voyage. Ils seront aussi photos et sons. Composés avec le cœur. Une fois ce décor posé, le designer reviendra. Il s’intéressera à la question de la culture comme une matière première dans une démarche (de design). Les différentes façons par lesquelles l’histoire culturelle dessine une création. Les moyens par lesquels le projet ou la méthodologie de design se saisit des spécificités de la culture, pour s’enrichir. Face à un système industrialisé, ancré dans une approche hyper économique, l’apport culturel peut-il déformer les contours des systèmes mis en place, en même temps qu’il ouvre à de nouvelles façons d’engager le projet de design mais aussi de percevoir la culture ? En somme, qu’est-ce que le design doit apprendre de la culture ? Qu’est ce que le design peut apporter à la culture ? Enfin, l’ouverture se voudra moderne. Elle tentera d’extirper ce qu’on appelle culture et patrimoine vers le contemporain. Car, à l’heure où il est question de troisième révolution industrielle, engendrée par l’internet, les innovations numériques et à leur démocratisation, la globalisation ne consiste plus à suivre un schéma prédéfini et identique. Mais elle permet de rendre accessible au plus grand nombre les richesses souvent oubliées. Une idée qu’avancera Edouard Glissant, l’un des poto mitan de ce mémoire. Une Europe-archipel, un tout-monde qui, parce qu’enrichie de mille et une cultures, crée de l’ « inattendu ». Une merveilleuse surprise. En tissant les mailles d’une histoire en devenir, l’enfant créole cherche à se fusionner au designer. Il ne s’agit pas d’une dilution, mais d’une entente pertinente, sensible, énigmatique même. Un designer-historien-créole-dans-un-tout-monde. Un motif subtil, nuancé, saisissant, que chacun pourra brandir, afficher fièrement. Telle est l’ambition de ce mémoire. Il ne nous - l’enfant créole et le designer en devenir - reste plus qu’à vous souhaiter un beau et long voyage.
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les mailles fertiles d’un créole Il est des mots que l’histoire a blessés mais dont un émail fertile peut panser.