CultuurWerkt! Magazine | September 2022 by CultuurWerkt!

Magazine HetDesFabriqueLumièresnieuwekunstcentruminonzehoofdstad Langer gezond dankzij cultuur Zo worden we gelukkiger, vrolijker, optimistischer én tevredener met ons leven Cappucinohavermelkmet Met zijn 23 jaar is Niels van Doormalen de jongste musicalproducentNederlandvan Met plezier naar je werk Mensen denken soms dat we er in Nederland al zijn wat betreft tolerantie en inclusiviteit Onder meer in dit Magazine: Peter JeroenGeroldViggoHeerschopWaasGuthmanvanVeenRubenTimman

In dit magazine / 4 Met meer plezier naar je werk / 8 Peter Heerschop & Viggo Waas / 20 FabriquedesLumières / 44 Our House / 28 MuseumofHumanity / 24 Gliphoeve / 2

/ 52 Ligconcerten / 62 City RotterdamGuide / 56 Er was eens... / 3

Margreet Troost Directeur CultuurWerkt!

Nieuw!

culturele seizoen. Heel cultureel Nederland is er klaar voor. Producenten, theatermakers, artiesten, musea, theaters en concertzalen, acteurs, actrices, technici, garderobemedewerkers; ze hebben er zin en wij ook. In dit magazine een uitgebreid aanbod, van ligconcerten tot housemuseum, verhalen over dromers en makers, interviews en bijzondere fotoreportages.

Een nieuw cultureel seizoen staat op je te wachten. laat je inspireren en ga het beleven en ontdekken. Veel plezier!

PS mijn favoriet en must see: De Gliphoeve!

Er is nogal wat ‘nieuw’ nieuws te melden. Ten eerste een nieuw magazine, dan een nieuwe website van CultuurWerkt! met daarbij een nieuwe huisstijl én natuurlijk de start van het nieuwe culturele seizoen. Vanaf 5 september is de website van CultuurWerkt! vernieuwd. Nieuwe look, nieuwe feel maar het allerbelangrijkste: een uitgebreidere dienstverlening. Naast het aanbod met korting - wat je van ons gewend bent - zie je nu het meest actuele aanbod en het CultuurWerkt! Magazine online met interviews, achtergrondverhalen, columns, recensies, overzichten, de beste musea en voorstellingen actuele items worden belicht. We informeren je over wat er komen gaat en wat je vooral niet mag missen. De nieuwe website van CultuurWerkt! biedt meer op het gebied van cultuur. Laat je verrassen, informeren en Hetinspireren.nieuwe

Er is zoveel te ontdekken en te zien. Bekijk onze website - meer dan 100 aanbiedingen en daar komen elke week nieuwe bij – en zie wat er nog meer is. Waar neem je je familie en vrienden mee naar toe? Waarmee maken wij jou blij? Geef je voorkeuren op en blijf op de hoogte van ons nieuwe aanbod de komende tijd.

’t Is Stil Aan De Overkant is een dynamische voorstelling over seksuele diversiteit, inclusiviteit, prestatiedruk en omgaan met elkaar. In dit interview vertellen Dekkers en Klarenbeek over hun samenwerking, het doel van deze voorstelling en relevantie van de voorstelling voor op werkvloer.

“Wij geloven er heilig in dat iemand met meer plezier naar z’n werk gaat en beter gaat werken als deze persoon zichzelf kan zijn en zich geaccepteerd voelt binnen het bedrijf.” Jeroen Dekkers en Sem Klarenbeek van het theatergezelschap STOOK over hun voorstelling ’t Is Stil Aan De Overkant.

MetInterviewmeer plezier naar je werk

Mensen denken soms dat we er in Nederland al zijn wat betreft tolerantie en inclusiviteit.

/ 4

Jeroen Dekkers en Sem Klarenbeek spelen de theatervoorstelling ’t Is Stil Aan De Overkant voor bedrijven, op scholen en in theaters. In het stuk is te zien hoe twee vrienden willen doorbreken als profvoetballer. Dat loopt anders, want één van hen worstelt met zijn geaardheid. CultuurWerkt! sprak de heren over de voorstelling. “Mensen denken soms dat we er in Nederland al zijn wat betreft tolerantie en inclusiviteit. Wij geloven dat we echt nog wel wat meters kunnen maken.”

/ 5

Hoe kennen jullie elkaar en wat is jullie achtergrond?

“Heel relevant. Wij geloven er heilig in dat iemand met meer plezier naar z’n werk gaat en beter gaat werken als deze persoon zichzelf kan zijn en zich geaccepteerd voelt binnen het bedrijf. Dat kun je bereiken door met elkaar in gesprek te gaan en onze voorstelling leent zich daar perfect voor. ’t Is Stil Aan De Overkant zet je aan het denken en nodigt je uit om in gesprek te gaan met je collega’s.”

Wat willen jullie bereiken met de voorstelling?

“We kennen elkaar uit de theaterwereld. Een aantal jaar geleden hebben we elkaar leren kennen op een auditie. Dat klikte meteen supergoed. We hielden contact en tegenwoordig zien we elkaar bijna elke dag!”

“’t Is Stil Aan De Overkant vertelt het verhaal van twee beste vrienden die op het punt staan om door te breken als profvoetballers. Het loopt allemaal anders dan verwacht, wanneer duidelijk wordt dat één van de twee worstelt met zijn geaardheid. Ons doel is om de acceptatie van lhbtiq+’ers en inclusiviteit in het algemeen bespreekbaar te maken.

Jeroen heeft Muziektheater gestudeerd aan Fontys Hogeschool voor de Kunsten in Tilburg. Daarna volgden rollen in o.a. De Zere Neus van Bergerac van Theater Rotterdam, de Marco Borsatomusical SKY en de tv-serie Jeuk. Naast zijn werk als acteur werkt Jeroen momenteel in de studio aan nieuwe, eigen muziek. Sem is acteur en theatermaker en was o.a. te zien in I HAVE A DREAM en Fasten Your Seatbelts van DOX. Daarnaast had hij een rol in de film Renesse en is hij te zien in Nr.10, de laatste film van Alex van Warmerdam.

De voorstelling die we gemaakt hebben is snel, grappig en dynamisch. Tegelijkertijd is het verhaal confronterend en kunnen sommige scènes keihard binnenkomen. Die combinatie vinden wij te gek en wij hopen dat het ons publiek in beweging brengt. Laatst speelden we een voorstelling in Amsterdam en toen we na afloop de foyer binnenkwamen, was iedereen met elkaar in gesprek over het onderwerp. Dat is kicken. Dat willen we bereiken.”

Gebeurt dat volgens jullie nog te weinig?

Hoe relevant is jullie voorstelling voor de werkvloer?

“Helaas nog wel. Een trainer vertelde laatst dat ze een workshop gaf over gepast en ongepast gedrag op de werkvloer bij een bedrijf met meer dan 2000 medewerkers. In de afstemming met het bedrijf stelde deze trainer voor om ook ongepaste grappen over homoseksualiteit in de workshop te verwerken. Als antwoord hierop kreeg zij te horen dat dat niet relevant zou zijn, omdat er volgens het bedrijf geen homoseksuele werknemers zouden zijn.

Hoe zijn jullie op het idee gekomen om de voorstelling te maken?

nog wel wat meters kunnen maken. Dus besloten we een voorstelling te maken over dit onderwerp en om de voetbalwereld als metafoor te gebruiken voor alle groepen, plekken en subculturen waar het nog lastig is om volledig jezelf te zijn.”

Hebben jullie hoop dat het in de toekomst makkelijker wordt om jezelf te zijn? “Jazeker. We zien bijvoorbeeld nu al dat het op middelbare scholen makkelijker is om het onderwerp te bespreken dan toen wij zelf nog op school zaten. Toen durfde bijna niemand voor z’n seksuele voorkeur uit te komen. Nu spelen we soms voor klassen met meerdere lhbtiq+’ers. Die dan aan het einde van de voorstelling vol trots vertellen dat ze zich bijvoorbeeld identificeren als lesbische vrouw of non-binair persoon. Jongeren praten er al een heel stuk makkelijker over dan volwassenen.”

Meer weten?

Meer informatie over ’t Is Stil Aan De Overkant vind je op de website van STOOK. De voorstelling zelf direct boeken kan via CultuurWerkt!.

Statistisch gezien is dat natuurlijk bijna onmogelijk. Wellicht klopt het, maar wij denken eerder dat het iets zegt over het gebrek aan aandacht omtrent dit onderwerp. In hoeverre weten bedrijven of de werkvloer als inclusief wordt ervaren door alle medewerkers, als er niet erkend wordt dat een deel van de medewerkers wellicht tot de groep van lhbtiq+’ers behoort?”

Dat deed iets met ons. We moesten hier iets mee. Uit eigen ervaring weet Jeroen dat hij niet altijd even gemakkelijk is om jezelf te zijn als lhbtiq+’er. Mensen denken soms dat we er in Nederland al zijn wat betreft tolerantie en inclusiviteit. Wij geloven dat we echt

Interview / 6

“Wij werden getriggered door iets wat er gebeurde in voetballand. Bowi Jong, trouwe AZ-supporter en zelf homo, stuurde een brief naar de KNVB. Hij was het zat dat om in voetbalstadions zo vaak het scheldwoord “homo” te moeten aanhoren. De reactie van Johan Derksen was tekenend. “We moeten nou eens ophouden dat het zo verschrikkelijk moeilijk is om uit de kast te komen. Als je een beetje karakter hebt, dan kom je daar gewoon voor uit”, verkondigde hij in Veronica Inside.

Ontdek te midden van een continu veranderend 360-graden-canvas op de eeuwenoude binnenmuren van de Noorderkerk hoe Vincent van Gogh al in zijn Amsterdamse periode gefascineerd raakte door Rembrandt. En hoe zijn werk is geïnspireerd op de schilderijen, etsen en zienswijzen van de grote meester. Een bijzondere ervaring die al je zintuigen prikkelt.

14 theaterspektakelhet

Over Johan Cruijff

cultuurwerkt.nl/untold

/ 7

The Untold Story

Uit ons aanbod

Experience / Amsterdam dinsdag t/m zaterdag / -20%

14 het theaterspektakel laat zien hoe Cruijffie, een eigenwijze, gevoelige Amsterdamse jongen, uitgroeit tot een wereldster. Hoe zijn sportcarrière, zijn privéleven, zijn goede maar ook verkeerde keuzes in het leven, én het overlijden van zijn vader, hem maakten tot wie hij was. Een verhaal over ambitie, liefde, vriendschap, eenzaamheid en verraad.

Vincent RembrandtMeets

Show / Leusden diverse data / -25% cultuurwerkt.nl/14hetverhaal

&PeterFotoreportageHeerschopViggoWaas / 8

repetitie Info & bestellen Waar: diverse locaties Wanneer: t/m april 2023 CW!-Prijs: Verschilt per theater cultuurwerkt.nl/peterenviggo / 9

Peter en Viggo, de helft van de legendarische cabaretgroep NUHR, staan samen op het toneel. Na het herseninfarct van Viggo vorig jaar voelen ze nog meer noodzaak om op te treden. Ze wachten op een bijzondere gebeurtenis. Die volgens hen zeker komt. Ze wachten. Vertellen elkaar wat ze belangrijk vinden. Ze vertellen, lachen, kwetsen onbedoeld, twijfelen en denken opeens iets zeker te weten. Maar nooit lang.

Daarom wachten ze. En dat wordt beloond. In ‘Er gaat nog iets heel moois gebeuren’ proberen Peter en Viggo alles wie zij samen zijn en hebben gedaan samen te brengen. NUHR-dialogen, Wachten Op Godot en hun gezamenlijke fascinatie voor topsport komen aan bod. Ze verwerken samen het herseninfarct van Viggo. Wat betekent dat voor hen? Ze zoeken het geheim van ‘De Heilige Graal van Vriendschap’. En dat in een programma over het leven en het vervliegen daarvan. Vol schitterende anekdotes, pijnlijke stiltes, nieuwe ontdekkingen, wanhoop en oplossingen.

Fotografie: Jantje Geldof tijdens een

Ze lezen brieven die ze elkaar vroeger schreven.

Ze zijn op elkaar aangewezen.

/ 10

Fotoreportage

Viggo getroffen door een herseninfarct. Het ziet er heel erg slecht uit.

Er kan toch ook nog iets heel moois gebeuren.

Peter en Viggo, de helft van de legendarische cabaretgroep NUHR, gaan samen het toneel op. En ze wachten. Ze wachten op een bijzondere gebeurtenis.

Telkens lijken ze de ultieme oplossing te hebben gevonden. Maar opeens zijn ze het weer kwijt.

Wat kunnen zij nog betekenen? Doen ze er nog toe?

Ze wachten op wat er nu nog is. Wat er nu nog kan. En ze weten het zeker.

En toch. Opeens is daar datgene waar ze op zaten te wachten. En er blijkt nog heel veel te lachen. Gelukkig.

Zeggen dingen tegen elkaar die ze niet schreven. Willen zeggen wat ze nu echt vinden. Van zichzelf, van elkaar, van anderen. Van deze wereld op drift.

Die volgens hen zeker komt. De kers op de taart van hun bestaan.

Ze blikken terug.

Iets dat hun leven nog een belangrijke draai gaat geven.

Maar er is heel snel hulp, en het komt goed, hij leeft. Hij revalideert en herpakt. En daar zijn ze weer, de twee vrienden. Dit nemen ze mee.

En dat gebeurde. Zomaar opeens. Bij een training.

/ 11

Beleef het ultieme kerstconcert met klassiekers wereldberoemde componisten

Puur, warm en sfeervol in de dagen voor kerst!

van

Geniet in de decembermaand van een onvergetelijk kerstconcert. In de hoofdrol: Pianist Jan Vayne en het beroemde Bach Choir & Orchestra of the Netherlands.

Classical Christmas Concert

De pianovirtuoos Jan Vayne zorgt voor ontroerende momenten. Wars van vaste gewoonten of muzikale dogma’s improviseert hij er lustig op los.

Info & bestellen Waar: Diverse locaties Wanneer: Diverse data in december CW!-Prijs: 50% voordeel plus gratis geschenkpakket cultuurwerkt.nl/christmas / 12

Uit ons aanbod

Händels Messiah is in de kerstperiode het meest gewaardeerde oratorium. Geniet van de volmaakte akoestiek van Het Concertgebouw, het AFAS theater of de historische kerken met de unieke sfeer die Händels Messiah zo typeert. & bestellen Diverse locaties Diverse data in december CW!-Prijs: 50% voordeel plus gratis geschenkpakket

Info

Messiah – G.F. Händel De ultieme kerstcompositie

De musici van the Bach Choir & Orchestra of the Netherlands bespelen authentieke strijkinstrumenten en worden aangevuld met natuurtrompet en pauken.

Waar:

Wanneer:

cultuurwerkt.nl/messiah / 13

/ 14

Een cappuccino met havermelk. What else? Want zo drinkt de 23-jarige Niels van Doormalen, eigenaar van Oatmilk Studio, zijn koffie natuurlijk het liefst. “Toen ik in Londen in een hip koffietentje jongeren aan de havermelk zag, wist ik het: Oatmilk, zo gaat het productiehuis heten waarmee ik samen met andere jonge creatives nieuwe en relevante musicals wil maken. De naam zegt zowel iets over de makers als over de verhalen die we vertellen: theaters over de generaties die worstelen met thema’s zoals de klimaatproblematiek en de lastige huizenmarkt.”

MeerInterview dan een pakkend deuntje

De Brabander studeerde onder meer Theaterwetenschap, werkte mee aan diverse musicalproducties waaronder ‘Soof, de musical’ én volgde als eerste Nederlander de prestigieuze master ‘Producing for Musical Theatre’ aan Goldsmiths, University of Londen. Tijdens Covid-19 richtte hij met jonge creatives Oatmilk op, de nieuwste musicalproducent in de Nederlandse theaters. Met zijn 23 jaar is hij de jongste musicalproducent van Nederland. Tijd voor een kennismaking met Niels van Doormalen!

Kleinschalig en intiem

Na het zien van Soldaat van Oranje was het voor Niels zo klaar als een klontje: hij werd musicalproducent. Maar dan van kleinschalige en relevante producties, gemaakt voor en door zijn generatie. “Wie aan musicals denkt, ziet vaak uitbundige kostuums, imposante decors en een flinke cast voor zich. Dat hoeft niet zo het geval te zijn; het musicalgenre is zeer breed.” De musicals die Oatmilk produceert zijn intiem,

Daarbij denken we niet in hokjes; musicalinvloeden worden gecombineerd met singer-songwriter, pop en akoestische folk.”

Komende november debuteert Oatmilk met de nieuwe musical Before After, waarna de productie op tournee gaat door het hele land. Terwijl Niels aan zijn cappuccino nipt, steekt hij enthousiast van wal:

/ 15

“Amusement en engagement gaan wel degelijk samen”, vindt Niels.

identiteit en het doorbreken van patronen. Daarbij denken we niet in hokjes; musicalinvloeden worden gecombineerd met singer-songwriter, pop en akoestische folk.”

Zuidelijk Toneel, Toneelgroep Oostpool en de Toneelschuur. Neil Foreman, Desi van Doeveren en ikzelf hebben meer ervaring met musical. Dat is een mooie combinatie.”

“Before After is een innemende en relevante musical vol meeslepende ballads over liefde, identiteit en het doorbreken van patronen.

Before After

“Before After is een innemende en relevante musical vol meeslepende ballads over liefde,

een tikkie brutaal en bieden ruimte voor artistiek experiment. “We willen verhalen brengen over hedendaagse worstelingen en maatschappelijke thema’s. Verhalen waarbij het publiek niet zozeer de zaal verlaat met een pakkend deuntje in het hoofd, maar die mensen aan het denken zetten en tot actie inspireren.”

De cross-overs tussen verschillende genres ziet hij dan ook als belangrijke trend in het Nederlandse musicallandschap. “Wij willen eveneens genre-overstijgend te werk gaan en ideeën vanuit inhoud vormgeven; dat kan dus gewaagde combinaties opleveren. Makers van Before After (Loek de Bakker, Elly Scheele en Dennis vanderBroeck) werkten veel voor toneelgezelschappen,gesubsdieerdezoalshet

Before After De musical love story

Wanneer de jonge dertigers Ami en Ben elkaar tegenkomen, herkent zij hem gelijk als haar grote liefde die na een ruzie uit haar leven verdween. Hij herkent haar niet. Sterker nog, hij herinnert zich niets meer van voor zijn auto-ongeluk. Terwijl Ben een nieuw bestaan probeert op te bouwen, probeert Ami het verleden verborgen te houden en zo hun relatie een nieuwe kans te geven.

Before After springt heen en weer tussen nu en toen – wat ging er mis tussen Ami en Ben? En kun je werkelijk opnieuw beginnen?

Musical / Te zien in heel Nederland 27 oktober t/m 1 februari / € 22,50

Before After is van 27 oktober t/m 1 februari te zien in theaters in het hele land.

Before After is een intieme musical vol meeslepende ballads - met invloeden vanuit popmuziek, singersongwriter en akoestische folk.

Uitcultuurwerkt.nl/beforeafteronsaanbod / 16

Cultuur op de werkvloer

Een paar meetings later hadden we alles voor elkaar en had Ad-Just zelfs een uitnodigingsfilmpje voor ons opgenomen om zoveel mogelijk vrijwilligers enthousiast te krijgen. Vol vertrouwen liepen we de avond van de bijeenkomst het theaterzaaltje in en dat bleek volkomen terecht. Ad-Just maakte er samen met zijn collega’s Toos en Marco een ontzettend leuke avond van, met sketches, liedjes een quiz en meer. De vrijwilligers deden actief mee en hebben het erg naar hun zin gehad. Wij zijn heel blij met het resultaat!

konden maken. Dat werd een heel prettig gesprek. Hij had meteen veel ideeën over wat we konden doen en was ook erg zorgvuldig in zijn vragen. We waren het er snel over eens dat we hem graag in wilden huren.

We vroegen CultuurWerkt! om ons te helpen bij het vinden van een leuke gastspreker en zij stelden Ad-Just Bouwman voor. Alle vier waren we meteen enthousiast door het idee van improvisatiecomedy. We wilden namelijk een bijeenkomst organiseren waar de vrijwilligers vrolijk en vol nieuwe energie mee thuis zouden komen. We nodigden Ad-Just uit bij Amerpoort zodat hij alvast wat sfeer kon proeven en we kennis

/ 17

Sandra en Marlies Vrijwilligerscoördinatoren Amerpoort

Na de afgelopen jaren, vol van lockdowns en quarantaine, vonden wij bij Amerpoort dat het tijd was voor een frisse start. Naast onze cliënten en medewerkers hebben immers ook onze vrijwilligers het zwaar te verduren gehad. De motivatie kon wel een oppepper gebruiken. Samen met de vrijwilligerscoördinatoren van medegehandicaptenzorginstelling (en buurman) Sherpa besloten we een gezamenlijke vrijwilligersbijeenkomst te organiseren. Op die manier konden we het wat groter aanpakken en konden er ook ervaringen worden gedeeld over de organisatiegrenzen heen.

Alles voor elkaar

/ 18

EenArtikel uitjeOer-Hollands

UNESCO Werelderfgoed Kinderdijk mag gerust één van de parels van Zuid-Holland worden genoemd. Beleef een onvergetelijke dag in dit icoon van Nederland. Een aanrader voor iedereen!

Meest unieke molen

Duik in een wereld vol water, wind en wilskracht in UNESCO Werelderfgoed Kinderdijk. In dit kleine, Zuid-Hollandse dorpje vind je het grootste molencomplex ter wereld. Tijdens een bezoek stap je binnen in de molens en gemalen van Kinderdijk. Al generaties lang pompen de molens van Kinderdijk de polder droog. Vaar mee op de rondvaartboot en luister naar de indrukwekkende verhalen van de molenaars.

UNESCO Werelderfgoed Kinderdijk draait van begin tot eind om water. Alle molens, gemalen, dijken en boezems werken samen om het water in het gebied – letterlijk – in goede banen te leiden. Zo ontstond hier het karakteristieke en oer-Hollandse polderlandschap. Aan boord van de rondvaartboot beleef je een typisch Hollands uitje en kom je meer te weten over dit unieke stukje Nederland.

Tijdreiziger

Met het Duiker-arrangement bewonder je vanaf het water de iconen van dichtbij. De multi-screenfilm in het hulpgemaal laat zien hoe Kinderdijk is ontstaan. In Museummolen Nederwaard zie je vervolgens hoe de mensen vroeger leefden. Alles herinnert hier aan de sfeer van toen. Historische zwart-witfoto’s, spullen zoals ze door de molenaarsgezinnen zijn gebruikt en natuurlijk het machtige, kloppende houten hart van de molen zelf. Zie, hoor en voel zelf hoe Museummolen Nederwaard bijna drie eeuwen na de bouw zijn omwentelingen nog maakt.

Ben je op zoek naar iets exclusievers? Dan is er het Scheprad-arrangement. Zowel de boot als de molen en het erf zijn exclusief voor jouw groep beschikbaar. In Museummolen Overwaard en de naastgelegen educatieschuur staat alles in het teken van techniek. De molen staat midden in het molengebied, dus dat levert gegarandeerd mooie foto’s op. Deze rietgedekte molen uit 1740 heeft niet één scheprad, zoals alle andere Kinderdijkse molens, maar twee en is daarmee de meest unieke molen in Kinderdijk. Tijdens de vaartocht ernaartoe vertelt de gids alles over het unieke karakter van de vierde molen van de Overwaard. Op het erf word je verwelkomd door één van de molenaars. Aanschouw zelf het indrukwekkende binnenwerk van deze molen. In de educatieschuur staat het molenmakersambacht centraal, uitgebeeld door een bijzondere collectie gereedschappen.

/ 19

Zelf een uitjeHollandsOer-(bedrijfs-)beleven?

Vanaf het water

/ 20

vanHetFotoreportagekunstcentrumAmsterdam

In 1883 liet de British Imperial Continental Gas Association in Amsterdam twee kolengestookte gasfabrieken bouwen – de Oostergasfabriek en de Westergasfabriek – om gas te produceren voor de verlichting van de straten van de stad.

De Westergasfabriek was ooit een steenkoolfabriek die werd gebouwd om de straten van Amsterdam te verlichten. Culturespaces heeft deze bijzondere locatie nieuw leven ingeblazen door er een groot digitaal kunstcentrum van te maken dat ruimte biedt voor meeselepende, immersieve exposities.

Het 13,5 hectare grote terrein is ontworpen door de Amerikaanse landschapsarchitect Kathryn OorspronkelijkGustafson.was

Ter bescherming van het terrein, dat door de industriële activiteiten sterk was vervuild, en met een buurtinitiatief als stuwende kracht werd in 1981 door de gemeenteraad een landinrichtingsverordening uitgevaardigd.

De transformatie tot een cultureel centrum

In 1990 werd het projectbureau Westergasfabriek opgericht onder leiding van Evert Verhagen, architect,

De jaren ‘80 zijn het beginpunt van plannen om het terrein te herontwikkelen tot een stadspark.

“Een gebouw heeft stijl als het persoonlijkheid heeft; als het zijn ware aard discreet uitdrukt.”

In 1989 kregen de 22 oorspronkelijke industriële gebouwen de status van nationaal monument. Het zuiveringsgebouw, het transformatorgebouw, de gashouder, het regulatorhuis en het machinegebouw werden gerenoveerd.

stedenbouwkundige en oprichter van Creative Cities. In 1993 stelde het stadsdeel Westerpark het terrein open voor culturele en recreatieve activiteiten.

het park bedoeld voor tijdelijke culturele evenementen (theaterfestivals, kunstbeurzen en modeshows…), maar het werd een permanent cultureel centrum dat in 2003 officieel werd geopend.

1981

/ 21

In Nederland werden in de jaren zestig enorme aardgasreserves ontdekt (de velden van Slochteren en IJmuiden), wat leidde tot de geleidelijke sluiting van kolengestookte gascentrales.

Isaac Gosschalk, architect

In 2018 kocht Duncan Stutterheim alle industriële gebouwen op, die in 2019 werden omgedoopt tot Westergas, met als doel het Westerpark om te vormen tot een cultuurdorp voor alle Amsterdammers.

2022

“Na diverse centra voor digitale kunst in Frankrijk opgericht te hebben, zijn we enthousiast over deze nieuwe plek in Amsterdam. Fabrique des Lumières zal de bezoekers in Nederland een artistieke en onvergetelijke totaalervaring laten beleven.”

Fotoreportage

Nu te ‘Hundertwasser,en‘Klimt,openingsexpositieszien:goudkleurrijk’eninde voetsporen van de Wiener Secession’.

2018 Fabrique des Lumières

Bruno Monnier, CEO van Culturespaces

Duncan Stutterheim stelde Culturespaces in de gelegenheid te investeren in de Zuiveringshal, ook bekend als de Gasfabriek, om er een centrum voor digitale kunst te realiseren.

De opening van het kunstcentrum!

/ 22

Fabrique des Lumières Immersieve kunstexposities

Fabrique des Lumières is hét nieuwe digitale kunstcentrum op het Westergasterrein in Amsterdam. In een grote industriële ruimte met muren tot 17 meter hoog zijn immersieve exposities te zien van klassieke, moderne en hedendaagse kunstenaars. Met geavanceerde technologie worden de kunstwerken door lichtprojecties en begeleidende muziek tot leven gebracht.

Experience / Amsterdam 7 dagen per week geopend / -20%

Uitcultuurwerkt.nl/fabriquedeslumieresonsaanbod / 23

De grote openingsexpositie bestaat uit werken van de Oostenrijkse kunstenaar Gustav Klimt en Daarnaasttijdgenoten.is er een korte expositie met het kleurrijke werk van Friedensreich Hundertwasser.

Na het succes van Woiski vs. Woiski maken Orkater en het Bijlmer Parktheater nu De Gliphoeve, deel twee van een muzikale trilogie over de komst van Surinamers in Nederland. Over racisme en het moeizame proces van integratie, verteld vanuit een meeslepende familiekroniek. De voorstelling werd lovend ontvangen door publiek en pers en stond in de officiële juryselectie van het Nederlands Theater Festival 2021. Nu gaat de voorstelling op theatertournee door heel Nederland.

/ 24

SurinamersArtikel in Nederland

Vol verwachting, energie en humor probeert deze sterke moeder haar kinderen een plek te geven in hun nieuwe vaderland. De voorstelling gaat over armoede en tegenslag, maar ook over volharding en levenskracht, vertellen regisseur en schrijver Geert Lageveen, schrijver Bodil de la Parra, actrice Manoushka Zeegelaar Breeveld en muzikant en acteur Gery Mendes in verschillende interviews.

/ 25

Gery Mendes: “De voorstelling gaat over ontworteling, je aanpassen in een nieuwe wereld en als een kameleon door het leven moeten.”

Etta en haar kinderen komen terecht in De Gliphoeve, de eerste flat in de Bijlmermeer die gekraakt wordt door een groep Surinaamse activisten, die hun net gearriveerde landgenoten er woonruimte bieden. Gezinnen leven er onder, boven en op elkaar, soms in bittere armoede. Ondanks het beton vindt men er warmte: in eten en drinken, in muziek en in de gedeelde, vastberaden wil om te slagen. Maar het kleine gezin wordt flink op de proef gesteld.

Actrice Manoushka Zeegelaar Breeveld: “Ik ben vooral gegrepen door de manier waarop de bewoners van Gliphoeve aan hun lot werden overgelaten. Het waren Nederlandse staatsburgers die op allerlei manieren met racisme en discriminatie te maken kregen, ook van de kant van de overheid.” (Uit: Het Parool)

Bodil de la Parra: “In de voorstelling zie je hoe hard het leven kan zijn voor twee pubers die het in Suriname op zich prima deden, maar hier ontzettend moeten vechten voor hun plek. Terwijl ze zich gewoon Nederlanders voelen; toen zij klein waren, maakte Suriname nog deel uit van Nederland. Op school leerden ze dat de Rijn bij Lobith ons land in

Schrijver Bodil de la Parra: “Ik kan me heel goed inleven hoe het moet zijn geweest om vanuit Suriname in Nederland te belanden. Dan besluit je uiteindelijk de stap te wagen en kom je hier terecht, in een koud kikkerland en een totaal andere cultuur. Dat is zo’n grote schok, bijna niet te doen gewoon. Er is geen werk en er zijn amper woningen. Veel mensen zijn toen in piepkleine pensions terechtgekomen, waar ze veel geld voor moesten betalen.”

Het is 1975. In Suriname wordt de onafhankelijkheid uitgeroepen. ‘Wie gaat weg en wie blijft hier’ is een grote hit op de radio. Etta besluit met haar dochter Millie en zoon Glenn naar Nederland te gaan. Vader Stanley blijft voorlopig in Suriname.

Regisseur Geert Lageveen zei daarover in Het Parool: “Ik woonde eind jaren zeventig in de flat Kikkenstein in de Bijlmer. Gliphoeve had een slechte reputatie. Na een grote renovatie in de jaren tachtig kreeg de flat een andere naam in een poging een streep te zetten onder het verleden. Maar mensen die er hebben gewoond, kijken er vaak heel anders op terug. Zij roemen de saamhorigheid, en hebben prachtige verhalen over het leven in de flat. Over de muziek van de Funmasters, over het lekkere eten, over de rituele wasi in de woning van mevrouw Holband: het was allemaal te vinden in Gliphoeve.”

“Een meeslepende en ontroerende familiekroniek, die de aandacht vestigt op een onderbelichte periode in de recente Nederlandse geschiedenis” - NRC ⭐⭐⭐⭐ “Een warmbloedige ode aan liefde en hoop, tegen de klippen op” - De Volkskrant ⭐⭐⭐⭐ / 26

Artikel

Lageveen: “Het stuk heeft een hoopvol einde. Het is een eerbetoon aan mensen die onder moeilijke omstandigheden iets van hun leven proberen te maken.” (Uit: Het Parool)

Parktheater kunnen voorafgaand of na de voorstelling een inleiding of nagesprek verzorgen voor groepen, waar

zelf componeren, knippen, plakken en bij elkaar brengen. Daarnaast heb ik liedjes van Surinaamse bands en andere artiesten in een nieuw jasje gestopt of als inspiratie gebruikt voor zelf gecomponeerde muziek. Denk aan Max Nijman, maar ook de funk en jazz uit de VS.”

kwam stromen. Omgekeerd wisten de meeste Nederlanders helemaal niks van Suriname, het interesseerde ze ook geen biet.”

Muziek heeft een belangrijke plek in de voorstelling, bijvoorbeeld met nummers van Lieve Hugo, de koning van de kaseko én Gliphoevebewoner. Lageveen: “Er zit een enorm aanstekelijke levenslust in zijn muziek. Dat helpt ook om de zware onderwerpen in het stuk wat lichter te maken.” Zeegelaar: “Laat dat maar aan Surinamers over. Die kunnen zelfs van een begrafenis nog iets vrolijks maken.” (Uit: Het Parool)

Manoushka Zeegelaar Breeveld: “De moeder houdt zich met veel humor en energie staande, de dochter is activistisch en de zoon loopt tegen zo veel muren op dat hij zijn identiteit op straat moet zoeken.”

De Gliphoeve geeft veel stof tot nadenken en gesprek. Het geeft een inkijk in een onderbelichte periode uit de Nederlandse geschiedenis. Het raakt grote thema’s als migratie, ontworteling en gentrificatie, maar laat ook het racisme en de discriminatie in ons land zien. Orkater & Bijlmer dieper op deze thema’s kan worden ingegaan.

Muzikant Gery Mendes vult aan: “Ik maak dingen from scratch, waarbij ik mijn hiphopachtergrond gebruik. Samplen,

Stap 350 jaar terug in de tijd

Experience / Amsterdam

Uitcultuurwerkt.nl/rembrandtsonsaanbod / 27

Elke dag geopend / drankje & stroopwafel

Ontdek het bijzondere leven van de meest beroemde schilder van Amsterdam in Rembrandts Amsterdam Experience. Stap 350 jaar terug in de tijd en bezoek een reconstructie van Rembrandts laatste atelier waar hij zijn iconische ‘laatste werken’ schilderde. Speciale 5D effecten in dit digitale theater, zoals geur, wind, licht, projecties en geluid nemen je mee naar vervlogen tijden, naar Rembrandts Amsterdam. De experience bevindt zich naast Paradiso en is zeven dagen per week open van 11:00 tot 19:00.

ExperienceAmsterdamRembrandts

Achter de “Iederschermenmens is een meesterwerk”

/ 28

Fotograaf Ruben Timman (1963) is getrouwd met Vera en vader van drie zoons. Na een jaar ontwikkelingswerk als verpleegkundige in een Cambodjaans vluchtelingenkamp, besluit hij de kunstacademie te volgen, die hij cum laude afrondt. Hierna reist hij als fotograaf de halve wereld over om leed en onrecht in beeld te brengen. Hij vertelt in een openhartige blik achter de schermen aan CultuurWerkt! hoe hij Museum of Humanity in Zaandam is gestart.

Tijdens deze rondleiding kom ik tot de schokkende ontdekking; dit museum is in vervallen staat. Als documentair fotograaf met passie voor mensen ben ik verontwaardigd, want niemand lijkt zich er druk om te maken. Dit museum zou in optimale staat moeten zijn. Elke ruimte schoon en helder verlicht, waarbij elk werk in volle schoonheid is te bewonderen en tot haar recht komt. Als kroon op de schepping. Museumwaardig.

In de jaren die volgen reis ik de wereld over en bezoek ik meer dan twintig landen op zoek naar prachtige mensen. Ik wil de foto’s delen met een groot publiek – mensen aan het denken zetten over de schoonheid, diversiteit en veelkleurigheid van de mens. Vertellen dat alle mensen uniek en waardevol zijn; stuk voor stuk ware meesterwerken. Misschien is het naïef en onrealistisch; een droom uit 2001 letterlijk ‘naleven’. Wie doet dat nu? Toch geloof ik in dit project en ben ik blijven dromen. Hoewel ik in die twintig jaar van tijd tot tijd af wilde haken.

In 2001 was ik voor een reportage in Vietnam, tijdens deze reis kreeg ik een droom. Ik bezocht het ‘museum der mensheid’ en kreeg een rondleiding van oud-VN-baas Kofi Annan.

De droom laat me niet los en geleidelijk aan ontstaat het verlangen om via fotografie de schoonheid en waardigheid van de mens – te midden van een vervallen wereld – te laten zien aan anderen. Met die wens in mijn hart, en mijn camera in de hand, ben ik op pad gegaan. Sinds 2004 fotografeer ik wereldwijd

mensen op dezelfde manier: recht van voren, neutrale uitdrukking, zo puur mogelijk en vooral waardig. Ook wordt elke persoon –waar ook ter wereld – steeds voor dezelfde achtergrond vastgelegd: een zwart doek. Hierdoor speelt de omgeving geen enkele rol en staat de persoon zelf centraal.

/ 29

Lang weet ik niet wanneer dit project met duizenden portretten voltooid zal zijn. Maar

/ 30

‘Ik zie jou en je bent prachtig!’

Niet lang daarna komt een nieuwe locatie in beeld, niet ver bij gebouw 8 vandaan. Hier is het verval nog veel beter zichtbaar. Het blijkt de plek te worden van het eerste échte Museum of Humanity. Als in maart 2019 onder grote belangstelling de deuren eindelijk opengaan, komt er letterlijk een droom tot leven. Sindsdien bezochten al ruim tienduizend bezoekers de permanente expositie en sluiten steeds meer mensen zich aan bij een ‘leger’ van positieve activisten.

Achter de schermen

Terwijl ik in ‘mijn’ museum rondloop, ontstaat het verlangen de droom te verwezenlijken. In de ruimte met het magische licht – voorheen de garderobe – neem ik af en toe de tijd dit project te overdenken. Is een echt ‘Museum of Humanity’ misschien haalbaar? Een museum met de honderden portretten, een plek waar via discussieavonden, muziek, video en andere kunstvormen de mensheid wordt gevierd? Zonder dat iemand het weet, haal ik de portretten uit project-Humanity tevoorschijn en geef ze in het geheim hier een podium. Op de vervallen muren verschijnen portretten; mensen, veelal gebroken, maar wel waardig en vol schoonheid. Portretten van mensen uit onder andere Syrië, Calais, Madagaskar, Ecuador en Zaandam. Zo ontstaat mijn eerste impressie van het ‘Museum der Mensheid’.

De droom om de schoonheid en waarde van mensen te laten zien, gaat door. Eigenlijk is Museum of Humanity geen museum, maar een beweging om een gedachtengoed uit te dragen. Ik wil anderen inspireren en uitdagen om onszelf en de ander zo te zien: mooi en

eind 2015 verhuisde ik mijn studio naar het Hembrugterrein in Zaandam, een voormalig defensieterrein waar jarenlang bommen en granaten zijn gemaakt. Een plek met een duistere geschiedenis. Vanaf het moment dat ik op het terrein rondliep, heeft Gebouw 8 een enorme aantrekkingskracht op me. Het is het voormalige hoofdkantoor van het terrein. Om het gebouw heen staat een hoog hek met een bordje ‘Verboden toegang vanwege instortingsgevaar’. Lang weerhoudt mij dit ervan het gebouw in te gaan. Op 29 maart 2017 besluit ik het toch binnen te inspecteren, nadat ik verneem dat er gerenoveerd gaat worden.

In mei 2017 ontmoette ik de architect Sjoerd Soeters. Hij is enthousiast over mijn idee en moedigt me aan mijn grote droom te

Dan gaat het snel, want de volgende mijlpaal dient zich in september 2018 aan. Dankzij de steun van Hembrug BV, de eigenaar van gebouw 8, krijg ik de kans om voor het eerst mijn werken te exposeren in het gebouw uit mijn dromen. Gedurende de laatste maanden van 2018 is de pop-up expositie van Museum of Humanity er te bewonderen en trekt het gebouw, de droom en de portretten honderden bezoekers.

Als ik het gebouw de eerste keer binnenkom, krijg ik kippenvel: dit is het ‘Museum der Mensheid’ uit mijn droom, de plek waar ik de rondleiding kreeg van Kofi Annan! Alles lijkt tot leven te komen. De overeenkomsten zijn treffend: de duisternis, het verval, overal gebroken glas, puin en stof. Wat ontbreekt zijn de meesterwerken, de portretten van gebroken, maar prachtige mensen.

realiseren. En zo komt van het één het ander. In mei 2018 mag ik aan de overkant van het gebouw, bij Art- Zaanstad, mijn werken voor het eerst exposeren. De expositie wordt geopend door niemand minder dan voormalig Commandant der Strijdkrachten Tom Middendorp.

Ruben Timman, fotograaf

waardevol. Een uitdaging die vandaag de dag harder nodig is dan ooit tevoren.

/ 31

Mijn vurige wens is namelijk dat we samen een beweging vormen die als een olievlek over de wereld gaat. Als een daad van positief activisme. Tegen haat en vooroordelen. Een boodschap van verbinding. Als een medicijn tegen vooroordelen en kilheid. Niet om verschillen weg te moffelen of makkelijke antwoorden te krijgen, maar wel zodat steeds meer mensen tegen elkaar durven te zeggen: ‘Ik zie jou en je bent prachtig!’

Daarom bieden we met School of Humanity scholieren educatieprogramma’s aan en ontstaan er in binnenen buitenland pop-upexposities. Een prachtig hoogtepunt vond onlangs in onze eigen ‘achtertuin’ plaats. Voor de expositie ‘Wij zijn Zaanstad-project’ fotografeerden we begin 2022 mensen met meer dan honderd verschillende nationaliteiten. Een uniek en kleurrijk statement om verschillen in cultuur, taal, geloof en uiterlijk te vieren in plaats van te gebruiken als voedingsbodem voor angst, verwijdering en vooroordelen. Zo maken we impact.

Ondertussen droom ik rustig door en fantaseer ik van nieuwe plekken met een Museum of Humanity, ja zelfs van een museum in bijvoorbeeld een verwoestte

stad als Aleppo. Ook wil ik in 2025 naar het hoofdkantoor van de Verenigde Naties in New York. Ik zoek daarom medestanders om deze boodschap, die ooit begon met mijn droom met oud-VN-baas Kofi Annan, verder uit te dragen. Wie sluit zich aan bij het ‘leger’ met positieve-activisten om de wereld te veranderen?

Uit ons aanbod

Hoe een meisje uit Nutbush, Tennessee, uitgroeide tot de onbetwiste ‘Queen of Rock-‘n-Roll’ – dit is de musical van een doorzetter die zich niet aan de regels hield, maar ze zelf maakte. Dit is het echte, nietsontziende verhaal van Tina Turner. De vrouw die alle vooroordelen over leeftijd, kleur en geslacht heeft getart.

TINA - De Tina Turner Musical is de eerste musical over haar leven, geproduceerd in samenwerking met Tina Turner zelf.

De eerste musical over haar leven

Dit inspirerende verhaal inclusief al haar wereldhits moet je horen, beleven en voelen: mis het niet en boek nu! Theater Utrecht data in september en oktober

Wanneer: Diverse

CW!-Prijs: 30% voordeel tinacultuurwerkt.nl/ / 32

Info & bestellen Waar: Beatrix

TINA - De Tina Turner Musical

Waar: AFAS Circustheater Scheveningen Wanneer: Diverse data in september en oktober CW!-Prijs: 30% voordeel cultuurwerkt.nl/aladdin

Disney’s ALADDIN

Info & bestellen

Ben je klaar voor het wereldberoemde verhaal uit Duizend-en-een-nacht? Kom dan naar Disney’s ALADDIN in het AFAS Circustheater Scheveningen. De grote Broadway musical over de charmante straatdief Aladdin en de prachtige prinses Jasmine is al jaren een daverend succes in internationale theaters. Een wervelende show vol humor, kleurrijke kostuums en special effects die de harten steelt van het Nederlandse publiek.

/ 33

Je kunt een theaterspektakel verwachten vol kleurexplosies en een fantastische, energieke cast.

Alles wat je wenst

Vandaag de dag is DeLaMar een sfeervol theater met een historische gevel, indrukwekkende zalen, intieme foyers en prachtige fotocollecties. Kortom: alles om van jouw zakelijke bijeenkomst iets bijzonders te maken. En als kers op de taart kun je de dag natuurlijk afsluiten met een bezoek aan een geweldige voorstelling!

In veel bedrijven worden er van tijd tot tijd ‘off-sites’ georganiseerd. Een dag waarop collega’s samen aan de slag gaan met de nieuwe strategie, een nieuwe koers bepalen of de jaarcijfers bespreken. Bewust wordt dit niet gedaan op kantoor, zodat iedereen echt even afstand kan nemen van de dagelijkse werkzaamheden. Er wordt vaak gekozen voor een hotel of vergadercentrum in het bos of op de hei.

Theater DeLaMar

/ 34

Nu hebben wij bij CultuurWerkt! écht niets tegen de hei (cliffhanger!) maar wat dacht je van een mooie culturele locatie waar alle faciliteiten voor een succesvolle zakelijke dag aanwezig zijn? We inspireren je met vijf toplocaties waar cultuur voor jouw zakelijke bijeenkomst een essentieel onderdeel is voor een succesvolle dag.

Werk op de Cultuurvloer Neem afstandeven

DeLaMar heeft theatergeschiedeniseen die tot de verbeelding spreekt. Grote namen als Wim Kan en Wim Sonneveld traden op in het vroegere Nieuwe de la Mar Theater in hartje Amsterdam.

Aan de overkant van het Centraal station in Amsterdam, op de voormalige NDSM-werf vind je STRAAT, het museum voor Street art en Eengraffiti.zeerindrukwekkend pand met kunstwerken zo groot als muren. Je kunt er uren rondlopen, maar het is ook een ideale locatie voor vergaderingen en presentaties.

Je krijgt er letterlijk even een heel ander uitzicht en deze industriële omgeving is een heuse broedplaats voor creativiteit en cultuur. Inspiratie verzekerd.

/ 35

Over geschiedenis gesproken! Dit museum, met één van de grootste maritieme collecties ter wereld, huist in misschien wel het mooiste gebouw van Amsterdam. In het monumentale pakhuis uit de 17de eeuw vind je niet alleen museumzalen, maar ook fantastische ruimtes om bij elkaar te komen.

Het vaartmuseumScheep-

Voor jouw vergadering, jullie productpresentatie of misschien wel het jaarlijkse bedrijfsfeest op het indrukwekkende ‘open pleyn’, is dit een ideale plek. En of je nou met 20 of 1000 mensen wilt komen, er is echt van alles mogelijk. En extra leuk: je kunt er zelfs per boot aankomen.

STRAAT

Zo komen werk, cultuur en natuur op ideale wijze bij elkaar. Daar gaan we voor bij CultuurWerkt!

RadioTheaterloodsKootwijk

Werk op de Cultuurvloer

/ 36

En nu we toch op de Veluwe beland zijn, ook het Kröller-Müller Museum is een unieke locatie voor jouw zakelijke bijeenkomst. Midden in het Nationaal Park de Hoge Veluwe toont dit museum de op één na grootste Van Gogh-collectie. Het museum heeft daarnaast een indrukwekkende collectie in de beeldentuin. Heerlijk toch om even rond te lopen in de pauzes van je strategische sessie?

Terug naar de hei…. we zeiden het al, we hebben er écht niets op tegen. En dus wijzen we jullie heel graag op een verborgen parel op de Veluwe: de Theaterloods in Radio Kootwijk. Midden op de hei met uitzicht op het fenomenale gebouw van Radio Kootwijk vind je hier een kuuroord voor werk, leven en liefde. Een heidag vol kunst en cultuur, een win-winsituatie als je het ons vraagt.

museumKröller-Müller

Het vaartmuseumScheep-

Mens op Zee

Een veelzijdige maritieme wereld, waarin portretten en verhalen laten zien hoe het op-zee-zijn je als mens kan veranderen. Menselijke verhalen achter grotere thema’s als gender, inclusie en migratie worden verteld met fotografie in allerlei verschijningsvormen en een verrassend tentoonstellingsontwerp door MAISON the FAUX. Te zien van 7 oktober 2022 t/m 28 mei 2023.

Dit najaar presenteert Het Scheepvaartmuseum samen met de Dutch National Portrait Gallery de fototentoonstelling Mens op Zee.

Museum / Amsterdam 7 dagen per week geopend / -50%

Uitcultuurwerkt.nl/scheepvaartmuseumonsaanbod / 37

HetInterviewdebut van Gerold Guthman

/ 38

Op deze plek bedenken de creatieve breinen van artistiek leiders Marianne Seine, Marinus Vroom, Rutger Buiter en voorheen de in 2016 overleden Arjen Anker grootschalige en spectaculaire buitenvoorstellingen. Voorstellingen waarin actuele thema’s en dilemma’s met een knipoog werden gebracht. In de voorstelling MARE zagen we hoe de mens reageert als het water hem letterlijk tot aan de lippen staat. In ROBOT werd de relatie tussen mens en technologie onder de loep genomen. De voorstelling WILD stelde vragen over onze op hol geslagen eetcultuur.

Als je vanaf de A6 de Hollandse brug oversteekt kun je het zien liggen: Theatergezelschap Vis à Vis. De hijskraan die regelmatig wordt ingezet voor spectaculaire effecten, steekt fier boven de bomen van het naastgelegen bos uit. Na ruim 15 jaar met de voorstellingen over de hele wereld te hebben rondgereisd, nestelde Vis à Vis zich op deze locatie aan het Almeerderstrand. Makkelijk te bereiken vanuit Amsterdam, Het Gooi en uiteraard Almere. Op dit braakliggende terrein creëerde het gezelschap hun eigen theaterland, waar het alle vrijheid kreeg om te ontdekken, experimenteren en bovenal het publiek te verwonderen, dat jaarlijks in grootte getale de voorstellingen van het gezelschap bezoekt.

Deze zomer neemt Vis à Vis eenmalig afstand van de gebruikelijke grootschalige zomervoorstelling en onderzoekt het andere manieren om de unieke locatie te gebruiken. Zo nodigde Vis à Vis de gezelschappen BOT en De Leedbewakers uit om te komen spelen. Daarnaast kan deze zomer op het terrein het pop-up voedselmuseum worden bezocht.

In september heeft Vis à Vis ook een eigen voorstelling op de planning staan maar op een andere manier dan gebruikelijk. In plaats van groots, koos het gezelschap dit keer voor intiem en dicht op de huid. Deze voorstelling is getiteld: FRAGILE. De regie ligt in handen van debuterend regisseur Gerold Guthman. Gerold is geen onbekende van het gezelschap; de acteur is reeds lange tijd betrokken bij Vis à Vis en staat bij veel voorstellingen van Vis à Vis op de planken.

Wat is het thema van FRAGILE? “Het onderliggende thema van FRAGILE is de breekbaarheid van familiebanden. Ik denk dat veel mensen dit zullen herkennen. In je relatie tot je broers en zussen, of vader en moeder kunnen er veel dingen misgaan. Een

/ 39

Waar gaat de voorstelling FRAGILE over? “FRAGILE is echt een fysieke voorstelling, het leunt tegen het acrobatische aan, met veel fysieke comedy en slapstick. FRAGILE gaat over verhuisbedrijf Kracht, wat een echt familiebedrijf is. Vader Kracht en de vier zoons zijn er allemaal werkzaam. Het verhaal begint met de gebroeders Kracht die een inboedel van een klant komen ophalen. Het is een professioneel bedrijf, maar de onderlinge spanning tussen de broers is al direct duidelijk. Die spanning begint klein, maar uiteindelijk loopt het geheel groots uit de hand.”

We spraken Gerold tijdens repetities van FRAGILE op locatie bij Vis à Vis.

We werken met een geweldig team aan deze voorstelling. Het wordt een intiemere voorstelling dan normaal, maar wel in de verhalende traditie van Vis à Vis. Ik kan niet wachten om FRAGILE aan het publiek te laten zien.”

“Ik heb eigenlijk heel lang gedacht: laat mij maar gewoon spelen, want ik weet niet zo goed wat ik moet doen als ik zou regisseren. Ik werk al bijna 25 jaar bij Vis à Vis en bij dit gezelschap wordt er veel gebruikgemaakt van de input van de acteurs. De scenes komen vaak niet alleen van de regisseur uit, de spelers hebben ook vaak een rol hierin. De laatste paar jaar werd ik steeds vaker gevraagd om actief mee te denken over ideeën. Tijdens afgelopen wintervoorstelling van Vis à Vis, viel halverwege de repetities het volledige regieteam uit. Ik heb toen de regie voor vier weken lang op mij genomen, tot het regieteam weer terugkeerde. Die rol van regisseur ging eigenlijk zó lekker, dat ik met het artistieke kernteam van Vis à Vis in gesprek ben gegaan en ze mij de kans hebben gegeven om de zomervoorstelling van 2022 te gaan maken.

FRAGILE is in de maand september te zien bij theatergezelschap Vis à Vis, naast het Almeerderstrand. Meer info op onze website.

ander thema is de vraag wat er met je spullen gebeurt als je er niet meer bent. Wat voor herinneringen leven er voort in de spullen die je achterlaat en hoe gaan anderen daarmee om?”

Je noemt de onderlinge strijd tussen de broers in de voorstelling. Heb je ervaring met die strijd tussen broers?

/ 40

De vraag is: wanneer is het leuk en wanneer ga je te ver? Ik heb mij voor de voorstelling dus laten inspireren door het dagelijkse gepest wat je overal ziet gebeuren. Wat je ziet op de werkvloer en vroeger op school. En ik zie het nu bij mijn kinderen op school ook gebeuren en dat is heel vervelend om te zien. Dat er een soort groepsdruk tegen één persoon ontstaat, dat komt zeker terug in de voorstelling.”

FRAGILE is de eerste voorstelling die je regisseert bij Vis à Vis, waarom de stap van acteur naar regisseur?

“De titel slaat enerzijds op de breekbaarheid van de spullen maar ook op de breekbaarheid van relaties onderling. Dus aan de ene kant heel praktisch, maar ook inhoudelijk past het mooi, omdat het om die broers uit het familiebedrijf gaat die het met elkaar moeten doen. Gaat ze dat wel lukken? Wat ligt daar onder de oppervlakte? Er zal een flinke strijd woeden waarbij het onderling gepest niet van de lucht is.

Waar staat de titel voor?

Daarnaast hebben we ons laten inspireren door de bekende rode sticker die je vaak op verhuisdozen terugvindt. Hier zijn vaak de teksten ‘fragile’ en ‘handle with care’ te zien. In het campagnebeeld van de voorstelling FRAGILE wordt deze sticker met een knipoog gebruikt.”

Interview

“Ik heb zelf geen broers, maar als ik met vrienden ben dan zitten we elkaar ook vaak een beetje te pesten.

/ 41

Bekking & Blitz

Info & bestellen

Bekking & Blitz ontwerpt de producten zelf en werkt nauw samen met gerenommeerde musea, voor wie ze unieke productlijnen ontwikkelen. Van Singer Laren tot het Rijksmuseum. Het zijn stuk voor stuk unieke ontwerpen met verrassende details.

Uit ons aanbod

De mooiste kunstcadeaus

Kunst verrijkt de mens! De mooiste kunstcadeaus koop je bij Bekking & Blitz. Zoals kunstkaarten, agenda’s, kalenders en notitieblokken. Ook vind je in de webshop accessoires zoals servetten, paraplu’s, brillenkokers en dienbladen. De smaakvolle kunstcadeaus zijn geïnspireerd op bekende en minder bekende werken uit musea en op de mooiste illustraties.

CW!-Prijs: 20% voordeel op het volledige assortiment cultuurwerkt.nl/bekkingblitz

/ 42

LangerColumn gezond dankzij cultuur

In mijn zoektocht naar de belangrijkste voorspellers voor een gezond en gelukkig leven, stuitte ik op een uniek onderzoeksproject (English Longitudinal Study of Ageing), dat enkele spectaculaire inzichten heeft voortgebracht. Zo bleek dat bezoekjes aan musea en tentoonstellingen, maar ook theater, festivals, concerten en opera de cognitieve achteruitgang van ouder-wordende volwassenen vertragen. Die beschermende werking heeft alles te maken met het feit dat de hersenen stimulatie nodig hebben om te blijven functioneren.

“Zo worden we gelukkiger, vrolijker, optimistischer én tevredener met ons leven”

Als ik zeg dat deelname aan culturele activiteiten talloze voordelen voor onze gezondheid heeft, vertel ik je misschien niets nieuws. Culturele uitstapjes brengen ons in beweging, stimuleren sociale interactie en prikkelen onze zintuigen en hersenen. Deze ingrediënten activeren verschillende processen in ons lichaam en brein, die op hun beurt de fysieke én mentale gezondheid kunnen bevorderen. Zo worden we gelukkiger, vrolijker, optimistischer én tevredener met ons leven. Minder bekend is dat deze voordelen niet alleen op de korte termijn voelbaar zijn, maar óók kunnen bijdragen aan een langer en gezonder leven.

Tassie

Dus waarom twijfelen we eigenlijk nog? Investeer in cultuur! Bezoek concerten en festivals, ga naar musea of dans/theater voorstellingen en pak die éne leuke film mee. Want waarom zou je de kans op een gezonder en gelukkiger leven, zowel nu als in de toekomst, laten lopen?

Stadstour / Diverse locaties 15% voordeel

Uitcultuurwerkt.nl/tassieonsaanbod / 43

Lotte veroudering.bijdragefactoren)kijkenaanOokpromotieonderzoekerBrinkhof,binnenmijnpromotieonderzoekdeUniversiteitvanAmsterdamwe(naasttallozeanderehoecultuureenkanleverenaangezondeBenje55+enlijkthet leuk om deel te nemen aan dit

Ontdek de stad zoals die écht is

Wij verzamelen de meest bijzondere verhalen en maken daar een tour van die je altijd kan doen. Alles wat je onderweg tegenkomt wordt vertaald in een vraag die je beide beantwoordt, waardoor je niet alleen de stad, maar ook elkaar een stuk beter leert kennen.

Via culturele uitstapjes wordt het brein voorzien van nieuwe impulsen om fit te blijven. En dat merk je ook. Tenminste, zo’n golf van impulsen kan ik na een concert nog dagen voelen Regelmatige‘natintelen’. betrokkenheid bij cultuur (elke paar maanden of meer) zou zelfs de kans op dementie verlagen én de levensduur kunnen verlengen. Een jaarlijks cultureel uitstapje bleek de kans om in de daarop volgende 14 jaren te overlijden met 14% te verlagen; bij mensen die regelmatig een culturele activiteit ondernamen lag die kans zelfs 31% lager.

Aanmeldenonderzoek?kan via: www.seniorendoenmee.nl

Dance is een gigantisch cultureel erfgoed en financieel exportproduct van een bijzonder klein landje.

Kern van Muziek

Fotografie: Timo Pisart/3voor12

Afgelopen oktober gingen de deuren open van Our House, ‘s werelds allereerste dance museum. Het museum –dat eigenlijk een complete audiovisuele ervaring is– is gevestigd in hartje Amsterdam; het historisch centrum van de stad én van de wereldwijde dance cultuur. “Er was geen beter moment en geen betere plek geweest om Our House te openen.” We spraken Arne van Terphoven, dance-historicus en curator van Our House, over de nieuwe en unieke museumervaring.

In een periode dat de hele dance-scene onderuit lag door Covid-19, opende Our House zijn deuren. Toch was dit het juiste moment, zegt mede-initiator van Terphoven. “Dance is een jonge cultuur maar inmiddels een wereldwijd fenomeen. Eerst was de stroming revolutionair, toen werd het iets meer mainstream, nu is de dance-cultuur toe aan een terugblik op het geheel. Al gaat het in Our House gelukkig niet alleen om vroeger, maar ook over het heden en de toekomst.”

ook in onze museum experience, dat mensen elkaar aanstoten uit herkenning, tot tranen geroerd zijn of juist vol gas beginnen dansen. Vergeet niet dat voor veel mensen uitgaan en elektronische muziek een vormende periode in hun leven was of is.”

cultureelGigantischInterviewerfgoed

Misschien werd juist met het stilvallen van de dance-scene het belang ervan duidelijker dan ooit, of: het belang van muziek in het algemeen. Van Terphoven: “Muziek raakt mensen in de kern. Van de mooiste feesten tot de verdrietigste uitvaarten; muziek maakt iets los, het triggert emoties en katapulteert je naar vervlogen herinneringen. Je ziet dat

/ 44

/ 45

Festivalpsychologie

HISTORIE

Het zelf ervaren staat bij Our House dan ook centraal. De museumervaring is opgebouwd aan de hand van ‘festivalpsychologie’, zoals van Terphoven het noemt, waarbij je samen binnenkomt en vervolgens kunt doen waar je zelf zin in hebt. Wil je zelf muziek maken en over de techniek leren? Er is een hele afdeling apparatuur waar je mee aan de slag kunt, zoals een enorme drum sampler. Liever de geschiedenis induiken? Volg de masterclass van elektronische muzieklegendes als Kevin Saunderson, Carl Cox, Diplo, Armin van Buuren en Charlotte de Witte. Rustig een expositie bekijken? Onder andere de originele hoofddeksels van de artiesten Deadmau5 en Marshmellow staan in het museum. Van Terphoven: “Van doorgewinterde festivalgangers tot hun oma’s, er is altijd iets naar je gading. Neem iemand als mijn moeder, die denkt dat house ‘gewoon’ computermuziek is die wordt gemaakt door op een paar knopjes te drukken. Kom het eens proberen en je merkt al snel dat het veel meer is.” Na een uur lang je eigen museumervaring bepaald te hebben, klinkt er een signaal die iedereen terugroept naar de dansvloer. “Dan komt de Culture Ride, een audiovisueel spektakel van een kwartier. Hier krijg je alles wat je in het uur ervoor gedaan en geleerd hebt, door je heen gebeukt,” schetst Van Terphoven. “Zie het als een clubnacht waarin de dj naar een climax toewerkt, of een festival-eindshow. De apotheose die ervoor zorgt dat je extatisch weer buitenstapt.”

Bedrijven als ID&T zorgden ervoor dat elektronische muziek van underground-stroming naar een werldwijd dominante cultuur en miljardenindustrie groeide. Een gigantisch cultureel erfgoed en financieel exportproduct van een bijzonder klein landje.

De term ‘house’ vindt zijn oorsprong in Chicago, waar begin jaren ‘80 Frankie Knuckles regelmatig plaatjes draaide in een club genaamd Warehouse. De DJ vond dat de toenmalige disco stroming creatief leeg en te commercieel was geworden en besloot daarom oude discoplaten te bewerken met drumcomputers.

Zijn geheel eigen stijl werd beschouwd als typisch voor de Warehouse; housemuziek was geboren. De muziekstroming werd een onlosmakelijk onderdeel van Warehouse’s levendige, jonge, vooral zwarte, homoseksuele scene.

In Detroit werd op dezelfde discobasis voortgeborduurd, maar de fabrieksstad beïnvloedde de muziek op een minder vocale, maar juist meer industriele wijze; de start van techno. De house- en techno-stromingen waaiden over naar Europa, waar Londen en Ibiza voorlopers werden in deze all-night euforische feesten.

In de jaren ‘90 had Nederland een levendige gayscene, een progressief drugsbeleid en ontstond een heel eigen ecosysteem van gabberfeesten en -festivals: de perfecte voedingsbodem om dance te doen opbloeien. Met de Nederlandse ondernemerscultuur vochten de pioniers van de dance hun weg naar de top.

Maar hoe moet een museum over zo’n levendige cultuur er dan uit komen te zien? Het zal niemand verbazen dat de dance scene zich moeilijk in een traditionele museumexpositie laat gieten. Er werd daarom een interactieve ervaring gebouwd, waarbij ervaren show-producers, horecakenners, experiencebouwers en dance historici hun krachten bundelden. “Een progressieve cultuur vangen in een lijst aan de muur, dat gaat niet. Je moet zien, horen, voelen, ervaren en zelf doen.”

De Geboorte van House

Naast club en museum, omvat de locatie ook de grootste boekencollectie over elektronische muziek ter wereld, te vinden in de Mary Go Wild museumwinkel die ook zonder museumkaartje toegankelijk is. De winkel heeft ook een enorm aanbod aan vinyl. Nog niet klaar met de elektronische muziekwereld ontdekken nadat je de museum experience en de winkelcollectie hebt bezocht? Volg klassikale of online masterclasses via Our House Academy, waar je leert hoe je een succesvol evenement organiseert, een eigen plaat produceert, een label start en nog veel meer om je volledig in de miljardenindustrie onder te dompelen.

Interview / 46

De locatie van Our House staat al sinds jaar en dag bekend als een plek waar mensen extatisch buitenstappen; het museum zit namelijk in het pand van de voormalige, mytische IT: één van de allereerste clubs waar house muziek landde. “Hoewel onze museumexperience overal kan vestigen, is het de kers op de taart dat we op ons heilige grond van ons onderwerp bevinden. Our House zit daar waar de Nederlandse house scene is begonnen.”

Heilige Grond

In ‘89 opende IT zijn deuren op Amstelstraat 26, en de locatie is altijd een club gebleven. Ook nu huist in het pand nog club AIR AMSTERDAM; de twee versterken elkaar, zo legt van Terphoven uit: “Clubs zijn vaak grote locaties die goed bereikbaar zijn, maar slechts 15% van de tijd gebruikt worden. Zo ontstond een revolutionair idee: overdag vind je hier Our House museum en ‘s nachts club AIR. Onze experience kan binnen 50 minuten worden opgeklapt, weggeschoven en weggereden, waarna de locatie klaar is om 1200 mensen te ontvangen om te feesten.”

Film beleef je pas echt bij Pathé. Niet alleen door een groots scherm en groots geluid, maar door de grootsheid van je ervaring. Elke film weer. Bestel de Pathé-voucher nu met 15% voordeel via CultuurWerkt! en bekijk bijvoorbeeld ‘WOLF’!

Info & bestellen CW!-Prijs: vanaf € 9,25 per stuk

Uitcultuurwerkt.nl/patheonsaanbod / 47

Het leukste avondje uit in het donker!

Pathé e-vouchers

Ook voor kinderen zijn de museumhuizen een belevenis. Zij ervaren hoe het was om er als kind te wonen. En ontdekken alle geheimen van het huis met een heuse speurkleurplaat.

Altijd al binnen willen kijken bij de Friese adel in Leeuwarden? Of ervaren hoe een koopman woonde in 17de-eeuws Hoorn? Het kan in de museumhuizen van Hendrick de Keyser Monumenten!

De museumhuizen vertegenwoordigen samen 400 jaar nationale woongeschiedenis. Van een typische jaren ’50 doorzonwoning tot een authentiek koopmanshuis uit 1624. Van een prachtige Jugendstil villa in het

Elk tijdvak kent ze: iconische huizen. Huizen die bij de bouw al heel bijzonder waren en nu – soms eeuwen later – helemaal. Hendrick de Keyser Monumenten, de nationale monumentenorganisatie, bezit de meest bijzondere historische huizen van ons land. Die worden behouden door ze te gebruiken. Als woonhuis, kantoor, evenementenlocatie of vakantiehuis. Een aantal heel bijzondere panden is te bezoeken als museumhuis.

groen tot een indrukwekkend Amsterdams grachtenhuis in frivole rococostijl.

DeArtikelmooiste huizen en interieurs

/ 48

Kom je op bezoek in de museumhuizen, voel je dan vooral thuis! Gluur in de kasten, open laatjes en geheime deuren, drink een kop thee aan de keukentafel of doe een dutje in de bedstee. Zo ervaar je de huizen echt zoals de bewoners dat destijds ook deden. En terwijl je door het huis dwaalt, vertelt de audiotour je alles over het huis, de geschiedenis en de bewoners.

Huis van Eysinga in Leeuwarden

/ 49

In het huis werd gewoond en gewerkt. Dat de zaken goed liepen zie je aan de vele versieringen: de mooie geglazuurde plavuizen op de grond, de decoratieve tegels aan de muur en prachtig houtsnijwerk. Hier ontdek je ook wat ‘linnen van de bovenste plank’ is. De heer des huizes had een eigen kantoor, zijn ‘comptoir’, in een uniek hangkamertje dat letterlijk aan de zolderbalk hangt. Hij keek er uit over de Zuiderzee en de drukke kade. In de gezellige binnenkamer speelde het huiselijke leven zich af. Koken bij de stookplaats, eten aan tafel en lekker warm slapen in de bedstede. Voel je thuis bij koopman Bonck en zijn gezin. Open de kastjes, doe een dutje in de bedstee, of ga in het hangkamertje zitten en kijk uit over het water.

Huis Bonck in Hoorn

In het bijzondere Huis Bonck stap je zo de 17de eeuw binnen. Het interieur en de indeling van het knusse koopmanshuis zijn nog precies zoals 400 jaar geleden.

Ga op ontdekkingstocht in Huis Van Eysinga en ontdek hoe de 18de-eeuwse Friese adel woonde en leefde. Dit herenhuis, met zijn mooie ontvangst- en stijlkamers, is ingericht in de neoclassicistische stijl van de Franse koning Lodewijk XVI. Je bewondert er prachtig origineel stuc- en houtsnijwerk, met landschappen beschilderde behangsels en marmeren vloeren. Via een geheime gang ontdek je de minder luxe vertrekken van het personeel. En ben je benieuwd hoe de familie Van Eysinga zich vermaakte? Speel dan gezellig een spelletje aan de speeltafel, knip je eigen silhouet-portret of drink een heerlijk kopje thee in één van de mooiste stijlkamers. Zie je jezelf al zitten in de 18de eeuw?

Kom binnen in het mooiste grachtenhuis van Amsterdam en ontdek de grandeur van dit unieke koopmanshuis. Al vanaf de bouw, begin 17de eeuw, was het pand een bezienswaardigheid. Achter de imposante en rijkversierde voorgevel heeft het interieur vele gezichten, want elke bewoner heeft zijn stempel op dit huis gedrukt en het verder verfraaid. Uniek zijn het prachtige stucwerk in rococostijl en de mahoniehouten betimmering in de grote zaal. Vanuit de historische keuken wandel je zo de prachtige tuin in met mooi uitzicht op de achtergevel. In de keuken worden ook de verse Bartolotti koekjes gebakken. Kom je ze snel proeven?

Kom binnen in dit imposante stadspaleis met keizerlijke allure. Ingericht in empirestijl, volgens de laatste Franse mode van begin 19de eeuw. De Gouden Salon van dit huis heeft zelfs nog de originele meubels van verguld houtwerk met paarse stoffering en de originele goudkleurige wandbespanning. Philip Barnaart ontving hier voorname gasten, zoals de eerste koning van Nederland, Lodewijk Napoleon, en de latere koning Willem II.

Huis Barnaart in Haarlem

/ 50

Kom ook op bezoek en voel je thuis! Neem een drankje aan de dinertafel, leg een kaartje in de Gouden Salon, en beleef hoe de familie Barnaart woonde en leefde. Wil je weten hoe het was om er als personeel te werken? Neem dan een kijkje in de keuken of duik met een lantaarn de voorraadkelder in.

Artikel

Huis Bartolotti in Amsterdam

Kom binnen in het bijzondere huis uit 1893 van industrieel Lambert van Meerten. Hij was een enthousiast verzamelaar van oude bouwfragmenten, meubilair en Delfts aardewerk. Zijn collectie kreeg zo’n omvang, dat hij er speciaal een huis voor liet bouwen, waarin je nog een deel van de bijzondere verzameling van Lambert kunt bewonderen. Een bezoek aan dit huis voelt alsof je op visite bent bij Lambert en zijn zus Dina. Ze hadden hun eigen vertrekken in huis. Neem gerust plaats achter Lamberts bureau en gluur in zijn geheime kluis. Of drink een kop thee in Dina’s gezellige kamer, en voeg een paar steekjes toe aan haar borduurwerk.

Villa Rams Woerthe in Steenwijk

/ 51

Kom binnen in het Downton Abbey van Overijssel. Deze jugendstil villa is eind 19de eeuw gebouwd voor de rijke familie Tromp Meesters en behoort tot de 100 mooiste gebouwen van Nederland. Achter de zwierige smeedijzeren toegangspoort ontdek je een prachtig bewaard interieur met bijzondere wandschilderingen, geglazuurde tegels en enorme schouwen. Loop je de majestueuze eikenhouten trap op dan zijn de fantastische gebrandschilderde glas-in-lood ramen niet te missen. Lees net als de familie Tromp Meesters een krantje in de herenkamer, speel een spelletje in de salon en ervaar de geur van versgebakken ‘kniepertjes’ in de gezellige keuken. Even bijkomen van al dat moois? Geniet dan van een kopje thee in de serre, waar je zomaar de herten in het park kunt zien langslopen.

Huis Van Meerten in Delft

/ 52

Achter de schermen Het ontstaan van Ligconcerten®

Als kind lag ik bij mijn moeder onder de vleugel als zij pianospeelde. De directheid van de klank en de ervaring om liggend te luisteren naar muziek was fascinerend. Later, eenmaal afgestudeerd aan het conservatorium van Utrecht, ging ik mijn eerste cd’s maken. Voordat de cd naar de fabriek werd opgestuurd ging ik altijd op de bank liggen om de muziek nog eens ontspannen over me heen te laten komen. Dit doe ik nog steeds.

In 2005 gaf ik met collega’s een aantal ligconcerten in Canada. In Vancouver gaven we een concert met vier vleugels waarbij het publiek in luxe fauteuils zat. In Edmonton mocht het publiek liggen naast en onder de vleugels en tijdens het concert ook zachtjes opstaan om een andere ligplek te kiezen. Beide concerten leverden veel enthousiaste reacties op; mensen hadden nog nooit zoiets meegemaakt. De bron van belevingsconcerten was geboren.

Op een dag bedachten Sandra Mol (mijn levens- en pianoduopartner) en ik een plan om via luchthavens, waar Schiphol terminals heeft, een pianomarathon te gaan doen. We wilden in 80 uur de wereld rond met muziek van Simeon ten Holt. Ten Holt zelf vond het een waanzinnig idee, hij was er erg vol van. Goede vriend Ton van Asseldonk (emergentiespecialist) was net in die tijd in gesprek met de Schiphol Group over o.a. de beleving van een luchthaven en samen werkten we het plan verder uit. De musici zouden doorreizen en steeds verder spelen

/ 53

In 2007 deden we een concert met vijf concertvleugels op Utrecht CS dat 10.000 bezoekers trok. Jaren later kregen we nog mails van mensen die zich dit concert nog goed herinnerden; ze kwamen met de roltrap omhoog, waren geraakt door de muziek en bleven luisteren. Dit waren ook drukke dagen voor de pianoverhuurder. Op het hoogtepunt moesten er tegelijk 15 vleugels in heel Nederland worden neergezet, logistiek een enorme klus! Helaas werd de Klassieke

in de compositie. Echte liefhebbers konden eventueel meevliegen. Rond 2007 sloegen we de handen ineen met Schiphol, een grote pianofabrikant die vleugels wilde leveren en een reisorganisatie die de tickets wilde betalen. Helaas… kwam de bankencrisis die roet in het eten gooide en het hele plan werd afgeblazen. Maar er staat sindsdien wel een vleugel op Schiphol waar nog steeds op gespeeld wordt!

In dezelfde tijd organiseerde ik jaarlijks het publieksconcert van de Klassieke Muziekweek, een evenement dat door Bureau Promotie Podiumkunsten destijds werd geïnitieerd. Het slotconcert organiseerde ik samen met de Nederlandse Spoorwegen, die voor hun stations ook zochten naar een belevingsruimte in plaats van alleen maar het reizen van A naar B. Klassieke muziek live op stations bracht vele mensen hier drempelloos mee in contact. Zo hebben we concerten in stationshallen gespeeld, op de perrons en zelfs een project in een rijdende trein.

We wilden het ligconcert-concept verder vormgeven en professionaliseren. We kwamen in contact met Stephan Staal en Benjamin van Zanten van Theaterkantoor. Samen met hen gingen we op zoek naar karakteristieke locaties. Daarnaast wilden we niet meer afhankelijk zijn van het subsidienetwerk. We hadden gezien bij o.a. de stationsconcerten dat als de subsidient stopte de hele productie ophield.

/ 54

Muziekweek niet gecontinueerd, maar de zaadjes waren geplant; nog steeds staan er piano’s op stations.

Professionalisering hield ook in: de bedrijfsnaam ‘Ligconcert’ deponeren, en een gelijknamige stichting in het leven roepen. Nog steeds verwelkomen we veel nieuw publiek, nog altijd staan Sandra en ik stiekem te kijken wat de mensen allemaal meebrengen om hun ligconcert zo prettig mogelijk te beleven. Naast de eerder genoemde programma’s die wij brengen zijn er ook samenwerkingen met diverse andere collega’s; Onder andere Joachim Eijlander op cello en Carel Kraayenhof op bandoneon. We hopen nog lang vele ligconcerten® op bijzondere plekken te mogen uitvoeren!

Achter de schermen

We gingen concerten doen met Canto Ostinato voor twee piano’s, The best of Einaudi door Jeroen en later ook Einaudi/ Yiruma/Tiersen. In het laatste programma klinken ook werken van Sakamoto en Van Veen zelf. Sindsdien komen we op bijzondere

Rond 2009 kwamen Sandra en ik in contact met Hans Kik; hij luisterde naar ons recital in de Stadsgehoorzaal van Leiden. Hij vroeg ons of we al een boekingskantoor hadden (nee), en zo kwamen we ineens binnen bij alle theaters. Elk jaar speelden we een nieuw programm en toen we met het idee kwamen van een ligconcert in de theaters, moest Hans aanvankelijk lachen. “Weet je wel hoeveel die nieuwe stoelen gekost hebben?” voorspelde hij dat de eerste reacties van de programmeurs zouden zijn. Maar het werd een succes. In het seizoen 2010-2011 deden we ruim zestig theaters aan. We reisden door het hele land en zaten voor aanvang in de kleedkamer door het raampje naar buiten te gluren wat de mensen allemaal meenamen aan luchtbedden en yogamatjes. Na afloop van alle concerten vinden we het leuk even met de luisteraars te praten, zo ontmoeten we af en toe heel bijzonder publiek, bijvoorbeeld actrice Carice van Houten! Ze bleek een groot fan van de Canto Ostinato én van het concept ligconcert. Toen Carice erover schreef in een column in de Nieuwe Revu waren we wel trots!

Jeroen van Veen, pianist en componist

locaties zoals het Scheepvaartmuseum in Amsterdam (waar we elk jaar vier keer te gast zijn), leegstaande fabriekshallen als de Werkspoorkathedraal in Utrecht, en ook Radio Kootwijk, de Van Nelle Fabriek en de Fokker Terminal. Hier kwam trouwens weer een beroemde fan naar ons luisteren: Armin van Buuren.

cultuurwerkt.nl/ligconcerten

“Ik ben hier nu al voor de vijfde keer, elke keer neem ik andere mensen mee om dit ook samen te beleven.”

Bij een ligconcert® kun je liggend genieten van onder andere muziek van Simeon Ten Holt en Ludovico Einaudi gespeeld door Sandra en Jeroen van Veen.

“Een prachtig programma met de bekendste muziek van Einaudi, al mijn favorieten live uitgevoerd terwijl ik liggend naar de sterrenhemel keek.”

Uit ons aanbod

“Toen Van Veen ‘River Flows in You’ begon te spelen hield ik het niet meer droog.”

Info & bestellen

Lig, luister, sluit je ogen, ontspan en geniet

Waar: diverse locaties

cultuurwerkt.nl/bowie

Wanneer: t/m december CW!-Prijs: 20% korting

David Bowie is een iconische wereldster die bepalend is geweest voor de recente popgeschiedenis. Reden voor een waardig eerbetoon waarbij topmusici zijn allergrootste hits vertolken. Een immense liveband zorgt samen met een ongeëvenaard decor voor een spectaculaire ode aan één van de meest legendarische artiesten aller tijden. Drie verschillende zangers — twee mannen en een vrouw — vertolken elk een andere periode uit het leven van Bowie.

Ligconcerten®

Concert / Rotterdam 4 & 5 november / -70%

“Wat een mooi intens samenspel tussen de beide pianisten, ze dagen elkaar telkens weer uit!”

/ 55

Fotografie: Govert de Roos

“Mooier kan het bijna niet; prachtige muziek door toppianisten.”

Het BOWIE Concert Een unieke concertreeks

Reacties van bezoekers:

ErArtikelwas eens...

Sprookjes bestaan niet, of toch wel? Voor Van Hoorne Entertainment, de theaterproducent uit Molenaarsgraaf, is er geen twijfel mogelijk; sprookjes bestaan!

/ 56

Niet omdat ze zich op een sprookjesachtige locatie bevinden middenin de Hollandse polder maar wel omdat de beroemde sprookjesverhalen hen de afgelopen 15 jaar veel hebben gebracht. Elk jaar weer komen zij terug naar het theater met een nieuwe sprookjesmusical. En met een geheel eigen vertolking van de sprookjesverhalen weet het bedrijf al jarenlang families te betoveren in het theater. Maar wat is de kracht achter deze sprookjesmusicals? En waarom kunnen zowel jong en oud hiervan genieten? De belangrijkste antwoorden sommen wij graag even voor je op!

En dat is niet het enige waar de producent de theaterbezoekers mee weet te betoveren. Ook tijdens de voorstelling draait het niet alleen om het vertellen van het verhaal, maar word je meegenomen naar een geheel andere wereld. Door een flinke dosis humor toe te voegen aan het verhaal weet de producent het soms wat spannende sprookjesverhaal een stuk luchtiger te maken. Een niet al te slimme stiefzus of een grappige lakei weten een spannend sprookje al snel om te buigen naar een vrolijk spektakel geschikt voor de hele familie.

/ 57

Niets is wat het lijkt

Hoewel het lijkt dat de sprookjesprinsessen altijd veel geluk hebben door de verschijning van een goede fee of de prins op het witte paard, gaat Van Hoorne Entertainment anders om met ‘geluk’. Door theaterbezoekers te verrassen, hun verwachtingen te overtreffen en dromen uit te laten komen, heeft het bedrijf als hoger doel om geluk te creëren bij iedere bezoeker. Heb je weleens een voorstelling van Van Hoorne Entertainment gezien? Dan herken je dit vast. Om dit te bereiken gelooft de producent namelijk dat persoonlijke aandacht de sleutel is tot succes. Zo kan iedere bezoeker bij elke show op de foto met hun sprookjesheld tijdens de meet & greet en kunnen zij zelfs even kletsen met hun idool.

Betoveren

Iedereen is wel bekend met de beroemde sprookjes als Sneeuwwitje, Rapunzel, Assepoester en Belle en het Beest, maar zoals bekend is, is bij van Hoorne Entertainment niets wat het lijkt. Wie denkt de bekende liedjes uit de sprookjes te horen, komt er al snel achter dat dat niet zo is en het verhaal een leuke twist krijgt. Maar let op, dit mag nooit te ver gaan. Want ook wanneer je even niet hebt opgelet, zal je het verhaal snel weer moeten kunnen begrijpen.

Geluk

Artikel

Na 15 jaar lang sprookjesmusicals naar het theater te hebben gebracht, is dit een kroon op het werk van Van Hoorne Entertainment.

Je zult je wel afvragen: Van Hoorne Entertainment heeft nu toch verder geen dromen meer waar te maken? Wat willen ze nu nog doen? Het antwoord op deze vraag is eenvoudig: het sprookjesboek van Van Hoorne Entertainment is nog lang niet uit. De theaterproducent heeft nog een hoop verhalen op de plank liggen die tot leven gebracht zullen worden in het theater. Om te beginnen komend seizoen met Assepoester De Musical!

Wanneer haar tranen de grond raken, verschijnt er plots een goede fee. Na het horen van Assepoesters verhaal twijfelt de fee geen moment en verandert ze de vodden waarin Assepoester loopt in een prachtige baljurk en geeft ze haar een paar echte, glazen muiltjes. Nu kan Assepoester toch naar het bal! Maar, de fee waarschuwt: de betovering zal klokslag twaalf uur verbreken en dan wordt alles weer zoals het was. Zou het Assepoester lukken om haar dromen waar te maken en vóór klokslag twaalf uur het hart van de Prins te veroveren?

Hoe nu verder?

En ja, deze visie maakt dat Van Hoorne Entertainment in 2022 zelfs een Musical Award won. En wel die voor Beste Familiemusical van 2022 met Belle en het Beest.

Sprookjestip

Dit jaar komt Van Hoorne Entertainment terug met Assepoester De Musical, waarin ook alle elementen die de sprookjes van de producent zo uniek maken weer terugkomen. In Assepoester De Musical kijken we naar het wereldberoemde sprookje mét Van Hoorne twist.

Assepoester is een lief, charmant meisje dat opgroeit bij haar strenge stiefmoeder en stiekem droomt van een eigen leven. In huis moet zij al het werk doen en er wordt nooit eens aardig tegen haar gedaan. Aan het hof besluit Prins Victorian een bal te houden, om het meisje van zijn dromen te vinden. Alle dames uit het dorp zijn uitgenodigd, zo ook Assepoester. Maar helaas, haar stiefmoeder verbiedt Assepoester naar het bal te gaan en ze blijft in tranen alleen thuis achter.

De kers op de taart

/ 58

Uitcultuurwerkt.nl/peppaonsaanbod / 59

Info & bestellen

Peppa Pig Live!

Spelletjes spelen, avonturen beleven én... in modderplassen springen! Wegens groot succes komen het ondeugende, kleine varkentje Peppa Pig en al haar vriendjes opnieuw naar het theater voor het allerleukste schoolreisje. Maak je klaar voor een vrolijk avontuur en beleef met Peppa een heerlijk dagje uit tijdens de spetterende familievoorstelling: ‘Peppa Pig Live! - Schoolreisje naar het Strand’.

Schoolreisje naar het Strand

Waar: diverse locaties Wanneer: t/m oktober CW!-Prijs: 25% korting

Maak je klaar want de vrolijkste en liefste vriendjes zijn weer terug in het theater! Woezel & Pip reizen samen met hun vriendjes heel Nederland door om er één groot muzikaal meezingfeest van te maken. Samen met het publiek richten ze de allerleukste club ooit op: De vriendjesclub. En bij de vriendjesclub is het altijd feest!

Woezel & Pip Sing-a-Long

Uit ons aanbod

Woezel en Pip hebben een goed idee! Hoe leuk zou het zijn om samen met alle vriendjes een band op te richten? Ze vragen Buurpoes, Charlie en het publiek om mee te doen en ze gaan met zijn allen repeteren. Zou het ze lukken om er een spektakel van te maken?

Info & bestellen Waar: Diverse locaties Wanneer: Diverse data t/m oktober CW!-Prijs: 25% voordeel cultuurwerkt.nl/woezelpip / 60

Info & bestellen Waar: Diverse locaties Wanneer: Diverse data t/m volgend jaar CW!-Prijs: 25% voordeel brandweermansamcultuurwerkt.nl/

De Verloren Piratenschat

Brandweerman Sam Live!

/ 61

Ahoy maatjes! Spannende verhalen gaan rond, want een beruchte piraat heeft ooit zijn schatkist op Piekepolder eiland verstopt. Om de eeuwenoude dorpslegende te vieren, wordt een speurtocht georganiseerd. Wie zal de felbegeerde schat als eerste vinden? De piratenteams gaan op pad!

Maar, als de ondeugende Norbert Puk zelf besluit op schattenjacht te gaan en een dichte mist om Piekepolder eiland verspreid, staat Sam voor een moeilijke uitdaging. Alle hens aan dek voor Brandweerman Sam en zijn vrienden!

Rotterdam is de op één na grootste stad van ons land dus het zal je niet verbazen dat er enorm veel te doen is op cultuurgebied. Van het reizende restaurant De Maaltuin tot REMASTERED - maar ook buiten ons aanbod valt er genoeg te ervaren. Daarom zijn we eens in de leukste belevenissen van de stad gedoken!

/ 62

Heb je na het lezen van deze city guide nog behoefte aan meer inspiratie? In de havenstad is zó veel te doen dat er zelfs een Wikipedia-artikel over kunst en cultuur in Rotterdam bestaat. Wisten we dat maar eerder, dat had een hoop tijd gescheeld ...

City WatGuideis er te doen in de Maasstad?

Ga het schip in

Rotterdam kun je in de Euromast overnachten: en wát een uitzicht heb je als je op ruim 100 meter hoogte wakker wordt. Toegankelijker is het om een maaltijd te nuttigen in de Euromast. Een tip van onze collega Michel: kies voor de brunch en start je dag goed.

Denk je aan Rotterdam, dan denk je aan de Euromast. De bijzondere vorm van de toren is enorm herkenbaar in de skyline van de stad, en met 185 meter is het de hoogste toren die je in Nederland kunt bezoeken. Het uitzicht helemaal in de top van de Euromast is Netfenomenaal!alsophet

/ 63

Blaas hoog van de toren

Het SS Rotterdam is één van de bekendste passagiersschepen van ons land. Tussen 1959 en 2000 maakte het als cruiseschip vele vaarten voor de Holland-Amerika Lijn. Sinds 2008 is het schip een drijvende attractie en enorm de moeite waard om te bezoeken.

Dagelijks zijn er rondleidingen over het schip. En omdat er veel te zien is, duurt de meest uitgebreide maar liefst twee en ’n half uur: je wordt langs het binnenzwembad en de sportdekken geleid en ziet ook de brug en de machinekamer. Niet zo’n scheepsliefhebber? Dan kun je op het SS Rotterdam uitstekend een borrel drinken of één van de escape rooms bezoeken. Oh ja: het schip is ook een hotel, dus je kunt er overnachten.

baartOefeningkunst

/ 64

City aanSpiegeltje,Guidespiegeltjedewand

Het is ongehoord dat bezoekers een depot mogen bezoeken. Daarom is het goed om te weten dat het ook echt geen museum is. Er zijn geen tentoonstellingen opgebouwd, maar je ziet restauratoren aan het werk en kunstwerken worden in- of uitgepakt. En ga je op pad met een gids dan mag je zelfs enkele speciale depotruimtes bezoeken.

In het opvallende, moderne gebouw van de Kunsthal Rotterdam is altijd wel wat te bekijken. Het is een unieke expositieruimte zonder eigen collectie: het is dus eigenlijk geen museum. Maar er zijn doorlopend tentoonstellingen te bekijken op het gebied van kunst en cultuur en dat maakt het de moeite waard om de Kunsthal te bezoeken!

Nergens ter wereld kun je een kunstdepot bezoeken: behalve in Rotterdam! Naast Museum Boijmans Van Beuningen staat het depot, dat volledig uit (meer dan 1.600) spiegels bestaat. En daar mag je naar binnen. De afgelopen 173 jaar heeft het museum maar liefst 151.000 kunstwerken verzameld en deze vind je hier allemaal terug.

De bekendste stukken uit het museum zijn het skelet van een potvis en het geraamte van olifant Ramon, die eerder in Blijdorp woonde. Na zijn overlijden is het skelet opgezet en sinds 2005 staat de olifant in het museum.

/ 65

Het Natuurhistorisch Museum Rotterdam vind je in het museumpark en heeft een zeer uitgebreide collectie dieren, schelpen en fossielen. Zoals ze het zelf noemen: een doodleuk museum.

Experience / Rotterdam Elke dag geopend / -20%

In het Natuurhistorisch Museum leer je alles over biodiversiteit en de collectie is in één woord fantastisch. Het is geen groot museum, maar je tijd zeker waard. Ook zeer geschikt om met het hele gezin te bezoeken.

Uit ons aanbod

Miniworld Rotterdam Een reusachtige beleving in een miniwereld

In Miniworld duurt een dag maar 24 minuten. Voor je het weet wordt het nacht en fonkelen duizenden lampjes je tegemoet. Hier wacht een hele wereld op jou…

Een museumdoodleuk

Laat je verrassen door deze wonderlijke, 650 m2 grote miniatuurwereld vol grappige details en verhalen. Hier is voor iedereen wel wat te beleven! Reis via sfeervolle en uitgestrekte polderlandschappen naar wereldstad Rotterdam, inclusief haar haven, en ontdek hoe mooi Nederland van boven is.

cultuurwerkt.nl/miniworld

Youseum

STRAAT

Maak kennis met meer dan 150 werken van 130+ kunstenaars. Bij STRAAT worden zowel de grootste internationale namen als aanstormende talenten tentoongesteld. Dit unieke museum is gehuisvest in een vroegere scheepsloods van 8000 m² op de NDSMwerf in Amsterdam. Maak je klaar voor een volledige museale ervaring. Een bezoek aan STRAAT zal je gegarandeerd met een frisse blik naar je omgeving doen kijken.

Een beleving voor jong en oud

Uit ons aanbod

Museum voor street art en graffiti

Youseum is een social media-museum gevestigd in Amsterdam en Leidschendam. Jij bent de kunstenaar, het kunstwerk en de criticus. Poseer voor foto’s, lach, speel, doe alsof én verken. Tijdens een 60 tot 70 minuten durende tour kom je langs 15 unieke samengestelde kamers met meer dan 25 interactieve kunstelementen. Laat je creativiteit de vrije loop terwijl je je hersens aan het denken zet en ervaar Youseum zelf. Tip: vergeet je telefoon niet op te laden.

Museum / Amsterdam & Leidschendam 7 dagen per week / Gratis snack cultuurwerkt.nl/youseum

/ 66

Museum / Amsterdam woensdag t/m zondag / -€ 2,50 cultuurwerkt.nl/straat

/ 67

Huub van Zwieten Oprichter Talent First

De echt luisterende leider weet dat behoeftes van medewerkers verschillend zijn. En in die verschillen schuilt de oplossing tegen ongewenst verloop. Wie op maat zijn mensen weet te bedienen, bindt mensen aan zich, jarenlang!

Column

De kranten staan inmiddels bol van de krapte op de arbeidsmarkt. Werkgevers zijn radeloos, omdat er geen mensen te krijgen zijn en men voor een paar tientjes naar de concurrent lijkt te lopen.

Zorg voor afwisseling en verbreding in het werk, als je medewerker dat wil. Creëer de mogelijkheid om eens in de zoveel tijd van functie of afdeling te wisselen, voor wie daar behoefte aan heeft. Faciliteer een loopbaan met groei en uitdaging.

Organisaties waar ik zie dat de loyaliteit hoog is, bewegen mee met de wensen en behoeften van de medewerkers, die misschien privé ook allerlei uitdagingen hebben. Maak daarom van remote werken een blijvertje en denk mee met de medewerker hoe de baan passend blijft bij de levensfase. Vind met elkaar de beste mix tussen inspanningen en output, en niet te vergeten de nodige ontspanning. Medewerkers blijven niet meer uit zichzelf levenslang bij hun baas. Maar een baas die echt met zijn mensen meedenkt, zal zich verbazen over de loyaliteit.

Met Talent First zorgen we al meer dan 21 jaar voor droombanen. Doordat wij mensen ondersteunen in hun zelfinzicht, maken zij de betere keuzes die leiden tot leuker werk. En werkgevers helpen we bij het creëren van een omgeving waar ‘Lekker Werken’ de norm is. En dat vinden we superbelangrijk, want het is heel moeilijk om een leuk leven te hebben, als je baalt van je werk. Mijn naam is Huub van Zwieten, oprichter van Talent First. Op regelmatige basis inspireren we de lezers van het CultuurWerkt!-magazine met ideeën en inzichten voor leuker werk en een vitale organisatie.

Weemoedig denkt menigeen terug aan vroeger, een hele tijd geleden, toen ‘Life Time Employment’ nog de norm was. Als werkgever zorgde je van wieg tot graf voor je medewerkers. Of je wilde of niet, je begeleidde je werknemer - via speldje (12,5 jaar dienstverband), vulpen (25 jaar) en een receptie (50 jaar) - naar zijn pensioen.

Die arbeidsverhoudingen zijn voorgoed veranderd. Toch wil je als werkgever of ondernemer graag kunnen rekenen op je mensen. Investeren in opleiding en groei van medewerkers die er elk moment de brui aan kunnen geven, wil tenslotte geen enkele weldenkende baas. Dus hoe kun je je mensen toch aan je binden, zelfs in deze tijd?

Love EmploymentTime

Colofon Uitgave CultuurWerkt! Redactie Hester Gersonius Michel Schreurs Petra Brinkhof Niels Lauwers Vormgeving Michel Schreurs Contact CornelisCultuurWerkt!Troostplein 23 1072 JJ Amsterdam 020 - 788 88 www.cultuurwerkt.nlinfo@cultuurwerkt.nl10 Disclaimer Hoewel dit magazine uiterst zorgvuldig is samengesteld, kan de juistheid van de opgenomen informatie niet worden gegarandeerd. (prijs)wijzigingenTussentijdsezijnmogelijk en daarom kunnen geen rechten worden ontleend aan deze informatie. Voor de meest actuele informatie kun je terecht op cultuurwerkt.nl. www.cultuurwerkt.nl