BARROCO MEDIO

-AUDICIÓNDIRIGIDA-

SG2..°GERARDOJARAVEGA

SG2..°DANIELMOLINAAGUILERA
SG2..°CRISTIANYAÑEZBURGOS
-AUDICIÓNDIRIGIDA-
SG2..°GERARDOJARAVEGA
SG2..°DANIELMOLINAAGUILERA
SG2..°CRISTIANYAÑEZBURGOS
INTRODUCCIÓN AL PERIODO MUSICAL BARROCO
CARACTERÍSTICAS MUSICALES DEL BARROCO MEDIO
COMPOSITORES DESTACADOS DEL BARROCO MEDIO
GÉNEROS MUSICALES DEL BARROCO MEDIO
INSTRUMENTOS MUSICALES
CONTEXTO GENERAL
EL PERIODO MUSICAL BARROCO ES UNA ÉPOCA FASCINANTE EN LA HISTORIA DE LA MÚSICA QUE ABARCÓ DESDE
PRINCIPIOS DEL SIGLO XVII HASTA MEDIADOS DEL SIGLO XVIII. DURANTE ESTE PERÍODO, SE PRODUJO UN FLORECIMIENTO SIN PRECEDENTES EN LA MÚSICA, CON UNA
GRAN CANTIDAD DE COMPOSITORES DESTACADOS, UNA
EXPANSIÓN DE LOS GÉNEROS MUSICALES Y UN DESARROLLO NOTABLE EN LA TÉCNICA Y EL ESTILO
EL BARROCO MEDIO, TAMBIÉN CONOCIDO COMO BARROCO TARDÍO O ROCOCÓ, ABARCÓ
APROXIMADAMENTE DESDE MEDIADOS DEL SIGLO XVII HASTA PRINCIPIOS DEL SIGLO XVIII. DURANTE ESTE PERÍODO, EUROPA EXPERIMENTÓ IMPORTANTES CAMBIOS HISTÓRICOS Y CULTURALES QUE INFLUYERON EN EL DESARROLLO DEL ARTE Y LA MÚSICA.
UNA IMPORTANTE PARTICULARIDAD, ERA QUE LA MÚSICA ESTABA MÁS CENTRADA EN EL INTÉRPRETE E
INTERPRETACIÓN EN VEZ DEL AUTOR Y SU OBRA.
DISTINCIÓN ENTRE ARIA, ARIOSO Y RECITATIVO
ORNAMENTACIÓNYEXPRESIVIDAD
BAJO CONTINUO
CONTRAPUNTO Y POLIFONÍA
EMPLEO DE ARMONÍA TONAL
DESARROLLO DE NUEVOS GÉNEROS Y FORMAS MUSICALES
VIRTUOSISMO INSTRUMENTAL
ESTO PRINCIPALMENTE ORIENTADO A LA EXPRESIÓN DE LAS VOCES DE ACUERDO A
LA INTENCIÓN Y MOTIVO MELÓDICO EN LA ARMONÍA Y EL SENTIDO DE LA NARRATIVA.
EL BARROCO MEDIO SE CARACTERIZÓ POR SU ESTILO
ORNAMENTAL Y ELABORADO. LOS COMPOSITORES
UTILIZABAN UNA AMPLIA VARIEDAD DE ADORNOS Y
FIGURAS MUSICALES, COMO TRINOS, MORDENTES Y APOYATURAS, PARA AGREGAR EXPRESIVIDAD Y EMOCIÓN A LA MÚSICA.
EL BAJO CONTINUO, TAMBIÉN CONOCIDO COMO CONTINUO, FUE UNA TÉCNICA
DESTACADA EN EL BARROCO MEDIO. CONSI EN UNA LÍNEA DE BAJO ESCRITA Y CIFRADA
QUE ERA INTERPRETADA POR UN INSTRUME DE BAJO, COMO EL VIOLONCHELO O EL MARICÓN, Y ACOMPAÑADA POR UN INSTRUMENTO ARMÓNICO, COMO LA CLAVE EL ÓRGANO. ESTA TÉCNICA PERMITÍA UNA MAYOR FLEXIBILIDAD Y EXPRESIVIDAD EN L MÚSICA, YA QUE LOS MÚSICOS PODÍAN IMPROVISAR Y ORNAMENTAR LA LÍNEA DE BAJO DE ACUERDO CON LAS INDICACIONES CIFRADAS.
El barroco medio continuó utilizando las técnicas de contrapunto y polifonía, que eran características del periodo barroco en general. El contrapunto se refiere a la interacción entre diferentes líneas melódicas, mientras que la polifonía se refiere a la combinación de varias voces o instrumentos que suenan simultáneamente. Estas técnicas
dieron lugar a una música rica y compleja, con múltiples líneas melódicas entrelazadas.
DURANTE EL BARROCO MEDIO, SE DESARROLLÓ Y CONSOLIDÓ EL SISTEMA TONAL, QUE SE BASA EN LA RELACIÓN ENTRE LAS DIFERENTES
TONALIDADES O TONOS MUSICALES.
LOS COMPOSITORES EMPEZARON A UTILIZAR PROGRESIONES ARMÓNICAS
MÁS COMPLEJAS Y EXPLORAR DIFERENTES TONALIDADES EN SUS COMPOSICIONES.
DURANTE EL BARROCO MEDIO, SE DESARROLLARON Y POPULARIZARON VARIOS GÉNEROS Y FORMAS MUSICALES. ALGUNOS EJEMPLOS INCLUYEN LA ÓPERA, LA SONATA, EL CONCIERTO Y LA CANTATA. ESTAS FORMAS MUSICALES SE
CARACTERIZABAN POR SU ESTRUCTURA EN VARIOS
MOVIMIENTOS Y SU USO DE LA IMPROVISACIÓN Y LA ORNAMENTACIÓN.
EN EL BARROCO MEDIO, HUBO UN ENFOQUE CRECIENTE EN LA VIRTUOSIDAD
INSTRUMENTAL. LOS COMPOSITORES ESCRIBIERON MÚSICA DESAFIANTE Y
TÉCNICA PARA INSTRUMENTOS SOLISTAS, COMO EL VIOLÍN, EL CLAVECÍN Y LA FLAUTA. ESTAS OBRAS REQUERÍAN HABILIDADES TÉCNICAS AVANZADAS Y
EXHIBÍAN LA DESTREZA Y HABILIDAD DE LOS INTÉRPRETES.
(1632–1687)
Algunasdesusobrasmásconocidassonlas"Suitesparaviolonchelo solo",el"ConciertodeBrandenburgo"yel"Artedelafuga".Célebre porhabercreadoeltipofrancésdeópera.Eraitalianoperoarraigado prácticamentetodasuvidaenFrancia,dondecompletósuformación musicalyluegoestudiodanza.Lullycompusounsinnúmerodeballets decorteymúsicasacraparalacapillarealloquelollevoaser superintendentedelamúsicadecámaradelrey.
JohannJakobFroberger
(1616-1667)
Suobraestácimentadaenlascomposicionesparateclado,sobretodo suitesytocatas,queseejecutanindistintamentealclaveyalórgano, aunqueseprefieresuinterpretaciónconelprimerodeestos instrumentos.Tambiénformanparteimportantedelrepertoriopara clavicordio.Frobergereselprimergranmúsicoalemánqueasimila tantolaescuelafrancesacomolaitalianaydesarrollaestosestilos llevándolosaunlenguajemuypersonal,flexibleyricoenmatices.
AntonioVivaldi (1678-1741)Vivaldifueuncompositoritalianoyviolinistavirtuoso.Esconocido especialmenteporsusconciertosparaviolín,quesonalgunasdelas obrasmáspopularesygrabadasenlahistoriadelamúsicaclásica.Su estilosecaracterizaporsuenergía,suritmoenérgicoysuuso innovadordelaformadeconcierto.Suobramásfamosaes"Lascuatro estaciones",unaseriedeconciertosparaviolínyorquestaque representanlasdiferentesestacionesdelaño.
Corellifueuncompositoryviolinistaitalianoquefueunafigura influyenteeneldesarrollodelamúsicainstrumentalbarroca.Es conocidoporsussonatasparaviolínybajocontinuo,queestableció
unmodeloparalaformasonataytuvounagraninfluenciaen compositoresposteriores.Susobrassecaracterizanporsuequilibrio, sueleganciaysubellezamelódica.
La ópera fue uno de los géneros más importantes y populares del barroco medio. Combinando música, drama y espectáculo, la ópera se convirtió en una forma de entretenimiento muy apreciada en Europa. Los compositores barrocos, como Claudio Monteverdi y Alessandro Scarlatti, crearon obras maestras en este género, que se caracterizaban por su uso de arias, recitativos y coros, así como por su enfoque en la expresión emocional y el virtuosismo vocal.
La cantata fue otro género vocal importante del barroco medio. Se trata de una composición musical para solistas, coro y orquesta que combina elementos de la ópera, el oratorio y la música coral. Las cantatas barrocas a menudo se basaban en textos religiosos y se utilizaban en servicios litúrgicos.
Compositores como Johann Sebastian
Bach y Georg Philipp Telemann
escribieron numerosas cantatas, que se caracterizaban por su estructura en varios movimientos y su riqueza musical.
La sonata fue un género instrumental destacado del barroco medio. Se trata de una composición musical para uno o más instrumentos solistas, acompañada por un bajo continuo. Las sonatas barrocas se caracterizaban por su estructura en varios movimientos y su uso de la improvisación y la ornamentación. Compositores como
Arcangelo Corelli y Domenico Scarlatti escribieron numerosas sonatas, que se convirtieron en modelos para la forma sonata y tuvieron una gran influencia en la música clásica posterior.
El concierto fue otro género instrumental importante del barroco medio. Se trata de una composición musical para un solista o un grupo de solistas, acompañados por una orquesta. Los conciertos barrocos se caracterizaban por su estructura en varios movimientos, donde se alternaban pasajes virtuosos del solista con secciones más tranquilas de la orquesta. Compositores como Antonio
Vivaldi y Johann Sebastian Bach escribieron numerosos conciertos, que se destacaron por su virtuosismo instrumental y su ingenio musical.
delBarrocoMedio
ORGANO
El órgano también fue un instrumento muy utilizado durante este período. Se utilizaba tanto en la música religiosa como en la música secular.
Este instrumento de teclado era muy popular durante el barroco medio. Se utiliza para tocar música barroca, especialmente la música de Johann Sebastian Bach.
Si bien este instrumento florece en el siglo XVI con el nacimiento de la familia de “la viola da braccio”, pero con distintas formas tanto en su estructura, como en la forma de tocar, pero ya en el siglo XVII durante el año 1665 aparece por primera vez la palabra violonchelo la cual define hasta la actualidad a este noble instrumento.
La flauta traversa, también conocida como flauta travesera, era un instrumento muy utilizado durante el barroco medio. Se utilizaba tanto en música solista como en música de conjunto.
La viola es un instrumento de cuerda similar al violín, pero de tamaño
ligeramente más grande. Se utilizaba principalmente en la música de cámara y en las orquestas barrocas.
El violín se convirtió en el instrumento principal de las orquestas barrocas. Fue utilizado tanto en solos como en conjunto con otros instrumentos de cuerda.
Eloboeesuninstrumento devientodemaderaquese utilizóampliamente duranteelbarrocomedio.
Erauninstrumentomuy versátilyseutilizabatanto enmúsicadecámaracomo enmúsicaorquestal.
El fagot es otro instrumento de viento de madera que se utilizó durante este período. Era especialmente popular en la música orquestal.
La trompeta también se utilizaba en la música barroca, especialmente en la música ceremonial y en las orquestas.