Plan de estudios Pregrado Estudios musicales

¿Qué aprenderás en la carrera de Estudios Musicales?

En el programa de Estudios Musicales, aprenderás a desarrollar proyectos artísticos individuales y colectivos, a partir de tu propia voz. Esta nueva propuesta se enfoca aún más en ti como estudiante, con una estructura por ciclos ahora más flexible, que te otorga autonomía en tu proceso de aprendizaje y permite un equilibrio entre tu énfasis y las demás asignaturas. Además, hemos renovado la carrera para abordar las necesidades y oportunidades del entorno en los ámbitos social, artístico y cultural. Nos impulsa la idea de promover un nuevo liderazgo, reconociendo el papel que la carrera de Estudios Musicales de la Universidad Javeriana puede desempeñar en el futuro del desarrollo musical, cultural y social del país y la región.

Perfil de egreso

Esperamos que el graduado haya desarrollado su propia voz artística y pueda desempeñarse de manera auténtica y exitosa en el ámbito musical, tanto a nivel local, regional, nacional e internacional. Gracias a una formación sólida en las técnicas y prácticas específicas de los énfasis, así como en teoría, análisis y crítica musical, el egresado puede destacarse con excelencia en una variedad de campos profesionales y académicos relacionados con la música.

Además, la formación integral proporcionada por el programa, en línea con la Misión y el Proyecto Educativo institucionales, dota al graduado de la carrera de Estudios Musicales con cualidades humanas destacadas, un sentido crítico constructivo, y una sensibilidad y responsabilidad hacia su entorno social y ambiental. Esto le permite enriquecer ampliamente el panorama del ámbito musical y cultural en el que se desenvuelva, promoviendo valores como la acción colaborativa, la disciplina, la excelencia, la responsabilidad, el amor por su trabajo y el servicio.

Perfil de ingreso

El programa de Estudios Musicales está diseñado para acoger a personas con título de bachiller que tienen un genuino deseo de desarrollarse profesionalmente en el mundo de la música. Los aspirantes deben poseer conocimientos teóricos musicales básicos y habilidades de lectoescritura musical. Se espera que cuenten con competencias auditivas para reconocer y discernir estructuras musicales simples, así como habilidades musicales que demuestren potencial y disposición para desarrollar destrezas propias de un músico profesional. Además, deben poseer las competencias y habilidades requeridas para superar las pruebas específicas del énfasis al que aspiran.

Los aspirantes interesados pueden haber adquirido este conjunto de conocimientos, competencias y habilidades a través de diversas experiencias, tales como estudios formales en escuelas, academias o programas de formación musical, participación en orquestas y/o bandas sinfónicas, actuaciones como instrumentistas o vocalistas en diversos ámbitos musicales (académico, popular-urbano, tradicional), experiencias musicales informales previas o una combinación de estas actividades.

Perfil ocupacional

Según el énfasis cursado, el músico javeriano estará en capacidad de desempeñarse con excelencia en las siguientes actividades ocupacionales:

1. Énfasis en Composición – Líneas de profundización en Medios audiovisuales, Composición electrónica, Composición vocal e instrumental: componer obras para gran formato y diversos ensambles de música de cámara, música mixta con soporte fijo y electrónica en vivo, agrupaciones de música popular, y medios audiovisuales.

2. Énfasis en Dirección: dirigir diversas agrupaciones instrumentales y/o vocales tanto a nivel profesional como a nivel aficionado.

3. Énfasis en Educación: enseñar a personas de distintas edades tanto en el área básica de formación musical como en áreas de formación instrumental, y participar en procesos de diseño curricular, investigación y evaluación en instituciones educativas formales y no formales como jardines infantiles, colegios, academias de música, casas de la cultura, fundaciones, entre otros.

4. Énfasis en Ingeniería de Sonido: está diseñado para músicos interesados en utilizar las herramientas tecnológicas con el fin de concebir o liderar proyectos sonoros que involucran capturar, manipular o reproducir sonido en diferentes áreas de trabajo, dentro de las cuales se encuentran: Grabación, producción y mezcla musical en vivo y en estudio; diseño, producción y mezcla de sonido para medios AV/TIC (cine, TV, radio, internet y redes sociales, etc.); diseño de sistemas sonoros y amplificación, y procesamiento de señales de audio; y producción de eventos.

5. Énfasis en Interpretación: Desempeñarse como intérprete solista, músico de cámara, músico de grandes formatos o de otras agrupaciones; tener la capacidad de participar como intérprete en grabaciones y montajes multidisciplinarios; emprender, desarrollar o vincularse a proyectos educativos, culturales o artísticos que involucren la práctica de su instrumento; estar en capacidad de gestionar su proyecto personal y de indagar e investigar sobre la práctica de su instrumento.

6. Énfasis en Jazz y Músicas Populares: Dirigir y gestionar proyectos musicales enmarcados dentro de un contexto cultural específico, generando procesos de identidad; trabajar como músico de sesión y como músico acompañante; el egresado tendrá el criterio para encontrar su rol como instrumentista o cantante, de acuerdo a su propuesta artística; componer, arreglar música y dirigir ensambles para diferentes estilos y formatos dentro del ámbito popular y jazzístico; desarrollar y ser parte de proyectos interdisciplinares.

7. Énfasis en Creación y Producción de Canciones: Crear, desarrollar y gestionar proyectos musicales con alto grado de difusión. Dirigir, producir y tomar decisiones relevantes en una producción discográfica. Realizar arreglos y orquestaciones para diferentes ensambles musicales, tales como, Big Band, Banda, Orquesta Sinfónica, Coro, ensambles mixtos y otros. Desarrollar parcial o integralmente procesos artísticos y ejecutivos de la cadena de producción actual, con una clara comprensión de los flujos de trabajo y la cadena de valor de la industria musical. Emplear los recursos actuales de circulación y comunicación, enriqueciendo creativamente las prácticas de la sociedad de la información. Gestionar creativamente los recursos tecnológicos más relevantes del escenario contemporáneo y vincularlos con criterio práctico, estético y ecológico en su proyecto personal y profesional. Situarse creativamente en las condiciones sociales, técnicas y estéticas de los escenarios de producción, a fin de potenciar los resultados en bienes culturales de alto valor simbólico y económico. Poner en diálogo saberes, prácticas y recursos, favoreciendo la interculturalidad y la generación de productos distintivos.

de investigación-creación

interdisciplinar (se cursan 8 créditos de las siguientes opciones las cuales están sujetas a cada ciclo y a la rotación en la programación)

• Somática para las artes

• Música y somática

• Taller de lectura y escritura

• Pensamiento y contexto

• Educación y pedagogía en las artes

• Pensamiento artístico

• Proyección profesional en las artes

• Práctica profesional en las artes

• Práctica social en las artes

• Arte y tecnología

• Arte, sexualidad, y género

Práctica Musical (se cursan 8 de las siguientes opciones las cuales están sujetas al énfasis y a rotación en la programación)

Agrupaciones de gran formato o específicas de énfasis:

• Orquesta Sinfónica

• Banda Sinfónica

• Big Band

• Coro

• Coro de cámara

• Orquesta de cuerdas pulsadas

• Ensamble de ópera

• Ensamble JMP

• Ensamble MRC

Ensambles de Práctica Musical (EPM’s) – líneas:

• Músicas colombianas

• Músicas latinoamericanas

• Músicas del mundo

• Músicas populares urbanas

• Músicas de vanguardia o experimentales

• Músicas vocales

• Músicas percutivas

Componente ÉNFASIS

Laboratorios / interdisciplinar:

• Laboratorio de creación musical

• Laboratorio de creación artística

• Ensamble de creación interdisciplinar

Taller de orquestación y arreglos (se cursan 4 de las siguientes opciones las cuales están sujetas a rotación en la programación)

• Materiales de la música electrónica

• Taller de Orquestación y Arreglos - Grandes Ensambles Populares

• Taller de Orquestación y Arreglos - Medianos Ensambles Populares

• Taller de Orquestación y Arreglos - Coro

• Taller de Orquestación y Arreglos - Banda

• Taller de Orquestación y Arreglos - Orquesta

• Materiales - Música para vientos

• Materiales - Ritmo, gestualidad y percusión

• Materiales - Ensambles Mixtos

• Materiales - Música vocal

• Materiales - Música Electrónica

• Taller de procesamiento de señales

• Materiales – Composición y creación expandida

• Materiales – Música para cine y Medios Audiovisuales 1

• Materiales – Música para cine y Medios Audiovisuales 2

• Taller de medios

• Orquesta 1

Taller de orquestación y arreglos (se cursa 1 de las siguientes opciones las cuales están sujetas a rotación en su programación)

• Orquesta 2

• Banda

• Coro

• Medianos ensambles populares

• Grandes ensambles populares

créditos

•

•

Interpretación Piano

Electivas (se deben cursar al menos 16 créditos):

A escoger entre las electivas disciplinares del Departamento de Música o asignaturas electivas de otros departamentos de la universidad. A continuación algunas de las electivas ofrecidas por la Facultad de Artes.

Nota: NFC hace referencia a asignaturas interdisciplinares de la Facultad de Artes, es decir que son asignaturas abiertas a estudiantes de los programas de pregrado de la Facultad