TC Revista Tijuana Creativa No 1 Blues

Año 0 Nº 1 / Primavera 2016

Charla con Javier Batiz

Nuevos Aires Para el Blues En la Frontera

Hola Soy Lola Blues Band Pachuco Blues JL Blues Project Fuimos Venados The New Residents Estrella Shaffner Úrsula Mansur … y otros

Especial:

Tres Años de:

CIMA es una cooperativa cultural independiente, ubicada en la frontera de Tijuana con San Diego, que busca, a través de diferentes proyectos, promover y dar a conocer el talento creativo que se genera en nuestra región. Algunos de los proyectos que actualmente opera CIMA Cultural son los Paseos Culturales, las Noches de Blues & Jam Fronterizo Tijuana y la Revista Tijuana Creativa, que presenta aquí su primer edición.

Los Paseos Culturales se realizan desde 2013 con grupos de niños, jóvenes y personas de la tercera edad, a espacios de interés cultural en ambos lados de la frontera.

Blues & Jam inicia igualmente en 2013, trabajando en conjunto con el Grupo Hola Soy Lola Blues Band en diversos espacios y festivales en San Diego y Baja California; apertura de nuevos espacios para el blues, el rock y la música en vivo, impulso a nuevas generaciones de músicos y la invitación a otros inactivos por mucho tiempo, ha sido parte de lo que se ha logrado.

La Revista Tijuana Creativa nace con este número, dedicado precisamente a este proyecto musical –Blues & Jam Fronterizo Tijuana-, con el interés de continuar destacando en el futuro diversas actividades culturales y creativas que se gestan en la región.

Editorial

Nuevos Aires para el Blues en la Frontera Tijuana y la región fronteriza, se han distinguido por sus manifestaciones creativas… Hace apenas unos años, la Revista Newsweek la consideró entre las diez ciudades mas creativas del mundo y en algún momento fue considerada la séptima meca del arte a nivel internacional.

Mientras que los medios de comunicación comúnmente presentan una cara de Tijuana marcada por una “leyenda negra”, paso obligado del crimen organizado, esta tiene otra cara mucho mas digna de atención…

Dedicamos esta primer edición de la Revista TIJUANA CREATIVA a Blues & Jam Fronterizo Tijuana y algunos de los artistas que en el han participado; no están todos y pedimos disculpas anticipadas por ello, pero si están muchos de los mas representativos y que con mas frecuencia han participado. En 2013 nace el proyecto Blues & Jam Fronterizo, uniendo a CIMA Cultural y al grupo Hola Soy Lola Blues Band; una experiencia que se ha venido dando semanalmente a lo largo de casi tres años, participado muchos de los mejores músicos, grupos y proyectos de ambos lados de la frontera.

Una charla con el Maestro Javier Batiz, pionero del blues y el rock, no solo en México sino en Hispanoamérica, completa esta primer edición, que en el futuro se dedicará a otros aspectos relacionados con la propuesta creativa de esta frontera. Por eso nace REVISTA TIJUANA CREATIVA, para destacar ese rostro propositivo de la región fronteriza… ¡Te invitamos a conocerlo!

Fernando Quirós Cima Cultural

La idea de Blues & Jam Fronterizo Tijuana nace de Olga Pérez y Armando Bravo de Hola Soy Lola y Fernando Quirós de Cima Cultural, recordando una tradición muy propia de la Tijuana de los años 60’s y 70’s, especialmente en la música blues, jazz y rock. El concepto del JAM es algo implícito en estos géneros musicales y una forma de motivar a otros músicos a integrarse al escenario e improvisar; es una forma de que el músico disfrute de la convivencia musical.

El proyecto inicia el 11 de julio de 2013 – aniversario de la fundación de Tijuana- en La Bodega Aragón, con la participación de un gran numero de músicos atraídos por esta forma de hacer música. A partir de entonces, cada semana se han venido realizando las noches de Blues & Jam Fronterizo en varios lugares de la ciudad, siempre con una importante asistencia de músicos y público en general que asisten a disfrutar de unas increíbles veladas de buena música.

Algunos músicos que han participado en las noches de Blues & Jam Fronterizo son: Javier Batiz, Manuel Delgadillo, Miguel Korsa (de Real de Catorce), Francisco Elorza (de América Nova), Stoney B. Blues, Raúl Valdez (de Bossa Carioca), Sócrates Ortiz, René Maldonado, Alex Perales, Jesber Van Page, Bayou Brothers (del sur de California), Ric Lee, Sue Palmer, (reconocida tecladista de blues y jazz, locutora además en JAZZ 88.3 FM SAN DIEGO), Jorge Conde, Jacob Levy, Ismael Vidal (de Pachuco Blues), Cuco Macías, Elena Cocker, Estrella Schaffner, Sarvia Aguilar, Jesús Nieves, Alberto García Zatarain (de New Residents), Holly Ávila, Cony O’liden, Bruno Lazcano (Argentina), Antonio Cano (España), Úrsula Mansur, Ernesto Díaz y muchos mas.

A raíz del trabajo que ha venido realizando Hola Soy Lola Blues Band y el éxito del proyecto Blues & Jam Fronterizo Tijuana, el grupo ha recibido una serie de invitaciones a participar en muchos de los principales eventos musicales de la región fronteriza Baja California – Sur de California: Festival de Blues “Gator By The Bay” San Diego CA 2014 Baja Blues Fest Rosarito B.C. 2014 y 2015 Tijuana Jazz & Blues Festival, organizado por Julián Plascencia Tijuana En Blues, organizado por Octavio Hernández como parte de los festejos del 125º Aniversario de la ciudad de Tijuana, alternando con Real de Catorce, Javier Batiz y Pachuco Blues, verano de 2014. Festival de Octubre, organizado por ICBC, actuando en diversas plazas urbanas y rurales del Estado; 2014 y 2015. Festiarte Playas de Tijuana, 2014 y 2015 Festival Artesanal Playas de Tijuana 2014 y 2015 Historia del Blues, dirigido por Alberto García Zatarain, presentado en el Teatro de Casa de la Cultura Tijuana, 2013 y 2014 Beer Fest Tijuana Bike Fest Playas de Tijuana 2011 al 2015 Revolucionarte Once, 2011

En 2011 se integra bajo el nombre de Hola Lola, como una banda de blues y rock clásico. Dos años después, en el verano de 2013 y con un ajuste en sus integrantes, el grupo cambia su nombre a Hola Soy Lola, que mas adelante se complementa como Hola Soy Lola Blues Band a sugerencia de la comunidad de seguidores norteamericanos residentes en Rosarito.

El grupo se ha mantenido con una alineación base conformada por Olga Pérez, Armando Bravo y Stephanie Pérez, quienes han venido enriqueciendo la formación de Hola Soy Lola Blues Band con excelentes músicos de la región. El grupo Hola Soy Lola Blues Band fue reconocido por la revista Cultura Blues, como uno de los mejores proyectos a nivel nacional durante el 2015.

En la actualidad, Hola Soy Lola Blues Band se encuentra conformado con la siguiente alineación: •Olga Pérez / Lola = Líder y voz principal del grupo, batería •Armando Bravo = Guitarra y armónica •Stephanie Pérez = Bajo •Mopar Murray = Voz principal •Aless Almazán = Guitarra principal •Ángel Sax = Saxofón •Mario Bernal = Batería

Hola Soy Lola ha contado en su alineación con otros excelentes músicos, con quienes ha vivido importantes experiencias musicales…

Hola Soy Lola contó mucho tiempo con Arturo Cárdenas como guitarrista principal.

Formado en la escuela tapatía, donde el rock clásico y el blues han tenido un papel muy importante, Arturo le imprimió un carácter y fuerza al grupo, que le llevó a destacar y participar en algunos de los mas representativos festivales de la región, en ambos lados de la frontera.

Jesús Nieves ocupó por un corto tiempo la guitarra principal de Hola Soy Lola, a finales del verano de 2015.

Tijuanense, con un sonido eminentemente fronterizo que recuerda de inmediato el sentimiento del requinto clásico de Batiz/Santana, Jesús Nieves ha sido parte esencial del movimiento Blues & Jam Fronterizo desde su inicio, de donde nace Nieves Project integrado por él mismo en la guitarra líder, Stephanie Blues en el bajo y Mario Bernal en la batería, tocando música original con un estilo de blues progresivo muy particular y propio de este trío.

Hola Soy Lola empezó con el nombre simplificado de Hola Lola… su alineación original incluía a Germán Sánchez y Enio Barrientos…

Germán Sánchez fue en sus inicios, la guitarra líder de Hola Lola y mas tarde de Hola Soy Lola, convirtiéndose en una pieza clave en los inicios del proyecto Blues & Jam Fronterizo, en donde apoyaba por igual con su música que en los aspectos técnicos y de sonido, garantizando la mejor calidad posible a pesar de las limitaciones que pudieran tenerse en cuanto a equipo.

Su trato amable y centrado fueron parte clave para el buen funcionamiento del grupo en su primer etapa. Por cuestiones laborales se retira del grupo, pero eventualmente hace participaciones en las sesiones de Blues & Jam Fronterizo Tijuana.

Hola Lola inicia su carrera musical con Enio Barrientos a cargo del Bajo y Voz. Enio Blues viene de la escuela clásica del rock y blues tapatío, interactuando por años con algunos de los mas destacados grupos y músicos de esa región, lo que le ha llevado a adoptar al blues y la música, como una autentica forma de vida.

Avecinado hoy en día en la región de Los Ángeles CA, actualmente es parte de Grupo Quatro 4.

Espacios que han abierto sus puertas al proyecto Blues & Jam Fronterizo Tijuana, desde el jueves 11 de Julio de 2013 en la Bodega del Bar Aragón y hasta la fecha en La María Cantina. Gracias a cada uno por confiar en este proyecto…

Charla con Javier Batiz: Leyenda viva del rock mexicano Fernando Quirós A. / CIMA Cultural

Nos recibe en su casa de toda la vida,

Fotografía Diego Knight

ahí donde inició su interés por la música y donde se han escrito tantas historias.

Platicar con Javier Batiz es olvidarte del tiempo, dejarte llevar al pasado –a diferentes pasados, de hecho-, regresar al presente y echar una mirada de vez en cuando al futuro…

Con una trayectoria de 58 años en la música, Javier Batiz se ha ganado a pulso su lugar como icono del rock y el blues nacional, pero además con una influencia que trasciende fronteras tanto a Hispanoamérica, Europa y otras regiones, como el mismo Estados Unidos.

Es muy conocida su influencia en los inicios musicales de Carlos Santana, pero también se debe destacar su trabajo con músicos como Alex Lora del Tri, el tijuanensesandieguino Marco Mendoza (Ted Nugent, Whitesnake, ThinLizzy), Fito de la Parra y Canned Heat con quienes ha participado en diversos proyectos y giras por Estados Unidos y Europa.

“He trabajado con los mejores músicos del mundo, han sido tiempos fabulosos para mí; he estado en los mejores escenarios, he viajado y he conocido los mejores lugares del mundo a pesar de estar escondido por las más fuertes cadenas de televisión, que son los que llevan al pópulo a los artistas… ellos son los que aparecen y desaparecen a tantos artistas, sin embargo no me han podido apagar a mí, primero que nada porque no me presto ni tienen nada de que chismear… así que mi carrera ha estado llena de logros, de premios y reconocimientos…

Son 58 años de carrera, toda una vida… son 58 años sin parar de trabajar, así haya tenido que hacerlo en lotes baldíos, pero lotes baldíos con 10,000 gentes y eso hay que tenerlo muy en cuenta…

Javier Batiz ha sido un punto de referencia, un símbolo, un icono para todo el movimiento musical contemporáneo, no solo en México sino en toda América Latina.

“Ahora que volvimos a Nueva York, te encuentras a los latinos que te llenan espacios para dos mil gentes, tres mil gentes nada más, pero son tres mil gentes que van a oír música, la música de Javier Batiz, música que conocen bien… Como en el CECUT ahora que fuimos a la Feria del Libro, la gente está sentadita, escuchando, oyendo los solos, cantando las canciones… Sin embargo también tocamos en conciertos masivos, como en el Zócalo donde tocamos para 200,000 gentes y tocamos ahora también en El Tajín donde me reencontré con Carlos Santana- y donde lo hicimos para 143,000 o más personas… Y en cada lugar –sea chico o sea masivo- hacemos un buen papel, y al hacer eso siembras confianza de que tu música es buena… y tienen la confianza que la próxima vez que vengan a vernos tocar encontraran cosas de calidad, en un concierto sano.”

En un concierto o en un show de Javier Batiz, invariablemente se observa una complicidad entre el músico y su público, una comunicación estrecha, de dos entidades que se conocen, que van a compartir algo, que se entienden; el público que va a escuchar a Javier Batiz es un público que lo sigue, que lo conoce, que lo siente parte de si porque así ha sido a lo largo de casi seis décadas de carrera ininterrumpida; mientras Javier Batiz toca su música, el público está con él, es parte del show, está siguiéndolo en cada acorde, en cada letra y –sobre todo- en cada solo de guitarra que tanto le ha distinguido todo este tiempo.

Fotografía Margarita Batiz

“Hay diferentes formas de comunicarte con el público…tu llegas y les cantas una canción y se la saben, están comunicados y cantan contigo… Yo toco canciones para disfrutar, para compartir.”

LOS INICIOS EN EL BLUES. Batiz nos presume una carta que acaba de recibir de Don Armando Manzanero felicitándole por su cumpleaños, sus logros y proyectos, lo que le hace rememorar sus primeros pasos en la música.

Javier Batiz llegó al D.F. con una influencia inspirada en las raíces del blues, mientras en el resto del país se escuchaban ritmos más comerciales. Esa visión siempre identificó a Tijuana del resto del país.

Sentir esa música, conocer su raíz, entender de donde viene el buen blues y el rock, requiere de una disciplina y un conocimiento musical para poderse interpretar con el sentimiento que ello implica.

“Cuando le enseñe a Carlos Santana eso es lo que le enseñe, cuando entrar, cuando salir, como seguir una melodía, donde entra un solo, cuando sale, como vas a acompañar… eso fue lo que llevé a México y cuando llegué se espantaron… Las autoridades me empezaron a perseguir… nos destrozaron después de Avándaro, nos quitaron los lugares de trabajo, en vez de abrazar la música como en Estados Unidos o Inglaterra; allá la Reina Isabel reconoce a muchos músicos, aquí nos persiguieron… A mí me acabaron con lo de Avándaro, me echaron la culpa, me echaron la culpa por lo del 68… Acababa de pasar lo de Chile con Víctor Jara y otros… y la ignorancia de las autoridades se dedicó a perseguirnos.”

Javier Batiz, Carlos Santana y Baby Batiz

CANNED HEAT Y FITO DE LA PARRA Mucha gente se inspira en la forma de tocar de Javier Batiz. Tal es el caso del grupo Canned Heat con quien Batiz ha trabajado a lo largo de muchos años en giras, conciertos y hasta un trabajo documental que realizó Fito de la Parra al respecto.

“Yo de aquí de Tijuana me llevé un sonido que es el que toca Canned Heat… Lo que pasa es que yo escuchaba a John Lee Hooker con su estilo característico que influyó a tantos músicos de blues… entonces yo le puse mi propio ritmo inspirado en lo que él tocaba y se lo llevé a Fito de la Parra, él se lo llevo a Estados Unidos y es lo que toca Canned Heat, pero luego llega ZZ Top y se los quitó y es lo que tocan… Fito nunca se preocupó por vestir a su grupo, por hacer con ellos algo especial, mientras que ZZ Top se vistió, se dejaron la barba y tomaron un estilo que es lo que han hecho popular.”

LA FLOR DE SANS SOUCI Javier Batiz se encuentra actualmente entrando en su “veinteavo aire” –“hace mucho pase el segundo” comenta bromeando como siempre-, y recién ha sacado un nuevo material bajo la producción de Guillermo Sánchez, entre lo que destaca “La Flor de Sans Souci”.

“Cuando Carlos y yo tocábamos en la Avenida Revolución aquí en Tijuana, había un cabaret muy famoso llamado Sans Souci, -en donde se presentaron las mejores vedetes de la época como Lyn May, Grace Renat y tantas otras- y en la hora en que descansábamos entre un grupo y otro íbamos a ver a nuestra amiga Flor que trabajaba bailando

ahí… y la canción que me mando Diosito me gustó y pensé en dedicársela a la Flor, a nuestra amiga Flor… y ahí está ya sonando.”

Y nuevamente la gente, la gente que sigue a Javier Batiz y que a pesar de que su música no está en la radio o en la televisión, la reconoce… la gente reconoce su música, se la pide en cada nuevo concierto, en cada nuevo show… Se la piden en la Feria del Libro en Tijuana, en Querétaro, en su reciente visita a Nueva York, en el Zócalo de la Ciudad de México, en El Tajín donde alternó con Carlos Santana… porque ahora, en su veinteavo aire–como el mismo lo dice-, Javier Batiz está más vigente que nunca.

Fotografía Liliam Jiménez

RAMPA JAVIER BATIZ, EN TIJUANA “Quienes me conocen saben que he hecho cosas muy variadas, conocen mi trayectoria y entonces suceden cosas como lo que está sucediendo ahora con el nombre de la Rampa Javier Batiz.”

Se refiere a la reciente decisión del Cabildo de la Ciudad de Tijuana de dar su nombre a la rampa que sube de calle 4ª a la Colonia Altamira, donde se ubica la actual Casa de la Cultura, recinto en el que Javier Batiz toca por primera vez en su vida ante un público, cuando en 1957 albergaba a la antigua Escuela Álvaro Obregón donde realizaba sus estudios.

“Ponerle el nombre de un artista a una calle de tu ciudad, le hace ver a otras personas de otros oficios y profesiones que también pueden llegar a ser reconocidos por su trayectoria.

El que me tomen en cuenta es un honor porque es un reconocimiento a la labor de tantos años”, casi seis décadas de trabajo ininterrumpido en la música contemporánea.

Jorge Conde es heredero de una familia de grandes talentos –para muestra su hermana Rosina, considerada una de las mas destacadas escritoras de nuestro país en la actualidad.

Reconocido promotor cultural en la frontera norte de México, con excelentes relaciones a nivel internacional, Jorge se destaca además por una increíble voz ideal para cantar blues que lo ha hecho un invitado regular del Maestro Javier Batiz a muchas de sus mas importantes presentaciones a nivel nacional e internacional.

Jorge Conde brilla con luz propia interpretando el blues con un sentimiento propio de los grandes clásicos, haciendo gala de una voz que, a ojos cerrados, remonta a esos grandes cantantes afroamericanos que han hecho de este género la base de tantos otros estilos de hacer música.

Aunque combina su actividad como promotor cultural binacional e internacional, con su pasión que es la enseñanza de las artes y la cultura, Jorge Conde podría muy bien dedicar su vida a cantar blues y hacerlo bien en todos sentidos.

Tijuanense de toda la vida, es también un cronista natural de la historia musical y la cultura de esta frontera, de la que ha sido participe y testigo. Sin duda uno de los mejores interpretes de blues que existen en México.

Pachuco Blues es uno de los grupos más influyentes, representativos y reconocidos en este género en la frontera norte de México.

Encabezado por el genial guitarrista Ismael Vidal acompañado siempre por Cuco Macías en el bajo y tanto Ramsés Ríos como Andrés Romero en la batería, el grupo ha estado presente en todos los más importantes eventos de Blues y Rock que se realizan en la región.

Pachuco Blues se ha ganado su lugar como un referente al rock clásico y el blues que siempre caracterizó a Tijuana en las décadas de los 60’s y 70’s.

Entre tantas experiencias, sigue muy viva la participación de Ismael Vidal alternando en un jam con José Cruz y Javier Batiz, donde estos últimos reconocieron públicamente el virtuosismo del “Pachuco” con su requinto.

Por décadas, Pachuco Blues se ha mantenido como uno de los mas importantes impulsores de la música en vivo en la frontera, con presentaciones regulares dos o tres veces por semana.

Alex Perales Alex Perales es un artista de Tijuana con 29 años de experiencia como músico profesional ya que empieza su carrera a los 13 años. Ha tocado con los principales músicos de la ciudad como Julieta Venegas, Javier Batiz, Ricardo Ochoa, Pájaro Alberto, Tijuana No, Mexican Junping Frijoles, Pablo Varela , Israel Varela, Gonzalo Farrugia, Félix & the Katz, Mercado Negro, Ohtli entre otros.

Además de producir para diferentes artistas, hace música para cine, teatro y trabaja como Director/Productor de eventos, incluyendo un documental de la historia de la música en Tijuana.

También desde 2012 es director del proyecto Tijuana Suena produciendo 20 conciertos multidisciplinarios en el Centro Cultural Tijuana, presentando alrededor mil artistas del área Fronteriza entre músicos, artistas plásticos, de teatro de literatura, proyectos, ecológicos, artesanos y comerciantes independientes.

Fue promotor y director de la primera escuela de música popular contemporánea Tijuana Music School (TIM) en el Centro de artes Musicales de Baja California (CAM) y continúa su vocación de docente en Instituto de Cultura de Baja California produciendo y dirigiendo talleres y clínicas de los principales exponentes del Jazz de la ciudad.

La posición de Alex Perales como músico en Tijuana es interesante porque es conocido por las diferentes generaciones de músicos de Rock/Jazz y es el vínculo entre ellas, haciendo que se conozcan por medio de eventos como Tijuana Suena y Retrospectiva del Rock Mexicano, donde trabaja en un documental que recapitula la historia de la música de la ciudad y describe el fenómeno del sonido Tijuana.

Alex ha sido un indiscutible apoyo para el proyecto Blues & Jam Fronterizo Tijuana, prácticamente desde su inicio, asesorando y motivando a que este proyecto crezca y madure.

Actualmente en CECUT se presenta la exposición EL SONIDO TIJUANA que inicia Arturo Arrizon y en el que Alex Perales ha jugado un papel fundamental. (Fotografías: Manuel Cruces C.)

FUIMOS VENADOS Blues Fusión Nativa con tinte Progresivo Banda Fusión Indie Rock Autóctono, retoma sonoridades ceremoniales en el contexto del Rock Psicodélico con propuestas originales y covers.

La banda nace de la visión de su líder, el extraordinario guitarrista y compositor Jorge Ramos Herrera.

Su influencia son los cantos y visión de los pueblos originarios de estas tierras, fusionado con un Blues Rock Psicodélico.

Fuimos Venados traduce canciones Temazcaleras en Rock Fusión Autóctono, retoma la intensión nativa en el contexto urbano, con propuestas originales y covers de rock clásico; la propuesta original tiene su raíz en el reconocimiento de simbolismos ancestrales, “una dialéctica que fusiona el sonido del tambor y el caracol con el sonido de la guitarra eléctrica, acústica, saxofón y percusiones resonando en un mantra nativo que nos recuerda que Fuimos Venados.”

Integrantes: Jorge Oso Tecolote: voz guitarra; Noe Mapache: Guitarra, coros Antonio Lechuza: Bajo; Jesús Vázquez: Percusiones; Jaime Zamudio: Vientos; Ricardo Zamudio: Vientos y percusiones; Edgar Ehecatl: Huehuetl, Teponaztli; Leobas: Sintetizador

NIEVES PROJECT Blues Progresivo con sabor propio…

Comandado por Jesús Nieves, con Stephanie Pérez en el Bajo y Mario Bernal en la Batería, Nieves Project es un grupo que se distingue por la fuerza de su música que fluctúa entre las composiciones propias –la mayor parte de ellas de corte instrumental- y covers de muchos de los mejores intérpretes del blues contemporáneo, en versiones que invariablemente tienen el toque de un requinto con una clara influencia de la Tijuana sesentera, muy al estilo de Batiz y Santana.

El trío se conformó como un proyecto experimental, dentro de las noches de Blues & Jam Fronterizo, allá por el otoño de 2013, y desde entonces siguen tocando regularmente en diversos foros locales.

Un grupo de amigos, profesionistas, todos ellos abogados… unidos además por una misma pasión: la música.

El rock clásico y el blues son el género elegido por este grupo que ha tenido presentaciones en la costa oeste de la Baja California con mucho éxito..

Daniel Ayala, Voz Principal Oscar Burgueño, Guitarra Líder y Voz Richie RS, Bajo Chava Guzmán, Teclados Franky Ojeda, Batería

Abogados de Día… Blueseros de Noche

The New Residents es un grupo de art rock, rock progresivo, tipo krautrock y música sicodélica con raíces de blues.

THE NEW RESIDENTS nace en el año 2011 con tres elementos, integrándose para presentar un concierto denominado "La nueva música del Siglo XXI“.

En 2012 The New Residents se presenta nuevamente con cuatro elementos para su concierto "The Art of Noise" con música original con influencias de dadá, free jazz y noise con videos dadá, surrealistas y de los años 60's.

El 25 de mayo de 2013 The New Residents realizó su tercera presentación en vivo con siete elementos, su concierto audiovisual SCHIZO SOUNDS en el escenario de TJ Art & Rock Café.

El 29 de junio de 2013 The New Residents realiza su proyecto: King Crimson Recolored con el artista visual Rodolfo Arana, danza y juegos de sombras de las artistas Cynthia, Isabel Cárdenas y Rosa Razo.

En 2014 hacen varias presentaciones en El Gendarme bar, invitados por el grupo Hola Soy Lola y CIMA Cultural en su proyecto Blues & Jam Fronterizo, combinando música de King Crimson, Can, Daft Punk y un jazz blues original, teniendo en las vocales a la excelente cantante Sarvia Elena Aguilar.

The New Residents han venido trabajando la grabación de material inédito.

Un proyecto que nace por amor al Blues y con la visión de abrir puertas de oportunidad a nuevas generaciones de músicos.

Jacob Levy ha dedicado su vida a la música participando en diversos proyectos, enfocados fundamentalmente al rock clásico pero sobre todo al Blues. Por mucho tiempo fue miembro del reconocido grupo Pachuco Blues, como segunda guitarra al lado de su líder, Ismael Vidal, Cuco Macías y Ramsés Ríos, en la que fue su mejor formación.

Desde sus inicios en el 2013, Jacob participó muy activamente en el proyecto Blues & Jam Fronterizo Tijuana. En el 2015, inicia el Guitar Central para la venta y reparación de instrumentos musicales, en donde además imparte clases de guitarra y otros instrumentos musicales; de ahí nace su propuesta, el JL BLUES PROJECT, con el cual inicia noches de blues en el Artist Lounge de Playas de Tijuana, enfocado a abrir un espacio de oportunidad para jóvenes músicos en el blues y el rock clásico, con la oportunidad de interactuar con músicos experimentados.

En conjunto con el Artist Lounge, regularmente invita a grupos y músicos de blues del Sur de California con quienes se realizan interesantes jornadas blueseras. Un visitante regular a estas noches de Blues ha sido Miguel Korsa de Real de Catorce cada vez que visita la región.

Kristian del Castillo Kristian del Castillo es un artista escénico multifacético que se mueve lo mismo en teatro y mímica que en la ejecución de diversos instrumentos musicales.

Ha sido uno de los mas destacados participantes en las noches de Blues & Jam Fronterizo, en donde ha estado activo desde las primeras fechas tocando el saxofón, iniciando con ello la participación de otros músicos con metales e instrumentos de viento.

Sin duda uno de los artistas mas talentosos y activos con que se ha contado a lo largo de los tres años que lleva el proyecto Blues & Jam Fronterizo Tijuana.

Juan José Martínez / Tj Mex Rhythm & Blues Al frente de un innovador proyecto al que ha bautizado como Tj-Mex Rhythm & Blues Project, Juan José Martínez encabeza a un grupo de músicos pertenecientes a diversas agrupaciones y que se reúnen para grabar una mezcla de letras de canciones tradicionales mexicanas, adaptándolas a la música de conocidas melodías de blues.

Recientemente se hizo la presentación formal de su CD en una noche especial de Blues & Jam Fronterizo Tijuana en el bar La María Cantina, llamado así en honor a La Doña, María Félix.

JOSE LUIS CABRERA Y CACHANILLAS BLUES

José Luis Cabrera es un músico y cantante de Blues que, acompañado de su guitarra acústica y su armónica, muy en la escuela de Dylan, interpreta excelentes canciones en diversos idiomas que van del español al inglés, francés, italiano, portugués y otros idiomas y junto con Delfino Rodríguez, reconocido maestro de la guitarra clásica, integran Cachanillas Blues, que eventualmente se completa con el español Antonio Cano al bajo. Su sencillez y carácter amable, le permite además integrarse fácilmente con otros músicos en sesiones de blues acústico o electrónico por igual; dentro de ello participa regularmente en el proyecto de Blues & Jam Fronterizo

Se inicia como grupo en 2008 con el nombre de "Tijuana Blues Band“; los integrantes eran inicialmente Olga Pérez en la Batería, Ramón Torres en el Bajo y Voz principal, Pepe Madrigal en Armónica, Alberto García teclados, Jacinto Astiazaran en la guitarra y Tony Romo en el requinto, algunas canciones fueron Originales escritas por este ultimo y covers que Jacinto traducía al español.

En 2013 el grupo tiene cambios en su alineación y decide cambiar el nombre por Tijuana One, con Luis Manríquez en la batería, Tony Romo Bajo, Miguel Gomara en los teclados, Marck Anthony en requinto y la voz sigue a cargo de Ramón Torres. El grupo tiene algunas grabaciones como su clasica “Viva Tijuana”, un himno a la música y la creatividad de esta ciudad; “La Corrupción” es otra rola también autoría de Tony Romo, y por supuesto no pueden faltar los covers a muchas de las mas conocidas canciones clásicas: Susy Q, la canción de Eric Clapton “Before You Acuse Me” (versión en español con traducción de Jacinto) y muchas otras.

Antonio Romo por mucho tiempo organizó en Tijuana las Noches de Blues que se realizaban al menos una vez por mes y que mas tarde servirían de referencia –junto con las noches de blues de Javier Batiz- para el proyecto Blues & Jam Fronterizo Tijuana que en 2016 cumple tres años, semana a semana, promoviendo el genero musical en ambas fronteras.

Menci贸n y agradecimiento especial a S贸crates Ortiz y Ren茅 Maldonado por su trayectoria y apoyo a Blues & Jam Fronterizo Tijuana a lo largo de sus casi tres a帽os

Bruno Lazcano Argentino que en sus andanzas por todo Hispanoamérica ha venido recogiendo diversas influencias musicales y por supuesto trayendo el trabajo de tantos excelentes músicos de blues que se han gestado en el sur del continente, inyectando a la música en español un estilo propio y de gran calidad en sus letras.

Bruno Lazcano es otro músico que se ha integrado intensamente a las noches de Blues & Jam Fronterizo Tijuana, a las que asiste y participa cada vez que se encuentra en esta ciudad del norte, como el señala.

Su aportación a la escena bluesera en esta frontera ha sido el compartir a grandes músicos como Pappo, Spinetta y otros muchos mas que han destacado en este genero musical en el sur del continente.

Luna Mondragón Cantautora, Luna Mondragón se ha sentido atraída por la música desde siempre; profesionalmente lo hace desde los 18 años.

Toma como inspiración los temas simples de la vida: paisajes que hay a su alrededor mientras camina con su guitarra al hombro, el mar, la naturaleza, el amor, etc.

Su música se inclina mas al rock urbano y acústico, como parte de una generación de mujeres tijuanenses que han venido despuntando en las ultimas décadas por su creatividad y sentido musical.

Versátil como es, ha incursionado en las noches de Blues & Jam Fronterizo Tijuana en varias ocasiones, impresionando a todos por la pasión que inyecta a sus interpretaciones.

Jesber Van Page Uno de los mejores guitarristas de una nueva generación de jóvenes inspirados en los grandes maestros del blues y el rock clásico, en nuestra frontera.

A su corta edad, ha compartido escenario con muchos de los mejores músicos del noroeste de México y el sur de California.

Ha trabajado en grupos de la importancia de la increíble rockera, Elena Cocker y con Estrella Shaffner, entre muchos otros grupos.

Regularmente es invitado a trabajar como músico de estudio en Los Ángeles CA y otros lugares fronterizos.

Actualmente trabaja a la par con su grupo Trevolts así como algunos proyectos individuales.

Carlos Murrieta Un músico independiente, excelente armoniquista, que colabora regularmente con diversos grupos como Hola Soy Lola Blues Band o JL Blues Project.

En los últimos años ha sido un músico regular en las noches de Blues & Jam Fronterizo Tijuana, así como en las veladas de blues que se realizan en Rosarito y Tijuana.

Su calidad musical y versatilidad, unidas a un extraordinario don de gentes, le permite integrarse fácilmente a las sesiones de blues que realizan diversos grupos en la región.

Ramón Hernández Ramón Hernández es un excelente músico con una clara influencia de uno de los grandes iconos del blues contemporáneo, el genial Eric Clapton, a quien interpreta con una calidad indiscutible.

Ha participado en diversos grupos a lo largo de su carrera, destacándose siempre por su preferencia hacia el blues ingles.

Su participación en las noches de Blues & Jam Fronterizo están siempre llenas de grandes momentos musicales que se disfrutan en cada interpretación.

Hugo Sánchez Hugo Sánchez ha alternado con muchas de las mejores y mas importantes bandas de rock y blues en la frontera.

Dueño de un extraordinario dominio de la guitarra y un sentimiento que imprime a cada interpretación, Hugo Sánchez es considerado uno de los guitarristas mas versátiles en la escena del blues y el rock fronterizo. Actualmente es la guitarra líder del Grupo Quatro 4…

Cony O’liden Cony O’liden es una de esas mujeres que lo mismo cantan un bossa nova que un jazz o el mejor de los blues. Líder de su propio grupo, participa también en diversos proyectos musicales en los que derrocha talento, haciendo vibrar al público con una voz que llega y enchina la piel. Cony ha participado en diversas ocasiones en las noches de Blues & Jam Fronterizo y gracias al impacto tan positivo que ha dejado, la incluimos en este memorial por los tres años de vida del proyecto.

Abogada, actriz, maestra y cantante, lo largo de su carrera musical, Estrella Schaffner ha cantado con grupos de excelente trayectoria musical, por ejemplo con el Maestro Javier Batiz en diferentes períodos de tiempo desde 1996, hasta la fecha cuando le ha invitado como corista en distintos conciertos.

Como vocalista ha participado con Mamá Cachimba; en Tapanco Blues con Antonio Romo; en Ambar con Kisag Avakian; en Espejos Negros con Jorge Huidobro siendo el primer grupo de música dark underground en el 2000.

También ha cantado con Brother Young en su proyecto, con Sarvia Aguilar, con Xochitl Ruiz y otros proyectos.

En Baja blues trabajó con Arthur Cárdenas y con excelentes guitarristas como Abel Alonso, Joel Boox, Barbie Wilhem, Alma de Playas y otros. Estrella Acústica inicia en 2008 mas con diferentes alineaciones por ejemplo con Enio Blues en la guitarra y Olga Pérez en la batería; después entró Titino Nieves y la guitarra fue suplida en ocasiones por Arthur Cárdenas.

“Estrella Acústica nace de un proyecto de rescatar música bonita de la Tijuana adolescente de los 70s , y 80s donde solo escuchábamos música en ingles y algunos en español, recordar es volver a sentir y al mismo tiempo se produce un encuentro generacional ya que esa música llega para quedarse en el corazón de todos los que vivimos esa época y de los que les hubiese gustado vivirla.”

Algunos músicos que han colaborado con Estrella Acústica son: Hugo Sánchez, Abel Alonso, Joel Boox, Mike Gomara, Chris Barajas, Charlie Blues, Poncho Blues, Jesber Van Page, el Dr. Carlos Duarte, Carlos Murrieta entre otros.

Voces y talentos musicales puestos en el canto del blues y otros géneros, preocupadas por impulsar la música en vivo y el gusto por estilos no comerciales…

Gabriela Medina Compartiendo talento Gaby Medina es una increíble mezcla de talento y consciencia social; su creatividad y sensibilidad natural para las artes escénicas la comparte permanentemente con jóvenes y niños de diversas comunidades, especialmente en el Municipio de Playas de Rosarito B.C. Maestra de Historia del Arte, es además Directora de la Compañía Scala, en donde capacita a niños y jóvenes en el desarrollo de sus habilidades artísticas, promoviéndolos además en diferentes eventos y festivales que se realizan en la costa del Pacifico.

Su calidad vocal le permite incursionar en distintos géneros musicales que van desde la opera hasta el rock; ello le permite hacer un muy buen papel como interprete de blues.

Magdalena Arce Arte en múltiples disciplinas Maestra de artes, incursiona por igual en la danza, las artes plásticas, el canto y la música, disciplina en la que domina diversos instrumentos como el clarinete, la flauta, el saxofón, el chelo, la guitarra entre otros. Dueña de una voz dulce, sabe dar a su canto un toque muy femenino y sensual, que cautiva fácilmente a su público. Magdalena ha sido parte de las noches de Blues & Jam Fronterizo, desde sus inicios, participando además en proyectos como Tijuana Black and Blue o JL Blues Project.

Úrsula Mansur y La Blues Soul Cabaret Band Úrsula Mansur es una artista escénica, dramaturga y cantante que ha destacado por mas de 25 años en el teatro, la producción y la música, abarcando géneros diversos siempre con un tino y calidad de primer nivel. Su espectáculo “El Show de la Viuda Negra” se presenta regularmente en la Ciudad de México, Tijuana y puntos intermedios, cosechando grandes éxitos en cada fecha que realiza. En este espectáculo Úrsula Mansur se hace acompañar por su Blues Soul Cabaret Band, incluyendo además otros ritmos como el funk, jazz, rock y hip hop. La Blues Soul Cabaret Band la integran: la propia Úrsula Mansur en la voz y arte escénico, Miguel Korsa (Real de Catorce, Lucy Blues y Corsarios del Blues), Ben Ávila, Charly Mercado y Daniel Cardani.

El Blues adquiere un sentido especial cuando es interpretado por una buena voz femenina; es grato que ellas también elijan un genero como el blues, el rock o el jazz, saliendo del confort que da el pop o la música comercial.

Sarvia Aguilar Voz con un toque de Blues

Lucía Rivera Talento Multidisciplinario Lucía Rivera es muy conocida en el medio del arte y la cultura fronteriza, ya que desde muy jovencita viene incursionando en diversas disciplinas artísticas, como son la pintura, el muralismo, la música y por supuesto el canto, áreas en las que viene incursionando desde hace casi 15 años en forma profesional. La calidez de su voz le ha permitido incursionar además en diversos géneros musicales, que van desde el bolero, la opera, el jazz y el blues, tanto en forma independiente como a través de su proyecto Azul Cobalto.

Dentro de este ultimo genero ha tenido participaciones especiales en las noches de Blues & Jam Fronterizo al igual que en las noches de JL Blues Project en Playas de Tijuana.

Sarvia Aguilar cuenta con una voz especial para la interpretación de ese blues de siempre que nos hace pensar en una Janis, tan vigente siempre. Sarvia Aguilar ha realizado algunas participaciones especiales con The New Residents, que lidera su esposo, Alberto García Zatarain; de igual manera ha realizado algunas intervenciones con grupos como América Nova y Hola Soy Lola Blues Band, participando en diversas ocasiones en las noches de Blues & Jam Fronterizo, con mucho éxito, luciendo una voz y estilo muy propio del blues clásico contemporáneo.

En las últimas décadas Tijuana se ha convertido en un semillero de mujeres músicas, cantantes, compositoras, relacionadas con las nuevas tendencias del rock. El gusto por el blues también es considerado por algunas de ellas…

Raquel Plateros Voz y Guitarra por el Blues

Tavis Amarillas Apostando por Blues & Rock Acústico Se define a si misma como artista urbano o street musician. Apuesta por el Blues y el Rock Clásico, más propio de la generación de sus padres que de la suya propia. Nacida en Mexicali en los últimos años recorre las calles de la ciudad de Tijuana con su música, compartiéndola con un estilo acústico muy suyo, que ha venido perfeccionando con cada nueva experiencia.

Inquieta, no deja de estudiar y aprender nuevas técnicas vocales, al mismo tiempo que se prepara en la guitarra y percusiones. En su salto a tocar en escenarios mas formales, Tavis Amarillas mantiene su estilo acústico que la ha acompañado, ya sea sola o con el apoyo de otros compañeros músicos. Digna representante de una nueva generación de amantes del Blues.

Raquel Plateros es una joven que se ha preparado en la práctica de la guitarra, siguiendo la escuela de importantes ídolos del rock y el blues ingles y norteamericano.

A lo largo de su desarrollo como guitarrista y cantante ha tocado de manera independiente o interactuando con otros músicos en proyectos propios y por invitación. Su voz destaca por un timbre muy propio de las cantantes de blues tradicionales, con una fuerza admirable para una joven de su edad.

Su guitarra, por otra parte, está en constante evolución, gracias en buena parte, a su sencillez y disposición para aprender de músicos mas experimentados con los que regularmente interactúa en proyectos como las noches de Blues & Jam Fronterizo y su colaboración con JL Blues Project que encabeza Jacob Levy.

Ti-Juanito Navarro Aprendiendo de los Mejores Maestros Estudia guitarra y música, nada mas y nada menos que con el Maestro Javier Batiz, quien lo bautizó como Juanito “Tijuanito”, como se le conoce ya en el ambiente bluesero.

Siempre abierto a aprender, este jovencito de 16 años estudia también con Jacob Levy y ha alternado con importantes músicos de la región fronteriza participando en las noches de Blues & Jam Fronterizo así como integrándose al JL Blues Project.

Guitarra acústica y eléctrica por igual, son sus instrumentos.

Mars Levy Con el Blues en la sangre Hija de Jacob Levy, desde muy pequeña se ha interesado por la música en general y por el blues en particular.

Debutó a la edad de 13 años en las noches de Blues & Jam Fronterizo al lado de su padre y otros experimentados músicos.

Ha participado en diversos festivales artísticos en la frontera y regularmente participa en el JL Blues Project en sesiones semanales en Playas de Tijuana.

Entre los jovencitos de la nueva generación también empieza a surgir una camada de adolescentes interesados en el rock clásico y el blues, en la guitarra y otros instrumentos.

Ramses Ríos

Mario Hernández

Ernesto Díaz “El Tarolo”

Mingo Macías

Juan Carlos Moreno

Nuestros sinceros recuerdos para Delfino “Titino” Nieves y Rubén Sánchez “El Secre” Por su trayectoria y apoyo a Blues & Jam Fronterizo Tijuana Descansan en Paz con su Música en el Cielo

Fernando Quirós

Fernando Quirós

Fernando Quirós

Fernando Quirós Fernando Quirós

Fernando Quirós

Fernando Quirós

Fernando Quirós

“Aquellas Almas del Blues que se dedican a regalarnos su música”, Francisco Victoria Ranfla, productor y director.

Retrata el trabajo del Grupo Hola Soy Lola que en conjunto con CIMA Cultural promueven e impulsan el Movimiento de Blues & Jam Fronterizo Tijuana... Documental realizado dentro del Taller de producción documental que se impartió en Ceart Tijuana... Realiza un muy acertado recorrido por las noches de Blues & Jam que se realizan en diversos lugares de nuestra frontera, tanto en Tijuana como Rosarito, destacando entrevistas a quienes integran el proyecto así como imágenes de una tarde de ensayo por parte del grupo, y culminando con la participación excelente de Hola Soy Lola Blues Band en el Tijuana Jazz & Blues Festival en la legendaria Av. Revolución de esta ciudad... Felicidades a los realizadores Francisco Victoria Ranfla, Ramón Díaz, Miguel Barojas y Gerardo Campa, así mismo al taller de Cine Documental dirigido por Sergio H. Brown Figueredo y Pável Valenzuela Arámburo en el CEART del ICBC… y gracias por haber elegido este proyecto para su trabajo documental... eternamente agradecidos!!!

A lo largo de estos tres años de Blues & Jam Fronterizo, directa o indirectamente se ha tenido la grata experiencia de compartir escenario con excelentes invitados especiales… Aquí algunos de los mas recordados.

Deanna Bogart Teclados / Saxofón Cantante de Blues

Mary Flower Cantante ex Supremes

The Bayou Brothers

Stoney B. Blues Guitarra / Cantante

Sue Palmer Teclados / Cantante

Mopar Murray Cantante de Blues

Ric Lee Batería

Holly Avila Bajista / Cantante

Diego Knight Fotográfo Kit Kaplan Percusión

Tom Olmos Percusión

Craig Klain Promotor

Zebra Knight Percusión Cantante

Saxofón

Brother Young Voz y Guitarra

Octavio Hernández, fue sin duda uno de los mejores promotores y cronistas de rock, blues y jazz en la frontera.

Recordamos de manera muy especial el Concierto “Tijuana En Blues”, en el marco del 125º Aniversario de la ciudad de Tijuana, en 2014, donde logra reunir en el escenario a José Cruz con su Real de Catorce, a Javier Batiz, Pachuco Blues y Hola Soy Lola Blues Band.

Conocido en el medio como Bibliorock, Octavio Hernández se nos adelantó en el camino en mayo de 2015. Nuestro reconocimiento y cariño siempre.

Agradecemos sinceramente al

Que a través del Fondo Frontera Nos brindó su apoyo para la adquisición de los insumos básicos necesarios para la realización de este proyecto editorial.

Así mismo a Arturo González, por todo el apoyo brindado como asesor independiente en todo el proceso de gestión.

Fernando Quirós -664 345 9202

“Lola” Pérez -664 202 7216