déployer les sonorités propres au marimba dans tous les registres, chacune des variations présentant des facettes inattendues de l’univers sonore unique du marimba.
Vivi Vassileva – Kalino Mome Cette pièce se caractérise par la combinaison de différents instruments à percussion, réunissant ainsi en un seul morceau plusieurs timbres et sonorités. Vivi Vassileva joue ici de treize percussions différentes, qu’elle fait fusionner en un seul grand corps sonore. Cette combinaison lui permet d’exploiter pleinement les infinies possibilités de sonorités et de contrastes des percussions. « Lorsque j’ai entendu pour la première fois cette chanson populaire bulgare, chantée par un quatuor de femmes, j’ai aussitôt entendu dans ma tête la version pour percussion : cette chanson a en effet un rythme typiquement bulgare à 11/8, très entraînant, et procède par intervalles de quartes et de quintes qui sonnent magnifiquement sur le marimba. Je me suis efforcée de rester le plus authentique possible : le moteur du vibraphone, que l’on peut régler rapidement, et la sonorité aiguë du glockenspiel, par exemple, sont imitent les voix des chanteuses, les tam-tams, le tupan bulgare, et je joue la darbuka avec la main, comme dans la musique traditionnelle ». Vivi Vassileva + Lucas Campara Diniz – Pipero Misturado Le titre de cette pièce a été inspiré à ses deux auteurs par un artiste de rue de Rio qui voulait vendre des poèmes à Vivi et Lucas. Conformément à leurs origines respectives, on retrouve ici des harmonies brésiliennes et des rythmes bulgares. C’est ainsi qu'ils ont eu l’idée du titre avec l’artiste de rue : « pipero » signifie « poivre » en bulgare et « misturado », « mélangé » en portugais. « Pour moi, cette pièce joue un rôle central : elle associe la musique classique, le jazz et la musique populaire. En écrivant, j’avais en tête des images tirées de contes de fées. L’introduction, par exemple, s’inspire des Mille et Une Nuits. Enfant, j’ai lu une quantité incroyable de contes de fées et j’écrivais moi-même des histoires. Dans “Pipero Misturado” sommeillent beaucoup d’histoires différentes – chacun doit trouver la sienne en l’écoutant ». Oriol Cruixent – El Parío « El Parío » est le terme catalan qui désigne un enfant né sous une bonne étoile, un enfant chanceux. La lente partie introductive rappelle une berceuse, après quoi la pièce gagne en dynamique et en rythme. « J’adore cette pièce parce qu’elle permet de chanter avec le vibraphone. Et il n’est pas question que je laisse passer une occasion de ce genre ». 22