Evidencia 2 - Revista

El fotograma edicion Octubre del 2023

Animacion en mexico Dia de muertos

five Nights at Freddy’s

INDICE 6

Carta editorial

Reirse de la muerte

8

En el cine con la abuela

Veneno para hadas

10 Entrevistas Los hermanos Ambriz Guillermo del Toro

18 Five Nights at Fredy’s El videojuego que revoluciono la industria al fin llega a la pantalla grande

28 Animacion en Mèxico Una odisea de varios años contra todo pronostico

Redes sociales

SADASDA@sdakjdjkasjd

SADASDA@sdakjdjkasjd

Siguenos en nuestras redes sociales para mas noticias sobre el cine en Mèxico y el mundo

Colaboradores del mes

Carta del editor Reirse de la muerte es algo caracteristico de nuestra cultura, nos ayuda a lidiar con las frivolidades del mundo y los problemas que enfrentamos en la vida.

Algunas culturas lidian con la muerte de otra forma, algunos la ocultan o la demonizan, pero a nosotros nos gusta reirnos de ella, contar historias sobre como nos burlamos de ella y le jugamos toda clase de trucos.

No es coincidencia que una de nuestras festividades mas importantes sea un dia donde celebremos el concepto de la muerte y la vida despues de la muerte.

En esta edicion no solo se puede notar claramente como es que esta creencia cultural se posiciona en muchas de nuestras creaciones y como es que podemos disfrutar tan claramente de obras que otros consideran tetricas.

Reirse de la muerte puede verse no como un acto soberbio, sino como una forma de familiarizarse con aquel viaje que todos debemos tomar.

En esta edicion tenemos toda clase de temas relacionados con la muerte y el mas alla. Conoceremos nuevas historias que nos llenaran de escalosfrios y rememoraremos las historias que mas han cautivado nuestro amor por lo paranormal.

Solo puedo despedirlos con lo que es una gran frase de la clasica pelicula macario:

“Hay que tener consideraciones con los muertos, porque pasamos mucho más tiempo muertos que vivos.”

En el cine con la abuela El otro día estaba discutiendo con mi abuela sobre las películas de terror actuales y las que vivió cuándo era joven.

Ella recordó que una de las película de terror que vio durante sus años fue una llamada “veneno para hadas” LLeno de curiosidad busque la película en internet y para mi sorpresa allí estaba.

Dirigida por el maestro del terror Carlos Enrique Taboada, conocido por obras como ”El libro de piedra” y “hasta el viento tiene miedo”, Veneno para hadas fue estrenada en el año de 1984, se trato de la ultima película que dirigío La pelicula trata sobre dos amigas, muy entre comillas, que van juntas a la escuela, una de ellas, llamada Veronica jura ser una bruja malevola. Esta pretension inocente al parecer llevara a su amiga, Graciela a padecer toda clase de juegos sadicos que solo la mente de una niña, ajena al mal del mundo, puede concebir

Veneno para las hadas sugeriría ser una película infantil, pero en realidad va más allá. Esta obra nos muestra el otro lado de la moneda de la imaginación, el otro rostro, uno más macabro y por demás asesino, y no tardamos mucho en descifrarlo.

No dare muchos detalles, pero dire que es una película sin efectos especiales, sin elementos paranormales, y que aun asi logra cautivar tu atención, mantenerte al borde el asiento y demostrar que una buena película de terror no requiere de todo el maquillaje y las luces modernas, que muchas veces cansan al espectador mas que cautivar e intrigar su mente

lOS HERMANOS AMBRIZ

Pioneros en la animacion mexicana

Para el publico que desconoce ¿De que se trata su serie?

Trata sobre Frankelda, que es una escritora fatnasma que quiere contar sus historias de terro a un publico, y lo hace con ayuda de Herneval, que es su libro.

Ellos nos iran contando historias de terror, pero poco a poco descubriremos la historia de Frankleda y su libro

¿Ahora en que estan trabajando?

La produccion debe seguir, dejamos todo en un punto abierto y va a haber mas. Pero tambien queremos hacer una pelicula, y queremos presentarla en Francia, en el festival de Anici.

Es un proyecto que mezcla varios elementos medievales con elemenrtos infantiles.

Pero por supuesto siendo algo unico.

¿Cual ha sido el reto de dirigir un estudio de Stop Motion?

El reto es mas bien lograr que el estudio siga vivo. Llevamos mas de 10 años de existir legalmente antes de formalizarnos tanto. Pues ha sido un recorrido interesante. porque para llegar hasta una premiacion tienes que pasar por muchos fracasos, muchos tropiezas.

Pero tienes que levantarte y seguir, y eventualmente lograr algo grande

Pioneros en la animacion mexicana Dirigir una escena, o el estar animando, cuando lo reproduces y ver el resultado es el premio.

Todo lo demas, las quincenas, el funcionamiento, lidiar con conflictos personales, eso es dificil, pero aquel resultado es el premio por el que todo vale la pena

¿Cual es el atractivo de la serie para el publico mayor?

Se trata de una exploracion estetica, aunque sea comercial, buscamos ese contraste y buscamos lograr que cada capitulo sea diferente al anterior.

¿Que libertades se tomaron con este proyecto?

Todos los personajes humanos son caricaturezcos, se parecen a lo tipico de las caritcaturas, pero hicimos un poco de trampa, pues los monstruos que presenta son grotescos, feos, asquerosos, monstruos que recuerdan mas al laberinto del fauno que lo que verias en una serie normal

Guillermo del toro Cronica de un maestro del terror

¿Cómo hace para que la fa- Has mencionado que el cine milia aún le tenga en te libero ¿porque consideras cuenta? eso?

Es que somos una familia circense, así que viajan conmigo a donde decido ir. No duermo bien, no como bien, anoche llegué a las tres de la mañana a casa, y hoy me he levantado a las 5.30 am. Trato de decirles buenos días y buenas noches como norma, pero tengo la tranquilidad de que mis hijos adoran lo que hago.

Mi hija viene conmigo a Dreamworks y disfruta viendo mi trabajo.

La vida y el cine, que son como existencias paralelas para quien lo ama; o sea, la cantidad de veces que he recuperado el aliento por ver una película son muchísimas. Cuando la vida va profundamente mal, a veces el cine te da oxígeno, porque te resuelve un problema en una hora y media o dos.

Su nombre se ha convertido ¿Ha tenido usted o alguien en un fenómeno. ¿Es una en su familia alguna presión añadida o disfruta experiencia sobrenatural? ¡Oh, sí, por supuesto! La película Crimson Peak con la sensación? se basa en una experiencia que le sucedió a mi madre: poco después de que su abuela murió, la visitó en la cama. Además, yo he experimentado dos fantasmas en mi vida. Sé que esas cosas existen. Sean lo que sean.

¿Porque fue importante el personaje de Pinocho para ti?

Sin rondar mucho, lo cuenta: ‘recuerdo que cuando vi Pinocho con mi mamá sentí un miedo muy grande porque nadie entendía lo escabroso que era ser un niño o la infancia para cierto temperamento, al menos para el mío. Se volvió una película emblemática para mí: colecciono arte de Pinocho, Pinochos y se volvió un vínculo muy fuerte con mi mamá… de alguna u otra forma se me hizo importante crear un Pinocho que no cambiara nunca, sino que los que cambiaran, fueran los que estaban alrededor de él’

Las decepciones que tengo no tienen que ver con la presión de ser quien soy, sino con la tristeza de no haber podido hacer determinados proyectos que se quedaron por el camino.

La presión no es un factor para mí. Intento vivir de la misma manera que cuando tenía 7 años, que es amando lo que hago. Por eso me rijo.

¿Hasta cuándo se ve haciendo animación?

Espero que el resto de mi vida. Es el medio que más control te da y creo que en el futuro lo vamos a ver desarrollarse aún más contando historias de adultos. No hay límite.

Cine de oro en dia de muetos Terror desde la cineteca Este mes de octubre la cineteca se llena de las mejores peliculas nacionales y extranjeras, para recordar los logros y las historias del hoy del ayer que nos recuerdan las partes mas incomodas de la existencia.

Desde terror clasico y que da mas risa que miedo hasta autenticas obras de terror psicologico

“Buscamos lograr recordar todo lo bueno que ha producido Mèxico a lo largo de mas de 60 años de cine nacional“

La taquilla en dia de muertos Top peliculas mas taquilleras en halloween y dia de muertos 1

2 Annabelle

Halloween

2014 Newline Cinema

2018 BlumHouse productions $255.4

$256.9

Recaudacion mundial: Cifras en millones de dolares hasta octubre de 2023

Coco en vivo el encanto de Pixar llega a CDMX Al fin seremos testigos del espectaculo que ha estado cautivando al mundo entero.

Aunque los fan de pixar se la conocen de memoria, verla con una orquesta en vivo es una experiencia imperdible Coco en vivo se presentará por primera vez en la Ciudad de México los próximos 3 y 4 de noviembre, en el marco de la celebración del Día de Muertos. Este espectáculo familiar e inmersivo cuenta con música en vivo, artistas de renombre acompañados de una orquesta en vivo y la proyección de Coco, la película de Disney y Pixar ganadora del Oscar

Coco en vivo 30 y 31 de octubre en Auditorio nacional

Parece que todo 2023 se perfila como el año

mas monumental para los amantes de los videojuegos de todo el mundo y nada mejor que Five Nights at Freddy’s para comprobarlo.

Luego del exitoso estreno de The Last of Us en televisión, y Super Mario Bros: La Película arrasando en la taquilla, ahora le toca turno a la popular saga de terror para seguir extendiendo la buena racha de las adaptaciones de juegos a la pantalla.

Después de estar por casi una década en desarrollo, la película Five Nights at Freddy’s arribará finalmente a nuestras pantallas con la promesa de continuar la buena racha de las adaptación de videojuegos a producciones audiovisuales. Aquí te contamos todo lo que debes saber:

¿ De que trata la cinta ?

Five Nights at Freddy’s es una franquicia de survival horror creada y publicada de forma independiente por Scott Cawthon en 2014. El juego original se hizo rápidamente de un culto masivo de fanáticos gracias a la frescura y simpleza de su premisa, así como su atmósfera inquietante. Entonces, comenzó una franquicia multimedia compuesta ya por varias secuelas, spin-offs, novelas y toda clase de mercancía. n restaurante familiar ficticio (similar a Chuck E. Cheese’s y ShowBiz Pizza Place), que utiliza animales animatrónicos de tamaño natural para las fiestas infantiles que organizan.

Sin embargo, Mike hace un inquietante descubrimiento: los múltiples y espeluznantes robots están vivos y sedientos de venganza, por lo que buscarán matar a cualquiera que siga en el edificio

después de medianoche. Ahora, valiéndose de limitados recursos que tiene a su alrededor para defenderse, Mike intentará sobrevivir a los largos y tortuosos turnos de madrugada.

Cawthon anunció por primera vez la adaptación cinematográfica en 2015, con gran entusiasmo por parte de los fans.

Después de perder una serie de directores, Jason Blum anunció que finalmente se adaptaría el proyecto a través de su productora Blumhouse, en 2017.

La película fue dirigida por Emma Tammi y basada en la franquicia de videojuegos del mismo nombre creada por Scott Cawthon, además de ser producida por Blumhouse Productions y Scott Cawthon Productions.

Five Nights at Freddy’s cuenta con un reparto liderado por Josh Hutcherson, Elizabeth Lail, Piper Rubio, Mary Stuart Masterson y Matthew Lillard, quienes buscarán darle una recreación lo más parecida al videojuego.

En entrevista con Collider, Jason Blum explicó por qué han tardado tanto en materializar este proyecto. La adaptación cinematográfica se anunció por primera vez en abril de 2015, entonces bajo la dirección de Gil Kenan para Warner Bros, pero al final fue desechada. Blumhouse entró al quite en 2017, pero también han tenido varios obstáculos para concertar la película, incluyendo perder al director Chris Colombus.

“Me encantan las películas de terror porque las personas que hacen películas de terror todavía están un poco marginadas en Hollywood”

Arriesgarse una vez mas...

Esta no es la primera vez que el estudio Blumhouse adapta historias de terror, sin embargo tampoco es la primera vez que se realizan un proyecto tan ambicioso Esencialmente, todo se remonta a por qué Blum hace películas de terror: le encanta ser el desvalido.

“Me encantan las películas de terror porque las personas que hacen películas de terror todavía están un poco marginadas en Hollywood”, explicó. “Por ejemplo, se nos considera inferiores, aunque Get Out los hizo un poco más geniales. Todavía no somos los chicos geniales ni por asomo... por eso también me encanta el terror: me encanta ser el perdedor y superar algo. ¿A quién no?.”

Desde que fue lanzado en 2014, Five Nights at Freddy’s se convirtió en un auténtico suceso mediático. Su capacidad para sumergir a los jugadores en su experiencia increíblemente aterradora fue muy elogiada por los críticos y los fans que de inmediato lo volvieron tendencias en redes sociales.

Los juegos de la saga han sido distinguidos por los sobresaltos y otras reacciones de miedo que provocan, razón por la que muchos vloggers y streamers lo eligen para sus transmisiones en vivo en plataformas como Youtube y Twitch.

Su popularidad ha trascendido más allá de los videojuegos y sus personajes pueden ser vistos en toda clase de parafernalia.

Pero comencemos por el principio. En 2014 Scott Cawthon crea Five Nights at Freddy’s, un point and click de terror con un objetivo claro: sobrevivir al posible ataque de los animatrónicos durante 5 noches en las que trabajaremos como guardia nocturno de una pizzería. El videojuego se desarrolla en primera persona y su jugabilidad se basa en controlar elementos del medio como son las puertas de acceso a nuestra sala de control, las luces y las cámaras de seguridad. Todo ello gestionando muy bien la energía que empleamos en cada sistema, ya que a mayor uso, mayor consumo, y si la energía se agota todo dejará de funcionar y seremos asesinados.

Five Nights at Freddy’s es un juego con una historia muy poco definida, por lo que los fans han creado muchas teorías y rumores sobre el juego.

A casi una década de distancia, este universo ya tiene en su haber más de diez entregas oficiales, spinoffs y otros tantos productos. Bastante reconocible sabiendo la revolución que esta creación causó en la industria de los juegos de terror. Con esto, Scott, ex-hacedor de videojuegos cristianos, se convirtió en figura estelar desde su posición de desarrollador indie.

En su pasado conocido, Cawthon creó Chipper & Sons, una especie de antología de minijuegos bastante sencillos que tenían como público principal a los más niños del hogar; sin embargo, su personaje principal, un castor antropomórfico, no jugó de su lado, pues lo tildaron de “animal animatrónico aterrador”.

Así pues, nació Freddy y todos los otros personajes animatrónicos que conforman la saga-, bajo una mecánica aparentemente sencilla, so pretexto de las malas críticas. Es decir, de lo que quedaba de su legado, creó un nuevo futuro que no se apagó más, y sólo tardó seis meses en desarrollarlo.

El amanecer las peliculas de vidoejuegos La naciente tendencia

la plataforma Paramount +, superando los 4.9 millones de espectadores.

A este punto es un secreto a voces que el cine de superheroes esta en declive, y los mas pesimistas aseguran que esta viviendo sus ultimos años Luego de que la popularidad de cintas de superhéroes decayera con estrenos como Ant-Man and the Wasp: Quantumania, Shazam! Fury of the Gods, The Flash, entre otras más, los videojuegos se han abierto camino como las películas más taquilleras de este 2023.

Los antecedentes están en Mario Bros, que recaudó a nivel mundial más de mil 360 millones de dólares convirtiéndose en un éxito taquillero, pues tan solo contó con un presupuesto de 100 millones de dólares.

Aunque las películas de videojuegos al cine y la televisión han evolucionado desde el siglo pasado con el estreno de Mortal Kombat en 1995 y la infame pelicula de Mario Bros, no es sino hasta los últimos estrenos que el público ha recibido de manera nostálgica y positiva estás adaptaciones.

Por otro lado, no solo han conquistado la pantalla grande, sino que también se han popularizado las adaptaciones a series de televisión como Halo, la que según informó el sitio Deadline, se convirtió en el programa más visto en sus primeras 24 horas de

No podía faltar en este recuento Gran Turismo, una película dramática de acción basada en la historia real de Jann Mardenborough, un jugador adolescente del popular videojuego de carreras Gran Turismo cuyo talento le permitió ganar una serie de campeonatos de Nissan y finalmente convertirse en un verdadero piloto de carreras profesional. Ésta recaudó en taquilla mundial 117.2 millones de dólares.

Adaptar una de las franquicias de terror más potentes del mundo del videojuego no es una tarea fácil. El proceso de preproducción y producción de Five Nights at Freddy’s La Película ha sido muy largo, hasta el punto de que muchas personas pensaban que se acabaría cancelando.

Han sido muchas las dificultades, pero hay un detalle en concreto que revela lo difícil que ha sido hacer la película de FNAF: sus animatrónicos.

Puede que todavía no lo sepáis, pero FNAF La Película utiliza personas disfrazadas y animatrónicos de verdad según las exigencias del guion y de las escenas. Los disfraces tienen su complejidad, pero crear estos robots ha sido un proceso largo y complicado.

Tanto que, el famoso taller Jim Henson’s Creature Shop (el mejor de la industria del cine) ha necesitado 15 meses para hacer los animatrónicos de la película de Five Nights at Freddy’s.

Five Nights at Freddy’s ha estado en producción desde que Blumhouse adquirió los derechos de la película en 2017. Chris Columbus fue seleccionado originalmente para dirigir la película, pero pronto fue reemplazado por Emma Tammi después de que Columbus dejara el proyecto.

Conocida por todo amante del terror.

Samara Morgan fue aquello que nos hizo ver aquellos VHZ de nuestros padres con otros ojos. Ahora Mcfarlane nos trae en exclusiva a esta adorable figura de Samara. Vigilala bien Mcfarlane Figure - $15 USD

Hombre lobo en Londres Nada como un clasico de terror para revivir bue-

nos tiempos en estas fiestas. Neca nos trae en esta ocasion un paquete doble con los protagonistas de esta iconica pelicula de terror. Consiguelo antes de que se agote

Si vas a invocar muertos en estos dias, ¿porque no hacerlo con estilo? Universal nos trae en exclusiva una replica del libro de los muertos sacado de la “Momia“ de 1999. Ten cuidado, puede que pierdas mas que solo tu dinero con este autentico levantamuertos Book of the dead - limited replica - $200 USD

An American Werewolf In London: Toony Terrors Action Figure 2-Pack: Jack & Kessler Wolf - $30 USD

Mèxico demuestra una y otra vez que tiene mucho que mostrarle al mundo

La animacion mexicana tiene una historia mucho mas extensa de lo que podrian imaginar.

Es una historia que se remonta a principios del siglo XX y que ha avanzando a lo largo de los años. Muchos de estos pasos han sido lentos, otros dolorosos, pero cada uno de ellos ha contribuido a la industria mexicana de la animacion moderna.

En este articulo exploraremos la historia de la animacion mexicana, desde su inicio hasta la actualidad. Una historia en la que Mèxico demuestra una y otra vez que tiene mucho que mostrarle al mundo

lOS PRIMEROS AÑOS Nuestra historia comienza en el siglo XX, alla por el año de 1935.

Cuando se dio la aparición del primer estudio de animación, fundado por Alonso Vergara quien lanzó el primer corto animado en México creando al peculiar personaje “Paco Perico”, en donde hacían aparición estrellas reconocidas del cine mexicano como Agustín Lara y Pedro Infante, entre otros. El cortometraje “Paco Perico en Premier” es considerado como tesoro invaluable dentro de la historia del cine mexicano

La era dorada antigua Es en 1972 cuando Televisa produce, junto con DIAMEX, la serie animada de “Cantinflas Show”, siendo esta una de las primeras series animadas para México, en donde el actor y comediante prestaba su voz para el personaje de Cantinflas

Bajo la dirección de Fernando Ruiz y la colaboración entre México y España, en 1984 se dio el estreno en cines de “Katy la Oruga”, dándose así el primer éxito comercial del país, mostrando una producción con gran calidad de animación, diseño de personajes y escenarios

Epoca moderna Múltiples casas de animación han surgido de 1994 a la fecha, destacándose de manera importante “Ánima Estudios”, casa productora mexicana con más de 25 películas dentro de su catálogo, utilizando la técnica de animación 2D y 3D, realizando producciones como “Don Gato y su Pandilla”, “Las Leyendas”, “El Chavo Animado”, “El Chapulín Colorado”, entre muchas otras Las ultimas producciones conocidas incluyen la serie de Stop Motion “Sustos ocultos de Frankelda“ y la afamada serie “Villanos“.

A pesar de su larga y dificil historia la animacion mexicana ha sabido imponerse a sus limitaciones y actualmente Mexico demuestra continuamente que es capaz de medirse contra varios paises y estudios en todo lo competente a la animacion.

A pesar de la gran influencia que Estados Unidos tuvo sobre México, durante tantos años, en la actualidad, México realiza producciones de gran calidad, que son vistas alrededor del mundo, colocando a este país como un generador de contenido animado de talla internacional.