices en las atrocidades del EI. Pero yo me pregunto si no es mucho más irresponsable y más ingenuo pensar que se puede acabar con el EI –y, en general, con el radicalismo islámico– a base de bombardeos: de hecho, no conozco una sola prueba de que la intervención militar no agrave el problema en vez de resolverlo. Es verdad: decir no a la guerra es no decir nada, o peor, porque la guerra ya nos ha sido declarada, y no reconocerlo nos convierte en responsables de sus estragos; pero, hasta que me demuestren que la intervención militar es el mal menor y va a arreglar más problemas de los que va a crear, conmigo que no cuenten para apoyarla. Aunque no sea pacifista.


Motor AUTOS

inteligente

Texto: JONATHAN MORALES

Las compañías de automóviles llamaron a las puertas del CES a mediados de la primera década del nuevo siglo. En la feria de 2016 volvieron a hacer gala de los stands más vistosos, en torno a los que revoloteaban ejércitos de curiosos, periodistas, compradores y uno que otro famoso residente en Las Vegas, como el mago David Copperfield.

OFI-COCHE Si no quieres que el trabajo te persiga, y la oficina vaya contigo a todas partes, no leas la siguiente información. Una vez hecha la advertencia… ¿Cuántas veces hemos hablado de las posibilidades del coche conectado como sustituto de la oficina tradicional? Pues hoy, Harman y Microsoft (con el Office 365 a bordo) se unen para presentar un prototipo para imaginar cómo podrían ser los autos del futuro una vez que la conducción autónoma sea una realidad tangible y las oportunidades en cuanto a conectividad y hardware hagan posible realizar todo tipo de gestiones en ofimática y comunicación desde el habitáculo de nuestro cuatro ruedas.

BMW i8 Mirrorless Concept La firma alemana exhibió en la feria su coche sin retrovisores, que cuenta con tres cámaras de video en lugar de espejos, y que despliega en un panel las imágenes. Estas imágenes eliminan los puntos ciegos y permiten al conductor tener una visión más amplia del entorno. 90


Audi E-tron Quattro Concept

FFZERO1

El fabricante de los cuatro aros apuesta por la conducción pilotada, la electrificación y la conectividad. En la feria exhibió este prototipo con propulsión eléctrica y grandes displays táctiles AMOLED (diodos orgánicos activos emisores de luz).

Faraday, la firma californiana en la que el autodenominado Steve Jobs chino, Jia Yueting, ha puesto su dinero y sus esperanzas, ha sorprendido con este prototipo de monoplaza de mil caballos de fuerza, una suerte de batimóvil dispuesto a acabar con el complejo de ñoños de algunos compradores de coches eléctricos.

Budd-e

Imágenes: cortesía de las marcas

Volkswagen aprovechó la ventana del CES para presentar su nuevo vehículo eléctrico, un monovolumen que es capaz de recargar el 80% de la batería en tan sólo media hora y cuyas puertas se abren con un simple comando de voz.

Mercedes-Benz Concept IAA Es el primer vehículo de la firma que cuenta con la tecnología IAA (Intelligent Aerodynamic Automobile) que permite cambiar la forma de su carrocería para ser más aerodinámico con sólo apretar un botón o automáticamente al alcanzar 80 km/h. Mecánicamente cuenta con un híbrido enchufable que desarrolla una potencia combinada de 279 hp que le permite conseguir una velocidad máxima limitada electrónicamente de 250 km/h. El lujoso interior sigue la línea de diseño del Clase S, ofrece diversas funciones táctiles y cuenta con la tecnología Car-to-X que le permite comunicarse con otros vehículos o fuentes de información.

McLaren 675LT En este prototipo de McLaren no hay instrumentación, no hay botones más allá de los que ves en el volante (inspirados en un coche de carreras) y no hay equipo de entretenimiento. Porque el conductor verá toda la información necesaria proyectada en el propio parabrisas. Alucinante.

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QUÉ HAY DE NUEVO

Las Vegas se pone techie Texto: RUBÉN ACOSTA

Estos son algunos de los productos más innovadores presentados en la última edición del Consumer Electronics Show (CES): del anillo que vela tu sueño al perro que ladra pero no come, pasando por una bici totalmente impresa en 3D y unos tenis que se abrochan solos. DietSensor Es una aplicación que se arroga, nada menos, la capacidad de escanear la comida (y su contenido calórico) que tenemos delante para ayudarnos a supervisar la dieta.

Lily Esta edición del CES estrenó una categoría pensada para los drones y la inauguró con esta cámara, una pequeña esfera achatada que se pone en funcionamiento lanzándola al aire como una piedra. Sigue a su usuario, graba sonidos y es resistente al agua.

Un wearable de supervisión de calidad de sueño que, con un tamaño razonable (es un anillo), agradará a quienes se hayan aburrido de llevar la pulsera puesta

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Fotos: cortesía

Oura


Digitsole Smartshoes Son unos tenis inteligentes que calientan el pie, tienen sensores de presión y se abrochan automáticamente. También obtiene datos como el número de pasos o la cantidad de calorías quemadas del usuario. Se controlan con una aplicación para celular, con la que podemos activar o desactivar la función de calor, abrochar las agujetas pulsando un botón y manejar los datos recogidos.

Code-a-Pillar Fisher-Price dio a conocer esta oruga, un juguete que enseña a programar a niños de entre tres y ocho años, que se construye por módulos. La cabeza sirve de procesador, los módulos que se conectan por USB van añadiendo habilidades: giro a la izquierda, encendido de luz... El paquete inicial viene con ocho módulos. Se pueden comprar de tres en tres.

DFM01 Es una bicicleta impresa totalmente en 3D apta para la circulación y conectada a un smartphone. Tiene juntas de titanio, también impresas, tubos de fibra de carbono y un sensor que envía información al celular. Además incorpora un soporte para utilizarlo como GPS y ver en tiempo real datos sobre la actividad física del usuario.

ECO SUBCell

WowWee CHIP Este perro robot puede reconocer a su dueño, se sienta, gira hacia los lados y vuelve a su estación de carga cuando siente que se está quedando sin batería. También ladra, gruñe, mueve la cola y baila. Incluye una correa que permite al dueño darle órdenes y también se controla con el celular a través de Bluetooth.

Estas pilas ganaron el premio de innovación de la feria de este año por tener un diseño ecológico y estar desarrolladas con tecnología sustentable. Puedes ser recargadas hasta 500 veces y usan polímero de litio. Pueden cargarse simplemente conectándolas a un puerto USB.

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MONZALVO Texto: NOHEMÍ GONZÁLEZ

RLOTA OTERO Diseño e ilustración: CA

¿Te fascinan las alturas y hasta una litera la conviertes en un trampolín? ¿Cuando vas de vacaciones sientes que la alberca es tu hábitat natural? ¡Te tengo una excelente noticia!, puede ser que tengas un talento innato para el deporte. Afortunadamente puedes descubrirlo a muy corta edad gracias a la medicina especializada en el deporte. Pide a tus papás que te lleven con un médico del deporte que valorará tus capacidades físicas, composición corporal, potencia aeróbica, flexoelasticidad y velocidad de reacción.

¡No te asustes! Estos terminos sólo quieren decir que un doctor puede realizar estudios para saber qué tanto resistes al cansancio, qué tan flexible eres y cómo son tus reflejos, y así determinar cuál es el deporte más adecuado a ti. La Clínica del Cerebro (www.clinicacerebro.com.mx) es un sitio donde te pueden hacer estas pruebas. Está enfocado a pequeñines inquietos como tú y si te animas en una de esas llegas hasta los Juegos Olímpicos o al Mundial de Futbol.

Vuela en globo sobre Teotihuacán

¡Aún estás a tiempo!

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Sí. La cantante colombiana

¿Ya escuchaste la nueva canción de Shakira?

Un viaje en globo aerostático por la llamada Ciudad de los Dioses puede ser una experiencia digna de grandes aventureros. Simplemente imagina la vista espectacular compuesta por las Pirámides del Sol y de la Luna y el Palacio de Quetzalcóatl desde el cielo, ¿te gusta la idea? El recorrido dura alrededor de 45 minutos en los que sobrevuelas la zona arqueológica ubicada en el Estado de México a 800 metros de altura, ¡ya verás que vale la pena intentarlo!

acaba de dar a conocer el tema “Try Everything” que forma parte del soundtrack de la nueva película de Disney Zootopia. Shakira interpreta la canción cargada de energía y ritmos caribeños con la que te transmitirá un mensaje de perseverancia y lucha. Ya la puedes escuchar en el canal de YouTube de Shakira o descargarla en Google Play o iTunes Store.


¡Al agua patos! a colección Tree Change Dolls, obra de una mamá australiana de nombre Sonia Singh, muestra una serie de cinco muñecas Bratz de segundo uso que cambiaron su look a uno más parecido a ti: con la cara lavada y un atuendo de niña buena. Son un éxito en todo el mundo y las puedes encontrar en la cuenta de Tumblr: http://treechangedolls.tumblr.com.

¿A poco no es un sueño poder tomar fotos bajo el agua en tus próximas vacaciones? La cámara Nikon Coolpix S33 está diseñada pensando en los niños: se sumerge hasta 10 metros, resiste caídas desde 1.5 metros de altura, es muy fácil de usar y viene en divertidos colores: amarillo, blanco, rosa y azul eléctrico.

¡A patín! Seguro eres muy bueno conduciendo tu bicic y hasta puedes realizar acrobacias en patines. Pero, ¿has intentado desplazarte sobre el novedoso SmartGyro X1? Este patín eléctrico alcanza una velocidad de entre 10 y 12 kilómetros por hora y lo controlas con los movimientos de tu cuerpo. Sobre él puedes avanzar, retroceder, dar saltos y hasta hacer giros de 360°.

¿Y los bebés?

Cuadrado de Cabeza Texto: Karen Villeda Ilustraciones: Jimena Sánchez Serie de cuentos dirigidos a niños de entre nueve y 12 años, protagonizada por el gran inspector Cuadrado de Cabeza, mundialmente conocido por resolver los más complicados casos. Cada uno de ellos parece estar en los límites de la verosimilitud, pero, en realidad, es un retrato de los avances de nuestro tiempo, como la biotecnología, la inteligencia artificial y la nanotecnología.

Y esto, ¿qué es? Texto: Jürg Schubiger Ilustraciones: Wolf Erlbruch Bestias devoraosos (de peluche), un hombre sin orejas, un extraño jabalí domesticado y una señora llamada doña Mónica, que parece ser bastante gruñona, son los personajes de este libro que narra el universo fantástico de un pequeño que se pregunta por las cosas nuevas del mundo: cómo funcionan, para qué sirven, por qué están ahí.

La aplicación de CBeebies está diseñada para niños menores de seis años. En ella pueden navegar fácilmente y disfrutar de actividades con los divertidos personajes de este canal para niños producido por la BBC como El jar-

dín del Señor Bloom, Grande y Pequeño, Sarah y Pato, La aventuras de Andy, Numtums y Baby Jake. Además hay juegos interactivos para dibujar, aprender palabras en inglés, hacer juegos de memoria y mucho más. Disponible en iTunes y Google Play.

La historia interminable Texto: Michael Ende La Emperatriz Infantil está mortalmente enferma y su reino, Fantasía, corre un grave peligro. La salvación depende de Atreyu, un joven y valiente guerrero, y Bastian, un niño tímido que lee con pasión un libro mágico. Mil aventuras los llevarán a reunirse y a conocer una fabulosa galería de personajes, y juntos dar forma a una de las grandes creaciones de la literatura de todos los tiempos.

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Interjet pone a tu disposición el servicio de transportación terrestre con camionetas de lujo Mercedes Benz con capacidad para 14 pasajeros; cuentan con un metro de espacio entre asientos; y respaldos reclinables para ir o volver cómodamente del aeropuerto de Toluca y desde cualquiera de los cinco módulos ubicados en el Distrito Federal, así mismo con nuestros socios comerciales en los aeropuertos donde contamos con este servicio. La compra de este servicio de transporte terrestre se hace por Internet al momento de adquirir el boleto aéreo; en caso de que en ese momento no desees la transportación puedes comprarlo posteriormente con tu código de reservación tambien por Internet o bien directamente en cualquiera de las oficinas de ventas de INTERJET. Para realizar tu compra vía telefónica, comunícate a nuestro Call Center, en el D.F al 1102 5532 y para el interior de la República al 01 800 00 66466

Interjet offers you ground transportation in luxury Mercedes Benz vans with capacity for 14 passengers with a 3 ft. space between seats and reclining chair backs for a comfortable ride to and from Toluca airport to any of our five terminals in Mexico City as well as our associates in airports which offer our services. The purchase of our ground transportation service is available on-line when you buy your flight ticket. If you do not wish to purchase it then, you may buy it later with your reservation code on-line or directly in one of the Interjet sales offices. For purchases via telephone from Mexico City contact our Call Center calling 1102 5532 and from other places in Mexico calling 01 800 00 66466

Servicio de Shuttle / Shuttle Service

Reserva: DF: 1102.5532 Del interior de la república: 01800.0066.466 / Horario de oficinas: lunes a sábado de 5:00 a 19:30 hrs. Domingos de 5:00 a 17:30 hrs. Office hours: Monday through Saturday from 5 a.m. to 7:30 p.m. Saturday from 5 am to 5:30 p.m

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Toluca El módulo de venta de transportación terrestre se encuentra a un costado de la salida de Llegadas Nacionales. La salida y llegada del transporte terrestre se realiza en la planta baja del estacionamiento (frente a la terminal). Horario: 05:30 a 00:00 hrs en aeropuerto.

Toluca The ground transportation sales counter is located next to the National Arrivals exit. The ground transportation departure and arrival take place on the ground floor of the parking building (facing the terminal). Office hours: from 05:30 a.m. to 00:00 a.m. at airport.

Servicio de estacionamiento / Parking Service

Servicio de Taxi / Taxi Service Pensando en tu comodidad te ofrecemos servicio de taxi en los siguientes destinos, con nuestros socios comerciales y con estas características. • Transportación a cualquier punto del área metropolitana de la ciudad. • Vamos donde te encuentres (te recomendamos un horario de acuerdo a la salida de tu vuelo). • Transporte seguro. • Capacidad hasta para cuatro ocupantes. • Sin cargos por cambios de fecha y/o horarios. • Compra en Internet, Call Center y Oficinas de Ventas. For your comfort, we offer you cab service in the following destinations together with our business partners and with the following characteristics: • Transportation to any destination within the metropolitan area in the city. • We go wherever you are (we recommend a schedule according to your flight time). • Secure transportation. • Capacity up to four persons. • Date or time modifications free of charge. • Purchase on the Web, Call Center or Sales offices.

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TABLA DE SERVICIOS Y PRECIOS / SERVICES AND PRICES CHART SERVICIO / SERVICE

DEL AEROPUERTO DE: / FROM THE AIRPORT TO: AICM (Cd. de México)

TOLUCA

SHUTTLE

HACIA Y DESDE: / FROM AND TO: • PUEBLA. (Hotel Holiday Inn Express & Suites Puebla Angelópolis) Av. Perseo Oriente No. 2502

$115

• WORLD TRADE CENTER. Holiday Inn Express Hotel & Suites. Dakota No.95, col. Nápoles.

$115

• SATELITE. Boulevard Manuel Ávila Camacho No. 2258 planta baja, Cd. Satélite, Naucalpan de Juárez.

$132

• CUERNAVACA, Morelos. Av. Domingo Diez No. 1880 A, col. Maravillas, Cuernavaca Morelos. CP 62230. CANCÚN

HUATULCO

TAXI PRIVADO

TAXI-COMPARTIDO

ESTACIONAMIENTO

$95 $232 $49

• PLAYA DEL CARMEN. Terminal ADO.

$123

• HUATULCO CENTRO, PLAZA CHAHUÉ Blvd Benito Juárez S/N local 8

$133

• ZONA METROPOLITANA DE CANCÚN, ZONA HOTELERA Y RIVIERA MAYA.

COZUMEL

• ZONA HOTELERA • ZONA METROPOLITANA DE GUADALAJARA

desde

desde

$371

$1100

$340 desde

$1725

LAS VEGAS

• ZONA HOTELERA

MONTERREY

• ZONA METROPOLITANA DE MONTERREY

desde

$151

AICM (Cd. de México)

• ZONA METROPOLITANA D.F. Y EDO MÉX.

desde

$135

SAN JOSÉ DEL CABO

• ZONA METROPOLITANA

desde

$995

COZUMEL

• ZONA HOTELERA COZUMEL

desde

$200

CANCUN

• PLAYA MUJERES, ZONA HOTELERA, PUERTO JUAREZ, PUERTO MORELOS, PLAYA DEL CARMEN Y TULUM

desde

$120

• SAN JOSÉ DEL CABO, CABO SAN LUCAS, ZONA PACIFICA, PUERTO LOS CABOS Y CORREDOR TURÍSTICO DE SAN JOSÉ

desde

$205

LAS VEGAS

• ZONA HOTELERA

desde

$285

LAS VEGAS

• OUTLET NORTE Y SUR

desde

$360

SAN JOSÉ DEL CABO

• CAMINO REAL con Valet Parking.

$190 por día $90 segundo día en adelande

• CENTRAL - MARRIOT con Valet Parking.

$165 primer día $75 segundo día en adelande

AICM (Cd. de México)

(valet parking)

MONTERREY

98

• CANCÚN Centro. Terminal ADO.

CANCÚN

GUADALAJARA

$250

• REFORMA CENTRO. Fiesta Americana. Av. Paseo de la Reforma No. 80, col. Juárez.

• SANTA FE. Haus Suites. Pról. Reforma No. 1190.

(Ground Transportation)

TARIFA / RATE (PESOS)

• SAFE (a 3 minutos del aeropuerto).

$150 por día


SERVICIO A BORDO / SERVICE ON BOARD CANAL CHANNEL

GÉNERO GENDER

3

Instrumental / Instrumental

4

Clásica / Classic

5

Audiovisions / Audiovisions

6

Décadas en español / Decades in Spanish

7

Décadas en inglés / Decades in English

8

Top Ten en español / Top Ten in Spanish

9

Top Ten en inglés / Top Ten in English

10

Grandes voces / Great voices

11

Infantil / Children

12

Regional / Regional

Espacio Interjet En vuelos con duración mayor a 2 horas y en aviones equipados con el servicio de audio, puedes disfrutar de los siguientes canales: Cámara de TV en los despegues y aterrizajes Cámara de TV en los despegues y aterrizajes Los aviones de Interjet son los únicos en Latinoamérica que cuentan con una cámara de televisión situada en la parte delantera del fuselaje. De esta manera, cuando esta cámara es activada por el comandante de la aeronave al momento del despegue o del aterrizaje, los pasajeros pueden disfrutar de la misma vista que tienen los pilotos desde la cabina de mando. Viaje ligero y coma saludable Interjet, empresa comprometida en fomentar estilos de vida saludables a través de la buena alimentación, la práctica del deporte y el desarrollo de una conciencia ecológica, une sus esfuerzos con Comercializadora PepsiCo México para ofrecer a nuestros pasajeros productos nuevos de la más alta calidad. • • •

Botana dulce para vuelos matutinos: barra Stila de Gamesa. Botana salada para vuelos vespertinos: productos de Sabritas en presentaciones mini (20 a 23 gr.). Bebidas en todos los vuelos (adicionales a los refrescos y agua natural que servimos normalmente): H2Oh!, Be Light, Pepsi Light, Pepsi MAX, Corona Light y jugos de naranja, manzana y tomate de la marca Jumex.

Baño para damas Pensando siempre en la comodidad de sus pasajeros, Interjet es también la única aerolínea nacional que en todos sus aviones ha destinado un baño exclusivo para mujeres, cuya ubicación es señalada por las sobrecargos cuando se dan las indicaciones al inicio de cada vuelo.

Pase de abordar en línea Interjet te invita a que tu acceso al avión sea directo, y por lo tanto más rápido, y evitar las filas ante el mostrador. Con solo llegar 40 minutos antes de tu vuelo es suficiente. Para ello obtén tu pase de abordar vía Internet.

Interjet Space On flights with duration of more than 2 hours and on aircrafts equipped with audio service, you will be able to enjoy the following channels: TV camera in take-offs and landings Interjet aircraft are the only in Latin America with a TV camera in the front of the fuselage. When the captain activates the camera at the moment of takeoff or landing, the passengers can enjoy the same view the pilots have from the cabin.

Travel light and eat healthy Interjet is a company committed to encourage a healthy lifestyle through good nutrition, sports practice and the development of an ecological conscience. We join efforts with PepsiCo Mexico to offer our passengers new products of the highest quality. • • •

Sweet snack on morning flights Gamesa Stila bar. Salted snack in afternoon flights mini presentations Sabritas (20 to 23 gr.) Beverages in all flights (additional to the usual soft drinks and water served on board) H2Oh!, Be Light, Pepsi Light, Pepsi MAX, Corona Light and Jumez juices.

Lavatory for ladies Our concern for our passengers comfort has made Interjet the only national airline with a lavatory for ladies only in all our planes. The flight attendant will point out its’ location while indication the safety procedures at the start of each flight.

Boarding pass online

Interjet invites you to make your access to the plane direct and swift avoiding the lines at the counter. By getting your boarding pass online you will only need to be at the airport 40 minutes before your flight time.

Si no vas a documentar equipaje: imprime tu pase de abordar por lo menos 48 horas antes de tu vuelo, sin ningún costo adicional.

If you don’t need to check your baggage, print your boarding pass at least 48 hours before your flight with no additional cost.

Si eres socio MiJet: ingresa directamente a este sitio y allí mismo podrás hacer este breve trámite.

If you are a MIjet member enter this site directly where you will be able to make this brief procedure.

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Mapa de rutas / roadmap Las Vegas

AIRBUS A320 150 asientos / 150 seats empuje: 27,000 libras, con 2 motores / thrust: 27,000 pounds, with two engines Alcance máximo: 5,556 km / Maximum range:5.556 km Velocidad máxima: 977 km/h / Maximum speed: 977 km per hour

Tijuana Dallas

Cd. Juárez

Houston

San Antonio

Chihuahua Hermosillo

Cd. Obregón

Torreón

Monterrey

Reynosa

Culiacán

La Paz

Zacatecas San Luis Potosí

Los Cabos

Mazatlán

Tampico

Aguascalientes León/Bajío

Guadalajara Puerto Vallarta

Cancún

Toluca México

Veracruz

Mérida

Campeche

Cd. del Carmen Chetumal

Minatitlán Villahermosa Palenque Oaxaca

Ixtapa-Zihuatanejo Acapulco

Tuxtla Gutiérrez Puerto Escondido Huatulco

Guatemala

San José, Costa Rica

SUPERJET 93 asientos / 93 seats empuje: 15,500 libras, con 2 motores / thrust:15,500 pounds, with two engines Alcance máximo: 2,870 km / Maximum range: 2.870 km Velocidad máxima: 780 km/h / Maximum speed: 780 km per hour

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Cozumel


Nueva York

Aeropuerto de la Cd. de México Mexico City Airport

Aeropuerto de Toluca Toluca Airport

Aeropuerto de MTY, GDL y TIJ Monterrey and Guadalajara Airport

Rutas operadas por Superjet Routes operated by Superjet

Listado de rutas SALIENDO DE CD. DE MÉXICO DEPARTING FROM MEXICO CITY

Miami

La Habana, Cuba Varadero

Bogotá, Colombia

Acapulco (ACA) Aguascalientes (AGU) Bogotá, Colombia (BOG) Campeche (CPE) Cancún (CUN) Cd. Obregón (CEN) Cd. Juárez (CJS) Cd. del Carmen (CME) Cozumel (CZM) Culiacán (CUL) Chetumal (CTM) Chihuahua (CUU) Dallas (DAL) Guadalajara (GDL) Guatemala (GUA)

Hermosillo (HMO) Houston (IAH) Huatulco (HUX) Ixtapa-Zihuatanejo (ZIH) La Habana (HAV) La Paz (LAP) León/Bajío (BJX) Los Cabos (SJD) Mazatlán (MZT) Mérida (MID) Miami (MIA) Minatitlán (MTT) Monterrey (MTY) Nueva York (JFK) Oaxaca (OAX)

Palenque (PQM) Puerto Escondido (PXM) Puerto Vallarta (PVR) Reynosa (REX) San Antonio (SAT) San José,Costa Rica (SJO) San Luis Potosí (SLP) Tampico (TAM) Tijuana (TIJ) Torreón (TRC) Tuxtla Gutierrez (TGZ) Varadero (VRA) Veracruz (VER) Villahermosa (VSA) Zacatecas (ZCL)

SALIENDO DE MONTERREY

SALIENDO DE GUADALAJARA DEPARTING FROM GUADALAJARA

SALIENDO DE TOLUCA

DEPARTING FROM MONTERREY

Cancún (CUN) Cd. de México (MEX) Cd. del Carmen (CME) Guadalajara (GDL) Houston (IAH) Las Vegas (LAS) León/Bajío (BJX) San Antonio (SAT) Toluca (TLC) Veracruz (VER) Villahermosa (VSA)

Cancún (CUN) Cd.de México (MEX) Los Cabos (SJD) Monterrey (MTY) Puerto Vallarta (PVR) San Antonio(SAT) Tijuana (TIJ)

Acapulco (ACA) Cancún (CUN) Ixtapa-Zihuatanejo (ZIH) Las Vegas (LAS) Los Cabos (SJD) Monterrey (MTY) Puerto Vallarta (PVR) San Antonio (SAT)

DEPARTING FROM TOLUCA

SALIENDO DE TIJUANA DEPARTING FROM TIJUANA

Acapulco (ACA) Aguascalientes (AGU) Cd. de México (MEX) Culiacán (CUL) León/Bajío (BJX) Oaxaca (OAX) Guadalajara (GDL)

SALIENDO DE CANCÚN DEPARTING FROM CANCUN

Cd.de México (MEX) Guadalajara (GDL) La Habana(HAV) Miami (MIA) Monterrey (MTY) Toluca (TLC)

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Recomendaciones a los pasajeros que viajan a EEUU desde México Suggestions for passengers traveling from the USA to Mexico. 1. Estar en el aeropuerto tres horas antes de tu vuelo, es decir, como en cualquier vuelo internacional. 2. Tener a la mano pasaporte y visa vigentes, además de una dirección real (sea domicilio u hotel) donde te hospedarás. 3. Llenar con letra de molde y legible las formas migratorias que te pedirán una vez que arribes a tu destino. 4. En caso de ser ciudadano de Estados Unidos, presentar un pasaporte válido para reingresar a tu país. 5. En caso de no ser ciudadano mexicano ni estadounidense, será obligatorio establecer comunicación con la embajada o consulado de tu país para revisar los requisitos de abordaje. Recomendaciones a los pasajeros que viajan a México desde EE.UU 1. Presentar pasaporte vigente. 2. Traer consigo la forma sellada expedida por la Secretaría de Relaciones Exteriores que se te proporcionó en el mostrador del aeropuerto o a bordo del avión antes de salir del país o de llegar a tu destino. ¿Hiciste shopping en Estados Unidos? No te preocupes por tus maletas. En Interjet está permitido: • Documentar hasta dos piezas de equipaje cuyo peso en conjunto no exceda los 50 kilos. • En caso de exceder este límite, se cobrarán 50 pesos o 5 dólares por kilo adicional.

1. 2. 3. 4. 5.

Correct way of filling out the migration forms.

HERNAN PEDRO

DEZ

GOMEZ 10

05

Y ROADWA 3540, B S A DALL

3

50

PERSON

S T. MÉXICO 54008 000002

AS

TX

MÉXICO MÉXICO

AIJ

412

X X

X

X

Be at the airport three hours before your flight, the same as with any other International flight. Have your valid passport and visa at hand as well as a real address (address or hotel) where you will be staying. Fill out in legible print letter the immigration forms which will be required upon your arrival to your destination. If you are a US citizen present a valid passport to reenter your country. If you are a citizen other than from Mexico or the Unites States, it will be necessary to establish communication with your country’s embassy or consulate to review the boarding requirements.

Suggestions for passengers traveling from Mexico to the USA. 1. Present valid passport 2. Bring the stamped form issued by SRE (Ministry of Foreign Affairs) handed to you at the airport counter or on board the aircraft prior to leaving the country or upon arrival to your destination. Did you go shopping in the USA? Don’t worry about your luggage. In Interjet you are allowed: • To check up to two pieces of luggage not exceeding 50 kilos between both of them. • Should they exceed the weight limit there will be a charge of 50 pesos or 5 dollars per additional kilo.

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La manera de llenar las formas migratorias es la siguiente:

X X X X

Gomez Pedro Hernandez

2 7/ 0 5 / 1

2


NACIONAL AGUASCALIENTES

Aeropuerto Internacional de Aguascalientes “Jesús Terán” Carretera Panamericana Km. 2.2, Ejido de Peñuelas, C.P. 20340 Tel. (449) 238-0911, 238-0912 Horario: lunes a viernes 10:00 a 20:00 hrs. Sábado 9:00 a 17:00 hrs. Domingo 14:00 a 22:00 hrs.

BAJA CALIFORNIA Tijuana

Aeropuerto Internacional de Tijuana Tel. (664) 683-8484 Horario: lunes a domingo 6:00 a 1:00 hrs.

Fracc. Monumental Tel. (656) 613-6292 Horario: lunes a jueves 10:00 a 18:00 hrs. Viernes y sábado 11:00 a 20:00 hrs. Aeropuerto Internacional de Ciudad Juárez Tel. (656) 633-4848 Horario: lunes a sábado 9:00 a 20:00 hrs. Domingo 11:00 a 19:00 hrs.

COAHUILA

Torreón

Aeropuerto Internacional Francisco Zarabia Tel. (871) 751-5038, 751-5040, 751-5254 Horario:lunes a viernes 6:30 a 22:00 hrs. Sabado 6:30 a 14:30 hrs. Domingo 14:00 a 22:00 hrs

BAJA CALIFORNIA SUR La Paz

Aeropuerto Internacional “Manuel Márquez De León” Tel. (612) 138-7036 al 37 y 138-7197 Horario: lunes a domingo 9:00 a 17:00 hrs. Tel. (612) 1387036 al 37 y 1387197

COLIMA

Manzanillo

Aeropuerto Internacional “Playa de Oro” Carretera Manzanillo Tel. (314) 334-2949 Horario: lunes a Domingo 8:00 a 16:00 hrs.

Los Cabos

Plaza Mega Comercial local 16 Comercial Mexicana Los Cabos Blvd. Mauricio Castro 4650, Zona Hotelera. C.P. 23400 Tel. (624) 142-3879 / 142-4858 Horario: lunes a sábado 9:00 a 18:30 hrs. Domingo 10:00 a 18:30 hrs.

Oficinas de venta de boletos / Ticketing offices

Plaza Paraiso, local 287 segundo nivel Av. Lázaro Cárdenas, esq. Cabo Bello, col. El Médano. C.P. 23410 Tel: (624) 143-9645 Horario: lunes a sábado 9:00 a 18:30 hrs. Domingo 10:00 a 18:30 hrs. Aeropuerto Internacional de Los Cabos Tel. (624) 146-5484 al 87 Horario: 9:00 a 17:00 hrs.

CAMPECHE Campeche

Aeropuerto Internacional de Campeche Ing. Alberto Acuña Ongay Tel .(981)823-4143 Horario: lunes a domingo 8:00 a 19:30 hrs.

Ciudad del Carmen

Aeropuerto Internacional de Ciudad del Carmen Tel. (938) 131-0788 / 0716 / 0717 Horario: lunes a viernes 8:00 a 19:00 hrs. Sábado y domingo 10:00 a 18:00 hrs.

CHIAPAS

Tuxtla Gutiérrez

Plaza Veranda, local 11 Blvd. Belisario Domínguez 1748, col. Arboledas. C.P. 29000 Tel. (961) 121-5712 / 5725 / 5650 Horario: lunes a viernes 9:00 a 19:00 hrs. Sábado y domingo 9:00 a 14:00 hrs.

Palenque

Aeropuerto Internacional de Palenque Carretera Palenque- Pakalna km. 2 C.P. 29960 Tel. (916) 345-8070 / 8071 Horario: lunes a domingo 9:30 a 18:00 hrs.

CHIHUAHUA Chihuahua

Aeropuerto Internacional de Chihuahua Tel. (614) 446-8235 / 236 / 233 Horario: lunes a domingo 5:30 a 21:00 hrs.

Fashion Mall, locales 155 y 156 Periférico de la Juventud 3501, Fracc. Puerta de Hierro. C.P. 31236 Tel. (614) 430-2546 / 2806 / 2807 Horario: lunes a viernes 11:00 a 21:00 hrs. Sábado y domingo 11:00 a 20:00 hrs.

Cd. Juárez

Centro Comercial Las Misiones, local 115 Blvd. Teófilo Borunda 8681, (entre Paseo de la Victoria y Av. Tecnológico) Tel. (656) 648-3220 Horario: lunes a sábado 10:00 a 20:00 hrs. Domingo 11:00 a 19:00 hrs. Río Grande Mall Paseo Triunfo de la República 4450-10,

DISTRITO FEDERAL

Centro Comercial Antara Ejército Nacional 843-B, planta baja (junto a Play City y en la bahía del valet parking), Polanco Tel. (55) 5282-3454 ext. 714 Horario: lunes a viernes 9:00 a 19:00 hrs. Sábado y domingo 9:00 a 14:00 Insurgentes Insurgentes Sur 1188 local 1 (frente al Parque Hundido). Tel. (55) 5335-0384 / 0485 Horario: lunes a viernes 9:00 a 19:00 hrs. Sábado y domingo 9:00 a 14:00 hrs. Fiesta Americana Reforma Paseo de la Reforma 80, col. Juárez. Tel. (55) 5566-6058 Horario: lunes a domingo 5:00 a 19:30 hrs. Haus Suites Santa Fe Prolongación Reforma 1190, Santa Fe, Cuajimalpa Tel. (55) 5393-5440 Horario: lunes a domingo 5:00 a 19:30 hrs. Kidzania Cuicuilco Av. Insurgentes sur 3500 o Av. San Fernando 649 (tiene dos entradas) Tels: (55) 5171-5111 y 5171-5681 World Trade Center Lobby Hotel Holiday Inn Express World Trade Center Dakota 95, col. Nápoles. Tel. (55) 1107-8466 Horario: lunes a domingo 5:00 a 19:30 hrs. Aeropuerto Internacional Benito Juarez Capitán Carlos León Díaz s/n col. Peñon de los Baños. Tel. (55) 5036-2300 ext. 437 Mostrador Nacional Sala C Abierto 24hrs. Mostrador internacional Sala F2 4:00 a 21:00 hrs.

ESTADO DE MÉXICO Naucalpan

Satélite Blvd. Manuel Ávila Camacho 2258, Tel. (55) 5393-5440 / 5734 Horario: lunes a domingo 5:00 a 19:30 hrs.

Metepec

Plaza Mayor, local 7B Leona Vicario 386. C.P. 52140 Tel. (722) 235-1415 / 1416 Horario: lunes a viernes 9:00 a 19:00 hrs. Sábado 9:00 a 14:00 hrs.

Toluca

Aeropuerto Internacional de Toluca, Terminal 2 Tel. (722) 276-5400 Horario: lunes a domingo 5:00 a 22:00 hrs.

GUANAJUATO

BAJIO /LEON

Aeropuerto Internacional de Guanajuato Carretera Panamericana km 5.5 S/N, Silao Guanajuato Tel: (472) 748 2221 Horario: Lunes a Viernes 6:00 a 21:00 hrs Sábado 7:00 a 19:00 hrs. Domingo 10:00 a 21:00 hrs.

GUERRERO Acapulco

Centro Comercial Plaza Marbella, local 26 Prolongación Farallón, esq. Costera Miguel Alemán (frente a La Diana) Fracc. Farallón del Obispo. Tel. (744) 484-3712 Horario: lunes a viernes 9:00 a 19:00 hrs. Sábado 9:00 a 17:00 hrs.

Sm 35 Mz 1, Lote 1 C.P. 77500 Tel. (998) 8920278 / 8920160 / 8920161 Horario: lunes a viernes 09:00 a 19:00 hrs Sábado 9:00 a 18:00 hrs Domingo 10:00 a 15:00 hrs Aeropuerto Internacional de Cancún Terminal 2, Tel. (998) 8861065 / 8861066 Horarios: lunes a viernes 5:00 a 20:00 hrs. Sábado y domingo 7:00 a 20:00 hrs.

Cozumel

Aeropuerto Internacional de Acapulco Tel. (744) 466-9365 Horario: lunes a viernes 9:00 a 19:30 hrs. Sábado 9:00 a 17:00 hrs. Domingo 11:30 a 19:30 hrs.

Aeropuerto Internacional de Cozumel Tel. (987) 869-1707 Horario: jueves a lunes: 10:00 a 17:45 hrs. martes y miércoles: 10:00 a 13:45 y 15:00 a 17:45 hrs.

Ixtapa-Zihuatanejo

Aeropuerto Internacional de Chetumal Tel. (983) 833-2626 / 3147 Horario: lunes a viernes: 8:00 a 20:00 hrs. Sábado: 8:00 a 17:00 hrs. Domingo: 10:00 a 17:00 hrs.

Aeropuerto Internacional de Ixtapa-Zihuatanejo Tel. (755) 553-7002 / 7161 / 7162 Horario: lunes a domingo 9:00 a 18:00 hrs.

JALISCO

Guadalajara

Plaza Los Arcos, local C1 Av. Vallarta 2440, col. Arcos Vallarta. Tel. (33) 3630-5203 / 3630-1613 Horario: lunes a viernes 9:00 a 19:00 hrs. Sábado 9:00 a 14:00 hrs. Aeropuerto Internacional de Guadalajara Tel. (33) 3688-6795 / 96 Horario: lunes a viernes 8:30 a 15:30 hrs. Sábado y domingo 10:30 a 15:00 hrs.

Puerto Vallarta

Aeropuerto Internacional de Puerto Vallarta Tel. (322) 221-3206 Horario: lunes a viernes de 9:00 a 19:00 hrs. Domingo 10:00 a 21:00 hrs.

Chetumal

TAMAULIPAS

Reynosa

Aeropuerto Internacional de Reynosa “Gral. Lucio Blanco” Tel. (899) 478-7000, 958-0703 Horario: Lunes a viernes 9:00 a 18:00 hrs. Sábado 5:00 a 13:00 hrs. Domingo 16:00 a 23:00 hrs

Tampico

Plaza Covadonga Ejercito Mexicano 801, local 5B Horario: lunes a viernes 9:00 a 19:00 hrs. Sábado 9:00 a 14:00 hrs. Domingo 12:00 a 17:00 hrs. Aeropuerto Internacional de Tampico Horario: lunes a viernes 8:00 a 21:30 hrs. Sábado 10:00 a 17:00 hrs. Domingo 11:00 a 21:30 hrs.

NUEVO LEÓN

SAN LUIS POTOSI

Plaza Campestre, local 14 Av. José Vasconcelos 158 Oriente, col. Jardines del Campestre, San Pedro Garza García. C.P. 66260 Tel. (81) 8363-6273 / 5872 Horario: lunes a viernes 9:00 a 20:00 hrs. Sábado 9:00 a 15:00 hrs.

Aeropuerto San Luis Potosí Carretera a Matehuala km 9.5, San Luis Potosí, C.P. 78340 Tel. (444) 852-3046 Horario:lunes a viernes 5:30 a 22:00 hrs. Sabado 6:30 a 15:00 hrs. Domingo 14:00 a 22:00 hrs

Monterrey

Aeropuerto Internacional de Monterrey Tel. (81) 1088-8179 Horario: lunes a viernes 5:00 a 22:00 hrs. Sábado 7:00 a 20:00 hrs. Domingo 7:00 a 22:00 hrs. Kidzania Monterrey Tel. (81) 8486-1597 / 8486-0071 Horario: martes a viernes 9:00 a 19:45 hrs. Sábado y domingo 9:00 a 16:45 hrs.

OAXACA Oaxaca

Plaza Mazari Calz. Porfirio Díaz 256 local 10, col. Reforma C.P. 68050 Tel. (951)502-5723, 513-3323 Horario: lunes a viernes 9:00 a 19:00 hrs. Sábado 9:00 a 15:00 hrs. Domingo 10:00 a 14:00 hrs. Aeropuerto Internacional de Oaxaca Tel. (951)503-3476 Horario: lunes a viernes de 6:00 a 19:30 hrs. Sábado 7:00 a 15:30 hrs. Domingo 12:30 a 20:00 hrs.

Huatulco

Plaza Chahué Blvd. Benito Juárez S/N local 8 Tel. (958)105-1336 Horario: lunes a viernes 9:00 a 19:00 hrs. Sábado y domingo 9:00 a 18:00 hrs. Aeropuerto Internacional de Huatulco Tel. (958)581-9116 y 581-1918 Horario: lunes a domingo 9:00 a 17:00 hrs.

Puerto Escondido

Aeropuerto Internacional de Puerto Escondido Carretera costera Km. 6.5 C.P.71980 Tel. (954) 107 99 57 / (552) 737 14 48 Horario: Lunes a domingo 8:00 a 19:00 hrs.

QUINTANA ROO Cancún

Plaza Hollywood, PB Local 6 Entre Av. Cobá y Xcaret

San Luis Potosí

SINALOA

Culiacán

Carretera a Navolato km 4.5, col. Bachigualato Tel. (667) 760-9648 / 9733 / 9723

Mazatlán

Aeropuerto Internacional de Mazatlán Tel. (669) 954-8206, 954-8207, 954-8392 Horario: lunes a domingo 7:00 a 19:00hrs

SONORA Hermosillo

Aeropuerto Internacional de Hermosillo Tel. (662) 261-1403 / 1404 Horario: lunes a viernes 6:00 a 19:30 hrs. Sábado 6:00 a 14:00 hrs. Domingo 12:00 a 19:30 hrs.

Ciudad Obregón

Aeropuerto Internacional de Cd. Obregón Tel. (644) 445-0126 / 0124 / 0125

TABASCO

Villahermosa

Aeropuerto Internacional de Villahermosa Tel. (993) 356-1129 / 1127 Plaza Tabasco, local 4 Ave. Ruiz Cortines 1300 col. Tabasco 2000. C.P. 86035, Tel. (993) 352-5264 / 315-3377

VERACRUZ Veracruz

Aeropuerto Internacional de Veracruz Tel. (229) 956-8026 / 29 Plaza Boka, local 2 Av. Ruiz Cortines 2270 Fracc. Jardines de Virginia Tel. (229) 922-7202 / 7603

Minatitlán

Aeropuerto Internacional de Minatitlan Tel. (921) 278-0241, 278-0055, 278-0241 Horario: lunes a viernes de 9:30 a 18:30


YUCATÁN Mérida

Plaza Fiesta Americana, local 71 Calle 56-A 451 Tel. (999) 920-3414 y 925-6814 Horario: lunes a viernes 5:00 a 21:00 hrs. Sábado y domingo 6:15 a 21:00 hrs. Aeropuerto Internacional de Mérida Tel. (999) 946-2737 Horario: lunes a domingo 5:00 a 21:00 hrs.

ZACATECAS

Aeropuerto Internacional de Zacatecas General Leobardo C. Ruíz. Tel. (478) 109-0294 / 0126 / 0127 Horario: lunes a domingo 8:00 a 16:00 hrs.

INTERNACIONAL COLOMBIA Bogotá

Aeropuerto Internacional El Dorado Terminal 1 / Segundo Piso Of. 307701 Tel.

+ (571) 742 83 55 Horario: lunes a domingo 8:00 a 16:00 hrs.

Horario: lunes a viernes 8:30 a 15:30 hrs. Sábado y domingo 8:00 a 12:00 hrs.

COSTA RICA

Edificio Reforma 10, local 116 y 117 Av. Reforma 9-55 zona 10 Tel. (502) 2362-9204 Horario: lunes a viernes 9:00 a 18:00 hrs. Sábado y domingo 8:00 a 12:00 hrs.

Aeropuerto Internacional Juan Santamaría Tel. (506) 2430-6953 Horario: lunes a domingo 8:00 a 16:00 hrs. Centro Comercial Plaza Tempo Contiguo al Hospital CIMA en Escazú. Local Número 15. Tel: (506) 2228-2607 / 3258 / 2642 Horario lunes a viernes 9:00 a 18:00 hrs. Sábados de 9:00 a 17:00 hrs.

CUBA

Aeropuerto Internacional José Marti Tel. (537) 836-1195 / 649-7771 Horario: lunes a domingo 10:00 a 18:00 hrs.

GUATEMALA

Aeropuerto Internacional La Aurora Zona 13 Tel. (502) 2322-5100 / 2322-5098

USA FLORIDA Miami

5201 Blue Lagoon Drive 8th floor Miami, Florida, 33126 Tel. (305) 629-3250 Miami Internacional Airport Tel. (305) 869-1992 Horario: lunes a sábado 8:30 a 12:30 hrs. Domingo y viernes 16:00 a 20:00 hrs.

Tel. (210) 822-3400 / 822-3019 Horario: lunes a viernes 7:00 a 21:00 hrs. Sábado 7:00 a 13:00 hrs. Domingo 12:00 a 21:00 hrs.

Houston

Aeropuerto Internacional George Bush

NUEVA YORK Nueva York

JFK Internacional Airport Tel. 1 866 835 0357

NEVADA

Las Vegas

McCarran Internacional Airport Tel. (702)261-5211

TEXAS

San Antonio

Aeropuerto Internacional de San Antonio

Compra de boletos en línea: www.interjet.com o llamando del interior al 01 800 01 12345 del D.F. al 1102 5555 Online tickets: www.interjet.com.mx or call the number 01800 01 12345 in any part of the country, from Mexico City call the number 1102 5555.


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