D-Code Magazine Spring 2013 by Rafael Batyrbaev

АФИША

Борис Орлов, Женщины мечты + Мужчины мечты, Филипп Паррено, Август Зандер, Яков Рюмкин, Библионочь, Календарь Pirelli 2013, Лиля Брик, Модернизм в фотографии 1920-1950, Ночь в музее, Tweed ride КУЛЬТУРА

Весна театральная STORY

Мода и стиль в фотографии TREN-D-LIGHT

Женщины в теле ID-ZONE

Павел Руминов МЕСТА

Время обновления МЕДИА

Звукографика АФИША NIGHT

Gotan Project, Blixa Bargeld, Lacrimosa, Smokiе, Morcheeba, Skunk Anansie, The Baseballs, Two Door Cinema Club, Justin Bieber Live ЛЮДИ

За и против АРТ

Искусство на улицы КАТАЛОГ

Чувство весны, Окно в Европу

На обложке: Аня Чиповская Фотограф: Тимофей Колесников Стиль: София Заика Make-up: Андрей Шилков Мастер по волосам: Наталья Коваленкова Продюсер: Мария Потоцкая Одежда: Bohemique Украшения: Yana by Yana Raskovalova

ПРОЛОГ

D-CODE: ВЕСНА 2013 Весна, несомненно — самое подходящее время для того, чтобы менять порядок вещей, открывать новое в себе, окружаюшем мире, культуре и людях. Оставим осень и зиму для профессиональных свершений: март, апрель и май — время для обновления себя и своих взглядов на мир, время театральных премьер и новой музыки, моды и искусства. Специально для этого номера мы изучили географию, где лучше всего восстанавливаться после зимы, спросили у москвичей их мнение о взгляде на откружающий мир и изучили новые настроения в сфере искусства и ночной жизни. Все самое новое и свежее — и только этой весной.

Учредитель: ООО «Империал Тобакко Продажа и Маркетинг» Издатель: ООО «Батте ЭмЭсСи» Адрес редакции: 109421, Москва, Рязанский проспект, д.24, корп. 2 Web: battemoscow.ru Главный редактор: Гюльнара Мурадова Обозреватели: Николай Кириллов, Семен Вербицкий, Мария Потоцкая, Денис Сергеев, Александра Терентьева Реклама: adv@battemoscow.ru, тел: + 7 495 660 17 34 Распространение и сотрудничество: d-code@battemoscow.ru Тираж: 25,000 экз. Распространяется бесплатно. Свидетельство о регистрации СМИПИ № ФС77-46283 от 25 августа 2011 года Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) Подписано в печать 12 марта 2013 года. Все права защищены. Полное или частичное воспроизведение статей и материалов, опубликованных в D-CODE, возможно только с письменного согласия редакции. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов.

АФИША

Олдриджа, Макса Вадукула, Джейка Чессума, Тони Дюрана, Дена Мартенсена, Винсента Питерса и еще десятков не менее известных авторов. выставка до 3 апреля mamm-mdf.ru

Филипп Паррено

Борис Орлов «Фантомные боли» Этой весной Третьяковка на Крымском валу в качестве главного проекта показывает выставку-инсталляцию «Фантомные боли» видного представителя соц-арта Бориса Орлова. Художник разделил состоящую из 24 живописных и скульптурных произведений экспозицию на две части: «Безжалостный Хронос» и «Опыты реставрации». Первая повествует о неумолимо идущем времени, которое отправляет в небытие цивилизации и страны (как в случае с СССР). В «Опытах реставрации» художник пытается дать этим самым символам новую жизнь, одновременно ставя СССР в один ряд с другими империями прошлого. Пример тому — бюст римского полководца Велизария,

в чертах которого Орлов видит портрет Георгия Жукова. выставка с 1 марта tretyakovgallery.ru

Французский художник Филипп Паррено работает на стыке жанров, сплетая кино, видеоарт, рисунок и скульптуру в единое целое. В «Гараж» его последнюю работу, фильм «Мэрилин», привезет один из лучших мировых кураторов — Ханс-Ульрих Обрист.

Женщины мечты + Мужчины мечты Образ идеальной женщины и идеального мужчины современности формируют именно они, модные фотографы. Герои их съемок (Анжелина Джоли, Джордж Клуни, Венсан Кассель, Одри Тоту, Шерон Стоун и другие) смотрят на нас со страниц глянцевых журналов и билбордов. Этой выставкой в ЦВЗ «Манеж» организаторы пытаются выяснить, каков для главных модных фотографов идеал женской и мужской красоты? Выбрать для себя образ мужчины и женщины мечты можно будет из многочисленных работ Майлза

Суть произведения — своего рода спиритический сеанс, в ходе которого с помощью камеры, компьютерных технологий и робота Паррено «вызывает к жизни» дух Мэрилин Монро. Художник воссоздает номер в отеле Waldorf Astoria, где жила актриса, и позволяет зрителю взглянуть на него глазами Мэрилин, слушая при этом ее голос и наблюдая, как на бумаге появляются выведенные ее рукой слова.

К выставке в «Гараже» также будет запущена образовательная программа, посвященная многогранному творчеству Паррено: бесплатные лекции, экскурсии и мастер-классы для детей проведут арткритик Ирина Кулик и историк видеоарта Антонио Джеуза. выставка до 4 апреля garageccc.com

общества. Зандер считал фотографию документальным искусством и старался запечатлеть не только людей, но и окружающий их мир: на выставке также представлены его ландшафтные и архитектурные снимки Германии 1920-х и 1930-х годов. выставка до 7 апреля mamm-mdf.ru

не видел, но ностальгирует по ее миру, в особенности по бейсболу. Во время очередного патруля он находит в обломках разбившегося космического корабля таинственную незнакомку (Ольга Куриленко), а заодно и лагерь повстанцев. Их 102-летний лидер (Морган Фримен) намекает Харперу, что тот живет вовсе не в идеальном мире, а в полицейском государстве. В этом Харперу скоро придется убедиться самому, спасая человечество от неминуемой гибели. кино с 11 апреля oblivionmovie2013.com

Обливион

Август Зандер «Портрет, пейзаж, архитектура» На выставке крупнейшего немецкого фотографа Августа Зандера собрано 150 работ из его главного, но так и не завершенного при жизни проекта «Люди 20 столетия». Это не только уникальный памятник фотографии, но и своеобразное антропологическое исследование, собирательный портрет всех слоев немецкого

Режиссер Джозеф Косински после красивого но эфемерного «Трон: Наследие», взялся за экранизацию собственной графической новеллы «Обливион». После разрушительной войны люди покинули Землю и уже 60 лет живут в парящих над облаками белоснежных городах. На поверхность планеты изредка спускаются члены «команды зачистки», чтобы выкачивать из ее недр последние ресурсы и заодно контролировать роботов, которые охотятся на оставшихся здесь представителей внеземных цивилизаций. Капитан Джек Харпер (Том Круз) Землю до войны ни разу

Яков Рюмкин «Живите, пожалуйста!» Галерея братьев Люмьер продолжает цикл выставок классиков российской фотографии под общим названием «Подлинники». «Живите, пожалуйста!» — это ретроспектива работ одного из главных советских репортажных фотографов Якова Рюмкина, посвященная 100-летию мастера.

АФИША

Рюмкина называли самым оперативным фотокорреспондентом СССР. В качестве фотокорреспондента газеты «Правда» он прошел всю войну. Во время боев за Сталинград он снимал панораму города с борта военного самолета и сумел сбить атаковавший их «мессершмидт», но долго сожалел потом, что упустил отличный кадр. На выставке представлено около 50 работ военного и послевоенного времени. выставка до 17 апреля lumiere.ru

года — спецпроекты. «Читательский марафон» путем опроса читателей в местахучастниках акции и онлайнголосованию определит самых популярных современных авторов России. Проект «Книжная бессонница» пройдет в два этапа: до «Библионочи» все желающие смогут снять видео на темы «Ночной литературный герой», «Темная история», «Ночные чтения», а после ее проведения — «Библионочь в твоем городе» и «Литературное путешествие». За лучший ролик можно будет проголосовать на специальном канале Youtube. В рамках проекта «Библиофары» планируется создать мобильные библиотеки, которые доберутся до тех уголков страны, где стационарных библиотек пока еще нет. город 19 апреля biblionoch.ru

предпочитали обнаженную натуру и работы «глянцевых» фотографов, то в этом году выбор пал на известного репортажника Стива Маккари. Именно он был автором фотографии «афганской девочки» 1984, признанной лучшей за всю историю журнала National Geographic. В его трактовке Pirelli-2013 вышел непривычно пуританским: все 12 моделей (Изабели Фонтана, беременная Адриана Лима, Соня Брага, Мариса Монте, Элиза Сенауи, Петра Немцова, Лия Кебеде, Карли Клосс, Кайли Кун, Саммер Рэйн Оакес и Хана Бен Абдесслем) позировали одетыми.

Библионочь Для тех, кто любит читать по ночам, в Москве (и по всей России) второй раз пройдет акция «Библионочь». Библиотеки, самые популярные книжные города («Москва на Воздвиженке», «Библио-Глобус», «Фаланстер») и культурные центры («ЗИЛ», «Винзавод», «Флакон») готовят встречи с писателями, конкурсы и мастерклассы по заданной в этом году теме «Большое литературное путешествие». Новинка этого

Стив Маккари «Календарь Pirelli 2013» В рамках фестиваля «Мода и стиль в фотографии» в Москве пройдет выставка последнего выпуска календаря Pirelli. Первое ежегодное издание итальянский производитель шин опубликовал в 1964 году. С тех пор участие в проекте и для фотографов, и для моделей является признаком успеха. Если в прошлые годы в Pirelli

выставка с 4 апреля по 5 мая mamm-mdf.ru Лиля Брик. «Путешествие из Москвы в Ленинград» В очередной раз попытаться разобраться в феномене роковой женщины Лили Брик можно будет на выставке в Мультимедиа Арт Музее. Весной 1929 года она отправилась в Петербург на подаренном

ей Владимиром Маяковским автомобиле марки Renault.

Но с собой «муза русского авангарда» захватила вовсе не поэта и, конечно, не мужа Осипа Брика, а еще одного знаменитейшего деятеля искусств, фотографа Александра Родченко. В результате поездки на свет появилось 40 дорожных фотографий. выставка с 9 апреля по 5 мая mdf.ru

Джобс: империя соблазна Байопик главного искусителя современности, на которого оказался удивительно похож исполнитель главной роли Эштон Кутчер, повествует о том, как Джобс из бросившего колледж и живущего у друзей хиппи превращается в сооснователя крупнейшей мировой корпорации и кумира миллионов. Картина уже была показана на фестивале «Санденс», где получила неоднозначные оценки. Кутчера (Джобса) за успешную работу в основном хвалят, отмечая его стопроцентное попадание в

образ (и не просто из-за портретного сходства, а благодаря отличной игре). Но вот сам фильм таких отзывов не удостоился. Философия Джобса, сформулированная во фразе «думай иначе», захватила мир. Но по мнению критиков режиссер Джошуа Майкл Штерн этой философии как раз не следует: его картина слишком «нормальна» и не достаточно революционна, чтобы передать величину личности Джобса. Добьется ли «империя соблазна» того же успеха, что и фильм Девида Финчера «Социальная сеть», зрители решат уже в мае. кино с 9 мая thejobsmovie.com Гольциус и пеликанья компания Культовый режиссер, художник и писатель Питер Гринуэй

наконец-то осуществил свою давнюю мечту и снял фильм про голландского художника — маньериста Хендрика Гольциуса, известного преимущественно своим живейшим интересом к картинам «непристойного содержания». Согласно Гринуэю, сценарий к фильму написал придуманный им сам Тульс Люпер, своеобразное альтерэго режиссера. По сюжету, Гольциус обращается к маркизу Эльзасскому за средствами на типографию, где он хочет печатать иллюстрированные книги. Чтобы заинтересовать спонсора, он не только решает подарить ему первые два издания (6 историй эротического содержании из Ветхого Завета и «Метаморфозы» Овидия), но еще и поставить спектакли по предложенным сюжетам вместе с работниками типографии, их женами и любовницами.

АФИША

И все идет хорошо, пока между актерами не вспыхивают неигровые страсти. кино с 9 мая cinemaprestige.ru/events/139

Это Париж! Модернизм в фотографии 1920-1950. Из коллекции Кристиана Букре Приобретенная недавно парижским Центром Помпиду коллекция Кристиана Бурке — собрание уникальное. Букре начал формировать его еще в 1970-х, когда особенно увлекся парижской школой фотографии. Усилиями одного из лучших историков модернизма и фотографии была составлена «энциклопедия французской жизни» из почти 7000 снимков. В Москву привезли только некоторые ее главы: около 230 работ, каждая из которых в своем стиле рисует то сюрреалистический, то

авангардистский, то вполне реальный портрет Парижа. История города на берегах Сены 1920-1950-х годов предстает перед зрителем через объектив главных французских фотографов того времени: Мана Рэя, Андре Кертеса, Доры Маара, Жермены Круль, Рене Жибера, Жана Морале и Андре Штайнера. выставка до 19 мая mamm-mdf.ru Великий Гэтсби «Великого Гэтсби» Ф.С. Фицджеральда экранизировали уже не раз, но одноименная картина австралийского режиссера База Лурмана с Леонардо Ди Каприо в главной роли обещает быть как минимум самой эффектной. Лурман работает в привычной для него манере: широко, с

фейерверками и брызгами шампанского. Это настоящая «вечеринка у Джея Гэтсби», ощутить размах которой в полной мере призван формат 3D. Впрочем, за чрезмерную глянцевость картинки и недостаток «винтажности» режиссера уже успели поругать. Но вот в чем парадокс: нынешний глянец и гламур родом как раз оттуда, из «ревущих 20-х». А в современности Лурман видит массу параллелей с разудалым послевоенным десятилетием, закончившимся Великой депрессией. В этом сближении эпох его поддерживает автор саундтрека рэпер Jay-Z и Миучча Прада, создавшая для фильма костюмы на основе вполне актуальных моделей Prada. Главное, чтобы Лурману с помощью Леонардо Ди Каприо (Джей Гэтсби), Кэри Маллиган

(Дейзи Бьюкенен), Тоби Макгуаера (Ник Кэррауэй) и Джоэла Эдгертона (Том Бьюкенен) удалось передать не только дух времени, но и ощущение грусти от несбыточности надежд, краха иллюзий и одиночества. кино с 16 мая thegreatgatsby.warnerbros.com

масштабный и зрелищный, чем «Звездный путь» 2009 года. По его словам, технологии 3D и IMAX 3D позволят зрителям испытать «восторг нового уровня». Пока восторг испытали, правда, не все. Отечественные фанаты подали петицию против названия, придуманного для картины в российском прокате. Star Trek Into Darkness локализаторы даже не попытались перевести и просто назвали Стартреком, почемуто приписав подзаголовок «Возмездие» от не самого успешного в истории вселенной «Звездного пути» фильма 2002 г.

пробок» — удобный сервис, по которому можно отследить загруженность площадок. город 18 мая museumnight.org

Tweed ride кино с 16 мая startrekmovie.com

Стартрек: Возмездие

Ночь в музее

Команда звездолета «Энтерпрайз» под предводительством капитана Кирка (Крис Пайн) и вулканца Спока (Закари Куинто) возвращается на Землю, но вместо «мирного неба над головой» сталкивается с царящей здесь ужасом, паникой и хаосом в рядах самого Звездного флота. Причина тому — антигерой Джон Харрисон в лице Бенедикта Камбербэтча (впрочем многие фанаты продолжают наедяться, что за именем Харрисона авторы картины прячут главного злодея Вселенной Хана). Режиссер Джей Джей Абрамс обещает фильм еще более

В этом году «Ночь музеев» совпала с проведением другой традиционной для Москвы акции — Днем исторического и культурного наследия. В связи с этим все участники совмещенной акции будут открыты для бесплатного посещения уже с утра и до поздней ночи (каждый из музеев определит время закрытия отдельно). Скоро на официальном сайте появится список участников. В прошлом году их было 180, включая городские парки и книжные магазины, в этом обещают еще больше. Скорректировать свой маршрут с учетом неизбежных очередей поможет «карта

Мода на велозаезы в стиле английских леди и джентльменов зародилась в Лондоне, быстро захватила весь мир и в прошлом году добралась до России. 25 мая этого года состоится уже второй московский Tweed ride. Для участия понадобится винтажный велосипед (его можно арендовать у соорганизаторов заезда), костюм (желательно твидовый, но любые ретро-стилизации приветствуются) и, конечно, настрой «других посмотреть и себя показать»: большую часть времени от сбора гостей до финала участники (и прохожие) проводят за фотографированием. город 25 мая tweedridemoscow.ru

К УЛ ЬТ У РА

ВЕСНА ТЕАТРАЛЬНАЯ Перед уходом на летние каникулы московские театры представляют премьеры, о которых потом критики и зрители будут говорить до начала следующего сезона, а репертуарные спектакли уступают сцену участникам престижных фестивалей.

МХТ ИМ. А.П. ЧЕХОВА Не зря Чеховский МХТ несколько лет назад избавился от буквы «А» (академический) в аббревиатуре. Поставленный Константином Богомоловым спектакль «Идеальный муж» академичным назвать никак нельзя. В пятичасовом действе режиссер смешивает Уайльда, Гёте, Чехова и произведения других классиков в сумасшедший микс с шекспировской развязкой. Герои обитают в сегодняшней Москве со всеми вытекающими отсюда последствиями. Дарья Мороз — Гертруда в костюмчике

олимпийской сборной России — играет жену министра Тернова (А. Кравченко), который влюблен в бывшего киллера, а ныне звезду шансона Лорда (И. Миркубанов). Про этот спектакль можно сказать, что он «до смешного грустен». Абсурдные повороты сюжета заставляют смеяться, но смех проходит с осознанием подозрительной схожести происходящего с российскими реалиями. mxat.ru

ГОГОЛЬ-ЦЕНТР Ставка московских властей на Кирилла Серебрянникова как на худрука, способного превратить не самый популярный в столице Театр им. Н.В. Гоголя в модное московское место, однозначно сыграла. Репертуар Гоголь-центра теперь полон спектаклями

«7 студии» («Отморозки», «Митина любовь») и постоянно пополняется премьерами.

Материал подбирается редкий: почти никогда не ставившаяся пьеса одного из главных российских абсурдистов А. Введенского «Елка у Ивановых» и «Охота на Снарка» Л. Кэрролла, которую до этого вообще никогда не инсценировали. Не чужд Гогольцентр и классике: с февраля здесь идут адаптированные драматургом В. Печейкиным «Метаморфозы» Овидия. Новые премьеры ждут театр весной:

в Гоголь-центре планируют перенести на театральные подмостки киносценарии. Кинорежиссер А. Мизгирёв поставит «Братьев» («Рокко и его братья» Л. Висконти), В. Наставшев «Страх съедает душу» Р.В. Фассбиндера, а К. Серебрянников — «Идиотов» Ларса фон Триера. gogolcenter.com

офисе, ходит по вечеринкам и пропивает чужие деньги. Вторая премьера, спектакль «Это тоже я» — история документальная и даже остро социальная. Постановка собрана из ответов на случайные вопросы прохожих на улице, из компиляции которых получился собирательный образ-портрет современного человека, которому не чужды ни философские рассуждения, ни вопросы политики.

спектаклем «Вещь Штифтера» знаменитого швейцарского режиссера Хайнера Геббельса. Список московских номинантов широк: здесь и вахтанговская «Анна Каренина», и «Фрекен Жюли» («Театр Наций») с Ч. Хаматовой, и опера «Война и мир» Театра им В. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, и скандальный «Берлуспутин» Театра.doc. goldenmask.ru

praktikatheatre.ru ЧЕХОВСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ

ЗОЛОТАЯ МАСКА

ТЕАТР ПРАКТИКА Театр «Практика» позиционирует себя как пространство «героев сегодняшнего дня», и весенние премьеры это утверждение подтверждают. Спектакль «Кеды» по одноименной пьесе молодого драматурга Любови Стрижак — это рассказ об изменениях в жизни и сознании одного из архетипов современнго молодого человека: 26-летнего Гриши, который не допускает и мысли о работе в

Премии 19-го фестиваля «Золотая маска» раздадут 16 апреля, а до этого момента можно успеть посетить выбранные конкурсным жюри московские премьеры сезона и спектакли из других регионов. Например, из Санкт-Петербурга привезли «Гедду Габлер» Александрийского театра, тюзовского «Леньку Пантелеева. Мюзикл», а также отдельную программу «Премьеры Мариинского театра в Москве». Ежегодные внеконкурсные проекты «Маска плюс» и «Новая пьеса» дополнены в этот раз

Международный Чеховский фестиваль — главное событие московской театральной весны. 19 мая на сцене театра им. Моссовета фестиваль откроется спектаклем «Рауль», в котором внук Чарли Чаплина Джеймс Терье выступает и как актер, и как режиссер. Далее в программе лучшие зарубежные спектакли как именитых, так и малоизвестных в России режиссеров: «Карты 1: ПИКИ» Робера Лепажа, «Девять песен» Лин Хвай-мин, «Sho-bo-genzo» Жозефа Наджа, «Процесс» Андреаса Кригенбурга и Давида Мартона, «Тени» Национального театра Сау-Жоау (Португалия) и многих других. В рамках фестиваля в Россию впервые приедет израильская балетная труппа «Батшева Данс Компани» с двумя спектаклями Deca Dance и SADEH21, а также бродвейский мюзикл «ФЕЛА!» chekhovfest.ru

STORY

МОДА И СТИЛЬ В ФОТОГРАФИИ Мультимедиа Арт Музей и организованное им биеннале «Мода и стиль в фотографии» этой весной вновь приобщают московскую публику к истории глянца и моды, показывая работы лучших мировых фотографов. D-Code не мог пропустить это событие и решил проследить за эволюцией fashion-фото с 20-х годов прошлого века до наших дней.

Работы предоставлены Мультимедиа Арт Музеем

Hollywood temptation, Amber Valetta, Los Angeles, 2008 Фотограф: Паола Кудаки

STORY

Автопортреты, Марлен, Нью-Йорк. 1992 - 1996гг. Идея и образ: Вера Лендорф. Фотограф: Андреас Хубертус Ильзе

Разработка рекламы для Поля Пуаре, 1926 Фотограф: Жермена Круль © Estate Germaine Krull, Muserum Folkwang, Essen

STORY

Athéna dress, Christian Dior New York Autumn-Winter 1951 ; J’adore perfume © Patrick Demarchelier. Courtesy of Dior

Esther dress, Haute Couture Autumn-Winter 1952 ÂŠ Patrick Demarchelier. Courtesy of Dior

STORY

Кения, Пляж 1970 Фотограф: Джим Ли Коллекция автора ©Jim Lee

STORY

Лилипут, 1968. Коллекция автора Фотограф: Джим Ли ©Jim Lee

Плоть, 2005. Коллекция автора Фотограф: Джим Ли ©Jim Lee

STORY

Homeworks #3, 2008 Фотограф: Майлс Олридж

STORY

Haute Couture Autumn-Winter 2012 ÂŠ Patrick Demarchelier. Courtesy of Dior

TREN-D-LIGHT

ЖЕНЩИНЫ В ТЕЛЕ Иконы шоу-бизнеса стремительно полнеют: в моду вернулись женственные формы. Текст: Ксения Наумова

Давно известно, что в голодные времена человечество начинает ценить неизможденную женскую красоту. Но мы бы не стали полностью списывать нынешнее возвращение пышек и просто женщин с естественным весом только на последствия экономического кризиса и обнищание населения. Скорее всего, просто началась фаза противодействия, реакция на мазохизм 1990-х и 2000-х. В 2000-е человечество дошло в стремлении похудеть до полного абсурда: модели начали падать в обморок от голода, голливудские актрисы стали полжизни проводить в фитнес-залах, а ключицы у признанных мировых красавиц торчали так, что, казалось, об них можно порезаться. Знаменитости, фигуристые от природы, мучительно худели и на их лице, казалось, навечно застывало страдальческое выражение человека, который и не мечтает когданибудь наесться. Вспомните Кейт Уинслет образца где-нибудь 2003 года. На обложке британского GQ она была стройна, как богиня Диана, но сам кадр неоднократно входил в рейтинги самых неудачных обложек со знаменитостями. В общем, сейчас маятник мягко, но решительно качнулся в сторону нормальной, здоровой красоты. Глянцевые журналы, которые в значительной степени и повинны в формировании образа голодающей феи как секс-символа поколения, каждой новой обложкой голосуют за здоровый вид при любой фигуре.

Кампании против анорексии (1). В Израиле на уровне правительства запретили использовать в рекламе и на подиумах моделей с низким ИМТ (индекс массы тела). Подобные же меры приняты в Испании, Италии, Бразилии и Китае. Адель (2). Не вполне стандартный вес не помешал британской певице стать лидером мировых чартов и одной из любимых героинь съемок в глянцевых журналах Лара Стоун (3). Голландскую топ-модель с пышной грудью трудно назвать тощей, зато можно назвать крайне сексуальной. Именно Ларе прочат статус иконы ближайших лет — а значит, окончательно сменятся и все модельные стандарты. Ким Кардашян (4). Пэрис Хилтон забыта: на пьедестале для it-girls царит Ким. Количество ее фотографий в купальнике с восхищенными подписями в интернете говорит само за себя.

Найдите больше трендов! tren-d-light.ru

ID-ZONE

ПАВЕЛ РУМИНОВ Режиссер Павел Руминов о сложных взаимоотношениях Джекила и Хайда, о вечной молодости, необходимости дедлайнов, о том, кто на самом деле получает «Оскар», и икебане. Фото: Алексей Калабин

— Насколько важны награды и признания в кинематографе? Это как-то стимулирует или настоящему режиссеру должно быть все равно до регалий? — Даже ложка состоит из каких-то частей. Тем более человек. Часть тебя хочет всех этих призов. Ну и пусть хочет. Это как у Стивенсона в романе про Джекила и Хайда: Джекил увлечен наукой и познанием, Хайд — девчонками и насилием. Хайду классно на всех этих фестивалях, там полно девчонок, а Джекилу скучно. Он счастлив среди пробирок. Вот и я, несмотря на вполне живой интерес к признанию, по-настоящему счастлив за монтажным столом. Там происходят настоящие, самодостаточные чудеса. Но Хайд силен, конечно. Требует статуэток разных и бус. В общем, как у всех. Но я не уверен, что вообще есть что-то «ненастоящее». Если взять что-то якобы ненастоящее и посмотреть внимательней, то сразу видно, что оно настоящее. Все это один суп. Одна песня. И все фильмы снимает один чувак под разными именами, в разных настроениях и

под влиянием разных женщин. Джекил и Хайд неразлучны и нужны друг другу. Просто нужно найти баланс в их взаимоотношениях внутри твоей головы. — Сериалы серьезно потеснили полнометражное кино. В чем секрет успеха? Более длительный контакт с историей и героями? Как режиссер вы взялись бы за подобный долгоиграющий проект? И какие сериалы смотрите вы? — Целиком я видел три сериала в жизни: «Королевство» фон Триера, «Джон Адамс» и Californication. Они были классные. Насколько я знаю, остальные сейчас тоже классные. И это понятно. Когда денег и ожиданий меньше, все расцветает. Сериалы дают тебе ощущение, что ты смотришь не фильм, а что-то вроде film novel. Больше деталей, нюансов, отступлений. Нет этого корсета необходимости все время утрамбовывать и резать историю, ради того чтобы подросткам было не скучно. Представляю, если бы закат вдруг решил завоевать подростковую аудиторию и стал двигаться в ускоренном ритме. Все-таки классно,

Когда денег и ожиданий меньше, все расцветает.

когда закат происходит в своем ритме. То же самое с историями. Поэтому я жду минисериальной версии своего фильма. Было очень здорово это делать. Минисериал объемней, это типа целое путешествие. Было ощущение, что делаешь не фильм, а книгу пишешь. Хотя на стенку пришлось лезть не раз, было сложно. Удивительно, как стенка не рухнула. — Что самое простое в работе над фильмом? — Ничего. Фильм — это уникальная возможность как раз жить сложно и интересно. Тебе платят за возможность полностью измениться и перестроить нейтронную структуру мозга без хирургического вмешательства. А ведь именно это мы считаем молодостью — способностью человека все время менять софт в голове! Поэтому делать фильмы — это способ оставаться молодым. И понятно, что за это нужно платить. Бывают такие ситуации, что ты просто

охреневаешь. Но оно того стоит. Это счастье. Ты лампочка, и ты горишь, а не лежишь в коробке, хотя это было бы проще и прожить можно дольше. Конечно, это работает, если ты снимаешь свою историю. Боли дофига, но ты неуязвим. Ты признаешься в любви именно той женщине, которую любишь, а не той, с которой типа по расчетам может быть круто. И даже если тебе говорят нет, ты ощущаешь, что все сделал правильно. — Вы однажды сказали о том, что в режиссуре нет места эгоизму. Нужно убирать себя. А как же быть с почерком и стилем автора? — Сейчас я снимаю так, чтобы именно отдыхать от Паши Руминова, от его планов и желаний. От его фирменного почерка. Поэтому я многие сцены вижу только на монтаже, чтоб было всегда свежо и весело. Я ухожу в сторону, затыкаю себе рот и плоды этого прекрасны. В какой-то момент вся эта традиция авторского

ID-ZONE

кино стала напоминать мне уроки химии. Довольно занудно все это, снимать по какой-то точной раскадровке и двигать людей в кадре, как мебель. Конечно, многие фильмы, снятые так, — прекрасны и увлекательны. Просто я понял, что не могу быть несчастлив на площадке. Это должно оставаться историей любви, а не унылым браком. «Я буду рядом» дал мне это ощущение новой вспышки между мной и кино. Я вот только что смотрел «Анну Каренину» Джо Райта. Это очень методично, изобретательно, терпеливо сделано. Но если пытаться чисто технически так снять у нас, то много шансов, что закончишь жизнь в психбольнице или пара органов перестанет функционировать. И не совсем ясно, ради чего? Мы, киношники, конечно, самые важные существа на свете и, блин, нет ничего важней фильмов, все понятно. Но ведь на самом деле это не так. Фильмы важны, но не больше, чем кошки, вино или кофейни. Странно, что можно думать по-другому!

Я понял, что не могу быть несчастлив на площадке. Это должно оставаться историей любви, а не унылым браком. Один мастер икебаны сказал что-то вроде этого: «Когда западный художник создает произведение, то оно полностью его опустошает. Когда я заканчиваю икебану, я возвращаюсь в мир отдохнувшим и наполненным». Понятно, что мальчик, выросший на Де Пальме, «Пятнице-13» или фильмах с Чаком Норрисом, совсем по-японски снимать не сможет. Но, как это ни смешно, на «Я буду рядом» больше всего повлияли не фильмы, а то, что я узнал об икебане.

Было круто пытаться перенести эти чудесные принципы в кино. — Что вы сняли, когда к вам впервые попала в руки камера? У вас есть семейные видеоархивы? Как, по-вашему, они чем-нибудь отличаются от подобных материалов у людей, которые не имеют отношение к режиссуре? — Мы с моим другом Стасом в шестом классе сняли фильм про мужика, которому какой-то другой мужик руку отрубил. Он типа призрак был, что ли. Но эта кинолента потеряна. Это тоже наша русская проблема. Вон у Найта Шьямалана все детские фильмы аккуратно в сети выложены. Готовился человек к величию. А мы, конечно, раздолбаи. Но, похоже, в этом много плюсов, которых нет у Найта. Но сейчас у меня есть канал в Youtube. Там у меня параллельная жизнь и своя аудитория, и многие не знают, что я там какие-то нормальные фильмы фигачу. Я там просто чувак, который любит что-то там монтировать, придумывать и выкладывать в сеть. И там, — как сказал мой английский друг Мартин Кук, — my favourite me. В голове у каждого человека живут трудолюбивые эльфы — нейроны. Если дать им время, они творят чудеса. Не важно, на какую камеру снято, не важно, где и кем. Искусство приходит в любую деятельность, если мы даем нашим нейронам живую интересную задачу и время на ее решение. Это не люди получают «Оскары», а их нейроны. Мы просто менеджеры. Всю работу делают они. — Одобрение какого человека вам важнее всего в творчестве? И кто или что влияет на вас сильнее всего? — Голова же любопытная, любит людей послушать. Поэтому — многие люди. Живые и мертвые. Причем мертвые часто требовательней даже. Говорят, у Копполы была традиция на всех страницах сценария писать фразу «А чтобы сделал Хичкок?». Это очень мудрый ход: выбрать правильного контролера и находиться под его воображаемым контролем. Это развивает. Для создания чего-то — это очень мощный прием. Но именно сейчас на меня влияют моя

Снимать можно о чем угодно. Важно, чтобы трейлер был перед «Сумерками». удивительная девушка Наташа и фантастический сын Милош. Мне безумно интересно слушать их мнения обо всем вокруг. Часто они мыслят абсолютно синхронно. Им вместе лет меньше, чем мне. Я учусь у них смотреть на мир так, будто я только что в него попал. — Монтировать отснятый материал можно до бесконечности, по-разному расставляя акценты, меняя концовки и т.д. В какой момент и как вы нажимаете на «стоп» и понимаете, что дело сделано, это готовая история, ее можно показывать? — Просто нужен дедлайн. Вот и все. Бог для этого и посылает тебе добрых помощников. Например, продюсеров. Многие режиссеры демонизируют их, но в душе знают, что без всех этих рамок и давления ничерта бы мы не сделали. Когда можно показывать? Вообще правильный ответ — он же всегда в воздух, просто нужно не думать, а просто чувствовать сигналы, которые идут изнутри. Там все, что нужно. Это как в аэропорту. Просто сморишь на табло и видишь, куда идти на свой рейс. Так и в жизни. Можно ведь стоять у табло и долго, старательно думать, куда идти на посадку. Но никто же так не делает. Просто люди смотрят на табло. Там все написано. Так и со всеми другими вещами. Смотришь внутрь, там всегда все написано. — Режиссура — это командная работа? Актер, оператор в любой момент может испортить картинку, которая сложилась в вашей голове. Как вы контролируете этот процесс? Как выбираете людей? Как доносите до них свое видение? — Считаю то, что получилось, тем, что я именно и

хотел. Это просто. Нет ожиданий, нет и страданий. А если меньше страдаешь, то от тебя больше толку. Хотя, конечно, ничего мы особо не контролируем. Часто голова сама себе что-то напридумывает, а потом мучается, что Вселенная как-то с ее чертежами не ознакомилась. Голова — это вечный тинейджер. Она никогда не вырастет. — Ваши сценарии покупает Голливуд. А какой сценарий купили бы вы у них, чтобы адаптировать здесь в России? — На те деньги, что у меня сейчас на карточке, я не смогу выкупить даже права на меню в «Бургер Кинге». Но его уже и без меня адаптировали. — О чем нужно снимать, чтобы фильм стал кассовым? — О чем угодно. Важно, чтобы трейлер был перед «Сумерками». — Порой имя режиссера становится синонимом качества и успешности той или иной картины. К этому возможно прийти намеренно? И что это — череда правильно принятых решений, талант, удача или? — Об этом есть прекрасная книга Джоны Лерера Imagine. Скоро она выйдет на русском. И даже после ее прочтения все равно ничего окончательно не понять. Но в целом лучше держаться людей, которые вдохновляют, и заниматься своим делом спокойно и регулярно. Верить в силу своих нейронов. Это же типа миллиарды гарри поттеров в голове каждого из нас. Хочется чего-то — нужно их загружать работой и все. Но можно ли стать Мартином Скорсезе намеренно? Типа уважаемым и крутым чуваком. Кажется, нет. Тут не всегда удается чье-то имя вспомнить. Что уж говорить о таких величественных задачах. Мы мало что контролируем, но хорошая новость в том, что для счастья этого не надо. О нас заботятся. Никто не одинок. Любой человек и так уже Мартин Скорсезе. Для Бога мы все крутые режиссеры и рокеры. У нас тут просто свои соревнования. Типа наркотик такой. Разве до консьержки в моем доме меньше солнечных лучей долетает, чем до Кристофера Нолана?

М Е С ТА

Ananda in the Himalayas

ВРЕМЯ ОБНОВЛЕНИЯ Привести после долгой зимы в порядок тело и душу, избавиться от стрессов и просто отдохнуть — весной тематика спа и обновления становится особенно актуальной. Выбор направления зависит только от полета фантазии и личных предпочтений — найти свое новое «я» можно в Москве, Риге, Европе и даже в индийских Гималаях. Текст: Гюльнара Мурадова

М Е С ТА

ANANDA IN THE HIMALAYAS Ехать сюда действительно не близко. Отель расположен в индийском штате Уттаракханд, который часто называют «Земля Богов». Окружение курорта — предгорья индийских Гималаев, девственные леса и река Ганг, а до ближайшего крупного города — Нью-Дели — отсюда около 260 км.

Ananda in Himalayas можно без ложной скромности назвать первым спа Индии. Тем более что верно это утверждение будет сразу по двум пунктам. Открытый в 2000 году отель стал первым спакурортом, где практиковали как йогу, аюрведу и медитацию, так и западные косметические процедуры. Сочетание «целительных практик Востока и изнеженности Запада», на котором построены программы Ananda in Himalayas, сделало это место номером один, причем не только в Индии. Ananda входит в пятерку лучших спа мира в рейтингах Telegraph, Travel+Leisure, Conde Nast Traveller и многих других авторитетных изданий. Территория в 40 гектаров, на которой расположен Ananda in Himalayas, с древности принадлежала махараджам. Сейчас в их дворце, а также в соседнем особняке вице-короля Индии проживают гости отеля. Для желающих полного уединения на территории предусмотрено 3 виллы, в каждой из которых есть личная сауна и бассейн. В отеле несколько ресторанов, так что отсутствия гастрономического выбора опасаться не стоит. В Ananda in the Himalayas подают индийскую, европейскую и азиатскую кухни. Во всех трех гастрономических направлениях акцент делается на здоровое питание, соответствующее принципам аюрведы, и использование исключительно органических продуктов.

Palace Estate, Narendra Nagar Tehri Garhwal, Uttarakhand -249175, India Tel: +91 1378 227500 anandaspa.com

Область, в которой находится Ananda in the Himalayas, считают родиной йоги и медитации.

М Е С ТА

ПОСОЛЬСТВО КРАСОТЫ В отличие от других мест из нашего списка, в «Посольство красоты» ехать придется совсем недалеко — оно расположилось на Тверском бульваре, по соседству с «Кафе ПушкинЪ» и «Турандот». Центр занимает 3 этажа в здании 19 века: на первом работают стилисты, на втором — косметологи, а на третьем находятся спа с хаммамом. «Посольство красоты» примечательно своими косметическими процедурами (здесь их делают на инновационной японской косметике Dr. Proens, швейцарской Methode Cholley, французской Biologique Recherche и американской PCA Skin), а также единственным в Москве солярием-коллагенарием — в отличие от обычного, он оказывает омолаживающий эффект за счет стимуляции выработки коллагена. emb-beauty.ru

М Е С ТА

ESPA RIGA Латвийский филиал одной из лучших спа-сетей мира ESPA привлекает не только процедурами, но и дизайном. Для салона был выбран дом конца 19 века в центре Риги, спроектированный известным прибалтийским архитектором Константином Пекшенсом. Адаптируя здание под нужды спа, дизайнеры сохранили оригинальные кованые решетки, витые лестницы и золотую мозаику, добавив к ним два бассейна (один из них — открытый на крыше), термальный комплекс с банями, саунами и джакузи, тренажерный зал и кабинеты для процедур. Кстати, они в латвийском ESPA фирменные, с использованием местного янтаря. Он применяется, например, при массаже для снятия глубокого напряжения и усталости. espariga.com

М Е С ТА

Все 93 номера отеля относятся к категории люкс и суперлюкс.

SHA WELLNESS CLINIC Отель-клиника SHA Wellness Clinic расположен на юго-востоке Испании, между Средиземным морем и горами Сьерра Элада. Местность, где он выстроен, считается Международной организацией здравоохранения одной из самых здоровых в мире. Пятизвездочный комплекс имеет репутацию лучшего отеля-курорта, и заслуженно: все 93 номера в нем относятся к категории люкс и суперлюкс, а спа-процедуры и меню ресторана котируются не только в Испании, но и в масштабе всего мира. SHA Wellness Clinic специализируется на комплексах по оздоровлению и детоксикации: в том числе похудению, снятию стресса, восстановлению сна, лечению хронической усталости и болей, и общему омоложению организма. Среди гостей SHA Wellness Clinic немало известных людей: в частности, по слухам, именно там недавно отдыхала Светлана Медведева. shawellnessclinic.ru

М Е С ТА

РОДИНА Не так давно открытый в Сочи комплекс «Родина» — редкий для России пример современного спаотеля. Комплекс зданий курорта на 40 номеров расположился в самом центре субтропического парка площадью 15 гектаров, спускающегося к самому морю. Главная гордость «Родины» — современный высокотехнологичный спа-комплекс площадью более 4 тысяч квадратных метров, многие восстановительные и косметические программы в котором разработаны специально и являются уникальными по используемым методикам. grandhotelrodina.ru

Сталинский ампир в архитектуре органично дополняют современные атрибуты роскоши, которых в «Родине» с избытком.

М Е С ТА

PARK WEGGIS Park Weggis расположен в одной из самых «курортных» частей Швейцарии — коммуне Веггис. Эту часть страны туристы часто называют швейцарской Ривьерой за мягкий климат и расслабленную атмосферу. Само здание отеля, построенное в 1875 году, ландшафт только украшает: в архитектуре комплекса гармонично сочетаются модерн и современный эко-минимализм, хай-тек и азиатский стиль. С одной стороны отель окружают горы, с другой — Люцернское озеро. Отдельно стоит отметить собственный часный пляж, что по европейским меркам является исключительным случаем. SPA и оздоровительный центр отеля — Sparkling Wellness & Cosmetics — одни из самых больших в Швейцарии. Их общая площадь составляет 1500 квадратных метров. Главные достопримечательности SPA — 15-метровый открытый бассейн, в котором можно купаться круглый год в любую погоду, и 6 индивидуальных спа-коттеджей. В состав каждого из них входят помещения для фитнеса, кабинеты для косметологических процедур и тибетского массажа, терапии, джакузи, сауна и солярий. После посещения спа-коттеджей рекомендуется прогуляться по японскому саду, который в Park Weggis почти как в Киото. Hertensteinstrasse 34 6353 Weggis/Lucerne Schweiz Tel: 41 41 392 05 05 parkweggis.ch

МЕДИА

ЗВУКОГРАФИКА Музыкальное видео по своей сути то же самое короткометражное кино, с той лишь разницей, что за него никогда не дадут Оскар. Несмотря на это, D-Code выбрал шесть знаковых клипов последнего десятилетия, которые действительно заслужили эту награду.

JAY Z / KANYE WEST NO CHURCH IN THE WILD

DEPECHE MODE WRONG

В 2013 году композиция No Church In The Wild получила сразу две награды Grammy: «Лучший видеоклип» и «Лучшее Рэп/песенное сотрудничество». Жюри премии, видимо, привлекла актуальная тема видеоряда: массовые беспорядки, коктейли Молотова, применение силы полицейскими, вандализм, разбитые витрины и поджоги. При этом рэперы Jay Z и Kanye West, давно перешедшие из андеграунда в большой шоубизнес, не проявили сочувствия ни к одной из сторон. Основной идеей сингла (и клипа) стала не новая мысль, что народный бунт по своей природе всегда бессмысленен и беспощаден.

На экране — неуправляемая машина, сбивающая все на своем пути, за рулем — мужчина со связанными руками и заклеенным ртом. Клип Depeche Mode на сингл Wrong, как и многие другие видео этой группы, напоминает полноценный фильм. Он снят с соблюдением «киношных» канонов: зритель узнает подробности постепенно, причем сначала ситуация представляется ему в совершенно ином ключе, чем оказывается в конце. Если ранние клипы Depeche Mode напоминают фильмы итальянского неореализма, то Wrong — явно остросюжетный триллер.

GORILLAZ DO YA THING Английская виртуальная группа Gorillaz в начале 2000-х стала первой, сделавшей анимацию своей визитной карточкой. 10 лет спустя они обновили свой фирменный стиль, используя современные технологии. Клип на сингл Do Ya Thing уже не нарисован, а снят в формате 3D. В записи использовали настоящий дом и реальных людей, хотя на экране мы видим тех же 2D, Мёрдока и Нудл, только объемных. Кстати, клип снят в рамках кампании Converse «Три артиста. Одна песня», а кед, который Мёрдок запускает в 2D тоже реальный — из новой линии марки.

OK GO NEEDING/GETTING

HURTS WONDERFUL LIFE

BJORK MUTUAL CORE

OK Go умеют снимать клипы с минимальными затратами, собирая при этом миллионы просмотров в YouTube. Видео на сингл Needing/Getting не стало исключением — музыканты соорудили сложнейшую музыкальную систему из мусорных контейнеров, бутылок, старых роялей и гитар, труб и еще множества деталей, на которых они «играют», проезжая мимо на обвешанной палками и щетками машине. Ролик собрал более 24 млн просмотров, а чтобы доказать, что вся эта конструкция действительно звучит, музыканты обнародовали бекстейдж, где показали, как создавался Needing/Getting.

Британская группа Hurts на самом деле сняла два клипа на сингл Wonderful life: первый — 2010 года — принес им бешеную популярность и обратил на них внимание крупных продюсеров, хотя был снят всего за 20 фунтов стерлингов. На второй клип на ту же песню музыканты потратили уже гораздо больше средств, однако именно он дал повод таблоидам назвать дуэт одной из самых стильных групп десятилетия. Секрет, видимо, в нетипичной для современной поп-музыки элегантности видеоряда и исполнителей.

Оригинальный сингл Bjork повествует о сдвиге тектонических плит в груди, и видео на эту композицию буквально воспроизводит ее содержание. Певица стоит по пояс в песке, из которого вылетают существа, образующие вулкан. Его извержение служит зарождению новой жизни. Сюрреалистичному видеоряду соответствует такой же музыкальный, включающий экспериментальные инструменты и смесь из альтернативного рока и дабстепа. Неудивительно, что после выхода альбома Biophilia о Bjork заговорили, как об эталоне «музыкального арт-хауса».

АФИША NIGHT

BLIXA BARGELD С концертом в обновленном Гоголь-центре выступит бывший гитарист культовой группы Nick Cave and the Bad Seeds Бликса Баргельд. Немецкий музыкант, также известный как основатель экспериментальной группы Einstürzende Neubauten, в Москву приедет один, со своим новым сольным проектом. затем перешел на сторону готик-рока, а потом и вовсе стал работать с симфоническими оркестрами. Московские концерты пройдут в рамках мирового турне в поддержку 11 студийного альбома Revolution, в котором музыканты как раз и соединили оркестровую музыку и хеви-метал.

GOTAN PROJECT Парижская группа Gotan Project (название произошло от искаженного аргентинским диалектом словом tango) прославилась тем, что не побоялась смешать мотивы этого главного аргентинского танца с электронным битом. Дебютный альбом коллектива, состоящего из Филиппа Коен Солала, Эдуардо Макароффа и Кристофа Мюллера, назывался La Revancha del Tango и действительно стал своеобразным матчемреваншем для музыкального жанра, прочно засевшего в школах танца и концертных залах. Gotan Project удалось вернуть танго широкой публике, заставить любителей клубной музыки танцевать под классические композиции Астора Пьяцоллы и Аннибала Тройо.

концерт 24 марта starikibar.ru

Внимание зала Бликса держит одним лишь своим голосом, с которым знакомы даже далекие от андеграундной музыки слушатели — именно фирменный вопль Баргельда использовался для озвучки рева мумии в одноименном ужастике. концерт 24 марта gogolcenter.com

LACRIMOSA Основанный в 1990 году немцем Тило Вольффом и финкой Анне Нурме коллектив сначала играл темно-романтические композиции в стиле дарквейв,

концерт 22 и 29 марта arenagroup.ru, moscowhall.com

SMOKIE История группы Smokiе началась 45 лет назад, но культовый коллектив до сих пор успешно гастролирует, пусть и без ушедшего в сольное плавание Криса Норманна. В Москву Smokiе привезут свои лучшие хиты: If You Think You Know How To Love Me, What Can I Do и др. Конечно же не обойдется и без легендарной песни Living Next Door To Alice, которая силами отечественной группы «Конец фильма»

АФИША NIGHT

превратилась для российского слушателя в знающую «в совершенстве английский и иврит» Эллис. концерт 4 апреля crocus-hall.ru

MORCHEEBA Одно из главных имен мировой трип-хоп сцены, команда с провокационным названием Morcheeba («путь марихуаны»), уже отмечалась в столице 2011 году в честь воссоединения со своей давней солисткой Скай Эдвардс и выхода альбома Blood Like Lemonade. Сейчас «золотой состав» Morcheeba готовится к выпуску очередной пластинки, но вот представят ли новые треки в Москве — пока не ясно. концерт 10 апреля arenagroup.ru SKUNK ANANSIE У музыкантов из Skunk Anansie,

похоже, есть отличная традиция посещать Москву сразу после выхода очередного альбома (в 2010 они представляли здесь пластинку Wonderlustre). На этот раз британские рокеры привезут в столицу новый альбом Black Traffic.

Концерты Skunk Anansie нельзя пропустить по многим причинам. В числе основных: потрясающий голос и экзотичная внешность солистки коллектива, чернокожей модели и певицы Деборы Энн Дайер (Скин). Изящная Скин выдает вокальные кульбиты под аккомпанемент альтернативного и панк-рока и поет, по ее собственному признанию, «не о любви, а о ненависти». концерт 18 апреля arenagroup.ru THE BASEBALLS Вдохновленные примером Элвиса Пресли и Джеймса Дина, берлинские ребята The Baseballs

решили внести немного рокабилльного драйва в современную поп-музыку. Уже первый эксперимент оказался удачным: сделанная в 2009 году кавер-версия песни Рианны Umberella, превратившаяся в их исполнении в композицию в лучших традициях рок-нролла, сделала немецкую группу известными. С тех пор The Baseballs регулярно радуют поклонников новыми альбомами и концертами. В мае они доедут и до Москвы — первоначально турне группы назначалось на февраль, но один из участников был госпитализирован незадолго до гастролей. Новое место проведения концерта пока уточняется. концерт 17 мая thebaseballs.com

TWO DOOR CINEMA CLUB На счету ирландской команды Two Door Cinema Club уже два альбома, полных легкого развеселого инди-рока. На волне нарастающего интереса к коллективу среди отечественных любителей индитроника (смеси инди-рока и электроники), музыканты приезжают в Москву для того, чтобы вживую сыграть как композиции с дебютного Tourist History и с вышедшего в прошлом году диска Beacon. концерт 30 мая stadium-live.ru

JUSTIN BIEBER LIVE Как ни крути, а Джастин Бибер — явление уникальное. Эдакий вундеркинд от индустрии поп-музыки стал одним из первых, добившихся мировой славы благодаря Youtube. Музыкальные критики могут не любить его творчества, но сборы от дисков и концертов, билеты на которые с криками скупают юные фанатки — аргумент в современном шоу-бизнесе куда более веский.

Правда, вундеркинды с возрастом часто теряют былое очарование, а Биберу идет уже 20-й год. Поэтому, если задаться целью изучить феномен, то лучше это сделать на апрельском концерте — пока объект не растратил обаяния юности.

концерт 30 апреля olimpik.ru

ЛЮДИ

ЗА И ПРОТИВ В этом номере мы решили не просто фотографировать москвичей, а поговорить с ними о жизни. Бешеный ритм мегаполиса делает нас невнимательными и замкнутыми, мы редко смотрим по сторонам и выполняем много функций на автопилоте. D-Code решил узнать, кто как чувствует жизнь и как хочет ее изменить. Хотя бы в масштабах себя и окружающего пространства. Фотограф: Денис Миронов Текст: Мария Потоцкая

ВАНЯ ВАСИЛЬЕВ ТЕЛЕВЕДУЩИЙ ЗА перенимание западного опыта в социальной сфере. Вот например, несколько месяцев назад у нас ввели единую систему проездных билетов на общественный транспорт, то есть больше не надо простаивать в очереди за билетом на метро, а потом еще и на наземный транспорт – чувствуешь себя в Нью-Йорке. Всем приезжим теперь стало проще.

ПРОТИВ копирования в погоне за модой. Некоторые выглядят как клоны друг друга, пытаясь надеть на себя все самые горячие must have сезона. Из-за этого полностью теряется индивидуальность человека. Лучше взять леопардовую вещь и выделяться. Как я, например.

ЛЮДИ

ЯНА ВАЛЕНСИЯ РЕДАКТОР СВЕТСКОЙ ХРОНИКИ TATLER ЗА отношение к себе с иронией. Хватит ходить на светские мероприятия с угрюмым непростым лицом, когда можно получать удовольствие от жизни и общения в собственной стране. ПРОТИВ снобизма и выскочек. Если вас не зовут куда-либо, значит вам туда не надо. Предложите что-то свое, возможно, это будет куда более успешный проект.

МИХАИЛ БАРЫШНИКОВ ДИРЕКТОР ОТДЕЛА МОДЫ ЖУРНАЛА SNC ЗА платные парковки. Я готов заплатить 200 и больше рублей и быть уверенным, что моя машина найдет себе место, что мне не придется бесконечно долго ехать вдоль упаркованых в две линии бесконечных шестерок и дэу нэксий бомбил. ПРОТИВ абсурдных жилищных законов. Мне совершенно не понятна «политика закручивания гаек» нашего правительства. Такая политика только воспаляет желание адекватных людей уехать из страны и больше не думать, что здесь произойдет дальше.

ТАНЯ РОДНЯНСКАЯ ЖУРНАЛИСТ ЗА реальные, а не виртуальные отношения: трепетные держания за руки, нежные объятия, страстные поцелуи, откровенные взгляды в глаза друг другу. Пусть любовь будет настоящей, тактильной и в реальном времени. ПРОТИВ перехода на виртуальное общение. Одно дело – сидение за компьютером, ведь это могут быть издержки работы, но совсем другое дело, когда мальчик и девочка в кафе на свидании и оба сидят в социалочках, ставя друг другу лайки и сердечки.

Я готов заплатить 200 и больше рублей и быть уверенным, что моя машина найдет себе место, что мне не придется бесконечно долго ехать вдоль упаркованых в две линии бесконечных шестерок и дэу нэксий бомбил.

ЛЮДИ

АЛЕКСЕЙ ЕГОРОВ РЕКТОР МХПИ

ЗА принятие закона об эмигрантах. Считаю, что при въезде в нашу страну должен быть отсев по профилю и знанию языка. Хотя эмиграция – это естественный мировой процесс, но приехавшим людям нужно передавать нашу культуру и вести себя с ними так, как хотим чтобы они вели себя с нами. Это большая ответственность. ПРОТИВ усложнения жизни автомобилистам. Есть люди, которые ездят по городу очень быстро, я имею в виду автострады, но теперь их манера вождения остается вне закона. А ведь именно этот срез задавал тот самый бешеный ритм города. Конечно, нужны автобаны. Скорость движения определяет способ мышления, развития и труда. Нельзя людей ставить в очередь. Нужно получать удовольствие от езды.

ЛЮДИ

Люди, не бывавшие здесь 30 лет, видят реальные изменения в сторону нормального европейского города. За исключением отеля Rixos, который у нас назвали «Большим театром». 62

ТАШ САРКИСЯН

АННА ЖУКОВА

ПРОДЮСЕР

КОПИРАЙТЕР

ЗА то, что делает московское министерство культуры. Это действительно высокий уровень и это идет в разрез со всеми остальными структурами. В мегаполисе происходит трансформация в лучшую сторону, и люди, не бывавшие здесь 30 лет, видят реальные изменения в сторону нормального европейского города. За исключением отеля Rixos, который у нас назвали «Большим театром».

ЗА ответственность людей перед окружающими и обществом в целом. Например, владельцы собак. Хотелось бы, чтобы они понимали, что их питомец не единственный в этом городе и следы его жизнедеятельности в общественных местах – забота хозяина. ПРОТИВ нынешней внутренней политики в стране, которая мешает людям жить.

ПРОТИВ системы московского такси, начинающейся с аэропортов. Мне нравится парижский вариант, где на каждом углу есть станция такси, оно стоит вменяемых денег и принимает кредитки. Такси спасает большие мегаполисы от пробок. Более того, огромное количество людей, обладающих личными автомобилями, пересаживаются не то, что на такси, а на городской транспорт. Я и сам готов пересесть, если это будет вменяемо.

АРТ

ИСКУССТВО НА УЛИЦЫ Стены и художественные галереи, городские площади и музейные залы, скверы и сцены объединяет больше, чем принято думать. И то, и другое в наше время — площадки для искусства, и неизвестно, какие из них — уличные или профессиональные — более влиятельны. Текст: Гюльнара Мурадова

Бэнкси стал одним из главных примеров возвышения уличных художников до уровня музея и аукциона.

За последние 100 лет искусство из достояния избранных превратилось в развлечение широких масс. Аудитория, к которой обращаются художники, сильно расширилась — адресовать ее гораздо удобнее посредством росписи небоскребов, чем миниатюр в музеях. И даже если с точки зрения Уголовного Кодекса подобные арт-формы все еще считаются вандализмом, но с точки зрения общественного мнения — это уже искусство. Вспомним хотя бы недавнюю историю со скетчем Бэнкси на стене магазина Poundland в лондонском районе Вуд Грин. Сделанный без разрешения и оплаты рисунок, изображающий мальчика, шьющего на машинке британский флаг, был удален со стены неизвестными.

Вскоре он появился на веб-аукционе в США, снабженный ценником в 450 000 фунтов. Показательной оказалась реакция жителей района: они готовятся подать в суд на аукцион, требуя вернуть дорогое их сердцу граффити на место. Возможность успешного иска, правда, не велика: ведь стрит-арт официально считается в Лондоне вандализмом и предназначен к уничтожению. Конечно, будь автором граффити на стене магазина не Бэнкси, негодование горожан могло быть гораздо меньше. Вряд ли бы они отнеслись с таким же пиететом к, например, начертанному готическим шрифтом имени какого-нибудь малолетнего «артиста» с баллончиком в руках. Впрочем, это также доказывает, что стритарт — тоже искусство. Иначе вопрос красоты и содержания произведения, а также имени художника не играли бы здесь никакой роли.

АРТ

Французский художник JR превращает целые районы в полноценные артгалереи. Его работы — это перенесенные на стены домов огромные фотографии обычных людей: женщин, мужчин, детей, стариков. Социальная проблематика, масштаб и уважительное отношение к чужой собственности (он договаривается с владельцами зданий) снискало JR расположение властей — его граффити считаются легальными в большинстве стран, где он работает.

АРТ

Произведения стрит-арта не коммерциализированы, остро актуальны и ироничны, и, что не менее важно, недолговечны. Но есть и обратные ситуации: классические мастера в наше время тоже выходят на улицы. Например, основатель фестиваля «Архстояние» Николай Полисский, один из самых известных российских художников лэнд-арта, объединил этот загородный жанр с городским флэш-мобом. С 2000 года он организует в мировых культурных столицах зимние акции: с помощью крестьян из деревни Никола-Ленивец, в которой он проживает, он делает сотни снеговиков и выставляет их на центральных улицах (4).

Философия уличного искусства органично стала частью новой арт-сцены. Произведения стритарта используют нетрадиционные материалы, не коммерциализированы, остро актуальны и ироничны, и, что не менее важно, недолговечны. Эти качества адаптируют в своих работах и самые известные современные художники. Работы Джоаны Васконселос (1) и Эрнесто Нето (3) не отличаются принципиально от объектов, созданных активистами движения Knit the City. И те, и другие делают инсталляции, связанные из шерсти, и те, и другие выставляются на открытом воздухе, и те, и другие апеллируют к чувству юмора зрителей. Ай Вэйвэй создает конструкции из сотен установленных друг на друга велосипедов или мебели (2) — то же самое (только в меньшем размере) до него десятилетиями делали на улицах. Масштаб объекта, наличие звания «художник» у его создателя, а также гонорар за работу — вот и все, что зачастую отделяет «профессиональное» искусство от стрит-арта. Нарисуй половой член на мосту напротив здания ФСБ не арт-группа «Война», а простые граждане, их творчество и не подумали бы наградить премией «Инновация» в номинации «Произведение визуального искусства».

WISH LIST

ЧУВСТВО ВЕСНЫ Насыщенные зимние ароматы уступают место свежим и прозрачным, воспевающим возрождение природы: запахам листвы и талой воды, освободившейся от снега земли и первых цветов. Homme: 1. A Lab On Fire, L’Anonyme 2. La Collection Privée Christian Dior, Vétiver 3. Guerlain, Homme L’Eau Boisée Femme: 4. Bvlgari, Mon Jasmin Noir L’Eau Exquise 5. Frederic Malle, L’Eau d’Hiver 6. Hermès, Jour d’Hermès

ГИД

ОКНО В ЕВРОПУ Испанский хамон, одежда Prada и ноутбуки Apple— все эти вещи объединяет одно общее качество: в России они стоят раза в два дороже, чем за границей. D-Code выбрал шесть специализированных зарубежных интернет-магазинов с доставкой в Россию, пользуясь которыми, можно не бояться расстояний. Текст: Иван Дукарт

NET-A-PORTER

AMAZON

MR. PORTER

Net-a-Porter — интернетмагазин, специализирующийся на одежде, аксессуарах и обуви для женщин. Конек Net-aPorter — интересные вещи от известных марок: одежда, обувь, сумки, головные уборы, украшения, чехлы для техники и даже сувениры для дома из капсульных коллекций модных дизайнеров. Помимо неплохого ассортимента, большим плюсом Net-a-Porter являются цены (на порядок ниже российских), наличие распродаж и быстрая доставка.

Один из самых известных интернет-магазинов электроники, к сожалению, не доставляет свои товары в Россию напрямую. Однако есть множество ритейлеровпосредников, которые позволяют за небольшую надбавку заказывать товары с Amazon.com. Смысл в этом есть: новинки техники и электроники появляются на сайте непосредственно в день официального релиза, а количество товаров во много раз превышает ассортимент на аналогичных ресурсах.

Mr. Porter — ориентированный на мужскую аудиторию сайтпартнер Net-a-Porter. Оба эти ресурса принадлежат одной британской компании и имеют общие каналы поиска продукции, одинаковые условия заказа и доставки. Особенно полезен Mr. Porter любителям английских марок и дизайнеров. В подборке магазина они занимают видное место: здесь всегда можно рассчитывать на большой выбор вещей из последних коллекций Paul Smith, Alexander McQueen и Burberry.

net-a-porter.com amazon.com

mrporter.com

JAMON SHOP

THREADLESS

Найти правильный хамон и оливковое масло в наших магазинах — задача не из легких. Очевидный выход — заказать их по интернету. Интернет-магазин Jamon Shop — один из немногих «продуктовых», предлагающих доставку продуктов в Россию. Как уже проверено, посылка будет идти не больше 10 дней, и компания гарантирует качество и свежесть своей продукции. Кроме того, владелец магазина постоянно работает над снижением стоимости доставки.

Threadless — это международная краудсорс-платформа, объединяющая сообщество дизайнеров. На сайте представлена постоянно пополняющаяся коллекция созданных ими принтов, рисунков и картин. Выбрав понравившееся изображение, его можно заказать в виде постера, чехла для iPhone, футболки или толстовки. Интересен подход платформы к авторским правам: если дизайн заказывается в качестве принта для футболки, весь доход от ее продажи отходит платформе, в любом другом случае все права вновь возвращаются автору.

jamonshop.es

threadless.com

SCANDINAVIAN DESIGN CENTER Скандинавский дизайн — лучший во всем, что касается посуды и текстиля для дома. Приобрести чашки и котелки Iitala, ткани Marimekko и стеклянную посуду Orrefors можно в самой Скандинавии (благо ехать не далеко), или же зайти на сайт интернет-магазина Scandinavian Design Center. Ассортимент ресурса включает работы интерьерных дизайнеров всех стран Скандинавии: предметы для кухни, аксессуары для дома, ткани и текстиль, ковры, лампы и, конечно же, мебель. scandinaviandesigncenter.com

D-CODE В МОСКВЕ

РАСПРОСТРАНЕНИЕ РЕСТОРАНЫ

Глобо Osteria numero Uno ул. Новый Арбат, д. 17 Цветной бул., д. 2, ЖК «Легенда Rosso&Bianco Café Цветного», 1 этаж Оружейный пер., д. 27/2 Coffee Bean Поло Клуб Лимончино ул. Покровка, д. 21 ул. Петровка, д. 11/20 ул. Профсоюзная, д. 33 ул Сретенка, д. 22/1 Сёстры Гримм il Forno Столешников пер., д. 11 ул Пятницкая, д. 5 ул. Неглинная, д. 8/10 Шотландская клетка ул. Хачатуряна, д. 16 ул. Сретенка д. 27/29 ул. Остоженка, д. 3/14 Ленинградский пр-т, д. 56 Хачапури Торро Гриль ул Сельскохозяйственная, д. 17/1 ул. Большой Гнездинский, д. 10 Пр-т Вернадского, д. 6, ТЦ «Капитолий», 2-ой этаж Шале Березка Украинский бул., д. 7 Рублево-Успенское ш., Усово, 3-й Крутицкий пер., д. 11 д. 100 Chicago Prime Страстной бул., д. 8А ул. Шереметьевская, д. 60А, ТЦ Бразильеро «Капитолий-Марьина Роща», 3-ий ул. Арбат, д. 10 Ketama Café этаж ул. Большая Дмитровка, д. 5/6, стр. 5 Золото FM ул. Лесная, д. 5Б, БЦ «Белая ул. Радио, д. 7 The Сад площадь» Якиманская наб., 4, стр. 1 Бэд-cafe ул. Фестивальная, д. 2Б, ТЦ «Речной» ул. Пресненский Вал, д. 6, стр. 2 Искра ул. Б.Новодмитровская, д. 36/4, стр. 9, ул. Кожевническая, д. 8 Чайхона №1 дизайн-завод «Флакон» Аист ул. Бутлерова, д. 28 Счастье ул. Бронная Мал. д. 8/1 Чистопрудный бульвар, д. 16 Жуковка, Ильинское ш., вл. 1 Bellini Рагу Рублевское ш., д. 28 Modus Café Олимпийский пр-т, , д. 16, стр. 5 1-й Тружеников пер. вл. 4 Гусятникоff Лодка ул. Александра Солженицына, Kalina Café Новинский бул., д. 8, ТЦ Lotte Plaza, 4 д. 2А Пречистенская наб., д. 17 этаж Cipollino Badroom Соймоновский пр-д, д. 7, стр. 1 ул. Покровка, д. 16 БАРЫ И КЛУБЫ Ноа Марадона Premiere Lounge Проточный пер., д. 7 ул. Саввинская, д. 12 ул. Мантулинская, д. 5, стр. 7 Seiji Richi Cafe Pacha Moscow Комсомольский пр-т, д. 5/2 Оружейный переулок, д. 15А ул. Никольская, д. 10 Рони ул. Петровка, д. 20/1

Галерея ул. Петровка, д. 27

Moska cafe Манон Пушкинская пл., д. 5 ул. 1905 года, д. 2 74

Posh Friends Пушкинская пл., д. 5 DenisSimachev shop&bar Столешников пер., д. 12, стр. 2

Gipsy Болотная наб., д. 3/4, стр. 2 Clumba Club Новинский бул., д. 31 Барри бар Кузнецкий мост д. 1 Stariki bar ул. Большая Лубянка, д. 13 The bar Театральный пр-д, д. 2 Ля Музон Саввинская наб., д. 12, стр. 8

Radisson Royal Hotel Кутузовский пр-т, д. 2/1, стр. 1 Корстон ул. Косыгина, д. 15

САЛОНЫ КРАСОТЫ И СПА Фрэшмания

ФИТНЕС Terrasport Б. Якиманка д. 22, стр.3 ул. Производственная, д. 2 АВТОСАЛОНЫ

Marriott Grand Hotel ул. Тверская, д. 26/1

Rolls Royce Moscow Кутузовский пр-т., д. 2/1 Малый Палашевский., д. 2/8 Avilon MINI Волгоградский пр-т, д. 43, к.2 Большой Черкасский пер., д. 15/17 Avilon Mercedes-Benz Волгоградский пр-т, д. 43, к.2 МИЛО студия красоты Avilon Volkswagen Волгоградский пр-т, д. 43, к.2 14–ый км МКАД, ТРЦ «МЕГА» Белая Дача АвтоСпецЦентр Audi Михайловский пр., д. 3 Пресненская наб., д. 2, ТРЦ AFI MALL CITY Варшавское ш., 91А Persona by Davines АвтоСпецЦентр Infiniti г. Химки, Ленинградское ш., 1,5 км от ул. Пятницкая, д. 7 МКАД ул. Люсиновская, д. 13, к.1 Ленинский пр-т, д. 107 Oblakastudio АвтоСпецЦентр Nissan г. Химки, Ленинградское ш., вл. 16 ул. Б. Спасская, д. 8, стр.1 АвтоСпецЦентр Skoda Сибирский пр-д, д. 2, стр. 43 Камергерский пер., д. 5/6 ул. Обручева, д. 23, стр. 1 ул. 3-я Ямского поля, д. 18/20 г. Химки, Ленинградское ш., ул. Крупской, д. 19/17 вл. 23 ул. Нежинская, д. 8, к.4 АвтоСпецЦентр Citroen г. Химки, Ленинградское ш., вл. 23 Рублевское ш., д. 12/1 АвтоСпецЦентр Porsche Daily colors Михайловский пр-д, 3, стр. 25 Новинский бульвар, д. 1/2

Marriott Royal Aurora Hotel ул. Петровка, д. 11

Имидж-лаборатория Redken Крымский Вал, д. 4

Marriott Tverskaya Hotel ул. 1-я Тверская-Ямская, д. 34

StyleStudio Камергерский пер., д. 5/6

Main Bar ул. Тверская, д. 22 Genius Bar ул. Б.Новодмитровская, д.36, стр.2, дизайн-завод «Флакон» Martinez Bar ул. Сретенка, д. 1 Lawson’s Bar ул. Б.Садовая, д. 14, стр. 6 Boom Boom Room ул. 1905 года, д. 2/1 Kalina Bar Новинский бул. д. 8, ТЦ «Лотте Плаза», 21 этаж Z-Bar ул. Тверская, д. 7

ОТЕЛИ

Lotte Hotel Посольство красоты Maison Dellos Новинский бул., д. 8, стр. 2 Тверской бул., 26/5

ЧАСТНАЯ АВИАЦИЯ SkyPoint По вопросам сотрудничества, связанным с распространением, пишите по адресу: d-code@battemoscow.ru

B A C K S TA G E

АНЯ ЧИПОВСКАЯ О КИНО, МОДЕ И ЗВЕЗДНОСТИ Текст: Мария Потоцкая Фотограф: Денис Миронов

Понятия звездности сейчас в нашей стране, на мой взгляд, нет. Звезды существовали в советское время, когда артисты действительно были народными героями и кумирами в национальном масштабе. Вообще звезды – это скорее Голливуд, а мы здесь в своем маленьком домашнем кругу.

Мне бы хотелось поработать со многими американскими и европейскими режиссерами. Это и Тарантино, и Скорсезе, и Финчер, и Ханеке. Конечно, есть масса наших талантливейших режиссеров, но, с кем действительно хочется поработать, снимают редко.

У нас были Целиковская, Серова, Орлова. Из ныне живущих меня восхищают Чурикова, Фрейндлих, Ахеджакова – созданные ими образы еще долго будут жить в кино и театральном пространстве.

Я особо не слежу за модой, у меня скорее есть чутье. Как говорила моя прабабушка: «Важно не то, что сейчас модно, а то, что тебе идет».

Себя я чувствую больше актрисой театра, просто потому, что гораздо больше времени провожу там. Хотя и кино, и театр мне интересны в равной степени. Среди моих любимых ролей Глафира из «Волков и Овец», Елена из «Женитьбы Белугина» в Табакерке и Эдмунд из «Короля Лир».

Играть образами – это совсем другое дело. Каждый раз ищешь что-то новое. В один день можешь быть мальчиком-гаврошем, а в другой королевой бала. Любимая вещь – серо-коричневая квадратная сумочка на ремешке Miu Miu. Мне кажется, она меняет цвет в зависимости от моего настроения.