2023. május

05.03. Sze 20:00 Catalan Jazz on Tour | Barencia (CAT) Opus Jazz Club
05.04. Cs 20:00 Mariana Mazú (AR/NO) Opus Jazz Club
05.05. P 20:00 Ávéd János 12 Opus Jazz Club
05.06. Szo 18:00 Bartók és Veress – Vonósnégyesek 2. | Osztrosits Éva sorozata Könyvtár
05.06. Szo 20:00 Magyar Bori Sextet Opus Jazz Club
05.07. V 19:00 Ránki – Stark – Devich: Zongoratriók II. | Mozart és Csajkovszkij Koncertterem
05.08. H 18:00 Hungarian Clarinet Connection Könyvtár
05.09. K 20:00 MAO Legendás Albumok | Bob Brookmeyer / Tom Harrell: Shadow Box Opus Jazz Club
05.10. Sze 20:00 The Abstract Opus Jazz Club
05.11. Cs 20:00 Electric Vocuhila (FR) Opus Jazz Club
05.12. P 20:00 Izrael 75 Jazzfókusz | Apifera (IL/US) Opus Jazz Club
05.13. Szo 20:00 Lash & Grey (SK) Opus Jazz Club
05.17. Sze 20:00 Madras Special – New Generation (IN/DE/HU) Opus Jazz Club
05.18. Cs 20:00 Santa Diver: Morning Air – lemezbemutató koncert Opus Jazz Club
05.19. P 19:00
Kortárs Koncertek a Kodály Kórussal: ZeneKöltők – A líra ünnepe Petőfi Sándor 200 éves jubileuma tiszteletére Koncertterem
05.19. P 20:00 Debussy NOW! Opus Jazz Club
05.20. Szo 15:30 Az olasz reneszánsz madrigál 4/4. | Bali János sorozata Könyvtár
05.20. Szo 20:00 j(A)zz! | Nefertiti (FR) | chuffDRONE (AT) Opus Jazz Club
05.22. H 19:00 Ligeti 100 | Budapesti Vonósok: Ligeti és mesterei Koncertterem
05.23. K 19:00 Ligeti 100 | Trio K | Amadinda Percussion Project, Károlyi Katalin | Hatszemközt Ligetiről: Kurtág, Eötvös, Fazekas Koncertterem
05.24. Sze 18:00 Ligeti 100 | Ligeti a filmvásznon Könyvtár
05.24. Sze 19:00 Ligeti 100 | Lukács Miklós Cimbiózis Trió & Ligeti Ensemble | Modern Art Orchestra Plays Ligeti Koncertterem
05.24. Sze 21:00 Ligeti 100 | Pozsár Máté: Ligeti Special 6 Opus Jazz Club
05.25. Cs 19:00 Ligeti 100 | UMZE Kamaraegyüttes: Kalandozások Ligetivel Koncertterem
05.25. Cs 21:00 Ligeti 100 | Moment's Notice Trio, Lukas Ligeti, Fekete-Kovács Kornél: Azonnali válaszok Ligeti Györgynek Opus Jazz Club
05.26. P 17:00 A Magyar Rádió Gyermekkórusának pünkösdi hangversenye Koncertterem
05.26. P 18:00 Ligeti 100 | Zene húros hangszerekre, billentyűkre és hangszálakra Könyvtár
05.26. P 21:00 Ligeti 100 | Vollmaier: Ligeti (SI) Opus Jazz Club
05.27. Szo 17:00 Ligeti 100 | Tribute to Ligeti – az LFZE Elektronikus Zenei Médiaművészet Tanszak koncertje Könyvtár
05.27. Szo 19:00 Ligeti 100 | Ligeti és Kurtág Koncertterem
05.27. Szo 21:00 Ligeti 100 | Szabó Dániel Nonett: El nem csépelt frázisok Opus Jazz Club
05.28. V 19:00 Ligeti 100 | Ligeti Ensemble, Eötvös Péter, Keller András Koncertterem
05.31. Sze 18:00 Melankólia – Csővári Csilla és Csalog Gábor koncertje Könyvtár
05.31. Sze 20:00 Tzumo Trio feat. Kanyó Dávid Opus Jazz Club
A műsorváltoztatás jogát fenntartjuk. Az Opus Jazz Club koncertjeire az asztalfoglalás a jegyvásárlás során automatikusan megtörténik. Vacsoravendégeinknek 19 órai érkezést javaslunk. A foglalásokat 20 óráig tartjuk. Közvetlenül koncertkezdés előtt történő jegyvásárlásnál vendégeink a még szabad asztalokat érkezési sorrendben foglalhatják el. Tel.: (+36 1) 216 7894.
Száz éve született Ligeti György, a 20. század második felének egyik legjelentősebb zenei újítója. Az erdélyi származású, 2006-ban elhunyt zeneszerző világszerte ünnepelt centenáriumának szálai a Budapest Music Centerben futnak össze május 22. és 28. között: nemzetközi sztárok és a hazai kortárs zenei élet meghatározó előadói és szerzői világítják meg a sokszínű életművet.
Az egyhetes Ligeti 100 fesztivál tizenkét koncertjén korai művek, sikerdarabok és kései remekművek egyaránt hallhatók lesznek a BMC-ben, a fellépők között pedig olyan sztárszólistákkal találkozhatunk, mint az izlandi zongoraművész, Víkingur Ólafsson, Kim Kashkashian brácsaművész, Sarah Defrise szopránénekes, valamint a neves brit csellista, Steven Isserlis. Az ünnepi alkalomból színpadra lép a komponista fia, Lukas Ligeti, és Budapestre látogat Ligeti özvegye, a 93 éves Ligeti Vera is.
A fesztiválprogram három pillérét három zenekari koncert adja a kortárs zene vezető hazai együtteseivel: május 22-én a Budapesti Vonósok, május 25-én az UMZE Kamaraegyüttes, május 28-án, a szerző születésnapján pedig a Keller András és Rácz Zoltán által alapított Ligeti Ensemble játszik a BMC Koncerttermében. Ezen a hangversenyen a BMC-ben élő és dolgozó
Kurtág György mellett Eötvös Péter és Vidovszky László új, Ligeti emlékének ajánlott műveit is hallhatja a közönség.
„Ligeti, Kurtág és Eötvös életműve szimbolikus és kézzelfogható értelemben is a Budapest Music Center kortárs zenei tevékenységének alapjait jelentette 25 évvel ezelőtt, és jelenti ma is” – nyilatkozta Gőz László, a BMC igazgatója. „Azért dolgozunk, hogy a 20. század kortárs zeneszerzői a 21. század klasszikusaivá váljanak.”
Ligeti György lenyűgöző és olykor mai füllel is meghökkentő remekművei közül számos szóló- és kamaradarab is elhangzik a fesztiválon, Károlyi Katalin, az Amadinda Percussion Project, Rácz Zoltán, Holló Aurél, Ittzés Gergely, Csalog Gábor, Fábri Flóra és Zétényi Tamás előadásában, de nem maradhat el az egyszerre 100 metronómon megszólaló, hipnotikus erejű Poème symphonique sem. A vokális darabokból a 2022-es Kodály Zoltán Kórusverseny győztese, a Pax et Bonum Kamarakórus nyújt válogatást, Balogh Máté erre az alkalomra komponált a cappella műve mellett.
A hangversenyeket társprogramok kísérik: május 23-án a Ligetivel szoros baráti és szellemi kapcsolatban állt, 97 éves Kurtág Györggyel, valamint a Ligetivel sokáig együtt dolgozó Eötvös Péterrel beszélget Fazekas Gergely zenetörténész, hogy személyes történetekkel idézzék fel a komponista alakját. Ligeti zenéje a mozivásznon is történelmet írt: a 2001: Űrodüsszeiában és más filmalkotásokban megszólaló műveiről Dargay Marcell zeneszerző tart előadást május 24-én. A fesztiválhoz kapcsolódva jelenik meg a BMC Records új kiadványa, amelyen Zétényi Tamás Ligeti csellószonátáját és brácsaszonátáját is előadja. Hogy műfaji határokon átlépve mekkora hatást gyakorol Ligeti zenéje a mai alkotókra, arról különleges jazz- és elektronikus zenei koncertek tanúskodnak a programban: a Modern Art Orchestra Fassang Lászlóval, a Lukács Miklós Cimbiózis Trió a Ligeti Ensemble tagjaival, a Moment’s Notice Trio pedig Lukas Ligetivel és Fekete-Kovács Kornéllal karöltve helyezi új kontextusba Ligeti műveit. A BMC Opus Jazz Clubjában Sašo Vollmaier, Pozsár Máté és
Szabó Dániel zongoraművészek egy-egy új bemutatóját is átélheti a közönség, míg a BMC
Könyvtárában a Zeneakadémia elektronikus zenei médiaművészet szakos hallgatói mutatják
be Ligeti által inspirált alkotásaikat.
közreműködik >
Xavi Torres – zongora
Michelangelo Scandroglio – nagybőgő
Bernardo Guerra – dob
Marina Paje – tánc
Barencia képzeletbeli városát félúton találjuk Barcelona és Firenze között, ahol a különböző tradíciók varázslatos módon keverednek össze. Titokzatos alkimisták keresik a zene és a tánc, a jazz és a flamenco találkozásából kipattanó szikrákat, amelyek egyszerre kifinomult és látványos élményt kínálnak a közönségnek. A Barenciát négy fiatal művész alkotja: Xavi Torres Európa-szerte koncertező katalán zongorista, Bernardo Guerra firenzei dobos, a szintén olasz nagybőgős, Michelangelo Scandroglio, valamint Marina Paje táncosnő. Torres és Scandroglio kompozíciói valósággal bevonzzák Paje merész, kreatív és eredeti mozdulatait, akinek a kortárs tánc terén szerzett tapasztalatai újabb és újabb távlatokat nyitnak meg az együttes előtt.
május 4. Cs 20:00
közreműködik >
Mariana Mazú – ének
Leonardo Andersen – gitár
Karl Espegard – hegedű
sugároz,
bizonyítékát adva annak, hogy a tangó sokkal több, mint egy tánc. Első albuma (La bella indiferencia) megjelenése után az argentin énekesnő egy csapásra az érdeklődés középpontjában találta magát, és nemcsak a Grammy-díj argentin megfelelőjét, a Gardelt nyerte el, hanem a tangó műfajában a 2021-es év legjobb előadójának is választották. Az albumot azóta több mint egymillióan játszották le Spotifyon, Mazú pedig ebben az évben már a második európai turnéjára indul. Olyan zenészekben lelt tökéletes társra, akik hozzá
hasonlóan elmélyedtek a tangó műfajában: a norvég hegedűs, Karl Espegard alapító tagja az elismert El Muro Tango együttesnek, Mazú nemzetközileg is keresett honfitársa, a zeneszerző-gitáros Leonardo Andersen pedig szintén egy Gardel-díj birtokosa.
május 5. P 20:00
közreműködik >
Harcsa Veronika – ének
Ávéd János – szaxofon
Fassang László – Hammond orgona, zongora
Pozsár Máté – zongora, analóg
szintetizátor
Ajtai Péter – nagybőgő
Gyárfás Attila – dob
„A kompozíció csak lelassított improvizáció” –mondta Arnold Schönberg. „A kompozíció lelassított improvizáció, az improvizáció pedig felgyorsított kompozíció” – vélte Wayne Shorter. Az elképesztő hangszíngazdagságú szaxofonos, Ávéd János ezúttal a 12 hang teljes spektrumát fedezi fel, valamint kompozíció és improvizáció viszonyát boncolgatja kiválóságokat tömörítő együttese élén. 2013-ban John O’Gallagher a New York-i kortárs jazz idiómáiba oltotta Webern zenéjét, miközben arra a kérdésre kereste a választ, hogy mennyire alkalmazhatóak Anton Webern zeneszerzési módszerei az improvizációban. Ez a téma áll Ávéd János kutatásainak középpontjában is. Lehet-e spontán módon tizenkét hangú zenei struktúrákat alkotni? Mennyire marad Webern stílusában az így improvizált zene? Kell-e, hogy ebben a stílusban maradjon? Létezik-e jazz tizenkét hanggal?
Fotó: Horváth Tamásmájus 6. Szo 18:00
Osztrosits Éva a Magyar Művészeti Akadémia hároméves művészeti programjának ösztöndíjasa.
Koncertsorozatának középpontjában Veress
Sándor hegedűt és brácsát tartalmazó összes
kamarakompozíciója áll, amelyek mellé Bartók Béla
megfelelő apparátusú művei kerülnek. A sorozat utolsó állomásaként Veress 2. vonósnégyese szólal
műsor >
Veress Sándor: 2. vonósnégyes / Bartók Béla:
6. vonósnégyes
közreműködik >
Korossy Kvartett:
Korossy-Khayll Csongor – hegedű
Osztrosits Éva – hegedű
Kurgyis András – brácsa
Devich Gergely – cselló
meg, Bartók 6. kvartettjével párba állítva. Veress jelentős nemzetközi sikerek után komponálta meg
2. vonósnégyesét, amelyet az Új Magyar Vonósnégyes hatalmas sikerrel mutatott be Párizsban, 1937 szeptemberében. A műben merészebben és
bonyolultabban nyilvánul meg Veress lineáris
fegyelme, formaalkotó készsége és ellenpontozó
tehetsége, mint korábban, ráadásul mindehhez – Tóth
Aladár szavaival – forrongó eredetiség és gazdagság
társul.
május 6. Szo 20:00
közreműködik >
Magyar Bori – ének
Mizsei Zoltán – billentyűs hangszerek, elektronika, ének
Kardos Dániel – gitár
Ágoston Béla – fúvós hangszerek
Dénes Ábel – nagybőgő
Keönch László Farkas – ütőhangszerek, dob, ének
Vendég: MC Guacho Aljas Iván – gitár, ének
A koncerten a zenekar első, Széles e világon című lemezének anyagából hangzik el válogatás, amely 2022-ben jelent meg a Hunnia Records kiadásában.
Magyar Bori így mutatta be az albumot: „Olyan dalokat szerettem volna feldolgozni, amelyek különleges hatást tettek rám az elmúlt években. A népdaloknak mindig is lesz aktualitása, az üzenetük örök.
A világzene – ahogyan ez a lemezanyag is – számomra arra keres válaszokat: hogyan lehetséges, illetve érdemes megszólaltatni modern világunkban az ősi dalokat? A dalokra született zenei reflexiók a lemezen egyetlen közös lényeggé, tanulsággá állnak össze.
A lemez igencsak eklektikusra sikerült, hiszen kizárólag az intuícióinkra hagyatkoztunk, stílusok széles spektrumán mozogva.” A koncert ízelítőt ad a készülő második lemez anyagából is, amely a népi altatókat mutatja be világzenei köntösben.
műsor >
Wolfgang Amadeus Mozart: E-dúr trió, K. 542 / Pjotr Iljics Csajkovszkij: a-moll trió, op. 50
közreműködik
Stark János Mátyás – hegedű
Devich Gergely – cselló
Ránki Fülöp – zongora
Ránki Fülöp, Stark János Mátyás és Devich Gergely kamarasorozata a négy évszakot egy-egy koncerttel koronázza meg a BMC Koncerttermében. A fiatal művészek a zongoratrió-irodalom remekműveit, ezúttal Mozart és Csajkovszkij egy-egy darabját
állítják párba. A tavaszias vidámság alatt szinte schuberti szomorúság rejtőzik Mozart áttetsző
textúrájú E-dúr triójában. Az E-dúr hangnem Mozart életművében szokatlan választás, ráadásul nem csak a témákról nehéz eldönteni, hogy örömteliek vagy melankolikusak-e inkább, de a harmóniai fordulatokban is sötét árnyak sejlenek fel. Csajkovszkij
terjedelmes a-moll triójának hangvételét hol az eufória, hol a tragikum, hol pedig a pátosz határozza
meg. Bár a komponista működésképtelennek tartotta a hegedű-cselló-zongora összeállítást, végül az
orosz zeneszerzők közül elsőként adta a fejét trió komponálására.
május 8. H 18:00
Ingyenes Könyvtár
A Hungarian Clarinet Connection együttes elsődleges
műsor >
Kerek Gábor: Három félszeg gondolat / Takács
Jenő: Öt darab három klarinétra / Hidas
Frigyes: Klarinétkvartett / Elliot Carter: Hiyoku
– magyarországi bemutató / Gyulai-Gaál
János: Négy romantikus játék / Kovács Zoltán: Álomtáncok No. 3
közreműködik >
Rumy Balázs, Galavics Gábor, Novák
András – klarinét
Pálfi Csaba – basszusklarinét
célja a magyar klarinét- és kamarazenei repertoár mind a hazai, mind a nemzetközi hangversenyéletben való bemutatása, valamint saját átiratokkal, transzkripciókkal való bővítése. Az együttes tagjai a Magyar Állami Operaház klarinétművészei, akik ezúttal öt magyar zeneszerző – köztük az egyik legtöbbet játszott 20. századi magyar komponista, Hidas Frigyes – darabjai mellé az amerikai modernizmus jeles képviselőjének, Elliott Carternek egy művét is beválogatták a programba, magyarországi bemutatóként.
május 9. K 20:00
2900 Ft Opus Jazz Club
A jazztörténet szempontjából különösen jelentős lemezek anyagának újrajátszásával a MAO nem csupán tiszteletét fejezi ki a jazzlegendák és
közreműködik >
Fekete-Kovács Kornél – trombita
Korb Attila – ventil harsona
Szalóky Béla – trombita, ventil harsona
Cseke Gábor – zongora
Barcza Horváth József – nagybőgő
Csízi László – dob
műveik iránt – a Legendás Albumok mögötti műhelymunka fejlődési folyamat is egyben. A MAO muzsikusai tanulmányozzák és belsővé teszik az aktuális lemezanyagot, és a zenei szerkezeteket, hangszereléseket érintetlenül hagyják az előadás során. Mivel azonban a jazz nyelvének alapvető összetevője az improvizáció és a szólisztikus önkifejezés, rögtönzött szólók is elhangzanak. A szerzemények iránti tisztelet és a színvonalas improvizációk jelenléte egyszerre képes testközelbe hozni a hallgatókat a jazz-mesterművek
hagyományával és garantál friss zenei élményt. Májusban a generációk és zsenik találkozásából
fakadt Shadow Box ajándékozza meg jutalomjátékkal és új inspirációkkal zenészt és közönséget egyaránt.
május 10. Sze 20:00
2800 Ft Opus Jazz Club
közreműködik >
Heidrich Roland – gitár
Pengő Csaba – nagybőgő
Sárvári Kovács Zsolt – dob
Az Abstract formációt a hazai klubokban és színpadokon bő öt éve hallhatja a közönség, de kísérletező kedvüket és műfaji határokon átívelő zenéjüket két lemezről és egy élő koncertkiadványról is ismerhetjük. A klasszikusnak számító dob, bőgő, gitár felállás ellenére nem egy mainstream formációról van szó. Sajátos zenéjük többféle stílust ötvöz nagy rugalmassággal: a posztrocktól az avantgárd fordulatokig igen sok színnel találkozhat a közönség, de a jazz attitűdje és fő princípiumai szinte mindig hallhatóak maradnak. Ezúttal a Grey Fox Ran Across the Desert című műsoruk mutatkozik be, amely elbeszélő, meseszerű témáival anélkül ad szárnyat a hallgató fantáziájának, hogy programzenévé válna. Nem is ez az alkotók szándéka: a zene sokkal inkább színes, izgalmas, szabad asszociációs játékra hívja a hallgatót.
közreműködik >
Maxime Bobo – altszaxofon, kompozíciók
Arthur Delaleu – elektromos gitár
François Rosenfeld – elektromos és
akusztikus basszusgitár
Étienne Ziemniak – dob
Lehengerlő, egyedi és kifejező hangzást munkált ki az Electric Vocuhila francia négyesfogata az elmúlt tíz év során. Zenéjük alapját egyik részről az urban pop, másrészt az afrikai szertartásos zenék adják, például a madagaszkári tsapiky, a sungura vagy a kongói tradicionális zenét elektronikával vegyítő tradi-modern. Ezt a világot a free jazzben gyökerező improvizatív hozzáállás, illetve a rock telített hangzása teszi teljessé. A már-már mániákus életörömmel játszó csapat inspirációs forrásai gyakran közvetlenül is megnyilvánulnak: negyedik, Kiteky című albumukat (Another Record/Capsul Records) azoknak a tsapiky zenészeknek ajánlották, akikkel 2022-es madagaszkári turnéjuk során találkoztak.
május 12. P 20:00
közreműködik >
Rejoicer – billentyűk
Nitai Hershkovits – billentyűk
Jonathan Albalak – basszusgitár
Amir Bresler – dob
Az izraeli Apifera quartetben négy szólista – Nitai Hershkovits, a Rejoicer néven ismert Yuval Havkin, Amir Bresler és Yonatan Albalak – fog össze, hogy az elektronikus és akusztikus hangzások elegyéből olyan transzcendens harmóniákat hozzanak létre, amelyek tükrözik a természet lenyűgöző gazdagságát és törékeny egyensúlyát. A négy zenész már számos felvételen játszott együtt, első önálló albumuk 2021ben jelent meg a Stones Throw gondozásában. Ezen a lemezen improvizatív és életteli megközelítést választottak: mindössze három nap alatt írták meg és rögzítették a teljes anyagot. Korábbi EP-jükből (6 Visits) pedig zenei génkészletüket ismerhetjük meg, hiszen Madlib, Duke Ellington, a Massive Attack, Szergej Prokofjev, a Sunbear, McCoy Tyner és Squarepusher zenéinek átdolgozása elidegeníthetetlenül beépült az Apifera szótárába.
Fotó: Ross Harrismájus 13. Szo 20:00
3200 Ft Opus Jazz Club
Kristin Lash és Jakob Grey alternatív ének-gitár duója
két év alatt két, sztárvendégek nevével fémjelzett albumot adott ki, és szülőhazájuk, Szlovákia mellett
Csehországban is elnyerték a legjobb debütáló albumnak, a legjobb kislemeznek és a legjobb albumnak járó elismerést. A jazzról és a soulról
kimunkált víziójuk azóta viharos gyorsasággal hódította meg a legnevesebb nemzetközi színpadokat, nemsokára pedig Pat Metheny, Herbie Hancock és Mononeon illusztris társaságában találták magukat a Bella Concerts ügynökség művészei között. Bár a duó mindkét tagja igen fiatal, zeneiségükben és szuggesztív előadásmódjukban kiforrott
Kristin Lash – ének
Jakob Grey – gitár
művészek árnyalatgazdagsága és bűbája köszön vissza. Dalaikban saját életüket is meghökkentő
őszinteséggel dolgozzák fel, tág teret hagyva a hallgató értelmezésének, így lelkünk legrejtettebb
húrjait képesek megpendíteni.
Fotó: Medymmájus 17. Sze 20:00
közreműködik >
Ramesh Shotham – dob, ütőhangszerek
Lantos Zoltán – hegedű
Sebastian Müller – gitár
Reza Askari – nagybőgő
A mai Európában dübörög a kreatív zene: különleges hangzások szűrődnek át Londonból, Párizsból vagy akár Barcelonából, amelyek hozzájárulnak a kontinens kulturális diverzitásához. Ilyen hangzások és motívumok szülőhazája Köln, Ramesh Shotham ütőhangszeres otthona is. Ramesh Chennai (korábban Madras) zsibongó nagyvárosában született, amely a karnatikus (dél-indiai klasszikus) zene fővárosa is egyben. Ebben a hihetetlenül kifinomult tradícióban nőtt fel és tanulta ki a komplexitásáról ismert ritmusnyelvet, illetve a hozzá tartozó hangszercsaládot. Ramesh a nyolcvanas években költözött Európába, és azóta is a karnatikus zene egyik karizmatikus nagykövete. Turnézó zenekara, a Madras Special élő zenemandalát teremt az európai fülnek szokatlan skálákkal és ritmusokkal.
közreműködik >
Kézdy Luca – hegedű
Szesztay Dávid – basszusgitár
Szegő Dávid – dob
A 2006 óta működő Santa Diver formációt a 2019-ben
Artisjus-díjjal kitüntetett jazzhegedűs, Kézdy Luca, a multiinstrumentalista-zeneszerző Szesztay Dávid és Szegő Dávid dobos alkotja. A három hangszer és
egyéniség egészen sajátos és unikális zenei világot képvisel, amit a jazz, world music, és a modern creative metszetében talált meg. Hangzásukat a rendhagyó felállás (hegedű, basszusgitár és dob) mellett
alapjaiban meghatározza Kézdy Luca különleges, széles érzelmi spektrumú hegedűjátéka, a színes és dallamos basszus szólamok, illetve a kísérletező, néha szélsőséges, finom és egyben energikus dobolás. A trió
szerepelt már az összes fontosabb hazai fesztiválon és klubban, ezen kívül számos európai és tengerentúli fesztiválon is koncertezett. Idén tavasszal jelenik meg
Morning Air című ötödik lemezük, amelyet ezen a koncerten mutatnak be.
A líra ünnepe Petőfi Sándor 200 éves jubileuma
tiszteletére
május 19. P 19:00
3500 Ft Koncertterem
műsor >
Balázs Árpád: Négy őszi vázlat / Gyöngyösi
Levente: Pulchra es amica mea / Beischer-
Matyó Tamás: My Poor Fool; Falstaff's Letter – A szenvedély és bölcsesség madrigáljai című
sorozatból / Kecskés D. Balázs: Elrejtőztél –ősbemutató / Kodály Zoltán: A magyar nemzet /
Gárdonyi Zoltán: Még nyílnak a völgyben / Tóth
Péter: A magyarokhoz – ősbemutató / Bella
Máté: Béke / Barabás Árpád: Madrigálok Kányádi
Sándor verseire (részletek)
közreműködik >
Kodály Kórus Debrecen
Vezényel: Kocsis-Holper Zoltán
Kortárs sorozatunk zárásaként Petőfi 200 éves jubileumának tiszteletére olyan műsorral készülünk, amely – többnyire – magyar költők verseinek és az általuk inspirált zenekölteményeknek csodálatos találkozásait mutatja be. Igazi ünnep ez, hiszen nemcsak az irodalom területén vannak kiemelkedő szerzőink, hanem a zeneművészetben is kiválóságokkal büszkélkedhetünk, akik közül most néhányat meg is idézünk alkotásaikon keresztül. Időben is hosszú utat járunk be: a 20. század közepén keletkezett két Petőfi-kórustól kezdve egészen a jelenig, hiszen két ősbemutató is megszólal, Tóth Péter és Kecskés D. Balázs kompozíciói. Szép versek, emelkedett zenék – ezzel várjuk Önöket májusban.
19. P 20:00
közreműködik >
Harcsa Veronika – ének
Razvaljajeva Anasztázia – hárfa
Fenyvesi Márton – élő elektronika, gitár
Minden bizonnyal Debussy is üdvözölte volna az
ötletet, hogy műveit másfél évszázaddal később
korlátokat nem ismerő művészek oltsák a pillanatba, hiszen a zenei impresszionizmus előfutáraként
maga is erre törekedett. Razvaljajeva Anasztázia
hárfaművész, Harcsa Veronika énekes, valamint
Fenyvesi Márton gitárművész és sound designer
Debussy legszebb dalaiból készített olyan kortárs
átiratokat, amiben mindez lehetségessé válik.
A zeneszerző Paul Verlaine és más költők verseire írt
művei új fényben mutatkoznak meg a hárfa légiessége
és a sotto voce, vagyis a klasszikusnál beszédközelibb
énektechnika révén, az élő elektronikus effektek által pedig valódi dimenzióváltáson mennek keresztül.
A nagy sikerű, BMC Records gondozásában megjelent,
Debussy NOW! című lemez anyaga 2023 májusában
ismét élőben hallható az Opus Jazz Clubban.
Fotó: Huszti Istvanmájus 20. Szo 15:30
Ingyenes Könyvtár
műsor >
15:30 Bali János előadása: A manierizmus
17:00 Az A:N:S Chorus és Davidovics Igor
lantművész koncertje
Luca Marenzio madrigáljai
közreműködik >
Bali János – zeneszerző
A reneszánsz madrigál a zenetörténet egyik megosztó műfaja: lelkes amatőr kórusok éneklik magyarított szövegekkel, miközben sokakat taszít a körülötte kialakult pecsenyeillatú művidámság. Pedig a madrigál a késő reneszánsz legfontosabb zenei műfaja, amelyben mind a barokk, mind a populáris zeneipar gyökerezik. Előadás- és koncertsorozatunkkal szeretnénk kiszabadítani a madrigált a közkeletű előítéletek köréből; rámutatni, hogy a legelmélyültebb
tartalmak jelennek meg benne a legkifinomultabb formákban. A koncertek kapcsolódnak az előttük elhangzó előadásokhoz, de nem azok illusztrációi: az olasz reneszánsz madrigál három kiemelkedő
alkotóját és egy-egy nevezetes korabeli antológiáját tárják a hallgatóság elé.
közreműködik >
Nefertiti :
Camille Maussion – szaxofon
Pedro Ferreira – nagybőgő
Delphine Deau – zongora
Pierre Demange – dob
chuffDRONE :
Lisa Hofmaninger – szopránszaxofon, basszusklarinét
Robert Schröck – altszaxofon, tenorszaxofon, klarinét, fuvola
Judith Ferstl – nagybőgő
Jul Dillier – zongora
Judith Schwarz – dob
Ezen a kétrészes koncerten két olyan zenekarral találkozhatunk, akiknek a korábbi években már volt alkalma elbűvölni az Opus közönségét. A francia Nefertiti tagjait a kompozíciós formák finomhangolása iránti szenvedély köti össze. A kvartettet 2013-ban alapította Delphine Deau, akinek darabjait a komplex, jól átgondolt dramaturgia jellemzi. Zenésztársai között dallamvarázslókat és elképesztően rugalmas művészeket is találunk. Az osztrák chuffDRONE öt karizmatikus tagja amennyire tudatosan, annyira ösztönösen képes szerzeményeibe integrálni fékezhetetlennek tűnő kitöréseket, hangot adni a csendnek, extázist ritmussá alakítani, energiát költészettel, szemtelenséget tökéletességgel egyesíteni. A különféle hangszerek egyetlen, határtalan energiával teli, pulzáló hangzássá egyesülnek, amelynek vonzereje elől nincs menekvés.
május 22. H 19:00
2900 Ft Koncertterem
műsor >
Járdányi Pál: Sinfonietta / Kadosa Pál:
4. szimfónia / Szervánszky Endre: Szerenád
vonószenekarra / Farkas Ferenc: Régi
magyar táncok / Veress Sándor: Négy erdélyi
tánc / Ligeti György: Régi magyar társas táncok
közreműködik >
Budapesti Vonósok
Koncertmester: Pilz János
Művészeti vezető: Botvay Károly
Bevezetőt mond: Bendzsel Miklós
Ahogy sok más alkotó, Ligeti sem hamuban sült pogácsa nélkül indult útjára. Méltó tehát, hogy a Ligeti-hét kezdetén megidézzük mestereit, akik mind szakmailag, mind emberileg útravalóval látták el az akkor még nem is sejtett karrier előtt álló ifjú lángelmét. A Budapesti Vonósok olyan műveket válogatott össze a koncert programjába, amelyek bemutatják, mesterei közvetítésével Ligeti a 20. századi magyar zeneszerzés hányféle irányát ismerhette meg. Bár néhány éven belül a komponista végérvényesen maga mögött hagyta a tanárai által képviselt világot, felépítve saját univerzumát, a tőlük kapott színvonalas mesterségbeli tudásról és példakép értékű jellemvonásaikról élete végéig tisztelettel, hálával és szeretettel emlékezett meg.
Katalin | Hatszemközt
Ligetiről: Kurtág, Eötvös, Fazekas
május 23. K 19:00
2900 Ft Koncertterem
Kurtág György előtt hajt fejet a Trio K specialista
műsora. Kurtág és az általa kedvelt régi szerzők darabjai mellé olyan művek kerülnek, amelyeket a Trio K a komponista 90. születésnapjának tiszteletére rendelt. A trió ezzel a virágcsokorral kíván tisztelegni a zeneszerző előtt, amelyben – akárcsak Kurtág
zenéjében – a létünk áttetszőségét és tűnékenységét jelképező virágok metaforikus alakot öltenek. Az este metszéspontjában Ligeti utolsó befejezett műve, a Síppal, dobbal, nádihegedűvel áll, a koncertet követően
közreműködik >
Manuel Zurria – fuvola
Francesco Dillon – cselló
Emanuele Torquati – zongora
Károlyi Katalin – mezzoszoprán
Amadinda Percussion Project: Rácz
Zoltán, Burcsik Dávid, Mohácsi Benjámin, Simon András
Kurtág György – zeneszerző
Eötvös Péter – zeneszerző, karmester
Fazekas Gergely – zenetörténész
pedig két, Ligetivel szoros kapcsolatban állt zeneszerző, Kurtág György és Eötvös Péter, illetve Fazekas Gergely zenetörténész beszélgetése hozza közel a hallgatókhoz: Ligetit, az embert és Ligetit, a művészt.
műsor >
Trio K: Intimate Letters – Kurtág György, Toshio Hosokawa, Robert Schumann, Peter Ablinger, Lukas Ligeti, Howard Skempton, Alessio Elia, Valentin Silvestrov, Riccardo Vaglini, Johann Sebastian Bach, Eötvös Péter és Sáry László művei // Ligeti György: Síppal, dobbal, nádihegedűvel // Kurtág György, Eötvös
Péter és Fazekas Gergely beszélgetése
Fotó: Ferdinando Scianna Magnummájus 24. Sze 18:00
Ingyenes* Könyvtár
*Regisztráció: papp.krisztina@bmc.hu
Kalandos módon, de Ligeti zenéje a filmművészetbe is megtalálta az utat. Ennek első epizódja egy azóta
legendává vált történet: Stanley Kubrick bármiféle engedély nélkül használta fel a Lux Aeterna, a Requiem, az Atmosphères és az Aventures
részleteit 1968-ban elkészült 2001: Űrodüsszeia című filmjéhez. A zeneszerző pert indított, amit meg is nyert, de csupán jelképes pénzbeli elégtételt kért; mint elmondta, őt nem az ügy anyagi vonzata, hanem maga a tisztességtelen eljárás háborította fel. Az Űrodüsszeia mindenesetre nemcsak Ligeti zeneszerzői (el)ismertségének adott hatalmas lökést, hanem valóságos lavinát indított el a filmrendezők körében. A Ligeti 100 kísérőprogramjának keretében
közreműködik >
Dargay Marcell – zeneszerző
most Dargay Marcell kalauzolja el a hallgatót a film és zene kapcsolatának, ezzel együtt Ligeti sokoldalú művészetének mélységeibe.
Ezen az estén határokat nem ismerő művészek
formálják tovább Ligeti örökségét. A Ligeti Ensemble
tagjai szólaltatják meg az embert próbáló tíz
fúvósötöstételt, amelyekre Lukács Miklós Cimbiózis
Lukács Miklós – cimbalom
Baló István – dob
Orbán György – nagybőgő
Kaczander Orsolya – fuvola
Ella Dániel – oboa
Klenyán Csaba – klarinét
Mohai Bálint – fagott
Tóth Bálint – kürt
Modern Art Orchestra
Művészeti vezető: Fekete-Kovács Kornél
Fassang László – Hammond orgona
Moment's Notice Trio:
Lukács Miklós – cimbalom
Gőz László – basszustrombita
ifj. Kurtág György – elektronika
Triója felel, elmosva a kortárs zene és jazz között sokszor amúgy is oly vékony határvonalat. A koncert második felében a Modern Art Orchestra folytatja a 19-20. századi magyar zene felfedezését és
kreatív újjáteremtését: a zenekar szólistái – maguk is zeneszerzők – ezúttal Ligeti darabjaira reflektáló
kompozíciókkal készülnek. Amellett, hogy jazzkamarazenei köntösben mutatják be Ligeti világát, az idő- és stiláris síkok kibékítésére is kísérletet tesznek: vendégeikkel karöltve bemutatják, hogy a zeneszerző emigráció előtti és utáni kompozíciói nem állnak kizárólagos viszonyban egymással, sőt egymásba olthatók.
műsor >
Ligeti György: Tíz darab fúvósötösre / Jeney Zoltán: Búcsú
Ligeti Györgytől szólócimbalomra // Modern Art Orchestra: Ligeti-reflexiók
május 24. Sze 21:00
közreműködik >
Pozsár Máté – zongora, szintetizátor, kompozíció
Váczi Dániel – glissotar (glissonic tárogató), szopranínó szaxofon
Kováts Gergő – baritonszaxofon
Cseke Dániel – tenorszaxofon
Hock Ernő – nagybőgő
Sárvári Kovács Zsolt – dob
Pozsár Máté a magyar improvizatív zene egyik prominens alakja. Ligeti Special 6 formációját kifejezetten Ligeti születésének 100. évfordulójára hívta össze. Az együttes zenei koncepciója Ligeti
György témáira és a zeneszerző darabjaiban fellelhető zenei rendszerekre épít: elsősorban szólóhangszerekre írt darabokból merít, amelyek belső zenei összefüggései kifejezetten alkalmasak kreatív, kollektív rögtönzések megszólaltatására.
A Pozsár Máté: Ligeti Special 6 olyan improvizációs folyamat létrehozására tesz kísérletet, ahol a rögtönző zenészek közösen bontják ki a Ligeti György egyszerűbb elképzeléseiben rejlő lehetőségeket, olyan szonoritásokat hozva létre, amelyek köztes tartományt alkotnak hang és zörej között.
Kamaraegyüttes:
Részletes műsor: bmc.hu
közreműködik >
Sarah Defrise – szoprán
Molnár Anna – mezzoszoprán
Harald Hieronymus Hein – basszbariton
Ittzés Gergely – fuvola
Horváth Béla – oboa
Szűcs Péter – klarinét
Jankó Attila – fagott
Börzsönyi Máté – kürt
Gyetvai Gábor – nagybőgő
Kiss Péter – zongora
Holló Aurél – ütőhangszerek
Schlanger Tamás – ütőhangszerek
UMZE Kamaraegyüttes
Vezényel: Vajda Gergely
„Olyan zenés színpadi műveket kellene komponálni, melyeknél nem szükséges a szöveget szóról szóra érteni ahhoz, hogy felfogjuk a színpadon zajló eseményeket. Egy ilyesféle szövegnek nem volna szabad rögzítenie fogalmi összefüggéseket, hanem közvetlenül kellene visszaadnia az emberi emóciókat és viselkedésmódokat úgy, hogy a színpadi mozzanatokat és cselekvéseket a szöveg fogalmi értelemnélkülisége dacára értelmesként lehessen felfogni.” Ezt a fiktív, hangzókból kimunkált műnyelvet teremti meg az Aventures és folytatása, a Nouvelles Aventures. Ligeti vezetésével a humoros felszíntől egészen félelmetes vagy éppen misztikus mélységekig kalandozhatjuk be az emberi érzelmek világát. Az emblematikus darabpár mellé Ligeti két fúvósötösre írt ciklusa, Lukas Ligeti egyik műve, illetve két kortárs zeneszerző Ligeti emlékére készült kompozíciója kerül.
Kornél: Azonnali
május 25. Cs 21:00
2800 Ft Opus Jazz Club
közreműködik >
Gőz László – harsona, fúvós hangszerek
Lukács Miklós – cimbalom
ifj. Kurtág György – billentyűs hangszerek,
elektronika
Fekete-Kovács Kornél – trombita,
elektronika
Lukas Ligeti – ütőhangszerek
A Moment’s Notice Trio zenéjének keretét elektronikus hatások adják, amelyet aztán hangzásban és karakterben is eltérő hangszerek töltenek ki érzékeny kamarazenei dialógussal. A hangok előzetes tervezés nélkül, az adott pillanat tovatűnő valóságában születnek meg, átvilágítva a jazz, a klasszikus és kortárs zene, illetve az elektronikus zene összefüggéseit. Ezen a koncerten rövid és különböző karakterű Ligeti-felvételek szólalnak meg, a Moment’s Notice pedig ezekre felel improvizatív stílusban, hangszerek egész arzenáljával – a pillanat teremtő erejétől hajtva. A trió két karizmatikus zenésztársát
is vendégül látja: Lukas Ligeti experimentális és tradicionális zenei tapasztalatával, Fekete-Kovács
Kornél pedig autonóm, a zenei gondolat szabad kifejezésére összpontosító szemléletével egészíti ki
világjáró művészbarátai sajátos univerzumát.
május 26. P 17:00
2500 Ft Koncertterem
„A közelgő nyár boldogságától átitatott pünkösdi
koncerten megcsodálhatjuk, mennyivel lettek
virtuózabbak hangszeres szólistáink ebben a tanévben, hogyan választják meg a pünkösdi népi játék
pünkösdi királyát a Palánták, hallhatjuk a kamaraének csoportok tolmácsolásában a gondtalanul éneklő
műsor >
Bárdos Lajos: Tréfás kánonok / Pünkösdi népi
játék / Ligeti György: Négy lakodalmi tánc / Henry
Purcell: Dido és Aeneas – részletek / Zeneiskolai hangszeres produkciók / Madrigálkomédia
Alessandro Orologio műveiből
közreműködik >
Magyar Rádió Gyermekkórusa
(Palánták Kórus, Nagykórus, Vegyeskar, kamaraének csoportok)
Vezényel: Dinyés Soma, Walter Judit, Vargáné Körber Katalin
pásztorokat, ahogyan azt Londonban, az 1600-as években elképzelték, az Ifjúsági Vegyeskar pedig
a természet lágy ölére vágyó szerelmes szívek örömeiről énekel majd.” (Dinyés Soma, vezető karnagy)
május 26. P 18:00
műsor >
Ligeti György: Poème symphonique / Két kánon –
1. Ha folyóvíz volnék / Bujdosó / Magos kősziklának
/ Magány / Kállai kettős / Pápainé / Szonáta
szólócsellóra / Hungarian Rock / Passacaglia
ungherese / Continuum / Két kánon – 2. Pletykázó
asszonyok / Haj, Ifjúság! / Balogh Máté: Odysseus
kam – ősbemutató / Ligeti György: Éjszaka
– Reggel
közreműködik >
Zétényi Tamás – cselló
Fábri Flóra – csembaló
Pax et Bonum Kamarakórus
A szólóhangszerekre írt darabok Ligeti életművének különleges szeletét képezik, hiszen a zeneszerző minden egyes hangszerrel addig kísérletezett, amíg meg nem találta a maga játéktechnikai vagy kompozíciós újítását. Az estét nyitó Poème symphonique után a húros hangszereket a cselló képviseli: a szólócselló-szonátát Zétényi Tamás lemezre is rögzítette a BMC Records számára. A billentyűs hangszerek közül nem a zongora, hanem a csembaló kerül a középpontba. Ligeti vokális darabjaiból a 2022-es Kodály Zoltán Kórusverseny győztese nyújt válogatást, majd a műsort Balogh Máté a cappella műve kerekíti le, amelyben Fehér
Renátó „magyar halandzsája” a Ligetire oly jellemző clusterekkel – szomszédos hangok sokaságából álló, a klasszikus harmóniavilág felől meg nem fejthető hangzatokkal – találkozik, és hoz létre valamiféle „értelmes értelmetlenséget”.
május 26. P 21:00
közreműködik >
Sašo Vollmaier – zongora
Beuys párhuzamos művészi pályája ihlette: Ligeti tisztán akusztikus hangszerekből kikevert, de mármár az elektronika dimenzióját súroló hangszínei, illetve Beuys arra irányuló törekvése, hogy ledöntse a falakat a mindennapi élet és a művészet között. Két nagy szólózongorás vállalkozás – Kind of Laibach és Nietzsche – után Vollmaier Ligeti zongoraművei közül választott ki hármat. Minden kompozícióra két-két variációt mutat be, amelyekből kortárs és klasszikus zenei technikák segítségével épít fel dús hangzásvilágú, komplex akusztikus-elektronikus előadást, érintve a sötétség, a csend, a zaj, a döbbenet és a magány zenei benyomásait. Az élményt vizuál teszi teljessé, míg a zongorahang módosítását Luka
Jamnik producer-zeneszerző, Vollmaier gyakori
alkotótársa végzi.
május 27. Szo 17:00
műsor >
Reflexiók Ligeti György műveire
közreműködik >
Az LFZE EZMM hallgatói
1956-os emigrációját követően Ligeti az újrakezdés fájdalmas és örömteli perspektívájával belevetette magát a munkába: rövid bécsi tartózkodás után Kölnbe utazott tovább, ahol a Westdeutscher Rundfunk elektronikus zenei stúdiójában megismerkedett Nono, Boulez és Stockhausen munkáival. Bár az itt született művek Ligeti munkásságának csupán kis szeletét jelentik, a stúdióban szerzett ismeretei döntőnek bizonyultak akusztikus stílusának fejlődésére nézve, és végérvényesen rajta hagyták Ligeti kézjegyét az elektronikus zenén. Ezt az örökséget viszi tovább a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Elektronikus
Zenei Médiaművészet szakiránya, amelynek célja, hogy a jövő elektronikus zeneszerzői egyedi, kiforrott
vízióval kezdjék meg pályájukat. A tanszak hallgatói Ligeti hatására reflektáló elektronikus miniatűröket
mutatnak be.
május 27. Szo 19:00
3900 Ft Koncertterem
műsor >
Lukas Ligeti & Nicolas Namoradze: Ligeti in Dialogue – Ligeti György, Lukas Ligeti és Nicolas Namoradze művei // Válogatás Ligeti György és Kurtág György szólóhangszerre készült, illetve négykezes zongoraműveiből
közreműködik >
Lukas Ligeti – marimba lumina
Nicolas Namoradze – zongora
Kim Kashkashian – brácsa
Steven Isserlis – cselló
Víkingur Ólafsson – zongora
Halla Oddný Magnúsdóttir – zongora
Csalog Gábor – zongora
Kemenes András – zongora
Rácz Zoltán – marimba
Holló Aurél – marimba
Pierre Charial – kintorna
1945-ben két Romániában született, magát magyarnak valló fiatal művész átmerészkedett a határon, és Budapestre zarándokolt, hogy a Zeneakadémián részesüljön Bartók örökségéből. 1956-ban útjaik szétváltak, de kapcsolatuk soha nem szakadt meg. Ligeti születésnapjának előestéjén avatott magyar és külföldi előadók róják le tiszteletüket az európai kultúra két zászlóvivője előtt: a koncert első részében a zeneszerző-improvizátor Lukas Ligeti és az ifjú sztár Nicolas Namoradze játszik, a második részben pedig itt lesz a brácsások királynője, Kim Kashkashian, az Izland Glenn Gouldjaként elhíresült
Víkingur Ólafsson, a magával ragadó Steven Isserlis, Ligeti és Kurtág két hazai szakértője, Csalog Gábor és
Kemenes András, Rácz Zoltán és Holló Aurél úttörő
duója, illetve a kintorna mestere, Pierre Charial, akivel
Ligeti maga dolgozta ki néhány művének átiratát.
Szabó Dániel – zongora, kompozíciók
Kántor Balázs – cselló
Borbély Mihály – klarinét, tárogató, szaxofonok
Ávéd János – fuvola, szaxofonok
Zászkaliczky András – oboa
Bettermann Jákob – fagott
Bajusznács Mihály – basszusklarinét
Szandai Mátyás – nagybőgő
Szabó Dániel Ferenc – dob,
„Ligeti György zenéjét játszani-hallgatni számomra mindig pont olyan, a pillanatban megszülető élmény, mint amikor improvizálok, akár jazzt, akár csak úgy, műfaji határok nélkül. A Mester zenéje – miközben a legapróbb részletekig menően, matematikai pontossággal megmunkált – állandóan megújítja önmagát, mint egy örökzöld növény, meg nem szűnő spontaneitással. Úgy is mondhatnánk: elcsépelhetetlen. Az állandó változás érzete, az áramló dinamizmus erős hatást gyakorolt rám akkor is, amikor ezt a műsort komponáltam, csakúgy, mint a darabok tiszta logikája. Elsősorban Ligeti zongoradarabjaiból (Etűdök, Musica ricercata) és a fúvósötösre írt
Bagatellekből válogattam teljes darabokat vagy csak részleteket inspirációs forrásnak, és ezeket vittem tovább a fantáziám és a nonettformáció egyedi hangzása által ihletett dimenziókba.” (Szabó Dániel)
május 27. Szo 21:00május 28. V 19:00
műsor >
Ligeti György: Ramifications / Hamburgisches
Konzert / Mysteries of the Macabre // Eötvös
Péter: Ligetidyll – ősbemutató / Vidovszky László:
új mű – ősbemutató / Kurtág György: új mű – ősbemutató
közreműködik >
Sarah Defrise – szoprán
Zempléni Szabolcs – kürt
Ligeti Ensemble
Vezényel: Eötvös Péter és Keller András
Ligeti György már életében a XX. századi magyar és az egyetemes zeneirodalom klasszikusává, kanonizált mesterré vált. Lebilincselő egyénisége és beskatulyázhatatlan életműve azonban még születési centenáriumán is ellenáll a szoborrá merevítés tiszteletteljes gesztusának. Ezt bizonyítja ez az ünnepi koncert is, amelynek műsorán Ligeti lenyűgöző és meghökkentő remekművei mellett Kurtág György, Eötvös Péter és Vidovszky László alkalmi hommagekompozíciói is a közönség elé tárulnak. Épp Vidovszky
László írt így 2006-os Ligeti-nekrológjában a nagy pályatársról: „A mai kor hatalmasra nőtt és széttöredezett tudása egyik előfutárát is tisztelheti
benne, aki ugyanakkor még minden ízében az oszthatatlan régi tudás birtokosa és letéteményese is volt.”
május 31. Sze 18:00
műsor >
Eberhardt Wüllner: Arabesque – bemutató
/ Morton Feldman: Voice, Violin and Piano /
Csalog Gábor: Melankólia – szopránra, zongorára, harmonikára és hegedűre – ősbemutató / Arnold
Schönberg: Brettl-Lieder – részletek / Sáry
László: Öt melankolikus ének / Joseph Haydn: Canzonetták / Wolfgang Amadeus Mozart: Dalok
közreműködik >
Csővári Csilla – szoprán
Csalog Gábor – zongora
Román Mikola – hegedű
Szatzker Zsanett – harmonika
„Miért van, hogy mindazok, akik kimagaslóak a filozófiában, a költészetben vagy a művészetekben, melankolikusak?” – tette fel a kérdést Arisztotelész. Ő még nem ismerhette a nála néhány évszázaddal később élt és alkotott orvos-filozófus, Galénosz által leírt négy személyiségtípust, azt azonban tudta, hogy a melankolikusnak nevezett emberek elmélyült gondolkodók, akik kreatív és maximalista alkotásaikat gondos elemzés nyomán hozzák létre, és az érzelmek is nagyobb hatást gyakorolnak rájuk a szokásosnál.
A Magyarországon ritkán hallható énekesnő, Csővári
Csilla és Csalog Gábor koncertje kortárs és klasszikus
műveken keresztül villantja fel a melankólia árnyalatait – a zongoraművész-zeneszerző egyenesen új darabja
címébe emeli azt a szót, ami kritikákban már gyakran
felbukkant műveivel és játékával kapcsolatban.
május 31. Sze 20:00
A virtuóz zongorista, Tzumo Árpád az amerikai
Monk Institute hallgatójaként végzett, azóta pedig
bejárta a világot számos hazai és külföldi produkció közreműködőjeként. Az elmúlt években olyan nagy
amerikai sztárokkal koncertezett, mint Wayne Shorter, Terence Blanchard vagy Kenny Garrett, és nem kisebb formátumú billentyűstől leshette el a jazz-zongorázás fortélyait, mint Herbie Hancock.
Ezen az estén dobokon a billentyűk mögül is jól ismert
Tálas Áron, míg basszushangszeren a legendának
számító örök fiatal, Torma Rudi csatlakozik, hogy bemutassák Tzumo legújabb szerzeményeit.
közreműködik >
Tzumo Árpád – zongora
Torma Rudolf – nagybőgő
Tálas Áron – dob
Vendég: Kanyó Dávid – fuvola
A második részben a zenekarhoz a kiváló
fuvolaművész, Kanyó Dávid is társul, aki lassan két
évtizede játszik a Budafoki Dohnányi Zenekarban, ám gyakran a jazzen keresztül találja meg az
utat hangszerei széles körű elismertetéséhez és
kreativitásának kibontakoztatásához.
1093 Budapest, Mátyás u. 8. / +361 216 7894 / info@bmc.hu / www.bmc.hu
Jegyvásárlás és asztalfoglalás: bmc.jegy.hu / Információ: +361 216 7894
Parkolási lehetőség a Corvinus Egyetem mélygarázsában.
A borító Natter Anna grafikájának felhasználásával készült /Layout: Kacsoh Pongrác Felelős kiadó: BMC / Nyomda: HTS Art
A BMC támogató partnere: