Programme MCNN 2014/2015 by Cekispass

Septembre

Edito

Robot ! / Cie Blanca Li Effervescences, 18 octobre

Le Petit Oiseau Blanc - Sortie de résidence

souvenirs d’un gratteur... / B. Pivot

Théâtre Cosne/L.oire

Théâtre

Grégoire

Variétés

Chanson

effervescences Festival international d’arts visuels

du 09 > 18 octobre 2014au 18 octobre

Octobre

Les élections municipales sont passées. Tant mieux. Le débat politique, où il fût peu question de culture convenons-en, laisse place à la mise en place des projets et des idées validées par les citoyens. Nous mesurons, à ce moment-là, toute la chance que nous avons de vivre en démocratie. Ne l’oublions jamais. Je voudrais, fait exceptionnel, rendre un hommage personnel et, je pense, collectif de la part de l’équipe, à Didier Boulaud, ancien Maire de Nevers. Par pitié, laissons de côté la politique et les sentiments que nous avons sur tel ou tel sujet. Je veux simplement rendre justice concernant la réussite de cette maison depuis 1999. En premier lieu, quelques anecdotes me viennent à l’esprit lorsque je me retourne sur ces bientôt quinze années de travail en commun. Lors de mon audition au poste de directeur, j’entends dans le jury une personne dire, voyant mon passé (moyen, ne nous affolons pas) de footballeur : « S’il est mauvais directeur, on pourra toujours le mettre dans l’équipe de foot ». Mon premier contact avec Didier Boulaud… Mon deuxième contact avec lui fût quelques semaines après, à l’ouverture de la billetterie d’un spectacle où des dizaines de personnes se pressaient au guichet. Voyant M. le Maire, et passé par les bonnes écoles des théâtres municipaux de deux autres villes, je me précipite vers lui en lui indiquant que je vais imprimer ses invitations. Réplique cinglante : « Je prends mes places comme tout le monde, et je paye comme tout le monde ». Cela a été le cas pendant quinze ans. Lors de la première saison, comme à l’accoutumée depuis dix ans, je prends rendez-vous avec le Maire pour lui présenter la saison à venir. « Pourquoi me présenter la saison ? » « Et bien, je le fais toujours, comme beaucoup de mes collègues ». « Pour ma part, je considère que c’est vous le professionnel, pas moi. Je découvrirai la saison comme les autres ». Des dizaines d’autres pourraient ponctuer cette histoire, comme la fameuse réunion de majorité fin 1999 validant le projet de la nouvelle MCNN, mais celles-ci sont assez révélatrices du personnage, perçu par certains comme bougon et distant alors que profondément humain et attentif. Je souhaite à tous les directeurs de théâtre de France et d’ailleurs de travailler avec un Maire comme j’ai pu le faire pendant quinze années avec Didier Boulaud : liberté, confiance, fidélité, ténacité, honnêteté, respect, droiture et attention. Cela peut résumer ces années. Pas de tutoiement, pas de « si vous pouvez embaucher Machin.. », pas de « je verrais bien Truc dans la programmation.. ». Il aura été le plus ardent défenseur du projet de la MCNN et elle lui doit une grande partie de son succès depuis lors. Création de la Scop, installation de Philippe Genty, développement des créations, renforcement des appuis des collectivités, Effervescences, compétence culture à l’Agglomération... Cela est son œuvre. Et a permis le succès de la MCNN. Alors, aujourd’hui qu’il se retire de la vie politique neversoise, et quels que soient les jugements qui seront portés sur son action, je n’ai, pour ma part, qu’un seul mot à lui dire :

Merci.

Olivier Peyronnaud 2

Chanson

oxmo puccino Trio

Novembre 4

Un temps à deux pattes / festival contes givrés

Théâtre

bouje ! 4 ème édition du forum pour la jeunesse

Musique

17 18

LA leçon / E. IONESCO

Théâtre

orchestre philharm. de prague

Musique

Muriel Robin

Variétés

décembre

Orchestre philharmonique de prague Cosne/Loire

Humour

Jarry / Atypique

La Dispute / Marivaux

Pierre Perret

Thomas quelque chose / J. L. REVOL

Théâtre

Asa nisi masa, asa nisi... / J. MONTALVO

Danse

vincent balse & LES CONCERTS NIVERNAIS

Musique

ALAIN CHAMFORT

LE Roi sans terre - Sortie de résidence

Claudia TAGBO

Giselle

7 janvier

Humour

25 novembre

Théâtre Variétés

Cosne/Loire

Chanson

Chanson Jeune Public

Variétés

Humour

janvier Jeune Public

Danse

si ça se trouve, LES POISSONS...

Giselle / BALLET OPÉRA NATIONAL TCHAÏKOVSKI de perm

QUATUOR À CORPS

Jeune Public

Musique/art visuel

UN GRAND MOMENT DE SOLITUDE/ J. balasko

Variétés

Théâtre

Touche !

Théâtre

The ROOTS / K. ATTOU

Danse hip hop

Antoine Duléry

Bite Génération - Sortie de résidence

Arts visuels

RIGOLETTO / A. VERDI

Opéra

Airnadette

Humour musical 3

Danse

Cosne/Loire

Théâtre

Prologue

18 o u a du 9

014 2 e r ctob

J eudi 9

octobre

V endredi 10

octobre

S amedi 11

octobre

18 h 00

20 h 00

dès

L undi 13

18 h 00

17 h 00

Salle J. Lauberty

I ntérieur / extérieur /

performance

Salle J. Lauberty

I ntérieur / extérieur /

performance

MCNN

19 h 00

Le Jardin Coulanges-lès-N.

20 h 30

Salle P. Genty

16 h 00

Le Jardin Coulanges-lès-N.

17 h 30

Salle Stéphane Hessel - Nevers

octobre

5 édition du Festival international des arts visuels ème

M ardi 14 octobre

Daniele Finzi Pasca Philippe Genty Scorpène Blanca Li Christian Carrignon Aurélien Kairo Théâtre Mu Yngvild Aspeli ... Nevers et Agglomération

dès

18 h 00

MCNN

P hotomaton L ight ’ paint / aurélien

C ie

atelier

K airo / C ie D e F akto / tout public

T êtes /

métaphores

arts visuels sortie de résidence

/ + 10 ans

B ianco

Gratuit

T ête

Gratuit

C ie

T êtes /

métaphores

arts visuels sortie de résidence

/ + 10 ans

C endres / A rts V isuels - M arionnettes

Y ngvild A speli / C ie P lexus P olaire / + 14 ans

Tarifs : 15€/10€

P hotomaton L ight ’ paint /

Gratuit

aurélien

atelier

K airo / C ie D e F akto / tout public

L a P elle

20 h 30

Salle P. Genty

B ianco

15 h 00

Centre G. Philipe V.-Vauzelles

18 h 00

Salle Stéphane Hessel - Nevers

20 h 30

Salle J. Lauberty

J eudi 16

19 h 00

Salle Stéphane Hessel - Nevers

octobre

20 h 30

Salle P. Genty

A l ’E nvers / M agie

V endredi 17

19 h 00

Salle J. Lauberty

D ustpan O dyssey ( en ) / T h . d ’ objets

octobre

20 h 30

Salle Stéphane Hessel - Nevers

S amedi 18

18 h 00

Salle Stéphane Hessel - Nevers

octobre

20 h 30

Salle P. Genty

octobre

Gratuit

Tarifs : 24€/15€/10€

Salle J. Lauberty

M ercredi 15

Gratuit

sù bianco / cirque poétique D aniele F inzi P asca / C ia finzi pasca / + 8 ans

19 h 00

toutes les infos sur

www.mcnn.fr

flash - mob K airo / C ie D e F akto / tout public

aurélien

T ête

Gratuit

C ie P hilippe G enty / + 10 ans

E fferve ’ danse #2 /

Esplanade du Palais Ducal

Gratuit

C ie P hilippe G enty / + 10 ans

L arge ( fr ) /

C ie P hilippe G enty / + 8 ans

th . d ’ objets

sù bianco / cirque poétique D aniele F inzi P asca / C ia finzi pasca / + 8 ans

Q uand j ’ étais

petit ... / jeune public

T héâtre M u / + 8 ans

C endres / A rts V isuels - M arionnettes

Y ngvild A speli / C ie P lexus P olaire / + 14 ans

L a LL amada

del mar ( es ) / T h . d ’ objets C ie P hilippe G enty / + 8 ans (hispanophones)

petit pas de deux ... / D anse

aurélien

K airo / C ie D e F akto / + 8 ans mentale

S corpène / + 10 ans

C ie P hilippe G enty / + 8 ans (anglophones)

serai M acbeth / T héâtre d ’ objets C hristian C arrignon / T h . de cuisine / + 8 ans

R obot ! /

danse et programmation robotique

B lanca L i / + 8 ans 5

Tarifs : 15€/10€ Tarifs : 24€/15€/10€

Tarifs : 9€/6€ Tarifs : 15€/10€ Tarifs : 15€/10€

Tarifs : 15€/10€ Tarifs : 24€/15€/10€

Tarifs : 15€/10€ Tarifs : 15€/10€

Tarifs : 15€/10€ Tarifs : 29€/20€/15€

Bianco

sù bianco Daniele Finzi Pasca Compania Finzi Pasca

S uisse / italie -

création

“

La nouvelle création de Daniele Finzi Pasca, présentée en ouverture du festival Effervescences, un instant rare et précieux où l’on retient son souffle, pour en apprécier l’incomparable grâce.

théâtre visuel/cirque poétique ┃ + 8 ans Daniele Finzi Pasca, metteur en scène des plus incroyables spectacles mélangeant cirque, clown, danse, chant et théâtre, se lance dans la création d’une petite forme circassienne et clownesque mettant à l’honneur la poésie, la magie de l’instant et l’imaginaire. Bianco sù bianco s’annonce déjà comme une ode à la douceur de vivre, fragile et impalpable, légère et élégante. Avec ses deux artistes clowns, Daniele Finzi Pasca souhaite construire un spectacle qui proposera, toujours selon sa façon si particulière de raconter, « des histoires en équilibre entre la douceur et la nostalgie absurde, un monde surréel, férocement serein, un théâtre qui pose des réflexions sur soi-même, où le public et les artistes peuvent dialoguer, où l’illusion et les artifices se dévoilent toujours à la fin, où on rit, où on s’émeut et où les clowns, attachants, incarnent toute la fragilité de nos héros perdants. » Une fresque visuelle juste et sensible mise en scène par Daniele Finzi Pasca, magicien de l’image et de l’émotion. Un moment intense suspendu dans le temps, un spectacle incontournable.

Avec : Helena Bittencourt et Goos Meeuwsen Production : Julie Hamelin Finzi Ecriture et mise en scène : Daniele Finzi Pasca Musique : Maria Bonzanigo

Lundi 13 octobre |20h30 Mardi 14 octobre |20h30 Salle Philippe Genty - MCNN / Tarifs : 24€/15€/10€

Coproductions : Teatro Sociale de Bellinzona, MCNNCentre de Création et de Production de Nevers et l’Odyssée – Scène conventionnée de Périgueux

Cendres

Inspiré du roman Before I Burn down de Gaute Heivoll Yngvild Aspeli (en compagnonnage avec Philippe Genty)

N orvège -

“

création

Un spectacle fascinant, intense et bouleversant sur la folie incendiaire d’un homme, mis en scène avec brio par la talentueuse Yngvild Aspeli.

arts visuels/marionnettes ┃ + 14 ans Direction artistique : Yngvild Aspeli Acteurs-marionnettistes : Amador Artiga, Andreu Martinez Costa et Pierre Tual Scénographie : Polina Borisova et Gunhild Mathea Olaussen Création sonore : Guro Skumsnes Moe avec la collaboration de Ane-Marthe Sørlien Holen Marionnettes : Carole Allemand, Yngvild Aspeli, Polina Borisova, Sophie Coeffic et Sebastien Puech Costumes : Sylvia Denais Création lumière : David Farine Collaboration dramaturgique : Paola Rizza Regard extérieur : Philippe Genty et Mary Underwood Production déléguée : Cie Philippe Genty Coproduction : MCNN – Centre de Création et de Production de Nevers, Le Mouffetard – Théâtre des Arts de la Marionnette à Paris, Figurteateret i Nordland Soutiens : Direction des Affaires Culturelles – DRAC Bourgogne, Le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes – Charleville-Mézières, La Nef Manufacture d’utopies – Pantin, Théâtre du fil de l’eau – Pantin, Théâtre de la Girandole – Montreuil, Nord-Trøndelag Teater, Collectif Grand réservoir

Juin 1978, depuis des mois, un pyromane sévit à Finsland, petit village norvégien, installant la peur parmi les habitants. Revenu dans le village de son enfance des années après ce drame, l’écrivain Gaute Heivoll mène l’enquête pour comprendre pourquoi ces incendies hantent toujours ses souvenirs. Il se regarde alors à la lumière des flammes du pyromane avec cette question sousjacente : ne pourrait-il pas lui aussi basculer dans cette démence destructrice ? A la croisée du théâtre, de la marionnette et des arts visuels, Cendres propose un voyage initiatique captivant, un jeu de miroirs troublant entre l’homme et la folie qui le guette, le frôle et parfois, sous le coup d’une puissance invisible inexplicable, le dépasse et le consume. Un spectacle plein de rebondissements, envoûtant et onirique, qui ne manquera pas de vous questionner et de vous émouvoir.

Mardi 14 octobre |17h30 Mercredi 15 octobre |18h00 Salle Stéphane Hessel - ESGO / Tarifs : 15€/10€

La Pelle du Large

Version française

La LLamada del mar Dustpan Odyssey Version espagnole

Version anglaise

D’après L’Odyssée d’Homère Compagnie Philippe Genty

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Une relecture vive et décalée, brillante et astucieuse de l’un des chefs-d’œuvre de la littérature, signée Philippe Genty. Un grand moment !

théâtre d’objets ┃ + 8 ans D’après l’Odyssée d’Homère Mise en scène : Philippe Genty LA PELLE DU LARGE (version française) Hernan Bonet, Antoine Malfettes et Anne-Cécile Richard LA LLAMADA DEL MAR (version espagnole) Amador Artiga, Marzia Gambardella, et Andrès Martinez Costa DUSTPAN ODYSSEY (version anglaise) Marjorie Currenti, Angélique Naccache, et Simon Rann Production déléguée : Compagnie Philippe Genty Coproduction : MCNN - Centre de Création et de Production de Nevers, Le Carré-Scène Nationale de Château-Gontier, Le Théâtre de Laval

Avec le soutien de la Direction Régionale des Affaires Culturelles - DRAC de Bourgogne et de la Ville de Nevers

A la tête d’un astucieux navire fait d’une pelle et d’un manche à balai, voguant sur une mer en rideau de douche, partez toutes voiles dehors rejoindre Ulysse et ses compagnons pour une Odyssée revisitée aussi drolatique qu’insolite ! Imaginez Ulysse en tire-bouchon ou encore la belle Pénélope transformée en un glaçon qui fond d’impatience à attendre le retour de son bienaimé… ! Un texte, un metteur en scène mais trois versions de cette Odyssée « en objets ». Si Philippe Genty a d’abord créé la version française, impossible pour lui de ne pas proposer d’autres versions tout aussi drôles et amusantes... Une version en anglais avec toutes les subtilités de la langue et son humour « so british ». Une version en espagnol haute en couleurs et pleine de folie. Menées par cet immense navigateur scénique qu’est Philippe Genty, découvrez en famille ces versions ludiques et énergiques de cet incontournable texte. et après les représentations ...

Prolongez ces fabuleuses « odyssées » autour d’un buffet de spécificités et spécialités culinaires des différents pays représentés pour chacune de ces soirées. Pensez à réserver vos places et votre soirée.

Mardi 14 octobre |19h00 LLAMADA DEL MAR / Mercredi 15 octobre |20h30 DUSTPAN ODYSSEY / Vendredi 17 octobre |19h00 LA PELLE DU LARGE /

Salle Jean Lauberty - MCNN / Tarifs : 15€/10€ / Buffet : 7€ 10

Je serai Macbeth

D’après Macbeth de William Shakespeare Christian Carrignon / Théâtre de Cuisine

F rance -

“

création

Quand Christian Carrignon s’empare de Macbeth, le résultat est drôle et surprenant, délirant et réjouissant, un pur moment de théâtre en objets et en bonne humeur.

théâtre d’objets ┃ + 8 ans Texte et mise en scène : Christian Carrignon Interprétation : Christian Carrignon et Paolo Cafiero Direction d’acteur : Katy Deville Partenaires : Association Fil en Trope, Festival MiMa, L’Estive, Scène nationale de Foix, MCNNCentre de création et de production de Nevers, Théâtre du Fon du Loup - Centre Régional des Arts de la Marionnette, Association Nova Villa, Festival Méli’Môme Festival Petits et Grands Le Théâtre de Cuisine est conventionné par le Ministère de la Culture, DRAC PACA et subventionné par le Conseil Régional PACA, le Conseil Général des Bouches-duRhône et la Ville de Marseille. La Compagnie est en résidence permanente à la Friche La Belle de Mai – Marseille.

Christian Carrignon a l’art et la manière de nous raconter des histoires car dès les premières secondes, le décor est planté. « Les trompettes d’une grande bataille éclatent derrière le théâtre. Deux hommes blessés sont repoussés sur scène. Ils barricadent les accès du plateau avec ce qu’ils ont trouvé de décors entreposés en coulisses. Le plus petit hurle vers la coulisse : Je veux faire Macbeth en théâtre d’objets ! Je veux jouer sur une grande scène, et pas à la MJC. Je veux de la lumière de théâtre, je veux des trompettes, je veux de la fumée. Je veux jouer Macbeth en petit dans le grand théâtre ! Vous pouvez nous encercler, vous pouvez nous enfumer comme des renards, je serai Macbeth ! Et s’il faut mourir, je mourrai sur scène. Le petit théâtre a les mêmes droits que le grand théâtre ! » (note d’intention)

Christian Carrignon s’empare de Macbeth avec beaucoup d’aisance et de créativité. En quelques scènes et en objets, il joue devant nos yeux la tragédie de Shakespeare avec chevaux, soldats, forêt et château-fort « made in China ». Grâce à de réelles prouesses techniques et d’excellentes qualités de narrateur, Macbeth prend vie et s’éteint grâce à cette version réjouissante et familiale qui nous embarque dans un tourbillon de bonne humeur.

Vendredi 17 octobre |20h30 Samedi 18 octobre |18h00 Salle Stéphane Hessel - ESGO / Tarifs : 15€/10€ 12

A l’envers Scorpène F rance

“

Du jamais vu à Nevers, Scorpène le mentaliste, l’illusionniste énigmatique, débarque avec A l’envers et nous propose une expérience de magie mentale. Bizarre, vous avez dit bizarre ?

magie mentale ┃ + 10 ans Conception et interprétation : Scorpène Mise en scène : Serge Dupuy Création sonore : Ohre One Coach theremin : Jimmy Virani Lumières : Nicolas Simonin Vidéo : Scorpène Coproduction et accueil en résidence : Cirque-théâtre d’Elbeuf – Pôle National des Arts du Cirque de Haute-Normandie., Le Merlan scène nationale à Marseille en coproduction avec : Le Volcan - Scène Nationale du Havre TAP - Théâtre Auditorium de Poitiers, Scène 2 Production déléguée : Scène 2

Il est de ces artistes mystérieux qui ont la capacité d’embarquer le public dans des univers inconnus et troublants, attrayants et mystiques. Scorpène est un artiste étrange au destin et au regard captivants. Avec la lumière et le son comme uniques éléments scénographiques, la mise en scène, ciselée comme un métal précieux, évolue au gré des représentations et des interactions avec le public, le spectateur devenant luimême acteur et magicien. C’est ce rapport privilégié que Scorpène développe avec ses partenaires d’un soir et qui donne aux représentations leur caractère imprévisible… A l’envers questionne notre libre arbitre à travers une expérience ludique et nous propose un voyage hors du temps, rythmé par une étrange hypnose verbale, où les sons les plus imperceptibles guident notre inconscient pour se jouer de notre conscient. Laissez-vous embarquer, déstabiliser et séduire par Scorpène et participez à cette expérience fascinante de magie mentale, un spectacle inédit, unique et surprenant, un choc visuel et mental auquel on ne résiste pas.

Jeudi 16 octobre |20h30 Salle Philippe Genty - MCNN / Tarifs : 24€/15€/10€

Robot !

Blanca Li / Compagnie Blanca Li

F rance

“

Évènement : Blanca Li de retour à Nevers avec un spectacle cocasse et futuriste réunissant sur scène huit danseurs de chair et d’os et huit robots danseurs.

danse/programmation robotique ┃ + 8 ans Chorégraphie, direction artistique : Blanca Li avec NAO (Aldebaran Robotics) et les machines musicales de Maywa Denki Robots musicaux : Maywa Denki, Yoshimoto Creative Agency Robots NAO : Aldebaran Robotics Musiques originales : Tao Gutierrez et Maywa Denki Scénographie : Pierre Attrait, assisté de Marion Leduc Lumières : Jacques Chatelet, assisté de Sylvie Debare Vidéo : Charles Carcopino, assisté de Simon Frezel et Pierre-Jean Lebassacq Programmeur : Thomas Pachoud assisté de Clément Bigot, Aurélien Conil et Valentin Bertrand Costumes : Maywa Denki et Armando Sanchez Avec les danseurs : Yacnoy Abreu Alfonso, Emilie Camacho, Géraldine Fournier, Yann Hervé, Aliashka Hilsum, Samir M’Kirech, Margalida Riera Roig, Gaël Rougegrez

Blanca Li aime les défis ! Avec Robot !, la chorégraphe touche-à-tout fait le pari fou de mettre en scène huit robots humanoïdes « NAO » et un orchestre automatisé conçu par Maywa Denki dans un spectacle de danse éblouissant. Danseurs ou musiciens, ces robots campent un univers drôle, futuriste, extravagant... Et paradoxalement plein de vie ! Huit danseurs de chair et d’os partagent la scène avec les machines. A la fois surprenante et fascinante, leur rencontre nous amène à percevoir autrement nos rapports à la robotique. Une incroyable performance visuelle, poétique et raffinée, qui nous emmène sur le chemin du questionnement, sur un monde où la technologie mime l’humain et l’entraîne dans un tourbillon de machines pensantes. Avec cette nouvelle création envoûtante, Blanca Li bouscule les genres et nous transporte bien au-delà de l’imaginaire. Sans doute la seule chorégraphe à pouvoir relever avec autant de brio de tels défis, fidèle à sa réputation, elle est toujours là où on ne l’attend pas et traverse les créations avec bonheur, talent et enthousiasme. Robot !, un spectacle délicieusement loufoque et accessible à tous.

Samedi 18 octobre |20h30 Salle Philippe Genty - MCNN / Tarifs : 29€/20€/15€ 16

danse/hip hop ┃ + 8 ans

marionnettes/jeune public ┃ + 8 ans

Un petit pas

de deux sur ses pas Aurélien Kairo / Compagnie De Fakto Sur les chansons de Bourvil

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Original et audacieux, un spectacle qui propose une exploration de la danse à travers le répertoire de Bourvil.

F rance

Armés d’une forte dose de bonne humeur et d’une énergie débordante, Aurélien Kairo et Karla Pollux proposent un spectacle bondissant à la joie communicative, où la danse est à l’honneur et dont on ressort le sourire aux lèvres. Explorer la chanson française humoristique en y associant l’exigence du langage de la danse hip hop, voilà tout l’enjeu de cette nouvelle création signée Aurélien Kairo. Du Clair de Lune à Maubeuge, en passant par Ma P’tite chanson ou encore Alors qu’est-ce qu’on fait, le répertoire de l’incontournable Bourvil est à l’honneur. Du tango, à la valse, en passant par la danse moderne et par la danse hip hop dans sa plus pure tradition, ce Petit pas de deux… propose un mélange explosif. Aurélien Kairo et Karla Pollux nous offrent une performance dansée à l’interprétation remarquable. Un mélange des genres étonnant pour un spectacle détonant. Un pari audacieux joliment relevé par ce duo plein de charme. Mise en scène et chorégraphie : Aurélien Kairo Interprétation : Aurélien Kairo et Karla Pollux Complicité artistique : Philippe Lafeuille / Regard extérieur : Olivier Broda Scénographie : Noëlle Ginefri-Corbel

Jeudi 16 octobre |19h00 Salle Stéphane Hessel -ESGO / Tarifs : 15€/10€

Quand j’étais petit, j’étais soldat Théâtre Mu

F rance /B urkina - faso C’est à Malone Kiza N’Sélé, marionnettiste aguerri et formidable plasticien burkinabè, qu’Ivan Pommet, directeur artistique de la compagnie du Théâtre Mu, a proposé la réalisation et la création de ce spectacle. D’une technique de fabrication unique dans son pays, puisqu’il l’a lui-même inventée, ses marionnettes nous entraînent vers d’autres horizons et nous racontent l’histoire de « H », un enfant-soldat aujourd’hui adulte, qui accepte de nous révéler son lourd passé. Parler pour que cela ne se reproduise plus jamais, évoquer les circonstances pour permettre de comprendre. Son témoignage est avant tout une lueur d’espoir pour tout un peuple, un chemin plus sûr et plus digne vers la paix et la tolérance. Un moment de théâtre intense déjà joué dans quatorze pays d’Afrique, un temps du festival à ne pas rater.

“

Magnifique interprétation, juste et inventive, mais aussi terriblement réaliste, cette histoire de marionnettes est avant tout une histoire humaine pleine d’espoir et de vie.

Adaptation et mise en scène : Ivan Pommet Jeu et assistant à la mise en scène : Malone Kiza N’Sélé Création Marionnettes : Malone Kiza N’Sélé et Ivan Pommet Musique : Lasso Diabaté et Salif Koeta Création lumières : Joanne Tournoud Dessins et aquarelles : Isabelle Pommet Coproduction : Théâtre Mu – Institut Français du Burkina Faso

Mercredi 15 octobre |15h00 Centre Gérard Philipe - Varennes-Vauzelles / Tarifs : 9€/6€

Flashmob ┃ tout public

Projet participatif ┃ tout public

Efferve’danse #2

Flashmob / Deuxième édition

Chorégraphie : Aurélien Kairo et les danseurs de la Compagnie De Fakto Après le succès rencontré l’an passé, rejoignez-nous nombreux le samedi 11 octobre pour participer à la deuxième édition d’Efferve’danse, un flashmob gigantesque organisé à Nevers, un évènement festif qui lancera la cinquième édition du festival Effervescences. Le principe est toujours aussi simple : avoir envie de s’amuser, tout en partageant avec le plus de monde possible une chorégraphie orchestrée par Aurélien Kairo et à la portée de tous. Dans l’idée de la transmission, chacun pourra apprendre les pas de la chorégraphie dès le mois de septembre grâce aux vidéos qui seront mises en ligne sur la chaîne Youtube de la MCNN (MCNN 2009), sur notre site internet www.mcnn.fr et sur notre Facebook « MCNN(officiel) ». Réunissezvous entre amis, en famille, entre collègues…, apprenez les pas qui vous seront proposés et venez tous ensemble les reproduire le jour J, Esplanade du Palais Ducal à Nevers. Il n’y a pas d’âge pour participer, aucunement besoin d’être danseur, juste être muni d’un tee-shirt coloré, de votre plus beau sourire et vous laisser guider par la musique.

Efferve’danse #2, c’est LE rassemblement de ceux qui ont envie de bouger et faire bouger leur ville !

Samedi 11 octobre |17h00 Esplanade du Palais Ducal / Gratuit Renseignements auprès de Céline Desogos 03.86.93.09.04 / secgenerale@mcnn.fr Toutes les informations sur les ateliers page 23

Photomaton light’paint Aurélien Kairo / Cie De Fakto C’est en 1937 qu’apparaît le premier light painting aux Etats-Unis, mais en France, il ne sera utilisé qu’en 1998 par Marco 93, un célèbre graffeur. A l’origine, le procédé consiste à peindre des formes grâce à des sources de lumière et à capter l’instant à l’aide d’un appareil photo. Aurélien Kairo s’approprie la technique en proposant d’intégrer le procédé du light painting dans le paysage architectural de la ville. En réalisant juste un mouvement, et grâce aux différentes sources de lumière qu’il peut utiliser, il capte l’instant, le met en scène et fige le moment sur papier. Pour cette expérience inédite, vous serez donc les acteurs principaux. Rendez-vous les lundi 13 ou mardi 14 octobre à la MCNN pour votre cliché. Un diaporama de ces clichés réalisés sera visible dès le jeudi 16, dans le hall de la MCNN. Alors n’hésitez plus, nous vous attendons !

“

C’est à une expérience originale et unique à laquelle nous vous convions. Le photomaton light’paint proposé par Aurélien Kairo vous permettra de laisser votre empreinte dans ce festival.

Lundi 13 octobre Mardi 14 octobre |entre 18h00 et 20h00 MCNN / Gratuit

Diaporama des photos

à partir du 16 octobre Hall - MCNN

Intérieur-Extérieur Cie Philippe Genty / Eric de Sarria & Nancy Rusek Sortie de stage – présentation publique

SorTiE

La transmission a toujours été au centre des préoccupations principales de Philippe Genty. Comédien, marionnettiste, manipulateur et metteur en scène, il a lui-même transmis sa passion et son savoir faire aux comédiens de ses créations. Aujourd’hui, à la tête de cet héritage et toujours épaulés par Philippe Genty et Mary Underwood, Eric de Sarria et Nancy Rusek animent des stages aux quatre coins du monde. Le prochain à Nevers, intitulé Intérieur - Extérieur verra participer de futurs grands artistes aux nationalités diverses. Entre théâtre, danse, mime, manipulation et marionnettes, ces artistes seront invités à pénétrer dans cet univers pour en apprécier la subtilité, la précision et la singularité du travail. Après des jours passés en immersion, ils vous inviteront à venir découvrir le fruit de leur travail.

Jeudi 9 octobre|18h00 et vendredi 10 octobre|20h00 Salle Jean Lauberty / Gratuit

Effervescences de l’intérieur Des ateliers, des rencontres et du lien A t e li e r d e d a n s e h ip h o p p o u r p e t i t s

Dimanche 5 octobre |Maison de la Culture 3 sessions

- 11h00 à 12h30 ou 14h30 à 16h00 ou 17h00 à 18h30 / Gratuit

Tous les ateliers proposés sont gratuits mais l’inscription est obligatoire. Le nombre de place étant limité, il est important de penser à s’inscrire. Merci de le faire à partir du mardi 9 septembre auprès de Nadia Joly au 03.86.93.09.23 ou sur resagroupes@mcnn.fr

ATELIERS DANS LES ÉCOLES (Nevers et département) Les artistes se rendront auprès des plus petits pour leur apprendre les pas de la chorégraphie. Les ateliers auront lieu à partir du lundi 6 octobre et jusqu’au vendredi 10 octobre. Renseignements et inscriptions auprès de Nadia Joly au 03.86.93.09.23 ou sur resagroupes@mcnn.fr

A t e li e r s

T ête à têtes… Tribulations marionnettiques

Jean-Paul Ouvrard / Cie Métaphores Un jeune homme brillant et fraîchement diplômé, mais un peu maniaque et aux allures de savant fou, est recruté par un laboratoire de recherches. En décryptant les affres du cerveau, il doit étudier les dérives et les aberrations du comportement humain pour tenter d’apporter des réponses précises sur son fonctionnement. Délirant et vif, drôle et intelligent, Tête à têtes... offre à découvrir un spectacle où le langage visuel est associé à différentes techniques du spectacle vivant : jeu d’acteur impeccable (Scott Koehler, comédien de Philippe Genty et d’Irina Brook), chorégraphies ciselées, marionnettes incroyablement vivantes et vidéos délirantes pour une incroyable folie théâtrale. Avec : Scott Koehler Marionnettes : Jana Bojilova / Musique : David Chazam

Lundi 13 octobre|19h00 Mardi 14 octobre|16h00 Le Jardin (Coulanges-lès-Nevers) / Gratuit 22

et grands

Aurélien Kairo, directeur artistique et danseur de la compagnie De Fakto, est de nouveau présent dans la programmation de ce festival Effervescences. Comme l’année dernière, un rassemblement danse ouvert à tous, Efferve’danse#2, aura lieu le samedi 11 octobre (voir page 20). Pour pouvoir apprendre les pas de la chorégraphie de cette année, nous vous proposons de participer aux ateliers « tout public » qui auront lieu à la MCNN.

de marionnettes -

pour les écoles

A l’occasion de la venue du spectacle Quand j’étais petit, j’étais soldat (voir page 19), les écoles auront la possibilité d’accueillir chez eux les artistes de la compagnie du Théâtre Mu, pour participer à un atelier de création de marionnettes. Les marionnettes de ce spectacle ont été réalisées par Malon Kiza N’Sélé qui en réalise de superbes au Burkina Faso. Les ateliers proposés par la compagnie s’inspirent de cette technique africaine qui utilise, entre autres, des objets de récupération pour la fabrication. En créant des personnages à partir de leurs envies et de leur imagination, les élèves seront ensuite invités à entamer l’écriture des saynètes. Renseignements et inscriptions auprès de Nadia Joly au 03.86.93.09.23 ou resagroupes@mcnn.fr

Rencontres

e n t r e l e s a r t i s t e s e t l e p u bli c

La MCNN met un point d’honneur à ce que le public puisse rencontrer les créateurs, les artistes et les équipes techniques des spectacles accueillis. Comme à son habitude, après chaque représentation, vous aurez donc l’occasion de rencontrer les artistes. Pour ce faire, il vous suffit de vous rendre à l’accueil de la MCNN à la fin des représentations et nous vous guiderons. Les rencontres sont bien sûr gratuites et ouvertes à tous.

lycée

Alain Colas

et le festival

Effervescences

La MCNN et le lycée Alain Colas sont partenaires depuis de nombreuses années déjà, où un lien très fort a vu le jour avec les classes Arts Appliqués du lycée, dirigées par Jean-Luc Dieny. Dans le cadre du festival, le partenariat prend une autre dimension. En effet, cette année, comme tous les ans, nous proposerons aux élèves de ces classes d’être impliqués dans le festival en assistant à tous les spectacles, où à l’issue de chaque représentation, ils proposeront des croquis, des dessins… qui seront ensuite exposés et visibles aux horaires d’ouverture de la MCNN. Lors de ce festival, les élèves auront aussi la possibilité de participer à un atelier de light painting avec Aurélien Kairo, d’assister à une répétition de la Compagnie Genty dans le cadre du stage international animé par Eric de Sarria et Nancy Rusek, et rencontreront Blanca Li et son équipe pour évoquer l’utilisation de la robotique dans la danse..

> Mardi 21 octobre (20h00) Salle Philippe Genty / TARIFS : 25€/20€

Musique / concert acoustique

L’homme à la voix de miel et à la plume incisive invite Vincent Segal et Edouard Ardan à partager la scène, le temps d’une soirée musicale placée sous le signe de l’excellence.

Au fil des albums, Oxmo Puccino a imposé sa plume dans le paysage du rap français. Repoussant sans cesse les frontières du hip hop, il multiplie les collaborations avec des artistes de tous horizons. Le succès de son dernier album Roi sans Carrosse confirme son statut d’artiste hors norme. Récompensé en 2013 par le prix du « Meilleur album de musique urbaine » lors des Victoires de la Musique, Oxmo Puccino a le génie de débarrasser le rap de ses clichés les plus tenaces. Le « Black Jacques Brel » nimbe ses morceaux classiques ou ses nouveaux textes d’un éclairage délicieusement intime.

OXMO PUCCINO TRIO

La rencontre était alors évidente avec Vincent Segal, violoncelliste virtuose aux collaborations multiples (-M-, Sting, Bumcello, Blackalicious, Balaké Sissoko) et Édouard Ardan, guitariste de Sly Johnson ex-membre du Saïan Supa Crew. Dans une ambiance au plus près des spectateurs, Oxmo Puccino revisite ses classiques, s’amuse du verbe et parle d’amour, des héros maudits, des chemins de la vie. Sa plume incisive fait grincer les cordes, les harmonies du violoncelle enjazzent le rap et révèlent une poésie réaliste qui sème ses confidences universelles. Quinze ans de carrière, six albums, deux victoires de la musique, Oxmo Puccino traverse inexorablement les époques. Auteur au verbe aussi beau que puissant, il offre au rap ses lettres de noblesse et à la chanson française un nouvel élan.

« Hip hop de chambre »

Oxmo Puccino nous invite donc à prendre part à ce concert délicieusement ancré dans une musique universelle. Magique et envoûtant, en somme immanquable !

Avec : Vincent Segal au violoncelle et Edouard Ardan aux guitares

Clowneries verbales et absurdité burlesque, ou comment redécouvrir Ionesco en une leçon grâce à l’interprétation magistrale de Robin Renucci.

> Lundi 17 novembre (20h00) et mardi 18 novembre (20h00) Salle Philippe Genty / TARIFS : 29€/20€/15€ Création 2014

Théâtre Après L’Ecole des femmes, le grand succès théâtral de la saison dernière, le tandem formé par Robin Renucci et Christian Schiaretti fait son grand retour à la Maison de la Culture avec une petite perle d’humour noir : La Leçon d’Eugène Ionesco (1950). Un professeur tout ce qu’il y a de plus policé, une jeune élève docile et naïve, une bonne austère et inquiétante, forment le trio diabolique de cette leçon particulière, où il s’agira pour le professeur de préparer « mademoiselle » au « doctorat total ». Si, au départ, chacun tient son rang, très vite, au fil des leçons qui s’égrainent et de la difficulté qui augmente, tout va basculer et s’affoler pour le pire et surtout pour le rire. Le professeur va littéralement épuiser son élève, pour finalement l’asservir par l’arme féroce et impérieuse de l’absurdité du langage. Dans la lignée de La Cantatrice chauve et à l’occasion de cette nouvelle collaboration entre le TNP de Villeurbanne et les Tréteaux de France, Christian Schiaretti s’empare de ce drame comique avec jubilation et renoue sans doute ici, avec l’une des pièces les plus drôles et les plus emblématiques d’Eugène Ionesco.

La Leçon

D’Eugène Ionesco Mise en scène de Christian Schiaretti

Bords de scène : rencontres avec les comédiens après les représentations.

Texte : Eugène Ionesco Mise en scène : Christian Schiaretti Avec : Robin Renucci, Jeanne Brouaye, Yves Bressiant Lumières : Julia Grand Coproduction : Tréteaux de France (direction Robin Renucci) et Théâtre National Populaire (direction Christian Schiaretti) Robin Renucci a joué sous la direction de Roger Planchon, Antoine Vitez… Acteur au cinéma, il est également interprète de la série télévisée Un Village français. Il est directeur des Tréteaux de France, Centre Dramatique National depuis 2011.

Les Tréteaux de France ont été créés en 1959 par Jean Danet dans le but d’emmener le théâtre, de façon itinérante, à la rencontre de tous les publics. Devenus Centre Dramatique National en 1971, ils deviennent alors l’une des institutions incontournables de la décentralisation culturelle. En 2011, Robin Renucci prend la suite de Marcel Maréchal à la direction, avec pour étendard une seule et unique conviction ; que la création, la transmission, la formation, l’éducation populaire se conjuguent et se réinventent ensemble.

Dépaysement garanti pour ce concert inoubliable qui vous transportera au royaume de l’excellence et des plus grands airs de musiques de films.

> Mardi 25 novembre (15h00 & 20h00) Salle Philippe Genty / TARIFS : 35€/30€

Musique classique

Sur scène, cinquante musiciens du prestigieux Orchestre Philharmonique de Prague, sous la direction du chef Jaromír Michael Krygel, sont réunis pour donner vie à un concert éblouissant, hommage aux grands chefs-d’œuvre du cinéma.

Orchestre Philharmonique de Prague « Ciné-musique »

Grâce à la projection simultanée d’extraits de films sur écran géant, cet orchestre à la qualité d’interprétation saluée dans le monde entier vous transportera dans un répertoire éclectique, retraçant près d’un siècle de musiques intemporelles, devenues des classiques. De l’épique thème d’Autant en emporte le vent (Max Steiner) à celui tourbillonnant d’Amadeus (Mozart), en passant par ceux plus aventureux de James Bond (John Barry), Star Wars (John Williams) et Pirates des Caraïbes (Hans Zimmer), replongez avec bonheur dans mille et une histoires. Frissonnez aux premières notes des Dents de la mer (John Williams), trémoussez-vous sur le thème du Grand Blond (Vladimir Cosma), ou laissez-vous envahir par l’émotion de La Liste de Schindler à jamais immortalisée par le violon d’Itzhak Perlman. Un grand moment de musique dédié au 7ème Art, magnifié par un orchestre classique au rayonnement mondial ! Composé de l’élite des musiciens professionnels tchèques, l’Orchestre Philharmonique de Prague génère une activité importante liée aux studios de cinéma. Il se produit régulièrement en Europe et bénéficie d’une renommée mondiale grâce à son importante discographie.

Direction musicale : Jaromír Michael Krygel Direction artistique : Boris Jedlicka

> Vendredi 5 décembre (20h00) Salle Philippe Genty / TARIFS : 24€/15€/10€ Création 2014

Théâtre De la création des décors et des costumes à l’interprétation, en passant par la gestion technique, entre chorégraphie, chant et comédie, ce sont près d’une centaine de jeunes issus des foyers, des centres éducatifs et instituts thérapeutiques de l’Yonne et de la Nièvre, qui se sont investis depuis plus d’un an et épanouis dans ce projet théâtral d’envergure. Un véritable défi que de s’attaquer à la langue subtile de Marivaux, relevé haut la main par cette troupe de circonstance, aiguillée dans son entreprise par Serge Sándor de la Compagnie du Labyrinthe (qui a débuté aux côtés de Daniel Mesguich) et par de nombreux professionnels du spectacle vivant dont la brigade des Tréteaux de France.

La dispute

De Marivaux / Mise en scène de Serge Sándor

Comédie en un acte et en prose, dans La Dispute (1744), il s’agit pour le Prince d’un royaume imaginaire de déterminer qui de l’homme ou de la femme est à l’origine de l’infidélité en amour. Pour ce faire, deux filles et deux garçons ont été isolés du monde dès leur naissance. Devenus jeunes gens, la Cour observe leur rencontre et les premières amours qui vont fatalement s’en suivre… Spectacle proposé dans le cadre du 25ème anniversaire de la Convention Internationale des Droits de l’Enfance. Auteur, metteur en scène et réalisateur : Serge Sándor Collaboratrice artistique : Nathalie Raphaël Avec une centaine de jeunes issus de foyers, centres éducatifs et instituts thérapeutiques en Bourgogne dont 40 issus des Centres sociaux de Nevers Avec la collaboration de la brigade des Tréteaux de France – Centre Dramatique National, direction Robin Renucci Costumes et décors menuiserie réalisés par 15 jeunes de l’EPE et de l’UEAJ de Nevers en milieu ouvert (PJJ) Décorateurs, costumiers : Jean Bauer, Anne Procoudine, Fanny Garrigue Chorégraphe : Linet Andréa / Directeur de chant : Anoy Vega Création lumières : Gaëlle de Malglaive Images : David Tabourier / Son et vidéo : Guillaume Martin Conseiller artistique, assistant de Philippe Adrien, conférences-rencontres sur le théâtre classique et Marivaux : Dominique Boissel

Une extraordinaire aventure humaine et un grand classique de Marivaux mis à l’honneur par une centaine de jeunes artistes en herbe ! 31

> Mercredi 10 décembre (20h00) Salle JEAN LAUBERTY / TARIFS : 9€/6€ Création 2014

Thomas Quelque Chose

Théâtre / à voir en famille dès 8 ans

De Frédéric Chevaux Mise en scène de Jean-Luc Revol

Déclaré ««accident » par sa mère suite au départ de son premier fils, Thomas est tout d’abord décontenancé et déboussolé lorsqu’il apprend, presque par erreur, cette terrible réalité. Dans cette histoire reliée instinctivement au mythe du labyrinthe et du Minotaure, Thomas livre alors un combat afin d’exister aux yeux du monde mais avant tout pour lui-même. Un combat quotidien avec ses épreuves, ses rencontres, ses surprises, dans une scénographie changeante, comme le reflet de l’évolution mentale du héros. Jean-Luc Revol revient au théâtre Jeune Public, et c’est une bonne nouvelle. Après La farce enfantine de la tête du dragon et La fameuse invasion de la Sicile par les ours (programmé en 2003 à la MCNN), c’est l’histoire du jeune Thomas et de son cheminement personnel au sein d’une famille peu conventionnelle, qui a séduit ce génial metteur en scène. Son imagination fertile et inépuisable, sensible et juste, rend ce road-movie familial tout simplement limpide et dynamique. Les comédiens nivernais Marie-Julie De Coligny, Cédric Joulie et Louise Jolly (Narcisse ou l’amant de lui-même, Le Préjugé Vaincu…) seront associés à deux autres comédiens pour incarner les personnages imaginés par Frédéric Chevaux, que Jean-Luc Revol plongera dans un univers où la vidéo délimitera leurs territoires respectifs.

Thomas Quelque Chose de Frédéric Chevaux, éditions Ecole des Loisirs Mise en scène : Jean-Luc Revol Scénographie et vidéo : Pierre Nouvel Costumes : Aurore Popineau Lumières : Bertrand Couderc Distribution (en cours) : Marie-Julie de Coligny, Louise Jolly, Cédric Joulie, Geoffrey Palisse... Coproduction : Théâtre du Caramel Fou, MCNN – Centre de Création et de Production de Nevers, Théâtre Montansier – Versailles, Théâtre du Gymnase – Marseille (en cours) Avec le soutien de la DRAC Bourgogne, du Conseil Général de la Nièvre, de la ville de Nevers, du Conseil Régional de Bourgogne, de l’ADAMI. (en cours)

Une adaptation très réussie et fidèle du roman jeunesse de frédéric chevaux qui vous emportera dans l’odyssée fabuleuse d’un jeune héros des temps modernes. 33

> Jeudi 11 décembre (20h00) Salle Philippe Genty / TARIFS : 24€/15€/10€ Création 2014 / à voir en famille dès 6 ans

DANSE

Quand le virtuel et le réel se rencontrent sur un plateau et que José Montalvo est à l’écriture, le spectacle vivant prend tout son sens et la création devient un évènement incontournable.

Asa Nisi Masa, Asa Nisi Masa JOSÉ MONTALVO

Après le volcanique Orphée présenté durant le festival Effervescences en 2010, José Montalvo revient à Nevers avec une nouvelle création tournée vers le rêve, l’imagination et le rire. Une fable grandeur nature, une pièce chorégraphique qui fait la part belle à l’enfance, une création où l’on danse, où l’on chante et surtout où l’on rit beaucoup. Asa Nisi Masa, Asa Nisi Masa est une collection de contes miniatures aux aspects multiformes, tour à tour facétieux, inquiétants, mystérieux, grinçants, participatifs et loufoques. Une construction onirique pour danseurs réels et animaux virtuels. Des contes entremêlés, semés de pointillés, des récits merveilleux où presque tout semble possible. Le titre Asa Nisi Masa, Asa Nisi Masa est une formule empruntée au film 8 ½ de Federico Fellini. Elle permet au protagoniste principal Guido, lorsqu’il était adulte, un plongeon grisant et onirique dans son enfance. Et c’est bien à cela que nous invite José Montalvo. Plonger durant un spectacle suspendu dans le temps, dans notre enfance, notre imagination, en se laissant porter par la magie des images et la poésie de la danse. Une chorégraphie drôle et dynamique, un talent débordant, des tableaux qui s’enchaînent à un rythme effréné, de la poésie, du délire, de l’humour et du merveilleux, la nouvelle création de José Montalvo crée l’évènement et vous aurez la chance de la découvrir à Nevers.

Ecriture, mise en scène et chorégraphie : José Montalvo Création octobre 2014 au Théâtre National de Chaillot

> Dimanche 14 décembre (17h00) Salle Philippe Genty / TARIFS : 24€/15€/10€ Coréalisation Société des Concerts Nivernais / MCNN

Musique Classique

Un récital exceptionnel donné par un jeune pianiste virtuose, Vincent Balse, accompagné par la Société des Concerts Nivernais.

Vincent Balse

Comme chaque année, la Société des Concerts Nivernais, sous la direction de Michelle Ambrozetti, directrice du Conservatoire de Nevers, nous présente un concert de grande qualité avec un soliste de renommée mondiale. En effet, après Roger Muraro et Wilhem Latchoumia, c’est au tour du prodigieux pianiste Vincent Balse de faire son entrée sur la scène de la Maison de la Culture. Elève de Nicholas Angelich, Christian Ivaldi et Alain Meunier au Conservatoire National Supérieur de Paris, puis de Jerome Lowenthal à New-York, il enchaîne les succès et fait l’unanimité auprès du public et de ses pairs, notamment auprès du Maestro Rostropovitch et du grand trompettiste Wynton Marsalis, devant lesquels il joue aux côtés du violoniste Maxim Vengerov. Accompagné par l’Orchestre de la Société des Concerts Nivernais, il interprètera l’emblématique concerto symphonique pour piano en mi bémol de Beethoven : L’Empereur (1808). Dans une seconde partie, le chant choral sera mis à l’honneur avec Le Chant du destin (1871) de Brahms, inspiré du magnifique poème de Friedrich Hölderlin et les Chichester Psalms de Leonard Bernstein écrits en 1965, interprétés pour l’occasion par le chœur du Conservatoire de Nevers et le Chœur Capriccio.

et la société des concerts nivernais direction : michelle ambrozetti

A propos de Vincent Balse […] l’intelligence de son interprétation, la parfaite respiration des phrasés et la richesse de ses timbres sont autant de preuves d’une plénitude rarement atteinte chez un si jeune artiste. Cette maturité n’altère pourtant en rien la fougue et l’engagement propres à son caractère… Piano : Vincent Sangaré Balse Chœur du Conservatoire de Nevers Chœur Capriccio Direction : Michelle Ambrozetti

Programme Concerto pour piano en mi bémol majeur opus 73, L’Empereur, de Ludwig van Beethoven Le Chant du destin, pour chœurs et orchestre, op. 54, de Johannes Brahms Chichester Psalms pour chœur mixte et orchestre, de Leonard Bernstein

> Mercredi 7 janvier (20h00)

Un chef-d’œuvre absolu du ballet romantique classique, interprété avec justesse et virtuosité par une compagnie de renommée mondiale.

Salle Philippe Genty / TARIFS : 40€/35€

danse classique

Grande première à Nevers ! Le Ballet de l’Opéra National Tchaïkovski de Perm, l’une des compagnies de danse classique russes les plus prisées au monde avec le Bolchoï de Moscou, vous propose de redécouvrir Giselle, l’un des sommets du ballet romantique classique par excellence. Entre réalisme et féerie, dans des décors grandioses dans lesquels évolue avec une grâce épurée et une précision millimétrée la cinquantaine de danseurs de ce prestigieux ballet, plongez au cœur de ce chef-d’œuvre chorégraphique créé en 1841, fruit de la collaboration entre l’écrivain Théophile Gautier, le compositeur de ballet Adolphe Adam et le chorégraphe Jean Coralli. Albrecht, prince de Silésie, pourtant fiancé à l’altière et noble Bathilde, se déguise en villageois pour courtiser la belle Giselle dont il est éperdument amoureux. Malgré la réciprocité de leurs sentiments, lorsque la vérité éclate sur l’identité et la situation du prince, Giselle ne le supporte pas et perd la vie. Son esprit s’en va alors rejoindre les « wilis », sortes de nymphes spectrales et séductrices, qui traquent sans relâche Albrecht, dont elles ont juré la perte, le condamnant à danser jusqu’à ce que mort s’en suive…

GISELLE

BALLET DE L’OPÉRA NATIONAL DE TCHAÏKOVSKI DE perm

Un classique intemporel d’une beauté à couper le souffle, un voyage onirique de grande tenue qui ne manquera pas d’enchanter les spectateurs ! « Peu de compagnies déploient une délicatesse, une grâce, un lyrisme discret comme le fait le Ballet de Perm. » Le Nouvel Observateur Musique : Adolphe Adam Chorégraphie : Jean Coralli, Jules Perrot et Marius Petipa Livret : Théophile Gautier et Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges Directeur général : Anatoly Pichkalev Directeur artistique : Alexey Miroshnichenko Directeur du ballet : Vitaly Dubrovin Maîtresse de ballet et répétitrice : Olga Lukina Avec les 55 danseurs du Ballet de Perm : étoiles, solistes et corps de ballet Création Paris, 1841 avec Carlotta Grisi et Lucien Petipa et Saint-Pétersbourg, Théâtre Mariinsky vers 1880 38

> Vendredi 23 janvier (20h00) Salle Philippe Genty / TARIFS : 29€/20€/15€ à voir en famille dès 10 ans

Danse hip hop

Puissante, esthétique et technique, la nouvelle création de Kader Attou est renversante. Une prestation sans concession permettant de proposer un spectacle de danse hip hop juste parfait !

Avec The Roots (Les Racines), Kader Attou frappe fort en livrant une ode magistrale, spectaculaire et poétique, où la danse hip hop retrouve ses origines et où les danseurs nous donnent à voir une prestation parfaite, à la fois puissante, fragile, technique et pleine d’émotion. The Roots célèbre l’inventivité d’une danse passée des rues de New-York aux plus grandes scènes mondiales. En choisissant de s’entourer de onze danseurs dans la plus pure tradition de la danse hip hop, Kader Attou nous offre une grande variété de mouvements, alternant vitesse et lenteur, acrobaties et décalages subtils. La pièce va chercher au plus profond des origines de ce style où break dance, locking, popping, smurf sont à l’honneur pour faire ressortir toute la singularité du hip hop français. Avec Kader Attou, la danse est synonyme de poésie et le mouvement est à l’honneur. La partition musicale, mêlant Brahms, Glazunov, le « Melocoton » de Colette Magny ou encore la musique électronique de Régis Baillet, souligne l’incroyable performance scénique livrée par les artistes.

The Roots

Kader Attou / Cie Accrorap

Kader Attou est un virtuose. Virtuose de la danse, de la poésie, de l’émotion. Passionné et exigeant, il réussit à donner au hip hop toutes ses lettres de noblesse et signe une œuvre remarquable et explosive, une danse humaniste et esthétique… Magistral !

Direction artistique et chorégraphie : Kader Attou Avec : Babacar “Bouba” Cissé, Bruce Chiefare, Virgile Dagneaux, Erwan Godard, Mabrouk Gouicem, Adrien Goulinet, Kevin Mischel, Artem Orlov, Mehdi Ouachek, Nabil Ouelhadj, Maxime Vicente Production : CCN de la Rochelle et du Poitou-Charentes / Cie Accrorap

Mené à cent à l’heure par Fabio Alessandrini, Touche est un spectacle passionnant sur les coulisses du football, ça frappe fort et vise droit au but.

Rigoletto

De Giuseppe Verdi

Opéra Nomade et le Centre Lyrique Clermont-Auvergne

Touche

Compagnie Teatro di Fabio Dopage, matchs truqués, corruption... A partir de témoignages d’anciens sportifs de première division italienne, Touche raconte les situations absurdes, tragi-comiques, parfois hilarantes, des coulisses du football. Joueurs indomptables, calculateurs, blagueurs, poètes, mais aussi jeunes athlètes exploités jusqu’à la mort... Au-delà des étoiles plus ou moins brillantes de cette galaxie dopée et dopante, le véritable protagoniste de Touche est l’être humain, acteur et spectateur de ce jeu unique et mystérieux qu’est la vie. Grâce à son énergie débordante et son don pour faire vivre les histoires « vraies », Fabio Alessandrini nous entraîne dans cet univers obscur où les joies collectives cachent les blessures intimes. Accompagné sur scène par Damien Hennicker, Fabio Alessandrini dribble avec les mots. Sans hors-jeu ni carton rouge, il nous conduit à cette détonante rencontre entre le sport et le théâtre grâce à une incroyable performance de comédien. Un défi réussi brillamment, un spectacle à ne manquer sous aucun prétexte. « Avec des mots simples, tranchants et parfois dérangeants, Touche va au cœur des choses. Touche n’est pas seulement un texte aussi beau que profond, ce n’est pas seulement une interprétation tout en sobriété, en finesse et en intelligence de Fabio Alessandrini. Touche est aussi une urgence. » France Soir

théâtre

> Mardi 20 janvier (20h00) Salle Stéphane Hessel - esGO / TARIFs : 24€/15€/10€ 42

Ecrit par : Fabio Alessandrini et Carlo Tolazzi Avec : Fabio Alessandrini (jeu) et Damien Hennicker (saxophones) Collaboration artistique : Riccardo Maranzana Regard extérieur : Christophe Lemaître Musiques : Paolo Silvestri Lumières : Hervé Mauger, Alban Sauvé, Stéphane Cagnart Son : Francis Ruet

Après les mémorables Traviata et Tosca, le Centre Lyrique Clermont-Auvergne revient à Nevers vous présenter sa dernière création, le ténébreux Rigoletto, chefd’œuvre de Giuseppe Verdi. Inspiré du Roi s’amuse de Victor Hugo, Rigoletto c’est avant tout la malédiction d’un homme, bouffon cynique du Duc de Mantoue qui cache en son sein une faille douloureuse, son amour insensé pour sa fille Gilda, toile mortifère dans laquelle va s’engouffrer la tragédie. L’histoire d’un drame humain poignant, où les intrigues de cour, l’outrecuidance d’un monarque libertin, aboutissent à la mort d’une jeune fille prête à sacrifier sa vie pour un homme qui ne l’aime pas. Premier volet de sa trilogie romantique, avec le Trouvère et La Traviata, Verdi dira d’ailleurs : « Pour moi, le meilleur sujet que j’ai jamais mis en musique est Rigoletto. Il y a des situations très fortes, du brio, du pathétique, de la variété. » Il y a surtout quantité d’airs extrêmement populaires, tels La donna è mobile, Caro nome ou encore Sì, vendetta. « Le » grand classique de la saison à ne pas manquer ! « Rigoletto raillera, aimera, sera maudit, implorera, pleurera sans pouvoir ralentir le cours du temps qui inexorablement le rapprochera de la mort. On privilégiera les archétypes avec un savant mélange de tissus bruts et d’époques pour les formes mais en ayant toujours à cœur de montrer la noirceur de ce drame qui voit un père déchiré, sacrifier inconsciemment sa fille adorée. » Pierre Thirion-Vallet

Des mélodies irrésistibles au service d’un des plus grands opéras populaires de Verdi : l’un des temps forts musical de cette saison ! Opéra en 3 actes de Giuseppe Verdi Livret de Francesco Maria Piave D’après Le Roi s’amuse (1832) de Victor Hugo Création le 11 mars 1851 à La Fenice de Venise Chanté en italien, surtitré en français Direction musicale : Amaury du Closel Mise en scène : Pierre Thirion-Vallet Décors : Frank Aracil Lumières : Véronique Marsy Costumes : Véronique Henriot Surtitrage : Elisabeth Muller Avec : Pierre-Yves Pruvot/Lars Fosser, Mercedes Arcuri, Alex Tsilogiannis, Federico Benetti, Juliette de Banes, Emmanuelle Monier, Ronan Airault, Ping Zhang, Héloïse KoempgenBramy, Pablo Ramos, Matthias Rossbach Chœur et orchestre Opéra Nomade Coproduction : Opéra Nomade et Centre Lyrique Clermont-Auvergne

opéra

> Dimanche 25 janvier (17h00) Salle Philippe Genty / TARIFs : 35€/30€ Création 43

> Mardi 27 janvier (20h00) Salle Philippe Genty / TARIFS : 24€/15€/10€

HUMOUR musical

unique au monde, Un show original décapant et un peu fou. la comédie musicale la plus déjantée de tous les temps !

Airnadette, c’est la rencontre du « Air Guitar » (le fait de mimer un guitariste) et de la « brosse à cheveux » (le fait de mimer un chanteur avec comme micro, une brosse à cheveux). Pour résumer, c’est un « Airband » ! Composé de Scotch Brit, M-Rodz, Jean-Françoise, Château Brutal, Moche Pitt et bien sûr Gunther Love (double champion du monde de Air Guitar), les Airnadette ont inventé La comédie Musiculte ! Une comédie musicale dans laquelle ils retracent l’histoire de leur groupe. Un show irremplaçable entièrement créé à partir de répliques cultes, du Père Noël est une ordure en passant par Star Wars, Les Bronzés mais aussi Hélène et les garçons, et d’un répertoire musicale très large, de Britney Spears aux Rolling Stones à AC/DC en passant par Lara Fabian. Le tout joué en playback avec de vraies brosses à cheveux ! 317 extraits de films et de musiques célèbres seront joués et chorégraphiés dans cette comédie musicale hors norme, mise en scène avec un humour débridé par Pierre-François Martin-Laval, alias Pef, ancien des Robins des Bois (Canal+).

Airnadette

La comédie musiculte

Si en France Camille, -M- et même Johnny Hallyday les adorent, les Airnadette peuvent se targuer d’être le premier groupe français à avoir fait une tournée triomphale aux Etats-Unis en 2010 sans aucun instrument ! Un spectacle complètement fou et unique en son genre, à ne manquer sous aucun prétexte. « Les as de l’Air Guitar se racontent dans une comédie musicale déjantée. » Libération - janvier 2012

Avec : Gunther Love, Jean-Françoise, Scotch Brit, Château Brutal, M-Rodz, Moche Pitt. Présentateur : Philippe Risotto. Mise en scène : Pierre-François Martin-Laval (Pef)

Souvenirs d’un gratteur de têtes

Jarry

Bernard Pivot

Apostrophes, Bouillon de Culture ou encore Les Dicos d’or et ses célèbres dictées… Qui ne connaît pas Bernard Pivot et son amour immodéré de la littérature ? A ce dernier, nous sommes tous redevables d’une émotion, d’une lecture, d’un souvenir. Pendant vingt-huit ans, chaque vendredi soir, cet épicurien à la douce impertinence a gratté la tête de millions de téléspectateurs avec son émission Apostrophes. Pour activer leur sang, stimuler leurs neurones. Pour leur donner envie de lire tout simplement, alors qu’il s’évertuait à exciter la matière grise des écrivains qu’il recevait, afin qu’ils livrent le meilleur de leur intelligence et de leur sensibilité.

Humour, (im)pertinence et émotion seront au rendez-vous de ce seul en scène délivré par un grand monsieur du petit écran. Textes et Interprétation : Bernard Pivot Regard artistique et régie générale : Jean-Paul Bazziconi Production : Sea Art / Jean-Luc Grandrie Lecture spectacle créée le 10 avril 2012 au Théâtre du Rond-Point (Paris)

Cette fois, seul en scène, il relate avec malice et modestie les grands moments de sa vie tirés de ses écrits. Un récit émouvant et spirituel qui vous filera droit au cœur.

Seul au milieu d’un décor minimaliste inspiré du plateau d’Apostrophes, […] Pivot ne tremble plus. La voix porte, les jeux de mots aussi, la salle ondule, conquise dès la première phrase : « J’ai toujours considéré les mots comme des êtres vivants. » L’Express.fr

Théâtre

> Mardi 30 septembre (20h00) Salle des fêtes - Cosne-Cours-sur-Loire TARIFs : 25€/20€

A la croisée du stand-up et de la galerie de personnages, Jarry propose un spectacle totalement fou et atypique. Bien au-delà du one-man-show, Jarry nous catapulte dans une histoire rondement menée, celle de sa recherche d’emploi. Si nous changeons de métier en moyenne sept fois dans nos vies, Jarry lui en a déjà testé, vécu et subi cent deux ! L’occasion pour cet artiste à l’imagination foisonnante de nous dépeindre ses différentes expériences professionnelles, toutes plus loufoques les unes que les autres : de caissier chez LIDL à membre du GIGN, prêtre, en passant par majorette ou princesse... L’ubuesque Jarry, à la sensibilité débordante et à la candeur désopilante, surprend, amuse, attendrit et surtout fait rire aux éclats. Avec sa gestuelle bien à lui, son sens du rythme, cet « hurluberlu éberlué » bouscule les idées reçues, fait la peau aux stéréotypes et présente un spectacle mené tambour battant, déjanté et hors norme.

ALLON’Z À COSNE - Nouveauté

Pour vous rendre à CosneCours-sur-Loire il n’y a maintenant rien de plus simple. Inscrivez-vous pour emprunter la navette qui vous déposera directement là où a lieu votre spectacle et pour que le voyage soit convivial, vous aurez même droit à votre panier pique nique, le tout pour 5 euros.

Attention le nombre de places dans le bus est limité, pensez à vous inscrire auprès du service accueil de la MCNN.

Allon’Z à Cosne Nevers > Cosne/Loire

« Atypique »

Jarry est une vraie découverte, un nom à retenir, un fou furieux qui ne ressemble à personne. Un humoriste capable de mettre une ambiance de dingue deux heures durant dans une salle de spectacle pliée en quatre. La Provence

Jarry débarque à Cosnesur-Loire et avec lui, un vent de folie va déferler ! Inutile de lutter, sa bonne humeur est contagieuse et son humour décapant. Avec : Jarry Mise en scène : Pierre-Yves Touzot Co-écriture : Jarry et Frédéric Choquet

HUMOUR

Allon’Z à Cosne

> Jeudi 4 décembre (20h00) Salle des fêtes - Cosne-Cours-sur-Loire TARIFs : 24€/15€/10€

Nevers > Cosne/Loire 47

Alain Chamfort

Antoine Duléry

Tournée acoustique

Fait son cinéma (mais au théâtre)

Elégant, sophistiqué, romantique, secret, délicieusement sarcastique, inclassable… que n’a-t-on écrit sur Alain Chamfort pour tenter de définir son univers ? Au cours de sa foisonnante carrière, ce pianiste et mélodiste hors pair a composé pour les plus grands : Jacques Dutronc, Sylvie Vartan, Pétula Clark, Jane Birkin... mais c’est surtout lors de sa collaboration avec Serge Gainsbourg qu’il entre véritablement dans la lumière avec les tubes Bambou et Manureva. Pour l’auteur du Temps qui court, c’est la consécration trente ans plus tard avec Les Beaux yeux de Laure, dont le clip plein d’humour lui vaut un retour gagnant sur la scène musicale française et une Victoire de la Musique en 2005. Cinq ans plus tard, il confirme son statut de chanteur incontournable avec le sublime album Une vie Saint Laurent.

Un concert piano-voix d’une grande tenue par le plus dandy des chanteurs français !

Revisitant ses plus grands succès lors d’une soirée acoustique et intimiste, Alain Chamfort ne manquera pas de faire des merveilles sur scène ! Un pur moment de plaisir et de partage dont lui seul a le secret !

Chanson

> Mardi 16 décembre (20h00) Salle des fêtes - Cosne-Cours-sur-Loire TARIFs : 30€/25€

ALLON’Z À COSNE - Nouveauté

Attention le nombre de places dans le bus est limité, pensez à vous inscrire auprès du service accueil de la MCNN.

Allon’Z à Cosne Nevers > Cosne/Loire

Vous connaissiez Antoine Duléry comédien (Les petits meurtres d’Agatha Christie, Camping, Des vents contraires…), découvrez Antoine Duléry imitateur dans son premier one-man-show consacré au cinéma français ! Antoine est en soirée avec des amis. Bien qu’il répète toutes les cinq minutes qu’il doit partir, il n’y arrive pas car il a toujours une anecdote croustillante à raconter. Passant d’un personnage à l’autre avec une virtuosité époustouflante, il offre un casting de rêve en faisant revivre Jean Marais, Barbara, Yves Montand, Philippe Noiret ou encore Louis Jouvet. Surtout, il raconte des situations réelles ou fantasmées complètement tordantes, comme la discussion improbable entre Fabrice Luchini, Daniel Prévost et Patrick Chesnais, ou lorsqu’il imite Michel Serrault dans La Cage aux folles se prenant soudainement pour Robert de Niro… Véritable ovni théâtral, le Duléry Show débarque à Cosne pour bluffer son monde !

« L’œil malicieux, alerte et généreux, clownesque ou émouvant, le comédien fétiche de Claude Lelouch occupe la scène avec aisance […], rappelant ainsi qu’il possède plusieurs cordes à son arc. » Le Figaro

Un one-man-show épatant et culotté sur le 7ème art, délivré par un comédienimitateur survolté !

théâtre

Allon’Z à Cosne

> Samedi 24 janvier (20h30) Salle des fêtes - Cosne-Cours-sur-Loire TARIFs : 30€/25€

Nevers > Cosne/Loire 49

SpecTAcleS JEuNE pubLiC

Quand j’étais petit, J’étais soldat Théâtre Mû

A partir de 8 ans

Jouée en France mais aussi dans quatorze pays d’Afrique, cette histoire vraie est un monde miniature, dans lequel il n’y a pas de marionnettes adultes. Les souvenirs d’enfance sont souvent empreints de douceur et d’amour… mais dans certaines contrées pas si lointaines, grandir « normalement » peut se révéler bien difficile ! DESCRIPTION DÉTAILLÉE PAGE 19

Saison SpecTAcleS

JEuNE pubLiC

Si ça se trouve,

Quatuor à Corps

2014-15

les poissons sont très drôles compagnie ouragane

Compagnie du Porte-Voix

Durée : 60 min.

> Marionnettes/Théâtre d’objets Mercredi 15 octobre (15h00)

Thomas quelque chose

Asa NiSI MASA José Montalvo

JEAN-LUC REVOL

A partir de 6 ans

A partir de 8 ans

José Montalvo de retour à Nevers, crée la sensation avec un spectacle ludique et amusant mettant en scène vingt contes animaliers miniatures.

Après La farce enfantine de la tête du dragon et La fameuse invasion de la Sicile par les ours (programmé en 2003 à la MCNN), c’est l’histoire du jeune Thomas et de son cheminement personnel au sein d’une famille peu conventionnelle dont s’empare Jean-Luc Revol. DESCRIPTION DÉTAILLÉE PAGE 32

Asa Nisi Masa, Asa Nisi Masa est une collection de contes miniatures aux aspects multiformes, tour à tour merveilleux, inquiétants, mystérieux, grinçants, participatifs, loufoques et facétieux. Une construction onirique pour danseurs réels et animaux virtuels. Des contes entremêlés, semés de pointillés, des récits merveilleux ou presque tout est possible. DESCRIPTION DÉTAILLÉE PAGE 34

Durée : 60 min (en cours)

> théÂTRE

Durée : 60 min (en cours)

Mercredi 10 décembre (20H00)

> DANSE/VIDÉO

salle jean lauberty / Tarifs : 9€/6€

Jeudi 11 décembre (20h00) salle philippe Genty / Tarifs : 24€/15€/10€ 50

A partir de 4 ans

A partir de 18 mois

Centre Gérard Philipe à Varennes-Vauzelles / Tarifs : 9€/6€

Une performance collective aux confins de la musique, de la danse et des arts graphiques, comme un accord parfait dansé sur une toile d’artiste !

Alliant la danse aux marionnettes, à la vidéo ou à la musique, dans ses différents spectacles, la compagnie Ouragane fait ici le pari audacieux du métissage total des genres.

Ils sont quatre. Quatre artistes aux talents différents (danse, musique, théâtre, arts visuels) qui vont s’unir et accorder leurs arts, quatre peintres (Miró, Picasso, Kandinsky, Rothko) comme sources d’inspiration graphique, quatre voix polyphoniques pour chanter à l’unisson, quatre visions du monde pour voyager plus loin…

De sa mémoire enfantine où l’on s’endort avec la douce lumière d’un aquarium en guise de veilleuse tout en voyageant, Laurence Salvadori a imaginé une chorégraphie dédiée aux tout-petits où tout est possible. Une odyssée surréaliste dont les paysages seront définis par l’image vidéo et les personnages par des objets marionnettiques. Après Potopoto et Globulus, une nouvelle proposition immanquable de cette talentueuse compagnie qui a toujours su développer la danse comme langage privilégié.

Sous la direction de Florence Goguel (Rêves de Pierre, Passage…), les cordophones, Kutu-wapa et autres vibraphones translucides permettront aux corps de révéler toute leur musicalité. Envoûtant !

Durée : 35 min.

Durée : 50 min.

> DANSE/VIDÉO

Musique/Arts Visuels

Mercredi 7 janvier (15h00 et 17h00)

Mercredi 14 janvier (15h00)

salle jean lauberty / Tarifs : 9€/6€

Salle Philippe Genty /Tarifs : 9€/6€ 51

SpecTAcleS JEuNE pubLiC

Le Roi sans terre

A partir de 2 ans

De ce sublime conte sur l’errance, Sandrine Anglade imagine une odyssée visuelle et musicale, celle d’un monarque à la vie nomade en quête de son royaume.

Jouer ensemble à jongler lorsque l’on n’utilise pas les mêmes objets, c’est un pari osé, surtout lorsqu’on défie les lois de la gravité par la même occasion !

Dans un dispositif ingénieux, fait de ballons flottants agrémentés d’un écran vidéo, un comédien incarnera ce roi qui a tant voyagé, que son manteau s’est retrouvé chargé de toutes les poussières et de tous les souvenirs des pays traversés. Un musicien électro-percussionniste l’accompagnera en direct, tout en symbiose avec cette forêt d’objets lumineux et ces terres inconnues, témoins de la quête d’un homme qui cherche à trouver sa place dans le monde qui l’entoure et à comprendre par la fable le regard posé sur celui-ci.

Les sphères et les cubes ne réagissent décidément pas de la même manière : empiler des sphères est aussi compliqué que de faire rouler des cubes, surtout lorsque l’on met en péril les lois de l’équilibre ! Dans l’expérimentation imagée de la découverte de l’autre et de l’inconnu, ce sont deux univers qui se tutoient, se manipulent et se confrontent, sans jamais se heurter Un duo intense qui jongle avec les mots et qui laisse une place de choix au langage du corps jusqu’aux frontières de la danse…

Durée : 50 min.

Papa est en bas

Compagnie de la Grande Ourse

Théâtre Bascule

A partir de 4 ans

2014-15

JEuNE pubLiC

Avant de toucher le ciel

Jongle

cie sandrine anglade

Saison SpecTAcleS

La Clinquaille

A partir de 2 ans

A partir de 6 ans

Spectacle pour les gourmands de tous âges, Papa est en bas aiguise l’imagination tout en stimulant les papilles, le tout dans une forte odeur de chocolat !

Une étroite liaison entre langage chorégraphique et langage parlé qui va surprendre le spectateur et l’amener inconsciemment à « échanger » avec les artistes.

La rencontre avec un chocolatier et la visite de son « laboratoire » déclenchent un beau jour chez Christophe Roche l’envie irrépressible de créer un spectacle comme un nid douillet pour les tout-petits. L’histoire d’un papa qui endort son enfant et qui, la tête dans les arômes, s’endort à son tour. Dans ses rêves les plus fantasques émergent alors des personnages qu’il fabrique, des poules, des coqs, des œufs, représentant la famille parfaite qu’il imagine peut-être… Un spectacle sur la paternité qui nous touche et nous ravit à la fois.

C’est à une histoire dansée à laquelle nous vous convions. Celle de deux enfants qui doivent grandir malgré leurs différences, mais qui, épaulés et soutenus dans leur apprentissage, s’engageront ensemble dans cette vie à laquelle ils ont tant aspiré. Proposition artistique singulière mais fascinante, ce spectacle donne la parole au geste et demande au public sa participation progressive, comme un soutien indispensable dans la métamorphose des deux enfants. Durée : 50 min.

Durée : 40 min.

Durée : 50 min.

> Théâtre/Musique/Vidéo

> Conte/Danse

> Théâtre d’objets

Mercredi 18 mars (15h00 et 17h00)

Mercredi 1er avril (15h00)

Mercredi 15 avril (15h00)

Salle jean Lauberty / Tarifs : 9€/6€

Centre Culturel G. Philipe à V.-Vauzelles / Tarifs : 9€/6€

> Théâtre d’objets/JONGLAGE

Mercredi 11 février (15h00) salle jean lauberty / Tarifs : 9€/6€ 52

SpecTAcleS JEuNE pubLiC

Si loin si haut

Dès 8 ans BIANCO Sù BIANCO - Daniele Finzi pasca

Rouges les Anges

arts visuels/cirque poétique

LUNDI 13 ET MARDI 14 OCTOBRE 20h30 / PAGE 6 La Pelle du Large (version française) Philippe Genty - Théâtre d’objets

mardi 14 octobre - 19h00 / PAGE 10 Un petit pas de deux sur ses pas aurélien Kairo - Danse

Jeudi 16 octobre - 19h00 / PAGE 18 Je serai Macbeth - Christian Carrignon Théâtre d’objets

A partir de 3 ans Découvrez les aventures de Grand-Bec et Touki*, personnages attachants de l’œuvre de Wouter van Reek, au travers d’une mise en scène surprenante et poétique.

Saison

petit oiseau blanc 2014-15Le ou la naissance de Peter Pan Cie Le Tambour des Limbes

Le petit oiseau blanc ou la naissance de Peter Pan, de James Matthew Barrie, c’est l’histoire bouleversante d’une relation platonique entre un auteur et une mère, celle d’un homme sans famille qui combat ce manque avec sa plume : il imagine ses propres enfants en les faisant naître dans un livre. Mais c’est aussi l’histoire de la naissance d’un mythe, celui de Peter Pan... La Compagnie Le Tambour des Limbes s’est emparée de cette histoire, de la genèse du mythe pour créer un spectacle envoûtant aux confins du rêve et de la réalité. Mise en scène : Rémi Prin

Vendredi 5 septembre (19h00) Le Jardin - Coulanges-lès-Nevers / Gratuit

vendredi 17 octobre - 20h30 / PAGE 12 samedi 18 octobre - 18h00 ROBOT ! - Blanca Li

Le Roi sans terre

danse/arts visuels

Compagnie Sandrine Anglade

SAMEDI 18 octobre - 20H30 / PAGE 16 Thomas quelque chose - jean-luc revol Théâtre

Mercredi 10 décembre - 20h00 / PAGE 32 asa nisi masa... - josé montalvo danse/arts visuels

jeudi 11 décembre - 20H00 / PAGE 34

SorTiE

de marie-Sabine Roger

Avant d’assister à la nouvelle création proposée par Sandrine Anglade en février prochain à la MCNN, vous aurez le plaisir de pouvoir en découvrir les premières images. Inspiré d’un album pour la jeunesse assez rarissime, Le Roi sans terre est un conte, une légende. L’histoire d’un roi qui cherche un lieu, ce lieu où se poser, où vivre, où se souvenir… Mise en scène : Sandrine Anglade

Dans une maison-castelet aux multiples fenêtres et ouverte sur le monde, vivent Grand-Bec et Touki, son chien. Aujourd’hui, il fait si mauvais temps que Grand-Bec hésite à aller chercher du bois, alors Touki se propose d’aller en ramasser. S’inquiétant pour son ami parti en forêt tout seul, Grand-Bec décide de partir à sa recherche… mais prétexte un thé en pleine nature lorsque Touki semble vexé de le voir arriver ! Des situations drôles et cocasses, une esthétique fidèle à l’œuvre, un moment jubilatoire !

Dès 10 ans The Roots - cie accrorap

Jeudi 18 décembre (19h00) Salle Jean Lauberty / Gratuit

danse hip hop

Vendredi 23 janvier - 20h00 / PAGE 40

Bite Génération Claudia Poulsen

*d’après les livres Mauvais temps et La grande échelle de Wouter van Reek, éditions Bayard jeunesse Durée : 40 min.

> Marionnettes/Théâtre d’objets

EN FAMILLE

Mercredi 13 mai (15h00) Centre Culturel G. Philipe à V.-Vauzelles / Tarifs : 9€/6€ 54

DÈS .. ans

Traité comme un jeu vidéo à la façon « comics », Bite Génération est une exploration intérieure du moi féminin confronté à ses contradictions les plus enfouies. Avec humour, Claudia Poulsen traite de l’intérêt de la question homme femme au travers de nos organes. Chansons, vidéo et nouvelles technologies sont au programme de cet étonnant spectacle. Vous pourrez découvrir une première étape du travail mené par Claudia Poulsen.

Dimanche 25 janvier (14h00) Le Jardin - Coulanges-lès-Nevers / Gratuit 55

devenez spectateur privilégié de la création artistique

Que serait un centre de création sans des metteurs en scène pour créer, des artistes pour faire vivre les spectacles, une équipe pour soutenir et des spectateurs pour s’enthousiasmer et vibrer ?

Avec le succès que rencontre le Jardin et la multiplication des demandes de résidence, la MCNN devient un lieu important pour la création et l’accueil des artistes. Des compagnies venues de toute la région, mais aussi de la France entière et parfois même de l’étranger, viennent poser leurs valises dans notre lieu et nous enthousiasmer avec leurs propositions riches et variées. Nous vous invitons bien sûr à venir à votre tour les rencontrer, apprécier et être émus par leur travail... Par le biais des sorties de résidence, qui sont ouvertes au public , devenez vous aussi acteur au sein du Centre de Création de la MCNN. Vous serez invités à découvrir les différentes étapes de travail, à assister aux avant-premières et aux générales, à discuter avec les artistes et avec les membres de l’équipe de la MCNN.

Les sorties de résidences sont gratuites et ouvertes à tous.

Vous pouvez réserver vos places grâce au bulletin d’adhésion que vous trouverez à la fin de la plaquette ou contacter le service accueil-billetterie de la MCNN au 03.86.93.09.09 – billetterie@mcnn.fr

Le Jardin, un lieu où poussent bien plus que des arbres… Pierre angulaire du Centre de Création et de Production, Le Jardin accueille depuis près d’un an les équipes artistiques en travail. Lieu de recherche et d’expérimentations, il est idéal pour amorcer et mûrir les premiers temps de construction d’un spectacle.

Spectacles en germe Le Jardin a pour vocation de permettre aux artistes de ne se soucier que de leur création. Parenthèse dans le labyrinthe de la production et incubateur artistique, il met à disposition

un espace de travail modulable, un lieu de construction et de stockage de décors, des appartements permettant d’accueillir quatorze personnes et un somptueux jardin !

des compagnies

« Alors l’arbre et son rêveur, ensemble, s’ordonnent… et grandissent » Gaston Bachelard.

Depuis plusieurs saisons, les équipes artistiques associées à la MCNN sont accompagnées tout au long des différentes phases de création en production, soutien artistique, diffusion, administration, organisation de tournées… Cinq personnes travaillent à temps plein pour que ces temps de création ne restent pas en vase clos et rencontrent le public partout en France et à l’international. Dernier outil de ce Centre de Création, Le Jardin en devient la pièce maîtresse et permet à la Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre de s’investir plus encore dans la formation : stages de la Compagnie Philippe Genty, ateliers …

« L’espace, hors de nous, gagne et traduit les choses : Si tu veux réussir l’existence d’un arbre, Investis-le d’espace interne, cet espace Qui a son être en toi. Cerne-le de contraintes. Il est sans borne, et ne devient vraiment un arbre Que s’il s’ordonne au sein de ton renoncement. » Reiner Maria Rilke, Poème, 1924.

En 2014-2015, ils seront en création :

Le Roi sans Terre / Sandrine Anglade / Marie-Sabine Roger Thomas Quelque Chose / Jean-Luc Revol / Fréderic Chevaux Miles / Jean-Claude Bourbault / Henning Mankell Ils sont passés au Jardin et vous les retrouverez dans la saison :

Cendres / Yngvild Aspeli / d’après Gante Heivoll Un petit pas de deux sur ses pas / Aurélien Kairo Je serai Macbeth... / Christian Carrignon / d’après Shakespeare Degrés / Insolite Compagnie Que sont nos avenirs devenus / Compagnie Prométhée / Adeline David

Une pépinière artistique au cœur de l’agglomération équipes artistiques présentes près de 300 jours par an, les spectacles créés à Nevers font partie intégrante de l’animation du tissu économique local. Les artistes posent leur valises à Ne-

Avec des

vers parfois plusieurs mois et leurs spectacles parcourent le monde :

le rayonnement des créations et des artistes est celui de tout un territoire.

Ce dynamisme artistique, géographique et économique est source de liens et d’échanges à l’échelle de l’ensemble de l’Agglomération et plus encore : rencontres, ateliers, interventions en milieu scolaire, ateliers de pratique artistique, liens avec le conservatoire… 57

Cette saison, la MCNN – Centre de Création et de Production de Nevers accompagne dans leurs tournées... Philippe Genty, Yngvild Aspeli, Daniele Finzi Pasca, Cie Adrien M/Claire B, Imago Théâtre, Système Castafiore, Vagi Bence, Aurélien Kairo, Ali Razi, Sandrine Anglade, Olivier Broda et le Théâtre du Temps Pluriel, Jean-Luc Revol, Jean-Claude Bourbault …

Toutes les infos sur www.mcnn.fr/creation-production

Les spectacles sont en tournée... Aix en Provence, Alfortville, Andria (Italie), Anglet, Angoulême, Arcachon, Argences, Argentan, Arménie, Aubervilliers, Aubusson, Aunay-sur-Odon, Australie, Auxerre, Avignon, Belgique, Besançon, Bogota (Colombie), Bordeaux, Bouguenais, Bruges (belgique), Budapest (Hongrie), Cahors, Castres, Cayenne, Cesson-Sévigné, Chambéry, Charleville-Mézières, Coignères, Colombes, Compiègne, Corée, Cosne-sur-Loire, Courbevoie, Cracovie (Pologne), Créteil, Croatie, Cusset, Dijon, Douvres (Royaume-Uni), Drachten (PaysBas), Elancourt, Epernay, Ermenonville, Evrecy, Evry, Filo Londrina (Brésil), Foix, Gap, Géorgie, Grand Quevilly, Guidel, Guyancourt, Hasselt (Belgique), Herblay, Hiroshima (Japon), Ifs, Israël, Italie, Jouy-le-Moutier, Kitakyushu (Japon), Kyoto (Japon), La Couarde sur Mer, La Celle Saint Cloud, La Haye (Pays-Bas), La Réunion, Lamballe, Le Mollay Littry, Les Herbiers, Les Ulis, Limoux, Luxeuil les Bains, Lyon, Martigues, Martinique, Meaux, Meppel (Pays-Bas), Millau, Nagoya, Neuilly, Nevers, New-York (US), Nîmes, Noirlac, Norvège, Nouméa, Okinawa (Japon), Oloron-Sainte-Marie, Osaka (Japon), Pantin, Paris, Pékin (Chine), Périgueux, Perpignan, Pont-de-L’arche, Quimper, Reims, Riom, Rodez, Roissy, Romans-sur-Isère, Rome, Rosny-Sous-Bois, Rotterdam (Pays-Bas), Rouillac, Royaume-Uni, Ruffec, Russie, Saint-Jean-de-Braye, Saint-Louis, Saint-Maurice, SainteMaxime, Saint-Quentin, Saint-Denis, Sao-Louis (Brésil), Sendai (Japon), Sérignan, Serris, Seynod, Saint-Chely-D’Apcher, Saint-Etienne-du-Rouvray, Saint-Georges-de-Didonne, Strasbourg, Tallinn (Estonie), Thonon-les-Bains, Thouars, Thury-Arcourt, Tokyo (Japon), Troyes, Valence (Espagne), Valence, Versailles, Vesoul, Villejuif, Villeneuve-sur-Lot, Vizille, Yamaguchi (Japon), Yzeure … 58

Contes Givrés en Bourgogne

Cinéma

en partenariat avec l’ACNE

Festival du récit, du conte et de la nouvelle du 4 octobre au 9 novembre porté par Antipodes,

Fruit d’un partenariat actif entre l’ACNE et la MCNN, le ciné-philo et l’analyse filmique sont de nouveau à l’honneur cette saison. Grâce à l’intervention de spécialistes, vous aurez l’occasion de découvrir le cinéma sous un autre angle. 22 septembre / Salle Lauberty : ciné-philo Le ciné-philo est une activité innovante de philosophie qui considère le film comme un ensemble de pensées en images. Classiques du cinéma, fictions contemporaines ou documentaires seront interprétés à la lumière de la philosophie, de la littérature et des arts en général. Ce ciné-philo sera animé par Daniel Ramirez, Docteur en philosophie de l’Université Paris-Sorbonne et créateur du ciné-philo à Paris. La séance sera suivie d’un échange avec le public.

3 novembre / Salle Lauberty : analyse filmique

L’analyse filmique présente le film dans son contexte historique, sa genèse, son thème, sa technicité (imageson- musique- montage). Elle met en évidence le style, l’esthétique du réalisateur, et suscite le débat. Programmation des films en cours. Tarifs : 4€ tarif plein / 3€ pour les adhérents de l’ACNE / 2€ pour les étudiants (collèges et lycées inclus).

Bar des Sciences Barde des Sciences

Conférences menées par des chercheurs invités, les Bars et Bardes s’emparent de tous les sujets de l’actualité scientifique pour en débattre avec le public, dans une ambiance toujours conviviale. Le Bar des Sciences est présidé par Erick Seinandre et a pour président d’honneur le Professeur Axel Kahn de l’Institut Cochin.

Le Cerveau et sa pensée Mercredi 24 septembre / 19h00 / Salle Jean Lauberty Avec Marc Peschanski La Science progresse-t-elle encore ? Vendredi 12 décembre / 19h00 / Salle Jean Lauberty

Si on ne confond pas la progression de la Science avec les progrès de la Technologie, la question se pose depuis 30 ans. A l’occasion de ce 50ème Bar des Sciences, nous débattrons avec des scientifiques et le public.

En complément du « Bar des Sciences », découvrez les « Infos du Barde des Sciences » à retrouver sur www.bardes-sciences-de-nevers.org ou sur www.mcnn.fr

espace international d’échanges culturels. Ce festival mène la bataille de l’imaginaire avec des artistes et un public qui se rencontrent tous les soirs pendant 5 semaines pour tenter de « refaire la société ». Il tisse depuis 16 ans un réseau de partenaires très divers qui accueillent les arts de la parole sur une cinquantaine de scènes, du plus petit village à la capitale de la Bourgogne. Tout savoir sur le festival : www.contesgivres.fr

Un Temps à deux pattes Dimanche « on danse »

Avec l’essor de la cie De Fakto sur notre territoire et l’intérêt toujours plus grand du public pour la danse hip hop, nous avons imaginé avec Aurélien Kairo et Karla Pollux une série d’ateliers ouverts à tous dès le plus jeune âge. De l’éveil pour les plus petits, des ateliers de partage entre parents et enfants et de la découverte hip hop pour les adolescents et les adultes, plusieurs rendez vous vous seront proposés tout au long de cette saison. N’hésitez plus et venez nombreux pour passer de bons moments chorégraphiques :

Dimanche 7 décembre - MCNN Un atelier « éveil » pour les 4-7 ans : de 11h00 à 12h00 Un atelier ado / adultes « découverte » : de 14h à 15h30 dimanche 8 février - MCNN Un atelier parents/Enfants de 10h30 à 12h00 Un atelier ados/adultes de 14h00 à 15h30 Tarif : 10€ par participant Renseignements et inscriptions auprès du service accueil-billetterie de la MCNN au 03.86.93.09.09 ou billetterie@mcnn.fr. Attention nombre de participants limité.

La MCNN sur les ondes...

Retrouvez la programmation de la MCNN sur les ondes, dans des chroniques et émissions en direct, vivez l’information autrement avec Gaëtan et les journalistes des radios locales !

Sur RCF Nièvre (Nevers) avec Olivier, En coulisses, commencez bien la semaine avec une chronique hebdomadaire de 4 min le lundi à 8h10 (rediffusions à 12h20 et 18h50). Fréquences : 89.2

à Nevers, 96.8 à Château-Chinon, 103.8 à Cosne, 89.0 à Clamecy

www.rcf.fr/radio/RCF58 et http://podcast.rcf.fr/radio/rcf58

Sur Bac FM (Nevers), Culture en vrac, une émission partagée avec Djazz Nevers, un direct de 45 min, un mercredi sur deux dès 12h00. Fréquence : 106.1 www.bacfm.fr

Radio Morvan (Château-Chinon) propose avec Elise une chronique hebdomadaire de 5 min le lundi à 11h00. Fréquence : 95.8 www.radio-morvan.fr Enfin, sur Flotteurs FM (Clamecy), avec Cindy, c’est aussi une chronique hebdomadaire de 5 min le mardi à 14h30, (rediffusions le jeudi à 10h05 et le vendredi à 18h05). 60

Récit pour les yeux où l’âge est le héros

Compagnie du Téâtr’Éprouvette / Mise en scène et interprétation : Jean Bojko

Un temps à deux pattes c’est avant tout un hommage à tous les gens très ordinaires, qui ont accompli cette odyssée périlleuse et héroïque qu’est la vie. C’est un chassé-croisé, deux histoires qui en laissent supposer d’autres, à l’infini, dans la grande valse du temps qui fait de tous les hommes des nuages, ébahis, bringuebalés, sur l’étagère bleue du ciel. Un temps à deux pattes est un récit où l’âge est le héros, où l’amour, la passion, l’aventure, le rêve est le lot de tous les humains sans exception.

Mardi 4 novembre (20h00) - salle Jean lauberty / Tarifs : 10€/ 8€ / 5€

Renseignements et réservations à la MCNN à partir du 7 juin 2014 : 03.86.93.09.09 / billetterie@mcnn.fr

Bouje l’évènement 4e édition du Forum Jeunesse de la Région Bourgogne à Nevers.

Jeudi 6 novembre de 9h30 à minuit à la MCNN

En clôture : Concert gratuit et ouvert à tous à partir de 20h00

Programmation en cours Le Conseil Régional de Bourgogne organise pour la quatrième année consécutive B ouje l’ évènement , un grand rendez-vous d’information et de rencontres en direction des jeunes de 15 à 30 ans, qu’ils soient lycéens, apprentis, demandeurs d’emplois ou jeunes actifs. Après Chalon-sur-Saône en 2011, Dijon en 2012, Auxerre en 2013, c’est au tour de Nevers d’accueillir cet évènement qui aura lieu le jeudi 6 novembre. Débats, rencontres, jobdating,expositions, animations, spectacles et concerts ainsi qu’un concours Jeunes Talents sont au programme de cette édition. Cette journée placée sous le signe de la jeunesse sera clôturée en musique. Une scène avec trois artistes aux influences différentes sera proposée. Ce concert gratuit sera ouvert à tous dans la limite des places disponibles. Les billets seront à retirer à la MCNN dès 19h le jeudi 6 novembre. Programme de la journée et de la soirée prochainement disponible. Renseignements à la MCNN au 03.86.93.09.09 61

Action culturelle

Partenariat spécifique

Susciter l’envie du spectacle vivant dans toute sa diversité en jouant la carte de la proximité entre les artistes et le public, c’est ce que propose l’équipe de la MCNN par le biais de différentes actions : >> Des rencontres avec les équipes artistiques (comédiens, metteurs en scène, chorégraphes, scénographes) >> des ateliers de pratique artistique (danse, marionnettes) >>des visites de la Maison de la Culture sont organisées chaque saison qui peuvent durer de 45 minutes à 1h30. Toutes ces propositions peuvent s’adresser aux écoles, aux associations, aux centres sociaux, à des groupes d’amis…

Depuis plusieurs années, la MCNN s’est engagée auprès du lycée Alain Colas de Nevers

Nous sommes à votre écoute et prêts à vous rencontrer pour imaginer avec vous, tous types d’actions pouvant servir vos démarches pédagogiques et vos envies.Pour la mise en place de ces actions : Céline Desogos, secrétaire générale, chargée de coordonner les actions culturelles et les partenariats secgenerale@mcnn.fr / 03.86.93.09.04 Gaëtan Ricard, chargé des relations publiques auprès du secteur scolaire // scolaire@mcnn.fr / 03.86.93.09.06 Bérénice Roux, chargée des relations publiques auprès des entreprises, du secteur social et associatif entreprises@mcnn.fr / 03.86.93.09.24

La MCNN et ses partenariats Via les actions culturelles la MCNN a développé un certain nombre de partenariats visant à créer des liens toujours plus forts entre le public, les artistes et la vie du lieu. Grâce aux artistes du centre de création de la MCNN et à leur présence forte sur le territoire, des actions de sensibilisation sont menées au quotidien. Des conventions sont passées chaque année avec les établissements scolaires et les élèves peuvent donc venir assister aux représentations et bénéficier de rencontres et d’ateliers riches en apprentissage et en découvertes. Ainsi les élèves du lycée Alain Colas rencontrent régulièrement Philippe Genty, les collégiens de St Pierre le Moutier bénéficient de l’expérience d’Aurélien Kairo en danse pour la préparation de l’une de leur chorégraphie. Les lycéens de Jean Rostand et Raoul Follereau ont pu découvrir le théâtre à travers une série d’actions menées avec le Théâtre du Temps Pluriel (spectacle, rencontres et atelier de pratique). La MCNN a aussi développé des liens forts avec la ZEP des Courlis, liens qui permettent aux élèves de venir régulièrement assister à des représentations, et il en est de même pour les collèges Adam Billaut et Fénelon de Nevers et Jean Jaurès de Guérigny qui présenteront même un spectacle dans nos locaux. 62

Lycée Alain Colas

Classe Arts Appliqués // Ce partenariat ne cesse de progresser d’année en année. Si à la base les élèves proposaient des croquis inspirés des spectacles auxquels ils venaient assister, avec l’essor du festival Effervescences le partenariat s’est étoffé. L’année dernière les élèves ont été invités à investir le Jardin, lieu de création de la MCNN, et à proposer un habillage du lieu. Vous pouvez retrouver les photos sur notre site internet. Ils rencontrent aussi régulièrement les artistes accueillis à la MCNN.

Classe Danse // Porté par la Compagnie Philippe Genty, qui intervient régulièrement auprès des élèves, ce projet propose un parcours d’initiation aux différents courants de la danse, autour des œuvres au programme, ainsi que des rencontres, des stages avec les artistes accueillis à la MCNN. Depuis l’année dernière le partenariat avec le lycée Alain Colas connait un nouveau souffle. Grâce aux artistes de la Compagnie Philippe Genty et ceux du Théâtre du Temps Pluriel, un spectacle voit le jour en fin d’année. Ce spectacle réunit les élèves des différentes sections artistiques du lycée (arts appliqués, danse, théâtre et cinéma) et est présenté à la MCNN.

Le théâtre Jeune Public : une démarche évidente ? Inscrit depuis 15 ans au cœur des lignes fondatrices du projet de la MCNN, le théâtre pour le Jeune Public est un axe essentiel de notre mission et de dans la proposition artistique de tout lieu culturel. Cependant, loin de se limiter à « programmer » des spectacles pour enfants ou adolescents, la MCNN met en œuvre des moyens qui nous semblent indispensables à une réelle interaction entre le public et les artistes, afin de faciliter la découverte de ce beau projet : mise en place d’un espace enseignants agrémenté de dossiers pédagogiques sur le site internet, prises en charge d’une partie du coût des transports scolaires, tarifs des places volontairement maintenus bas malgré l’explosion des coûts de cession, présentation de la saison Jeune Public dans les écoles, travail de préparation et de sensibilisation aux spectacles en classe, visites de la Maison de la Culture, actions culturelles en lien avec la programmation, discussions et rencontres après les représentations… On parle souvent du public scolaire comme le public « de deDepuis quelques mois, le bâtiment Maimain », il ne représente pas un « futur » public que nous souson de la Culture de Nevers et de la haitons « fidéliser » pour les années à venir, mais ce sont bien Nièvre s’appelle la Maison de la Culture des spectateurs à part entière, attentifs, ouverts, réactifs, inde Nevers Agglomération suite au pastransigeants aussi, un public bien présent qui au vu de son âge sage de la Délégation de Service Public a simplement besoin de clés, de codes. Un public dont nous ne de la Ville de Nevers à l’Agglomération doutons jamais de la pertinence d’esprit, qui reçoit et vit totade Nevers. lement ce que proposent les artistes. Un public qui mérite donc La structure chargée de la gestion et du toute notre attention aujourd’hui pour devenir adulte demain. projet artistique reste la SCOP MCNN. C’est cela une démarche évidente…… 63

saison

les variétés

Si la vocation de la MCNN est avant tout la création, la diffusion et l’action culturelle, il est important, en tant que seule grande salle de notre département, de pouvoir recevoir d’autres types de spectacles.C’est à ce titre qu’est née, dès 2000, la programmation des variétés. Une sélection réalisée chaque année afin de satisfaire l’accès à tous à la MCNN. Cette programmation représente seulement 4 % du total des représentations annuelles et permet de générer des bénéfices qui sont intégralement reversés à des créations coproduites par la MCNN. Briser le fameux mythe des « cathédrales de la culture » tout en défendant ardemment la production et la création est parfois difficile à concevoir pour certains. Les « migrations » constatées de spectateurs de la programmation annexe à la programmation générale sont pourtant la parfaite démonstration de l’utilité de celle-ci. C’est pourquoi nous la continuons sans état d’âme, certains de son utilité et de sa pertinence.

GRÉGOIRE

Muriel RObin

Pierre Perret

Claudia Tagbo

Trois ans après un passage mémorable lors des Concerts d’été à Cosne-sur-Loire, Grégoire fait son grand retour dans la Nièvre, cette fois sur la scène de la Maison de la Culture de Nevers. Pour l’occasion, il présentera son troisième album « Les roses de mon silence » déjà classé disque de platine, avant d’entamer une tournée marathon dans toute la France. Véritable showman, sincère et attachant, chanteur au grand cœur proche de son public, l’auteur de Toi + Moi, Rue des étoiles, Ta main, Danse, ou plus récemment de Si tu me voyais et de Coup du sort, a choisi des « petites salles » comme Nevers pour retrouver « ces regards » qui lui sont chers et partager en toute intimité sa musique et ses chansons.

Des sketchs truculents, une interprétation sans pareil portée par des textes extrêmement bien ciselés, et surtout du rire et encore du rire, aucun doute possible : Muriel Robin est de retour ! On en rêvait depuis 8 ans, la one-woman-show qu’elle a toujours été l’a fait ! Sincère, explosive et plus touchante que jamais, on retrouve sur scène celle que l’on a toujours connue, avec ses yeux noirs ronds comme des billes de petite fille qu’elle n’a jamais été. Pourtant, Muriel Robin revient de loin. Tout a changé. Elle a changé. La silhouette et la femme dedans. Elle est prête. Et toujours aussi drôle.

Près de 60 ans de carrière et des chansons devenues des classiques : Les Jolies colonies de vacances, Lily, La Cage aux oiseaux, Le Tord Boyaux, Le Zizi…, Pierre Perret est incontestablement un monument de la chanson française !

Pour la première fois sur la scène de la Maison de la Culture, Claudia Tagbo, l’humoriste féminine la plus délirante du Jamel Comedy Club, présente son spectacle complètement « crazy ». Une performance à ne pas manquer !

Trousseur de calembours maniant avec finesse la langue verte et le propos grivois, chanteur au sourire malicieux, mais avant tout poète à l’écriture mordante et acérée, il dresse avec justesse les lacunes d’une société plus que jamais agitée d’inquiétantes convulsions. Suscitant le rire ou fustigeant les intolérances, il avance, témoin de son temps, sur une voie claire et sans compromissions.

Claudia Tagbo nous plonge dans son univers de femme libérée et indépendante aux courbes généreuses et assumées. Charmeuse, autoritaire mais rêveuse, on apprend dans son spectacle à la connaître et son humour séduit dès les premiers instants du show. Mise en scène par son acolyte Fabrice Eboué, Claudia Tagbo mélange humour, danse et chant dans un véritable show à l’américaine. Explosive et pétillante, Claudia Tagbo débarque avec son humour tranchant et son franc-parler. Une bombe d’humour, un volcan prêt à exploser, Claudia Tagbo renverse tout sur son passage et on en redemande !

Robin revient tsoin tsoin

Nouvelle Muriel, nouveau spectacle où se trame l’histoire de sa vie qui est aussi un peu, beaucoup la nôtre. Un vrai régal !

Un artiste incontournable de la scène musicale française pour une concert-évènement exceptionnel !

Ecriture et mise en scène : Muriel Robin Assistante à la mise en scène : Clara Guipont Lumières : Xavier Maingon

Crazy

De retour sur scène pour fêter ses 80 balais, ce baladin gracieux vous invite à redécouvrir ses plus belles chansons : un grand moment en perspective !

Mise en scène : Fabrice Eboué

> Jeudi 9 octobre (20h00)

> Vendredi 28 novembre (20h30)

> Samedi 6 décembre (20h30)

> Vendredi 19 décembre (20h00)

Salle Philippe Genty/ Tarifs: 40€/35€

Salle Philippe Genty/ Tarif unique : 45€

Salle Philippe Genty/ Tarifs : 40€/35€

Salle Philippe Genty/ Tarifs : 30€/25€

josiane balasko

L’avantage d’être adhérent

un grand moment de solitude

Avec Un Grand moment de solitude, Josiane Balasko signe son retour au théâtre avec cette comédie décoiffante dont elle signe l’écriture et la mise en scène. Simon Perez, un psychothérapeute agoraphobe se fait suivre par une autre psy, Brigitte Gaillard, pour traiter son affection. Il découvre que celle-ci a également un gros problème : elle est accumulatrice compulsive, et ne peut plus exercer chez elle faute de place. Quand une jeune fille livre un colis, ce petit monde va être dépassé par les évènements. Mais Brigitte a également un autre secret, et celui-ci pourrait bien bouleverser l’existence de Simon… Retour gagnant pour Josiane Balasko avec cette pièce jubilatoire à l’interprétation énergique et communicative ! Mise en scène : Josiane Balasko Avec : Josiane Balasko, Joséphine De Meaux, George Aguilar et Kader Boukhanef

> Samedi 17 janvier (20h30) .

Salle Philippe Genty/ Tarifs : 40€/35€ MAISON DE LA CULTURE • 1/2 PAGE BAS DE PAGE PPR • 136 x 96 mm • RCZR • Remise 02/mai/2014

L’adhésion se fait par le biais de l’achat d’une carte d’adhésion. Plusieurs formules vous sont proposées. En adhérant à la Maison de la Culture, vous cumulez plusieurs avantages.

Des réductions pouvant aller de 10 à 40% sur l’achat de vos places de spectacles. La possibilité de régler votre adhésion en plusieurs mensualités.

Une priorité de réservation : seuls les adhérents peuvent réserver leurs places à compter du 7 juin 2014. Sans adhésion, il vous faudra patienter jusqu’au 14 juin 2014. Des possibilités de rencontres avec les équipes artistiques accueillies à la MCNN.

L’envoi à votre domicile des informations relatives à la Maison de la Culture. Une ligne de téléphone dédiée aux adhérents et que vous pouvez utiliser pour obtenir des renseignements sur les spectacles, sur vos avantages… 03.86.93.09.04

Un service d’accompagnement pour les adhérents qui ne peuvent pas se déplacer. Nous venons vous chercher à votre domicile et vous raccompagnons après le spectacle. (Attention : ce service est limité à 6 personnes par soirée et ne fonctionne pas pour les spectacles de la programmation Variétés.) Inscription au 03.86.93.09.23 La possibilité de pouvoir échanger vos places si vous ne pouvez pas assister au spectacle (l’échange de vos places n’est possible que sur présentation de votre billet au plus tard 48h avant la représentation).

LUC - BAT - OM

les avantages chez nos partenaires commerçants catarnevers.peugeot.fr

« Les vitrines de Nevers » Grâce au soutien de la CCI, la MCNN et les commerçants du centre-ville de Nevers ont décidé de s’associer et de vous proposer un certain nombre d’avantages. Vous pouvez retrouver plaquettes de saison, affiches des spectacles, tracts et autres informations chez chacun de nos commerçants partenaires.

VENEZ VITE L’ESSAYER ET

FAITES VOTRE BAPTÊME DE L’

Vous pouvez bénéficier de réductions allant de 5 à 10% dans les boutiques de nos partenaires. Vous les reconnaîtrez grâce au logo « Les vitrines de Nevers » présent dans leurs boutiques.

Les Chèques cadeaux Vous pouvez acheter des chèques cadeaux spectacles à offrir. Deux valeurs sont à votre disposition : 10€ et 20€. Les chèques sont valables tout au long de la saison 2014-2015 et vous pouvez les acquérir à n’importe quel moment de la saison, auprès de nos services. Attention les chèques ne sont valables que sur les spectacles de la saison en cours.

Restauration à la MCNN Les soirs de spectacle, la MCNN vous propose un service de restauration à la carte, à base de soupes et salades de saison, de charcuteries et fromages de pays, de desserts faits maison. En semaine, 1h30 avant les spectacles et le week-end 1h00 avant, durant l’entracte et après la représentation, l’équipe du Plateau Gourmand vous attend. Vous pouvez vous désaltérer et combler vos petites faims en choisissant des formules rapides à des prix abordables.

les avantages chez nos Partenaires Culturels voisins PEUGEOT SPORT PRÉSENTE LA NOUVELLE RCZ R : 1,6L THP 270 CH, 145 G CO 2 / KM. LA VOITURE DE SÉRIE LA PLUS PUISSANTE JAMAIS PRODUITE PAR PEUGEOT. Consommation mixte (en l/100 km) : 6,3. Émissions de CO 2 (en g/km) : 145.

NOUVELLE PEUGEOT RCZ R

Le Centre National du Costume de Scène (CNCS) - Moulins Un nouveau partenariat vient de voir le jour avec le CNCS. Outre le fait que vous pouvez retrouver les infos du CNCS à la MCNN, vous pourrez surtout, en tant qu’adhérent, bénéficier de tarifs privilégiés sur vos entrées au musée. 4€ l’entrée au lieu de 6€ pour les visites libres et 8€ au lieu de 11€ pour les visites guidées des samedis, dimanches et vacances scolaires.

Le Théâtre d’Auxerre – scène conventionnée MCB – Maison de la Culture de Bourges De la même façon et comme les années précédentes, les adhérents de la MCNN, sur présentation de leur carte, peuvent bénéficier de tarifs préférentiels pour les spectacles programmés par ces deux structures.

CATAR SA – 102, rue Henri-Bouquillard – 58000 NEVERS – Tél. : 03 86 93 45 45

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02/05/14 10:32

Informations pratiques Cette année, vous retrouvez dans la plaquette l’ensemble des spectacles programmés par la MCNN pour cette première partie de saison 2014/2015. L’évènement de ce début de saison sera bien sûr la 5ème édition du festival Effervescences placée, cette année, sous le signe le la création. Nouveau spectacle pour Daniele Finzi Pasca avec Bianco sù Bianco, pour Yngvild Aspeli avec Cendres, pour Christian Carrignon avec Je serai MacBeth et une nouvelle proposition étonnante signée Aurélien Kairo avec Photomaton light’paint. Le retour à la saison « classique » sera lui aussi riche en découvertes et en créations. Jean-Luc Revol, Christian Schiaretti, José Montalvo, Sandrine Anglade, autant de créateurs qui nous feront l’honneur de nous proposer leurs nouveaux spectacles. Mais aussi des artistes dont les propositions sont déjà bien ancrées : Kader Attou, l’Orchestre Philarmonique de Prague, le Ballet de l’Opéra National Tchaïkovski de Perm, Robin Renucci… Pour cette nouvelle saison, nous avons décidé de revenir à notre système traditionnel qui propose donc une saison découpée en deux demi-saisons. Vous pouvez réserver dès le samedi 7 juin vos spectacles de la première partie de saison de septembre 2014 à janvier 2015.

Ouverture des locations

Bulletin d’adhésion

Pour les adhérents

Adhérent référent (personne référente pour les envois de courrier) NOM / Prénom ............................................................................................... Type de carte d’adhérent choisie : A / B / C / D / E (sauf pour la carte A, présenter ou fournir

Pour la première partie de saison (septembre 2014/janvier 2015), les places seront en vente le samedi 07 juin dès 10h00 pour les individuels et dès 10h30 pour les groupes*. *Attention seules les personnes présentes à 10h dans la file réservée aux individuels, se verront attribuer un numéro de passage aux tables. Nous ferons donc rentrer dans le hall les individuels présents avant 10h pour leur remettre un numéro, puis ouvrirons directement pour les groupes. Les individuels qui arriveront après 10h00 devront s’insérer à la suite de la file des groupes.

Pour les non adhérents Pour la première partie de saison, les places seront en vente à partir du samedi

14 juin à 14h00.

une copie du justificatif de moins de 3 mois)

Adresse : ....................................................................................................... .................................................................................................................... .................................................................................................................... Tél. : ............................................ (pour vous prévenir en cas de modification ou d’annulation) E-mail : ............................................................................................. Autres adhérents du même foyer

NOM / Prénom : .............................................................................................. Type de carte : A / B / C / D / E / -10 ans

NOM / Prénom : .............................................................................................

se renseigner, adhérer, acheter des places ou tout simplement découvrir Vous souhaitez obtenir des renseignements, adhérer à la MCNN, vous inscrire pour les sorties de résidence, visiter la MCNN, découvrir nos programmes : Rendez-vous à la MCNN le mardi et mercredi de 11h00 à 20h00 / le jeudi

Type de carte : A / B / C / D / E / -10 ans

NOM / Prénom : ............................................................................................. Type de carte : A / B / C / D / E / -10 ans

et le vendredi de 11h00 à 19h00 et le samedi de 14h00 à 17h00.

(en période de congés scolaire du mardi au vendredi de 13h00 à 18h00 uniquement) Contactez-nous par téléphone au 03.86.93.09.09, aux mêmes horaires que ceux indiqués ci-dessus. Retrouvez aussi toutes nos infos sur www.mcnn.fr Accueil et billetterie à l’Office de tourisme de Cosne sur Loire : Un point accueil – billetterie est à votre disposition à Cosne-Cours-sur-Loire

Date

Spectacle

Vendredi 5 sept.

Le Petit Oiseau Blanc (S. de résidence)

Mardi 30 sept.

Souvenirs d'un gratteur de têtes

Jeudi 9 oct.

les

mercredis de 9h00 à 12h00

Vendredi 10 oct. Lundi 13 oct.

Tarifs des cartes d’adhésion Chaque carte d’adhérent est nominative et permet d’acheter, dès l’ouverture des adhésions, une place au tarif carte correspondant et une place supplémentaire en tarif plein ou réduit. La carte d’adhésion est valable toute la saison 2014/2015 (première et deuxième partie de saison)

Cartes Carte A Carte B* Carte C* Carte D* Carte E** Carte - 10 ans**

Tarif adhésion

Public concerné

Tarif des places

30€

Adultes qui n’entrent pas dans les autres catégories

Tarif adhérent

25€

Tarif adhérent

20€

Etudiants / demandeurs d’emploi

Tarif adhérent réduit

Partenaires MCNN

Mercredi 15 oct.

Jeudi 16 oct.

Collégiens et lycéens

Tarif adhérent réduit

5€

les enfants de - de 10 ans ou scolarisés à l’école primaire

Tarif adhérent réduit

* présentation d’un justificatif récent ** présentation d’une carte d’identité ou livret de famille

Samedi 18 oct. Mardi 21 oct. Lundi 17 nov. Mardi 18 nov. TOTAL

Frais de port : oui / non .......... +1€

Uniquement si vous souhaitez recevoir vos billets chez vous ; sinon ils seront disponibles à l’accueil-billetterie dès le mardi 2 septembre.

Montant du réglement : ................€ Règlement des « Allon’z à Cosne » et/ou des buffets Effervescences (en sus) : ................. €

Tarif plein

Tarif réduit tarif adhérent

Tarif adhérent réduit

… x 0€

20h00

Cosne-Cours-Sur-Loire

… x 20€

… x 5€

Intérieur/Extérieur

18h00

Salle J. Lauberty

… x 0€

Intérieur/Extérieur

20h00

Salle J. Lauberty

… x 0€

Tête à têtes

19h00

Le Jardin

… x 0€

Bianco su bianco

20h30

Salle P. Genty

… x 24€

… x 15€

… x 10€

Tête à têtes

16h00

Le Jardin

… x 0€

Cendres

17h30

Espace S.Hessel (ESGO)

… x 15€

… x 10€

19h00

Salle J. Lauberty

… x 15€

… x 10€

… x 7€

Bianco sù bianco

20h30

Salle P. Genty

… x 24€

… x 15€

… x 10€

Quand j'étais petit...

15h00

Varennes-Vauzelles

… x 9€

… x 6€

Cendres

18h00

Espace S.Hessel (ESGO)

… x 15€

… x 10€

20h30

Salle J. Lauberty

… x 15€

… x 10€

… x 7€

Un petit pas de deux…

19h00

Espace S.Hessel (ESGO)

… x 15€

… x 10€

A l'envers (Scorpène)

20h30

Salle P. Genty

… x 24€

… x 15€

… x 10€

19h00

Salle J. Lauberty

… x 15€

… x 10€

… x 7€

Je serai MacBeth

20h30

Espace S.Hessel (ESGO)

… x 15€

… x 10€

Je serai MacBeth

18h00

Espace S.Hessel (ESGO)

… x 15€

… x 10€

Robot !

20h30

Salle P. Genty

… x 29€

… x 20€

… x 15€

La Pelle du large - (Fr.) Buffet FRANÇAIS / ATTENTION RÈGLEMENT À PART

Dustpan Odyssey Vendredi 17 oct.

En versant 5€ en plus de votre adhésion, vous participez à compléter le prix moyen de l’achat d’une place et donnez la possibilité à des personnes défavorisées d’accéder aux spectacles.

… x 0€

Allon'z à Cosne / ATTENTION RÈGLEMENT À PART

19h00

Total Total carte(s) d’adhésion : .............€ Total place(s) : ............................€ Entraide Spectacles : ...x 5€ = .......€

… x 25€

La llamada del mar

Tarif adhérent

10€

Mardi 14 oct.

Salle

n° de dossier : référent dossier :

Le Jardin - Coulanges

Buffet ESPAGNOL / ATTENTION RÈGLEMENT À PART

18-26 ans / retraités / familles nombreuses

15€

>> Astuce : téléchargez une version A4 plus lisible sur notre site www.mcnn.fr

Buffet ANGLAIS / ATTENTION RÈGLEMENT À PART

Oxmo Puccino trio La Leçon

20h00

Salle P. Genty

20h00

Salle P. Genty

20h00

… x 25€

… x 20€

… x 29€

… x 20€

… x 15€

… x 29€

… x 20€

… x 15€

…€

Date

Mardi 25 nov. Jeudi 4 déc.

Spectacle

Salle

Tarif plein

Tarif réduit tarif adhérent

Tarif adhérent réduit

Orchestre Phil. de Prague ciné-musique

15h00* 20h00*

Salle P. Genty

… x 35€

… x 30€

Atypique - Jarry

20h00

Cosne-Cours-Sur-Loire

… x 24€

… x 15€

… x 10€

… x 5€

… x 10€

Allon’z à Cosne / ATTENTION RÈGLEMENT À PART

Vendredi 5 déc.

La dispute

20h00

Salle P. Genty

… x 24€

… x 15€

Mercredi 10 déc.

Thomas quelque chose

20h00

Salle J. Lauberty

…x9€

… x 6€

Jeudi 11 déc.

Asa Nisi Masa…

20h00

Salle P. Genty

… x 24€

… x 15€

… x 10€

Dimanche 14 déc.

Vincent Balse & Concerts Nivernais

17h00

Salle P. Genty

… x 24€

… x 15€

… x 10€

Mardi 16 déc.

Alain Chamfort

20h00

Cosne-Cours-Sur-Loire

… x 30€

… x 25€

Allon’z à Cosne / ATTENTION RÈGLEMENT À PART

… x 5€

Jeudi 18 déc.

Le Roi sans terre (S. de résidence)

19h00

Salle Lauberty - MCNN

… x 0€

Mercredi 7 janv.

Giselle

20h00

Salle P. Genty

… x 40€

… x 35€

Mardi 20 janv.

Touche

20h00

Espace S.Hessel (ESGO)

… x 24€

… x 15€

… x 10€

Vendredi 23 janv.

The Roots

20h00

Salle P. Genty

… x 29€

… x 20€

… x 15€

Samedi 24 janv.

Antoine Duléry…

20h30

Cosne-Cours-Sur-Loire

… x 30€

… x 25€

… x 5€

Allon’z à Cosne / ATTENTION RÈGLEMENT À PART

Dimanche 25 janv.

Bite Génération (S. de résidence)

14h00

Le Jardin - Coulanges

… x 0€

Dimanche 25 janv.

Rigoletto

17h00

Salle P. Genty

… x 35€

… x 30€

Mardi 27 janv.

Airnadette

20h00

Salle P. Genty

… x 24€

… x 15€

… x 10€

Jeudi 9 oct.

Grégoire

20h00

Salle P. Genty

… x 40€

… x 35€

Vendredi 28 nov.

Muriel Robin

20h30

Salle P. Genty

… x 45€

Samedi 6 déc.

Pierre Perret

20h30

Salle P. Genty

… x 40€

… x 35€

Vendredi 19 déc.

Claudia Tagbo

20h00

Salle P. Genty

… x 30€

… x 25€

… x25€

Samedi 17 janv.

Josiane Balasko

20h30

Salle P. Genty

… x 40€

… x 35€

Mercredi 7 janv.

Si ça se trouve les poissons sont très drôles

15h00* 17h00*

Salle J. Lauberty

…x9€

… x 6€

Mercredi 14 janv.

Quatuor à Corps

15h00

Salle P. Genty

…x9€

… x 6€

Mercredi 11 fév.

Le roi sans terre

15h00

Salle J. Lauberty

…x9€

… x 6€

Mercredi 18 mars

Jongle

15h00* 17h00*

Salle J. Lauberty

…x9€

… x 6€

Mercredi 1er avr.

Avant de toucher le ciel

15h00

Centre G. Philipe - V.Vauzelles

…x9€

… x 6€

Mercredi 15 avr.

Papa est en bas

15h00

Centre G. Philipe - V.Vauzelles

…x9€

… x 6€

Mercredi 13 mai

Si loin si haut

15h00

Centre G. Philipe - V.Vauzelles

…x9€

… x 6€

…€

Les variétés

Nos Partenaires

Cultur’Bus La MCNN, l’ADN et Keolis poursuivent le partenariat mis en place en 2012, qui vous permet d’emprunter des navettes pour venir aux spectacles. Pour cette première partie de saison le service sera assuré pour plusieurs spectacles du festival Effervescences et de la saison. Vous les retrouverez dans la plaquette, ils sont accompagnés du logo Cultur’Bus. Vous pouvez obtenir le parcours et les horaires sur simple demande auprès du service accueilbilletterie de la MCNN. Les navettes sont gratuites pour les spectateurs. Cultur’Bus, c’est donc pour vous un service gratuit et la possibilité de vous rendre au spectacle à l’heure et en toute tranquillité, sans place de parking à chercher. Les spectacles dont le service Cultur’Bus est assuré pour cette première partie de saison sont :

Festival Effervescences

Saison

Bianco sù Bianco - 13 et 14 octobre Cendres - 15 octobre A l’envers - 16 octobre Je serai MacBeth - 17 octobre Robot ! - 18 octobre

BouJe le concert - 06 novembre La leçon - 17 et 18 novembre La Dispute - 05 décembre Asa Nisi Masa... - 11 décembre The Roots -23 janvier

* entourer l’horaire choisi

Mode de réglement ☐ Règlement en espèces (uniquement sur place) ☐ Règlement par chèque (jusqu’à 3 chèques) ☐ Règlement par CB Titulaire de la carte : ........................................................... N° de carte : ...................................................................... Date d’expiration : ....../...... Cryptogramme (trois chiffres au dos de la carte) : ... Signature (obligatoire) :

☐ Règlement par prélèvements : Si vous souhaitez régler en prélèvements, joignez un RIB/BIC-IBAN et remplissez obligatoirement les formulaires de prélèvement (disponibles à l’accueil de la MCNN ou téléchargeables sur www.mcnn.fr). Tous les prélèvement débuteront le 28 août 2014. Premier versement obligatoire = ............€

(encaissé au moment de la saisie du dossier, par chèque, espèces ou carte bancaire, merci de choisir une somme de prélèvement sans virgule).

ou + 5x ................ € ou + 4x ................ €

Ma Numéro 1

Attention : le service Cultur’Bus ne fonctionne que sur Nevers et son agglomération

Renseignements et informations à la MCNN au 03.86.93.09.09 ou sur www.mcnn.fr et sur www.taneo-bus.fr

Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre

Jeune public

TOTAL

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MCNN - Centre de Création et de Production de Nevers

L’Opération Entraide spectacles Depuis la mise en place de cette opération, et grâce à votre soutien et celui de notre partenaire Le Lion’s Club, nous distribuons chaque année plus de 600 places aux différentes associations de la Nièvre. Grâce à cette opération, des personnes en difficulté ont pu assister à de nombreux spectacles qui leur ont permis de sortir de leur quotidien. Comme les années précédentes, nous lançons une souscription auprès de nos adhérents. En versant 5 euros en plus de votre adhésion, vous nous permettez de compléter le prix moyen de l’achat d’une place par le biais de cette opération, et l’accès aux spectacles de la Maison de la Culture à des personnes défavorisées.

Si vous souhaitez participer à cette opération, vous pouvez souscrire dans le bulletin d’adhésion ou librement à l’accueil de la MCNN. 71

Mentions obligatoires

Directeurs de la publication : Olivier Peyronnaud et Céline Desogos Conception graphique : Claire Leroux Visuel saison : The Roots / crédit : Joào Garcia 4ème de couverture : Robot ! / crédit : Magali Bragard Imprimé par l’Imprimerie Normalisée (Nevers) Routage réalisé par Reseau 45 (Orléans) Licence 1-144100/2-144101/3-144102

Crédits photos : Festival Effervescences Claire Leroux (Je serai Macbeth , Cendres), Pascal François (La Pelle du Large), Claire Leroux Magali Bragard (Robot !) Saison, Variétés Sylvain Decay (Asa Nisi Masa), Joào Garcia (The Roots), Christophe Leclaire (Touche), Seb Gosset et Harcourt (Airnadette), Paul Ronga (Bernard Pivot), Rebecca Josset (Jarry), Florent Drillon (Grégoire), Marianne Rosenstiel (Muriel Robin), John Waxx (Claudia Tagbo), Isard_Paris Match (Josiane Balasko).

Maison de la Culture Nevers-Agglomération

Accueil et billetterie

Tél. billetterie : 03.86.93.09.09

Mardi et mercredi de 11h00 à 20h00* Jeudi et vendredi de 11h00 à 19h00* Samedi de 14h00 à 17h00* Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre (MCNN)

Centre de Création et de Production de Nevers Maison de la Culture Nevers - Agglomération 2, boulevard Pierre de Coubertin CS 60416 - 58027 NEVERS Cedex

www.mcnn.fr / billetterie@mcnn.fr

*Horaires en période normale // En période d’ouverture des locations (du 7 au 21 juin 2014) du mardi au samedi de 11h00 à 20h00 En période de congés scolaires du mardi au vendredi de 13h00 à 18h00 Fermeture annuelle du samedi 26 juillet au lundi 25 août