01.
Denim Mag. Free worn magazine
Denim Mag 1
01. Issue
DENIM MAG. No change in musical style will survive unless it is accompanied by a change in clothing style. Rock is to dress up to. Frank Zappa
Verantwoordelijke uitgever: Mike Van Cleven: +32/496162690 Aykan Umut: +32/496427432 Aykan Umut - Postbus 195 Stapelplein - 9000 Gent info@denimmag.com
Vormgeving: Aykan Umut - www.whatsmyname.be Fotografie: Mike Van Cleven - www.mikevancleven.com
Redactie: Mike Van Cleven, Aykan Umut, David Naessens, Otto Jan Ham, Wendy Robert, Neil Dutrieue, Djuna Valentino, Joeri Steegen, Manor Grunewald,Tienlyn Jacobson Eindredactie: Kristien De Nul
Dank aan: Michelle Warneke, Tobias, Jess Umut, Michel Arteel, Elitsa, Tahnee Frijters, Sarah Houwen, Laure-Anne Tombeur, Toykyo, De tofste pretpagina’s ooit die het niet gehaald hebben.
01.
HIGH LIGHTS.
08. Das Pop.
58. Vahinee.
12. Q&A.
60. The Scandinavian way.
Mr. Hilfiger antwoordt
Stockholm VS Copenhagen
24. Urban exploration.
64. Book.
32. Sunglasses special.
68. Sailor Jerry.
Interview met Bent Van Looy
Interview met Reginald Van De Velde
Robert quality meats & Blackout summer
40. Circles.
A model talks: Tahnee Frijters
Toykyo’s finest
Tattoo special
72. The real thing.
Djuna Valentino collum
Interview met wardrobe stylist Danika Ormonde
42. Lee.
76. Bikini special.
Interview met Gilles Laumonier President Lee International
46. The break-up.
Interview met Julia Diehl
86. Pica Pica.
Kunstenaarscollectief Pica Pica
Denim photo special
Denim Mag 5
FEED.
FE ED
Hasselblad H4D40 Ben je klaar om de volgende stap te zetten in jouw carrière als fotograaf? Kent de point-and-shoot geen geheimen meer voor je? En ben je klaar om harde schijven vol te proppen met 40 MB grote beelden? Dan is deze Hasselblad H4D40 misschien iets voor jou. Vergeet niet langs de bank te gaan vooraleer je de winkel binnenstapt, want het prijskaartje is niet mals. Maar de beelden die dit monster oplevert, zullen echt wel pareltjes zijn! Verkrijgbaar bij Calumet
Denim Mag 6
Project’ is de meest populaire classic camera ooit terug van weggeweest, maar dan in een comeback versie designed by Paul Giambarba. Hij heeft een ingebouwde flits en een scherpte range van 0,9m tot oneindig en achterop de camera zit een LCD schermpje dat als teller fungeert. Deze Design-award-winning Polaroid 600 One kit met matching 600 film is verkrijgbaar via shop.the-impossible-project.com Stereo Boombox SMC1000 De stereo boombox is met zijn twee 12 watt speakers het nieuwe i-whatever dockingstation van Santok, features een digitale klok, radio, touch pad control en een display met sound sensitive visual equalizer. De Boombox is verkrijgbaar via www.santok.com
Nixon Light Wood Collection Ook Nixon springt op de ‘Woodgrain trend’-boot met headphones en horloges. Het mooie contrast tussen het lightwood en het metaal esthetische zorgt toch voor een high-end feel binnen de collectie. De ‘Chronicle watch’ en de ‘Master Blaster Headphones’ zijn onze favorieten. Verkrijgbaar via www.nixonnow.com
Polaroid 600 One Kit Paul Giambarba Indeed een Polaroid 600! Dankzij de ‘impossible
GRAF Successful Living From Diesel Voor de zomer 2010 brengen Diesel en Foscarini een collectie lampen op de markt die door middel van iconische afbeeldingen elk hun verhaal vertellen. Met Dj-decks en pilotencockpits als thema brengt het enerzijds het mannelijke ruwe naar voor en anderzijds wordt het vrouwelijke verleidelijke in beeld gebracht met op de natuur geïnspireerde en klassieke flora. Verkrijgbaar via diesel.foscarini.com
Stijn Cycles Wie op zoek is naar een fixie met een groot hart kan bij Sijn Cycles terecht. Belgische framedesigner Stijn Deferm bouwt unieke stalen fixed gears van topkwaliteit. Verkrijgbaar via www.stijncycles.com
Denim Mag 7
Sinds 1998, het jaar waarin het grote publiek voor de eerste keer echt kennismaakte met DAS POP, zijn ze uitgegroeid tot een vaste waarde binnen de internationale music scene. Ruim 12 jaar later ligt hun vierde langspeler in de rekken en dat leek ons een goed excuus om Bent Van Looy, frontman stijlicoon, eens voor een korte vragenronde te strikken.
We ontmoeten elkaar in K-NAL, te Brussel, waar Das Pop diezelfde avond live speelt op een event van ‘Hilfiger Denim’, de nieuwste jeanslijn van het Amerikaanse brand, dat zich aan de electro en rock scene gaat linken. Tussen de tientallen fotosessies en interviews door maakt Bent graag tijd voor ons fonkelnieuw magazine. Jullie nieuwe plaat, Das Pop getiteld, is internationaler verspreid dan de voorgangers, heeft dit een specifieke reden? Je kan in België elk jaar een album
DAS POP. Interview: Davidov Fotografie: Filip De Smet
releasen en daar een tour aan koppelen maar of dat op lange termijn interessant is, lijkt mij twijfelachtig. Da’s volgens mij net het leuke, om deze formule te doorbreken. Niet alleen muzikaal, ook qua visie, door buiten de landsgrenzen te gaan denken. Hierdoor leer je de buitenlandse markt, en daaraan gekoppeld ook veel nieuwe mensen kennen met een eigen approach. Dat maakt het net zo boeiend. Hebben jullie voor de buitenlandse markt iets speciaals gedaan, zoals jullie eens voor een vorige release in Duitsland een cover hebben opgenomen? Wij doen
zelden zaken twee keer. Dan gaat de impact daarvan verloren. Het zou ook getuigen van een gebrek aan originaliteit. Nu doen we andere dingen… (lacht) Denim Mag 8
Het album is geproducet door de Dewaele broertjes. Heeft hun knowhow een invloed gehad op de DAS POP-sound? Absoluut. Zij hebben ervoor gezorgd
dat we het simpel hielden. In het verleden wilden we vaak meer, want meer was toen ook echt meer. Nu zijn we weer back to basics gegaan en dat is wat de plaat zo ‘live’ maakt. Het waren David en Stephen (Dewaele) die tijdens de repetities kwamen luisteren en die de plaat eigenlijk wilden laten klinken zoals het daar in die ruimte klonk. En dat geeft de plaat die frisse sound.
Jullie zijn nu meer dan een decennium bezig, jullie hebben in die periode de wereld afgereisd. Wat zijn de voornaamste trendverschuivingen en evoluties in binnen- en buitenland? Dat is nogal
moeilijk te zeggen omdat die tijdspanne vrij kort is om daar al grote contrasten in te zien. Er zijn sowieso zaken die wij beter aanvoelen dan andere, maar we zijn hier ook nog niet over een periode van 30 jaar bezig. Wat we wel merken is dat er een groot contrast is qua mentaliteit over de landsgrenzen. We zijn bijvoorbeeld net terug van Stockholm, wat niet echt als een hippe stad klinkt, maar toch kicken ze daar op het allernieuwste. Laat iemand van daar overkomen en in een buitenwijk van pakweg Hasselt droppen, wel, die overleeft dat niet. In Londen heb je dat ook, daar gaan ze voluit. Parijs is iets conservatiever maar daar wordt over alles net iets beter nagedacht.
Al die internationale invloeden kennen ongetwijfeld ook hun weerklank in andere zaken behalve de muziek. Niet? Zeker. Neem nu de marketing
of het artwork van het album. Je merkt dat we ook op dat vlak de invloed van buitenaf op ons hebben laten inwerken. Iedere indruk, iedere ontmoeting kan het begin zijn van iets moois. Zoals jullie samenwerking met ‘Le Mont Saint Michel’? Hoe is dat allemaal tot stand gekomen?
Heel organisch eigenlijk. We vonden elkaar heel snel in muziek, in mode, etc. Wij vonden hun kledij heel mooi, maar zij hadden geen mannenlijn en that’s where we came in. De samenwerking verloopt heel vlot. De volgende collectie is klaar en ziet er heel goed uit. Het leuke aan ‘Le mont Saint Michel’ is dat ze een heel rijke traditie hebben. Honderd jaar geleden was het werkmanskledij, maar sinds het overgenomen is, hebben de nieuwe eigenaars steeds gezocht naar nieuwe invalshoeken om het allemaal up-to-date te houden. En dat is hen ook gelukt. Jullie spelen vanavond op het event van ‘Hilfiger Denim’. Zou daar ook een of andere collab mogelijk zijn? Wij merken dat steeds meer brands zich willen
linken aan bands en dj’s. Die crossover is voor hen heel belangrijk. Maar om met iemand in zee te gaan moet alles kloppen vanaf het begin, alles moet vanuit één idee vertrekken. Die symbiose kan je niet faken. Ik zie een samenwerking hier nog niet snel gebeuren, al weet je nooit natuurlijk.
Denim Mag 9
Alles wordt ook interessanter als je combineert. Klassieke elementen met eigentijdse fashion. Nochtans zien wij jullie op een podium heel vaak in jeans. Eén van de bandleden zelfs in jeanssalopet. Is dat een fashionstatement? Neen, zeker niet, maar
we kunnen er ook niet altijd als een marktkramer bij lopen. Alles wordt ook interessanter als je combineert.: klassieke elementen met eigentijdse fashion. Neem bijvoorbeeld dit hemd. Dat zou perfect zijn voor een homoseksuele aardrijkskundeleraar, maar als je het op de juiste manier gebruikt dan kan het weer wel. Word je vaak geconfronteerd met je “brave” look?
Heel vaak. Maar ik vind die comments nogal tijdsgebonden en ik kan dat allemaal plaatsen. Ik kies er zelf voor en heb mij dat, tot op heden, nog nooit beklaagd! Zijn er dan andere zaken waarvan je denkt, damn, had ik dat maar nooit gedaan of anders aangepakt? Geen uitspattingen? Neen. Eigenlijk niet. Iedereen
weet alles over ons. Niet dat we berekend of extra voorzichtig zijn. We denken over veel zaken na, maar we teasen ook wel graag. Ik flirt wel graag met die grens en die vorm van ‘spelen’ is een extra element dat wij als groep kunnen gebruiken. Geen zware moshpit verhalen dus voor Das Pop?
Er zijn er vast wel, maar nu op dit moment kan ik er mij geen voor de geest halen. Twee uur later denk ik dan van: “Dat was een goed verhaal geweest” maar daar zijn jullie nu niks mee natuurlijk. Nog een persoonlijke vraag om mee af te ronden: mis je België en Gent? Ik woon wel in Parijs maar
ik ben nog heel vaak in België en vanzelfsprekend ook in Gent, dus echt missen, dat niet. De helft van de band woont daar ook nog steeds, dus van heimwee is er nog niet echt sprake. Bedankt voor je tijd en succes vanavond.
Graag gedaan en merci.
Denim Mag 10
DAS POP.
Denim Mag 11
TOMMY HILFIGER. Interview: Mike Van Cleven
What’s the secret behind ‘Hilfiger Denim’? My design
philosophy is rooted in Classic American Cool. I put a fresh spin on edgy denim styles, and I love it. I get a lot of my inspiration from the music world, and in specific from my rock icons such as David Bowie, Blondie and Iggy Pop. Where do you get the most inspiration for your collections? I look to music, art and entertainment
for inspiration when designing my collections. I think this is partly what makes my collections unique. As a denim brand, it is also important that the collection’s fit is executed to perfection, as this is vital for my young male and female consumers. What’s the strategy behind the ‘Hilfiger Denim’ campaigns? Embracing the brand’s strong mu-
sic background, my Hilfiger Denim advertising campaigns have featured many artists over the years. I have had the pleasure to collaborate with so many talented artists such as Lenny Kravitz,
Denim Mag 12
Britney Spears, Beyonce and Enrique Iglesias. The recent advertising campaign direction features up-and-coming American rock bands, which launched in Spring ’09 with The Virgins, followed by The Films in the Fall. The indie-pop due Matt & Kim currently star in our Spring ’10 advertising campaign. Hilfiger Denim’ unites denim and music, how do you do this? I design my Hilfiger Denim
collection for young men and women who are looking for the latest and coolest denim styles. I look to my rock icons such as Mick Jagger, Pete Townshend and David Bowie for inspiration as well as many contemporary musicians. Taking things a step further, in Spring ’09 I had the wonderful opportunity to work with Marky Ramone to design a Hilfiger Denim capsule collection entitled “Rock Scene.” It was truly an honor to have collaborated with him.
Can we expect collaborations within ‘Hilfiger Denim’ with artists and designers such as the ‘Tommy Hilfiger x Keith Haring’ footwear collab earlier this year?
Earlier this year I partnered with the comic book giant Marvel to produce four limited edition tees for men and women. Each tee features some of the coolest Marvel characters reinterpreted with a unique Hilfiger Denim twist. Marvel’s comic book cartoon imagery is a wonderful match for our young and edgy Hilfiger Denim collection – it was a pleasure to work with them to produce this limited edition t-shirt collection. What’s the idea behind the ‘Hilfiger Denim Blue Collection’? With the Hilfiger Denim Blue
collection. I wanted to pay homage to the craft of vintage clothing. I wanted to create a special capsule within my main collection that presents wardrobe essentials that everyone wants to wear with a focus on authentic tailoring details and handcrafted elements.
What do you focus on the most: the fit, the materials, the feeling, the look or the way of life?
I feel that they are all equally important and I make sure that I address them all when I come to design my line. You just can’t focus on the fit and forget about the fabric, it doesn’t work like that. You need to have a full 360 creative approach, and examine every aspect of the piece that is being designed. How important is denim for you and what is your favorite personal ‘Hilfiger Denim’ item? Denim offers
essentials that no man or woman can go without and has a crucial place in every wardrobe. The cutting edge styles have also long been the choice of many musicians, and is therefore very important to me. I have many favorite pieces but I will never forget the special custom outfits I designed for the Rolling Stones’ “Bridges to Babylon” tour back in 1997. Two years later I also sponsored their “No Security Tour” by combining my trademark logo and the famous Stones tongue.
Denim Mag 13
ZIP FLY. Fresh bucked up denim news. Tekst: Aykan Umut
Levi’s x KAWS S501XX 1944 Denim Dit jaar krijgen we weer een collab tussen Levi’s en Original Fake (Brand waar kunstenaar KAWS achter zit), deze keer met een restyle op het S501XX 1944 model uit de Levi’s Vintage collectie. Als opvallend detail de typische ‘KAWS chomper teeths’ op de achterzakken geprint, contrasterende witte stitches en KAWS signature op de zakvoering. Verkrijgbaar via Levi’s E-shop en Original Fake website.
Private Classico Sinds de uitvinding van cowboys en de overwinning van Sandra Kim in ‘86 is dit veruit het mooiste jeansshirt dat je vanaf mei in de shops kan vinden. Privates jeansshirt heeft ‘de’ klassieke denim-fabric als basis en enkele mooie details als afwerking. Crystal-buttons! Verkrijgbaar via www.feellovetouchprivate.com
Denim Mag 14
Levi’s Fenom Regular Line “Rigid” Denim De Levi’s Fenom Regular line is voor wie van rigid en unwashed denim houdt. Opnieuw een Levi’s collab, maar deze keer met ‘fragment Design Japan’ , getekend met het ‘fenon skull’ logo en de sterren op de achterzakken. Deze stijve en duurzamere jeans is verkrijgbaar in 320, 505 en 207 cut via Levi’s E-shop Japan.
Nike SB Dunk Low “Larry Perkins” Is geïnspireerd op het fictieve personage ‘Larry Perkins’, de zogenaamde ‘meest onderschatte skater aller tijden’ met zijn fake interviews en prankcalls in Big Brother Magazine. SB dunk Low “Larry Perkins” is gemaakt uit zwarte denim upper, zwarte patent swoosh, fur binnenkant en als extra een telefoon ringtone als je op de tongue van de sneaker drukt. Verkrijgbaar bij je local Skateshop.
A.P.C. Denim Tote Bags Bekend om hun kwaliteitsdenim brengt het Franse merk A.P.C. deze zomer nu ook ‘Tote Bags’ op de markt. Ze zijn gemaakt uit dezelfde kwaliteitsvolle materialen en komen uit in vier verschillende prints. Verkrijgbaar via apc.fr website.
Bleu de Paname Spring/Summer 2010 Het vrij jonge en Franse merk Bleu de Paname biedt dit seizoen een selectie van denim jassen, hemden, broeken en t-shirts. Opvallend is hoe tops en broeken bij elkaar matchen door gebruik van dezelfde materialen. Misschien niet helemaal ons ding, maar de stukken op zich zijn zeker de moeite waard. Verkrijgbaar via www.bleudepaname.com.
Lee 101 50 Mile raceway De groeiende populariteit van carraces uit de jaren ’50 en James Deans passie voor motorraces cultuur, daar heeft Lee 101 zich deze zomer op geïnspireerd. Dat gecombineerd met kwaliteitsvolle materialen en afwerking brengt ons tot een duurzame rebelse collectie. Verkrijgbaar via eu.lee.com.
Denim Mag 15
ON THE DOWNSIDE. Ook al dood: Mark Linkous (hij van Sparklehorse). Fans van over de hele wereld, waaronder goed volk als Iggy Pop, Radiohead en Dangermouse reageren verslagen, maar een complete verrassing was dit nou ook weer niet. De man was knetterdepressief en had al een paar keer tevergeefs geprobeerd het Tijdelijke voor het Eeuwige te wisselen. Ik ga er dus maar van uit dat zijn familie de grafsteen toch al een tijdje geleden had besteld. Toedoen van overlijden was een kogel door het hoofd, een redelijk succesvol recept onder zelfmoordenaars, zo blijkt.
ook verzameld worden mochten deze Wilde Weldoeners gewoon elk één van hun Louis Vuittons ten voordele van Haïti de deur uit doen. Geen slecht woord overigens over Lil Wayne
Al Gore had dus toch gelijk! Vooralsnog niet over het bestaan van Manbearpig, maar wel over het vergaan van de wereld. De ene vloedgolf is nog niet weggespoeld of daar scheurt de aardkorst weer ergens open. Haïti, of wat daarvan over is, kan er van meespreken. Waar Al Gore ons dan weer nooit voor gewaarschuwd heeft – en dat neem ik hem zeer kwalijk - was dat er bijgevolg ook een remake van We Are The World in de lucht hing. De originele versie uit 1986 was al tenenkrommend, maar kom, die kon tenminste buigen op Michael Jackson, Bruce Springsteen en Stevie Wonder. Deze keer moeten we het doen met onder meer Céline Dion, Justin Bieber, Wyclef ‘The Devil’ Jean, Miley Cyrus (dochter van) en Fonsworth Bentley (ex-butler van). Meer namedropping? Doen ook mee: Nipsey Hussle, Trey Songz, Melanie Fiona en Jordin Sparks. Ja, die dus. En oké, het zal wel weer een duit opleveren, maar dat bedrag kon
(die Bob Dylan vervangt in We Are The World 2010). Normaal gezien zit Lil Wayne bij het verschijnen van deze Denim Mag toch écht in de gevangenis. Al twee keer werd zijn straf uitgesteld. Eén keer door ’acute tandproblemen’ (serieus) en daarna wegens een mysterieuze brand in het gerechtsgebouw (ook serieus). Als God bestaat, heeft hij in elk geval een goed gevoel voor humor. En duidelijk geen enkele plaat van Lil Wayne in huis. Onze voorspelling: binnen acht maanden zit Lil weer thuis op de bank met een goed boek.
Denim Mag 16
Oh, en nog slecht nieuws: last time we checked is Nickelback nog steeds niet gesplitst. (myspace. com/nickelback).
ON THE UPSIDE. Het is niet allemaal kommer en kwel, dames en heren. Niet zo lang geleden de splinternieuwe MGMT plaat (Congratulations) mogen horen. Jazeker, het is een bescheiden meesterwerk. Nog meer glamrock, Beatles pop en arrangementen die voortkomen uit een drug waarvan wij het bestaan nog niet eens kennen. Verschijnt half april. Kopen.
(in het beste geval). En kunnen we ten slotte nog even dit afspreken:
als we het over de Queen of Pop hebben, bedoelen we vanaf nu gewoon Lady Gaga. Na het zien van de on-waar-schijn-lijke video van ‘Telephone’ (featuring Beyonce) zal iedereen toch moeten vaststellen dat zij en zij alleen de meest creatieve en baanbrekende artieste van het moment is. En ze kan ook nog eens verdomd goed zingen. Ook dat kan Madonna niet zeggen. I rest my case! Minstens even psychedelisch en veelbelovend wordt de volgende film van de Flaming Lips. Na Christmas on Mars, het lo-fi sprookje dat Lipsfrontman Wayne Coyne voornamelijk in zijn achtertuin draaide met zijn familie- en bandleden als acteurs, gaan ze deze keer voor een Blockbuster. Dat wil zeggen: ze overwegen om deze keer met échte acteurs te werken. Verschijnt ergens in 2018
Tekst: Otto Jan Ham
Denim Mag 17
VINYL PLEASE. Crookers - Tons Of Friends De Italiaanse tandem is back. En hoe! Het album “Tons of friends” heeft even op zich laten wachten, maar de tijd was blijkbaar een goede raadgever. Bot en Phra, die sinds 2003 een volwaardig dj/ producers duo vormen, hebben 25 guests op 19 volwaardige tracks (+ 1 extra a capella versie) geperst, en die cameo’s zorgen bij momenten voor vuurwerk. Van Roisin Murphy en Kelis, tot Major Lazeren, onze eigen Dewaele broertjes ofte Soulwax, de top van de internationale music scene is op deze – bijna compilatie – plaat te horen. De singles “Put your hands on me”, met Kardinal Offishall, en “Remedy”, waarin Miike Snow zich onsterfelijk heeft gemaakt, hebben de weg naar de radiostations al gevonden en iets doet ons vermoeden dat er nog singles gaan volgen. Met “Hip hop changed” slaan ze de nagel op de kop. Een aanstekelijke flow van Rye Rye en een clap die door merg en been snijdt, zijn de basisingrediënten voor de eerste helft van het nummer en daarna gaat het half-tempo. Ook “Arena”, waarin Crookers bewijzen van meerdere markten thuis te zijn dan enkel de fidget/electro, is een volwaardige ragga/ dancehall floorfiller. Ietwat tegenvallend en voor ons overbodig op de plaat zijn “Let’s get beezy” waarin we iets teveel Will.i.am horen dan goed voor ons is en “Park the truck” dat gelukkig niet meer dan twee minuten van onze kostbare tijd in beslag neemt. Roisin Murphy, die als enige op twee tracks te horen is, maakt dat gelukkig allemaal snel goed. Voor wie op een opvolger van
Denim Mag 18
Knobbers of Sveglia zat te wachten, too bad! Dit is geen fidget of nu-rave plaat. Dit is doordachte elektronische muziek , krachtig, afwisselend en met de nodige drama. We like! Nog een leuk weetje voor ons, Belgen: het artwork van dit album is van Belgische bodem, het Gentse designer collectief “glossy.tv”; Gorillaz - Plastic Beach Vijf jaar, zo lang hebben fans moeten wachten op een opvolger van “Demon days”, maar het derde full album van de enige cartoon-band in dit universum, ligt in de rekken, as we speak. Noodle, 2D, Russel en Murdoc hebben de afgelopen jaren in hun Kong Studio’s gearbeid om “Plastic beach” op ons los te laten en ook nu hebben ze die tijd met living creatures doorgebracht. En niet de minste: Lou Reed, De La Soul, Snoop Dogg, Mos Def, Bobby Womack, … en daarnaast ook nog een aantal totaal onbekenden die verrassend uit de hoek komen. “Plastic Beach” is een echt concept album. De nummers staan op zich, maar dit is een album met 16 tracks zonder echte dieptepunt. We moeten het ook niet idealiseren, er staan nummers op die geen single-potentieel hebben, maar het blijft een zeer compleet album met meerdere highlights. “Stylo”, de eerste radiosingle, is hiervan het beste bewijs: krachtige beat, cleane vocals, pure sfeer. Ook het vrolijke, doch downtempo “Superfast Jellyfish”, met De La Soul en Gruff Rhys, is naar onze bescheiden mening een song die snel op de
betere radiozenders in high rotation gespeeld mag worden. “Rhinestone eyes” en “Broken” zijn Gorillaz-songs to the fullest: emotioneel, zweverig en een beetje mystiek bij momenten. En het naar Air knipogende “To binge” is dan weer perfecte sunday morning muziek als de voorgaande nacht snel moet worden vergeten of net wat langer had mogen duren, depending on what your night was all about. De titelsong van het album mocht voor ons nog iets meer de totaalsfeer van het album belichamen, maar is zeker geen tegenvaller. Het Arabisch-getinte “White flag” en ietwat saaie “Empire Ants” hadden voor ons niet gehoeven, maar dat wil dus zeggen dat er nog ruim 13 nummers en een classy intro overblijven die echt meer dan de moeite lonen. Tip: koop de cd, want er zit een bonus-dvd in met een leuke documentaire.
VV Brown - Travelling Like The Light De debuutplaat van deze Britse indie punk/ retro pop-girl is al in juli 2009 verschenen, maar jammer genoeg zonder veel blabla, terwijl dit album dat volgens ons absoluut niet verdient. Vanessa ofte VV, dochter van Jamaicaans/Puerto Ricaanse ouders heeft beurzen voor Britse topuniversiteiten aangeboden gekregen en geweigerd, een contract bij P. Diddy’s “Bad Boy Records” naast zich neergelegd en ze schrijft onder een pseudoniem “geeki” voor andere artiesten met wie ze niet wil gelinkt worden. Kortom, ze maakt heel bewuste keuzes. En dat hoor je ook op haar album.: zeer volwassen, doordacht, balancerend op een smal richeltje tussen commercieel en underground, maar steengoed! De plaat is geen rollercoaster, ze is heel constant. Een krachtige sound met nummers die zowel voor of door Alicia Keys, The Noisettes, Amy Winehouse, Lady Gaga of The Ting Tings zouden kunnen geschreven zijn. Voor de downloaders die niet het volledige album willen aanschaffen, which is a damn shame, hier onze drie favoriete songs die niet op jullie iPods mogen ontbreken: “Everybody” een uptempo en zeer aanstekelijk popnummer met een early 70’s touch, “Game over” een urbangetint nummer met vooral akoestische samples en een zeer catchy refrein en “Leave!” de debuutsingle met een duidelijke boodschap over gebroken harten, met een very retro touch. Het zwakste nummer van dit veelbelovend multitalent vinden wij “Shark in the water”, iets te bombastisch en geen meerwaarde voor het album. Voor wie in het post-Amy Winehouse tijdperk nog steeds zin heeft in een krachtige retro-soul-rock-indie mishmash, is “Travelling like the light” een absolute must. Hayseed Dixie - Killer grass Voor iedereen die niet into line-dancing of rodeoriding is: Hayseed Dixie is een Amerikaanse hillbilly band die bekend is geworden door covers van AC/DC. Niet zomaar coveren, de songs werden volledig hermaakt en van een compleet nieuw arrangement voorzien. “Killer Grass” is hun achtste full-length studio album in hun tienjarige bestaan, dus echt stilzitten doen deze ‘rednecks’ niet. Op dit album staan niet enkel covers, al zorgen die weer voor hilariteit bij de doorsnee westerling. In de southern swamps is dit soort zaken schering en inslag. Anyways, voor wie wel eens zin heeft om een Denim Mag 19
aantal van de meest overrated pop songs in een compleet, maar dan ook extreme makeover-gewijze verbetering van een nummer als “Bohemian Rhapsody” van Queen te horen, of de theme song van “Omen” in ware bluegrass/country stijl, is dit album uiterst geschikt. Wij zijn geen kenners van het genre maar we worden er wel vrolijk van, dus alleen al daarom verdienen ze een plaats in Denim. Originele extra bij de cd: dvd met alle multi-track audio files zodat iedereen met een home-studio alles kan remixen, een bonus track “Love cabin” dat je eerst zelf moet afmixen in ProTools, Logic, Ableton, Cubase of een ander platform alvorens op een normale manier naar het nummer te kunnen luisteren. That’s what we call “extra’s”! We gaan niet alleen recente releases bespreken in dit magazine, dat doet iedereen. Wij nemen ook de tijd om telkens één classic album te bespreken. In de eerste plaats omdat wij dat een goed idee vinden en ten tweede om mensen van een andere generatie toch de nodige bagage mee te geven. Beastie Boys - Licensed To Ill “Licensed to ill” is een plaat die de internationale musicscene beïnvloed heeft. “Fight for your right” kunnen we allemaal luidkeels meebrullen en de kenners onder jullie weten misschien ook dat de snijdende gitaarpartijen op “No sleep till Brooklyn” door Slayer-gitarist Kerry King zijn ingespeeld. Maar dit album is meer dan enkel deze twee nummers.
Denim Mag 20
Begin de jaren ’80 maakten ze enkel stevige punkrock, maar amper zes jaar later veroveren de Beasty Boys de wereld met dit meesterwerk. Producer van dienst op deze plaat was Rick Rubin, het brein achter onder meer Public Enemy en Run DMC. Veel later voorzag hij ook nog Rage Against the Machine, Red Hot Chili Peppers en Jay-Z van enkele tijdloze klassiekers. De raps van MCA, Mike D en King Adrock zijn to-the-point en bij momenten hilarisch, “Girls” is daar het levende bewijs van. Hun liefde voor hun thuisbasis New York steken ze in “No sleep till Brooklyn” onder stoelen noch banken. Na “Brass Monkey” blijft de catchy trompetsample nog dagen hangen in je hoofd en “She’s crafty” rap je in no time van het begin tot het einde mee. Def Jam, het Amerikaanse label dat LL Cool J, Method Man en nog vele anderen op de wereldkaart zette, nam in ’86 een risico, maar na een Amerikaanse tournee met Madonna (The Virgin Tour) bleken deze middle class white boys klaar voor het grotere werk. “Licensed to ill” was geen toevalstreffer, want met “Paul’s Boutique “, de opvolger in ’89 en “”Check your head” in ’92 bevestigden ze meermaals dat ze hun pionierstatus dubbel en dik verdienen. Als je dit album niet hebt, of niet onmiddellijk ergens opzoekt, kopieert, downloadt of whatever, verdien je deze editie van Denim niet! Simpel. Tekst: Davidov
GOD DIDN’T INTEND ON MUSIC BEING BORING, SO WE CAME TO RAISE HELL. Nikki Sixx
H.264
Regiseur: Pablo Trapero Martina Gusman, Elli Medeiros, Rodrigo Santoro
Wat er precies is gebeurd, blijft in het midden. Het is wel zo dat Julia beschuldigd wordt van moord en zo in de gevangenis terechtkomt. Omdat ze vier maanden zwanger is, mag ze naar een speciale gevangenisafdeling voor moeders met kinderen. In Argentinië mogen moeders die vastzitten hun kinderen tot het vierde levensjaar bij zich houden. Dit zorgt voor een keerpunt in de film. Het wordt een zeer gedetailleerde en goed onderzochte documentaire over deze ongewone situatie. Na de geboorte van haar zoon vindt de vrouw langzaam haar levenslust terug. Ze sluit vriendschap met een van haar medegevangenen, Marta (Laura García). Maar Julia’s moeder Sofia zint op een manier om haar kleinkind uit de gevangenis te halen, iets waar zij zich fel tegen verzet. Leonera is deels opgenomen op authentieke gevangenislocaties en met echte gevangenen en bewakers in kleine rollen en als figuranten. Die authenticiteit en doorleefdheid zorgen ervoor dat Leonera boven de middelmaat uitsteekt. Regisseur Trapero heeft bovendien een trefzeker gevoel voor dramatiek: zijn rijdende camera richt zich op de fysieke details van het gevangenisleven, soms op de rand van fetisjisme, maar zonder sensatiezucht. Het is een verhaal van overleven in een harde realiteit zonder ontroering of meligheid. Trapero’s sympathie gaat duidelijk uit naar de heldin die haar kind wil houden, maar hij laat ook zien dat de gevangenis uiteraard geen goede plaats is om op te groeien. „Ga maar buiten spelen”, roept Julia haar zoontje na, als hij voor het eerst met haar moeder meegaat. De film zit vol met dit soort kleine, ontroerende scènes, al vanaf het (achteraf wrange) opgewekte kinderliedje waarmee de film opent.
Leonera In Leonera van de Argentijnse regisseur Pablo Trapero wordt Julie (Martina Gusman, de echtgenote van de regisseur) op een ochtend helemaal bebloed wakker. De film begint met een beklemmende en verwarrende, maar strak geënsceneerde proloog waaruit duidelijk moet worden dat deze 25-jarige studente later alle moeite zal hebben om zich precies te herinneren wat er tijdens die dramatische, bloederige nacht in haar appartement gebeurd is.
Synopsies Leonera Julia wordt wakker in haar appartement, omgeven door de bloedende lichamen van Ramiro en Nahuel. Beiden waren de geliefden van Julia en één van hen is de vader van het kind dat Julia draagt. Julia komt terecht in een vrouwengevangenis. Furieus en angstig ondergaat ze haar straf. Maar naarmate de tijd verstrijkt, past ze zich aan het gevangenisleven aan. Uiteindelijk bevalt ze van een jongetje, Tomas. Niemand kan Julia ervan weerhouden haar zoontje zelf op te voeden. Tekst: Neil Dutrieue
Denim Mag 22
MORE AFTER THE JUMP.
URBAN EXPLORATION. Interview: Mike Van Cleven
In de voeten van Indiana Jones, maar dan in de 21ste eeuw. Reginald Van de Velde is dan misschien geen bekende Gentenaar, hij behoort wel tot een van de bekendste Urban Explorers van België. Hoor je het nu ook donderen in Keulen? Urban Exploration? Watte...??? Urban Exploration is het
verkennen van plaatsen die ooit in gebruik waren maar nu om welke reden ook achtergelaten werden en er vervallen bij liggen: fabriekspanden, zwembaden, scholen, trein- en metrostations, kastelen, voormalige ziekenhuizen, ... Valt er dan zoveel te ‘ontdekken’? In België zeer
zeker. Het aantal verlaten gebouwen in België is bijna legio. Deze panden bevinden zich vaak in onaangeroerde staat: geen graffiti, geen diefstal, geen vandalisme. Er komt heel wat research bij kijken. Er bestaat niet zoiets als een gids met een lijst van alle urban locaties.
Denim Mag 24
Als we een interessante plaats gevonden hebben, moeten we nog uitvissen hoe we het pand kunnen betreden. Er komt soms wat stunt- en klimwerk bij kijken, maar inbreken is het in geen geval. Geen enkele ruit zal sneuvelen, en geen enkele deur wordt ingebeukt. We laten alles intact en laten elke site onaangeroerd. Wat doe je dan op zo’n lokatie? Je betreedt een andere wereld. Een wereld die niemand kent. Een wereld waar je ook niet mag zijn. Wat meteen opvalt is de rust. Je bevindt je in een tijdscapsule waar het begrip tijd een andere waarde heeft. Je gaat op in de sfeer van de locatie, je wandelt doorheen vertrekken waar in geen 20 jaar nog iemand is geweest. Je komt in aanraking met een verleden dat niet het jouwe is, en je probeert er grip op te krijgen. Het is deze sfeer en deze herinnering die je probeert vast te leggen in je foto’s. Iets voor later, want morgen kan de sloophamer passeren.
Panacolor Filmstudios (Germany)
VEB Fotochemische Werke (Germany)
Zijn er verschillende stijlen van fotografie in het Urban Exploration? De meeste collega’s foto-
graferen de locaties zoals ze zijn, maar soms wordt er al eens iets in scène gezet. Modeshoots op zulke locaties zijn ook heel populair. Mijn mailbox zit geregeld vol met vragen naar adressen en locaties, meestal van fotografen die de studio beu zijn. Ik stuur ze meestal naar Baarle Drongen, daar staat een leuke villa (wink).
Is dat een van de codes onder de Urban Explorers?
Zoals ik al zei, wij laten elke locatie onaangeroerd. En om dat zo te houden, houden we alle informatie omtrent de sites geheim. Enkel onder de urban explorers, mensen die je vertrouwt of met wie je al eens op pad bent geweest, wordt er soms informatie uitgewisseld.
Heb je je al in gevaarlijke situaties bevonden? Je doet dit nu van jongs af aan, dan moet je wel een mooi archief hebben? Mijn Flickr-account
is goed gevuld, inderdaad. Maar ik post bijlange niet al mijn fotomateriaal. Sommige beelden publiceer ik niet op het internet om zo de locaties niet vrij te geven. En wanneer ik het dan toch doe, dan verzin ik een fictieve naam.
Denim Mag 26
Al enkele malen. Zo stond ik ooit eens in een oud fabriekspand in de buurt van Charleroi foto’s te nemen, samen met enkele andere urban explorers. Een van mijn vrienden kwam mij plots zeggen dat er al een kwartier een junkie achter mij stond te kijken naar wat ik aan het doen was. Je kan je inbeelden dat voor zo iemand een digitaal toestel met een aantal lenzen wel een interessante vangst
kan zijn. Daarenboven lag het in dat pand vol met injectienaalden, dus die man kon mij gemakkelijk bedreigd hebben. Ik ben ook eens op pad geweest met een Duitse explorer in de buurt van Berlijn. We hadden een vleugel van een oud ziekenhuis kunnen betreden via een zeer moeilijke doorgang, via een uiterst klein kelderraam. Ik was er foto’s aan het maken toen er enkele wagens op het domein aankwamen met mannen die houten panelen bij zich hadden. De enige in- en uitgang werd voor onze neus dichtgemaakt. Wanneer ze wegreden om een nieuwe lading hout te halen, kon mijn Duitse collega net door dat gat kruipen. Ik kreeg die kans niet meer, de werkmannen waren reeds terug. Het laatste stuk kelderraam werd dichtgemaakt. Ik zat volledig in de donker. Ik maakte mezelf vuil, verwisselde de geheugenkaart van mijn fototoestel met een blanco kaart, en klopte op het hout. Ze ontschroefden de hele handel, blaften me af in het Duits, en trokken me uit de kelder. Ik kon hen wijsmaken dat ik het pand nog maar net had betreden.
Ze controleerden mijn camera, en stelden vast dat ik nog geen enkele foto had gemaakt. Of ik hier foto’s kon maken? Neen, dat gaat niet. Je moet het domein nu verlaten! Waarop ik vriendelijk afscheid nam, en mijn pad vervolgde (met 400 shots op de andere geheugenkaart). Dus je gaat ook in het buitenland op ontdekking?
Ja, ik ben al gaan exploreren in Oostenrijk, Nederland, Duitsland, Zweden, Frankrijk, Italië en Argentinië. België is nog steeds een van de toplanden, samen met Italië, maar ook Duitsland is knap leuk om te exploreren. Zeker het voormalige Oost-Duitsland is de moeite, daar kan je nog oude afluisterstations vinden uit de Koude Oorlog. Wat drijft je zo om steeds weer te gaan exploreren?
De sensatie, het gevoel dat door je heen gaat wanneer je helemaal alleen in een oud verlaten pand staat, de motivatie om nieuwe beelden te maken en ook wel een beetje het gevaar dat mogelijk gepaard gaat met het betreden van zo’n locatie.
NSA Teufelsberg (Germany)
Denim Mag 27
Zeche H (Germany)
Welke gevaren zijn er nog, want je sprak nog maar enkel over het gevaar dat je loopt door derden. Dat
kan van alles zijn. Bijvoorbeeld een deur zonder deurklink die in het slot valt, waardoor je vast komt te zitten. Een oude houten vloer die het zou kunnen begeven of een muur die instort. Zoals gezegd wordt: ‘het gevaar schuilt in een klein hoekje’. Wat heeft een urban explorer zoal nodig om van start te kunnen gaan? Een grote interesse in het onder-
werp en respect voor de locaties zijn zeer belangrijke voorwaarden. Daarnaast is onopvallende kledij handig en ik raad ook veiligheidschoenen aan met zowel een stalen tip als stalen zolen, voor in het geval je in een nagel zou trappen. Een fototoestel en enkele geheugenkaarten heb je ook nodig, want dergelijke locaties zijn
Reginald’s ‘Urban Explorations’ portfolio kan je online bekijken op www.suspiciousminds.com
Denim Mag 30
soms zo intrigerend dat je al snel een hele reeks beelden maakt zonder er bij stil te staan. En een deurklink kan ook soms handig zijn. :-) Waar zou je nog eens graag naartoe trekken om aan urban exploration te doen? Geloof het
of niet, maar Tsjernobyl staat het hoogste op mijn verlanglijstje. Een vriend van me is daar foto’s gaan nemen en vertelde me dat het pure waanzin is. Een volledig verlaten stad, met hospitalen, appartementsblokken, concertzalen, pretparken, winkels, zwembaden, celblokken, kantoren, ...en de reactor zelf natuurlijk. Meen je dat echt?! Jazeker, maar wees gerust, als
het er ooit van komt, dan tref ik zeker voldoende voorbereidingen om elk risico te minimaliseren.
Powerplant IM
ROBERT QUALITY MEATS. Text: Wendy Robert
Na regen, sneeuw, grijs, donker, mistig weer en noem maar op hebben we het deze winter allemaal gehad. En dan komt er zonneschijn…..dus sunglasses yes please….maar helaas heeft tegenwoordig iedereen dezelfde op zijn neus staan. Ja, ik bedoel Chanel of Gucci… Niet dat ik deze merken wil afbreken, maar het aanbod is zo veel ruimer dan dat…. Sinds 1970 is Linda Farrow beroemd voor haar aparte visie. In april 2003 werd het merk nieuw leven in geblazen met haar zoon Simon Jablon als Creative Director. De zonnebrillen zijn van de hoogste kwaliteit . Linda Farrow Vintage heeft heel wat samenwerkingen achter de rug met ‘s werelds meest beroemde ontwerpers, om er een paar op te noemen: Bernhard willhelm Sinds de oprichting van zijn eigen merk in 1999 (in samenwerking met Jetta Kraus) heeft deze man al een fantastisch mooi universum gecreëerd. In 1998 is hij afgestudeerd aan de Koninklijke Academie van Antwerpen, dus hij is min of meer eentje van ons... Hij was ook assistent van ‘s werelds grootsten oa. Walter Van Beirendonck, Alexander Mc Queen, Vivienne Westwood & Dirk Bikkembergs. Voor Linda Farrow Vintage ontwierp hij ‘The Mask’ die in heel wat kleuren verkrijgbaar is.
Denim Mag 32
Walter Van Beirendonck Hij is een van de Antwerpse zes, hij wordt door de pers dan ook beschouwd als een van de belangrijkste trendsetters van de mannenmode. Zijn recentste activiteiten zijn Art Director voor Scapa Sport, ontwerper van de kindercollectie Zulupapuwa voor Jbc en natuurlijk zijn eigen collectie Walter Van Beirendonck. Voor zijn zomercollectie ‘Wonderfur’ stuurde hij Walter lookalikes de catwalk op..
Jeremy Scott De bekendste bril van deze vier is de Jeremy Scott Micky Mouse Sunglasses , alleen al omdat hij gedragen wordt door Lady Gaga. Hij kost 306 euro…. Deze heer stuurt ons het strand op met een net iets anders badpak , of ja, zelfs met een mannenbadpak. Jeremy Scott is bekend om zijn extravagante ontwerpen en hij scoort goed bij popsterren en beroemdheden. De man heeft te veel naar de Flinstones gekeken, Wilmaaaa…
Denim Mag 33
Ben je het beu om een zonnebril te dragen? Dan moet je bij Azumi And David zijn: sinds hun eerste samenwerking in 1995 zijn A’N’D geëvolueerd van creatieve projecten naar mode en accesoires, in het kort ‘dingen om te dragen’ Zij breiden hun lijn ‘BODY TAPE’ (bestaat momenteel uit horloges, stropdassen en armbanden) uit met hun sticky-cool-shades-tape. Je hebt keuze uit twee soorten: De Disk Jockey and Supermodel en Architect Eintellectual. Je zou denken: ‘leuk, dan kan ik elke dag een nieuwe afknippen!’ Maar neen, het staat letterlijk op hun website dat je het kan gebruiken als accesoires voor kleding of als verpakkingstape….Watch out! Het is niet aanbevolen deze tape direct op haar of lichaam te gebruiken, want de lijm kan huidirritatie of schade aan het haar veroorzaken. Hoe functioneel kan een zonnenbril zijn, behalve dan onze ogen te beschermen tegen UV-stralen? Dat is wat de ontwerpers van Not So Bright Sunwear zich moeten hebben afgevraagd. Hun antwoord daarop was de Uber Shades!!! Deze kan worden aangepast met meer dan 260 verschillende tools, oa. penselen, scharen, tangen, noem maar op. Het heeft meer tools dan Inspector Gadget himself. Swiss army knife who? Voor jullie met z’n allen naar de winkel lopen, sorry guy’s, maar dit ultimate geek gadget is voor zover ik het weet nog niet te koop. De Uber Shades is slechts een concept ontwerp. Romain Kremer heeft voor Fall/ Winter 2010 deze zonnebril ontworpen voor het High End Duitse merk MYKITA. Hij is verkrijgbaar in het rood of het zwart. Het model heet Yuri en is genaamd naar Yuri Gagarine met het idee ook je derde oog te beschermen - de hersenen. Verkrijgbaar via: www.lindafarrowvintage.com www.azumianddavid.com www.mykita.com
Denim Mag 34
Join us on Facebook: www.facebook.com/denimmag
BLACKOUT SUMMER.
Tekst: Aykan Umut
Er zijn zo van die dagen dat je gewoon teruggrijpt naar de vaste waarden. Geen uitspatting maar een tijdloze classic zonnebril zoals de wayfarer of de aviator bevoorbeeld. Zonnebrillen met karakter, zonnebrillen die ons elk jaar blijven verrassen door hun bijzondere uitvoering.
Denim Mag 36
Oakley Frogskin x Eric Koston
Super Retro Future
Herrezen uit de jaren ‘80 is de frogskin van Oakley. Dit jaar weer met een sterke collab “ oakley x eric koston”. Deze gelimiteerde frogskin is afgewerkt met een zoete en scherpe houtnerven frame en zwarte glazen. Het maakt deel uit de volledige capsule collectie. www.oakley.com
Naast het uitgeven van hun prestigieuze, Italiaans, onafhankelijke, muziek en mode- ‘Pig’ magazine weten Daniel & Simon Beckerman ons dit jaar weer te imponeren met een kleurrijke collectie Superretrofuture zonnebrillen. Behalve hun wel bekende classic ‘Wayfarer’ frames in diverse frisse kleuren brengen ze dit jaar opnieuw nieuwe modellen op de markt zoals de “kids collection” “Super Ciccio” en “Sideviews” alsook enkele opmerklijke collabs bvb met het skatemerk Chocolate, P.A.M. (Perks And Mini) Caliroots en dit seizoen opnieuw Alife. Eyecatcher deze zomer is de Flat Top Black Leather, deze met de hand gemaakte door ervaren Italiaanse ambachtslui Flat Top is volledig strak bekleed met top notch Italiaans leder. Al deze handmade brillen zijn uitgerust met Zeiss lenzen die een zeer hoog bescherming garanderen.
Carrera Terug van weggeweest zijn ook de carrera zonnebrillen. Carrera eyewear brengt zijn toenmalige bekendste modellen opnieuw tot leven.
retrosuperfuture.com
Denim Mag 37
LBLA C SUM vorige model. Beide handgemaakte brillen zijn uitgerust met Italiaanse Zeiss glazen en zijn te verkrijgen in zebrano, wenge of esdoorn. www.shwoodshop.com
Ook al lijken die oversized zonnebrillen vintage, toch zijn ze lichtjes gerestyled, vederlicht en met de nieuwste materialen en verbeterde UVbescherming vervaardigd. www.carrerasport.com
MyBluBlockers
Wie zich de late jaren ‘80 dr geek’s Venice Beach rap herinnerd, zal ongetwijfeld de beruchte blublockers zonnebrillen kennen. Renamed ‘My Blublockers’ are back in retro appeal. Nog steeds trotseren my blublockers dezelfde lenstechnologie ontwikkeld voor astronauten als bescherming tegen UV-stralen en schadelijke blauwe lichtstralen. Deze oversized aviators zonnebrillen zijn verkrijgbaar in blauw, groen, roze, wit en goud. www.myblublockers.com
Shwood
Het Portland label Shwood maakt brillen uit hout. Naast het klassieke ‘canby’ model komt Shwood dit jaar met ‘Govy’ op de markt. Dit nieuw model heeft een lichter en verfijnder silhouette dan het
Denim Mag 38
AC MM mix van verleden en toekomst, geïnspireerd op hun eigen Nike modellen uit archiefbeelden van de jaren ‘70 gecombineerd met de nieuwste generatie kwaliteitslenzen. Deze klassieke sportbrillen zijn verkrijgbaar in drie kleuren: Havana, Nero en Gaillo. www.nike.com
Maison Martin Margiela
Maison Martin Margiela werd vooral bekend door haar deconstructivisme, haar gebruik van tweedehands materialen of materialen met een lage commerciële waarde, maar ook vooral om haar grensverleggende futuristiche zonnebrillen. Deze zomer komt Martin Margiela met een traditionele collectie op de klippen, niet te min, de icognito assemblé is een metalen aviator half verpakt in een acetaat montuur. www.maisonmartinmargiela.com
Vestal Vision
Het horlogemerk Vestal brengt dit jaar ook zonnebrillen op de markt. We verwachten dan ook niets anders dan stijlvolle en kwalitatieve zonnebrillen. Kijk vooral uit naar de ‘Vestal vision’ campagnes met artiesten zoals Peaches, Eagles of Death Metal, Amanda Blank... www.vestalwatch.com
Nike Vintage Vision 72 Nike brengt deze lente ook een serie vintage modellen. Nike Vintage Vision 72 is een perfecte
Denim Mag 39
CIRCLES. By Djuna Valentino
Denim Mag 40
I’m having trouble keeping a foot in both worlds. Last night I had a huge fight with Liz, my best friend from college. It’s a long story, but ever since I started modeling, she’s been acting differently towards me. I think she’s transferring all her rage towards the Modeling Industry onto me. We were roommates at one of the most liberal schools in the country, spending our evenings discussing pertinent social issues - and my career choice after graduation wasn’t quite what you’d expect from someone with a sociology degree with an emphasis on social justice. My parents think it’s because I’m rebelling again. Maybe they’re right. At my all-girls high school, we were required to wear white dresses for graduation. There were all these stupid rules about how long the hem or how thick the straps had to be. Our graduation looked like a mass wedding of virgins. I already had an aversion to wedding dresses, but this was totally creepy on a whole other level. I just couldn’t do it. I showed up on the day of graduation in white cargo pants and a tube top, looking like a Missy Elliot music video reject. There were threats from the Headmistress to not letting me graduate due to such hedonistic attire, but I think they let me walk because they didn’t want a bad seed hanging around another year, contaminating their next batch of larvae. My mother just about died. A veteran love-child of the 60’s, she’s generally cool with my ‘acts of rebellion’ so long as they are somewhat logical. But looking back, I guess she just wanted one day where she didn’t have to be the mom of the ‘weird kid’. The underlying pressure of my high school was to go to prestigious colleges where we were to meet and marry our future husbands. So instead, I spent the next four years either in the library, at Labor Union meetings, or protesting against a lot of the things my past classmates were now advocating. I was passionate. It was exciting. I was broke as hell.
I didn’t get the job. Later I found out it was because I had walked in to meet the client wearing a Def Leppard t-shirt, dirty sneakers, ripped jeans, with a dire need for a hairbrush. Knowing me, I probably had chocolate on my face too. It was my first casting and I had no idea what I was getting myself into. Nonetheless, the casting director liked my look and sent my photos to local agencies. I was signed to a top agency within the month and booked my first big job two days after college graduation. Ever since, I feel like I’ve been running around with a high heel on one foot and a vintage Adidas kick on the other - and when you’ve only got one heel on, you tend to run in circles. One of these circles is my now-weekly fight with Liz.. This last fight of ours was about my recent nose job. She said I was ‘conforming to mass society’s standard of beauty.’ I didn’t disagree with her. But what she couldn’t get her head around was that it was purely a business decision. I had liked my old nose. It was from my mother’s side and it was God-damn adorable. I hadn’t even gotten a complete overhaul or anything - if I didn’t tell anyone, no one could even tell. However, in front of intense lighting and a camera, my new nose made a big difference – and it also made me a lot more money. It was as simple as that. Since the surgery, my bookings doubled, and my new nose had literally already paid itself off. It also paid off my liberal college loan. Liz called me hypocrite. I told her I was an existentialist. The biggest difference between Liz and myself, I suppose, is that I’m OK with shifting a few of my ideals around in exchange for an ideal paycheck. I mean, come on - she was born with a trust fund! It’s a lot easier to hold onto one’s ideals when working for a living is optional. And besides, she was the one who kept complaining about how fat her ass was getting when we were living together. I told her that last night. She hung up on me.
Years later when protesting against sweatshops in the garment district of Downtown LA, this overly styled dude asked to take a few photos of me for some modeling gig he was casting for – and then mentioned the pay. I wasn’t thinking about anything else except for that money. I remember not knowing whether or not to smile – I think I ended up jus glaring at him skeptically – which got me a callback. Denim Mag 41
LEE.
Gilles Laumonier President Lee International
LEE. Als we het hebben over “Authentic Denim Brands”, dan pronkt Lee bovenaan de lijst. Hoog tijd dus om even op de koffie te gaan bij de General Manager van Lee International: Gilles Laumonier. Gilles, jij staat aan het hoofd van Lee wereldwijd, maar nog niet zo heel lang, juist? Inderdaad, ik ben
officieel nog maar enkele maanden aan de slag bij Lee, maar het was voor mij geen grote stap, want ik stond de voorbije zes jaar aan het hoofd van Eastpak Worldwide en dat is hier vlak om de hoek en het is ook een telg van de VF Group. VF vroeg me vorig jaar of ik me wou ontfermen over Lee, wat een mooie nieuwe uitdaging voor me was en sinds december 2009 ben ik dus verantwoordelijk geworden voor Lee wereldwijd vanuit het hoofdkantoor voor EMEA & Azië hier in België. Behalve de VS, valt de rest van de wereld allemaal onder het hoofdkantoor hier in België.
Denim Mag 42
Waarom valt de VS niet onder jouw verantwoordelijkheid? Inderdaad. Elke markt is anders en zeker
wanneer je Europa of Azië gaat vergelijken met de VS. De markt in de VS is veel meer massa-gedreven dan bijvoorbeeld in Europa. Denim is in de VS veel meer basis dan hier, terwijl in Azië het alweer veel meer ‘fashion’ is dan in Europa. In Japan zijn er echte denim freaks die heel veel belang hechten aan het kleinste detail van hun denim outfit. Wij Europeanen hebben dat ook weer meer dan de Amerikanen, maar toch al een pak minder in vergelijking met Azië. De collecties die wij hier in België maken zijn dan ook specifieke collecties geënt op de Europese en Aziatische markt. De scheiding van de markten is ook af te leiden uit de historiek van Lee en de Amerikaanse roots, Lee bestaat er al sinds 1889. Net die ‘heritage’
maakt de merkwaarde daar zo belangrijk, terwijl Lee internationaal nog maar sinds de jaren ‘60 actief is. In Europa zal je Lee bijvoorbeeld niet zo sterk vertegenwoordigd zien in de grote retailketens. In de VS echter is het levensnoodzakelijk voor een merk als Lee om bijvoorbeeld in Macy’s duidelijk aanwezig te zijn. Dat maakt ook dat wij nog altijd iets meer creativiteit aan boord kunnen leggen en kleinere dingen kunnen doen die vrij veel impact hebben, terwijl dat in de VS niet het geval is. Daar moeten de grote kanonnen uitgehaald worden als je een impact wil hebben. Wat brengt die authenticiteit en historiek voor jullie dan met zich mee? Of hoe moet ik dat zien als we spreken over de merkwaarde? We zien onszelf niet
als een premium brand. We hebben wel premium collecties, maar we blijven bereikbaar voor een breed publiek. Met andere woorden: een betaalbaar merk dat authenticiteit en een historiek te bieden heeft van meer dan 120 jaar. Bij ons heb je al een degelijke jeans vanaf zo’n 80 euro, terwijl die bij de jongere -niet authentieke- merken minstens 100 euro kost. En dat maakt Lee ook zo aantrekkelijk voor een breed publiek. Maar dat publiek verandert toch ook met de jaren, net zoals de mode verandert en trends komen en gaan?
Als je vroeger in een bedrijf kwam, of je liep een verkoper tegen het lijf, dan droegen de mensen bijna altijd een pak. Vandaag de dag is dat niet meer zo. Zelfs in de bedrijfswereld is het dragen van een jeans vandaag de dag geen schokkende gebeurtenis meer. We leven allemaal meer volgens een eigen‘state of mind’ en we dragen allemaal meer een eigen identiteit met ons mee: “We stay younger way longer!” Dus ja, het publiek verandert, maar wij doen dat ook. Collectie na collectie. Maar onze collecties blijven hun eigenheid behouden en geven de mensen telkens weer de mogelijkheid om hun eigen stijl te benadrukken op hun persoonlijke manier. Is Lee een trendgevoelig merk? Goh... Weet je,
een trend is iets dat in de modewereld voor een bepaalde tijd blijft hangen, en daarna van de kaart verdwijnt om vervolgens de kop op te steken. Kijk bvb naar Converse. 10 jaar geleden was
Converse volledig out. Vandaag de dag zijn ze er weer helemaal. Binnen vijf jaar moeten ze misschien weer wat terrein afstaan, maar ik ben er zeker van dat dan nog wat later er opnieuw een coole rockband met Converse op het podium zal staan en hopla, ze zijn weer in en authentiek. Om maar te zeggen dat trends in cycli komen. Als de trend met je meezit, dan gaat alles goed. Maar wanneer dat niet zo is, dan geraak je achterop. Als je een authentiek merk bent, dan blijf je die authenticiteit meedragen. Maar dat maakt het toch ook wel niet gemakkelijker, want het is echt zeer hard vechten om authentiek te blijven. Volgens mij is authenciteit daarom ook veel belangrijker dan deel uit te maken van een trend, want wanneer jouw merk trend- gevoelig is, betekent dat ook dat het zeer kwetsbaar is. Je zal bij ons bijvoorbeeld geen jeans vinden van meer dan 200 euro, met meer gaten, ritsen en andere bling bling dan denimstof. Nochthans is dat wel een trend geweest die vele jongere denim merken gevolgd hebben en ook niet zonder resultaat. Maar houden die trends stand? En zo niet, blijven die jongere merken voortbestaan? Zeker in denim voel ik dat de consumenten teruggrijpen naar authenticiteit, dus ik denk dat de volgende vijf à acht jaar voor authentieke merken weer goeie jaren zullen zijn. Dus om jouw vraag te beantwoorden, Lee is veel minder gevoelig voor trends dan vele van de jongere denimmerken. Our time.... What has Lee in store for the future?
Wanneer ik zeg: It’s our time... dan bedoel ik dat dit terug ons tijdperk wordt. Lee heeft enkele zware jaren achter de rug omdat de jongere denimmerken zeer goed en zeer snel inspeelden op trends, waar wij als authentiek merk niet zo snel konden op inpikken door onze merken DNA. En dat heeft ons soms wat pijn gedaan. Mijn grootste uitdaging voor de komende jaren is dan ook om Lee opnieuw naar de voorgrond te plaatsen en competitiever te maken. Als alle collecties hier in België gecreëerd worden, dan neem ik aan dat toch heel wat mensen van verschillende origines en nationaliteiten hieraan meewerken? In de kantoren hierboven zitten
designers van de hele wereld en dat maakt ons team zeer competent. Maar de designers hebben ook
Denim Mag 43
voortdurend contact met buitenlandse medewerkers of gaan naar het buitenland om inspiratie op te doen. Dat moet ook, want hier worden inderdaad alle collecties voor de hele wereld gemaakt en gestuurd. En hoe zit dat met de collabs bij Lee? Is dat een strategie die bewust gevolgd wordt? Neen. Collabs
lanceren om een collab te hebben, daar geloof ik niet in. Ze moeten ontstaan uit vrije beweging, niet gepusht. Wat niet wil zeggen dat collabs niet bestaan bij Lee. We hebben er onlangs bijvoorbeeld een opgezet met Vivian Westwood, wat super interessant was omwille van de win-win waarde. Wij brengen met onze authenticiteit veel credibiliteit voor Vivian Westwood dat zij ook denim kan creëren, en terzelfder tijd zorgt zij voor credibiliteit dat Lee ook fashiondenim kan maken. A perfect fit.
En België? Hoe ziet denim-België eruit volgens u? Dat is een moeilijke vraag, want als je het
bijvoorbeeld over trends hebt, dan zitten we al met het probleem dat we met twee verschillende talen zitten in een klein land. Dus dat maakt dat de trends op kleine afstanden van elkaar al helemaal anders kunnen zijn. België is volgens mij in het algemeen eerder wat conservatief, maar met een aantal concentratiepunten zoals Antwerpen, Gent, Brussel en Luik. Als ik België zou vergelijken met pakweg Spanje, dan zou ik zeggen dat je het hippe Barcelona met Antwerpen kan vergelijken, en het iets conser- vatievere Madrid met Kortrijk. Maar als je dat in afstanden gaat bekijken, dan vind je die grote verschillen bij ons terug op minder dan 100 km rijden. Dat maakt België zeer complex en ik vind het enorm belangrijk om hier als merk te slagen. En voor mij als Belg des te meer. Interview: Mike Van Cleven
LEE.
Denim Mag 44
MUSIC CAN NAME THE UNNAMEBLE AND COMMUNICATE THE UNKNOWABLE. Leonard Bernstein
Fotografie: Mike Van Cleven - www.mikevancleven.com Styling: Wendy Robert, Aykan Umut Model: Michelle Warneke, Tobias MUA: Daisy Van Winkel - www.daisyvanwinkel.be
Denim Mag 46
Hij: Resterรถds shirt / Sixpack T-shirt / Komono zonnebril Zij: Obey shirt
Denim Mag 47
Hij: Edwin jas / Junk De Luxe Chino broek / Red Collar Project shirt Zij: Edwin shirt /Carhartt broek
Denim Mag 49
Hij: Resterรถds shirt / Sixpack T-shirt / Edwin broek / Komono zonnebril Zij: Obey shirt / Hilfiger Denim broek
Links Hij: Edwin T-shirt / Hilfiger Denim broek / Creative Recreation sneakers Zij: Lee shirt / Carhartt broek / Converse sneakers Boven Hij: Edwin shirt Zij: Killah shirt
Denim Mag 53
Hij: Edwin shirt / Edwin broek
Hij: Red Collar Project shirt / Carhartt broek Zij: Lee shirt / Lee broek Red Collar Project / Carhartt / Sixpack / Obey / Edwin / Junk De Luxe / Resterรถds verkrijgbaar bij Cream & Limits Gent Komono / Creative recreation verkrijgbaar bij Dope Gent Tommy Hilfiger: +32/24561740 / Lee: +32/25205980 / Killah: +32/25207381 / Converse: +31/495531623
Een trui, een broek, een jurk., misschien sportkledij. Mijn koffer puilt al aardig uit, terwijl ik maar vijf dagen weg zal zijn. Dit is telkens weer mijn probleem: wat moet ik meenemen en past het allemaal in mijn koffer? Ik vertrek over een uur naar NYC en het is echt bizar weer. Er wordt alleen maar sneeuw voorspeld, maar mijn humeur blijft super en ik heb er onwijs veel zin in! Ik check snel of ik nog speciaal ondergoed mee moet nemen voor de shoot en vertrek naar de airport. KLM vlucht van Amsterdam naar JFk airport. Ik drink een koffie bij Starbucks en stap het vliegtuig in. Ik ben klaar voor de trip. Na 9 uur vliegen kom ik aan en sta ik in een mega lange rij voor een paspoortcontrole. Het lijk wel een rij in een attractiepark. Na een uur is het mijn beurt en ik ben onwijs blij met het weerzien van mijn koffer. Mijn vrees is niet ongegrond, want ik weet uit ervaring dat je koffers niet altijd met jou op een bestemming toekomen. Ik stel vast in mijn draaiboek dat ik pas morgen begin met schieten en dat er vanavond verder niks op het programma staat. Ik neem een taxi naar het Hudson hotel. Het ziet er erg mooi uit met verschillende barretjes. Het is wel erg donker in het hotel, maar er heerst een goede sfeer. Na een lange douche ben ik bekaf en val ik heerlijk in slaap.
Denim Mag 58
Om vijf uur ben ik klaarwakker. Het tijdsverschil van zes uur eist zijn tol . Ik draai me nog eens om, maar sta dan toch op. Om 8 uur sta ik beneden voor het hotel te wachten op het team. De komende drie dagen gaan we in een studio schieten. Aan de ene kant wel balen omdat ik zo NYC niet echt kan zien, maar anderzijds is schieten in de sneeuw ook echt geen pretje! Het team is super tof en na een lange dag te hebben gewerkt, zijn we met de hele crew lekker gaan eten in SOHO. SOHO is echt mijn ding: allemaal leuke boetiekjes en artistieke creaties. Na een heerlijke avond ben ik vroeg naar bed gegaan. Vandaag ben ik vastberaden om meer te zien van NYC en ga ik meteen na de shoot met de assistent van de fotograaf de big city in. Alles komt aan de beurt: Times Square, Crysler Building, Empire State Building, 5th street en als laatste nog Central Park! Het is echt een fantastische stad waar je je 24 uur per dag kan vermaken. Het is precies zoals je ziet in films, maar het voelt nog steeds onwerkelijk aan. Ik kan mijn benen niet meer voelen van al dat wandelen en we nemen een taxi naar Little Italy waar we de avond afronden met een heerlijk diner in het restaurant Bread. De dag begint weer zoals normaal, maar het team heeft nog een ander plan: vandaag gaan we na de shots die we binnen nog moeten doen ook buiten schieten.
VAHINEE. NYC here i come. Tekst + Fotografie: Tahnee Frijters
Niet zomaar buiten, maar op de Brooklyn Bridge! Vol enthousiasme stappen we in de auto en na een uur file komen we eindelijk aan en beginnen we. Mijn hart gaat tekeer. Wat is er nou mooier dan schieten op een brug met duizenden toeschouwers en een fantastisch uitzicht! ‘It is a wrap’, hoor ik het team roepen. Om het einde van de shoot te vieren nemen we een taxi naar SOHO en eten we daar in een heerlijk restaurantje! Tring!! Om 8 uur gaat mijn wekker af. Mijn vliegtuig vertrekt pas om 10 uur vanavond, dus ik heb nog de hele dag om wat bezienswaardigheden te bezoeken.Ik begin bij 5th Street. Ik hou van shoppen
dus dat wil ik absoluut niet missen. Eerst winkel ik daar een paar uur en dan neem ik een taxi naar SOHO om daar nog wat boetiekjes te bekijken waaronder Victoria Secret, Marc bij Marc Jacobs, Top Shop en Urban Outfitters. In de Top Shop draai ik me om en kom ik een vriendin tegen die toevallig een show moest lopen in NYC. We drinken samen iets en dan ga ik terug naar het hotel om mijn spullen te pakken. Tegenover het hotel bevindt zich een Times Warner Building waar ik nog even snel naar binnen glip, maar dan is het toch echt tijd om een taxi te nemen naar de luchthaven. Het zit erop... maar I will be back!!!
Denim Mag 59
Trendy en hip Een stad die uitgeroepen werd tot de allereerste Groene Hoofdstad van Europa (2010). Het is een stad waar je tot rust komt: sprookjesachtig mooi, historisch interessant, verassend culinair. Deze trendy stad van 14 eilanden staat synoniem voor design en is absoluut ‘in’. Ze staat ook voor geavanceerde technologie en charme. Voor de sfeer zorgt het middeleeuwse centrum en eiland Gamla Stan met een indrukwekkend Koninklijke paleis, zijn middeleeuwse steegjes en kleurrijke huizen, kronkelige straatjes met antiekwinkeltjes. Je ziet onvergetelijke panorama’s tijdens een wandeling langs de kade van het eiland Riddarholmen of langs de romantische Monteliusvägen (op Soderalm). Ook de toren van het vaak bejubelde stadhuis biedt een magnifiek uitzicht. Als je Stockholm intenser wilt beleven moet je zeker de polsslag van de stad voelen door een bezoek te brengen aan Östermalm, de knightsbridge van Stockholm en het trendy stadsdeel Söderalm. Zo krijk je een contrasterende maar fascinerende kijk op deze mooie stad. Wat Stockholm zeker onderscheidt van steden van vergelijkbare grootte, is de speciale ligging van de stad te midden van de natuur, met haar waterwegen en haar parken. In alle windrichtingen wordt de stad omringd door zee, meren en bossen. Zelfs het historische stadscentrum wordt doorkruist door water, schitterende parken, bossen en wandelgebieden, vol historische plaatsen en bezienswaardigheden.
Aan musea ook geen gebrek. Een tip is het Vasa Museum met een prachtig 17e-eeuws houten schip, het Museum voor Moderne Kunst met een belangrijke popartcollectie en het Nationaal Museum. Kunstliefhebbers bezoeken één van de 100 galerijen, bijv. Färgfabriken. Met zijn 110 km heeft de metro van Stockholm ’s werelds langste kunsttentoonstelling. In maar liefst 90 van de 100 stations ontdekt u sculpturen, mozaïeken, schilderijen en bas-reliëfs. Design, design, design Designfreaks gaan naar Söderalm. Veel van Zwedens getalenteerde jonge modeontwerpers en productdesigners hebben hun eigen winkel. In de levendige winkelstraat Götgatsbackan vind je allerlei leuke winkeltjes die Zweedse ontwerpen verkopen plus trendy winkelgaleries zoals Brunogallerian en Götgatan 21. Ten zuiden van Folkungagatan (in de volksmond “SoFo” geheten) vind je een divers en groeiend aanbod van kleine, creatieve winkeltjes, galeries, cafés, restaurants en bars. Södermalm biedt ook plaats aan STREET, de populaire weekendmarkt met zijn spannend assortiment aan design en mode. “Designtorget” is een winkelpromenade waar je hedendaags design in elke prijsklasse kan vinden. Behalve in Södermalm vind je ook Designtorget-winkels in Östermalm en Vasastan. Laatstgenoemd stadsdeel kent een gevarieerd aanbod van winkels met kitsch, muziek, interieurspullen, antiek en mode. Meer info: www.visitsweden.com/zweden of beta.stockholmtown.com/en/ Tekst: Neil Dutrieue
Fotografie: www.stockholmtown.com
STOCK HOLM.
Fotografie: Cees Van Roeden - Miklos Szabo - Morten Jerichau
KOPEN HAGEN. Gezellig en historisch Kopenhagen heeft iets van een sprookje. De beroemde schrijver Hans Christian Andersen haalde zijn inspiratie uit deze mooie stad. Maak kennis met deze stad en ‘Hygge’. ‘Hygge’ betekent heerlijk genieten op een leuke plek in aangenaam gezelschap. Deze stad is ook een kleine oase, je kunt er op verschillende plaatsen genieten van de rust en van het groen. Ga een kijkje nemen in Classens Have (de tuin van Classen) in Østerbro. Dit lijkt op het eerste gezicht op een privétuin, maar het publiek is welkom in deze tuin, die toegankelijk is via de poort in Classensgade. Ook Assistens Kirkegaard (begraafplaats) in Nørrebro wordt door velen graag gebruikt om er wat te relaxen of te zonnebaden temidden van grootheden als Hans Christian Andersen,Hans Scherfig, Søren Kirkegaard en Niels Bohr. Je kan hier met een gids een rondwandeling maken en zo de laatste rustplaats van diverse Deense grootheden leren kennen. Ga kijken naar de aflossing van de wacht bij het Koninklijk Paleis of bezoek het havenkwartier Nyhavn met zijn kleurrijke oude huizen. Hier en in Gammel Strand heerst aan de rand van het kanaal een typische ambiance: het ideale decor om een lekker belegd ‘smorrebrod’ te proeven. Eén van de meest gefotografeerde vrouwen ter wereld, de Kleine Zeemeermin, mag ook in jouw fotoalbum niet ontbreken.
Museumaanraders zijn het Dansk Design Center, het Staten Museum, het Arken Museum (moderne kunst) en het wereldberoemde Louisiana Museum ten noorden van de stad. Shopping oase Kopenhagen profileert zich meer en meer als een mekka voor mode. Het grootste deel van de winkels vind je in historische huizen en middeleeuwse straten. Stoget en Kobmageragade zijn de langste autovrije winkelstraten van Europa. De hippe shops bevinden zich in Kronsprinsesgade, terwijl de exclusieve modeboetieks zich rond het Kongens Nytorvplein concentreren. De fashionshops liggen in Gronnegade en de antiekwinkels liggen in de straat Ravnsborggade. Meer info: www.visitcopenhagen.com/tourist Pakket Kopenhagen 3 dagen 2 nachten vanaf 317 Euro (vluchten inbegrepen) Vlucht heen en terug vanuit Brussel met SNBA 2 overnachtingen in Norlandia Star 3* www.norlandiahotels.dk/eng/star Pakket Stockholm 3 dagen 2 nachten vanaf 339.20 Euro Vlucht heen en terug vanuit Brussel met SNBA 2 overnachtingen in Rica Gamla Stan 3* www.rica.se/gamlastan Informatie en boekingen: Silver Leaf Travel +32/59274787 www.silverleafp.com
Denim Mag 61
www.denimmag.com
BO OK.
Denim Mag 64
Flashback Retro Design in Contemporary Graphics 2009 Viction:ary
Flashback geeft een overzicht van designers die, in een wereld waar technologische innovatie meer en meer de scepter zwaait, toch lijken terug te grijpen naar specieke esthetiek van vorige decennia. Het toont aan dat, los van het onvermijdelijke gevoel van nostalgie, design dat de tand des tijds heeft doorstaan een onuitputtelijke bron van inspiratie kan zijn voor hedendaagse vormgevers. Hoewel de ondertitel ‘Retro design in contemporary graphics’ een andere indruk zou kunnen wekken, komt dit boek verrassend fris uit de hoek. Een interessante verzameling van hedendaagse grafiek dat het gebruik van volle kleurvlakken, geometrische vormen en vette lettertypes niet schuwt. Deze uitgave getuigt van een zeer hoge kwaliteit (een lijn die wordt doorgetrokken in de papierkeuze) en herbergt enkele pareltjes die zelfs de meest kritische scepticus over de streep weet te trekken.
Hair’em Scare’em 2009 Gestalten
Hair ‘em scare ‘em brengt een overzicht van de oneindige en inventieve toepassingen van ‘haar’ als artistiek medium. Het boek documenteert de recente trend waarbij haar als volwaardig element wordt gebruikt in alle vormen van hedendaagse kunst en design; van interieurvormgeving tot illustratie en juweelontwerp. Hoewel dit onderwerp op het eerste gezicht een kleine doelgroep lijkt aan te spreken, kan het toch een waardevolle inspiratiebron zijn voor elke ontwerper of designgevoelig individu. Een treende inkijk in haartrends die leven buiten de schijnwerpers van de mainstream. Die Gestalten brengt met deze stijlvolle uitgave alweer een mooie uitbreiding van hun reeds zeer indrukwekkende reeks designboeken.
Denim Mag 65
All Gone The finest of street culture 2009 Viction:ary
Sinds 2006 heeft All Gone een solide naam opgebouwd als bijbel voor het gelimiteerde item. Deze publicatie, met de allure van een kunst catalogus, is een jaarlijkse opsomming van beperkte uitgaves in de wereld van de moderne straatcultuur waarin de grenzen tussen commercieel product en kunst-of designobject steeds meer lijken te vervagen. Deze catalogus bespreekt een brede selectie van 200 producten, 90 brands en 16 artiesten, van Kaws to Bathing Ape en van New Balance tot Damien Hirst. Deze diverse waaier aan ‘limited goodies’ wordt gebundeld in een zeer mooie uitgave die zelf ook een beperkte oplage heeft. Dit boek richt zich vooral op rasechte sneakerheads, fanatieke toycollectors en oplettende trendwatchers, en zal bijgevolg niet iedereen kunnen bekoren. Kan je je wel vinden in één van de bovenstaande categorieën dan is All Gone een must-have.
Bangkok Street Food Koken & reizen in Thailand 2009 Lannoo
Bangkok street food is het resultaat van menig culinaire expedities naar de bruisende straten van de Thaise hoofdstad met zijn talrijke eetstalletjes. Dit boek brengt ons een interessant inzicht in de echte Thaise streetfoodculture waarbij we niet enkel authentieke recepten voorgeschoteld krijgen, maar ook begeleid worden langs de culinaire hotspots van Thailand. Een geslaagde mix tussen kookboek en reisgids die barst van authenticiteit en passie dankzij de kennis van de Belgische chef Tom Vandenberghe.
Deze boeken zijn verkrijgbaar bij Toykyo Gent Tekst: Joeri Steegen/Toykyo
Denim Mag 66
IF YOU’RE GOING TO KICK AUTHORATY IN THE TEETH, YOU MIGHT AS WELL USE TWO FEET. Keith Richards
You think it, I ink it.
SAILOR JERRY. Als je echt een klassieke tattoo wil dan moet je terug in de tijd en in Honolulu binnenwippen bij Norman Keith Collins aka. Sailor Jerry. Veertig jaar heeft “Jerry” op Honolulu een tattooshop gehad. Het was al van jongs af aan duidelijk dat “Jerry” iets
te betekenen zou hebben. Als kind zette hij al handgeprikte tattoos. Na zijn studies heeft hij de wereld verkend per boot. Een voedingsbodem voor zijn obsessie voor Aziatische cultuur, kunst en verbeelding. In de late jaren ‘20 heeft hij zich gevestigd in Hawaii. In die tijd installeerden zich daar meer dan een miljoen soldaten en matrozen. Een uitgelezen kans voor hem: op die manier kreeg hij 40 jaar lang levend canvas onder zijn neus geschoven. Jerry’s innovatie en vakmanschap verruimden de kennis van de tattoo-artiesten van vandaag enorm. Hij bracht vernieuwing in kaart op gebied van kleuren, sterilisatie van naalden,... Ook zijn ontwerpen zijn een groot voorbeeld voor vele tattoo-artiesten. Ze maken variaties op de originele ontwerpen die tegenwoordig weer in zijn. Tekst: Manor Grunewald
Denim Mag 69
ME JU AGE NDA.
Concert 04/05
The Skatalites Het Depot - Leuven
Pinkpop (oa Wolfmother / Gossip / 2 Many DJ’s) Landgraaf - Nederland
05/05
30/05
LCD Soundsystem AB - Brussel
Red Zebra Vooruit - Gent
07/05
31/05
Digitalism Petrol - Antwerpen
Pixies Lotto Arena - Antwerpen
07/05
08/06
Peter Pan Speedrock Het Depot - Leuven
Megadeth AB - Brussel
08/05
09/06
Le Peuple de l’Herbe Botanique - Brussel
Jamie Cullum Vorst Nationaal - Brussel
15/05
15/06
Alicia Keys Sportpaleis - Antwerpen
Marina & The Diamonds Botanique - Brussel
17/05
19/06
Hayseed Dixie Arenberschouwburg - Antwerpen
Charlotte Gainsbourg Koninklijk Circus - Brussel
19/05
25/06 - 27/06
Deadmau5 AB - Brussel
19/05
The Black Eyed peas Sportpaleis - Antwerpen
20/05
Gotan Project AB - Brussel
20/05
The Exploited MOD - Hasselt
22/05
De Jeugd Van Tegenwoordig AB - Brussel
24/05
Dinosaur Jr. AB - Brussel
27/05
Jesse Dee Vooruit - Gent Denim Mag 70
28/05-30/05
Graspop Metal Meeting (oa Kiss, Slayer / Motörhead / Channel Zero) Dessel
25/06 - 27/06
Couleur Café (oa Snoop Dogg / Sizzla / George Clinton) Brussel
EI UNI Nightlife
Expo
07/05
22/01-16/05
Blow The Speakers (oa Joe & Will ask / Mr Magnetik) Make Up - Gent
08/05
Congo (Belge) Fotografiemuseum - Antwerpen
30/01-16/05
Untitled! (oa Joker, N-type, Kromestar,Starkey) Trix - Antwerpen
Koen van den Broek Curbs & Cracks Smak Stedelijk Museum voor Actuele Kunst - Gent
07/05
30/01-15/05
Fight Klub (oa Noisia) K-Nal - Brussel
08/05
Disco Volante Culture Club - Gent
12/05
Woop Woop (oa Party Harders / Le Zombie) Decadance - Gent
22/05
Undercover Turbo recordings Label Night Make Up Club - Gent
24/06
Star Warz (oa Marcus Intalex / Spy / Klute / Silver) Vooruit - Gent
25/06
Fight Klub (oa T. Raumschmiere) K-Nal - Brussel
Collectietentoonstelling FAKE? Smak - Stedelijk Museum voor Actuele Kunst - Gent
30/01-16/05
Loek Grootjans : Leaving Traces Smak Stedelijk Museum voor Actuele Kunst - Gent
27/02-16/06
Ari Marcopoulos Foam - Amsterdam
27/03-06/06
UltraMegaLore Fashion Icon Testimony Modemuseum - Hasselt
21/04 - 13/06
Hannes Van Severen - Stijn Cole Caermersklooster - Gent
22/04 - 20/06
Laurent Ney - Shaping Forces Paleis voor Schone Kunsten Brussel
23/04 - 29/05
Jean Baptiste Bernadet Galerie Baronian Francey - Brussel
23/04 - 04/06
Daniele Buetti Aeroplastics contemporary gallery Brussel
05/06 - 03/12
Collectietentoonstelling - Inside Installations SMAK - gent
07/05 - 06/06
De Canvas collectie Paleis voor Schone Kunsten Brussel
09/06 - 26/09
GEO-graphics Paleis voor Schone Kunsten Brussel
16/05 - 27/06
Due to ordinary forgetfulness Galerie Jan Dhaese - Gent
29/05 - 15/08
Rehabilitation Wiels - Brussels
Varia 12/05
John Malkovich The Infernal Comedy Bozar - Brussel
15/05
Kamagurka Stadsschouwburg - Ieper
04/05-06/05
Wim Helsen Het uur van de prutser KVS - Brussel
04/05-08/05
Olympique Dramatique In de strafkolonie Bourla - Antwerpen
23/05
Alex Agnew More human than human AB - Brussel
30/05
20km door Brussel Brussel
21/05 - 12/09
For All The World To See International Center of Photography - New York
20/06
Petit Bazaar Nummer Drie ICC - Gent
Denim Mag 71
THE REAL THING.
An interview with Wardrobe Stylist Danika Ormonde By Tienlyn Jacobson, Denim Mag’s LA correspondent
At only 23, Danika has already been styling for four and a half years, plunging in head first to work full time for Damon Wayans, one of the most wellknown black comedians in Hollywood. Having hit the ground running, Danika has maintained this pace throughout her entire career - which though arguably in its beginning stages, has already seen a client list senior stylists would covet. Dying to know the details of such a staggering client list,I found myself blurting out after barely any introduction: So whom have you worked for? Without missing a beat, Danika began to run off an impressive list. I’ve worked
Flipping through the channels these days, one is bound to come across at least one of the evergrowing gaggle of Fashion based Reality Television shows. Veteran programs such as ‘Project Runway’ and ‘Top Model’ to newer shows like ‘The Rachel Zoe Project,’ are marketed to provide a voyeuristic insight into the inner workings of the Fashion Industry – a world that in the past, has emphasized qualities of elitism, prestige, and above all, exclusivity. Not only do these shows offer the average television audience member a peek into some of the most glamorous jobs today, but they also offer an element of hope. A current theme that runs through every reality fashion program is the challenge, ‘Do you have what it takes?’ - the rise or fall on the path to success focusing more on talent than anything more enduring. In such a controlled, fast-paced and highly dramatic environment formatted to fit within allotted programming time slots, it is difficult to gauge if challenges from the shows mirror the fashion world’s true life obstacles. With this in mind, I met with Wardrobe Stylist, Danika Ormonde, to hear how her real-world story might compare with the shows of reality TV. In the crowded café of Little Tokyo just blocks from the fashion and garment districts of LA, it was easy to spot Danika amidst the chaos. Her long hair, and delicate features drew my eyes to her immediately; her fragility contrasting starkly with the assurance behind posture.
Denim Mag 72
for Shakira, John Travolta, The 88, Lucinda Williams, Michelle Branch, Damon Wayans, Wal-Mart commercials, Target commercials, Pussycat Dolls, Mark McGrath, Extra TV, Flyleaf, Indina Mentzel, Troy Jensen, Jesse McCartney Daniel Powter, Ajuku Girls, Josie Maran, Afflelou, Chrome Hearts, Tim Meadows, Paz Vega, Daniella Freitas, Laurie Stark and of course, my own personal projects. We had begun. Much like Danika’s career, our interview wasted no time. Tell me a little more about working for Shakira? I worked for her on her Rock
n’ Rio Madrid performance and never actually met her. This is actually very common when you are working for a celebrity and is something that people who are not in the business don’t realize. She leaned forward, her words rushed and breathy, punctuated by wide eyes behind oval frames.
Because we work so many gigs simultaneously, we’re always bouncing around. I pulled and worked on her costumes for a week and then on the day of fitting, I was asked to do another gig while someone else fit her. It’s disappointing when you work so hard on a project and don’t get to see it all the way through. What I did learn from working on a project for Shakira, is how everyone is human. No matter how beautiful, celebrities can also be self conscious and often have special requests. I knew better than to ask for details – a good professional won’t give dirt on their clients. Instead, I asked her about how she achieved such an aggressive start in a specialized industry as competitive as wardrobe styling. When I was 19, I worked as a sketch artist for
a woman who was opening a clothing line. She was also dating Damon Wayans and after a few months of working with him on his new line, he asked us to style him for his opening and closing monologues for his Showtime TV series, ‘The Underground’. Going into that job, I was definitely intimidated - I had never styled before and when your first gig is for one of the hardest working personalities in TV, it’s difficult to make any decision confidently. If I was going to get through the season with respect, I knew I was going to have to follow my instinct. So showmanship somewhat played a role in your job then? Yes. In any moment of doubt, I had to fake
confidence. I quickly discovered that it isn’t about what you know. It’s more about representing yourself in a way that your clients believe so that they trust that you can handle any situation. What were your specific responsibilities for ‘The Underground’? Damon was a very stern boss and never
accepted less than perfect. My responsibilities were to pull anything in his closet he had but hadn’t worn and shop for 20-25 “Looks” for
just Season 1. After picking what we liked, we’d revamp everything. We’d do things like tear sleeves off tops, add new ones, and hand paint on hoods. We also revamped a ton of denim, adding trims and stitches to pockets. The plan was to give him a signature look so that at the end of the year, Damon could launch his new T-shirt line and viewers would remember how great he looked on his show. Are there any misguided assumptions that you find accompany your job? She smiled, clearly knowing what I was getting at. The comment that I get the
most about my job is “So you get to shop all day”. That’s irritating, because it isn’t leisure shopping. It’s hard work on your feet for 14 hour days, literally running through the city. People also forget that I am not shopping for myself. Often, I am pulling things I absolutely hate but that my client will love. The biggest part of this job is knowing your client. I shop as though they are picking items themselves. They also always think money is abundant when really, our budgets are typically very small.
DANIKA ORMONDE. Denim Mag 73
Money is always on the brain then? That’s not very glamorous. She laughed. Money is always an issue.
Pay is good but people don’t understand that you don’t get paid until about three months after a gig so money can definitely get scarce. More about the Glam Factor. How glamorous do you think your job is? She flipped her thick hair behind
her shoulder and leaned back in her chair. It depends how you define the word but in my opinion, glamorous isn’t even in the top ten descriptive words for styling. Hard? Interesting? Exciting? Sure. But not glamorous. I don’t get to go with the celebrities onto the red carpet. I’m working. Once they leave our studio, it’s right back to the streets for returns or back to filling out boring paper work. It’s about 99% work, 1% fun. Craft service is probably the closest I’ve gotten to glamour. The levels of stress are so high, that even if the glam factor is there, you don’t notice.’ Shrugging, she concluded: ‘There just isn’t enough time. Have you had any situations that you could see on a reality Television program? Yes, there are some stories. Her voice trailed off before beginning again, organizing her thoughts before relinquishing two varying incidents. I was styling a magazine advert for
a clothing line. We were in the designer’s studio and had done quite a few different looks with a male and female model. The whole look was very Rock n’ Roll. The last look was a bit more risqué than the others. The PA’s placed a bed on the floor with feathered pillows, whips, masks, chains, you name it. Both models were clearly uncomfortable with 50 people watching them pretend to engage in sexual activity. So the owner/designer and her husband decided to help everyone feel more at ease. She ordered bottles and bottles of expensive champagne and kept the glasses filled. Suddenly, we had a room of people interacting as though we had all been friends for years. She continued, excitedly. Another time, I was work-
ing for a top stylist on a magazine editorial about a very famous actress. I had never worked with this stylist before so I had no idea what to expect. Her notoriety was insane. She had eight non-paid assistants wanting to work with her because her reputation could do wonders for one’s resume.
Denim Mag 74
She was completely crazy - I only worked with her one day and even that was too much. Not only was she completely bipolar, but she felt the need to scream all kinds of profanity at the drop of a hat. She was also extremely disorganized. I remember walking into her home to see expensive jeans thrown everywhere with her animals sleeping on them, never worn Christian Louboutin shoes on the floor, and boxes and boxes of receipts scattered about that if misplaced, meant nothing could be returned. OK, that sounds like something along the lines of what I would expect from Lindsay Lohan. es
- this woman was a huge wake-up call as to what can happen if money is your only desire. This woman was unhappy, lonely and taking it out on anyone who crossed her path. So how did a woman like that get so many amazing jobs? Danika’s reply was to the point.
That woman could style like nobody’s business. It’s as simple as that. This seemed like the perfect segue to get Danika’s perspective on ‘The Rachel Zoe Project. The Rachel
Zoe Project’ is one of the newest docudramas from the States, airing in 2008 and centered around illustrious celebrity stylist Rachel Zoe and her and team of assistants. The increasingly popular show is scheduled for a third season and now airs on Arena in Australia, Really in the UK, and SIC Muller in Portugal. Full episodes are also available online. Danika paused, streamlining her assessment of the show. I’ve seen ‘The Rachel Zoe Project’ a few times and I don’t feel like it’s a good depiction of the reality of styling. First off, most stylists aren’t at her caliber. Perhaps it’s because she’s so famous that she doesn’t need to work so many multiple jobs like other stylists. Although I have shared a few dramatic experiences that have happened on her show, they aren’t near what usually happens on the daily. They don’t show much of the pulling process or how hectic it is running from store to store. They don’t show the paperwork that follows every gig or the often occurring budget issues. As in, they omit the Nitty Gritties? Exactly. If I had never styled before, I wouldn’t know about the long hours or headaches from watching ‘The Rachel Zoe Project’. It does makethe job seem
a lot more glamorous than it really is. All the parties she attends seem to be highlighted more than the sweat that goes into just one day of prep. What about shows such as Project Runway and Top Model? Do you think these are accurate depictions of the industries that they encompass? The biggest
aspect that Project Runway and Top model highlight is the catty competition this industry is flooded with. People in high risk situations competing against each other on a show is similar to starting out working with five other assistants, all wanting to make a name for themselves. It reminds me of when I was assisting and had to be first at the office and last to leave in order to get called over the other assistants. We’ve had assistants refuse to deal with major personal emergencies because they know that if they leave, someone else will take their spot. Do you think shows like these help or hurt individual professionals in the industry - do they provide outlets and opportunities for such jobs or do they saturate the market with wannabes who want to do what they see on TV? Danika smiled. At this point, it was clear to us both that she hadn’t gotten this far on luck alone. What these shows do not recognize is
how many dues you have to pay before stepping onto any set or getting respect. Most people are in the industry for years before they ever experience any of the amazing situations that happen on these TV shows. For example, having your work viewed by major designers/magazine editors or traveling all over the world just doesn’t happen that quickly or easily. It takes a lot more than talent. What are you currently working on? Currently, I am producing a series of photo shoots that I also
style using “average people”. I want to show the world that beauty is in everyone and that every look can be in style. Glamour and confidence don’t just belong to professional models. I couldn’t help but think to myself that Danika might be living proof of this last statement. Whether she admitted it or not, her near-frenzied air of confidence took on a quality not completely unlike glamour – not the ‘Hollywood’ ideals that have come to dominate the term, but glamour in the sense of someone who knows what she wants and achieves it by qualities that are altogether her own. The energy is contagious. I have a feeling that this isn’t the type of glamour that can fully be captured on any sort of television show - even as apparent as it is to me, over a now cold cup of coffee in the evening shadows of an emptying café. Danika continued, her tone softening, her hazel eyes becoming serious: Some people find it hard
to believe that the people in my photos haven’t modeled before. They all look beautiful, but most importantly, confident. It’s amazing what a little attention will do for someone’s smile. I plan to display all these photos in a gallery where everyone can see how one by one, professionals of the industry are teaming up to prove that just because someone isn’t in a magazine doesn’t mean they shouldn’t be. And for anyone who is looking at one of these photos thinking, “I don’t look like that because I can’t do it myself,” don’t worry because I plan on releasing a very simple “how to” book. It will focus on how to show who you really are. So far the feedback I have gotten has been great. I think everyone wants and deserves to have the confidence that comes with a great stylist.
Denim Mag 75
JULIA DIEHL. Julia Diehl is een Duitse modeontwerpster en gepassioneerd surfster die tijdens de zomermaanden aan de Atlantische kust in Frankrijk woont en ‘s winters naar het paradijselijke Hawaii trekt. Haar eerste bikini designs ontwierp ze enkel voor zichzelf, maar steeds vaker kreeg ze de vraag om te ontwerpen voor anderen. Eerst voor haar vriendinnen op Maui, wat later voor andere strandgangers die zichzelf graag in haar sexy designs zagen lopen.
Interview + Fotografie: www.mikevancleven.com
Vanwaar jouw interesse in mode? Ah, mode heeft me al altijd geïnteresseerd. Mijn moeder is ook ontwerpster en zij inspireerde me al toen ik nog heel jong was. Vroeger maakte ik hoedjes uit de schoudervullingen van mijn moeder. De mensen keken altijd raar op toen ik met die spullen op mijn hoofd buiten rondliep. Ze dachten wellicht dat ik ze niet allemaal op een rijtje had. Het was dan ook voor mij (en voor mijn ouders) snel duidelijk dat ik mode en design zou gaan studeren. En tot op heden vind ik mode nog steeds zeer fascinerend omdat je kan creëren wat je wil. De mode-instituten en de grote modehuizen leggen uiteraard veel regeltjes op waar je je aan zou moeten houden, maar zolang je niet commercieel bezig bent, ben je vrij om regels aan je laars te lappen. Je werkte in het verleden voor enkele grote merken zoals oa Billabong. Waarom ben je daar weggegaan, want veel designers verzetten hemel en aarde om maar een kans te krijgen om voor zo’n merken te werken? Bij Billabong heb ik heel veel geleerd. Ik
heb er een super leuke tijd beleefd, want ik mocht er met zeer getalenteerde mensen samenwerken.Maar in grote bedrijven wordt de creativiteit soms enorm beperkt. Bij velen draait het dan ook niet meer om ontwerpen, maar om cijfers.
Denim Mag 79
De designers stonden onder vrij grote druk en dat ‘kilde’ veel van de creativiteit in onze designs. Zelf ben ik een ‘free spirit’ en ik voelde me er na enkele jaren opgesloten, zoals een vogel in een kooi. En om jezelf te verbeteren moet je soms uit je eigen comfortzone durven te stappen en daarom besliste ik om er weg te gaan.
Ik hou ook enorm van rockgroepen uit de jaren ‘60 en ‘80 zoals Led Zeppelin en Iron Maiden. Vandaar dat je dus ook bikini’s in mijn collectie vindt met kleine guitaartjes, studs, leder en veel dierenprints. Ik steek er ook jaarlijks wel enkele Lingerie Looks in en de Hawaii-look ontbreekt ook nooit in mijn collectie.
Je verhuisde toen naar Hawaii? Is het daar allemaal begonnen voor jou? Ja, ik ben op Maui gaan wonen.
Waar kunnen we jouw bikinis vinden? Momenteel kan je de Julia Diehl Beach Couture collectie terugvinden in enkele geselecteerde zaken in Berlijn, Hamburg, Munchen, Parijs, Hossegor, New York en op Maui. Helaas nog niet in België, maar daar wordt aan gewerkt.
Een paradijs op aarde. Ik vertrok eigenlijk om een gewone surftrip met enkele vriendinnen te maken, maar ik werd zo verliefd op het eiland en de kleurrijke regenbogen, dat ik er bleef. We gingen er elke dag surfen en de ‘bikini cuts’ en stijlen die ze op het eiland verkochten, begonnen me steeds meer te ergeren. Op een dag droeg ik een van de bikini’s die ik zelf had gemaakt en mijn vriendinnen op Maui vonden mijn designs gewoonweg ‘out of this world’. Ze smeekten me om er voor hen ook te maken. Dus ik begon allerlei stijlen uit te proberen op hun sexy lichamen. Plezier tot en met! Na verloop van tijd kreeg ik zoveel aanvragen dat ik in 2008 mijn eigen label ‘Julia Diehl Beach Couture’ startte. Waarop zijn jouw designs gebaseerd? Ik werk
heel vaak met een thema omdat bikini’s ideale producten zijn voor ‘plezierige’ thema’s. Kijk maar eens rond op het strand in de zomer. Als de zon schijnt is iedereen relaxt en gelukkig. En zeker op het strand durven meisjes sneller al eens iets leukers en sexy aan te trekken. En om eerlijk te zijn, als je voor een Julia Diehl bikini kiest, moet je ook wel wat moedig zijn, want mijn designs springen echt wel in het oog op het strand, net omdat ze vrij sexy zijn. Waar haal je inspiratie voor jouw collecties? Ik haal veel inspiratie uit mijn reizen, maar ook uit rockconcerten, films, kunstgalerijen, zelfs gewoon van mensen op straat en op rommelmarkten. Zo vond ik ooit eens een mooi stuk oude kant op een rommelmarkt in Sint-Tropez en ik gebruikte het voor een limited edition gebaseerd op thema’s zoals Brigitte Bardor en Sint-Tropez in de jaren vijftig.
Denim Mag 80
Dus we kunnen deze zomer jouw designs nog niet bewonderen op de zonovergoten stranden van de Belgische kust? Misschien wel, want ik ontvang
toch vrij vaak bestellingen uit België via mijn website voor custom-made bikini’s. Website: www.juliadiehl.com Facebook: www.facebook.com/juliadiehlbeachcouture
JULIA DIEHL. At the beach everything is allowed!
Denim Mag 81
JULIA DIEHL.
JULIA DIEHL.
JULIA DIEH DENIM MAG. Julia Diehl X Denim Mag. bikini
Wil je deze gelimiteerde Julia Diehl ‘Denim Mag’ bikini? Stuur ons dan een mailtje voor meer informatie naar collab@denimmag.com
Denim Mag 86
A HL. M Denim Mag 87
Denim Mag 88
PICA PICA.
Tekst: Manor Grunewald
“Elkeen die iets maakt, wil zijn werk de beste ordening geven, niet in absolute zin, maar in functie van het doel” (S.Th.1,91,3) De naam “Pica Pica” is afkomstig uit het Latijn en is de benaming van de ekster. In de loop der eeuwen duikt de ekster vaak op in het bijgeloof. Volgens een Waalse en Franse sage had de ekster eerst een prachtig verenkleed, maar toen de vogel met de gekruisigde Jezus spotte, werd hij vervloekt en kregen zijn veren de kleuren van de rouw. Eksters werden van oudsher al beschouwd als ongeluksvogels, verkondigers van de dood en rampzaligheid.
Denim Mag 89
PICA PICA.
In ons geval hebben we het echter over “Pica Pica” ,een kunstenaars collectief uit Luik, bestaande uit Boris Magotteaux (1978), Manuel Falcata (1979) and Jerome Degive (1980). Deze drie kunstenaars werken sinds 2007 aan een boeiend en dynamisch oeuvre. Het omvat schilderijen, tekeningen, foto’s en installaties. Hun werk wordt getypeerd door een boeiend spel tussen vorm en kleur, textuur en contrast. Ze werken onder andere continu aan een serie schilderijen bestaande uit opeenstapelingen van losse abstraherende vormen. Iedere vorm is afwisselend aangebracht door een ander lid van het collectief. Zo krijgen de werken af te rekenen met verschillende stijlfracturen en persoonlijke invalshoeken. De werken visualiseren op het eerste gezicht een soort kinderlijke toets,maar wanneer je een grondige analyse maakt ,merk je dat dit net de krachtbron is van dit oeuvre. Ieder afzonderlijk werk krijgt als titel een nummer. Dit geeft ook aan dat het een onuitputtelijke strijd is tegen de nutteloosheid van het schildersmedium en een onderzoek naar vorm. De basis van deze losse vormelementen onstaat vanuit hun directe omgeving. Met racefietsen verplaatsen ze zich in en rond Luik. Zo registreren ze allerhande beelden via schetsen en foto’s. Binnen het werk vinden we onder andere verwijzingen naar kunstenaars zoals Manfred Pernice, Barry McGee, Chris Johanson, Picasso…
Denim Mag 91
Denim Mag 92
PICA PICA.
Hun sculpturaal werk is een verlengstuk van hun 2D werk. Met goedkope basismaterialen slagen ze er toch in een krachtige beeldtaal te ontwikkelen. In hun laatste soloshow in “Alice Gallery” BXL zagen we onder meer kleine trofeekasten opgetrokken uit hout en plexiglas waar kleine miniatuur sculpturen in zaten. Houten structuren die doen denken aan DNA-onderzoek, foto’s van hun directe omgeving, papieren petjes,… Dit toont nog eens dat ze binnen hun oeuvre belang hechten aan wat voor ons in de eerste plek nutteloos en zinloos lijkt. Het toont aan de toeschouwer dat het woord schoonheid relativerend werkt en het voor het grijpen ligt in onze directe omgeving. Hun onderzoek binnen de beeldtaal is hierom net zo sterk, want het is niet vergezocht met zwaarwegende inhoudelijke concepten. Het vormelijk aspect blijft primeren. Blijven uitkijken naar dit collectief is de boodschap… “Schilderen betekent vrijheid! Als je springt kun je ook wel eens verkeerd terecht komen. Maar als je niet riskeert dat je op je bek kunt gaan, wat dan? Dan spring je helemaal niet.” Picasso
Denim Mag 94
PICA PICA.
Denim Mag 95
Denim Mag 96
Fotografie: Michiel Hennekam aka Boswottels
Op Zaterdag 24 April organiseerde Tarmak te St Niklaas zijn 2de Vintage & Retro sneaker flea market. Grote sneakerheads als we zijn konden we een welgevulde zonnige namiddag met een overvloed aan vintage sneakers, beats en drinks niet aan ons laten voorbij gaan. Denim Mag 97
Subscribe to Denim Mag.
WWW. DENIMMAG. COM Denim Mag 98
www.denimmag.com
Don't mind your make-up, you'd better make your mind up. Frank Zappa
www.denimmag.com
Denim Mag 100