MIguel Galano
Eco de mar LXXXVIII, 2017
Óleo sobre papel pegado a tabla
24x16,5 cm
PalaciodeExposicionesyCongresos
Shared seascapes
Miguel Galano (Tapia de Casariego, 1956) and Paco Fernández (San Juan de la Arena, 1950) not only share a common origin, but also a deep, painterly devotion to the sea The seascapes of their native western Asturias are not mere representations of nature, but spaces of introspection, memory, and aesthetic experience
Galano, observing the horizon from the cliffs of Tapia each summer, translates it into paintings marked by lyrical restraint and meditative silence In his Ecos del mar series, the artist reaches one of the most abstract registers of his work: sky and sea merge in compositions reminiscent of Rothko, where the horizon line becomes a threshold for contemplation His use of greys and suspended atmosphere invites inward reflection
Paco Fernández, on the other hand, approaches the sea through light Inspired by his walks along the shoreline, he evokes the vivid blues, the transparency of the air, and the immediacy of perception through his painting His work breathes In it, color and material serve as vehicles for the spiritual, expressing a more open, physical, and less nostalgic subjectivity
Although both artists root their work in the same territory the Asturian coast and share a common inspiration, each has developed a distinct visual language This joint presentation proposes a dialogue between two ways of seeing the same place, shaped by different emotional geographies: the sea as a mirror of the inner self
Marinas compartidas
Miguel Galano (Tapia de Casariego, 1956) y Paco Fernández (San Juan de la Arena, 1950) comparten no solo un origen común, sino también una profunda devoción pictórica por el mar Las marinas del occidente asturiano no son para ellos simples representaciones del paisaje, sino espacios de introspección, memoria y experiencia estética
Galano, desde los acantilados de Tapia, contempla el horizonte cada verano y lo traduce en lienzos marcados por una contención lírica y un silencio meditativo En su serie Ecos del mar, alcanza uno de los registros más abstractos de su obra: cielo y mar se funden en composiciones que remiten a Rothko, donde la línea del horizonte se convierte en un umbral de contemplación Su tratamiento de los grises y la atmósfera suspendida invitan a una mirada interior
Paco Fernández, por su parte, se aproxima al mar desde la luz Inspirado por sus paseos junto a la orilla, evoca en su pintura los azules intensos, la transparencia del aire y la inmediatez de la percepción Su obra respira En ella, el color y la materia actúan como vehículos de lo espiritual, expresando una subjetividad más abierta, física y menos nostálgica
Aunque ambos artistas se inspiran en un mismo territorio la costa asturiana y comparten una fuente común, cada uno ha desarrollado un lenguaje visual propio Esta presentación conjunta propone un diálogo entre dos formas de mirar el mismo lugar, moldeadas por distintas geografías emocionales: el mar como espejo de lo interior
Miguel Galano
41 x 33 cm
2650 €
Eco de mar CI, 2018
Óleo sobre lino
Eco de mar CI, 2018
Óleo sobre lino
41 x 33 cm
2650 €
Eco de mar LXIII, 2007
Óleo sobre lino
46 x 42 cm
3350 €
Eco de mar LXXIX, 2017
Óleo sobre lino
27 x 22 cm
1800 €
Eco de mar LXXXIII, 2017
Óleo sobre papel pegado a tabla
24 x 16,5 cm
1390 €
Eco de mar LXXVII, 2017
Óleo sobre lino 22 x 16 cm 1530 €
Eco de mar LXXXIX, 2017
Óleo sobre papel pegado a tabla
24 x 16'5 cm
1390 €
Eco de mar LXXXIV, 2017
Óleo sobre papel pegado a tabla 24 x 17 cm 1390 €
Eco de mar LXXXV, 2017
Óleo sobre papel pegado a tabla
18,5 x 14 cm
1250 €
Eco de mar LXXXVIII, 2017 Óleo sobre papel pegado a tabla
24 x 16,5 cm 1390 €
Eco de mar XCVI, 2017
Óleo sobre papel pegado a tabla
24 x 17 cm
1390 €
Eco de mar XCII, 2017
Mixta sobre papel pegado a tabla 24 x 19 cm 1460 €
33
2100 €
Eco de mar XLVI, 2003
Óleo sobre lino
x 24 cm
Eco de mar XVIII, 1998 Óleo sobre lino
27 x 22 cm
1800 €
Óleo
47,5 x 32,8 cm
2580 €
Marina, 2004
sobre papel pegado a tabla
Mercante, 2018
Mixta sobre papel pegado a tabla
19 x 24 cm
1460 €
Mar nieve, 2018
Óleo sobre tabla
19 x 21 cm
1600 €
Marquet en Tapia, 2017
Óleo sobre tabla entelada 22 x 27 cm
1800 €
Reflejo, 2012
Óleo sobre papel pegado a tabla
17 x 24 cm
1390 €
Reflejo, 2012
Óleo sobre papel pegado a tabla
17 x 24 cm
1390 €
ABOUT GALANO
Miguel Galano (Tapia de Casariego, Asturias, 1956) studied at the Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando (Madrid) and worked as a drawing teacher for nearly two decades He has held solo exhibitions in various Spanish cities and has participated in group shows in Lisbon, Rome, Brussels, Stockholm, and Krakow His work has also been featured at international art fairs such as ARCO, Estampa, and ArtBo, and is included in public collections such as the Museo de Bellas Artes de Asturias, Fundación Princesa de Asturias, Fundación Evaristo Valle, the Spanish Royal Collection, and the Unión Fenosa Collection In 2016, he was awarded the Gold Medal at the International Exhibition of Fine Arts in Valdepeñas
His work is defined by an intimate gaze that moves through genres such as landscape, figure, and still life, with a deeply lyrical sensibility Through a synthetic and personal visual language, Galano portrays the everyday from an emotional and poetic perspective, creating images in which time appears to be suspended His paintings convey an introspective atmosphere, often marked by a restrained chromatic palette
SOBRE GALANO
Miguel Galano (Tapia de Casariego, Asturias, 1956) estudió en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando (Madrid) y fue profesor de dibujo durante casi dos décadas Ha realizado exposiciones individuales en diversas ciudades españolas, y ha participado en colectivas en Lisboa, Roma, Bruselas, Estocolmo o Cracovia Además, su obra ha estado presente en ferias como ARCO, Estampa o ArtBo y forma parte de colecciones institucionales como el Museo de Bellas Artes de Asturias, la Fundación Princesa de Asturias, la Fundación Evaristo Valle, la Casa Real Española o la Colección Unión Fenosa En 2016 recibió la Medalla de Oro de la Exposición Internacional de Valdepeñas
Su obra se caracteriza por una mirada íntima que recorre géneros como el paisaje, la figura o el bodegón, con una sensibilidad profundamente lírica A través de un lenguaje sintético y personal, Galano representa lo cotidiano desde una perspectiva emocional y poética, construyendo imágenes donde el tiempo parece suspendido Su pintura transmite una atmósfera introspectiva, a menudo marcada por una gama cromática sobria
Paco Fernández
ST, 2003
Acrílico sobre lienzo
24 x 34,5 cm
2340 €
REF m6885
ST, 2003
Acrílico sobre tabla 22 x 20 cm 1680 €
REF m6883
ST, 2003
Acrílico sobre tabla
22 x 35,5 cm
2300 €
REF m6884
ST, 2003
Acrílico sobre tabla 29,5 x 34 cm 2540 €
ST, 2021
Acrílico sobre acetato pegado a tabla
42 x 30 cm
2870 €
2870 €
ST, 2021
Acrílico sobre acetato pegado a tabla
42 x 30 cm
30 x 42 cm
2870 €
ST, 2021
Acrílico sobre acetato pegado a tabla
Acrílico sobre lienzo y madera
15,5 x 15 x 5 cm 1220 €
REF m6869
ST, 2004
ST 2019
Acrílico sobre tablex
42 x 52 cm
3750 €
REF m4172
ST , 2018
Acrílico sobre tablex
37 x 42,8 cm
3190 €
REF m4173
ABOUT PACO
Paco Fernández (San Juan de la Arena, Asturias, 1950) has developed a solid and consistent career since the 1980s, defined by lyrical abstraction, minimalism, and a sustained exploration of light and color He has exhibited in art spaces in cities such as Madrid, Bilbao, Paris, Brussels, Amsterdam, and New York, and regularly collaborates with the German gallery m Bochum His work has been featured in art fairs such as ARCO, Art Karlsruhe, Art Basel, and Art Chicago, and is part of public and private collections across Europe and the United States
Light is the structural core of his painting His pursuit of clarity takes shape in chromatic abstractions of great intensity, capable of absorbing and emitting luminosity In this sense, his work could be described as true “painting of light ”
Fernández eliminates anecdotal elements to focus on what is essential: glazes, reflections, transparencies, and subtle nuances that function not only as formal devices but also as conduits for subjectivity and spiritual depth
SOBRE PACO
Paco Fernández (San Juan de la Arena, Asturias, 1950) desarrolla desde los años ochenta una trayectoria sólida y coherente, marcada por la abstracción lírica, el minimalismo y una investigación constante sobre la luz y el color Ha expuesto en espacios de arte de ciudades como Madrid, Bilbao, París, Bruselas, Ámsterdam o Nueva York, y colabora de forma habitual con la galería alemana m Bochum Su obra ha estado presente en ferias como ARCO, Art Karlsruhe, Art Basel o Art Chicago, y forma parte de colecciones públicas y privadas en Europa y Estados Unidos
La luz es el eje estructural de la pintura Su deseo de claridad se traduce en abstracciones cromáticas intensas que absorben y emiten luminosidad Puede hablarse, en este sentido, de una auténtica “pintura de luz”
Fernández elimina elementos anecdóticos y se centra en lo esencial: veladuras, reflejos, transparencias y matices casi imperceptibles que actúan no solo como recursos formales, sino como vehículos de subjetividad y dimensión espiritual