Boutique#45 by BOUTIQUE magazine

45 рекламное издание

11/ 2015

16 ОДЕРЖИМЫЕ ОСЕНЬЮ

25 ВЕЛИКОЛЕПНАЯ ШЕСТЕРКА

СОДЕРЖАНИЕ

ПАРК УНЫНИЯ

#45

ART ACTUALLE

НЕ ВЕРЬТЕ СВОИМ ГЛАЗАМ!

*Бриджит

NOELL S. OSZVALD

THE SCHOOL OF THE FUTURE

ПАРАДОКС МОНТИ ХОЛЛА

86 #45

STRONG IMPRESSION

СТАНЦУЙ МНЕ КАТАСТРОФУ

СОДЕРЖАНИЕ

ИСКУССТВО В ЧИСТОМ ПОЛЕ

*Мультибренд

BOUTIQUE коллекция товары&услуги № 45, ноябрь 2015 Учредитель, издатель: ООО «Технологии продвижения» Главный редактор: Миллер Е.А. Арт-отдел: Ангелина Корнеева, Алена Михеева Творческие фотопроекты: Анна Маслова, Наталья Никитина Авторы: Тамара Васина, Светлана Костылева, Юлия Ильс Валерия Лисянская, Глеб Сугак В номере использованы фотоматериалы авторов: Наталья Никитина, Питер Хомолка Стиль, визаж: Сергей Балабан, Евгения Наношкина Корректор: Наталья Грошенко Тираж: 5000 экз. Цена свободная Адрес редакции, издателя: 680000, Хабаровск, ул. Калинина, 94, оф. 3 тел.: (4212) 312-010, 312-037, 258-082 e-mail: boutique.khv@mail.ru www.boutique-iq.ru

BOUTIQUE collection goods&services № 45, November 2015 Founder and Publisher: OOO “Promotion technologies” (LLC) Editor-in-chief: Elena Miller Art-department: Angelina Korneeva, Alena Mikheeva Creative photo projects: Anna Maslova, Natalya Nikitina The writers: Tamara Vasina, Svetlana Kostyleva, Yuliya Ils Valeria Lisyanskaya, Gleb Sugak The photo materials used in publication are made by: Natalya Nikitina, Peter Homolka Style, make-up: Sergey Balaban, Evgenia Nanoshkina Proof reader: Natalya Groshenko Circulation: 5000. Vendor’s discretion Publisher’s contact details: 680000, Khabarovsk, 94 (3), Kalinina Str. tel. (4212) 312-010, 312-037, 258-082 e-mail: boutique.khv@mail.ru www.boutique-iq.ru

Журнал зарегистрирован в Федеральной службе по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Свидетельство о регистрации ПИ № ФС 77-46377 от 01.09.2011 г. Рекламное издание. BOUTIQUE ™является зарегистрированным товарным знаком. Средство массовой информации предназначено для читателей, достигших 18-летнего возраста, если иное не оговорено дополнительно. Отпечатан: ООО «Полиграф Сервис Плюс», Владивосток, ул. Русская, 65, кор. 10, тел. (4232) 345-911. Подписан в печать 26.10.2015. Дата выхода тиража 05.11.2015.

18+

Дистрибуция печатной версии: Каждый номер издания имеет широкое распространение в местах общественного доступа: cпортивные и развлекательные центры, страховые компании, банки, отели, гостиницы, медицинские центры, диагностические лаборатории, модные бутики, интерьерные салоны, кафе, рестораны, салоны красоты и парикмахерские, СМИ, туристические компании, клиентские зоны автосалонов, крупные сервисные станции и др. Продажа: cети супермаркетов «Пеликан», «НК Cити», сети киосков «АП-Экспресс». За содержание рекламной информации ответственность несет рекламодатель, указанные цены действительны на момент подписания номера в печать. Товары народного потребления подлежат обязательной сертификации. Цитирование материалов возможно только с письменного разрешения редакции. В номере использованы иллюстрации Depositphotos.com

СЛОВО РЕДАКТОРА

То, чего не можешь заполучить, всегда кажется лучше того, что имеешь. В этом состоит романтика и идиотизм человеческой жизни. Эрих Мария Ремарк

Мы можем сколько угодно искать объяснения парадоксальным ситуациям, зачастую существующим в реальности, и никогда не вычислить их путем логических рассуждений. Но, погружаясь в иллюзорный мир чувств и интуитивного сознания, с легкостью находим ответы на все актуальные вопросы. Борьба с кажущейся неразрешимостью конфликта между вечным желанием отправиться на поиски самого счастливого места на земле и страхом оставить то, что уже построено. Способность преодолеть собственную нерешительность и боязнь возможных неудач. Чтобы пройти этот невидимый рубеж, нужна достаточная сила духа. Люди, обладающие ею, уже давным-давно пьют «победное шампанское», не оборачиваясь назад. Всех их объединяет одно — умение сделать свой выбор. Насколько велика ответственность выбора и можно ли повлиять на судьбу, используя лишь этот инструмент? Убеждена, что да. Особенно если выбор этот осознанный и своевременный. Хорошего чувства ритма вам, дорогие! В помощь опыт и интуиция, которые помогут отличить настоящие крылья от фальшивок из серой гофрированной бумаги, бессмысленно болтающихся за спинами ложных ангелов.

Елена Миллер

#45

WORLD ОБЗОР

#45

WORLDFashion ОБЗОР фронт

Всего каких-то несколько лет назад коллекции последнего осеннего месяца выполнялись в рамках сдержанных фасонов и выбора цветовых решений. Однако все изменилось! Дизайнеры предлагают разбавлять осенне-зимнюю моду яркими красками меховых пальто, а дополнить собственный стиль изрядной долей дерзости или даже совершенно изменить силуэты верхней одежды поможет... клетка! Коллекции осень-зима 2015/2016 можно охарактеризовать всего парой слов — роскошь и динамичность во всей многогранности этих понятий. Рассмотрим лишь несколько ключевых тенденций сезона.

ERMENEGILDO ZEGNA

BALENCIAGA

AU JOUR LE JOUR GARCON

I’M ISOLA MARRAS

DAKS

VALENTINO

#45

СЕРДЦЕ В КЛЕТКЕ Клетка вновь во главе угла! Коллекции всех мировых дизайнеров пестрят разнообразной одеждой в клеточку. В основном преобладают черно-белые решения, как у Valentino или Balenciaga, или классические черно-красные гаммы, как I’m Isola Marras или Ermanno Scervino. Если вы по-настоящему одержимы очарованием последнего месяца календарной осени, в таком образе у вас есть все шансы посадить сердце любимого человека в стильную и уютную клетку.

CASELY-HAYFORD MARC BY MARC JACOBS

ERMANNO SCERVINO

ОДЕРЖИМЫЕ ОСЕНЬЮ

WORLDFashion ОБЗОР фронт

WUNDERKIND

GARETH PUGH

KENZO

SONIA RYKIEL

SAINT LAURENT

DRIES VAN NOTEN

GIORGIO ARMANI

#45

ШУБНЫЙ ГОРОД Содружество fashion-гуру вот уже не первый сезон неустанно трудится над тем, чтобы превратить серое, черное или коричневое в яркую цветовую палитру. И все это только для того, чтобы не оставить вам ни малейшего шанса быть унылой. Мини-шубки, пальто до пят, длинный или остриженный мех. Вы можете выбрать сумасшедший пэчворк от MSGM, пуританскую горжетку, как у Dries Van Noten, или синее пончо от Kenzo. Главное, не скучайте!

CHALAYAN ALTUZARRA

FYODOR GOLAN

ОДЕРЖИМЫЕ ОСЕНЬЮ

WORLDFashion ОБЗОР фронт

MSGM

WORLD ОБЗОР Небожители

Текст: Светлана Костылева

Мир моды, конечно, любит новые имена, но не всем позволяет задерживаться на его вершине дольше двух модных сезонов подряд. Поэтому эту высоту лучше покорять не в гордом одиночестве, а минимум вдвоем. А лучше вшестером, как это сделала легендарная Антверпенская шестерка.

МОДУ — В ИСКУССТВО, А ИСКУССТВО — В МАССЫ Бельгия известна всему миру своим светлым пивом, мягкими вафлями и шоколадом. Однако в 1988 году о Бельгии заговорили как и о новой кузнице современного поколения модельеров, когда шесть дизайнеров из Антверпена, загрузив свои коллекции в арендованный грузовик, отправились в Лондон на British Designer

WHO IS WHO?

Show. Как ни странно, поводом для этого путешествия Анн Демельмейстер, Дирк Биккембергс, Дирк

вая слава и известность далеко за пределами родной

ван Сэн, Дрис ван Нотен, Вальтер ван Бейрендонк

Бельгии, которые все же быстро нашли своих геро-

и Марина Йи — это шесть учеников легендарной

ев и не отпускают их до сих пор, а выражение «бель-

Линды Попп, выпустившихся с факультета моды

гийская мода», бывшее тогда несуразным парадоксом.

Академии изящных искусств Антверпена в 1980—

Своими моделями Антверпенская шестерка стремилась

1981 годах. Примечательно, что Антверпенской

доказать, что дизайн одежды абсолютно заслуженно

шестеркой их стали называть журналисты, но сами

должен считаться одним из традиционных видов

ребята не считали себя какой-либо дизайнерской

искусства. Спустя тридцать лет можно смело сказать,

командой, ведь их творческие пути пересеклись

что им это удалось! Ведь нынешние дизайнеры — это

всего один раз: ни до, ни после поездки в Лондон

в большей степени художники и скульпторы, чем про-

они никогда не работали вместе. Что же объединило

стые портные или модельеры.

их под одним именем?

молодых модельеров-авангардистов была не миро-

#45

world обзор Небожители АНН ДЕМЕЛЬМЕЙСТЕР Анн известна миру как основательница направления «деконструктивизм» в европейской моде — разрушительница всяческих границ и канонов в представлении о том, как должна выглядеть стильная одежда. Она мастерски смешивает понятия дневного и вечернего, красивого и безобразного, откровенного и строгого, повседневного и нарядного, небрежного и элегантного, все же отдавая предпочтение классическим черному и белому цветам. Отличительной чертой работы Анн Демельмейстер является муляжный метод, при котором кутюрье не использует выкройки, а создает модель путем обматывания тела модели тканью. Кроме того, в своих уникальных коллекциях, называемых многими критиками универсальными, Анн не делает различий между мужской и женской одеждой, между вечерними туалетами и повседневным гардеробом. К сожалению почитателей, Анн оставила модный бизнес и практически не появляется в свете.

ДРИС ВАН НОТЕН Творчество Дриса ван Нотена журнал Vogue назвал «поэтичной, этноэклектичной» эстетикой. Такие замысловатые эпитеты модельер заслужил своей любовью к искусным и динамичным принтам (предзакатные подсолнухи и ирисы, склоняющиеся на ветру, стали визитной карточной ван Нотена), изысканной объемной вышивке и комфортному крою, благодаря которым его одежда подходит как для повседневного гардероба, так и для вечернего выхода, а значит, пользуется спросом у стильных и динамичных людей. «Хороший вкус — это скучно», — любит повторять дизайнер. Сегодня Дом Dries Van Noten насчитывает пять бутиков, а марка продается в 500 магазинах по всему миру. А ведь все начиналось с первого крохотного шоу-рума в родном Антверпене (где, кстати говоря, Дрис ван Нотен живет и работает до сих пор), открыть который дизайнер смог, после того как крупный американский магазин Barneys New York купил его первую коллекцию.

ДИРК БИККЕМБЕРГС Дирк, известный как «бельгийский Готье», по праву считается самым приближенным к народу дизайнером из всей Антверпенской шестерки, ведь он создает повседневную одежду в спортивном стиле, не претендуя на модный подиум. В путешествие в Лондон он отправился, уже выпустив мужскую коллекцию обуви, пользовавшуюся необычайным успехом, и имея престижную премию «Золотое веретено» как лучший молодой модельер. Он и по сей день продолжает получать различные награды в fashion-индустрии. С легкой руки Дирка Биккембергса, держащей ножницы и иголку, в мир моды вошло новое явление «спортивный шик», привлекшее внимание дизайнеров к красоте стройного и подтянутого тела. Дирк всегда придавал большое значение собственной физической форме и спорту, поэтому с удовольствием принял приглашение быть официальным дизайнером формы итальянского футбольного клуба «Интер», должность которого он занимает с 2003 года. Примечательно, что один из показов одежды Дирк устроил прямо на футбольном поле! Именно тогда ему и пришла идея совместить большую моду и спорт, удачный союз которых составляет лейтмотив его творчества. О себе маэстро любит говорить: «Мода — моя жена, у нас была свадьба». Как к этому относится его официальная супруга, неизвестно, но вот почитатели его одежды очень

рады этому «браку».

#45

world обзор Небожители МАРИНА ЙИ После возвращения из Лондона Марина оставляет Антверпен и долгое время работает с парижскими домами моды, параллельно занимаясь разработкой и ведением собственного бренда. В 1990 году она оставляет столицу моды и возвращается в Брюссель, где ее основным увлечением становится не создание одежды, а реставрация антикварной мебели. Однако позже ее дизайнерские таланты все же гармонично вливаются в новую деятельность, и Марина открывает собственный воркшоп в центре Антверпена, в котором восстанавливает уже не мебель, а старую и поношенную одежду или, наоборот, придает современным нарядам поношенный вид. Сделав любимое дело своим бизнесом, Марина нашла множество почитателей своего творчества по всей Европе.

ВАЛЬТЕР ВАН БЕЙРЕНДОНК Для Вальтера ван Бейрендонка мода — это не просто дизайн одежды, это способ заявить миру о себе и о своем взгляде на жизнь. С необычайным чувством юмора и иронией, которые чужды подавляющему большинству модельеров, Бейрендонк создает модели, изобилующие литературными, кинематографическими и фольклорными мотивами. Свой любимый материал — трикотаж — Бейрендонк игриво сочетает с яркими лицами героев мультфильмов, слоганами-месседжами или рисунками на сексуальную тему, из-за чего коллеги по цеху часто называют его «Вивьен Вествуд с бородой». После окончания Академии он долгое время преподавал в родной альма-матер, пока в 1993 году не создал свой лейбл в стиле панк W&LT (Wild & Lethal Trash), а спустя несколько лет — бренд под собственным именем. Помимо работы над авторскими коллекциями, дизайнер создает сценические костюмы для театра и кино, а также для таких известных музыкальных групп, как U2 и Avalanches, выпускает иллюстрированные книги и рисует комиксы.

ДИРК ВАН СЭН Дирк ван Сэн, еще будучи студентом, получал заказы на дизайн одежды от крупных бельгийских и итальянских брендов, а позже, когда о нем как об «игроке Антверпенской шестерки» заговорил весь модный мир, основал собственный бренд Beauties and Heroes, первый показ коллекции которого прошел в небольшом магазинчике в самом центре европейской моды — Париже. Модели Дирка ван Сэна отличаются обилием причудливых орнаментов, многослойного кроя и ярких, сочных цветов зачастую в самых непривычных сочетаниях и формах. Сложно структурированные ткани и специфические декорирующие материалы, используемые для их создания, модельер закупает в далеких Африке и Индии. На сегодняшний день его мультибрендовые бутики Walter, в которых представлена и собственная марка кутюрье, можно найти во многих крупных городах Европы.

ПОСЛЕ ШЕСТИ Своим успехом в Лондоне эти шесть дизайнеров ознаменовали новую веху в истории моды, открыв страницу бельгийского стиля. Теперь легендарная Антверпенская шестерка собирается только на юбилеи Королевской академии изящных искусств, чтобы вместе вспомнить, как культовый союз стал тем камнем, который, упав на карьерный трамплин,

вознес их на вершины модного Олимпа.

#45

world обзор Музеи мира

Текст: Юлия Ильс

…И не верьте всему, что услышите, оказавшись на севере Германии, в городе Кюриц. Именно здесь расположено единственное в своем роде место, где небылицы — более чем реальность. Вещи, которые история стерла с лица земли, словно по волшебству очутились в одном месте, заставляя посетителей музея усомниться в правде. Нет, это не иллюзия и не всеобщий заговор обмана. Так как насчет того, чтобы сыграть в игру «верю — не верю»?

СКАЗКА — ЛОЖЬ, ДА В НЕЙ НАМЕК Не верьте тому, что вы видите в нашем музее. На самом деле между правдой и ложью есть едва заметная грань, в особенности она тонка в искусстве. Наш музей показывает разрушение этой грани и свержение стереотипа, что здесь все должно быть настоящим. Многим людям это нравится, и это главное… Райнхард Цабка

Каждый знает: врать — дело неблагодарное и лжец рано или поздно получит по заслугам. А если искусство и есть ложь? Какой итог следует ожидать обманщику в таком случае? Здесь как минимум два выхода: либо приписанное врачами безумство, либо стезя великого сказочника. Но нужно обладать безумством вдвойне, чтобы рискнуть пойти по последнему пути. Именно его выбрал Райнхард Цабка, создав уникальный музей, где живет одна лишь ложь. Путь из столицы Германии, куда, как правило, первым делом едет турист, до Кюрица неблизок. Чтобы добраться до пункта назначения, путешественнику придется сесть в пригородный поезд, который отходит от станции Берлина, и провести в дороге не один час. Затем сменить транспорт на автобус или же электричку. А там можно и пешком пройтись — всего-то шесть километров! Настоящий путешественник их даже не ощутит, не так ли? К тому же такая пешая прогулка вознаградит невероятными пейзажами немецкой провинции: от рапсовых полей до игрушечных деревенских домиков. Этого нам мегаполис, увы, предложить не может. Мы прибыли, добро пожаловать в Музей лжи! Обман начинается уже с порога. Известно, что музею совсем немного лет, но выглядит он явно старше. Автор идеи решил придерживаться одного колорита — местной старины. Отсюда и имитация столетней постройки. Образ древнего здания, помимо обветшалого фасада, дополняют еще и «старинные» деревянные лавочки.

Тут же возникает вопрос: «А деревянные ли они?».

#45

world обзор Музеи мира Если к нестандартным архитектурным решениям

В Музее лжи с вами такого не произойдет. Инфор-

мы уже привыкли, то оригинальное приветствие

мация, с которой здесь можно ознакомиться, будет

от Райнхарда Цабки явно может привести в замеша-

перечить любому историческому факту. Так что

тельство! Сначала посетителей обрадует угощение

посетители постоянно испытывают чувство некого

в виде торта и волшебного зелья, а потом — разо-

недоумения. А частое покачивание головой не дает

чарование. Снова обман! Торт — всего лишь кусок

заскучать. В двенадцати выставочных залах можно

пластмассы, а зелье — обыкновенный зеленый чай.

увидеть самые невероятные вещи. Рядом с каждым

Дальше — больше!

экспонатом обязательно есть табличка, предупреждающая, что происхождение любого объекта (как бы это забавно ни звучало!) может быть ложным.

МУЗЕЙНАЯ ЦЕННОСТЬ

Главная идея музея — разместить на полках комическое и трагическое вместе. Предметы-сказки и некогда реально существовавшие вещи. Таким образом, под одной крышей оказались, если верить

Ложь, служа правде, стирает пыль будней со звезд.

Райнхарду Цабке, действующий «ковер-самолет» и радиоприемник с затонувшего «Титаника». Послед-

Райнхард Цабка

При упоминании слова «музей» первым делом возникает ассоциация с подлинными предметами исторического и культурного наследия, артефактами. Где, как не в обители искусства, им быть? Каким бы потрясающим местом музей ни был, надо признать, что на определенной минуте интереснейшего рассказа экскурсовода нам становится скучно. И чувство это возникает не от того, что музейный смотритель выполняет свою работу без должного энтузиазма. Дело в другом: монотонные речи смотрителя, произнесенные полушепотом, и длинные,

ний, в свою очередь, один из самых ценных экспонатов музея. Как иначе? Ведь именно это устройство записало звуки, доносившиеся с лайнера спустя 20 минут после его гибели. Несложно догадаться, что кроме звуков подводного течения посетитель ничего не услышит. Проходя в другие залы, можно только восклицать: а) от удивления, б) от восторга или же в) от возмущения. К примеру, это можно делать, любуясь ухом Ван Гога! Поверьте, не меньше внимания привлечет швабра… якобы принадлежащая отцу Иосифа Виссарионовича Сталина, или накладные усы Гитлера!

порой просто бесконечные коридоры способны

Как насчет мумии епископа Гавельского, представ-

из интересного времяпрепровождения сделать одну

ленной в виде кошки? Его история заслуживает пол-

«экскурсионную кашу».

нометражного фильма. Некий епископ Гавельский

стал известен в узких кругах, изучая природу обо-

Будучи одиннадцатилетней девчушкой, она по-

ротней. Более того, он даже научился превращаться

просила у своих родителей не куклу, а целый му-

в кошек и собак! По неизвестным причинам конец

зей, который постоянно пополняла экспонатами

свой он встретил именно в обличии домашнего

вплоть до своей смерти. Вторая мировая война

животного. Так что теперь его «тело» покоится в му-

не пощадила стены музея. Так что часть коллек-

зейном саркофаге, где местная администрация стыд-

ции была уничтожена, часть разобрали мароде-

ливо прикрывает тряпочкой его интимное место.

ры, а оставшуюся треть выкинули на свалку, где и подобрал ее Райнхард Цабка.

ЛЖЕЦ! И ЕЩЕ РАЗ ЛЖЕЦ! Коллекция Музея лжи впечатляет. Но было бы непростительной ошибкой скрыть от читателя личность создателя музея, в чьей безграничной фантазии

В то время сам Цабка был известным, но гонимым в ГДР художником-дадаистом. Кроме того, лет двадцать назад его инсталляции можно было увидеть в Третьяковской галерее. Райнхард остался верен выбранному пути диссидента. Ведь большая часть экспонатов музея — дело рук самого Цабки. Он же здесь и директор, и экскурсовод, и даже уборщица. Несложно догадаться, что мнения посетителей

зывать историю своего детища — Музея лжи. С его

Музея лжи кардинально различаются. Одни жале-

слов становится понятным, что данная коллекция —

ют потраченного времени и денег, называя музей

это наследие, которое досталось ему от правнучки

свалкой. Другие, напротив, благодарят создателя

барона Мюнхгаузена, некой Эммы фон Гогенбюсс.

за прекрасную возможность расслабиться и пере-

О ней мало что известно, кроме одного факта.

смотреть взгляды на жизнь.

сложно усомниться. Райнхард Цабка любит расска-

#45

world обзор интеллектуальный туризм

Двадцать лет назад британский уличный художник Banksy заставил весь мир обсуждать его провокационные работы. Сегодня знаменитый граффитист создает более масштабные арт-объекты. В конце минувшего лета Banksy предоставил общественности свое видение «идеального парка развлечений». Но кто сказал, что там должно быть весело?

Текст: Юлия Ильс

САМОЕ СЧАСТЛИВОЕ МЕСТО НА ЗЕМЛЕ Это место — хаотичный новый мир, куда можно убежать от бессмысленного пребывания в мире иллюзий. Вместо развлекательности у нас музей. Там, где должен находиться магазин подарков, — библиотека. Хотя магазин подарков тоже есть. Это парк на взрослые темы. Banksy

Мечта любого ребенка — побывать в Disneyland. Признаться, взрослый человек тоже хотел бы там пускай разочек, но погулять. Правда, надо взять во внимание один факт. Вечная радость, которая царит в излюбленном детском мире, всего-навсего заблуждение. А как иначе назвать всех оживших героев сказок и соответствующую декорацию? Отобразить реальный мир, порой жестокий и серый, — вот в чем заключается новое творение Banksy, именуемое как Dismaland. Внешнее сходство и созвучное название с Disneyland, но столь разная начинка. Начнем по порядку. Название «парка тлена», как его часто называют, произошло от английского слова dismal, что означает «мрачный, унылый». Игра слов и ассоциация с другим, более известным парком, лишь подогрели интерес публики. Об этом свидетельствует официальная информация от представителей Banksy: за день до открытия Dismaland сайт, на котором можно было приобрести билет, обрушился. Виной всему наплыв желающих: около 6 миллионов чело-

век в минуту посещали данный ресурс! Тем, кто не успел

#45

интеллектуальный туризм

world обзор интеллектуальный туризм купить билет в режиме онлайн, пришлось делать это по старинке — через кассу. Визитная карточка знаменитого уличного художника Banksy — оставаться неизвестным (никто точно не может сказать, как выглядит граффитист). Собственно, никто не знает, где и, главное, когда можно будет увидеть его новое произведение. Исключением не стала и задумка с Dismaland. Автор проекта тщательно прятал его до последнего дня. Большую стройку было сложно не заметить, потому ей придумали свою легенду, в которой говорилось, что это возводят декорации к новому фильму Grey Fox. Несуществующей киноленте даже завели страницу на IMDb. Кстати, эта страница за пару дней до открытия Dismaland превратилась в тот самый официальный сайт арт-объекта. При атмосфере полного таинства «Парк всеобщего уныния» открыл свои двери 22 августа. Но, к сожалению, любая выставка имеет свою временную рамку. Так и Dismaland — это огромная инсталляция, а не место отдыха, которой был отведен срок на существование. Попрощаться с посетителями организаторы решили 27 сентября.

МИР БЕЗ ИЛЛЮЗИЙ В Dismaland много инсталляций, способных просто-напросто разрушить разум пятилетнего ребенка. Banksy

Даже если о прошедшем говорить не принято, то о Dismaland рассказать все-таки стоит. Данное место заслуживает внимания. За небольшое количество времени парк получил прозвище «самой разочаровывающей достопримечательности Великобритании». Естественно, это самоирония. К такому числу посетителей и количеству внимания может быть равнодушен разве что только Лувр. Географически Dismaland расположен на берегу Бристольского залива — в городе Уэстон-сьюпер-Мэр, на месте закрывшегося в 2000 году некогда самого большого в Европе открытого бассейна. Какихто полгода назад местные пейзажи могли сгодиться в качестве декораций для фильмов ужаса или триллера: всюду поломанные детские игрушки, мутная жидкость, которую и водой-то не назовешь,

отбитый кафель — последнее свидетельство прошлого этого места. Участок земли был выбран Banksy неслучайно: будучи ребенком, он часто плавал в этом бассейне с мамой. Даже цена входного билета в Dismaland равнозначна цене бывшего места отдыха — 3 фунта. Надо отметить, что в «Парке уныния», помимо работ самого Banksy, можно увидеть арт-перформансы многих других художников. Их количество, по некоторым данным, достигает цифры 58. Среди них, к примеру, такие громкие имена, как Дэмьен Херст и Дженни Хольцер. Несмотря на то что философия творчества Banksy явно отличается от их видения прекрасного, уличный художник нашел точки соприкосновения и предложил им сотрудничество. Кроме того, на открытых площадках посетители могли послушать выступления групп Pussy Riot, Massive Attack и Run the Jewels. Откровенно говоря, даже не возникает вопроса, почему Banksy выбрал

именно эти коллективы в качестве сопровождения.

#45

world обзор интеллектуальный туризм КОНЕЦ ВЕСЕЛЬЮ

послужили черные воздушные шары с надписью «I am an imbecile». Звание главного экспоната выставки можно присудить

Мертвая принцесса является законченной, только когда она окружена пялящейся на нее во все глаза толпой с фотоаппаратами. Или вы можете сфотографировать свое удивленное выражение лица, когда из унитаза выпрыгивает касатка.

дворцу Золушки (точнее, тому, что от него осталось). Эта идея позаимствована у Disneyland. Только если в версии мультипликации «все жили долго и счастливо», в новой же интерпретации замок пришел в запустение после гибели своей хозяйки — красавицы Золушки. Весьма шокирующая сцена с перевернутой тыквой и выпавшим

Banksy

В Dismaland представлением является абсолютно все.

из окна телом девушки. Любой узнает, что перед ним картина гибели принцессы Дианы.

И понимание этого приходит уже при входе на тер-

Основная мысль масштабного проекта Banksy — это

риторию «парка развлечений». Служба пропускного

мрачное переосмысление окружающего пространства.

контроля оснащена картонными металлоискателями,

К примеру, Dismaland предлагает сыграть, казалось бы,

а по углам развешаны такие же камеры наблюдения.

в типичную для парков развлечений игру — лодочные

Даже длинная очередь — все элемент шоу. Правда,

гонки. Но во время движения миниатюрные лодочки без

единственные, кому вход категорически запрещен, это

воли посетителя сталкиваются и идут ко дну. Загвоздка

сотрудники корпорации The Walt Disney Company, что

в том, что на борту расположены игрушечные темнокожие

и неудивительно. Об этом запрете буквально на каждом

дети. Что это, прямой посыл к ситуации с беженцами?

шагу сообщают информационные таблички.

Вот такую грустную сказку под названием «Реальность»

А вместо привычных бабушек-смотрительниц

поведал своим посетителям Banksy. Хотя сам он характе-

в Dismaland — меланхоличные юноши и девуш-

ризует Dismaland как «фестиваль искусства, развлечений

ки с ушками Микки-Мауса. Изюминкой их образа

и анархизма». Что ж, будем надеяться на продолжение…

СРЕДА ОБИТАНИЯ

*Искусство, мультибренд

Хабаровск, ул. Истомина, 42 (4212) 31-14-71

*Мультибренд

Фото: Наталья Никитина

Визаж: Сергей Балабан

Модели: Анжела Козлова, Марья Рутенберг, агентство: «IQ model agency», ул. Дикопольцева, 26, +79625839522

#45

среда обитания о прекрасном NOELL S. OSZVALD:

Текст: Юлия Ильс

У любителей фотографии есть поверье: не знаешь, как сделать из своего снимка шедевр, просто выполни его в черно-белой гамме. Это, конечно, шутка. Но доля правды в этом есть. Зрительский глаз начинает искать философскую подоплеку, казалось бы, на безликом снимке. Если автор не использовал «кричащие» цвета, значит ли это, что он решил нечто скрыть, оставить безмолвным?

UNUSUAL SELFIE «I’m a 25 years old visual artist from Budapest, Hungary. I use photography as a base for the images I create, I’m not a photographer».

Слова, жесты, мимика — это лишь небольшой перечень способов, которыми можно выразить себя, заявить о себе. И не важно, о чем именно ты хочешь поведать миру. Любопытно, но чем человек скромнее в собственной презентации, тем громче звучит его неоспоримый талант. Проведя несколько часов за поиском информации про Ноэль С. Освальд, венгерского фотографа, лишний раз убеждаешься в этом факте. Ни одна краткая сводка биографии не способна рассказать о ней больше, чем собственный автопортрет. Ей 25, и лишь последние три года она посвятила фотографии. Впрочем,

это все, в чем она некогда призналась журналистам.

#45

среда обитания о прекрасном Первое выложенное фото в социальной сети Flickr сделало из Ноэль С. Освальд интернет-сенсацию. «Предубеждение» — так называется самая узнаваемая работа фотографа. На ней два силуэта сливаются воедино: сама Ноэль и черная птица. Если с задумкой фотосессии все было предельно ясно, то с ее воплощением начинающему фотографу пришлось нелегко. Чтобы сюжет был наиболее реалистичен, птицу Ноэль «позаимствовала» и еще долго пыталась обработать в графических редакторах. А позже она отшутилась: «Я переживала, что люди заметят это и будут смеяться, называть меня невеждой. Я работала над фотографией, которую сама назвала «Предубеждение», и боялась, что люди станут судить меня слишком строго. Какая ирония!».

SHOW ME YOUR INSIGHT «Я никогда не говорю зрителю, что он должен увидеть на моих фотографиях. Именно поэтому я не пишу никаких описаний к ним. Пусть мои работы говорят сами за себя, и каждый волен видеть в них что-то свое. Всегда интересно читать, какие мысли посещают зрителей во время просмотра фотографий».

Ноэль С. Освальд часто обвиняют в пессимистичности и природной скрытности, которые отображены в ее работах. Тем не менее монохромные автопортреты наделены невероятной силой притяжения. Каждая работа — это отдельная история. Удивительно, что одно фото может вызвать разные эмоции у совершенно непохожих друг на друга людей. Все зависит от самого зрителя и его жизненного опыта. Пожалуй, в этом и заключена главная особенность творчества Ноэль С. Освальд — использование черно-белой гаммы. Наличие ярких акцентов, говорит фотограф, лишь отвлекает внимание от сути самого снимка. Идея фотографии — это не показать, что чувствовал автор в момент съемки, а заставить зрителя самому осознать происходящее. «Я чувствую то же самое по отношению к одежде и другим вопросам, представляющим внешний вид, потому как люблю

редуцировать изображение в форму, композицию и содержание», — добавляет фотограф. Часто на снимке можно увидеть обнаженное тело Ноэль. Но отнести ее работы к эротике невозможно. Даже напротив. Нагое, хрупкое тело — символ человеческого несовершенства, его уязвимости и незащищенности пред огромным серым миром. Не за эту ли искренность так полюбили девушку зрители?

MODESTY «I had so many ideas in mind I wanted to create, but I didn’t have the skill do to so (for example drawing). I started to experiment with digital painting and then creating photo manipulations which led me to photography».

Можно «пропасть» на несколько часов, разглядывая работы Ноэль С. Освальд. В каждом снимке зритель обязательно найдет нечто «родное». На персональной странице девушки в Facebook и на ее личном сайте отсутствует какая-либо информация про нее, зато выложено несколько десятков фотографий. Скромничает? Как бы то ни было, это лишь прибавляет ей очарования. В одном интервью (что бывает крайне редко!) Ноэль поделилась идеями: «Я бы хотела экспериментировать в различных областях фотографии, но чувствую, что черно-белые снимки всегда будут важной частью

моего портфолио».

#45

BOUTIQUE

пространство

Интерьер для молодого холостяка выполнен в ультрасовременном урбанистическом стиле, основная черта — максимальный функционал пространства и сдержанный декор с обилием прямых стремительных линий и акцентирующих деталей. Общее пространство гостиной поделено на три зоны: прихожая, лаунжзона и столовая. Особый эффект пространству добавляют двери Albed. Их уникальная система Invisible позволяет установить полотно вровень со стеной, создавая впечатление, что перед нами дверь-невидимка. Дополнительному комфорту служит естественный огонь стильного биокамина Milano, выполненного из серого бетона. В столовой располагается функциональный раскладной стол Calligaris со столешницей из белого матового стекла. Прожекторное освещение над столовой зоной и эксклюзивный бар по авторским эскизам студии Magenta придают проекту дополнительную урбанистичность. Спальня выполнена в стиле минимализм. Цветовая гамма спальни — темная монохромная. В столь лаконичном интерьере особое значение приобретают яркие акценты. Подсветка RGB cкрытого монтажа создает эффект хромотерапии в зоне сна и отдыха. Фотопанно над кроватью делает интерьер более характерным и индивидуальным. Металлический плинтус — инновационное решение от группы компаний Porcelanosa. Интерьер ванной комнаты очень лаконичен и выполнен в монохромной черно-белой гамме. Керамическая плитка Marazzi черного цвета с эффектом мраморных стен, мозаичное напольное панно Bisazza с имитацией полос зебры. Унитаз и биде французской фабрики Jacob Delafon подсвечены встроенными в пол светильниками. Смягчает аскетичную обстановку стеклянное фотопанно с изображением античной девушки, встречающее нас напротив входа в ванную комнату.

Елена Барышева, руководитель проекта, директор дизайн-студии Magenta

Евгений Звездов, автор проекта, дизайнер студии Magenta

* Урбан, Албед, Инвизибл, Милано, Каллигарис, РГБ, Порселаноса, Марацци, Бисацца, Якоб Делафон

Хабаровск, ул. Пушкина, 15а тел.: (4212) 20-59-39, 77-57-18 khv-design.ru

Текст: Юлия Ильс

#45

среда обитания пространство Так заведено: «Все лучшее — детям». Архитекторы из финского бюро Verstas Architects с особой ответственностью подошли к этому высказыванию, создавая «Школу будущего». Новое, совсем не похожее на типичное образовательное учреждение, это здание — воплощение мечты любого школьника. Только представьте, здесь на занятиях не обязательно сидеть за ненавистной партой!

LEARNING BY DOING

бесплатное обучение. Мечта, не правда ли? Началось масштабное строительство в рамках школьной реформы в 2010 году. Тогда компания Verstas Architects выиграла конкурс проектов,

Мы хотели сделать школу, которая работает

обойдя 69 конкурентов. А уже спустя два года

как живой маленький город.

получила престижную премию от International Architecture Awards. «Вокруг школы стоят одно-

Йусси Палва, архитектор Verstas

Создание подобного учреждения в городе Эспоо пока что значится как эксперимент. Проекту не более пяти лет, но плоды его уже ощутимы. Ученики «Школы будущего» охотно хвастаются своими успехами. Если быть точнее, то у 770 подопечных этой школы самые лучшее показатели успеваемости

типные панельные дома. До ее появления это был мертвый микрорайон. И когда здесь появилась необычная школа, она тут же стала центром общественной жизни. Люди к ней потянулись, некоторые даже переехали поближе, вокруг разбили красивые скверы», — говорит Йусси Палва, архитектор, работавший над проектом.

в Финляндии! Да к тому же футуристичное здание

Само здание школы занимает территорию площадью

с многофункциональным комплексом считается од-

10 500 м. А если посмотреть на Kirkkojаrvi с высо-

ной из самых красивых школ мира. Действительно,

ты птичьего полета, будет видно, что сооружение

рассматривая фасад здания, начинаешь испытывать

напоминает два изогнутых бумеранга. Недаром

зависть к финским школьникам (белую, конечно!).

школу Kirkkojаrvi называют еще Veljet, что в перево-

Но любопытно другое: школа Kirkkojаrvi, именно

де с финского означает «Братья». В первом здании

такое название дали ей на родине, расположена

занимаются дети младших классов, а во втором —

не в центре города, а в рабочем мигрантском районе,

старших. «Братья» отапливаются, по словам архитек-

где дети говорят аж на 19 языках! Kirkkojаrvi является

торов, «зеленой энергией»: огромные окна с южной

муниципальной школой, что уже подразумевает

стороны, солнечные батареи и геотермальный насос.

OUT OF THE CLASSROOM Красивое окружение стало отличным стимулом для учебного процесса. Сюда приехали хорошие учителя, которые хотели работать в помещении, соответствующем их профессиональному уровню. А вообще, для того чтобы у сотрудников школы появилось желание преподавать, а у учеников — учиться, не обязательно строить здание с нуля. Можно изменить и существующее пространство. Вайно Никкила, архитектор Verstas

Основной особенностью «Школы будущего» стало не здание, а сам подход к педагогике. Традиционный учебный процесс, со слов Паси Маттила — директора образовательной компании Finpeda и инициатора национальной программы «Будущая школа Финляндии», подразумевает коммуникацию, построенную односторонне, то есть «от учителя к ученику». Этим обусловлено расположение парт в традиционных школах: столы стоят рядами, что ограничивает число учащихся, которые сидят постоянно в одной позе, а также прерывается любая коммуникация между ними. В Kirkkojаrvi создана специальная атмосфера, обеспечивающая уже двусторонний контакт. В школе нового типа ученик сам выбирает, где и как ему расположиться: сесть за круглым столом в группе или же устроиться поудобнее на диване. Что касается общения между одноклассниками во время занятий, то оно поощряется. Единственной задачей для архитекторов было создание пространства, главным образом, ориентированного не на учителя, а на ученика. Отсюда те круглые столы, рассаживаясь за которые дети образуют группы. Подобное расположение обеспечивает новый тип работы — командно-проектный. Учитель же ходит межу столами и координи-

рует работу команд. Им больше нет необходимости следить

#45

среда обитания пространство за преподавателем. Роль огромной доски здесь выполняют ноутбуки, подключенные к общей сети. Получить знания можно не только в стенах школы, но и за ее пределами. Образовательной средой является весь городок Kirkkojаrvi. Помимо занятий для детей, вечерами здесь могут собираться студенты и взрослые люди. Многопрофильное здание позволяет в кратчайшие сроки трансформировать школу в платформу для семинаров и выставок. «Финские реформаторы хотят организовать среду, где школьники будут учиться по желанию, а не по необходимости, — говорит Паси Маттила. — Иначе невозможно реализовать наш принцип «учись всю жизнь». Еще один принцип — «обучение + развлечение». Например, изучать космос можно с помощью 3D-моделирования космических явлений. «Мама, я сегодня побывал в черной дыре!» — скажет ученик, придя домой.

INTERACTION AND COLLABORATION В наших школах отношение к ребенку позитивное, считается, что дети хотят добра себе и другим. Когда на школьника смотрят, будто он априори виновен и заведомо ведет себя не так, его внутреннее напряжение прорывается в виде хулиганства. Мы же вместо этого делегируем ему ответственность за свое обучение и поведение. А если этого не делать, он и не будет ее осознавать. Йусси Палва, архитектор Verstas

Как говорилось ранее, школа Kirkkojаrvi разделена на два блока. Они стоят «спинами» друг к другу. Таким образом, в утреннее время лучи солнца освещают кабинеты младших классов, а в послеобеденные часы — помещения, предназначенные для подростков. Внутреннее убранство школы довольно простое. Классы расположены, словно береговая

линия. В коридорах есть все, чтобы ребенок не ходил без дела даже на переменах. Самоорганизация — вот залог успеха подопечных Kirkkojаrvi. Именно для этого посередине коридоров, вдоль скругленных углов, стоят все те же круглые столы. Другими словами, «места для интровертов», идеальное пространство для желающих уединиться. Все этажи, подобно ярусам, выходят в один общий холл. Здесь же расположены столовая и сцена, именно поэтому все стены со звукоизоляцией, чтобы во время праздников грохот не разносился по этажам. Дизайнерским решением стало использование как можно большего количества материалов — кирпича, дерева, металла. «Это все в образовательных целях, — объясняет Вайно Никкила. — Чтобы младшие могли легко разобраться, какой материал перед ними. А нейтральные цвета помогают сконцентрировать внимание на учебе. Даже наружная кирпичная кладка школы с обучающей целью положена разными способами, местами беспорядочно, чтобы детям хотелось пощупать кирпичи. Но там, где можно порезвиться и отвлечься — в вестибюле, на лестничных площадках, стены раскрашены в яркие цвета. Причем у каждого класса свой холл особого цвета, заблудиться невозможно». Плюс ко всему у каждого класса своя дверь, ведущая прямо во двор школы. Поэтому любой ученик на перемене может свободно выйти на улицу. Для школьников традиционного образования это настоящая роскошь! А форма? Здесь не существует такого слова. Рубашка навыпуск и нерасчесанная шевелюра — привычное дело. Более того, подопечные Kirkkojаrvi приезжают в школу на скейтбордах и велосипедах, а на переменах играют на гитаре. «Окончательные результаты учебного процесса будут понятны только через годы. Но в любом случае хороший дизайн школьного пространства мотивирует. Если учитель каждый день приходит в красивую школу, он гордится тем, что он здесь работает. И дети тоже думают: «Да, значит, я заслужил право учиться в такой школе». Для ребенка это серьезная мотивация стать успешным в дальнейшей жизни», — допол-

няет свой рассказ Йусси Палва.

#45

среда обитания in социум

Текст: Светлана Костылева

С самого раннего детства нас убеждают: во всем, что нас окружает, есть определенная логика. Однако жизнь на самом деле намного сложнее, чем мы можем себе разумно объяснить. Зачастую вокруг нас парадоксы — ситуации, которые могут существовать в реальности, но не имеют логического объяснения. Одним из таких противоречий является парадокс Монти Холла.

ПРОБЛЕМА ВЫБОРА В декабре 1963 года в эфире американского телеканала NBC вышел первый выпуск развлекательной программы Let`s make a deal! («Давай заключим сделку!»), в которой участники, выбранные из зрителей в студии, торговались друг с другом и с ведущим и отвечали на вопросы викторины. В конце передачи им предлагали сыграть в «сделку дня»: выбрать одну из трех дверей, за одной из которых размещался главный приз (например, автомобиль), а за двумя другими — менее ценные или вовсе абсурдные подарки (например, живые козы). После того как игрок делал свой выбор, ведущий программы Монти Холл, заранее зная расположение призов, открывал одну из двух оставшихся дверей с утешительным призом, давая участнику порадоваться тому, что он сохраняет шансы на выигрыш. В 1975 году ученый Калифорнийского университета Стив Селвин задался вопросом о том, что будет, если после открытия двери без главного приза предложить участнику поменять свой выбор. Изменятся ли в этом случае шансы игрока получить его, а если да, то в какую сторону? Он отправил соответствующий вопрос в виде задачи в журнал The American Statistician, а также самому Монти Холлу. Данная задача стала известна под именем «парадокс Монти Холла».

ДАНО Вы оказались на шоу Монти Холла в роли участника и в заключительный момент, открыв дверь с козой, ведущий предложил вам поменять свой выбор. Повлияет ли ваше решение — согласие или отказ от выбора —

на вероятность выигрыша?

#45

среда обитания in социум РЕШЕНИЕ Для решения парадокса Монти Холла необходимо рассмотреть все возможные сценарии выбора, для чего проследить за шестью участниками — по два на каждую дверь, один из которых после открытия первой двери поменяет свой выбор, а другой нет. Предположим, что главный приз находится за дверью № 1, а за дверями № 2 и № 3 прячутся козы. Игрокам, выбравшим дверь № 1, за которой прячется главный приз, ведущий откроет одну из двух оставшихся дверей на свой вкус. Независимо от этого, автомобиль получит только тот игрок, который не изменит своего первоначального верного выбора, передумавший же останется с козой. Игрокам, изначально выбравшим двери № 2 и № 3, ведущий не сможет открыть дверь № 1, которая скрывает главный приз, а откроет двери № 3 и № 2 соответственно. При этом игроки, изменившие свое решение и выбравшие дверь № 1, получат автомобиль, а не изменившие — утешительный приз.

подарками. Таким образом, предполагая, что изначально каждая дверь выбирается с равной вероятностью, изменение своего выбора увеличивает вероятность выигрыша в два раза.

ПО ТЕОРИИ ВЕРОЯТНОСТЕЙ На первый взгляд такой вывод полностью противоречит здравому смыслу, который подсказывает, что от изменения выбора уже ничего не изменится, однако с точки зрения математической теории вероятностей все обстоит с точностью до наоборот. Вероятность изначального выбора каждой из дверей одинакова, так же как и вероятность нахождения за каждой из дверей главного приза, и равна 33%. Тогда после принятия решения игроком вероятность того, что приз находится за выбранной дверью, остается 33%, а вероятность того, что за двумя другими, уже возрастает до 66%. После того как ведущий откроет одну из двух невыбранных дверей с утеши-

ОТВЕТ

тельным призом, вся вероятность 66% приходится лишь на одну из двух невыбранных изначально дверей, оставшейся закрытой, создавая основание для

Из трех игроков, изменивших свои первоначальные

смены своего выбора, который увеличит вероятность

решения, двое получают автомобиль, а один — козу.

выигрыша в два раза — 33% от выбранной двери

Из трех игроков, оставивших свой изначальный

против 66% невыбранной. Следовательно, чтобы

выбор неизменным, главный приз достается лишь

увеличить вероятность своего выбора, игроку стоит

одному игроку, а двое остаются с утешительными

изменить свое первоначальное решение.

ВЕРНОСТЬ ВЫБОРУ Только глупцы и мертвецы никогда не меняют своего мнения. Джеймс Расселл Лоуэлл

Парадокс Монти Холла — не первая из известных формулировок данной проблемы. Еще в 1889 году в своем «Исчислении вероятностей» французский математик Жозеф Бертран предложил похожую задачу с монетами в трех коробках, а в 1959 году Мартин Гарднер опубликовал в журнале Scientific American аналогичную задачу «о трех узниках» со следующей формулировкой: «Из трех узников одного должны помиловать, а двоих — казнить. Узник A уговаривает стражника назвать ему имя того из двух других, которого казнят (любого, если казнят обоих), после чего, получив имя B, считает, что вероятность его собственного спасения стала не 1/3, а 1/2. В то же время узник C утверждает, что это вероятность его спасения стала 2/3, а для A ничего не изменилось. Кто из них прав?». Все эти парадоксы представляют собой наглядную иллюстрацию теории условной вероятности, то есть вероятности события A, если известно, что событие B произошло. Парадокс Монти Холла, как и другие приведенные задачи, показывает, что обращаться с условными вероятностями нужно аккуратно. Особенно если дело касается выигрыша автомобиля. Или козы.

ПРИМЕЧАТЕЛЬНО Сам Монти Холл в ответ на присланную Стивом Селвином задачу ответил ученому, что его рассуждения не учитывают одного существенного обстоятельства: после того как первый ящик оказывается пустым, участник уже не может поменять свой выбор. Так что вероятности оста-

ются теми же: один из трех, не так ли?

#45

12+

Текст: Светлана Костылева

#45

среда обитания Boutique резонанс

Сфумато в искусстве живописи — это разработанный Леонардо да Винчи прием смягчения очертаний фигур и предметов, который позволяет передать окутывающий их воздух. Сфумато в искусстве хореографии — это новый спектакль культового французского хореографа Рашида Урамдана, «главное блюдо» фестиваля «Территория».

ТАНЦУЙ ДЛЯ СЕБЯ Люди танцуют, потому что танец может все изменить. К/ф «Шаг вперед»

Если танец — это язык тела, то Рашида Урамдана можно назвать одним из самых лучших современных его ораторов. Француз алжирского происхождения Рашид виртуозно сочетает в своих постановках парижское изящество и грациозность и африканскую страстность и экспрессию, что делает его любимцем даже самой искушенной публики. Еще будучи подростком, Рашид танцевал на улицах Парижа чрезвычайно модный хип-хоп, а повзрослев, понял, что танец — это не просто движения тела под музыку, это настоящее искусство, которым можно и нужно заниматься профессионально. После выпуска из Национального центра современного танца в Анже в 1992 году Урамдан работал в качестве хореографа и художественного консультанта с такими известными мастерами танца, как Мэг Стюарт, Эммануэль Юин, Одиль Дюбок, Эрве Роббэ, Ален Буффар, пока в 1996 году совместно с Джули Ниош не основал собственную студию танца Fin Novembre. Сам Рашид отмечает, что танцевать ему нравится больше, чем руководить чужим танцем: «Танец — это в первую очередь выражение твоих мыслей, эмоций и переживаний. Указывать другому, как ему показать чувство любви или ненависти, страха или радости

на сцене, бессмысленно и бесчеловечно».

#45

среда обитания Boutique резонанс

ТАНЦУЙ ЭТО Если не танцевать, так и жить-то незачем.

взволновали и затронули. Как говорит Рашид, он делает искусство для того, чтобы ответить миру, чтобы погрузиться в его сложность. Например, в балете «Удерживая время» автор старается понять, почему

Эрих Мария Ремарк, «Три товарища»

Новый грандиозный по своей глубине проект Рашида Урамдана L’A, объединивший хореографов и художников, был создан в 2007 году. Сами участники говорят, что L’A является художественным отражением их актуальной идентичности.

наша жизнь столь стремительна, и познать «движения по принципу домино, следующие друг за другом, как лавина, как цепная реакция», а в постановке «Борщевик... A True Story...» раскрывается неразрешимость конфликта между желанием людей покинуть место, где они живут, и страхом оставить то, что уже построено.

Работа компании L’A выходит далеко за рамки привычных нам представлений о том, что такое хореография. В своих постановках Рашид Урамдан активно использует техники и материалы других видов искусств. Например, как средство для сравнения и подчеркивания контраста разных способов фиксации и воспроизведения физической памяти в проекты часто включаются видеотехнологии. Переместившись

ТАНЦУЙ — ВСЕ СМОТРЯТ Танец может выявить все тайны, которые кроются в музыке.

в область границы хореографии и документального искусства, которые на первый взгляд кажутся абсолютно несовместимыми, Урамдан работает с подлинными свидетельствами, собранными и смонтированными с лучшими драматургами-документалистами, развивая «поэтику документального свидетельства».

Шарль Бодлер

Какую же общественную проблему раскрывает новая постановка Рашида Урамдана «Сфумато», представленная хореографом на международном театральном фестивале «Территория», проходившем

Отправной точкой для создания нового танца Рашида

в Москве с 29 сентября по 10 октября? Вдохновлен-

Урамдана всегда становятся события, которые его

ный дымчатой техникой сфумато в живописи, Рашид

Урамдан в сотрудничестве с драматургом Соней Киам-

стихийные бедствия, связанные с наводнениями,

бретто, подготовившей текст «Короткая тайга», и ком-

в последнее время все чаще и острее встают перед

позитором Жаном-Батистом Жюльеном создал серию

человечеством: залитые водой земли непригодны для

хореографических «полотен», на которых границы

дальнейшего проживания, что заставляет сотни тысяч

тела танцоров будто тают в окружающей их дымке.

людей покидать родные места, а это, по мнению Раши-

Артисты, изображающие экологических беженцев, появляются на сцене из густого облака настоящего тумана (для подготовки к спектаклю было завезено более десяти тонн воды!), готовы в любую минуту раствориться в этих каплях дождя, а точные, все ускоряющиеся движения их размытых силуэтов в вспышках яркого белого света, под дробный ритм и трагическую

да Урамдана, потеря себя, своей сущности. Но главная героиня «Сфумато» не хочется сдаваться, она продолжает бороться, и именно в этой борьбе со стихией и представляется смысл существования, внутренняя сила человеческого духа и веры в себя. Об этом умении преодолевать себя и внешние обстоятельства и говорит спектакль «Сфумато».

интонацию женского голоса, повествующего о бедах и катастрофах, поначалу нагнетают тревогу, чтобы погрузить открывшиеся впечатлениям сердца зрителей

Трагическая красота сменяющихся картин и сцен

ТАНЦУЙ И ЖИВИ

представляет собой метафорическое видение ак-

Танец — это твой пульс, биение твоего сердца, твое

туальных экологических проблем современности:

дыхание. Это ритм твоей жизни. Это выражение

в океан покоя и эстетики танца.

исчезновение территорий, вынужденный уход в неизвестные, необжитые места и воспоминания очевидцев

во времени и движении, в счастье, радости, грусти и зависти.

об этих событиях. Проблемы экологии и, в частности, Жак Д`Амбуаз

Игра с образами, знаками и их амбивалентностью заряжает перформансы Рашида Урамдана электричеством и пронизывает этой энергией каждого зрителя в зале. Культовый хореограф действительно верит, что искусство способно изменить этот мир, полный бед, страданий и несправедливости, к лучшему: «Если в темном пространстве будет хотя бы один светлый фо-

нарь, его контраст как раз и создаст напряжение».

#45

среда обитания Концептуальный подход

Текст: Светлана Костылева

С детства мы привыкли, что за искусством нужно идти в музеи — неспешно бродить под внимательным взглядом бабушексмотрительниц по огромным залам, любуясь картинами, статуями и другими плодами человеческого творчества. Современные арт-объекты давно вышли далеко за пределы музейных стен и располагаются порой в самых необычных местах. Например, в арт-парке «Никола-Ленивец».

ИСКУССТВО ПРИНАДЛЕЖИТ НАРОДУ Центральная часть России полна полузаброшенных

за горизонт армия снеговиков привлекли к этому месту внимание коллег Полисского по творческому цеху и с 2006 года стали площадкой для проведения фестиваля «Архстояние», который проходит ежегодно в последние выходные июля.

вместе с закрытием колхозов и совхозов, вокруг которых

НЕ ПОЛЕНИЛСЯ

в основном и кипела жизнь, сельчане хлынули за лучшей

В 2010 году Николой-Ленивцем заинтересовался владе-

жизнью в города, оставив давно насиженные места.

лец группы компаний «Связной» миллиардер Максим

В одной из таких деревень в Калужской области с инте-

Ноготков, который после согласования юридических

ресным названием Никола-Ленивец в 1994 году поселил-

вопросов с местными властями приобрел землю вокруг

ся талантливый московский художник Николай Полис-

деревни и начал развивать эту территорию, создав

ский, наоборот, сбежавший из тесного и шумного мегапо-

управляющую компанию «Архполис». Команда профес-

лиса за покоем, уединением и вдохновением для своих

сиональных архитекторов, дизайнеров и художников

новых работ. Последнее не заставило себя долго ждать,

совместно с первопроходцем этих богом забытых мест

и уже в начале 2000-х годов Николай вместе с оставши-

Николаем Полисским возвела новые арт-объекты, по-

мися старожилами начал размещать на территории окру-

строила арт-резиденции, кемпинг, хостел, гостевые

жающих деревушку лесов и полей причудливые объекты

дома и кафе, которые теперь входят в состав единого

лэнд-арта из различных природных материалов: дерева,

центра отдыха — арт-парка «Никола-Ленивец», полно-

лозы, шишек, травы и даже снега. Примечательно,

стью поглотившего одноименную маленькую деревушку

что возводились эти объекты не хаотично, а с тщательным

и ставшего крупнейшим в Европе. На 600 гектарах

выбором места расположения и дизайна, благодаря чему

не тронутых человеком лесов и полей всего в двухстах

необычные сооружения гармонично вписались в есте-

километрах от Москвы сегодня расположены более сот-

ственный ландшафт на радость местным жителям.

ни фантасмагорических архитектурных и скульптурных

Гигантский зиккурат из сена, маяк на реке Угре, уходящая

арт-объектов, от больших до впечатляюще больших.

деревень — в начале девяностых годов прошлого века

#45

среда обитания Концептуальный подход ОБЪЕКТЫ ВНИМАНИЯ Один из таких объектов, который точно не останется незамеченным в калейдоскопе парка, — это так называемая «Ротонда Бродского», представляющая собой белоснежную деревянную двухэтажную круговую постройку со множеством дверей. Ротонда особняком стоит в чистом поле вдали от дороги и других объектов. Этот проект московского архитектора Александра Бродского в 2010 году получил премию «АрхиВуд» как лучший объект, созданный из дерева. Старейшим из постоянных «обитателей» арт-парка является «Маяк» — сплетенная из стволов вязов двенадцатиметровая конструкция, стремящаяся высоко к небесам своей игольчатой макушкой, внутри которой спрятана смотровая площадка с прекраснейшим видом на парк и его окрестности. Как и положено всем маякам, этот маяк стоит у воды. Конечно, моря в Калужской области нет, поэтому арт-объект расположили в низине, у самого берега Угры, откуда он теперь светит всем прогуливающимся на лодках и по живописным берегам отдыхающим. Кстати, с маяком мирно соседствует Троицкая церковь — всего в паре сотен метров. Построенная более двух веков назад, она принимает православных прихожан и в наши дни, придавая парку своим присутствием колоритный оттенок русской самобытности и деревенской простоты. Самый причудливый и оттого самый популярный объект никольской экспозиции «Вселенский разум» — творение рук основателя парка Николая Полисского. По его версии он выглядит как огромный муравейник из изогнутых деревянных балок, декорированных зеркальными пластинами, — гигантская версия двух полушарий мозга нашего мира. Дойти до разума можно по дорожке, с обеих сторон обрамленной колоннадой из «разумов» поменьше, видимо, не вселенских, а планетарных.

Достоин внимания посетителей и новосел парка, сооруженный в июле 2013 года, — двадцатидвухметровая башня «Бобур» из легких металлических трубок, каждая из которых обернута берестой, отчего все строение выглядит воздушным, словно свитым из облаков. Во время различных фестивалей, которые летом проводятся каждую неделю, крупные сооружения становятся эпицентром культурной жизни «Николы-Ленивца»: в них и вокруг них проводят различные перформансы, музыкальные и поэтические выступления, ночные световые шоу, выставки и ярмарки. Но особое удовольствие — гулять по уникальному парку в малолюдный день, чтобы побыть наедине с прекраснейшей природой. И самим собой.

ДЛЯ ВСЕХ И ДЛЯ КАЖДОГО Для тех, кто в лоно матери-природы вернулся не за покоем и отрешенностью, помимо ярчайших фестивалей «Бобур», «Ночь новых медиа», «Архстояние», проходящих уже с международным размахом, и других культурных событий, организаторы подготовили множество различных активностей на любой вкус. Так, родителей заинтересует детский лагерь, работающий на территории парка каждое лето, и детское «Архстояние». Любители активного отдыха выберут для себя пешие и велопрогулки, а пассивного — расположатся на пляже реки Угры, чтобы загорать и купаться. Почти ежедневно на территории арт-парка проводятся различные мастер-классы, воркшопы и выставки, что делает отдых в «Никола-Ленивце» не только экологически чистым,

но и арт-насыщенным.

#45

BOUTIQUE

cars

STRONG 88

Текст: Валерия Лисянская

#45

IMPRESSION

среда обитания boutique cars Да, я женщина. И моей природе присуще ярко выраженное эмоциональное начало, а это значит, что прежде чем принять решение о близости с ним в течение как минимум нескольких лет и проведении ни много ни мало 80% времени моего бодрствования, я должна влюбиться. И захотеть его! В прямом смысле этого слова. Моя любовь началась неожиданно. Однако это отнюдь не значит, что для возникших чувств не было веских оснований. Но обо всем по порядку.

ОН НЕ ПЕРВЫЙ Мой первый был слегка подержанный. Немного старомодный, но в общем-то вполне справлялся со своими

КРАСИВЫЙ И СТИЛЬНЫЙ

функциями. Он учил меня жизни и лавированию в стандартных и не очень обстоятельствах. Ему это неплохо удалось. Когда обозначенный функционал был исчерпан, я почти без сожаления распрощалась с ним, быстро заменив новым. Новый был вполне симпатичным и весьма надежным, но в какой-то момент проявил себя как несостоятельный. Он остановился в своем развитии, в то время как я неуклонно повышала свой уровень и, как следствие, статус.

Если вы спросите, что я нашла в новом SKODA Superb, я отвечу: экспрессивность и уверенность. Эмоциональная насыщенность обновленной версии Superb, его сбалансированные пропорции, идеальные изгибы, кристаллические элементы освещения — все это сделало облик представленного автомобиля невероятно привлекательным. Как водитель с многолетним стажем, я знаю, что автомобили марки SKODA всегда характеризовались высоким уровнем функциональности, надежности и оптимальным соотно-

Следующим стал супермодный броский мачо, который

шением цены и качества. Однако отныне Superb добавил

все время требовал от меня денег. В какой-то момент

к своим очевидным достоинствам еще и уникальный ди-

это начало сильно раздражать, ведь я привыкла счи-

зайн. Мощная передняя часть, рельефные очертания кузо-

тать заработанные средства. Да и быть на виду у всего

ва, дополнительная модернизация, идеальная компоновка

города не всегда хотелось. Теперь я немного старше

на основе платформы MQB — более длинная колесная ба-

и значительно умнее. Я четко знаю, чего хочу от жизни.

за и расширенная колея — обеспечили простор для пасса-

И я знаю, чего хочу от него... Кто он? Мой автомобиль!

жиров и сделали этот автомобиль еще более комфортным.

Многие из моих знакомых, кому уже посчастливилось

Усовершенствованная аудиосистема нового SKODA

протестировать новый Superb, отмечают высочайшее

Superb Canton обеспечивает прекрасно сбалансиро-

качество, стиль и вместительность салона. Кроме того,

ванное звучание. Информационно-развлекательная

это первая модель SKODA с фоновой подсветкой инте-

система в предлагается с 8 динамиками (аудиосистема

рьера и возможностью менять ее цвет в зависимости

Canton доступна в качестве опции). В составе системы

от пожелания экипажа. Кристаллические элементы появ-

Canton используются 12 мощных динамиков: десять

ляются в отделке как кузова, так и салона, подчеркивая

в боковых дверях, один в центре передней панели,

единство стиля и элегантность образа. Резко очерченные

а также сабвуфер в багажном отделении. 610 Вт делают

противотуманные фары и широкий воздухозаборник

эту систему самой мощной среди предлагаемых для

с сотовой структурой, которая оптимизирует воздушный

автомобилей среднего класса. SKODA Superb послед-

поток, образуют единый графический элемент, визуаль-

него поколения — самый «умный» автомобиль SKODA.

но увеличивающий ширину передней части автомобиля.

Решения Simply Clever созданы специально для того,

Начиная с комплектации Ambition, передняя часть укра-

чтобы и водитель, и пассажиры смогли в полной мере

шена тонкими хромированными полосами, расставляю-

наслаждаться поездками.

щими дополнительные визуальные акценты.

УМНЫЙ Новый Superb — первая модель SKODA, для которой в качестве опции предлагается функция высокоскоростного доступа к сети Интернет с использованием стандарта LTE четвертого поколения. Эта функция интегрирована в систему Columbus и может быть активирована при установке SIM-карты для мобильного Интернета в соответствующий слот жесткого диска, расположенного в вещевом ящике. Благодаря технологии Wi-Fi все пассажиры могут воспользоваться беспроводным доступом к сети со своих мобильных устройств. В состав системы Columbus также входят восемь динамиков, два слота для карт SD, функция громкой связи Bluetooth с поддержкой голосового набора сообщений, средство для просмотра JPEG-изображений, SmartLink (MirrorLinkTM, Apple CarPlay, Android Auto), а также внутренняя память емкостью 64 Гб. DVD-привод позволяет воспроизводить аудио- и видеофайлы; кроме этого, автомобиль оснащается разъемами USB и aux-in, а также дополнительным разъемом USB и розеткой на 230 В для задних пассажиров (опция). Дополнительно также предлагается ТВ-тюнер для просмотра теле-

программ и поддержка цифрового радио DAB.

#45

среда обитания boutique cars НАДЕЖНЫЙ

безопасности, пять трехточечных ремней безопасности

Новый SKODA Superb поражает беспрецедентным

головники. В качестве дополнительной опции доступны

уровнем безопасности, который никогда еще не пред-

боковые подушки безопасности для задних пассажиров.

лагался в базовой комплектации автомобиля этого

В базовую комплектацию включена также система

класса. В базовое оснащение SKODA Superb входит

электронной блокировки дифференциала (XDS+).

электронная система поддержания курсовой устой-

В комплектации Ambition и выше ограничитель скоро-

чивости, включая функцию аварийного торможения.

сти входит в стандартный пакет оборудования.

В странах Евросоюза в базовую комплектацию автомобиля входят следующие средства обеспечения безопасности: система контроля дистанции спереди Front Assist с функцией активного торможения на малых скоростях City Emergency Braking, электронная система контроля давления воздуха в шинах, шесть подушек

с индикаторами непристегнутого ремня, а также под-

Дополнительно можно установить и другие инновационные вспомогательные системы для водителя. Система адаптивного круиз-контроля (ACC) поддерживает заданную скорость и безопасное расстояние до впереди идущего автомобиля. Усовершенствованная система защиты водителя и переднего пассажира Crew Protect Assist «готовит» системы автомобиля к возможному столкновению. Ассистент движения по полосе Lane Assist помогает водителю оставаться в пределах выбранной полосы на автомагистралях и на проселочных дорогах. Система помощи при движении в заторах Traffic Jam Assist, впервые установленная в автомобиле этой марки, повышает безопасность и уровень комфорта в плотном потоке при частых остановках и трогании с места. Новый ассистент аварийной остановки Emergency Assist включается и автоматически останавливает автомобиль в том случае, если водитель теряет возможность управлять транспортным средством. Инновационная система контроля слепых зон Blind Spot Detect помогает водителю при смене полосы движения, оповещая его об автомобилях в слепых зонах. Ее ключевым компонентом является ассистент выезда с парковки задним ходом Rear Traffic Alert, впервые установленный в автомобиле этой марки. Система предупреждения водителя Driver Alert (функция распознавания усталости) помогает предотвратить переутомление. Нельзя не признать, что концерн Volkswagen с появлением обновленного Superb в очередной раз задает стандарты в собственном классе. Производители наделили этот автомобиль столь внушительным списком функциональных достоинств и непревзойденной элегантностью облика, что не влюбиться в него просто невозможно.

BOUTIQUE

event

МОДА КАК ИСКУССТВО По-настоящему стильный бутик выглядит как артпространство, в котором каждая представленная модель смело может быть названа произведением современного искусства. Долгожданное открытие концептуально обновленного магазина «Актуаль» состоялось 3 октября в присутствии приглашенных гостей и представителей СМИ. Все, кому уже посчастливилось побывать в этом творческом пространстве, отмечают уникальный авторский дизайн помещения, трепетно подобранные коллекции модных сочинений и необыкновенно комфортную атмосферу. Поздравляем наших

партнеров с открытием. Успехов и процветания!

#45

среда обитания BOUTIQUE event

Фото: Наталья Никитина

В преддверии российского старта продаж бизнес-седана SKODA Superb, по всем параметрам ставшего новым флагманом третьего поколения и самой ожидаемой новинкой этого года, SKODA AUTO пригласила представителей СМИ испытать модели Superb и Superb Combi на извилистых серпантинах Андалусии. Участники тест-драйва оценили экспрессивный характер и непревзойденную управляемость автомобилей в различных дорожных условиях, а также смогли насладиться красотами старинных городов Гранады и Кордобы, погрузившись в очарование испанской осени. Для нового Superb предлагаются три варианта комплектации: Active, Ambition и Style. Кроме этого, с момента выхода на рынок также будет доступен топовый вариант

оснащения Superb Laurin&Klement.*

#45

*Симпле клеве, шкода суперб, шкода авто, суперб комби, актив, амбиции, стиль, Лаурен и Клемент

SIMPLY CLEVER*

среда обитания BOUTIQUE event

Фото: Питер Хомолка

Лицензия № 17876 от 21 марта 2011 г. Свидетельство о регистрации в СМИ №ЭЛ-ФС 77-20199 от 9 декабря 2004