Olaff crown xxx años en el arte

MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO DEL HUILA

ENTRE

PAPELES

Y

OTRAS

PIELES

ARTE

SIN FRONTERAS

GOBERNACIÓN DEL HUILA

SECRETARIA CULTURA Y TURISMO DEPARTAMENTAL

POR LA PAZ COLOMBIA

NEIVA - HUILA - COLOMBIA ISBN Obra independiente: 978-958-48-3882-7

ISBN Obra independiente: 978-958-48-3882-7 Edición 2018 Primera Edición Digital Autor Olaff Crown Diseño Olaff Crown

Hecho en Colombia Made in Colombia Queda prohibida la reproducción parcial o total de este libro, por medio de cualquier proceso, reprográfico, fónico: especialmente por fotocopia, microfilme, offset o mimeógrafo.

No infrinja la ley de Derecho de Autor y Editor, (Ley 23 de 1982), sacando o comprando fotocopias.

La ética finalmente le dará la plena satisfacción y no sera sancionado

INDICE GENERAL Olaff Crown y lo interno del ser, por Francisco Arroyo Ceballos (De la Asociación Internacional de Críticos de arte AICA)Córdoba, España.

Olaff Crown, El erotismo como contexto de inspiración, por Daniel Arenas R. (Miembro de la Asociación Española e Internacional de Críticos de Arte. AECA-AICA) Director de la galería Sala Aires de Córdoba, España.

La Obra Sicalíptica de Olaff Crown, por Peràn Erminy (1929-2018) Pintor, crítico de arte venezolano para la exposición Push Fit 2013 Colombia.

8-9

16 - 17

22 - 23

Semblanza de Olaff Crown, por César Augusto Rincón González, Abogado, Gestor Cultural, Arte Sin Fronteras por la Paz, Neiva, Colombia.

28 - 29

Feliz cumpleaños Maestro Olaff Crown, por Manuel Tiberio Bermúdez, periodista, fotógrafo, locutor, poeta y escritor colombiano.

34 - 35

La figura etérea, por Jorge Luis Hurtado Reyes Coordinador de Artes Visuales de la Universidad Autónoma de Sinaloa y Presidente de Arte Mexico, Sinaloa, Mexico.

38 - 39

Olaff hacia la plenitud, por Germán Ramos. Conuco-teatro del Sol, La Piedra, Yaritagua creciente de abril 2018 Venezuela.

48 - 49

Olaff Crown, Emprendimiento y desarrollo de un artista, por Sergio Vargas Páez Empresario, Socio planner de Sphera Impacta, Montañista, Expedicionario del proyecto 7 Cumbres de Epopeya, y Emprendedor de NIDDO pioneros en el concepto“glampling” , Bogotá, Colombia.

54 - 55 - 56

Olaff Crown “XXX”( Venezuela - Colombia) Artista polifacético, por Miky Poche, Poeta erótica venezolana, miembro de la Asociación de Escritores del estado Miranda, Venezuela.

60 - 61

Narración, Basado en el sentimiento del artista, por Óscar Salvador Verna, fotógrafo y escritor, La Boca, Buenos Aires, Argentina.

66 - 67

El artista de la familia, Olaff Crown, por, Toto Rich, Locutor, Productor Técnico Top Escenografía, Tototelas, Bogotá, Colombia.

70 - 71

La exclamación poética hacia la mujer, por (Garbiñe Yo Que Se), Garbiñe Pérez Cortajarena, Poeta y músico, Éibar, Guipúzcoa, Euskadi.

82 - 83

Poesia visual, cuatro canciones y poemas, por el autor Olaff Crown.

90

“Akira, Aoki, hijos míos, corran bajo la lluvia, charcos de colores esperan al llegar el sol” - Olaff Crown -

A manera de Agradecimiento Nací entre, música, pintura, teatro, amor, padres y hermanos; familia y amigos, con los seres cómplices que transformarían mi vida, libros de poesía y cuentos, comics, literatura erótica, inimaginable cantidad de papeles y pieles que se amoldaron a mis sueños, a mis deseos, seres que serían los mensajeros de aquello que aún no he podido expresar de alguna manera posible, sino a través del arte.

Y por ahora a través de este magnífico libro que se ha creado por gente maravillosa, que dedicó su tiempo para escribir, desde el alma, desde el amor, desde la amistad, desde la crítica, seres únicos de diversas partes del planeta, que hicieron posible el sueño de celebrar los XXX años de mi vida artística, para ellos que están presentes más que nunca, mi eterno agradecimiento.

Agradecer también a todas esas personas que de alguna u otra manera se vieron involucrados en esta obra, sombras y teloneros que para bien o para mal, nutrieron mí sacrificio y perseverancia, me siento agradecido a lo divino, al arte, al amor y a la vida por darme siempre lo mejor. ¡Amigos! los llevo incrustados en mi más sensible de los afectos, FELICIDAD por siempre para todos.

Olaff Crown, Bogotá, 2018

A JOY “Solo el colibrí de mi alma, recibe el néctar de las estrellas”

Olaff Crown

Y LO INTERNO DEL SER

Por Francisco Arroyo Ceballos (De la Asociación Internacional de Críticos de arte AICA)Córdoba, España

8

El desembarcar pensamientos y sentires siempre es harto complicado para cualquier persona, más aún para un artista ya que, poniéndonos en situación, el mismo no sólo debe asumir su propia verdad referida a un entorno determinado sino que también debe procesarla y transmitirla a todo un conjunto social el cual se nos muestra como encargado de recepcionar el concepto y hacerlo suyo.

El maestro Olaff Crown es fiel reflejo de lo que para el arte supone un creador dotado con esa singular característica de hacer llegar, mediante su tan singular y marcada línea de trabajo, lo pretendido, lo capturado en “Salida” y promulgado en “Meta”, todo un escaparate de lo que de interno tiene el ser.., de sus ocultos deseos, emociones y sentires, incluso me atrevería a decir que nos presenta en cada tela lo recóndito, los más morbosos pensamientos jamás contados ni a las personas que desarrollan su vida a nuestro lado.

El deseo es principio y fin en su obra, es constante atracción que lucha por salir, por encontrar la forma de saciarse provocando una y otra vez al contemplador, haciéndole partícipe de un juego comunicativo acrecentado por un estilo cercano a lo pop art cuya base no es otra que la de la libertad del grafitero fomentando día a día su sed de adrenalina.

La obra de Crown traspasa la retina envolviéndola de intriga y deseo, sacando a flote a la vez lo interno de cada espectador y su sed por sentir lo que nunca expresa pero que se encuentra innato en él en mayor o menor grado.

Estremece adentrarse en la pintura y vivir por un instante lo que el pintor nos presenta.

Composición y tonalidad al servicio de lo propio y ajeno, al servicio de lo más interno del ser humano que tantas luchas, devenires y conflictos a la vez que satisfacciones le ha dado.

La dualidad del “yo” interno y externo enfrentado al mundo que le rodea.

El arte de representar lo soñado.

9

16

Eróticas pero elegantes, las pinturas hacen un puente entre tradiciones con la cultura contemporánea y posmoderna. En sus pinturas el artista venezolano Olaff Crown se sirve de la ilustración erótica para atraparnos y embelezarnos dentro de un universo de sensualidad poética de difícil evasión voluntaria.

Su estilo es propio, en sus obras un sello idiosincrásico embadurna nuestra mente de sensaciones apasionadas y sugerentes. Utiliza el arte de la seducción a través de la plástica, y convierte lo lascivo en composiciones armónicas de sustentada elegancia creativa.

Sus pinturas advierten maneras sin traspasar la línea de lo irreverente. Colores planos de base y remarcados pronunciados para los contornos en las vidriadas figuras simplificadas a simples siluetas, son caracteres irrefutables en sus creaciones. El color constituye un elemento fundamental en el lienzo, lo aplica con sutileza, como queriendo abrazar aquello que cautiva lascivamente nuestra mirada, sin pretender contaminar de retórica la composición figurativa.

Detrás de lo aparente hay un motivo volitivo revelador de placeres ocultos que se manifiestan en el juego seductor de los personajes. Sus obras no incomodan. La sensualidad, el erotismo, y el deseo, como manifestaciones de placer, promiscuidad y símbolos de amor y exploración de lo sexual; pero el artista también profundiza y desnuda en sus dibujos otras emociones capitales como la tristeza, el egoísmo o la ira, que conmocionan y provocan en sus escenas un espíritu crítico y espiritual en el espectador.

El talento para provocar y seducir son la munición de un arte que arroja sensibilidad humana y artística en las formas, y en la manera de concebir el erotismo como parte integrante de nuestra convivencia íntima y en el contexto de la sociedad. Olaff Crown eleva el pudor a mera anécdota, y es a través de su fantasía y de la libertad de crear explícitamente, sin prejuicios, donde alcanza la grandeza de una expresión que transforma y presenta sin disimular algo que es bello, atrayente y sublime.

17

22

No se podría decir, con los términos de Karl Ruhrberg, que estas obras de Olaff Crown representan "la pintura de la razón pura".

No hay ninguna pureza en ellas desde el punto de vista de la moral y las buenas costumbres ni, menos aún, de la razón. De modo que no podríamos calificarlas como depuradas, inocentes o puritanas. A menos que se hable de pureza técnica, pero solo referida a la mera realización manual, sin incluir la imaginación ni el contenido de pensamiento, porque en este último sentido estas pinturas serían consideradas más bien perversas, con la "divina perversión" del Marqués de Sade, el único gran revolucionario esteta de la Revolución Francesa.

A través de su pintura Olaff Crown no va en busca del Paraíso Perdido, que ya lo sabía perdido de antemano. Por el contrario prefiere "perderse" por esta vía suya, especie de Via Crucis, en pos de las tentaciones non-sanctas del Demonio.

"No debes regresar -le aconsejaron a Paul GauguinAhora gozas de la inmunidad perpetua.

Estás en el reino del Arte", el cual, a nuestro entender, no es un reino de este mundo.

El discreto encanto del deseo, como lo diría Luis Buñuel, es lo que nos comunica el tema sicalíptico de estas pinturas. Un extraño poder de fascinación emerge de su capacidad simbólica de seducción.

El uso del símbolo es lo que les permite aspirar a ser un arte absoluto, y absolutamente perturbador, de efecto compulsivo, reprimido solamente por la inevitable intrusión de la razón.

En el lenguaje pictórico de Olaff Crown el color y las formas orgánicas simples operan de un modo abstraído y ambiguamente inductivo. La sexualidad explícita se convierte en símbolo y éste sustituye a la realidad, que deviene virtual y descarnada. De ese modo el artista interpreta y resume la relación sexual para representarla como un signo plástico minuciosamente congelado y desnudo, como una camisa de fuerza o una mordaza que mantienen represada la energía libidinal de la obra. Este es su sentido metafórico, que recurre al humor y a la ironía (representar algo para referirse a otra cosa) como expresión crítica de la deshumanización tecnológica y mercantil de la época.

Para Olaff Crown, como para Luis Caballero, la relación erótica no es de amor sino de sexualidad forzada y perturbada. Para Caballero es un combate lacerante y frenético entre atracción y rechazo, por el desbordamiento de la pasión, mientras para Crown, por el contrario, el desenfreno es el de la razón.

23

Olaff Crown “Magne-teismo” obra participativa para descomponer creencias, imán troquelado y metal, medidas 2mts x 1mt, Galería El Gato, Bogotá, Colombia, 2013

28

Conocí a Olaff Crown ya hace varios años en el marco del Festival internacional de pintura de ciudad Laboyos 2013, en ese entonces representaba a su natal Venezuela con una serie de sugestivos desnudos femeninos que llamaron la atención de la crítica especializada.

A los once años siendo un niño, Crown encuentra accidentalmente un libro del marqués de Sade, se trataba de “Los crímenes del amor, Aline y Valcour”, lecturas que le influencian inevitablemente por el arte erótico. Por eso la obra de Olaff se distingue por la huella indeleble de la emotividad, la espontaneidad, conectada siempre a la sensualidad femenina desde una óptica poética y caricaturesca. No voy a profundizar en la obra de Ardven Olaff Ramos Villanueva conocido en el ámbito artístico como Olaff Crown, pues en importantes portales de la web y libros de arte se puede encontrar las críticas y referencias de su obra.

Quiero destacar la faceta del ser humano que existe detrás del artista. Y es que para ser un verdadero “creador” se necesita determinación y genialidad, elementos de los que esta forjado el ADN del maestro Crown, que para esta apoca celebramos sus 30 años de vida en el arte.

Parece que el destino elige las personas con talento para ser artistas. Olaff es hijo de Humberto Ramos Medina y Carlina Rosa Villanueva, dos amantes del arte, linaje que lo forjó por este camino, su padre pintor, su madre enamorada de la buena música y algunos de sus hermanos mayores dedicados al teatro. Como dato curioso, desde el nacimiento del futuro artista, Humberto su progenitor eligió “Ardven”, como primer nombre, resultado del acrónimo de Arte de Venezuela; por ello no es de extrañar que Olaff a temprana edad eligiera la música, por eso ingresó al conservatorio y a la Escuela de Bellas Artes Martín Tovar y Tovar desde muy temprana edad, pintó innumerables grafitis en las calles de Barquisimeto con el que ganaría en el año 1992 el primer premio nacional de grafitis.

Si bien es cierto, en el hogar se fundieron las bases del amor por las artes, a los 15 años se independizó y labró su propio destino a través de la creatividad en el área de la publicidad desarrollando habilidades especiales en la aerografía, diseño de interiores, elaborados grafitis, los cuales son descubiertos por los ejecutivos del canal de música MTV y lo contratan para Colombia donde se conecta al mundo del marketing y los eventos corporativos, luego es llamado por importantes empresas multinacionales que lo llevarían a explorar alternativas de empleo por varios países de Europa. Es allí donde se nutre de otras expresiones artísticas como el Body-Art, performances entre otras manifestaciones de la creatividad. Después de su recorrido por el viejo continente regresa a su natal Venezuela pero las condiciones políticas de su país no son ideales para su desarrollo como artista, y decide establecerse en Colombia donde trabaja de forma independiente como escenógrafo, músico, poeta y diseñador gráfico. Actualmente está radicado en Bogotá, donde vive con su esposa JOY y sus 2 hijos Akira y Aoki. Permanece activo en la vida cultural de la capital colombiana y expone regularmente a través de la fundación cultural MAI internacional del cual es su director creativo.

29

34

Que un artista cumpla años ejerciendo el oficio que amerita una celebración, por la tenacidad, por amor a lo que hace, por ser un creador que hace que el color nos emocione, nos lleve a otras dimensiones y nos muestre otras realidades que nos pone un temblor en el alma.

Olaff Crown es un artista en toda la magnificencia de la palabra, su creatividad va más allá de los lienzos para poner vida en las pieles de las mujeres que pinta con pasión y ternura; es un artista diferente, lo erótico para él no es un oficio es una religión a la que invita en cada cuadro, en cada obra con la que nos asombra.

Su capacidad para crear nos obliga a reafirmar nuestro amor por el cuerpo humano, nos hace estremecer de emoción con sus mujeres que son seducidas pero que a la vez seducen desde sus cuadros, sus mujeres nos hacen imaginar amores volcánicos, noche de pasión sin límite, pero también nos ponen a reflexionar sobre el papel de ellas sobre la tierra, su capacidad de lucha, su entrega de amor, su revolución para alcanzar nuevos espacios en este mundo de hombres.

Celebrar los años de oficio de Olaff Crown es festejar la vida, es rendir tributo al artista que lo habita y que cada vez lo posiciona más como un hacedor de emociones, un día su amada Venezuela le quedo pequeña y se vino a Colombia donde se volvió nuestro, se hizo más artista, más poeta del color y se quedó a vivir entre nosotros para regalarnos sus propuestas que siempre inquietan, siempre generan pasiones en quienes detienen su apresuramiento para regocijarse con la obra de Crown.

Es un artista integral, escenógrafo, diseñador gráfico, músico, asesor creativo, pintor y poeta, que mejor equipaje para caminar la vida, y Olaff además de todas esas virtudes es un gran ser humano, uno de aquellos que el reconocimiento no infla su ego ni sus logros lo vuelven vanidoso por el contario acercarse a Olaff Crown es acercarse a la bonhomía y aun sensible ser humano, celebremos su vida, celebremos su creatividad y festejemos su propuesta pictórica y su palabra que señala caminos para el asombro y regocijo, que decirle a Olaff que lo queremos que nos unimos a ese festejo, que nos emociona tanto como a él y poner nuestra mano sobre su hombro de amigo incondicional para que siga el camino con el que nos señala la felicidad.

35

38

La luz tiene su origen en el pensamiento sublime del trazo, en la idea consciente del matiz, en la figura etérea del sueño.

No podemos huir de una pincelada que nos convoca a la libertad, que nos traslada a la realidad mundana, a lo sensual y a lo erótico del eterno momento irreverente. Son tiempos de imagenes; las de las musas con alas de mariposas, incrustadas en los emotivos despliegues de la fauna celestial y mitológicas, de las arenas que fluyen de lo inmaterial a lo matérico del color vivo, de nudos que atan el pensamiento y la sangre con el aliento del espectador cotidiano.

Las líneas se convierten en ideas, los colores en costumbres, los lienzos en soporte de los sueños y las imágenes en grandes metáforas del realismo pictórico. Olaff Crown, no es producto de la sutileza efímera, no son sus trazos una evocación al tedio, ni una mirada a la nada, Olaff Crown es fuerza interpretativa, es fluidez en la idea, es color que reclama vida, armonía, sensibilidad y evocación al amor.

30 años es un suspiro en la mano del artista, son la suma de colores que se mezclan con la mirada de la tierra, de puentes que unen historias, juegos, vivencias y encuentros vibrantes que nunca acaban. La luz tiene su origen en la pincelada del artista, en la esencia del color y en la sutileza del autor.

39

48

La necesidad de crear se hace espuelas, pone a galopar la musa, airea el aletear de los ángeles y para nada le sirven los adornos, por eso es el duende lorquiano quien ataca desde el corazón de la vida, desde el fuego más antiguo, estremeciendo la imaginación y rompiendo la parafernalia de métodos y escuelas con urgencia orgásmica.

La urgencia de crear rompe formalismos, destroza convenciones y establece espacios para la sorpresa y el encuentro con lo inesperado; es un acto vital pleno de erotismo e intensidad. Agita la totalidad con que se expresa la vida y abre surcos de luz para la siembra de la nueva humanidad.

Porque esto de crear es básicamente humano y tiene que ver con el germinar y la minuciosa, dedicada atención a la criatura porvenir, al otro yo que se busca. Conuquero del alma, el ser creativo, como aprendiz de Dios, agita los fuegos del espíritu y lanza su urgencia contra el mundo, atrapando colores, formas y esencias para la alquimia social en que se bate la materia disponible en busca de manejar la sustancia con que tejemos nuestros sueños.

Palabra, color, forma y espacio son rudimentos del artista pleno que marca el devenir de esta búsqueda humana del sí mismo anhelado. La poesía, la plástica, la escena, son notas de un nuevo alfabeto con el que un artista como Olaff Ramos inventa los verbos que han de generar otras acciones para responder a la necesidad de crear, a la urgencia de plasmar en este plano, la respuesta al llamado seminal que está sembrado en la humanidad y que solo mediante amorosa, apasionada entrega, se hace luz en que germinan nuevos espacios para la familia que ha de llegar cantando y bailando.

49

54

Llevo casi 30 años en la industria del entretenimiento, el marketing y los eventos en Colombia, comencé muy joven como emprendedor entusiasta, característica que he mantenido durante mis años de empresario.

El mundo del emprendimiento y especialmente el de los emprendedores me inspira y motiva, estoy seguro que el mundo es cada vez mejor gracias a personas que con automotivación, convicción, disciplina y resiliencia, emprenden nuevas empresas.

Los emprendedores son un eslabón muy importante en el soporte y estructura de la riqueza de las naciones y en el bienestar de las personas, son quienes a menudo cambian nuestro modo de vida, ofreciéndonos productos, servicios y sistemas innovadores que mejoran nuestra cotidianidad y la hacen diferente.

La mayoría de las cosas que nos rodean en algún momento estuvieron en la mente de algún emprendedor que identifico que las cosas se pueden hacer mejor, más fácil o diferente y que gracias a la capacidad de materializar los sueños hoy son realidades increíbles que muchas veces pensamos fueron hechas por seres superiores, todos tenemos la capacidad de desarrollar proyectos especiales, de lo que si estoy convencido es que estas personas son seres Extraordinarios, porque tienen la habilidad de conectar la Imaginación con la Acción creando elementos o manifiestos que transforman nuestra vida y la historia de la humanidad.

Muchos se preguntarán: ¿Porque este “tipo” está hablando sobre emprendimiento y desarrollo empresarial en un especial dedicado a un artista? Lo hago porque encuentro gran afinidad con los principios del emprendimiento en los artistas y especialmente en el artista que se destaca en este especial.

55

Conozco a Olaff Ramos hace más de 25 años y el representa la esencia pura del emprendedor: Soñador, inquieto, curioso, investigador, entusiasta, analítico, disciplinado, ejecutor, persistente, muchas veces obstinado, pero con un complemento muy especial que se evidencia en los artistas, sensible, inspirador y sorprendente, acompañado de un talento innato poderoso, pero también trabajado, que permite que él sea el medio o el vehículo que hace que las cosas que surgen en la imaginación y los sueños sean una increíble realidad representadas en obras de arte como escenografías, instalaciones, cuadros, performances, videos, esculturas o poesía, Olaff es realmente un artista integral que tiene el don de expresar su talento por diferentes medios, él ha ayudado a dar vida a muchos de mis sueños creativos, proyectos que han sido reconocidos con premios internacionales en el mundo del marketing y los eventos especiales.

Pero lo que realmente hace más extraordinario a Olaff, además de sus características como artista, es su calidad humana, noble, leal y amoroso como pocos. Lo que hace que no solo lo admire y respete como artista, sino que lo quiera como persona, considerándolo uno de mis más especiales amigos.

Soy un convencido que el recorrido de este Emprendedor de sueños y de ideales, que tiene como su mayor arma el talento de plasmar en la vida real lo que su mente crea o lo que otros soñamos y él tiene el don de interpretar, para hacerlo realidad en piezas increíbles, hasta ahora va por la mitad del camino y como sucede en una vida con significado, ya sabemos de dónde viene y lo que ha hecho, pero no tenemos ni idea de como va a terminar, con seguridad sorprendiéndonos y transformando la vida de quienes lo rodeamos y a quienes influencia e inspira, dejando este análisis en suspenso y con mucha emoción teniendo el privilegio de ser un espectador en primera fila.

56

Olaff Crown “Tricolor”

(izquierda) “Bajo la misma nieve” (derecha) acrílico sobre lienzo , medidas 25 x 200 cm, 2018 Museo de Arte Contemporáneo del Huila, Neiva , Colombia 2018

60

Tres décadas incursionando Arte Poético, marcando sus trazos con Erotismo bien sentado,entre "Papeles y otras Pieles" Su pincel, es un tintero cargado de pasión y sensualidad.

Arte que seduce, atrae, persuade hasta convertir a sus espectadores y lectores en "presas" capaces de conjugar complicidad entre el artista y su público; el cual participa con él, en improvisados espacios creativos.

Sus obras transcienden a mundos empapados de Eros.

Usa técnicas que marcan un sello de espontaneidad emotiva, identificándolo a plenitud.

Poesía, música, escenografías, imágenes, pintura, cuerpos, lienzos, pinceles, entre otros: son arcilla moldeada entre sus manos voladoras, soñadoras y conquistadoras pasionales de todo lo que miran en las nubes del universo creador.

Innumerables premios obtenidos a través de XXX años de su ardua creatividad en exposiciones realizadas en varios países.

Olaff Crown, transforma pincel en lienzo, papeles en pieles, para escribir a diario su historia por muchas lunas y soles más, plena de lujurias, placer, deseos y orgasmos; sencillamente: Por Amor al Arte Erótico.

61

66

Desnuda, sudor y sexo, tu piel ajada, por tanta historia que fue violada, de hombres, que te han atado, de pies, de manos y cuello, dejan marcas en tu cuerpo, que van haciendo caminos, amedrentándolo al Pueblo…

Noche a noche y en silencio, van penetrando uno a uno, Dictadores, mal paridos, que someten a tu cuerpo, sin importar tus derechos.

Al grito de libertades, veo la turba en las calles, de un pueblo que no se rinde, que llora, lucha, y desangra, veo las botas, escucho el arma, disparándole a mansalva…

Veo a mi hermano, a mi padre, y al pueblo ya levantado, que con rojo tiñe las calles, y desangrando dan la vida, a los que vienen llegando…

Yo le prometo a mi patria, y con orgullo lo digo, que, en mi último suspiro, aunque la herida me duela, gritare a los cuatro vientos, libertad a mi Venezuela...

Tinta roja, tinta sangre, vas dejando en las veredas como yo dejo en mis telas cuando pinto a Venezuela..

67

70

Una tarde triste, de esas en las que uno no se encuentra, en las que uno como persona, como hombre, como ser humano y como padre no sabe si abandonar la labor o seguir adelante.

Pesimo momento en mi vida, sin trabajo, sin dinero. Caminaba ese día por Calle 81 con carrera 12 de la Ciudad de Bogotá, eran cerca de las 4 pm, era el año 1996, el tiempo, el momento y las circunstancias de la vida, apuntaron a encontrarme con conocidos de vieja data, entre ese grupo de amigos hace su aparición, “cuando aún tenía pelo”, con su característico saludo, - “Hola chamo”, “Vente a trabajar con nosotros” -, el gran Olaff, cambio en mí, la cara, el animo y con esas 2 frases, se gestó un lazo de familia para siempre.

Son 22 años en que nos cruzamos en la vida, pana mio de gran carisma, se fue convirtiendo, año a año, paso a paso, enseñanza tras enseñanza, en una gran unión de crecimiento, trabajo, creatividad, progreso y lo más importante en apoyo familiar, por que eso lo considero, hermano mio.

-“Fressssscooo, que todo va a estar bien”-, y todo ha estado bien y ha salido de maravilla en este largo tiempo, orgulloso me siento de ver tu crecimiento como artista, como pintor, como poeta, como profesional, como original y gran padre de Akira y Aoki al lado de su gran amor de vida, la bella Joy. Agradecido estoy con la vida por haberme dado la oportunidad de conocer a tan gran ser y haber logrado tanta empatia y conjunción de cimentada amistad incondicional y por siempre respaldada con humilde sentimiento.

Mil historias que contar, infinidad de momentos que recordar, de locos nos han catalogado, ¡hasta Marcianos nos llegaron a decir! Gracias Olafito por tanto talento artistico innato que corre por tu sangre y que esta en tu “Caraqueño y Rolo corazón.”

Larga vida a ti, mucha tinta a tus escritos, miles de tarros de pintura para tus obras, “El artista de la familia”, Olaff Crown.

71

Olaff Crown “Yo pintare tus Sueños Frida” acrílico sobre lienzo, medidas 60 X 50 cm, 2017 Galería Frida Kahlo, exposición, “México Lindo y Querido” Culiacán, México, 2017 (mención de honor) obra donada a los damnificados por el terremoto ocurrido en Mexico el 11 de septiembre del 2017

82

“Mendata Flysch” Garbiñe Pérez Cortajarena fotografiada por Javier Amadoz Azkona,Ondabirri Guipúzcoa, Euskadi

Verdaderamente sorprende la obra de este artista, como ha ido gestando su vida en torno al arte, pintor, poeta, tatuador, oficio que resuelve con total libertad expresiva. Sus obras nos hacen reflexionar acerca del erotismo femenino, desmitificándolo y convirtiéndolo en arte a través de sus trazos y su paleta de colores, hay una reflexión inquietante en sus modelos de bodyart, donde la naturaleza erótica de la mujer es resuelta con dinamismo en la performatividad de su buen hacer y la capacidad de generar conocimiento en cada una de sus obras, cualquier idea o sensación hacia la mujer es puro arte. ¿Qué decir de su poesía? El erotismo poético de sus versos consiguen una intensidad emotiva ¡tan grande!, que implica el encumbramiento a lo más alto de las lágrimas, las heridas, la lucha de la mujer en este mundo, donde el hombre, en muchos casos, es el único agente de la evolución de la mujer, puro sentimiento donde nace su exclamación poética hacia la mujer.

Olaff Crown todo lo convierte en arte, ¡todo!.

Mi relación con él, es gracias a las redes sociales, donde descubrí su obra y ¡donde! descubrí a un verdadero hombre, su obra me lleva a alcanzar las estrellas más lejanas y mis perdidos horizontes, razón por la cual empecé a dar rienda suelta a mi obra, y por lo cual le agradeceré eternamente. Su toma de conciencia de la realidad en torno a la mujer es admirable, sol, luz y estrellas, así lo interpreto yo, poemas que salen del corazón y se comunican con mi corazón, gracias por estar ahí Olaff te quiero, con cariño, con mucho cariño,

83

Olaff Crown “Sueño en El Paraíso ” Tinta China y acrílico sobre papel Artesanal Amate mexicano , medidas 60 X 50 cm, “ Décimo Proyecto Arte Erótico en Primavera” Mendoza, Argentina, 2016

Olaff Crown “Fotosíntesis ” Tinta China y acrílico sobre papel Artesanal Amate mexicano , medidas 60 X 50 cm, “ Décimo Proyecto Arte Erótico en Primavera” Mendoza, Argentina, 2016

90

Te puedo sugerir, una caricia leve sobre mi herida, te puedo sugerir, que tu lengua cargada de historias se acomode en mi boca, un motín frente al ocaso de la justicia, un beso soñando su condena.

Te puedo sugerir, la revolución de tus pezones entre mis dedos, te puedo sugerir, la lluvia comprendiendo tu garganta, el veneno de la rosa sin el canto del ruiseñor, las realidades de una metáfora.

Te puedo sugerir, el silencio de tus ojos al final de un viejo libro, te puedo sugerir, un otoño unido a nuestras manos, escribir mi legado entre tus piernas, el llanto de una batalla en tu cama.

Te puedo sugerir, la dulce tortura de estar sin ti, Te puedo sugerir, grites la fórmula de la vida al océano, el sol que habita tras tus costillas, la depresión de ser artista.

Te puedo sugerir, La furia del tiempo en mi rostro, Te puedo sugerir, desertar a mi locura, a la verdad que se desliza sobre cristales rotos, una alfombra de poetas que se desvanecen al toque de una lagrima.

Te puedo sugerir, pienses, si mi paz tenía sentido, te puedo sugerir el refugio certero del deseo, el fuego de una estrella libre, la mirada armónica de la luna, la mentira llamada patria, la confesión de los sueños, el temor de la piel compartida, tu cuerpo y el mío.

En esta vida te puedo sugerir escribir tu sonrisa sobre mi boca.

La última carta escrita entre tus piernas dejo mudo mi antiguo lenguaje.

Tus senos, que fueron tinta, quedaron sin silabas y sin sueños.

Busco en tu extendido lienzo los pequeños secretos de mis símbolos y mis líneas, pero te pierdo en la suave colina que se une a mi ardiente lengua.

Te dejas llevar al limbo de la emocional caricia que brota de mis lápices y tu boca se abre como el ocaso anunciando los caminos de la noche.

Mi lenguaje te abraza simulando el enredo de tus piernas en las mías, mientras tu cadencia me extingue como ancestral hoguera.

Tu que eres la palabra prohibida, tu que lames mi piel de rodillas, devuélveme en un solo verso, mi alma, mi lenguaje y mi tinta.

¡Mujer!

Si tan solo levantaras la mirada, te encontrarías mi horizonte y una esperanza.

Si el violeta de tus ojos, solo fuera el reflejo del sol muriendo de amor, encontrarías libertades y la canción del nuevo amanecer. ¡Mujer!

Si tan solo levantaras tu mano encontrarías firme la mía. ¡Mujer! que tus lágrimas sean lluvia de alegría, levanta tu mirada, encuentra la mía.

Borra de tu cuerpo los infinitos dolores, que se llene de flores frescas el campo, que los ríos no vuelvan a ser llanto, que renazcan en ti colores infinitos. ¡Mujer!

Si tan solo levantaras tu mano encontrarías firme la mía. ¡Mujer! que tus lágrimas sean lluvia de alegría, levanta tu mirada, encuentra la mía.

Olaff Crown “El extraño” Arte Digital, medidas 22 X 17 cm,

No pude olvidar el pasado Todo lo he perdido soy el presente de un amor sombrío.

Pisadas en doradas arenas, teclas de un piano fracasado, volátil cambio de penas de un amor cansado.

Cierro los ojos, cierro los labios, se abre la herida que gotea la caricia que falta.

Mi corazón ya no habita telarañas, ni atrapa gemidos.

Abro el alma, extiendo mi sombra, se cierran los cantos de tu voz.

Se cierra tu boca sin besar, ya no vuelan tus besos en mi cuello, ya no danzan las gaviotas sobre el mar.

La tristeza habita en mi corazón incluso ahora que tu risa vuela sobre los neones de la ciudad, busque tu silueta en las palabras que te definen mientras miraba la fina lluvia lavando las calles del Lleras.

Esa noche descubrí mis límites.

La tristeza se ha posado sobre mi ventana y tu cuerpo sobre mi lecho prometía un atardecer frente al mar.

Tu abrazo apareció como una estela de amor y nuestros besos fueron como luces de estrellas cayendo sobre un campo de nieve.

No hubo aquel día ningún compromiso, nos perdimos en el sombrío vino de los gatos, en la copa que escancia el calor de tú alma, en el humo adicto de tu boca pasando a la mía.

La tristeza me arrojo nuevamente contra las rejas con la palabra amor en los enrojecidos labios, dejándome solo el ultimo abrazo sobre tu regazo, el sabor del Berlín y un eterno Te Amo.

La noche destilaba licores, entre notas y copas endulzó nuestros labios y su deseo se elevaba como un cuarto creciente, gota a gota la luna se vestía de lujurias.

Te acercaste a mi hombro, sigilosa pantera plena de ternura y como pantera sedosa entre las sombras, jugamos a ser cómplices de nuevas historias.

Tu mano danzaba con mi mano, tu palma se acoplo a la mía, tus dedos se anudaron a los míos.

Mi mano se vistió de la escafandra temblorosa de tu piel y se sumergió en tu cuerpo de océano profundo.

Mis dedos encontraron tu terciopelo el delicado pliegue de tus labios, la humedad deliciosa y perfecta de tu entrepierna.

Y aun siendo tú, mujer océano te ahogaste con tus propios gemidos.

El pasillo se hizo estrecho y largo para perderse contigo, la tenue luz solo me mostro el rastro de tus caricias, un sueño flotando, el beso marcado en el borde oculto de la noche y de nuestros laberintos.

Lo supe desde un principio, el día en que la libertad olvido mi nombre, el día en que la tristeza hundió sus barcos frente a mi mar, el día en que el cansancio marcó mi torso con tus poemas.

Dones hermosos solían correr por mis venas, mientras el cauce leve de mis silabas erizaban tu cuerpo bajo el tacto lento y ordinario de las tintas sobre tu piel, lanzando una luz de bienvenida al amor.

Aprendimos a descubrirnos a través de nuestros latidos, olvidamos la resistencia de la noche sobre mi cama, el rogarnos con los ojos por otra oportunidad, desentrañando los idiomas húmedos de nuestras lenguas.

Lo supe desde un principio, el día en que tu maleta olvido desempacar la lujuria el día en que el frío cubrió mis sábanas el día en que el ultimo poema se fue en la piel de tus labios, el día que olvide como respirar.

¿Quién dijo que íbamos a vivir?

Como un sacramento pegado al paladar, devorando el tiempo de los valses, jugando con el vino en la boca, mientras toda la verdad se derrama en tus manos hermosas, esas que desgarran mis placeres como una visión errónea del poeta que murió de amor. ¿Quién dijo que íbamos a vivir?

Como una herida que no quiere cerrar, devorando las palabras del mar, jugando con mis dedos en tu boca, mientras toda la mentira se calla porque he olvidado como llorar, porque llevo el alma desnuda como una consagración de vino y pan.

ARTE

SIN FRONTERAS

GOBERNACIÓN DEL HUILA

SECRETARIA CULTURA Y TURISMO DEPARTAMENTAL

POR LA PAZ COLOMBIA

NEIVA - HUILA - COLOMBIA ISBN Obra independiente: 978-958-48-3882-7 Olaff Crown, 10 de mayo , 2018