IN2IT PROGRAM 2023

VELKOMMEN

TIL IN2IT en årlig dansefestival lokalisert i Kristiansund, Møre og Romsdal.

In2it ble etablert i 2016 og har siden den gang utviklet seg til å bli en levende og dynamisk internasjonal dansefestival. Under den ni dager lange festivalperioden får du oppleve profesjonelle dansekunstnere fra både Tsjekkia, Sør-Afrika og Norge gjennom danseforestillinger, kurs og kunstneriske samtaler.

Vår visjon er å skape møteplasser som utfordrer, overrasker og brøyter vei for nye kunstneriske uttrykk. Ved å vise variert dans av høy kvalitet og med ulikt etnisk

opphav, vil vi bidra til å bygge kulturelle broer gjennom dans som kunstform.

Årets festivaltemaeverybody, every bodyutforsker og anerkjenner menneskets forskjeller. Med fokus på mangfold, inkludering og synlighet utforsker temaet ulikheter som en verdi for kunsten og samfunnet. Every body makes everybody´s story special!

Hilsen Tendai Makurumbandi og resten av teamet i In2it International Dance Festival

INTERNASJONAL DANSEFESTIVAL

29.09. - 07.10. 2023

KRISTIANSUND

8. utgave - “Everybody, every body”

MY SONG | MAKUDA | NORGE

Dato: 29. september

Kl.: 19.00 – 20.00

Sted: Festiviteten

BILLETTER

Koreograf Tendai Makurumbandi går til de fysiske, åndelige og kulturelle arkivene til det afrikanske folk for å undersøke hvordan kolonisering og modernisering påvirker identitet.

Himba er en av få stammer i Afrika som beregner fødselsdatoen til et barn ikke fra den dagen barnet blir født eller unnfanget, men fra dagen barnet blir tenkt på i morens ånd.

I My Song brukte koreografen sin egen historie og identitet, og Himba-tradisjonen med fødselssanger, for å utforske hvordan kolonialisme begrenser potensialet til å forme sin egen skjebne ved å se bort fra de levende kulturelle arkivene til koloniserte folk.

Som zimbabwisk i Norge stiller Makurumbandi seg kritisk til rasehierarkiet som plassererer minioriteterer i én gruppe. På den ene siden gir gruppen de marginaliserte og deres etterkommere et pusterom og fellesskap; på den andre kan fellesskapet fungere som et våpen mot egen kroppslighet og simpelthen slette ens følelse av identitet og

personlighet. My Song går langt i sitt forsøk på å utfordre de politiske og sosiale strukturene som til enhver tid definerer måten vi lever på, med oss selv, og hverandre.

Medvirkende Dans og Koreografi: Tendai Makurumbandi

Musikk: Jo Inge Nes Jimu Makurumbandi

Komponist: Mikkel Alvheim Åse

Kostyme og scenografi: Peny Spanou

Lydtekniker: Kick Mentizoni

Lysdesign: Agnethe Tellefsen

Lydteknikere: Jan Erik Myren

Støttet av: Kulturrådet Fond for utøvende kunstner (FFUK)

Møre og Romsdal Fylkeskommune.

Co-produksjon: Operaen i Kristiansund

In2IT

CODA Oslo International Dance Festival.

JO STRØMGREN KOMPANI | NORGE

Dato: 30. september

Kl.: 19.00 – 20.10

Sted: Festiviteten

BILLETTER

Benytt muligheten til å få med deg tre ulike dansestykker i en og samme forestilling!

Hvert stykke tar for seg et distinkt tema som tar sikte på å formidle ulike aspekter av det moderne livet.

Prisbelønte Kvart foregår på et firkantet ullteppe, og utforsker en type dans som ikke så ofte vises på scener – dansere som danser for hverandre.

Til knitrende fransk musikk fra 1930-tallet blir publikum tatt med på en lek med Ringen – kanskje verdens eldste symbol.

I Gone får vi se en undring over forholdet mellom tristesse og nostalgi, om hvor det ene slutter og hvor det andre begynner, og om aggresjon og fornektelse som man ofte må gjennom på veien.

Forestillingen er skapt av Jo Strømgren som har utmerket seg i inn- og utland som

koreograf, regissør, scenograf og dramatiker. Han er kjent for å blande dans og teater, ofte kombinert med mye humor. Forestillingene hans har turnert i over 60 land og for første gang vises en av disse i Kristiansund.

Medvirkende

Dansere:

Nora Lønnebotn Svendsgård, Jason Kittelberger

Jakub Medrzycki

Mikael Rønne

Anna Benedicte Andresen

Malika Berney

Teknikere:

Hans Skogen

Jan Harald Ovrum

Koreografi, scenografi og lysdesign: Jo Strømgren

Kostymedesign:

Johanna Sutinen

Co-produksjon: Oslo Dance Ensemble

ØKOHELTER | STICKY | NORGE

Dato: 01. oktober

Kl.: 11.00 – 11.50

Kl.: 13:00 - 13:50

Sted: Atlanten VGS

BILLETTER

En altoppslukende danseforestilling for barn, som zoomer inn på de små skapningene over og under skogens bunn.

Bli med inn i en mikroverden for de nysgjerrige, der vi lyser opp skogens heltemodige skapninger og deres superkrefter. Opplev dem vokse og vikle seg frem i en leken dans av sammenkoblinger. Etter hvert som livets vev i skogen avsløres, blir fellesskap sentralt for denne fantasifulle verdenen.

Og etter at skapningene har tatt deg på en reise, vil du kanskje se skogen med nye øyne?

Passer for barn fra 4 år.

Medvirkende:

Dansere:

Olivia Edginton

Maria Lothe

Ingvild Marstein Olsen

Hannah Parsons

Musikk: med og av STICKY, arrangert av Hannah Parsons

Kostymedesign:

Tanja Andreeva

Kostymeassistent:

Celina Vimme

Scenografi:

Baum & Leahy

Scenografiassistent: Damien Ajavon

Kunstnerisk rådgiver: Karstein Solli

SHORT STORIES |

REGIONALT DANSEPROSJEKT FOR UNGDOM | NORGE

Dato: 01. oktober

Kl.: 17.00 – 18.00

Sted: Festiviteten

Medvirkende

Dansere fra danselinjer, kultur- og danseskoler i Møre og Romsdal. BILLETTER

Et spennende innblikk i arbeidene til neste generasjons koreografer og dansere.

Ungdom i alderen 14-19 år fra hele Møre og Romsdal, har for andre år på rad blitt gitt muligheten til å vise frem eget materiale under dansefestivalen.

Vi ønsker med dette å skape en arena hvor unge dansere får utforske kreativitet og uttrykk, bli inspirert og få sjansen til å komme sammen og bli kjent med hverandre på tvers av kommunegrenser.

Koreografiene tar utgangspunkt i årets festivaltema - Every body, Everybodyog dette har resultert i en svært allsidig forestilling sammensatt av en rekke ulike og nytenkende koreografier.

THE LIONS DEN UNLIMITED |

POCKET ART COLLECTIVE | TSJEKKIA

Dato: 04. oktober

Kl.: 16.30 – 17.00

Sted: Rådhusplassen

GRATIS!

Et spennende kreativt samarbeid mellom lokale amatørdansere og profesjonelle dansere fra Praha.

Forestillingen ble opprinnelig fremført som en duett, men utvikles nå videre i en gruppe, der dansere fra lokalsamfunnet får mulighet til å innta utøvende roller.

Via de koreografiske prinsippene fra den originale forestillingen skal de sammen utforske temaene mediemanipulasjon og politisk populisme.

Tanken er å skape et rom, der det til syvende og sist er mulig å viske ut grensene mellom en profesjonell og en amatør. Et sted hvor dans og bevegelse blir til en tid for fellesskap, inspirasjon, deling og diskusjon.

Forestillingen tas ut fra det tradisjonelle scenerommet og fremføres i det offentlige rom for å engasjere nye publikummere.

Medvirkende

Dramaturgi: Viktor Černický

Musikk: Lukáš Palan

Produksjon: POCKetART z.s.

Samproduksjon:

TANEC PRAHA r.i.

PONEC – teater for dans Senter for koreografisk utvikling SE.S.TA

Økonomisk støttet av : Det tsjekkiske kulturdepartementet, Praha rådhus og Big Pulse Dance Alliance

EVERY BODY

TABANKA DANCE | NORGE

Dato: 04. oktober

Kl.: 19.00 – 20.00

Sted: Festiviteten

BILLETTER

En heftig, rytmisk og kraffull opplevelse fra det første dansekompaniet i Norge som spesialiserte seg på dans med opphav i afrikanske og karibiske dansetradisjoner.

Forestillingen tar utgangspunkt i jazzens opprinnelse, som i sin tid ble kalt djevelens musikk og dans, og ikke minst for «black noise» - eller svart støy. Tradisjonelle rytmer og melodier fra jazzens afrikanske røtter, utforskes i et symbiotisk samspill mellom dans og musikk.

All musikk er originalskrevet for forestillingen og er inspirert av jazz, soul, spirituals samt afrikanske polyrytmiske tradisjoner. Danserne og musikerne leker seg i jazzens sjel og avdekker gripende historier om overlevelse og verdighet i møte med umenneskelige situasjoner som slaveri, segregering, apartheid og moderne rasisme.

Velkommen til en afro-karibisk danseopplevelse for hele sanseapparatet!

Medvirkende:

Kunstnerisk leder og

koreograf:

Thomas Talawa Prestø

Assisterende koreografer:

Joel Ramirez

Wolman Luciano

Dansere:

Lacky Mahamed

Shirley Langhelle

Joel Ramirez

Wolman Luciano

Dana Hamburgo

Sarjo Sankareh

Diamond Samuel

Abigail Vrede

Sika Masters Heien

Gjestende utøver:

Shaness Kemp

Komponist og låtskriver:

Monica Ifejilika

Komponist:

Sidiki Camara

Perkusjon og instrumenter:

Sidiki Camara

Solo Diarra

Sangere:

Siv Iren Misund

Stian Ehiabhi Omole Jensen

Tracee Meyn

Sanya Nsubuga

Charlotte Sally Johansen

Lysdesign:

Reidar Richardsen

Kostyme: Mo9k

POCKET ART COLLECTIVE | TSJEKKIA

Dato: 05. oktober

Kl.: 19.00 – 20.00

Sted: Festiviteten

BILLETTER

En sterk forestilling med en aktuell og viktig tematikk.

Naturen er død, og det er ingen vei tilbake. Husker du hvordan det føltes da vi fortsatt kunne puste inn ren luft? Da vi fortsatt kunne kjenne grønt gress mellom tærne? Da friske regndråper fortsatt kom dalende fra himmelen og traff oss i ansiktet?

Tre utøvere leder publikum gjennom en reise av minner, i en tid da den naturlige verden er utryddet av menneskeheten og ikke lenger eksisterer.

Satt i en kunstig imitasjon av universet, reflekterer de over at stadig mer av naturen blir erstattet med menneskeskapte miljøer. De oppmuntrer oss til å se innover, vekke til live gamle minner og trekker oppmerksomheten til våre unike opplevelser knyttet til naturen. Gjennom en uttrykksfull og fremsynt visjon, er forestillingen ment som en reflektert samfunnskritikk og en veiledning til hvordan vi kan forme en ny verden.

Medvirkende

Konsept:

Johana Pocková

Directed by: Sabina Bočková, Johana Pocková

Creation:

Johana Pocková, Sabina Bočková, Inga Zotova-Mikshina

Dansere:

Sabina Bočková, Johana Pocková, Barbora Rokoszova

Musikk: Lukáš Palán

Lyddesign: Jakub Štourač

Scenografi: Denisa Švachová

Lysdesign: Michal Horáček

Dramaturgisk støtte: Petra Hauerova

VICE VERSA | SØLVI EDVARDSEN | NORGE

Dato: 06. oktober

Kl.: 19.00 – 20.15

Sted: Festiviteten

En spennende duett skapt av en av Norges ledende koreografer innen moderne dans!

To mennesker entrer samme rom, tydelig ikke av egen vilje. Påført isolasjon i tosomhet gir ulik respons på lik utfordring.

I et finstemt kammerspill som spenner mellom fysisk danseteater og rendyrket bevegelse, settes det fokus på menneskelig overlevelsesevne gjennom både drama og komikk. Kommunikasjon er et komplekst tema, og sterk blir svak og Vice Versa.

Medvirkende

Koreograf:

Sølvi Edvardsen

Dans:

Nora Svenning

Sudesh Adhana

Komponist/musiker:

Hege Rimestad

Lysdesigner:

Paul Vidar Sævarang.

THE ARCHITECTURE

OF BLACKNESS | SOKO - MCINTOSH

JERAHUNI| ZIMBABWE

Dato: 07. oktober

Kl.: 15.00 – 16.00

Sted:

Bjørnådal arkitektstudio

GRATIS!

JERAHUNI

Jeg gjør kunst for å hedre mine forfedre; min bestefar, bestemor og de som gikk bort i kampen og fra kampen, takker dem for at de passet på meg, etter oss og deres offer for at jeg skulle få tilbake kroppen min, mitt land og min AUTORITET.

Jeg er en zimbabwisk født artist. Jeg er identifisert som ‘SoKo’ som er totemet mitt; den store hvite bavianen som er orientert som en høvding i Shona-kulturen med ansvar for å bevare, undervise og spre ordet. SoKo/Shoko er oversatt som ‘’ord’’ på engelsk. Jeg er ord, jeg bærer ord og kroppen min er ord. Mitt vesen er dypt forbundet og identifisert i totemet mitt.

Jeg er en animist og bruker teknologien til å vise min svarte afrikanske tilsstedeværelse.

Jeg bruker humor for å nå et bredt spekter av publikum

og folk oppfatter arbeidet mitt som fryktløst, sofistikert og vittig. Jeg streber etter å være uredd i hvordan jeg nærmer meg materialet; sikter mot et rom som er både sofistikert og vittig.

Jeg er opptatt av tankegangen om å utforske selve kroppen ved å bruke “jena-praksis” uten noen form for vurdering av kroppene våre, deres evner og funksjonshemminger. Jeg tror at fysiske uttrykk gir utløp til åndelige og emosjonelle understrømmer som blir fullstendig ignorert i andre danseformer.

THE ARCHITECTURE OF BLACKNESS

The Architecture of Blackness er en livslang forskning og utvikling. Den undersøker ideen om svarthet, en idé som omfatter enorme variasjon, en struktur der alt finnes.

Hvis du ikke er hvit, mann og

hetero, er du svart. Hvis du er lesbisk, homofil, bifil, transseksuell, transseksuell, skeiv, spørrende, interseksuell, aseksuell, alliert, panseksuell... de som føler seg utenfor og de som sliter med problemer med plassering, er du svart.

Vi har alle de samme problemene; svarthet er et begrep om å ikke høre til, om å ikke oppfylle en viss standard, skapt av samfunnsidealer.

En utvidet forståelse av virkningen av svart liv, viktigheten av den svarte kroppen på alle stadier av livet, og forholdet mellom kropp og fysisk og følelses- messig velvære. Et rom uten å overvåke seg selv og andre. En måte å utforske kroppen på uten å dømme dens evner og funksjonshemminger.

JENA PRAKSIS

Jena-praksis er et rom fullt av muligheter, et rom for å være og bli, av ikke-ankomst, ikke slutt og ikke stoppe. Et rom for merhet, oppmerksomhet til seg selv og andre.

PROGRAMOVERSIKT

PUBLIKUM LOKASJON

FESTIVITETEN

FESTIVITETEN

ATLANTEN VGS 4+

4+

ATLANTEN VGS 6+

FESTIVITETEN

RÅDHUSPLASSEN

FESTIVITETEN FESTIVITETEN

FESTIVITETEN

BJØRNÅDAL ARKITEKTSTUDIO

ADRESSER:

FESTIVITETEN:

KONG OLAV V’S GATE 1

6508 KRISTIANSUND

ATLANTEN VGS:

DALAVEIEN 25

6511 KRISTIANSUND

BJØRNÅDAL

ARKITEKTSTUDIO

VÅGEVEIEN 7

6509 KRISTIANSUND

TUSEN TAKK TIL ALLE VÅRE STØTTESPILLERE!

PRAKTISK INFO

BILLETTSALG

Forhåndsalg av billetter på www.oik.no

I tillegg blir det åpen billettluke i Festiviteten en time før forestilling.

BILLETTPRISER

Ordinær kr 240,Honnør kr 200,Danseelever kr 140,Barn opp til 12 år kr 90,-

Gratis ledsagerbillett er tilgjengelig på samme steder som vi tilbyr øvrige billetter, men merk at gyldig ledsagerbevis må kunne fremvises på konsertsted.

FESTIVALPASS

Dersom du ønsker å få med deg mange forestillinger, kan det lønne seg å kjøpe et festivalpass. Dette gir inngang til alle festivalens arrangement. Pris: kr 900,-

KONTAKT OSS www.in2itfest.no in2it.festival@gmail.com