BFZ koncertfüzet - Bizet, Sosztakovics, Muszorgszkij, Ravel

FEBRUÁR 27–28. + MÁRCIUS 02. 2019

BIZET SOSZTAKOVICS MUSZORGSZKIJ RAVEL KNYAZEV STEINBERG

MŰSOR FEBRUÁR 27–28. + MÁRCIUS 02.

BARTÓK BÉLA NEMZETI HANGVERSENYTEREM

BIZET

C-dúr szimfónia (29’) (I. Allegro vivo, II. Adagio, III. Scherzo. Allegro vivace, IV. Allegro vivace)

SOSZTAKOVICS

1. (Esz-dúr) csellóverseny, Op. 107 (28’) (I. Allegretto, II. Moderato, III. Cadenza, IV. Allegro con moto)

..... szünet

MUSZORGSZKIJ–RAVEL

Egy kiállítás képei (32’) A BFZ ELÉRHETŐSÉGE (I. Gnóm, II. Az ódon várkastély, III.Titkárság: Tuileriák, IV. Bydło, 1033 Budapest,Sámuel Polgár utca 8–10/B V. Kiscsibék tánca a tojáshéjban, VI. Goldenberg Telefon: +36 1 489 és Schmuÿle, VII. A limoges-i piac, VIII. Katakombák,43 30 E-mail: info@bfz.hu IX. Baba Jaga kunyhója, X. A kijevi nagykapu) Jegyrendelés: rendeles@bfz.hu

Alekszandr Knyazev cselló Vezényel Pinchas Steinberg

Próbaterem: 1034 Budapest, Selmeci utca 14–16.

Honlap és online jegyvásárlás: www.bfz.hu Kiadja a Budapesti Fesztiválzenekar Alapítvány Felelős kiadó a BFZ ügyvezető igazgatója, Martin Hoffmann

A MŰVEKRŐL GEORGES BIZET C-DÚR SZIMFÓNIA VONÓSOK, 2 FUVOLA, 2 OBOA, 2 KLARINÉT, 2 FAGOTT, 4 KÜRT, 2 TROMBITA, TIMPANI

2

Bizet alig pár hónappal élt többet, mint Mozart; rövid karrierjének maradandó és utolsó nagy alkotása a Carmen, gazdag életművéből népszerű még Az arles-i lány kísérőzenéje, kuriózumként A gyöngyhalászok című operáját is műsorra tűzik néha, a zongorát tanulók találkozhatnak a Gyermekjátékok című négykezes ciklusával, és a C-dúr szimfónia is hallható bizonyos időközönként koncerteken. Szinte hihetetlen, hogy ezt a művet egy tizenhét éves fiatalember írta 1855-ben, házi feladatként, egy hónap leforgása alatt Charles Gounod tanítványaként a párizsi Conservatoire-on. A 19. század második felében az önálló és egyedi nemzeti zene után áhítozó Franciaországban szimfónia címmel nemigen születtek kompozíciók, annyira szoros kapcsolatban állt a műfaj a német repertoárral, stílusgyakorlatként azonban helyet kapott a zeneszerzést tanulók tanmenetében. Bizet soha nem akarta előadni, leveleiben sem említette, első életrajzírói sem tudtak róla, kalandos úton került napvilágra. Bizet özvegye, Geneviève Halévy, Fromental Halévy lánya, később egy párizsi értelmiségieket maga köré gyűjtő szalon központi alakja, Marcel Proust egyik híres regényalakjának modellje adta a kéziratot Proust partnerének, Reynaldo Hahn énekesnek. Ő több más dokumentummal együtt továbbajándékozta a Párizsi Konzervatórium könyvtárának, itt találták meg 1933-ban – egy francia zenetörténész, Jean Chantavoine hívta fel rá a figyelmet egy tanulmányában. Nem sokkal később Bizet első brit életrajzírója, Douglas Charles Parker megmutatta a kéziratot Felix Weingartner karmesternek, aki műsorra tűzte a darabot Bázelben, szinte napra pontosan nyolcvannégy évvel ezelőtt, 1935. február 26-án.

GEORGES BIZET

A MŰVEKRŐL Hagyományos, klasszikus mintákon alapuló remekműről van szó, amely mozartos, beethovenes és schubertes egyszerre, számos vonásában – például hangszerelésbeli megoldásaiban, harmóniai fordulataiban – viszont tagadhatatlanul romantikus. Négy tétele ugyanolyan elgondolás szerint követi egymást, mint egy bécsi klasszikus szimfónia esetében.

A két szélső tétel szonátaformában íródott, vagyis olyan háromrészes szerkezetben, amelynek első szakasza a főtémát és az ellentétes karakterű melléktémát mutatja be, a másodikban a megismert témák átalakítva jelennek meg, a harmadikban pedig ismét eredeti alakjukban. A második tétel lírai lassú, amelyben a dallam dominál, a harmadikban a ritmus – ez mintha Beethoven Pastorale-szimfóniájának falusi mulatságát gondolná tovább –, a finálé pedig örökmozgó, szellemes, pezsgő zene, a C-dúr hangnemmel a bécsi klasszikában is összekapcsolódó, katonaindulós motívumokkal. Zenetörténészek azonban nem is a klasszikus mintákat szokták kiemelni a mű elemzésekor, hanem egy ennél jóval közvetlenebb hatást: a párhuzamokat Bizet tanárának, Gounodnak nem sokkal korábbi D-dúr szimfóniájával.

A természetesen áradó mű egy zseniális fiatalember kiapadhatatlan dallami leleményességének találkozása a bölcs mértéktartással. A lendületes tételek, kellemes arányok mellett könnyedség, konfliktusmentesség és szellemesség jellemzi ezt a ma is frissen ható kompozíciót.

4

A MŰVEKRŐL ÉRDEKESSÉGEK KELETKEZÉS 1855 LEGUTÓBBI BFZ-ELŐADÁS 2010. április 12., Pécs, Takács-Nagy Gábor (karmester)

MI TÖRTÉNT 1855-BEN? IRODALOM Megjelenik Walt Whitman amerikai költő Fűszálak című verseskötete.

KÉPZŐMŰVÉSZET Jean-Auguste-Dominique Ingres a párizsi Világkiállításon bemutatja négy évtizedig készült festményét, a Venus anadyomène-t.

ZENE Február 17-én Weimarban Liszt Ferenc fellép 1. zongora­ versenye premierjén, a zenekart Hector Berlioz vezényli.

TÖRTÉNELEM November 16-án David Livingstone skót felfedező megpillantja a Viktória-vízesést.

TÁRSADALOM November 11-én Koppenhágában meghal Søren Kierkegaard dán filozófus.

5

DMITRIJ SOSZTAKOVICS

A MŰVEKRŐL DMITRIJ SOSZTAKOVICS 1. (ESZ-DÚR) CSELLÓVERSENY, OP. 107 SZÓLÓCSELLÓ – VONÓSOK, 2 FUVOLA/PIKOLÓ, 2 OBOA, 2 KLARINÉT, 2 FAGOTT/KONTRAFAGOTT, KÜRT, TIMPANI, CSELESZTA Sosztakovics első gordonkaversenye egy barátság gyümölcse: a nála huszonegy évvel fiatalabb csellistának, Msztyiszlav Rosztropovicsnak írta, aki tizenévesen Sosztakovics hangszerelésóráit látogatta a Moszkvai Konzervatóriumban, és valósággal rajongott tanáráért. Az 1950-es években, miután Rosztropovics megnyerte a Szovjetunió fiatal muzsikusoknak rendezett első zenei versenyét, a két művész Sosztakovics Cselló– zongora-szonátájával járta az országot, Rosztropovics pedig egyre inkább arról álmodott, hogy a mester meglepi őt egy gordonkaversennyel. A zeneszerző felesége azonban óva intette: „Szláva, ha azt akarod, hogy Dmitrij Dmitrijevics írjon neked valamit, az egyetlen tanács, amit adhatok: soha ne kérd erre, és ne is beszélj róla!” Így is lett, és a gordonkára írt versenyművek egyik legnehezebbnek tartott darabja 1959-re elkészült.

Rosztropovics és zongorakísérője pár nap múlva elment eljátszani a darabot a szerző Leningrád melletti dácsájába, ahol a következő párbeszéd hangzott el: „Várj egy percet, Szláva, hozok egy kottaállványt! – Dmitrij Dmitrijevics, nincs rá szükségem. – Hogy érted, hogy nincs rá szükséged? – Kívülről tudom a darabot. – Hihetetlen, hihetetlen!” – emlékezett vissza Rosztropovics, aki természetesen az október 4-i ősbemutató szólistájaként lépett fel a Jevgenyij Mravinszkij vezényelte Leningrádi Filharmonikusokkal.

A szerző bevallása szerint a mű sokat köszönhet Prokofjev szintén rendkívüli nehézségű – és szintén Rosztropovics számára írt – Sinfonia concertante című kompozíciójának, amelynek egyik előadására élénken emlékezett: egy hadirokkant, féllábú üstdobos szuggesztív dob­ ütéseivel tett pontot annak a műnek a végére. Az üstdob egy-egy pilla-

7

A MŰVEKRŐL natban Sosztakovicsnál is döntő szerepet játszik, a mű magja azonban nevének zenei szimbóluma: a DSCH (dé, esz, c, h) motívum, amely rögtön a darab elején felcsendül a szólóhangszeren. „Vettem egy egyszerű témát, és megpróbáltam fejleszteni” – summázta a szerző az eljárását, némileg bagatellizálva, hiszen egy ilyen rövid motívum változatos feldolgozása komoly technikai tudást feltételez, márpedig a második tétel kivételével a négyhangos motívum átszövi a négytételes, de két szakaszban – az elégikus második tétel után szünet nélkül – előadandó kompozíciót. Érdekesség, hogy az első tételben egy olyan altatódal részlete is elhangzik, amelyet Muszorgszkij is feldolgozott A halál dalai és táncai dalciklusában – ott a halál énekli egy beteg gyermeknek –, a negyedik tételben pedig a zeneszerző Sztálin kedvenc dalát, a Szulikót idézi, szinte a felismerhetetlenségig eltorzítva.

8

A MŰVEKRŐL ÉRDEKESSÉGEK BEMUTATÓ 1959. október 4., Leningrád, Leningrádi Filharmonikus Zenekar, Msztyiszlav Rosztropovics (cselló), Jevgenyij Mravinszkij (karmester)

LEGUTÓBBI BFZ-ELŐADÁS 2011. október 15., Budapest, Truls Mørk (cselló), David Zinman (karmester)

MI TÖRTÉNT 1959-BEN? IRODALOM Megjelenik Raymond Queneau francia író Zazie a metrón című regénye.

KÉPZŐMŰVÉSZET Frank Lloyd Wright tervei alapján felépül a New York-i Solomon R. Guggenheim Múzeum.

ZENE Hat évvel Szergej Prokofjev halála után Ruggiero Ricci a Moszkvai Konzervatóriumban bemutatja a zeneszerző Szonáta szólóhegedűre című művét (Op. 115).

TÖRTÉNELEM Fulgencio Batista kubai diktátor elűzése után Fidel Castro veszi át a hatalmat a szigetországban.

TÁRSADALOM XXIII. János pápa bejelenti a II. vatikáni zsinat összehívását.

9

A MŰVEKRŐL MOGYESZT MUSZORGSZKIJ – MAURICE RAVEL EGY KIÁLLÍTÁS KÉPEI VONÓSOK, 2 FUVOLA, PIKOLÓ, 2 OBOA, ANGOLKÜRT, 2 KLARINÉT, BASSZUSKLARINÉT, ALTSZAXOFON, 2 FAGOTT, KONTRAFAGOTT, 4 KÜRT, 3 TROMBITA, 3 HARSONA, TUBA, TIMPANI, ÜTŐHANGSZEREK, CSELESZTA, 2 HÁRFA

10

A mű szintén egy barátság lenyomata. Az elismert építész, Viktor Hartmann 1864-ben európai körutazásra indult, amely során festményeken örökítette meg a látottakat. Miután 1868-ban hazatért Oroszországba, egy gazdag és egy szegény zsidó kettős portréját ajándékozta Mu­ szorgszkijnak, aki cserébe neki ajánlotta Gyermekszoba-dalciklusának második, A sarokban című darabját. Szoros barátság szövődött kettejük között – az orosz művészet iránti elköteleződésük miatt is –, Hartmann gyakori vendég lett Muszorgszkij és körének zenei estjein, azonban 1873 nyarán váratlanul elhunyt. „Utolsó petrográdi látogatásakor együtt mentünk a Furstatszkaja utcán – írja Muszorgszkij egy levelében –; az egyik kereszteződéshez érve megállt, elsápadt, egy ház falának dőlt, és nem kapott levegőt. Akkor nem tulajdonítottam ennek nagy jelentőséget, csak megkérdeztem tőle, gyakran történik-e vele ilyesmi (gyakran), mondtam valami ostobaságot, hogy egy időre eltereljem a gondolatait arról, ami végbement benne, és továbbindultunk, eleinte kissé bizonytalan léptekkel, de azután már a szokott módon. Mivel magam is elég sokat bajlódom légszomjjal és szívdobogással, úgy véltem, hogy ez alighanem az ideges alkatúak szokásos tünete, ám – mint bebizonyosodott – fájdalmasan tévedtem. És a legtevékenyebb korban, amikor a tehetsége olyan ütemben bontakozott ki, hogy már szinte követni sem lehetett!

Emlékszem (hogyisne emlékeznék!) az utolsó beszélgetésünkre; az építészet orosz stílusának tervével örvendeztetett meg, amely, igaz, a kor követelményeihez alkalmazkodó stílus, de orosz, »jól nevelt« stílus –

MOGYESZT MUSZORGSZKIJ

A MŰVEKRŐL

12

ahogy ő szerette kifejezni magát. Tervét már a gyakorlatba is átültette, gondolatai Mamontov orosz stílusban készülő moszkvai házának építkezései körül forogtak. Megépítette-e Hartmann – nem tudom; az az ostoba kontár halál csak kaszál, és nem fontolgatja, szükség van-e átkozott látogatására.” (Bojti János és Papp Márta fordítása) A következő télen emlékkiállítást rendeztek Hartmann festményeiből.

A Muszorgszkij baráti köréhez tartozó neves kritikus, Sztaszov így jellemezte a munkákat a Szentpétervári Hírlapban: „egy zsánerfestő élénk, elegáns vázlatai, a legtöbb a mindennapi élet jeleneteit, típusait, figuráit ábrázolja, ahogyan a művész találkozott ezekkel az utcákon, templomokban, a párizsi katakombákban, lengyel kolostorokban, római mellékutcákban, Limoges környéki falvakban”. Mivel a kiállított munkákból vásárolni is lehetett, a zeneszerző által „megzenésített” munkák egy részének sajnos mára nyoma veszett. Azonban nem minden tétel kapcsolódik a kiállításon látott képekhez; Muszorgszkij sorozatában helyet kapott a már említett kettős portré a gazdag és a szegény zsidóról, valamint három másik munka is: Hartmann a gnómot egy karácsonyi díszként szolgáló groteszk, valószínűleg nagy fogakat ábrázoló diótörőhöz tervezte, az orosz népmesék gonosz boszorkája, Baba Jaga tyúklábon álló kunyhója órához készült, a kijevi nagykaput ábrázoló festmény pedig pályázati munka volt a II. Sándor cár ellen 1866-ban elkövetett sikertelen merénylet emlékművéhez.

Mint a szerző megvallotta, elképesztő erővel buzgott fel belőle az ihlet, és mielőbb meg akarta írni a sorozatot, amely végül tíztételes lett.

Muszorgszkijt megragadta a témák változatossága, amely valójában az európai kulturális sokszínűség tükre: a címekben-feliratokban latin, olasz, francia, lengyel, jiddissel kevert német és orosz nyelv váltakozik.

A színes kavalkádot vissza-visszatérő, úgynevezett promenádtéma ellensúlyozza, amely szinte szó szerinti megjelenítése a látogató képtől képig tartó sétáinak, hangulatainak, benyomásainak; „ezekből egyértelműek az arcvonásaim” – írta Muszorgszkij.

A MŰVEKRŐL A zongorairodalom egyik legkülönlegesebb darabja 1874. július 4-én készült el, több mint egy évtizedig kéziratban maradt, és csak 1886-ban, öt évvel szerzője halála után jelent meg nyomtatásban. A hagyomány nem ismerte a hasonlóan hosszú, egyvégtében játszandó zongoraműveket – Liszt h-moll szonátája is kivétel –, ráadásul Muszorgszkij zenei nyelvezete a kortársak szemében már önmagában is szokatlannak számított, olyannyira, hogy őt magát zseniális, de ügyetlen zeneszerzőnek tartották. „Abszurd, értelmetlen harmóniák, csúnya szólamok, röviden: teljes technikai impotencia” – jellemezte barátja zenéjét Rimszkij-Korszakov, aki őszinte meggyőződésből és Muszorgszkij nagyszerűségét nem kétségbe vonva javított bele a darabjaiba, amikor kiadásra készítette őket elő. A zongoraműként fogant Egy kiállítás képei szinte kiált a zenekari színekért, a nyomtatott kotta megjelenése óta többen is átültették zenekarra, több-kevesebb önkényes változtatással. Az 1920-as évek elején, az alatt a négy év alatt, amíg Párizsban élt, az orosz karmester, zenekarvezető és koncertszervező Serge Koussevitzky – egy dúsgazdag teakereskedő lányával kötött házassága biztos anyagi hátterével – több zeneszerzőtől rendelt művet saját felhasználásra, és ahol csak megfordult, felpezsdítette a kortárs zenét (1924-től az Egyesült Államokban élt, ő rendelte többek között Bartóktól a Concertót). Koussevitzky nagyszerű érzékkel Maurice Ravelt kérte fel Muszorgszkij zongoraművének meghangszerelésre, a francia zeneszerző személyében ezáltal olyan művész lett Muszorgszkij kései társalkotója, aki a mű színességét, fanyar humorát, ünnepélyességét talán mindenki másnál jobban, zseniálisabban és eredeti módon át tudta ültetni zenekarra. Bár ő is „belenyúlt” a műbe, betoldott ütemet, egy helyen tempóváltoztatást írt elő, sőt, egy teljes promenádszakaszt kivett, általa lett az Egy kiállítás képei a klasszikus repertoár egyik legnépszerűbb darabja, amely a gyerekektől a felnőttekig mindenkit megfog szinte megelevenedő karaktereivel, jeleneteivel.

VÁRKONYI TAMÁS

13

A MŰVEKRŐL ÉRDEKESSÉGEK KELETKEZÉS Az eredeti zongoradarabé 1874., a Ravel-féle hangszerelésé 1922.

LEGUTÓBBI BFZ-ELŐADÁS 2013. december 18., Pécs, Leonidasz Kavakosz (karmester)

MI TÖRTÉNT 1874-BEN? IRODALOM Megjelenik Paul Verlaine francia költő Szövegtelen románcok című verseskötete.

KÉPZŐMŰVÉSZET Pierre August Renoir francia festő megfesti Páholy című képét.

ZENE Anton Bruckner végez 4. szimfóniája első változatával (a művet hét évvel később mutatták be).

TÖRTÉNELEM Mocsáry Lajos vezetésével Budapesten megalakul a Függetlenségi Párt.

TÁRSADALOM Megjelenik Friedrich Nietzsche német filozófus második „korszerűtlen elmélkedése”: A történelem hasznáról és káráról az élet számára.

14

MAURICE RAVEL

SZUBJEKTÍV „Mindig nagy örömmel várom Pinchas Steinberg koncertjeit, aki ezúttal is nagyszerű mű­sorral jött el hozzánk: Sosztakovics cselló­versenyét magam is szívesen játszottam akadémistaként, Muszorgszkij–Ravel Egy kiállítás képei című művét pedig már tízéves koromban rendszeresen hallgattam bakelitlemezen, és a nappalinkban felállított papír zenekarnak vezényeltem is. Steinberg szuggesztív, magával ragadó egyénisége garantálja, hogy az élvezetes próbaciklust nagyszerű koncertek kövessék.”

Dvorák Lajos csellóművész

16

Írja fel!

Bérletek a Budapesti Fesztiválzenekar 2019–2020-as szezonjára április 9-től kaphatók.

Éljük át a közösséget!

Támogatói Klubunk tagjainak elővásárlási joga van a bérletezés során. Csatlakozzon most!

Bővebb információ: www.bfz.hu/tamogatoiklub

ZENEKAR BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR Fischer Iván saját álmát váltotta valóra, amikor több mint harmincöt évvel ezelőtt Kocsis Zoltánnal együtt megalapította a Budapesti Fesztiválzenekart. Az együttes filozófiájának magva az átélt, igényes muzsikálás és az új utak keresése. A zenekar munkája a kockázatvállalásról, a kezdeményezésről, az eredeti ötletek megvalósításáról szól, amit a közönség vele együtt élhet át. Minden hangverseny élvezetes felfedezőút új horizontok felé, ahol a felcsendülő művek a meglepetés erejével hatnak, mintha először szólalnának meg. Az együttest az új és ismeretlen iránti nyitottság, a kíváncsiság és a részletekre történő odafigyelés igénye vezérli. A zenéhez való innovatív hozzáállás, a zenészek elhivatottsága, a megalkuvás nélküli igényesség eredményeképpen a BFZ – legfiatalabbként – bekerült a világ tíz legjobb szimfonikus zenekara közé.

Kiváló hangversenyeiket, egyedi hangjukat számos elismeréssel jutalmazták. A zenekar két Gramophone-díjat nyert, és Grammy-díjra is jelölték. A világ legjelentősebb hangversenytermeiben elért sikerei mellett fő küldetése, hogy hazai közönségét szezononként több mint hetven koncerttel szolgálja ki. Mindezen túl a BFZ egyre többször lép fel alternatív helyszíneken – idősotthonokban, elhagyott zsinagógákban, kórházakban, nevelőotthonokban, börtönökben és iskolákban –, ahol közvetlen kapcsolatot teremthet közönségével.

19

KARMESTER PINCHAS STEINBERG Pinchas Steinberg napjaink egyik vezető karmestere, aki a legigényesebb operai és szimfonikus repertoár értő tolmácsolásával szerzett kritikai elismerést. Izraelben született, hegedűt Josef Gingold és Jascha Heifetz növendékeként az Egyesült Államokban, zeneszerzést Boris Blachertől Berlinben tanult. Karmesterként 1974-ben mutatkozott be a berlini RIAS Szimfonikusokkal. Ezt kiváló zenekarokkal való fellépések hosszú sora követte; vezényelte többek között a Berlini Filharmonikusokat, a Londoni Szimfonikusokat, az Izraeli Filharmonikusokat, a Lipcsei Gewandhaus Zenekart, a Londoni Filharmónia Zenekart, a Francia Nemzeti Zenekart, a római Santa Cecilia Akadémia Zenekarát, a Londoni és a Müncheni Filharmonikusokat, a Bostoni Szimfonikusokat, az Orchestre de Paris-t, a tokiói NHK-t és a Clevelandi Zenekart.

Dolgozott a Bécsi Állami Operaház állandó vendégkarmestereként, a Bécsi Rádió Szimfonikus Zenekarának vezető karmestereként, a genfi Suisse Romande Zenekar zeneigazgatójaként és a Budapesti Filharmóniai Társaság Zenekarának elnök-karnagyaként. Operaelőadások karmestereként világszerte olyan rangos operaházakban fordult meg, mint a londoni Covent Garden, a milánói La Scala, a párizsi Opéra Bastille, valamint a müncheni, berlini, római, madridi, bécsi és San Franciscó-i operaházak. Massenet Chérubin című darabjából készült felvételét több díjjal is jutalmazták (Grand Prix du Disque, Diapason d’Or, Német Kritikusok Díja, Caecilia-díj).

21

SZÓLISTA ALESZANDR KNYAZEV Msztyiszlav Rosztropovics méltó utóda, Oroszország egyik vezető cselló­ művésze. Szólistaként olyan neves karmesterekkel lépett fel, mint Jevgenyij Szvetlanov, Msztyiszlav Rosztropovics, Kurt Masur, Jurij Tyemirkanov, Jurij Basmet, Vlagyimir Fedoszejev, Neeme Järvi, Alekszandr Vedernyikov, Hans-Jörg Albrecht, Vaszilij Petrenko, Mihail Pletnyev és Charles Dutoit, valamint olyan rangos zenekarokkal, mint a Szentpétervári Filharmonikus Zenekar, a Bécsi Szimfonikusok, az Orosz Állami Szimfonikus Zenekar, a Királyi Filharmonikus Zenekar, a Bajor Rádió Zenekara, a Francia Nemzeti Zenekar és az NHK Szimfonikusok. Számos nemzetközi díjat nyert, többek között a Vilniusi Nemzetközi Csellóverseny első díját (1977), a moszkvai Nemzetközi Csajkovszkij-verseny második díját (1990), valamint a Pretoriai Nemzetközi Verseny első díját (1992). 1999-ben Oroszország legjobb zeneművészének választották.

A 2017–18-as évad kiemelkedő eseményei közé tartoztak előadásai a Monte-carlói, Szentpétervári és Marseille-i Filharmonikusokkal, az Innsbrucki és az Orosz Állami Szimfonikus Zenekarral, az Ensemble Kanazawa zenekarral és a Yokohama Sinfoniettával, valamint a Vlagyimir Jurovszkij, Kazuki Yamada és Lawrence Foster karmesterekkel közös fellépései. Alekszandr Knyazev kitűnő orgonista. Különböző lemezcégekkel számtalan felvételt készített, amelyek közül többet is díjaztak, illetve jelentős kritikai sikereket értek el.

22

ZENÉSZEK I. HEGEDŰ Major Tamás (koncertmester), Biró Ágnes, Czenke Csaba, Eckhardt Violetta, Gál-Tamási Mária, Gulyás Emese, Hrib Radu, Illési Erika, Kádár István, Kostyál Péter, Lesták Bedő Eszter, Oláh Gyöngyvér, Pilz János, Sipos Gábor

II. HEGEDŰ Iván Tímea, Bodó Antónia, Czirók Györgyi, Gátay Tibor, Haják Krisztina, Jász Pál, Lezsák Zsófia, Molnár Noémi, Mózes Anikó, Szabó Levente, Szefcsik Zsolt, Szlávik Zsuzsanna BRÁCSA Lukács Péter, Bányai Miklós, Bodolai Cecília, Bolyki László, Csoma Ágnes, Fekete Zoltán, Gálfi Csaba, Juhász Barna, Reinhardt Nikoletta, Yamamoto Nao CSELLÓ Szabó Péter, Dvorák Lajos, Eckhardt Éva, Kertész György, Liptai Gabriella, Mahdi Kousay, Mód Orsolya, Sovány Rita

NAGYBŐGŐ Fejérvári Zsolt, Kaszás Károly, Lajhó Géza, Lévai László, Martos Attila, Sipos Csaba FUVOLA Bodoky Gergely, Bánki Berta, Jóföldi Anett

24

OBOA Emmanuel Laville, Clément Noël, Marie-Noëlle Perreau

ZENÉSZEK KLARINÉT Ács Ákos, Csalló Roland, Daniel Roscia, Szitka Rudolf

FAGOTT Tallián Dániel, Gordon Fantini, Patkós Sándor KÜRT Szőke Zoltán, Bereczky Dávid, Nagy Zsombor, Szabó András TROMBITA Pálfalvi Tamás, Czeglédy Zsolt, Póti Tamás HARSONA Szakszon Balázs, Sztán Attila, Wagner Csaba TUBA Bazsinka József TIMPANI Dénes Roland ÜTŐHANGSZEREK Boris Boudinov, Fábry Boglárka, Hamschlager György, Herboly László, Kurcsák István HÁRFA Polónyi Ágnes, Rosanna Rolton CSELESZTA Báll Dávid

25

BFZ-HÍREK FISCHER IVÁN ÚJABB OPERÁT RENDEZ Nem mindennapi előadással nyitjuk a 2019–20-as évadot, hiszen Fischer Iván újabb operát rendez. Ezúttal Monteverdi La favola d’Orfeo című művét állítja színpadra egy meglepő csavarral a végén. Ha ellátogat honlapunkra (www.bfz.hu), már ki is nyithatja szezonkalendáriumunk első néhány ablakát, hogy további részleteket ismerhessen meg.

Tartson velünk a következő szezonban is! A nagyközönség számára április 9-én indítjuk a bérletárusítást, de Támogatói Klubunk tagjai már március végén bebiztosíthatják kedvenc helyeiket.

EGY KONCERT TELE NAPSÜTÉSSEL Hév, könnyed elegancia és sok-sok zsenialitás. Még ennél az évadnál maradva: tavaszköszöntő márciusi hangversenyünkön elhangzik Haydn humorral teli 80. szimfóniája, egy fényes és ünnepélyes, hegedűszólókkal tarkított Mozart-szerenád, és egy különleges tubaverseny, amelyben egy pillanat alatt megváltozhat minden. A koncertek helyszíne és időpontja: Zeneakadémia, március 7–8. További információ és jegyvásárlás: www.bfz.hu

26

AJÁNLJUK MÉG MÁRCIUS 21. + 23. + ÁPRILIS 01.

Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem

Román népi táncok – Bartók Román népi táncok Magyar népdalok – Bartók Magyar parasztdalok A kékszakállú herceg vára Sebestyén Márta (ének) Vizin Viktória (mezzoszoprán) Cser Krisztián (basszus) Vezényel: Fischer Iván

.....

MÁJUS 09–10–11.

Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem Mozart G-dúr zongoraverseny, K. 453 Bruckner 4. (Esz-dúr, „Romantikus”) szimfónia Emanuel Ax (zongora) Vezényel: Fischer Iván

27

A BFZ

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR Művészeti vezetés: Zeneigazgató Fischer Iván Művészeti tervezési tanácsadó Jennifer Spencer* Ügyvezetés: Ügyvezető igazgató Martin Hoffmann Ügyvezetőigazgatóhelyettes: Erdődy Orsolya Az ügyvezető igazgató személyi asszisztense Szántó Ildikó Produkció­menedzsment: Operatív menedzser Zöld Krisztina Operatív munkatárs, közösségiprogramkoordinátor Szani Szolongo Ifjúságiprogramkoordinátor Melisko Krisztina Turnémenedzser Pócs Bence Turnéasszisztens Wolf Ivett Technikai vezető Zentai Róbert Technikai munkatárs Kathi Sándor, Siba István

28

*külsős tanácsadó

Zene­kari titkár Kelemen Éva

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR ALAPÍTVÁNY

Marketing/ Kommu­nikáció/ Közönség­kapcsolatok: Marketingigazgató Kolesár Krisztián Marketingmunkatárs Ondok Csilla Tiszolczi-Bertalan Anna PR-menedzser Tossenberger Adél PR, kommunikáció Váradi Júlia* Közönségkapcsolatok Molnár Adél Máthé Kiss Simona

Elnök Simor András Kurátorok Besenyi Péter Boros István Heal Edina Bernhard Hulla Illés Gábor Nicholas Kabcenell Strohmayer János Szecskay András Sylvia Tóth Vámos György Varga Zoltán Tiszteletbeli kuratóriumi tag Marschall Miklós A felügyelő bizottság tagjai László Csaba (elnök) Jalsovszky Pál Juvancz Beáta Terták Ádám A Budapesti Fesztiválzenekar Egye­­sület elnöke Bánffy Eszter

Egyéni támo­gatás/ Támogatói Klub Deák Zsuzsanna* Pénzügy: Főkönyvelő Maglódi Györgyné Könyvelés Szalai Lászlóné Titkárság: Titkársági asszisztens Aranyosné Boros Angyalka

A BFZ Alapítvány a külföldről támogatott szervezetek átlátható­ ságáról szóló 2017. évi LXXVI. törvény alapján külföldről támogatott szervezetnek minősül.

TÁMOGATÓI KLUB 2018-19 A KARMESTER KÖRE – ARANY FOKOZAT

EZÜST MECÉNÁSAINK

BRONZ MECÉNÁSAINK

Walter Katalin

Arriba Taqueria Besenyi Péter Bíró Ágnes Bognár Péter – Vaya Travel Kft. Richard Brasher Bródy Péter dr. és Ildikó Csépe Valéria dr.

Csík Gabriella dr.

Garai Ferenc és Győri Zsuzsanna dr.

György Pál dr. és Simon Ágnes Kertész Gabriella dr., közjegyző Kohlrusz Milán és Szabó Dária Lengyel Péter Marschall Miklós Mártonfi Attila Mécs Endre Mészáros János és Mészárosné dr. Bende Hedvig Mária Nyitrai István Rényi Andrea és Straub Elek SBGK Ügyvédi Iroda, Szamosi Katalin dr.

Sólyom Éva dr.

Steiner László David és Petra Thompson Varsányi Katalin és Pál Vihar Judit dr.

Zoltán Ágnes és István és 1 anonim támogató

Bakró-Nagy Marianne Beghetto Klára Berger Györgyné Boros István Bőcs Ferenc Csillag György dr.

Egervári Gábor dr.

Gergely Pál dr., Fortuna Galéria Göczőné Magyar Andrea Göncz Kinga és Benedek László dr.

Gyarmati György Hanák Gábor Hancz László Havass Miklós Horváth Ágnes dr.

Huebner Suzanne Kalmár György Kelemenné dr.

Visky Katalin Király Júlia Komáromy Péter Kökény Mihály dr. és Stiller Mária Lantos István dr.

Markovich György dr.

Mészáros Balázs Molnár Gábor dr.

Németvölgyi Ágnes Pre-Tax Kft. Salgó Judit Sápi Lajosné Somfai Éva dr. – Somfai és Társai Iparjogi Kft. Surányi Sándor és Sándorné Szántó Csaba

A KARMESTER KÖRE – EZÜST FOKOZAT Simor András Hubertus von Wulffen és 4 anonim támogató

A KARMESTER KÖRE – BRONZ FOKOZAT Stephen Benko Bojár Gábor és felesége, dr. Zanker Zsuzsanna Élő Nóra

ARANY MECÉNÁSAINK Bottka Erzsébet dr. és Feldmájer Péter dr.

‫אליעזר יצחק בן אברהם‬

John Farago Juhász Zoltán hangszerészmester Nicholas Kabcenell és Gudor Orsolya Meinczinger-Krug Zsuzsanna és Krug Armin Mosonyi Ágnes Szecskay Ügyvédi Iroda Szelényi Iván Vámos György Varga Júlia Zsámboki Gabriella dr. és 1 anonim támogató

29

TÁMOGATÓI KLUB 2018-19 Szauer Péter Székely Zoltán Tóth Gábor Zachár Zsófia és 6 anonim támogató

ARANY PÁRTOLÓ TAGJAINK

30

Bálint Andrásné dr.

Bánáti Mária Baráth Barna és dr. Szemerédy Viktória Batta Mária Bittner Péterné Burger Balogh Ingeborg Dalos Mihály Dögei Anna Drexler Miklós Eisler Péter dr.

James és Maria Eliason Esztervári Adrienn Felkai Tamás Gala Tours Garics Zoltánné Karl Philip Hall Hargitai Tibor Holéci József Horváth Jánosné dr. és Fekete István Kelemen László dr.

Kocsány János Lantos Mihály és dr. Berkes Zsuzsanna Richard Lock Madách Zsuzsánna Nyárádiné dr.

Szabady Judit Paksy László dr.

Pálfia Judit dr.

Sáfár László dr.

Soltész + Soltész Kft.

Soltész Anikó dr.

Somogyi Éva és Horváth László Spohn Ferenc Szegvári Mária dr.

Szilágyi Béláné, Szilágyi Éva és Horváth Péter Tanos Zsuzsa Tárnok Gyöngyi Theatrum Mundi Irodalmi és Színházi Ügynökség Geoffrey Thomas Torma Kálmán Vámos Tibor és 8 anonim támogató

EZÜST PÁRTOLÓ TAGJAINK Alföldi István Ambrus Ágnes dr.

Apáthy István Bárd Anna Barta Éva Barta Pál Beck Éva Benedek Andor Benedek János Bérczi Gábor Berecz József Berényi Gábor és Pető Katalin dr.

Bertalan Éva dr.

Böszörményi Katalin dr.

Csanádi Judit Csernay László dr.

Dalmy Dénes Falus András dr.

Farkas Gábor Feldmájer Ágnes és Sándor

Feldmájer Máté Földényi Éva Füredi Gábor Gadzsokova Kraszimira Gálosi György Gálosi Juli, Géta Center Kft. Greiner Ákos Gyulai András Halász Anna Halász Gábor dr.

Hegyes Erzsébet dr. és Szolnoki Gábor Hornung Hajnalka és János Horváth Anna Horváth István dr.

Horváth László Horváthné Szakonyi Mirella Jáger Gyula Kabódi Erzsébet Kabódi Ferenc Kabódi Mátyás Kádár Lászlóné dr., Kádár Zsuzsanna Kádi Anna Keviczky László Kiss Attila Kiss Erzsébet Komlósi Zsolt Kőszegi László Ladányi Viktória Lázár József Lebhardt Imre Lövenberg Gábor és dr. Radó Julianna Makai Katalin dr. és Ungár János Malatinszky István Matskási István dr.

Mohácsi Endréné

!

Figyelem! Ha neve nem szerepel a listában, nem adta ehhez hozzájárulását a február 18-i lapzártáig. Ha Ön is büszke támogatására, és ennek szeretné itt nyomát látni, engedélyezze ezt a www.bfz.hu oldalon a személyes profiloldalán belüli adatvédelem fülön. Ha nem rendelkezik internet-hozzáféréssel, kérjük, vegye fel a kapcsolatot kollégáinkkal!

Mosonyi Annamária dr.

Nagy István Nagy Margit Nagy Mária Éva Németh György Ottó Mária Pappné dr. Radics Edit Patkós Katalin Patyánik Mihály dr.

Péley Bernadette Pelle Gáborné Petrucz György Prágai Éva Révai Péter dr.

Rimanóczy Zoltán Rónai Tiborné Sitkei Éva dr.

Sivó Róbert Szabó Klári Szentesi Péter dr.

Szigeti Éva dr.

Szűcs András Tihanyi Ferenc Tokaji Nagy Erzsébet Tolcsvai Rózsa Tóth Katalin Tóth Kinga Tóth Mihály és neje Valis Éva Márta Váradi János Váradi Mónika dr.

Varga Péter Vígh János Vörös Imre Zeidler Gerdné és 28 anonim támogató

BRONZ PÁRTOLÓ TAGJAINK Abonyi Iván dr. Ábrahám Zoltán

Agócs Ágnes Almási Józsefné dr.

Andrási Andor Árpási Krisztina Bálint Ferencné Balogh Edit Baltay Mária Banai Endréné Bánki Ervinné Baranyi Éva dr.

Barczikay László Benczédi Krisztina Benkő Judit dr.

Boda Zsuzsanna Bodor József Bogdán Istvánné Bogdány Éva Bognár Béla dr.

Bolyó Ilona Aranka dr.

Borissza József Bölöni Eszter Bumberák József dr.

Csurgó Ottóné dr.

Danziger György dr.

Deák Ágnes Deák János Dévai Tibor és felesége Dorogi Gabriella Dósai Tamara Duba Andrea dr.

Eörsi Anna Erdős Erzsébet dr.

Fábián András Falus Péter Faragóné Ható Katalin Fehéregyházi Zsuzsa Feldmájer Györgyi és Benedek Zsolt Feldmájer Máté Félegyházi Pál Félix László Földes Zsuzsa

Francsicsné dr.

Czinege Erzsébet Gál Mátyásné Gál Nóra dr.

Galambos Imréné dr.

Gallasz József Garai Anikó Gerő Judit Gerő Zsolt dr.

Gervai Judit dr.

Gidáli Júlia dr.

Glatt Gábor Guti Péter Gyarmati Béla Gyulai József dr.

Hajdu András dr.

Halász Péterné Halbrohr Pál Halmos Judit és Magyar Mihály Hámori Ferenc Havas Ágnes Havas István dr.

Havas Katalin Hegedűs Andrásné Hegyközi Ilona Herczeg Ferenc Hetényi Ágnes Hollós Sándor dr.

Inkei Péter Jáki János Jakob Károly Jankó Katalin Jászberényi Hanna Jenei Gábor Jeney Sarolta Kálmán Istvánné dr.

Kappelné Haraszty Noémi Kardos István Kárpáti András Kárpáti Margit

31

TÁMOGATÓI KLUB 2018-19

32

Katonáné Halasi Ágnes Kelemen Zsolt Kerékgyártó Kálmán Kerényi Gyula Keve Károly Kis Ádám Kiss Lászlóné Klinga Ágnes Kondor András Kónya Albert Kónya Katalin dr.

Kósa Jánosné Kovács Katalin Kovács Zsuzsanna dr.

Kriston József dr.

Kutas Magdolna Láner Judit Lantos Gáborné dr.

Lantos Zsolt dr.

Lehel Erzsébet Katalin Lendvayné dr. Győrik Gabriella Liliom Károly Liptay-Wagner Sándor Lovas Jánosné Maár Judit dr. és Krokovay Zsolt dr.

Major György dr.

Máté András Matos Lászlóné dr.

Meitner Tamás Meleghegyi Józsefné Mélykuti Ilona Mészáros Sándorné Mezei Katalin Molnár Gáborné Monoki Klára Nagy Ákos Nagy Boldizsár Nagy Ervinné Nagy Gábor Nagy Károly dr.

Nagy Krisztina Nagy Pál Németh Zsófia Novák József György Paksy Zoltán Pallag Tibor Pálné Kutasi Éva és Banász Andrásné Pankotai Csaba Pankotainé Lux Margit Pável Iván dr.

Pernesz Péterné Pethő Anna dr.

Petur Márta Pongó Judit Rácz Zsuzsanna Ráday-Kiss Sarolta Ilona Radó János dr.

Réti Péter Pál Rózsa Gyula Rudas Jánosné Rutkai Ágnes Sáfár Judit Schaffler György Sikóné dr. Horváth Ágnes Soltész András Solti-bérletesek baráti köre (Sáska Géza) Süveges Márta dr.

Szabó Daniella Szabó Márta Szabó Piroska Szabóné Farkas Anikó Székely Anna Székely Józsefné dr.

Szekeres Sándorné Szepesi László Szomor Márta és Rimanóczy Kálmán Szőke Helga és András Szőnyi Péterné Szörcsei Zsuzsa

Sztrinkai László dr.

Tábor István dr.

Tardos Julianna Török Ilona Ujvári Tibor Vágó Júlia dr.

Vajda János és Radnai Mónika Vajda Julianna dr.

Varga Pál Varga Veronika Várkonyi Vera dr.

Várnai Gyöngyi dr.

Várnai Magdolna Vass Gabriella Veress Istvánné Mariann Vidák Jánosné Volenszky Paula Wirth András Zelczerné Déri Erzsébet Zlatniczky Tamás dr.

Zoltai Józsefné dr. és 72 anonim támogató

Várjuk Önt is a

klubba!

Kik vagyunk? A Fesztiválzenekar odaadó és hűséges barátai Miért támogatunk? Mert együtt megvalósíthatjuk Fischer Iván és a BFZ mindig megújuló ötleteit Amit kapunk: világszínvonalú zenei élmény hónapról hónapra, felejthetetlen találkozások, valódi felfedezések Legyen részese a sikertörténetnek, csatlakozzon a Támogatói Klubhoz!

Ha Ön már támogatónk, klubtagságát január és február során újíthatja meg.

Bővebb információ: www.bfz.hu/tamogatoiklub és tamogatoiklub@bfz.hu

33

PROGRAMME FEBRUARY 27–28 + MARCH 02 BÉLA BARTÓK NATIONAL CONCERT HALL BIZET

Symphony in C major (29’) (I. Allegro vivo, II. Adagio, III. Scherzo. Allegro vivace, IV. Allegro vivace)

SHOSTAKOVICH

Cello Concerto No. 1 in E-flat major, Op. 107 (28’) (I. Allegretto, II. Moderato, III. Cadenza, IV. Allegro con moto)

..... interval

MUSSORGSKY–RAVEL

Pictures at an Exhibition (32’) (I. Gnome, II. The Ancient Castle, III. Tuileries, IV. Bydło, V. Ballet of the Unhatched Chicks, VI. Samuel Goldenberg and Schmuÿle, VII. The Market at Limoges, VIII. The Catacombs, IX. Baba-Yaga’s Hut, X. The Great Gates of Kiev)

Alexander Kniazev cello Pinchas Steinberg conductor

ABOUT THE MUSIC GEORGE BIZET George Bizet lived only a few years longer than Mozart, but he also produced at least one masterwork, the opera Carmen. However, his genius is already evident in the Symphony in C major he composed at the age of seventeen as a style exercise for Charles Gounod, his professor at the Paris Conservatoire. Bizet never intended to have it performed and the manuscript went through a true odyssey (among others in the hands of Marcel Proust) until it was rediscovered in the 1930s and Felix Weingartner eventually premiered the work in Basel, sixty years after the composer’s death.

While the composition merges diverse styles in a classical framework, it is marvellously balanced – this is music flowing naturally from a brilliant mind, combining unfailing melodic invention with wise temperance.

DMITRY SHOSTAKOVICH Today’s programme includes two works by Russian composers, both of which were inspired by friendships. Dmitry Shostakovich’s First Cello Concerto was written for the cellist Mstislav Rostropovich, who adored Shostakovich ever since he had studied orchestration with him as a teenager at the Moscow Conservatory. In the 1950s they frequently played together, and the cellist kept daydreaming about his master honouring him with a concerto. Nonetheless, the composer’s wife advised him never to tell Shostakovich about his dream, and so the work was completed as late as 1959. Even though the concerto presents the soloist with immense difficulties, Rostropovich learned it by heart in a mere four days, and gave its first performance with the Leningrad Philharmonics under the baton of Yevgeny Mravinsky. The work makes ample use of the composer’s fournote musical monogram (DSCH, deduced from the initials of his name as spelt in German), the timpani also plays a special role, and the fourth movement quotes Stalin’s favourite song Suliko in painfully distorted form.

35

ABOUT THE MUSIC MODEST MUSSORGSKY/MAURICE RAVEL Pictures at an Exhibition was originally written for piano, but became an international favourite in Maurice Ravel’s brilliant orchestration. Modest Mussorgsky drew inspiration from diverse paintings by the reputed Russian architect Victor Hartmann, who prepared these during a European tour of several years. After his 1868 return to Russia Hartmann soon made friends with Mussorgsky, and their relationship was cut short only by his untimely death in the summer of 1873. “That dumb bungler death is only mowing and does not consider whether his damned visit was needed,” wrote the mourning composer. The characters and scenes – which richly demonstrate Europe’s cultural diversity – vividly come to life in Ravel’s magnificent instrumentation, making this cycle one of the most popular “hits” of the Classical repertory among both children and adults.

36

ORCHESTRA BUDAPEST FESTIVAL ORCHESTRA When Iván Fischer founded the Budapest Festival Orchestra together with Zoltán Kocsis more than 35 years ago, he made a personal dream come true. The core of the orchestra’s philosophy is the total absence of daily routine. It is about risk-taking, initiative, and freedom to do things differently. Every concert is a joyful discovery, a journey to new horizons. It feels unexpected as if it were played for the very first time.

BFO is driven by an openness towards the unknown, by curiosity and attention to details. It is the innovative approach to music, the musicians’ dedication, and their permanent striving for excellence that have made the Festival Orchestra the youngest of the top 10 ranked ensembles in the world.

The orchestra’s outstanding performances, its inventiveness and its distinct ensemble tone have led to numerous accolades. It has won two Gramophone Awards and has been nominated for a Grammy. Even while attaining such honors and performing at some of the world’s most important venues, the orchestra lives by its driving mission of serving its home audience in over seventy concerts a year. What is more, BFO is making ever more frequent appearances at unusual venues – in nursing homes, abandoned synagogues, hospitals, child care institutions, prisons and schools – where it can create an intimate connection with the audience.

37

CONDUCTOR PINCHAS STEINBERG Critically acclaimed for his profound and deeply musical interpretations of the most demanding repertoire, both opera and symphonic, Pinchas Steinberg is one of the leading conductors performing today.

Born in Israel, he studied violin under Josef Gingold and Jascha Hei­ fetz in the USA, and composition under Boris Blacher in Berlin. In 1974 he made his conducting debut with the RIAS Symphony Orchestra in Berlin. This was the first of a long series of prestigious orchestra en­ gagements, including the Berlin Philharmonic, London Symphony, Israel Philharmonic, Leipzig Gewandhaus Orchestra, Philharmonia Orchestra London, Orchestre National de France, Santa Cecilia Orchestra Roma, London Philharmonic, Munich Philharmonic, Boston Symphony Orchestra, Orchestre de Paris, NHK Tokyo and Cleveland Orchestra. Mr. Steinberg held the position of Permanent Guest Conductor at the Vienna State Opera, Chief Conductor of the Radio Symphony Orchestra in Vienna, Music Director of the Orchestre de la Suisse Romande in Geneva and Chief Conductor of the Budapest Philharmonic Orchestra. His performances of opera have taken him to leading opera houses around the world, including London’s ROH Covent Garden, La Scala in Milan, Opera Bastille Paris, and Munich, Berlin, Rome, Mad­ rid, Vienna, San Francisco. His recording of Massenet’s “Cherubin” was awarded the Grand Prix du Disque, the Diapason d’Or, the German Critics Prize and the Caecilia Prize Bruxelles.

38

SOLOIST ALEXANDER KNIAZEV Alexander Kniazev is the worthy successor of Mstislav Rostropovitch and one of Russia’s leading contemporary cellists. He has performed as a soloist under Evgeny Svetlanov, Mstislav Rostropovitch, Kurt Masur, Yuri Temirkanov, Yuri Bashmet, Vladimir Fedosseyev, Neeme Järvi, Alex­ ander Vedernikov, Hans-Jörg Albrecht, Vassily Petrenko, Mikhail Pletnev and Charles Dutoit; with the Saint Petersburg Philharmonic Orchestra, Wiener Symphoniker, the Russian State Symphony Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Bayerischer Rundfunk Orchestra, Orchestre National de France and NHK Symphony Orchestra. He won many international prizes, including the first prize at the Vilnius International Cello Competition (1977), the second prize at the Moscow Tchaikovsky International Competition (1990) and the first prize at the Pretoria International Competition (1992). In 1999, he was named ͞Best Musician of the Year in Russia. Highlights in 2017/2018 included concerts with the philharmonic orchestras of Monte-Carlo, Saint-Petersburg and Marseille; the symphony orchestras of Innsbruck and of the Russian State; with the Ensemble Kanazawa and the Yokohama Sinfonietta; under the baton of Vladimir Jurovsky, Kazuki Yamada and Lawrence Foster. He is also a wonderful organist. Alexander Kniazev recorded multiple CDs under various labels, most of his recording got different prizes and acclaimed by the press.

39

TÁMOGATÓK KÖSZÖNJÜK AZ EDDIGI TÁMOGATÁST PARTNEREINKNEK! Gyémánt fokozatú partnerek

Támogató partnerek

P

Állami partnerek

Emberi Erőforrások Minisztériuma

Stratégiai partnerek

Médiapartnerek

40

I

N

C

E

A BFZ ELÉRHETŐSÉGE

Titkárság: 1033 Budapest, Polgár utca 8–10/B Telefon: +36 1 489 43 30 E-mail: info@bfz.hu Jegyrendelés: rendeles@bfz.hu Próbaterem: 1034 Budapest, Selmeci utca 14–16.

Honlap és online jegyvásárlás: www.bfz.hu Kiadja a Budapesti Fesztiválzenekar Alapítvány Felelős kiadó a BFZ ügyvezető igazgatója, Martin Hoffmann

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR

2018-19

WWW.BFZ.HU