NaNevskom #7(246) 2017 by Anton Lobach

№ 7 /246 (21 июля – 18 августа 2017)

www.nanevskom.ru

РЕКЛАМНО-ИНФОРМАЦИОННОЕ ИЗДАНИЕ

ПЕТЕРБУРГ

ЧТО НАМ НУЖНО ДЛЯ СЧАСТЬЯ

НИКИТА ЯВЕЙН АРХИТЕКТУРА ПЕРЕСТАЛА БЫТЬ ИСКУССТВОМ

КАКИМ БУДЕТ ПЕТЕРБУРГ ЧЕРЕЗ 100 ЛЕТ

ТЕМНЫЙ И СВЕТЛЫЙ МИР МЭТТЬЮ МАККОНАХИ

I рецепты сердечного лета Не так давно в ТРК «Порт Находка» открылся ресторан добротной кавказской кухни с забавным названием «Сули Гули». «Сули Гули» переводится с грузинского как «душа и сердце», и это лучше всего описывает ту удивительную кухню, блюда которой готовит здесь шеф-повар Изо Дзандзава. О да, с душой и открытым сердцем хранят здесь память о настоящих пирах, создавая поистине волшебные блюда. Изо Дзандзава никогда не училась кулинарии. Или училась всегда, потому что впитала таинство кавказской кухни от своих мамы и бабушки. Грузинских мамы и бабушки, и этим все сказано. К летнему сезону в ресторане появились новое меню, соответствующее настроение и легкие супчики. Классическая окрошка, освежающий свекольник и суп от бабушки Надэ – три рецепта, символизирующих лето. Также специально к летнему сезону в ресторане подготовили приятное предложение: приходите с друзьями в пятницу и субботу и заказывайте коктейли по специальной цене: «Огуречный тини» – 3 коктейля за 590 рублей; «Пэшн нат» – 3 коктейля за 690 рублей; «Бэрри бум» – 3 коктейля за 790 рублей. И конечно, заходите, чтобы попробовать блюда от шефа или просто отдохнуть за чашечкой кофе, греясь в лучиках солнца и вдыхая полной грудью свежий воздух.

l Ресторан «СУЛИ ГУЛИ» – ст. м. «Рыбацкое», Тепловозная ул., 31, ТРК «Порт Находка», 4-й этаж

I пышки с дыркой

I корюшка круглый год, а летом – новое меню!

I мяса и зрелищ!

Первая пышечная от Ginza Project работает на канале Грибоедова, у Сенной площади. Это заведение – настоя щий гимн ностальгическому советскому продукту. Три зала, живые цветы, музыка из репродуктора и даже тонкая бумага вместо салфеток – кто помнит, тот поймет... Пылающие пышки с дыркой посередине (дырка, кстати, для того чтобы было удобно вылавливать готовую пышечку из кипящего масла!) щедро посыпаются сахарной пудрой. Для гурманов Страны Советов аккомпанементом идет крымский сладкий сок, лимонады «Дюшес» или «Барбарис», налитые из вечных конусов, молочные коктейли или ностальгический кофе с молоком. Пышки-толстушки обходятся в 15 рублей за штуку; пышка – еда жизнеутверждающая и быстрая.Заходите просто посидеть на набережной и почувствовать удовольствие родом из детства.

Фишка ресторана «Корюшка» – одноименный продукт круглый год. Но стандарты ресторанного качества никто не отменял, так что к лету шефы предлагают гостям новые вкусы. В летнее меню вошли салаты с мясными шариками, печенью трески, вкусный свекольник с ростбифом и гаспачо с кускусом, а также классическая окрошка на квасе, рыбные оладьи и сытный домашний рыбный пирог. Особенного упоминания в меню заслуживают десерты. Поднимите себе настроение в летнюю питерскую непогоду и попробуйте шоколадные конфеты, яблочный тарт со взрывной карамелью, пахлаву с мороженым или фисташковый рулет. Зарядитесь летним настроением вместе с рестораном «Корюшка».

В ресторане «Рибай» не только вкуснейшее мясо, но и весьма творческая атмосфера: каждый день с 19.00 официанты поют, танцуют и играют на музыкальных инструментах. На качестве обслуживания, заметим, это не сказывается! Летнее меню в самом большом стейк-хаусе Петербурга уникально. Крабс-бургер и зеленый салат идеальны для любителей здоровой и сытной еды. Гурманов порадует летняя закуска с запеченной свеклой, нежным козьим сыром, яблоком и грейпфрутом. Изысканную мраморную говядину – тот самый продукт, который невозможно испортить, – посетители сами обжаривают на японском вулканическом камне, разогретом до 300–400 градусов С. На сладкое стоит попробовать миндальный торт: воздушные коржи из безе с пропиткой из мангового пюре – лучший рецепт для хорошего настроения в любую погоду!

l Пышечная –

l Ресторан «КОРЮШКА» –

наб. канала Грибоедова, 56/58, время работы: 09.00–21.00

Казанская ул., 3А

Петропавловская крепость, 3, тел. доставки еды: 8 (812) 958-18-17

I дни гурмана, или игра шеф-поваров в четыре руки Гастрономический фестиваль Gourmet days прошел в нашем городе в начале июля. В течение трех дней гости ресторанов знакомились с самыми разными кулинарными стилями, форматами и продуктами. Идея фестиваля – показать всему миру, что высокая или просто хорошая кухня в России есть! И организаторам и участникам это удалось. Восемь шеф-поваров из Петербурга и десять их именитых зарубежных коллег дуэтом создавали кулинарные шедевры. Всего в рамках фестиваля состоялись 9 ужинов в четыре руки, меню которых изобиловало современными гастрономическими тенденциями. Фестиваль принимали десять ресторанов-участников: «Мансарда», Godji, BeefZavod, The Repa, Big Wine Freaks, «Гастрономика», Hamlet+Jacks, Smoke BBQ, «Морошка для Пушкина» и Tartarbar. ' Kitchen, Гонконг, Китай) и Дмитрия Блинова (Tartarbar) французские Так, в сете от Джима Лофдала (Frantzen’s тосты сменялись китайскими дим-самами с бычьими хвостами и булгуром с угрем, а у Мигеля Кано и Джулиана Отеро (Mugaritz, Гипускоа, Испания) в гостях у шеф-повара ресторана The Repa Игоря Зорина вечер начался с испанских тапасов, а завершился гречневыми блинами со сметаной. Современный европейский взгляд представил британец Кирк Веставай (JAAN, Сингапур) совместно с Дмитрием Богачевым на ужине в ресторане «Мансарда». За латиноамериканское направление отвечали Андре Патсиас (Statera, Лима, Перу) и Санжей Двидеди (Coya, Лондон, Великобритания). В «Морошке для Пушкина» обладатель трех звезд гида Michelin Андреас Каминада (Schloss Schauenstein) и Роман Палкин сделали ставку на утонченную кухню. Секреты приготовления идеальных мясных блюд раскрыли дважды: сначала главный мясник Италии Роберто Либерати (Bottega Liberati, Рим, Италия) на ужине с Алексеем Каневским в техасском Smoke BBQ, а затем его английский коллега Ричард Тернер (Лондон, Великобритания) с Романом Палкиным в BeefZavod. В ходе фестиваля шефповара экспериментировали не только с текстурами и ингредиентами, но и со способами приготовления: так, креативный и молодой Ли Тирнан (Black Axe Mangal, Великобритания) с представителем «новой русской кухни» Антоном Исаковым создали специальное дегустационное меню, используя уникальную дровяную печь. Разумеется, напитки составляли идеальный ансамбль с блюдами, а безупречным завершением каждого дегустационного вечера стал кофе Illy. Следующий фестиваль пройдет в Петербурге

с 4 по 9 июля 2018 года. 2

IННI апрель №4 (243) 2017

l Ресторан «РИБАЙ» – Единый телефон

8 (812) 640-1616, ginza.ru

|от редактора

|мой невский

Как известно, День строителя отмечают во второе воскресенье августа. Нынче он приходится на 13‑е число. Масоны оценили бы это совпадение, надо полагать, – в ближайшую тройку лет такого прицельного попадания в яблочко не случится. Но бог с ними, с вольными каменщиками. Сожалею, но лично мне некого поздравить с этим праздником – как-то не случилось в моем малом (и большом) круге строителей. Но, с другой стороны, с этим праздником могут поздравлять друг друга все. Кажется, без исключения. Ведь кто из нас не строил? Нет, я не про вырастить сына, посадить дерево, построить дом, а про куличики, кубики, конструкторы. Я банальна – всегда мечтала построить замок из песка, но хватало лишь на пирамиды из разноцветных и разноформенных деревянных брусков. Подрастающий сын знакомых обожает строительные симуляторы. Но по мне, это не то. Не потому что выросла в докомпьютерную эпоху, а потому что надо строить своими руками. Опять же знакомый психолог как-то за рюмкой чая внушал, что в нашем детском строительстве выражается древний инстинкт. Выстраивая свой город, или деревню, или просто дом, ребенок создает свой маленький мирок, в котором он чувствует себя спокойно. Попросту говоря: вовремя не спрятался – съели! Этот самый инстинкт прятаться роднит нас с животным миром, как бы мы ни видели себя в будущем неуязвимыми киборгами. Правда, древнее правило строить дом там, где собака легла (она-то знает, где хорошо), давно забыли. Короче, этот номер мы посвятили городам сегодняшним и будущим. Но ни слова не написали о тех, на чьей улице в этот день тоже праздник. О левшах. Праздник придумали британцы, что опять же забавный парадокс – уж кому, как не нам, надо было чествовать Левшу, который аглицкую блоху подковал. Кстати, Лесков сам был леворуким. А еще Александр Македонский, Аристотель, Ньютон, Эйнштейн, Бетховен, Леонардо да Винчи, Наполеон, Микеланджело, Рафаэль, Роден, Жанна д'Арк и прочие деятели, вошедшие в историю. В общем, левшам есть кем гордиться. Правда, в старину считалось, что и дьявол левша, но это они напрасно. Ну что еще сказать? 13 августа родился Хичкок. Так что поводов поднять в этот день какую-нибудь стеклянную емкость предостаточно… /елена боброва/

фото: Николай Сибиряков

день хичкока

илья стогов, писатель:

-Я

католик всю сознательную жизнь. Разные периоды у меня были в жизни, иногда я был более разухабистый, иногда – менее. Но как добрый католик каждое воскресенье я хожу в церковь Святой Екатерины уже много десятилетий. В свое время к Олимпиаде-80 из нее хотели сделать органный зал. И во время ремонта какой-то рабочий не потушил сигарету, и церковь вся сгорела. Осталась лишь внешняя скорлупка. А представьте себе – в ней венчался Дантес, а Пушкин был у него свидетелем на свадьбе. Ее приходской устав собственноручно переписала Екатерина II. Какие-то коммерсанты завещали все имущество на то, чтобы боковой алтарь сделать из итальянского то ли розового то ли сиреневого мрамора. Здесь служили иезуиты. Причем тогда, когда орден был запрещен во всем мире. Екатерина II, получив запретительный указ из Ватикана, сказала: «Извините, это мои иезуиты, и что с ними делать, буду решать я». И именно отсюда, из этой церкви на Невском, возродившись спустя несколько

десятилетий, орден вновь стал распространяться по всему миру. То есть это церковь с очень крутой историей. И когда она сгорела, сами прихожане добивались от власти, чтобы им ее передали. И потом сделали ее такой, какая она есть сегодня. Например, алтарь и кафедра, откуда священник проповеди читает, сделаны руками нашего прихожанина. Мусор из подвала храма выносили сами прихожане. Потому что… Не хочется пафосных слов: «Это наш дом!» Но это правда важно. В приходе все друг друга знают, если не по именам, то в лицо. Там почти семейные отношения. 260 лет в этой церкви служат доминиканцы, это тот орден, который в Средние века отвечал за инквизицию. Я 8 лет был терциарием (член братства мирян, существующих при некоторых католических монашеских орденах. – Прим. ред.). Для меня это было важно. Как человек пьющий к 2000 году я был скорее мертвый, чем живой. Окончательно маргинализировался. И только благодаря доминиканцам я снова толстый, успешный, оптимистически глядящий в будущее.

|проект

великий транссибирский мегаполис

Город длиной 10 тысяч километров. Разве такое возможно?

Концепция

Транспорт

Магистрали

Город

В каких городах будут жить наши потомки – сегодня об этом фантазируют многие. Города отправляют в навигацию по морям, опускают на дно океанов, запускают на орбиту. У российских городов, по мнению архитектора, академика Ильи Лежавы, свой путь развития. Линейный. От акватории Балтийского моря до акватории Тихого океана.

Предполагается сложная система, в основе которой многоканальный «транспортный коридор» шириной 10–15 км, включающий скоростной канал для пассажирского сообщения, канал для грузоперевозок, автомобильное шоссе, трубопроводы, транспортеры. В прилегающей к транспортной артерии зоне – взаимодействующие городакластеры, заводы-кластеры, университеты-кластеры, лаборатории-кластеры и развлекательные центры-кластеры. Далее – территория интенсивного землепользования: поля, угодья, рыбные и лесные хозяйства. И наконец, зона нетронутой природы с восстановленными естественными биоценозами. Такая интегрированная среда обитания имеет условное название «Сибстрим». По мнению архитектора Ильи Лежавы, линейная структура расселения, которая позволит повысить контроль над огромной территорией, даст качественный скачок в развитии не только градостроительства, но и государства.

Будущее вовсе не за самолетами и не за автомобилями – пилотными или беспилотными, не важно. Будущее за рельсовым скоростным транспортом – поездами на магнитной подушке. Принцип знакомый: на машине доезжать до станции и пересаживаться на маглев с уютными бокс-креслами. На скорости 700 км/час (сегодня реально уже 500) можно будет добраться из Москвы до Урала за 2 часа, до Байкала – за 3 часа, а до Владивостока – за 12 часов.

Основа системы трансмагистралей – «восток – запад»: Транссибирская магистраль, которая пройдет вблизи Петербурга, Вологды, Вятки, Екатеринбурга, Омска, Новосибирска, Томска, Красноярска, Иркутска, Улан-Удэ, Читы, Хабаровска и далее до Владивостока. С ответвлением от Тайшета через Братск, Усть-Кут, Тынду, Комсомольск-на-Амуре до Совгавани. Основную магистраль пересекают трассы: Мурманск – Петербург – Москва – Ростов – Новороссийск; Архангельск – Вологда – Астрахань; Нарьян-Мар – Пермь – Оренбург; Салехард – Тюмень – Омск; Дудинка – Енисейск – Красноярск; Тикси – Якутск – Сковородино; Певек – Магадан – Хабаровск – Владивосток.

Локальность, завершенность, самодостаточность, автономность – базовые свойства новых городов. Образ: «город-машина». Это обособленные жилые комплексы, в которых многофункциональные инженерные системы централизованно контролируют все технологические процессы (безотходные), в них происходящие. Модель постоянно разрастающегося полиса уйдет в прошлое. Максимальная численность городов – 100 тысяч человек. Как сложится судьба Петербурга и других городов – памятников архитектуры? Сохранится исторический центр, фонд послевоенной застройки выработается естественным образом. Предназначение – рекреация и сохранение культурного наследия.

4 IННI июль №7 (246) 2017

|спецвыпуск

августа день строителя

ЭДУАРД ТИКТИНСКИЙ, президент Холдинга RBI (входят компании RBI и «Северный город»)

Город является средой обитания людей, и градостроительная деятельность должна быть направлена на улучшение этой среды. Будь то реконструкция исторического центра или вывод за черту города промышленных предприятий, которым не место в центре, – план развития города должен способствовать этой работе и стимулировать ее. Создание знаковых проектов и создание среды обитания – вещи взаимосвязанные, их не следует противопоставлять. Необычные, красивые, современные здания – будь то жилье, крупный деловой центр или объект инфраструктуры, – работают на экономику, привлекают туристов, дают городу новое дыхание. В Европе много примеров, когда имиджевые проекты способствуют, а не мешают тому, чтобы жизнь горожан становилась более комфортной. Идеальный умный город – тот, в котором высокие технологии не только обеспечивают синхронную работу всех инженерных и транспортных систем, но и дают возможность каждому жителю принимать прямое участие в обсуждении городских проблем и путей их решения.

завтрашний день строителя Петербург любит отмечать профессиональный праздник своих строителей. Есть повод поблагодарить всех, кто делает город комфортным и современным, сохраняя при этом красоту и величие. Бурными овациями поприветствовать строительные инновации. И подумать о будущем, которое строится уже сегодня. Вот и журнал «На Невском» накануне Дня строителя задал ведущим представителям рынка вопросы о завтрашнем дне.

1. 2. 3. 6 IННI июль №7 (246) 2017

Как может звучать идеология Генплана Петербурга? И нужен ли городу Урбанистический совет? Необходимы ли Петербургу имиджевые строительные проекты? Или главное – создание комфортной среды обитания? Как вы представляете себе идеальный умный город будущего?

АЛЕКСАНДР ШЕЛИХОВ, генеральный директор компании OSKO-HAUS

Город растет, создаются новые рабочие места, как грибы после дождя появляются новые районы, к ним постепенно подтягивается вся инфраструктура. Статистика рапортует о росте, а рост – это хорошо, так считается. Но на мой взгляд, расширение мегаполисов – это неправильный путь, надо равномерно развивать все регионы и везде создавать комфортную среду обитания. Посмотрите на Германию, Голландию, Францию… Нам же нравится приезжать туда, гулять по тихим улочкам и скверам, любоваться живописными видами. Давайте и у нас строить так, чтобы было удобно, хорошо и красиво! Планировать надо комфортный город с учетом современных требований на перспективу 30–40 лет, чтобы наши дети не жили в пробках, задыхаясь от угарного газа, чтобы они гордились тем, что их родители построили этот город. Нашему городу, конечно, важно создание привлекательного имиджа. Петербург – крупнейший туристический центр, и это приносит немалую прибыль. Но комфортная среда обитания прежде всего, и это должно быть приоритетом при планировании и строительстве. Если в спорте девиз: «Быстрее, выше, сильнее!», то в строительстве должно быть: «Комфортнее, качественнее, красивее!»

НИКОЛАЙ ПАШКОВ, генеральный директор Knight Frank St. Petersburg

Пространственное развитие любого города – это функция от его экономического, социального и культурного развития. Для Петербурга идеология Генплана должна содержать экономически обоснованный и культурно-исторически оправданный баланс между сохранением нашего уникального наследия и его приспособлением под современные функции. Также необходим баланс между реновацией застроенных территорий и развитием новых земель. К сожалению, в последние годы мы наблюдаем территориальное расползание агломерации, при этом застроенные территории используются неэффективно или вовсе деградируют. Термин «урбанизм» в последние годы тотально дискредитирован, с одной стороны, воинствующими дилетантами, которые выступают с идеями разной степени абсурдности, с другой – происходящим в Москве гомерическим освоением бюджетов под вывеской урбанистики.

Виталий Коробов,

Игорь Оноков,

Дмитрий Астафьев,

директор по развитию строительно-инвестиционного холдинга «Аквилон Инвест»

генеральный директор девелоперской компании «Леонтьевский Мыс»

президент ГК «ЛенСпецСтрой», д. т. н., профессор

Петербург – город с великой историей, завораживающей архитектурой и амбициозными планами по развитию и реновации территорий. Сейчас во всех районах Северной столицы идет формирование и улучшение уже созданных условий для организации комфортной среды проживания с учетом потребностей жителей города. Так, например, в ЖК «СолнцеPark» предусмотрены не только спортивные площадки и площадки для детей, но и беседка для барбекю, а также отдельное пространство для выгула собак с зоной aсtivity. В ЖК «KingDOM» дети смогут гулять даже в дождливую петербургскую погоду, поскольку на территории дома предусмотрена крытая всепогодная детская площадка для прогулок и игр, предназначенная для самых маленьких жителей города. В итоге подобные изюминки проектов должны привести к созданию идеального города, приехав в который однажды, не захочется уезжать никогда.

Я бы предложил взять за основу принципы интеллектуального девелопмента, в соответствии с которыми мы создаем все объекты нашей компании. В центре человек и его потребности. Когда пространство для жизни продумывается до мелочей, а необходимая инфраструктура создается с заделом на будущее. Когда девелопер находит самое удобное расположение зданий, чтобы обеспечить оптимальную логистику, внедряет последние достижения науки и техники, чтобы создать максимальный комфорт и повысить качество жизни. Когда проект создается с любовью и заботой, как будто для себя самого и своей семьи. Если бы идеологией Генплана стал интеллектуальный девелопмент, многие проблемы современного городского планирования были бы решены естественным образом. Думаю, что Петербургу Урбанистический совет необходим. Все мы хотим жить в городе с гармоничной архитектурой, а не вариться в безвкусной солянке, в которую часто превращаются хаотично застраиваемые локации. В Петербурге есть ряд организаций, которые отчасти выполняют такие функции. Однако многие из них выносят свой вердикт по факту, когда что-то менять уже поздно. В моем понимании, нужен такой авторитетный орган, который задал бы общий вектор движения, стал площадкой для дискуссий и девелоперов, и архитекторов, и горожан. Важно, чтобы город взял на себя функцию синхронизации работы девелоперов по разработке единой архитектурной концепции при освоении той или иной территории. От такой консолидации выиграет каждый. Привлекательность локации с гармоничной средой только повысится, добавив бонусы всем проектам. Сегодня такой подход можно было бы опробовать на примере Петровского острова. Продуманная и комфортная среда – это такая же важная часть внешнего имиджа проекта, как расположение, архитектура, планировки и так далее. Постройте проект, в котором или рядом с которым людям будет неудобно жить, и он никогда не станет имиджевым. Если только со знаком минус. Умный город, как умный собеседник, всегда открыт чему-то новому, ему всегда есть чем вас удивить. Каждый раз ты открываешь в нем неизвестные грани, хотя думал, что знаешь его, как себя. И когда ты встречаешь туристов или к тебе приезжают гости, ты испытываешь особое чувство гордости, что живешь в нем. Вот такой город я считаю идеальным и умным городом будущего.

Оксана Андросова, руководитель архитектурно-дизайнерской группы «Группы ЛСР»

Безусловно, реализация крупных имиджевых проектов, которые способны повысить статус Петербурга, необходима городу. Однако чаще всего это какие-то знаковые инфраструктурные, коммерческие или культурные объекты. У жилой недвижимости другое назначение. В первую очередь это создание комфортной среды для будущего жителя. В этом случае задача девелопера – построить не просто дом, а создать удобное для жизни окружающее пространство и вписать его в уже сложившийся архитектурный ансамбль. «Группа ЛСР» для каждого своего проекта привлекает лучших специалистов, выбирает стиль и наполнение, наиболее подходящие месту и контексту, в котором будет построен дом или жилой комплекс. Это кропотливая работа, и мы с огромным вниманием относимся к каждому нашему проекту, стараясь раскрыть все его достоинства и оставить свой след в истории города.

Идеальный город в моем понимании – это Ленинград 1970‑х годов. Город без пробок на улицах. Город, где дети могут гулять до ночи, не боясь стать жертвами насилия, где любой милиционер придет на помощь любой бабушке, где все друг другу помогают, живут примерно одинаково, ходят в походы, посещают театры. Умный город – это когда на первом месте культура и образование. Когда не заброшены библиотеки, люди не сидят по норам, пивным барам и гаджетам, а ходят на стадионы, в театры и филармонию. А все эти новомодные фокусы с камерами подслушивания и подсматривания и прочими гаджетами – это не умный город, а то, о чем писал Оруэлл: это Большой Брат. Вспомните предсказания фантастов о временах, когда робот будет убивать человека, потому что тот думал об убийстве (пусть всего лишь мухи), и не будет убивать преступника, потому что тот совершает убийство без единой мысли вообще. Такого «умного города» нам не надо. На мой взгляд, человечество перенасытило жизнь «умными» идеями и деталями, на которые люди полагаются, вместо того чтобы думать самостоятельно. В моем понимании по-настоящему умным город делают духовность, наука, история, культура, история религии (в здравом ключе) и комфортная для жителей среда. Петербург уникален, три века лучшие мастера создавали имидж Северной столицы, но все, что строится внутри города сейчас, этот имидж разрушает. Это заметно даже в мелочах. Дурно поставленные мещанские фонари вместо ленинградских, которые продолжали имперскую традицию. Набережные, которые всю жизнь делались красным гранитом, а теперь почему-то стали смешанного серо-розового цвета. Та же башня «Газпрома». Все это привлечет туристов, скажет что-то хорошее о городе? Нет. Я убежден, что любой проект становится имиджевым только тогда, когда улучшает жизнь людей. Концертный зал Мариинского театра, вторая сцена БДТ – вот такой имидж нам нужен. Идеологию Генплана Петербурга сформулировали Петр I и зодчие, которые создавали город. Смысл ее в простоте и прямолинейности: широкие перспективы, линии улиц под 90 градусов… При этом и в имперские и в советские времена говорилось о том, что город должен развиваться на юг. Недаром там стоят многие дворцы: на юге хорошие почвы, обеспечена транспортная доступность, проще строить. Но куда город развивается на деле? На север! Зачем там нужны труднодоступные районы – непонятно. В основе идеологии я бы хотел видеть принцип «город для человека», а не наоборот.

Если в спорте девиз: «Быстрее, выше, сильнее!», то в строи тельстве должно быть: «Комфортнее, качественнее, красивее!»

Алексей Бушуев, директор по продажам Seven Suns Development

Идеологию диктует сам город, его история и его архитектурные памятники, которые являются объектами мирового наследия. Поэтому, я считаю, застройка должна осуществляться по принципу разумного сочетания. Но грамотно сочетать историю и новые технологии непросто, само собой это не получится. Так что Петербургу действительно нужно соответствующее градостроительное регулирование, дабы не испортить богатейшее наследие, которое у нас есть, но и не превратить Питер в застывший музей под открытым небом. Город должен быть живым и развиваться, для этого необходимо выделять территории в том числе под инновационные проекты. Что касается имиджевых проектов и комфортной среды обитания, то я не вижу в этом противоречия. Городу нужны яркие проекты, которые бы показывали, что Петербург жив и динамично развивается в ногу со временем. При этом новые знаковые объекты должны проектироваться с учетом комфорта горожан. Как я уже сказал, для меня идеальный умный город – тот, в котором соблюдается баланс между историей, архитектурным наследием и инновационными технологиями. Понятно, что достижение гармонии – это в принципе сложно, что уж говорить о сфере градостроительства. Создание умного города – первоочередная и очень ответственная задача, которая стоит перед застройщиками и архитекторами Северной столицы.

|альтернатива

инновационная пятерка.

как будет выглядеть строительство в будущем? Никакой жюль-верновской фантастики, ничего космического. Все, о чем мы сейчас расскажем, уже есть. Эти технологии еще не в тренде, но уже завтра они распространятся по всему миру.

IтекстI ольга машкова

/1/ Дом из соломы /2/ Небоскреб из блоков /2/ Зеленая башня в Милане /4/ «живой» дом

8 IННI июль №7 (246) 2017

Чернила для стройки В 2011 году профессор Берох Хошневис из Университета Южной Калифорнии прогнозировал появление в ближайшее время массивных 3D-принтеров, способных за один день напечатать многоэтажный дом. До многоэтажки еще дело не дошло, но небольшой напечатанный дом – уже реальность. Первой страной, печатающей настоящие дома, стала Поднебесная. Весной 2014 года китайская компания Winsun за сутки возвела в Шанхае десяток домов, каждый площадью 200 квадратных метров. Элементы зданий распечатали на 3D-принтере, используя вместо чернил цемент, стекловолокно и строительный мусор (внеся свою лепту в экологию), а затем собрали вместе. Технологии не стоят на месте – WinSun уже напечатал и шестиэтажное здание. А голландцы сделали ставку на биопластик – решили возводить стены из смеси растительного масла и микрофибры. Сегодня принтер с легкостью возводит наружную конструкцию целиком. Пример тому не только образцы от WinSun. Мы не отстаем от китайских товарищей и в подмосковном Ступино за сутки напечатали дом. Площадью 38 кв. м. И не надо думать, что это нечто барачного типа. Принтер способен реализовать любую архитектурную причуду заказчика и архитектора и нарисовать дом хоть в форме шара, хоть конуса, хоть морской волны. Бонусы: принтерные стены не нуждаются в дополнительной обработке, заказчик не зависит от ненадежного, ушедшего в загул прораба, и, наконец, такое жилье очень дешево. Но куда же без ложки дегтя: в ближайшее время напечатанные дома будут обладать статусом раритета. Чтобы вывести эту технологию на массовый рынок, потребуется не один десяток лет, убеждены эксперты. Посмотрим… Вырасти себе дом Эрик Кори Фрид, один из пионеров современной органической архитектуры, в чьих проектах прослеживается экологический подход, убежден, что в будущем правильные люди захотят иметь дома с… выращенными стенами. Доктор Рон Вайс из лаборатории, занимающейся синтетической биологией, Массачусетского технологического института подтверждает, что выращивание домов на основе биопродуктов может стать крупным строительным трендом, потому что «это же так легко». Кстати, милый загородный дереводом спроектировали в Массачусетском технологическом институте еще лет 10 назад. Технология гениально проста. Высаживают деревья (вяз, дуб). По мере роста деревьев ветви переплетают, формируя свод. Толстые ветви дополняет

Принтер способен реализовать любую архитектурную причуду заказчика и архитектора и нарисовать дом хоть в форме шара, хоть конуса, хоть морской волны. виноградная лоза или какой-нибудь кустарник. На стенках формирующегося дома создаются карманы с землей. Заключительный этап: герметизация живых стен глиной и соломой.

Привет от предков. Наносолома К слову, о соломе. Кажется, что этому ветхозаветному материалу не место в будущем, ан нет. Как ни странно, дома из прессованной соломы на Западе (там технологию этого строительства называют strawbale-house) уже давно в тренде. Причем не где-нибудь в солнечной Италии, а в близкой нам по снежному духу Норвегии. Перечисление характеристик соломенных блоков звучит как ода во славу: высокая тепло- и звукоизоляция, воздухопроницаемость, помогающая поддерживать свежий воздух в помещении, легкость (можно строить всем семейством, плюс из-за малого давления на грунт упрощается устройство фундамента), дешевизна. И – парадокс – заштукатуренные соломенные стены огнеупорны! Срок службы здания из соломенных блоков составляет 100 лет (некоторые эксперты уверяют, что и все 500) .

в котором понятие «на века» будет, кажется, еще менее актуально, чем сегодня. Стандартные контейнеры обшиваются изнутри гипсокартоном, прокладываются электрические кабели, теплои звукоизоляционные панели, напольная плитка, устанавливается сантехника – и вперед! Отработавшие свое контейнеры давно используются для строительства бюджетного жилья в разных городах и странах. К тому же такие дома легко демонтировать. Представьте: съезжается со всего мира на рок-фестиваль молодежь и раз! – сложили за считаные дни дом из контейнеров, и проблема размещения разрешена. Закончился фестиваль – здание разобрали и отправили в другой пункт. Получается такой дом напрокат. Но если брать принцип конструктора LEGO в строи тельстве шире, то на ура пойдут дома из блоков вроде тех, что уже сегодня строит опять же китайская компания Broad Sustainable Buildings. Благодаря разработанной инновационной технологии строительства она пару лет назад силами 200 рабочих за 19 дней возвела 57-этажный небоскреб.

Кубики лего Дом, состоящий из стальных модулей-контейнеров, – очевидный тренд будущего завтра,

Добро пожаловать в джунгли Если будущее за мегаполисами, застроенными небоскребами (в форме пирамид, шаров, кубов, параллелепипедов – технологии позволяют разные формы), то, как надеются архитекторы, они будут похожи не на каменные, а на настоящие джунгли. Зеленые высотки уже сейчас можно увидеть в Сиднее, Милане, башню, покрытую сверху донизу живыми лианами, построили в центре Сингапура. Но в будущем небоскребы «обрастут» флорой не за счет традиционных посадок на балконах и террасах. Испанские ученые разработали принципиально новый строительный материал – биобетон, который не боится прорастания в нем растений. Теперь всякие там лишайники, мхи и плющи смогут свободно расти на стенах, не нанося вреда строительным конструкциям.

P. S. Да, и напоследок – о рабочих руках. Гарвардские исследователи разработали проект TERMES. Роботы снабжаются четырьмя датчиками, тремя независимыми приводами и несложным механизмом, позволяющим брать, переносить и укладывать стройматериалы, и отправляются на стройку. Группы машин численностью от нескольких единиц до нескольких тысяч выполняют коллективную задачу, действуя обособленно, без центрального руководства. И если кто-то из них выпадет, отряд не заметит потери бойца и работа будет доделана. Как очевидно из названия проекта, разработчики ориентировались на термитов.

cвой дом в городе Иметь собственный дом в черте мегаполиса – казалось бы, несбыточная мечта. Однако с началом строительства малоэтажного жилого комплекса «Норманндия» поклонники комфортной городской жизни наконец обрели шанс на ее воплощение! Сдержанное разнообразие Сегодня «Норманндия» – единственное предложение таунхаусов в городской черте. Комплекс расположен в центре малоэтажной застройки (поселок «Коломяги») близ красивейшего Ново-Орловского лесопарка. Специально для проекта были разработаны три эксклюзивных типа таунхаусов, названные в честь городов-побратимов Северной столицы: «Малые Миккели», «Орхус» и «Гетеборг». Каждый тип имеет свои технические характеристики и свое «архитектурное лицо», хотя все дома объединены общей концепцией в скандинавском стиле (примечательно, что скандинавская эстетика прослеживается не только в решении фасадов, но и в оформлении придомовых территорий).

мобиля, а также под два подсобных помещения. В меньших по площади «Малых Миккелях» паркинга нет, но перед каждым лотом есть заасфальтированное место для парковки еще 2 машин, так что проблем с паркингом у жильцов в любом случае не возникнет. Также стоит отметить, что таунхаусы сдаются лишь с подготовкой под чистовую отделку, все остальное жильцы вольны делать по своему вкусу. «Мы стремились оставить полную свободу творчества будущим владельцам. Так, только наружные стены и малая часть внутренних стен являются монолитными, остальные стены сделаны из стенового бетонного камня, следовательно, планировки можно менять под свой вкус. В дальнейшем мы оценим опыт и пожелания жильцов первой очереди и, возможно, перейдем на полностью свободные планировки в таунхаусах», – резюмирует Татьяна Алексеева.

«Автор проекта – архитектурное бюро “Студия-17”. Умеют они многое: например, построить современную высотку или вписать дом в исторический район Петербурга. В “Норманндии” они попытались создать собирательный образ скандинавского дома с применением элементов, характерных для различных стран (окна, фронтоны, свесы кровель, цветовой язык и прочее), – рассказывает коммерческий директор строительной компании «Норманн» Татьяна Алексеева. – Стиль квартала – это сдержанное разнообразие, выраженное в разбивке недлинных улиц разного профиля и применении трех типов застройки. Каждый тип имеет свою цветовую гамму, спокойную и уравновешенную. Все жилые группы нанизаны на зеленую реку внутренней пешеходной зоны, обеспечивающей пешеходную связь жилья с общественной и транспортной инфраструктурой».

Ничего лишнего Хотя комплекс располагается в 15 минутах езды сразу от четырех станций метро («Пионерская», «Озерки», «Удельная» и «Комендантский проспект»), огороженная благоустроенная территория создает полное ощущение загородной жизни, тихой и удаленной от суеты. Все «лишние» объекты инфраструктуры вынесены за пределы комплекса: покой жителей не нарушит наличие магазинов, коммерческих Примерная планировка таунхауса «Гетеборг». помещений или многоэтажных паркингов. Поскольку в основе концепции «Норманндии» лежат традиционные семейные ценности, авторы проекта сделали все, чтобы создать по-настоящему идеальное место для тихой и спокойной жизни с детьми. Так, к услугам владельцев домов появятся детский сад на 110 мест и оборудованные детские площадки. Особое внимание уделено безопасности. Для этого на объекте обеспечено круглосуточное видеонаблюдение входов и въездов, оборудованы зоны гостевых парковок, внедрена цифровая домофония и задействована собственная служба охраны.

Дом для творцов Всего в четыре очереди строительства в «Норманндии» будет возведено 269 домовладений с широким выбором комфортных и современных планировочных решений. «Прежде чем прийти к предлагаемым планировкам, мы провели серьезное исследование, – говорит Татьяна Алексеева. – Так, мы отказались от балконов, потому что выяснили, что люди скорее предпочтут им веранду или террасу. Во всех наших таунхаусах предусмотрены огороженные террасы с выходом к своему участку земли. Размер террас примерно 6 на 2 метра (то есть по всей длине таунхауса), и это данные без учета ступеней. Что касается спален, то их количество варьируется в зависимости от типа и размера таунхауса – от двух до трех. Таким образом, в таунхаусах смогут расположиться два, а то и три поколения одной семьи. Расположены спальни классически – на верхнем этаже, в то время как на первом этаже находятся кухня-столовая и комнаты, которые можно будет использовать под различные нужды – например под кабинет или гостевую. Санузла, разумеется, два, по одному на каждом этаже, на втором находится ванна, в “Малых Миккелях” и “Гетеборге” мы осуществляем мечту многих и предлагаем ванную с окном». Не менее рационально решены и цокольные этажи. В таунхаусах типа «Гетеборг» и «Орхус» цоколь оборудован под подземный паркинг на 2 авто-

Дом по цене квартиры Еще одним несомненным достоинством этого проекта являются более чем доступные цены. При всех вышеперечисленных плюсах стоимость городских таунхаусов сопоставима с ценами на 3–4-комнатные квартиры. Так, дом группы «Малые Миккели» площадью 149,09 кв. м с придомовым участком площадью 100 кв. м в июле (в рамках ограниченной акции) будет стоить 9,9 млн. руб. при 100-процентной оплате. Помимо 100-процентной оплаты доступна ипотека от двух банков и рассрочка 70/30. В данный момент открыта продажа объектов группы таунхаусов «Малые Миккели» и «Гетеборг».

Отдел продаж: Большой проспект В. О., 18, БЦ «Андреевский двор», 2‑й этаж, тел. 425-39-31

|взгляд

что нужно петербуржцам для счастья?

Нам повезло жить в одном из самых красивых городов Европы. Но достаточно ли этого, чтобы чувствовать себя счастливым в городской среде? На этот вопрос попробовали ответить участники Public Talk на тему «Как сделать горожан счастливыми?», прошедшего этим летом в Петеpбурге.

IтекстI мария рогалёва IфотоI www.fojab.se

В открытом диалоге приняли участие Юхан Пайю – шведский архитектор и ландшафтный дизайнер, партнер архитектурного бюро FOJAB arkitekter, и София Рудбек, вице-президент по маркетингу и коммуникациям девелоперской компании Bonava. На протяжении двух месяцев компания Bonava проводила социологическое исследование с целью выяснить, что же делает людей удовлетворенными местами своего проживания. Опрос, получивший название «Индекс счастья», проходил в восьми странах: Швеции, Германии, Финляндии, Дании, Норвегии, Эстонии, Латвии и России. Конкретно – в Петербурге. Оценивались такие показатели жилой среды, как повседневный комфорт и обустроенность (это безопасность, благоустройство и зеленые насаждения, наличие пешеходных и велосипедных дорожек, инфраструктуры для занятия спортом), окружение и соседи, дружественность общей атмосферы, близость к культурной и общественной жизни и возможности для обмена и общего пользования предметами (например инструментами, велосипедами или книгами) .

IННI июль №7 (246) 2017

рода вполне соответствует средним показателям по остальным странам. Но речь здесь, конечно, не о количестве, а о качестве и локации зеленых точек на карте города. Больше всего зелени не хватает в центре, и о ней мечтают жители темных дворов-колодцев. Жители же более новых и более зеленых районов города обеспокоены запущенностью и отсутствием инфраструктуры в ближайших парках и скверах.

Несложно догадаться, что по большинству параметров петербуржцы оказались самыми неудовлетворенными из жителей восьми соседних стран. По словам Софии Рудбек, общий индекс городского счастья ниже только в Эстонии. Самыми счастливыми, что тоже не сюрприз, чувствуют себя шведы. За ними идут немцы и датчане.

Еще один пункт, который мог бы сделать петербуржцев чуточку счастливее, – это система велодорожек. Не просто соединяющих районы города, но и безопасных. Мало того, запрос на развитие велосипедной инфраструктуры – это еще и показатель сознательности жителей Питера, ведь многие, озвучивая свое пожелание, были обеспокоены не только возможностью физических нагрузок, но и сокращением количества машин в городе.

Так что же мешает нам быть счастливыми в своем городе? Во-первых, отсутствие чувства собственной безопасности и беспокойство за безопасность своих близких. По этому пункту петербуржцы продемонстрировали самый низкий показатель. Мало того, большинство российских респондентов выносили понятие безопасности на первый план в своем рейтинге составляющих комфортной жизни.

Кстати, о физической форме: это последнее, что особенно выделяют горожане. Возможность вести здоровый образ жизни, то есть больше времени проводить на свежем воздухе, совершить пробежку в парке, прогуляться по обустроенной набережной вдоль водоема, иметь недалеко от дома площадку со спортивными тренажерами, футбольное поле и небольшой каток – то, чего так не хватает большинству петербуржцев.

На втором месте – отсутствие удобств для повседневной жизни. И речь не о магазинах шаговой доступности, детских садах и остановках общественного транспорта. Жителям нашего города не хватает прогулочных пешеходных зон, спортивных площадок, рекреационных зон и пространств, где можно было бы провести досуг, не связанный с походом в торговый центр.

Ну и наконец, дружественная атмосфера во многом определяет, счастлив ли горожанин. Лучшие показатели здесь у Германии, где знакомство и хорошие отношения с соседями, совместный досуг, возможность влиять на планы развития своего района, его архитектуру и благоустройство – обычные вещи. Сюда же относится и этажность. Ведь жители высотных муравейников просто не в состоянии даже в лицо запомнить своих многочисленных соседей. А знакомые лица вокруг и привычная обстановка – важный психологический фактор, влияющий на спокойствие и комфорт. Все эти моменты, безусловно, должны принимать во внимание девелоперы, берясь за новые проек-

Третий пункт тоже вполне предсказуем – это озеленение и благоустройство зеленых зон. У жителей Петербурга самый большой запрос на увеличение зеленых площадей из всех опрошенных. И это несмотря на то что степень озеленения го-

По большинству параметров петербуржцы оказались самыми неудовлетворенными из жителей восьми соседних стран. Общий индекс городского счастья ниже только в Эстонии. Самыми счастливыми чувствуют себя шведы. За ними идут немцы и датчане.

ты, и городские власти, составляя очередной план благоустройства или развития Петербурга. Речь здесь в первую очередь, конечно, о новых проектах и территориях. А что же делать с уже давно сложившимися и освоенными? На этот вопрос на примерах скандинавского опыта отвечает Юхан Паю: «В Швеции мы сейчас пытаемся вернуть природу обратно в города. Делать это можно по-разному. Один из вариантов для плотно застроенного пространства – разбить парк на крыше». Юхан – автор недавно воплощенного в центре Стокгольма проекта парка площадью 3500 кв. м на крыше офисного здания. Кроме парка на крыше расположилось несколько кафе и зон отдыха, что делает его идеальным местом для проведения обеденного перерыва. Важный момент: вход в парк на крыше открыт для всех горожан и туристов. Кроме того, парк представляет собой «биологическую платформу, выполняю щую не только социальные, но и экологические функции. Трехуровневое пространство одинаково комфортно для человека, птиц и насекомых». Еще один простой прием, способный сделать жизнь горожан гораздо комфортнее, это создание зеленых междворовых пространств, закрытых для въезда машин. Никаких авто у подъездов, на обочинах и тем более газонах. Только детские площадки, зелень, пешеходные и велодорожки. «У вас прекрасный город, вокруг столько воды, набережных, но они используются только как магистрали или как парковки», – отмечает архитектор и советует городским властям подумать о том, чтобы превратить их в прогулочные зоны. А еще самим жильцам под силу изменить кое-что в своем дворе. Если двор большой, то можно выделить в нем общую зону для барбекю, озеленить беседку или устроить очень популярные сейчас в Скандинавии городские огороды, отдушину и хобби для тех, у кого нет дачи. «Это может быть небольшая веломастерская, навес и большой общий стол для пикников. Что-то, что сподвигнет выйти из дома, а не изолироваться», – замечает Юхан Паю. Социализация, кстати, тоже важный показатель уровня счастья. Во дворах поменьше, где нет места для сквера или даже газона, архитектор предлагает использовать «зеленые стены». Они, кстати, отлично подходят и для общественных пространств. И, конечно, нельзя обходить вниманием и обычные деревянные скамейки, многоуровневые деревянные пандусы и навесы, под которыми можно спрятаться от дождя или солнца.

Улыбка чемпиона Соревнования – удел не только спортсменов, но и… врачей! В нынешнем году Всероссийский чемпионат профессионального мастерства стоматологов принес победу главному врачу отделения эстетической стоматологии Atribeaute Clinique в Санкт-Петербурге Марине Трифоновой. Впрочем, для специалиста принимать поздравления не впервой: в 2011 году Марина Васильевна уже была триумфатором чемпионата в номинации «Эстетическая реставрация зубов». О победах, искусстве и будущем стоматологии эксперт рассказала в интервью журналу «На Невском». – Без каких качеств победить и вообще стать хорошим врачом невозможно? – Без страсти. Делу нужно отдаваться всецело, без этого не будет движения и роста. – Почему вы выбрали стоматологию и реставрацию? Была ли альтернатива? – Я потомственный врач, стоматолог во втором поколении. Перед глазами с самого детства был пример: и мой папа, и оба старших брата – успешные стоматологи. Так что альтернативу особо не рассматривала. Для меня вопрос выбора профессии не стоял. – И все же, если не медицина, чем бы еще могли заниматься? – В детстве, конечно, у всех есть мечты. Моей мечтой было… стать кондитером и печь красивые торты! Я всегда завороженно смотрела на то, как кондитеры украшают свои творения. Так что теоретически я бы, наверное, могла сейчас выпекать капкейки и мастерить кейк-попсы. Хотя в своей работе я тоже каждый день создаю красоту. – Что в вашем деле вам нравится больше всего, от чего получаете максимальное удовольствие? – Как я уже сказала, я убеждена, что профессия должна захватывать все мысли врача. Так что нравится все. Но особый интерес для меня представляют сложные клинические случаи. Мне нравится планировать лечение таких пациентов вместе с моими коллегами, работая единой командой. Это мы ежедневно и делаем в клинике. – Эстетическая стоматология и стоматология вообще развиваются семимильными шагами. Что из последних открытий в этой области вас действительно впечатлило? – Меня постоянно впечатляет развитие технологий. Если раньше пациенту надо было записываться на исследование в специализированные диагностические центры, то сегодня компьютерный томограф есть в каждой хорошей стоматологической клинике. И наши пациенты могут получить полную информацию о состоянии полости рта, единожды придя на консультацию. Конечно, это еще и фотодиагностика. Сегодня мы с моими коллегами не представляем свою работу без фотопротокола каждого этапа работы. Это стандарт современной стоматологии. То, что десять лет назад казалось научной фантастикой, сейчас действительно находится на вооружении врача! Вот уж чему правда не устаю удивляться!

– Что необходимо для победы на таком серьезном чемпионате? – Профессионализм и постоянное развитие. В этом году общий уровень участников (как и уровень стоматологии в России в целом) оказался значительно выше. В финал вышли 14 мастеров из Москвы, Петербурга, Перми, Курска, Сургута, Хабаровска, Чебоксар, Челябинска и других городов. И все конкурсанты показали высокий уровень мастерства. В отличие от 2011 года, сейчас уже все эксперты придерживаются деликатных и малоинвазивных методик работы, так что сохранить свои позиции можно, лишь постоянно совершенствуя знания и, что называется, держа руку на пульсе. Кроме того, мне в этот раз повезло с моделью, которая в течение 6 часов помогала выполнить поставленную задачу быстро и эффективно. – Вы азартный человек? Насколько для вас важно побеждать? – Да, я очень азартна! И я ценю работу Стоматологической ассоциации России (СтАР), которая проводит подобные конкурсы и дает стоматологам возможность себя проявить и испытать свои силы. Лично я после каждого такого мероприятия ощущаю желание поднять планку еще выше, сделать новый рывок в профессиональном развитии. Это очень здорово, дух соперничества меня мотивирует! Но чемпионат – это не гонка за местом, это бесценная возможность побыть среди коллег, перенять опыт, почувствовать дух профессионального единства. При тех темпах, которыми сегодня развивается эстетическая стоматология, без обмена опытом невозможно! Понимая это, организаторы делают насыщенную программу. Помимо соревнований, в рамках чемпионата в этот раз прошли конференции по вопросам эстетической стоматологии, симпозиум для руководителей по организации стоматологической службы, семинары и мастер-класс по фотографии в эстетической стоматологии.

– Исходя из нынешних тенденций развития отрасли, как вы думаете, какими еще возможностями будут обладать стоматологи через 25, 50 или даже 100 лет? – Возможно, сейчас это немыслимо, но я думаю, что в будущем мы сможем подсаживать зачатки зубов пациентам и получать здоровые зубы. Но кто знает, ведь нет ничего невозможного! Уже сегодня у стоматолога есть все возможности сделать красивую, гармоничную улыбку, которая изменит жизнь пациента и позволит улыбаться чаще!

|былое

операция «центр»

«Пятиэтажки – это осознанная необходимость»

После революции по всей стране понеслась волна разнообразных «разрушим, а затем». «А затем» и в самом деле было не только словами из «Интернационала» – строили тогда, согласитесь, немало. Город трех революций, естественно, не мог остаться в стороне.

Сегодня, когда не только для жителей Москвы одним из актуальнейших является вопрос реновации жилищного фонда постройки середины 1950–1960 годов, прежде всего хрущевок, или, как их еще называют, хрущеб, хотелось бы добавить несколько штрихов к истории вопроса.

Ной ТРОЦКИЙ (27 марта 1895 года, Санкт-Петербург, – 19 ноября 1940 года, Ленинград), советский архитектор.

Глобальной перестройки Ленинград, к счастью, избежал. Спасла его утрата столичного статуса. Впрочем, план гигантского строительства существовал и у нас. Новой власти хотелось, чтобы все было большим, чтобы новые дворцы многократно превосходили старые по красоте и масштабу. Но сносить старое не было смысла: на регулярно затопляемых невских берегах не выстроишь дома-гиганты. Выход был один. «Нам нужно тянуть наш город на юг, восток и юго-восток, – настаивал глава города Андрей Жданов. – Мы должны, как говорил товарищ Сталин, совершить эту задачу в минимальный исторический срок и вывести Ленинград из затопляемых мест». Была у переноса центра и еще одна подоплека: главным врагом считалась Финляндия, вот и выбрали район, недоступный для финской дальнобойной артиллерии. В ноябре 1935 года был разработан план развития города на ближайшие десять лет. Планировалось выстроить 9 миллионов квадратных метров жилья, проектировались не только дома, но и инфраструктура и зеленые массивы. Центром нового центра должен был стать Дом Советов, где разместились бы все «рычаги власти»: обком и горком партии, Ленсовет и Леноблисполком, разнообразные комиссии и прочее и прочее. В конкурсе победил проект Ноя Троцкого. Принимающую сторону не устроила только подпись под чертежами. Архитектору неоднократно предлагали поменять «неудобную» фамилию хотя бы на одну букву, но он остался непреклонен. В остальном проект был великолепен! Длина по фасаду – 220 м, высота средней части – 50 м, высота одного только герба – 11 м! Общее количество помещений – 700, высота потолков – 4,5 м. Кроме кабинетов, а некоторые из которых были площадью 200 квад ратных метров, предполагались и актовые залы, самый большой – на 3000 мест. По ходу строительства проект пришлось корректировать – средств не хватало. Троцкий ругался с Ждановым, доказывая, что если уж строить, так строить. Но все же от бронзового герба, украшенного самоцветами, пришлось отказаться. На момент строительства это было самое большое общественное здание в стране! Вокруг гигантской стройки простирались поля, которые предстояло превратить в идеальный город. Перед Домом Советов предполагалась площадь в 22 га (для сравнения: Дворцовая – около 5 га). Именно здесь должны были проходить демонстрации. К площади должны были вести два демонстрационных проезда, а для зрителей предполагались трибуны на 8000 мест. Перпендикулярно фасаду планировался проспект, завершающийся круглой площадью с гигантским Музеем революции. Это были лишь общие наметки. Новый центр город должен был обрести к 1945 году. К маю 1941 года строительство Дома Советов было практически завершено, но торжественное открытие назначили на 7 ноября. Понятно, что оно не состоялось. Парадокс: городской центр, который планировался как можно дальше от потенциальных врагов, оказался почти на линии обороны. Здесь разместился командный пункт командующего Ленинградским фронтом Говорова. IННI июль №7 (246) 2017

После войны решение о переносе цент ра было признано необоснованным, и все вернулось на круги своя. Забавно, но мысль собрать всех чиновников «в одном флаконе» никуда не делась. Недалеко от Смольного выстроили «Невскую ратушу», куда предполагали переселить все комитеты городского правительства. Идея отличная – все бумажки можно получить в одном окне, чиновникам не надо тратить время (и народные деньги!) на поездки «к смежникам», достаточно прокатиться на лифте. А сколько особняков освободится в центре, сколько музеев там можно будет открыть… Комплекс построен, вот только чиновники не спешат с переездом. Похоже, «Невскую ратушу», как и Дом Совета, ждет судьба бизнес-центра. Давайте представим, что идея с переносом центра осуществилась.

5 хорошо

• Центр избавлен от наводнений, дорогостоящую дамбу можно было и не строить. • Станции метро так же часты, как автобусные остановки, ведь грунты здесь крепкие, глубокие тоннели ни к чему. • В центре прекрасный микроклимат, дышится легко. • Просторные улицы не забиты машинами. • Жилье в центре престижно не только из-за места, у него еще и отличное качество, большинство домов – небоскребы (опять же грунт позволяет строительство).

5 плохо

• Пулковская обсерватория, от которой сегодня по кусочку откусывают застройщики, уже давно оказалась бы среди домов и прекратила работу. • В новом центре нет рек и каналов – визитной карточки «старого» центра. • Дома в историческом центре давно обветшали бы из-за нехватки средств. • Слишком большие дома и гигантские площади вредны для психики. • Жилье в центре недоступно горожанам: и место престижное, и квартиры гигантские, в условиях капитализма цены неподъемные. /маргарита никольская/

По журналистским делам в разные годы я не единожды встречался с Радой Никитичной Аджубей. Поскольку на собственной шкуре «посчастливилось» испытать на себе все «прелести» проживания в миниатюрной полуторакомнатной квартирке, этой болезненной для меня темы я не мог не коснуться в беседе с дочерью Первого секретаря ЦК КПСС Никиты Сергеевича Хрущева – задолго до того, как об этом в унисон затараторили все российские СМИ. – Сейчас, когда почти каждый хочет иметь особняк, когда многие наши сограждане думают, что в Париже или Лондоне все живут во дворцах, хрущевские пятиэтажки инкриминируются отцу в вину, – сказала Рада Никитична. – А тогда, когда они строились, люди с восторгом воспринимали ордер на отдельную квартиру в новой пятиэтажке. – Рассказывали: во время посещения Никитой Сергеевичем строй ки рабочие пожаловались на тесноту: дескать, в туалете вообще не развернуться. Хрущев вошел в туалет, повертелся и сказал: уж коли мне места хватает… Это анекдот? – Такое вполне могло быть. А может, и анекдот. Никита Сергеевич, конечно же, был романтик, человек увлекающийся, хотя в основе своей очень прагматичный человек. Я хорошо помню, как он в выходной день вызывал своего помощника по строительству, и они раскладывали бумаги, чертежи, что-то в столбик подсчитывали, определяли, почему пять этажей, еще что-то. – Кстати, почему пять этажей? – Этому было, как сейчас говорят, экономическое обоснование. Если пять этажей, можно не устанавливать лифт, коммуникации дешевле обойдутся, потому что совсем другие мощности потребуются для подачи воды, и так далее. Более точно я вам сказать не могу, потому что далека от строительства. Но точно то, что все рассчитывалось. В таком случае можно построить больше домов и больше людей получат отдельные квартиры. – А если еще сэкономить на стене между ванной комнатой и туа летом! В журнале «Крокодил» была карикатура: жена моется в ванной, а мужу приспичило, и он просит: «Дорогая, не могла бы ты нырнуть минутки на две»… – Пятиэтажки со всеми их плюсами и минусами – это осознанная необходимость. Глава государства понимал, что пока нет возможности предоставить людям более приличные условия для проживания. Я сама слышала, как он говорил: «Сейчас главное выселить, вырвать людей из полуподвалов, подвалов, из бараков чудовищных, где удобства во дворе, из коммуналок, а за 20 лет мы таких дворцов для них понастроим!» Со временем как-то подзабылось, что на что люди меняли. Честно вам скажу, уже после смерти отца я осознала: пятиэтажки не в одной Москве строились, не только в Черемушках – по всему Советскому Союзу. Перед людьми огромной страны впервые забрезжила надежда: они могут получить отдельную квартиру! После этой беседы я попросил разрешения посетить туалетную комнату – из интереса. И убедился: в квартире дочери Никиты Сергеевича Хрущева санузел – совмещенный. /владимир желтов/

О перспективах формата апарт-отелей рассказывает председатель совета директоров группы «ЯРД» Андрей Кошкин.

«Апарт-отели – это не только удачное вложение средств, но и постоянный пассивный доход» – Ваш апарт-отель PrimeResidence стал финалистом премии UrbanAwards-2017*. За что она вручается? – Мы впервые участвовали в премии с пилотным проектом апарт-отеля PrimeResidence. В этот проект мы влюблены и видим только его плюсы. Конечно, нам приятна высокая оценка жюри. Это взгляд со стороны профессионального сообщества, подтверждающий, что наша любовь обоснована. А за что дают премию… Все имеет значение: и местоположение, и современная архитектура, и – главное! – возможности, которые апарт-отель дает покупателям. – Что за возможности? – Апарт-отели – современный формат жилья с полным гостиничным сервисом. Вы покупаете не просто апартаменты, а стиль жизни. Девелоперы же не только строят апарт-отели, но и разрабатывают программы для тех, кто покупает жилье в качестве источника дохода. Апарт-отели отличаются тем, что квартиры в них предназначены в основном для сдачи в аренду. Для этого в апарт-отелях работает управляющая компания, которая обеспечивает гостиничный сервис, ищет арендаторов, регулирует арендные ставки. Жилье в апарт-отеле – это не только удачное вложение средств, но и постоянный пассивный доход. – Какой доход принесут апартаменты в вашем комплексе? – Минимальная стоимость апартамента 20 квадратных метров в Prime Residence – 3,6 миллиона рублей. Доходность инвестиции составит от 11 до 20 % годовых, если по-

купать на этапе котлована. Это с учетом налогов, «коммуналки», оплаты услуг управляющей компании. Вложения окупятся за 7–8 лет. – Это при 100-процентной арендной загрузке? – Расчеты сделаны для загрузки в 75 %, при 100 % доход будет выше. – А 100-процентная загрузка бывает? – Петербург второй год входит в число лучших туристических направлений Европы. Если в 2010 году город посетили 3,7 миллиона гостей, из них 1,8 миллиона иностранцев, то в 2016 – 6,9 миллиона, в том числе 2,9 миллиона иностранцев. Даже если не думать о Мундиале-2018, сейчас лучшее время для вложений в апартаменты. При сложной экономической ситуации в России внутренний туризм пойдет на убыль, но иностранцев будет больше. При укреплении рубля вырастет поток туристов-соотечественников. Недвижимость в историческом центре будет востребована в любом из этих случаев. Так что все возможно! – Prime Residence находится на Невском проспекте? – В двух минутах ходьбы, на углу улиц Александра Невского и Херсонской. Питерцы знают, что от этого места 200 мет ров до Невы и Невского проспекта, 500 метров до площади Александра Невского и до метро. Место замечательное! – Есть ли смысл покупать апартаменты для своей семьи? – Конечно. С одной стороны, апарт-отели хороший вариант для инвестиций: можно получать гарантированный доход

выше, чем сдавая обычную квартиру. При этом не нужно делать ремонт, покупать мебель, устанавливать технику: в апарт-отелях все готово для проживания. С другой стороны, купив апартамент для своей семьи, можно жить в комплексе с гостиничной инфраструктурой, что намного удобнее, чем в обыкновенном жилом доме. В апарт-отелях комфортно жить и собственникам и арендаторам. – Почему вы выбрали формат апарт-отелей? – За ним будущее. Во всем мире туристы, чтобы жить в цент ре города и не переплачивать, выбирают не отели, а апартаменты. В Москве этот формат активно развивается; для Петербурга эра апарт-отелей впереди. Анализ рынка показывает, что апарт-отели будут не просто востребованы, а популярны. Особенно с учетом локации наших «пятен» под застройку. Про апарт-отель вблизи Невского я говорил, а второй объект будет построен в 200 метрах от СК «Юбилейный» и Тучкова моста.

* UrbanAwards – Ежегодная премия в области городской недвижимости; проводится в Москве и Санкт-Петербурге. Задача премии – определение вектора развития рынка жилой городской недвижимости России; продвижение новых стандартов в девелопменте, строительстве, архитектуре, маркетинге и управлении недвижимостью. Премия помогает выявить наиболее качественные и перспективные объекты жилой недвижимости города уже на этапе строительства.

|эксперт НН Никита Игоревич, сейчас много говорят об иннова-

циях в строительстве. Появляются новые технологии, материалы… никита явейн. На самом деле строительство очень консервативная сфера. Да, есть какая-то зона экспериментов, она в основном появляется там, где стоимость строительства превышает 2–3 тысячи долларов за метр, а реальные зоны экспериментов – где-то в районе 10 тысяч долларов за метр. То есть эта зона очень и очень мала, эксперименты эти реализуются либо во фрагментах каких-то уникальных сооружений, либо в виллах очень богатых людей, причем в основном в Подмосковье. Так что говорить об этом как о каком-нибудь возможном у нас в ближайшее время тренде нельзя. Если в десятки раз дешевле строить обычным способом, то зачем придумывать что-то новое? Камень, просто распиленный, будет вам стоить 100 долларов за метр, а напечатанный на 3D-принтере – 500 долларов за метр. НН Мне кажется, или у вас действительно нет интереса к инновационным технологиям? н. я. Это не моя сфера абсолютно. Мне, например, интереснее сейчас реабилитировать дерево как строительный материал. НН Почему так заинтересовало именно дерево? н. я. Я уверен, что только этот материал может нам

обеспечить конкурентоспособность на мировом архитектурном рынке. Если говорить об инновациях, то, конечно, как космическое ракетостроение подталкивает развитие самолетостроения, так и здесь. Сегодня, допустим, стало дешевле делать сложные геометрические формы. Раньше спроектировать какое-нибудь криволинейное сооружение типа нашего вокзала «Олимпийский парк» в Сочи было практически невозможно, сегодня – без особых трудов. НН Кстати, о геометрических фигурах. Несмотря на вокзал в Сочи, излюбленные ваши фигуры традиционные – пирамида, круг. н. я. Да, потому что кривые линии очень скучны на самом деле. То, что проектировала Заха Хадид, на рисунках ничего, а в натуре – скукота. Музей современного искусства в Риме – можно, конечно, им восторгаться, но ведь скучно, второй раз к нему не хочется приходить. А вот каким-нибудь Пантеоном не устаешь любоваться. Так называемые геометрические первоэлементы освящены историей, в них есть некий сакральный смысл, масса подтекстов. В сочетании они порождают дополнительные культурные смыслы. НН Говоря о современных домах и фантазируя о до-

никита явейн:

все упрощается... Ведущий архитектор Петербурга Никита ЯВЕЙН убежден: только дерево может нам обеспечить конкурентоспособность на мировом архитектурном рынке. «Студия 44» под началом Никиты Явейна на архитектурном рынке уже 25 лет. Это бюро разработало многие крупные проекты в Петербурге, начиная от Ладожского вокзала и заканчивая реконструкцией Главного штаба. Работы бюро стали первыми российскими проектами, попавшими в список победителей Всемирного фестиваля архитектуры (WAF), одного из самых престижных конкурсов мира. На международном фестивале «АРХ-Москва – 2016» Никита Явейн был назван «Архитектором года». С руководителем «Студии 44» мы поговорили об инновациях в строительстве, градостроительных тупиках и отсутствии общественного сознания. 14 IННI июль №7 (246) 2017

IтекстI елена боброва IфотоI предоставлены «Студией 44»

мах будущего, акцент делают прежде всего на экологию, эстетика как будто на втором, а то и третьем месте. н. я. Это экономия мысли. Все эти разговоры об экологических домах – некий компромисс между экологическим сознанием и бизнесом. Наш вокзал в Сочи – первое общественное здание, не считая бизнес-центров, получившее сертификат Very Good от BREEM, что подтверждает соответствие проекта мировым стандартам экологической устойчивости. Но, на мой взгляд, пока это абсолютно формализованная вещь. Конечно, стремление делать дома, учитывая green standard, имеет определенный смысл. Но смысла этого сегодня 20–30 %, не больше. Это все равно что собирать раздельно мусор, а потом скидывать его в общие баки и отвозить на свалку. НН А что с эстетикой? Приведу странный пример –

знаменитое здание Рейхсканцелярии Гитлера, которое спроектировал Альберт Шпеер. После войны на его месте построили квартал немецких «хрущевок». Помпезное и имиджевое уступило место полезному и дешевому. н. я. Я не в восторге от архитектуры Шпеера, но она и в самом деле величественна. К слову, о Шпеере – в чем он был гениален, так это в организации знаменитых парадов: гигантский Цеппелин-плас, вертикальные прожектора, эффект «светового храма». Сегодня на этих принципах весь Голливуд строится, не догадываясь, откуда ноги растут. Геббельс, думаю, был бы счастлив, узнав, на чем держится американская культура. Но если возвращаться к тем пятиэтажкам, то да, в Берлине таким образом центр города превратился в окраину. А центр был перенесен на другую сторону Шпрее. Но для Берлина это не стало чем-то экстраординарным, потому что этот город возник из конгломерации деревень, в позднем Средневековье объединился с Кельном-на-Шпрее… Многоцентровая основа для него органична. НН В отличие от нас? н. я. Конечно. У каждого города своя история. Какие-

нибудь автомобильные города развивались по своим принципам. В Лос-Анджелесе, например, центр – очень формальная вещь, для его жителей поехать поужинать в ресторане за 10 километров – нормально. Так что с генезисом города бессмысленно бороться. НН Вы сейчас говорите о genius loci? Архитекторы, градостроители в своих проектах должны учитывать историю места? н. я. Да. Правильно, когда архитектура выращена изнутри, а не придумана, не привнесена извне. НН Насчет центра. Помните советский проект нового центра вокруг Дома Советов на Московском проспек те? Имело бы смысл вернуться к идее еще одного цент ра в Петербурге? н. я. А зачем? Вообще, это сложный вопрос. Наверное, целесообразно вынесение из центра города общественно-деловой функции: в Петербурге в меньшей степени, чем в других крупных городах постиндустриальных стран Европы, но все же есть офисная функция. Но потенциал офисного строительства у нас почти исчерпан, даже существующие офисы загружены не на сто процентов. Чтобы произошел качественный скачок, все должны принудительно переселиться из Москвы. Но крупный бизнес этого не хочет, потому что понимает: в Питере, вдалеке от правительственных структур, кабинетов высоких начальников, без ежедневных контактов с ними выжить невозможно.

/1/ Академия танца Б. Эйфмана /2/ Реставрация особняка Добберт на Петроградской стороне под музей петербургского балета /3/ Жилой комплекс в Пскове

НН В таком случае какими функциями обладает Петербург? н. я. Сегодня реально говорить о Петербурге как о довольно серьезном промышленном центре. Сохраняется научно-образовательная функция, хотя она несоизмеримо меньше, чем у Москвы. Есть туристическая функция, которую трудно развивать, потому что Петербург некомфортен для туризма. НН Почему? н. я. У нас практически мертвый центр. Мало обще-

ственных пространств, открытых дворов, пешеходных зон, много жилья, сплошная парковка, узкие тротуары. То ли дело Москва – она меньше чем за десять лет изменилась до неузнаваемости: в районе Бульварного кольца, по сути, нормальный туристский пешеходный город с массой каких-то культурных зон, ресторанчиков.

идея распространить общественные функции и пространства внутрь кварталов. Но тут возникает проблема: реализовать программу реконструкции исторического центра Петербурга невозможно без расселения. Без раскрытия дворов, которые превратили в личные парковки. На каком основании? Ставит человек свой мерседес, и не дай бог кто-нибудь случайно дотронется до него. А вот заплатить за парковку 100 рублей этот человек считает нарушением его личных прав, его философии – ведь все же должно быть бесплатно! И никого не волнует, что машина, брошенная на тротуаре, замораживает часть общегородской территории. Разве это не жлобство – считать, что она в твоем личном пользовании? Но когда говоришь, что необходимо расселять, что нужны платные парковки, – сразу возникает буря возмущения. В этом смысле без жесткого административного решения ничего сделать нельзя. В итоге Петербург в чем лидер – так это в строительстве резервного жилья для всей страны. И держим это лидерство, хотя для города это тупик. НН Чем хранить деньги в банке, лучше вложить в квартиру? н. я. В каком-то смысле. Половина, если не больше, новостроек является таким резервом. Кто-то покупает жилье на старость, кто-то просто вкладывает деньги. Или кто-нибудь где-нибудь поднялся на Ямале, потом приезжает в Петербург. Или какой-нибудь нефтяник из Средней Азии. И оно понятно почему: жилье дешевле, чем в Москве, а имиджа не меньше. Так что провинциализация города, безусловно, происходит. НН Нет амбиций? н. я. Амбиции амбициями, ресурсы города доста-

точно ограниченны. Созданием общественных пространств власти озадачиваются в эпоху экономического роста. НН На прошедшем в мае «Форсайт-флоте» немало го ворилось о том, что управление градостроительным развитием буксует. Что нет четкого понимания, ка ким должен быть градостроительный план. н. я. Его и не может быть. Это политика. Нормальный план вызовет бурю возмущения у всех, а этого никто не хочет. У нас привыкли возмущаться, привыкли не разрешать. Как только озвучиваешь какой-нибудь план, сразу же встречная волна негатива!

ния? Что это за страсть к мегапроектам? н. я. Да, сегодня общественное сознание такое доста-

точно смешное. Опять же провинциальное, рекламное, поверхностное. Туристы, возвращаясь домой, любят гордо рассказывать всем, что видели самого большого слона или самый большой водопад. Вот и здесь то же самое. НН Ощущение, что это происходит потому, что никто

не может предложить глобальную архитектурную идею. Развитие сталинского ампира как идентичной российской архитектуры невозможно? н. я. Это бессмысленно. Даже те, кто ее делал, если говорить о послевоенном периоде, понимали, что это не более чем вывеска и что это тупик. И потом тогда еще не была забыта классическая профессиональная культура, люди умели строить сталинские высотки. То, что делается сегодня в этом стиле, – безобразие. Застекленные лоджии на восемь этажей или 18-этажный классический дом – это просто смешно. Некоторые великие мастера пытались выкрутиться, у них более-менее получалось, но и это всегда был жуткий компромисс. А то, что было построено после войны, – пошлятина откровенная. Есть города, созданные в этом стиле, – они мертвые. НН Но это я к вопросу о национальной архитектуре – это искусство стало унифицированным. н. я. Потому что сегодня, во‑первых, нет спроса. С 1956 года в нашей стране архитектура перестала быть искусством (в 1955 году было принято постановление «Об устранении излишеств в проектировании и строи тельстве», положившее конец сталинскому ампиру, началась массовая типовая застройка. – Прим. ред.) В Петербурге многие дома делаются проектными конторами при различных строительных концернах. И что красиво, а что – нет, решает продавец квартир или заказчик. Но я вам скажу, что теперь это общемировая тенденция. Все упрощается. НН В этом смысле вам не приходится жаловаться – на международном фестивале «Арх-Москва» вас вы брали архитектором года, английское издательство выпустило книгу о «Студии 44». Какие темы кроме реабилитации дерева вы разрабатываете? н. я. Первое – это мы возрождаем традиции ленинградской архитектуры 1930‑х годов, периода перехо-

«Петербург лидирует в строительстве резервного жилья для всей страны. Для города это тупик». НН Если не ошибаюсь, 80 % старого фонда в плачев

ном состоянии. Это так? н. я. Я слышал цифру 800 брошенных домов. И по моему пониманию, это дома, у которых вообще нет собственников. Еще домов 400, которые находятся в чьей-то собственности, но формально. Так что можно говорить о более чем тысяче зданий, а это процентов пять исторического фонда. НН И что же делать? Сносить? Это не слишком ради

кально? н. я. В этом деле нужны компромиссы. Но у нас градоза-

щитники не идут на компромиссы. Ощущение, что им выгодно, чтобы здания падали, а они бы после этого начали бить в колокол: почему ничего не делали! Это тоже некая политика. Сейчас невыгодно создавать. Сейчас выгодно не пущать, возмущаться, протестовать. Время такое… НН А у вас какая концепция развития исторического центра? н. я. Я ее обозначил пять лет назад, когда был конкурс на развитие Коломны и зоны Марсова поля. У нас была

НН Есть мнение, что многие голосуют против только потому, что они не владеют информацией. А значит, ее надо доносить до людей. И в этом смысле очень важно развивать в городе сообщества. н. я. Как их развивать? Как можно развивать гражданское сознание? Выходит человек и выкидывает мусор прямо себе под дверь. А потом пишет жалобу: почему не убрали? Забрали бы квартиру, сразу вел бы себя по-другому. У меня есть знакомый, который в Париже вывесил кондиционер во двор. Еле отбил свою квартиру после этого. Проблема в том, что у нас случилась квартирная приватизация. Хотя не случайно американцы говорят, что у дома должен быть один собственник, а остальные – арендовать жилье. Потому что любая иная форма потенциально конфликтна. Тем более при нашем доморощенном индивидуализме и доморощенной частной собственности. Та же история, что и с парковками: нам все должны, а мы сами палец о палец ударить не хотим. НН Никита Игоревич, возвращаясь к теме обществен ных имиджевых объектов. Как вы относитесь к «са мым большим в Европе» планетарию, колесу обозре

да из позднего конструктивизма в ар-деко. Вторая тема – общественные здания. В частности, мы сделали здание Академии танца Бориса Эйфмана. Этот проект в прошлом году признали лучшим в номинации «Школы» на Всемирном фестивале архитектуры (WAF – один из самых престижных конкурсов мира. – Прим. ред.). Также мы отреставрировали деревянный особняк Добберт на Петроградской стороне под музей петербургского балета. И сейчас мы взялись за третью очередь балетного проекта – реконструируем школу и рядом с ней строим Детский театр балета. Это будет такая модель классического театра в мини-масштабе, прообразом стал мой любимый театр Юсуповского дворца. Прорывом может стать наша псковская работа, если она, конечно, будет реализована так, как задумана. Речь идет о приспособлении здания ТЭЦ 1930‑х годов под жилой дом с созданием атриума на месте машинного зала. Рядом мы построили несколько двухтрехэтажных корпусов, которые воссоздают некий мифологизированный образ псковского дома, и хочется надеяться, они могут стать примером для будущей псковской застройки. И, наконец, если говорить о крупных проектах, мы завершили Железнодорожный музей за Балтийским вокзалом. Работа любопытная, хотя было сложно при жестких финансовых ограничениях добиться того, чего хотели, – романтизировать индустриальный мир. Надеюсь, в конце лета музей откроется, и вы все увидите сами.

|картина маслом

невеселый петербургский маскарад «Почему в Петербурге такие мрачные маскароны?» – спрашивали парижане петербургскую художницу Свету Иванову. «Что я могла ответить? Ну, жизнь такая суровая». Ее персональная выставка, которая прошла весной в Париже, была посвящена маскаронам двух ее любимых городов. Называлась La Mascarade.

Света Иванова Станковый и книжный график, живописец. Родилась и живет в Петербурге. Закончила Среднюю художественную школу при Академии художеств, училась частным образом в Петербурге и Амстердаме. Член Союза художников России. Оформила 11 книг, в том числе Пастернака, Петрушевской, французские народные сказки. Произведения находятся в коллекциях Музея-квартиры Ф. М.  Достоевского, Французского института (Петербург), издательских домов и в частных собраниях 17 стран мира.

что внутри таких домов страшные коммуналки и надо избавиться от этого ада. Но фасады можно реставрировать, как поступают во всем цивилизованном мире. Там не выбрасывают оригиналы маскаронов, сделав с них слепки. История со слонами, конечно, не единственная. В двух домах Кирикова, которые построены на месте снесенных в Зоологическом переулке, например, тоже восстановлены мужские и детские головы, атланты, кариатиды, и так же бездарно. По фотографиям можно сравнить, что было и что стало. А есть дома, которые рушатся сами по себе. На Фонтанке рядом с Крюковым каналом бывший знаменитый сквот художников много лет стоит, задрапированный зеленым. И осыпается весь его изысканный декор – несколько различных видов маскаронов, прекрасные кариатиды. У меня есть их портреты. И возле моей мастерской, на углу Серпуховской и Загородного, полуотвалившиеся девичьи маски с такими тревожными, выразительными лицами смотрят с фасада… В общем, у меня стала собираться коллекция этих несчастных маскаронов, и вот однажды вместе с художником и куратором Сашей Дашевским мы придумали проект «Апокастасис». Так называется раннехристианское учение о спасении в конце времен абсолютно всех, кто жил на Земле: учение еретическое, но красивое. Я не могу ждать конца времен, и мои портреты несправедливо уничтоженных существ с петербургских фасадов – это способ спасти их, сохранив в живописи.

Зачем вы девушек красивых губите? В Петербурге примерно шесть тысяч маскаронов. Есть типовые классические, а встречаются ну прямо как живые и очень эмоциональные. Один из таких домов в стиле модерн на Большой Пушкарской, 1, до недавнего времени украшала прекрасная девичья головка. – Это была юная девушка в чепчике и вся в цветах, такая трогательная, кроткая. Я не успела ее нарисовать – ее сбили и выкинули. Есть фотография: дворники подметают куски ее лица. Невозможно на это смотреть. Этот дом – памятник архитектуры регионального значения, «вновь выявленный объект культурного наследия» – так это называется на канцелярском языке, их огромнейшее количество в реестре 2001 года. А к кому с этим списком пойти, кого в него мордой ткнуть?

«Маскарад»

Нет таких людей. Жилищники сказали, что девушка качалась и представляла угрозу. За сбитый декор с исторического дома им присудили штраф 100 тысяч рублей. Но понастоящему никто за уничтожение архитектурной ценности не ответил. Когда я заинтересовалась, как же сохраняют маскароны в других странах, обнаружила французский ролик в Интернете: молодой человек в халате поднимается по приставной лестнице, руки в белых перчатках, и аккуратно снимает маскарон со стены. Головку несут в лабораторию, бережно реставрируют и возвращают на место. И так происходит не только во Франции, а всюду в Европе. Нигде не увидишь такого варварского ужаса, как у нас.

Зло зеркально отражается Дожили: обереги угрожают петербуржцам. Но и некоторые жители города представляют угрозу для каменных духов. Позапрошлым летом с дома Лишневского на Лахтинской, 24, вандалы сбили барельеф Мефистофеля. Мол, не место дьяволу на улице, где возводится церковь Ксении Петербургской. – Это просто дикость, какое-то первобытное сознание – считать, что можно избавиться от сатанинского начала, убрав Мефистофеля с портала. Произведение искусства облагораживает все вокруг, даже если у него рожки. А сатанинское начало процветает в душах людей, которые уничтожают город. Я тогда тоже ходила на митинги в защиту Мефистофеля, но как-то все это затухло, к сожалению. – Есть мнение, что демонические маскароны подобны зеркалу: темные силы видят в них самих себя и отступают. А в современной архитектуре кто-то защищает петербургские дома? – Ну, например, на улице Восстания выстроен дом из стекла и бетона, и там на фасадах богатыри в шлемах. Но я рисую то, что уничтожено, заменено какой-то мерзкой копией или находится в критическом состоянии. Пока этот проект еще в работе, я все никак не могу его закончить – к несчастью, список тех, кого нужно срочно изображать, становится все длиннее. 3 августа выставкой Светы Ивановой «Маскарад» откроется новое петербургское артпространство «Полежаев». Но вряд ли кто-то из петербуржцев, пришедших посмотреть на эти портреты, спросит, почему парижские маскароны веселее наших – улыбаются, подмигивают. Все же понимают: се ля ви.

Выставка Светы Ивановой, арт-пространство «Полежаев»,

/светлана мазур/

3 августа.

2 Слон ты мой пропавший

Звериные морды, человеческие лица, маски полулюдей-полуживотных, к которым очень подходит шуточное выражение «морда лица», – все это маскароны. Они украшают фасады и вместе с другими элементами архитектурного декора создают «портреты» зданий. Маскароны пришли к нам из античности со своей сакральной функцией: это обереги, они олицетворяют духов, охраняющих дома. А Света Иванова пишет их портреты. Все началось с маскаронов-слонов, которые обитали на фасадах дома на углу Невского и улицы Восстания (слоны там были очень кстати – когда-то они действительно жили на будущей площади Восстания, где располагался Слоновый двор). Единственные в городе маскароны-слоны много лет украшали это угловое здание, но в середине нулевых их снесли вместе с домом. Сегодня на его месте торговый центр. – Я всегда очень любила этих слонов, они были одними из самых ценных городских маскаронов. А когда их уничтожили, мне стало их безумно жалко, и я по фотографиям написала портрет слона-маскарона. Почему, за что они погибли? Мы смотрели в их мудрые глаза, с их добрыми мордами жили и росли. Cлоны – это вообще символ всего хорошего: ума, достоинства, счастья, богатства. И вдруг приходят какие-то люди и ни с того ни с сего их убивают. Мне говорят: ну вот вернули же тебе твоих слонов. Но это не те слоны! Те были сделаны из другого материала, тщательно, с любовью, и располагались ниже, сопоставимо с человеческим взглядом. Новых слонов поместили на три метра выше, и все это выглядит как дешевая вставная челюсть. Понятно, IННI июль №7 (246) 2017

/1/ Слон. Невский пр., 116/ ул. Восстания, 2. Снесен в 2006–2007 гг.

/2/ Paris, Hotel de Beauvais.

/3/ Женскаяголовка в круге. Наб. Мойки, 70/ Вознесенский пр., 3.

/4/ Кариатида. Наб. Фонтанки, 145. Здание в аварийном состоянии.

/5/ Маскарон на горизонтальном портике. Лиговский пр., 13–15. Снесен в 2007 г.

Без единого компромисса Несмотря на сложный экономический климат, эксперты сходятся во мнении: сегодня рынок жилой недвижимости сложен, но жив. При этом он становится все более дифференцированным. О тенденциях в сфере элитной недвижимости и особенностях объектов в центре города журналу «На Невском» рассказал заместитель председателя правления «Охта Групп» Михаил Ривлин.

– Какова обстановка на петербургском рынке сегодня? – Элитные проекты, расположенные в выигрышных локациях, попрежнему имеют спрос, тогда как проекты попроще начинают испытывать сложности с реализацией. Происходит естественный отбор, спрос не настолько силен, чтобы сметалось все, но достаточен, чтобы поглощались качественные объекты. Питерский рынок жилой недвижимости, как и московский, один из самых активных. В премиум-классе он четко сегментирован. Есть люди, принципиально выбирающие загородную недвижимость Есть поклонники компромисса между жизнью в городе и пригороде (выбирают объекты в зеленых зонах на островах – Крестовском, Каменном и других). И есть те, кто хочет жить в центре, наслаждаться городом с его реками, каналами, музеями и достопримечательностями. Рынки эти слабо пересекаются. Мы в данный момент ориентированы на третью категорию, для которой и создан проект Art View House. – Построить дом мечты за городом нетрудно. А в центре? – Создать проект в самом центре города – это не просто сложно, это сродни чуду. Пустых мест нет, градостроительное законодательство настолько сложное, что возвести новый объект на месте старого тоже почти невозможно, поэтому основная масса того, что создается, создается в процессе реконструкции старых домов. При этом, к сожалению, невозможно добиться бескомпромиссного качества, которое гарантирует новый элитный дом. Приходится вписываться в планировки, заданные существующим ритмом окон. Практически невозможно создать единый холл. Построить подземный паркинг и обеспечить два машино-места на квартиру тоже не получается. Отдельная боль – коммуникации. Конечно, вы получаете дом в историческом центре или даже дворец. Но взамен приходится мириться с тем, что когда кто-то включает горячую воду, горячей она становится очень нескоро. А если кто-то пускает воду на кухне, в душе, где вы мылись, мгновенно падает напор. В общем, можно перестроить дом с умом и качественно, найти какие-то оригинальные решения (типа паркинга в квартире), но в целом это все равно будет компромисс. Появление в центре города свободного места для возведения нового объекта – случай уникальный, нам чрезвычайно повезло. Это случилось в результате стечения серии исторических обстоятельств. Мы даже не надеемся это когда-либо повторить. – Как все таки выглядит актуальная планировка современной элитной квартиры? – В доме премиум-сегмента планировки всегда продуманы до мелочей. В Art View House мы воплотили основные мировые тенденции. Все начинается с логистики самого дома: он имеет один центральный холл и четкое разделение маршрутов жильцов и персонала (для этого первый этаж оснащен множеством входов). Все счетчики в элитном доме обязательно вынесены из квартиры, чтобы не тревожить жильцов при обслуживании, – это помогает обеспечить приватность. Что касается планировок квартир, то все они должны быть двусторонними (в нашем проекте этот принцип соблюден во всех квартирах). Во-первых, это делает пространство более гармоничным, во-вторых, в разы улучшает циркуляцию воздуха. Никакая вентиляция этого не заменит. Согласно современным тенденциям, квартира четко де-

лится на гостевую и хозяйскую зоны, которые также не пересекаются. Есть несколько подходов и к размерам жилья. Мы в нашем случае исповедовали идею рациональной роскоши, популярную сегодня в Европе. В этом случае акцент сделан на шикарную гостевую зону (именно здесь владельцы проводят большую часть времени), в то время как спальни очень небольшие. Европейцы считают, что спальня – это место для сна, а не для жизни, поэтому не только в элитном, но и в экономсегменте придерживаются этого тренда. При этом можно без проблем получить большую по размеру спальню, объединив две соседние. В случае с видовой недвижимостью появляется ряд дополнительных законов. Когда виды – главный козырь (что в Питере редкость и ценится особо), вся структура дома подчиняется панорамам вокруг. Главной задачей становится развернуть как можно больше квартир в сторону этих видов, а лучший вид дать именно в парадной части, то есть в гостиной. На Западе популярной стала концепция wow-эффекта, когда, входя в квартиру, человек сразу попадает в гостиную с изумительной панорамой за окном. У нас это сложнее (ввиду климата нам необходимо предусмотреть «грязную зону»). Тем не менее, мы постарались обеспечить wow-эффект, пусть даже по диагонали от входа, через открытые в гостиную двери. – А чистовая отделка – обязательная опция для элитного жилья? – Общая тенденция идет в сторону сдачи дома с финишной отделкой (раньше в элитке это было редко). Это тоже тенденция, пришедшая из Европы. Мы долго колебались, но решили все-таки сдавать квартиры без отделки. В России менталитет другой, люди стремятся не просто получить готовую квартиру, а создать дом мечты, поэтому много запросов на объединение квартир, на изменение планировок… Так что мы предлагаем опцию отделки, но не делаем ее обязательной. – А каков дом вашей мечты? – Непростой вопрос. Точно могу сказать, что этот дом должен располагаться в центре города. Я всегда тяготел к центру, поскольку вырос здесь. Но иметь дом за городом при этом тоже неплохо! – Вы закончили СПбГМТУ по специальности «прикладная математика». Это как то помогает в работе? – Математика – царица наук. Она формирует образ мышления, который очень помогает во всем. К тому же моя специализация – теория вероятности, а бизнес, как известно, это сплошная неопределенность. Вообще, вся команда, которая сейчас работает в «Охта Групп», долгое время занималась операциями на финансовом рынке. Финансы – область наиболее близкая к математике. Но после 1998 года финансы в нашей стране стали очень непредсказуемыми, и мы эволюционировали в сторону недвижимости как сферы более стабильной с точки зрения вложения денег. Мы, по сути, продолжаем работать с инвесторами, только теперь предлагаем им вкладываться не в ценные бумаги, а в объекты недвижимости. Art View House стал вершиной этой эволюции. – Каковы дальнейшие планы команды? – На сегодня самый живой рынок – рынок жилья. Так что будем искать следующие проекты. Быть может, присмотримся к идее реконструкции объектов в центре, но будем искать те, которые потребуют минимального компромисса.

|петербург-2100

среда обитания 2.0 Каким будет наш город через 50 или даже 100 лет? Будут ли над улицами Петербурга летать беспилотные автомобили, а вся городская инфраструктура полностью управляться роботизированными системами? Это не сюжет для научной фантастики, а тема выставки и приуроченной к ней международной архитектурно-урбанистической конференции «Города будущего/ Будущее городов», организованной журналом «Проект Балтия». 1

IтекстI

мария рогалёва IфотоI николай сибиряков

Дома для летающих людей На Новой сцене Александринского театра до конца лета можно увидеть два модуля. Первый – это кураторский отсек «Города будущего», футуристические проекты современных архитекторов, в основном утопические или саркастические образы городских объектов и структур. Например проект Torten Андрея Люблинского и Марии Заборовской, предлагающих переосмыслить суть триумфальной архитектуры и вместо грандиозных строений, восхваляющих победы и достижения, переключиться на камерные арт-объекты, возводящие в культ предметы повседневности. Так, их монумент в форме многоярусного торта венчают логотип Nike, резиновая уточка, Микки-Маус и даже сарделька. «Витрувий и сыновья» предсказывают, что в не-

далеком будущем новейшие строительные технологии позволят перемещать диссонирующие элементы застройки (не просто отдельные здания, а целые кварталы и ансамбли) и исправлять градостроительные ошибки прошлого. Например, убирать жилые дома, расположенные между крыльями Адмиралтейства на набережной. Сергей Падалко в проекте Adoptive Integrated

/1/ Петр Советников и Вера Степанская. 1-е место, проект «Петербургский стиль XXI века»

Алексей Левчук обращается к природе и предлагает сделать основой города будущего дендровидные башни-нанопланты. Эти дома будут выращиваться, как растения, и представлять собой гибридную форму жизни, которая совмещает естественно-биологическую основу и технонадстройку. Обитающие в них люди ко времени расселения по этим домам-деревьям после технотрансформации должны будут наконец-то приобрести заветную способность летать.

/2/ Андрей Люблинский и Мария Заборовская. Torten /3/ Марко Касагранде. Биоурбанистические парагорода /4/ Алексей Левчук. Башнинанопланты /5/ «Обледенение архитекторов». Проект НИ-2 /6/ конференция

Module предлагает передать управление городом адаптивной, самообучающейся, децентрализованной системе, которая включает в себя транспортную сеть, систему энергетики и оповещения. Она должна состоять из типовых жилых модулей, которые можно со всем наполнением при необходимости скопировать и воспроизвести в любой локации.

«Обледенение архитекторов» пошло еще даль-

ше – в их проекте НИ-2 по воздуху могут передвигаться уже целые городские комплексы модульных частных домов. Происходит это с помощью вакуумных дирижаблей, встроенных в жесткий каркас зданий. А максимальную автономность таких летающих домов-модулей обеспечивают индивидуальные ядерные реакторы, мини-фермы на аэропонике и солнечные батареи. Марко Касагранде предлагает строить биоурбанистические парагорода на основе модульной многослойной деревянной сетки, внутри которой можно возводить здания, создавать сообщества и заниматься сельским хозяйством.

18 IННI июль №7 (246) 2017

Долой небоскребы? Вторая часть «Будущего городов» – уже не фантазийные, а реальные проекты и планы развития существующих городов и концепты того, как архитекторы и урбанисты мыслят их развитие. Три сценария прогрессивного будущего Амстердама, участки в Хельсинки, проект района малоэтажной жилой застройки в Сергиевом Посаде, который может стать примером развития для российских малых городов – с комфортной для жизни малой этажностью, простыми, но хорошо проработанными деталями, четкими доминантами и сбалансированным сочетанием общественных и частных пространств. По замыслу авторов проекта – архитектурного бюро SPEECH, облик нового района Подмосковья должен напоминать о старинных русских городах с их уютной камерной застройкой, извилистыми улочками и рыночными площадями. Общий тренд и западных и российских проектов – это соразмерность города человеку, что подразумевает низкую этажность, развитие новых центров в отдаленных районах, высокую эффективность транспортных сетей, развитие пеших и велодорожек, качественно спроектированные и многофункциональные общественные зоны.

Купчино 21-го века В рамках этих тенденций старались оставаться и участники конкурса «Петербургский стиль XXI века», проекты победителей которого на открытии выставки представил председатель Комитета по градостроительству и архитектуре, главный архитектор Петербурга Владимир Григорьев. Цель конкурса – определить общий стиль новых жилых районов города, чей сегодняшний вид вряд ли ассоциируется с теми пятью процентами наиболее ценной исторической застройки Петербурга. Молодым архитекторам было предложено создать проекты преображения двух городских участков: Купчино и Ржевка-Пороховые. Первое место в конкурсе занял авторский тандем Петра Советникова и Веры Степанской. Важнейшим принципом их проекта реновации пилотного участка Ржевка-Пороховые стала проницаемость среды – свободный доступ к воде и непрерывность открытой береговой линии не только для жителей района, но и для любого обывателя. На берегу сохраняется экологически чистая промышленность при минимизации занимаемой площади путем внедрения в производство новых технологий. В Купчине же их проект развития территории предполагает создание внутри микрорайонной сетки квартальной системы, связанной независимой зеленой структурой, образующей путь для велосипедистов, пешеходов и альтернативных видов транспорта. Основой такого зеленого каркаса становится линейный парк в историческом русле реки Волковки. Парк пересекает весь центр Купчина, связывая район не только изнут ри, но и с соседними территориями. Остается верить, что конкурсный проект не останется только красивыми картинками на выставочном стенде, а в ближайшем будущем на самом деле преобразит эти городские районы, превратив их в уютные, дружелюбные и современные части Петербурга, куда захочется ехать через весь город, чтобы посидеть у воды или прогуляться по купчинскому парку.

cредневековье и новый урбанизм Принцип нового урбанизма будоражит умы строителей и архитекторов всего мира. В попытках найти идеальный баланс между «здоровым ландшафтом и здоровыми людьми» создаются самые амбициозные, яркие и, что уж скромничать, футуристичные проекты. Одним из самых успешных примеров инновационного подхода к организации жилой среды стал ЖК «Прибрежный квартал» от строительной компании «Второе партнерство». Грибы на любой вкус Малоэтажный жилой комплекс занимает 5 га в Лисьем Носу и располагается в окружении лесного массива на границе с заповедной территорией. Созданные на базе экотехнологий дома площадью от 150 до 316 кв. м имеют свободные планировки и собственный уникальный дизайн. Отдельно стоит остановиться на домах органического кластера и кластера «Античные дворы». Дома первой очереди в органическом кластере «Прибрежного квартала» имеют форму грибов. Этот концептуальный архитектурный прием позволил реализовать множество ярких планировочных и технических идей. Так, тонкая ножка (первый этаж)

и более широкая шляпка (верхний этаж) сокращают площадь, которую дом занимает на земле. Это вписывается в мировую тенденцию экономии естественных ресурсов и позволяет избежать вырубки деревьев при застройке. При этом все объекты стилистически гармонично сочетаются, а благодаря светлым фасадам и темным кровлям выглядят сдержанно и даже традиционно. Дом-гриб в зависимости от «сорта» может быть коттеджем или таунхаусом. В «Прибрежном квартале» представлены экстравагантные коттеджи сорта «белый гриб» с белыми ножками-фасадами, темной крышей и окнами разных размеров, неравномерно расположенными по фасаду, «Чага-хаус», сочетающий североевропейскую классику с французскими балконами и широкими окнами, группы «домиков-лисичек» с оригинальными волнистыми карнизами в духе модерна Гауди или невероятно уютные отдельно стоящие «дома-шампиньоны» на одного владельца. Концепция кластера «Античные дворы» – еще одна инновация в проекте. От традиционного таунхауса с патио дома этого типа отличаются совершенно новым распределением жилого пространства и земли. В данном случае патио превращены в приватные внутренние дворики, со всех сторон защищенные стенами дома (по принципу богатых греческих домов). Таким образом, жилые помещения незаметно «перетекают» в атриум или курдонер. Приятно удивит будущих владельцев соотношение цены и качества: стоимость уникальных кирпичных домов в столь живописном месте варьируется от 40 до 80 тысяч рублей за кв. м! Дом как часть ландшафта Близость залива, нетронутый лес – все это делает выбранный для застройки район крайне привлекательным с точки зрения экологии. Любопытная деталь: на период строительных работ часть растений с территории ЖК будет пересаживаться в питомник, после чего их высаживают вновь уже на новом месте. Регенерация зеленых насаждений, изу чение природных вод, сохранение среды обитания животных – такими принципами, по мнению создателей проекта, должны руководствоваться застройщики, развивая жилую среду. Вообще, в «Прибрежном квартале» в полной мере воплощается новая, передовая концепция городского развития, которую руководитель «Второго партнерства» Михаил Голубев называет «Новое средневековье». В данном случае вы живете в городе на природе и имеете дом, из окон которого виден лес. Каждый объект «Прибрежного квартала» по-настоящему интегрирован в окружаю щую среду. Для этого потребовались скрупулезные расчеты: при проектировании учитывались пути миграции животных и даже местоположение черничных кустов. В итоге создателям проекта удалось виртуозно вписать дома в ландшафт, не нарушая при этом сложившуюся экосистему. Отношение к экологии как к новой индустрии отразилось и в обустройстве прилегающих земельных территорий. Каждый дом имеет не только участок-патио, но и зачастую собственную изюминку (в виде озелененной террасы на крыше или дерева, растущего… прямо в гостиной!). Кроме того, команда «Второго партнерства» планирует воплотить на базе нового проекта философию «агроурбанизма» (проще говоря, самостоятельно выращивать экологически чистые овощи для обитателей ЖК). По мнению Михаила Голубева, это позволит владельцам домов не просто любоваться природой, но и непосредственно общаться с ней, быть ее частью.

Спальня по соседству с офисом Идея «Нового средневековья», впрочем, не выключает собственников из бизнес-процессов и даже, напротив, позволяет держаться самых актуальных веяний. Уже сейчас экспертам рынка очевидно: в ближайшие 10 лет сотрудники ведущих компаний перестанут ежедневно посещать офис, а большая часть задач будет выполняться удаленно при помощи гаджетов. В этой связи в проект «Прибрежного квартала» изначально заложены необходимые для удаленной работы потенциалы. При необходимости с полным комфортом можно будет работать как из дома (есть все для организации самого современного рабочего пространства), так и расположившись в особом мультимодальном пространстве, которое прекрасно подойдет и для работы, и для обучения, и для отдыха.

Конструктор для взрослых Не секрет, что сегодня мир вокруг стремительно меняется, так что создать качественный объект мало, необходимо заложить в него возможности для модернизации. Так, к примеру, на территории комплекса есть возможность применять актуальную сегодня «инкубацию». Речь о возведении временных сооружений, банных комплексов, летнего

ЖК «Прибрежный квартал» находится в 8 км от Лахта-центра и в 20 минутах от Петроградской стороны. www.foxnose.ru

бассейна и так далее, которые можно сохранять, пока они востребованы жильцами, и разбирать, когда необходимость отпадает. Чтобы поддерживать лучшие условия жизни, необходимо трансформировать и привычные принципы соседства, уверены во «Втором партнерстве». Объединить соседей не только локацией, но и совместным формированием общей комфортной среды – такова основная идея добрососедства в духе «Прибрежного квартала» В самом деле, общаясь с соседями и формулируя общие представления о безопасности и комфорте, жители комплекса смогут оптимизировать условия жизни, опираясь в том числе на принципы разумного краудфандинга. Добавим к этому круглосуточные сервисы, предоставляемые обслуживающей компанией, и получим ЖК, функционирующий по принципу «на улице как дома», где детей можно без опасения отпускать на улицу одних в любое время, а к соседям ходить не только за солью, но и просто так.

|открытый мир

лос-анджелес слезам не верит Петербурженка Нелли Цай живет и снимается в Лос-Анджелесе. Ее история из серии «Наши люди в Голливуде» пока еще короткая, но очень эмоциональная и романтичная. Мы встретились с актрисой в Палмс-Спрингс на фестивале короткометражного кино, в котором участвовала картина «Нако». Нелли сыграла в ней главную роль. ким улочкам с кофейно-табачным запахом, по террасам, где можно читать книгу и разглядывать прохожих, попивая Chablis. Мне не хватало эстетической подпитки, театров, концертов. Знаете, я даже подумала, что отношения с городами такие же, как с мужчинами: я уже заключила новый союз, но все равно не могу забыть предыдущий. И тогда я осознала, что пока не полюблю этот город звезд, мне будет непросто. НН И вы полюбили Лос-Анджелес по соб-

ственному желанию? Н. Ц. В конце мая я наконец-то ощутила,

что это мой город. Я нашла там свой маленький Париж. Живу теперь в КалверСити, который напоминает мне Европу. У меня появилось любимое местечко «Републик», где я завтракаю вкуснейшими круассанами с хорошим кофе. В даунтауне есть книжный магазин, похожий на Shakespeareandcompany, а на террасе одного отеля в нью-йоркском стиле можно послушать джаз. Из дома я хожу пешком в театр Theactor’sgang, чтобы не терять актерскую форму и всегда быть в тонусе. Стиль работы в нем похож на тот, которому я обучалась в Париже. НН А стиль работы в Голливуде? Н. Ц. Там всё гораздо жестче. Француз-

ских артистов поддерживает государство, у них есть время на творческий поиск. В Голливуде относятся к актерам как к товарным брендам. Сначала эта система меня отталкивала, пока я не увидела другую сторону медали. В Америке четко понимаешь, на что ты способен. В Голливуде меня чаще утверждают на роли француженок. На ка-

нок Петроградки, поэтому набережные для меня – как воздух. НН Если бы вы снимали фильм «Петербург, я люблю

тебя», про что была бы эта история? Н. Ц. Про Театральную академию на Моховой, про

Марсово поле и песни под гитару, про саксофониста, который каждую ночь играл на Дворцовой, про то, как я всегда носила с собой томик Марины Цветаевой. Это был бы фильм о юношеской любви к театру. НН В работе наши актеры, наверное, больше похожи на французских? Н. Ц. Да, наверное. В Америке все работают как часы: пришли вовремя, отработали профессионально, вовремя ушли. На площадке все вежливые, дружелюбные, позитивные. В России я сталкивалась с переползающим негативом: продюсер высказал недовольство режиссеру, режиссер все отрицательные эмоции выплеснул на актеров, актеры – еще на кого-то. Зато в России я прямо на кастингах знакомилась с режиссерами, обсуждала роли, а в Голливуде режиссеры появляются сразу на съемочной площадке, и надо быть готовой ко всему, идеально построить роль. НН Когда американцы узнают, что вы из России, как они

реагируют, учитывая наши сегодняшние отношения с Америкой? Политика вмешивается в работу и жизнь? Н. Ц. На пробах и съемках политика никогда еще не вмешивалась в работу, искусство вне политики. Но вот в жизни – да, чувствуется острота момента. Но я предпочитаю на это не реагировать. В конце концов, главное, что все мы вне зависимости от политических взглядов и религий знаем, что такое плач ребенка, смерть близкого человека или влюбленность. Об этом писали классики, про это снимают кино. НН Какое кино ваше любимое? У каких режиссеров вы

хотели бы сняться? Н. Ц. Авторское кино – мое любимое. Я бы с удовольстви-

ем снялась у Кзавье Долана, у него яркие и харизматич-

Французский режиссер Нима Картье сняла фильм «Нако» про то, как во время выходных за городом молодая пара находит единственный способ коммуникации друг с другом – через вентиляцию в доме. НН Как вам далась такая экстравагантная роль? Нелли Цай. Этот фильм для меня метафора взаимоот-

ношений мужчины и женщины. Как часто люди живут вместе, но как будто не видят друг друга, не умеют общаться, не разговаривают по душам. НН Фильм «Нако» снимался во Франции, а теперь вы живете в Лос-Анджелесе. Как вы решились на переезд в Америку после семи лет в Париже?

Н. Ц. Довольно легко. Моя виза в Париже подходила к концу, а в Лос-Анджелесе меня уже ждал мой менеджер с новыми проектами. Мне всегда интересно начинать что-то новое, ну и конечно, хотелось посмотреть на жизнь в Городе ангелов и попытать счастья в Голливуде. А перенести расставание с Парижем мне помогли съемки у Азиза Жамбакиева. Оставался последний месяц в любимом городе, но вдруг позвонил Азиз: съемки начинались буквально через пять дней в Алматы. Я недолго думая согласилась, продала пианино и, попрощавшись со своей милой квартиркой с видом на Эйфелеву башню, через три дня уже была в Казахстане. В Лос-Анджелес я прилетела в марте прошлого года. Мне казалось, что я переехала из музея в национальный парк, где больше всего ценится природа. Я впервые живу в солнечном городе рядом с океаном, где всего за пару часов можно оказаться в горах и поиграть в снежки. Но Лос-Анджелес – большой мегаполис, внутри которого много разных городков, и все они разбросаны так, что приходится ежедневно преодолевать на машине огромные расстояния в адских пробках. Ну и, безусловно, девушке из Петербурга, которая жила в Париже, сложно было смириться с отсутствием красивой архитектуры и богатой истории. Первый год я дико тосковала по Парижу, по маленьIННI июль №7 (246) 2017

IтекстI екатерина юрьева IфотоI sam zhang

стингах большим сюрпризом для всех оказывается то, что я русская. Смешно наблюдать, как у них происходит разрыв шаблона. НН И что это за роли француженок? Н. Ц. Я снялась в рекламе бренда одеж-

ды L’oeufpoch в роли девушки, которая впервые одна отправляется из Парижа в Лос-Анджелес. Во время съемок я даже написала оригинальный сингл специально для ролика. Это мое первое признание в любви Лос-Анджелесу. Сейчас в разработке еще один проект, в котором я играю француженку, но говорить о нем пока нельзя. Могу только сказать, что это будет клип на французскую песню. НН Однажды вы уже признавались в люб-

ви к городу, снимаясь в фильме «Москва, я люблю тебя». А как насчет родного Петербурга? Н. Ц. Я безмерно люблю Петербург, и когда одиннадцать лет назад переехала в Москву, очень скучала по белым ночам, по разведенным мостам, по Неве. Я ребе-

ные персонажи, взрывные эмоции и острые конфликты. Его кино напоминает кровоточащий стейк – оно сочное, но в чем-то сырое, это стильно и жизненно. Кзавье использует символы, наполняя сюжет многослойными смыслами. Еще мне близок Ричард Линклейтер – его герои умудряются поднять глубинные вопросы и поразмыслить над ними как бы невзначай, за чашечкой кофе в Париже. Одна из моих обожаемых картин – «Любовное настроение»: Вонг Кар-Вай тонко и красиво снимает женщин, в его фильмах есть о чем помолчать, там все самое главное сказано между строк. НН А если бы вам предложили снять свой фильм, про

что бы он был? Н. Ц. Во мне действительно зреет желание снять свое кино.

Конечно, про любовь. И конечно, про Лос-Анджелес. У этого города особенная, пульсирующая энергия. Здесь в мою жизнь ворвались новые интересные люди, проекты, идеи. Здесь молниеносно материализуются слова и мысли. В какой-то момент я начала следить за тем, что говорю, и вдруг поймала словесного паразита – фразу «Ничего себе». Так я выражала свое удивление, но когда поняла, что в буквальном смысле произношу «Себе ничего», то осознала причину многих вещей, которые со мной произошли. В общем, я сняла бы трагикомедию, поднимающую дух и заражающую задором. С юмором и самоиронией.

ландшафт

городские цветы Корни искусства Франка Брюггемана берут свое начало в земле, и это не метафора. В течение многих лет голландец работает с растениями. Его инсталляции поражают легкостью. Все так естественно, что возникают параллели с пейзажными парками и характерными для них густыми зарослями и руинами. Художник предупреждает: «Не забывайте, самый живописный природный ландшафт может оказаться творением рук человеческих!»

Брюггеман безупречно компонует растения и предме

ты, и его инсталляции неотделимы от ландшафта. Под стек лом – измятые пивные банки, сорная трава, пустые птичьи гнезда и даже мумифицированный кролик, который еще пару лет назад резво бегал в тенистом городском саду. Тогда этим клочком земли занимался сам Франк, потом – никто. Безразличие посетителей привело к запустению. Некоторые растения погибли. Блеск бутылки, брошенной в нестриженую траву, слепит. Мусорный «гербарий» хоть и красив, но вызывает раздражение. Никто из посетителей сада не хочет любоваться дрянью, но почти каждый виноват в случившемся. «Люди украсят ими свой праздник лишь на несколько дней…» – причитает плаксивый голос. Примитивная песня про умирающие цветы лучше других объясняет страдания голландского художника и садовника. Этот человек посто янно задается вопросом о культе потребления, охватившем всё и вся. Деревья, кустарники, цветы воспринимаются большинством как товар, и только. Помнится, в стихотво рении Блока поэты «плакали горько над малым цветком». Современный потребитель совершенно безразличен к ко роткой ботанической жизни. 22 IННI июль №7 (246) 2017

В 2008 году Брюггеман в компании графического дизай нера Самиры Бен Лалуа и ландшафтного архитектора Эрн ста ван дер Хувена стал издавать Club Donny – «лишенный всякой редактуры журнал о личном опыте контакта с при родой в городской среде». Он выходил два раза в год. Ге роями необычных репортажей были дикорастущие сады и цветы, пробивающиеся сквозь асфальт. Название для журнала подсказал фильм Джармуша «Сломанные цветы»: там главного героя зовут Донни. Последний номер вышел в 2013‑м. Теперь эти непрошитые страницы формата А-3 предмет коллекционирования. «Магнолия, гамамелис, веточка каштана… О, они идеально сочетаются с розами, гвоздиками и герберами! А еще я до бавлю к ним спаржу, азалию, драцену и хвойник так, чтобы была видна корневая система. Красота возникает в том чис ле и из несовершенств!» – так или примерно так голландец комментировал свою работу над роскошными букетами для модного показа Viktor & Rolf. А потом вдруг спросил: «Что там еще на заднем дворе? Старые покрышки? Несите их сюда. Пригодятся. И никаких тюльпанов!..» /нина филюта/

О романтике той эпохи напомнил Леонид Алексеев, которого вдохновили готические сказки и их герои. Его модели дефилировали по глади Зеркального пруда в расшитых хрусталем, цветами ручной работы нарядах из бархата, тафты и легендарного дамаска. Долгое время способ производства этой ткани из Дамаска держался в секрете – рабам, которые ее ткали, вырывали языки, но сказочная коллекция Алексеева далека от этих реалий. А вот Лилия Киселенко своей графичной черно-белой коллекцией все же напомнила о кострах и казнях. Возле павильона «Адмиралтейство» установили эшафот, на котором развернулось экспрессивное, мистическое и не лишенное юмора действо: как вам фен в руках рыжеволосых ведьм и их палачей? Татьяна Парфенова решила напомнить о вечности и бренности всего земного – во Фрейлинском садике модели в полупрозрачных нарядах делали селфи на фоне гигантских человеческих костей. «В это время человека заинтересовало собственное устройство, – говорит дизайнер. – Потом человек догадался, что это и есть внутреннее устройство всего мира». Любопытно, какие фантазии дизайнеров материализуются следующим летом, ведь это будет год 100-летия пригородных музеев-заповедников, в том числе Царского Села, и десятые по счету «Ассоциации». Директор ГМЗ «Царское Село» Ольга Таратынова пообещала, что это будет что-то особенное.

ПОКАЗ СТАСА ЛОПАТКИНА И ЯНИСА ЧАМАЛИДИ

Игра в готику В девятый раз парки Царского Села стали театральной площадкой для фантазий известных петербургских дизайнеров на тему истории. Спектакль моды в исторических декорациях поставил Виктор Крамер. Уже были барокко, классицизм, русский стиль, китайский – стили, присутствующие в Царском Селе, и теперь пришла очередь открывать новые смыслы готики. И надо отдать должное, дизайнеры действительно нетрадиционно интерпретировали мрачную эпоху Средневековья. «Это не мрачное время, – убежден Стас Лопаткин, – а что-то возвышенное, тонкое. Один из главных цветов готики – золотой». Золото вместе с черным, белым и серебряным вошло в цветовую гамму коллекции, подчеркивая невесомость и в то же время торжественность готического стиля. Янис Чамалиди, который поделил со Стасом Лопаткиным площадку для дефиле – загадочную Башнюруину, разыграв на ней рыцарский турнир во славу Прекрасной Дамы,– тоже подчеркнул хрупкость готики. Его «металлические» ткани навевали мысли о вожделенном в Средние века предмете каждой женщины – о зеркале.

ПОКАЗ ЛЕОНИДА АЛЕКСЕЕВА

ПОКАЗ ТАТЬЯНЫ ПАРФЕНОВОЙ

ПОКАЗ ЛИЛИИ КИСЕЛЕНКО

CONCEPT на Волынском – королевские игры современных мужчин История знала времена, когда мужчины одевались и украшали себя не менее фантазийно и вычурно, чем женщины, и лишь скучная идея лондонских денди, «феномен великого мужского отказа», привела их к строгому гардеробу темных тонов и лишила возможности носить украшения. Только в XXI веке мужчины вновь задумались о том, что они достойны внимания ювелиров и мастеров дизайна.

В бутике CONCEPT представлены разные коллекции мужских ювелирных украшений и аксессуаров – от casual до эпатажа. Все эти вещи полны яркой мужской силы. Брутальное сочетание кожи и темного металла, готические кресты и черепа, cимволика викингов и магические амулеты кельтов, массивные браслеты, напоминающие патронташ, кольца неправильной формы – словно воплощения разных граней мужественности. Имена известные – GOTI, CHIN TEO, EMANUELЕ BICOCCHI, WERKSTATT MÜNCHEN, OSSA и многие другие.

В ЗОЛОТОМ ТРЕУГОЛЬНИКЕ ПЕТЕРБУРГА ОТКРЫЛСЯ НОВЫЙ КОНЦЕПТУАЛЬНЫЙ БУТИК МУЖСКИХ ЮВЕЛИРНЫХ УКРАШЕНИЙ CONCEPT. Современные мужчины, словно средневековые короли, вновь вольны носить оригинальные украшения и модные аксессуары.

Помимо ярких, выдающих мировоззрение носящего, но скрытых под пиджаком браслетов или кулонов, в CONCEPT на Волынском есть и элегантные, но ироничные мужские украшения явно дендистского толка. Среди них – роскошные запонки от английских брендов RIVERTON и DEAKIN & FRANCIS со смайликами или черепами, а для поборников классического стиля – безупречные чёрные и белые бриллианты.

Словом, в новом мужском ювелирном бутике CONCEPT на Волынском украшения есть как для тех, кто не только видит, но и признает в себе короля, так и для тех, для кого королевские игры пока остаются скрыты классическим дендистким костюмом.

Все украшения со смыслом, который отражает внутренний мир его обладателя. Эта философия ярко представлена в изделиях молодого, но уже известного американского бренда HANDS REMEMBER. Модный ювелирный дом GL певца Григория Лепса возрождает империю в своей ювелирной коллекции, явно вдохновляясь не менее модной «Игрой престолов». В этой коллекции потрясающие браслеты из витой кожи со средневековой символикой кельтского и староанглийского стилей в серебре; браслеты – серебряные молитвенные барабаны, подозрительно похожие на патронташ; брючные серебряные цепи и другие неожиданные открытия.

Санкт Петербург

Волынский пер., 4 | (812) 930 11 03 | www.conceptspb.com | instagram:conceptspb

дизайн

ближе к природе Свежий воздух, чистая вода, простая одежда и натуральная пища – это то, о чем теперь грезят жители мегаполисов. Каждый хочет обрести гармонию с миром и с самим собой. Финны проектируют незамысловатые избушки, а эстонцы совершенствуют сауны. Главные материалы лета – древесина и текстиль.

5/ Легкий пар

Выглядит как декорация к культовому фильму «Кин-дза-дза». Приземлилась возле озера с труднопроизносимым названием Выртсъярв подозрительная штуковина. Откуда взялась? И что у нее внутри? Ответ на удивление прост: это сауна. Ноу-хау эстонского плотника Сийма Эндерса. Обычно в саунах пар ударяет сразу же, как только плеснешь водой на камни, но только не в этой. Здесь он поднимается к потолку, а затем «стекает» по стенам, мягко обволакивая. Снаружи Iglu-сауна отделана еловой, а внутри – осиновой дранкой. Ручная работа. Производитель – Creative Woodworks OÜ.

1/ На лавочке

На даче XXI века и скамейки должны быть соответствующими. Неплохой вариант – SAN от бельгийского бренда MANUTTI. Впервые эта вещь, спроектированная дизайнером Лионелем Дойеном (Lionel Doyen), была показана осенью прошлого года на выставке Maison & Objet. С той поры ее популярность только росла. Деревянное основание, металлические ножки. Мягкие сиденья – из текстиля или кожи. В одном из вариантов скамейка дополнена крохотным мраморным столиком: просто, но дорого.

2/ Домик в деревне

Недавно этим примером финского гостеприимства развлекали парижан. От желающих переночевать в минималистском дачном домике KOTI, спроектированном Линдой Бергрут (Linda Bergroth), не было отбоя. На Airbnb предлагались одноместные, двухместные и семейные варианты. Каждому гостю выдавали халат и тапочки от текстильного бренда Lapuan Kankurit. На завтрак – традиционные ржаные калитки и лапландский сыр с морошковым вареньем.

3/ У нас, в Испании

4/ Березки

Продукция компании Lapuan Kankurit известна далеко за пределами Финляндии. Изделия из натурального хлопка, шерсти и льна пользуются спросом в Японии и США. Высококачественное сырье, безупречный дизайн, искусная работа ткачей – вот слагаемые успеха семейного предприятия, основанного ровно сто лет назад, в 1917 году. Березовый узор, созданный дизайнером Марьей Раутиай нен (Marja Rautiainen), украшает банные полотенца. Семьдесят процентов льна, тридцать – хлопка.

Кресло, спроектированное испанцем Хайме Хайоном (Jaime Hayon) для мебельного бренда BD Barcelona Design, может быть разным. Кому-то понравится гнутая фанера с ореховым или дубовым шпоном, другие выберут цветной лак. Особый комфорт обеспечит версия с мягкой текстильной обивкой. Детали верхней части соединены эффектными металлическими заклепками. Теперь о ножках. Деревянные продолжают палитру сиденья, стальные окрашены в черный, серый либо в цвет шампанского. Для тех, кому не сидится на месте, рекомендуем Showtime на вращающейся ноге.

4 24 IННI июль №7 (246) 2017

6/ Цветы в корзине

Похоже, что у шведки Карины Сейт Андерссон (Carina Seth Andersson) нет проблем с вдохновением. Ее летняя коллекция для финского бренда Marimekko – прямое тому доказательство. Посуда и текстиль. Все предельно ясно. В основе принтов мотив плетеной корзины и распустившейся гортензии. Почему? Потому что с корзинкой Карина обычно ходит на рынок, а гортензия украшает ее садовую беседку. Цветовая гамма также минималистична – черно-белую историю слегка оживляют приятные глазу зеленый и пастельно-розовый оттенки. Все вещи прекрасно комбинируются с предметами из предыдущих коллекций, разработанными, в частности, дизайнером Сами Рутсалайненом (Sami Routsalainen) . /нина филюта/

Можно ли назвать Рембрандта и Гауди успешными управленцами?

Гости медиа-группы «Экспресс Сервис» вновь собрались на деловую встречу в формате бизнесзавтрака. На этот раз в атмосферном ресторане «Чердак художника», который расположился в одноименной галерее современного искусства. Путешествие вслед за искусствоведом Галиной Ауходиевой по галерее с ее уникальными произведениями из стекла, мрамора и бронзы, картинами и графикой современных петербургских художников, необычными книгами – шедеврами переплетного дела и, конечно же, удивительной «купринской» лестницей из металла и стекла, винтом пронизывающей пространство галереи и приводящей в уютное кафе под крышей, – стало прелюдией к мастер-классу Всеволода Сафарова. Эксперт бизнес-школы AMI вместе с участниками бизнес-завтрака обсудил тему: что же такое

успешный проект, как его добиться и почему провальная в глазах заказчиков картина Рембрандта «Ночной дозор» стала мегауспешным проектом? После выступления спикера состоялся традиционный розыгрыш подарков от партнеров: студии горячей йоги Hot Yoga 36, ООО «ТД «РусьимпортНева», Петербургского теннисного клуба на Крестовском и компании Amway. Затем гости поднялись на террасу «Чердака художника» и насладились живописным видом петербургских крыш и вкусным ланчем от шефповара. В конце встречи гостей ждал сюрприз – уникальное мороженое Art'n'Roll, которое делалось вручную прямо на наших глазах для каждого индивидуально. Безусловно, такое начало дня зарядило всех участников на успешную реализацию задуманных проектов.

Друзья! Медиа-группа «ЭКСПРЕСС СЕРВИС» в рамках проекта «Город моей мечты – Петербург-2100» приглашает вас принять участие в городском детском фотоконкурсе

Флот на службе гурманов Акцент на локальных продуктах региона – актуальный тренд в мире современной гастрономии.

Каждое заведение стремится по-своему отобразить новое веяние в меню. В этом смысле в авангарде оказался ресторан RoseMary, поставивший на службу гурманов Петербурга… собственный рыболовецкий флот!

Ресторан принадлежит холдингу ECOFISH. С момента открытия в 2015 году RoseMary не перестает удивлять как поклонников рыбной классики, так и ценителей деликатесов. Сохраняя концепцию заведения, создатели проекта тем не менее постоянно развивают меню. Изначально акцент был сделан исключительно на рыбных блюдах высочайшего качества, однако со временем в меню стали появляться и «земные» позиции. Сегодня гостям предлагают изысканные блюда из продуктов, произведенных в Ленинградской области, – нежнейшая ягнятина, свежие сыры итальянского типа (буррата, моцарелла) и многое другое. Таким образом, кухню ресторана RoseMary можно по праву назвать средиземноморской. При этом большая часть позиций представлены в авторской интерпретации шефа ресторана, благодаря чему даже классические позиции получают оригинальную подачу и интересные вкусовые акценты. Интересно, что наряду с высокотехнологичным флотом в Мурманске (флот оснащен оборудованием по переработке трески, пикши, зубатки) холдинг располагает собственным форелевым хозяйством в Карелии, в акватории Ладожского озера. Так что все поклонники ресторана просто обязаны отведать форель, которую вырастили специально для них. Кроме того, гости могут заказать навынос часть свежего улова (по предварительному звонку). Сытнинская ул., 14, тел. 8 (812) 232-66-40, www.rosemary.spb.ru/

• • • • • • • • • • • •• • • • • • •• • nanevskom.ru freetime.ru

travel

дорогой инков

Я мотаю километры по сложенной из камней горной тропе на высоте трех с половиной километров; слева уходит вниз, а справа теряется в тумане лес, из-за свисающего с ветвей мха похожий на зачарованный, берендеевский. Несмотря на усталость и недостаток кислорода, я ощущаю эйфорию, знакомую многим, кто ходил дорогами инков, пожевывая листья коки.

В начале 16-го века на пике расцвета империи инки отстроили внушительную сеть мощенных крупными булыжниками широких троп с укрепленными стенами, туннелями и мостами и назвали ее капак ньян – «королевский путь» на языке кечуа. Капак ньян связал одни из самых труднодоступных мест планеты: через перевалы можно было пересечь Анды с тихоокеанского побережья в джунгли Амазонки. Эту мощную инфраструктуру на территории от сегодняшних Колумбии до Аргентины, свидетельствующую об экспансионистских амбициях инков, они построили всего за 100 с небольшим лет – не зная письменности и колеса и не умея плавить металл! По капак ньян разрешалось передвигаться лишь императору (его обычно носили в паланкине), остальные допускались только для выполнения поручений государственной надобности. Обгоняя медленные караваны лам, сновали тысячи имперских гонцов-часки. Эти бегуны устно передавали сообщение по эстафете на перевалочных станциях, расположенных через каждые три километра. И не только сообщения передавали друг другу часки: благодаря их натренированным ногам на стол императора в Куско – столице государства и центре инкской вселенной – в кратчайший срок попадала свежая рыбка из Тихого океана! На окраине Куско я в первый раз и прошел по капак ньян. Вытертые за века камни сегодня не везде видны из-под слоев грязи, а ведь когда-то по ним Франциско Писарро привел в Куско конкистадоров. Завоеватели легко дошли до Куско, воспользовавшись смятением среди куда более многочисленных инков, принимавших испанцев за воплощение богатворца Виракоча, изображавшегося белолицым и бородатым. В 1536 году испанский ставленник император Манко Инка поднял восстание в Куско и поджег город. Испанцы были захвачены врасплох и приняли смелое решение прорываться в цитадель Саксауаман, где им пришлось штурмовать три ряда стен, выстроенных зигзагами для удобства обороняющихся. Гигантские камни Саксауамана, весящие до 300 тонн, вырезались в каменоломнях, перетаскивались на вершину холма и так подгонялись без капли раствора, что между ними и сегодня нельзя просунуть лезвие ножа. Немудрено, что испанские авантюристы, в большинстве своем бедные крестьяне, дивились инкским сооружениям и считали их творением если не богов, то по крайней мере каких-то мифических существ. Инки бились отчаянно. Когда же им стало понятно, что битва проиграна, они решили покончить с собой, бросаясь со стен вниз, но не разбивались, потому что падали на груду тел. Сегодня многие камни цитадели нашли вторую жизнь в фундаментах колониальных особняков Куско, а под ее стенами семейство индейцев попивает кукурузную бражку, процесс брожения которой начинается с добавления слюны. IННI июль №7 (246) 2017

А если добавить пейзажи Анд и полдюжины древних инкских поселений, где, в отличие от толп туристов Мачу Пикчу, бродишь в одиночестве, то понимаешь, почему бюро по охране памятников Перу ограничило доступ на тропу 200 туристами в день. Им полагаются гиды и носильщики, потому что одним ходить по тропе та же охрана памятников позволяет лишь индейцам. Носильщики-кечуа практически бегут рысцой с тяжелой поклажей за плечами: к приходу туристов на место ночевки они должны успеть расставить палатки и приготовить еду. Порфирио поделился со мной листьями коки, которые индейцы жуют, чтобы не чувствовать усталости, и рассказал, что у тропы есть душа: «Когда мы идем по пути наших предков, мать-земля Пачамама нас хранит. Она мудрая и живительная. Поэтому 40 килограммов за спиной и 40 километров по капак ньян – это как 20 килограммов и 20 километров по обычной дороге». Прокопио объяснил, что пача состоит из подземного, наземного и небесного миров. Пещеры и ручьи соединяют первый со вторым, а радуга и молния – второй с третьим. Самым важным связующим звеном между уровнями служит пачакути – катаклизм вроде землетрясения, когда все смешивается и рушится мировой порядок. Тут выяснилось, что помимо пространственного значения пача еще имеет и временное. «Нет места без времени, как и нет времени без места! Трудно объяснить, но для нас пача – это время-место», – сказал проучившийся три года в перуанском эквиваленте ЦПШ 67-летний Прокопио. Угостили и меня и рассказали, что в 1985 году Вполне резонно, что прозвище Пачакути – «Тот, кто перевов Саксауамане опять собрались тысячи индей- рачивает пространство и время» – было дано 9-му правителю цев, но на этот раз – послушать папу Иоанна инков Инка Юпанки, при котором был построен несравненПавла II, который обратился к пастве на кечуа. ный Мачу Пикчу. Строили его для удовольствий, о чем говорит «Мне тогда было 22, а я плакал от счастья, как скромная площадь террас под земледелие, и, судя по высомаленький», – вспомнил разомлевший от вы- кому качеству кладки, жили в нем император и тысяча припитого потомок инков. ближенных. Инкским рабочим и крестьянам в этот правиСегодня самым знаменитым отрезком ка- тельственный дом отдыха путь был заказан, подавляющее их пак ньян слывут последние 43 километра тро- большинство вообще не знало о существовании Мачу Пикчу, пы инков, которая связывала Куско с летней что и помогло сохранить его в тайне от испанцев. резиденцией императора в Мачу Пикчу. БольОглядывая впечатляющие развалины в предзакатном шинство туристов приезжает в таинственный солнце, я подумал о безымянных инках, немыслимо как город поездом из Куско, но те, кого компания тащивших гигантские камни вверх по почти отвесному Zephur Adventures ведет в Мачу Пикчу по «ко- склону. Последующие поколения оказываются весьма равролевскому пути» и кто видит его в рамке нодушными к подвигам трудовых масс и в чем-то даже при«солнечных ворот» Интипунку, тут же забыва- знательными деспотам, давшим нам египетские пирамиды, ют о крутых подъемах в разреженном воздухе, китайскую стену и другие масштабные стройки прошлого. отсутствии душа и других неудобствах похода. Я не жил в Макчу Пичу, но, пройдя своими ногами по тропе инков, исполнился признательности древним строителям, благодаря которым снова Когда мы идем по пути наших предков, убедился, что движение к цели часто ценмать-земля Пачамама нас хранит. нее ее самой.

Она мудрая и живительная.

/алексей дмитриев/

hоllywood

башня мэттью макконахи

Когда-то красавчик Мэттью Макконахи кочевал из одной романтической комедии в другую, типа «Свадебный переполох» или «Призраки бывших подружек». Но в какой-то момент совершил перезагрузку и теперь играет совсем другие роли, одна из которых – родео-ковбоя из «Далласского клуба покупателей», – принесла ему «Оскара». Так что когда Макконахи предложили на выбор одну из двух главных ролей в экранизации «Темной башни» Стивена Кинга – либо положительного героя, либо главного злодея, – можно было не гадать, какой он сделает выбор. Так и случилось. С 3 августа начнется путешествие по параллельной вселенной, созданной Стивеном Кингом и датским режиссером Николаем Арселем, в которой вчерашний плейбой сыграл Человека в черном…

НЕВЫНОСИМАЯ ЛЕГКОСТЬ БЫТИЯ

…У меня было все, я, забавляясь, много зарабатывал. Обожал путешествовать там, где меня не знают, где нет электричества и не смотрят кино – я был в Мали, Перу, в бассейне Амазонки. Короче, все было классно. Но я чувствовал себя слишком комфортно. Это было неправильно. Я не мазохист, просто мне кажется, что жизнь должна быть подобна пологому склону вверх. Не надо карабкаться изо всех сил, надрываясь, просто идти вверх, испытывая некоторое напряжение, и таким образом совершенствоваться. …Это все моя мама – она научила меня так воспринимать жизнь. Знаете, как она вышла замуж за моего отца? Они встретились в университете Кентукки, но потом папа должен был учиться в университете Хьюстона. Прежде чем уехать туда, он завернул домой к своей маме, которая жила в МорганСити. Можете себе представить его реакцию, когда дверь открыла его подруга, но еще не избранница. Она протянула ему приглашение на свадьбу: «У тебя есть 24 часа, чтобы решить, нужна я тебе или нет». Вот такая у меня смелая мама. И муд рая. Однажды, когда я был маленьким, я ужасно хотел новые ботинки. И тогда она взяла меня в бедные кварталы, чтобы я увидел детей без обуви. «Тебе действительно нужна еще одна пара ботинок?» – спросила она меня.

ПОСТИЖЕНИЕ МИРА

…Я стараюсь так же воспитывать своих детей и делать все, чтобы они не выросли эгоистами. Маленькими они любили играть с разбрызгивателем в саду. Теперь они знают, что этого делать нельзя, потому что надо беречь воду. …Однажды я взял старшего сына на съемки фильма «Свободный штат Джонса» про Гражданскую войну в Америке, мне хотелось увидеть его реакцию на такие вопросы, как война, насилие, сегрегация. Я был счастлив, что Леви все это неприемлет. Ради младших я отдал свой голос жуку в мультфильме «Кубо. Легенда о самурае» и коале по имени Бастер Мун в мультике «Зверопой». Эти две истории дали мне возможность поговорить с ними о человеческих отношениях, о таких подлинных ценностях, как верность, о мужестве продолжать верить в свои мечты, не сдаваться после неудачи, о том, что надо побеждать страх и брать ответственность за свою судьбу. И знаете, эти разговоры полезны для меня самого. Дети – фан-

тастические учителя жизни, благодаря им ты сам на все смот ришь по-новому. …Мне до сих интересно узнавать все об окружающем мире. Как когда-то в детстве я мучил маму длинными очередями вопросов, так и сейчас в голове у меня крутится: «Кто? Что? Где? Почему?» Тем более что моя работа дает мне возможность учиться, путешествовать, знакомиться с новыми людьми, постигать различные культуры, пытаться понять, что такое наша планета, чтобы хотя бы чуть-чуть приблизиться к истине. …Помню, готовясь к съемкам «Интерстеллара», первое, что я сделал, – позвонил Кипу Торну, физику, вдохновителю этого проекта. Я провел с ним целый день, и он пытался дать мне ясные ответы на мои вопросы. Я открыл для себя законы времени и гравитации, еще глубже осознал, насколько хрупка жизнь на Земле и что мы должны искать новые пути, чтобы выжить.

ПЕРЕМЕНА УЧАСТИ

…Короче, однажды я понял, что должен изменить курс. Переосмыслить не только жизнь, но и свою карьеру. Мне не разонравились романтические комедии и мелодрамы, просто я перерос образ стереотипного романтического героя. Я будто топтался на месте. Но не знаю, смог бы я нажать кнопку «пауза», если бы не моя жена. Камилла сказала мне: «Мэттью, ты должен научиться отказываться от ролей, которые тебя не устраивают. Да, какое-то время ты будешь без работы, но не бойся – тебе обязательно начнут предлагать другие роли». Что ж, подумал я, в конце концов, без дела я точно не останусь – я посвящу себя семье, детям. …Я давно уже понял: семья – это тот микрокосмос, который, независимо от того, что происходит на работе, может удержать тебя на плаву. Ну если нормальная семья, конечно. …Полтора года потребовалось Голливуду, чтобы увидеть меня другим, и теперь мои персонажи – одиночки, отверженные, существующие вне всяких конвенций, но при этом они полны страсти. Одним словом, антигерои. После романтических героев это то, что мне надо! …Я по-прежнему любопытен и полон энтузиазма, как и тогда, когда только приехал в Лос-Анджелес. Просто я стал более разборчивым. Теперь, прежде чем согласиться принять участие в проекте, я интересуюсь: а что даст мне новый образ? Получу ли я новый опыт? Когда мне звонят и говорят: «Мэттью,

«Темная башня» – эпопея из 8 романов Стивена Кинга о вечном сражении между добром и злом, написанных между 1982 и 2012 годами. Этот цикл стал краеугольным камнем современного жанра фантастики, он создан на стыке фэнтези, ужасов, science fiction, вестерна и других жанров. Мир «Темной башни» населен ковбоями, вампирами, убийцами, злыми волшебниками, демонами существами с головами животных и с человеческими лицами. Серия повествует о долгих странствиях стрелка Роланда Дискейна (средневекового рыцаря с внешними атрибутами американского ковбоя) в поисках легендарной Темной башни, чтобы спасти мир. Более 30 миллионов экземпляров книг эпопеи были изданы в 30 странах.

у нас есть классный сценарий, тебе понравится», я отвечаю: «Супер, только не надо мне пересказывать содержание и уж тем более пересылать сценарий. Расскажите, кого я должен сыграть, что это за человек, какой у него характер, в какую ситуацию он попадает». И если этот герой сложный, многозначный, тогда, окей, я готов рассмотреть предложение.

МИР КИНГА

…Вот так случилось и с «Темной башней». В свое время мне предложили сыграть злодея в сиквеле «Стражи Галактики». Это было отличное предложение, мне нравится этот проект. Но, понимаете, эта вселенная уже была освоена, я не видел себя в ней. Другое дело «Темная башня» – этот фильм может стать первым в новой франшизе. И я не мог упустить возможность создать нового персонажа, тем более что я играю Человека в черном, по сути, дьявола. Неплохо, да? …На самом деле Уолтер О'Дим – человек, и человек противоречивый, многослойный. Он делает все, чтобы разоблачать лицемерие людей. Он искушает людей, умеет заставить их сказать «да», когда внутренний голос кричит «нет!». И он находится в бесконечной борьбе с Роландом Дискейном, последним из ордена стрелков (Идрис Эльба). Белый рыцарь ненавидит Человека в черном, ведь тот совершил ужасные вещи с теми, кого Роланд любил. Но Человеку в черном нравится игра с мстителем. Он не хочет, чтобы она заканчивалась. И даже если Уолтер побеждает, он возрождает Роланда, чтобы тот остался в игре. Роланд единственный достойный противник Уолтера, и он ему очень дорог. Миссия Уолтера – уничтожить Башню, низвергнуть все вселенные, которые она скрепляет, в хаос, когда наружу выходят демоны. Но любовь Черного человека, его муза, его тень – Роланд. Согласитесь, такие фаталистические отношения интересно играть. И надеюсь, эта игра захватит зрителей тоже… /екатерина юрьева/ Благодарим за помощь при подготовке материала кинокомпанию WDSSPR.

«ТРИУМ ФАЛЬНАЯ АРКА», премьера. ДК имени Ленсовета

16 августа

«НОЧЬ СВЕТА В ГАТЧИНЕ».

Гатчинский парк

12 августа

Ослепительная ночь в Гатчинском парке пройдет в формате фестиваля светового дизайна. Световые и мультимедийные инсталляции создадут художники-профессионалы. И все это будет называться «Парк сновидений».

Феерический сон в летнюю ночь ПРОЕКЦИОННЫЕ ШОУ, световые интерактивные инсталляции и перформансы будут похожи на удивительные сновидения, где фантастика встречается с реальностью, а полеты и превращения происходят то ли во сне, то ли наяву. «НОЧЬ СВЕТА В ГАТЧИНЕ» пройдет уже в четвертый раз. Впервые на этом фестивале устраивается конкурс «ЛАБОРАТОРИЯ СНОВИДЕНИЙ», его партнером выступает кафедра «ВЫСШАЯ ШКОЛА СВЕТОВОГО ДИЗАЙ НА» УНИВЕРСИТЕТА ИТМО. Световые художества оценит экспертное жюри, но и зрители смогут высказать свое мнение online-голосованием.

ОРАНИЕНБАУМСКИЙ МОРСКОЙ ФЕСТИВАЛЬ г. Ломоносов

26, 27 августа 28 IННI июль №7 (246) 2017

СЕРГЕЙ ДОЖДЬ.

МИР рушится, а у этой красивой пары любовь. Они встречаются во Франции накануне Второй мировой войны: бежавший из Германии хирург, переживший арест и пытки за спасение невиновных людей, и актриса, прототипом которой считается Марлен Дитрих. Эту историю любви, профессионального героизма и самопожертвования давно мечтал перенести на театральную сцену режиссер Лев Рахлин. И вот наконец ему это удалось. Спектакль «Театра двух столиц» по роману Ремарка «Триумфальная арка» получился масштабным, метафоричным и пронзительным. В главных ролях: Игорь Петренко и Марина Александрова.

Центральным событием фестиваля, его кульминацией, станет мультимедийный спектакль «СОНАТА СНОВ» над Белым озером, рожденный из света, поэзии, музыки. Вам такое и не снилось! Будет красиво и романтично. Световая навигация позволит прогуляться по самым извилистым дорожкам парка. А продуманная инфраструктура с зонами отдыха и фудкортами от партнеров фестиваля сделает эту ночь комфортной для каждого посетителя. НАЧАЛО В 21.00, ФИНАЛ В 1.00. Вместо занавеса – фейерверк. В этом фантастическом «Парке сновидений» главное – не проспать фотоконкурс зрителей фестиваля в Instagram!

СЕДЬМОЙ Международный Ораниенбаумский морской фестиваль (ОМФест) в акватории Финского залива – это море удовольствия! Это соревнования катамаранов и яхт на приз князя Меншикова – любительская 15-мильная регата ORANGE RACE и детская межклубная гонка на швертботах в классах «Оптимист», «Луч», «Зум» и «Вариен». Это состязания по финской ходьбе «Морская миля», морское шоу «Абордаж», реконструированные схватки на мечах и копьях русичей и викингов, джазовый сейшен «ОРАНИЕНБАУМСКИЙ БРИЗ», мюзикл «ТЕНИ НОТР ДАМА» уличного театра «АНТРЭКОТ», выставка художников-маринистов и судомоделистов, демонстрация дизайнерских нарядов «ЛЕДИ РЕГАТА», первенство среди надувных лодок на приз компании ROTAN CUP, актуальные стендовые экспозиции экологов, концерты, аттракционы. Даже собаки не будут скучать, если примут участие в дог-шоу «Соленый пес». Ожидается прибытие мачтовых парусников «Надежда», «Лукулл» и старинного парового катера «Русич». Впервые планируются привязные взлеты на большом воздушном шаре. Ветер, паруса и хорошее настроение – девиз последнего уик-энда лета.

Мраморный дворец

27 28 июля –

августа

ДЕНЬ ВМФ. Дворцовая площадь

30 июля

САЙАРСИЗМ придумал и проповедует современный российский художник Сергей Дождь. На его персональной выставке будет представлено около 70 произведений последних лет, иллюстрирующих и развивающих это новое направление в искусстве. Среди них «Надкушенный черный квадрат», который Сергей Дождь подарил Русскому музею. Если коротко, то сайарсизм – это наука о внутреннем художественном пространстве. По мнению художника, он может оказать существенное влияние на творческое развитие человека, а также дать новый импульс для преобразования всего современного культурного пространства. Посмотрим!

У Петербурга морская душа. Ему с рождения к лицу тельняшки с бескозырками, Андреевский флаг, боевые корабли. И День Военно-Морского Флота в нашем городе празднуется с особым чувством.

На волне любви и популярности

ГАЗМАНОВ, танцевальные и спортивные коллективы,

любимица петербургской публики ЛЮДМИЛА СЕНЧИНА И ЗНАМЕНИТЫЙ РОК МУЗЫКАНТ ВЯЧЕСЛАВ БУТУСОВ.

УТРОМ есть смысл бросить якорь на Дворцовой. Там на экранах главной сцены с 10.00 будут транслировать военный парад и парад военных кораблей. На малой сценической площадке петербургские художественные коллективы устроят разнообразные интерактивы. Потом они переместятся в Александровский сад, а на площади в 14.00 начнется праздничный концерт. Петербуржцам и гостям города подарят свое искусство морские и военные оркестры, и среди них Адмиралтейский, созданный по приказу Петра I за три месяца до основания Петербурга. Выступят эстрадные артисты, в том числе РОДИОН

Также на Дворцовой площади можно будет увидеть выставку якорей. А если сразу после полуденного выстрела пушки подгрести к Петропавловке, можно попасть на песенный фестиваль «МОРСКАЯ ДУША НАРАСПАШКУ» с участием митьков и музыкальных групп, поющих в стиле шанти. В 15.00 там начнется концерт АЛЕКСЕЯ КОРТНЕ ВА И ГРУППЫ «НЕСЧАСТНЫЙ СЛУЧАЙ».

Вообще, крепость в тот воскресный день надо брать всерьез и надолго – со всеми мастер-классами и конкурсами-викторинами, с караоке, пиратским кораблем-батутом и морем голубых шариков.

ПРОДОЛЖАЮТСЯ джазовые вечера в Конюшенном

TANINA L’ODORE.

Конюшенный флигель усадьбы Юсуповых

28 июля

флигеле усадьбы Юсуповых (вход с улицы Декабристов, 21). Выступление TANINA L’ODORE станет вторым концертом в этом проекте. Tanina L’Odore и ее jazz band исполняют босанову – любимый во всем мире стиль бразильской музыки, синтез национального фольклора и элементов джаза. В современном арт-пространстве Конюшенного флигеля, расположенного на территории старинной княжеской усадьбы, приятно будет ощутить романтику легкой бразильской музыки – новые версии классических мелодий основателя жанра Антонио Карлоса Жобима, а также неожиданные интерпретации популярных бразильских хитов в джазовом ритме. К тому же вокалистка коллектива очень артистична. С этим музыкальным проектом она дебютировала совсем недавно, но уже успела зарекомендовать себя на петербургских джазовых площадках. Насладившись звучанием босановы, можно будет не только прогуляться по парку, но и пообщаться с музыкантами в неформальной обстановке.

ФЕСТИВАЛЬ «БЛИСТА ТЕЛЬНЫЙ ШТРАУС»

29 5 июля –

августа

ST. PETERSBURG HARLEY® DAYS.

Площадь Островского

C 3 по 6 августа

В ПАВЛОВСКЕ с 1856 по 1865 год 10 сезонов подряд играл на скрипке и дирижировал Иоганн Штраус-сын. В память об этих знаменитых гастролях, ставших целой эпохой для российской публики и яркой страницей в жизни короля вальсов, «Петербург-Концерт» подготовил программу из его произведений. Жемчужиной фестиваля станет премьера оперетты «Летучая мышь» 29 и 30 июля в Розовом павильоне в исполнении Симфонического оркестра под управлением Сергея Стадлера и других известных музыкантов. Любимые мелодии Штрауса-сына, а также Шуберта и Моцарта можно будет услышать 5 августа в концертном зале Павловского дворца в изысканных камерных обработках ансамбля «Дивертисмент».

Этот фестиваль – крупнейшее городское традиционное событие. Популярность его растет год от года: в 2016-м в нем приняли участие 90 000 гостей из 25 стран мира. St. Petersburg Harley® Days стал неотъемлемой частью байкерской культуры и развития событийного туризма в Петербурге.

Жизнь в движении организована увлекательная детская площадка под присмотром сотрудников ДПС. В рамках фестиваля пройдет международная деловая конференция, на которую вот уже третий год подряд собираются успешные предприниматели-мотоциклисты для обсуждения перспектив сотрудничества в области бизнеса, культуры и туризма. St. Petersburg Harley® Days проходит с 2011 года. В 2016-м победил в номинации «ЛУЧШЕЕ ИВЕНТ МАР КЕТИНГОВОЕ МЕРОПРИЯТИЕ» престижной премии «СЕРЕБРЯНЫЙ МЕРКУРИЙ».

РАЙДЫ HARLEY DAVIDSON®. КОНКУРС АВТОРСКИХ МО ТОЦИКЛОВ CUSTOM BIKE SHOW. ТРЮКОВАЯ ЕЗДА STUNT SHOW.

ПАРАД КАРНАВАЛ

ОРИГИНАЛЬНЫХ

ТРАНСПОРТНЫХ СРЕДСТВ CRAZY WHEELS. ТОРГОВАЯ

В роли Жоржа Дюруа – Егор Лесников. Фото Василия Акимова

ЯРМАРКА. СПОРТИВНАЯ ЗОНА. Все это наверняка привлечет людей любых возрастов, независимо от причастности к мотомиру. Для самых маленьких будет

«МИЛЫЙ ДРУГ»,

премьера. Театр-фестиваль «Балтийский дом»

28, 29 июля

Дворец великого князя Владимира

август

«ВИШНЁВЫЙ САД. ТИШИНА».

Театр «На Литейном», Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме

31 августа

МУЗЫКАЛЬНЫЙ СЕЗОН в исторических, в том числе и закрытых дворцах Петербурга в разгаре. В августе любителей классической музыки приглашает Великокняжеский дворец, он же Дом ученых на Дворцовой набережной, 26. В исполнении артистов Михайловского театра и юных российских дарований можно будет услышать произведения Чайковского, Рахманинова, Моцарта, Элгара, Вивальди, причем не только известные, но и те, что редко звучат со сцены. Перед концертом хранители дворца пригласят гостей на экскурсию по его парадным залам, поведают историю великокняжеской семьи, раскроют некоторые ее тайны.

Финал пьесы Чехова «Вишневый сад» – начало спектакля режиссера Андрея Сидельникова «Вишневый сад. Тишина». Заколоченная усадьба, вырубленный сад и воспоминания Фирса о той поре, когда все были молоды и счастливы.

Вишнёвый сад у Фонтанного дома

НЫНЕШНИМ ЛЕТОМ St. Petersburg Harley® Days пройдет в шестой раз. Программа ожидается, как обычно, очень насыщенная. Гранд-парад с Дворцовой площади. Развлекательная и музыкальная программа на двух сценах. ТЕСТ

RIDING

РУССКИЕ МУЗЫКАЛЬ НЫЕ СЕЗОНЫ.

ЭТА ИСТОРИЯ будет сыграна в саду Фонтанного дома.

ГЕННАДИЯ ТРОСТЯНЕЦКОГО ПО ПОВЕСТИ ФРАНЦА КАФ

Историческое место станет декорацией для театральной фантазии творческой команды, работающей над спектаклем. Ключевые сцены пьесы дополнятся пластическими этюдами, которые без слов расскажут о прошлой жизни чеховских персонажей, юной и беспечной, когда они были полны надежд и не знали разочарований. СПЕКТАКЛЬ «ВИШНЁВЫЙ САД. ТИШИНА» – о необратимости времени. Это исследование рассвета через закат, поиск настоящего в прошедшем. ТЕАТР «НА ЛИТЕЙНОМ» открывает свой 109-й сезон и уже осенью представит еще одну премьеру – СПЕКТАКЛЬ

КИ «ПРЕВРАЩЕНИЕ». Это будет необычная трактовка из-

вестного сюжета и неожиданный выбор актера на роль главного героя. В дни школьных каникул юные зрители увидят НОВЫЙ СПЕКТАКЛЬ – «ВЕСЕЛЫЙ РОДЖЕР» В ПОСТАНОВКЕ АЛЕКСЕЯ САЛОГУБА: «Морские волки» и «Морские кошки» ищут таинственный остров, где зарыт огромный клад. А гостям и участникам Российскофинляндского культурного форума покажут недавнюю премьеру театра – СПЕКТАКЛЬ ПО ПЬЕСЕ АННЫ КРОГЕ РУС В ПОСТАНОВКЕ ФИНСКОГО РЕЖИССЕРА АЛЕКСАН ДРА АНРИА «ВОТ ЭТО НОМЕР!».

13 ИЮЛЯ спектаклем «Зойкина квартира» по пьесе М. А. Булгакова Театр-фестиваль «Балтийский дом» открыл 81-й сезон. Первой премьерой сезона станет постановка «МИЛЫЙ ДРУГ» по роману Ги де Мопассана. Более ста лет эта книга остается популярным романом о превратностях любви. История обаятельного авантюриста, карьериста и сердцееда Жоржа Дюруа оказалась актуальной и сегодня. У него нет капитала и особых талантов, зато есть молодость и красота. Используя свой успех у женщин, он делает блестящую карьеру. Как хамелеон, примеряя на себя множество различных масок, Жорж Дюруа всегда добивается своего. Правда, порой ему приходится отказываться от духовных и нравственных ценностей, заменяя их другими. Что это за ценности, и почему сегодня вновь подобные молодые люди становятся героями нашего времени? На этот и другие вопросы и попытаются ответить авторы спектакля. В постановке занята практически вся труппа театра, в главной роли – Егор Лесников. Эта работа станет его дебютом на сцене «Балтийского дома». РЕЖИССЕР НАТАЛЬЯ ИНДЕЙКИНА.

ЗНАМЕНИТАЯ ОПЕРА ДЖОАККИНО РОССИНИ,

«СЕВИЛЬСКИЙ ЦИРЮЛЬНИК», премьера. Михайловский театр

7, 8 сентября

которая в репертуаре Михайловского театра присутствовала почти постоянно, после перерыва возвращается на сцену. Новый оригинальный спектакль ставит режиссер из Швейцарии ЭРИК ВИЖЬЕ, директор Лозаннской оперы. Знакомые всем персонажи останутся в Севилье, но условное театральное время приблизится к нашим дням. Розина увлекается фламенко и мечтает о карьере в шоу-бизнесе, Бартоло отчаянно молодится и слепо следует модным трендам, Альмавива без памяти влюблен – и этим все сказано, а Фигаро… Фигаро, конечно же, может всё! Стремительное действие, полное комических ситуаций, как и положено, завершится счастливым соединением влюбленных, но свадебный торт окажется с сюрпризом. НОВЫЙ «СЕВИЛЬСКИЙ ЦИРЮЛЬНИК» ОТКРЫВАЕТ В МИХАЙЛОВСКОМ ТЕАТРЕ 185 Й СЕЗОН.

город / события / люди

|персона

НН Почему вы дебютировали на питерской сцене Слаповским – понятно, это ваш постоянный автор. И Театр Комедии, думаю, тоже не случайно возник. Сергей пускепалис. Конечно. Во-первых, в Театре Комедии уже ставили Слаповского («Вишневый садик». – Прим. ред.). Во-вторых, в свое время этим театром руководил мой учитель Петр Наумович Фо менко. И, кстати, именно с легкой руки Фоменко мы со Слаповским сошлись, когда я, учась у Петра Наумовича, ставил его пьесу «Номер 27». И оказалось, что Слаповский – это действительно мой автор, мы с ним, как говорится, одной группы крови. Мне нравится, как он чувствует время, людей. Нравится то, как он сочетает советское, высоконравственное желание куда-то прорваться и современную манеру изложения – достаточно скупую, лаконичную. НН В спектакле есть серьезный диалог о том, что надо принимать и боль и страдания, что «пережи вать, психовать, нервничать» – это тоже хорошо. С. п. Да, он ключевой. В чем собака-то зарыта? В том, что боль – это тоже хорошо. Потому что болит только живое. Да, нас мучают проблемы, комплексы вины: кто-то хотел стать летчиком – и не стал. Кто-то хотел выучить язык – и не выучил. И что теперь? На могилки несбывшихся мечтаний цветочки класть? Нет. Вот об этом спектакль. Хотелось его сделать терапевтическим, чтобы зритель выходил с простой, но ясной мыслью: «Жизнь – это прекрасно». НН Ваша тема… С. п. Петр Наумович Фоменко, у которого я учился,

говорил о том, что необходимо испытывать восторг жизни. Я с ним полностью солидарен. Мне хочется, чтобы человек продолжал верить в жизнь, какие бы преграды ни возникали перед ним, что бы ни происходило в его судьбе. Вот как у евреев – их ударили, а они встали, кипу надели и дальше пошли. А что делать? Сколько их бьют, унижают, а они живут и, главное, тянутся к свету, интуитивно цепляются за что-то хорошее, чтобы просто жить и радоваться жизни. Помните, как римский император Диоклетиан сказал: «Если бы вы знали, какую капусту я вырастил!» Но если что-то застопорилось, то надо обновиться, всколыхнуться и опять идти дальше. НН Как в вашем спектакле: появился в жизни героини некий странный чудак, преподаватель античной литературы. Она больше никогда с ним не встретится, но жизнь ее уже не будет прежней. С. п. Да, этот неугомонный человек нарушает дремотное состояние героини. Жизнь не поменяется – героиня не уедет из своего провинциального городка, она по-прежнему будет работать врачом в медпункте на железнодорожной станции…

фото: Валерий Гордт

НН …принимать внезапные роды и старушек из клинических смертей вытаскивать, а придя до мой, готовить ужин своему мужу. С. п. Казалось бы, все по-прежнему. Но это как воздух после дождя – пейзаж тот же, а ощущения новые. Вот и ее отношение к жизни меняется, вернее, обновляется. Чтобы пересмотреть свою жизнь, не обязательно переживать клиническую смерть, уход близких или оказаться на войне. Хотя человек так устроен, что его обновляют такие встряски. Вот как в Донецке – сейчас там очень ценятся простые хорошие человеческие отношения. Плохо там живут, конечно, но люди там молодцы. Самый главный подвиг для них в этом и заключается – не в окопах стрелять, а просто жить, не теряя надежды. Не бежать, не бросать свой дом. И поэтому там есть кого защищать. Беда в том, что там так все теперь запуталось. Так все смешалось: честь, долг с брошенностью, с непониманием «надо – не надо». Запутали всех нас, но не тех, кто в Донецке. Там-то люди все четко знают, как надо жить. Они просто не понимают, почему к ним такое отношение. Кстати, у Слаповского есть хорошая книжка, которая называется «Гений», про украинский конфликт. Действие ее происходит в селе, через которое проходит граница между Россией и Украиной – прямо по улице, через магазин. Страшная, но в то же время смешная книга.

машина времени сергея пускепалиса Актер и режиссер уверен, что искусство возникло, чтобы помочь человеку побороть свои страхи перед жизнью.

О 30

н обожает Алексея Слаповского. Писателя и сценариста, который в конце июля отметил 60-летие. Фамилия автора, увы, не так на слуху, как Дмитрия Быкова или Алексея Иванова, что неправильно – и книжки у него хорошие, а уж сериалы, снятые по его сценариям, знают все, достаточно назвать три: «Остановка по требованию», «Участок», «Гаражи». Как виIННI июль №7 (246) 2017

дите, близок к народу. Ну а Пускепалис постоянно ставит пьесы Слаповского и снял фильм «Клинч» по его сценарию. В Петербурге как театральный режиссер дебютировал на сцене Tеатра Комедии им. Акимова опять же пьесой Слаповского «Где зарыта собака». С нее мы и начали разговор с Пускепалисом, а затем выяснили, почему ему нравится сниматься в историческом кино и что дал ему Петербург.

IтекстI елена боброва

НН Слаповский и про современное пришествие Христа написал, сочетая страшное с юмором. Знае те, я вспомнила про тех бизнесменов и управлен цев, которые создали «кусимовский театр» – вот кто уж точно умеет наслаждаться жизнью. С. п. Это когда я возглавлял театр в Магнитогорске, при нем возник попечительский совет. Да, это были все люди состоятельные. Однажды им захотелось организовать свой, так сказать, домашний театр.

город / события / люди

НН Это начинание вас не удивило – мол, делать нечего солидным людям? С. п. Да нет, не особенно. Ну поехали бы они в очередной раз на какой-нибудь дорогой курорт отдох нуть. А так собираются все вместе, люди серьезные, озабоченные своими делами, и здесь им весело, азартно. Здорово же. Они до сих пор вспоминают дни и часы подготовки к премьере как самые лучшие в своей жизни. Но не скажу, что это было чтото этакое, из ряда вон выходящее. Так, может быть, со стороны выглядит. А на деле – обычное развлечение дворянское. НН Так или иначе, как раз из этой среды и возникают меценаты. С. п. Ну конечно, ведь они все тонкости нашего творческого дела понимают изнутри. И действительно, кто-то из них помогает музыкантам, кто-то драматическому театру. Особенно это важно в провинции – пока в регионах у власти люди, которым все равно, что происходит в сфере духа, там будет оставаться ощущение, что реализоваться возможно только в столице. НН А вам комфортно рядом с человеком, который говорит: «А я ни разу не был театре»? С. п. Ну не был, и что? Зато я не был там, где был он. Вот я, признаюсь, не хожу в оперу. Не люблю я ее. Вернее, слушать – обожаю. Тем более что дома у меня великолепная аппаратура. НН Меломан кинет в вас камень – надо слушать живые голоса. С. п. И при этом видеть обладателей этих голосов? Кто бы ни визуализировал героев опер, их актерская игра так ужасна (не хотелось бы никого обидеть, конечно, но все же), что не могу соотнести их божественные голоса с теми образами, которые они исполняют. Предпочитаю фантазировать, просто слушая оперные партии. Так что получается: оперу люблю, а в театр не хожу. Поэтому если человек не театрал, это не значит, что ему чуждо прекрасное или он бездумно проживает свою жизнь. Другое дело, что если это мой товарищ, то, конечно, я его затащу – чтобы оправдать собственное существование. Или в кино приглашу. Или диск подарю с фильмом.

Римская империя мимо нас прошла, и та цивилизация, которую она несла, миновала нас, сидящих в своем заповеднике. Это очень важно понимать, когда мы спорим: Европа мы или нет .

Сергей Пускепалис. Кадры из фильма «Золотая Орда», роль воеводы Еремея

что-нибудь хирургически шокирующее? Или у вас существует внутреннее табу? С. п. Есть вещи, которые нельзя делать достоянием

широкой общественности. По крайней мере, их визуализировать. В книге можно – там человек один на один с материалом, уж сам с собой он как-нибудь разберется. А когда художник делает общедоступным зрелищем свои рассуждения, обнажающие, допустим, сакральные темы, он должен отдавать себе отчет: а имеет ли он на это право? В любом случае искусство ведь и возникло именно для того, чтобы помочь человеку побороть свои страхи перед жизнью. А если оно этого не делает, то зачем оно? НН Реальная история, которая случилась в ньюйоркской подземке: фотограф щелкал затвором в последние секунды жизни человека, упавшего на рельсы. С. п. Вот скотина! НН А один известный документалист мне заметил, что для истории важнее зафиксировать момент, нежели протянуть руку помощи. С. п. Да нет же, конечно! Не важно, кто ты – документалист, фотограф или кто. В первую очередь ты – человек. Если развивать эту тему, то вновь возникает пушкинский вопрос: «Гений и злодейство две вещи несовместные?», и правда ли, что Микеланджело Буонарроти, чтобы изваять скульптуру, убил человека (существует легенда, что для создания скульптуры «Пьета» в Ватикане великий художник убил натурщика, чтобы наблюдать агонию, предшествовавшую смерти Христа. – Прим. ред.)? Вечный вопрос. Но для меня главное все-таки, что каждый из нас несет ответственность за содеянное. НН А как насчет воздаяния? С. п. Я верю в это. Я верю, что если ты будешь посту-

НН К слову, о кино. Довольны прокатом «Ледокола»? С. п. Да, говорят хорошо прошел (картина заработала больше 350 миллионов рублей. – Прим. ред.). Меня радует, что, начиная с «Метро», у нас стали появляться качественные блокбастеры. Я с удовольствием посмотрел и «Экипаж», и «Дуэлянта», и «Викинга»… НН Ну, в «Викинга» помидоры покидали… С. п. Не знаю, кто и за что критиковал его. Нормальный, крепкий фильм. Но понятно – все же знатоки, у каждого свое мнение, как оно было на самом деле на Руси в XI веке. А мне понравилось. Не скажу, что сидел и плакал, но у авторов фильма другие задачи были – показать нам, из чего мы выросли, кто мы и откуда идем. Да и вообще, заинтересовать историей собственной страны. НН Но хотелось бы в кино и поплакать… С. п. Я помню, как взахлеб рыдал, когда в первый раз смотрел «Английского пациента». Сейчас пересмотрел – уже не то, даже не понимаю, над чем я тогда обрыдался. Но это не важно, главное, что хочется кино про чувства, это правда. НН Сергей, вот в начале беседы вы сказали, что хотели сделать «терапевтический спектакль». Продолжая аналогию с медициной, хотели бы сделать

пать хорошо, то и с тобой будут поступать хорошо. Может, не сразу, но с течением времени – точно. Человек, исповедующий зло, приносящий зло в мир, долго не просуществует. Эта энергия разрушает. Родион Романович Раскольников не выжил бы, если бы не покаялся – все его разговоры приводили к самоисчезновению. Бандиты, преступники плохо заканчивают все, и практически нет исключений. Они думают, что красиво живут, но на самом деле и жизнь их ужасна, и, главное, финал – или свои убивают, или их добивает наркота, или тюремный туберкулез. Они обречены с самого начала своего пути. Если человек однажды нарушает что-то в своей внутренней гармонии, потом начинаются процессы саморазрушения. В этом смысле, как мне кажется, действуют простые биологические законы… Но при этом я убежден: плохих, отвратительных людей нет. Тот же Родион Романович – плохой человек? Есть люди запутавшиеся, заблудившиеся, если мы, конечно, не говорим о патологиях и аномалиях. НН Однако вернемся к кино. Первый канал уже анонсировал свою осеннюю суперпремьеру «Золотая Орда». Вы ведь снимались в этом сериале. С. п. Да, я там сыграл воеводу Еремея, помощника князя Ярослава. Пожилой такой воин, без семьи, который влюбляется в пленную татарочку. Надо ска-

зать, на этой картине я впервые сел в седло. Бедный конь: его одели в броню, к тому же на нем сидел я в 20-килограммовой кольчуге и с тяжеленным мечом. В общем, конь передвигался с трудом. НН У вашего воеводы Еремея есть прототип? С. п. Никаких исторических параллелей в картине нет, главные герои не имеют конкретных исторических прототипов. И даже великий князь Владимирский Ярослав – это собирательный образ и вымышленный персонаж. Иначе говоря, это фантазийная драма по мотивам исторических событий конца XIII века. НН Вы согласны с идеей Льва Гумилева, что татаромонгольское иго было для нас благом? Взаимообогающим процессом в историческом смысле? С. п. Не знаю насчет взаимообогающего процесса, но то, что иго стало поводом для объединения удельных банд, – это же безусловно. НН Территория одной шестой суши – это, на ваш взгляд, положительный фактор? Кажется, что необъятность нашей родины создает одни проблемы. С. п. Это не проблемы, а наши задачи. Нам дали эту территорию… НН Кто дал? С. п. История. Обстоятельства. Другим-то народам не дали, хотя все изначально на равных условиях. Так что надо беречь то, что нам дано. Потом, знаете, я сейчас как раз читаю про Петра Первого. Потрясающий эпизод жизни нашей страны, который, мне кажется, не осознан еще до конца. Я уже не говорю о самом Петре – невероятный человек. Только подумайте – издано 11 томов его распоряжений. 11 томов! Распоряжений, написанных Петром собственноручно. И при этом он все время в дороге: Воронеж, Таганрог, Азов, Европа. Не понимаю, как у него хватало сил. НН А чего вдруг вы решили окунуться в эпоху Петра? С. п. Все началось с Петербурга. Однажды оглянулся и стало интересно: как это все возникало. НН Петр Первый, Орда, вы ведь еще и в «Викинге» должны были сниматься. С. п. Да, но по срокам не получилось. Еще сериал «Софья» о Софье Палеолог (последняя наследница византийского престола, супруга великого князя Московского Ивана III, бабушка Ивана Грозного. – Прим. ред.) сняли. В нем я сыграл нашего врага литовского князя Казимира. Такая у меня машина времени получается. Мне это нравится. НН Погружаясь в нашу историю, к какому-то выводу пришли? С. п. Да, как-то явственно прочувствовал нашу инаковость. Римская империя мимо нас прошла, и та цивилизация, которую она несла, миновала нас, сидящих в своем заповеднике. Это очень важно понимать, когда мы спорим: Европа мы или нет. И однажды мы опомнились, стали догонять. Я вдруг осознал, что все это было так недавно. И оттого не укоренились мы в веках, все у нас остается зыбким. А потому все очень легко разрушить.

город / события / люди

|стоп-кадр

история одного скромного человека 19 августа автору знаменитых пьес «Утиная охота», «Старший сын», «Прошлым летом в Чулимске» Александру Вампилову исполнилось бы 80 лет. Снять художественное кино об иркутском драматурге взялась петербургская студия документальных фильмов «Лендок». «Облепиховое лето» – так называется проект, в главной роли – Андрей Мерзликин.

Александр Вампилов (19 августа 1937, Черемхово – 17 августа 1972, озеро Байкал) – русский советский драматург и прозаик. Многоактные пьесы: «Прощание в июне» (1966), «Старший сын» (1968), «Утиная охота» (1970), «Прошлым летом в Чулимске» (1972).

Биография драматурга Вампилова не пестрит событиями. Учеба, первые публикации в районной многотиражке, затем рассказы и пьесы. Женитьба, рождение дочери. Безуспешные попытки прорваться на столичную сцену, период отчаяния, который приходит на смену юношеским мечтам. Он писал о «маленьких людях» из провинции, называя ее предместьем, не искал хлестких сюжетов, о нем не говорили западные радиостанции. И тем не менее именно он со своим поэтическим и одновременно ироничным взглядом на мир стал голосом поколения, а в конечном счете и классиком. Прямо на съемочной площадке Андрей Мерзликин рассказал нам о знаменитом драматурге и его времени. – То, что мне дали возможность воплотить на экране Александра Вампилова, я воспринимаю как огромный аванс. Для меня это просто перпендикулярная картина к тому, что я играл прежде. И, признаюсь, это непросто – после всех военных и милиционеров, людей с сильными профессиями и характерами, обратиться к образу художника, творца. Но мне это очень близко. И потом в нашем деле чрезвычайно важно быть смелым. Как сказал Василий Шукшин: «Я смел, и я прав». Поэтому я предпочел не рефлексировать, соответствую ли я Вампилову внешне, а просто смело взяться за роль. – Вампилов для меня – фигура. Как и для каждого, чья жизнь связана с театром. Правильно сказал один человек: «Вампилов – это Гагарин в советской драматургии, он один из первых вынес на сцену правду нашей жизни, но при этом показывая ее не как чернуху, а, напротив, находя и в быте свою поэзию». – Это был потрясающе красивый – и внешне и внутренне – человек. Про таких красивых людей и надо сейчас снимать кино. Важно вернуться к их системе координат, в которой «честь», «достоинство», «правда», «совесть» не были только словами из протоколов и лозунгов. Метафизика общества меняется от рефлекторных качеств художника, который в нем живет и пытается отображать то, что видит. Может быть, от существования таких людей изменится интонация общества. Я в это верю.

– Студентом я играл в «Утиной охоте», но, конечно, тогда не был знаком с личной историей автора пьесы, с историей его семьи. Зато сейчас, готовясь к роли Вампилова, я многое узнал о его детстве, воспитании, о его отце, который погиб во время сталинских репрессий. О Байкале. О стране, в которой он жил. – Нам сейчас сложно понять некоторые вещи из прошлого. Представьте, вам кто-то сообщает: «Я родился в райцентре Кутулик». И что? Нам это ни о чем не говорит. А вы только вдумайтесь: несколько десятилетий назад человеку родом из Кутулика переехать в Иркутск, Красноярск – это было как отправиться из Москвы в Нью-Йорк сегодня. А уж из Иркутска в Москву слетать – все равно что в космос. – У нас вообще очень много заблуждений по поводу страны, в которой мы жили раньше. В головах – образ абсолютно дремучего леса. Даже я, признаюсь, думал: семидесятые годы – это же так давно! И вдруг однажды осознал: а «Бриллиантовую руку» ведь сняли в 1968 году – и ничего там дремучего нет. А когда смотришь московскую хронику того времени, поневоле ловишь себя на мысли: по большому счету, та Москва, которую мы любим, сильно не изменилась. И это не парадокс, это правда. – Так что фильм «Облепиховое лето» – это возможность если не вернуться в прошлое, то хотя бы заглянуть в него, погрузиться в мир автора знаменитых пьес, о котором на самом-то деле мы ничего и не знали. Ему была отпущена короткая жизнь (Вампилов погиб в водах Байкала за два дня до своего 35-летия. – Прим. ред.), его наследие могло быть куда больше. Но даже того, что Вампилов успел написать, достаточно, чтобы о нем говорили как о фигуре номер один в драматургии. На его пьесах выросло не одно поколение. И слава богу, что есть люди, которые решили отдать ему дань…

P. S. Авторы «Облепихового лета» – сценарист Ольга Погодина-Кузмина, известная по фильмам «Две женщины», «Герой» с Дмитрием Биланом, и режиссер московского театра «Практика» Виктор Алферов. /елена боброва/

У нас вообще очень много заблуждений по поводу страны, в которой мы жили раньше. В головах – образ абсолютно дремучего леса.

32 IННI июль №7 (246) 2017

Рыцари театра Театр им. В. Ф. Комиссаржевской под закрытие сезона, 29, 30 июля, покажет премьеру – трагикомедию Рональда Харвуда «Костюмер», своего рода оду во славу Театра. Написана пьеса была в 1960‑е годы прошлого столетия,

и она сразу оказалась в ряду театральных бестселлеров нашего времени. И неудивительно: там две главные роли, за которые любой актер продаст свою бессмертную актерскую душу. Зрители тоже охотно смотрят «Костюмера», потому что всегда манит заглянуть в закулисный мир людей искусства. История эта рассказывает о провинциальной труппе актеров, которые разъезжают по городам и весям Англии, играя шекспировский репертуар. Неожиданно заболевает руководитель труппы сэр Джон, исполняющий все главные роли, вечерний спектакль под угрозой срыва. Но всем известно, что люди искусства – фанатики, они готовы выходить на сцену в любом состоянии. Классическая история со знаменитой мхатовской актрисой Ольгой Андровской, которая приезжала на спектакль «Соло для часов с боем» из больницы, порхала в роли пани Конти, а тем временем ее ждала неотложка, чтобы везти назад в больничную палату, где она и умерла. Вот так и сэр Джон находит в себе силы вернуться из больницы, чтобы сыграть свою коронную роль короля Лира. Ему помогает костюмер Норманн, который провел долгие годы, словно растворившись в жизни великого трагика. Они антиподы, составляющие единое целое, и до последнего будут внушать всем надежду, что спектакль состоится. Рональд Харвуд сам служил и актером и костюмером, так что о невидимых публике слезах и страстях, радостях и горестях он знает не понаслышке. «Явись перед премьерной публикой и обнажи душу, по временам ставь на карту жизнь, подставляй спину под бичи критиков и живи так из года в год с чувством возрастающего страха, ибо легче вскарабкаться, чем удержаться наверху!» – кричит герой пьесы, и этому крику души веришь.

Но особый накал происходящему добавляет время действия – 1942 год, старый и больной актер, повинуясь своему долгу, репетирует под бомбежкой и взрывами. Для Театра им. Комиссаржевской это не пустой звук, удивительно даже, что здесь раньше не обращались к этой пьесе, тем более имея в труппе такого актера, как Иван Краско, и хорошо, что все же роль сэра Джона досталась «дяде Ване». «Когда я эту пьесу выбирал, – говорит режиссер спектакля Алексей Утеганов, – и собирался ставить ее в Мариуполе, где сейчас идет война, то никак не мог подумать о совпадениях, которые случатся здесь, в Петербурге. Оказывается, действие пьесы происходит в 1942 году в Британии. В это время здесь была блокада Ленинграда, в это время организовывался этот театр, в это время происходило то, что будем праздновать в октябре (75-летие театра). Герои пьесы жили, играли спектакли во время войны, их бомбили, и они решали – продолжать спектакль или нет. Мне кажется, и в этот период перед актерами были абсолютно те же проблемы. Многое совпадает с нами, с нашей историей». /ольга машкова/

город / события / люди

Все ароматы серого

КУЛИНАРНЫЕ ХУДОЖЕСТВА Кто сказал, что художник должен быть голодным?

В начале июля в салонах «Парфюмеръ» состоялось открытие уникального фотопроекта «Яркость в оттенках серого». Совместно с селебрити-фотографом Дмитрием Каманиным создатели экспозиции объединили искусство фотографии, кино и эксклюзивные ароматы.

ТОЧНО неизвестно, но ясно одно: этот добрый человек никогда не был в ресторане «Чердак художника» под крышей галереи искусств на Ломоносова, 1/28. Там любой становится немножко художником. Место уж больно живописное, с видом на петербургские крыши, на канал Грибоедова и мостик с грифонами. Да и заведение колоритное: картины ведущих художников города на стенах. А главное – кухня исключительно творческая, со своим стильным эксклюзивом: «ЧЕРДАК ХУ

ВДОХНОВЕНИЕМ для фотографа стали культовые герои черно-белого кино, покорившие сердца зрителей без современных кинохитростей и эффектов. В рамках проекта образы знаменитостей прошлого века воплотили современные звезды Юлия Баранов ская (Твигги), Татьяна Терешина (Бонни), Татьяна Буланова (Ме рилин Монро), Юля Волкова (Ава Гарднер), Сати (восточная кра савица), Светлана Светличная (Марлен Дитрих), Митя Фомин (Клинт Иствуд) и Анфиса Чехова (бурлеск). Однако создатели проекта пошли дальше и сопроводили каждый портрет оригинальным ароматом, который призван рассказать о внутреннем мире персонажей чуть больше и помочь зрителю в буквальном смысле «почувствовать» того, кто перед ним. Так, к примеру, образ соблазнительной Мерилин Монро сопровождается ароматом Dahab от Kajal. Солнечный, искристый, этот парфюм зачаровывает тонкими нотами бергамота и яблока, а затем бесповоротно влюбляет в себя аккордами маракуйи, белого кедра и кориандра. Златокудрая муза растворяется во вспышках фотокамер, но вы еще долго чувствуете дурманящий шлейф, окутывающий томностью пачулей, мускуса и амбры.

ДОЖНИКА» – ЕДИНСТВЕННЫЙ В ГОРОДЕ РЕСТОРАН ФОНДЮ.

Чердачное меню предлагает много европейских вкусностей, в том числе швейцарский раклет и авторские десерты от шеф-повара, художника своего дела. Но, конечно, фирменное здешнее блюдо – фондю. Шоколадное, китайское и сырное двух видов по классическому швейцарскому рецепту, в состав которого входят исключительно ШВЕЙЦАРСКИЕ СЫРЫ ИЗ КАНТОНОВ ФРИБУР, БЕРН И ВАЛЕ, французское сухое белое вино, немецкий кирш (натуральный, крепкий, на основе вишни), белый и черный перцы, мускатный орех, чеснок. Технология приготовления отработана при непосредственном участии Генерального консула Швейцарии в Петербурге Мишеля Файетта. Ароматное, вкусное и сытное фондю не просто кушанье – это особый стиль общения за столом, возможность провести веселый вечер в залах «Чердака художника», где по-домашнему уютно, на панорамной террасе тепло в любую погоду, а по выходным играет живая музыка.

Подробности на сайте glassdesign.ru/cherdak.

Совсем иной, заливистой и звонкой, рисуют парфюмеры икону 1960-х Твигги. Ее запах сплетается из ароматов клубники, дыни, спелых цитрусов, белой фрезии, орхидей, лилий и еще целого букета королевских цветов. Мускус, сандал… Если бы сегодня Твиг ги выбирала аромат, она непременно остановилась бы на Aqua от Paolo Gigli. Одинокий, свободный и невероятно мужественный Клинт Иствуд вполне мог бы найти себе аромат в линии от David

Jourquin. Подчеркнуть образ истинного мужчины парфюмеры предлагают с помощью лаванды, мандарина, перца, пачулей, кожи, амбры и, конечно же, табака. Познакомиться с остальными образами и ароматами героев выставки «Яркость в оттенках серого» можно в салоне «Парфюмеръ» на Невском пр., 137, до конца лета.

ГОРОДА И ТАЛАНТ ПОДЕЛИЛИ ПО БРАТСКИ В Главном штабе проходит выставка фотографий из одного уникального семейного архива «Братья Хенкины: открытие. Люди Ленинграда и Берлина 1920–1930-х годов». Ее сопровождают лекции и мастер-классы в рамках проекта «Эрмитаж 20/21». РОДНЫЕ БРАТЬЯ Евгений (1900–1938) и Яков (1903–1941) Хенкины родились в Ростове-на-Дону с одним талантом на двоих. А проявился он на фотопленках, когда после революции младший брат оказался в Ленинграде, а старший – в Берлине, и оба запечатлели повседневную жизнь этих городов, еще не искалеченных войной. Именно непарадная фотография, столь редкая в то время, особенно ценится сейчас, потому что передает подлинную городскую атмосферу: бытовые сцены, портреты горожан, взгляды, жесты, манеру одеваться. Но постепенно в объективы вторгаются пропагандистские лозунги, портреты вождей и другие признаки усиления двух диктатур, вскоре унесших жизни обоих братьев: Яков погиб на фронте, Евгений был арестован и расстрелян НКВД. А пленки, содержащие около 7000 снимков, все эти годы хранились в семейном архиве. ВЫСТАВКА ПРОДЛИТСЯ ДО 24 СЕНТЯБРЯ. Проходит она при поддержке «Лахта-центра». Он еще не достроен, но уже активно участвует в культурной жизни Петербурга. «Мы рады, что у нас есть возможность поддержать проекты, которые считаем значимыми для жизни города, для людей», – говорит Ольга Бузина, директор по коммуникациям «Лахта-центра», решившего формировать городскую среду нового уровня.

ЛУЧШИЙ ФЛЭТ УАЙТ ПЕТЕРБУРГА! Хорошие новости – наконец-то и до идеи кофеен добрался таинственный «петербургский стиль», или «петербургский дух»! Saint Espresso Кати Бокучава на Куйбышева, 10, – вызов стандартному облику многочисленных городских кофеен. НЕОБЫЧНЫЙ интерьер, петербургский дух, необычная атмосфера – уже этого было бы достаточно, чтобы сделать заведение популярным. Однако в кофейне важен собственно кофе, выбор которого в Saint Espresso велик и, что особенно важно, отменного качества. Екатерина гордится своим флэт-уайт и считает его лучшим в городе. Хороший повод попробовать и согласиться. Но фишек тут еще много – это и кофе с соевым молоком, и обилие декаф-напитков с заботой о людях, страдающих аллергией на лактозу. С 8 утра и до часу дня в Saint Espresso завтраки, которые хозяйка заведения частенько готовит для гостей сама. Нежнейшие йогурты, оригинальные бутерброды, домашняя гранола и свежайшая выпечка от проверенных кондитеров. Это и выбор чаев, среди которых присутствует даже японский мача – явно на любителя, но предположение, что таких любителей можно встретить именно в Петербурге, не лишено оснований. Словом, Saint Espresso – это не просто кофейня, а новая, подлинно петербургская концепция кофейного места.

город / события / люди

от марксизма до леннонизма Маркеры

Жизнь за стойкой: что такое наши бары В одном из петербургских баров дают спектакль по Чарльзу Буковски. Зритель садится за барную стойку. От бармена получает наушники и напиток. «В течение следующего часа в “ушах” будет звучать текст американского писателя-провокатора XX столетия, а посетители бара всех мастей станут частью этого спектакля», – сообщают авторы. В спектакле разделены звук и картинка: в наушниках звучит история Буковски, перед глазами проживает жизнь современный бар. Просто, бюджетно и со вкусом. И очень точно придумано.

В Петербурге в третий раз начался Летний фестиваль искусств «Точка доступа», разрушающий стереотипы о театре. Спектакли фестиваля относятся к иммерсивному театру, иначе – к театру соучастия, и реализуются в сайт-специфических пространствах, иначе – вне традиционной театральной сцены. Мы расскажем о том, что такое иммерсивный театр и какие 9 локаций освоят участники нынешней «Точки доступа», большей частью переосмысляющие историю русской революции.

Бармены тоже люди И когда он потянулся за бейсбольной битой Маленький итальянец ударил его в лицо бутылкой И несколько шлюх закричали. Я как раз выходил из туалета когда увидел, как бармен поднимается с пола и открывает ящик для сигарет чтобы взять пистолет я развернулся и вышел. Должно быть итальянец спорил неубедительно потому что я слышал звук выстрела в тот момент когда открывал машину. В петербургских барах все, к счастью, не так сурово, как в текстах Буковски, хотя почти все заведения эту суровость обыгрывают. А как же. Есть правила. В барах в принципе без правил нельзя, даже если они, эти правила, смешные, или странные, или вовсе не озвучены. Это общемировая, так сказать, традиция. В нью-йоркском McSorley’s Old Ale, расположенном на Восточной Седьмой, 15 (мало ли, вдруг будете рядом), подавали, как следует из названия, эль и не пускали женщин. «Хороший эль, сырой лук и никаких дам», – гласил девиз. В 1970‑м по решению суда McSorley’s Old Ale отменил сексистское правило, но второй туалет, без мужских писсуаров, упертые владельцы бара открыли только в 1986‑м. А то.

Для чего ведь ходят в бары? Формально причин – миллион, от «напиться» до «познакомиться». На деле – поместить себя в гущу человеческих жизней, где частное становится общим и, наоборот, несущественное оказывается главным, а глобальные события тают как лед в стакане (извините за пошлый образ). Клиент бара – он как бы и сам по себе, и часть броуновского движения. Покупая выпивку, и вправду покупаешь билет в кино/театр, где ты и актер и зритель одновременно. Режиссер Борис Хлебников несколько лет назад снял фильм «Пока ночь не разлучит». Основанный на статье одного журнала, в которой были собраны подслушанные разговоры в московском (тоже, конечно, модном) ресторане, фильм Хлебникова состоял из эпизодов чужих жизней. В этом смысле каждый бар – как Монако или Сан-Марино, банановые республики (или королевства), куда интересно заглядывать, а еще интересней подглядывать. Известно, что время лучше ловить по обрывкам, они отчего-то дают полную картину. Вот несколько фрагментов барной жизни. «Как всем известно, к нам среди прочих обладателей интересных профессий обязательно заглядывают учителя всех возможных школ – и средних и высших (регулярно заходит даже на коктейль “Мечта искусствоведа” как минимум одна “Золотая указка России”)». «Сегодня, как и прежде, наш бар заполнится петербургскими вивёрами, на столах будут пустеть тарелки со сморребродами, монотонный гул разговоров будет взрываться то звоном бокалов, то громким смехом, но будет и нечто новое и страшное». «Нашей аудитории нравится мрак – это так по-домашнему». «12 апреля в субботу в нашем буфете на Казанской улице пропала шляпа! Экспонат уникален и вне контекста (хозяйки Марии*) не имеет ценности». Вивёры, сморреброды, мрак по-домашнему, «Мечта искусствоведа» – действительно, если прошлое отлично фиксируется по газетным объявлениям, то наше сегодня – по записям в социальных сетях. «Свободы хочется и денег. Сидеть бы на палубе, трескать вино и беседовать о литературе. А вечером – дамы», – писал Чехов Суворину в июле 1893 года. С деньгами и свободой как-нибудь разберемся, а палуба (читай веранда), вино, литература и дамы никуда не делись. Чехову было бы чем заняться за барной стойкой. /игорь кузьмичев/

34 IННI июль №7 (246) 2017

Театр без сцены и зала, без правил и официоза. Древний амфитеатр. Круглый шекспировский «Глобус». Итальянская сцена-коробка. Современному театру стало тесно, и он рванул осваивать окружающую среду. Так появился и расцвел в нулевые SITE-SPECIFICTHEATRE, спектакли, в которых театральная условность встречается с реальностью. Уже давно пытаются освоить и территорию за пределами театральной цивилизации Петербурга. Дело шло не слишком успешно, пока не возник фестиваль «Точка доступа». Для тех, кто еще не освоился в новом направлении, наш маленький ликбез.

• Пионеры жанра – британская группа PunchDrunk, чьи интерактивные спектакли разыгрываются в пространствах отелей, заброшенных армейских казарм, электростанций и туннелей, старых ратуш и заводов. Любопытно, что одним из первых спектаклей был «Вишневый сад», сыгранный в здании школы университета в Эксетере. Русский классик, кстати, вернее, его Костя Треплев отправил Нину Заречную в сад читать монолог «Люди, львы, орлы и куропатки…». Пример: проект Sleep No More – версия в стиле Хичкока шекспировского «Макбета», разыгранная в пятиэтажном отеле. Зрители перемещались по всем этажам здания, где была обустроена почти сотня комнат – от молельни, кабинетов и бального зала до кладбища. Действие развивалось разом везде, зритель мог брести куда угодно и за кем угодно. Мог листать бумаги, заглядывать в ящики, выпить парочку шотов в баре. Спускаясь и поднимаясь по лестницам и бродя по мрачным коридорам, он погружался в инфернальную ауру ночного кошмара. • Площадкой для спектакля Site-specific-театра может стать что угодно, излюбленные пространства в городской среде: бывшие индустриальные зоны, улицы, ангары, музеи, торговые залы. Актерами могут стать бездомные, болгарские дальнобойщики и даже саранча. • Site-specific-театр делится на два вида. Первый. Спектакль-энвайронмент, в котором зрительный зал оказывается в непривычном месте. Главная фишка – взаимодействие происходящего и зрителей с окружающим пространством. Обычно организуется в помещениях, имевших сугубо утилитарное назначение – в цехах, складах… На зрителя воздействуют энергии, излучаемые предметами, принадлежащими той или иной среде, – это части машин и механизмов, обломки сооружений, бывшие в употреблении вещи обихода человека. Второй. Спектакль-променад («театр-бродилка). Здесь зрители путешествуют с проводниками или сами, следуя инструкциям. Одни сравнивают это с компьютерной игрой, где надо переходить с уровня на уровень, другие – с интерактивной выставкой. • Главная задача site-specific-театра – разрушать привычное представление о театре. Зритель не просто наблюдатель, но соучастник происходящего. Обычно спектакли site-specific неотделимы от места, в котором они создаются. Место диктует свои правила поведения, которые зритель должен принять и соблюдать. Зрители вынуждены перемещаться в незнакомом пространстве, ориентироваться в непредвиденных ситуациях и взаимодействовать с актерами, порой даже брать инициативу на себя. • Театр ли это в привычном понимании этого слова? Да, поскольку в основе театра – то, что люди находятся где-то все вместе и вместе переживают общий для всех опыт. И от того, что используются технологии и спектакли играют в разных пространствах, суть не меняется. «Театр открывает возможность для общения и участия людей, для их включения в действие, – сказал на одной из своих лекций Штефан Кэги, один из основателей компании Rimini Protokoll. – Этим театр очень отличается от кино и Интернета. И я думаю, это участие и действенность релевантны для нашей современности. Театр всегда стремился к тому, чтобы сконструировать реальность или приблизиться к ней. И поскольку реальность изменяется, театр также должен искать новые техники».

город / события / люди

|точка доступа

маршруты фестиваля

1. Локация: Русский музей, корпус Бенуа. Что: художественная акция «Хрупкие инструменты вовлечения». Кто: румынская художница-хореограф Александра Пиричи, чья практика объединяет искусство хореографии с современными медиа и другими видами искусства. В основе большинства работ Пиричи – полемика с выставочными коллекциями. Свои перформансы она называет скульптурными интервенциями. Суть: посредством селекции образов, событий, мемов, легенд поп-культуры рассказывается сравнительная история искусства и политики: жутковатый репортаж о казни румынского диктатора Чаушеску и его супруги рифмуется с рекламой виски, выступления Мишель Обамы и Мелании Трамп со стихом Ахматовой.

1 2.

Локация: частные квартиры (купившие билет получают инструкцию и адрес места встречи) . Что: интерактивный спектакль «В гостях. Европа» – микс психологической игры и социологического проекта. Кто: одна из самых прогрессивных театральных компаний Европы Rimini Protokoll, та, что придумала знаменитый спектакль-бродилку Remote X. Суть: попытка разобраться, что такое современная Европа. На большом столе расстилают карту Европы и в нашем случае – России. Все собравшиеся отмечают на карте три важные для них географические точки разноцветными фломастерами и соединяют их между собой. Получается география жизни, которая по ходу действа и разговоров обрастает историями участников. Все обсуждают самые разные проблемы – от национальных до собственной заработной платы. Так участники по очереди становятся действующими лицами друг для друга, а пьеса создается прямо на их глазах.

3. Локация: Дом композитора, Б. Морская ул., 45. Что: спектакль «Столкновение с бабочкой». В основе – фантастический роман-утопия Юрия Арабова, сценариста, знаменитого прежде всего работой с Александром Сокуровым. Кто: Режиссер Сергей Чехов имеет опыт сайтспецифических спектаклей в собственном новосибирском «Асфальт-театре». Кредо – задаваться глобальными вопросами: «В XXI веке, когда постоянно возникает ощущение, что мы пребываем на грани какой-то катастрофы, просто нельзя безответственно относиться к выбору материала в театре. Театр – единственное в мире искусство, которое вступает в открытый откровенный диалог с человеком, со зрителем здесь и сейчас». Суть: альтернативная история российских исторических катаклизмов. В параллельной реальности романа Ленин и Николай II находят в себе силы во имя страны преодолеть вражду и превратиться из заклятых врагов в союзников.

Локация: гараж в парке «Взморье», Шкиперский проток, 14, к. 19. Что: перформативный спектакль-мемориал «Дознание» по пьесе Петера Вайса. Кто: Хабаровский краевой театр юных зрителей, режиссер Михаил Тычинин, один из самых молодых режиссеров «Золотой маски». Суть: в основе – документальные материалы франкфуртского процесса над эсэсовцами – палачами Освенцима. Тезис осужденных: «Мы всего лишь выполняли приказ, за что нас судить?» Зрители получают текст и читают его с листа то про себя, то вслух по цепочке, становясь попеременно то узником концлагеря, то свидетелем судебного процесса, то обвинителем, то адвокатом. Главная задача – заставить зрителя задуматься: а что сделал бы я на этом месте? Однажды зрители так вжились в своих персонажей, что устроили бунт. Так что можно ожидать чего угодно.

5. Локация: cтарт у Новой сцены Алексан дринского театра, затем Малая Охта, неда леко от станции метро «Новочеркасская». Что: уличный экстремальный квест «Охота». Кто: Toisissa tiloissa, арт-группа из Хельсинки. Практикует коллективные перформансы, коллективные физические действия, благодаря которым вовлеченный в них зритель может получить новый социальный или психологический опыт. Суть: зрителям предстоит пройти «Школу Волка», изучить повадки дикого зверя. Затем их отвезут на Малую Охту, где они примерят на себя роли волков-чужаков, которым надо найти других волков, чтобы создать стаю, а значит, выжить.

Локация: Новая сцена Александринского театра и Апраксин Двор. Что: лирический спектакль-маршрут «Афган – Кузьминки». Кто: Художник, поэт и режиссер Павел Арсеньев и поэт, философ, сторонник левых взглядов в политике и эстетике Кети Чухров, чье настоящее имя Кетеван Чухрукидзе. Суть: наглядная демонстрация того, как далеки от идеалов революционеров сегодняшние отношения между людьми, для которых главное – бабло. Впрочем, идеалы-таки торжествуют. Бонус: всегда любопытно наблюдать незамутненную реакцию аборигенов Апрашки.

6 6

Локация: ДК работников связи. Б. Морская ул., 58. Что: лекция-перформанс «Мавзолей-буфф: Возвращение в Леннонград». Кто: экспериментальная театральная труппа andcompany & Co из Франкфурта-на-Майне. Ее выступления – юмористическая игра с фактами и мифами, эстетическими и философскими конструкциями XX и XXI веков. Суть: еще одна альтернативная история, связанная с революцией. На это раз герои – Ленин и Леннон. «Клинч революции и контрреволюции» (по Хайнеру Мюллеру): с одной стороны, замороженная революция в бывшем Советском Союзе, что символизирует столетний сон вождя в Мавзолее, с другой стороны – подъем контркультуры на Западе. Ленин породил культ личности, «Билтз» дали миру новых вождей – поп-идолов. Локация: ДК работников связи. Б. Морская ул., 58. Что: RE-FE-RE: REволюция. FEмининная Reдакция – микс музыки, аудиоэффектов и текстов. Кто: композитор и перформер из Нидерландов Томас Мюрмель. Суть: осмысление роли женщин в революции. Отвечать за содеянное будут жена директора Французского института в России Луиза Паттуйе, Мария Бочкарева, командовавшая женским «батальоном смерти», о чем многие узнали благодаря фильму Дмитрия Месхиева, и британская суфражистка Эммелина Панкхёрст, основавшая в 1903 году Женский социально-политический союз и не чуждавшая хулиганства, отстаивая свою точку зрения. «Право голоса женщинам!» – это ее гневный возглас пугал мужчин, не готовых к переменам. Надо заметить, что миссис Панкхёрст была счастлива в браке и материнстве.

Локация: Парк имени 9 Января. Что: аудиоперформанс-бродилка «Красный шум». Кто: арт-лаборатория «Вокруг да около» и фестиваль «Точка доступа». Суть: Попытка разобраться, что стало с Нарвской заставой, одним из самых революционных районов Петрограда спустя столетие. Прогулку зрителя по Нарвской заставе будет сопровождать сложный звуковой ряд, составленный из текста (записные книжки «модернистского» прозаика и поэта Константина Вагинова, который вел литературные занятия с рабочими завода «Светлана», а потом писал книжку об истории рабочего движения за Нарвской заставой, короче, был знатоком риторики советского человека), полевых записей и шумов. Интересно, доведут ли до места, где когда-то в трактире «Старый Ташкент» был «штаб» приснопамятного Григория Гапона.

Локация: Финляндский вокзал. Что: спектакль «Разговоры беженцев» по мотивам одноименной пьесы Бертольта Брехта. Играют на бис – премьера состоялась на прошлой «Точке доступа». Кто: режиссер Владимир Кузнецов и худрук постановки Константин Учитель. Суть: зрители собираются на вокзале, чтобы подслушать беседу двух беженцев, эмигрирующих из нацистской Германии. Они фланируют по вокзалу, их голоса звучат в наушниках, но в толпе пассажиров их не так легко «расшифровать». Общечеловеческие философские вопросы, интеллектуальные парадоксы и просто разговоры за жизнь – текст Брехта времен Второй мировой войны звучит особенно актуально в контексте реальной вокзальной жизни.

город / события / люди

|дворцовая жизнь

кожа и золото На Кожевенной линии за оригинальным, но несколько потрепанным годами фасадом дома № 27 находится уникальный памятник архитектуры – особняк купцов Брусницыных. Мало кому из петербуржцев доводилось бывать внутри здания, но тот, кто однажды переступил его порог, вряд ли забудет первые впечатления…

фото: Николай Сибиряков

В Белом зале сохранилась и подлинная люстра времен владельцев. Правда, гостей вводит в недоумение одна деталь: на ободе люстры отчетливо видны серп и молот! Удивляться, впрочем, не стоит. После 1917 года особняк принадлежал кожевенному заводу имени А. Н. Радищева, и в бывшем семейном доме базировалось заводоуправление. Интересно, что из сотрясаемой революционными волнами страны уехали не все представители семьи. Средний брат Александр остался в Петрограде. Он продолжал работать на заводе главным инженером и председателем Коллегии заводоуправления. В мае 1919 года Александр Николаевич был арестован по распоряжению ЧК. Но уже в июне 1920 года рабочие и служащие кожевенного завода дошли с ходатайством об освобождении до властей. И Брусницына освободили!

От мастерской до фабрики В 1844 году небольшой дом на Васильевском острове приобрел тверской крестьянин Николай Брусницын. Спустя три года поблизости появилась его собственная кожевенная мастерская со скромным штатом из 10 человек. Владелец, впрочем, очень скоро сумел проявить завидную предприимчивость, так что крошечное предприятие быстро разрослось до масштабов настоящей фабрики с шестью сотнями рабочих, множеством корпусов и хозяйственных построек. Рост материального благополучия семьи отразился на облике дома – он был перестроен и стал куда просторнее. Однако современный вид особняк получил в 1884 году, уже при сыновьях Брусницына, братьях Николае, Александре и Георгии. Для них семейный дом переделал талантливый архитектор А. Ковшаров, который, помимо прочего, пристроил к зданию просторный зимний сад, полностью выполненный из стекла! С легкой руки архитектора преобразился и интерьер. Стремительно разбогатевшие владельцы в своих вкусах, бесспорно, уступали утонченным представителям высшего света. Но именно их искреннему стремлению создать по-настоящему пышный интерьер купеческий дом обязан своим неповторимым обаянием, лишенным надменной дворцовой элегантности. Итак, совершим небольшое путешествие по дому, из окон которого видны и цветущий некогда сад, и могучие краснокирпичные стены завода.

Серп и молот Гости, приехавшие в особняк на значимое торжество, непременно оказывались в самом большом, Белом, зале. Светлый, изобилующий деталями интерьер выполнен по всем канонам стиля Людовика XVI. Здесь можно увидеть и гордость владельцев – роскошный камин конца 19-го века, украшенный невероятно живыми и подвижными путти.

Загадка 1. Среди экспертов до сих пор нет единого мнения о происхождении камина столь тонкой работы: одни приписывают авторство западным мастерам, другие убеждены, что камин создан руками отечественных умельцев. IННI май №5 (244) 2017

стен вызывает у специалистов разногласия: одни считают его искусной гипсовой лепкой, другие – резьбой по дереву. Загадка 3. Пол в курительной покрыт неким подобием линолеума. Однако рисунок покрытия повторяет узор на стенах. Кто и когда его создал, остается невыясненным. Миновав помпейский коридорчик, следуем к парадной входной группе. Полюбовавшись мраморной лестницей, резьбой и типичным английским камином, перемещаемся в приемную, явно вдохновленную эстетикой Ренессанса. Инкрустации светлого дерева на темном, гипсовая лепнина, тонированная под дуб и клен, резной камин, стены оттенка красного вина – все это не является вершиной интерьерного дизайна, но хранит тепло и обаяние дома, любимого владельцами.

Кушать подано Далее мы оказываемся в столовой, которая считалась одним из главных помещений в доме патриархальной семьи. Лепнина, резной буфет, дубовые панели ручной работы, изображение бараньих голов (торговый символ) – все это сохранилось в первозданном виде.ц

Проклятие графа Дракулы Белому залу в пышности убранства не уступает Золотая гостиная. Это настоящее царство рококо, весьма редкого для Петербурга интерьерного стиля: золоченая люстра, множество сюжетов с экзотическими созданиями, декоративные элементы в виде фантастических цветов и раковин, трельяжная стенка и, конечно же, обрамленные рамами нарядные панно из штофных обоев, приобретших со временем изысканный оттенок бронзы… Все это дополняет анфилада зеркал. ЗАГАДКА 2. Зеркала особняка тоже вызывают споры – правда, уже мистического толка. Поговаривают, что одно из зеркал в дом Брусницыных доставили прямиком из итальянского палаццо, в котором хранился прах самого графа Дракулы. С тех пор каждый, кто видел свое отражение в зеркале, не только испытывал странные ощущения, но и загадочным образом заболевал, исчезал или вовсе погибал…

Восточная сказка Из Белого зала можно попасть и в курительную в мавританском стиле. В превосходном состоянии сохранились купол, угловой эркер с полуколоннами и фантастическая люстрафонарь, благодаря которой кальянная выглядит не то как восточная шкатулка, не то как лампа джинна. А вот яркий декор

Загадка 4. В столовой стоит огромный полый шкаф. Он выбивается из общего декора простотой. Исторических тайн тут нет: шкаф – всего лишь часть декораций, которые остались после съемок одного художественного фильма.

Прошлое и будущее Через гравированные стекла виден зимний сад. Пространство сада чрезвычайно просторно для небольшого особняка. Точных данных о растениях, составлявших флору сада, не сохранилось, но известно, что часть из них была со временем передана ботаническому саду, из чего можно заключить, что в оранжерее произрастали и редкие экземпляры. В настоящий момент особняк готовится к капитальному ремонту, чтобы однажды предстать перед гостями таким, каким он был во времена взлета Брусницыных… Благодарим за помощь в проведении экскурсии АУИПИК и культурно-просветительский проект «Открытый город». /наталья белая/

город / события / люди

Внучка юсупова: я не верю Какие эмоции испытываешь, оказавшись рядом с потомком Романовых? Поверьте – сложные. Заглядываешь в глаза внучке Феликса Юсупова, и, да простят мне сравнение, ощущение: это сфинкс.

В Ксении Николаевне течет кровь: а) Юсуповых; б) Шереметевых, тех, чей дворец на Фонтанке, во флигеле которого бытовала Анна Ахматова; в) Романовых. И, наконец, кровь Сююмбике, правительницы Казанского ханства в 16‑м веке. Как заметил актер Владимир Кошевой, за этой женщиной чувствуется история. Я и говорю – сфинкс. Вся эта лирика к тому, что внучка легендарного князя приехала на несколько июньских дней из Афин в Петербург. Не в первый раз, конечно: в свое время Ксения Николаевна присутствовала на церемонии перезахоронения праха императрицы Марии Федоровны в Петропавловском соборе. Прабабки, между прочим. Нынче Ксения Николаевна приехала, чтобы показать отреставрированную фамильную резиденцию – дворец Юсуповых, что на Мойке, – своим внучкам Марильей и Жасмин-Ксении. «Надеюсь, они полюбят этот дом так же, как я». Я не могу себе представить, каково это – идти по анфиладе залов, продираясь сквозь толпы туристов (в основном зарубежных – что они знают про Юсуповых?!), и осознавать, что здесь жили твои родные, не далекие какие-то, а любимые бабушка и дедушка.

И здесь могла жить ты сама. В синей, роскошной спальне бабушки, Ирины Юсуповой, на лицо Ксении Николаевны набежала тень. Потом выяснилось: здесь родилась ее мать. Гений места – до Ксении Николаевны дошел отзвук из прошлого. Жалко, не довелось побывать вместе с ними на божественной литургии в домашнем храме. А с другой стороны – это слишком интимно. Зато при мне состоялась историческая встреча Ксении Николаевны и Владимира Кошевого. Историческая, потому что Кошевой уже дважды играл ее деда, Феликса Юсупова. «У вас очень похожи глаза», – заметила Ксения Николаевна. Когда-то актеру один характерный жест князя подсказал Михаил Шемякин, знакомый по Парижу с именитым эмигрантом. На этот раз у Кошевого появилась возможность допросить близкого Феликсу Юсупову человека. По-детски непосредственный, добрый, играю щий в жизни, как в театре, непрактичный – таков был со слов Ксении Николаевны ее дед. «Рядом с его домом в Париже был госпиталь. Дедушка приходил к людям, которым осталось 2–3 дня, и они уходили тихо, умиротворенно. Светло. В конце концов деду стали телефонировать, чтобы он пришел в госпиталь и проводил пациента в последний путь». После этого не удержалась, чтобы не задать бестактный, да, но важный вопрос: что же тогда произошло в роковую декабрьскую ночь 1916 года, кто убил Распутина? «Мы не говорили на эту тему никогда. Он лишь попросил прочесть его мемуары. И прочитав, я подумала: как это могло случиться, ведь у него такое доброе сердце, он такой замечательный! Потом, спустя какое-то время, я задумалась: а может, это не он? А если так, то он еще более замечательный человек. Я его обожаю!» Владимир Кошевой тоже не удержался от провокационного вопроса. Правда, про «Матильду» Алексея Учителя, вокруг которой не затихает скандал. На вопрос, можно ли снимать про роман цесаревича Николая и Матильды Кшесинской художественный фильм, Ксения Николаевна ответила: «А почему нет? Тогда такое кино было бы невозможно, сейчас – легко. Сегодня это не скандал. Надо сделать кино, а потом уже говорить: плохое оно или нет. В искусстве табу нет». И благословила Владимира вновь сыграть ее деда – на этот раз в интерьерах Домашнего театра Юсуповского дворца. Ксения Николаевна на премьеру приехать обещала. /ольга машкова/

Иллюзия покоя в Царском Селе Выставка «Царское Село. 1917. Накануне…» разместилась в Камероновой галерее в музеезаповеднике «Царское Село» до 3 октября. Режиссура экспозиции открывает зрителю двойной смысл: на одном плане – жизнь семьи последнего российского императора, а на другом – работа Художественноисторической комиссии в Екатерининском дворце. В феврале – октябре 1917 года члены императорской семьи вели размеренную привычную жизнь под арестом в Александровском дворце и вряд ли знали о работе искусствоведов, которые по соседству атрибутировали драгоценные предметы обихода. Два плана бытия существовали одновременно, но не пересекались. Экспозиция объединила их в одном пространстве: китайские вазы в витринах – полустеклянных полуящиках – и их снимки; парадная форма и придворное платье, отпечатки с автохромов – хрупких стеклянных пластинок. На цветном автохроме – Палисандровая гостиная со свежей гортензией в вазе. Ни один предмет с этого изображения не сохранился: в 1930‑е годы музей был закрыт, всё раздавали в детские дома, дома отдыха… Немногое, что осталось – вещи, бывшие частью повседневности. Их уже выносит за скобки быта консервация, в приглушенном свете Камероновой галереи звучит аудиоряд – негромкий стук рабочих инструментов, поскрипывание, деревянные шорохи: слышно, как заколачивают ящики с наиболее значимыми предметами из царскосельского собрания для отправки в Москву. Германские войска наступали на Петроград. Комиссия под руководством Георгия Лукомского описывала, фотографировала, сохраняла историю для будущего музея, который открылся уже в 1918 году. Страницы описей – инвентарные карточки, чертежи расстановки мебели, сухие графические факты научной работы – соседствуют с документальной драмой живых тогда еще людей. Цифровые проекции на стенах воспроизводят материалы из государственного архива:

акты отречений, журнал заседаний Временного правительства. Здесь же домашние семейные фотографии. Теплая инерция домашней жизни до последнего дня удерживает от мыслей о приближении катастрофы. Элемент экспозиции – имитация кинозала, который был в Александровском дворце. Семь разных стульев по числу членов семьи собраны в группу перед экраном. Домочадцы любили смотреть хронику. На экране – кинохроника начала XX в. Александра Ягельского – личного кинооператора Николая II. Романовы еще здесь, оживают в кадрах. Казнь скоро, но о ней знаем лишь мы – отстраненные наблюдатели из XXI века. Путешествие в прошлое никогда еще не было столь убедительно достоверным. Музей-заповедник «Царское Село» делает акцент на формате небольшой локальной выставки. Это позволяет знакомить зрителя с отдельными событиями отечественной истории глубже и подробней, понятно и гуманно преподносить материал. «Царское Село. 1917. Накануне…» – это первый проект в Царском Селе, посвященный 1917 году. Далее в разделе «Национальное образование» – открытие 2-й очереди Ратной палаты. /анна рыбалка/

город / события / люди

|будущее в реальном времени

художники почувствовали себя героями «матрицы» В начале июня одной галереей в городе стало больше. «Тессарт», как представляют себя создатели, это «центр искусства и иммерсивных технологий, в котором каждый может стать частью новой реальности, испытать новый опыт созидания и творчества». Переводя на более доступный язык, это и вправду место, где искусство стыкуется с новыми технологиями, и посетитель имеет шансы ощутить себя автором. Название галереи связано с тессерактом, четырехмерным гиперкубом. Любители комиксов вспомнят «Мстителей», где все крутится вокруг куба «Тессеракт», источника космической энергии, дающего возможность открыть дверь в другое измерение. были в такие же условия, что и любой «рядовой» посетитель галереи: художникам предлагалось сменить привычный профиль и, взяв в руки VR-кисть Tilt Brush от Google, создать некое произведение в режиме реального времени. Здесь надо пару слов сказать об этой самой кисти. Это одна из функций очков виртуальной реальности HTC Vive, позволяющая рисовать в формате 3D. Надели очки, взяли джойстик в руки – и вперед, формируйте вторую реальность, рисуйте что хотите. Собственно, этим и занимались в ту июньскую субботу петербургские культурдеятели, среди которых были Дмитрий Шорин, Александр Теребенин, Елена Губанова, Па вел Игнатьев, Николай Копейкин и другие.

Выглядели уважаемые творцы примерно так же, как выглядит человек в наушниках, полностью погруженный в нечто, неслышимое окружающим. Разница лишь в том, что итог этой погруженности отражался тут же на большом экране. Водила Елена Губанова джойстиком вокруг себя, а присутствующие видели, как эти пассы оборачиваются тающими виртуальными закорючками. Павел Игнатьев (довольно уверенно для новичка, заметим) рубил воздух VR-кистью, и на экране появлялся 3D-человек. Смотреть на это – все равно что пересматривать культовые киберпанковские фильмы девяностых типа «Джонни Мнемоника» или «Матрицы». Будущее, зафиксированное двадцать лет назад голливудскими визионерами, довольно обыденно превратилось в настоящее. В эдакий аттракцион, который держит внимание неискушенного зрителя минут десять-пятнадцать, после чего этот неискушенный зритель начинает маяться, так как тоже хочет надеть очки и порисовать. И, кстати, имеет право. В наш век низвержения фигуры Творца с пьедесталов, когда чих подростка-блогера приносит ему миллионы (как подписчиков, так и рублей/долларов) и объявляется искусством, когда куча мусора может стать «штукой» искусства в зависимости от контекста, каждый может делать что хочет и объявлять это, например, видеоартом. Тем более если за билет уплачено.

В общем,

можно сделать вывод, что люди, открывшие галерею, расположившуюся аккурат напротив цирка, в доме 1 по Караванной, непростого ума. В реальности (важное слово для «Тессарта», как уже, наверное, ясно) все довольно очевидно. В пяти залах этого центра переливаются-перемигиваются сложные световые конструкции, возникают объемные картинки, люди с камерами на головах водят какими-то приборами вокруг себя, и это очень, очень занятно. Принцип «творчество здесь и сейчас», который в «Тессарте» вовсю приветствуют, 24 июня был реализован в полной мере. С утра до вечера в зале виртуальной реальности с десяток мастеров изобразительного искусства участвовали в акции «Художники рисуют будущее». Поставлены они

№ 07 (246) 2017

ГЛАВНый РЕДАКТОР Елена Анатольевна Боброва Редакция: Светлана Мазур, Мария Рогалёва, Нина Филюта Редактор Наталья Белая Корреспонденты: Юлия Яковлева, Константин Федоров

Рекламно-Информационный журнал

ÎÎ адрес: 197110, СПб, Константиновский пр., 11а. Корреспонденция принимается по адресу: 191002, а/я 137, тел./факс 633-03-00 ÎÎ www. nanevskom.ru, nanevskom@es.ru ÎÎ прием рекламы – тел./факс 633-03-00, orlova@es.ru ÎÎ № 07 (246) 2017, выход с 21.07.17 Подписано в печать 18.07.17 ÎÎ Следующий номер журнала выйдет 18.08.17 ÎÎ Реклама принимается до 14.08.17

Корректура: Виктория Меньшикова Дизайн и верстка: Лилия Ахлюстина Пре-пресс Леонид Смирнов (maket@es.ru) Отдел информации и PR Инна Михайлова (pr-event@es.ru)

Система презентационного распространения журнала «На Невском» – точное попадание в целевую аудиторию высокообеспеченных жителей Санкт-Петербурга.

38 IННI июль №7 (246) 2017

отдел рекламы: Руководитель Елена Орлова (orlova@es.ru) Александра Войнова (voynova@es.ru), Марина Гладышева (glad@es.ru), Татьяна Голубева (tatyana@es.ru), Марина Тальгрен (talgren@es.ru)

ПОДГОТОВКА И РАЗМЕЩЕНИЕ РЕКЛАМЫ: тел. 633-03-00, e-mail: orlova@es.ru

Тираж 30 000 экз. Бесплатно. Выходит раз в месяц с 1997 г. Все права защищены. Воспроизведение материалов без письменного разрешения запрещено Рекламируемые в номере товары подлежат обязательной сертификации. За содержание рекламных материалов редакция ответственности не несет

Распространение: Андрей Окружнов (logistic@es.ru)

Типография «ПремиумПресс», Санкт-Петербург, ул. Оптиков, 4

УЧРЕДИТЕЛЬ ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС». Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере массовой коммуникации, связи и охраны культурного наследия. Св-во ПИ № ФС77-28854 от 29.07.2007. Св-во на Товарный знак № 265708. Территория распространения – Российская Федерация © ООО «Экспресс Сервис», 2017

• Элитные жилые комплексы (более 11 000 квартир в 228 домах). • Курьерская доставка руководителям компаний СПб и Москвы (более 1400 офисов).

Рекламная редакция рекомендует при обращении: – в рекламируемую организацию – требовать лицензию, разрешающую деятельность в запрашиваемой сфере (если деятельность подлежит лицензированию); – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением денежных средств участников долевого строительства, – требовать проектную декларацию, государственную регистрацию права собственности или права аренды на земельный участок, предоставленный для строительства; – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением и использованием жилищным накопительным кооперативом денежных средств физических лиц на приобретение жилых помещений, – требовать сведения о включении жилищного накопительного кооператива в реестр жилищных накопительных кооперативов и информацию о порядке покрытия членами жилищного накопительного кооператива понесенных им убытков.

• FASHION- и ювелирные салоны. • Фитнес-центры, спорт. • Автосалоны, техника. • Салоны красоты и медицинские клиники.

Медиа-группа «Экспресс Сервис» основана в 1991 году

Золотые адреса

• Мебельные и интерьерные салоны и центры. • Отели, турфирмы. • Бизнес-центры. • Строительство и недвижимость.