Apartados talleres pedagógicos: castellano

Talleres y Conciertos

Pedagógicos

Guest Music es una plataforma de difusión musical con una doble vertiente: la promoción y la formación. La música en todas sus expresiones –desde la música clásica a la música más contemporánea, pasando por todos los estilos y géneros- es nuestra razón de ser.

Como promotora, Guest Music pretende acompañar al músico, en el desarrollo y proyección de su carrera.

Con ilusión y oficio, promueve y gestiona eventos musicales donde establecer una relación simbiótica entre artista y espectador. La música, además de ser un arte, es comunicación y lugar de encuentro. Desde Guest Music se proporciona el soporte logístico que necesita la trayectoria de un músico para ampliar sus actividades promocionales y establecer nuevos retos y compromisos.

Talleres, espectáculos familiares…Desde Guest Music ofrecemos Talleres y Espectáculos musicales porque estamos convencidos que la música es un arte, una

ciencia y una técnica, y por lo que representa a la pràctica y ejecución favorece un desarrollo personal integral y completo. Su objetivo es permitir vivir la música desde dentro a todos, y sobretodo a los más pequeños, con un aprendizaje lúdico y socializador que favorezca la creatividad y la expresión de las emociones.

Participar en estos Talleres produce un aumento y mejora de la capacitat de escuchar, capacidad de concentración, capacidad de abstracción, capacidad de expresión y del lenguaje, mejora de la autoestima, criterio, responsabilidad, socialización, actitud creativa, motricidad, disciplina y respeto. El trabajo musical fortalece el sentido del trabajo cooperativo, el respeto de sí mismo y de los otros, la tolerancia con los errores, la solidaridad y estar más abiertos a la crítica y la igualdad aporta madurez para aprendizajes futuros.

Taller

Prohibido NO tocar “..La Musica es la voluptuosidad de la imaginación...”

Eugène Delacroix (1798-1863)

¿Cual es su duración?

Entre 1 hora a 1 hora y 1/2.

¿A quién va dirigido?

A todas aquellas personas que quieran participar de una activitat lúdicocultural, donde tienen cabida todas las edades. Los más pequeños deberán ir acompañados de un adulto.

¿Trabajamos la partitura?

Sí, ya que siempre hemos tratado el lenguaje musical como un idioma, es por esta razón que niños y niñas, como adultos aprenderan a leer e interpretar partitures muy senzillas, para su posterior interpretación instrumental dentro del mismo grupo.

¿Tocaremos instruments?

Tal y como indica el título del taller, estarà prohibido NO tocar. El taller acerca y facilita la práctica musical.

En el mismo taller tendremos la opción de escoger y prpovar entre un número muy elevado de instrumentos, con los que se darán las nociones necesarias para sacarle la mejor sonoridad.

¿Tendremos un buen recuerdo?

Por supuesto, ya que las sesiones podrán ser grabadas con una muy buena calidad, y en el caso que tengamos opción legal, se podrán generar diferentes vídeos de la misma práctica musical, pudiendo ser colgados en las diferentes redes sociales, a la vez de compartir la actividad.

Taller

Ma leta Musica l – «La música es el arte de pensar con sonidos», Jules Combarieu, musicólogo francés.

(1859-1916)

¿Cuál es su duración?

Se pueden realizar sesiones de una hora, ampliables según necesidades.

¿A quién va dirigido?

La edad mínima son 6 años, aunque si van acompañados de adultos podrán participar niños desde los 4 años.

¿Trabajamos la partitura?

Sí, puesto que siempre hemos tratado el lenguaje musical como un idioma.

¿Qué haremos?

Leer e interpretar partituras muy básicas con notas hechas por los propios participantes.

¿Habrá que traer material?

Solo habrá que llevar muchas ganas de trabajar con las manos y pasar un buen rato.

¿Tendremos un bonito recuerdo?

Por supuesto, ya que las sesiones podrán ser grabadas. Además, todos los elementos que crearemos podremos llevarlos a casa.

contes DE COLORS Espectáculo

Cuentos de Colores “..La Musica es la voluptuosidad de la imaginación...”

Eugène Delacroix (1798-1863)

¿Qué es este espectáculo?

Es un espectáculo sensorial y motriz que nace de la idea de ¿Qué musicat instrumentos nos Espectacle interactiu per pre-escolars conjuntar la música descriptiva, el movimiento creativo y acompañarán? formas diversas con colores bien diferenciados.

La voz será la encargada de tejer hacernos las aventuras, DESCRIPCIÓ OBJECTIUS PEDAGÒGI las cuerdas del violín nos mostrarán el camino de los per¿A quién va dirigido? sonajes y el aire de la flauta travesera dará forma a nuestro A todos aquellos niños y niñas de 2 a 5 años que quieran imaginario. de colors és un espectacle •Fer partícep al nen dʼun hist conocer más de cerca a nuestra amiga Rudy, contes y los hombres sensorial-motriu que neix deun la bonito idea de recuerdo? on ell nʼés protagonista. y mujeres que le acompañarán en su aventura llena de co- ¿Tendrán dʼunir la música, Por moviment i els partdeldʼun lores, movimiento y música. supuesto, yacolors. que el viaje •Formar por los países Azul,especta Rojo Km0(tocar, sentir, particip y Verde permanecerá en la memoria colectiva del grupo, ¿Hay un trabajo previo?

Viatgerem pel país del blau, vermell i interactuar). como actividad llanamente vivencial, y además, le ayudaDos de las canciones que forman parte del espectáculo v e r d o n eshi trobarem diferents •Poder conèixer instrume remos con la grabación del espectáculo y en el caso de que tarán al alcance de los maestros o cuidadores/as, aunque (la Rudy, la tortuga, la personatges musicals dʼaprop. tengamos opción legal, el espectáculo podría colgarse en els pirates i aventures. el espectáculo espera que sean protagonistasgranota, en ese mismo nuestro canal de Youtube para poder compartirlo con sus momento, sin conocimientos previos. madres y padres. És un espectacle sensorial-motriu on

Espectáculo

Quijoterapia “..La música puede dar nombre a innumerable y comunicar lo que se desconoce ...”

Leonard Bernstein (1918-1990)

Quijoterapia es un espectáculo familiar inspirado en el “Don Quijote de la Mancha”, célebre novela de Miguel de Cervantes, y con música del compositor barroco G. P. Telemann.

Jaime Rellapat y António Redondo son dos pacientes ingresados e​​ n el Sanatorio “No hagan alboroto” por un agudo trastorno de personalidad. La obsesión por leer compulsivamente libros de caballería ha llevado a los dos pacientes a creerse Don Quijote y Sancho Panza en busca de la princesa Dulcinea. Los responsables de la clínica aseguran que los dos pacientes no suponen ningún peligro a pesar del hecho de ir armados como caballeros medievales.

Nuestros dos protagonistas vivirán grandes aventuras caballerescas acompañadas con la música y efectos sonoros del cuarteto de violas 4xdo.

A quién va dirigido?

Espectáculo pedagógico y familiar, dirigido a niños y niñas a partir de 5 años.

Repertorio musical: “Suite de Don Quixote” de G. P. Telemann (1681-1767), arreglado por R.A. Cohen.

Requisitos técnicos: Proyector y pantalla para diapositivas (puede ser prescindible) iluminación fija Técnico de sala

Taller o Espectáculo de Danza y Percusión

AfroAlamuta

“..La música pot donar nom a lo innombrable i comunicar lo que es desconeix...”

Leonard Bernstein (1918-1990)

¿Cual es su Duración?

Entre 45 minutos a 1 hora y 1/2.

A quién va dirigido?

La voluntad de queaprender y pasarlo bien ficiente para participar.

r e r será su

Talleres dirigidos a las familias, a partir de dos miembros como mínimo, niño y adulto, donde conjuntamente aprenderemos canciones, ritmos y danzas africanas, donde experimentaremos una actividad familiar bastante diferente a las que habitualmente podemos asistir.

¿Multiniveles?

¿Lo podemos variar?

Aconsejamos un máximo de 25 alumnos por cada sesión.

Se ofrecen actividades trimestrales para un trabajo y aprendizaje completo, tanto de danza africana como de percusión.

También se ofrecen intensivos de dos a cuatro horas, de fin de semana o de una a más semanas.

Cada participante encuentra su ritmo de aprendizaje, guiado por los talleristas profesionales, que saben facilitar el camino de la danza y la música que llevas dentro.

Cuántos asistentes? ¿Tendremos un bonito recuerdo?

Por supuesto, ya que las sesiones podrán ser grabadas con una calidad muy buena, y en caso de que tengamos opción legal, podría hacerse vídeo de la nuestra práctica instrumental. Este material podrá ser compartido.

Concierto pedagógico y familiar

Diálogo entre Clásicos “..La música es el único camino hacia la transcendencia...”

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Diálogo entre clásicos es un encuentro ficticio entre los compositores más conocidos e interpretados del Barroco, Clasicismo y Romanticismo; sin lugar a dudas presentamos una historia donde aparecen Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwig van Beethoven.

¿A quién va dirigido?

Concierto que funciona en ambientes educativos como en espacios destinados a conciertos familiares, dirigidos a cualquier persona que quiera disfrutar de la buena música en directo.

Qué veremos en el escenario?

Cuarteto de cuerda formado por 2 violines, viola y violoncelo, 2 pianistas/actores (personajes de Mozart y Beethoven) y un actor (personajes de Bach).

Repertorio musical: Johann Sebastian Bach: 1º movimiento del concierto de Brandemburgo nº3 (cuarteto de cuerda) Preludio del clave bien temperado (piano) Wolfgang Amadeus Mozart: Sonata nº16 -1º movimiento- (piano) Concierto para clarinete -2º movement- (cuarteto de cuerdas) Sonata nº8 en la menor (piano) sinfonía 40 -1º movimiento- (cuerda y piano) Ludwig van Beethoven Para Elisa (piano) Minueto (cuarteto de cuerda)

Taller pedagógico o familiar

Los 4 elementos

“..La gran meta de la educación no es el conocimiento, sino la acción...”

Herbert Spencer (1820-1903

¿Qué es este espectáculo?

Es un espectáculo sensorial y motriz que nace de la idea de conjuntar la música descriptiva y el movimiento creativo, relacionarnos con él; bailando, cantando y escuchando.

¿Quienes son los responsables?

Actriz: Laura Viladrich Violinista: Núria Balcells

¿Hay un trabajo previo?

Edad recomendada: hasta 7 años Aforo: Máximo 28 personas Duración: 45 minutos Espacio: Diáfano para poder estar en movimiento.

Material: Altavoces

Nuestros objetivos pedagógicos Estimular la creatividad desarrollando aptitudes auditivas y motoras, la memoria y la concentración.

Potenciar la relación música-individuo en una actividad de creación colectiva.

Experimentar las dinámicas (Fuerte- suave), el tempo y la pulsación (Rápido-lento), Sonido y la importancia del silencio.

Educar la sensibilidad, espontaneidad y la capacidad de representación rápida.

Practicar y desarrollar la escucha activa.

Beneficios de la música con niños/as El trabajo musical a edad temprana ha sido objeto de estudio desde las diferentes disciplinas que lo comprometen, como la pedagogía, la psicología y la música en sí misma. El ser humano, en sus diferentes etapas de formación y crecimiento, puede potenciar muchas habilidades que fortalecen otras áreas de desarrollo.

J. P. Despina afirma que la música proporciona un desarrollo de ambos hemisferios cerebrales, por lo que se aconseja la integración de la música en la educación básica del niño. Este desarrollo consigue un aumento de las capacidades cerebrales de la siguiente manera: -Hemisferio Izquierdo: rige la percepción rítmica, control motor, mecanismos de ejecución musical, el canto, aspectos técnicos musicales, lógica y razonamiento, captación del denotativo y percepción lineal.

- Hemisferio Derecho: rige la percepción y ejecución musical, creatividad artística y fantasía, captación de la entonación cantada, percepción visual y auditiva, percepción melódica y del timbre, expresión musical y apreciación musical.

No debemos olvidar que la música es un arte, una ciencia y una técnica, por lo que su práctica y ejecución nos favorece un desarrollo nervioso muy completo en comprender estas tres facetas tan diferentes y complejas. El desarrollo de las posibilidades de nuestros circuitos neuromusculares permite no sólo cultivar el sistema nervioso, sino también los planos cognitivo, afectivo y psicomotor, especialmente al iniciar de manera temprana en los niños el contacto, vivencia y aprendizaje de la música.

La educación músico-instrumental desarrolla el sentido del ritmo, lo que incide en la formación física y motora del niño, proporcionando un mejor sentido del equilibrio, lateralidad y motricidad.

El desarrollo del oído no sólo sirve para el estudio de la música, sino para el resto de su formación intelectual. El estudio de la música y la disciplina y continuidad que presupone, así como el esfuerzo en la consecución de una meta, el adiestramiento motriz, desarrollo del ritmo, además de la educación auditiva, no son aspectos de utilidad estrictamente musical, sino que producen una buena orientación en el proceso enseñanza-aprendizaje de la música en los niños y niñas contribuye a obtener los siguientes beneficios:

Aumento y mejora de la capacidad de escucha, capacidad de concentración, capacidad de abstracción, capacidad de expresión y del lenguaje, mejora de la autoestima, criterio, responsabilidad, socialización, actitud creativa, motricidad, disciplina y respeto.

La música, según los filósofos de la educación, contribuye de manera importante al desarrollo de la personalidad de los niños, ya que provoca un enriquecimiento estético y favorece el desarrollo del optimismo y bienestar personal. La música afecta claramente al alma y es capaz de devolverle el equilibrio perdido (según qué casos, evidentemente) gracias a determinados sonidos y la proporción matemática de sus ritmos. Este es un ejemplo y uno de los motivos por los que se cantan canciones de cuna a los niños para que duerman.

La música tiene también un valor ético-social en facilitar el dominio de uno mismo, la sensibilidad y el buen gusto que por mimetismo se proyecta a la sociedad. Por ello, es importante en los niños/as la práctica de la música en grupo, lo adquiere un gran valor educador en incidir en la socialización, acercando a personas entre sí, tanto ejecutando como escuchando. Favorece en el niño el respeto por los demás, flexibilidad y capacidad de adaptación al grupo por el bien del conjunto.

En cuanto al beneficio otorgado por la música en relación a la autoestima del niño, es interesante señalar que la práctica musical contribuye a la autoestima física ya que valore sus destrezas.

Igualmente, influye en su autoestima afectiva permitiendo actuar más seguro sobre sí mismo, ser más alegre, independiente, aceptar desafíos, reconocer su valor personal y ser más tolerante ante sus limitaciones y frustraciones.

En cuanto a la autoestima social, el trabajo musical fortalece el sentido del trabajo cooperativo, el respeto de sí mismo y de los demás, la tolerancia con los errores de otros, la solidaridad y estar más abierto a la crítica. Su autoestima académica es reforzada notablemente, ya que, al realizar una actividad como la música, el niño se siente privilegiado con sus capacidades, aprovecha más sus potencialidades, es más perseverante, se esfuerza y ​​tiene expectativas positivas para su futuro .

Con todo ello, se puede llegar a la conclusión de que la música en los niños / as tiene una gran importancia en la formación integral y globalizadora de su persona e igualmente representa una ayuda en el mejor rendimiento del resto de materias o asignaturas del ‘escolar aportando madurez para aprendizajes futuros.

C. Sampietro Román Pianista, profesora de piano y médico