La Trama de la Vida Eva Serés Cañellas Llenguatges de l’Art Taller de Creació II 3er. Grau Belles Arts 2011-2012
Currículum Vitae Artístic
DADES PERSONALS
Nom i Cognoms: Eva Serés Cañellas Lloc i data de naixement: Lleida, 5 d’agost del 1983 Direcció: c/Corcó, 19 25300 Tàrrega Telf: 646 97 79 73 E-mail: eva.esc@hotmail.com Blog: http://evascarte.blogspot.com.es/
FORMACIÓ Cursant Grau Belles Arts, Universitat de Barcelona. Barcelona, 2009-2013 C.F.G.S Disseny Gràfic, Arts i Oficis, Ondara. Tàrrega, 2007-2009. C.F.G.S Estilisme d’Indumentària, Gaspar Camps. Igualada, 2003-2005. FORMACIÓ ESPECÍFICA
Art Actual, Mercat de l’art. Universitat de Barcelona. Barcelona, 2011. Curs de 20h. Disseny de Vestuari per Audiovisuals i Arts Escèniques, IDEP. Barcelona, 2005-2006. Curs de 240h. EXPERIÈNCIA PROFESSIONAL
Pràctiques d’empresa en Disseny Gràfic, F.Domenèc Seguí. Tàrrega, 2008. 120h. Pràctiques d’empresa en Disseny de Vestuari, Teatre Lliure. Barcelona, 2006. 132h. Pràctiques d’empresa en Estilisme d’Indumentària, David Valls. Igualada, 2005. 124h. 1er Premi en Concurs de Cartells. Fira de l’Oli, Les Borges Blanques, 2008. 1er Premi en Concurs de Cartells. Festa Major, Tàrrega, 2008.
Sinopsi
Reflexió Per a mi és molt important el meu camí en la vida o el meu recorregut que està teixit de moments viscuts, situacions i relacions, les quals deixen un rècord o una petjada. Aquelles persones que més signifiquen per mi, són aquelles que em segueixen allí on vaig, les quals em guien i m’ajuden en decisions difícils o em relaxen i em mostren virtuts en moments agradables. “L’amistat, l’amor i el simbolisme maternal s’amaguen de manera subtil en les meves composicions visuals.” L’obra consisteix en descobrir un recorregut i/o conjunt visual, partint de trames reticulades que omplen el paper, construïdes per una repetició d’un mateix motiu (cares), en cada una de elles i on s’hi troba, a més a més, una altra mirada més profunda. Jutgem el que mirem, l’hi busquem un significat a tot allò que observem, però quin és el significat o que ens volen dir les mirades dels altres? M’interessa descobrir el pensament que s’amaga darrera una mirada. Aquella incertesa però a la vegada curiositat que em remou quan em miren.
-5-
Procés Artístic Les estampes són suaus, delicades i transparents, produïdes sobre papers naturals com: paper japonès, napalí, d’Himalaya, etc. Aquests fulls en la primera part de l’obra estan ajuntats, encolats amb cola de conill formant llargues tires, semblant al pergamí. La segona part consta de diferents mirades d’amics, familiars i coneguts estampades individualment en cada paper, en aquest cas s’utilitza paper japonès en un format apaïsat. Els papers i les trames són composades de manera diferent, depenent de l’experiència viscuda, sensació i significat d’aquella persona. Ha sigut un procés delicat, el màxim acurat possible i la idea inicial no ha canviat gaire vers el resultat. Un procés que ha tingut un recorregut i una història, partint d’un projecte iniciat el curs 2010-2011 i que, encara podria continuar i/o acotar-se millor. He fet servir els fotolits a partir de fotos, de tal manera que les cares són versemblants. Són dibuixos de retrats fets amb ajuda de la tauleta gràfica i també he utilitzat el Photoshop per agrupar les cares i construir les trames desitjades. La serigrafia m’ha servit per fer repeticions. És una tècnica molt útil per fer sèries i inclús he pogut imprimir sobre fusta en un projecte que està en procés.
-6-
Pensaments Mentrestant anava construint el projecte, vaig descobrir certes paraules d’artistes que em van ajudar a entendre millor el que estava fent. Michel Melot (2010). Breve historia de la imagen. Madrid, Ediciones Siruela, p94. “La fragmentación de la imagen en partículas imperceptibles no es nueva. El arte del mosaico o el bordado a punto de cruz son viejos ejemplos de ella, Está en la naturaleza misma de la imagen: es en un tejido discontinuo de conos y bastoncillos donde se forman las imágenes retinianas...” “La impresión de la imagen pasa siempre por unas tramas tan finas que ya no las vemos.” Chuck Close, artista nort-americà que realitza retrats dels seus amics i coneguts dins d’una retícula o estructura, diu: “y si se mira lo que yo hago ahora, un cuadrado dentro de otro cuadrado, dentro de otro cuadrado, dentro de otro cuadrado, con cinco o seis colores dentro de cada uno, es algo muy parecido a las colchas de parches que también hacía mi abuela.” “yo los veo esencialmente como fotografías, como positivos fotográficos, salvo que están tejidos.”
-7-
Conclusió i/o Opinió Personal Ha sigut un gran esforç a l’hora de sintetitzar la idea i en aquest projecte crec que ho he aconseguit bastant, vist l’inici l’any passat. El temps ha influït de tal manera que, s’ha de tenir les idees clares d’un bon principi per la producció i perfecció de l’obra i així el sistema de treball flueixi correctament i amb cura. També el fet d’exposar en un espai, requereix més esforç creatiu. Els propòsits perseguits des del principi no han canviat gràficament, però hi han petits canvis en la manera d’exposició de les peces. M’han ajudat les opinions dels companys en quant a canviar o millorar les barnilles de fusta, poden ser de metall i tallades a la mida ajustada a la peça.
-8-
Imatges Representatives
Sergi’s plot 159 x 28 cm. Serigrafia Paper Khadi Himalaya Edició: P.U. / 2012
-10-
Mey’s plot 145 x 26 cm. Serigrafia Paper Khadi Natural Edició: P.U. / 2012
-11-
Eli’s plot I 193 x 28 cm. Serigrafia Paper Japonès Edició: P.U. / 2012
-12-
Eli’s plot II 194 x 27 cm. Serigrafia Paper Napal Edició: P.U. / 2012
-13-
Ivette’s plot 81 x 27 cm. Serigrafia Paper Ghampi Japó Edició: P.U. / 2012
-14-
Eva’s plot 153 x 26,5 cm. Serigrafia Paper Khadi Himalaya Edició: P.U. / 2012
-15-
Montse’s plot 191 x 27 cm. Serigrafia Paper Khadi Himalaya 10 gr. Edició: P.U. / 2012
-16-
Sergi 28,5 x 79 cm. Serigrafia sobre paper Japรณ Ediciรณ: P.U. / 2012
-17-
Mey 28,5 x 79 cm. Serigrafia sobre paper Japรณ Ediciรณ: P.U. / 2012
-18-
Eli I 28,5 x 79 cm. Serigrafia sobre paper Japรณ Ediciรณ: P.U. / 2012
-19-
Eli II 28,5 x 79 cm. Serigrafia sobre paper Japรณ Ediciรณ: P.U. / 2012
-20-
Ivette 28,5 x 79 cm. Serigrafia sobre paper Japรณ Ediciรณ: P.U. / 2012
-21-
Montse 28,5 x 79 cm. Serigrafia sobre paper Japรณ Ediciรณ: P.U. / 2012
-22-
Eva 28,5 x 79 cm. Serigrafia sobre paper Japรณ Ediciรณ: P.U. / 2012
-23-
Sergi and lines 28,5 x 79 cm. Serigrafia sobre paper Japรณ Ediciรณ: P.U. / 2012
-24-
Eli and lines 28,5 x 79 cm. Serigrafia sobre paper Japรณ Ediciรณ: P.U. / 2012
-25-
Eva and lines 28,5 x 79 cm. Serigrafia sobre paper Japรณ Ediciรณ: P.U. / 2012
-26-
Exposiciรณ
És una petita mostra de com aniria exposada l’obra però el seu desitj és que les tires de paper vagin penjades del sostre i que caiguin de tal manera que, el públic s’ha de moure entre elles i la mirada de l’estampa quedaria a l’alçada dels ulls i així, també crida l’atenció de l’espectador.
-28-