Hype #5

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Edy

SMOL

Un ícono de la moda.

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10 año 2 #5 marzo de 2017

CONTENIDOS

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P O R TA DA

Edy Smol

El gurú de la moda en México compartió para Hype algunos puntos de su trayectoria, consejos de estilo y de cómo nació su gusto por esta industria.

Gladys Tamez La mexicana que ha enamorado a las celebridades con sus diseños de sombreros.

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Lo nuevo del 2017 Descubre la guía de estilo que preparamos para esta nueva temporada.

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Guillermo Salinas Pliego PRESIDENTE FUNDADOR Alberto Hinojosa Canales VICEPRESIDENTE FUNDADOR Rubén Jordán DIRECTOR GENERAL

Érick Guerra

Vicente Díaz

DIR. COMERCIAL CORPORATIVO

DIR. ADMINISTRATIVO

Iván Caloca DIR. DE PRODUCCIÓN

Angel González DIR. DE VENTAS CIUDAD DE MÉXICO

Fernando Garza

Pablo Rodríguez

DIR. DE SISTEMAS

DIR. DE VENTAS CUENTAS CLAVE

ricardo morales DIR. DE LOGÍSTICA

Valente Hernández valente_hernandez@ elhorizonte.mx

EDITOR

Manuel Sancho manuel_sancho@ elhorizonte.mx

JEFE DE DISEÑO

Aleida Salmerón Alejandro Santana Arlen Cortez heriberto castillo REPORTEROS

Hebert Garza COORDINADOR

Miriam Rojas

DE ESTILO

COORDINADORA DE DISEÑO

Alejandra Sánchez COEDITORA WEB

Tania Reyes DISEÑADORA CREATIVA

mariana tristán COLABORADORA

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ESTILO

‘We love the cushion’

MAKE UP

S D N E TR Descubre la nueva tecnología que han introducido las

S A L L E R E ST ’ N O I H ‘CUS

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Di ki F Dior: Di Diorskin Forever Perfect Cushion

Lancôme: Miracle Cushion Clinique: Super City Block BB Cushion Compact Broad Spectrum SPF50

N

o cabe duda que este año el mundo de la cosmética llega cargado de excelentes sorpresas que mejoran la rutina de maquillaje, prueba de ello son los productos en ‘cushion’ o almohadilla, una innovadora forma de aplicación de cosméticos. Marcas como Dior, Lancôme, Estée Lauder y Sephora han optado por implementar este aplicador inédito, que tiene como objetivo aportar frescura, hidratación, protección, luminosidad y una cobertura ligera capaz de cubrir cualquier imperfección en el rostro.

Esta temporada encontraremos la fina esponja compacta en elementos de maquillaje como BB creams, bases, rubores y lápiz labial, por mencionar algunos; esta tecnología ayudará a extraer la cantidad justa del producto y así aprovecharlo al máximo, asimismo, permite que cada fragmento del maquillaje se mantenga fresco para proporcionar al rostro un acabado natural y aterciopelado.

M A Q U I L L A J E

POR: ARLEN CORTEZ

Estée Lauder: Double Wear Nude Cushion Sitck Radiant Makeup

firmas de maquillaje de mayor prestigio.

R U B O R

D E L I N E A D O R D E O J O S

MARZO 2017

Lancôme: Cushion Blush

‘MUS M AQ TS’ D E UILL 20 17 A J E

Stila: Got Inked Cushion Eyeliner

Rostro al desnudo.

Maquillaje sutil, rubor suave y rímel Marc Jacobs en New York Fashion Week

Las semanas de la moda han dictado algunas tendencias para usar este año.

L A B I A L

C O R R E C T O R

Labios en tonos rojos.

Thornton Bregazzi en London Juego de sombras difuminados a Fashion modo de “ojo de gato” y alargadas Week en colores oscuros y eléctricos.

Brandon Maxwell en New York Fashion Week Versace London Fashion Week e en Lo

First Aid Beauty: Hello FAB 3 in 1 Superfruit Color Correcting Cushion

Sephora Collection: Wonderful Cushion Matte Lip Cream

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ESTILO

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MARZO 2017

Tendencias

PRIMAVERA -VERANO

2017 Conoce los colores, las prendas y el calzado que vienen con toda intensidad apoderándose de las pasarelas.

POR: HERIBERTO CASTILLO Y ARLEN CORTEZ

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l apartado “fashionista” llega cargado de rebeldía. Prendas básicas en colores neutros y texturas alegres se instalaron en las pasarelas primaveraverano 2017 de los diseñadores de mayor prestigio. En este artículo dejamos al descubierto las tendencias que invadirán el ‘street-style’ en la primavera de este año.

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ESTILO

C O L O R E S

‘ K H A K I ’

R O S A D O

A M A R I L L O

La mayoría de las prendas se verán predominadas por el color caqui, así como el verde militar y el patrón de camuflaje.

El rosa, en todas sus tonalidades, no se queda fuera de la industria moderna. Este lo puedes portar ya sea en pantalón, blusa, zapatos o accesorios.

Considerado como un color complicado, el amarillo lo puedes adoptar según sea tu color de piel, puesto que si no lo sabes usar no lucirás de forma favorable.

Z A P A T O S

E S T A M P A D O S

T I R A S

Los zapatos con estampado victoriano y de flores son considerados como los básicos para esta temporada.

Generalmente, dicho el grabado es de tela.

El estilo marca mucho el calzado, en esta ocasión le tocó a las tiras. Estas deben de ser anchas o delgadas, para lucirlas en un evento nocturno.

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TA C O N E S Y P L ATA F O R M A S ‘CHUNKY’ Siendo el ‘must-have’ de la primaveraverano, los tacones y plataformas retoman su lugar, ya que los puedes lucir con jeans o ‘jumpsuits’.

MARZO 2017

P R E N D A S

‘ B R A L E T T E S ’

M O N O

O

P E T O

Los ‘bralettes’ (también conocidos como brasieres) son denominados de tal manera por los adornos que lo componen, esto hace que puedan usarse por encima de las blusas, vestidos o camisetas.

Estas prendas las puedes utilizar en cualquier momento, incluso hasta para ir al trabajo. Se remienda portarlo con tacos, cinturón y mangas remangadas.

M A N G A S A B U L L O N A D A S

F L O R E S Todos los estampados de flores de los años setenta vuelven a hacer tendencia. Estas las puedes encontrar en cualquier ‘outfit’, solo asegúrate de no abusar de ellas.

Las blusas con mangas abullonadas te harán ver al estilo de los ochentas, por lo que destacarán tus hombros gracias a su volumen.

‘ L E G G I N G S ’

F A L D A S T R A N S P A R E N T E S

Usualmente se utilizan los ‘leggings’ en color negro, pero para esta temporada la variedad de colores, texturas y estampados vuelven a tener un espacio en los armarios.

La finalidad de las faldas transparentes es lucir las piernas como si solo trajeras un short. Las transparencias negras se recomiendan para las noches de galas.

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ESTILO

Belleza atípica

CAITI

ST

La modelo con rasgos exóticos, producto de un raro trastorno genético, posa para la revista V Magazine y se convierte en la nueva musa del afamado fotógrafo Nick Knight.

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IN

ICKELS POR: ALEIDA SALMERÓN

P

elirroja, delgada y de piel blanca, Caitin Stickels podría encajar perfectamente como modelo. Sin embargo, la chica de 29 años rompe con los estándares de belleza al tener un trastorno poco común llamado síndrome del ojo de gato, que la ha vuelto fascinante para los maestros de la lente en la industria de la moda. A pesar de sufrir deformaciones faciales y corporales a causa de su enfermedad, también llamada Síndrome de SchmidFraccaro, Caitin ha sacado provecho de sus rasgos atípicos y se ha convertido en la nueva musa del reconocido fotógrafo Nick Knight, quien le realizó una sesión fotográfica para la nueva edición de la revista V Magazine, tras descubrirla a través de Instagram. Desde su cuenta en esta red social, donde tiene más de 21 mil seguidores, Stickels publica los proyectos artísticos en los que ha trabajado y muestra orgullosa sus diferencias físicas, además de su cuerpo al desnudo, cubierto en su mayoría por tatuajes. Nick, quien también ha dirigido videos para Bjork, Lady Gaga y Kanye West, considera que la modelo es “absolutamente maravillosa”. Sus fans también halagan en Instagram su belleza poco convencional, manifestándolo en las imágenes que ha publicado recientemente. “Soy exótica, por decir lo menos, y tendrá que gustarte algo diferente para que yo te guste”, describe la modelo en su perfil de Model Mayhem.

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ESTILO

El síndrome de ojo de gato es un raro trastorno cromosomático que puede resultar en una anormalidad ocular distintiva, reflejada en colobomas verticales en los ojos, parecidos a los de un gato. Otra de las características de dicho trastorno son retrasos leves en el crecimiento previos al nacimiento y malformaciones en el cráneo y la región facial, como ojos ampliamente espaciados y orejas deformadas. “La perfección nunca es perfecta y la división es una ilusión opresiva. Dentro de toda belleza hay algo malvado esperando a ser llevado a fruición. Tal vez, un día, en vez de sentirse dividido por la diversidad, pueda haber una unión”, escribió Caitin en Instagram al publicar una de las fotografías de la sesión, en la que modeló diversos diseños de marcas como Dior, Prada y Coach.

Stickels, quien mide 1.52 metros y pesa 40 kilos debido a su condición, dijo sentirse identificada con la revista que la ha puesto bajo los reflectores a nivel internacional por ser real y atrevida. Pero su entusiasmo no solo fue por trabajar para dicha publicación, sino también por estar frente al lente de Knight. “No quiero decir que este era mi sueño hecho realidad, porque creo que trabajar con Nick Knight es el sueño de cualquiera que, en realidad, nunca me atreví a tener”, dijo la modelo. “Algunas personas se dan una oportunidad de soñar. Quizá no siempre se den cuenta, pero incluso al soñar o desear que podrían ser parte de algo, se están dando una oportunidad… esta colaboración ha sido el torbellino más hermoso de mi vida”.

Así como Caitin Stickels, en la industria de la moda han surgido otros modelos con malformaciones congénitas que han acaparado los reflectores.

• Brunette Moffy • Melanie Gaydos • Shaun Ross • Diandra Forrest • Winnie Harlow • Molly Bair

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HIGHLIGHT

@ESTILODEARLEN

Icon Jersey

MENSAJES

CON ESTILO

POR: ARLEN CORTEZ

Las tendencias en moda regresan cada cierto periodo como si se tratará de un espiral, por tal razón, no es nada nuevo encontrar en la reciente temporada camisetas con frases, logotipos e iconografía de las bandas más representativas de todos los tiempos como estrellas de los guardarropas de los más vanguardistas. Las lujosas marcas de moda introducen en sus colecciones esta prenda básica que permitirá jugar con los atuendos para conseguir un ‘look’ casual, cargado de desobediencia y estilo.

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ESTILO

El corte perfecto

OPCIÓN VARONIL 18

MARZO 2017

Porque también los hombres podemos lucir a la moda, te presentamos diferentes cortes de pelo que resaltarán tus rasgos.

P O R : A L E J A N D R O S A N TA N A

L

os hombres también tenemos derecho de estar a la moda, y no solamente en nuestra manera de vestir, sino en el corte de cabello.

Las mujeres son bellas por naturaleza, pero es verdad que cuando utilizan el maquillaje dan un cambio total y dejan asombrado a quien sea, y muchas veces sin importar qué look es el que lleven en ese día, el maquillaje da un realce a su belleza. Los hombres, para demostrar que también tenemos nuestros dotes atractivos no tenemos otra manera de hacerlo más que en nuestra manera de vestir y por supuesto, con un buen corte de cabello.

Es por eso que elegir el ideal y el que se encuentre siendo tendencia, sería un punto más a nuestro favor.

Aquí te mostraremos los cortes que puedes lucir en esta temporada para que reflejes tu personalidad y que además, demuestres que también nosotros, tenemos una manera de impactar con nuestros cambios de look.

Además, te mostramos cuál es el corte que te podría favorecer de acuerdo a la forma de tu cara.

‘ SPIKY ’

Si hay un corte que está de moda últimamente es el ‘spiky’, uno de los favoritos de más de uno por el efecto da a nuestro rostro. Es muy común ver en las calles de la ciudad a muchos hombres con este corte, y aunque es así, cada quien tiene su estilo y manera de lucirlo; es un corte en donde el rapado aparece en los lados mientras que la parte de arriba permanece con más cantidad de pelo, pero la clave es dejar el flequillo más largo y darle un efecto más estilizado.

Para peinar tu cabello y darle ese efecto que se quiere lograr, puedes usar cera o gel para moldearlo, recuerda que en este estilo la idea es peinar tu flequillo con mechones en diferentes rumbos, pero siempre dirigidos hacia arriba. Para optar por este corte, no importa si tienes barba o no, ya que de las dos maneras estoy seguro que te sentirás cómodo.

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ESTILO

TUP É

Los cortes rapados son algo en tendencia y los hombres no nos podemos quedar atrás, por lo que el tupé se muestra como otra opción que ha regresado con fuerza. Al igual que el ‘spiky’, este corte también va rapado por los lados, pero un punto más a favor para llevarlo es que tendrías la oportunidad de jugar con él, ya que a comparación del estilo anterior, este va con mucho más volumen en la parte de arriba de la cabeza. Puedes llevarlo por un lado, peinado, despeinado, un poco alborotado; realmente las formas en que lo puedes lucir son distintas así que tú eliges.

No hay discusión de que este corte tiene diferentes maneras de llevarlo, ya que le puedes agregar una raya por un lado y daría otro giro. Otra de las novedades que del tupé es que si tienes el cabello ondulado también puedes elegir este look, pero sí tendrías que lucirlo de una manera un poco despeinado o alborotado, de esta manera tus rulos resaltarán para hacer notar un poco más tu personalidad. Lo mejor es que es un estilo que lo puede llevar un hombre de cualquier edad.

FLEQUILLOS

Aunque no es el nombre de un tipo de corte en especial, es un estilo que con el solo hecho de decir flequillo, sabemos lo que queremos decir y lucir para nuestro rostro; son un buen aliado para disimular rasgos y dar una apariencia diferente. Aunque ya se llevaron anteriormente y dejaron por un tiempo de verse, en esta temporada regresan con gran fuerza y es una oportunidad para apostar por ellos y aprovechar el estilo que ofrece.

Muchas veces los flequillos dan una apariencia de misterio, lo que habla de un hombre con cualidades que mostrar, y eso es lo que quieres lograr, adelante, todas querrán descubrir los misterios que ocultas. La forma ideal de llevarlo, es como tú te sientas cómodo, lo puedes lucir que caiga hacia abajo, pero de manera escalonado para que no quede como un fleco recto al nivel de las cejas, si no que baya un poco solamente de lado, y haciendo el efecto de capas o entresacado. Otra manera es llevarlo todo completo hacia un lado, y para eso es necesario utilizar como fijador una cera.

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ESTILO

Talento local

NUEVAS MARCAS FAVORITAS

Te presentamos algunos talentos regios que han influido en el mundo de la moda local; conoce parte de su historia.

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P O R : M A R I A N A T R I S TÁ N T H E PAST I CC I O.CO M I N S TAG R A M : @ T H E PA S T I C C I O FAC E B O O K : / T H E PAST I CC I O

C

uando se trata de ser una verdadera amante de la moda es muy fácil estar al tanto de las últimas tendencias, es decir, de la bolsa más cotizada, los zapatos más populares y la prenda del momento, basándonos en las pasarelas de los mejores diseñadores del mundo y teniéndolos en nuestras manos gracias a marcas multinacionales dueñas del ‘fast-fashion’, pero, ¿estamos enteradas de lo que pasa en el diseño nacional?

O, peor aún, ¿conocemos el talento que tenemos en nuestra ciudad? Monterrey es una incubadora natural de marcas que prometen ser la nueva adicción de tu guardarropa. Hoy platicaremos de seis marcas jóvenes regias que están adueñándose de las redes sociales y que, definitivamente, deberían de hacer lo mismo con tu clóset.

VALERIA ANASTASIA

Twitter: @valeriaanastasiaofficial Esta diseñadora lleva seis años trabajando en su línea, colección tras colección comenzando todo desde su casa, con su máquina de coser y una mente llena de sueños. Su estilo se define como ‘unapologetic’, siguiendo tendencias al mínimo y mayormente basada en su instinto y ánimos. Va dejando su pasión en cada creación, llena de irreverencia y osadía. Además, es apasionada de los trajes de baño y las prendas atrevidas. Nunca te vas a aburrir en su ‘showroom’. Su mayor inspiración son las mujeres libres, feministas, empoderadas y apasionadas por la vida.

AGENT ANOU C K

Twitter: @AgentAnouck Ale Jaime es coleccionista de textiles desde hace más de 15 años, a través de ellos logra confeccionar prendas completamente personalizadas al cuerpo y a las medidas de cada cliente que llega a su ‘showroom’. Sin afán de seguir tendencias efímeras, se basa en su sencillez y romanticismo para dar a sus clientes vestidos, tops y faldas de siluetas sencillas atemporales que pueden usar por años. Define su estilo como “inocencia con un toque de ‘femme fatale’, inspiración japonesa, un poco de K-pop y destellos retro”. Inspirada en cada una de sus clientes y amigas, pero también de íconos como Jane Birkin, Chloe Sevigny, Grimes, Françoise Hardy, HAIM y Diana Ross.

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ESTILO

WA M ( W H AT ABO U T M E)

Twitter: @whataboutmemx Una marca con apenas un año en el mercado pero con la que Norma Sierra se llevó años de fantasía y planeación. Un proyecto que nace de la necesidad tan grande e importante de este mercado en México, y crearlo de una manera divertida para llenar de nuevas tendencias a las chicas de tallas extras. Su estilo lleno de efervescencia, mostrando siluetas, estampados, diseño y materiales que harán que toda ‘curvy girl’ (y las que no también) lo quieran todo. Conservadoras, divertidas o sexys, WAM es para todas. Cada uno de sus creaciones fila en la lista de sus musas al lado de Ashley Graham y Joss Corona, mujeres que poco a poco fueron impulsando el movimiento ‘curvy’ en todo el mundo.

YOUTH ANARC H Y

Twitter: @youthanarchy La marca surgió en verano de 2015 durante un viaje que Javier Aram hizo a Israel. Su experiencia en ese país hizo que su búsqueda de inspiración rindiera frutos.

Definiéndose como ‘streetwear de lujo’, Youth Anarchy está compuesta de piezas con alma urbana y fácil de portar pero con materiales muy especialmente seleccionados, utilizando procesos artesanales con los cuales logran hacer piezas únicas y a la medida. Su creencia de que lo urbano no tiene porque estar peleado con el lujo puede tener su máxima expresión a través de siluetas sencillas. Toma al hombre actual como su inspiración, en su vida globalizada pero impregnada de estilo.

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A P P L E SAU C E

Twitter: @applesaucemx Nació gracias al interés de familia y amigos.

Alexandra Ruiz confeccionaba piezas para lucir ella misma. En el año 2010 creó Applesauce tras participar en un bazar. Inspirada en su día a día, en Mae Engelgeer y el K-Fashion, tiene un estilo ‘girly’ y romántico pero completamente contemporáneo.

Esto gracias a su experimentación temprana con textiles y cortes, misma que la llevó a desarrollar un proceso creativo único que busca destacar la creatividad y ensamblaje propio de cada individuo, así como incentivar a la persona que la porta de sentir su originalidad.

DAWE ARHOUSE

Instagram: @dawearhouse Surgió de un proyecto de graduación, este sello se lanzó al mercado como la segunda etapa en el 2014 convirtiéndose, con pasos firmes, en dueña de las redes sociales con un ‘branding’ atractivo y completamente definido.

Claudia Melgoza, fundadora y diseñadora, encuentra su pasión en musas empresariales como Shopia Amoruso, ayudándola a encontrar la fórmula perfecta en sus colecciones tipo cápsula, para llegar a las regias con sus diseños únicos, llenos de color y textura. Con la inspiración de la mujer moderna y audaz, la marca ha ido convirtiéndose en un sello de las que gustan de ser femeninas y tiernas, pero atrevidas y seductoras al mismo tiempo.

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ESTILO

Retos no tengo, aventuras sí, son día a día. Soy un hombre feliz porque agradezco todo pero no espero nada.”

–Edy Smol

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único

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Edy Smol

UN ESTILO

UN GURÚ

MODA DE LA

Platicamos con uno de los hombres más influyentes dentro de esta industria para conocer de cerca su trayectoria y pedirle algunos consejos para tener un ‘look’ diferente.

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ESTILO

V E S T I D O C O M O U N G R A N D E

P O R : A L E J A N D R O S A N TA N A

El gurú de la moda en México lucía el día de esta entrevista con su estilo único. Portaba unos jeans, botas negras estilo motociclista, playera blanca, gabardina larga en color rojo con botones dorados, lentes negros cuadrados y una gorra negra, sin duda, un ‘outfit’ completamente impecable.

V

ivir, reír, ser feliz y aceptar cada día como viene son solo algunas de las satisfacciones que tiene el gurú de la moda Edgar Smolensky, mejor conocido como Edy Smol, así lo compartió en una entrevista que hicimos para nuestros lectores de Hype, a quienes de igual forma compartió consejos para tener estilo propio. No dejes de leer y descubre los diferentes temas que tratamos con este gran personaje de la moda. Al decir personaje nos referimos a ese ícono, al hombre con personalidad única, cuya imagen ya es conocida y su gusto por el buen vestir es admirado. Hablamos del mercadólogo, publicista y conductor de “Cuídate de la Cámara”, un programa con más de 6 años al aire con un éxito increíble en donde el formato de este es su propia voz, sus propias ideas, sin guión ni apuntes y creación de él mismo.

La pasión por adentrarse en este mundo de la moda nació desde que era pequeño, pues Edy compartió que “desde niño era muy creativo, siempre me gustaba pintar, dibujar, todo el tiempo estaba haciendo cosas con manualidades; desde chiquito me gustó todo lo artístico”.

De igual forma nos dijo que es un apasionado del arte, pues dijo que la moda es arte. “Soy un apasionado del arte y no solo de la moda, la moda es arte. Realmente me gusta todo lo creativo y lo artístico”, expresó Smol.

Definido como un hombre sin planes y con una personalidad original, pero con gran pasión por su carrera, señaló que es el hombre más disruptivo porque en cuanto a creatividad se refiere, no tiene límites, dijo que “la creatividad no tiene límites, la felicidad no tiene límites hasta que se acaba la vida. Trato de ser lo más disruptivo posible, de no parecerme a nadie”. Y vaya que ha logrado ser original, pues aunque es admirado por muchos, llamado gurú de la moda y cuenta con diferentes facetas, señaló que para él un título no implica nada, pues basado en su filosofía, lo que importa es la persona; estos adjetivos solamente se utilizan para etiquetar o nombrar a la gente y dejó claro que él es Edy y no tiene ningún otro título mas que de persona normal, pues se dedica a lo que le gusta, ama lo que hace y no se considera absolutamente nada más. Pero algo con lo que sí cuenta es con algunas satisfacciones como despertar todos los días; ser feliz, hacer lo que le gusta, platicar, observar, aprender y escuchar a la gente; vivir y reír, no tener expectativas, no ser aprensivo y aceptar cada día como viene. “Me gusta hacer de todo. Algo de lo que me gusta mucho en la vida es escuchar a las personas, porque aprendo mucho de ellas, trato de tener mucho contacto con la gente porque definitivamente mejora el criterio. Es bien interesante escuchar a las personas”, compartió.

En cuanto al estilo, Smol dijo que este va de acuerdo a la personalidad de cada uno, “Si eres una persona conservadora, o tal vez más audaz, aventurera, soñadora, eso hace que se te vaya forjando tu propio estilo, pero no nada más al vestirte, sino como un estilo al comunicarte con la gente, al relacionarte con las personas, al vestirte, al tener hobbies; yo creo que todo esto se va formando”.

Por otro lado, también aseguró que lo que menos importa para tener estilo y una personalidad auténtica es el físico, pero aseguró que es necesario tener una buena imagen de sí mismo. “A la gente se le ven bien las cosas si se siente bien por dentro y se le ve mal si están inseguros; es un tema de autoestima e inseguridad más que de gusto. Todo emerge del interior”, explicó.

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C O N S E J O

Por otro lado, dijo que en la moda ya son aproximadamente siete años que dejó de haber una tendencia, señaló que hoy en día lo más importante es la multitendencia y, gracias a ello, la vida de las personas con gusto por este mundo es mucho más fácil, porque pueden mezclar tendencias. “Pueden guardar la ropa en su clóset, la pueden combinar con prendas de temporada, así se mezclan las tendencias, desde la ‘grunge’, barroca, vintage, hippie-chic, los metálicos, las flores; hoy eso es lo divertido, que puedes poner unos rombos con flores y se ve ‘cool’”, expresó.

Después de conocer esto nos atrevimos a preguntar al conocedor de esta industria sobre el trabajo de los diseñadores del país, por lo que mencionó que, efectivamente, los hay y muy buenos; sin embargo, falta un poco de visión empresarial y esto al parecer se debe a que algunos de ellos aspiran a ser celebridades y no se concentran en ser crear una verdadera industria. “Yo creo que hay muy buenos. Falta enfoque comercial y realmente entender que ser diseñador no es ser una celebridad, es que realmente los diseñadores fregones son los que saben hacer industria con la moda y que hacen negocio con la moda; creo que eso es lo que falta. Hay excelentes diseñadores, hay propuestas maravillosas, hay gente súper creativa, pero no hay visión empresarial y no hay visión de industria, entonces, es en donde tenemos que apostar más por la gente que está tratando de hacer algo en el país, en temas de moda y de la industria en general”, comentó. “Creo que debe de haber un perfecto balance entre creatividad y la visión empresarial, es lo que falta; hay mucha creatividad pero desperdigada sin mucha visión, sin planeación ni estrategia y eso es lo que nos deja siempre a la mitad del camino”, agregó.

D E

E S T I L O

De acuerdo al experto, no hay que comprar demasiadas prendas para tener un buen estilo, pues en ocasiones hacer eso no tiene sentido, ya que lo primero que hay que saber es armar un clóset de básicos, te preguntarás ¿cómo lo hago?, es sencillo seguir sus consejos. Los hombres solamente deben tener botas, zapatos y tenis en color negro, así como pantalones negros, gorras, lentes y playeras básicas negras y blancas. Mientras que, las mujeres, diferentes tacones, cuatro blusas blancas de distintos estilos, cuatro blusas negras, varios ‘blazers’ y abrigos color camello, negro y blanco, así como jeans y faldas; además de accesorios como bolsas, cinturones, joyería y pañoletas. “Alguien inteligente hace oro de las piedras, y el clóset es hacer oro de las piedras, puedes usar 20 veces la misma playera blanca, pero con el apoyo de los accesorios creas un ‘look’ diferente todos los días”, señaló el especialista en moda. “No gastes mucho en lo que vas a usar poco”, precisó.

‘ L O O K S ’ P A R A T O D O S Para lucir de forma increíble en tu lugar de trabajo, de acuerdo a Edy, es necesario abstenerse de todo lo que tenga hebillas tanto en zapatos como en cinturones, porque se ve de mal gusto, refleja poca personalidad y que quiere demostrar tener cierto estatus por medio de cosas ostentosas pero de mal gusto. Aclaró, “nada de logotipos”.

ESTILO PROPIO

En cuanto a esto, orgullosamente respondió que: “No se parece al de nadie, no me quiero parecer al de nadie, no quiero ser como alguien, quiero ser yo, y entonces no tengo un estilo que podría nombrarse, más que estilo, cómo me levanté y del humor que me levanté”, así se expresó Smol al preguntársele cómo define su estilo. Y si nos preguntamos de dónde nace la inspiración para lucir como solo él lo sabe hacer, aquí nos dejó la respuesta, y es que aseguró que le gusta salir a las calles de la ciudad y del mundo para observar cómo se viste la gente, pues aseguró que justo ahí donde se imprime la verdadera creatividad.

Tiene un gusto muy particular por el ‘freestyle’, por ver cómo las personas mezclan la ropa, por eso dijo: “Les recomiendo que se fijen en los lugares comunes y vean cómo se viste la gente.

El verdadero ‘fashionista’ debe concentrarse en el ‘freestyle’, eso es lo que yo recomiendo”. Entre otras cosas que pudimos descubrir durante la entrevista con este ícono de la industria, es que en su ‘outfit’ lo que no puede faltar son los jeans, pantalones de cuero, gabardinas y botas. Mientras que las piezas clave con las que podemos identificarlo son las gorras, los lentes y anillos.

Por otro lado, aseguró que el peor error que alguien puede cometer dentro de la moda es no quererse a sí mismo. “Si no te quieres todo va a ser un error, porque vas a vivir vistiéndote para complacer a los demás o para verte igual a los demás y nunca te vas a sentir bien, ese es el peor error.”

H O M B R E S C O N E S T I L O Es sencillo vestir en la oficina, pues en caso de tener que usar traje, con uno azul, uno gris y uno negro es suficiente, la diferencia la podrás marcar con diferentes camisas, corbatas y pañuelos.

M U J E R

G E N I A L

El consejo para las mujeres es comprar muchos básicos, como pantalones, faldas de lápiz o amponas, ‘blazers’ y blusas. El secreto estará en los zapatos, bolsas e infinidad de accesorios, “Así no tendrán que gastar la millonada, pero se van a ver diferentes”, aseveró.

P ROYE CT O S

Edy Smol nos compartió una noticia realmente grande, y es que tan buena ha sido la aceptación del programa de televisión “Cuídate de la Cámara”, que este próximo 2 de abril se estrenará en Telemundo. Cuentan con seguidores de Marruecos, Alemania, Panamá, Bolivia y Argentina, entre otros; y llevan 17 semanas en el número uno del ‘trending topic’ de programas de televisión .

Hay que recordar que este se transmite en Canal Sony y en E! Entertainment Television. “Creo que al público le gusta porque no es un programa de moda como tal, en donde te diga qué hacer, es un programa donde te ríes, te diviertes y aprendes. Hablamos de modas, tendencias y marcas, pero de forma divertida, ‘cool’ y sincera”, explicó el gurú.

C H I C O S E S T U D I A N T E S La mayor recomendación es aprovechar, si no es necesario asistir a clases con uniforme, recomendó “comprar muchos jeans, ‘biker jackets’, playeras blancas y negras, ya nada más cambias los zapatos, lentes y gorra.

Casualmente son las mismas prendas, pero arregladas”.

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ESTILO

H&M

TENDENCIA

EN TEMPORADA

Entrevista exclusiva con John Lackner, gerente de ventas nacional, quien compartió sobre algunas novedades para Monterrey.

POR: ALEJANDRA SÁNCHEZ

El ‘country manager’ señaló que H&M deja a su cliente explorar su estilo personal y lo impulsa a vestirse por sí mismo, no le dicen qué usar, más bien les dan la posibilidad de escoger dentro de los distintos conceptos que manejan en sus colecciones para así crear su propio guardarropa, ya que se consideran una empresa que promueve y celebra la diversidad. Siendo esta una de las diferencias entre esta marca y otras empresas del ‘fast-fashion’.

De acuerdo a Lackner, la idea de crear colaboración con las marcas más influyentes dentro de esta industria es “democratizar la moda, pues al tener colaboraciones con casas de diseño reconocidas podemos crear ropa accesible para los amantes de la moda”. De igual forma, explicó que ser una empresa de ‘fast-fashion’ conlleva la responsabilidad de ser ecológicamente conscientes y sustentables; su proceso de producción se guía por un concepto al que le llaman ‘close the loop’ o “cerrar el ciclo”, refiriéndose a que, si quieren producir más prendas, hay que reciclar las viejas.

E

n una metrópoli industrializada y moderna como Monterrey, donde los habitantes y amantes de la moda exigen tendencias recientes, marcas como forever 21, H&M y American Eagle, entre otras, ofrecen tener esa posibilidad en nuestras manos, esto justamente con la apertura del nuevo centro comercial Fashion Drive, en San Pedro. Como muestra de que la sociedad de nuestra ciudad se encuentra comprometida con la industria de la moda, tuvimos la oportunidad de conversar con John Lackner, gerente de ventas nacional de H&M y uno de los hombres mas influyentes dentro de las empresas del ‘fast-fashion’ o moda rápida. Lackner nos platicó sobre las bases fundamentales de esta reconocida tienda y su llegada a Monterrey, misma que arribó con su campaña ambiental ‘Conscious’; de igual forma, nos compartió el sentir sobre la experiencia de las famosas colaboraciones con casas de diseño reconocidas, como Balmain y Kenzo.

C A M P A Ñ A

E C O L Ó G I C A

‘Conscious’ es la campaña con la que motivan a sus clientes a donar ropa vieja, sin importar la marca. Como incentivo para reciclar, H&M les concede un 15 por ciento de descuento en su siguiente compra.

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ESTILO

Joyas 2017

ACCESORIOS

Conoce los seis artículos que complementarán tu ‘outfit’ de una manera elegante y adecuada.

POR: HERIBERTO CASTILLO

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urante la primavera-verano habrá muchos accesorios en tendencia, para ello, algunas pasarelas mostraron las mejores combinaciones de ellos con diversas prendas. Entre algunos de los complementos para tu ‘look’ primaveral se encuentran los maxicollares, pulseras, anillos y aretes. Aquí te mostramos algunos diseños por los que las diferentes marcas han apostado.

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MARZO 2017

M A X I C O L L A R E S

C O L L A R E S

Firmas como Chanel, Prada y Givenchy mostraron sus propuestas en las que destacaron cadenas gruesas y colgantes de gran tamaño.

Chloé decidió ingresar al mundo de la moda con sus creaciones completamente diferentes, siendo con una cadena muy fina con un dije, el cual depende del gusto de cada mujer. Este último consiste en una frase. Este último consiste en una frase.

P U L S E R A S

P E N D I E N T E S

Una de las tendencias preferidas son las pulseras.

Esta vez Chanel agregó a su colección un accesorio para aquella mujer que quiera lucir elegante con una pieza angosta con perlas de cristal.

En esta ocasión los aretes coloridos y grandes dominan la temporada con los diseños exclusivos de Dolce&Gabbana y Gucci.

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Diversas marcas destacan, pero las que más sobresalen en esta ocasión son Gucci, Dolce&Gabbana y Bottega Veneta. La mayoría de sus accesorios son extravagantes y sencillos, con colores vivos. Algunos diseños son de flores, moños y pedrería.

Armani presentó sus creaciones que se pueden utilizar en dos dedos. Este tipo de anillos retomaron su lugar en la moda, estos deben ser de colore suaves, como azules, dorados y plateados.

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Gladys Tamez

ORGULLO MEXICANO Conoce a la diseñadora que enamoró con sus sombreros a Lady Gaga.

P O R : A L E J A N D R O S A N TA N A

gracias al cambio de imagen con el que Lady reapareció.

Para comenzar a hablar de lleno sobre Gladys es importante decir que nació en Reynosa, Tamaulipas, pero se mudó a la ciudad de Monterrey para realizar sus estudios en Arte; posteriormente viajó a Florencia, donde continuó con su formación en arte y moda, para finalmente mudarse a Los Ángeles y comenzar con su negocio. Al ver la necesidad de hacer algo diferente, visitó España, allí se dio cuenta que su gusto en el diseño se inclinaba por los sombreros; una vez convencida de lo que quería hacer regresó a Los Ángeles y construyó lo que se encontraba dando vueltas adentro de su cabeza, para ello recibió consejos de expertos y ahora es una de las más consolidadas dentro de la industria. “Fui con mentores para que me pasaran sus secretos. No hay escuelas para hacer sombreros”, explicó Tamez para un medio nacional.

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a música siempre irá de la mano con la industria de la moda, pues las colaboraciones entre cantantes y diseñadores es un cuento de nunca acabar, vaya que nos agrada eso, y es que son los artistas quienes se encargan muchas veces de compartir con el público las nuevas tendencias y creaciones que surgen en el mundo de la moda. Es por ello que en esta ocasión hablaremos sobre Gladys Tamez, creadora del sombrero rosa que Lady Gaga luce en la portada de su más reciente material discográfico. Cuando salió a la luz, no faltaron los halagos hacia Tamez, pues aunque en su lista de clientes ya se encuentran diferentes celebridades como Johnny Deep y Miley Cyrus, con esta colaboración dio un ‘boom’ en la industria,

En un futuro, Gladys Tamez piensa crear una colección con precios accesibles.

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Su inspiración la centra en diferentes cosas, pero cuando combina sus raíces latinas con la creatividad el resultado es espectacular. Por otro lado, su familia se encuentra dentro del ámbito taurino, así que desde niña estuvo conectada con las artesanías, pues explica que le gustaba admirar los detalles con que eran elaborados los trajes de los toreros. Asimismo, contó a un medio nacional que “Mi papá tenía una gran colección de sombreros”, y ella los usaba constantemente. Los productos que confecciona son totalmente hechos a mano para cuidar a la perfección cada detalle; utiliza en estos los materiales más delicados y especiales que pueda encontrar. No por nada sus creaciones más sencillas se encuentran aproximadamente en los 300 dólares, mientras que otras llegan hasta el millón de dólares.

El primer artista que se acercó a ella fue el actor Johnny Deep, quien pidió un sombrero especial, de acuerdo a ello la diseñadora no esperó más tiempo y comenzó a confeccionar el encargo, el resultado fue uno hecho con piel de castor con uso de 50 años, el costó fue de 2 mil 200 dólares y el tiempo de fabricación fue de nueve horas; el actor quedó encantado por la pieza y desde ese momento hasta la fecha es su cliente.

Encargos como este han sido muchos, y dentro de su clientela se hayan celebridades como Beyoncé, Krysten Ritter, David Bowie, Salma Hayek, Samuel L. Jackson, Janet Jackson, Kendal Jenner, Gigi Hadid, Cindy Crawford y Jennifer López.

Pero, si tenemos que contar más sobre esa bella pieza de Lady Gaga, tenemos que dar a conocer que ese sombrero rosado es de conejo y se le dio el nombre de Joanne, debido al disco de la cantante.

Otra cosa que señaló Gladys Tamez fue que todos los sombreros que Gaga usa son hechos por ella, para dejar más evidencia de ello está el que usó en una de sus presentaciones en el Victoria’s Secret Fashion Show de este año, lo lució en color negro, lleno de cristales de Swarovski y con un valor de un millón de dólares.

El sombrero rosa que luce Lady Gaga en la portada de su disco tiene un valor de 680 dólares.

La diseñadora lleva los diseños a Lady Gaga hasta su casa.

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Para nadar

TRAJES de baño

2017

Aquí podrás escoger el mejor modelo entre una amplia variedad.

POR: HERIBERTO CASTILLO

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a temporada primaveraverano está a la vuelta de la esquina y si aún no tienes tu traje de baño para irte a vacacionar, o simplemente para relajarte un fin de semana con tu familia y amigos, aquí te mostramos algunos estilos de una o dos piezas, sin importar tu tipo de cuerpo. Los ‘strapples’ vienen con diseños renovados.

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E S P A L D A S Captando la atención de las mujeres, los trajes de bajo sin espalda ahora son la moda. Pese que aparecieron hace un par de años en el mercado, el vestido de baño de una o dos piezas pueden utilizarlo las mujeres con todo tipo de cuerpo. Sin embargo, son dirigidos para los cuerpos ‘curvies’ que busquen marcar la cintura.

‘ S T R A P L E S S ’ Este modelo es recomendado especialmente para las mujeres de busto medio o pequeño, pues su figura se verá más estilizada. Con el ‘strapless’ evitarás marcas del bronceado.

‘ C U LOT T E S ’ O TA L L E A LTO Este tipo de calzón beneficiará a todas las mujeres sin importar el cuerpo que tenga, pues con este permite disimular la flacidez del abdomen y caderas sin “esconder” el trasero. El modelo es ideal para quienes tengan caderas anchas o piernas cortas.

M E T A L I Z A D O S Los trajes de baño metalizados vienen en colores nacarados, tales como el ‘nude’ y el negro, ambos son atrevidos y seguros para portarse en cuerpos delgados y ‘curvies’.

S A L I D A S D E B A Ñ O

SOMBREROS Y VISERAS

En las tendencias para este 2017 se encuentran las transparencias, hombros al descubierto y enteritos.

Para complementar tu ‘look’ no está demás portar un sobrero o visera, ya que con él podrás reducir los riesgos al estar expuesta al sol.

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Encuentros por accidente

MODELOS

afortunado Estar en el momento adecuado y a la hora indicada les ha valido haber alcanzado sus sueĂąos y ser figuras reconocidas a nivel internacional.

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P O R : A L E J A N D R O S A N TA N A

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uchas veces se tienen sueños en mente por cumplir, y cuando es así, uno hace hasta lo imposible porque estos se cumplan. Cuando se logran no cabe duda que la felicidad irradia por haber obtenido lo que desde un principio se quería, y en este caso se podría mencionar como ejemplo a los jóvenes, en su mayoría mujeres, que anhelan ser modelos reconocidas y aparecer en portadas de revistas; muchas lo logran y otras desafortunadamente no. Pero, hay otras personas que sin imaginarlo y de manera inesperada, al día siguiente ya son lo que otros han esperado ser durante muchos años.

De un manera radical es como le ha cambiado la vida a las personas que gracias a su belleza han cautivado el lente de fotógrafos reconocidos, y quienes les han ayudado a vivir ahora como si estuvieran en un cuento de hadas o en una historia irreal. Rasgos diferentes, sencillez e inocencia, son las herramientas de las que se han valido quienes por un error o coincidencia, se han ganado la portada de una revista, ser imagen de una marca o simplemente modelar para reconocidos diseñadores; simplemente suerte o por estar en el momento justo a la hora indicada y en el lugar perfecto para lucir su belleza.

Aquí te presentamos a esas personas que como cualquier otra, llevaban su rutina sin pensar que justamente ese día, saldrían de ella para dar un paso grande a la fama.

OL AJU MOKE ORISAGUNA

Comenzamos con la chica nigeriana, una mujer de 27 años llamada Olajumoke Orisaguna y madre de dos pequeños; vendía pan por las calles de Lagos, Nigeria, para ganarse solamente lo equivalente a 17 pesos al día. Como era de costumbre, salió a recorrer su ruta por la ciudad, pero en su camino se encontraba obstruyendo el rapero británico Tinie Tempah, a quien Ty Bello realizaba una sesión fotográfica, por lo que al atravesarse Orisaguna con su particular manera de transportar el pan, la sensación que provocó fue tan grata que Bello se dirigió a ella diciéndole: “¿Me permites que te tome una fotografía?” al acceder, subió esa imagen a su cuenta de Instagram, pero el resultado fue mucho más del esperado, y fue entonces cuando la panadera se volvió famosa. Días después el fotógrafo salió a buscarla por las calles de Lagos y al encontrarla, la captó de nuevo y esta vez, subió su foto diciendo cual era

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el nombre de esta, por lo que un gran número de seguidores postearon con el hastag #Olajumoke, siendo este el momento en el que su reconocimiento se hiciera aún más grande.

Tal fue la aceptación que la joven madre fue reclutada como modelo, y poco tiempo después, se ganó la portada de la revista nigeriana This Day Style. Pero no todo siempre le ha pintado bien a Olajumoke, ya que debido a la pobreza a la que se enfrentaba, tuvo que dejar a su esposo y a su hijo mayor de 5 años en el pueblo de donde es nativa para viajar a la ciudad de Lagos y vender pan.

Pero ese cuento de hadas por el que se encontraba pasando, aún estaba por comenzar, Few Models contactó tiempo después a Olajumoke para ofrecerle un contrato millonario, por lo que ella no dudó ni un segundo para dar el sí.

No cabe duda que Orisaguna nunca olvidará el día que le cambió su vida; recuerda con claridad cómo es que la gente le gritaba cuando se encontraba en medio de la sesión, “Quitate, están tomado fotos”, era una de las frases que recuerda pero, que en ese momento, no sabía que hacer por lo que no tuvo más que posar para la fotógrafa.

Nunca esperé que esto me sucediera a mí. Mis padres no pueden creer que su propia hija pudiera llegar a tener un éxito como este.”

–Olajumoke Orisaguna El sueño de la joven está encaminado a seguir, ya que un banco se ofreció a dar una beca para que ella continúe con sus estudios y que sus hijos los comiencen.

“Cuando las fotografías aterrizaron por primera vez en las redes sociales, todos pensaron de inmediato que ella era una modelo. Nadie creía que ella solamente había pasado por allí. Se me ocurrió que si todo el mundo pensaba que debería ser una modelo entonces quizás ella debería ser una verdaderamente, entonces empezó la búsqueda”, declaró Ty Bello. Ahora, ya se ha convertido en una modelo y ha participado en pasarelas, se ha convertido en el rostro de marcas en su país y participó en diferentes sesiones fotográficas; su carrera como supermodelo va en aumento y obteniendo fama de manera internacional.

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JOHN ECONOMOU

Este es un joven de 21 años que dejó su hogar para salir y viajar lejos para ir en busca de su sueño, pero desafortunadamente eso no pasó como él lo tenía pensado, ya que tuvo que vivir por un tiempo en la playa, convirtiéndose así, en un vagabundo.

John salió de Milwaukee en Wisconsin, Estados Unidos, para lograr ser modelo en California, y al no encontrar ninguna oportunidad, se dirigió a la playa de Venice Beach, donde se quedó a vivir involuntariamente. Un poco triste por no lograr lo que pensó al salir de su ciudad, un día se sentó para contemplar el mar, y dos chicas se sentaron cerca de él y comenzaron a hacer un picnic, cuando comenzaron a sacar la comida, unas gaviotas se acercaron, por lo que el joven corrió para ayudarlas y espantar a las aves, sin saberlo, esas dos chicas eran Kendall Jenner y Gigi Hadid.

“Yo estaba en la playa viendo el mar, pensando, cuando vi a estas personas llegar. Se sentaron muy cerca de mí y empezaron a relajarse con un picnic”, contó John Economou. Aunque John se encontraba frente a las modelos, no se dio cuenta en un principio de quienes se trataba. Kendall le dijo “eres lindo”, y así, comenzaron a conversar por un tiempo, en el que él le contó su historia y que su sueño era el de ser modelo, a lo que la socialite le contestó que ella lo podía ayudar a hacer su sueño realidad. En ese momento, Kendall se comunicó con la agencia Two Management y la puso en contacto con el joven.

“Estábamos platicando y dijeron que debería ser modelo en Los Ángeles, les conté mi historia, y como había llegado aquí para perseguir mi sueño y tratar de conseguir una agencia.” Así de rápido fue como Economou pasó de dejar la playa que lo resguardó por un tiempo, para posar y formar parte de la imagen de diferentes marcas. Ahora vive en un departamento de Los Ángeles y ha participado en diferentes sesiones con Guess.

El ahora modelo se encuentra con la agencia Two Management, en la cual también se encuentran dos de los rostros más cotizados, Josh Cuthbert y Tyson Ballou.

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PORTE Y P R ES ENC I A PAR A ENTRAR A L A INDUSTRIA D E L A M O DA

J E Y R I C K S I G M A T O N Un joven agricultor de nombre Jeyrick Sigmaton, de 21 años originario de Filipinas, se encontraba como cada tarde recolectando zanahorias en un cesto, pero sin saberlo, una chica que pasaba cerca de él quedó impresionada al ver además de la manera en que transportaba la mercancía, que Jeyrick poseía unos rasgos que lo hacían lucir atractivo, por lo que decidió tomarle una fotografía y subirla a su cuenta de Facebook haciendo llamar la imagen como #CarrotMan (hombre zanahoria). En poco tiempo la imagen del chico ya era todo un fenómeno en internet y ahora se encuentra trabajando en diferentes sesiones fotográficas para ropa de diseñadores.

A D I

G I L L E S P I E

Este joven de nombre Adi Gillespie, además de ser un jugador de rugby es adicto al ‘fitness’, y debido a que tiene un cuerpo muy atlético, es que se ha ganado un espacio dentro del mundo de la moda, ha trabajado con marcas como Emporio, Armani, Admire y Calvin Klein, por lo que es considerado como el modelo fit más sexy.

Gillespie es entrenador personal, nutriólogo y tiene un libro titulado ‘My Training Book’.

C I N D Y

K I M B E R LY

El hecho de que el cantante Justin Bieber publicara la fotografía de una chica con un comentario de: “Oh Dios mío. ¿Quién es?”, la joven protagonista llamada Cindy Kimberly, fue localizada y no para ser presentada con Bieber, sino para firmar un contrato con la agencia de modas Uno Models. Sin duda el cantante le dio el empujón que la chica necesitaba para entrar al mundo de la moda. Kimberly ya ha protagonizado su primera campaña y participó en la pasarela TRESemmé Madrid Fashion Show.

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Fashion Design Contests 2017

ALCANZA la cima

POR: ALEIDA SALMERÓN

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in duda, en la industria de la moda hay tanta competencia como talento, por lo que no es tan fácil posicionarse y ganarse el reconocimiento de los expertos en el rubro.

Por ello, te presentamos estos concursos que se realizarán el presente año a nivel internacional para jóvenes diseñadores que deseen demostrar sus habilidades en el diseño de modas y así hacerse paso en este ámbito.

Si te dedicas al diseño de modas o estás estudiando, checa estos concursos que podrán abrirte las puertas del sector.

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M I T T E L M O D A T H E F A S H I O N

A W A R D

Esta es una de las competencias más reconocidas a nivel internacional. El proyecto, creado en 1993, ha desarrollado una red de contactos con más de 600 escuelas de diseño de moda en 66 países, convirtiéndose en una oportunidad concreta de intercambio y competencia para la creatividad y el talento de jóvenes diseñadores y estudiantes. Este año celebra su 24 edición. El jurado estará encabezado por Matteo Marzotto e incluirá renombrados expertos en diseño de moda, líderes de opinión y gurús de los medios de comunicación.

Plazo de inscripción: hasta el 31 de marzo Premios: Por definir Más detalles: www.mittelmoda.com/join-the-competition/

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T H E

LV M H P R I Z E

Lanzado en noviembre de 2013, el Premio LVMH fue creado para honrar y apoyar a jóvenes diseñadores de moda de todo el mundo. Cada año, un joven diseñador y tres graduados de escuelas de moda pueden obtener el prestigioso premio. La competencia está abierta a diseñadores de todos los países que hayan producido al menos dos colecciones y que sean menores de 40 años. Como parte del jurado han participado grandes diseñadores de las firmas de LVMH, entre ellos los directores creativos de Fendi, Marc Jacobs, Louis Vuitton y Dior.

Plazo de inscripción: hasta el 15 de mayo Premios: Una subvención de 300 mil euros al ganador del Young Fashion Designer Prize y apoyo técnico y financiero personalizado del grupo LVMH durante un año. Los tres ganadores del Graduate Prize, y su escuela, recibirán 10 mil euros y la oportunidad de trabajar como parte del equipo de diseño de una marca de LVMH durante 12 meses.

Más detalles: www.lvmhprize.com/the2017-edition/

H & M

D E S I G N A W A R D

Encontrar a los graduados más prometedores de las mejores escuelas de moda y otorgarles la oportunidad de progresar en su carrera, son los objetivos de esta competencia desarrollada por H&M. El concurso está abierto a los graduados este año de licenciatura o máster en diseño de moda, con colecciones de prendas de vestir. Los semifinalistas serán anunciados el 14 de septiembre y la final se celebrará en Londres a principios de diciembre.

Plazo de inscripción: hasta el 31 de julio Premios: El ganador recibirá 25 mil euros, así como un semestre de prácticas remuneradas en la sede de H&M en Estocolmo, donde trabajará en conjunto con el equipo de diseño que desarrolla las colecciones más avanzadas de la marca. Además, todos los finalistas, incluido el ganador, recibirán 5 mil euros por llegar a la final.

Más detalles: www.designaward.hm.com/

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B I L B A O I N T E R N A T I O N A L A R T & F A S H I O N El concurso, que tendrá su quinta edic edición, está dirigido a diseñadores eñadores emergentes de todo el mundo, de entre 18 y 35 años. Los ttrabajos presentados deberán aportar como va valor añadido ados o relacionados directamente dire el estar inspirados con el mundo o del arte. Bilbao International Internat Art&Fashion cuenta con la colaboració colaboración y asesoramiento reconocidos en to de profesionales recon los sectores de la moda y la cultura. cripción: del 1 de octubre al 15 de Plazo de inscripción: diciembre Premios: Por definir Más detalles:: www.biaaf.com/concur www.biaaf.com/concurso

S I G U E

S U

P I S T A

Aunque las convocatorias onvocatorias para estos concursos nacionales ya a cerraron, te invitamos a seguirlos de star al tanto de los nuevo cerca para estar nuevos talentos y sus propuestas. as.

C O N C U R S O E L L E M É X I C O D I S E Ñ A Los seleccionados nados o semifinalistas de deberán acudir a un programa ma de televisión por tres semanas s en abril y mayo yo del 2017. Durante el p programa, arán incomunicados, ten en el que estarán tendrán que confeccionar la ropa que presenten e en cada reto.

El jurado estará ará conformado por la ed editora general de la revista Elle, un diseñador mexica mexicano, un empresario de e la industria de la moda nacional a en moda que elegirán a los y una experta tres primeros lugares en base a la confección, con originalidad, ‘look look & feel’ del diseño pa para pasarela y elocuencia de la presentación. El ga ganador de la onceava edición ción se dará a conocer en el último capítulo del programa, después de la votación del jurado.

W H O ’ S 2 0 1 7

O N

N E X T

En su quinta edición, Vogue México b buscará mediante esta a plataforma al próximo diseñador mexicano de moda y accesorios para impulsarlo a nivel internacional. acional. El premio consta de 500 mil pesos en la categoría de moda y, por primera ocasión, 100 mil pesos para el ganador ganado de accesorios. Además, demás, los triunfadores contarán c con el apoyo de Vogue México y Latinoam Latinoamérica en su edición impresa esa y digital.

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CÓMO USAR: ELLA

@ESTILODEARLEN

PRIMAVERA White dress

ILUMINADA

D Í A

ALEXANDER MCQUEEN

GIVENCHY

PROENZA SCHOULER

T A R D E

POR: ARLEN CORTEZ

El blanco acaparará las miradas de los fanáticas de la moda, este tono luminoso dominará en la prenda básica por excelencia: el vestido. Creativos de la industria textil lo presentaron en sus desfiles más recientes en diferentes expresiones, cortos, largos, mini, con vuelo, con patrones retorcidos, cortes asimétricos y en diferentes texturas como piel, algodón, encajes, telas suaves al tacto y transparencias, entre otras.

JOËLLE JEWELLERY

SAINT LAURENT

ADRIANA DEGREAS

N O C H E

SAINT LAURENT

CHLOÉ

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VERSACE

CÓMO USAR: ÉL

@ESTILOARLEN

CLÁSICO ‘Denim’ presente

D Í A

DEL ARMARIO

SALVATORE FERRAGAMO

DOLCE & GABBANA

DSQUARED2

T A R D E

POR: ARLEN CORTEZ

La mezclilla no se va, cada temporada llega para sorprender y es en primavera-verano que regresa más rebelde que nunca. Acabados deshilachados y rasgados, el implemento de parches y cordones, rayas, asimetría y el uso de varios retazos de diferentes tonos de mezclilla en una sola prenda son solo algunos de los detalles que formarán parte de las piezas casuales para el género masculino.

SALVATORE FERRAGAMO

LANVIN

MAISON MARGIELA

N O C H E

TOM FORD

RICK OWENS

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JUST CAVALLI