Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC) Departament de Cultura
icec.cat catalanarts.cat
Introducció
Sistema polític i competències culturals a Alemanya
L’estructura de la promoció cultural a Alemanya està indissolublement vinculada al seu sistema polític federal. Segons la Constitució, la sobirania cultural correspon als setze estats federats. Això significa que la responsabilitat principal del finançament, la conservació i el desenvolupament de l’art i la cultura no recauen de manera central en l’Estat federal, sinó que estan descentralitzats en els estats i els municipis (ciutats i pobles) que en depenen. Per entendre el panorama de la dansa alemanya, aquesta estructura federal és fonamental, ja que genera un sistema de suport molt heterogeni i fortament marcat per les especificitats regionals.
Les competències es distribueixen en tres nivells:
• L’Estat federal: el comissionat del Govern federal per a la Cultura i els Mitjans (BKM), sovint anomenat ministre d’Estat de Cultura, és la màxima instància de la política cultural a escala nacional. El càrrec està adscrit directament a la Cancelleria federal, fet que subratlla la seva importància política. El BKM gestiona el pressupost cultural de l’Estat i és responsable del desenvolupament i la implementació de la política cultural nacional.
Pel que fa a la dansa, el BKM és sobretot decisiu com a impulsor i finançador dels grans programes de suport a escala estatal. No actua com a finançador directe de projectes individuals, sinó que crea instruments i posa a la disposició els fons que després són assignats a l’escena per òrgans o entitats especialitzades. Així, estableix les línies polítiques i les prioritats de la promoció nacional de la dansa.
• Els estats federats: com a titulars de la sobirania cultural, els estats són els finançadors principals de les grans institucions culturals. Mantenen els teatres estatals, els grans museus, les biblioteques nacionals i les escoles superiors d’art i música, on també es formen ballarins i coreògrafs. Cada un dels setze estats té un ministeri de cultura propi i programes específics, cosa que genera diferències significatives en la densitat i l’orientació de la promoció cultural.
• Els municipis: les ciutats i els pobles són els pilars del teixit cultural local. Financen els teatres municipals, els centres culturals i els festivals i, sovint, són l’interlocutor principal de l’escena independent local. La decisió d’una ciutat de donar suport a una casa de producció de dansa o d’establir un festival municipal té un impacte directe en les oportunitats laborals dels artistes de la regió.
Aquest sistema de tres nivells condueix a un panorama de suport complex, però també resistent, on molts projectes i institucions es financen mitjançant una combinació de recursos municipals, estatals i federals.
La divisió del treball en el sistema de suport: una lògica escalonada
Un aspecte clau per entendre el sistema alemany és que els diversos instruments federals no són competidors, sinó que formen un sistema escalonat, una mena d’ escala de carrera per a artistes i companyies. Per a cada fase del desenvolupament artístic hi ha eines adequades.
• Etapa 1. L’inici – Suport local i regional a projectes
Per a debutants i graduats, l’Estat federal normalment no és el primer interlocutor. La carrera comença habitualment amb una petita subvenció de l’oficina de cultura de la ciutat pròpia o mitjançant programes regionals de l’estat federat corresponent. L’objectiu és fer les primeres obres professionals i fer-se un nom dins l’escena local.
• Etapa 2. Primeres produccions supraregionals – Finançament d’impuls
Quan es poden mostrar els primers èxits, el pas següent és la visibilitat supraregional. Aquí són especialment decisius dos instruments de l’Estat federal:
• El Fons d’Arts Escèniques , que sovint és el primer recurs per finançar produccions més grans amb aspiració supraregional.
• El suport a coproduccions NPN-Dansa , concebut com a finançament d’impuls, que permet als artistes aportar fons propis necessaris per a grans sol·licituds i col·laborar amb diversos teatres com a socis.
Aquestes subvencions continuen estant basades en projectes, és a dir, destinades a la creació d’una obra individual.
• Etapa 3. Consolidació i estabilització – Suport estructural
Quan un artista o companyia ha produït amb èxit durant diversos anys, ha fet gira per Alemanya i ha estat reconegut per la crítica, entra en joc el Tanzpakt Stadt-Land-Bund. És l’instrument per a la tercera etapa, el suport estructural.
L’objectiu és establir l’excel·lència artística provada en una base estable, pluriennal i sostenible. Pretén superar la precarietat del finançament projecte a projecte i permetre una estructura organitzativa fiable.
Aquesta lògica escalonada garanteix que, per a cada necessitat —des del primer experiment fins a la consolidació d’una companyia internacional— hi hagi mecanismes adequats. Explica per què el Tanzpakt es focalitza en la consolidació, mentre que altres fons donen suport a la base i al creixement.
El paisatge bipartit: teatres d’Estat i escena independent
Una altra característica central del paisatge de la dansa a Alemanya, derivada d’aquesta estructura de foment, és la seva bipartició estructural en dos sectors en bona part separats, amb maneres de treballar, estètiques i models de finançament diferents:
• El sistema de teatres municipals i d’Estat: Alemanya disposa d’un dels teixits teatrals més densos del món, amb més de 140 teatres multidisciplinaris finançats amb fons públics. Molts d’aquests espais mantenen companyies pròpies de ballet o de dansa amb contractes laborals fixos i assegurança social. Aquestes companyies treballen amb un pressupost estable dins del sistema de repertori. L’espectre artístic va des del ballet clàssic fins al neoclàssic i la dansateatre contemporània, segons la direcció artística i la direcció de ballet de cada institució. Exemples reconeguts són l’Hamburg Ballett amb John Neumeier, l’Stuttgarter Ballett i l’Staatsballett Berlin.
• L’escena independent: paral·lelament a les estructures fixes, hi ha una escena independent gran, diversa i internacionalment molt reconeguda. És l’espai principal per a la recerca coreogràfica, la innovació i l’experimentació estètica. Els artistes treballen per projectes, sovint en col·lectius temporals o com a autònoms. El seu finançament és precari i es basa en ajuts puntuals, beques i coproduccions, per als quals s’ha de presentar candidatura en cada nou projecte. La infraestructura de l’escena independent no són teatres amb companyies estables, sinó una xarxa de cases de producció (per exemple, HAU Hebbel am Ufer, Hellerau, Kampnagel, Künstlerhaus Mousonturm, PACT Zollverein, Tanzhaus NRW; vegeu el capítol 5), espais de residència i festivals, que ofereixen sales d’assaig, suport tècnic i oportunitats de presentació.
Tot i que cada vegada hi ha més col·laboracions entre ambdós sistemes, aquesta bipartició marca profundament la realitat laboral, la seguretat social i les possibilitats artístiques de les persones que treballen en la dansa a Alemanya.
Context històric: de la dansa d’expressió i la dansa-teatre fins a l’actualitat
La diversitat i la rellevància internacional de la dansa contemporània a Alemanya són el resultat de diverses etapes històriques decisives:
• Primers anys del segle xx – La revolució de la dansa d’expressió: Alemanya es va convertir en l’epicentre d’un moviment radical de renovació coreogràfica. La dansa d’expressió, encapçalada per teòrics com Rudolf von Laban i coreògrafes pioneres com Mary Wigman, va trencar amb les convencions del ballet clàssic. En lloc de l’estètica formal, es buscava l’expressió individual, l’emoció i els grans temes existencials. Així es va establir el German Dance com a fenomen internacionalment reconegut. Als anys vint i trenta, aquest terme designava específicament la dansa d’expressió alemanya, percebuda com una forma revolucionària i diferenciada del ballet clàssic. Kurt Jooss, amb l’obra La taula verda (1932), va crear una icona d’aquesta època que ja anticipava elements de la dansa-teatre. Amb l’ascens del nacionalsocialisme, molts artistes van ser difamats com a “degenerats” o obligats a adaptar-se, cosa que va provocar una onada d’emigració i va difondre les idees del German Dance arreu del món.
• Anys setanta – El naixement de la dansa-teatre alemanya: després de la ruptura provocada per la dictadura nazi i els anys de reconstrucció, la dansa va viure una segona revolució. De l’herència de la dansa d’expressió en va sorgir la dansa-teatre, amb Pina Bausch (1940-2009) i el seu Tanztheater Wuppertal com a icona mundial. Bausch va traspassar els límits de la dansa, combinant moviment, text, cant, gestos quotidians i elements biogràfics dels seus intèrprets en collages profunds i sovint tragicòmics sobre les relacions humanes. El seu treball va definir tot un gènere i va marcar profundament la dansa i el teatre internacionals.
• Anys vuitanta i noranta – La desconstrucció postmoderna: paral·lelament, l’americà William Forsythe, director del Ballet Frankfurt des del 1984, va aportar un impuls totalment nou. Partint del vocabulari i la virtuositat del ballet clàssic, el va desconstruir i transformar en complexes arquitectures de moviment. El seu treball, analític i intel·lectual, va expandir radicalment les possibilitats de la coreografia dins d’una gran institució de ballet.
• A partir del 1990 – L’esplendor de l’escena independent: amb la caiguda del mur de Berlín, la capital es va convertir en el centre gravitacional d’una escena independent diversa i internacional. Figures com Sasha Waltz van marcar aquesta etapa. Amb la seva companyia Sasha Waltz & Guests va crear formats innovadors com les “òperes coreogràfiques” i va portar la dansa a nous espais no teatrals, com museus i edificis emblemàtics. Representa una generació d’artistes flexibles, interdisciplinaris i oberts a la coproducció internacional.
Aquestes capes històriques —la llibertat expressiva de la dansa d’expressió, la profunditat narrativa de la dansa-teatre, la radicalitat formal de Forsythe i l’obertura estructural de l’escena independent actual— constitueixen el fonament ric sobre el qual es construeix la dansa contemporània a Alemanya.
Situació actual: reptes i debats del present
La dansa contemporània a Alemanya viu una contradicció fonamental: gaudeix d’un alt reconeixement artístic, però alhora pateix precarietat estructural i noves lluites pel finançament. Aquest context defineix els grans reptes i debats actuals:
• El debat urgent sobre el finançament: la lluita per l’estabilitat es reflecteix avui en el terreny polític. Malgrat avenços com el reforç de la promoció cinematogràfica o la continuïtat del KulturPass, les reestructuracions pressupostàries del Govern federal per al 2026 amenacen estructures consolidades. En aquest context, també la Tanzmesse, la fira biennal de la dansa contemporània celebrada a Düsseldorf durant més de 30 anys, s’ha vist afectada: el 2026 no se celebrarà i se’n posa en dubte la continuïtat més enllà. El pressupost de la Kulturstiftung des Bundes, un dels principals organismes independents de suport a l’escena independent, es vol reduir de 40 milions a la meitat. Això implica retallar justament en l’art innovador i experimental. Especialment criticada és la manca de continuïtat en el suport a l’Aliança de Cases de Producció Internacionals i a Dance On. Com a resposta, s’ha creat la Initiative Tanz, una aliança d’actors culturals amb experiència política que reclamen un finançament estable i estructural per a la dansa. Entre els membres hi ha:
• Bundesdeutsche Ballett- und Tanztheater Direktorenkonferenz (BBTK)
• Dachverband Tanz Deutschland
• Bureau Ritter gUG
• K3 – Zentrum für Choreographie | Tanzplan Hamburg
• Nationales Performance Netz (NPN)
• NRW Landesbuero Tanz
• Tanzbüro Berlin
• TanzSzene Baden-Württemberg
• Efectes postpandèmia i lluita per l’estabilitat: la COVID-19 va mostrar l’extrema vulnerabilitat, sobretot de l’escena independent. Els programes d’ajut massius, com Neustart Kultur, van evitar l’ensorrament total, però els problemes estructurals no només persisteixen, sinó que, a més, s’han agreujat. La recuperació del públic, la inflació i l’augment dels costos energètics pressionen encara més uns pressupostos ja limitats. La lliçó central ha estat la necessitat d’una transició de la simple subvenció per projectes cap a un finançament estructural més estable i pluriennal.
• Justícia social i remuneració digna: el debat sobre condicions de treball justes i sous adequats és més urgent que mai. Guanyen força les iniciatives que reclamen honoraris mínims i estàndards salarials transparents. La pregunta clau és com fer possible una vida professional en la dansa que sigui no només artísticament satisfactòria, sinó també socialment protegida i econòmicament viable. El 12 de juny de 2024, la Comissió de Cultura del Bundestag va organitzar una audiència d’experts amb el títol “Estructures estables, foment eficaç i xarxes sòlides per a la dansa a tot Alemanya”, que va subratllar la precarietat persistent i la necessitat urgent de finançament estructural.
• Diversitat, inclusió i sostenibilitat: igual que la societat en general, la dansa es troba en un procés de reflexió profunda. Es debat intensament com aconseguir que institucions, companyies i estètiques reflecteixin millor la diversitat social. Temes com l’accessibilitat, la representació i la descolonització d’imaginaris corporals i repertoris de moviment ocupen un lloc central en la pràctica artística i curatorial. Alhora, la sostenibilitat ecològica, especialment en relació amb les gires i les produccions internacionals, adquireix cada cop més importància.
Aquests quatre àmbits —l’estabilització postpandèmia, la lluita pressupostària, la demanda de justícia social i el debat sobre diversitat i sostenibilitat— constitueixen el nucli de la situació actual i el marc en què es mouen avui les estructures i els actors descrits en aquest document.
Funcionament cultural-polític, estratègies i agents
Aquesta part del document il·lumina el sistema que hi ha darrere del panorama de la dansa. Explica les condicions de marc, els principals agents de caràcter general i les estratègies de foment que marquen el treball d’artistes i institucions arreu d’Alemanya.
El nivell federal: estratègies i agents
Tot i que el foment cultural a Alemanya és principalment competència dels setze länder (estats federals alemanys) i dels municipis, el Govern federal té un paper estratègic decisiu. La seva funció és cobrir buits dins del sistema federal, possibilitar projectes de rellevància nacional, garantir la competitivitat internacional i aportar impulsos per al desenvolupament de disciplines artístiques senceres. En el camp de la dansa, el nivell federal ha adquirit en els darrers anys un pes cada vegada més important.
EL PAPER ESTRATÈGIC DEL COMISSIONAT DEL GOVERN FEDERAL PER A LA CULTURA I ELS MITJANS (BKM)
El bund (federació), representat pel Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM, comissionat del Govern federal per a la Cultura i els Mitjans), intervé amb suport financer quan hi ha un interès nacional. El seu paper és complementar, no pas substituir, l’estructura federal. Al pressupost federal del 2025 es van destinar uns 2.250 milions d’euros a cultura i mitjans. Aquests fons corresponen al pressupost del BKM. Des del maig de 2025, Wolfram Weimer ocupa aquest càrrec. La seva tasca no consisteix només en el finançament, sinó també en la configuració de les condicions jurídiques, socials i econòmiques per a l’art i la cultura. En tots els casos, el BKM aporta la perspectiva cultural en la legislació i representa Alemanya també davant la Unió Europea.
Entre les seves funcions hi ha la promoció d’institucions i projectes d’interès general, la representació de la cultura alemanya a l’estranger i l’establiment de condicions jurídiques i socials d’abast federal. Instruments únics, com la Künstlersozialkasse (KSK), que ofereix als artistes autònoms una subvenció a la seguretat social, depenen del nivell federal. El Ministeri de Justícia (BMJ) és el responsable dels drets d’autor, i
el Ministeri de Finances (BMF), de les regulacions fiscals. Amb programes estratègics com Tanzpakt Stadt-Land-Bund, el bund (federació) dona impulsos específics per enfortir la dansa.
ELS PRINCIPALS INSTRUMENTS DE FOMENT DEL BUND
Per dur a la pràctica la seva estratègia cultural, el BKM se serveix d’una sèrie d’instruments altament especialitzats, que o bé ha impulsat directament o bé finança de manera prioritària. No són unitats administratives del ministeri, sinó que sovint es gestionen a través d’entitats independents de l’escena, per garantir proximitat i expertesa. Estan concebuts com a eines a mida, cadascuna orientada a un repte concret de l’ecosistema de la dansa: des de la consolidació estructural fins a la circulació nacional o els ajuts en temps de crisi. Els tres instruments centrals són:
Per a la consolidació estructural: Tanzpakt stadt-land-bund
És l’instrument més important i innovador del bund per a l’enfortiment estructural de la dansa a Alemanya. Creat el 2017 per iniciativa de l’escena de la dansa (representada pel Dachverband Tanz i el grup Initiativgruppe Tanzförderung), va ser aprovat pel Bundestag (Parlament Alemany).
• Funcionament i estratègia: el nom ja n’indica la lògica, un pacte de cooperació i cofinançament entre les tres escales federals. Els projectes que volen rebre suport federal han de demostrar també cofinançament d’un municipi o d’un land. Aquest model de matching funds és estratègicament intel·ligent: utilitza fons federals com a palanca per generar compromís addicional a escala local i regional. L’administració correspon al Dachverband Tanz Deutschland. El programa disposa d’uns 5 milions d’euros anuals de part del bund, als quals se sumen les aportacions dels länder i els municipis.
• Objectius i prioritats: no es tracta de finançar produccions concretes, sinó d’enfortir estructuralment la dansa, és a dir, millorar les condicions laborals, augmentar la visibilitat i garantir el desenvolupament artístic. Les prioritats inclouen:
• T1 (foment de l’excel·lència): suport a companyies i artistes amb projecció internacional.
• T2 (estructures i espais de producció): reforç de cases de producció, xarxes i teatres amb activitat nacional i internacional.
• T3 (conceptes de desenvolupament cooperatiu): suport a projectes col·laboratius que impulsen la dansa en una ciutat o regió (festivals conjunts, programes de residència, formats de mediació, etc.).
Per a la circulació i la coproducció: Nationales Performance Netz (NPN)
Creat el 1999, és un instrument fonamental per a la circulació de la dansa dins d’Alemanya.
• Funció principal: suport a les gires. Permet que companyies independents puguin actuar en altres ciutats reduint riscos econòmics (despeses de viatge, allotjament, transport). Això és clau perquè les produccions puguin arribar a públics més amplis.
• Altres programes importants:
• Suport a les gires internacionals, per convidar produccions estrangeres d’alt nivell a Alemanya.
• Finançament de coproduccions en dansa, per donar suport des de la fase de creació i permetre als artistes aconseguir fons addicionals.
En temps de crisi: Neustart Kultur
Durant la pandèmia de la COVID-19, el bund va posar en marxa aquest paquet de rescat de milers de milions per al sector cultural. Per a la dansa es va materialitzar a través del programa Dis-Tanzen, gestionat pel Dachverband Tanz Deutschland, amb més de 20 milions d’euros.
• Objectius i impacte: evitar l’ensorrament de l’escena independent i donar una perspectiva de continuïtat. Estructurat en tres línies:
• Dis-Tanzen Solo: beques individuals per a artistes independents.
• Dis-Tanzen Impuls: suport a projectes d’ensembles, cases de producció i xarxes per adaptar-se i reprendre activitats.
• Dis-Tanzen Plus: suport a escoles i entitats de pedagogia de la dansa.
Aquest programa no només va ser un ajut financer d’emergència, sinó també un catalitzador per a noves formes digitals i per al debat sobre seguretat social i resiliència del sector.
FEDERACIONS, FONS I INSTITUCIONS CENTRALS A ESCALA FEDERAL
A més del treball estratègic directe del BKM i els seus instruments específics, el paisatge de la dansa se sosté gràcies a altres organitzacions d’àmbit estatal que actuen com a associacions, fundacions o entitats independents. Són aliats indispensables per a la política i punts de referència essencials per als artistes.
Dachverband Tanz Deutschland (DTD)
Fundat el 2006, és l’organització clau de la dansa artística a Alemanya. Neix de la necessitat de la comunitat de tenir una veu única i forta en el complex sistema federal. Agrupa les principals institucions i representa tota l’escena —des de grans companyies de ballet fins a la dansa independent i la formació.
• Funcions: representació política, gestió de programes (Tanzpakt, Dis-Tanzen), difusió de dades i coneixement i organització del Deutscher Tanzpreis (Premi Alemany de Dansa).
Fonds Darstellende Künste (Fons de les Arts Escèniques)
Principal fons federal per a la promoció del treball projectual independent en teatre, performances, òpera i dansa. Finançat majoritàriament pel BKM.
• Funcions principals: suport a projectes, recerca i concepció i enfortiment de xarxes i estructures.
• Durant la pandèmia va tenir un paper clau en la distribució d’ajuts.
Kulturstiftung des Bundes (KSB)
Fundació cultural amb orientació estratègica pròpia. Dona suport a grans projectes innovadors amb projecció internacional.
• Activitats: projectes interdisciplinaris d’alta qualitat, programes temàtics (digitalització, ecologia, postcolonialisme) i finançament de projectes far com la Biennal de Venècia.
Aktion Tanz – Bundesverband Tanz in Bildung und Gesellschaft
Associació especialitzada en la dimensió social i pedagògica de la dansa. No centra la seva activitat en la dansa escènica professional, sinó en la mediació i la participació comunitària.
• Programa central: ChanceTanz, dins de Kultur Macht Stark, que permet portar projectes de dansa a infants i joves en situació de desavantatge educatiu.
Funcionament als länder i els municipis: clústers regionals exemplars
Després de presentar les estructures i els agents d’àmbit federal, aquest capítol se centra en el nivell on té lloc el finançament bàsic i el treball artístic quotidià: els länder i els municipis. L’autonomia cultural dels länder fa que a Alemanya no hagi sorgit una única “capital de la dansa”, com París a França, sinó un paisatge policèntric format per diversos clústers altament dinàmics. Cada clúster té la seva pròpia orientació cultural, instruments específics de foment i una infraestructura única. El funcionament en aquest nivell es caracteritza per la col·laboració esglaonada: mentre que els governs dels länder s’encarreguen sovint de la promoció estructural d’institucions de rellevància nacional i de programes estratègics de desenvolupament, els municipis aporten el fonament essencial per al treball cultural local, el finançament dels teatres municipals i el suport directe a l’escena independent. Les associacions regionals i les oficines de dansa actuen com a agents clau i mediadors entre política i comunitat artística en tots dos nivells. Per il·lustrar aquesta diversitat, es presenten amb detall els dos clústers principals —Berlín i Renània del Nord – Westfàlia (NRW)— i s’esbossen altres centres importants.
CLÚSTER BERLÍN: CAPITAL DE L’ESCENA INDEPENDENT
Berlín ocupa una posició singular dins la dansa alemanya. La ciutat funciona com a plataforma global de producció i laboratori d’innovació estètica. El seu prestigi no es basa tant en una companyia estatal dominant com en la densitat i la diversitat úniques al món d’artistes independents, col·lectius, centres de producció, festivals i institucions formatives, que junts constitueixen un ecosistema tancat però alhora internacionalment connectat.
Particularitats culturals i lògica de foment
La política de foment, gestionada pel Senat d’Administració per a Cultura i Cohesió Social, s’adapta específicament a les necessitats d’aquesta escena immensa i projectual. Combina instruments diversos per garantir tant l’estabilitat com la flexibilitat:
• Finançament institucional: diversos centres i sales reconegudes internacionalment (HAU Hebbel am Ufer, Sophiensæle, Tanzfabrik Berlin) reben una base de finançament pluriennal estable. Actuen com a ancoratges infraestructurals i proporcionen un suport sòlid a una escena que és lliure per definició.
• Finançament bàsic: instrument específic de Berlín, de dos a quatre anys, per a grups i artistes consolidats. Omple el buit estratègic entre la subvenció puntual de projectes i el suport institucional permanent. Ofereix a companyies com Sasha Waltz & Guests i Constanza Macras | DorkyPark seguretat per planificar i competir internacionalment.
• Subvencions de projectes i beques: el suport anual per a projectes continua sent la base financera de la majoria de produccions i és altament competitiu. Es complementa amb beques individuals de recerca i treball (per exemple, el Berliner Tanzstipendium), que permeten fases de recerca fora de la pressió productiva.
Institucions i xarxes locals clau
• Tanzbüro Berlin: oficina central de serveis, assessorament i xarxa. Assessora en sol·licituds, connecta agents i edita la revista Tanzraumberlin, calendari i espai de debat de l’escena.
• Zeitgenössischer Tanz Berlin e.V. (ZTB): associació d’artistes de dansa de Berlín que actua com a portaveu cultural i defensa els interessos dels seus membres davant la política.
• LAFT Berlin – Landesverband freie darstellende Künste Berlin: representa l’escena independent interdisciplinària i és interlocutor polític essencial en la distribució dels fons del Senat.
CLÚSTER RENÀNIA DEL NORD – WESTFÀLIA (NRW): INFRAESTRUCTURA DENSA EN UNA REGIÓ POLICÈNTRICA
NRW es caracteritza no per una capital única, sinó per una regió metropolitana policèntrica (Rin-Ruhr) amb una densitat de teatres, centres de producció i festivals única al món. Ciutats com ara Düsseldorf, Colònia, Essen, Wuppertal, Bochum i Münster formen conjuntament una xarxa densa i cooperativa per a la dansa.
Particularitats culturals i lògica de foment
La política cultural, a càrrec del Ministeri de Cultura i Ciència del land NRW, es basa en la cooperació estreta i estratègica entre el land i els municipis, molt actius culturalment.
• Foment de l’excel·lència del land: suport a institucions de rellevància nacional i internacional com Tanzhaus NRW (Düsseldorf), PACT Zollverein (Essen) i el llegendari Tanztheater Wuppertal Pina Bausch
• Foment individual d’artistes (land): fort èmfasi en artistes en diferents etapes de carrera. L’Spitzenförderung per a talents emergents d’excel·lència ofereix suport pluriennal. La Konzeptionsförderung finança des de la fase de recerca i desenvolupament.
• Paper fort dels municipis: ciutats com Düsseldorf i Colònia tenen pressupostos culturals significatius i donen suport a la dansa local, a companyies independents i a festivals (per exemple, Tanz NRW ).
• Kunststiftung NRW: fundació independent influent que finança projectes especialment arriscats i experimentals, aportant impulsos propis més enllà de la lògica estatal.
Institucions i xarxes locals clau
• NRW Landesbuero Tanz: oficina central de serveis i xarxa per a tot el land. Assessora polítics i artistes, desenvolupa projectes de mediació i organitza la Internationale Tanzmesse, la fira internacional de dansa més gran del món.
• Landesbüro Freie Darstellende Künste NRW (LFDK): representació política de tota l’escena independent a NRW.
ALTRES CLÚSTERS IMPORTANTS EN PERSPECTIVA
• Hamburg: política de foment orientada a institucions far. Kampnagel, en una antiga fàbrica de grues, és un dels escenaris principals per a produccions locals i internacionals. El centre de recerca i residència K3 – Zentrum für Choreographie, únic a Europa, és un motor clau per a la recerca coreogràfica.
• Hessen: clúster concentrat a la regió Frankfurt Rin – Main, impulsat pel Ministeri de Ciència i Recerca, Art i Cultura de Hessen. Destaquen el Mousonturm (Frankfurt), la formació a la HfMDK (Frankfurt) i la Hessische Theaterakademie (Frankfurt), xarxa única de formació i producció entre universitats i teatres estatals.
• Bayern: amb centre a Múnic (München) i dependent del Ministeri de Ciència i Art de Baviera. El Bayerischer Landesverband für zeitgenössischen Tanz (BLZT) no només actua com a xarxa, sinó també com a gestor de programes propis (per exemple, Debütförderung per a artistes joves) i és un soci cultural clau per al ministeri.
• Sachsen: estructura dual amb dos pols forts i dependent del Ministeri de Cultura i Turisme de Saxònia. Dresden, amb Hellerau – Europäisches Zentrum der Künste i la Palucca Hochschule für Tanz, és un centre d’importància internacional. Leipzig destaca amb el centre de producció Lofft – Das Theater, motor de l’escena independent, i allotja part de l’Arxiu Alemany de Dansa
Política cultural internacional: la dansa com a ambaixadora d’Alemanya
La política cultural i educativa exterior (AKBP) del bund és un pilar estratègic per posicionar internacionalment Alemanya com un país obert al món i culturalment divers i per connectar globalment el seu panorama de dansa. Entre els principals socis del Govern federal en aquest àmbit destaquen especialment el Goethe-Institut, l’Institut für Auslandsbeziehungen (IFA) i la Comissió Alemanya per a la UNESCO.
Goethe-Institut
El Goethe-Institut, com a institució cultural de la República Federal d’Alemanya amb activitat arreu del món, és l’organisme intermediari central per a l’aplicació de l’AKBP a l’àrea de la dansa. Promou el coneixement de la llengua alemanya, fomenta la cooperació cultural internacional i ofereix una imatge completa d’Alemanya. La seva estratègia és doble: actua com a obridor de portes per a artistes alemanys a l’exterior i, alhora, promou el diàleg i la col·laboració amb socis internacionals. Ho fa mitjançant instruments específics:
• Suport a gires i actuacions: ajut adreçat a companyies de dansa i teatre alemanyes per presentar les seves produccions a escala internacional, teixir xarxes globals i afavorir la recepció de l’art alemany a l’estranger.
• Coproduccions internacionals i programes de residència: el Goethe-Institut impulsa i finança coproduccions que faciliten l’intercanvi creatiu entre artistes de diferents països. Les residències coreogràfiques a l’estranger ofereixen als artistes alemanys l’oportunitat d’incorporar nous impulsos i desenvolupar la seva obra en contextos internacionals.
• Formats de mediació i diàleg: a través de tallers, converses professionals i taules rodones es promou el debat especialitzat, el transferiment de coneixement i la creació de capacitats als països socis, amb l’objectiu d’establir relacions a llarg termini.
• Presentació cultural: el Goethe-Institut cura programes propis i garanteix la presència de contribucions alemanyes en festivals i plataformes internacionals, per reflectir la diversitat de l’escena de dansa alemanya.
Institut für Auslandsbeziehungen (IFA)
L’IFA complementa aquesta tasca amb la seva expertesa en cooperació internacional i promou el diàleg i el suport a professionals de l’art i la cultura, sovint en estreta coordinació amb el Goethe-Institut. Tot i que el seu focus no és exclusivament la dansa, els seus programes de residències, exposicions i plataformes de diàleg són també rellevants per a la connexió internacional de les persones que treballen en la dansa.
Comissió Alemanya per a la UNESCO
La Comissió Alemanya per a la UNESCO representa els interessos d’Alemanya dins la UNESCO i defensa, en l’àmbit polític, el reconeixement i la protecció del patrimoni cultural —inclòs el patrimoni cultural immaterial (on la dansa té un paper important)—, així com la promoció de la diversitat cultural i del diàleg intercultural. La seva feina crea un marc polític i normatiu essencial per al reconeixement internacional de la dansa.
Bund Deutscher Amateurtheater (BDAT)
El Bund Deutscher Amateurtheater (BDAT) rep suport del Ministeri d’Afers Exteriors (AA) per fer possibles trobades i festivals internacionals en l’àmbit del teatre i la dansa amateur. Això fomenta l’intercanvi cultural de base i enforteix els vincles de la societat civil més enllà de les fronteres estatals.
Aquests instruments i agents de l’esfera federal contribueixen decisivament a utilitzar la dansa com a mitjà universal d’enteniment intercultural, a combatre prejudicis i a consolidar la imatge d’Alemanya com a espai cultural dinàmic i obert al món.
Punts d’accés / recursos
Aquesta part del document és una guia pràctica pel panorama de la dansa a Alemanya. Pretén oferir a artistes, curadors, programadors i públic especialitzat punts de referència i contactes concrets. Els capítols següents presenten una relació dels actors i les infraestructures centrals que produeixen, presenten i connecten la dansa contemporània a Alemanya.
Festivals, fires i trobades professionals
Els festivals són motors decisius i aparadors de l’escena de la dansa. Són espais de concentració artística, intercanvi internacional i creació de xarxes. Aquí es fan visibles noves estètiques, s’inicien carreres i es posen en marxa col·laboracions. El panorama alemany de festivals és extremadament divers, des de grans esdeveniments internacionals fins a plataformes temàtiques o d’impuls per al talent emergent.
LES GRANS PLATAFORMES I FESTIVALS INTERNACIONALS
Aquests esdeveniments són les trobades professionals més rellevants de la dansa contemporània a Alemanya, amb una clara projecció internacional. Ofereixen una plataforma privilegiada per a artistes i companyies que busquen establir connexions i desenvolupar projectes a escala nacional i internacional.
Tanzplattform Deutschland www.tanzplattform.de/en/home
Lloc: cada dos anys en una ciutat diferent
Temps: biennal, generalment entre el febrer i el març
Descripció: principal aparador curat de la dansa contemporània creada a Alemanya. Un jurat renovat anualment selecciona 10-15 produccions destacades de les dues temporades anteriors. És una trobada de professionals (curadors, periodistes, programadors) i un catalitzador fonamental per a gires internacionals de produccions alemanyes.
Contacte: info@dachverband-tanz.de
Internationale Tanzmesse NRW
(antigament; continuïtat incerta per retallades pressupostàries) www.tanzmesse.com/en/
Lloc: Düsseldorf
Temps: biennal, sempre a finals d’agost
Descripció: el mercat professional més gran i la fira líder mundial de dansa contemporània. Funciona com a fòrum: artistes, companyies i institucions d’arreu del món poden reservar estands per presentar el seu treball. Inclou un ampli programa de mostres (showcases, open studios i pitchs) seleccionades. És el lloc central per al networking, la distribució i la creació de cooperacions internacionals. Contacte: info@tanzmesse.com
Tanz im August www.tanzimaugust.de/en/
Lloc: Berlín
Temps: anual, a l’agost
Descripció: organitzat pel HAU Hebbel am Ufer, és un dels festivals més grans i prestigiosos d’Europa. Ofereix un ampli ventall de dansa contemporània internacional durant diverses setmanes en diversos espais de Berlín. Contacte: info@tanzimaugust.de
Tanzwerkstatt Europa
Tanzwerkstatt Europa
Lloc: Múnic (München)
Temps: anual, a l’agost
Descripció: fundat el 1991, el festival Tanzwerkstatt Europa és una de les plataformes més importants per a la dansa contemporània a Alemanya. organitzat per la ciutat i comissariat per Joint Adventures, el programa combina actuacions internacionals d’alt nivell amb tallers oberts a professionals i amateurs, residències i formats experimentals. És conegut per la seva atmosfera intensa de laboratori i d’intercanvi creatiu, que fa possible la trobada entre joves talents i coreògrafs consolidats.
Contacte: info@jointadventures.net
Dance – Festival Internacional de Dansa Contemporània www.dance-muenchen.de/en
Lloc: Múnic (München)
Temps: biennal, al maig
Descripció: principal festival de dansa del sud d’Alemanya, organitzat per la ciutat i comissariat per Joint Adventures. Presenta artistes internacionals i locals, sovint amb focus temàtics.
Contacte: info@dance-muenchen.de
Colours International Dance Festival coloursdancefestival.com/en
Lloc: Stuttgart
Temps: biennal, entre el juny i el juliol
Descripció: impulsat per Gauthier Dance // Theaterhaus Stuttgart, s’ha convertit ràpidament en un dels festivals més rellevants i multitudinaris. Presenta grans companyies internacionals i activitats al carrer amb Colours in the City
Contacte: info@theaterhaus.com
Euro-scene Leipzig euro-scene.de/en
Lloc: Leipzig
Temps: anual, al novembre
Descripció: durant sis dies, mostra 12-14 produccions internacionals de teatre i dansa contemporània. Fa èmfasi en llenguatges artístics marcats i en peces valentes, rellevants socialment i capaces de generar diàleg. Inclou també tallers, debats, desenvolupament de públic i projeccions.
Lloc: diverses antigues naus industrials a la conca del Ruhr (per exemple, Duisburg, Essen, Dortmund)
Temps: anual
Descripció: Ruhrtriennale és un dels festivals internacionals d’arts més importants d’Alemanya. Presenta grans produccions en la confluència entre teatre musical, dramatúrgia, dansa, instal·lació i concert. L’ús d’antigues instal·lacions industrials crea espais únics per a treballs interdisciplinaris i d’envergadura.
Contacte: info@ruhrtriennale.de
RETRAT REGIONAL – FESTIVALS CONSOLIDATS AMB PROJECCIÓ INTERNACIONAL
A més dels grans esdeveniments de referència, el panorama alemany es caracteritza per una densa xarxa de festivals regionals consolidats. Aquests festivals no només reflecteixen la vitalitat policèntrica del país, sinó que també tenen projecció internacional i actuen com a punts clau per a la circulació de produccions contemporànies.
BERLÍN
Dock 11 – Festivals al Dock 11
dock11-berlin.de/en/theater/program/festivals
Lloc: Berlín
Temps: diversos esdeveniments al llarg de l’any
Descripció: espai escènic que acull festivals com ara POOL – Internationales
Tanzfilmfestival, B12 Festival, Soundance Festival Berlin i Plataforma Berlin, entre d’altres, que cobreixen disciplines com dansa-film, performance sonora i art de moviment.
Descripció: festival internacional de dansa contemporània per a joves coreògrafs i artistes. Fundat el 1996, constitueix una plataforma essencial per a la presentació de noves produccions i estrenes en un marc eminentment experimental i polític.
Contacte: kbb@sophiensaele.com
Tanznacht Berlin
tanznachtberlin.de/tanznachtberlin2025/de/
Lloc: Berlín (Uferstudios i diversos espais al barri de Wedding)
Temps: biennal, al setembre
Descripció: fundat el 2000 i organitzat per la Tanzfabrik Berlin, el Tanznacht Berlin és un festival biennal dedicat a la dansa contemporània i les arts del moviment. Reuneix artistes locals i internacionals en formats diversos —de la performance escènica a instal·lacions i projectes interdisciplinaris— i reflecteix les tendències i les qüestions actuals de l’escena berlinesa. El festival té lloc principalment als Uferstudios i funciona com a plataforma de visibilitat i intercanvi dins de la comunitat artística independent.
Contacte: vorstand@tanzfabrik-berlin.de
Tanzpol Festival (Berlín)
tanzpol-berlin.de
Lloc: Berlín
Temps: biennal
Descripció: festival interdisciplinari que uneix dansa, performance, narrativa i formats experimentals. Genera diàleg entre perspectives “occidentals” i “no occidentals” i aborda discursos polítics, socials i artístics actuals.
Contacte: info@lakestudiosberlin.com
Submerge Festival (Berlín, Lake Studios) lakestudiosberlin.com/submerge-festival/ Lloc: Berlín (Lake Studios)
Temps: anual, entre el juliol i l’agost
Descripció: festival que celebra la diversitat coreogràfica i la solidaritat artística. Combina actuacions amb tallers-laboratori que culminen en presentacions públiques.
Contacte: info@lakestudiosberlin.com
Soundance Festival soundance-festival.de/en/
Lloc: Berlín (im Dock 11)
Temps: anual, al juny
Descripció: des del 2017, el Soundance Festival Berlin és una iniciativa anual que explora el diàleg entre dansa, música, veu i so, presentada per B.arts.u – Berlin Arts United en coproducció amb Dock Art. Ofereix performances úniques que van des de la coreografia fins a la improvisació, combinant estils musicals i escènics en contextos teatrals i espais urbans. També funciona com a plataforma per a artistes emergents i internacionals de l’escena independent berlinesa.
Contacte: info@soundance-festival.de
ID Festival idfestival.de/en/home/
Lloc: Berlín (diversos espais; per exemple, Radialsystem)
Temps: variable
Descripció: festival interdisciplinari que presenta artistes israelians/alemanys i diàlegs entre les dues escenes amb actuacions, xerrades i formats musicals.
Contacte: info@idfestival.de
Performing Arts Season (Berliner Festspiele) berlinerfestspiele.de/en/performing-arts-season
Lloc: Berlín (diversos espais)
Temps: anual, a la tardor-hivern
Descripció: temporada curada de teatre, dansa i performance que connecta i amplia els programes dels festivals de la casa al llarg de diversos mesos.
Contacte: info@berlinerfestspiele.de
48 Stunden Neukölln
48-stunden-neukoelln.de/en/festival
Lloc: Berlín (districte de Neukölln)
Temps: anual, a finals de juny
Descripció: gran festival d’art (incloent-hi dansa i performance) amb un programa descentralitzat en espais culturals i urbans de Neukölln.
Contacte: 48stunden@kulturnetzwerk.de
Landscapes 4.0 – Festival
berlin-buehnen.de/de/b/festivals/landscapes-40/ Lloc: Berlín (Theaterhaus Berlin, Dock 11, etc.)
Temps: anual, a l’estiu
Descripció: festival de dansa/arts en viu amb focus temàtic, coproduccions i col·laboracions amb espais com Dock 11.
Contacte: mail@uferstudios.com
Fierce Foundations – Movement Labs (Sophiensaele) sophiensaele.com
Lloc: Berlín (Sophiensaele)
Temps: anual, a principis d’estiu
Descripció: laboratori i mostra de pràctiques de moviment amb focus en formació, processos i presentacions obertes.
Descripció: microfestival que combina actuacions curtes, sessions de pitch, tallers i networking per a artistes de dansa.
Contacte: n.freisleben@apricot-productions.com
NRW
Tanz NRW
tanz-nrw-aktuell.de/en/ Lloc: diverses ciutats de NRW
Temps: biennal, entre l’abril i el maig
Descripció: festival de tot el land que serveix de plataforma per a l’escena diversa de NRW. Mostra produccions recents i viatja per teatres i centres de producció.
Contacte: info@tanz-nrw-aktuell.de
Circus Dance Festival (Colònia) circus-dance-festival.de/
Lloc: Colònia (Köln)
Temps: anual (període de Pentecosta / Whitsun)
Descripció: festival progressista que explora els límits entre el circ i la dansa contemporània. Combina espectacles, residències, simposis, cooperacions universitàries i projectes juvenils.
Contacte: info@circus-dance-festival.de
MOVE! – Krefelder Tage für Modernen Tanz move-krefeld.de
Lloc: Krefeld
Temps: anual, a la tardor
Descripció: festival íntim però altament curat, centrat en signatures coreogràfiques destacades d’arreu del món i sovint en descobriments.
Contacte: kultur@krefeld.de
Tanz.tausch Festival (Colònia / Wuppertal) tanztausch-festival.de/
Lloc: principalment Wuppertal, amb connexions a Colònia
Temps: anual, habitualment a principis de juliol
Descripció: festival de dansa i performance que combina espectacles de doble o triple bill amb formats participatius com ara cinema a l’aire lliure, passejades sonores i tallers oberts. Festival centrat en l’experiència del públic com a agent actiu.
Temps: anual, durant les primeres dues setmanes de les vacances d’estiu de NRW
Descripció: un dels festivals de dansa contemporània més grans d’Alemanya, combina un extens programa de tallers amb un programa internacional d’espectacles i una visió cada any temàtica diferent.
Descripció: festival dedicat a solos (≤6 minuts) i duos (≤9 minuts) de joves artistes. Afavoreix l’intercanvi internacional i el networking professional.
Descripció: dos festivals organitzats per la Tanzfaktur: a l’estiu, la Sommerakademie combina actuacions internacionals i tallers, i, a la tardor, el (Rh)einfach Festival posa l’accent en el talent emergent i en companyies del Rin.
Contacte: info@tanzfaktur.eu
Sommerblut Festival (Colònia) sommerblut.de/en
Lloc: Colònia (Köln)
Temps: anual, al maig
Descripció: festival de cultura inclusiva i multipolar que barreja teatre, dansa, música, arts visuals i performances. Té com a objectiu reflectir la diversitat de perspectives socials i polítiques.
Contacte: info@sommerblut.de
Tanz.tausch – Tanz- und Performance Festival (Colònia) tanztausch-festival.de/
Lloc: Colònia (Köln)
Temps: anual, a principis d’any
Descripció: festival de dansa i performances amb artistes de NRW i d’altres regions alemanyes. Ofereix també un programa acadèmic i de mediació amb trobades entre artistes, investigadors i públic.
Contacte: info@tanztausch.de
Urbäng (Köln) freihandelszone.org/urbang25/
Lloc: Colònia (Köln)
Temps: anual, des del 2017
Descripció: format de festival de la Freihandelszone, que es va iniciar el 2017, després que la xarxa d’ensembles hagués negociat temes regionals i internacionals artísticament durant deu anys amb Globalize Cologne. El programa fix inclou actuacions de dansa, pel·lícules, concerts, taules rodones i lecture performances
Contacte: info@freihandelszone.org
First & Further Steps (Krefeld) firstandfurthersteps.de/
Lloc: Krefeld, Fabrik Heeder
Temps: anual
Descripció: format de l’oficina cultural de Krefeld, que presenta la jove escena de dansa de Renània del Nord – Westfàlia. Coreògrafs i coreògrafes convidats mostren els corrents i desenvolupaments actuals de l’escena de dansa independent del país.
Contacte: kultur@krefeld.de
HundertPro Festival (Mülheim an der Ruhr)
HundertPro Festival
Lloc: Mülheim an der Ruhr, Ringlokschuppen Ruhr
Temps: anual, des del 2019
Descripció: festival interdisciplinari amb dansa, comèdia, spoken word, teatre, performances, vídeo i teatre físic. L’objectiu és donar espai i visibilitat artística a perspectives marginades o discriminades.
Descripció: cicle recurrent amb destacats conjunts nacionals i internacionals. Es concep com un fòrum de la dansa contemporània internacional en coreografies i posades en escena actuals.
Contacte: kulturamt@stadt.neuss.de
Ruhrfestspiele (Recklinghausen)
ruhrfestspiele.de/en/
Lloc: Recklinghausen
Temps: anual (primavera)
Descripció: un dels festivals de teatre més antics i grans d’Europa, amb produccions nacionals i internacionals de teatre, dansa, circ contemporani, arts visuals, música i més, centrades en qüestions sociopolítiques actuals.
Contacte: info@ruhrfestspiele.de
FRAGILE – Festival for Young Changemakers (Wuppertal) pinabauschzentrum.de/en/media/2023-10/fragile-festival-for-young-changemakers
Lloc: Wuppertal
Temps: anual
Descripció: festival internacional de teatre de dansa i música per a joves, amb focus en la sostenibilitat. Presenta produccions per al públic juvenil i intergeneracional i concep l’escenari com un camp d’experimentació per a qüestions de futur.
Contacte: info@pinabauschzentrum.de
Impulse Theater Festival (NRW) impulsefestival.de/en
Lloc: diverses seus a Renània del Nord – Westfàlia (per exemple, Colònia / Köln, Düsseldorf, Mülheim)
Temps: anual, generalment al juny
Descripció: des de fa més de 25 anys, l’Impulse Festival mostra les produccions més rellevants del teatre independent de parla alemanya. A més del programa de funcions seleccionades, una convocatòria oberta dona espai a formes noves i experimentals. Impulse és un fòrum important per a la performance, la dansa, la teoria i els debats culturals i polítics de l’escena independent.
Contacte: info@impulsefestival.de
Spielarten (NRW) spielarten-nrw.de/
Lloc: vuit ciutats de Renània del Nord – Westfàlia
Temps: anual, a la tardor-hivern
Descripció: festival per al públic jove que ofereix una programació variada de teatre, dansa i performance per a infants i adolescents (de 3+ a 14+). Cada ciutat participant programa el seu propi cicle. La coordinació general recau en el Comedia Theater de Colònia (Köln).
Contacte: heike.klinge@comedia-koeln.de
West Off (NRW) west-off.de/
Lloc: Bonn, Düsseldorf, Colònia
Temps: anual, a la primavera
Descripció: festival de talent emergent de l’escena independent a NRW. Presenta el treball de joves artistes de teatre, dansa i performances en tres espais de producció clau (Theater im Ballsaal Bonn, FFT Düsseldorf, Studiobühne Köln). Una plataforma decisiva per a la visibilitat i l’inici de carrera.
Contacte: info@west-off.de
Schrit_tmacher Festival (Aachen, Eupen, Heerlen) schrittmacherfestival.de/
Descripció: festival internacional de dansa que des de fa molts anys presenta produccions de companyies d’arreu del món a la regió transfronterera. Amb seu en tres ciutats, és un punt de trobada per a la dansa contemporània a Europa.
Contacte: veranstaltungsmanagement@mail.aachen.de
Ground Conference (Aachen)
ground-conference-artbewegt.de/
Lloc: Aachen
Temps: anual
Descripció: festival a la intersecció entre dansa urbana i dansa contemporània. Ofereix formats diversos: actuacions, tallers, conferències i especialment battles amb participants d’Alemanya i països veïns. És una plataforma clau per a la cultura urbana i per al desenvolupament professional de joves artistes.
Contacte: info@artbewegt.de
Zeitzeug Festival (Bochum) zeitzeug.net/
Lloc: Bochum
Temps: anual
Descripció: festival interdisciplinari que dona espai a artistes emergents en el pas cap a la professionalitat. S’hi presenten propostes experimentals i obres de frontera entre diverses disciplines. Les actuacions tenen lloc en espais variats de la ciutat.
Contacte: zeitzeug.festival@gmail.com
Into the Fields (Bonn)
tanz-in-bonn.de/ Lloc: Bonn
Temps: anual, a principis d’any
Descripció: festival organitzat des del 2012 pel Theater im Ballsaal i la Brotfabrik Bühne Bonn. Presenta dansa contemporània internacional i projectes interdisciplinaris en diversos espais de la ciutat.
Descripció: l’únic festival a Alemanya dedicat exclusivament a solos de dansa contemporània. Fundat per la companyia CocoonDance, mostra durant dues setmanes obres innovadores i excel·lents d’artistes internacionals i nacionals.
Contacte: ebert@theater-im-ballsaal.de
Asphalt Festival (Düsseldorf) asphalt-festival.de/en/
Lloc: Düsseldorf
Temps: anual, a l’estiu
Descripció: fundat el 2012, el festival mostra cada any una programació de teatre, dansa, música, performance, arts visuals i literatura. Es caracteritza pel seu caràcter interdisciplinari i per convidar artistes nacionals i internacionals de prestigi.
Contacte: info@asphalt-festival.de
Düsseldorf Festival duesseldorf-festival.de/en/
Lloc: Düsseldorf
Temps: anual, a la tardor
Descripció: festival de les arts escèniques que combina teatre, música, nou circ i dansa contemporània. Va sorgir als anys noranta com a Altstadtherbst Kulturfestival i avui és un espai consolidat per a propostes interdisciplinàries d’alt nivell.
Descripció: festival en la intersecció de dansa, nous mitjans i tecnologia. És una plataforma per a la innovació artística i un laboratori de recerca continuada per a artistes que exploren nous formats digitals i coreogràfics.
Descripció: un dels festivals més antics de les arts escèniques lliures a Alemanya. Mostra teatre, dansa i performance de la lliure escena de NRW. Cada edició té una direcció artística canviant i explora temes polítics i socials actuals. Organitzat pel NRW Landesbüro Freie Darstellende Künste.
Descripció: festival de dansa per a infants i joves, organitzat per LAG Tanz NRW i Theater im Depot. No és un concurs, sinó una plataforma oberta on grups i ensembles joves mostren els seus treballs davant del públic.
Contacte: post@lag-tanz-nrw.de
Dynamo – Junge Tanzplattform NRW (Essen) kulturellebildung-nrw.de/news/dynamo-junge-tanzplattform/
Lloc: Essen (PACT Zollverein)
Temps: anual
Descripció: plataforma de dansa jove en què infants i adolescents presenten les seves creacions. Inclou tallers i trobades amb altres joves, docents i multiplicadors del camp de l’educació cultural. Projecte del NRW Landesbuero Tanz, en col·laboració amb PACT Zollverein.
Contacte: nrw@landesbuerotanz.de
Beyond Gravity (Theater im Depot) theaterimdepot.de/de
Lloc: Dortmund
Temps: anual
Descripció: festival d’arts del moviment i nous llenguatges escènics amb focus en circ/dansa contemporània.
Descripció: festival internacional amb focus en dansa i performances contemporànies, amb coproduccions i debats.
Contacte: tanz@theater.heidelberg.de
Wunder der Prärie – Festival für Theater, Performance, Tanz zeitraumexit.de/en/program/wunder-der-praerie
Lloc: Mannheim
Temps: biennal, entre el setembre i l’octubre
Descripció: festival interdisciplinari amb encàrrecs, residències i propostes de frontera entre dansa, performances i art en l’espai públic.
Contacte: office@zeitraumexit.de
Flamenco-Festival (Theaterhaus Stuttgart) stuttgarterflamencofestival.com/
Lloc: Stuttgart (Theaterhaus)
Temps: anual, a l’agost
Descripció: cicle/festival dedicat al flamenc amb companyies i bailaors internacionals, sovint amb produccions de gran format.
Contacte: info@flamencomora.de
Spielart – Theaterfestival München spielart.org/en/
Lloc: Múnic (München)
Temps: biennal, a la tardor
Descripció: un dels festivals internacionals més importants per a teatre, dansa i performance a Alemanya. Conegut pels programes temàtics i els formats experimentals.
Contacte: spielart@spielmotor.de
Internationales Solo-Tanz-Theater Festival Stuttgart solo-tanz-theater.de/
Lloc: Stuttgart
Temps: anual, al març
Descripció: competició de solos coreogràfics contemporanis de joves artistes. Hi participen creadors d’arreu del món amb peces curtes (9-12 minuts). Un jurat internacional valora qualitat coreogràfica, interpretació, dramatúrgia, musicalitat i presència escènica.
Descripció: festival de dansa contemporània organitzat pel Staatstheater Mainz amb un repertori que combina produccions locals i internacionals, sovint amb enfocaments narratius i escènics.
Contacte: info@staatstheater-mainz.de
NORD ALEMANYA (HAMBURG, BAIXA SAXÒNIA, SCHLESWIG-HOLSTEIN, MECKLENBURG-VORPOMMERN)
Festival Theaterformen (Braunschweig/Hannover) theaterformen.de/en/about
Lloc: alternadament a Braunschweig i Hannover
Temps: anual, a finals de juny
Descripció: el Festival Theaterformen, amb seu a Hannover i Braunschweig, és un festival internacional de teatre i dansa que dona visibilitat a perspectives poc representades i treballa de manera crítica amb les estructures de poder.
Descripció: festival internacional consolidat, celebrat a la Fabrik Potsdam i altres espais. Destaca pel programa escènic internacional i un extens programa de tallers per a professionals i amateurs.
Contacte: contact@fabrikpotsdam.de
Explore Dance Festival (Potsdam) explore-dance.de/en/festival/ Lloc: Potsdam
Temps: anual, al setembre
Descripció: festival dinàmic orientat al públic jove que combina estrenes pop -up, produccions escèniques, discussió politicocultural, tallers i formats de xarxa col·laborativa.
Descripció: un dels festivals interdisciplinaris més importants de l’est d’Alemanya, amb una presència rellevant de dansa contemporània. Programa gires de primer nivell i encarrega produccions pròpies.
Contacte: info@kunstfest-weimar.de
Unidram (Potsdam)
unidram.de/en/homepage
Lloc: Potsdam
Temps: anual, al novembre
Descripció: Unidram és un festival internacional de teatre independent a Potsdam que combina teatre, dansa, arts visuals i performances, amb focus en artistes joves i en l’intercanvi entre Europa de l’Est i Europa occidental.
Contacte: unidram@t-werk.de
Internationales TanzTheaterFestival Erfurt – Contact Energy (Erfurt, Turíngia) tanztheaterfestival-erfurt.de/en/
Lloc: Erfurt, Turíngia (Thüringen)
Temps: anual
Descripció: organitzat per Tanztheater Erfurt e.V., combina produccions internacionals de dansa-teatre, classes de dansa i un programa anual a Erfurt. Com a iniciativa sense ànim de lucre, reforça la visibilitat de la dansa contemporània a Turíngia (Thüringen).
Descripció: festival del Leipziger Tanztheater amb estrenes, tallers i trobades intergeneracionals de la comunitat LTT.
Contacte: kontakt@leipzigertanztheater.de
Lausitz Festival
lausitz-festival.eu/en/ Lloc: Cottbus / regió de la Lusàcia (Brandenburg i Saxònia)
Temps: anual, entre finals d’agost i mitjan setembre
Descripció: festival interdisciplinari (música, teatre, dansa, lectures) amb produccions pròpies i convidats internacionals en múltiples seus de la regió.
Descripció: festival en xarxa amb programació internacional, coproduccions i activitats de mediació a diverses ciutats de la regió.
Contacte: info@hessisches-staatsballett.de
Wiesbaden Biennale wiesbaden-biennale.eu/en/ Lloc: Wiesbaden (Staatstheater i espais urbans)
Temps: biennal, al setembre
Descripció: programa interdisciplinari amb temàtiques específiques en cada edició, produccions site-specific i convidats internacionals.
Contacte: info@wiesbaden-biennale.eu
Sommerwerft – Internationales Theaterfestival am Fluss sommerwerft.de/?lang=en
Lloc: Frankfurt am Main (Weseler Werft)
Temps: anual, entre finals de juliol i mitjan agost
Descripció: festival gratuït a l’aire lliure amb teatre físic, dansa, circ i música a la vora del Main.
Contacte: info@sommerwerft.de
Perspectives – Festival Franco-allemand des Arts de la Scène perspectives-festival.de
Lloc: regió del Sarre (Saarland)
Temps: anual, entre finals de maig i principis de juny
Descripció: festival transfronterer amb teatre, dansa i circ contemporani. Programa en diversos espais de la regió del Sarre (Saarland).
Contacte: info@oose.de
FESTIVALS TEMÀTICS I ESPECIALITZATS
Al costat dels grans festivals i de les cites regionals, Alemanya acull nombrosos festivals amb un perfil temàtic o especialitzat. Aquests espais —dedicats al cinema de dansa, al circ contemporani, a la creació emergent o a perspectives feministes i descolonials— aporten una diversitat essencial i obren el panorama a noves pràctiques i públics.
JOVES I EMERGENTS
B12 – Festival for Contemporary Dance and Performance Art (Berlin) b12.space/summer/welcome
Lloc: Berlín (diversos espais, sobretot Dock 11 i Eden Studios)
Temps: anual, entre el juliol i l’agost
Descripció: plataforma internacional de recerca, entrenament i actuació. Combina workshops intensius, laboratoris i actuacions amb participació de creadors emergents i establerts. Reconeguda com a node global per a la formació i l’intercanvi.
Contacte: info@b12.space
Tanztreffen der Jugend (Berlín) berlinerfestspiele.de/en/tanztreffen-der-jugend
Lloc: Berlín (Haus der Berliner Festspiele)
Temps: anual, a la tardor
Descripció: plataforma per a joves companyies de dansa (escoles, grups independents, contextos teatrals), on desenvolupen temes propis a través de llenguatges contemporanis i urbans. Inclou actuacions públiques, tallers, formats d’intercanvi i una selecció a càrrec d’un jurat.
Contacte: info@berlinerfestspiele.de
Lucky Trimmer luckytrimmer.com/
Lloc: Berlín
Temps: diverses vegades l’any
Descripció: plataforma dinàmica per a peces curtes (≤10 minuts), no convencionals i sovint interdisciplinàries. Reconeguda per l’energia, l’humor i la descoberta de nous talents valents.
Contacte: mail@luckytrimmer.com
Rampenlichter – Festival per al Públic Jove (Múnic) rampenlichter.com/english/ Lloc: Múnic (München)
Temps: biennal, al juliol
Descripció: principal festival alemany de dansa i teatre creat i interpretat per infants i joves (6-27 anys). Biennal a Múnic (München), combina actuacions amb laboratoris i formats participatius.
Contacte: info@culture-clouds.de
Auf dem Sprung – Junger Tanz in Dialog aufdemsprungfestival.de/
Lloc: Aachen
Temps: anual
Descripció: el festival d’Aquisgrà (Aachen), Auf dem Sprung – Junger Tanz in Dialog, ofereix una plataforma important per als joves talents del sector de la dansa. Amb performances, tallers, conferències i discussions, fomenta el diàleg amb el públic i ofereix a la jove generació l’oportunitat d’intercanviar coneixements i crear xarxes.
Descripció: cicle/festival de dansa contemporània amb produccions emergents, formats participatius i intervencions artístiques. Des del 2025, en coproducció amb el Stadttheater Ingolstadt.
Descripció: festival amb una forta orientació cap al talent emergent. Presenta produccions nacionals i internacionals, sovint en formats íntims i experimentals, amb focus en la nova generació.
Contacte: info@staatstheater.de
Artists in Fusion (Bielefeld) dansart.de/biennale-artists-in-fusion
Lloc: Bielefeld
Temps: biennal, setembre
Descripció: festival internacional amb caràcter híbrid (danses urbanes i contemporànies). Espai per a joves creadors que combinen workshops, jam sessions i actuacions amb focus en interculturalitat i emergència.
Contacte: info@dansart.de
Purple – Internationales Tanzfestival für Junges Publikum (Berlín) purple-tanzfestival.de/en/
Lloc: Berlín
Temps: anual, al gener
Descripció: festival internacional adreçat específicament al públic jove. Combina programació artística amb activitats de mediació (introduccions, col·loquis, tallers gratuïts amb artistes).
Contacte: info@purple-tanzfestival.de
Real Dance Festival (Hannover) realdance.de/en
Lloc: Hannover
Temps: anual, al gener
Descripció: Real Dance és el nou festival internacional de dansa de Hannover (1a edició el 2024, direcció artística: Melanie Zimmermann), que reuneix estils diversos —de la contemporània al hip-hop i el voguing— amb espectacles, tallers i formats participatius. Contacte: welcome@realdance.de
R Sommer (Dresden) hellerau.org/kontext/heller-sommer
Lloc: Dresden (Hellerau i espais oberts)
Temps: anual, a l’agost
Descripció: festival d’estiu amb concerts, dansa i instal·lacions a l’aire lliure, centrat en el públic jove i la comunitat local.
Contacte: info@hellerau.org
CINEMA I DANSA
Moovy Tanzfilmfestival (Colònia)
moovy-festival.com/?lang=en
Lloc: Colònia / Köln (Filmforum NRW, Alte Feuerwache)
Temps: anual
Descripció: festival especialitzat en films de dansa i formats immersius (VR, AR, MR). Explora la intersecció entre dansa i arts digitals, amb un ampli programa de projeccions, trobades i tallers.
Contacte: info@moovy-festival.com
POOL – Movement Art Film Festival (Berlín)
pool-festival.de/
Lloc: Berlín (Dock 11 i altres espais)
Temps: biennal, a la tardor
Descripció: un dels festivals de referència per al gènere de pel·lícules de dansa. Presenta curtmetratges, llargmetratges i formats híbrids amb focus en la intersecció entre cos, moviment i llenguatge audiovisual.
Contacte: info@pool-festival.de
FEMINISME /
QUEER / DESCOLONIAL / INCLUSIU
Female Gaze (Berlín)
schinkelpavillon.de/exhibition/female-gaze
Lloc: Berlín
Temps: anual, a l’agost
Descripció: festival centrat en la mirada femenina i queer en les arts escèniques. Combina actuacions de dansa, teatre i performance amb taules rodones i trobades comunitàries. Dona visibilitat a creadores i col·lectius LGTBQ+.
Contacte: info@schinkelpavillon.de
Kuyum (Berlín) kuyumtanzplattform.de/
Lloc: Berlín (Tanzfabrik i diversos espais)
Temps: anual, al setembre
Descripció: festival interdisciplinari que posa el focus en veus de la diàspora i pràctiques artístiques descolonials. Presenta dansa, performances i debat crític sobre memòria, identitat i justícia social.
Descripció: festival internacional que aborda experiències d’exili, migració i resistència a través de la dansa, el teatre i la performance. Espai de trobada entre artistes, comunitats i discursos polítics.
Lloc: Berlín (diversos espais, incloent-hi Uferstudios, Radialsystem, Tanzfabrik Berlin, Casa Kuà i GLADT e.V.)
Temps: biennal, a la tardor (normalment, entre el setembre i l’octubre)
Descripció: l’Emerging Change Tanzfestival crea un espai radical de transformació i celebració per a artistes de dansa QTBIPoC (Queer, Trans, Black, Indigenous, People of Color) i aliades. El festival cultiva la col·laboració artística, la mentoria no jeràrquica, el diàleg comunitari i una cultura de cura enfocada en l’accessibilitat i la sostenibilitat. Reuneix actuacions, tallers, residències i converses obertes en diversos espais escènics de Berlín.
Contacte: emergingchangetanzfestival@gmail.com
Frauen Theater Festival Frankfurt iftf-frankfurt.com/en/
Lloc: Frankfurt am Main
Temps: anual, al setembre
Descripció: festival centrat en obres de dones artistes i qüestions de gènere. Inclou dansa, teatre i performances
Descripció: un dels festivals de teatre inclusiu més antics d’Europa. Programa obres inclusives, sovint incloent-hi dansa contemporània.
Contacte: info@lebenshilfe-kunst-und-kultur.de
Plataforma Berlin Festival (Berlín) plataformaberlin.com/
Lloc: Berlín (locals: Dock 11, Acud-Theater, Forest Cinema Berlin)
Temps: anual, al setembre
Descripció: plataforma descolonial i interseccional centrada en el cos com a protagonista. Des del 2011 aprofundeix en temes com la justícia climàtica, la descolonialitat, la interseccionalitat i la memòria ancestral a través de la dansa, les performances, la instal·lació, el cinema, les tecnologies ancestrals i el debat crític. Promou el diàleg entre Europa i Amèrica Llatina, amb posicionament explícit a favor de les veus BIPoC/Latinx.
Contacte: production@plataformaberlin.de
All Inklusiv Festival (Rostock) allianz-fuer-inklusion.de/
Lloc: Rostock
Temps: anual, a principis de setembre
Descripció: festival inclusiu amb teatre i dansa.
Contacte: kontakt@all-inklusiv-rostock.de
Espais d’exhibició, cases
de
producció i teatres
El treball artístic de la dansa contemporània té lloc dins d’una densa xarxa d’institucions especialitzades. A diferència dels teatres municipals i d’Estat tradicionals amb companyies fixes, aquests espais són plataformes flexibles de producció i presentació per a l’escena independent. Ofereixen sales d’assaig, residències, suport tècnic, fons de coproducció i programes de gires curats. Són els motors imprescindibles, els laboratoris i la sala d’estar del panorama de la dansa. La llista següent s’ordena pels principals clústers regionals i no pretén ser exhaustiva, però sí assenyalar-ne els actors centrals.
REGIÓ BERLÍN
Berlín disposa de la xarxa més densa i diversa d’espais per a la dansa contemporània a Alemanya. Les institucions d’aquí estan arrelades a l’escena local i, alhora, actuen com a pols d’atracció globals.
HAU Hebbel am Ufer hebbel-am-ufer.de/en/
Descripció: el HAU (amb les seus HAU1, HAU2 i HAU3 i l’escenari digital HAU4) presenta posicions artístiques actuals en la intersecció entre teatre, dansa i performance. La música, les arts visuals i el pensament teòric formen part integral del
programa. Des del 2012, sota la direcció d’Annemie Vanackere, el HAU és la institució ancoratge de l’escena independent berlinesa i un dels centres internacionals de producció més rellevants.
Com a tal, el HAU és membre fundador de l’Alliance of International Production Houses, xarxa de les set institucions clau de les arts escèniques independents a Alemanya. Hi neixen coproduccions i s’hi presenten artistes i col·lectius d’arreu del món, així com projectes de l’escena local. El HAU assumeix la producció i la gestió de gires d’artistes seleccionats i impulsa formats i temes que transcendeixen Berlín i dialoguen amb la ciència, la política i la societat civil. El programa inclou festivals, focus temàtics i el Houseclub, on artistes, joves i estudiants col·laboren regularment. HAU to Connect crea vincles a través de col·loquis, presentacions per a grups i projectes col·laboratius.
Amb Tanz im August, el HAU acull anualment un dels festivals de dansa més prestigiosos d’Europa.
Contacte: Direktion@hebbel-am-ufer.de
Sophiensæle sophiensaele.com/en
Descripció: un dels principals espais de producció i exhibició de l’escena independent a Alemanya, amb un fort focus en artistes residents a Berlín. Conegut pel suport al talent emergent (per exemple, el festival Tanztage Berlin) i pels formats experimentals i de debat.
Contacte: kbb@sophiensaele.com
Radialsystem radialsystem.de/en/
Descripció: situat en una antiga estació de bombament a la riba de l’Spree, s’ha consolidat com un espai interdisciplinari d’alt nivell. Fa èmfasi especialment en la connexió innovadora entre dansa contemporània i música (sobretot antiga i contemporània). Sasha Waltz & Guests n’és un soci habitual.
Contacte: info@radialsystem.de
Tanzfabrik Berlin tanzfabrik-berlin.de/?locale=en
Descripció: institució històricament clau de la dansa contemporània a Berlín. Híbrid entre escola (amb una oferta immensa), espai de programació per a l’escena local i internacional i plataforma de producció. Ubicada als Uferstudios i en un segon emplaçament a Kreuzberg.
Descripció: centre de proves i treball central de la dansa contemporània a Berlín. En un antic complex de tallers de transport públic, els seus catorze estudis acullen assaigs, recerca i presentacions. Són la seu de l’HZT Berlin, de la Tanzfabrik i de nombrosos artistes independents: el cor físic de l’escena berlinesa.
Contacte: mail@uferstudios.com
Dock 11
dock11-berlin.de/en
Descripció: casa privada de producció i exhibició que fa un paper clau oferint espais d’assaig i funcions a l’escena independent. Programa divers que sovint inclou artistes joves i emergents. També gestiona una gran escola de dansa.
Contacte: dock11@dock11-berlin.de
REGIÓ NRW (RENÀNIA DEL NORD – WESTFÀLIA)
Tanzhaus NRW (Düsseldorf)
tanzhaus-nrw.de/en
Descripció: una de les institucions capdavanteres d’Europa. Model únic que combina dues sales per a un programa internacional de coproduccions i gires amb una acadèmia que ofereix més de 200 cursos i tallers setmanals per a professionals i amateurs. Un centre viu on la producció, l’exhibició i la participació conviuen sota un mateix sostre.
Contacte: info@tanzhaus-nrw.de
PACT Zollverein (Essen) pact-zollverein.de/en
Descripció: situat al recinte patrimoni mundial Zeche Zollverein (UNESCO), és una casa de producció i exhibició de projecció internacional, amb focus en dansa, performances i formes interdisciplinàries. El seu segell és un ampli programa de residències durant tot l’any per a artistes d’arreu.
Descripció: tot i ser una sola companyia, actua com a institució de rang mundial. Amb seu a l’Opernhaus Wuppertal, les seves gires internacionals i la cura del repertori de Pina Bausch converteixen Wuppertal en un referent global.
Contacte: info@pina-bausch.de
Theater im Pumpenhaus (Münster) pumpenhaus.de/
Descripció: un dels primers i més prestigiosos centres de producció de teatre independent a Alemanya, amb un paper destacat en dansa. Programa regularment gires nacionals i internacionals i és un soci de coproducció clau per a artistes de NRW.
Contacte: buero@pumpenhaus.de
Tanzfaktur (Colònia) tanzfaktur.de/en/
Descripció: centre dinàmic de producció i exhibició per a l’escena de dansa, molt activa a Colònia (Köln). Ofereix sales d’assaig, residències, entrenament regular i una platea per a artistes locals i internacionals. S’ha convertit en un node central de la regió.
Descripció: el FFT Düsseldorf és un centre de producció i exhibició per a les arts escèniques contemporànies. Dona suport a artistes emergents i consolidats en els àmbits del teatre, la dansa, la performance i les arts digitals, i aposta per projectes interdisciplinaris i internacionals. La programació inclou estrenes, coproduccions i festivals, amb un fort enfocament en la recerca i la mediació cultural.
Contacte: info@fft-duesseldorf.de
REGIÓ
HAMBURG
Kampnagel kampnagel.de/en/
Descripció: una de les fàbriques més importants i més rellevants en l’àmbit de la producció de les arts escèniques independents a Europa. En una antiga fàbrica de grues, ofereix sis escenaris amb un programa de dansa, teatre, performances i música de primer nivell. És l’epicentre d’acollida d’espectacles internacionals i un soci de coproducció clau per a l’escena local i estatal.
Contacte: mail@kampnagel.de
K3 | Tanzplan Hamburg k3-hamburg.de/
Descripció: centre de referència europeu per a la coreografia, ubicat a Kampnagel. Més que un espai d’exhibició, és un motor de recerca i desenvolupament artístic. El seu programa de residències de vuit mesos per a coreògrafs d’arreu, la formació professional i els formats de mediació impulsen la pràctica coreogràfica.
Contacte: tanzplan@kampnagel.de
REGIÓ HESSEN (FRANKFURT DEL MAIN)
Künstlerhaus Mousonturm (Frankfurt a. M.)
mousonturm.de/en/
Descripció: un dels centres de producció més prolífics i reconeguts d’Alemanya. Des del 1988 és pioner en la presentació de dansa innovadora, performances i teatre experimental. Soci central per a coreògrafs internacionals i l’escena local.
Contacte: info@mousonturm.de
Frankfurt LAB
frankfurt-lab.com/en
Descripció: més que un teatre, és una plataforma de proves i recerca sostinguda per diverses institucions (per exemple, Mousonturm i The Forsythe Company). Ofereix grans espais i capacitat tècnica per a produccions experimentals en dansa i música.
Descripció: col·lectiu d’artistes professionals que promou treballs innovadors i transversals. Plataforma d’intercanvi i recerca artística amb un entorn intergeneracional i processos transparents. Amb formats artístics, projectes de mediació i presència pública, reforça la visibilitat de la dansa contemporània i l’escena independent al nord de Hessen.
Contacte: info@tanzwerk-kassel.de
REGIÓ BAVIERA (MÚNIC)
Muffatwerk (Múnic) muffatwerk.de/en/
Descripció: centre cultural interdisciplinari en una antiga central modernista. Un dels programadors més importants de dansa contemporània a Múnic (München), amb gires internacionals, concerts i altres formats.
Contacte: info@muffatwerk.de
Schwere Reiter (Múnic) schwerereiter.de/
Descripció: espai de producció i exhibició gestionat per un consorci d’agents de l’escena independent. És l’escenari central per a la dansa i el teatre independents de Múnic (München), conegut per un programa experimental i atrevit.
Contacte: info@schwerereiter.de
Tafelhalle al KunstKulturQuartier (Nuremberg) kunstkulturquartier.de/tafelhalle
Descripció: casa central de la dansa i el teatre independents a Nuremberg. Com a part del KunstKulturQuartier municipal, acull produccions, gires i festivals, amb focus en la dansa contemporània, la performance i els formats interdisciplinaris innovadors. Contacte: formulari web REGIÓ SAXÒNIA (DRESDEN I LEIPZIG)
Hellerau – Centre Europeu de les Arts (Dresden) hellerau.org/en/
Descripció: espai d’enorme significat històric per a la dansa moderna. Fundat el 1911 com a casa de festival i institució formativa en música i ritme (visions de Heinrich Tessenow i Émile Jaques-Dalcroze), esdevingué un laboratori del modernisme artístic. Avui, és una casa interdisciplinària de coproducció i gires, amb un fort focus en la dansa contemporània i la projecció internacional. Ofereix espais de producció i presentació per a dansa, música, teatre, performances, art mediàtic i visual, i promou el debat art-societat mitjançant focus temàtics, festivals i formats orientats al públic.
Contacte: info@hellerau.org
Lofft – Das Theater (Leipzig) lofft.de/en/
Descripció: principal espai de producció i exhibició de les arts escèniques independents a Leipzig i Saxònia. Programa continu de dansa, teatre i performances És un soci de coproducció decisiu per a l’escena de la dansa del land.
Contacte: info@lofft.de
REGIÓ BADEN-WÜRTTEMBERG
Theaterhaus Stuttgart theaterhaus.com/en
Descripció: gran institució interdisciplinària amb un paper singular a la dansa contemporània, ja que és la casa de Gauthier Dance, una de les companyies alemanyes amb més èxit i projecció internacional. També organitza el Colours International Dance Festival.
Descripció: infraestructura central per a l’escena independent de Stuttgart. Ofereix sales d’assaig, assessorament i suport i actua com a node de xarxa per a coreògrafs i ballarins locals.
Contacte: info@produktionszentrum.de
EinTanzHaus (Mannheim) eintanzhaus.de/
Descripció: casa impulsada i gestionada per artistes, que en poc temps s’ha convertit en un espai important de producció i exhibició per a la regió metropolitana Rin-Neckar.
Contacte: info@eintanzhaus.de
E-Werk Freiburg ewerk-freiburg.de/
Descripció: gran centre sociocultural que és també una platea destacada per a la dansa contemporània al sud de Baden. Programa regularment gires i dona suport a creadors locals.
Contacte: ewerk@ewerk-freiburg.de
Theater Freiburg theater.freiburg.de/de_DE/home
Descripció: teatre municipal multiespecialitat (drama, òpera, concert, dansa i joventut). L’àrea de dansa destaca per les col·laboracions innovadores, les gires internacionals i el suport a joves coreògrafs. Té un paper important tant a escala regional com internacional.
Contacte: shirin.saber@theater.freiburg.de
ALTRES ACTORS RELLEVANTS EN ALTRES LÄNDER (VISIÓ GENERAL)
La dansa contemporània a Alemanya se centra sobretot en les metròpolis i els clústers descrits, però en altres länder hi ha institucions far, festivals o companyies —sovint, de llarga trajectòria— amb impacte regional i, sovint, també supraregional. Aquest apartat en recull alguns per completar la imatge de la diversitat federal, sense perdre el focus en els centres de producció independent.
BRANDENBURG
Fabrik Potsdam – Internationales Zentrum für Tanz und Bewegungskunst fabrikpotsdam.de/
Descripció: principal actor de la dansa al land de Brandenburg i més enllà. Organitzador de les prestigioses Potsdamer Tanztage i amb un programa anual de gires, residències i cursos, és un node central per a la dansa a la regió Berlín-Brandenburg.
Contacte: contact@fabrikpotsdam.de
BREMEN
Theater Bremen / Unusual Symptoms
theaterbremen.de
Descripció: la secció de dansa del Theater Bremen, dirigida pel col·lectiu Unusual Symptoms, s’ha consolidat com una de les companyies contemporànies més perfilades dins del sistema teatral municipal alemany, amb una clara orientació internacional i interdisciplinària.
Contacte: intendanz@theaterbremen.de
Steptext Dance Project
steptext.net/en
Descripció: des del 1995, actor central de l’escena independent de Bremen. Centre de producció, xarxa de l’escena local i projectes internacionals sovint amb focus en perspectives postcolonials.
Contacte: office@steptext.de
BAIXA SAXÒNIA (NIEDERSACHSEN)
Tanztheater International (Hannover) tanztheater-international.de/en/
Descripció: des del 1985, un dels festivals internacionals de dansa contemporània més antics i prestigiosos d’Alemanya. Ha portat a Hannover grans noms de l’escena global i és un emblema cultural de la regió.
Descripció: sota la direcció de llarga durada del coreògraf Gregor Zöllig, la secció de dansa ha desenvolupat un perfil contemporani potent. És també impulsor del festival TanzArt Ostwest, que connecta companyies d’Europa de l’Est i d’Europa occidental. Contacte: info@staatstheater-braunschweig.de
Descripció: companyia del Staatstheater Mainz i un dels ensembles contemporanis capdavanters dins del sistema teatral municipal alemany. Sota Honne Dohrmann, rep premis nacionals i fa gires internacionals amb repertori de coreògrafs destacats.
Contacte: flakeberg@staatstheater-mainz.de
Agències, oficines de gestió i de producció
A diferència de sectors com la música o el cinema, dominats per grans agències, el paisatge de la gestió en la dansa contemporània a Alemanya està descentralitzat, fragmentat i altament especialitzat. La forma organitzativa central no és tant l’agència clàssica d’artistes com l’oficina de producció (sovint anomenada també produktionsleitung o management).
Aquestes oficines —o productors autònoms— acostumen a treballar de prop i a llarg termini amb una selecció acurada i reduïda d’artistes o companyies. El seu paper és fonamental i holístic: no només reserven gires i actuacions, sinó que també actuen com a sòcies estratègiques que assumeixen tot l’entramat administratiu i organitzatiu del treball artístic. Les seves funcions clau inclouen habitualment:
• Captació de fons i sol·licituds: redacció de sol·licituds de subvenció als diversos organismes municipals, dels länder i federals.
• Gestió financera: pressupost, administració i justificació de fons de producció i de gires.
• Planificació de produccions i gires: tota la logística d’assaigs, estrenes i desplaçaments.
• Comunicació i distribució: premsa, màrqueting i contacte proactiu amb programadors i curadors.
A continuació, es presenta una selecció d’oficines i estructures de gestió consolidades i amb perfil propi a Alemanya. Aquesta selecció reflecteix la diversitat i la descentralització del sector: des d’estructures públiques i institucionals com la ZAV-Künstlervermittlung fins a agents metaestratègics i de programes com Bureau Ritter; iniciatives programàtiques i de producció com Joint Adventures; agències clàssiques de representació com SoloConnection, i oficines independents de producció com Mifrush.
ZAV-Künstlervermittlung TANZ zav.arbeitsagentur.de/DE/Dienstleistungsportfolio/Tanz/ Descripció: és la principal oficina pública de col·locació per a professionals de la dansa a Alemanya, dependent de l’Agència Federal d’Ocupació. Ofereix serveis gratuïts de mediació sense comissió i col·loca ballarins, coreògrafs i altres perfils en contractes fixos en teatres, companyies i festivals, tant a escala nacional com internacional. L’accés es fa mitjançant audition days en una desena de ciutats alemanyes per temporada. Disposa d’oficines a Berlín, Hamburg/Hannover/Rostock, Colònia (Köln), Leipzig, Múnic (München) i Stuttgart. Contacte: zav.audition@arbeitsagentur.de
Bureau Ritter bureau-ritter.de/en/
Descripció: ocupa una posició singular. És menys una gestió clàssica per a artistes individuals i més una organització d’assessorament i implementació especialitzada en dansa a metaescala. Fundat per Sabine Ritter, ha desenvolupat la concepció de programes federals clau com Tanzpakt Stadt-Land-Bund i Tanzland, i n’assumeix la gestió fiduciària. Opera en la intersecció decisiva entre política, administració i art.
Contacte: info@bureau-ritter.de
Joint Adventures jointadventures.net/en/
Descripció: institució central per a la dansa contemporània a Alemanya. Organitza festivals, gires, residències, tallers, simposis i projectes coreogràfics en l’espai públic. Treballa en col·laboració amb socis locals i internacionals per afavorir l’intercanvi i la promoció estructural.
Contacte: info@jointadventures.net
Plan B planbhamburg.com/de/
Descripció: oficina de producció i distribució de Carmen Mehnert i Anne Schmidt amb seu a Hamburg. Representa produccions de diferents formats d’artistes de renom internacional i desenvolupa i produeix projectes innovadors a escala mundial.
Contacte: info@planbhamburg.com
Aurora Nova auroranova.org/es/
Descripció: agència internacional de reserves i consultoria teatral amb seu a Berlín. Especialitzada a portar teatre físic, circ contemporani i nous formats teatrals a festivals i sales d’arreu del món.
Descripció: agència alemanya jove que representa companyies i coreògrafs de dansa contemporània internacional. El seu objectiu és la mediació amb institucions culturals i l’organització de gires internacionals. Té un enfocament especial en l’intercanvi amb l’escena de dansa brasilera.
Contacte: info@solo-tanz-theater.de
Mifrush Production
mifrushproduction.com/
Descripció: oficina de producció amb seu a Berlín que col·labora estretament amb un cercle seleccionat d’artistes de dansa, performances i coreografia. Ofereix una gestió integral que abasta finançament, producció, distribució i comunicació, i actua com a soci estratègic per als artistes que acompanya. Contacte: info@mifrushproduction.com
Cal subratllar que aquestes oficines formalitzades són només la punta de l’iceberg. L’autèntica columna vertebral de la infraestructura de producció de l’escena independent és una xarxa àmplia, sovint poc formalitzada, de productors, dramaturgs i gestors altament qualificats que col·laboren per projectes amb els artistes i fan possible, en la pràctica, la seva feina.
Centres de formació, escoles i llocs de residència
La gran qualitat i la diversitat estilística de la dansa a Alemanya es basen en una infraestructura excel·lent i variada de formació i recerca, que inclou, d’una banda, les universitats públiques que ofereixen una formació professional de base i, de l’altra, una xarxa densa de programes de residència que proporcionen a artistes ja professionals espais per a la recerca, la creació i el desenvolupament.
UNIVERSITATS I CENTRES DE FORMACIÓ PÚBLICS
En aquestes institucions té lloc la formació altament professionalitzada de ballarins i coreògrafs en programes de grau i màster. Són els principals vivers de talent del país i sovint estan fortament connectats amb l’escena local i internacional.
Hochschulübergreifendes Zentrum Tanz Berlin (HZT) hzt-berlin.de/en/
Descripció: el HZT és un dels centres líders a Europa per a la formació en dansa contemporània. És una institució conjunta de la Universitat de les Arts de Berlín (UdK) i de la Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch (HfS). Amb els seus programes de grau (“Tanz, Kontext, Choreographie”) i de màster (“Choreographie”, “Tanzwissenschaft”), el HZT fa èmfasi especialment en la reflexió crítica, la connexió entre pràctica i teoria i la formació de personalitats artístiques autònomes.
Contacte: office@hzt-berlin.de
Folkwang Universität der Künste (Essen) folkwang-uni.de/en/home/dance
Descripció: la Folkwang Universität té una importància històrica immensa com a bressol del teatre-dansa alemany; figures com Pina Bausch hi van estudiar i ensenyar. L’actual Institut für Zeitgenössischen Tanz continua aquest llegat i ofereix una formació tècnicament exigent per a ballarins i coreògrafs amb un fort enfocament en la creació i la interdisciplinarietat.
Contacte: info@folkwang-uni.de
Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main (HfMDK) hfmdk-frankfurt.de/en/thema/dance
Descripció: la formació en dansa de la HfMDK Frankfurt és molt reconeguda internacionalment i destaca per l’excel·lència tècnica tant en dansa clàssica com contemporània. La seva connexió amb l’escena local i internacional, històricament marcada per l’era de William Forsythe, la converteix en un centre clau per a ballarins d’alta qualificació.
Contacte: praesident@hfmdk-frankfurt.de
Palucca Hochschule für Tanz Dresden palucca.eu/en/
Descripció: fundada el 1925 per la ballarina expressionista Gret Palucca, és una de les escoles de dansa més tradicionals i prestigioses d’Alemanya. Ofereix un recorregut complet des de programes per a joves fins al màster i combina una forta formació clàssica i contemporània amb un enfocament en la improvisació i la creació coreogràfica.
Contacte: info@palucca.eu
Zentrum für Zeitgenössischen Tanz (ZZT) – Hochschule für Musik und Tanz Köln hfmt-koeln.de/en/dance/
Descripció: el ZZT de Colònia (Köln) és una de les institucions universitàries més importants per a la dansa contemporània. Ofereix programes de grau i màster en dansa, mediació i ciència de la dansa i dona un gran pes a la interconnexió entre pràctica artística, recerca acadèmica i reflexió pedagògica.
Contacte: rektorbuero@hfmt-koeln.de
Akademie des Tanzes Mannheim muho-mannheim.de/personen/akademie-des-tanzes/
Descripció: com a part de la Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim, l’Acadèmia és una de les institucions de formació en dansa més antigues i prestigioses d’Alemanya. Ofereix una formació d’excel·lència des del grau fins al màster, amb una forta arrel en el repertori clàssic i neoclàssic, però també amb un perfil clarament contemporani.
Contacte: agnes.noltenius@muho-mannheim.de
ALTRES INSTITUCIONS SIGNIFICATIVES AMB PERFIL ESPECÍFIC
Institut für Angewandte Theaterwissenschaft (Gießen) uni-giessen.de/en/faculties/f05/theatre?set_language=en
Descripció: l’Institut de Gießen no és un centre de formació en dansa en sentit estricte, però és probablement el think tank més influent per al teatre postdramàtic i l’art de la performance a Alemanya. Incomptables coreògrafs i col·lectius de performances que marquen l’estètica de l’escena independent hi han estudiat. És el lloc central per al desenvolupament teòric i conceptual de les arts escèniques. Contacte: sekretariat-atw@theater.uni-giessen.de
Ballett-Akademie an der Hochschule für Musik und Theater München hmtm.de/ballett-akademie/
Descripció: l’Acadèmia de Ballet de Múnic és una de les escoles d’elit més importants per al ballet clàssic a Alemanya, amb connexió directa amb el Bayerisches Staatsballett. Tot i que el focus es posa clarament en el repertori clàssic, és un centre decisiu per a ballarins que volen fer carrera en les grans companyies de teatre públic. Contacte: info@hmtm.de
PROGRAMES DE RESIDÈNCIA I PREMIS DESTACATS
Les residències són una eina vital tant per a coreògrafs consolidats com emergents. Normalment ofereixen, durant setmanes o mesos, espai, temps i suport financer per investigar, experimentar i desenvolupar noves idees sense la pressió immediata d’una estrena. A continuació només es recullen alguns programes de residència importants. Per a més informació, podeu consultar Theatre and Dance Residencies – GoetheInstitut i Listings – Res Artis
Descripció: creat durant la pandèmia, Stepping Out s’ha convertit en un instrument clau del Nationales Performance Netz. Dona suport a residències i produccions en espais públics i llocs no teatrals i impulsa formats innovadors de presentació.
Contacte: info@jointadventures.net
Tanzresidenz – Quartier am Hafen qah.koeln/de/tanz/#ueber-die-tanzresidenz
Descripció: el Quartier am Hafen, a Colònia (Köln), ofereix dues vegades l’any residències de dansa a l’Atelier 0.10. El programa dona suport al treball i al desenvolupament artístic de professionals de la dansa i de la performance que viuen o treballen a Colònia. No inclou honoraris ni cobreix despeses de viatge, allotjament o producció.
Contacte: info@qah.koeln
Deutscher Tanzpreis (Essen) deutschertanzpreis.de/en/home
Descripció: el Premi Alemany de Dansa, atorgat per primera vegada el 1983, és el guardó més important per a la dansa a Alemanya. Inicialment creat per la Deutsche Berufsverband für Tanzpädagogik (DBfT), és organitzat des del 2017 pel Dachverband Tanz Deutschland (DTD) en col·laboració amb la ciutat d’Essen. Reconeix personalitats i institucions que han contribuït de manera destacada a la dansa artística a Alemanya.
Descripció: el K3 ofereix un dels programes de residència més llargs i ben dotats d’Europa. Els coreògrafs reben durant vuit mesos una beca, un pressupost de producció i assessorament dramatúrgic i tenen l’oportunitat de presentar el seu treball al marc del Kampnagel.
Contacte: tanzplan@kampnagel.de
Residenzprogramm Schloss Bröllin broellin.de/residenzprogramm/
Descripció: Schloss Bröllin, a Mecklemburg-Pomerània Occidental, és un dels llocs de residència més antics i importants per a les arts escèniques independents a Alemanya. L’entorn rural i ampli ofereix condicions ideals per a processos intensius d’assaig i creació de noves produccions.
Contacte: info@broellin.de
PACT Zollverein (Essen)
pact-zollverein.de/en/artists-centre/residencies
Descripció: PACT manté un programa de residències anual molt reconegut per a artistes de dansa, performances i art interdisciplinari. Són residències obertes a la recerca, que proporcionen espai i suport tècnic sense exigir una producció acabada.
Contacte: residenz@pact-zollverein.de
Künstlerhaus Mousonturm (Frankfurt a. M.) mousonturm.de/en/
Descripció: el Mousonturm ofereix regularment residències, sovint en col·laboració amb socis internacionals i amb la Hessische Theaterakademie. Estan fortament connectades amb el perfil curatorial de la casa.
Contacte: info@mousonturm.de
Hellerau – Centre Europeu de les Arts (Dresden) hellerau.org/programm/residenzprogramm/residenzen-2025-2026
Descripció: Hellerau atorga residències a artistes que treballen amb els eixos temàtics de la casa. Sovint, inclouen la possibilitat de presentar el treball desenvolupat dins de la programació.
Contacte: info@hellerau.org
Tanzhaus NRW
tanzhaus-nrw.de/en/stage/open-calls
Descripció: el Tanzhaus NRW ofereix normalment una residència d’estiu de dues setmanes, adreçada a joves creadors de dansa amb estudis finalitzats, a ballarins amb pràctica autodidacta sense formació formal en dansa i a artistes de la dansa que fins ara han desenvolupat la seva pràctica en altres àmbits fora del context escènic. La residència té l’acompanyament de l’equip de dramatúrgia del Tanzhaus NRW.
Contacte: akademie@tanzhaus-nrw.de
Associacions, oficines de servei, xarxes i mitjans especialitzats
La producció artística està acompanyada per una densa xarxa d’organitzacions de suport. Aquest capítol recull els actors centrals que constitueixen el teixit connectiu del panorama de la dansa. Les principals institucions de finançament i associacions d’àmbit estatal —com el Dachverband Tanz Deutschland (DTD) i Aktion Tanz— ja s’han explicat detalladament a la part A, dins del capítol 2. La llista següent les complementa i funciona com a obra de consulta completa.
ASSOCIACIONS INTERNACIONALS I NACIONALS
Aktion Tanz – Bundesverband Tanz in Bildung und Gesellschaft aktiontanz.de/en/start/
Descripció: l’associació professional per a la dimensió social i pedagògica de la dansa, responsable del programa educatiu ChanceTanz (vegeu-ne la descripció detallada a la part A, a l’apartat 2.4).
Descripció: organització paraigua de totes les arts escèniques independents a Alemanya. Representa els interessos dels professionals de la dansa, el teatre, la performance i el circ a escala estatal i és un actor decisiu en el diàleg cultural i polític. Agrupa les associacions regionals (LAFTs).
Contacte: post@darstellende-kuenste.de
Dachverband Tanz Deutschland (DTD) dachverband-tanz.de/en/home
Descripció: l’organització política i administrativa central per a la dansa artística a Alemanya (vegeu-ne la descripció detallada a la part A, a l’apartat 2.1).
Descripció: secció del sindicat Ver.di per a les arts escèniques. Defensa condicions laborals justes, cobertura social i salaris adequats.
Contacte: konstantin.kohl@verdi.de
GDBA – Genossenschaft Deutscher Bühnen-Angehöriger gdba.de/en/
Descripció: el sindicat per a tots els treballadors artístics i tècnics dels teatres alemanys. Per als ballarins fixos als teatres municipals i estatals, és la representació clau en matèria laboral i de convenis. Negocia els salaris i les condicions que estableix el Normalvertrag Bühne (NV Bühne).
Contacte: info@gdba.de
International Theatre Institute – ITI Deutschland iti-germany.de/en/home
Descripció: la secció alemanya de l’ITI, fundat el 1948 sota la UNESCO. L’associació sense ànim de lucre amb seu a Berlín representa el teatre i la dansa alemanya a escala internacional, organitza projectes com Theater der Welt i ofereix serveis com la mediateca de dansa i teatre i el portal d’assessorament Touring Artists. Contacte: info@iti-germany.de
ASSOCIACIONS REGIONALS I OFICINES DE DANSA
Aquestes organitzacions són l’enllaç essencial entre la política cultural dels estats federats i els artistes locals. Són les principals finestres d’atenció per a assessorament i xarxes regionals.
Tanzbüro Berlin tanzraumberlin.de/en/
Descripció: oficina central de servei, informació i assessorament per a l’escena berlinesa de dansa. Publica la revista Tanzraumberlin i connecta els actors.
Contacte: post@tanzbuero-berlin.de
NRW Landesbüro Tanz landesbuerotanz.de/
Descripció: oficina de servei i xarxa per a l’escena professional de la dansa a Renània del Nord – Westfàlia. Organitza la Internationale Tanzmesse NRW i és clau en la mediació de la dansa.
Descripció: associacions regionals de les arts escèniques independents a gairebé tots els estats federats (per exemple, LAFT Berlin, LAFT NRW, LAFT Bayern).
Són representacions polítiques davant de ministeris i municipis i sovint ofereixen assessorament jurídic i de producció.
Contacte: info@laft-berlin.de
Bayerischer Landesverband für zeitgenössischen Tanz (BLZT) blzt.de/
Descripció: una de les associacions regionals més actives i influents. No només actua com a xarxa i lobby, sinó que també gestiona programes propis de suport per a joves coreògrafs a Baviera.
Contacte: info@blzt.de
MV Tanzt an (Stralsund, Mecklenburg – Pomerània Occidental) mv-tanzt-an.de/
Descripció: plataforma per a l’escena de la dansa i residències a Mecklenburg –Pomerània Occidental. L’objectiu és enfortir l’escena regional de la dansa i fomentar carreres professionals.
Contacte: info@vorpommern-tanzt-an.de
Kreative MV – Landesverband Kultur- und Kreativwirtschaft MecklenburgVorpommern (Schwerin) kreative-deutschland.de/
Descripció: federació territorial que des del 2013 actua com a xarxa per a l’economia cultural i creativa. Institucionalitzada com a associació des del 2019, dona suport al desenvolupament i a la interconnexió del sector al land
Contacte: info@kreative-deutschland.de
Dock 11 Saarland (Saarbrücken) dock11.saarland/
Descripció: plataforma per a la interconnexió i el foment de l’economia cultural i creativa al Saarland. Ofereix esdeveniments sectorials, assessorament i informació.
Contacte: hallo@dock11.saarland
TuP.SH – Tanz und Performance Schleswig-Holstein (Neumünster) tupsh.de/
Descripció: projecte pilot del Ministeri de Ciència, Educació i Cultura de SchleswigHolstein per a l’enfortiment estructural de l’escena independent de la dansa al land
Contacte: email@tupsh.de
Tanzbüro München (Múnic) en.tanzbueromuenchen.de/
Descripció: oficina d’informació i assessorament per a creadors de dansa a Múnic (München). Ofereix suport en finançament cultural, finances i interconnexió.
Contacte: info@tanzbueromuenchen.de
Theaterbüro München (Múnic) theaterbueromuenchen.de/en/
Descripció: centre d’assessorament i informació per a l’escena independent de les arts escèniques a Múnic (München) i rodalia. Dona suport mitjançant interconnexió, empoderament i assessorament de projectes.
Descripció: oficina cultural i de serveis a escala territorial a Renània-Palatinat. Dona suport a projectes culturals, ofereix assessorament i fomenta la interconnexió.
Contacte: info@kulturbuero-rlp.de
Hamburg Kreativ Gesellschaft (Hamburg) kreativgesellschaft.org/en/
Descripció: punt de referència per a l’economia cultural i creativa a Hamburg. És la institució municipal de foment més gran del seu tipus a Alemanya.
Contacte: info@kreativgesellschaft.org
Thüringer Agentur für die Kreativwirtschaft (THAK) (Turíngia) thueringen-kreativ.de/
Descripció: agència territorial de suport a l’economia cultural i creativa a Turíngia (Thüringen). Ofereix assessorament, interconnexió i suport a projectes.
Contacte: info@thueringen-kreativ.de
Kreacon e.K. (Dresden) kreacon.de/
Descripció: empresa de consultoria i serveis (des del 1995) per a professions creatives. Ofereix suport individualitzat en totes les qüestions organitzatives.
Contacte: info@kreacon.de
Kreatives Sachsen (Dresden) kreatives-sachsen.de/
Descripció: centre territorial per a l’economia cultural i creativa a Saxònia. Ofereix assessorament, xarxes i esdeveniments per a l’enfortiment del sector.
Contacte: kontakt@kreatives-sachsen.de
Theaterpädagogisches Zentrum Sachsen e.V. (Dresden) tpz-sachsen.de/
Descripció: associació de pedagogia teatral fundada el 2001. Promou l’intercanvi, la comunicació i la professionalització de la pedagogia teatral a Saxònia.
Contacte: mail@tpz-sachsen.de
Wir gestalten Dresden (Dresden) wir-gestalten-dresden.de/
Descripció: associació professional de l’economia cultural i creativa a Dresden. Des del 2012 dona suport a l’escena mitjançant interconnexió, projectes i assessorament.
Descripció: federació territorial de les arts escèniques independents a Bremen. Representa els interessos de la dansa, el teatre i la performance davant la política i el públic.
Descripció: federació territorial de les arts escèniques independents a Baviera. Enforteix l’escena a través d’assessorament, incidència política i serveis.
Contacte: info@vfdkb.de
OFICINES DE SERVEI I ASSESSORAMENT
Institucions especialitzades a resoldre els reptes administratius complexos amb què sovint s’enfronten els artistes de dansa.
Descripció: aliança creada el 2015 que agrupa set dels principals centres de producció de les arts escèniques independents a Alemanya, que són HAU (Berlín), Hellerau (Dresden), Kampnagel (Hamburg), Mousonturm (Frankfurt), PACT Zollverein (Essen), Tanzhaus NRW (Düsseldorf) i FFT Düsseldorf. Impulsa la visibilitat i l’enfortiment estructural de l’escena independent.
Contacte: kontakt@produktionshaeuser.de
Touring Artists
touring-artists.info/en/home
Descripció: portal gratuït d’informació i oficina d’assessorament sobre mobilitat internacional. Ofereix informació sobre visats, impostos, assegurança social i transport per a treball transfronterer.
Descripció: una institució única al món dins el sistema social alemany. Permet als artistes independents assegurar-se com a assalariats, subvencionant aproximadament la meitat de les quotes a la seguretat social (pensions, salut, dependència).
Contacte: auskunft@kuenstlersozialkasse.de
Stiftung TANZ – Transition Zentrum Deutschland
stiftung-tanz.com/
Descripció: dona suport als ballarins professionals en la transició cap a una segona carrera després de la seva etapa artística. Ofereix orientació professional, suport psicològic i ajuts econòmics per a formació i reciclatge.
Contacte: info@stiftung-tanz.com
Kreativ Kultur Berlin
kreativkultur.berlin/en/home/
Descripció: oficina transversal per a les indústries culturals i creatives de Berlín. Ofereix assessorament gratuït sobre finançament de projectes, crowdfunding, professionalització i emprenedoria.
Diversity Arts Culture (Berlín) diversity-arts-culture.berlin/en
Descripció: oficina de concepte i assessorament per a la promoció de la diversitat en el sector cultural. L’objectiu és eliminar barreres i enfortir la participació. Contacte: info@kulturprojekte.berlin
TanzZeit e.V. Berlin tanzzeit-berlin.de/en/
Descripció: institució berlinesa en la intersecció entre l’art de la dansa i l’educació. Porta la dansa contemporània a les escoles (Tanz in Schulen), produeix i presenta peces per al públic jove sota el segell Tanzkomplizen (amb seu al Podewil / JTW Berlin) i impulsa formats participatius com Club Oval. Amb la plataforma CALYPSO, TanzZeit ofereix materials didàctics bilingües (DE/EN) per a docents i mediadors. Contacte: info@tanzzeit-berlin.de
Kompetenzzentrum Kultur- und Kreativwirtschaft des Bundes (Berlín) kreativ-bund.de/
Descripció: punt de referència a escala estatal, finançat pel BMWK i el BKM. Dona suport a l’economia cultural i creativa amb estudis, assessorament i programes. Contacte: info@u-institut.com
Performing Arts Programm (Berlín) pap-berlin.de/en
Descripció: programa de serveis per a l’escena independent de Berlín. Ofereix esdeveniments, tallers, formats de xarxa i informació per a artistes. Contacte: info@pap-berlin.de
Access to Dance (Múnic, Baviera) accesstodance.de/de
Descripció: Access to Dance és un programa de foment i enfortiment de la dansa contemporània a Baviera, creat el 2006 en el marc de Tanzplan Deutschland per Tanzbasis e.V. en cooperació amb altres socis. Ofereix festivals, residències i una àmplia xarxa de connexió de l’escena de Múnic (München) i Baviera.
Contacte: huempel@tanznetz.de
MITJANS ESPECIALITZATS I ARXIUS
Institucions que creen espais públics per a la crítica, el debat i la preservació d’un patrimoni cultural efímer com la dansa.
Tanz – Zeitschrift für Ballett, Tanz und Performance der-theaterverlag.de/tanz/
Descripció: la revista professional més influent de parla alemanya sobre dansa. Publica crítiques, retrats, assaigs i anàlisis culturals. El seu anuari és un referent de l’escena.
Contacte: kontakt@der-theaterverlag.de
Tanznetz.de tanznetz.de/de
Descripció: el portal en línia més important per a la dansa professional al món germanòfon. Publica crítiques, notícies, un calendari de funcions i un mercat de feines, audicions i tallers.
Descripció: l’arxiu central de la dansa a Alemanya. Reuneix fons personals, fotografies, vídeos, vestuari i documents sobre la història de la dansa alemanya i internacional, amb una atenció especial a l’Ausdruckstanz
Contacte: tanzarchiv@sk-kultur.de
Tanz:digital tanz-digital.de/en/home
Descripció: plataforma digital creada en el marc de Neustart Kultur pel DTD. Ofereix accés en línia a produccions de dansa i fomenta la innovació digital en el sector.
Contacte: tanz-digital@dachverband-tanz.de
TANZ.media e.V. – Xarxa de periodisme especialitzat en dansa tanz.media/
Descripció: associació independent per promoure el periodisme de qualitat en dansa. Organitza tallers, simposis i programes de mentoria, i publica entrevistes, articles, pòdcasts i vídeos.
Contacte: vorstand@tanz.media
Altres espais escènics rellevants
A més dels centres de producció centrals, festivals i xarxes, hi ha un conjunt d’institucions que no estan primàriament vinculades a la dansa contemporània, però que, per la seva programació, l’obertura a formats interdisciplinaris o la seva projecció en les arts escèniques, tenen igualment una importància notable. Entre aquestes institucions hi trobem teatres amb programes específics de dansa i performance, teatres infantils i juvenils amb relació amb la dansa, així com espais de revista o nou circ. Tots contribueixen a la diversitat del panorama de la dansa a Alemanya i amplien els punts de contacte amb camps artístics veïns.
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz (Berlín) volksbuehne.berlin/#/de/spielplan
Descripció: teatre històricament emblemàtic, conegut pels seus formats d’avantguarda en teatre, dansa i performances. Decisiu per a l’escena teatral berlinesa.
Maxim Gorki Theater (Berlín) gorki.de/de
Descripció: teatre de gran prestigi amb enfocament en el teatre postmigrant. També acull estètiques de performance i dansa.
Theater an der Parkaue (Berlín) parkaue.de/
Descripció: un dels teatres infantils i juvenils més grans d’Alemanya. Ofereix un repertori ampli que inclou també elements de dansa i performance
Schaubühne am Lehniner Platz (Berlín) schaubuehne.de/de/start/index.html
Descripció: teatre internacionalment reconegut per a text i performance, que presenta regularment treballs coreogràfics.
Berliner Ensemble (Berlín) berliner-ensemble.de/
Descripció: fundat per Bertolt Brecht, avui és un dels teatres més importants amb repertori clàssic i contemporani, també amb connexions amb la performance
Grips Theater (Berlín) grips-theater.de/de/
Descripció: teatre infantil i juvenil polític que tracta temes socials rellevants amb obres contemporànies i musicals.
Friedrichstadt-Palast (Berlín) palast.berlin/
Descripció: el teatre de revista més gran d’Europa, conegut per les seves produccions espectaculars amb dansa, acrobàcia i música.
Descripció: espai per al teatre popular contemporani i produccions interdisciplinàries.
Theaterdiscounter (Berlín) td.berlin/
Descripció: escenari per a formats experimentals, reinterpretacions de clàssics i projectes teatrals innovadors.
Theater Thikwa (Berlín) thikwa.de/
Descripció: companyia inclusiva d’actors amb discapacitat i sense, amb un enfocament interdisciplinari (teatre, dansa, música).
Theater im Depot (Dortmund, NRW) theaterimdepot.de/de
Descripció: centre de producció i exhibició independent fundat el 2001, des del 2022 amb focus en dansa contemporània, performance, teatre musical i programes de residència.
Roxy Ulm (Ulm, Baden-Württemberg) roxy.ulm.de/
Descripció: un dels centres socioculturals més grans del sud d’Alemanya, amb 100.000 visitants anuals. A més de música, teatre i literatura, també és lloc de producció per a treballs de dansa i teatre independents.
Es poden trobar tant la llista dels teatres de repertori públic d’Alemanya com la dels escenaris teatrals de parla alemanya a la Viquipèdia. El portal Musikinformationszentrum (miz) ofereix un directori d’òperes i teatres musicals, mentre que el Deutscher Bühnenverein recull les dades de contacte dels teatres membres de l’associació
Conclusions
El panorama de la dansa contemporània a Alemanya és un ecosistema tan vital com complex, marcat per una contradicció fonamental: d’una banda, la dansa alemanya gaudeix del màxim reconeixement internacional i es veu recolzada per una arquitectura pública de finançament molt diferenciada; de l’altra, la realitat laboral de la major part dels seus artistes independents està fortament condicionada per la precarietat estructural. L’anàlisi dels sistemes, els actors i les infraestructures revela un camp ple de fortaleses, però també de reptes sistèmics.
del panorama de la
Una infraestructura resilient i policèntrica: el federalisme alemany no ha generat una única metròpolis, sinó una constel·lació de clústers regionals potents. El cor d’aquest paisatge descentralitzat és la densa i altament professional xarxa de centres de producció, teatres i festivals. Institucions com Kampnagel (Hamburg), el Tanzhaus NRW (Düsseldorf) i el HAU Hebbel am Ufer (Berlín) no són només escenaris, sinó també motors de la producció artística, la connexió internacional i el discurs social. Aquesta policentralitat fa que l’escena sigui resilient i garanteixi una gran diversitat cultural al territori.
Un sistema de finançament estratificat i estratègic: Alemanya disposa d’un sistema molt elaborat que, en el millor dels casos, ofereix una “escala professional” des del debut local fins a l’establiment internacional. La combinació de finançament municipal per projectes, programes en l’àmbit de land i instruments federals com el Fonds Darstellende Künste (per a projectes puntuals) i el Tanzpakt Stadt-Land-Bund (per a la creació d’estructures) és altament estratègica. En particular, el Tanzpakt ha demostrat que és una eina innovadora per assegurar responsabilitats i estructures sostenibles a les regions mitjançant el cofinançament.
Alta connectivitat i reputació internacional: partint de l’herència de l’expressionisme i del Tanztheater, la dansa contemporània alemanya ocupa un lloc consolidat a escala mundial. Esdeveniments com l’acurada Tanzplattform Deutschland (aparador artístic) i la Internationale Tanzmesse NRW (fins ara, el mercat professional més gran del món per a la dansa contemporània, encara que la seva continuïtat avui és incerta) garanteixen aquesta visibilitat i connexió internacional. A més, institucions de formació excel·lents i programes de residència prestigiosos atreuen talents d’arreu i converteixen Alemanya en un lloc clau de producció global.
Fortaleses
dansa alemanya
Coproduccions i xarxes de col·laboració: un factor clau és el paper d’Alemanya com a hub europeu de coproducció. Festivals com ara Tanz im August (Berlín), Dance (Múnic), Colours (Stuttgart), Tanzfestival Rhein-Main (Frankfurt/Darmstadt/ Wiesbaden/Offenbach) i Euro-scene Leipzig estableixen regularment coproduccions amb socis internacionals. Al mateix temps, xarxes institucionals com l’Alliance of International Production Houses (HAU Berlín, Hellerau Dresden, Kampnagel Hamburg, Mousonturm Frankfurt, PACT Zollverein Essen i Tanzhaus NRW Düsseldorf) ofereixen residències, laboratoris i circuits de difusió amb vocació transnacional. Per als creadors internacionals, aquestes estructures representen una porta d’entrada privilegiada per inserir-se en un context de producció altament professional i interconnectat.
Reptes centrals
Precarietat estructural i la “trampa del projecte”: tot i l’existència d’un sistema de suport diversificat, la majoria dels creadors independents viuen amb contractes de curta durada, feina no remunerada i manca de seguretat social. La dependència excessiva del finançament per projectes dificulta la planificació a llarg termini i el desenvolupament artístic sostingut. El debat sobre el fair pay i la introducció d’honoraris mínims és, per tant, una de les prioritats polítiques més urgents.
La fragilitat de les estructures de suport: el debat actual sobre retallades en el pressupost federal mostra que fins i tot institucions consolidades com la Kulturstiftung des Bundes poden veure’s afectades per restriccions polítiques. La base financera de la dansa no està garantida, sinó que necessita una defensa i una legitimació constants per part d’associacions i actors del sector.
L’obertura de les institucions: com tot el sector cultural, la dansa s’enfronta al repte de diversificar les pràctiques, el personal i la programació. La qüestió de com reflectir millor la diversitat de la societat i com eliminar barreres per a artistes i públics serà un debat central que marcarà el treball artístic i curatorial dels anys vinents.
En resum, la vitalitat de la dansa contemporània a Alemanya sorgeix de la tensió productiva entre una infraestructura estable i un sistema de projectes flexible, però precari. La seva sostenibilitat futura dependrà de si les polítiques culturals aconsegueixen configurar condicions que reforcin la llibertat artística i la capacitat d’innovació amb una protecció social i financera més justa i duradora. Al mateix temps, les oportunitats de coproducció i les xarxes transnacionals converteixen Alemanya en un soci estratègic per a la creació i la difusió global.
AKTION TANZ – BUNDESVERBAND TANZ IN BILDUNG UND GESELLSCHAFT
