Page 1

257


258


Музейне зібрання Українське сучасне мистецтво 1985–2015 З приватних колекцій

2015


The Museum Collection Ukrainian Contemporary Art 1985–2015 From Private Collections

2015


Роботи надані з колекцій / Works were provided from collections:

PinchukArtCentre Ігоря Абрамовича / Igor Abramovych Зенка Афтаназіва / Zenko Aftanaziv Петра Багрія / Petro Bagriy Стелли Беньямінової / Stella Beniaminova Людмили Березницької / Ludmila Bereznitska Андрія Березнякова / Andriy Bereznyakov Наталії та Сергія Вакуленків / Nataliia and Sergii Vakulenko Олексія та Михаїла Василенків / Alexey and Mikhail Vasilenko Ігоря Власова / Igor Vlasov Юлiї та Максима Волошиних / Julia and Max Voloshyn Ігоря Воронова / Igor Voronov Віктора Гордєєва / Victor Gordeev Володимира Грановського / Vladimir Granovski Тетяни та Бориса Гриньових / Tetyana and Boris Grinyov Павла Гудімова / Pavlo Gudimov Анатолія Димчука / Anatoliy Dymchuk Оксани та Михайла Кавіцьких / Oksana and Mykhailo Kavitsky Євгена Карася / Evgen Karas Юрія Когутяка / Yuriy Kogutiak Костянтина Кожемяки / Konstantin Kozemyaka Ольги Козловської / Olga Kozlovska Геннадія Козуба / Gennadiy Kozub Юрія Комелькова / Yury Komelkov Олега Красносельського / Oleg Krasnoselskiy Оксани Куренної / Oksana Kurenna Бориса Ложкіна та Надії Шаломової / Boris Lozhkіn and Nadia Shalomova Олега Мазіна / Oleg Mazin Олександра Мілюкова / Oleksander Milyukov Тетяни та Валерія Міронових / Tatiana and Valery Mironov Володимира Мітіна / Volodymyr Mitin Валерія Нілова / Valery Nilov Олени Олійник / Olena Oliynyk Олени та Леоніда Соболєвих / Olena and Leonid Sobolev Андрія Супруненка / Andriy Suprunenko Вікторії Тігіпко / Vіktorіya Tigipko Віктора Хаматова / Viktor Khamatov Олени Хоменко / Olena Khomenko Євгена Шаломєєва / Yevhen Shalomeev Володимира Шпільфогеля / Volodymyr Spielvogel Сергія та Євгенії Шудрі / Sergiy and Evgenia Shudra Марини та Віталія Щербенко / Marina and Vitaly Shcherbenko


ВИДАННЯ ЗДІЙСНЕНЕ В РАМКАХ ДЕСЯТОГО ЩОРІЧНОГО ФОРУМУ ХУДОЖНІХ ПРОЕКТІВ ART-KYIV CONTEMPORARY THIS CATALOGUE IS PUBLISHED IN CONJUNCTION WITH THE TENTH ANNUAL FORUM OF ARTISTIC PROJECTS ART-KYIV CONTEMPORARY Національний культурно-мистецький та музейний комплекс «Мистецький Арсенал», Київ, вул. Лаврська, 12 National Cultural-Art and Museum Complex «Mystetskyi Arsenal», Kyiv, 12 Lavrska str.

22.09–10.10.2015 Ініціатор проекту / Initiator Наталя Заболотна / Natalia Zabolotna Куратори проекту / Project Curator Ігор Абрамович / Igor Abramovych Олександр Соловйов / Oleksandr Solovyov


Перелік митців / List of artists:

APL315 / APL315

Петро Лебединець / Petro Lebedynets

Олександр Бабак / Oleksandr Babak

Павло Маков / Pavlo Makov

Василь Бажай / Vasyl Bazhai

Максим Мамсіков / Maxim Mamsіkov

Анатолій Бєлов / Anatoly Belov

Оксана Мась / Oksana Mas

Яна Бистрова / Yana Bystrova

Микола Маценко / Mykola Matsenko

Назар Білик / Nazar Bilyk

Борис Михайлов / Borys Mykhailov

Андрій Блудов / Andriy Bludov

Роман Мінін / Roman Minin

Володимир Бовкун / Volodymyr Bovkun

Лада Наконечна / Lada Nakonechna

Сергій Братков / Sergiy Bratkov

Сергій Панич / Sergiy Panych

Володимир Будніков / Volodymyr Budnikov

Юрій Пікуль / Yuri Pikul

Матвій Вайсберг / Matviy Vaysberg

Віктор Покиданець / Victor Pokidanets

Віталій та Олена Васильєви / Vitaliy and Elena Vasilieva

Валентин Раєвський / Valentin Raevsky

Макс Вітик / Max Vityk

Влада Ралко / Vlada Ralko

Тетяна Войтович / Tanya Voitovych

Вінні Рєунов / Vinny Reunov

Артем Волокітін / Artem Volokitin

Микола Рідний / Mykola Ridnyi

Марко Гейко / Marko Geiko

Олександр Ройтбурд / Oleksandr Roitburd

Олександр Гнилицький / Oleksandr Hnylytskyj

Василь Рябченко / Vasyl Ryabchenko

Ксенія Гнилицька / Ksenia Hnylytska

Степан Рябченко / Stepan Ryabchenko

Олег Голосій / Oleg Golosiy

Арсен Савадов / Arsen Savadov

Ігор Гусєв / Igor Gusev

Андрій Сагайдаковський / Andriy Sagaidakovsky

Михайло Деяк / Mikhailo Deyak

Олексій Сай / Oleksiy Say

Олеся Джураєва / Olesya Dzhurayeva

Роберт Саллер / Robert Saller

Олександр Дубовик / Oleksandr Dubovik

Іван Світличний / Ivan Svetlichny

Олександр Животков / Oleksandr Zhyvotkov

Георгій Сенченко / Georgiy Senchenko

Гамлет Зіньковський / Hamlet Zinkovsky

Віктор Сидоренко / Victor Sydorenko

Олексій Золотарьов / Oleksii Zolotariov

Тіберій Сільвашi / Tiberiy Silvashi

Ілля Ісупов / Ilya Isupov

Марина Скугарєва / Marina Skugareva

Дмитро Кавсан / Dmytro Kavsan

Юрій Соломко / Yuriy Solomko

Микита Кадан / Mykyta Kadan

Олександр Сухоліт / Oleksandr Sukholit

Жанна Кадирова / Zhanna Kadyrova

Олег Тістол / Oleg Tistol

Павло Керестей / Pavlo Kerestey

Валерія Трубіна / Valeria Troubina

Олександр Клименко / Oleksandr Klymenko

Віктор Хоменко / Victor Khomenko

Тарас Ковач / Taras Kovach

Леся Хоменко / Lesya Khomenko

Володимир Кожухар / Volodymyr Kozhukhar

Василь Цаголов / Vasil Tsagolov

Ігор Коновалов / Igor Konovalov

Ілля Чічкан / Illya Chichkan

Микола Кривенко / Mykola Kryvenko

Микита Шаленний / Nikita Shalenny

Анатолій Криволап / Anatoliy Kryvolap

Маша Шубіна / Masha Shubina

Олег Кулік / Oleg Kulik


This year marks the tenth anniversary of «ART KYIV Contemporary», Ukraine’s largest contemporary art forum. A major exhibition from private collections, being one of the central events of our anniversary program, is a prototype of future contemporary art museum and simultaneously the best example of how fruitful ART KYIV is as a platform that attracts new art collectors to the noble act of promotion, demonstration and support of contemporary national art. Ten years ago when we started our forum, serious collectors of contemporary art in Ukraine could be counted on the fingers of one hand. Today we are proud to introduce our viewers to the project which brings together works from almost fifty private collections. In absence of state support for contemporary art, which leads to dramatically low count of recent national artistic phenomena in state museums, there is a very strong chance that entire era heritage will be preserved for future generations only through enthusiasm of private collectors and patrons. Even if our outdated cultural policy eventually recover from the post-soviet lethargic sleep and tragic poverty of consciousness will be overcome, some pages of national art could be reproduced only from these collections. I am convinced that a lot of art collectors, whose purchases are presented in our project, will go down in history alongside the greatest Ukrainian patrons of art — Mikhail Tereshchenko, Bogdan and Varvara Khanenko and others. Examining «X ART KYIV Contemporary» exhibition or flipping through the exhibition catalog, you can touch the history of Ukrainian art, which is happening right before our eyes. Collection of contemporary art of recent decades, which we are opening at «Mystetskyi Arsenal», demonstrates how fast artists move from the category of contemporary or young to the category of classics. Many participants of our project were only beginners ten years ago when we started «ART KYIV Contemporary», and now national art history is unthinkable without their names. I believe that many artists who now take part in special projects of our forum for the first time, tomorrow will be world-class stars. This can happen only with the rise of balanced and professional cultural policy in our country, as well as through the full-fledged market of contemporary art. Many developed countries have a system of economic preferences for those who invest in cultural products and Ukraine is in dire need of such innovations now. Art collecting culture should grow with each passing year, we need to appreciate and be proud of our artistic heritage and understand that only if we learn how to believe in ourselves and support our own culture, can we become interesting to the world. Natalia Zabolotna, Director of «Mystetskyi Arsenal»

8


Цього року ми відзначаємо десяту річницю проведення найбільшого в Україні форуму сучасного мистецтва «ART KYIV Contemporary». Велика виставка з приватних колекцій, яка є однією з центральних подій нашої ювілейної програми, — прообраз майбутнього музею сучасного мистецтва і водночас найкращий приклад плідності ART KYIV як майданчика, що залучає нових колекціонерів до шляхетної справи промоції, демонстрації та підтримки сучасного вітчизняного мистецтва. Ще десять років тому, коли ми починали наш форум, серйозних колекціонерів contemporary art в Україні можна було перерахувати на пальцях лівиці. Сьогодні ж ми з гордістю представляємо глядачам проект, у якому візьмуть участь роботи з майже півсотні приватних збірок. В ситуації відсутності державної підтримки сучасного мистецтва, чим зумовлено катастрофічно низький рівень музеювання вітчизняних мистецьких феноменів останніх десятиліть, є проте шанс, і досить великий, що надбання цілої епохи все ж буде збережено для майбутніх поколінь завдяки ентузіазму приватних колекціонерів і меценатів. Навіть якщо наша застаріла державна культурна політика з часом оговтається від пострадянського летаргічного сну, а трагічну злиденність, що панує в нинішній суспільній свідомості, буде подолано — певні сторінки вітчизняного мистецтва доведеться відтворювати лише по цих зібраннях. Я переконана, що у майбутньому багато колекціонерів, чиї придбання представлено в нашому проекті, увійдуть в історію поруч із найвидатнішими меценатами українського мистецтва — Михайлом Терещенком, Богданом і Варварою Ханенками та ін. Оглядаючи експозицію «X ART KYIV Contemporary» чи гортаючи каталог виставкового проекту, ви зможете доторкнутись до історії українського мистецтва, яка твориться прямо на наших очах. Збірка творів сучасного мистецтва останніх десятиліть, яку ми відкриваємо у Мистецькому Арсеналі, демонструє, як швидко митці з категорії сучасних або молодих переходять до категорії класиків. Багато учасників нашого проекту десять років тому, коли ми починали проводити «ART KYIV Contemporary», лише тільки починали свою мистецьку кар’єру, а сьогодні історію вітчизняного мистецтва вже неможливо уявити без їхніх імен. Я вірю, що багато митців, які сьогодні вперше беруть участь у спецпроектах нашого форуму, вже завтра стануть зірками світового рівня. Це може відбутися лише за умови постання у нашій країні збалансованої і професійної культурної політики, а також завдяки повноцінному ринку сучасного мистецтва. В багатьох розвинених країнах існує система економічних преференцій для людей, які інвестують у культурний продукт, і наразі Україна теж гостро потребує подібних нововведень. Культура колекціонування має зростати з кожним роком, ми повинні цінувати свою мистецьку спадщину, якою варто пишатися, а для цього — насамперед зрозуміти, що лише навчившись вірити в себе і підтримувати власну культуру, ми зможемо стати цікавими світові. Наталя Заболотна, генеральний директор «Мистецького Арсеналу»

9


За визначенням класика мистецтвознавства Н. Дмитрієвої, мистецтво — один з найдавніших атрибутів людського існування, «давніший за державу і власність, давніший за всі ті складні взаємини і відчуття, зокрема й відчуття особистості, індивідуальності, які формувалися пізніше, у розвиненому і розчленованому людському колективі». Сучасне ж мистецтво — не що інше як передній край світової культури, територія експериментів і відкриттів, яка дедалі ширшає, набуваючи нових і все прозоріших кордонів. В Україні сучасне мистецтво перебуває зараз на стрімкому злеті; воно є тією з небагатьох конкурентоспроможних галузей діяльності країни, високий рівень досягнень у якій не­однораз підтверджено світовим співтовариством. Цьому свідоцтво — регулярна участь українських митців у найпрестижніших світових аукціонах, присутність їхніх творів у експозиціях провідних виставкових центрів та музеїв і їхня висока оцінка найавторитетнішими міжнародними експертами. Імена українських авторів стають дедалі гучнішими і вже необоротно визнаними в усьому просторі світової культури. Проте як будьяка сфера, що динамічно розвивається, особливо коли враховувати специфіку України у сучасному історичному контексті, актуальне мистецтво потребує постійного притоку нових ідей, ініціатив та зацікавлених учасників. Насамперед — серед прогресивної частини суспільства, серед успішної бізнес-еліти, яка принципово відкрита й всіляко дослуховується до усього нового, усвідомлюючи всю значущість наявних процесів і власної участі в них. Сприяння розвитку вітчизняного актуального мистецтва — важливий і перспективний крок на шляху до гідної світової інтеграції і презентації України як держави з неабияким культурним та соціальним потенціалом. Зростаючий інтерес до сучасного українського мистецтва серед представників еліти пояснюється не лише престижною за визначенням причетністю до передової області гуманітарних досягнень, а й тим, що його цінність відповідно так само неминуче зростає, якого б розвитку не набувала загальна соціополітична ситуація. Мистецтво — це завжди інвестиції, не лише у «вартісно-художню складову», а й в «емоційний інтелект». Одним з найголовніших шляхів інвестувань у сучасне мистецтво є колекціонування. Послідовне створення колекції творів сучасного мистецтва — той найдоцільніший і найзисковіший обмін між художником і глядачем, який є внеском у сучасність так само, як далекосяжною інвестицією в майбутнє. Колекціонування — це захоплююча «нескінченна історія», адже тут кожна вдоволена примха породжує нове бажання. Прагнення до довершеності ідеалу ніколи не дійде межі, він завжди залишається недосяжною мрією. Той, хто рушив шляхом збирача мистецтва, здебільшого вже не в змозі зупинитися у цьому ненастанному накопиченні досвіду й знань, у збагаченні свого теоретичного, візуального й матеріального арсеналу. Вихідна мотивація колекціонерів може бути різною: хтось починає просто збирати «те, що до вподоби», і цей дедалі непоборніший потяг самохіть переростає у створення значної колекції, і самохіть з її формуванням вдосконалюються й уподобання збирача. Хтось підходить до мистецтва з точки зору його матеріальної цінності, розпізнавши у колекціонуванні найрозумніше капіталовкладення, гарантоване від збитків. Хтось займається колекціонуванням з меценатських позицій, прагнучи підтримати митців і розвиток мистецтва в цілому. Але у будь-якому з цих варіантів міститься, більш ніж напевно, рясний у прийдешньому врожай з рілля культури.

10


Колекціонування сучасного мистецтва є неповторно й нездоланно захоплюючим, адже воно обертається точною фіксацією доби, якої свідок і учасник — ти сам, ти сам її спостерігаєш і пам’ятаєш, несамохіть беручи участь у створенні її художнього міфа, котрий не­зрівнянно змістовніший і вагоміший за будь-який міф політичний. Купуючи сьогодні роботи своїх сучасників, колекціонер отримує заразом дещо набагато цінніше за інвестиційний потенціал, — розкіш спілкування з непересічними, вкрай цікавими особистостями. Жити за тієї ж історичної доби, що й художники, твори яких збираєш, стежити за їхніми враженнями й думками — відбиттям особливого досвіду, спілкуватися з ними, обговорювати нові ідеї — рідкісне задоволення та унікальний історичний шанс, можливість долучитися до зародження чогось небаченого — достеменно нового, опинитися біля витоків історично значущих культурних явищ і процесів. Колекціонери відіграють і завжди відігравали дуже важливу роль у музеюванні мистецтва. У основу зібрань найбільших світових музеїв було покладено колекції, створені приватними збирачами. Помітною і неспростовно значущою є роль колекціонерів і в нашій державі на сучасному етапі. Цілком природно, у відповідності до законів ринку, кращі твори ключових сучасних авторів опиняються в зібраннях провідних колекціонерів. Так формується своєрідне унаочнення актуальної художньої ситуації — показник того, якими є реальні ціннісні орієнтири та прогнозований перебіг подій на сучасній арт-сцені; так у власний природний спосіб створюється фундамент для музею сучасного мистецтва. Звідси очевидна необхідність демонстрації цих робіт у публічному просторі, щоб вони не тільки зберігалися під надійною вартою збирачів мистецтва, а й були надбанням громадськості. За належного його осмислення й належної презентації цей фундамент відкриває можливість споглядання знакових, програмних художніх творів останніх десятиліть, які знаходяться сьогодні у приватних колекціях, поки залишаючись поза увагою глядацького загалу, і здатен започаткувати таке необхідне, хіба не термінове музеювання сучасного українського мистецтва. Музеювання, що засноване на європейській та американській моделі сучасного музею, де головне — не сама лише механічна консервація та демонстрація культурних досягнень, а насамперед якнайширша і якнайплідніша комунікація заради блага й розквіту всієї світової культури, заради всього людства.

Ігор Абрамович, куратор

11


The well-known art critic and historian Nina Dmitrieva defined art as one of the most ancient attributes of human existence, which is «older than governments and property, older than all those complex relationships and feelings, including a sense of personality and individuality, that developed much later in a better developed and more stratified human community». As for contemporary art, it is the front line of world culture and a growing area for experiments and discoveries, and the outlines of this area are changing rapidly. In Ukraine, contemporary art has really taken off and is now one of the few thriving and highly competitive sectors in the country’s economy. Ukrainian contemporary art has been repeatedly endorsed by the international community. Evidence of this is the fact that Ukrainian artists often take part in the world’s most prestigious auctions, and their works receive wide acclaim and are exhibited at the best art galleries and museums worldwide. The names of Ukrainian artists and sculptors are now well-known and generally recognized in the global cultural arena. However, if you consider Ukraine’s specific historical context, you will see that contemporary art, as a dynamically growing sphere, needs a steady inflow of new ideas, initiatives and stakeholders. First and foremost, it is the open-minded and progressive part of the society and successful business elite that have a key role to play. Contemporary art largely depends on those who are aware of the importance of what is going on and are willing to make a difference. It is vitally important to support and promote Ukrainian new art in order to show the world that Ukraine really has a significant social and cultural potential and is ready to further integrate into the international community. There is a growing interest in contemporary art among the country’s political and business elites. Not only do they want to enhance their prestige by getting involved in modern cultural developments, but also they are perfectly aware of the fact that art becomes more valuable with time regardless of the social and political situation in the country. Art is always an investment not only in the «value of art», but also in «emotional intelligence». One way to invest into contemporary art is collecting works by emerging artists. A collection of modern art created over time in a systematic way is the best possible exchange between the artist and the viewer. It is also a good investment in the present and in the future. Collecting is like a fascinating never-ending story because as soon as you receive what you desire, you start wanting something else. You hope that one day your collection will be complete, but this dream remains elusive. A person who enters the path of an art collector is often no longer able to stop collecting. It is all about accumulating knowledge and experience with the help of your growing theoretical, visual and material arsenal. Initially, art collectors may have different sources of motivation. Some people start collecting «what they like», but gradually this hobby grows into something more serious. Over time, as their collections grow, their personal preferences and tastes may change. Some other people see art as a valuable asset and a profitable investment. Still others collect art because they are philanthropists or patrons of the arts who want to support artists and promote art in general. Each of these motivations has the potential to yield good fruit in the long run.

12


Collecting contemporary art is exciting in its own way because it provides an accurate picture of the epoch you live in. You are a witness and a part of this epoch, you have a chance to see and remember it, and therefore you can participate in the creation of an artistic myth that is much more meaningful and substantive than the political myth of the epoch. When purchasing works by living artists, art collectors get something far more valuable than a good investment: they have the luxury of communicating with the most extraordinary people. Living in the same epoch with artists whose works you are collecting, following their way of thinking, communicating with them and discussing new ideas — all these things are a rare pleasure and a unique historical chance to play a role in the emergence of something new and to stand at the origin of historically important cultural phenomena and processes. Art collectors have always played a very important role in the museumification of art in general. Most collections of the world’s best museums come from private collections created by men of virtue. Today, the role of collectors in Ukraine can hardly be overestimated. Subject to market laws, the best works by key contemporary artists end up in private collections of leading virtuosi. Their collections provide a realistic «cross-section» of the current art scene and a foundation for a future museum of contemporary art. The need for demonstrating works of art in public spaces is obvious. They should not be kept by art collectors only for themselves, but must be made available to the public. If properly understood and presented, this foundation would enable people to contemplate the most iconic and influential artworks of recent decades, which are now in private collections and remain inaccessible to a wide audience. This could also usher in the much-needed museumification of contemporary Ukrainian art. The process of museumification should be based on the European and American model of a modern art museum intended not merely to preserve and display some achievements in art and culture, but above all to encourage the widest possible communication for the sake of the world culture and for the benefit of humanity. Igor Abramovych, Curator

13


Це не перша виставка, що експонує твори сучасних українських художників з приватних колекцій. Така традиція склалася й під прапором форуму «ART KYIV Contemporary». Але спроби у цьому напрямку досі були вибірковими й фрагментарними. Натомість унікальність проекту «Музейне зібрання» в тому насамперед, що він є цілісним, системним, панорамним поглядом — в історичній ретроспекції так само, як в історичній динаміці. Вражаючи своїм обсягом, пропонована глядачеві виставка у «Мистецькому арсеналі» не лише знайомить з певною низкою знакових фігур, а й прагне охопити загальну картину сучасного українського мистецтва в усій його повноті. Цей вибір, зафіксований не менш вражаючими цифрами (біля 70 художників і 40 колекціонерів), — погляд зсередини процесу, який, звісно, є відкритим для змін у обох напрямках: і зменшення, і збільшення. За його неуникної суб’єктивності й специфіки колекціонування (через технічні обставини й особисті упередження поза колекціями досі ще залишаються такі візуальні практики, як інсталяція, перформанс або відео), цей погляд є проте наочним і більш ніж переконливим «репрезентативним зрізом» української арт-сцени від моменту набуття нею власне сучасного статусу, тобто з середини 1980-х, ще в облямуванні згасаючою радянською добою, і самого початку 1990-х, коли Україна з’явилася на мапі й себе затвердила вже як незалежна держава. Структурно каталог і виставка поділяються на три періоди. Перший (1985–1995) окреслює головним чином пошуки в живопису під прапором трансавангарду — саме з цим міжнародним напрямом позиціонували себе художники української Нової хвилі. Великоформатна фігуративна картина, замішана на цитатах, на деконструкції і міфології переінакшених змістів, на відкритій емоції, на експресивному живопису, на необароковій стилістиці, стала тим стрижнем, що об’єднав покоління Нової хвилі. Другий період охоплює роботи, створені з 1995 по 2005 рр. Від середини 1990-х аж по міленіум український художній процес торував нову колію. То був етап бурхливого розвитку медійного мистецтва й постановочної фотографії, а водночас — згасання фігуративного живопису, коли його чільне місце посіла натомість чуттєва живописна-пластична абстракція. Після сплеску захоплення новими медіа наприкінці 1990-х настав час повернення до фігуративного живопису, який вкотре довів свою невмирущу здатність до перевтілення, цього разу набувши нового життя у геть несподіваних, постмедійних формах. І, нарешті, ще один важливий момент: на завершення періоду в українське сучасне мистецтво прийшло нове покоління, орієнтоване на світоглядні й естетичні постулати цілком відмінні від тих, що були керівними для попередників. Третій розділ (2005–2015) унаочнює цю двозначну природу, транзитний характер українського сучасного мистецтва на етапі між двома Майданами, двома революціями. З одного боку, активно присутнє покоління, яке вийшло на авансцену ще наприкінці 1980-х, з іншого — молоді художники, які заявили про себе на гребені революційних потрясінь і суспільних зламів. Головна особливість молодих — перформативність художньої свідомості. У чомусь їхні засоби близькі до засобів їхніх попередників: вони так само часом використовують зі свого арсеналу домінуючий тут живопис (і це не залишилось поза фокусом зацікавленості колекціонерів),

14


але здебільшого вектор їхньої творчості скерований все ж таки в бік соціальних і політичних проблем. Їхня позиція — більш критична щодо життя й мистецтва, а не підкреслено відсторонена, як у попереднього покоління. Невипадково тому місце дії їхніх художніх жестів та акцій — не лише виставкове приміщення, а й вулиця. Запит на мистецтво такого змісту й спрямування, знов зазначу, поки що — відкрита перспектива. Окремі розділи експозиції й відповідно каталогу присвячені саме тим фігурам арт-сцени, які визначали український художній процес увесь цей час: і в пізні 1980-ті, що послугували плацдармом для опанування нового змісту, і в 1990-ті, і в «нульові», і на сьогодні. Усі ті зміни, які стосуються образної системи, тематичних, жанрових, медійних уподобань та інших художніх тенденцій і даються взнаки протягом того чи того періоду, відображені тут, як то кажуть, на індивидуальній основі. Але у будь-якому разі все це є рефлексією загальної динаміки — з точки зору внутрішньої художньої еволюції так само, як у світлі трансформацій, викликаних зокрема зміною поколінь. Саме цю динаміку й розкриває колекціонерський вибір — як своєрідне «симптомне дзеркало» уподобань, захоплень, свідомої чи незбагненної любові. Олександр Соловйов, куратор

15


This is not the first exhibition presenting contemporary Ukrainian artists from private collections. This tradition has also emerged during «ART KYIV contemporary» forum. But all these attempts were selective and fragmented. The «Museum Collection» project is unique in its solid, systematic, panoramic view with historical retrospection and dynamics. Extraordinarily large exhibition displayed at «Mystetskyi Arsenal» not only introduces a number of specific key characters, but aims to cover the overall picture of contemporary Ukrainian art in its entirety. Such a choice, backed up by impressive numbers (around 70 artists and 40 art collectors), is an inside view of the process, which of course is open to both reduction and increase. While having inevitable subjectivity and specificity of art collecting (due to technical circumstances and biases such visual practices as installation, performance and video still remain out of collections), this view claims not without reason to be a «representative cross-section» of Ukrainian art scene since gaining its own current status, that is, from the mid-‘80s, still framed by the setting of Soviet era, and early ‘90s, when Ukraine appeared on the map as an independent country. Structurally, the catalog and the exhibition are divided into three periods. The first (1985–1995) mostly includes artistic quest towards transavantgarde, as Ukrainian New Wave artists have positioned themselves within this particular international trend. Large-scale figurative pictures that implicate citations, shift meanings of deconstruction and mythology, that are open to emotions, expressive painting and Neo-Baroque style, became the core that united the New Wave generation. The second period covers works created from 1995 to 2005. Since the mid-‘90s and up to the millennium Ukrainian artistic process took a new way. It was a phase of rapid development of media art and staged photography, when figurative painting was falling into oblivion while sensual pictorial and plastic abstraction came to the fore. After a surge of interest in new media in the late ‘90s it was time to return to figurative painting, which once again proved its ability to survive, this time in a completely unexpected post media forms. Finally, another important point: at the end of this period a new generation has come to Ukrainian contemporary art, focused on different philosophical and aesthetic tenets than the previous one. The third section (2005–2015) reflects this dual nature, the transitional spirit of Ukrainian contemporary art between two Maidans, two revolutions. On the one hand, there is an active generation that came to the fore in the late ‘80s, and on the other, there are young artists who came to light on the crest of revolutionary upheavals and social fractures. The main feature of the youth is performative artistic consciousness. Their manners are in some ways similar to predecessors: they also sometimes use painting in their art arsenal (and this is reflected in the interests of art collectors), but direction of their work is biased toward social and political problems. Their position is more critical as for life and art, unlike emphasized detachment of the previous generation. This explains why the scene of their artistic gestures and actions is not only an exhibition space, but also a street. Demand for this kind of art is yet an open prospect.

16


Separate sections of the catalog and of the exhibition are devoted to those art scene characters, who defined Ukrainian artistic process all this time: in the late ‘80s, which served as a springboard to development of new meanings, in the ‘90s, 2000s and nowadays. All changes notable for a given period and related to imagery, themes, genres, media preferences and other kinds of artistic trends, are shown here on an individual basis. But all of this seems to be just a reflection on the overall dynamics, both in terms of internal artistic evolution and transformations caused by the change of generations, as well as a reflection on art collectors choice, a kind of «symptomatic mirror» for preferences, hobbies, conscious or inexplicable love. Oleksandr Solovyov, Curator

17


1985–1995


Олександр Животков. Людина з люлькою, олія на полотні, 100 x 100 см, 1985 Oleksandr Zhyvotkov. A Man with a Pipe, oil on canvas, 100 x 100 cm, 1985

20


Марко Гейко. Натюрморт, олія на полотні, 110 х 110 см, 1987 Marko Geiko. Still Life, oil on canvas, 110 x 110 cm, 1987

21


Анатолій Криволап. Хата, олія на полотні, 70 x 100 см, 1992 Anatoliy Kryvolap. The Hut, oil on canvas, 70 x 100 cm, 1992

22


Василь Бажай. Без назви, олія на полотні, 180 x 145 см, 1992 Vasyl Bazhai. Untitled, oil on canvas, 180 x 145 cm, 1992

23


Василь Цаголов. Я дуже люблю свою роботу, кольорова фотографія, 75 x 135 см, 1992 Vasil Tsagolov. I am Fond of My Job, color photo, 75 x 135 cm, 1992

24


Арсен Савадов / Георгій Сенченко. Без назви, олія на полотні, пластик, світло, 370 x 460 см, 1991 Arsen Savadov / Georgiy Senchenko. Untitled, oil on canvas, plastic, light, 370 x 460 cm, 1991 (з колекції PinchukArtCentre / from the PinchukArtCentre collection)

25


26


Олег Голосій. Жовта кімната, олія на полотні, 200 x 420 cм, 1989 Oleg Golosiy. Yellow Room, oil on canvas, 200 x 420 cm, 1989 (з колекції PinchukArtCentre / from the PinchukArtCentre collection)

27


Олег Голосій. Без назви, олія на полотні, 49 x 56 cm, 1989 Oleg Golosiy. Untitled, oil on canvas, 49 x 56 cm, 1989

Олег Голосій. Русалка, олія на полотні, 69 x 79 cm, 1989 Oleg Golosiy. Mermaid, oil on canvas, 69 x 79 cm, 1989

28


Олег Голосій. Монолог, картон, змішана техніка, 50 x 80 cм, 1989 Oleg Golosiy. Monologue, cardboard, mixed technique, 50 x 80 cm, 1989

29


Олег Тістол. Возз’єднання, олія на полотні, 270 x 240 см, 1988 Oleg Tistol. Reunion, oil on canvas, 270 x 240 cm, 1988 (з колекції PinchukArtCentre / from the PinchukArtCentre collection)

30


Марина Скугарєва. Севастопольський вальс, олія на полотні, гаптування, 180 x 120 см, 1994 Marina Skugareva. Sevastopol Waltz, oil, embroidery on canvas, 180 x 120 cm, 1994

31


Олег Голосій. Дорога в лісі, олія на полотні, 265 x 155 cм, 1992 Oleg Golosiy. Road in a Forest, oil on canvas, 265 x 155 cm, 1992

32


Олександр Гнилицький. Хвиля і хлопчик, олія на полотні, 300 x 200 см, 1990 Oleksandr Hnylytskyj. A Wave and a Boy, oil on canvas, 300 x 200 cm, 1990 (з колекції PinchukArtCentre / from the PinchukArtCentre collection)

33


34


Олександр Гнилицький. Без назви, маркер, папір, 25 х 38 см, 1988 Oleksandr Hnylytskyj. Untitled, marker, paper, 25 x 38 cm, 1988

35


36


Борис Михайлов. Із серії «Біля землі», ч/б фотографія, сепія, 15 х 35 см (кожна), 1991 Borys Mykhailov. From the «Near the Ground» series, b/w photography, sepia, 15 x 35 cm (each), 1991 (з колекції PinchukArtCentre / from the PinchukArtCentre collection)

37


Валентин Раєвський. Tsar’s Gates, (диптих) полотно, емаль, олія, 300 х 200 см (кожна), 1990 Valentin Raevsky. Tsar’s Gates, (diptych) canvas, enamel, oil, 300 x 200 cm (each), 1990


Яна Бистрова. Невдоволені потреби, олія на полотні, 160 х 120 см, 1990 Yana Bystrova. Unmet Needs, oil on canvas, 160 x 120 cm, 1990

40


Вінні Рєунов. Не кажи «Ні», олія на полотні, 195 х 145 см, 1990 Vinny Reunov. Do not say «No», oil on canvas, 195 x 145 cm, 1990

41


Олександр Ройтбурд. Спроба божевілля, або Наздоганяючий гуркіт Ен-Софа, олія на полотні, 400 x 300 см, 1990 Oleksandr Roitburd. An Effort of Madness or Catching Rumble of Ein Sof, oil on canvas, 400 x 300 cm, 1990 (з колекції PinchukArtCentre / from the PinchukArtCentre collection)

42


Олександр Ройтбурд. Без назви, олія на полотні, 200 х 150 см, 1990 Oleksandr Roitburd. Untitled, oil on canvas, 200 x 150 cm, 1990

43


Валерія Трубіна. Юнаки біля моря, олія на полотні, 197 x 160 см, 1988 Valeria Troubina. Youngsters by the Sea, oil on canvas, 197 x 160 cm, 1988

44


Валерія Трубіна. Морозиво, олія на полотні, 101 х 92 см, 1990 Valeria Troubina. Ice Cream, oil on canvas, 101 x 92 cm, 1990

45


46


Павло Керестей. Художник, намалюй мені картину, перформанс, живопис, олія на полотні, 10 частин, 110 x 94 см, 1990 Pavlo Kerestey. Painter, Paint Me a Picture, performance, painting, oil on canvas, 10 pieces, 110 x 94 cm, 1990

47


Матвій Вайсберг. Художник та модель, олія на полотні, 96 х 123 см, 1993–1994 Matviy Vaysberg. Artist and His Model, oil on canvas, 96 x 123 cm, 1993–1994

48


Тіберій Сільвашi. Близько опівночі VII, олія на полотні, 150 x 190 см, 1994 Tiberiy Silvashi. Around Midnight VII, oil on canvas, 150 x 190 cm, 1994

49


Ігор Коновалов. Жовта звичка, олія на полотні, 195 х 145 см, 1993 Igor Konovalov. Yellow Habitude, oil on canvas, 195 x 145 cm, 1993

50


Олег Голосій. Автопортрет, олія на полотні, 80 х 70 см, 1988 Oleg Golosiy. Self-portrait, oil on canvas. 80 х 70 cm, 1988

51


Василь Рябченко. Смерть Актеона, олія на полотні, 200 х 300, 1988 Vasyl Ryabchenko. Death of Actaeon, oil on canvas, 200 x 300, 1988


Максим Мамсіков. Нора, олія на полотні, 125 x 140 см, 1993 Maxim Mamsіkov. Hole, oil on canvas, 125 x 140 cm, 1993

54


Ігор Гусєв. Пістет, олія на полотні, 130 х 200 см, 1991 Igor Gusev. Pistet, oil on canvas, 130 x 200 cm, 1991

55


Юрій Соломко. Поцілунок крадькома, поліграфічна карта на полотні, олія, 200 х 180 см, 1992 Yuriy Solomko. Stolen Kiss, printing map on canvas, oil, 200 x 180 cm, 1992

56


Олександр Гнилицький. Фонтан, олія на полотні, 200 х 150 см, 1993 Oleksandr Hnylytskyj. Fountain, oil on canvas, 200 x 150 cm, 1993

57


Віктор Сидоренко. Жінка з парасолькою. Із серії «Жінки і квіти», акрил на полотні, 101 x 147 см, 1991 Victor Sydorenko. Woman with Umbrella. From the «Womеn and Flowers» series, acrylic on canvas, 101 x 147 см, 1991

58


Віктор Покиданець. Два обличчя, олія на полотні, 150 х 98 см, 1991 Victor Pokidanets. Two Faces, oil on canvas, 150 x 98 cm, 1991

59


Павло Маков. Ранок, інтагліо, папір, 34,5 x 100,5 см, 1991–1992 Pavlo Makov. Morning, intaglio paper, 34,5 x 100,5 cm, 1991–1992

60


Олександр Клименко. Місячний ковбой, олія на полотні, 200 x 250 cм, 1992 Oleksandr Klymenko. Lunar Cowboy, oil on canvas, 200 x 250 cm, 1992

61


Дмитро Кавсан. Реверанс, олія на полотні, 147 х 197 см, 1993 Dmytro Kavsan. Curtsey, oil on canvas, 147 x 197 cm, 1993


Ілля Чічкан. Прощальна пісенька з кінофільму «Вік любові», олія на полотні, 120 х 150 см, 1994 Illya Chichkan. Farewell Song from the Movie «Age of Love», oil on canvas, 120 x 150 cm, 1994

64


Сергій Панич. Лебедине озеро, олія на полотні, 175 x 170 см, 1991 Sergiy Panych. Swan Lake, oil on canvas, 175 x 170 cm, 1991

65


Олександр Дубовик. Простір, олія на полотні, 150 х 150 см, 1993 Oleksandr Dubovik. Space, oil on canvas, 150 х 150 cm, 1993

66


Олександр Дубовик. Полудень, олія на полотні, 150 х 150 см, 1992 Oleksandr Dubovik. Noon, oil on canvas, 150 х 150 cm, 1992

67


68


Олександр Сухоліт. Дерево, змішана техніка на полотні, 200 x 300 см, 1990 Oleksandr Sukholit. Tree, mixed media on canvas, 200 x 300 cm, 1990

69


Олександр Сухоліт. Мати з дитиною, рельєф на піщанику, 60 x 113 см, 1990 Oleksandr Sukholit. Mother with Child, relief on sandstone, 60 x 113 cm, 1990

70


Олександр Сухоліт. Вікторія, бронза, Н — 55 см, 1989 Oleksandr Sukholit. Victoria, bronze, H — 55 cm, 1989

71


1995–2005


Олександр Ройтбурд. Птах 2, олія на полотні, 290 x 197 см, 1996 Oleksandr Roitburd. Bird 2, oil on canvas, 290 x 197 сm, 1996

74


Сергій Панич. Проект Монумента Любові (Повний місяць), олія на полотні, 175 x 125 см, 1996–1997 Sergiy Panych. Draft Monument of Love (Full Moon), oil on canvas, 175 x 125 cm, 1996–1997

75


Віктор Сидоренко. Задоволення від роботи, акрил на полотні 168 x 200 см, 1995 Victor Sydorenko. Satisfying from Labor, acrylic on canvas, 168 x 200 см, 1995

76


Проект українських грошей (О. Тістол, М. Маценко), папір, колаж, 32 x 92 см, 1995 Project of Ukrainian Money (O. Tistol, M. Matsenko), paper, collage, 32 x 92 cm, 1995

77


Арсен Савадов. Супутник, олія на полотні, 150 x 210 см, 2002 Arsen Savadov. Sputnik, oil on canvas, 150 x 210 сm, 2002

78


Арсен Савадов. No Time to Waste, акрил на полотні, 241 x 206 см, 2002 Arsen Savadov. No Time to Waste, acrylic on canvas, 241 x 206 сm, 2002

79


Олег Тістол. Роксолана, олія на полотні, 280 x 480 см, 1995 Oleg Tistol. Roksolana, oil on canvas, 280 x 480 cm, 1995


Олександр Животков. Робота № 2 із серії «Балконні двері», олія на полотні, 150 х 130 см, 2005 Oleksandr Zhyvotkov. Work № 2 from the «Balcony Door» series, oil on canvas, 150 х 130 cm, 2005

82


Олександр Животков. Робота № 2 із серії «Либідь», олія на полотні, 140 х 200 см, 2004 Olexander Zhyvotkov. Picture №  2 from «Lybid» series, oil on canvas, 140 х 200 cm, 2004

83


Анатолій Криволап. Без назви, олія на полотні, 180 x 200 см, 1992–2005 Anatoliy Kryvolap. Untitled, oil on canvas, 180 x 200 cm, 1992–2005

84


Анатолій Криволап. Місячна ніч, олія на полотні, 73 x 64 см, 1999 Anatoliy Kryvolap. Moonlight Night, oil on canvas, 73 x 64 cm, 1999

85


Тіберій Сільвашi. Живопис, олія на полотні, 150 x 150 см, 2003–2014 Tiberiy Silvashi. Painting, oil on canvas, 150 x 150 cm, 2003–2014

86


Олександр Клименко. Літо. Полуденна млость і повнота буття, олія на полотні, авторська техніка, 150 х 170 см, 2001 Oleksandr Klymenko. Summer. Noon Bliss and Fullness of Being, oil on canvas, author’s technique, 150 х 170 см, 2001

87


Тіберій Сільвашi. Живопис, (диптих) олія на полотні, 100 х 220 см, 2003–2005 Tiberiy Silvashi. Painting, (diptych) oil on canvas, 100 x 220 cm, 2003–2005

88


Володимир Бовкун. Без назви, олія на полотні, змішана техніка, 85 х 122 см, 1997 Volodymyr Bovkun. Untitled, oil on canvas, mixed media, 85 x 122 cm, 1997

89


Олег Тістол. Проект грошей, олія на полотні, 95 х 145 см, 1999 Oleg Tistol. Project of Money, oil on canvas, 95 х 145 cm, 1999

90


Анатолій Криволап. Без назви, олія на полотні, 100 x 200 см, 1998 Anatoliy Kryvolap. Untitled, oil on canvas, 100 x 200 cm, 1998

91


Юрій Соломко. Мережа. Схід, шовкографія на левкасі, туш, кулькова ручка, полотно, 100 х 128 см, 1997 Yuriy Solomko. Net. East, serigraphy on levkas, indian ink, ballpen, canvas, 100 х 128 cm, 1997

92


Юрій Соломко. Гра. Схід, шовкографія на левкасі, туш, кулькова ручка, полотно, 100 х 128 см, 1997 Yuriy Solomko. Game. East, serigraphy on levkas, indian ink, ballpen, canvas, 100 х 128 cm, 1997

93


Олег Тістол. ЮБК, олія на полотні, 100 x 180 см, 1998 Oleg Tistol. UBK, oil on canvas, 100 x 180 cm, 1998

94


Микола Маценко. Купуй українське, олія, камуфляжна тканина, 69 x 108 см, 1998 Mykola Matsenko. Buy Ukrainian, oil, camouflage fabric, 69 x 108 cm, 1998

95


Сергій Панич. Занепалий лебідь, олія на полотні, 110 х 85 см, 1998 Sergiy Panych. Fallen Swan, oil on canvas, 110 х 85 cm, 1998

96


Сергій Панич. Як з білих яблунь дим, олія на полотні, 180 x 125 см, 2004 Sergiy Panych. Like a Smoke from White Appletrees, oil on canvas, 180 x 125 cm, 2004

97


Влада Ралко. Сад насолод 1, олія на полотні, 200 х 67 см, 1997 Vlada Ralko. Garden of Delight 1, oil on canvas, 200 х 67 cm, 1997

Влада Ралко. Сад насолод 2, олія на полотні, 200 х 45 см, 1997 Vlada Ralko. Garden of Delight 2, oil on canvas, 200 х 45 cm, 1997

98


Влада Ралко. Сад насолод 3, олія на полотні, 200 х 55 см, 1997 Vlada Ralko. Garden of Delight 3, oil on canvas, 200 х 55 cm, 1997

Влада Ралко. Сад насолод 4, олія на полотні, 200 х 69,5 см, 1997 Vlada Ralko. Garden of Delight 4, oil on canvas, 200 х 69,5 cm, 1997

99


Віктор Сидоренко. Контури реального, олія на полотні, 200 x 300 см, 1998 Victor Sydorenko. The Contours of the Real, oil on canvas, 200 x 300 cm, 1998


Арсен Савадов. Із серії «Ангели», кольорова фотографія, 150 х 210 см, 2000 Arsen Savadov. From the «Angels» series, color photo, 150 х 210 cm, 2000

102


Арсен Савадов. Із серії «Ангели», кольорова фотографія, 150 х 210 см, 2000 Arsen Savadov. From the «Angels» series, color photo, 150 х 210 cm, 2000

103


Олег Тістол. Яйце під майонезом, олія на полотні, кахель, 40 x 40, 1999 Oleg Tistol. Egg under Mayonnaise, oil on canvas, tile, 40 x 40, 1999

104


Марина Скугарєва. Натюрморт, олія на полотні, гаптування, 30 x 40 см, 2000 Marina Skugareva. Still Life, oil on canvas, embroidery, 30 x 40 cm, 2000

105


106


Володимир Будніков. Оазa 1–6, олія на полотні, 90 x 150 см, 1998 Volodymyr Budnikov. Oasis 1–6, oil on canvas, 90 x 150 cm, 1998

107


Яна Бистрова. Дівчина без весла, акрил на полотні, масляна пастель, 100 х 80 см, 1995 Yana Bystrova. Girl without Oar, acrylic on canvas, oil pastel, 100 x 80 cm, 1995

108


Віктор Сидоренко. З проекту «Цитохронізми», змішана техніка на полотні, 150 x 125 см, 2002 Victor Sydorenko. From the «Cytochronismus» project, mixed media on canvas, 150 x 125 cm, 2002

109


110


Павло Маков. Олов’яний щоденник № 10, багаторазове інтагліо, малюнок, акрил, папір, 48 x 156 см, 2002 Pavlo Makov. Tin Diary №  10, multiple intaglio, drawing, acrylic, paper, 48 x 156 cm, 2002

111


Микола Маценко. Неофольк, олія на полотні, 32 х 32 см (кожна), 2004 Mykola Matsenko. Neofolk, oil on canvas, 32 х 32 cm (each), 2004

112


Олег Тістол. Кавказ № 32, олія на полотні, 100 x 100 см, 2003 Oleg Tistol. Caucasus №  32, oil on canvas, 100 x 100 cm, 2003

113


Матвій Вайсберг. Штудія до картини Паоло Уччелло «П’ятеро славетних» (1450), олія на полотні, 60 x 150 см, 2003 Matviy Vaysberg. Study for the painting by Paolo Uccello «Five Famous Men» (1450), oil on canvas, 60 x 150 cm, 2003

114


Володимир Кожухар. Явлення золотої дівчинки в спустошеному барі, олія на полотні, 140 х 200 см, 2003 Volodymyr Kozhukhar. Appearance of Golden Girl in a Desolate Bar, oil on canvas, 140 x 200 cm, 2003

115


Олександр Гнилицький. Телепузик, олія на полотні, 200 x 103 см, 2003 Oleksandr Hnylytskyj. Teletubbies, oil on canvas, 200 x 103 cm, 2003

116


Олег Тістол. «Лісу» К.Н.Р., олія на полотні, 180 х 100 см, 2004 Oleg Tistol. «Lisu» China, oil on canvas, 180 x 100 cm, 2004

117


Олег Кулік. Із серії «Лоліта vs Аліса», кольорова фотографія, діаметр 100 см, 2002 Oleg Kulik. From the «Alice vs Lolita» series, color photo, diameter 100 cm, 2002

118


Олег Кулік. Із серії «Лоліта vs Аліса», кольорова фотографія, 110 х 130 см, 2000 Oleg Kulik. From the «Alice vs Lolita» series, color photo, 110 х 130 cm, 2000 (з колекції PinchukArtCentre / from the PinchukArtCentre collection)

119


Арсен Савадов. З проекту «Донбас-Шоколад», silver print, 3/7, 148 х 99 см, 1997 Arsen Savadov. From the «Donbass-Chocolate» project, silver print, 3/7, 148 x 99 сm, 1997

120


Арсен Савадов. З проекту «Донбас-Шоколад», silver print, 3/7, 98 х 148 см, 1997 Arsen Savadov. From the «Donbass-Chocolate» project, silver print, 3/7, 98 х 148 сm, 1997

121


Микола Кривенко. ООО, олія на полотні, 66 х 152 см, 2001 Mykola Kryvenko. OOO, oil on canvas, 66 x 152 cm, 2001

122


Валерія Трубіна. Брама II, олія на полотні, 200 х 150 см, 1992–1997 Valeria Troubina. Gate II, oil on canvas, 200 х 150 cm, 1992–1997

123


Максим Мамсіков. Слон, олія на полотні, 77 х 92 см, 2003 Maxim Mamsikov. Elephant, oil on canvas, 77 x 92 cm, 2003

124


Максим Мамсіков. Борщик, олія на полотні, 15 x 25 см, 1998 Maxim Mamsikov. Tiny Pretty Borshch, oil on canvas, 15 x 25 cm, 1998

125


Олександр Сухоліт. Оголена, малюнок, папір, 60 x 40 см, 2002 Alexander Sukholit. Naked, drawing, paper, 60 x 40 cm, 2002

126


Олександр Сухоліт. Без назви, мішана техніка на папері, 82 x 60 см, 2005 Alexander Sukholit. Untitled, mixed media on paper, 82 x 60 cm, 2005

127


Андрій Сагайдаковський. Глухий, олія на полотні, 60 х 50 см, 1996 Andriy Sagaidakovsky. Deaf, oil on canvas, 60 x 50 cm, 1996

128


Андрій Сагайдаковський. Німий, олія на полотні, 60 х 50 см, 1996 Andriy Sagaidakovsky. Dumb, oil on canvas, 60 x 50 cm, 1996

129


Ігор Гусєв. Ланцюги, олія на полотні, 193 x 145 см, 1998 Igor Gusev. Chains, oil on canvas, 193 x 145 cm, 1998

130


Ілля Чічкан. На тренуванні, олія на полотні, 205 х 242 см, 2003 Illya Chichkan. Training, oil on canvas, 205 x 242 cm, 2003

131


2005–2015


Олександр Гнилицький. Кип’ятильник, олія на полотні, 200 x 140 см, 2008 Oleksandr Hnylytskyj. The Heater, oil on canvas, 200 x 140 cm, 2008

134


Олександр Гнилицький. Сантехніка (Автопортрет), олія на полотні, 136 x 104 см, 2008 Oleksandr Hnylytskyj. Sanitary Engineering (Self-Portrait), oil on canvas, 136 x 104 cm, 2008

135


Олександр Гнилицький. Камінь у лісі, олія на полотні, 302 x 200 см, 2008 Oleksandr Hnylytskyj. The Stone in Forest, oil on canvas, 302 x 200 cm, 2008 (з колекції PinchukArtCentre / from the PinchukArtCentre collection)

136


Олександр Гнилицький. Небо. Олегівська, олія на полотні, 310 x 209 см, 2008 Oleksandr Hnylytskyj. The Sky. Olehivska, oil on canvas, 310 x 209 cm, 2008

137


Арсен Савадов. Фіо-Ленд, олія на полотні, 280 x 540 см, 2009 Arsen Savadov. Fio-Land, oil on canvas, 280 x 540 сm, 2009


Максим Мамсіков. Морський бій, олія на полотні, 140 x 180 см, 2008 Maxim Mamsikov. The Naval Battle, oil on canvas, 140 x 180 cm, 2008

140


Олександр Ройтбурд. Девелопер в гостях у промоутера, олія на полотні, 150 x 200 см, 2008 Oleksandr Roitburd. Developer Visiting Promoter, oil on canvas, 150 x 200 cm, 2008

141


Вінні Рєунов. Papa, олія на полотні, 286 x 200 см, 2010–2011 Vinny Reunov. Papa, oil on canvas, 286 x 200 cm, 2010–2011

142


Вінні Рєунов. Forbes, олія на полотні, 302 x 204 см, 2013 Vinny Reunov. Forbes, oil on canvas, 302 x 204 см, 2013

143


Анатолій Криволап. Вечірній шлях, олія на полотні, 250 x 500 см, 2011 Anatoliy Kryvolap. Evening Way, oil on canvas, 250 x 500 cm, 2011


Анатолій Криволап. Ранок, олія на полотні, 140 х 160 см, 2012 Anatoliy Kryvolap. Morning, oil on canvas, 140 х 160 cm, 2012

146


Анатолій Криволап. Спекотний вечір, олія на полотні, 80 x 120 см, 2012–2014 Anatoliy Kryvolap. Sultry Evening, oil on canvas, 80 x 120 cm, 2012–2014

147


Тіберій Сільвашi. Колаж, емаль, графіт, олія на гофро-картоні, 100 х 100 см, 2009 Tiberiy Silvashi. Collage, enamel, graphite, oil on corrugated cardboard, 100 x 100 cm, 2009

148


Тіберій Сільвашi. Живопис, олія на полотні, 130 х 200 см, 2006–2007 Tiberiy Silvashi. Painting, oil on canvas, 130 х 200 cm, 2006–2007

149


Олександр Животков. Місце Могриця. Грунівка. Миропілля, авторська техніка, 110 x 320 см, 2010 Oleksandr Zhyvotkov. Mogrytsya Place. Grunivka. Myropillya, author’s technique, 110 x 320 cm, 2010


Анатолій Криволап. Кінь. Ніч, акрил, вугілля, лак на полотні, 160 x 200 см, 2006 Anatoliy Kryvolap. Horse. Night, acrylic, charcoal, lacquer on canvas, 160 x 200 cm, 2006

152


Роман Мінін. Генератор Донецького метро, барельєф, пінокартон, цифровий друк, авторська техніка, 194 x 282 cм, 2014–2015 Roman Minin. Generator of the Donetsk Subway, bas, foam board, digital printing, author’s technique, 194 x 282 cm, 2014–2015

153


Олександр Клименко. Космічний вимір земних радощів, акрил на полотні, авторська техніка, діаметр 170 см, 2011 Oleksandr Klymenko. The Cosmic Dimension of Earthly Joys, acryl on canvas, author’s technique, diameter 170, 2011

154


Олександр Клименко. Сакральна Індія, акрил на полотні, 140 x 140 cм, 2009 Oleksandr Klymenko. Sacral India, acrylic on canvas, 140 x 140 cm, 2009

155


Жанна Кадирова. Форма світла. З проекту «Неявні форми», лампа, бетон, H — 73 cм, 2001 Zhanna Kadyrova. The Form of Light. From the «Implicit Forms» project, the lamp, concrete, H — 73 cm, 2001 156


Василь Цаголов. Із серії «Лебедине озеро», штучний мармур, H — 175, 2008–2013 Vasyl Tsagolov. From the «Swan Lake» series, artificial marble, H — 175, 2008–2013 157


Василь Цаголов. Критичний градус, олія на полотні, 240 x 570 см, 2013 Vasyl Tsagolov. The Critical Degree, oil on canvas, 240 x 570 cm, 2013


Василь Цаголов. Човен, олія на полотні, 240 x 190 см, 2011 Vasyl Tsagolov. Boat, oil on canvas, 240 x 190 cm, 2011

160


Ігор Гусєв. Пенальті, олія на полотні, 90 x 140 см, 2007 Igor Gusev. Penalties, oil on canvas, 90 x 140 cm, 2007

161


Ілля Чічкан. Без назви, олія на полотні, 200 х 279 см, 2009 Illya Chichkan. Untitled, oil on canvas, 200 х 279 cm, 2009

162


Ілля Чічкан. З серії «Психодарвінизм», олія на полотні, 194 х 158,5 см, 2005 Illya Chichkan. From the «Psychodarwinism» series, oil on canvas, 194 x 158.5 cm 2005

163


Микола Маценко. акрил та олія на полотні, 200 x 320 см, Mykola Matsenko. acrylic and oil on canvas, 200 x 320 cm,

H2O, 2009 H2O, 2009


Василь Цаголов. Кого боїться Хьорст 1, олія на полотні, 386 x 580 см, 2008 Vasyl Tsagolov. Who Scare Hirst 1, oil on canvas, 386 x 580 cm, 2008


Павло Керестей. Групова Динаміка, олія на полотні, 300 x 200 cm, 2013 Pavlo Kerestey. Group Dynamics, oil on canvas, 300 x 200 cm, 2013

168


Олег Тістол. Книга, акрил на полотні, 280 х 300 см, 2013 Oleg Tistol. Book, acrylic on canvas, 280 x 300 cm, 2013

169


Микола Маценко. М. А., олія на полотні, 200 x 165 см, 2010 Mykola Matsenko. М. А., oil on canvas, 200 x 165 cm, 2010

170


Микола Маценко. Культура, акрил на полотні, 200 x 160 см, 2008 Mykola Matsenko. Culture, acrylic on canvas, 200 x 160 cm, 2008

171


Сергій Братков. Мобі Дік, lambda print, 140 x 380 cм, 2013 Sergiy Bratkov. Moby Dick, lambda print, 140 x 380 cm, 2013


Віктор Сидоренко. Дух часу, олія на полотні, 200 x 200 см, 2014 Victor Sydorenko. Zeitgeist, oil on canvas, 200 x 200 см, 2014

174


Віктор Сидоренко. Із серії «Відображення в невідомому», олія на полотні, 190 x 190 см, 2013 Victor Sydorenko. From the «Reflection in an Unknown» series, oil on canvas, 190 x 190 см, 2013

175


Юрій Соломко. Україна, олія на полотні, цифровий друк, 127 х 180 см, 2009 Yuriy Solomko. Ukraine, oil on canvas, digital print, 127 x 180 cm, 2009

176


Максим Мамсіков. Акула, олія на полотні, 192 х 192 см, 2010 Maxim Mamsikov. The Shark, oil on canvas, 192 х 192 cm, 2010

177


178


Жанна Кадирова. З проекту «Діаманти», кахельна плитка, цемент, монтажна піна, 2006 Zhanna Kadyrova. From the «Diamonds» project, glazed tiles, cement, installation foam, 2006

179


Павло Маков. Супрунівка, із серії «Сади», багаторазове інтагліо, акрил, малюнок, папір, 160 x 240 см, 2005–2008 Pavlo Makov. Suprunivka, from «Gardens» series, multiple intaglio, acryl, drawing on paper, 160 x 240 cm, 2005–2008

180


Марина Скугарєва. Frau Eva Keller, цифровий друк на простирадлі, 180 x 140 см, 2010 Marina Skugareva. Frau Eva Keller, digital print on linen, 180 x 140 cm, 2010

181


Олександр Ройтбурд. Останній день Помпеї, олія на полотні, 190 x 290 см, 2014 Oleksandr Roitburd. Last Day of Pompeii, oil on canvas, 190 x 290 cm, 2014


Влада Ралко. Всередині і зовні, акрил, олія на полотні, 200 х 150 см, 2008 Vlada Ralko. Inside & Outside, acrylic, oil on canvas, 200 x 150 cm, 2008

184


Влада Ралко. Фонтан «Ніч», акрил, олія на полотні, 160 x 100 см, 2006 Vlada Ralko. «Night» Fountain, acrylic and oil on canvas, 160 x 100 cm, 2006

185


Юрій Соломко. Чорнобиль, офсет, акрил, папір, 42 х 75 см, 2005 Yuriy Solomko. Chernobyl, offset, acrylic, paper, 42 х 75 cm, 2005

186


Олександр Ройтбурд. Ройтбурд vs Караваджо, олія на полотні, 120 x 200 см, 2009 Oleksandr Roitburd. Roitburd vs Caravaggio, oil on canvas, 120 x 200 cm, 2009

187


Арсен Савадов. Східний маяк, олія на полотні, 264 x 380 см, 2011 Arsen Savadov. Eastern Lighthouse, oil on canvas, 264 x 380 cm, 2011


190


Олег Тістол, Микола Маценко. НАЦПРОМ #9, бронза, 4 шт., 9/10, H — 50 см, 2011 Oleg Tistol, Mykola Matsenko. NATSPROM #9, bronze, 4 pcs., 9/10, H — 50 cm, 2011 191


Олександр Сухоліт. Oчікування, бронза, 1/7, H — 137 см, 2014 Oleksandr Sukholit. Expectation, bronze, 1/7, H — 137 cm, 2014 192


Олександр Животков. Роботи №№ 6–7–8–9 із серії «Дороги. Напрямок Північний-Схід», авторська техніка, 55 х 280 см, 2013 Oleksandr Zhyvotkov. Works №№  6–7–8–9 from the «Roads. Destination North-East» series, author technique, 55 x 280 cm, 2013 193


Матвій Вайсберг. Сцени з ТаНаХа, мішана техніка на полотні, 45 x 60 см, 2012 Matviy Vaysberg. Scenes from TaNaKh, mixed media on canvas, 45 x 60 cm, 2012

194


Матвій Вайсберг. Штудія до картини Мікеланджело да Караваджо «Поклоніння пастухів», олія на полотні, 200 x 150 см, 2009 Matviy Vaysberg. Study of Michelangelo da Caravaggio’s painting «The Adoration of the Shepherds», oil on canvas, 200 x 150 cm, 2009

195


Влада Ралко. Київський щоденник, акварель, кулькова ручка, папір А4, 2013–2015 Vlada Ralko. Kiev Diary, watercolor, pen, paper A4, 2013–2015


Павло Маков. Алея закоханих, багаторазове інтагліо, акрил, малюнок, папір, 450 x 80 см, 2008–2009 Pavlo Makov. Alley of Lovers, multiple intaglio, acryl, drawing on paper, 450 x 80 cm, 2008–2009

198


Павло Маков. Українська абетка, інтагліо, малюнок, гуаш, папір, розмір комірки 11 х 8,2 см, 2011 Pavlo Makov. Ukrainian Alphabet, intaglio, drawing, gouache, paper, cell size 11 x 8,2 cm, 2011

199


Сергій Братков. Із серії «Сувеніри», кольорова фотографія, 90 х 65 cм, 2002 Sergiy Bratkov. From the «Souvenirs» series, color photo, 90 x 65 cm, 2002

200


Сергій Братков. Із серії «Сувеніри», кольорова фотографія, 90 х 65 cм, 2002 Sergiy Bratkov. From the «Souvenirs» series, color photo, 90 x 65 cm, 2002

201


Василь Цаголов. Муха, олія на полотні, 280 x 380 см, 2011 Vasyl Tsagolov. Fly, oil on canvas, 280 x 380 cm, 2011


Оксана Мась. Inhuman Attitudes, олія на полотні, олівець, лак, 100 х 120 см, 2007 Oksana Mas. Inhuman Attitudes, oil on canvas, pencil, lacquer, 100 x 120 cm, 2007

204


Оксана Мась. Тіккун, олія на полотні, 160 x 160 см, 2012 Oksana Mas. Tikkun, oil on canvas, 160 x 160 cm, 2012

205


Вінні Рєунов. Broadcast Recycle, олія на полотні, 200 x 150 см, 2009 Vinny Reunov. Broadcast Recycle, oil on canvas, 200 x 150 cm, 2009

206


Віктор Покиданець. Арт Пром, олія на полотні, 102 х 144 см, 2008 Victor Pokidanets. Art Prom, oil on canvas, 102 x 144 cm, 2008

207


Максим Мамсіков. Де цей Вова?, олія на полотні, 105 х 170 см, 2008 Maxim Mamsikov. Where is Vova?, oil on canvas, 105 x 170 cm, 2008

208


Василь Цаголов. Любовний трикутник, олія на полотні, 150 x 160 см, 2005 Vasyl Tsagolov. Love Triangle, oil on canvas, 150 x 160 cm, 2005

209


Ігор Гусєв. Піраміда, олія на полотні, 178,5 x 140 см, 2009 Igor Gusev. Pyramid, oil on canvas, 178,5 x 140 cm, 2009

210


Ігор Гусєв. Петро, де айфон?, олія на полотні, 100 x 130 см, 2013 Igor Gusev. Peter, where is the iPhone?, oil on canvas, 100 x 130 cm, 2013

211


Олександр Бабак. Гурзуф, акрил на полотні, 100 х 150 см, 2008 Oleksandr Babak. Gurzuf, acrylic on canvas, 100 x 150 cm, 2008

212


Андрій Блудов. Відображення, олія на полотні, 110 x 90 см, 2006 Andriy Bludov. Reflection, oil on canvas, 110 x 90 cm, 2006

213


Петро Лебединець. Споглядання, олія на полотні, 200 x 300 см, 2008 Petro Lebedynets. Contemplation, oil on canvas, 200 x 300 cm, 2008

214


Макс Вітик. Wild Vase, акрил, емаль, олія на полотні і папері, 150 x 100 см, 2007 Max Vityk. Wild Vase, acrylic, enamel, oil on canvas and paper, 150 x 100 cm, 2007

215


Ксенія Гнилицька. Зима, олія на полотні, 150 x 170 см, 2008 Ksenia Hnylytska. Winter, oil on canvas, 150 x 170 cm, 2008

216


Маша Шубіна. Улісски, олія на полотні, 140 x 170 см, 2007 Masha Shubina. Ulissky, oil on canvas, 140 x 170 cm, 2007

217


Назар Білик. Ємність 1, бронза, 2/15, H — 110 см, 2013 Nazar Bilyk. Vessel 1, bronze, 218 2/15, H — 110 cm, 2013


Назар Білик. Ємність 2, бронза, 2 з 15, H — 110 см, 2013 Nazar Bilyk. Vessel 2, bronze, 219 2 from 15, H — 110 cm, 2013


Олексій Золотарьов. Рух супрематизму, іржавий метал, 2/7, 45 x 45 x 45 cm, 2013 Oleksii Zolotariov. Movement of Suprematism, rusty metal, 2/7, 45 x 45 x 45 cm, 2013 220


Олександр Сухоліт. Без назви, бронза, H — 172 см, 2006 Oleksandr Sukholit. Untitled, bronze, H — 172 cm, 2006 221


Леся Хоменко. Із серії «Моржі», акрил на полотні, 200 x 200 см, 2007 Lesya Khomenko. From the «Walruses» series, acrylic on canvas, 200 x 200 cm, 2007

222


Артем Волокітін. Дослід-16, олія на полотні, 164 x 120 см, 2011–2012 Artem Volokitin. Experience-16, oil on canvas, 164 x 120 cm, 2011–2012

223


Іван Світличний. Залізний член залізного суспільства, дерево, метал, 180 х 72 х 61 см, 2007 Ivan Svetlichny. The Iron Member of the Iron Society, wood, metal, 180 х 72 х 61 сm, 2007

224


Іван Світличний. Синій вибір, дерево, метал, 169 х 50 х 65 см, 2008 Ivan Svetlichny. The Blue Choice, wood, metal, 169 х 50 х 65 сm, 2008

225


Микола Кривенко. Чудовий улов, авторська техніка, 93 х 198 см, 2001 Mykola Kryvenko. Wonderful Catch, author’s technique, 93 x 198 cm, 2001

226


Микола Кривенко. Узбіччя, олія на полотні, 50 х 50 см, 2008 Mykola Kryvenko. Road Shoulder, oil on canvas, 50 x 50 cm, 2008

227


Микола Рідний. Документи, граніт, 2011 Mykola Ridnyi. Documents, granite, 2011

228


229


Лада Наконечна. Популярний вид. Погляд через бузок київського Ботанічного саду, спрямований у бік річки Дніпро, папір, переносний друк, малюнок олівцем, 30 x 40 см, 2012 (фотограф: Костянтин Стрілець) Lada Nakonechna. Popular View. Look through Lilac in Kiev Botanical Garden, towards the river Dnieper, transfer print, pencil drawing on paper, 30 x 40 cm, 2012 (Photographer: Kostiantyn Strilets)

230


Микита Кадан. Без назви, олія на полотні, 145 х 190 см, 2012 Mykyta Kadan. Untitled, oil on canvas, 145 x 190 cm, 2012

231


Олексій Сай. Новий пейзаж, алюміній, цифровий друк, 134 x 126 см, 2012 Oleksiy Say. New Landscape, aluminum, digital print, 134 x 126 cm, 2012

232


Віталій та Олена Васильєви. Apocalypse of Art, c-type print, diasec, 25 x 35 см, 12 шт., 1/3, 2013 Vitaliy and Elena Vasilieva. Apocalypse of Art, c-type print, diasec, 25 x 35 cm, 12 pcs., 1/3, 2013

233


Юрій Пікуль. Із серії «ЖБІ», акрил на полотні 180 х 140 см, 2014 Yuri Pikul. From «JBI» series, acrylic on canvas, 180 х 140 см, 2014

234


Микита Шаленний. Композицiя № 4. З серії «Де Брат Твій?», фото, цифровий друк, 150 х 200 см, 2014 Nikita Shalenny. Composition № 4. From the «Where is Your Brother?» series, photo, digital print, 150 x 200 cm, 2014

235


Михайло Деяк. Tochni Today, скло, акрил, 75 х 75 см, 2015 Mikhailo Deyak. Tochni Today, glass, acrylic, 75 x 75 cm, 2015

236


Степан Рябченко. Електронний Зефір (на білому), цифровий друк на алюминии, 1/4, 150 x 150 см, 2008 Stepan Ryabchenko. Electronic Zephyrus (on white), digital print on aluminum, 1/4, 150 x 150 cm, 2008

237


Роберт Саллер. Циганська зірка, акрил на полотні 200 x 200 cм, 2011 Robert Saller. Gypsy Star, acrylic on canvas, 200 x 200 cm, 2011

238


Роберт Саллер. Мімікрія, олія на полотні, 120 х 180 см, 2007 Robert Saller. Mimicry, oil on canvas, 120 x 180 cm, 2007

239


Степан Рябченко. Лимонні курчата врятуються…, цифровий друк на алюмінії, 290 х 681 см, 2009 Stepan Ryabchenko. Lemon Chickens Will be Saved…, digital printing on aluminum, 290 x 681 cm, 2009


Максим Мамсиков. Дзвінок, акрил, олія на полотні, 110 x 160 cm, 2013–2014 Maxim Mamsikov. Phone Call, oil and acrylic on canvas, 110 x 160 cm, 2013–2014

242


Ігор Коновалов. Інтервенція, олія на полотні, 190 х 290 см, 2015 Igor Konovalov. Intervention, oil on canvas, 190 x 290 cm, 2015

243


Ілля Ісупов. Благодатний вогонь, розфарбований віск, 60 х 50 см, 2013 Ilya Isupov. Holy Fire, colored wax, 60 x 50 cm, 2013

244


Ілля Ісупов. Золота рибка, акварель, папір, 82 х 100 см, 2013 Ilya Isupov. Goldfish, watercolor on paper, 82 x 100 cm, 2013

245


Гамлет Зіньковський. Хлопчик з табуретом і кіт, ДВП, акрил, 80 х 50 см, 2007 Hamlet Zinkovsky. Boy with a Stool and a Cat, MDF, acrylic, 80 x 50 cm, 2007

246


Гамлет Зіньковський. Прогулянка Бойса, акрил, колаж на ДСП, 64 х 60 см, 2009 Hamlet Zinkovsky. Saunter of Beuys, аcrylic, collage on fiberboard, 64 х 60 cm, 2009

247


Анатолій Бєлов. Промінь. Із серії «В темряві», олія на полотні, 150 х 200 см, 2008 Anatoly Belov. Ray. From «In the Dark» series, oil on canvas, 150 x 200 cm, 2008

248


APL315. Double-Trouble, полотно, змішана техніка, 210 х 100 см, 2011 APL315. Double-Trouble, painting, mixed media, 210 x 100 cm, 2011

249


Олеся Джураєва. Боженка 66, ліногравюра, 25/30, 25 х 34 cм, 2013 Olesya Dzhurayeva. Bozhenka 66, linocut, 25/30, 25 x 34 cm, 2013

Олеся Джураєва. Дахи, ліногравюра, 15/20, 25 х 34 cм, 2015 Olesya Dzhurayeva. Roofs, linocut, 15/20, 25 x 34 cm, 2015

250


Василь Бажай. Без назви, олія на полотні, 150 х 180 см, 2009 Vasily Bazhay. Untitled, oil on canvas, 150 x 180 cm, 2009

251


Віктор Хоменко. Свідок, олія на полотні, 150 х 100 см, 2014 Victor Khomenko. Witness, oil on canvas, 150 x 100 cm, 2014

252


Андрій Сидоренко. Індустріальний Eдем, акрил на полотні, 200 х 200 см, 2013 Andrey Sydorenko. Industrial Eden, acrylic on canvas, 200 x 200 cm, 2013

253


Тетяна Войтович. Вінок, органіка (льон, пшоно), 130 х 160 cm, 2015 Tanya Voitovych. Wreath, organic (flax, millet), 130 x 160 cm, 2015

254


Тарас Ковач. Виноградар. З проекту «Шум», папір, офорт, 3/5, 290 х 150 cm, 2013 Taras Kovach. Vinogradar. From the «Noise» project, paper, etching, 3/5, 290 х 150 cm, 2013

255


EXPOSITION

256


ЕКСПОЗИЦІЯ

257


258


259


260


261


262


263


264


265


266


267


268


269


270


271


УДК 4(477)«1985–2015»(083.824) ББК 85(4Укр)6л6 M-89

МУЗЕЙНЕ ЗІБРАННЯ УКРАЇНСЬКЕ СУЧАСНЕ МИСТЕЦТВО 1985–2015 З ПРИВАТНИХ КОЛЕКЦІЙ Українською та англійською мовами

Ініціатор проекту: Наталя Заболотна Куратори проекту Ігор Абрамович Олександр Соловйов Координатор проекту Вікторія Кім Оригінал-макет, пре-принт Андрій Шалигін Фото Олена Іллєнко Марія Бикова Кірілл Гайдай-Роскошний Максим Білоусов Олексій Григоренко Переклад англійською Марина Бурдун Редактор Максим Добровольський Логістика Валерій Заряшко Організатори вдячні: PinchukArtCentre, Оксані Баршиновій, Ользі Балашовій, колекціонерам, що надали роботи на виставку

Підписано до друку 18.09.2015. Формат 70х100/8. Папір крейд. Спосіб друку офс. Наклад 1200 прим. Зам. №  610 Надруковано — Фамільна друкарня «Huss» Україна, 04074, Київ, вулиця Шахтарська, 5 Тел.: (044) 430–15–49, www.huss.com.ua, e-mail: info@huss.com.ua Свідоцтво суб’єкта видавничої справи ДК № 3165 від 14.04.2008

ISBN 978-617-7110-31-5


259


260

The Museum Collection Ukrainian Contemporary Art 1985–2015 from Private Collections  

THIS CATALOGUE IS PUBLISHED IN CONJUNCTION WITH THE TENTH ANNUAL FORUM OF ARTISTIC PROJECTS ART-KYIV CONTEMPORARY

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you