Programa Teatro Principal Vitoria-Gasteiz 2019

Playoff ©David Ruano

Urtarrila-Ekaina Enero-Junio 2019

Aurkibea / Índice

6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA / ANTZERKI ABONAMENDUA / ABONO TEATRO:

CICLO DANTZA SAREAN ZIKLOA

La vuelta de Nora

The Big Game

Voltaire / Rousseau: la disputa Josep María Flotats

Ensayo

El Pavón teatro Kamikaze

Si no te hubiese conocido Centro Dramático Nacional

Rojo

Juan Echanove / Traspasos Kultur

El Precio

Bitó Produccions

otsailak 8 febrero

Ostirala / Viernes

otsailak 23 febrero

Larunbata / Sábado

otsailak 28 febrero

Lökke - Olatz de Andrés

32

Daniel Veronese

Copenhague

Claudio Tolcachir

La golondrina

Carmen Maura - Félix Gómez

Todas las mujeres Daniel Veronese

La culpa Señora de rojo sobre fondo gris José Sacristán

18 19

Opera 2001

Playoff

La Joven Compañía

martxoak 9 marzo

Larunbata / Sábado

martxoak 15 marzo

Ostirala / Viernes

martxoak 23 marzo

Larunbata / Sábado

22 23 24

Ghero

Tartean teatroa

Kalaportu

Sarrionaindiaren Lurralde Poetikoa

Beroki Gorria Koskak

Pez Limbo - Fuera de abono /Abonamendutik kanpo

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA / MUSIKA / MÚSICA KONTZERTU HANDIAK ZIKLOA / CICLO DE GRANDES CONCIERTOS

31

James Brown tribute Brodas Bross

Ostirala / Viernes

Osteguna/ Jueves

maiatzak 11 mayo

Larunbata / Sábado

Handiusteko orroak / rugidos vanidosos

otsailak 4 febrero

Astelehena / Lunes

Izotz Pokerra / Póker De Hielo

otsailak 22 febrero

Ostirala / Viernes

Aire Bohemioak /Aires Bohemios

martxoak 13 marzo

Asteazkena / Miércoles

Jeinu Korala / Genio Coral

apirilak 11 abril

Osteguna / Jueves

Bihotz Mindua / Corazón Dolido

maiatzak 9 mayo

Osteguna / Jueves

Heriotza Jauregian / Muerte En Palacio

maiatzak 30 mayo

Osteguna / Jueves

Porrota Ala Garaipena / Fracaso o Victoria

ekainak 13 junio

Osteguna / Jueves

Gure bakarlariak - Nuestros solistas

otsailak 6 de febrero

Asteazkena / Miércoles

El Olimpo de los Dioses

martxoak 20 de marzo

Asteazkena / Miércoles

El hombre armado: Misa para la paz

apirilak 16 de abril

Asteartea / Martes

Ozeanoen artekoa - Transoceánico

maiatzak 8 de mayo

Asteazkena / Miércoles

otsailak 9 febrero

Larunbata / Sábado

otsailak 21 febrero

Osteguna / Jueves

maiatzak 17 mayo

Ostirala / Viernes

maiatzak 24 mayo

Ostirala / Viernes

maiatzak 29 mayo

Asteazkena / Miércoles

otsailak 14 febrero

Osteguna / Jueves

otsailak 18 febrero

Astelehena / Lunes

otsailak 20 febrero

Asteazkena Miércoles

martxoak 21 marzo

Osteguna / Jueves

apirilak 17 abril

Asteazkena / Miércoles

maiatzak 15 mayo

Asteazkena / Miércoles

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA / DANTZA ABONAMENDUA / ABONO DANZA

Cenicienta

martxoak 1 marzo

maiatzak 23 mayo

Larunbata / Sábado

Ballet Nacional de Cuba

Larunbata / Sábado

Ivo Pogorelich

ekainak 15 junio

30

otsailak 2 febrero

Ara Malikian Symphonic Gasteizko Ganbara Orkestra

EUSKADIKO ORKESTRA SINFONIKOA / ORQUESTA SINFÓNICA DE EUSKADI

Luis Piedrahita

Rêverie Romantique – Muerte del Cisne – Bolero

Orquesta Clásica Santa Cecilia

Ostirala- Larunbata/ Viernes – Sábado

26

Malandain Ballet Biarritz

Igandea /Domingo

apirilak 5 – 6 abril

Og/Ol/ La/ / Jue/Vie/Sáb.

29

maiatzak 12 mayo

Igandea / Domingo

ekainak , 6,7,8 junio

Sutra

Larunbata / Sábado

apirilak 7abril

Faemino y Cansado

28

maiatzak 11 de mayo

Soqquadro Italiano

25

Alonzo King Lines Ballet

Ostirala / Viernes

Asteazkena /Miércoles

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA: UMORE GIROAN ZIKLOA / CICLO POR HUMOR AL ARTE

DANTZA / DANZA |

maiatzak 10 de mayo

martxoak 28 marzo

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA / EUSKARAZKO IKUSKIZUNEN ABONAMENDUA / ABONO ESPECTÁCULOS EN EUSKARA

21

Lasala - Judith Argómaniz Maquinant teatre

36

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA / ABONAMENDUTIK KANPOKO ANTZERKIA / TEATRO FUERA DE ABONO

Madama Butterfly

Luz

Salüq

Osteguna/ Jueves

34-35

7 años

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIA

martxoak 7 marzo

Osteguna / Jueves

maiatzak 3 mayo

Ostirala / Viernes

maiatzak 31 mayo

Ostirala / Viernes

ekainak 21 junio

Ostirala / Viernes

UDAL MUSIKA BANDA / BANDA MUNICIPAL DE MÚSICA

37

BESTE IKUSKIZUN BATZUK / OTROS ESPECTÁCULOS

38 39

Ismael Serrano Todavía

Albert Plá Miedo

40

Go!zen

apirilak 12 abril

Ostirala / Viernes

41

Sweet California en concierto

apirilak 13 abril

Larunbata / Sábado

42

Café Quijano

maiatzak 4 de mayo

Larunbata / Sábado

43

Juan Perro (Santiago Auserón)

maiatzak 25 mayo

Larunbata / Sábado

ekainak 14 junio

Ostirala / Viernes

44

Mende Berria Kantuz

Euskaltzaindiaren mendeurrena

GIZARTE ETXEETAKO ANTZOKIAK / TEATROS EN LOS CENTROS CÍVICOS JIM AKTUAL ABONAMENDUA /ABONO JIM AKTUAL

46 47 48 49

Qué pasó con Michael Jackson La teta calva

Galerna

Pabellón 6

Tendríamos que haber empezado de otra manera Ekoma teatro

Mundo Obrero Alberto San Juan

otsailak 14 febrero

Osteguna / Jueves

martxoak 14 marzo

Osteguna/ Jueves

apirilak 11 abril

Osteguna/ Jueves

maiatzak 2 de mayo

Osteguna/ Jueves

IKUSKIZUNA IBAIONDON ABONAMENDUA / ABONO EL ESPECTÁCULO EN IBAIONDO

50 51 52 53

Contraescena

otsailak 22 febrero

Ostirala / Viernes

martxoak 29 de marzo

Ostirala / Viernes

apirilak 12 abril

Ostirala / Viernes

ekainak 7 junio

Ostirala / Viernes

Paco Cepero

otsailak 9- febrero

Larunbata / Sábado

La Macanita

otsailak 23-febrero

Larunbata / Sábado

Antonio Reyes - Jesús Méndez

martxoak 9-marzo

Larunbata / Sábado

Maria Terremoto

martxoak 23-marzo

Larunbata / Sábado

Paco del Pozo

apirilak 6-abril

Larunbata / Sábado

The Funamviolistas

La Calderona Yllana

Jazz bodas de Fígaro Paco Mir

Las cosas extraordinarias

Duncan MacMillan - Brays Efe XXI. MENDEKO FLAMENKOA / FLAMENCO DEL SIGLO XXI

54-55

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA - FAMILIARENTZAKO IKUSKIZUNAK / ESPECTÁCULOS EN FAMILIA

57 58 59 60 61 62 63 64 65 66

67

4

Ludo Circus Show

Compañía Ludo Circus

Gag Movie Yllana

Nire aita ogroa da La Baldufa

JULIETAS, Romeo Circo Markeliñe

Sun magoa

Lilurako laborategia

Uauatxua

Euskadiko Orkestra Teatro Federico García Lorca Antzokia

Pianissimo

Euskadiko Orkestra

Isiltasunaren haitzuloa Euskadiko Orkestra

Pinotxo (euskaraz) Udal Musika Banda

Sforzando

Udal Musika Banda

Konpositore iberoamerikarren ganbera-abestia Canción de cámara de compositores iberoamericanos Jesus Guridi Musika Kontserbatorioa Conservatorio de Música Jesús Guridi

otsailak 10 febrero

Igandea / Domingo

otsailak 24 febrero

Igandea / Domingo

martxoak 10 marzo

Igandea / Domingo

martxoak 24 marzo

Igandea / Domingo

ekainak 9 junio

Igandea / Domingo

otsailak 17 febrero

Igandea / Domingo

martxoak 22 marzo

Ostirala / Viernes

apirilak 14 abril

Igandea / Domingo

martxoak 31 marzo

Igandea / Domingo

maiatzak 19 mayo

Igandea / Domingo

urtarrilak 24 enero

Osteguna/ Jueves

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO LA CULPA ©Sergio Parra

5

La vuelta de Nora. (Casa de muñecas 2)

Voltaire / Rousseau: la disputa

Andrés Lima, zuzendaria / director

Josep María Flotats

otsailak 8 febrero, 20:30

otsailak 23 febrero, 20:30

Lucas Hnath-ek 2017an idatzitako obra hori Ibsen-en Panpinen Etxea obraren jarraipena da. Haren hasieran, ate batean dei egiten dute, hain zuzen ere, Norak duela 15 urte, oihala jaitsi aurretik, kolpe batez itxi zuen atean. Eta, orain, egile garaikide batek Ibsenen erreleboa hartu eta ekintza garatu du, Norak etxera itzultzean sentitzen duen kaos emozionalean barrena sartuz.

Esta obra escrita en el 2017 por Lucas Hnath es la secuela de Casa de Muñecas de Ibsen. Comienza con una llamada a la puerta, la misma puerta que Nora cerró de un portazo 15 años atrás justo antes de que cayera el telón. Y es ahora un autor contemporáneo quien toma el relevo a Ibsen y desarrolla la acción, explorando el caos emocional resultante por la vuelta a casa de Nora.

Obra igaro bitartean, ekintzei eta desagertuta egon den denbora-tarteari buruzko galderak egingo dizkiote Norari (hiltzat jo zuten batzuek), eta ihes egiteak izan zituen ondorioak aurpegiratuko dizkiote. Azken hori pertsonaia ezberdinen ikuspegietatik azalduko da.

Durante el transcurso de la obra, Nora será cuestionada sobre sus actos y el tiempo que ha estado desaparecida (llegando incluso a darla por muerta), así como recriminada por las consecuencias de su huida, expresadas desde cada uno de los puntos de vista de los personajes.

Broadwayn estreinatu eta oihartzun handia sortu zuen. Denboraldiko arrakasta bihurtu zenez, erakustaldia luzatu zuten, eta obra ez-musikalak baino askoz denbora luzeagoz iraun zuen.

Su estreno en Broadway fue la sensación de la temporada, ampliando su temporada en exhibición, muy por encima de las obras no musicales.

Egilea / Autor: Lucas Hnath Zuzendaria / Director: Andrés Lima

Antzezleak / Intérpretes: Aitana Sánchez Gijón, Roberto Enríquez, María Isabel Díaz, Elena Ribera

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO 100 min. | 24-18-12 €

6

Panfleto anonimo batek Jean Jacques Rousseauri leporatzen dio bere bost seme-alabak abandonatu dituela. Rousseauk Voltairerengana jotzen du zentzugabekeria horren egilea nor den jakiteko. Testuinguru horrek aukera ematen digu etxeko eszena handia ikusteko, non Jainkoari, berdintasunari, hezkuntza eta teatroari buruz eztabaidatzen duten filosofo biek.

Gizartea ulertzeko forma zintzoak dira biak, oso ezberdinak ere bai.

Un panfleto anónimo acusa a Jean Jacques Rousseau de haber abandonado a sus cinco hijos. Rousseau recurre a Voltaire para averiguar juntos quién es el autor de esta abominación. Esto nos da la oportunidad de asistir a una gran escena doméstica, donde los dos filósofos enfrentan sus ideas acerca de Dios, la igualdad, la educación y el teatro. Dos maneras igualmente generosas pero muy distintas de concebir la sociedad

Josep María Flotats teatroko aktore eta zuzendaria azken hamarkadetako aktore handienetako bat da.

Hainbat sari eta berezimen jaso ditu Espainian zein Frantzian, eta obra handien protagonista izan da bere karreran, besteak beste, honako hauena: Arte, La cena, Encuentro de Descartes con Pascal joven, Stalin…

Actor y director teatral, Josep María Flotats uno de los grandes actores de las últimas décadas, galardonado con múltiples premios y distinciones tanto en España como en Francia, ha protagonizado grandes obras a lo largo de su carrera como Arte, La cena, Encuentro de Descartes con Pascal joven, Stalin…

Egilea / Autor: Jean-François Prévand Antzerkigintza eta zuzendritza / Dramaturgia y dirección: Josep Maria Flotats

Koprodukzioa / Coproducción: Centro Dramático Nacional y Taller 75 Itzulpena /Traducción Mauro Armiño Antzezleak / Intérpretes: Josep Maria Flotats, Pere Ponce

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO 80 min. | 18-12-6 €

7

Ensayo, de Pascal Rambert

Si no te hubiese conocido

El Pavón teatro Kamikaze

Centro Dramático Nacional

otsailak 28 febrero, 20:30

martxoak 9 marzo, 20:30

Lau lagun –bi bikote– obra berri bat entseatzeko elkartu dira. Aspalditik ari dira elkarlanean, iraganean elkarrekin bizitako bizipenek eta nahiek batzen dituzte, bai eta nortasuna eman ere. Talde bat osatzen dute, egitura bat, aske hautatutako familia. Baina talde txiki horrek, halabeharrez, eztanda egingo du gure aurrean. Hitza hartzen duen lehenengoak makina gupidagabe bat abian jarriko du, egunero harrapatzen gaituzten amildegien ertzera eramango gaituena.

Cuatro amigos –dos parejas– se citan para ensayar una nueva obra. Trabajan juntos desde hace tiempo, tienen un pasado lleno de vivencias y de deseos que les une, les confiere una identidad. Son un grupo, una “estructura”, una familia que se ha elegido a sí misma.

Pero este pequeño grupo explota inexorablemente ante nosotros. El primero en tomar la palabra activará una máquina implacable que nos asoma a todos los abismos por los que caemos cotidianamente.

Pascal Rambert, Europako teatro garaikideko pertsonarik bikainetako bat, hamaika erantzun eragiten ditu eszenan, ustekabeko ondorioak izango dituztenak.

Amildegi emozional horiek teatroan ohikoa ez den bizitasuneko uneak eragingo dituzte.

Pascal Rambert, considerado una de las figuras más brillantes del teatro contemporáneo europeo, provoca en escena infinitas reacciones con consecuencias inesperadas. Esos precipitados emocionales producen momentos de teatro de una intensidad poco común.

Egilea eta zuzendaria / Escrito y dirigido por: Pascal Rambert Antzezleak / Intérpretes: Israel Elejalde, María Morales, Jesús Noguero, Fernanda Orazi

8

Ekoizpena / Producción de: Buxman Producciones con la colaboración de la Comunidad de Madrid

Fantasia erromantikoa hamaika eszenatan eta epilogo batean Sergi Belbelek idatzi eta zuzentzen du istorio hori, eta Marta Hazas, Ana Cerdeiriña, Óscar Jarque eta Unax Ugalde dira protagonistak. Eduardo erabat maiteminduta dago Elisarekin, bere emaztearekin, baina nahi gabe gatazka bat sortzen du, bere lagun Oscar eta Clarak ere ezin dutena konpondu. Hala, pentsamendu-espiral batean sartzen da, eta horrek denbora aldatzen du. Haren helburua da bere maitea iraganean topatzea, hura ez ezagutzeko eta, ondorioz, orainalditik ezabatzeko. Argumentu hori abiapuntu hartuta, Ezagutu ez bazintut lanak bizitzari eta patuari buruzko zenbait gai planteatzen ditu.

«Obra intimista da, komedia erromantikoa: bikote zoriontsu baten istorioa, aurrez pentsatu gabeko gertakari bat dela medio, hautsi egiten dena», esan du egileak.

Fantasía romántica en once escenas y un epílogo Sergi Belbel escribe y dirige esta historia protagonizada por Marta Hazas,Ana Cerdeiriña, Óscar Jarque y Unax Ugalde. Eduardo está muy enamorado de su mujer Elisa, pero involuntariamente provoca un conflicto que ni sus amigos Óscar y Clara pueden resolver. Así, se introduce en una espiral de pensamientos que consiguen modificar el tiempo. Su objetivo es reencontrar a su amada en el pasado para evitar conocerla y borrarla así del presente. A partir de este argumento, Si no te hubiese conocido plantea una serie de cuestiones sobre la vida y el destino.

“Es una obra intimista, una comedia romántica: la historia de una pareja feliz que se rompe trágicamente a causa de un hecho no premeditado” destaca el autor.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Egilea / Autor: Sergi Belbel

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

ANTZERKIA I TEATRO

Zuzendaria / Director: Sergi Belbel

ANTZERKIA I TEATRO

ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO 105 min. | 18-12-6 €

Antzezleak / Intérpretes: Marta Hazas, Unax Ugalde, Ana Cerdeiriña, Óscar Jarque

ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO 90 min. | 24-18-12 €

9

Rojo, de John Logan

El Precio de Arthur Miller

Juan Echanove / Traspasos Kultur

Bitó Produccions

martxoak 15 marzo, 20:30

martxoak 23 marzo, 20:30

Mark Rothkok, espresionismo abstraktua delakoaren ordezkari handienetako batek, beharbada bere erronka profesional handiena eta bere dilema etiko okerrena izango denari aurre egiten die: oso ondo ordainduko zaizkion zenbait mural margotzea, New Yorkeko Four Seasons jatetxe elitista apainduko dutenak. Gainbeheraren hasiera da, baina sortzaile ekaiztsuak ez du onartu nahi mugimendu berri bat, Pop Art izenekoa, zelatan dagoenik, eta bere ondarea zapalduko duenik, hain zuzen ere, bere belaunaldiak beren aurreko kubistekin egin zuten moduan.

Sei Tony sari jaso ditu (obrarik onenaren saria barne), eta mundu erdian antzeztu dute: Txiletik Japonera.

Gorria John Logan dramagile eta gidoilariaren (Gladiator, El aviador –Hegazkin-pilotua–, Skyfall) teatroko arrakasta nagusia da. Lehen aldiz antzeztuko dute Espainiako eszenatokietan.

Mark Rothko, uno de los grandes representantes del llamado Expresionismo Abstracto, se enfrenta al que quizá es su mayor reto profesional y su peor dilema ético: pintar una serie de murales, extraordinariamente bien pagados, que deberán decorar el elitista restaurante Four Seasons de Nueva York. Es el principio de la decadencia, pero el tormentoso creador se niega a aceptar que un nuevo movimiento, el Pop Art, acecha dispuesto a pisotear su legado tal y como su generación hizo con los cubistas que la precedieron.

Agertokiko lau handi, Tristán Ulloa, Gonzalo de Castro, Eduardo Blanco eta Elisabet Gelabert, eszenatokira igo dira Prezioa izeneko obraren protagonistak izateko.

Cuatro grandes de la escena, Tristán Ulloa, Gonzalo de Castro, Eduardo Blanco, Elisabet Gelabert, se suben al escenario para protagonizar El Precio.

Bi anaiek berriz ikusten dute elkar familiaren etxeko ganbaran, 16 urtez bata besteari hitz egin gabe. Etxea erautsiko dute laster barru, eta, Víctorek, erretiroa hartzear dagoen polizia umil batek eta, bere emazteak, Estherek, anai nagusiari, Walteri, dei egiten diote; tasatzaile batekin biltzeko, familiako altzari zaharren prezioa erabakitze aldera.

Dos hermanos se reencuentran en el desván de la casa familiar después de 16 años sin hablarse. En breve la casa va a ser demolida y, Víctor, un humilde policía a punto de retirarse, y su mujer Esther convocan al hermano mayor, Walter, cirujano de éxito, a un encuentro con el tasador para decidir el precio de los viejos muebles familiares.

Galardonada con seis premios Tony (incluido el de Mejor Obra) y representada en medio mundo desde Chile hasta Japón, Rojo constituye el mayor éxito teatral del dramaturgo y guionista John Logan (Gladiator, El aviador, Skyfall). Es la primera vez que se representa en escenarios españoles.

«Arthur Millerek obsesio bat du, modu apartean dohain bihurtzen duena: gizakiaren intimoenaren erradiografia egitea. Eskarmentu handiko kirurgialaria denez gero, gure bizi erabakien tolestura barrukoenetan trepanatuz doa, sakonekoa eta adierazgarria dena halabeharrez erakutsiz. Eta ispilu argi batean legez, modu batean islatuta ikusten dugu gure burua». Sílvia Munt

“Arthur Miller tiene una obsesión que convierte en don, de forma magistral: radiografiar lo más íntimo del ser humano. Como un experimentado cirujano, va trepanando con delicadeza en el más recóndito de los pliegues más escondidos de nuestras decisiones vitales, enseñando aquello más profundo y revelador de forma inexorable. Y como en un nítido espejo nos vemos reflectados de una manera”. Sílvia Munt.

© Javier Naval

Egilea / Autor: John Logan Zuzendaria / Director: Juan Echanove Antzezleak / Intérpretes: Juan Echanove - Ricardo Gómez

10

Ekoizpena / Producción: La Llave Maestra Producciones Artísticas - Traspasos Kultur

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO 90 min. | 24-18-12 €

Egilea / Autor: Arthur Miller Zuzendaria / Directora: Sílvia Munt

Antzezleak / Intérpretes: Tristán Ulloa, Gonzalo de Castro, Eduardo Blanco, Elisabet Gelabert Ekoizpena /Producción: Bitò

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO 105 min. | 24/18/12 €

11

7 años

Copenhague

Daniel Veronese

Claudio Tolcachir

martxoak 28 marzo, 20:30

apirilak 5 – 6 abril, 20:30

ANTZERKIAREN NAZIOARTEKO EGUNA / DÍA MUNDIAL DEL TEATRO

Michael Frayn idazle eta dramagile britainiarrak 2000. urtean jaso zuen antzezlan onenaren Tony saria, Kopenhage obragatik. Azken urteetako obra sarituenetako eta gehien antzeztuenetako hura Claudio Tolcachirek zuzenduko du oraingoan.

El escritor y dramaturgo británico Michael Frayn recibió en el año 2000 el Premio Tony a la mejor obra de teatro por Copenhage, una de las piezas más premiadas y representadas de los últimos años y que en esta ocasión será dirigida por Claudio Tolcachir.

Kopenhage obrak Danimarkako hiriburuan, soldadu naziek okupatuta zuten horretan, 1941ean Niels Bohrek eta Werner Heisenberg bere ikasle ohiak izandako topaketa kontatzen du. Bigarrena estamentu nazien ordezkaria zen, eta, beren herrialdeek Bigarren Mundu Gerran bizi izan zuten egoerak etsai bihurtu zituen. Maisu eta ikaslea, Emilio Gutiérrez Cabak eta Carlos Hipólitok antzeztuta hurrenez hurren, arazo etiko baten aurrean daude: fisika teorikoan eginiko aurrerapenak erabiltzea gatazka armaturako armak garatzeko.

Copenhague narra el encuentro que tuvo lugar en 1941 en la capital de Dinamarca, ocupada por las tropas nazis, entre el gran científico danés Niels Bohr y su ex alumno Werner Heisenberg, representante de los estamentos nazis y enemigos por la situación de sus dos países durante la Segunda Guerra Mundial.

Maestro y discípulo, aquí interpretados por Emilio Gutiérrez Caba y Carlos Hipólito respectivamente, se enfrentan al problema ético del uso de los avances en física teórica para el desarrollo de armamento nuclear en el conflicto armado.

Susmoz beteta dago bilera misteriotsu hura, eta batzuek erabakigarritzat jo dute gerra aliatuen aldera egiteko, alemaniarrek bonba atomikoa sortzea galarazi omen zutelakoan.

Todo son conjeturas sobre aquel misterioso encuentro, que algunos han querido ver como decisivo para que la balanza de la guerra se inclinase a favor de los aliados, impidiendo la creación de la bomba atómica por parte de los alemanes.

Lau pertsonaia, hiru gizon eta emakume bat, beren bulegoak hartzen dituen loftean, Madrilgo erdigunean, biltzen dira lan-ordutegitik at. Ez da festarako topaketa, eta, lauek aspaldi elkarri ezagutzen badiote ere, ez da lagunarteko bilera bat. Beren kezkarik larrienak bete dira, ogasunak harrapatu die eta polizia tarte batetik bestera agertuko da enpresan, laurak atxilotzera.

Cuatro personajes, tres hombres y una mujer, se reúnen en el ‘loft’ que ocupan sus oficinas en el centro de Madrid, fuera de su horario laboral. No es un encuentro festivo, y aunque los cuatro se conocen desde hace años, tampoco es un encuentro amistoso.

Sus peores temores se han cumplido, el fisco les ha pillado y es cuestión de horas que la policía entre en la empresa a detener a los cuatro.

Abokatuen arabera, aukerarik onena, bai haientzat, bai enpresarentzat, haietako batek errua aitortu eta egindako delituen erantzule agertzea da. Ondorioz, zazpi urte beteko ditu kartzelan. Ez zaie konponbide txarra iruditzen, baina eragozpen garbia dago… Nork hartuko du bere gain errua? Zein da ia hamarkada bat preso igarotzearen prezioa?

Según sus abogados, la mejor opción, tanto para ellos como para la empresa, es que uno de los cuatro se entregue y asuma la responsabilidad de los delitos cometidos, algo que le llevará a pasar siete años en prisión. La solución no les parece mal pero lleva un inconveniente implícito...¿Quién asume la culpa? ¿Cuál es el precio de pasar casi una década entre rejas?

7 URTE izan zen NETFLIXek Espainian ekoitzitako lehen filma, eta orain antzerkira egokitu dute.

7 AÑOS fue la primera película que NETFLIX produjo en España, y que ahora se adapta al teatro.

© Segio Parra

12

Netflix-eko jatorrizko filmean oinarritutako lana / Obra basada en la película original de Netflix

Antzezleak / Intérpretes: Miguel Rellán, Carmen Ruiz, Eloy Azorín, Juan Carlos Vellido, Daniel Pérez Prada

Egilea / Autor: José Cabeza

Koprodukzioa / Coproducción: VerTeatro - Producciones Teatrales Contemporáneas

Bertsioa eta zuzendaritza / Versión y Dirección: Daniel Veronese.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Egilea / Autor: Michael Frayn

ANTZERKIA I TEATRO

Zuzendaria / Director: Claudio Tolcachir

ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO 95 min. | 18-12-6 €

Antzezleak / Reparto: Emilio Gutiérrez Caba, Carlos Hipólito, Malena Gutierrez

Bertsioa / Versión: David Serrano Ekoizpena / Producción: Producciones Teatrales Contemporáneas

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO apirilak 5 abril apirilak 6 abril: abonamendutik kanpo / fuera de abono 100 min. | 24/18/12 €

13

La golondrina

Todas las mujeres

Carmen Maura - Félix Gómez

Daniel Veronese (zuzendaria /director)

maiatzak 11 mayo, 20:30

maiatzak 17 mayo, 20:30

Carmen Maura bueltan da oholtzetara Guillem Cluak idatzitako eta Josep Maria Mestresek zuzendutako drama honen eskutik.

Carmen Maura regresa a los escenarios de la mano de este drama escrito por Guillem Clua y dirigido por Josep Maria Mestres.

«Zerk egiten gaitu gizaki? Egiten ditugun eta garen gauza guztien artean, zure ustez, zerk zehazten du gure gizatasuna?». Ameliaren, arimaren barren-barrenean zaurituta dagoen amaren, aburuz, erantzuna atsekabea da. Benetan gizaki egiten gaituena besteen atsekabea gure egiteko gaitasuna da, gurea izan balitz bezala sentitzea. Horrek ezberdintzen gaitu piztiengandik. Izuaren zentzugabekeria ulertzeko saiakera egiten du Enarak, bai eta gorrotoaren ondorioak eta horiek gure arima hautsita ez dezaten erabiltzen ditugun estrategiak ere. Guillem Clua

“¿Qué es lo que nos hace humanos? De todas las cosas que somos y hacemos, ¿qué crees que es aquello que realmente define nuestra humanidad?”

Para Amelia, una madre herida en lo más profundo de su alma, la respuesta está en el dolor. Lo que realmente nos hace humanos es la capacidad de sentir como propio el dolor de los demás. Eso es lo que nos diferencia de las bestias. La golondrina trata de comprender el sinsentido del horror, las consecuencias del odio y las estrategias que utilizamos para que no nos destruyan el alma”. Guillem Clua

Aukera bakarra Carmen Maura handia Principal antzokiko oholtzaren gainean ikusteko.

Una oportunidad única de ver a la gran Carmen Maura sobre las tablas de Principal.

Egilea / Autor: Guillem Clua Zuzendaria /Dirección: Josep María Mestres Antzezleak / Intérpretes: Félix Gómez, Carmen Maura

14

Musika / Música: Iñaki Salvador Ekoizpena / Producción: LAZONA

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO 90 min. | 24/18/12 €

Todas Las Mujeres film txalotuaren, gidoi egokitu onenaren Goya sariaren irabazlearen, teatroko bertsioa iritsi da. Daniel Veronese (Bajo Terapia, Invencible, Espía a una mujer que se mata) obraren zuzendariak oholtzetarako bertsioa sinatu du ere bai. Mariano Barrosoren eta Alejandro Hernándezen jatorrizko testuan oinarrituta dago obra.

Llega la versión teatral de la aclamada película Todas Las Mujeres, ganadora de un Goya por el Mejor Guión Adaptado. La obra, dirigida por Daniel Veronese (Bajo Terapia, Invencible, Espía a una mujer que se mata), y que también firma la versión para las tablas, está basada en el texto original de Mariano Barroso y Alejandro Hernández.

Nachoren istorioa kontatzen du. Nacho albaitaria da, eta bere bizitzan garrantzia izan duten emakumeei aurre egiten die. Bere aurrean agertzen dira bere amorantea, ama, psikologoa, neska-lagun ohia eta koinata. Haiekin denekin konpondu gabeko auziak ditu, eta aurre egin behar die horiek ebazteko.

Cuenta la historia de Nacho, un veterinario que se enfrenta a las mujeres que han significado algo en su vida. Ante él aparece su amante, su madre, su psicóloga, su ex-novia y su cuñada. Con todas ellas tiene cuentas pendientes y a todas ellas se tiene que enfrentar para resolverlas.

Egilea / Autor: Mariano Barroso - Alejandro Hernández Zuzendaritza eta egokitzapena / Dirección y adaptación: Daniel Veronese

Antzezleak / Intérpretes Fele Martínez , Lucía Barrado , Nuria González, Lola Casamayor, Mónica Regueiro , Cristina Plazas

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO 90 min. | 18/12/6 €

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La culpa

Señora de rojo sobre fondo gris

maiatzak 24 mayo, 20:30

José Sacristán maiatzak 29 mayo, 20:30

Tradizionalki, Mametek harreman berezia izan du Espainiarekin. Bertan egin ditu obra gehienak, eta, gainera, maila goreneko ekoizpenak izan dira.

Bere obra berria, Errua, ez da salbuespena. Hainbat gairi heltzen die, hala nola botere-abusuari eta epaiketa mediatikoei. Bestalde, obra Talycual konpainiaren esku utzi izana ez da ohiz kanpokoa. Konpainia horrek Muñeca de porcelana y razas (Portzelanazko panpina eta arrazak) obra ekarri zuen herrialde honetara, eta teatro onenak eta maila bereko elementu artistikoak ziurtatu zituen.

Psikiatra bati dei egiten diote sarraski bat egin duen paziente baten aldeko deklarazioa egiteko. Ezetz esaten duenean, kolokan jartzen dira bere karrera, etika eta sinesmenak, eta, ondorioz, bere bizitza ez ezik, gehien maite duen pertsonaren bizitza aztoratzen da.

Luxuzko aktoreen zerrenda oraingo obra hunkigarrirako.

Tradicionalmente, Mamet ha mantenido siempre una especial relación con España. No solo se ha montado en este país la inmensa mayoría de sus obras sino que siempre han sido producciones de primer nivel.

Su nueva obra La culpa no es una excepción, con temas recurrentes como el abuso de poder y los juicios mediáticos, ni tampoco es excepcional que la haya dejado en manos de la compañía Talycual que ya trajo a este país Muñeca de porcelana y razas, asegurando de nuevo los mejores teatros y unos elementos artísticos al mismo nivel.

Un psiquiatra es requerido a declarar en favor de un paciente responsable de cometer una masacre.

Cuando se niega a hacerlo, su carrera, su ética y sus creencias son cuestionadas, desencadenando una espiral de acontecimientos que convulsionará no sólo su vida, sino la de la persona que más quiere.

Un reparto de lujo para una obra actual y emocionante

Teatroko obra horrek neurrigabe heriotzarako bidea hartu duen amodio-istorio bat kontatzen du. Ageriko ezaugarriz beteriko Espainia hartara garamatza, eta zoriontasunaz zein haren galeraz mintzatzen zaigu.

Gizaki bakoitzaren intimitatea eta zirrara ukitzen ditu, egiaren bide zuzen eta erraza harturik.

Esta obra teatral es el relato de una historia de amor en camino desenfrenado hacia la muerte, que nos sitúa en aquella España con rasgos inequívocos, que nos habla de la felicidad y de su pérdida, y que llega a la intimidad de cada ser humano, y a su emoción, por el camino recto y simple de la verdad.

Dramatismoz betetzen da maitasuna, bai eta, beharbada, osotasun gehiagoz ere, gaixotasuna agertzen denean; zaratarik egin gabe hasiera batean, haustura itzelaren formarekin ondoren. «Gorrizko emakumearen», argitsuaren, erretratu hunkigarria, bere amaieraren inguruko egoera guztien «hondo grisean».

Un amor que se llena de dramatismo, y quizá de mayor plenitud, cuando aparece, primero sin hacer ruido y después como una brutal ruptura, la enfermedad. Un sobrecogedor retrato de “una señora de rojo”, tan luminosa, “sobre el fondo gris” de todas las circunstancias que rodean su final.

Miguel Delibesen testu handi horren protagonista da gure herrialdeko aktore handienetako bat, José Sacristán.

Este gran texto de Miguel Delibes, protagonizado por uno de los grandes actores de nuestro país José Sacristán.

© Sergio Parra

Egilea /Autor: David Mamet Zuzendaria / Director: Juan Carlos Rubio

Antzezleak /Intérpretes: Pepón Nieto, Magüi Mira, Miguel Hermoso, Ana Fernández Bertsioa / Versión: Bernabé Rico

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TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO 80 min. | 24/18/12 €

Egilea / Autor: Miguel Delibes

Antzezlea / Intérprete: José Sacristán

Zuzendaritza eta ekoizpena / Dirección y producción: José Sámano

Ekoizpena / Producción: Sabre Producciones, Pentación Espectáculos, TalyCual, AGM

Antzerki-egokitzapena / Adaptación teatral: José Sámano, José Sacristán, Inés Camiña

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO min. | 18/12/6 €

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Madama Butterfly

Estreinaldia / Estreno

Playoff

Solistas y orquesta de OPERA 2001 Coro de Hirosaki (Japon)

La Joven Compañía

otsailak 14 febrero, 20:30

otsailak 18 febrero, 20:30

Hiru ekitaldiko drama lirikoa, Giacomo Puccini Libreto de Giuseppe Giacosa eta Luigi Illica jatorrizko bertsioa italieraz, gaztelaniazko gaintituluekin.

Drama lírico en tres actos Giacomo Puccini Libreto de Giuseppe Giacosa y Luigi Illica versión original en italiano con sobretítulos en español.

Nagasakin USS Abraham Lincoln itsasontzian bidali dute F. B. Pinkerton Amerikako Estatu Batuetako marinako ofiziala, eta Cio-Cio-San geisha japoniar gaztea –Butterfly (tximeleta) izenekoa– ezagutu, biak maitemindu eta ezkondu egingo dira. Pinkertonek Amerikako Estatu Batuetara itzuli behar duenean, Butterflyk hiru urtez itxarongo dio, senideen eta lagunen arabera, itzuliko ez bada ere. Denbora-tarte horretan bakarrik heziko du semea.

Mientrás está destinado a bordo del navío USS Abraham Lincoln en Nagasaki, F. B. Pinkerton, un oficial de la marina norteamericana, y Cio-Cio-San, joven geisha japonesa llamada Butterfly (mariposa), se enamoran y se casan. Cuando él tiene que regresar a los Estados Unidos ella le espera durante tres años, aunque familia y amigos le digan que él no regresará. En ese tiempo ella cría sola a su hijo.

OPERA 2001 enpresak ikuskizun lirikoak antolatu eta ekoizten ditu Espainian eta Europako beste herrialde batzuetan, eta bizirik mantentzen ditu operako errepertorioaren obrarik ospetsuenak, belaunaldi gazteek obra horiek zuzenean ikusi eta maitatzen ikas dezaten. Opera 2001 enpresak kalitatearen alde egiten du, uste duenez, ikuslea erakartzeko modua baita. Hortaz, detaile guztiak zaintzen ditu, antzezpen bakoitza bakuna izan dadin.

OPERA 2001 organiza y produce espectáculos líricos en España y otros países de Europa, manteniendo vivas las obras más famosas del repertorio operístico con el fin de que las jóvenes generaciones aprendan a amarlas en vivo. Opera 2001 apuesta por la calidad como forma de seducir al espectador cuidando cada detalle para que cada representación sea única.

Zer da Playoff?

¿Qué es Playoff?

Playoff tragikomedi bat da, emakumezkoen futboltalde baten aldagelan gertatzen dena.

Playoff es una tragicomedia que transcurre en el vestuario de un equipo de fútbol femenino.

Protagonistak emakume gazteak dira, beren «lanbidea» maite dutenak, sutsuak eta handi-nahiak.

Las protagonistas son mujeres jóvenes que adoran su “profesión”, apasionadas y ambiciosas.

Obrak gogoeta egiten du emakumeek eta emakumezkoen kirolak esparru askotan matxismo ankerra agertzen duen gizartean betetzen duten rolari buruz.

La obra reflexiona sobre el papel de la mujer y del deporte femenino en una sociedad que todavía manifiesta un machismo feroz en muchos ámbitos.

Playoff arratsalde batean igarotzen da, gure protagonisten bizitzako partidarik garrantzitsuen izango den arratsaldean, hain zuzen. Aldagelan azaleratzen dira beren grina bizi nahi duten nesken inbidiak, ametsak, zalantzak eta beldurrak.

Playoff sucede en una tarde, la del partido más importante de la vida de nuestras protagonistas. En el vestuario aflorarán las envidias, los sueños, las dudas y los miedos de unas chicas que lo único que quieren es vivir su pasión.

Playoffek goraipatzen ditu adiskidetasuna, maitasuna, barrea, aldea, beldurra, isiltasuna, zalantzak, larritasuna, mina, gaixotasuna, eta, batez ere, bizitza.

Playoff reivindica la amistad, el amor, la risa, la diferencia, el miedo, el silencio, las dudas, la angustia, el dolor, la enfermedad y, sobre todo, la vida.

Bakarlariak eta orquestra / Solistas y orquesta de OPERA 2001 Abesbatza /Coro: de Hirosaki (Japon) Zuzendaritza musikala / Dirección musical: Martin Mázik Eszena zuzendaritza / Dirección escénica: Roberta Mattelli Eszenografia /Escenografía: Alfredo Troisi Abesbatzaren zuzendaria / Directora de Coro : Yuko Otami Interpreteak / Intérpretes: Madame Butterfly (Cio-Cio-San), Soprano: Hiroko Morita, Miki Mori Pinkerton, Tenor: David Baños, Eduardo Sandoval, Andrés Veramendi Suzuki, Mezzo-soprano: Jiujie Jin, Rachelle Raggiotti Sharpless, Barítono: Giulio Boschetti, Javier Galán, Paolo Ruggiero

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Goro, Tenor: Dimiter Dimitrov

©David Ruano

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Egilea / Autora: Marta Buchaca

OPERA | ÓPERA

Zuzendaria / Dirección: José Luis Arellano García

ABONAMENDUTIK KANPO FUERA DE ABONO | 35/25/18 €

Antzezleak / Intérpretes: Cristina Bertol, Neus Cortès,

Ana Escriu, Yolanda Fernández, Cris Gallego, María Romero, Cristina Varona

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Produkzioa / Producción: Fundación Teatro Joven

ABONAMENDUTIK KANPO

ANTZERKIA I TEATRO

FUERA DE ABONO 95 min. | 15 €

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EUSKARAZKO IKUSKIZUNEN ABONAMENDUA ABONO ESPECTÁCULOS EN EUSKARA

Ghero (Euskaltzaindiaren mendeurrena) Tartean teatroa otsailak 20 febrero, 20:30

3000 urtea. Euskara desagertzeko zorian dago.

Azken euskaldunak izkin egin nahi dio halabeharrari.

Benetako misterioa ez da gure hizkuntzaren jatorria, ezbada bere biziraupen harrigarria. 3000 urtean euskara egongo al da?

Año 3000. El euskara está a punto de desaparecer.

El último euskaldun quiere burlar a un destino que parece inevitable.

Ghero, kondairen kondaira bat, euskararen biziraupen harrigarriari buruz. Ghero, hizkuntza baten bizirauteko amorrua. Ghero, bizirik irauteko grinari buruzko istorio bat. Euskararen pizkunde berria. Hizkuntz preindoeuropear txiki baten biziraupenaren mirariarekiko harridura, miresmena, nahasmena, konplizitatea. Bederatzi istorio, bederatzi antzerki poema, euskeraren planetaren inguruan orbitatzen.

¿Seguirá existiendo el euskara en el año 3000? Ghero, fábula de fábulas sobre la asombrosa supervivencia del euskara. Ghero, el empeño de una lengua en seguir viva. Ghero, una historia de lucha por la supervivencia. Un ejercicio de admiración, extrañeza y complicidad ante el fenómeno de la supervivencia de esta pequeña lengua pre-indoeuropea. Nueve historias, nueve poemas teatrales, orbitando alrededor del planeta euskara.

Antzezlan emozionantea, originala, dibertigarria, harrigarria eta estetikoki ausarta.

Un espectáculo emocionante, original, divertido, sorprendente y de estética ambiciosa.

Antzerkigintza / Dramaturgia: Patxo Telleria Zuzendaria /Director: Jokin Oregi

Antzezleak / Intépretes: Mikel Martínez, Patxo Tellería, Olatz Ganboa, Iñaki Maruri, Ane Pikaza.

Musika / Música: Iñaki Salvador

El verdadero misterio no es el origen de nuestro idioma, sino su asombrosa supervivencia.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO EUSKARAZKO IKUSKIZUNEN ABONAMENDUA ABONO ESPECTÁCULOS EN EUSKARA | 15 €

Pez Limbo

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Kalaportu

Beroki Gorria / El abrigo rojo

Sarrionaindiaren Lurralde Poetikoa

Itzulerarik gabeko bidaia / El viaje sin retorno

martxoak 21 marzo, 20:30

apirilak 17 abril, 20:30

Joseba Sarrionandiaren testuak sarritan bihurtu dira kantu. Ikuskari honek Sarrionandiaren testuekin sortutako kantuen bilduma plazaratuko du. Kalaportu sentikariak Iurretako poetaren sormen lurraldea kantuen bidez irudikatu nahi du. Horretarako hamaika kantari eta bi idazle bilduko ditugu tauletan. Kontzertu poetikoa izango da, Sarrionandiaren sormenarekin bat egiteko bide musikatu zirraragarria.

Izen bereko poesiatik abiatzen den Gure Oroitzapenak egitasmoaren barruan kokatzen da emanaldi hau. Aurrena, film bat izango da, 12 zinegilek eginiko film kolektiboa. Bigarrenez, disko-liburu batek kantu eta testu poetikoak bilduko ditu. Eta azkenik, ikuskari hau: Kalaportu.

Los textos de Joseba Sarrionandia han sido convertidos en canción innumerables veces. Este espectáculo muestra la colección de canciones realizadas con textos de Sarrionandia. Kalaportu quiere dibujar a través de canciones el territorio creativo del poeta de Iurreta. Para ello, sobre el escenario se reunirán un grupo de cantantes y dos escritores. Será un concierto poético, un vibrante viaje musicado para encontrarnos con la creatividad de Sarrionandia.

Esta sesión parte de la iniciativa Gure Oroitzapenak, denominada como la poesía homónima, que impulsará, primero, un film colectivo llevado a cabo por doce cineastas. Después, un disco-libro recogerá canciones y textos poéticos y, por último, este espectáculo: Kalaportu.

Beroki gorria errezitala, dantza, musika eta kantu lazgarria da; irudia eta pintura da, eta Bilbotik Southamptonera joan ziren gerrako haurren bidea dakarkigu gogora, bai eta kanpamentu batean egin zuten egonaldia ere, non Luis Cernuda poetak lagundu zuen.

El abrigo rojo es un recital, es baile, es música y canto desgarrados, es imagen y pintura, y recuerda la travesía de los niños de la guerra desde Bilbao hasta Southampton, su estancia en un campamento en el que colaboró el poeta Luis Cernuda.

Ikuskizuna El abrigo rojo (Ibaizabal argitaletxea, 2016) (Beroki gorria) album irudiztatuan oinarritzen da. Gidoia eta kontaketa euskaraz zein gaztelaniaz egin ditu Patxi Zubizarretak, eta irudiak, ostera, Yolanda Mosquerak. Maddi Oihenartek ematen dio ahotsa ipuin irudiztatu horri. Imanol Elizasu & Zariatxo koroaren laguntza dute, txeloaren eta akordeoiaren soinuekin. Sahatsa Ramírezek egiten ditu dantzak.

El espectáculo está basado en el álbum ilustrado Beroki gorria / El abrigo rojo (editorial Ibaizabal, 2016).

Con guion y narraciones en euskera y castellano de Patxi Zubizarreta e ilustraciones de Yolanda Mosquera, Maddi Oihenart pone voz a este cuento ilustrado, con acompañamiento del coro Imanol Elizasu & Zariatxo, música de chelo y acordeón y danza en vivo con Sahatsa Ramírez.

80 urte / 80 años 4.000 haur Bilbotik Ingalaterrara / 4.000 niñ@s de la guerra 300 ume basoan galduta / 300 ruiseñores

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Zuzendari artistikoa / Directora artística: Mireia Gabilondo

Idazleak / Escritores: Uxue Alberdi eta Harkaitz Cano

Musikariak / Músicos: Mikel Urdangarin, Audience, Miren Narbaiza (MICE), Ines Osinaga, Dana, Xendarineko Ahizpak…

Ekoizpena / Producción: Loraldia Festibala

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA MUSIKA / MÚSICA EUSKARAZKO IKUSKIZUNEN ABONAMENDUA ABONO ESPECTÁCULOS EN EUSKARA | 18/12 €

Patxi Zubizarreta: gidoia, ahotsa / guión, narración.

Yolanda Mosquera: ilustrazioak / ilustración.

Pello Ramirez: txeloa eta akordeoia.

Maddi Oihenart: ahotsa / voz.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Imanol Elizasu & Zariatxo: abesbatza / coro.

DIZIPLINA ANITZEKOA / MULTIDISCIPLINAR

Sahatsa Ramirez: dantza Javi Ulla: argiztaria / iluminación

EUSKARAZKO IKUSKIZUNEN ABONAMENDUA ABONO ESPECTÁCULOS EN EUSKARA | 15 €

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Umore Giroan | Por Humor al Arte

Koskak

Faemino y Cansado

Pez Limbo

ekainak 6, 7, 8 junio, 20:30

martxoak 15 marzo; 20:00 – 21:30 Ikuskizun bat hiru espazio ezberdinetan, hiru proposamen ezberdinekin.

Bizkarrezurra edo tripakiak? Umore traidorezko pieza bat

Un espectáculo en tres espacios distintos, tres propuestas diferentes.

Estu dabilen emakume batek bere konfiantzazko harakinarengana jotzen du ohiz kanpoko gauza bat eskatzeko. Pieza hori umorez, garraztasunez, samurtasunez eta poesiaz beterik dago, eta ikuslea harrituko du zalantzarik gabe.

Ama oiloa, umore deserosoa

Una mujer en aprietos acude al que fue su carnicero de confianza para pedirle algo poco corriente. Una pieza con humor, acidez, ternura y poesía que sin duda sorprenderá al espectador.

Tokiz kanpo eginiko kontsulta mediko bat. Egon behar ez duen tokian dagoen medikua. Semearenganako atxikimendu handia duen ama. Laburbilduz: Haurdunaldi luze bati buruzko istorio laburra.

Boxerrak, txakurren umorea

Una consulta médica fuera de lugar. Un médico en el lugar equivocado. Una madre muy unida a su hijo. En resumen: Una historia corta sobre un embarazo largo.

Bi gizabanako kontu klandestino baten tartean daude, zeinari esker, diru «erraz» asko irabazi duten, edo lurreratuko diren. Ezer gutxi daukate: lihazki batzuk, txakur mamu bat eta izen faltsuak, baina beren esku dagoen guztia egingo dute show ederra emateko.

Gozarazi gaituzten obra horiek euskaraz ikusi ahal ditugu orain.

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¿Espinazo o callos?, una pieza de humor traidor

Mamá gallina, humor embarazoso

Boxers, humor de perros Dos individuos se ven envueltos en un asunto clandestino que puede hacerles ganar dinero “fácil” o morder el polvo. Tienen muy poco, apenas unos flecos, un perro fantasma y unos nombres falsos, pero harán todo lo que esté en sus manos para ofrecer un buen show.

Obras con las que hemos disfrutado y que ahora podremos ver su estreno en euskera.

Sorrera kolektivoa / Creación colectiva: Pez Limbo

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

¿Espinazo o callos? Antzezleak /Intérpretes: Raúl Camino , Begoña Martín Treviño

ANTZERKIA I TEATRO

Mamá gallina. Antzezleak /Intérpretes: Silvia Martín, Edu Hernando

ABONAMENDUTIK KANPO FUERA DE ABONO

Boxers. Antzezleak /Intérpretes: Raúl Camino, Edu Hernando

60 min. | 15 € aforo limitado %30eko deskontua, euskarazko abondamenduarekin erostekotan | 30% de descuento si se adquiere junto con el abono de euskara

Javier Cansado eta Carlos Faemino Madrilen jaio ziren, baina beste toki batean jaio ahal izan ziren ere bai. Elkarrekin egiten dute lan 1980tik. Zenbait lan-zereginek osatzen dute harreman hori. Beren biografia bitxia osatu dute, halaber, umorearekin lotutako jarduerek, adibidez, mahai-jokoek; bai eta beste lanbide batzuk ere, esaterako, hortxata saltzeak.

Javier Cansado y Carlos Faemino nacieron en Madrid, pero podrían haber nacido en otro sitio. Trabajan juntos desde 1980. Distintas labores profesionales jalonan esta relación. Su curiosa biografía se ha fraguado también en actividades tangentes al humor, como los juegos de mesa u ocupaciones como la venta de horchata.

Faeminok eta Cansadok ikuskizun berri bati ekiten diotenean, bikaintasuna lortzen ahalegintzen dira, baita gaiak ez errepikatzen, eszenaratze berritzailea egiten eta ekoizpenaren diseinuaren oztopoak hausten ere. Ez dute beti lortzen, egia esateko… Kasu zehatz honetan ez, jakina.

Cuando Faemino y Cansado encaran la creación de un nuevo espectáculo se esmeran en conseguir la excelencia, no repetir temas, innovar en la puesta en escena y romper las barreras en cuanto al diseño de producción. No siempre lo consiguen, la verdad... y en este caso concreto desde luego que no.

Beraz, ¡Quien tuvo retuvo! bikaina ez bada eta gairik lantzen ez badu, eta, gainera, eszenaratzea errepikatzen badute, zer ekartzen die Faeminoren eta Cansadoren karrerei? Bi gauza, bata bestea baino garrantzitsuagoa: barreak eta oroitzapenak.

Así que, si ¡Quien tuvo retuvo! no es excelente ni hay tema y además repiten puesta en escena, ¿qué aporta a la carrera de Faemino y Cansado? Pues dos cosas a cuál más importante: Risas y Reminiscencias.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA UMOREA I HUMOR UMORE GIROAN ABONAMENDUA ABONO POR HUMOR AL ARTE | 24/18/12 €

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Umore Giroan | Por Humor al Arte

Luis Piedrahita Las amígdalas de mis amígdalas son mis amígdalas ekainak 15 junio, 20:30

Ikuskizun bat ikusi aurretik, erreseina irakurri ohi duzu? Ez erantzun ezetz, bete-betean harrapatu zaitugu eta. Zorioneko zaude ba… Luis Piedrahitaren Las amígdalas de mis amígdalas son mis amígdalas dira showa zure moduko pertsonentzako egina dago.

Jende zorrotzarentzat, txukunarentzat eta umoredunentzat. Hain apalak gara denok non, gure showari buruz ondo aritu baino lehen, zuri buruz ondo hitz egitea nahiago dugun. Halere, ez dugu ezkutatu nahi ikuskizun honi buruz esan dutena: XXI. mendeko obrarik argienetakoa, bikainetakoa eta poetikoetakoa da. Beste hau ezkutatu nahi dugu, ordea: Piedrahitak berak esan zuen.

Antzezlea / Intérprete: Luis Piedrahita

¿Es usted de esos que leen la reseña de un espectáculo antes de ir a verlo? Ahora no diga que no, porque le hemos pillado infraganti. Está usted de enhorabuena… las amígdalas de mis amígdalas son mis amígdalas es un show de Luis Piedrahita pensado para gente como usted.

Gente exigente, aseada y con sentido del humor.

Somos tan modestos que preferimos hablar bien de usted antes que de nuestro show. Aún así, no queremos ocultar que de este espectáculo se ha dicho que es una de las obras más ingeniosas, brillantes y poéticas del siglo XXI. Lo que sí queremos ocultar es que fue el propio Piedrahita quien lo dijo.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

DANTZA ABONAMENDUA ABONO DE DANZA

UMOREA I HUMOR UMORE GIROAN ABONAMENDUA ABONO POR HUMOR AL ARTE 80 min. | 24/18/12 €

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La Cenicienta © Ronaldo Pujol

Sutra

Malandain Ballet Biarritz

Alonzo King Lines Ballet (EEUU)

Rêverie Romantique – Muerte del Cisne – Bolero

martxoak 7 marzo, 20:30

maiatzak 3 mayo, 20:30

LINES Ballet bere konpainiarekin San Frantziskon bizi da Alonzo King koreografoa. Ospe handikoa da nazioartean, eta nazioarteko konpainia handiek lan egiteko gonbidatzen dute maiz. William Forsythek hauxe esan zuen: «gure garaiko balletaren benetako maisuetako bat da, gutxi batzuen artean». Balanchineren mireslea da Alonzo King, eta zubiak eraikitzen ditu gauza tradizionalen eta modernoen artean. Sormendantza sentsuala eta sutsua egiten du, bene-benetan bertutetsuak diren dantzariekin. Kultura eta diziplina ezberdinetako artisten laguntzari esker, beti lan berriak ekartzen dizkigu, mestizajeak eta kultura-aniztasunak aberastuta.

Oraingoan, Zakir Hussainekin lankidetzan ari da; taularen (Indiako perkusio-tresna klasikoa) bertutetsu batekin. Zakir Hussain mundu garaikidearen musiken korrontearen figura esanguratsuenetako bat da.

Establecido en San Francisco con su compañía LINES Ballet, Alonzo King es un coreógrafo de fama internacional invitado con frecuencia a trabajar en grandes compañías internacionales. William Forsythe declaró «es uno de los pocos maestros auténticos del ballet de nuestra época». Admirador de Balanchine, Alonzo King construye puentes entre lo tradicional y lo moderno. Desarrolla una danza creativa, sensual y vibrante con bailarines virtuosos al extremo. Gracias a sus colaboraciones con artistas de diferentes culturas y disciplinas propone un trabajo siempre nuevo y enriquecido por el mestizaje y la diversidad cultural.

En esta ocasión colabora con Zakir Hussain, un virtuoso del tabla, instrumento clásico indio. Zakir Hussain es considerado como una de las figuras emblemáticas de la corriente de músicas del mundo contemporáneas.

Laurogei obra baino gehiago egin ditu Thierry Malandainek, eta oraingoan dantzaren ideia erabat pertsonala garatzen du. Lotura handia du balletaren korronte estetikotzat jotzen duen kontzeptuarekin, eta bere ideiak lehentasuna ematen die gorputz dantzalariari eta haren sentsualitatea eta gizatasuna ospatzeari.

Con más de ochenta obras en su haber, Thierry Malandain desarrolla una idea absolutamente personal de la danza. Estrechamente ligada al concepto de “Ballet” como corriente estética, su idea da prioridad al cuerpo danzante, a la celebración de su sensualidad y de su humanidad.

Egitaraua:

Programa:

BOLERO

Rêverie romantique, Thierry Malandainen obra berria, Chopinen musikan eta Michel Fokinen Sylphides balletean oinarrituta. Thierry Malandainek Erromantizismoaren gaietan murgiltzen gaitu.

Boléro Malandain / Ravel

Rêverie romantique, nueva obra de Thierry Malandain, basada en música de Chopin, se inspira en las Sylphides de Michel Fokine. Thierry Malandain nos sumerge en los temas recurrentes del Romanticismo.

Malandain / Ravel Boléro Malandain / Ravel

Hamabi dantzari ia arimarik gabe aritzen dira, Ravelen orkresta-gaia obsesiboki errepikatzera behartuta. Musikaren amaiera askatzailean, isiltasunaren kontra talka eginez ihes egiten dute, «kanpoan giltzaperatuta».

Doce bailarines actúan casi sin alma, sometidos a la repetición obsesiva del tema orquestal de Ravel. Al final liberador de la música, se escapan chocando contra el silencio, « encerrados fuera ».

La muerte del cisne (Beltxargaren heriotza). Michel Mokinek sortua Anna Pavlov dantzariarentzat. Camille Saint-Saëns Animalien Inauteria obrako orrialde bati buruzko idazkia da bakarrizketa hori, eta beltxargaren azken uneak muturreko poesiarekin oroitzen ditu.

La muerte del cisne. Creado por Michel Mokine para la bailarina Anna Pavlov. Escrito sobre una página sacada del Carnaval de los animales de Camille SaintSaëns, este monólogo evoca con una poesía extrema los últimos instantes de un cisne.

© Chris Hardy

Egitaraua / Programa:

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Egitaraua / Programa

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Zakir Hussain eta Sabir Khan-en musikaren konposizioa eta interpretazioa/ Composición e interpretación de la música de Zakir Hussain y Sabir Khan

DANTZA I DANZA

Rêverie Romantique. Musika / Música: Frédéric Chopin .

Koreografia / Coreografía: Thierry Malandain

DANTZA I DANZA

Koreografia / Coreografía: Alonzo King 2018AN Sortua / Creado en 2018

28

DANTZA ABONAMENDUA ABONO DANZA 74 min. | 24-18 €

La mort du cygne . Musika / Música: Camille Saint-Saëns .

Koreografia / Coreografía: Thierry Malandain Bolero. Musika / Música: Maurice Ravel. Koreografia / Coreografía: Thierry Malandain

DANTZA ABONAMENDUA ABONO DANZA 60 min. | 24-18 €

29

Ballet Nacional de Cuba

James Brown tribute

Cenicienta

Brodas Bross

maiatzak 31 mayo, 20:30

ekainak 21 junio, 20:30

Mundu osoko dantza-konpainia ospetsuenetakoa da, eta toki nabarmena du kultura hispanoamerikar garaikidean.

Es una de las más prestigiosas compañías danzarías del mundo y ocupa un lugar prominente en la cultura hispanoamericana contemporánea.

Dantzarien zorroztasun artistiko eta teknikoak zein koreografoen ikuskera estetikoaren zabalak eta anitzak toki garrantzitsua eman diote talde horri beren generoko nazioarteko erakundeen artean.

El rigor artístico-técnico de sus bailarines y bailarinas así como la amplitud y diversidad en la concepción estética de los coreógrafos, otorgan a esta agrupación un lugar relevante entre las grandes instituciones de su género en la escena internacional.

Errauskine Johann Straussek balleterako berariaz konposatu zuen musika bakarra da. Errauskineren estreinaldia 1901ean izan zen, Berlinen. Pedro Consuegra koreografo kubatarrak, Marius Petiparen tradizio klasikoari jarraikiz, lehen aldiz aurkeztu zuen obraren koreografia-bertsio bat, 1988an, Marseillan.

Kubako Ballet Nazionalerako, Consuegrak koreografiaren funtsa berrikusi eta alderdi teknikoak eta dramatikoak aberastu zituen.

La cenicienta es la única música de Johann Strauss compuesta expresamente para un ballet. El estreno de la Cenicienta tuvo lugar en 1901 en Berlín. El coreógrafo cubano Pedro Consuegra, siguiendo la tradición clásica de Marius Petipa presentó por primera vez una versión coreográfica de la obra en 1988 en Marsella. Para el Ballet Nacional de Cuba, Consuegra revisó sustancialmente esta coreografía y enriqueció los aspectos técnicos y dramáticos.

BLOCKPARTY & JAMES BROWN TRIBUTE

BLOCKPARTY & JAMES BROWN TRIBUTE

Ezin duzu galdu musika beltzaren omenezko kontzertu hau. James Brown handiak izango du arreta gehien. Festa ahaztezina zuzenduko du Brodas Bros taldearen dantzak eta Nacion Funk All Stars musikataldeak, Lalo López buru izanik.

No puedes perderte este concierto homenaje a la música negra, que tendrá como foco de atención al gran James Brown. Será una fiesta inolvidable capitaneada por la danza de Brodas Bros y la banda Nacion Funk All Stars, con Lalo López a la cabeza.

6 dantzarik, 6 musikarik eta 2 abeslarik Hip Hop-aren energia ekarriko dute antzokira. Estilo hori Block Party festei esker jaio zen. New Yorken antolatu ziren lehenbiziz, besteak beste, Cool Herc, Africa Bambata edo Grandmaster Flaix.

6 bailarines, 6 músicos y 2 cantantes traerán al teatro la energía del Hip Hop que nació gracias a las fiestas Block Party que empezaron a organizar DJ’s de Nueva York cómo Cool Herc, Africa Bambata o Grandmaster Flaix.

Besteak beste, Sex Machine edo Think hitekin, aulkitik salto egin eta dantzan jarriko zaituztete.

Con hits como “Sex Machine”, o “Think” ¡os harán saltar de la butaca y bailar!

© Ronaldo Pujol

Zuzendari nagusia /Directora general: Alicia Alonso Bi ekitaldiko Balleta eta lau eszena / Ballet en dos actos y cuatro escenas

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Koreografia eta libretoa / Coreografía y libreto: Pedro Consuegra.

Charles Perrault-en ipuin homonimotik inspirazioa hartuta / inspirado en el cuento homónimo de Charles Perrault Musika / Música: Johann Strauss (semea /hijo) DIseinuak / Diseños: Armin Heinemann

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA DANTZA I DANZA DANTZA ABONAMENDUA ABONO DANZA | 30/21€

Dandatzariak / Bailarines: Berta Pons, Clara Pons, Pol Fruitós, Lluc Fruitós, Marc Carrizo Banda zuzenean / Banda en directo: Nación Funk Allstars, Guilliam Sons, Roger Martínez, Héctor Moras, Marc Benaiges, Adri González, Lalo López

Zuzendari artistikoa / Dirección artística Lluc Fruitós

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA DANTZA I DANZA DANTZA ABONAMENDUA ABONO DANZA min. | 24/18 €

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DANTZA SAREAN

Abonamendutik kanpo / Fuera de abono

Maiatzak 10, 11, 12 Felix Petite Antzokian Ziklo honen bigarren edizioa. Zikloak dantza garaikidearen programazioa gure hirian normalizatu nahi du euskal koreografoen eskutik, eta parte hartzeko lantegiak, hitzaldiak zein familientzako dantza-eskaintza berezia hartzen ditu barne.

Segunda edición de este ciclo que pretende normalizar la programación de danza contemporánea en nuestra ciudad, de la mano de coreógrafos vascos, comprende talleres participativos, charlas y una oferta especial de danza para la familia

maiatzak 10 mayo 20:30h

maiatzak 11 mayo20:30h

maiatzak 12 mayo 18:30h

ARGIA - LUZ LASALA - JUDITH ARGÓMANIZ

THE BIG GAME– LÖKKE OLATZ DE ANDRÉS

SALÜQ– MAQUINANT

Ballet Biarritz Junior eta Amaury Dance Company konpainien parte izan da, eta, besteak beste, Nacho Duatoren obrak dantzatu ditu.

2013an LASALA sortu zuen. Pieza horretan gauza sakratuei, garbitasunari, gauza fin eta makalei heltzen die, bai eta, bestalde, gauza gordinei, basatiei eta astakeriei ere.

Lŏkke | Olatz de Andrés konpainia bat da, koreografia-, heziketa- eta gizarte-proiektuak sortzen dituena dantzaren eta mugimenduaren inguruan.

Se forma en el Institut Del Teatre, Barcelona y en el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila, Madrid, donde se licencia obteniendo la máxima calificación y el premio extraordinario.Ha formado parte de las compañías Ballet Biarritz Junior y Amaury Dance Company y ha interpretado obras de Nacho Duato, La Macana y Shlomi Bitton entre otros.

En 2013 crea LASALA, compañía formada por artistas procedentes de la danza y la fotografía. En la pieza se trata lo sagrado, la pureza, lo delicado, lo sutil, lo frágil... y, por otro lado, lo bruto, lo salvaje, lo bestia...y todo ello, en cada uno de los mundos creados.

Egilea(k) / Autoría: Judith Argomániz Zuzendaritza / Dirección: Judith Argomániz (Jaiotz Osa laguntzailea / asistente) Koreografia / Coreografía: Judith Argomániz Dantzariak / Intérpretes: Carla Diego, Garazi Etxaburu, Jaiotz Osa, Paula Parra Iraupena / Duración: 45 min.

Web: http://www.lasala-lasala.com Precio 15 euro, ohiko deskontuak / descuentos habituales

The Big Game XVI. mendeko xake-joko bizidunetan oinarritzen da. Egoera bakoitzean, konpainiak bere lau dantzariekin eta tokiko talde gonbidatu batekin sormen-lantegi bat landuko du astebetez, eta hori emanaldiaren parte izango da aurkezpenaren egunean.

Lŏkke | Olatz de Andrés es una compañía que crea proyectos coreográficos, pedagógicos y sociales en torno a la danza y el movimiento The Big Game toma como inspiración los Ajedreces Vivientes del siglo XVI.En cada actuación, la compañía trabajará con sus cuatro bailarinas y un grupo local invitado durante una semana entera a modo de taller de creación con un equipo de 28 personas que se suman al proyecto y forman parte del espectáculo el día de su presentación.

Iraupena / Duración: 60 min.

Egilea(k) / Autoría: Olatz de Andrés Zuzendaritza / Dirección: Olatz de Andrés Koreografia / Coreografía: Olatz de Andrés Dantzariak / Intérpretes: Pilar Andrés, Natalia García, Isabel Álvarez, Aiala Echegarai.

Intérpretes constelación: 28 invitados del mundo de la danza y/o el teatro, o asociaciones del municipio interesadas en la danza.

Web: www.lokke.eus

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Precio 15 euro, ohiko deskontuak / descuentos habituales

Ikusizko poesiak, dantzak, arte plastikoek eta teknologia berriek bat egiten dute neskato heroi baten abentura handia kontatzeko. Familientzako ikuskizun horrek Mediterraneoko migrazioari heltzen dio neskato baten ikuspegitik.

Maquinant Teatre konpainiak taldeka sortutako obren alde jotzen du,non dantza, poesia eta gogoeta soziala funtsezkoak diren.

SALÜQ es un espectáculo en el que la poesía visual, la danza, las artes plásticas y las nuevas tecnologías se encuentran para contar la gran aventura de una pequeña heroína. Un espectáculo familiar sobre migración en el Mediterráneo a través de los ojos de una niña. Un viaje de aventura, superación y esperanza.

La compañía: MAQUINANT TEATRE apuesta por obras de creación colectiva, donde la danza, la poesía, la reflexión social y la necesidad de un encuentro cercano con el público son siempre fundamentales.

Iraupena / Duración: 50 min Adina: 5 eta 10 urte bitartean / 5 a 10 años Zuzendaria / Director: Juan Pablo Mendiola Dantzariak/ Bailarinas: Aina Gimeno y Ana Ulloa www.maquinant.com Precio: 6 euro, deskonturik gabe / sin descuentos

MUSIKA MÚSICA

KONTZERTU HANDIAK… iragaitzaz GRANDES CONCIERTOS… en tránsito

otsailak 2 febrero

martxoak 1 marzo, 20:30

apirilak 7 abril, 20:30

maiatzak 23 mayo, 20:30

Orquesta Clásica Santa Cecilia

Ara Malikian Symphonic

Soqquadro Italiano

Ivo Pogorelich, pianoa / piano

Zuzendaria /Director.: José Luis López-Antón

Gasteizko Ganbara Orkestra

Bakarlaria /Solista: Olga Yakushina

Zuzendaria / Director: Iker Sanchez

Egitaraua / Programa:

Ara Malikianek berriro altxaraziko ditu besaulkietatik Gasteizko Principal antzokira hurbiltzen diren entzuleak.

Biolin birtuosotzat aitortutako interpreteak munduan zeharreko bidaia eskainiko du Gasteizko Ganbara Orkestrarekin batera, Vivaldi eta beste askoren piezak joz.

Obertura de la ópera “Obertura de D. Giovanni”. W. A. Mozart

STABAT MATER Vivaldi Project Interpreteak / Intérpretes Vincenzo Capezzuto: ahotsa eta dantza / voz y danza Mauro Bigonzetti: koreografia / coreografía Claudio Borgianni: antzerkigintza eta zuzendaritza / dramaturgia y dirección Luciano Orologi: saxofoi sopranoa, klarinet baxua eta melodika / saxofón soprano, clarinete bajo y melódica Simone Vallerotonda: artxilautea / archilaúd

Concierto para Violín nº 5 en la mayor K129.

W. A. Mozart

Allegro Aperto

Adagio

Rondó:Tempo di Minuetto

Bakarlaria / Solista: Olga Yakushina Atsedena /Pausa

Ara Malikian volverá a levantar de las butacas al público que se acerque hasta el Teatro Principal deVitoria - Gasteiz. Reconocido como uno de los grandes virtuosos del violín, ofrecerá un viaje por el mundo junto a a la Gasteizko Ganbara Orkestra, interpretando piezas de Vivaldi entre otros.

Sarrerak / Entradas: 38/28/21 euro

Gabriele Miracle: perkusioak eta jostailu-pianoa / percusiones y toy-piano Simone Prando: kontrabaxua / contrabajo Fabio Fiandrini: musika elektronikoa / música electrónica

Piano errezitaldia / Recital de piano Egitaraua / Programa: Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791): adagioa si minorrean, KV 540 / adagio en si menor, KV 540 Franz Liszt (1811-1856): pianorako sonata si minorrean, S.178 / sonata para piano en si menor, S.178 Atsedenaldia / Descanso Robert Schumann (1810 -1856)

Egitaraua / Programa:

Estudio sinfonikoak, Op. 13, hil ondorengo bariazioak barne / Estudios Sinfónicos Op 13, incluyendo las variaciones póstumas

STABAT MATER Vivaldi Project

Tema - Andante / Theme – Andante Hil ondorengo bostak / The five posthumously

Dagoeneko salgai / Ya a la venta Sarrerak / Entradas: 32/21/18 euro

Sinfonía nº 5 en do menor, op 67. L. van Beethoven

Sarrerak / Entradas: 32/21/18

Allegro con brío

Dagoeneko salgai / Ya a la venta

Andante con moto

Scherzo. Allegro

Allegro Sarrerak 38/28/21 euro Dagoeneko salgai / Ya a la venta

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Udal Musika Banda / Banda Municipal de Música Teatro Principal Antzokia, 20:00

Euskadiko Orkestra Sinfonikoa Orquesta Sinfónica de Euskadi

apirilak 11 abril JEINU KORALA / GENIO CORAL

Teatro Principal Antzokia, 20:00

L. V. Beethoven:

otsailak 4 febrero

Canto elegíaco, para coro y cuerdas [7’]*

HANDIUSTEKO ORROAK / RUGIDOS VANIDOSOS

Fantasía coral, para piano, coro y orquesta [19’]

S. Barber: Concierto para violín y orquesta, Op.14 [25’]*

D. Shostakovich: Sinfonía nº1 [28’]

S. Rachmaninoff: Sinfonía nº2, Op.27 [60’] *Lehen aldiz interpretaturiko obra / Obra interpretada por primera vez Robert Treviño, zuzendaria / director

Mar en calma y próspero viaje, para coro y orquesta [10’]*

*Lehen aldiz interpretaturiko obra / Obra interpretada por primera vez

Hans Graf, zuzendaria / director Alfonso Gómez, pianoa / piano Andra Mari Abesbatza, abesbatza / coro

James Ehnes, biolina / violín

maiatzak 9 mayo BIHOTZ MINDUA / CORAZÓN DOLIDO

otsailak 22 febrero IZOTZ POKERRA / PÓKER DE HIELO

otsailak 6 de febrero, 20:00

“Gure bakarlariak Nuestros solistas” Zuzendaria / Director: Hilario Extremiana.

Tuba bakarlaria / Tuba solista: Iván Fernández.

Musika lanak / Obras de: R. Vaughan Williams, D. Kabalevsky,

G. Mahler: Sinfonía nº9 [75’]

X. Otaolea: Izozmendi (erabateko estreinaldia / estreno absoluto) [12’] J. Sibelius: Lemminkäinen Suite, Op.22. 1. Lemminkäinen y las doncellas de la isla [17’]* Lemminkäinen Suite, Op.22. 2. El cisne de Tuonela [10’] Lemminkäinen Suite, Op.22. 4. El regreso de Lemminkäinen [7’]* *Lehen aldiz interpretaturiko obra / Obra interpretada por primera vez

A. Dvorak: Concierto para violonchelo y orquesta [40’] E. Elgar: Sinfonía nº2 [53’]* *Lehen aldiz interpretaturiko obra / Obra interpretada por primera vez Robert Treviño, zuzendaria/director Pablo Ferrández, biolontxeloa/violonchelo

martxoak 13 marzo

PORROTA ALA GARAIPENA / FRACASO O VICTORIA S. Rachmaninoff: Concierto para piano y orquesta nº3 [39’] P.I. Tchaikovsky: Sinfonía nº5 [44’]

A. Dvorak: Sinfonía nº8 [34’]

Robert Treviño, zuzendaria/director

Pinchas Zukerman, biolina + zuzendaria / violín + director

Alexei Volodin, pianoa/piano Informazio gehiago / Más información: euskadikoorkestra.eus

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Zuzendaria / Directora del coro: Estibaliz Delgado Bakarlariak / Solistas: Montse Sánchez, Marta Velasco,

HERIOTZA JAUREGIAN / MUERTE EN PALACIO

ekainak 13 junio

L. V. Beethoven: Concierto para violín y orquesta [42’]

Zuzendaria / Director: Hilario Extremiana.

Abesbatza / Coro: Manuel Iradier.

maiatzak 30 mayo

Mélanie Levy-Thiébaut, zuzendaria / directora

AIRE BOHEMIOAK /AIRES BOHEMIOS

“El hombre armado: Misa para la paz”

Alberto Núñez, José Manuel Díaz.

Musika lana / Obra: “The Armed Man: a Mass for Peace”, Karl Jenkins.

Robert Treviño, zuzendaria/director

J. S. Bach: Ofrenda musical. Ricercare nº2 [11’] I. Stravinsky: Jeu de cartes [25’]*

apirilak 16 de abril 20:00

martxoak 20 de marzo, 20:00

maiatzak 8 de mayo 20:00

“El Olimpo de los Dioses”

“Ozeanoen artekoa Transoceánico”

Zuzendaria / Director: Iker Olazabal.

Musika lana / Obra: “El Olimpo de los Dioses”, Óscar Navarro.

Zuzendaria / Director: Jordi Francés.

Musika lanak / Obras de: F. Mendelssohn, B. Appermont, D. Maslanka, O. Waespi

Sarrerak / Entradas: 3 euros, dagoeneko salgai / ya a la venta 37

Ismael Serrano

Albert Plá

Todavía

Miedo

otsailak 9 febrero, 20:30

otsailak 21 febrero, 20:30

Ismael Serrano bueltan da Todavía (Oraindik) bira akustikoarekin (gitarra eta ahotsa), diska berriaren izen berdina duenarekin.

Hoy es siempre (Gaur da beti) bira arrakastatsuarekin karrerako 20 urte ospatu zituen, eta zenbait aldiz SOLD OUT kartela zintzilikatu zuen, besteak beste, Madrilen (WWiZink Center), Valentzian (Kongresuen Jauregia), Sevillan (FIFIBES), Bartzelonan (Teatre Forum), Bilbon (Euskalduna) eta Donostian (Kursaal). Horren ostean, kantautore madrildarrak beste proiektu bati ekin dio.

Gitarra sorbaldan, oso formatu intimo batekin eta eszenografia zainduarekin, Ismael Serranok birari hasiera emango dio azaroaren 30ean, Badajozeko López de Ayala Teatroan. Jarraian, Espainia osoko zenbait hiriko antzokirik esanguratsuenetan arituko da.

Interpretea / intérprete: Ismael Serrano

Ismael Serrano vuelve con Todavía, una gira en acústico (guitarra y voz) que lleva el nombre de su nuevo disco.

Tras el éxito de la gira Hoy es siempre, con la que celebró sus 20 años de carrera colgando el cartel de SOLD OUT en varias ocasiones en Madrid (WiZink Center), Valencia (Palacio de Congresos), Sevilla (FIBES), Barcelona (Teatre Forum), Bilbao (Euskalduna) y San Sebastián (Kursaal), entre otros importantes recintos, el cantautor madrileño emprende un nuevo proyecto.

Guitarra al hombro, en un formato muy íntimo y con una cuidadísima escenografía, Ismael Serrano comienza esta gira el 30 de noviembre en el Teatro López de Ayala de Badajoz, tras el que recorrerá toda España presentándose en los teatros más representativos de varias ciudades.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA MUSIKA I MÚSICA | 30/25/18 €

Oraingo honetan, bidaia intimo eta pertsonala proposatzen digu Albert Plak, haurtzarotik hilobiraino; gure pentsamenduek elikatuta gure adimenean bizi den mamuak, ikarak, sortutako sentsazioetatik, emozioetatik eta sentimenduetatik igaroz.

Eszenatokian, ironiaz berrikusten dira betiko beldurrak eta ohiko ikarak. Abestiak bata bestearen atzetik datoz norkbere ikarak uxatzeko edo haiei aurre egiteko. Eta, ezkenik, barre-algara, askapena.

Musika-teatroa, kontzertua edo errezital teatralizatua. Ikus-entzunezko ikuskizuna, poetika harrigarriz osatua.

Albert Plá nos propone en está ocasión un viaje íntimo y muy personal, desde la infancia hasta más allá de la sepultura, por las sensaciones, las emociones y los sentimientos que nos produce ese fantasma que vive en nuestra mente alimentado por nuestros pensamientos, el miedo.

En el escenario, se hace un repaso, en tono irónico, de los miedos de siempre, los temores habituales. Una tras otra se van desgranando las canciones como una manera de espantar o enfrentar los propios miedos. Y finalmente, la catarsis de la risa, la liberación.

Teatro musical, concierto o recital teatralizado. Un espectáculo multimedia de poética sorprendente.

Jatorrizko ideia / Idea original: Albert Pla

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Arte diseinua / Diseño de Arte: Mondogo

MUSIKA I MÚSICA

Musika eta abestiak / Música y canciones: Albert Pla y Raül “Refree” Zuzendaritza / Dirección: Pepe Miravete

min. | 18/12/6 €

Antzezlea / Intérprete: Albert Pla

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SALMENTA: URTARRILAREN 15ETIK AURRERA (18:30) OHIKO KANALETAN / VENTA: A PARTIR DEL 15 DE ENERO (18:30) EN LOS CANALES HABITUALES

39

Go!zen 5.0 Telebistik Antzokira

Sweet California en concierto

Pausoka y Glu Glu (Euskaraz)

Gira Origen 2019

apirilak 12 abril, 19h y 21h

apirilak 13 abril, 20:30

ETBk gazteentzako eginiko Go!zen serie arrakasta­ tsuaren egokitzapena iritsi da eszenatokietara. Musika, dantza eta abenturek osatuko dituzte Basakabi udalekuetan uda elkarrekin igarotzen duten gazteen bizipenak. Musikal horrek nerabeen arteko maitasuna, umorea eta abenturak biltzen ditu, nagusiak eta txikiak gozaraziko dituzten dantzekin eta abestiekin edertua.

Go!azen’, la exitosa serie juvenil de ETB, llega a los escenarios en esta adaptación. Música, baile y aventuras acompañan las vivencias de los jóvenes que conviven cada verano en los ‘udalekus’ Basakabi. Un musical que reúne amor, humor y aventuras entre adolescentes aderezado con bailes y canciones que harán las delicias de grandes y pequeños.

Sweet California musika-talde espainiarra da, 2013ko urtarrilaren 23an sortu zena. Sonia Gómezek, Alba Reigek eta Tamy Nsuek osatzen dute. Warner Music Spain diskoetxeak aurkitu zituen, eta gaur egun 100.000 diska baino gehiago saldu dituzte. Gainera, Espainiako artistarik onenaren MTV EMA saria jaso dute eta Espainiako girlband arrkastatsuena da.

Sweet California es una banda musical española formada el 23 de enero de 2013 y compuesta por Sonia Gómez, Alba Reig y Tamy Nsue. Fueron descubiertas por la discográfica Warner Music Spain y actualmente cuentan con más de 100.000 discos vendidos, un MTV EMA a mejor artista español y se han convertido en la girlband con más éxito de España.

Pop estiloa egiten dute, eta beren bizipen propioetan oinarrituta konposatzen dute. Beren ileen kolorea –urdina, arrosa eta horia– da beren bereizgarria.

Haien aurretik ez da beste emakumezko talde edo bikoterik egon, nazionala edo nazioartekoa, diska biekin salmenta-zerrendako 1. postua lortu duenik.

Su estilo es pop, componen inspirándose en vivencias propias y el color del pelo, azul, rosa y rubio, es su seña de identidad. Nunca antes ningún otro grupo o dúo femenino, nacional o internacional, había conseguido el nº 1 en la lista de ventas con dos de sus discos.

Hainbat izendapen eta sari jaso dituzte, urrezko eta platinozko diska lortu dituzte eta beren bideoklipek 120 milioi bistaratze baino gehiago dituzte.

Sweet California taldeko neskak, girlband arrakastatsuena Espainiako historian

Egilea / Autor: Pausoka Zuzendaria / Directora: Idoia Uranga

Elenkoa/ Intérpretes: Asier Burgete, Iker Villa, Ainhoa Larrañaga, Beñat Iturbe, Maria Redondo, Itziar Urretabizkaia

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA MUSIKA I MÚSICA 80 min. | 15 € , Ohiko deskontuak / descuentos habituales

Interpreteak / Intérpretes: Sonia Gómez, Alba Reig y Tamy Nsue

Han recibido numerosas nominaciones y premios, son disco de oro y platino y sus videoclips cuentan con mas de 120 millones de visualizaciones.

Las chicas de Sweet California, la girl band más exitosa de la historia de España

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA MUSIKA I MÚSICA 39/36 /29 € Deskonturik gabe / Sin descuentos

Ekoizpena: Pausoka.

10urtetik gora / A partir de 10 años

40

SALMENTA: URTARRILAREN 15ETIK AURRERA (18:30) OHIKO KANALETAN / VENTA: A PARTIR DEL 15 DE ENERO (18:30) EN LOS CANALES HABITUALES

SALMENTA: URTARRILAREN 15ETIK AURRERA (18:30) OHIKO KANALETAN / VENTA: A PARTIR DEL 15 DE ENERO (18:30) EN LOS CANALES HABITUALES

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Café Quijano

Juan Perro (Santiago Auserón)

La vida no es La La La

Poetas en mayo

maiatzak 4 de mayo, 20:30

maiatzak 25 mayo, 20:30

Latin Grammy sarietarako hainbat izendapen jaso dituen Café Quijano taldeak bere lan berria aurkezten digu, La vida no es La La La (Bizitza ez da La La La) izeneko pop-albuma.

Tour berrian azken bi hamarkadetako arrakasta handiak biltzen dituzte, hit berriak aurkezteaz gain. Nola ez, Latin Grammy Awards aipatutako sarietarako bost izendapen eragin zizkieten bolero bizi eta sentiberak joko dituzte.

Besteak beste, Nada de nada, La Taberna del Budha, La Lola hitak, Perdonarme eta Mina arrakasta berriak, edo Me enamoras con todo eta Robarle tiempo al tiempo boleroak.

Café Quijanoren show berriak ia bi orduz azaleratzen du pop latinoaren istorio biziduna, eta pop soinu berri freskoa aurkezten digute oraingo arrakastekin.

Interpreteak / Intérpretes: Café Quijano

Los multi nominados a los premios Latin Grammy, Café Quijano, nos presentan su nuevo trabajo, un álbum de pop titulado ”La vida no es La La La“.

En su nuevo Tour recopilan dos décadas de éxitos, presentando sus nuevos hits y por supuesto, intensos y sensitivos boleros que les hicieron merecedores de cinco nominaciones a los Latin Grammy Awards.

Desde los hits Nada de nada, La Taberna del Budha, La Lola… hasta sus recientes éxitos Perdonarme y Mina, pasando por los boleros Me enamoras con todo, y Robarle tiempo al tiempo…

El nuevo show de Café Quijano expone cerca de dos horas de historia viva del pop latino presentándonos su fresco nuevo sonido pop con éxitos del momento.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA MUSIKA I MÚSICA 42/38/32 €. Deskonturik gabe / Sin descuentos

42

SALMENTA: URTARRILAREN 15ETIK AURRERA (18:30) OHIKO KANALETAN / VENTA: A PARTIR DEL 15 DE ENERO (18:30) EN LOS CANALES HABITUALES

Juan Perrok, Santiago Auserónen alter egoak, konplizitateak batutako musikari sortzaileen talde baten ahots bereziak biltzen ditu, eta horiek tradizio afroamerikarrak eta hispanoak eramaten dituzte soinu-esperimentazioaren esparrura. Maila handiko talde horren ezaugarriak dira: zirrara poetikoa, abesti bakoitzean sortzeko prest dagoen umorea, dantzaren irrika eta interpretazioaren sakontasuna. Errepertorioak Santiago Auserónen ibilbide osoko abestiak biltzen ditu, baina duela gutxiko konposizioei ere tokia ematen die. Hasiera batean bertsio biluzian –gitarra akustikoa eta ahotsa– grabatuta zeuden abesti berri horiek, El Viaje albumerako (La Huella Sonora, 2016), eta orain jantzirik dotoreenekin jantzi dira etorkizun handiko erregistro baterako.

Musikaria / Músico: Santiago Auserón

Juan Perro, alter ego de Santiago Auserón, junta las voces singulares de un grupo de músicos creadores unidos por la complicidad, que llevan la síntesis de tradiciones afroamericanas e hispanas al terreno de la experimentación sonora. La emoción poética, el humor dispuesto a la invención en cada tema, la pulsión del baile y la hondura en la interpretación son las características de esta banda de primer nivel. El repertorio recoge temas de toda la trayectoria de Santiago Auserón, dando espacio a las composiciones recientes, grabadas inicialmente en versión desnuda –guitarra acústica y voz– para el álbum El viaje (La Huella Sonora, 2016), que ahora se visten de gala para un registro prometedor.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA MUSIKA I MÚSICA | 24/18/12 €

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Mende Berria Kantuz

GIZARTE ETXEETAKO ANTZOKIAK

Euskaltzaindiaren mendeurrena (1918-2018) ekainak 14 junio, 20:30

TEATROS EN LOS CENTROS CÍVICOS Euskaltzaindiaren mendeurrena dela eta, Bilboko Koral Elkarteko Euskeria Koralak eta Gernikako Gaudeamus Koralak guztiok ezagutzen ditugun eta oroimen kolektiboaren parte diren euskal abestien bertsioak eskainiko dizkigute. Ehun bat gaztek melodia ezagunak abestuko dituzte, “Ilargia”, “Gaztelugatxe”, “Euritan dantzan” edo “Baga biga” esate baterako, Mende berria kantuz izeneko kontzertu guztiz berezian.

Bi abesbatzekin batera, Lauko Quartet lauko instrumentala igoko da agertokira, babes musikala emateko, eta, segurutik, ikusleek nekez eutsi ahalko diote abesti ezagun horiek kantatzeko gogoari, hainbatetan egin izan dugun bezala.

Euskal kantutegiko altxorrak abesbatzarako ber­ tsioan.

Abesbatzak / Coros: Coro Euskeria de la Sociedad Coral de Bilbao. Zuzendaria / Director: Urko Sangroniz Gaudeamus Korala (Gernika). Zuzendaria / Directora: Julia Foruria Musikariak / Músicos: Lauko Quartet (piano, guitarra, bajo y batería) Pianoa – zuznedaria / Piano - director: Enrike Txurruka

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Con motivo del centenario de Euskaltzaindia, el coro Euskeria de la Sociedad Coral de Bilbao y Gaudeamus Korala de Gernika nos ofrecen la versión coral de canciones euskaldunes que todos conocemos y que forman parte de nuestra memoria colectiva. Cerca de un centenar de jóvenes entonarán melodías tan conocidas como “Ilargia”, “Gaztelugatxe”, “Euritan dantzan” o “Baga biga”, entre otras, en un concierto muy especial, denominado Mende berria kantuz.

A las dos formaciones corales se sumará sobre el escenario el cuarteto instrumental Lauko Quartet para ofrecer el colchón musical y, a buen seguro, el público, que difícilmente podrá contener las ganas de cantar esas canciones que tantas veces hemos coreado.

Versiones corales de conocidas joyas del cancionero euskaldun.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA MUSIKA I MÚSICA | 18/15 € Jazz Bodas de Fígaro

Qué pasó con Michael Jackson

Galerna

La teta calva

Pabellón 6

otsailak 14 febrero, 20:30

martxoak 14 marzo, 20:30

La Teta Calva 2004an sortu zen Xavo Jiménezen Penev obrarekin. Ustekabeko ikuskizunik onenaren Max sarien azken edizioan finalista izan zen, eta testu eta ekoizpen pribaturik onenerako hautagai ere bai.

Obra horrek ez du artistaz hitz egiten, bere grinez baizik. Ez du hitz egiten edozerrekin ahal duen jenioaz, baizik eta espero bezala aritzen ez den haurraz. Ez da Michael Jackson bizidunari buruzko obra, baizik eta irribarre egiten duen Michael hilari buruzkoa. Heriotza al da bere arrakasta nagusia?

La teta calvaren ohiko hizkuntzarekin aritzen da ikuskizuna: umore zorrotza eta zauri irekia. Ezsenatokiko kodeei eta arrakastaren munduari iseka egiten die.

Mendebaldeko gizarte- eta hezkuntza-sistemaren aurkako saiakera, argazkian ateratzeagatik hilko luketen bihozgabekoen fabrikaren aurkakoa.

La Teta Calva nace en 2014 con la obra “Penev” de Xavo Jiménez, seleccionada como finalista para la última edición de Premios Max como Mejor Espectáculo Revelación así como candidato a mejor texto y producción privada.

Esta obra no habla del artista, sino de sus ansias. No habla del genio que todo lo puede, sino del niño que nunca está a la altura. Esta obra no es una obra sobre Michael Jackson vivo, sino del Michael muerto que sonríe. ¿Es la muerte su mayor éxito?

Un espectáculo con el lenguaje habitual de la teta calva: el humor punzante y la herida abierta. La burla a los códigos escénicos y al mundo del éxito. Un tiro en la nuca a nuestro sistema socio-educativo y occidental y a su fábrica de desalmados, capaces de matar por salir en la foto.

En todas las familias se repiten las mismas tragedias. Y esta es una afirmación que ya se ha debatido muchas veces y lo más maravilloso de todo es que todo el mundo lo sabe. Pero ahí estamos, repitiéndonos como los cromos. La colección de cromos: Cromo nº1: En todas las familias hay un suicidio.

Cromo nº2: En todas las familias hay dos casos de cáncer.

Cromo nº3: En todas las familias hay un abuso sexual.

Cromo nº4: En todas las familias hay dos, casi tres casos de problemas con el alcohol.

Cromo nº5: En todas las familias hubo y se esconde un caso de violencia doméstica.

Cromo nº6: En todas las familias hay alguien que despilfarra dinero en putas.

Cromo nº7: En todas las familias hay un homosexual en silencio.

Cromo nº8: En todas las familias hay cosas que es mejor que nunca se sepan.

Proyecto seleccionado en el marco de “Nuevas dramaturgias” impulsado por el Teatro Arriaga de Bilbao, el Teatro Principal de Vitoria-Gasteiz y el Teatro Victoria Eugenia de Donostia.

Testua /Texto. María Cárdenas, Xavo Giménez.

TEATRO JESÚS IBÁÑEZ DE MATAUCO ANTZOKIA

TEATRO JESÚS IBÁÑEZ DE MATAUCO ANTZOKIA

Zuzendaritza / Dirección. Xavo Giménez.

ANTZERKIA I TEATRO

ANTZERKIA I TEATRO

Antzezleak / Intérpretes: Verónica Andrés, Carles Sanjaime, Xavo Giménez.

JIM AKTUAL ABONAMENDUA ABONO JIM AKTUAL 80 min. | 15 €

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Tragedia berdinak errepikatzen dira familia guztietan.

Baieztapen hori askotan eztabaidatu da eta zoragarriena da mundu guztiak badakiela. Hortxe gaude halere, kromoak bezala errepikatzen. Kromo bilduma: kromoa: Familia guztietan dago suizidioren bat. kromoa: Familia guztietan daude bi minbizi kasu. kromoa: Familia guztietan dago sexu abusuren bat. kromoa: Familia guztietan daude bi, ia hiru, alkohol arazo kasu. kromoa: Familia guztietan izan da eta ezkutatzen da etxeko indarkeria kasuren bat. kromoa: Familia guztietan dago baten bat dirua putetan xahutzen duena. kromoa: Familia guztietan dago homosexualen bat isilean. kromoa: Familia guztietan izaten dira gauzak inoiz ez jakitea hobe direnak.]

“Behatu nekeak nola azpiratzen duen pentsamendua”, Pablo Gisbert.

Bilboko Arriaga Antzokiak, Gasteizko Teatro Principal Antzokiak eta Donostiako Victoria Eugenia Antzokiak sustatutako “Antzerkigintza berriak” ekimenaren esparruan aukeratutako proiektua.

JIM AKTUAL ABONAMENDUA ABONO JIM AKTUAL min. | 15 €

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Tendríamos que haber empezado de otra manera

Mundo Obrero Alberto San Juan maiatzak 2 de mayo, 20:30

Ekoma teatro apirilak 11 abril, 20:30 Javier Liñera eta Ékoma teatroko konpainiak Tendríamos que haber empezado de otra manera (Beste era batera hasi behar genuen) ikuskizuna aurkezten dute.

Pablo Molinero (loscorderos.sc) da zuzendaria.

Coen anaien zinearen estiloko komedia beltza da, Javier Liñera eta Aitor Pérez protagonista dituena. Liñerak berak egin du dramaturgia, eta Nuevas Dramaturgias – Antzerkigintza berriak programaren barrukoa da, Bilboko Arriaga Antzokiak, Vitoria-Gasteizko Principal Antzokiak eta Donostiako Victoria Eugenia Antzokiak bultzatuta.

Aurrean dituen azuleju berdeak begiratu bitartean, komunean jesarrita, protagonistak honako pentsamendu hauek ditu, besteak beste: «heriotza da bizitzako egia bakarra», «mendekuak xuxulartzen digu», «gurea da indarkeria», «konponketa eskailerak behera doa», «iraganak zama handia dauka»… Orduan pentsatzen du: «Beste era batera hasi behar genuen»…

Javier Liñera y la compañía Ékoma teatro presentan el espectáculo Tendríamos que haber empezado de otra manera, pieza dirigida por Pablo Molinero (loscorderos.sc) Es una comedia negra al estilo del cine de los hermanos Coen, interpretada por Javier Liñera y Aitor Pérez.

La dramaturgia, a cargo del propio Liñera, se llevó a cabo dentro del programa Nuevas Dramaturgias – Antzerkigintza berriak”, impulsado por el Teatro Arriaga de Bilbao, el Teatro Principal de Vitoria-Gasteiz y el Teatro Victoria Eugenia de Donostia.

“La muerte es la única verdad de la vida“, “la venganza nos susurra“, “la violencia nos pertenece“, “la reparación resbala escaleras abajo“, “el pasado pesa“… estas son algunos de los pensamientos que asaltan al protagonista mientras está sentado en la taza del water mirando los azulejos verdes que tiene delante. Entonces es cuando piensa: “Tendríamos que haber empezado de otra manera”….

Café La Tranquilidad kafetegia, Avenida del Paralelo etorbidea, Bartzelona, aurreko mendeko 20ko hamarkada. Eskale bat mahai batera hurbildu eta txanpon bat eskatzen dio gizon bati. Hark pistola bat ateratzen du jakatik, eskaleari eskuan jarri eta hauxe esaten dio: «Segi banketxe batera eta hartu behar duzuna. Zurea da». Musika hasten da. Horrela hasten da kontakizuna, XIX. mendeko azken herenera atzera egingo duena, langileen mugimenduaren sorrerara, eta landa-eremuan zein hirian gertatutako borroken bitartez, aurrera egingo du, XX. mendeko 30eko hamarkada ingurura, mugimendu sozial handieneko unera.

Hori dena pertsonaia historikoen eta zenbait pertsonaia anonimoen –sortuak eta oso gertukoak– bitartez.

Café La Tranquilidad, Avenida del Paralelo, Barcelona, años 20 del siglo pasado. Un mendigo se acerca a una mesa y pide una moneda a un hombre. Este saca una pistola de su chaqueta, se la pone en la mano al mendigo y le dice: “Ve a un banco y coge lo que necesites. Es tuyo”. Comienza la música. Así arranca este relato, que retrocederá al último tercio del siglo XIX, a la creación del movimiento obrero, e irá avanzando, a través de las luchas en el campo y en la ciudad, hacia los años 30 del siglo XX, el momento de máxima efervescencia social.

Todo a través de personajes históricos pero también a través de una serie de personajes anónimos, inventados, cercanísimos.

©Sergio Parra

Zuzendaria /Dirección: Pablo Molinero de Los Corderos

Ekoizpena / Producción: ékoma teatro, Javier Liñera

Antzerkigintza / Dramaturgia: Javier Liñera

Antzezleak /Intérpretes: Aitor Pérez, Javier Liñera

TEATRO JESÚS IBÁÑEZ DE MATAUCO ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO JIM AKTUAL ABONAMENDUA ABONO JIM AKTUAL | 15 €

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Testua eta zuzendaritza : Texto y dirección: Alberto San Juan Antzezleak /Intérpretes: Luis Bermejo, Marta Calvó, Pilar Gómez , Alberto San Juan

Musika / Música: Santiago Auserón

TEATRO JESÚS IBÁÑEZ DE MATAUCO ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO JIM AKTUAL ABONAMENDUA ABONO JIM AKTUAL 85 min. | 15 €

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ContraEscena

La Calderona

The Funamviolistas

The Remix, teatro clásico a ritmo de hip hop The Remix, antzerki klasikoa hip hop erritmoan

otsailak 22 febrero, 20:30

Yllana martxoak 29 de marzo, 20:30 Contraescena ikuskizun berria sortu eta ekoiztu du Funamviolistas konpainiak. Oraingoan, emakumeek azalduko dizkigute bastidoreen artean gertatzen diren sekretuak. Hiru artista ibiltarien intimitateak beren musika-teatroko showa aurkezten.

Contraescena es el nuevo espectáculo creado y producido por la compañía Funamviolistas. En esta ocasión, ellas nos revelan los secretos de lo que sucede entre bastidores. Las intimidades de tres artistas itinerantes presentando su show de teatro musical.

Musika-tresnen, ahotsaren eta keinuen interpretazio argiaren bitartez, ContraEscenak umorez eta dramaz azaltzen ditu bira bat egiten ari diren hiru emakume artistaren zirrikituak, beren erantzukizunak, zalantzak eta nahiak bizikidetzarekin bateratzeko erronkaren aurrean.

Mediante una ingeniosa interpretación instrumental, vocal y gestual, ContraEscena desgrana en clave cómica y dramática los entresijos de tres mujeres artistas en gira ante el reto de conciliar sus responsabilidades, dudas y aspiraciones personales con la inexcusable convivencia entre ellas.

Azkenean, umore onak eta adiskidetzeak dakarten poztasuna garaile da ContraEscenan. Komedia adimentsu horrek gogorarazten digu bidearen amaieran barre egitearen eta emanaldi handi horrekin eta bizitzarekin gozatzearen ahogozo ona dugula.

La alegría del buen humor y la reconciliación se imponen finalmente en ContraEscena. Una comedia inteligente para recordarnos que al final del camino nos queda el buen sabor de haber reído y disfrutado de esta gran función, la vida, donde todos somos. coprotagonistas

Zuzendaritza eta antzerkigintza/ Dirección y dramaturgia: Osqui Guzmán, Leticia González de Lelliz

Interpreteak / Intérpretes: Ana Hernandez Ramos, Mayte Olmedilla, Lila Horovitz

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIA ANTZERKI MUSIKALA I TEATRO MUSICAL IKUSKIZUNA IBAIONDON ABONAMENDUA ABONO EL ESPECTÁCULO EN IBAIONDO 80 min. | 15 €

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La Calderona pertsonaia historiko batzuen eta Espainiako historiaren aldi garrantzitsu baten erretratu hunkigarria da. Estilo fresko, informal eta ezin originalago batean kontatuta dago, eta hitzaren boterea, musikaren sendotasun emozionala eta antzerkiaren poetika darabiltza ikusleengana iristeko.

La Calderona es el emotivo retrato de unos personajes históricos y un periodo importante dentro de la historia de España, contado con un estilo fresco, desenfadado y lleno de originalidad, utilizando la fuerza de la palabra, la contundencia emocional de la música y la poética del teatro, para llegar al espectador.

La Calderona boterearen, handinahiaren, maitasunaren eta biziraupenaren inguruko istorio bat da, eta komedia beltz baten tonuan kontatua dago, hip hop erritmoan. DJ bat dago agertokian, bidaia etengabe batean murgilduta; ispilu-jolas barroko bezain original baten bidez, XVII. mendetik XXI. mendera doa, eta ondoren XXI. mendetik XVII. mendera bueltan. Galduko duzu?

La historia de la Calderona es una historia sobre el poder, la ambición, el amor y la su pervivencia contada en clave de comedia oscura y a golpe de hip hop, con un DJ en escena y viajando constantemente, en un juego de espejos tan barroco como original, del siglo XVII al XXI y del XXI al XVII. ¿Te lo vas a perder?

Zuzendaritza artistikoa / Dirección artística: David Ottone (Yllana) Antzezleen zuzendaritza / Dirección Actoral: Pablo Viña

Antzerkigintza / Dramaturgia: Rafael Boeta Jatorrizko musika /Música original: Marc Alvarez Antzezleak /Intérpretes: Pablo Paz, Natalia Calderón DJ: Hardy Jay

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO IKUSKIZUNA IBAIONDON ABONAMENDUA ABONO EL ESPECTÁCULO EN IBAIONDO 90 min. | 15 €

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Jazz bodas de Fígaro

Las cosas extraordinarias

Paco Mir

Duncan Mac Millan con Brays Efe

apirilak 12 de abril, 20:30

ekainak 7 junio, 20:30

Paco Mirek (Tricicle) Mozarten obraren jazz-bertsioa egiten du, zeinetan abeslariek ariak modu tradizionalean baina jazz-hirukote baten akonpainamenduarekin interpretatzen dituzten. Hirukoteak, jatorrizko tempoak mantenduta ere, partitura berriz sortzen du ohiz kanpoko moldaketa liluragarriekin.

Paco Mir (Tricicle) realiza una versión jazzística de la obra de Mozart en la que los cantantes interpretan sus arias a la manera tradicional pero el acompañamiento corre a cargo de un trío de jazz que, conservando los tempos originales, reinventa la partitura con unos arreglos tan insólitos como deslumbrantes.

Dramaturgiari dagokionez, Figaroren ezkontzak emanaldiaren entsegu bihurtzen da, non zuzendariak pertsonaien ekintzak bieratzen dituen. Zuzendariaren azalpenek errezitatiboak esaldi esanguratsuenetara murrizten dituzte, eta obraren bilbe komikoa indartzen dute.

Dramatúrgicamente, Las bodas de Fígaro se convierte en un ensayo de la misma función en la que un director conduce la acción entre los personajes. Las explicaciones del director reducen los recitativos a las frases más significativas y refuerzan la trama cómica de la obra.

Musika- eta umore-ikuskizun bikaina Paco Miren eskutik.

Un maravilloso espectáculo de música y humor con el sello de Paco Mir.

Egokitzapena eta zuzendaritza / Adaptación y dirección: Paco Mir Egokitzapena eta zuzendaritza /Adaptación y dirección musical: Jaume Vilaseca

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Axier Sánchez, Montserrat Seró, José Julián Frontal, Lola Casariego, Mar Esteve Xavi Fernández, Francisco J. Sánchez Laguntzen du /Colaboración: Conservatori del Liceu

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIA OPERA-UMOREA | ÓPERA-HUMOR IKUSKIZUNA IBAIONDON ABONAMENDUA ABONO EL ESPECTÁCULO EN IBAIONDO 90 min. | 15 €

Every Brilliant Thing (Las Cosas Excepcionales gaztelaniaz; Gauza apartak euskaraz) Ludlowko Fringe Festival festibalean estreainatu zen 2013an. 2014an bira txiki bat egin zuen Erresuma Batutik eta, Edinburgon egon bitartean, kritika bikainak jaso zituen. Geroago, ikuskizuna New Yorkeko Barrow Street Theatre teatrora iritsi zen, eta bertan egon zen 16 astez.

Traducida al español como Las Cosas Excepcionales, Every Brilliant Thing se estrenó en el Fringe Festival de Ludlow en 2013. En el año 2014 hizo una pequeña gira por el Reino Unido y fue aclamada por la crítica durante su temporada en Edimburgo. Poco después el espectáculo llegaba al Barrow Street Theatre de Nueva York donde estuvo durante 16 semanas.

Brays, protagonista, Paquita Salas seriean bete zuen paperarengatik da ezaguna. Depresioari eta maite ditugunengatik egiteko prest gaudenari buruzko komedia da.

Su protagonista, Brays es conocido por su papel en la serie Paquita Salas. Una comedia sobre la depresión y sobre todo lo que estamos dispuestos a hacer por aquellos a los que queremos.

Lyn Gardnerek horrela deskribatu zuen ikuskizuna The Guardian egunkarirako idatzi zuen kritikan: «inoiz ikusiko duzuen obrarik dibertigarrienetakoa».

Lyn Gardner describió el espectáculo como “una de las obras más divertidas que veréis nunca “en la crítica que hizo para The Guardian.

Zuzendaritza / Dirección: Sixto Paz Produccions con Brays Efe Antzezlea / Intérprete: Brays Efe

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIA ANTZERKIA I TEATRO IKUSKIZUNA IBAIONDON ABONAMENDUA ABONO EL ESPECTÁCULO EN IBAIONDO | 15 €

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XXI. Mendeko Flamenkoa / Flamenco del Siglo XXI “De Jerez a

Los Puertos”

otsailak 9-febrero

otsailak 23-febrero

martxoak 9-marzo

martxoak 9-marzo

martxoak 23-marzo

PACO CEPERO

LA MACANITA

ANTONIO REYES

JESÚS MÉNDEZ

MARÍA TERREMOTO PACO del POZO

kontzertu gitarra / guitarra en concierto

kantaria / cantaora

kantaria / cantaor

Cantaor

kantaria / cantaora

Bandera de Andalucía saria 2017an / Galardón Bandera de Andalucía’2017

Giraldillo saria 2014ko Sevillako Flamenko Bienalean / Giraldillo en la Bienal de Flamenco de Sevilla’2014

Premio Cumbre Flamenca de Murcia’2015

Errebelazioarentzako Giraldillo saria 2016ko Sevillako Bienalean / Giraldillo “Revelación” en la Bienal de Sevilla’2016

Compás del Cante saria 2014an / Compás del Cante‘ 2014 Paco León, 2. gitarra / 2ª guitarra Samuel Serrano, kantaria / cantaor «Paco Ceperororen konpas jotzaileak, bere lurra Jerezeko soinutik jaioak, ohiz kanpoko distira eta erritmoa dauzka, eta musika-asaldura nahasia lortzen du. Oso pertsonala, bizia eta beroa da hori, eta bertute ikaragarriari esker jotzen du», Manuel Ríos Ruíz.

“El compás tocaor de Paco Cepero, nacido del son más, legítimo de su tierra jerezana, tiene una brillantez inusitada y un ritmo poco común, alcanzando cierto paroxismo musical casi laberíntico, algo personalísimo por intenso y clamoroso, que él resuelve gracias a un virtuosismo sorprendente” Manuel Ríos Ruíz

Manuel Valencia, gitarrajotzailea / guitarrista Chicharo de Jerez y Macano, konpasa / compás Flamenko-kantari luzea eta jonduraz, adorez eta xamurtasunez beterikoa da La Macanita, La Paqueraren eta La Perlaren zuzeneko oinordekoa. Errepertorio handiko artista horren soleá kantuaren oihartzunak hunkigarriak dira, eta bere buleriak bikainak dira.

Cantaora larga y llena de jondura, temple y pellizco, La Macanita es heredera directa de La Paquera y La Perla. Artista de amplio repertorio, emociona su eco por soleá y brilla por bulerías.

TEATRO JESÚS IBÁÑEZ DE MATAUCO ANTZOKIA FLAMENCO 15 € Dagoeneko salgai / Ya a la venta

Dinastia flamenko on baten parte da, Roque Montoyaren, “Jarrito”ren eta “Pansequito”ren ahaidea da eta.

Azken urteetan bere jarduera etengabekoa eta oparoa izan da, eta artea eraman du hainbat eszenatokietara.

Pertenece a una buena dinastía flamenca, ya que está emparentado con Roque Montoya “Jarrito” y con “Pansequito”. En los últimos años su actividad ha sido incesante y fructífera, llevando su arte a múltiples escenarios

Manuel Parrilla, gitarrajotzailea / guitarrista La Plazuelaren kantuen defendatzaile sutsua eta buleriarekin eta soleá kantuarekin identifikatuta, asko hazi da artistikoki azken urteetan. Esparru horretan eragin handia izna du Gerardo Núñez gitarra-jotzaileak, bere babesle nagusiak.

Defensor a ultranza de los cantes de La Plazuela e identificado con la bulería y la soleá, su crecimiento artístico ha sido cuantitativo en los últimos años. En esta parcela ha tenido mucho que ver el guitarrista Gerardo Núñez, su principal valedor

apirilak 6-abril

Madrilgo kantaria / Cantaor de Madrid La Unión-eko “Lámpara Minera” saria 1997an / Lámpara Minera de La Unión ‘ 1997

Nono Jero, gitarra-jotzailea / guitarrista

Paco Vidal, gitarra-jotzailea / guitarrista

2018an 18 urte beteko baditu ere, 2016an, 16 urterekin eman zion hasiera etengabeko jardunari. Gaztea bada ere, María kantu flamenkoaren figura handia da jadanik.

Flamenko-abeslari ortodoxoa eta espektro handikoa, bere ahots berezi eta sakonak aukera ematen dio kantu sorta handia menderatzeko: «Gazte izateak ematen dion indarrarekin eta zahar baten jakinduriarekin abesten du». (Félix Grande). Joera berrietara irekita dagoen flamenkoabeslaria

Aunque en 2018 cumplirá 18 años, ya con 16 en 2016 empezó a desplegar una actividad incesante. A pesar de su corta edad María es ya una figura indiscutible del Cante Flamenco

Cantaor ortodoxo de amplio espectro, su particular y profunda voz le permite dominar un amplio abanico de cantes: “canta con la fuerza de su juventud y con la sabiduría de un viejo”. (Félix Grande). Un cantaor abierto a nuevas tendencias.

Teatro Jesús Ibáñez de Matauco Antzokia 20:30 55

FAMILIARENTZAKO IKUSKIZUNAK ESPECTÁCULOS EN FAMILIA

Arren eskatzen dugu ikuskizun bakoitzerako gomendatutako adinak errespetatzeko Se ruega encarecidamente se respeten las edades recomendadas para cada espectáculo.

Gag Movie

Ludo Circus Show Compañía Ludo Circus otsailak 10 febrero, 18:00

LUDO Circus Showk jolas-ispiritua eszenaratzen du zirkoaren bitartez. LUDO atmosfera bat da, egoera ludikoa.

LUDO Circus Show es la puesta en escena del espíritu del juego a través del circo. LUDO es una atmósfera; un estado lúdico.

Zazpi pertsonaia eszenatokira hurbiltzen direnean jolasteko grinaz, irabazleak eta galtzaileak agertzen dira, nahita egindako kolpeak zein nahi gabekoak, sintonia eta desengainua, dibertsioa, taldeko lana eta indibidualismoa.

Cuando siete personajes se asoman al escenario con ganas de jugar, aparecen ganadores y perdedores, golpes voluntarios e involuntarios, sintonía y desencanto, diversión, trabajo en equipo e individualismo.

Zuzendaritza eta antzerkigintza / Dirección y dramaturgia: Antonio J. Gómez “El Gran Dimitri” Zirko-sorrera /Creación circense: · Darío Dumont, Claudia Ortiz, Carmine Piccolo,Francisco Caravaca, Manuel Zamora

Antzezleak /Intérpretes Darío Dumont, Greta García Jonsson, Claudia Ortiz, Carmine Piccolo y Francisco Caravaca (Tresperté), Manuel Zamora (Manolo Carambolas), Antonio J. Gómez (El Gran Dimitri)

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA FAMILIARENTZAKO ANTZERKIA I TEATRO EN FAMILIA FAMILIARENTZAKO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO EN FAMILIA 6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos 6 urtetik gora / A partir de 6 años

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Gag Movie

Nire aita ogroa da Mi padre es un ogro (euskaraz)

Yllana otsailak 24 febrero, 18:00

La Baldufa martxoak 10 marzo, 18:00

Gag movie denboran eta fotograma bakar baten ertz estuetan harrapatuta dauden lau pertsonaiaren istorioa da. Zinemagileen tropa agertokian da ustekabean. Bidaia dibertigarri bati ekingo diote ikusleekin, eta zazpigarren artearen une ikonografikoenetako batzuetatik igaroko dira. Umorez eta buru-argitasunez, zuzenean erakutsiko digute zinema nolakoa den, bai eta nola egiten den, nola bizi den mundu horretan, eta, batez ere, nola gozatzen den ere.

Jatorrizko ideia /Idea original: Yllana Zuzendaritza artistikoa / Dirección artística: Yllana

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Antzezleak / Intérpretes: César Maroto, Rubén Hernández, Susana Cortés, Antonio de la Fuente

Gag movie es la historia de cuatro personajes atrapados en el tiempo y en los confines estrechos de un solo fotograma. Nuestra singular troupe de cineastas irrumpe en escena por arte de magia. Emprenderán un divertidísimo viaje con los espectadores por algunos de los momentos mas iconográficos del séptimo arte. Con humor e ingenio, no solo nos mostrarán en directo cómo es el cine, sino cómo se hace, cómo se vive y, sobre todo, cómo se disfruta.

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA FAMILIARENTZAKO ANTZERKIA I TEATRO EN FAMILIA FAMILIARENTZAKO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO EN FAMILIA

Nire aita ogroa da ikuskizuna pertsona onen ankerkeriaz eta txarren ontasunaz aritzen da, baita zigorraz, erruaz, elkartasunaz, justiziaz, ontasunaz eta gaitzaz ere. Ogroen herrialdera bidaia, itxaropenari kantua, konponbide-istorioa.

Mi Padre es un Ogro es un espectáculo que nos habla sobre la maldad de los buenos y la bondad de los malos, el castigo, la culpa, la solidaridad, la justicia, el bien y el mal. Un viaje al país de los Ogros, un canto a la esperanza, una historia de redención.

Ikuskizun horrek hunkitu, besteen sentimendua gure azalean sentiarazi eta kasu gehienetan gure errealitatetik urrun dauden egoerekin enpatia eragin nahi digu. Jokin Oregi

Es un espectáculo que quiere llegar a emocionarnos, a hacernos vivir los sentimientos ajenos en propia piel y generar empatía hacia situaciones que, en la mayoría de los casos, están alejadas de nuestra realidad. Jokin Oregi

Egilea / Autor: Jokin Oregi, La Baldufa: Enric Blasi, Emiliano Pardo, Carles Pijuan Zuzendaria / Dirección: Jokin Oregi

Musika /Música: Óscar Roig

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Antzezleak / Actores: Carles Pijuan o Emiliano Pardo, Emiliano Pardo o Enric Blasi

FAMILIARENTZAKO ANTZERKIA I TEATRO EN FAMILIA FAMILIARENTZAKO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO EN FAMILIA

6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos

50 min. / 6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos

10 urtetik gora / A partir de 10 años

Adina / Edad: 10urtetik gora / A partir de 10 años

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JULIETAS, Romeo Circo

Sun Magoa / Mago Sun (euskaraz)

Markeliñe

Lilurako laborategia

martxoak 24 marzo, 18:00

ekainak 9 junio, 18:00

Romeo eta Julieta kontalariak airera jaurtitzen dituen bi kapela dira. Kapelak dira pertsonaiak, ez antzezleak. Kapela berdea eta gorria. Romeo eta Julieta.

Aldaketa eta drama kontzeptuek inspiratzen dute ikuskizuna, non kapelek kontatzen duten Shakespearen istorio unibertsala, bata edo bestearen buruan egotearen arabera.

Romeo y Julieta son dos sombreros que lanza al aire la narradora. Los personajes son los sombreros, no los intérpretes. Un sombrero verde y otro rojo. Romeo y Julieta. Los conceptos de cambio y drama inspiran un espectáculo en el que unos sombreros van contando la historia universal de Shakespeare según en la cabeza de quién se posen.

Ikuskizuna gorputzezkoa, fisikoa eta keinuzkoa da.

Zirkoaren hizkuntzarekin kontatutako klasikoa. Komediatik dramara bitarteko paseoa, gaztarotik heldutasunera bitarteko bidaia.

El espectáculo es corporal, físico y gestual. Un clásico contado en lenguaje de circo. Un paseo de la comedia al drama, un viaje de la juventud a la madurez

Ilusioaren laborategia familia guztiarentzako ikuskizuna da, non ikusleak magiaren sekretu handietan sartzen diren. Ia ordubeteko pieza da, eta fantasiak eta abenturak eskutik doaz bi zientzialariren bidez.

Beren laborategian prestatzen dute ikusmena Ladelai mago handiaren trukoetarako.

Lebitazioek, agerpenek, hipnosiak eta hamaika efektu magiko gehiagok haurrak eta helduak gozaraziko dituzte modu ludiko eta hezitzailean.

Musika zuzenean joko dute, eta bertaratuek parte hartuko dute. Ikuskizunaren erritmo biziari esker, inork ez du inoiz ahaztuko.

Prest al zaudete magiaz gozatzeko lehenago inoiz ikusi ez duzun moduan?

Zuzendaria / Dirección: Markeliñe Antzezleak / Intérpretes: Itziar Fragua, Javier Garcia “Mimo”, Maitane Azpiroz, Begoña Peñaranda, Garazi Pascual

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Eszenografia/ Escenografía: Markeliñe

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Ideia / Idea: Mago Sun

FAMILIARENTZAKO ANTZERKIA I TEATRO EN FAMILIA

Zuzendaritza / Dirección: Juanjo Otero

FAMILIARENTZAKO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO EN FAMILIA

Antzezleak / Intérpretes: María Urcelay, Na Gómez, Mago Sun.

El Laboratorio de la Ilusión es un espectáculo para toda la familia donde el público se adentra en los grandes secretos de la magia. Una pieza de casi una hora de duración donde la fantasía y la aventura se dan la mano a través de dos científicos en su laboratorio donde preparan a la vista los trucos para el Gran Mago Ladelai.

Levitaciones, apariciones, hipnosis y un sin fin de efectos mágicos que harán la delicia del público infantil y adulto de una manera lúdica y didáctica.

Con música en directo, participación de los presentes y un ritmo vertiginoso será un espectáculo que nadie olvidara. ¿Estáis preparados para disfrutar de la magia como nunca antes la habíais visto?

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA FAMILIARENTZAKO ANTZERKIA I TEATRO EN FAMILIA FAMILIARENTZAKO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO EN FAMILIA

60 min. / 6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos

60 min. / 6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos

Adina / Edad: 6 urtetik gora / A partir de 6 años

Publiko guztientzat, 6 urtetik gora Para todos los públicos a partir de 6 años

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Euskadiko Orkestra / Orquesta Sinfónica de Euskadi

Euskadiko Orkestra / Orquesta Sinfónica de Euskadi

Uauatxua

Pianissimo

otsailak 17 febrero, 17:00 – 18:30

martxoak 22 marzo, 19:00

Abestutako eta ahozko musika da haur jaioberri batek izaten duen lehen kontaktuetako bat. Kultura ezberdinetako melodia herrikoiak eta musika klasikoko sehaska-kantak entzutearen bidez, kontzertu honetan gure publiko gazteak bere lehen egunetako melodietara bidaiatzea dugu xede. Horretarako, onomatopeiarekin jolastuko dugu, haurren abestiek hain propio duten soinu horrekin, alegia, kultura ezberdinen arabera eraldatzen den soinua.

Kontzertu honek orkestra sinfonikoari lotutako emakume-ahots inpostatuaren nolakotasunak arakatzea proposatzen digu. Pianissimok —obra bat interpretatzeko intentsitatea adierazten duen italiarretik eratorritako nazioarteko terminoetako bat— musikaren, bere ñabarduren eta bere inplikazio emozionalaren inguruko terminologia espezifikoan sakontzen lagunduko digu. Hori guztia Euskadiko Orkestra Sinfonikoak Helena Orcoyen sopranoa lagun izango duen kontzertu batean izango da.

La música cantada y hablada es uno de los primeros contactos que tiene un niño al nacer. Con este concierto, en el que se podrán escuchar melodías populares de varias culturas junto a nanas propias de la música clásica, perseguimos conectar a nuestro joven público con las melodías de sus primeros días de vida. Para ello, jugaremos con la onomatopeya, ese sonido tan propio de las canciones infantiles y que también varía dependiendo de las diferentes culturas.

Este concierto nos propone explorar las cualidades de la voz femenina impostada ligada a la orquesta sinfónica. Pianissimo —uno de los términos internacionales provenientes del italiano que nos indican la intensidad con la que debe ser interpretada una obra— nos ayudará a profundizar en la terminología específica de la música, sus matices y su implicación emocional. Todo ello en un concierto en el que la Orquesta Sinfónica de Euskadi estará acompañada de la voz de la soprano Helena Orcoyen.

Sentsibilizazio-tailerra / Taller de sensibilización: 17:45 (*)

TEATRO FEDERICO GARCÍA LORCA ANTZOKIA Hélène Billard-Alirol, flauta Anthony Lafargue, perkusioa / percusión

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FAMILIARENTZAKO MUSIKA / MÚSICA EN FAMILIA

Francesca Di Nicola, harpa / arpa

45 min. / 6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos

Enara Susano, kontrabaxua eta ahotsa / contrabajo y voz

Adina/ Edad: 1-3 urte bitartean / de 1 a 3 años

Mikel Cañada, gidoia / guión

Abonamendutik kanpo / Fuera de abono

Ana Eguiazabal, aurkezlea / presentadora

Leku mugatua / aforo limitado: 90

Euskadiko Orkestra Sinfonikoa / Orquesta Sinfónica de Euskadi Asier Puga, zuzendaria / director

Mikel Cañada, gidoia / guión Ana Eguiazabal, aurkezlea / presentadora Helena Orcoyen, sopranoa / soprano

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA FAMILIARENTZAKO MUSIKA / MÚSICA EN FAMILIA FAMILIARENTZAKO MUSIKA ABONAMENDUA ABONO MÚSICA EN FAMILIA 60 min. / 6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos Adin gomendatua / Edad recomendada: 10-16 urte / de 10 a 16 añ os

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Euskadiko Orkestra / Orquesta Sinfónica de Euskadi

Vitoria-Gasteizko Udal Musika Banda

Isiltasunaren haitzuloa

Pinotxo (euskaraz)

apirilak 14 abril, 18:00

martxoak 31 marzo, 18:00

Gepetto poz-pozik dago egur pieza hori zizelkatu duelako. Txotxongilo bat sortu du eta izena erabakitzen du: Pinotxo. Oso nekatuta dagoela, atseden hartzera abiatzen da eta, bitartean, txotxongiloa mugitzen hasten da… eskua… hanka… begiak ireki… ispilu zahar bat begiratu… eta… “Banaiz! Zoragarria da!”

Mikel Cañadak idatzitako musika-ipuin honen protagonista neskatila bat izango da, musika entzuten ez denean non deskantsatzen duen bilatzean tematuta dagoen neskatila bat. Euskadiko Orkestra Sinfonikoko musikariek osatutako haize-boskote bat eta Dantzertiko (Euskadiko Arte Dramatiko eta Dantza Goi Mailako Eskola) artista-talde bat izango ditu bidelagun. Ipuin honek partiturek eta musikalengoaiak ezkutatzen dituzten misterio guztiak aditzera eman nahi dizkigu.

Gepetto está muy feliz porque ha tallado esa pieza de madera, ha creado una especie de títere, una marioneta, y decide llamarlo Pinocho. Agotado, se retira a descansar, y mientras tanto, la marioneta comienza a mover una mano… una pierna… abre sus ojos… se mira en un viejo espejo… y… “!Existo! ¡Es maravilloso!”

La protagonista de este cuento musical escrito por Mikel Cañada será una niña empeñada en encontrar ese lugar en el que descansa la música cuando no está sonando. Un quinteto de viento formado por músicos de la Orquesta Sinfónica de Euskadi y un grupo de artistas de Dantzerti (Escuela Superior de Arte Dramático y Danza de Euskadi) la acompañarán en esa búsqueda. Se trata de un cuento que pretende descubrirnos todos los misterios que esconden las partituras y el lenguaje de la música.

Sentsibilizazio-tailerra / Taller de sensibilización: 16:45 (*)

Maialen Rezabal, biolina / violín

Dantzertiko dantzari eta aktoreak

Itziar Prieto, biolina / violín

FAMILIARENTZAKO MUSIKA / MÚSICA EN FAMILIA

Monika Mazur, biola / viola

Bailarines/as y actores/ actrices de Dantzerti

Beatriz Linares, biolontxeloa / violonchelo

Mikel Cañada, gidoia / guión

FAMILIARENTZAKO MUSIKA ABONAMENDUA ABONO MÚSICA EN FAMILIA

Amaia Zipitria, pianoa / piano

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TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

50 min. / 6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos Adin gomendatua / Edad recomendada: 6 – 10 urte / de 6 a 10 años

Zuzendaritza musikala / Dirección musical: Hilario Extremiana Ortzai Antzerki Konpainia

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA FAMILIARENTZAKO MUSIKA / MÚSICA EN FAMILIA FAMILIARENTZAKO MUSIKA ABONAMENDUA ABONO MÚSICA EN FAMILIA 50 min. / 6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos Adin gomendatua / Edad recomendada: 6 – 10 urte / de 6 a 10 años

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GOMENDATZEN DUGU / RECOMENDAMOS

Vitoria-Gasteizko Udal Musika Banda

Sforzando maiatzak 19 mayo, 18:00

Antzerki eta musika ikuskizun dibertigarria. Musikariek beraiek arte eszeniko desberdinekin sortutako bidaia dugu hau. Musikak daukan pertsonak harremanean jarri eta elkartzeko gaitasuna erakutsiko digute bizitza istorio hauek.

Un espectáculo divertido de teatro y música. Un viaje a través de diferentes artes escénicas creado por los propios músicos. Historias de vida que mostrarán la capacidad de relacionar y unir personas que tiene la música.

Konpositore iberoamerikarren ganbera-abestia Canción de cámara de compositores iberoamericanos urtarrilak 24 enero, 19:30

Kantuko obrak interpretatuko dira pianoaren edota gitarraren laguntzaz, besteak beste, Guridi, Turina, Villalobos, Rodrigor, Ginastera, Toldrà eta GarcíaLorcarenak.

Se interpretarán obras de canto acompañados de piano y/o guitarra, de autores como Guridi, Turina, Villalobos, Rodrigo, Ginastera, Toldrà, García-Lorca, entre otros.

JESUS GURIDI MUSIKA KONTSERBATORIOA CONSERVATORIO DE MÚSICA JESÚS GURIDI

©Nuno Conceiçao

Zuzendaritza artistikoa /Dirección artística: Mafalda Saloio

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

Zuzendaritza musikala /Dirección musical: Iker Olazabal

FAMILIARENTZAKO MUSIKA / MÚSICA EN FAMILIA FAMILIARENTZAKO MUSIKA ABONAMENDUA ABONO MÚSICA EN FAMILIA

Interpreteak / Artistas: Nuria Franco Vilahú (Soprano) Alberto Canet-Muga (Tenor) María José Boira Sales (Guitarra) Javier Pérez de Azpeitia (Piano)

Salmenta esklusiboa: urtarrilaren 15ean, 18:30etik aurrera, Udal Antzoki Sareko ohiko kanaletan / Venta exclusiva: 15 de enero, a partir de las 18:30 por los canales habituales Sarrerak / Entradas: 12 € Deskonturik gabe / Sin descuentos

50 min. / 6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos Adin gomendatua / Edad recomendada: 6 – 10 urte / de 6 a 10 años

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SARRERA SALMENTA

VENTA DE ENTRADAS

ABONAMENDUAK (Leihatiletan, telefonoz, Interneten bidez):

ABONOS (taquillas, teléfono, Internet)

Urtarrilaren 24an, 10:00etatik 13:00etara eta 18:30etik 20:30era.

Urtarrilaren 25ean eta 26an, 18:30etik 20:30era.

Urtarrilaren 27an, online salmenta soilik.

Online salmenta 10:00etan hasiko da.

ABONAMENDU IREKIAK: ORDUTEGI BEREZIA (Principal Antzokiko leihatiletan eta telefonoz) Urtarrilaren 29an 10:00etatik 20:30era.

24 de enero, de 10:00 a 13:00 y de 18:30 a 20:30.

25 y 26 de enero, de 18:30 a 20:30.

27 de enero, solo venta online.

La venta online comienza a las 10:00 h

HORARIO ESPECIAL ABONOS ABIERTOS (Solo en la taquilla del Teatro Principal y por teléfono) 29 de enero, de 10:00 a 20:30.

30 de enero de 10:00 a 13:00 y de 18:30 a 20:30.

Urtarrilaren 30ean 10:00etatik 13:00etara eta 18:30etik 20:30era.

SALMENTA HASIERA: ORDUTEGI BEREZIA Urtarrilaren 31an Principal Antzokiko leihatiletan 10:00etatik 20:30era.

Gizarte Etxeetako Antzokietako leihatiletan 10:00etatik 20:30era Online salmenta 10:00etan hasiko da.

Otsaiaren 1etik aurrera, ordutegietan eta ohiko kanaletan.

SALTOKIAK Principal Antzokiko leihatilan.

Ikuskizun guztien salmenta. Asteartetik larunbatera jaiegunetan izan ezik, 18:30etik 20:30era. Eta ikuskizuna hasi baino bi ordu lehenago.

Txandako zenbakia eskura daiteke leihatila ireki 30 minutu baino lehen.

Jesús Ibáñez de Matauco (Hegoalde G.E.), Federico García Lorca (Lakua G.E.) eta Félix Petite (Ibaiondo G.E.) antzokietako leihatiletan. Gizarte Etxeetako Antzokietako ikuskizunak. 10:00etatik 20:30era.

Telefonoz: 945 161 045, kreditu-txartelaren bidez, ohiko ordutegian.

Interneten bidez: https://www.ticket.kutxabank.es/principalantzokia/ Inprima itzazu txartelak zure etxean!

Kutxabankeko orotarako kutxazaina, 24 h. (Dendaraba eta Andre Maria Zuriaren plaza).

DESKONTUAK Deskontu hauek balia daitezke, ikuskizun bakoitzean zehazten dira dagozkion salbuespenak.

Aretora sartzerakoan deskontuaren ziurtagiria aurkeztu behar da.

• Langabetuak: % 25 • 65 urtetik gorakoek: % 20 • 30 urtetik beherakoek: % 50 • Familia ugariak: % 20 • Abonu irekia: 4 edo 5 ikuskizunen erosketarekin %15 eta 6 ikuskizunetik gora %20a. (leihatiletan edo telefonoz) • Taldeentzako deskontuak: Principal Antzokiko leihatilan kontsultatu.

Deskontuak Interneten bidez ere egiten dira, abonamendu irekia izan ezik.

Pertsona berak ezingo ditu erosi 8 sarrera baino gehiago ikuskizun bererako, ezta guztira 50 baino gehiago ere.

HORARIO ESPECIAL INICIO DE VENTA DE ENTRADAS 31 de enero Teatro Principal. Horario de taquilla y teléfono: de 10:00 a 20:30.

Centros Cívicos. Horario de taquilla y teléfono: de 10:00 a 20:30.

La venta online comienza a las 10:00 A partir del 1 de febrero en los horarios y canales habituales.

PUNTOS DE VENTA En las taquillas del Teatro Principal Antzokia.

Venta de todos los espectáculos.

De martes a sábado (excepto festivos) de 18:30 a 20:30 h. Y DOS HORAS antes del inicio de cada espectáculo.

Se podrá coger nº de turno 30 minutos antes del horario de apertura de la taquilla En las taquillas del Teatro Jesús Ibáñez de Matauco (C.C. Hegoalde), Teatro Federico García Lorca (C.C.Lakua) y del Teatro Félix Petite (C.C.Ibaiondo).

Venta de los espectáculos de los Teatros de los Centros Cívicos. De 10:00 a 20:30.

Por teléfono: 945 161 045, con tarjeta de crédito, en horario habitual de taquilla.

En internet: https://ticket.kutxabank.es/principalantzokia/ ¡Imprime las entradas en tu propia casa!

Cajeros multiservicio Kutxabank 24 h. (Dendaraba y Virgen Blanca).

DESCUENTOS Es posible acogerse a los siguientes descuentos, las excepciones se indican en el espectáculo correspondiente y deberán justificarse a la entrada al teatro.

• Desempleados/as: 25% • Mayores de 65 años: 20% • Menores de 30 años: 50% • Familias numerosas: 20% • Abonos abiertos: 4 o 5 espectáculos 15%, y a partir de 6 espectáculos 20% (solo en taquilla y por teléfono) • Descuentos de grupo: Consultar en la taquilla del Teatro Principal Antzokia.

Descuentos aplicables por Internet, excepto abono abierto.

Cada persona no puede adquirir más de 8 entradas de un mismo espectáculo, ni más de 50 en total.

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TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA / ANTZERKI ABONAMENDUA / ABONO TEATRO: 184/134/84 euro Besaulkiko Patioa Lehentasunezkoa 1. Anfiteatroa Patio de butacas Preferente 1º Anfiteatro

2. Anfiteatroa 2º Anfiteatro

Deskontuak / descuentos

La vuelta de Nora

otsailak 8 febrero

24

24

18

12

Ohikoak / Habituales

Voltaire / Rousseau: la disputa

otsailak 23 febrero

18

18

12

6

Ohikoak / Habituales

Ensayo

otsailak 28 febrero

18

18

12

6

Ohikoak / Habituales

Si no te hubiese conocido

martxoak 9 marzo

24

24

18

12

Ohikoak / Habituales

Rojo, de John Logan

martxoak 15 marzo

24

24

18

12

Ohikoak / Habituales

El Precio

martxoak 23 marzo

24

24

18

12

Ohikoak / Habituales

7 años

martxoak 28 marzo

18

18

12

6

Ohikoak / Habituales

Copenhague

apirilak 5 – 6* abril

24

24

18

12

Ohikoak / Habituales Ohikoak / Habituales

La golondrina

maiatzak 11 mayo

24

24

18

12

Todas las mujeres

maiatzak 17 mayo

18

18

12

6

Ohikoak / Habituales

La culpa

maiatzak 24 mayo

24

24

18

12

Ohikoak / Habituales

Señora de rojo sobre fondo gris

maiatzak 29 mayo

24

24

18

12

Ohikoak / Habituales

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA San Prudencio, 29

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA / ABONAMENDUTIK KANPOKO ANTZERKIA / TEATRO FUERA DE ABONO Madama Buterfly

otsailak 14 febrero

35

35

25

18

Ohikoak / Habituales

Playoff

otsailak 18 febrero

15

15

15

15

Ohikoak / Habituales

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA / EUSKARAZKO IKUSKIZUNEN ABONAMENDUA / ABONO ESPECTÁCULOS EN EUSKARA: 34 euro Ghero

otsailak 20 febrero

15

15

Kalaportu

martxoak 21 marzo

18

18

Ohikoak / Habituales

Beroki Gorria

apirilak 17 abril

15

15

Ohikoak / Habituales

Koskak**

maiatzak 15 mayo

15

15

Ohikoak / Habituales

12

12

Ohikoak / Habituales

UMORE GIROAN ZIKLOA / CICLO POR HUMOR AL ARTE: 33/25/16 Faemino y Cansado

ekainak , 6, 7*, 8* junio

24

24

18

12

Luis Piedrahita

ekainak 15 junio

24

24

18

12

Ohikoak / Habituales Ohikoak / Habituales

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA / DANTZA ABONAMENDUA / ABONO DANZA: 71/52/52 euro Alonzo King Lines Ballet

martxoak 7 marzo

24

24

18

18

Ohikoak / Habituales

Malandain Ballet Biarritz

maiatzak 3 mayo

24

24

18

18

Ohikoak / Habituales

Ballet Nacional de Cuba

maiatzak 31 mayo

30

30

21

21

Ohikoak / Habituales

James Brown tribute

ekainak 21 junio

24

24

18

18

Ohikoak / Habituales

CICLO DANTZA SAREAN ZIKLOA

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIA

The Big Game

maiatzak 10 de mayo

15

Luz

maiatzak 11 de mayo

15

Ohikoak / Habituales

Salüq

maiatzak 12 mayo

6

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Ohikoak / Habituales

KONTZERTU HANDIAK ZIKLOA / CICLO DE GRANDES CONCIERTOS: 98/69/55 euro Orquesta Clásica Santa Cecilia Ara Malikian Symphonic Gasteizko Ganbara Orkestra Soqquadro Italiano

otsailak 2 febrero

38

38

28

21

Ohikoak / Habituales

martxoak 1 marzo

38

38

28

21

Ohikoak / Habituales

apirilak 7 abril

32

32

21

18

Ohikoak / Habituales

Ivo Pogorelich

maiatzak 23 mayo

32

32

21

18

Ohikoak / Habituales

UDAL MUSIKA BANDA / BANDA MUNICIPAL DE MÚSICA Gure bakarlariak - Nuestros solistas

otsailak 6 de febrero

3

3

3

3

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

El Olimpo de los Dioses

martxoak 20 de marzo

3

3

3

3

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

El hombre armado: Misa para la paz apirilak 16 de abril

3

3

3

3

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Ozeanoen artekoa - Transoceánico

3

3

3

3

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

maiatzak 8 de mayo

BESTE IKUSKIZUN BATZUK / OTROS ESPECTÁCULOS

70

Ismael Serrano

otsailak 9 febrero

30

30

25

18

Albert Plá

otsailak 21 febrero

18

18

12

6

Ohikoak / Habituales

Go!zen 5.0

apirilak 12 abril

15

15

Sweet California en concierto

apirilak 13 abril

39

39

36

29

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Café Quijano

maiatzak 4 de mayo

42

42

38

32

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Juan Perro (Santiago Auserón)

maiatzak 25 mayo

24

24

18

12

Ohikoak / Habituales

Mende Berria Kantuz

ekainak 14 junio

18

18

15

15

Ohikoak / Habituales

Ohikoak / Habituales

* Abonamendutik kanpo / Fuera de abono ** Abonamendutik kanpo / Fuera de abono. / % 30 descuento abonamenduarekin / 30% descuento con el abono

71

FAMILIARENTZAKO ANTZERKI ABONAMENDUA / ABONO TEATRO EN FAMILIA: 21 euro Ludo Circus Show

otsailak 10 febrero

6

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Gag Movie

otsailak 24 febrero

6

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Mi padre es un ogro

martxoak 10 marzo

6

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Julietas, Romeo Circo

martxoak 24 marzo

6

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Sun Magoa

ekainak 9 junio

6

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

MUSIKA FAMILIAN ABONAMENDUA / ABONO MÚSICA EN FAMILIA: 17 euro Pianissimo

martxoak 22 marzo

6

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Pinotxo (euskaraz)

martxoak 31 marzo

6

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Isiltasunaren haitzuloa

apirilak 14 abril

6

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

Sforzando

maiatzak 19 mayo

6

Uauatxua

otsailak 17 febrero

6

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos Teatro Federico García Lorca Antzokia Abonamendutik kanpo / Fuera de abono

Deskonturik Gabe /Sin Descuentos

JIM AKTUAL ABONAMENDUA /ABONO JIM AKTUAL: 42 euro Qué pasó con Michael Jackson

otsailak 14 febrero

15

Ohikoak / Habituales

Galerna

martxoak 14 marzo

15

Ohikoak / Habituales

Tendríamos que haber empezado...

apirilak 11 abril

15

Ohikoak / Habituales

Mundo Obrero

maiatzak 2 mayo

15

Ohikoak / Habituales

XXI. MENDEKO FLAMENKOA / FLAMENCO DEL SIGLO XXI: 52 euro Paco Cepero

otsailak 9 febrero

15

Ohikoak / Habituales

La Macanita

otsailak 23 febrero

15

Ohikoak / Habituales

Antonio Reyes - Jesús Méndez

martxoak 9 marzo

15

Ohikoak / Habituales

Maria Terremoto

martxoak 23 marzo

15

Ohikoak / Habituales

Paco del Pozo

apirilak 6 abril

15

Ohikoak / Habituales

IKUSKIZUNA IBAIONDON ABONAMENDUA / ABONO EL ESPECTÁCULO EN IBAIONDO: 42 euro Contraescena

otsailak 22 febrero

15

Ohikoak / Habituales

La Calderona

martxoak 29 marzo

15

Ohikoak / Habituales

Jazz bodas de Fígaro

apirilak 12 abril

15

Ohikoak / Habituales

Las cosas extraordinarias

ekainak 7 junio

15

Ohikoak / Habituales

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIA CENTRO CÍVICO IBAIONDO GIZARTE ETXEA Landaverde, 31

72

eszenatokia/escenario

TEATRO JESÚS IBAÑEZ DE MATAUCO ANTZOKIA CENTRO CÍVICO HEGOALDE GIZARTE ETXEA Alberto Schommer, 10

eszenatokia/escenario

73

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA Besaulkiko patioa Lehentasunezkoa Patio de butacas Preferente Orquesta Clásica Santa Cecilia La vuelta de Nora Ismael Serrano Madama Butterfly Playoff Ghero Albert Plá: miedo Voltaire / Rousseau: la disputa Ensayo Ara Malikian Symphonic / Gasteizko Ganbara Orkestra Alonzo King Lines Ballet: Sutra Si no te hubiese conocido Rojo, de John Logan Kalaportu

El Precio 7 años Soqquadro Italiano Copenhague Go!zen 5.0 Telebistik Antzokira Beroki Gorria Malandain Ballet Biarritz La golondrina Koskak Todas las mujeres Ivo Pogorelich La culpa Juan Perro (Santiago Auserón) Señora de rojo sobre fondo gris Ballet Nacional de Cuba Faemino y Cansado Mende Berria Kantuz Luis Piedrahita James Brown tribute

otsailak 2 febrero otsailak 8 febrero otsailak 9 febrero otsailak 14 febrero otsailak 18 febrero otsailak 20 febrero otsailak 21 febrero otsailak 23 febrero otsailak 28 febrero martxoak 1 marzo martxoak 7 marzo martxoak 9 marzo martxoak 15 marzo martxoak 21 marzo martxoak 23 marzo martxoak 28 marzo apirilak 7 abril apirilak 5- 6 abril apirilak 12 abril apirilak 17 abril maiatzak 3 mayo maiatzak 11 mayo maiatzak 15 mayo maiatzak 17 mayo maiatzak 23 mayo maiatzak 24 mayo maiatzak 25 mayo maiatzak 29 mayo maiatzak 31 mayo ekainak 6, 7, 8 junio ekainak 14 junio ekainak 15 junio ekainak 21 junio

38 24 30 35 15 15 18 18 18 38 24 24 24 18 24 18 32 24 15 15 24 24 15 18 32 24 24 24 30 24 18 24 24

TEATRO JESÚS IBÁÑEZ DE MATAUCO Paco Cepero Qué pasó con Michael Jackson La Macanita Antonio Reyes - Jesús Méndez Galerna Maria Terremoto Paco del Pozo Tendríamos que haber empezado de otra manera Mundo Obrero: Alberto San Juan

otsailak 9 febrero otsailak 14 febrero otsailak 23 febrero martxoak 9 marzo martxoak 14 marzo martxoak 23 marzo apirilak 6 abril apirilak 11 abril maiatzak 2 mayo

15 15 15 15 15 15 15 15 15

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIA

74

Contraescena La Calderona Jazz bodas de Fígaro The Big Game Luz Las cosas extraordinarias

otsailak 22 febrero martxoak 29 marzo apirilak 12 abril maiatzak 10 mayo maiatzak 11 mayo ekainak 7 junio

15 15 15 15 15 15

38 24 30 35 15 15 18 18 18 38 24 24 24 18 24 18 32 24 15 24 24 15 18 32 24 24 24 30 24 18 24 21

1. Anfiteatroa 1º Anfiteatro

2. Anfiteatroa 2º Anfiteatro

28 18 25 25 15

21 12 18 18 15

12 12 12 28 18 18 18 12 18 12 21 18

6 6 6 21 18 12 12 12 12 6 18 12

GOGOAN IZAN

RECUERDA

• Sarrerak erostean begiratu ondo dauden, gerora ezingo baitira ez aldatu, ez itzuli.

• Comprobar las entradas en taquilla. No se admitirán cambios ni devoluciones en otro momento.

• Ikuskizunak hala eskatuz gero, ikusleen kokalekua aldatzerik izango dute antolatzaileek.

• La organización se reserva el derecho a cambiar la ubicación del público, por necesidades del espectáculo.

• Ikuskizuna hasi baino 20 minutu lehenago zabalduko dira ateak.

• El acceso del público comienza 20 minutos antes de la hora de inicio de los espectáculos.

• Garaiz hasiko dira ikuskizunak, eta saioa hasi ondoren ezingo da aretora sartu atsedenaldira arte, baldin badago.

• Aretora sartzerakoan deskontuaren ziurtagiria aurkeztu behar da.

• Galarazita dago grabazioak nahiz argazkiak egitea, zuzendaritzaren berariazko baimenik gabe.

• Ezingo da ez jan ez edan areto barruan.

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• Ikuskizun bat bertan behera uztea izango da dagokion zenbatekoa itzultzeko arrazoi bakarra.

• Ezinbesteko arrazoiren bat egokituz gero, iragarritako ikuskizunen partehartzaileak ordezkatzerik izango dute antolatzaileek.

• Erlojuak, telefonoak eta soinua ateratzen duten bestelako tresnak itzalita eduki behar dira, emanaldiak iraun bitartean.

• Areto guztietan dago mugikortasuna murriztua duten pertsonentzako lekuren bat (ikuskizuna hasi baino bi ordu lehenagora arte erreserbatu daitezke) : - Principal antzokian, 20 leku.

- Federico García Lorca antzokian, 4 leku.

- Jesús Ibáñez de Matauco antzokian, 6 leku.

- Félix Petite antzokian, 6 leku.

• Areto guztiek dute larrialdietarako plana.

• Ezin da sartu aretora hiru urtetik beherako adingaberik 0-3 urteetako haurrentzat ez diren emanaldietara.

• Los espectáculos comenzarán puntualmente a la hora anunciada, no permitiéndose después el acceso a la sala, hasta el intermedio si lo hubiere.

• Presentar justificante del descuento para acceder a la sala.

• No está permitido realizar fotografías, filmaciones ni grabaciones, sin autorización expresa de la dirección.

• No está permitido el consumo de alimentos y bebidas en la sala.

• La cancelación de un espectáculo será la única causa admitida para la devolución del importe correspondiente.

• La organización se reserva el derecho a modificar la composición de los espectáculos anunciados, cuando causas de fuerza mayor lo exijan.

• Se ruega a los/as espectadores/as que se aseguren de que su reloj, teléfono móvil u otros aparatos no emitan señales acústicas durante la función.

• Todas las salas disponen de localidades para personas con movilidad reducida (reserva hasta dos horas antes del comienzo del espectáculo): - E l Teatro Principal Antzokia, 20 plazas.

- E l Teatro Federico García Lorca, 4 plazas.

- E l Teatro Jesús Ibáñez de Matauco, 6 plazas.

- E l Teatro Félix Petite, 6 plazas.

• Todos los recintos disponen de un plan de emergencia.

• No se permite la entrada en la sala a menores de tres años en las representaciones no destinadas a su edad.

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© R J Muna

Argitaratzailea | Edita: Vitoria-Gasteizko Udala / Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz Udal Antzoki Sarea / Red Municipal de Teatros Maketazioa | Maquetación: Udalaren Komunikazio Zerbitzua / Servicio Municipal de Comunicación Itzulpena | Traducción: Saretik Itzulpenak Inprimatze lana | Imprime: Gráficas Dosbi

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