La importancia

La importancia de los talleres culturales en la formaciĂłn integral del universitario inmerso en la cultura universal A SE SO R : MT R O. E N A .V. SA N T IA GO ORT E GA HERNĂ NDEZ

Las instituciones educativas, han contribuido en la creaciĂłn de la imagen social y cultural de nuestro paĂ­s.

La universidad y su vĂ­nculo con la sociedad.

La Universidad y la atenciรณn a la biodiversidad

La universidad y su apoyo a la economĂ­a

La universidad y su apoyo a las artes

Las grandes transformaciones que se viven en este contexto globalizado obligan a las instituciones educativas a comprender y aceptar el cambio de forma rápida.

A nivel mundial, desde hace dos décadas se ha generado un desplazamiento académico de las disciplinas artísticas, consideradas hasta hace poco como campos de producción disciplinar, hacia una nueva visión que las concibe como espacios de investigación.

La difusiรณn y extensiรณn de la cultura es una labor sustantiva de toda universidad

Hacia un modelo de difusión y extensión de la cultura a partir de la producción e investigación que se genera en las diferentes expresiones artísticas en consonancia con los conocimientos que se crean en la ciencia, la tecnología y las humanidades.

Centro de Investigaciรณn en Ciencias Biolรณgicas Aplicadas

La formación integral del alumno Cada entidad académica de la UAEM debe contribuir al diseño del proyecto institucional que posibilite la formación integral del alumno.

Para lo cual se debe viabilizar la participación de éstos en los diferentes proyectos institucionales de iniciación temprana a la docencia e investigación, así como a proyectos de difusión y extensión de la cultura.

La formación integral del alumno Diseñar una serie de cursos, talleres y actividades culturales con objeto de promover el pensamiento crítico y fortalecer las capacidades de comunicación en el alumnado, con su correspondiente valor curricular.

Derechos humanos y perspectiva de gĂŠnero Como instituciĂłn educativa tenemos la obligaciĂłn de formar ciudadanos con el pleno conocimiento de sus derechos y con un bagaje de valores como la tolerancia y el respeto a las diferentes posturas polĂ­ticas, creencias religiosas y orientaciones sexuales.

Los talleres culturales y su vínculo con los programas de protección del medio ambiente

Se deben diseñar una serie de estrategias educativas y de divulgación, a partir de los talleres de difusión cultural que aporten al modelo académico una atención en la sustentabilidad, que propicie en la comunidad un interés, comprensión y toma de conciencia en los problemas medioambientales.

La formación de públicos Se deben generar iniciativas de estímulo a la creación artística y la formación de públicos desde la infancia.

Los talleres infantiles de artes plásticas, los talleres de literatura infantil y juvenil de todos los periodos, así como de las tradiciones orales de los pueblos del mundo.

Se deben realizar programas incluyentes con una intensa labor de difusión y vinculación con las instituciones educativas de los diferentes niveles.

Esta lĂ­nea de trabajo debe atender a las personas de la tercera edad, como ejemplo estĂĄ el programa: Abuelos lectores y cuentacuentos, que lleva a cabo la UNAM.

“Las personas mayores son consideradas un grupo vulnerable por el Consejo Nacional para Prevenir la Discriminación (CONAPRED), debido principalmente a estereotipos equivocados que los llevan a sufrir de abandono, maltrato, exclusión o algún tipo de discriminación.

Con base en estadísticas del Instituto Nacional de Estadística y Geografía (INEGI), generadas a partir de los datos del censo del año 2010, sabemos que en México viven alrededor de 31, 952, 991 personas adultos mayores que pueden sufrir de algún tipo de discriminación, número que sigue en aumento. A partir de estas cifras se identifica la necesidad de coadyuvar con programas de atención y fortalecimiento del tejido social.” (http://culturaunam.mx/abueloslectores/)

Los creadores universitarios y la economía Se debe conocer que los creadores artísticos universitarios se insertan en las empresas culturales y a mayor nivel en la economía creativa de este país.

México tiene con una enorme riqueza cultural y un amplio bagaje artístico, por lo cual el talento de nuestros maestros y alumnos debe impactar de forma positiva en la extensa red de industrias creativas con que contamos, condición que lo vuelve el principal exportador de bienes creativos en Latinoamérica.

2.1 Propiedad intelectual 2.1.1 Derechos de autor y propiedad industrial

Propiedad intelectual Es importante valorar que en todo avance de la humanidad la propiedad intelectual ha jugado un papel importante como promotora, fuente de inspiraciĂłn y estĂ­mulo a la creatividad de las personas.

El objeto de la propiedad intelectual está integrado por las producciones de obras científicas, artísticas, tecnológicas y humanísticas que sean originales, con independencia de su cualidad o mérito y que puedan ser divulgadas o reproducidas por cualquier medio.

Todo creador debe trabajar e investigar en un ambiente de confianza y certidumbre sabiendo que este conjunto de normas resguardan las creaciones intelectuales; algunas de estas creaciones son del ĂĄrea artĂ­stica: artes visuales, danza, literatura, mĂşsica, teatro, entre otras. Estas disciplinas corresponden al terreno de los derechos de autor.

Existen otras creaciones que se utilizan en la industria y el comercio, las que corresponden al campo del derecho de la propiedad industrial.

En EUA se especifica el objeto de la propiedad intelectual en la Copy Rigth Act 1976: “Son objeto de propiedad intelectual todas las creaciones originales, literarias, artísticas o científicas expresadas por cualquier medio o soporte tangible o intangible, actualmente conocido o que se intente en el futuro.”

Derecho de autor Es un reconocimiento que hace el Estado a toda persona física que sea un creador artístico, por lo que otorga su protección para que éste tenga una serie de prerrogativas y privilegios de carácter personal y patrimonial

Derecho de propiedad industrial En el caso de las marcas, avisos y nombres comerciales, se protege a los industriales, comerciantes o prestadores de servicios, sean personas fĂ­sicas o morales que utilicen un signo distintivo para diferenciar sus productos o servicios de otros de su misma especie o clase.

No es requisito que se demuestre quien fue el autor de la denominaciĂłn o del emblema propuesto a registro.

derechos de autor?

No existen evidencias en cuanto a su origen. A lo largo de la historia han surgido figuras jurĂ­dicas que bien se pueden rastrear como: el matrimonio, la filiaciĂłn, la adopciĂłn, el derecho agrario, el derecho al voto para la mujer, las sociedades de convivencia compartida, por mencionar algunos.

Sin embargo, al abordar los derechos de autor no se encuentra una fecha precisa; se van hallando rasgos, leyes, disposiciones, edictos y privilegios por parte de diferentes estados.

Estos, anuncian en su conjunto el interĂŠs, cuidado y preservaciĂłn de las obras artĂ­sticas. .

Cuando se empiezan a configurar los derechos de autor, en las diferentes naciones, se estรก ante la existencia de un grado superior de cultura y racionalidad, como se entiende en Occidente actualmente.

Para que existan estos derechos autorales se requiere de tres elementos fundamentales:

a) La libertad como un valor en relación con la creación y el espíritu, en una proporción, ya fuera mínima, de tal manera que permita distanciar a la creación de una función estrictamente ritual, sagrada o mágica.

Pintura Rupestre de Baja California

b) Que la obra pueda ser atribuida a una persona y c) El reconocimiento de la autonomĂ­a del individuo frente a la sociedad, al menos en relaciĂłn con su propia obra.

Convenio de Berna para la protección de las obras literarias y artísticas. Es el punto de partida en esta materia; a lo largo de más de un siglo se han realizado varias reuniones como la Convención Universal y Convenio de Roma.

La Cuenta Satélite de la Cultura tiene como objeto medir los flujos económicos relacionados con la cultura, en el entendido de que la cultura no es cuantificable, pero si las prácticas y comportamientos que se relacionan con ésta, a través del impacto económico que generan donde participan una diversidad de agentes económicos.

El posicionamiento de los creadores universitarios DiseĂąar estrategias de marketing cultural para posicionar a nuestros creadores en sus diferentes circuitos de circulaciĂłn y, porque no, de consumo, para que a mediano y largo plazo puedan gozar de beneficios tanto de reconocimiento como econĂłmicos por su trabajo.

Fuentes de información Cultural UNAM. http://www.cultura.unam.mx/FormacionPublicos

En:

INEGI. (2013). Sistema de Cuentas Nacionales de México. Cuenta Satélite de la Cultura de México. Fuentes y Metodologías.

INEGI. (2017). Cuenta Satélite de la Cultura de México.

Lipovetsky, Gilles y Jean Serroy. (2015). La estetización del mundo. Vivir en la época del capitalismo artístico. Barcelona.

Anagrama, colección Argumentos.

Palma y Aguado. (2010). Economía de la cultura. Una nueva área de especialización de la economía.

En: file:///C:/Users/ohs/Desktop/tesis/lpalma22.pdf

Piedras, E. (2004) ¿Cuánto vale la cultura? Contribución económica de las industrias protegidas por el derecho de autor en México. México, D.F. CONACULTA, SACM y SOGEM. Rascón Castro, Cristina. (2009). Para entender la economía del arte. México, D.F., Nostra Ediciones.

Throsby, David, (2008). Economía y cultura. México, D.F., CONACULTA/ Gestión Cultural.