2022年度卒業研究プロセスドキュメント『感じる世界』

Feel the World

「筆触分割」とは色を混ぜ合わせることはせず、一つ一つの筆触が隣り合うように配置する技法のことで、 隣接する筆触の色が鑑賞者の網膜上で疑似的に混り、2 つの異なる色が1 つの色に見えるようにする描 画技法のことである。 　本研究では、19 世紀の印象派絵画で用いられていた描画技法である筆触分割が鑑賞者にもたらす視 覚的効果を調査し、その結果をアナログ作画とデジタル作画を融合した方法で表現することで筆触分割を 用いたアニメーションにおける新規な描画方法を開拓する。大分県別府市で暮らす祖母の生活の中に現 れる光の質の変化をアニメーションで表現することで印象派絵画が目指した空間・時間による光の質の変 化のアニメーション化を目指す。

これまで多くの絵画作品を観てきたが、写実的に描かれた絵とそうでない絵が一様に評価されていること に常に疑問を感じていた。そこで歴史的に見て急激に描画スタイルが変わった19世紀の印象派絵画の描 画方法について研究しようと考えた。

絵画作品の研究をする上で、「美しさ」が常に求められるアニメーションという分野で絵画を表現できな いかと考え、印象派絵画のアニメーションを制作しようと考えたのが本研究の動機である。

本作品は大分県別府市で生活する祖母の暮らしをモデルにしたストーリーである。

祖母の生活の中に現れる光の質の変化を筆触分割で表現する。アクリル絵の具を用いて描画するアナロ グ作画とデジタル作画の２つの技法を用いて筆触の動きをデザインし、印象派絵画が目指した空間・時間 による光の質の変化をアニメーションにすることを目指す。

私が本研究で実現したかったことは、大分県別府市に住む90代の祖母の生活の中に現れる光の変化を 印象派絵画のようなアニメーションにすることである。印象派のアーティストたちが目指した「空間・時間に よる光の質の変化」をアナログとデジタルの双方からの視覚的アプローチでアニメーション化していく。そ れらを実現するために「素材感のある動き」と「光の質の変化の表現」に着目して制作する。印象派の筆の 物質的な動きを表現するために、デジタルペインティングだけでなく、キャンバスの表面にアクリル絵の具の マチエールを付け、絵の具が動いているような感覚を見る人に与えるようにしていく。また、屋外の光の変化 を観察し、印象派の絵画で描かれる光の移り変わりを筆の分割で表現することと合わせ、デジタル上で３ Dレイヤーを用いてアニメーション内の空間表現をデザインしていく。本研究は「印象派のあの作家風アニ メーション」という主旨ではなく、印象派絵画から着想を得た独自のアニメーションであることに着目してア ニメーションを鑑賞して欲しい。

山本暎一（虫プロダクション） 「哀しみのベラドンナ」 この作品は従来の商業アニメーション作品に一 般的に用いられるセル画の使用が少なく、画面 の右から左へと流れるパンニングによって、長 大な一枚絵（静止画）を見せるカットが使われ ている部分が多い。動きのあるシーンでも水彩 画、油彩ガラスペインティングなどの技法が使 われている実験的なアニメーションである。 使用技術：水彩画、ガラスペインティング（油 彩）、セル画 参考：イメージライブラリー（視聴） https://ja.wikipedia.org/wiki/%E5%93%80%E3%81%97%E3% 81%BF%E3%81%AE%E3%83%99%E3%83%A9%E3 %83%89%E3%83%B3%E3%83%8A https://cinema1900.wixsite.com/home/beradonna

印象主義の代表的な画家クロード・モネ「印象・日の出」の描画に注目すると荒い筆触で水面の 煌めき、船の影、空の雲の流れを表現していることがわかる。それぞれのせている絵具の色は独 立しているが全体を見た時に奥行きと時間の経過を表現している。これを観てわかるように作者 が観ている空間をキャンバス上でそのまま表現することを目的とし、緻密で忠実な風景画を描こ うとしている筆触ではなく、荒い筆触で勢いよく描いている。

クロード・モネの作品の中で特に作者の見ている「空間・時間による光の質の変化」をわかりや すく表現しているのは「ルーアン大聖堂」である。

→アニメーションの長さに関して、短いとのご指摘は確かにそうかもしれない。ひとまず ３分は確実に作り、それを越えられるよう考えたい。 「学びました」といっていただけたことが大変ありがたかった。

→筆触分割ではない場合との差異が理解できないのではというご指摘に関して、空間と時 間の流れを表現するために光の変化を描いていく筆触分割をアニメーションで描こうとし ていたので他との差異を考えていなかった。現時点で実際に撮影したものを筆触分割アニ メーションにするため撮影した動画と比べる形にするか、そうすべきでないか、展示形態 で見せ方を変えるかなど今後検討する。

→出来上がった作品を見て写真との比較は少なからずされてしまうだろう。ゲルハルト リヒターのインタビュー本でも書かれていたことだが、自分の目でみた自然のままを写 生することと写真から絵にすることでは、写真をみて描くことの方がより客観的な視点 で描くことができるという。このことは私の中でかなり納得のいくもの（必ずしも全て 正しいわけではない）で、写真という自分の見方や美的な規範を忘れて見えた世界を映 し出すことができるため、絵を描くものとして自分自身の目を疑い、それを確かめるこ とができる媒体が写真であると感じた。確かに写真の発明は写実絵画を衰退させてしま ったことは事実ではあるが、それぞれの映し出す本質が違うこととそれぞれの特徴を利 用することでできる表現が違うと私は考えた。しかし、先生のご意見もこの作品を作る 上で忘れてはいけない部分であると考えている。実験について褒めていただけたこと、 大変ありがたい。

→とてもありがたい感想をいただけて大変ありがたかった。装飾に関しては出来上がった 作品を邪魔してしまうようであれば無しにしたいと考えている。ゼミ展での展示について もこれは注意すべき点だと思う。

→「情報のリッチさ」と「見どころのリッチさ」について筆触分割についての研究でこれ までは「情報のリッチさ」部分しか見えていなかったことに気づかされた。「見どころの リッチさ」をどのように見せようかという点についてこのコメントを頂いてからずっと考 えている。描くものがただの光の変化や物体の動きだけだと確かに物足りなさを感じる。 ディスカバリーチャンネルなどの自然を切り取った番組がなぜあんなに興味を惹きつける のかを考えていたが、ただ単に物語性なく動物を最新鋭のカメラで追っているだけではな く、動物の生態や自分が生きる環境と周囲の社会性まで着目して、動物である人間にも共 感できるものになっているからだと思う。ディスカバリーチャンネルと似ているのではな いかと思っていたが、私がやりたかったことと考えていたものの視野がミクロ過ぎたのだ と思う。視野を広げてノンナラティブアニメーションにおける見どころを探ることを試作 を作りつつ早期に検討する。

→解像度に関して完全に盲点だったので大変ありがたいご指摘だった。アナログでの手を 加えることを考えていたが調査していくうちにCG上でアナログのように点群が動くした 作品などもあり、そちらの方でも試作してみようと考えている。筆触分割の研究であるこ とを見失わないようにする。光の観察は引き続きやっていこうと考えている。

【教授方からのフィードバックを受けて】

教授ごとに違った視点からのご意見を頂けたので大変ありがたかった。盲点になっている部分の ご指摘がたくさん見られたので、自分だけで考えていると凝り固まった考えになることがわかっ た。夏休みには家に籠ることなく発信していろんな方見てもらいつつ制作を進めていこうと考え ている。

8月進捗

8月は主にテーマ発表会のフィードバックを受けての自然光の撮影やロトスコープでのアニメーシ ョン試作を行い、ストーリー展開を見直すことで見どころ追求を行った。また、ストーリー展開 の見直しから絵コンテの再構成を行った。

9月ゼミ展

9月に行われたゼミ展では夏季休暇中に行った、アナログとデジタルのアニメーション描画の試作 を展示した。展示形態はトレーシングペーパーにデジタル作画を印刷したものとアクリル絵具で 描写したアナログ作画を20コマずつ天井から吊るしたものである。本展示でこだわった点として 、映像として見せるのではなくコマごとに見せることにこだわった展示だったが、パネル以外の 吊るし展示であったため展示物が非常に不安定となり反省点を多く見つけることができた。この 結果を卒制展示に活かそうと考えている。

現時点での課題

◯ R G Bカラ モデル を用 い た筆触分 割 は 各 色 の 存在 感 が 強く、チラつきが 激しい 点 。 →デジタル 描 画で 絵画 的な印 象 が 表 現できるのかという課題 。 ◯時間 軸 における筆 触 の 動きのデ ザインをする必 要 が ある点 。 　→鑑賞 者 にとって不愉快 出ない 動きを研 究をする。

試作・検証

課 題を解 決 するため 、同じシ ンを「デジタル 作画 」 「アナログ 作画 」の２パタ ンの 描 画でアニメ ションにした際 に どのような見え方 の 違 いが あるのかを検 証した。 ①デジタル

と影 が 動くレイヤ を分け て展示 。

②アナログ 作 画 使用画 材：アクリル 絵 具（ T U R NE R A C R YL GOU A C H E ） ＊光の動きを表現しない手の色の下地のみデジタル作画を引 用 デジタル描画した手の下地 を S トレ シングペ パ 85g / ㎡ A 3 サイズ に出力後 、アクリル 絵 具で 描画

主に背景などにデジタルアニメーションを加えたアナログアニメーションとは違い、絵具の物質 的な動きは感じられないためブラシをこまめに変えるなどの工夫で描画した。 デジタルアニメーション制作で大事にしたこと ・ブラシで塗りつぶさなこと。 →本研究においてのデジタルペイントの最大の難点として平面的になり過ぎてしまうところが挙 げられる。同じ色を重ねることでより平面的になり、空間を感じられなくなるため、一つの筆致 のあとは色を変更して塗り重ねた。 ・オブジェクトごとにレイヤーを分けること。 →アナログとデジタルを合成する際にAfter Effects上で３DレイヤーとしてZ軸で配置するために オブジェクトごとにレイヤーを分けることが必要であるため。これは遠近感を表現することに使 う。

使用機材

After

https://www.muji.com/jp/ja/store/cmdty/detail/4547315919840

このギミックで大事にしたこと

・明らかな水の反射であることを鑑賞者に悟られないようにすること。

→光の焦点が移転に集まりすぎると光が強くなってしまい、空の霞んだ空気感を演出できなくな ることに加え、鑑賞者に水の反射であることが一目瞭然になってしまうため、これらを避ける工 夫をした。

・水面を揺らして動きをつけること。

→画面の筆触の動きが多いアニメーション作品の中で水面の揺れによる光の反射は効果的だと判 断したため。

・After Effectsでの編集の際にエフェクトを効果的に使うこと。

本研究では印象派のアーティストたちが目指した空間、時間による光の質の変化を別府市を舞台 とした題材でアナログとデジタルの２つの視覚的アプローチから表現することを試みた。本研究 のは発見として印象的だったのはアナログアニメーションの塗り重ねによるアニメーション制作 の情報のリッチさがアニメーション全体に大きな効果をもたらしているということである。研究 当初は、塗り重ねによる歪みや画面上の混乱を懸念していたが、塗り重ねることによって懸念が 良い効果に変わり、絵具の物質的な動きを鑑賞者に感じさせるポイントの一つになったと感じて いる。また、本研究を通して多くの改良点も見つかった。まず、アナログとデジタルの作画を合 成する際の違和感を解消することが重要である。合成に違和感を感じさせない基本的な場面作り を行うことで印象派絵画の場面作りに近づくことができるのではないかと考えている。また、カ メラワークについても研究が必要であるということがわかった。２つの画面を３Dレイヤー上で 合成することでカメラワークが必要となったことがこの考えのきっかけである。カメラワークで フォーカスを当て、ぼかしを入れると空間性は出るが、ミニチュアの撮影にも見えてしまう可能 性があるため、改良を重ねようと考えている。

最終展示までにすること

・残りのシーン制作とタイトル、エンドロールの挿入 ・編集した上でストーリー展開がわかりにくくなっている箇所などの修正と加筆。 ・合成処理（アナログ作画の境界線など） ・展示準備（下記参照）

展示計画

本作品は大分県別府市が舞台のアニメーション作品である。そこで暮らす祖母の生活をベースに したストーリーで、その中に溢れる光の様子を表現したものである。

①祖母宅のミニトマトが朝日を浴びるシーンから物語が始まる。

②朝食を作る祖母の様子を描写。

③祖母の家の中での様子や台所の生活の中の光を表現

④昼になり友人との約束のために出かける。その時に別府の扇山を映し出す。

⑤橋を渡り、待ち合わせ場所の物産館に向かう。

⑥友人が遅れて到着し、二人は長い時間話に花を咲かせる。

⑦祖母は最近生まれたひ孫のことを写真を見せながら友人に嬉しそうに話す。

⑧話をしているうちに影が伸びるほど、夕方になってしまった。

⑨祖母と友人は一緒に高台にあるバス停まで行き、友人とはバス停で別れる。

⑩バス停で待っていると夕日が背中から差し込んできて振り返った。そこには別府の美しい景色 が夕日に輝いていた。

るようにする描画技法のことである。 　本研究では、19 世紀の印象派絵画で用いられていた描画技法である筆触分割が鑑賞者にもたら す視覚的効果を調査し、その結果をアナログ作画とデジタル作画を融合した方法で表現することで 筆触分割を用いたアニメーションにおける新規な描画方法を開拓する。研究を通して印象派絵画が 目指した空間・時間による光の質の変化を大分県別府市を舞台としたアニメーションで表現するこ とを目標とする。