“…La arquitectura es tan sólo un leitmotiv. Lo que realmente me interesa es la geometría. Capturar ángulos, sombras, formas, texturas y sobre todo el ser humano. Es una necesidad visceral para mí…”
una imagen puede evolucionar con el tiempo. Puede tener un cierto significado en el momento que la tomé, pero luego comienza a tener vida en sí misma. Algunos títulos han cambiado con el tiempo porque la imagen tomó otro camino en el proceso de su existencia. ¿Cuándo descubriste que tenías un ojo y una percepción del mundo de artista? Yo no diría que tengo una especial percepción del mundo, pero más bien una personal. Cuando era un niño todos en mi familia me hacían escuchar historias imaginarias. Sabía que yo tenía una imaginación muy viva, pero no la relacionaba con la creatividad. Un buen amigo mío, también fotógrafo, una vez me dijo: “Empezaste a tomar fotografías en 2011, pero lo que no sabes es que fuiste fotógrafo toda tu vida”. Trabajás sin utilizar filtros, sin grandes efectos y con colores neutros, ¿Cómo se fue armando tu estilo que hoy ya es una marca registrada? En mi concepción, si una imagen es lo suficientemente buena en sí misma, no necesita de ningún efecto adicional. La visión personal es suficiente. Creo que esto es lo que más atrae a los espectadores. No quiero mostrar una realidad aumentada pero más bien una realidad fotografiada de una manera creativa. Eso es lo que de veras me conduce, lo que lleva. De otra forma, podría haber elegido la pintura como medio de expresión. Hablando de la pintura, se nota la influencia de grandes artistas, pero ¿Cómo descubriste que a partir de la arquitectura podías hacer arte? Siempre digo que la arquitectura es tan sólo un leitmotiv. Lo que realmente me interesa es la geometría. Capturar ángulos, sombras, formas, texturas y sobre todo el ser
28 CASA PORTAL del Hospital de Niños