FRONTERAS INVISIBLES

CATÁLOGO FRONTERAS INVISIBLES

Fronteras invisibles

Si lo visible es lo que los sentidos son capaces de percibir, centramos que el objeto existe en sí mismo solo si lo vemos, olemos, sentimos, escuchamos o probamos; de la sensibilidad surge la experiencia y la creación artística. Los dos artistas que dialogan en esta muestra habitan espacios físicos y culturales similares: la Ciudad de México es donde crecen y se forman; para Taeko Nomiya es el lugar donde convive con los pares mientras en el espacio privado crece en la cultura japonesa desarrollando un pensamiento diverso y dispar al caos citadino, Otto vive la ciudad y el espacio privado en una constante concordancia simbólica: es y vive como mexicano, pero es en el inconsciente donde dos espíritus conviven: arquitecto y artista.

Nacida en México de padres japoneses, Taeko desarrolla una percepción inusual del mundo que la rodea; comprende el subtexto de cada ser y cada lugar; desarrollando así su forma de expresión plástica: la doble exposición es utilizada como herramienta descriptiva del espíritu dual de la mexicana que enseña su ciudad a la familia en Tokio y la japonesa que comparte la insólita isla con sus amigos mexicanos. En ella, la invisibilidad se refleja en estas “ventanas” que abren las similitudes y diferencias de los espacios habitados desde ambas perspectivas. En imágenes Taeko devela lo que no existe en palabras y explicaciones, reinterpreta el espacio físico y el espacio interno mediante el uso de la lente y con ella su propio lugar en el mundo.

Por el contrario, Otto desarrolla su individualidad con un sesgo cultural y geopolítico, así como personal. La ruptura viene del interior donde, con ayuda de “John”, descubre que el profesionista se separa del artista. Encontrado refugio en la escultura contemporánea y en la monocromía el artista supera al arquitecto y en conjunto con su formación profesional en Pasadena y Chicago; reasume el caos de la CDMX y re-habita el espacio a través de las creaciones geométricas que en un sentido metafísico superan a la simple forma para dar forma física de los lugares que como nacional y extranjero ha sabido hacer suyos; sus piezas engloban y digieren la biculturalidad de américa del norte y de los estados mexicoamericanos donde las fronteras culturales se desdibujan dando paso a las formas de rehabitar-se.

Ambos artistas rompen límites del espacio desarrollando discursos que convergen en el pensamiento de quien observa sus obras, llegando a generar cuestionamientos del origen de las personas detrás de la lente y el soldador; sus ideas y sentires y su tránsito por las calles de las ciudades y de sus conversaciones internas.

OTTO

Desde muy temprana edad, Otto mostró su lado artístico y desarrolló gran interés y fascinación por las prácticas creativas, principalmente por la escultura. Más allá de los dominios y convenciones de las artes plásticas, en lo que refiere a color, forma, estructura, balance, claridad, equilibrio y geometría; se manifiesta como una artista en los límites del Arte Moderno y la Escultura Contemporánea. A través de sus obras podemos observar a un joven artista que nos plantea una nueva perspectiva curiosa y autodidacta que apela a lo pasional en todas sus creaciones plásticas; apreciando a través de ellas el descubrimiento de los elementos básicos de la composición orgánica, sustentado en una crítica desde el neoliberalismo hacia los estamentos de la geometría y el arte Moderno en sus declaraciones más clásicas, formales y justas.

ARMONÍA GEOMÉTRICA

OTTO

Acero inoxidable y pintura automotriz

198 x 115 x 100 cm

Precio: $205,000 MXN + IVA

BANCO DE CUBOS

OTTO

Acero inoxidable y pintura automotriz

55 x 18 x 18 cm

Precio: $40,000 MXN + IVA

CONOS DEL TIEMPO

OTTO

Acero inoxidable y pintura automotriz

200 x 50 x 50 cm

Precio: $180,000 MXN + IVA

CUBOS PARA FIBONACCI

OTTO

Acero inoxidable y pintura automotriz

50 cm

Precio: $40,000 MXN + IVA

CUBOS PARA FIBONACCI

OTTO

Acero inoxidable y pintura automotriz

100 x 30 x 30 cm

Con certificado de autenticidad firmado por el artista

Precio: $90,000 MXN + IVA

OTTO

Animación digital en loop, en display comercial y ornamentación de circuitos

140 x 190 cm

Con certificado de autenticidad firmado por el artista

Precio: $120,000 MXN + IVA

OTTO

Acero inoxidable con pintura automotriz

35 x 35 cm

Precio: $25,000 MXN + IVA

OTTO

Acero inoxidable y pintura automotriz

200 x 60 x 31 cm

Precio: $190,000 MXN + IVA

OTTO

Acero inoxidable y pintura automotriz

80 x 80 x 10 cm

Precio: $80,000 MXN + IVA

OTTO

Acero inoxidable y pintura automotriz

180 x 120 x 120 cm

Precio: $200,000 MXN + IVA

OTTO

Acero inoxidable, serie de 5 45 x 45 x 45 cm

Con certificado de autenticidad firmado por el artista

TAEKO NOMIYA

Nacida en México de padres japoneses, Taeko desarrolla una percepción inusual del mundo que la rodea; comprende el subtexto de cada ser y cada lugar; desarrollando así su forma de expresión plástica: la doble exposición es utilizada como herramienta descriptiva del espíritu dual de la mexicana que enseña su ciudad a la familia en Tokio y la japonesa que comparte la insólita isla con sus amigos mexicanos. En ella, la invisibilidad se refleja en estas “ventanas” que abren las similitudes y diferencias de los espacios habitados desde ambas perspectivas. En imágenes Taeko devela lo que no existe en palabras y explicaciones, reinterpreta el espacio físico y el espacio interno mediante el uso de la lente y con ella su propio lugar en el mundo.

BREBAJES Y OTRAS

Taeko Nomiya

Epson Luster de 240 gsm, serie de 6 Fotografía sin marco: 165 x 92 cm Fotografía con marco: 170 x 98 cm

Precio: $52,000 MXN + IVA

Taeko Nomiya

Epson Luster de 240 gsm

Fotografía sin marco 79x44

Fotografía con marco: 84x49

Con certificado de autenticidad firmado por el artista.

Precio: $30,000 MXN + IVA

Epson Luster de 240 gsm, serie de 6 Fotografía sin marco: 165 x 92 cm Fotografía con marco: 170 x 98 cm

Precio: $52,000 MXN + IVA

Taeko Nomiya

LA ÚLTIMA CENA

Taeko Nomiya

Impresión digital sobre papel Epson, serie de 10 79 x 44 cm / 31 x 17.3 in

Esta pieza forma parte de la serie OM.

Precio: $32,000 MXN + IVA

LAS SEÑALES OBEDEZCA

Taeko Nomiya Epson Luster de 240 gsm, serie de 6 Fotografía sin marco: 165 x 92 cm Fotografía con marco: 170 x 98 cm

Precio: $52,000 MXN + IVA

LENTICULAR AMECAMECA,

Taeko Nomiya

Impresión fotográfica sobre láminas Chromaluxe

130 x 60 cm / 51 x 23.6 in Las láminas de Chromaluxe están plegadas en triángulos para crear un efecto lenticular que muestra una doble exposición según el ángulo de visión.

Precio: $70,000 MXN + IVA

MAR ADENTRO HACHIMANGU, TATEGOSHI

Taeko Nomiya

Impresión fotográfica sobre papel Hahnemühle FineArt Baryta de 325 g/m² y acrílico 89 x 50 cm / 35 x 19.6 in

Precio: $44,000 MXN + IVA

SUEÑO CON TOKIO

Taeko Nomiya

Fotografía de doble exposición impresa en dos capas separadas, en láminas de acrílico cristal. 213 x 120cm

Precio: $200,000 MXN + IVA

Taeko Nomiya

Impresión fotográfica sobre papel Hahnemühle FineArt Baryta de 325 g/m² y acrílico 89 x 50 cm / 35 x 19.6 in

El primer plano está impreso en acrílico transparente Medidas

Precio: $50,000 MXN + IVA

El vórtice del enigma

Pedro Friedeberg es pilar del arte contemporáneo mexicano, enemigo acérrimo del muralismo didáctico y de la banalidad artística; crea objetos fascinantes y enigmáticos. Es internacionalmente conocido por la famosa Mano - Silla, de principios de los 1960, pero su obra refleja las influencias de la vanguardia de Escher con construcciones imposibles y vistas urbanas idílicas, delirantes y extrañas; esculturas de lunas, soles, mariposas y sin número de símbolos que conviven entre líneasycolorquedancomoresultadounespiralentreloinquietanteylodivertido.

Enesteapartado;hacemosunrecorridodelaspiezasmásicónicaseimportantesde la colección Consigna, de este gran artista pilar de las ideas fundamentales de la nuevaesferamexicanadelarte.

Al igual que en el núcleo principal, los diferentes vórtices del Maestro se ven reflejados en las líneas invisibles de la espiritualidad de sus piezas y de las diferentes fronterasquehacruzadodesdesunacimientohastasuúltimapiezacreada.

PEDRO FRIEDEBERG

Nacido en 1936, Pedro Friedeberg es un artista y diseñador italiano que radica en México. Su trabajo forma parte del movimiento surrealista mexicano, donde también figuran artistas como: Leonora Carrington y Alice Rahon. A partir de los sesentas comenzó a exponer de manera prolífica dentro y fuera del país llegando al siglo XXI con más de 70 exposiciones en su carrera artística, a lo largo de la cúal ha ganado diferentes premios, entre ellos la Bienal de Córdoba en 1966 (Argentina), la Exhibición Solar en 1967 (México), la Trienal de Grabado en Buenos Aires (Argentina) y la XI Bienal de Artes Gráficas en Tokio 1984 (Japón). Fue nombrado Artista Creador por el Sistema Nacional de Creadores Mexicanos y Extranjeros en 1993. Su obra forma parte de exposiciones permanentes y de colecciones privadas.

AUGUSTA OMBLIGÓPOLIS

Serigrafía, serie P/T/3

75 x 75 cm

Enmarcada

Con certificado de autenticidad firmado por el artista

Precio: $45,000 MXN + IVA

Pedro Friedeberg

Autor: Pedro Friedeberg

Serigrafía y hoja de oro sobre papel algodón, serie de 100 87 x 87 cm

Enmarcada

Con certificado de autenticidad firmado por el artista

Precio: $48,000 MXN + IVA

CADA HOMBRE ESTÁ EN LA

Pedro Friedeberg Serigrafía, serie de 40 102 x 122 cm Enmarcada

Precio: $80,000 MXN + IVA

CÓDICE MIGUELITO I

Pedro Friedeberg

Giclée sobre tela, serie de XXXIII

150 x 150 cm

Enmarcado

Con certificado de autenticidad firmado por el artista.

Precio: $190,000 MXN + IVA

CÓDICE MIGUELITO II

Pedro Friedeberg

Giclée sobre tela, serie de XXXIII

150 x 150 cm

Enmarcado

Con certificado de autenticidad firmado por el artista.

Precio: $190,000 MXN + IVA

LUNAR TRIPERIUM II

Serigrafía, hoja de oro y plata sobre papel, serie de 33 72 x 75 cm

Enmarcada

Publicada en: ÁLVAREZ, María y SORDO, Alejandro. Original Múltiple. Obra estampa de Pedro Friedeberg. México. Saenger Editores, 2018, pág. 146.

Precio: $45,000 MXN + IVA

Pedro Friedeberg

47 x 30 x 30 cm

Con certificado de autenticidad firmado por el artista

Pedro Friedeberg Escultura en resina, serie de 40 Firmada

MANO - SILLA

Firmada

Precio: $100,000 MXN + IVA

Pedro Friedeberg Escultura en fibra de vidrio, P/A 88 x 55 x 55 cm

MINAS DEL REY SALOMÓN

Serigrafía y hoja de oro, serie de 100 85 x 90 cm

Enmarcada

Con certificado de autenticidad firmado por el artista

Precio: $48,000 MXN + IVA

Pedro Friedeberg

ESTUDIOS SUPERIORES U OBSERVA Y CALLA

Serigrafía sobre MDF con corte láser, P/T 75 x 75 cm

Con certificado de autenticidad firmado por el artista

Precio: $110,000 MXN + IVA

Pedro Friedeberg

PANÓPTICO Y LABERINTO,

Serigrafía, P / T 2 / 3

75 x 75 cm

Enmarcada

Precio: $40,000 MXN + IVA

Pedro Friedeberg

Serigrafía y hoja de oro, serie de 100 85 x 90 cm

Enmarcada

Con certificado de autenticidad firmado por el artista

Precio: $48,000 MXN + IVA

Pedro Friedeberg

Derechos Reservados © Pedro Friedeberg

Todas las piezas contenidas en este catálogo son obra e idea original de Pedro Friedeberg. El artista es y seguirá siendo quién conserve los derechos de autor y ninguna de las piezas podrá ser reproducida de ninguna forma sin su autorización.

Los precios de las piezas están sujetos al cambio del precio del dólar del día de la compra, así como a las fluctuaciones del mercado.