Portrett
Simen Staalnacke designer for Magnor Glassverk
Tekst: Mona Gullstein | Foto: Magnor Glassverk
SIMEN STAALNACKE
Inspirert av origami, den blå timen og japansk estetikk Simen Staalnacke er en av Norges mest kjente designere. For Magnor Glassverk har han designet de elegante kolleksjonene Shine og Tokyo med alt du trenger for å dekke et fantastisk bord! Det er få ting som slår følelsen av lange
litt nervøse for å gi han frie tøyler i tilfelle
opplever. Det er fantastisk når folk liker det
måltider med god mat og hyggelig selskap
det skulle dukke opp noe knallrosa. Men
du lager og den beste feedbacken er at folk
rundt et vakkert dekket bord. Noen serviser
samtidig var vi hele tiden sikre på at det i
bryr seg om produktene. Det som er så bra
bidrar ikke bare til borddekkingen, man
alle fall ikke ville bli traust og kjedelig!
med Magnor er at de har stått på barrika-
får også gode historier til kveldens sam-
De to har kjent hverandre lenge, men det var
dene for designere og lar dyktige designere
taler. Akkurat slik er det lekne og elegante
et møte på interiørmessa på Lillestrøm som
få lov til å ha sin egen stil. En annen av
serviset Tokyo som Simen Staalnacke har
ble startskuddet for samarbeidet mellom
Magnors styrker er godt håndverk. Alle
designet for Magnor Glassverk.
Simen og Magnor.
delene i Tokyo er håndlaget og glassene
Etter mangeårig suksess med klesmerket
– Jeg har alltid vært over gjennomsnit-
er blåst av dyktige glassblåsere. Magnor
Moods of Norway er Simen en kjent designer
tet interessert i mat og interiør. Og både
gir designerne sine frie tøyler satt inn i et
og gründer. Nå har han beveget seg inn i
Magnor og jeg elsker godt design og
system med en gjennomføring på Champi-
et nytt designlandskap med kolleksjonene
historiefortelling. Det første møtet vi hadde
ons League nivå. Dette gir unike produkter
Tokyo og Shine for Magnor. Tokyo består
ble en perfekt første date som utviklet seg
som appellerer til hjertet.
av fire serier; porselensservise, vinglass,
til et varig forhold. Som designer er det
bestikk og vaser/lykter.
godt å jobbe med noen som kan faget og
Inspirasjon fra Japan
– Det er fantastisk morsomt å få jobbe med
for meg er det også gøy å få jobbe med noe
Tokyo har blitt en stor kolleksjon med alt
de beste i bransjen. Magnor har jo en histo-
annet enn tøy.
du trenger for å dekorere bordet. En vakker
rie som strekker seg 125 år tilbake. Jeg har
blåtone og en felles estetikk binder det hele
kledd opp folk i 16 år og at jeg nå får lov til
Populær bestselger
sammen. Inspirasjonen er hentet fra Simens
å kle opp hjemmene deres er utrolig moro,
Samarbeidet har altså resultert i Tokyo som
reiser rundt om i verden og som navnet
sier Simen med et smil.
har rukket å bli en bestselger og er godt
røper har han særlig latt seg inspirere av sin
på vei til å bli en moderne klassiker. Tokyo
favorittby Tokyo.
Lekent design
fås i butikker over hele landet og du finner
– Mye av inspirasjonen kommer fra japansk
De fire seriene er på mesterlig vis bundet
hele kolleksjonen hos Magnor Brandstore
estetikk. Med sin stramme minimalisme
sammen av en felles estetikk og form.
på Glasmagasinet i Oslo sentrum, samt i
og bruk av naturmaterialer føler jeg at
Markedssjef Lena Klanderud hos Magnor
Magnors nettbutikk.
japansk estetikk passer veldig godt inn i
Glassverk forteller at de setter stor pris på å
Det å designe noe som er tidløst og varig er
skandinaviske hjem. I Japan er de også
ha fått Simen med på laget.
ikke den enkleste oppgaven for en designer.
dyktige til å ta vare på gamle ting. Tokyo er
– Han er en av Norges mest erfarne
– Det er ikke så vanskelig å lage noe outrert
en fantastisk smeltedigel hvor man finner
designere. Han har mye lekenhet i designet
og crazy. Faktisk er det mye vanskeligere
et eldgammelt tempel på den ene siden
sitt og ser ingen hindringer. Resultatet har
å lage noe som varer. Samtidig er kreativ
av gaten og et hypermoderne bygg på den
blitt både stilfullt og lekent. Vi var kanskje
suksess noe av det morsomste en designer
andre. Kombinasjonen mellom det gamle
20
Nº1 2020
