The ANIMASYROS 2023 Official Catalogue

Syros island, Cyclades, Greece

Περιεχόμενα

13. Υπουργείο Πολιτισμού | Ministry of Culture

14. Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου | Region of South Aegean

15. Δήμος Σύρου - Ερμούπολης | Municipality of Syros – Hermoupolis

16. Δήμος Σύρου - Ερμούπολης / Αντιδημαρχία Πολιτισμού | Municipality of Syros – Hermoupolis / Vice Mayor of Culture

17. Ελληνικός Οργανισμός Τουρισμού | Greek National Tourism Organisation

18. Πολυτεχνική Σχολή του Πανεπιστημίου Αιγαίου | Engineering School - University of the Aegean

19. Πρεσβεία Πορτογαλίας στην Ελλάδα | Embassy of Portugal in Greece

20. Γραφείο του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου στην Ελλάδα | European Parliament Liaison Office in Athens, Greece

21. Εθνικό Κέντρο Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας - EKOME National Centre of Audiovisual Media and Communication – EKOME

22. Ελληνική Εταιρεία Επενδύσεων και Εξωτερικού Εμπορίου Enterprise Greece - Investment and Trade Promotion Agency of the Greek State

23. Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου | ΕΚΚ Greek Film Centre GFC

24. Animasyros

25. ΔΕΗ | PPC

28. AνιμαΣπύρος – Η μασκότ | AnimaSpyros – The mascot

31. Οπτική Ταυτότητα | Visual Identity

33. Σχεδιασμός Βραβείων | Awards Design

37. Σύρος Θέατρο Απόλλων | Syros Apollon Theatre

43. Κριτικές Επιτροπές | Festival Juries

61. Υπόμνημα | Legend

68. Tαινία έναρξης | Nayola Opening film

71. Διαγωνιστικό Μεγάλου Μήκους | Feature Competition Section

83. Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα | International Competition Section

103. Τηλεοπτικές & Κατά Παραγγελία Ταινίες | TV & Commissioned Films

121. Φοιτητικό Διαγωνιστικό Τμήμα | Student Competition Section

139. Eλληνικό Διαγωνιστικό Τμήμα | Hellenic Competition Section

149. Greek Animation Talks with Joanna Quinn and Les Mills powered by the Greek Film Centre

151. Διαγωνιστικό Τμήμα | K.ID.S Competition Section

Contents

169. Διαγωνιστικό Τμήμα | Animapride Competition Section

185. Διεθνές Πανόραμα | International Panorama

195. Βραβείο #ThisIsEU – Ευρωπαϊκές Αξίες | #ThisIsEU – European Values Award

200. Προβολή Cinematherapy σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας Cinematherapy Screening in collaboration with DISFF

204. Αφιέρωμα Anima Ancients Tribute

213. Αφιέρωμα La Animação Ibero-americana Tribute

232. Αφιέρωμα Polish School of Animation Tribute

241. Ταινίες ΑΚΤΟ Films

245. Animasyros – Μελωδία FM 99, 2: Eνενήντα Δεύτερα για τον Μάνο Λοΐζο Animasyros – Melodia FM 99,2: Ninety Seconds for Manos Loizos

248. Παραγωγές Animasyros Productions

254. Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο | European Parliament

257. Eιδική Προβολή Διεθνής Διαγωνισμός σύνθεσης για ταινία Ανιμέισον Animegaron Special Screening International Animated Film Music Competition

261. Εκπαιδευτικά Προγράμματα | Media Literacy Programs

278. Ετήσιες Εκπαιδευτικές Δράσεις 2022 – 2023 | Annual Media Literacy Activities

284. Aγορά | Agora

286. Kριτική Επιτροπή Pitching Forum Juries

290. Pitching Forum Projects

296. Αγορά MasterClasses Agora

302. Αγορά Συζητήσεις | Agora Roundtables

320. Αγορά Παρουσιάσεις | Agora Presentations

324. Animation Speed dating με επαγγελματίες | Animation Speed Dating powered by Enterprise Greece

325. In Conversation with...

327. Ευχαριστίες | Acknowledgements

331. #TeamAnimasyros

336. Ευρετήριο Ταινιών | Film Index

Δρ Λίνα Μενδώνη

Υπουργός Πολιτισμού

Dr. Lina Mendoni Minister of Culture culture.gov.gr

Με μεγάλη χαρά χαιρετίζω, για ακόμη μία χρονιά, το ΔιεθνέςΦεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros 2023. Την εκδήλωση που ξεκίνησε το 2008 στην πρωτεύουσα των Κυκλάδων

και, πιστή κάθε χρόνο στο ραντεβού της, αποτελεί πλέον μία από τις κορυφαίες ευρωπαϊκές γιορτές με θέμα το ανιμέισον, τις ταινίες εμψύχωσης και τις καλλιτεχνικές εφαρμογές τους.

Η φετινή χρονιά έχει διπλό ελληνικό ενδιαφέρον. Αφενός, το κοινό θα έχει τη δυνατότητα να έρθει σε επαφή με την πρόσφατη εγχώρια παραγωγή σε ένα είδος του οπτικοακουστικού που τα τελευταία χρόνια κερδίζει διαρκώς έδαφος. Αφετέρου, η κεντρική θεματική του Φεστιβάλ είναι αφιερωμένη στην αρχαία Ελλάδα. Είναι εντυπωσιακό πόσες ώρες δουλειάς, πόση γνώση, πόση αφοσίωση και πόση φαντασία έχουν επενδύσει οι καλλιτέχνες του ανιμέισον για να πραγματευτούν θέματα από την κλασική ελληνική αρχαιότητα ή την αρχαιοελληνική μυθολογία. Και είναι εντυπωσιακότερο πόσες πρωτότυπες εμπνεύσεις πυροδοτεί ο δημιουργικός διάλογος με θέματα από τον αρχαίο ελληνικό πολιτισμό: τα ομηρικά έπη, τη Δημοκρατία, τις τέχνες, το δράμα και την κωμωδία.

Τα γερά θεμελιωμένα αφιερώματα, μαζί με το καλλιτεχνικό πρόγραμμα και τα εκπαιδευτικά προγράμματα επιβεβαιώνουν την ακτινοβολία και δικαιολογούν την απήχηση του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros.

Η Σύρος με σταθερά βήματα ανακτά δικαιωματικά έναν πατροπαράδοτο τίτλο της: αυτόν του γόνιμου και ανήσυχου πολιτιστικού κέντρου της νεότερης Ελλάδας και μάλιστα σε ένα

πεδίο δημιουργίας που απευθύνεται σε ένα παγκόσμιο κοινό κάθε ηλικίας. Με την αναγεννημένη νησιωτική εξωστρέφεια

να καθρεφτίζεται ανάγλυφα στον επαγγελματισμό, αλλά και στο νεανικό κέφι των συντελεστών και των συμμετεχόντων στο Φεστιβάλ.

Θεωρώ την επιτυχία του Φεστιβάλ ως δεδομένη και είμαι βέβαιη για τις πολλές μελλοντικές διοργανώσεις.

It is with great pleasure that I welcome, for yet another year, the Animasyros 2023 International Animation Festival. The event that started in 2008 in the capital of the Cyclades and, loyal to its rendezvous every year, is now one of the leading European celebrations in the field of animation, animated films and their artistic applications.

This year is of dual Greek significance. On the one hand, the audience will have the opportunity to get in touch with recent domestic production in a genre of audiovisual art that has been gaining ground in recent years. On the other hand, the central theme of the Festival is dedicated to ancient Greece.

It is impressive how many hours of work, how much knowledge, how much dedication and how much imagination the artists of animation have invested to address topics from classical Greek antiquity or ancient Greek mythology. And it is even more impressive the number of original inspirations triggered by the creative dialogue with themes from ancient Greek culture: the Homeric epics, Democracy, the arts, drama and comedy.

The well-established tributes, along with the artistic and educational programmes, confirm the radiance and justify the impact of Animasyros International Animation Festival.

Syros is steadily regaining its rightful title: that of the fertile and restless cultural center of contemporary Greece, in a field of creativity that appeals to a global audience of all ages, with the reborn island extroversion reflected in the professionalism and youthful spirit of the Festival’s participants and contributors.

I believe that the Festival's success is certain and I am confident that numerous future editions will follow.

Καλώς Ορίσατε

Χωρικός Αντιπεριφερειάρχης Κυκλάδων

George Leontaritis Vice Governor of Cyclades

Με μεγάλη χαρά υποδεχόμαστε για δέκατη έκτη συνεχή χρονιά το μεγαλύτερο Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων στην Ελλάδα και ένα από τα μεγαλύτερα στην Ευρώπη, στο σπίτι του, τη Σύρο.

To Animasyros, η μεγάλη γιορτή της κινούμενης εικόνας με διεθνή ακτινοβολία αποτελεί πια σημαίνουσα πολιτιστική κληρονομιά της χώρας μας. Η θεματική του φεστιβάλ κάθε χρόνο δίνει τη δυνατότητα στους σύγχρονους δημιουργούς της κινούμενης εικόνας να περάσουν μηνύματα και να επικοινωνήσουν με το κοινό κατά τρόπο που έφερε τομή τόσο στα εγχώρια όσο και διεθνή καλλιτεχνικά δρώμενα.

Η κύρια θεματική της φετινής διοργάνωσης, «Anima Ancients»

και Αρχαία Ελλάδα) στρέφει τους προβολείς στη μακρά αυτή ιστορική περίοδο και είμαι βέβαιος ότι θα αφήσει ανεξίτηλο αποτύπωμα στον πολιτισμό και τις τέχνες με τη

μορφή ποιοτικών ταινιών και πλούσιων αφιερωμάτων.

Θερμά συγχαρητήρια στους διοργανωτές και φίλους πια για το ξεχωριστό πρόγραμμα των φετινών εκδηλώσεων.

Όλοι εμείς στην Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου θα στηρίζουμε

πάντα ενεργά το Διεθνές Φεστιβάλ Animasyros να ανθίζει και να ξεδιπλώνεται μέσα από την φαντασμαγορία της κινούμενης εικόνας.

It is with great pleasure that we welcome for the sixteenth consecutive year the biggest International Animation Festival in Greece and one of the most important festivals in Europe, at its home, in Syros.

Αnimasyros, the great celebration of animated image with an international reputation is now a significant cultural heritage of our country. The theme of the festival every year gives the opportunity to contemporary creators of animation to convey messages and communicate with the audience in a way that is groundbreaking in both domestic and international artistic events.

The main theme of this year’s event, “Anima Ancients” (Animation and Ancient Greece), draws the spotlight on this long historical period and I am confident that it will leave an indelible imprint on culture and the arts in the form of quality films and lavish tributes.

Congratulations to the organisers and now our friends for the special programme of this year’s events.

All of us in the South Aegean Region will always actively support the Animasyros International Animation Festival so that it continues to thrive and unfold through the phantasmagoria of the moving image.

Νικόλαος Εμμ. Λειβαδάρας

Δήμαρχος Σύρου - Ερμούπολης

Nikolaos Emm. Livadaras

Mayor of Syros - Hermoupolis syros-ermoupolis.gr syrosisland.gr

Το Animasyros 2023 Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων

επιστρέφει για 16η χρονιά στην έδρα του, τη Σύρο, για να συ-

νεχίσει τη δυναμική και εντυπωσιακή πορεία του με επτά διαγωνιστικά τμήματα, ειδικά αφιερώματα, εκπαιδευτικά εργαστήρια για παιδιά, εφήβους, νέους επαγγελματίες, ΑμεΑ και άτομα τρίτης ηλικίας, περιφερειακές δράσεις, νέες εγχώριες και διεθνείς συνεργασίες και φυσικά την Αγορά, που αποτελεί το κέντρο αναφοράς για τη βιομηχανία του κλάδου στην Ανατολική Μεσόγειο.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχει η φετινή θεματική του Animasyros, καθώς είναι αφιερωμένη στην Αρχαία Ελλάδα με τίτλο «Anima Ancients», αναδεικνύοντας τους διαφορετικούς τρόπους που οι σύγχρονοι δημιουργοί της τέχνης του ανιμέισον έχουν συνομιλήσει, διαπραγματευτεί ή εμπνευστεί από τη μακρά αυτή ιστορική περίοδο.

Αξίζει να τονιστεί, επίσης, ότι φέτος για πρώτη φορά πραγματοποιήθηκαν ειδικές προ-φεστιβαλικές δράσεις με επίκεντρο

τους Έλληνες δημιουργούς, οι οποίες ξεκίνησαν στην Αθήνα

και πρόκειται να κορυφωθούν κατά τη διάρκεια της διοργάνωσης. Στόχος των δράσεων αυτών είναι να προωθηθεί και

να ενδυναμωθεί του ελληνικό ανιμέισον.

Για το επιτυχημένο μας Φεστιβάλ με τη διεθνή ακτινοβολία, το οποίο δε σταματά να μας εκπλήσσει, οφείλουμε να ευχαριστήσουμε θερμά την Εταιρεία Αστικού Πολιτισμού-Πλατφόρμα, την Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου, το Εθνικό Κέντρο Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας (ΕΚΟΜΕ), τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες και όλους ανεξαιρέτως τους συντελεστές που συμβάλλουν σε αυτό το μοναδικό αποτέλεσμα. Καλή επιτυχία Animasyros!

The Animasyros 2023 International Animation Festival returns for its 16th year at its home base, Syros, to continue its dynamic and impressive course with seven competition sections, a variety of special events and features, educational workshops for children, teenagers, young people, and young professionals, as well as persons with disabilities and senior citizens, regional activities, new domestic and international partnerships and of course the Agora, which constitutes the reference centre of the industry in the Eastern Mediterranean.

This year’s theme of Animasyros is of particular interest, as it is dedicated to Ancient Greece, entitled Anima Ancients, highlighting the different ways that contemporary animation artists have contemplated and debated with this long historical period.

It is also worth noting that this year, for the first time ever, there were special pre-festival events focusing on Greek artists, which started in Athens and will reach their peak during the festival. The aim of these events is to promote and empower Greek animation.

For our successful Festival, with its international reputation, which never ceases to amaze us, we owe our sincere gratitude to the PLATFORMA-Urban Culture Co, the Region of South Aegean, the National Centre for Audiovisual Media & Communication (EKOME), the participating artists and all contributors. Good luck Animasyros!

Καλώς Ορίσατε

Αλίκη Λεονταρίτη

Aντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Σύρου – Ερμούπολης syros-ermoupolis.gr

Aliki Leontariti

Vice Mayor of Culture of Syros - Hermoupolis

Σας καλωσορίζουμε όλους και φέτος στο αγαπημένο Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros, το οποίο πραγματοποιείται για 16η φορά στο νησί μας, στην όμορφη Σύρο μας.

Το Αnimasyros 2023, το μεγαλύτερο φεστιβάλ του είδους στην Ελλάδα και ένα από τα 20 μεγαλύτερα της Ευρώπης, μας «ταξιδεύει» από την Αρχαία Ελλάδα έως την Ιβηρική χερσόνησο και την Λατινική Αμερική, με το ελληνικό ανιμέισον πάντα στο επίκεντρο, με διεθνείς συνεργασίες, νέες τεχνικές και έμφαση στη γυναικεία δημιουργικότητα.

Φέτος το Animasyros είναι αφιερωμένο στην Αρχαία Ελλάδα με τίτλο «Anima Ancients». Και η Σύρος μας διαθέτει επίσης μακρά προϊστορία, καθώς αποτέλεσε πολιτιστικό κέντρο του Κυκλαδικού Πολιτισμού, της πρώιμης εποχής του Χαλκού στις Κυκλάδες που χρονολογείται μεταξύ 2700 π.Χ. και 2300 π.Χ., ενώ οι εμπορικοί δεσμοί του νησιού φτάνουν μέχρι τη Μινωική Κρήτη και τη Μικρά Ασία. Με κεντρική θεματική αφιερωμένη στην βιομηχανία ανιμέισον των χωρών της Ιβηρικής χερσονήσου και της Λατινικής Αμερικής, 7 διαγωνιστικά τμήματα και την Αγορά, το 16ο Διεθνές Φεστιβάλ Animasyros προσφέρει μία εμπειρία γεμάτη ζωντάνια μέσω κινούμενων εικόνων.

Πολύτιμα είναι και φέτος για το νησί μας τα εκπαιδευτικά προγράμματα του Animasyros με θέμα Ανιμέισον και Αρχαία Ελλάδα τα οποία εμπλουτίζονται και πειραματίζονται με νέες τεχνικές όπως το sand animation (τεχνική της άμμου) και αγκαλιάζουν ολόκληρη την κοινωνία της Σύρου: Από τα παιδιά των δημοτικών μας σχολείων, στους ανήσυχους έφηβους, τους συνανθρώπους μας με αναπηρία και τους αγαπημένους μας «βετεράνους», της τρίτης ηλικίας.

Θα ήθελα να ευχαριστήσω θερμά τον Πρόεδρο Βασίλη Καραμητσάνη, την Διευθύντρια του Φεστιβάλ Μαρία Ανεστοπούλου, καθώς και όλη την δημιουργική ομάδα του Animasyros, για την πλούσια συνεισφορά τους τόσο στον χώρο της τέχνης και του ανιμέισον, όσο και στο πολιτιστικό γίγνεσθαι

We welcome you all to the beloved Animasyros International Animation Festival, which takes place for the 16th time on our island, our beautiful Syros.

Animasyros 2023, the biggest festival of its kind in Greece and one of the 20 largest in Europe, takes us on a journey from Ancient Greece to the Iberian Peninsula and Latin America, with the Greek animation always at the centre, through international collaborations, new techniques and a focus on female creativity. This year’s theme of Animasyros is dedicated to Ancient Greece, entitled Anima Ancients. Our beautiful Syros also has a long prehistory, as it was a cultural centre flourished during the early Bronze Age in the Cyclades, between 2700 BC and 2300 BC of the Cycladic civilization, while the island’s commercial ties reach as far as Minoan Crete and Asia Minor.

With a central theme dedicated to the animation production of the Iberian Peninsula and Latin America, 7 competition sections and the Agora, the 16th Animasyros International Animation Festival offers a lively experience through animation. This year’s educational workshops inspired from Ancient Greece, which are enriched and experimented with new techniques such as “sand animation”, are also valuable for our island because they embrace the whole Syros ‘s society: From the children of our primary schools, to the restless teenagers, our fellow citizens with disabilities and our beloved “veterans”, the senior citizens.

I would like to warmly thank the President, Vassilis Karamitsanis, the Director of the Festival Maria Anestopoulou, as well as the entire creative team of Animasyros, for their rich contribution both in the field of art and animation, as well as in the cultural becoming of our beloved Syros.

Δημήτρης Φραγκάκης

Γενικός Γραμματέας Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού - ΕΟΤ

Dimitris Fragakis

Secretary

General

of the Greek National Tourism Organisation (GΝΤΟ

Η στενή συνεργασία του ΕΟΤ με το Animasyros ξεκίνησε πριν

από περίπου 3 χρόνια. Ήταν η δύσκολη περίοδος που η Ελλά-

δα προσπαθούσε να βγει από την βαριά σκιά της πανδημίας.

Η εθνική προσπάθεια για την ανάκαμψη του τουρισμού μας

απαιτούσε συνεργασίες, συμπράξεις και καινοτόμες ιδέες.

Στο Animasyros βρήκαμε και τα τρία αυτά στοιχεία που αναζητούσε ο Ελληνικός Οργανισμός Τουρισμού, προκειμένου

να ξεδιπλώσει την νέα στρατηγική εξωστρέφειας της χώρας.

Ένα από τα δυναμικότερα και πιο παρεμβατικά φεστιβάλ ανιμέισον στον κόσμο θα γινόταν όχι απλά ένας συνεργάτης μας αλλά ένας στρατηγικός εταίρος με τον οποίο έμελλε να κάνουμε πολλά μαζί. Ο Βασίλης Καραμητσάνης και οι συνεργάτες του ήταν από την αρχή ενθουσιώδεις με την συνεργασία μας και θέλω να τους ευχαριστήσω γιατί με την δουλειά και τις ιδέες τους έδωσαν

ένα νέο πρίσμα στις τουριστικές μας καμπάνιες.

Συνεργάστηκαν εξαιρετικά με τα άξια στελέχη του Οργανισμού

και μαζί παρουσιάσαμε στο διεθνές κοινό δύο animation spot

για τον ελληνικό τουρισμό, κάτι που έγινε για πρώτη φορά και απέσπασε πολύ καλές κριτικές.

Παράλληλα ο ΕΟΤ στήριξε και συνεχίζει να στηρίζει το ίδιο το φεστιβάλ στην Σύρο το οποίο αποτελεί και κεντρικό γεγονός διεθνούς εμβέλειας που προβάλλει τις Κυκλάδες στο εξωτερικό. Προβάλλει όμως και τον σύγχρονο ελληνικό πολιτισμό, την νέα Ελλάδα στον κόσμο, ένα στοιχείο που αποτελεί και για τον ΕΟΤ κεντρικό πυλώνα της πολιτικής μας.

Είμαι υπερήφανος που τα τελευταία χρόνια αναπτύξαμε συνέργειες που ανέδειξαν στοιχεία του ελληνικού τουρισμού με νέα μέσα. Χτίσαμε συμμαχίες εξαιρετικά ισχυρές οι οποίες έφεραν αποτέλεσμα στα δύσκολα χρόνια της ανάκαμψης

και είναι οι ίδιες που θα μας δώσουν την ώθηση που χρειαζόμαστε από εδώ και πέρα για να πάμε τον ελληνικό τουρισμό ακόμα πιο ψηλά.

Animasyros 2023 συνεχίζει

-EOT) visitgreece.gr

The close collaboration between the Greek National Tourism Organisation (GNTO- EOT) and Animasyros started about 3 years ago. It was during the difficult period when Greece was trying to get out of the heavy shadow of the pandemic. The national effort for the recovery of our tourism required partnerships, collaborations and innovative ideas.

At Animasyros we found all three of these elements that the Greek National Tourism Organisation was looking for, in order to unfold its new outward strategy of the country. One of the most dynamic and influential animation festivals in the world would become not just a collaborator but an important strategic partner with whom, we were to accomplish a lot more together. Vassilis Karamitsanis and his colleagues were enthusiastic from the beginning regarding our collaboration and I want to thank them because with their work and ideas they gave a new perspective to our tourism campaigns. They worked extremely well with the worthy executives of the Organisation and together we presented to the international audience two animated spots for Greek tourism, which was done for the first time and was very well received by the international audience getting very good reviews.

At the same time, the GNTO - EOT supported and continues to support the actual festival in Syros, which is a major international event that promotes the Cyclades abroad.

It also projects the contemporary Greek culture, the new Greece to the world, an element that is a core component of the Greek National Tourism Organisation and a central pillar of our policy.

I feel proud that in recent years we have developed synergies that have brought out elements of Greek tourism through new means. We have built extremely strong alliances, which have brought results in the difficult years of recovery and are the same ones that will give us the boost we need from now on to take Greek tourism to the next level.

Animasyros 2023 continues to be one such important alliance for us.

I wish you good luck and great results this year too!

Καλώς Ορίσατε

Δημήτρης Παπαγεωργίου

Πρύτανης Πανεπιστημίου Αιγαίου

Dimitris Papageorgiou

Rector of the University of the Aegean aegean.gr

Το Πανεπιστήμιο Αιγαίου υποστηρίζει τις εκπαιδευτικές δράσεις του Animasyros από την πρώτη διοργάνωση του 2008

και τα τελευταία χρόνια διευρύνει τη συνεργασία του με το

φεστιβάλ που αναδεικνύεται σε πόλο έλξης της διεθνούς κοινότητας Animation. Στη διοργάνωση του 2023 επιλέξαμε να

παρουσιάσουμε τις συνέργειες που προσδιορίζουν τη συμμετοχή του Πανεπιστημίου Αιγαίου.

Με κεντρικό σημείο το Future Lab της Σύρου, το οποίο στεγάζεται μαζί με το παράρτημα βιβλιοθήκης στο ιστορικό κτίριο Κορνηλάκη, που έχει παραχωρηθεί από το Δήμο Σύρου-Ερμούπολης και το Βιομηχανικό Μουσείο, συνδιοργανώνουμε με την Αγορά του Animasyros, την Ελληνική Ένωση Κινουμένων Σχεδίων ΑΣΙΦΑ ΕΛΛΑΣ και το Ίδρυμα Α. Ωνάσης, το εμβληματικό Workshop Animation in Business/Business in Animation.

Στο Workshop παρουσιάζονται δράσεις βασικής και εφαρμοσμένης έρευνας με την ENSAD, την παλαιότερη και διασημότερη σχολή εφαρμοσμένων τεχνών της Γαλλίας, το ΕΚΟΜΕ και την ΑΣΙΦΑ ΕΛΛΑΣ για την ψηφιοποίηση ελληνικών κινουμένων σχεδίων, το Ίδρυμα Α. Ωνάσης για μεταπτυχιακές σπουδές στη σχεδίαση και ανάπτυξη διαμεσικών παραγωγών, αλλά και το χρηματοδοτούμενο από το ΕΛΙΔΕΚ ερευνητικό πρόγραμμα

Imagine MoCap, με θέμα τη σχεδίαση διαμεσικών χαρακτήρων, πρωτοβουλία του εργαστηρίου σχεδίασης διαδραστικών συστημάτων του ΤΜΣΠΣ σε συνεργασία με το Ιόνιο Πανεπιστήμιο και το Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου.

Το Τμήμα Μηχανικών Σχεδίασης Προϊόντων και Συστημάτων και η Πολυτεχνική Σχολή, που εδρεύουν στη Σύρο, είναι μαζί με το Future Lab οι βασικοί πυλώνες των συνεργειών αυτών. Οι φοιτητές του ΤΜΣΠΣ αποτελούν τον πυρήνα των animaniacs, των εθελοντών που υποστηρίζουν τις λειτουργίες του Animasyros. Φέτος φιλοξενούμε έργα τους στο κτίριο Κορνηλάκη στη θεματική Αρχαιότητα και Animation, κεντρική θεματική του φετινού Animasyros. Επίσης, οι συμμετέχοντες στο Workshop Animation in Business/Business in Animation θα διαπιστευθούν για την παρακολούθηση των επαγγελματικών σεμιναρίων της Αγοράς. Μέσα από τις συνέργειες αυτές, οι απόφοιτοι του ΤΜΣΠΣ αποκτούν

The University of the Aegean has warmly embraced all educational activities related to Animasyros since its commencement in 2008. In recent years, the cooperation with the festival, which has gained worldwide recognition within the international animation community, has expanded. This year we are highlighting the synergies that correlate the University of the Aegean with the Animation industry.

Having as a focal point the Future Lab of Syros, located in Kornilaki Building, a building of great historical value, granted to the University by the Municipality of Syros-Hermoupolis, we are co-organizing the workshop “Animation in Business/ Business in Animation”, together with our co-hosts: Animasyros Agora, ASIFA Hellas, and A. Onassis Foundation.

In the Workshop, we present actions of Fundamental and Applied Research with ENSAD, the oldest and most prestigious School of Applied Arts in France, the National Centre of Communication and Media ΕΚΟΜΕ and ASIFA Hellas, responsible for the digitalization of Greek Animation archives, A. Onassis Foundation for setting an MA Degree in Transmedia Production Design and Development, and Imagine MoCap, a Fundamental Research Programme initiated by the Interactive Systems Design Laboratory of the Department of Product and Systems Design Engineering in cooperation with Ionian University and the University of Peloponnese.

The Department of Product and Systems Design Engineering and the School of Engineering that are located in Syros, together with the Future Lab, are the main pillars of these synergies. DPSD students compose the core of animaniacs, the volunteers supporting the operation of Animasyros. This year we are hosting an exhibition of their work in the Kornilaki building in the thematic of “Antiquity and Animation”, which coincides with the theme of this year’s event. In addition, the participants of the Workshop Animation in Business/Business in Animation will also be accredited for their participation in the professional seminars of Animasyros Agora. Via these synergies, the graduates of DPSD will gain access to the international Animation market. In this context we owe to recognize the contribution of Animasyros’ to the overall development of Animation Ecosystem in Greece.

Helena Paiva

Πρέσβης της Πορτογαλίας στην Ελλάδα Ambassador of Portugal in Greece

Οι ταινίες ανιμέισον στην Πορτογαλία έχουν αναδειχθεί σε σημαντικό μέσο, προβάλλοντας το τεράστιο ταλέντο και τη δημιουργικότητα των καλλιτεχνών της χώρας. Οι ταινίες αυτές αφενός ψυχαγωγούν το κοινό όλων των ηλικιών και αφετέρου συμβάλλουν σημαντικά στο πολιτιστικό γίγνεσθαι και στην παγκόσμια αναγνώριση της Πορτογαλίας.

Τα Πορτογαλικά κινούμενα σχέδια έχουν λειτουργήσει ως πλατφόρμα για την προβολή της πλούσιας πολιτιστικής κληρονομιάς της χώρας. Ζωντανεύουν την πορτογαλική λαογραφία, τις παραδόσεις και τα ιστορικά γεγονότα, διατηρώντας αλλά και προωθώντας τα για τις μελλοντικές γενιές.

Οι εθνικές μας παραγωγές αποτελούν απόδειξη του εξαιρετικού καλλιτεχνικού ταλέντου που ευδοκιμεί στη χώρα. Από εξειδικευμένους animators μέχρι ταλαντούχους αφηγητές, οι ταινίες ανιμέισον αποτελούν παράδειγμα της αφοσίωσης και της καινοτομίας των Πορτογάλων καλλιτεχνών.

Το μοναδικό εικαστικό τους στυλ, οι συναρπαστικές τεχνικές αφήγησης και η σημασία στη λεπτομέρεια έχουν αποσπάσει διεθνή αναγνώριση, τοποθετώντας την Πορτογαλία στο χάρτη της παγκόσμιας αριστείας του ανιμέισον.

Το Animasyros στην Ελλάδα, όπως και τα εξαιρετικά πορτογαλικά φεστιβάλ ανιμέισον Monstra (Λισαβόνα) και Cinanima (Espinho, Aveiro), συμβάλλει καθοριστικά στην καλλιέργεια και

την έμπνευση της νέας γενιάς καλλιτεχνών.

Μέσω εργαστηρίων, εκπαιδευτικών προγραμμάτων και συνεργασιών με εκπαιδευτικά ιδρύματα, παρέχονται στους επίδοξους δημιουργούς ευκαιρίες να τελειοποιήσουν τις δεξιότητές

τους και να εξερευνήσουν τις δημιουργικές τους δυνατότητες. Αυτό προάγει μια ζωντανή βιομηχανία ανιμέισον, ενθαρρύνοντας τα νέα ταλέντα να ακολουθήσουν επαγγελματικά αυτόν τον τομέα και να συμβάλουν στην ανάπτυξή του.

Η Πρεσβεία της Πορτογαλίας στην Ελλάδα είναι πάντοτε στο πλευρό του Πορτογαλικού ανιμέισον και των φεστιβάλ που φέρνουν στο προσκήνιο αυτή την καλλιτεχνική έκφραση και τη βιομηχανία.

atenas.embaixadaportugal.mne.gov.pt

Animation films in Portugal have emerged as an important medium, showcasing the immense talent and creativity of the country's artists. These films not only entertain audiences of all ages but also contribute significantly to the cultural landscape and global recognition of Portugal.

Portuguese animation films have served as a platform to showcase the country's rich cultural heritage. They bring to life Portuguese folklore, traditions, and historical events, preserving and promoting them for future generations.

Our national productions are a testament to the extraordinary artistic talent that thrives within the country. From skilled animators to talented storytellers, our animation films exemplify the dedication and innovation of Portuguese artists. Their unique visual styles, captivating storytelling techniques, and attention to detail have garnered international acclaim, placing Portugal on the map of global animation excellence.

Animasyros in Greece, as the remarkable Portuguese animation festivals of Monstra (Lisbon) and Cinanima (Espinho, Aveiro) plays a vital role in nurturing and inspiring the next generation of artists. Through workshops, training programs, and collaborations with educational institutions, aspiring animators are provided with opportunities to refine their skills and explore their creative potential. This fosters a vibrant animation industry, encouraging young talent to pursue careers in this field and contribute to its growth.

The Embassy of Portugal in Greece always celebrates and supports Portuguese animation and the festivals that bring this artistic expression and its industry to the forefront.

Καλώς Ορίσατε

Κωνσταντίνος Τσουτσοπλίδης

Επικεφαλής του Γραφείου του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου στην Ελλάδα

Constantinos Tsoutsoplides

Head of the European Parliament Liaison Office in Greece athens.europarl.europa.eu/el

Ξεκινάμε για ένα όμορφο ταξίδι όπου το ανιμέισον συναντά το πνεύμα της αρχαίας Ελλάδας, αποτίνοντας φόρο τιμής στη γενέτειρα της Δημοκρατίας και στις ρίζες του Ευρωπαϊκού Πολιτισμού. Ενός πολιτισμού που, στην ανάπτυξη του, ανέδειξε τις διαχρονικές αξίες της ισότητας, της δημοκρατίας και της αλληλεγγύης.

Σε αυτές τις αξίες βασίζεται η Ευρωπαϊκή Ένωση και το όραμα της ενωμένης Ευρώπης. Σήμερα, μέσα στη δίνη των πολλαπλών και συνεχόμενων κρίσεων που ταλανίζουν την ανθρωπότητα, αυτές οι αξίες αποκτούν ιδιαίτερη σημασία ως σηματοδότες, για να μπορούμε να προχωρούμε μπροστά κτίζοντας μια Ευρώπη που να ανταποκρίνεται στις ανάγκες του σήμερα αλλά και του αύριο, με μια οικονομία πράσινη και βιώσιμη, προσαρμοσμένη στην ψηφιακή εποχή που να προωθεί την ανάπτυξη και την ευημερία για όλους τους πολίτες.

Μπαίνοντας στον κόσμο του ανιμέισον, όπου η φαντασία δεν έχει όρια, ας αγκαλιάσουμε τις κοινές αξίες που μας ενώνουν και ας γιορτάσουμε την καλλιτεχνία που μας φέρνει κοντά, σε ένα φεστιβάλ-πλατφόρμα διαλόγου, δημιουργικότητας και εορτασμού του Ευρωπαϊκού Πολιτισμού.

We embark on a beautiful journey where animation meets the spirit of ancient Greece, paying homage to the birthplace of Democracy and the roots of European Culture. A Culture which, in its development, has highlighted the timeless values of equality, democracy and solidarity.

These are the values on which the European Union and the vision of a united Europe are based. Today, in the whirlwind of the multiple and ongoing crises that afflict humanity, these values are of particular importance as beacons so that we can move forward in building a Europe that meets the needs of today and tomorrow, with a green and sustainable economy, adapted to the digital age and promoting growth and prosperity for all citizens.

Entering the world of animation, where imagination knows no boundaries, let us embrace the common values that unite us and celebrate the art that brings us together, in a festival that is a platform for dialogue, creativity and celebration of the European Culture.

Λεωνίδας Χριστόπουλος

Πρόεδρος και Διευθύνων Σύμβουλος ΕΚΟΜΕ

Leonidas Christopoulos President and CEO EKOME ekome.media

Το Εθνικό Κέντρο Οπτικοακουστικών Μέσων και ΕπικοινωνίαςΕΚΟΜΕ συνεχίζει τη στρατηγική συνεργασία με το Animasyros στοχεύοντας στη διαρκή ενδυνάμωση της παρουσίας του ελληνικού ανιμέισον στον παγκόσμιο χάρτη και στην ανάδειξη του εγχώριου ταλέντου μέσα από το διεθνώς καταξιωμένο Φεστιβάλ. Χαιρετίζουμε τη διαχρονική προσπάθεια του Animasyros να δημιουργήσει έναν γόνιμο διάλογο μεταξύ δημιουργών, εκπροσώπων της αγοράς, φεστιβάλ, θεσμών και εκπαιδευτικής κοινότητας, καθώς θεωρεί ότι η καλλιέργεια του οπτικού πολιτισμού είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την ενίσχυση της ελληνικής δημιουργίας στον τομέα του ανιμέισον. Mέσω των στοχευμένων συνεργασιών που καλλιεργεί καθώς και των εκπαιδευτικών προγραμμάτων που σχεδιάζει

και υλοποιεί, το ΕΚΟΜΕ συμμετέχει έμπρακτα και φέτος στο Animasyros ενώ παράλληλα στηρίζει ένθερμα κάθε ενέργεια που

The National Centre for Audiovisual Media and Communication - EKOME continues its strategic collaboration with Animasyros, aiming at the continuous empowerment of the presence of Greek animation on the world map and the promotion of the domestic animation talent through the internationally renowned festival.

We salute Animasyros’ long-standing effort to create a fertile dialogue between creators, industry representatives, festivals, institutions and the educational community, as it acknowledges that the cultivation of visual culture is intrinsically linked to the reinforcement of Greek creation in the field of animation.

Through the targeted partnerships that it cultivates and the educational programmes that it designs and implements, EKOME is actively participating in Animasyros Festival while at the same time it strongly supports every action that contributes to the extroversion of Greek production and the strengthening of the sector.

Have a great Festival!

Καλώς Ορίσατε

Μάρκος Χολέβας

Πρόεδρος του Δ.Σ του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου

Markos Holevas

President of the Board of Directors - Greek Film Centre gfc.gr

Στα δεκαέξι χρόνια παρουσίας του, το Animasyros κατέκτησε

την εμπιστοσύνη της διεθνούς κοινότητας των επαγγελματι-

ών του ανιμέισον. Φέτος είναι μια σημαντική χρονιά, όχι λόγω

των δεκάξι χρόνων, αλλά επειδή για μια ακόμη φορά και μάλιστα σε μια κρίσιμη στιγμή για την ανάπτυξη του ελληνικού κινούμενου σχεδίου, το Φεστιβάλ προσφέρει στους Έλληνες επαγγελματίες, δημιουργούς και σχεδιαστές, τη δυνατότητα να επικοινωνήσουν τις ιδέες τους και τα σχέδιά τους με συναδέλφους τους από όλο τον κόσμο.

Oι δράσεις του Animasyros, όμως, δεν περιορίζονται μόνον στους επαγγελματίες και στις συναντήσεις της Αγοράς: Διασυνδέουν το κοινό της Σύρου με τις σύγχρονες τάσεις στο ιδιαίτερο αυτό είδος κινηματογράφου προτείνοντας ένα φεστιβάλ το οποίο έχει αγκαλιάσει το νησί, γεγονός που αποδεικνύεται από τους διαρκώς αυξανόμενους θεατές στις προβολές του.

To Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου παραμένει σταθερά δίπλα σας υποστηρίζοντας τον κοινό στόχο μας, την ενδυνάμωση του ελληνικού ανιμέισον, αλλά και έναν κινηματογραφικό

θεσμό της Περιφέρειας που αναδεικνύει τη Σύρο στον πολιτιστικό χάρτη της Μεσογείου.

Εύχομαι, εκ μέρους του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, κάθε επιτυχία στη διοργάνωσή σας.

In its sixteen years of existence, Animasyros has gained the trust of the international community of animation professionals. This year is a momentous year, not because of the sixteen-year anniversary, but because once again, and at a crucial moment for the development of Greek animation, the Festival offers to Greek professionals, creators and designers, the opportunity to communicate their ideas and projects with their colleagues from all over the world.

Animasyros’ activities, however, are not limited to professionals and meetings of the Agora: Τhey connect the public of Syros with the contemporary trends of this unique film genre by putting forward a festival that has been embraced by the island, a fact that is demonstrated by the ever-increasing number of spectators at its screenings.

The Greek Film Centre remains consistently by your side, supporting our common goal, the empowerment of Greek animation, but also a film institution of the Region which puts Syros on the cultural map of the Mediterranean.

On behalf of the Greek Film Centre I wish you a successful event.

Διευθύνων Σύμβουλος Enterprise Greece

Marinos Giannopoulos

CEO Enterprise Greece enterprisegreece.gov.gr

Εκ μέρους της Ελληνικής Εταιρείας Επενδύσεων και Εξωτερικού Εμπορίου (Enterprise Greece), του αρμόδιου εθνικού φορέα για την προσέλκυση επενδύσεων και την προώθηση των εξαγωγών ελληνικών προϊόντων και υπηρεσιών στο εξωτερικό, θα ήθελα εκ νέου, να εκφράσω την αμέριστη υποστήριξή μας τόσο στο ελληνικό ανιμέισον, όσο και στον θεσμό του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros

Πιστεύουμε στην αναπτυξιακή δυναμική και τις δυνατότητες

του ελληνικού ανιμέισον και παρακολουθούμε με μεγάλη χαρά

και υπερηφάνεια την ενδυνάμωση του φεστιβάλ Animasyros

χρόνο με το χρόνο. Κοινός μας στόχος είναι να συμβάλουμε

σε αυτή την προσπάθεια, επιτρέποντας στο Φεστιβάλ και στον κλάδο να αποκτήσουν ακόμα μεγαλύτερη προβολή και να καθιερωθούν ως σημείο αναφοράς για την περιοχή της Μεσογείου. Προσκαλούμε όλους τους Έλληνες δημιουργούς ανιμέισον να συμμετάσχουν ενεργά στις Animation Agora Days στη Σύρο, καθώς πιστεύουμε ότι θα τους παρέχει μεταξύ άλλων, την κατάλληλη πλατφόρμα για να παρουσιάσουν τη δουλειά τους σε παραγωγούς και καλλιτέχνες από την Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Ευχόμαστε καλή επιτυχία στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros και σε ολόκληρη την ελληνική κοινότητα κινουμένων σχεδίων. Θερμούς χαιρετισμούς.

On behalf of Enterprise Greece, the official Investment and Trade Promotion Agency of the Greek State, it is with great pride that we extend our support both to the to the Greek Animation community and Animasyros International Animation Festival once again. We firmly believe in the growth and potential of Greek Animation.

We are delighted to witness the Animasyros Festival Market gaining strength year after year. Our shared goal is to contribute to this effort, allowing the Festival and its Market to garner more visibility and establish itself as a significant reference point for the Mediterranean region.

To all the Greek animators out there, we invite you to participate actively in the Animation Agora Days in Syros. This incredible event provides a platform for you to showcase your work to esteemed producers and artists from Europe and the United States of America, among others.

May success be with the Animasyros International Animation Festival and the entire Greek Animation community. We wish you the best of luck in your endeavours.

Warm regards.

Καλώς Ορίσατε

Κ. Καραμητσάνης

Vassilis C. Karamitsanis

President of Animasyros International Animation Festival

President of CIFEJ - International Centre of Films for Children & Young People animasyros.gr cifej.com

Σας καλωσορίζουμε την 16η έκδοση του Animasyros!

Η κεντρική θεματική του φεστιβάλ για το ανιμέισον και την αρχαία Ελλάδα υπογραμμίζει φέτος τις διαχρονικές πολιτισμικές αξίες του ελληνικού κόσμου που ενέπνευσαν αναμφίβολα και τα παγκόσμια κινούμενα σχέδια.

Ταξιδεύουμε μέσα από ένα εκτεταμένο αφιέρωμα στις σαγηνευτικές πτυχές του ανιμέισον από όλον τον Ιβηροαμερικανικό κόσμο, ξεκινώντας από τις σταθερές συνοδοιπόρους του φεστιβάλ, Πορτογαλία και Ισπανία, και φθάνοντας έως τις πιο μακρινές και εξωτικές κινηματογραφίες της Λατινικής Αμερικής.

Ενισχύουμε τις δράσεις της διεθνούς επαγγελματικής Αγοράς του φεστιβάλ, δίνοντας ολοένα μεγαλύτερη έμφαση στη δημιουργικότητα της Μεσογείου, της φυσικής κοιτίδας του Animasyros.

Συνεχίζουμε το πλούσιο εκπαιδευτικό πρόγραμμα του φεστιβάλ με εκπαιδευτές σημαντικούς από την Ελλάδα και το εξωτερικό, ένα πρόγραμμα που παραμένει ανοικτό και δωρεάν για όλους.

Αναγνωρίζουμε τη στήριξη των υποστηρικτών και των χορηγών του Animasyros 2023, με τη δέσμευση να εντάσσουμε όλες τις δημιουργικές γραμμές της κοινωνίας μας σε ένα φεστιβάλ καλλιτεχνικών ανακαλύψεων, συμπερίληψης και διεθνούς δικτύωσης για το Ελληνικό Ανιμέισον.

We welcome you to the 16th edition of Animasyros!

The festival's main theme of animation and ancient Greece highlights this year the timeless cultural values of the Greek world that have undoubtedly inspired the world’s animation scene.

We embark on a journey through an extensive tribute to the seductive features of animation from all over the Ibero-American world, starting from the festival’s long-standing partners, Portugal and Spain, and reaching the most distant and exotic cinematographies of Latin America.

We amplify the actions of the international professional Agora of the festival, with an increasing emphasis on the creativity of the Mediterranean, the natural cradle of Animasyros

We continue the rich educational programme of the festival with distinguished instructors from Greece and abroad, a programme that remains open and free for all.

We acknowledge the patronage of the supporters and sponsors of Animasyros 2023, with the commitment to integrate all the creative streams of our society in a festival of artistic discovery, inclusion and international networking for Greek Animation.

Ελλάδα, με δραστηριότητες στην παραγωγή, διανομή

και πώληση

Είναι η μεγαλύτερη εταιρεία παραγωγής ηλεκτρικής ενέργειας στην Ελλάδα, έχοντας 11,1GW παραγωγικού δυναμικού, με θερμικούς και υδροηλεκτρικούς σταθμούς καθώς

και εγκαταστάσεις Ανανεώσιμων Πηγών Ενέργειας. H κατά 51% θυγατρική εταιρεία της ΔΕΔΔΗΕ Α.Ε., έχει στην κυριότητά της και είναι διαχειριστής του δικτύου διανομής

ηλεκτρικής ενέργειας, με Ρυθμιζόμενη Περιουσιακή Βάση €3 δισ. περίπου. Η ΔΕΗ είναι ο μεγαλύτερος προμηθευτής ηλεκτρικής ενέργειας στην Ελλάδα, εξυπηρετώντας

περίπου 5,6εκατ. πελάτες σε όλη τη χώρα.

Η ΔΕΗ επαναπροσδιορίζει τον εαυτό της προκειμένου να ανταποκριθεί στις

προκλήσεις της ενεργειακής μετάβασης μέσα από την υλοποίηση των στρατηγικών προτεραιοτήτων της.

Στο πλαίσιο αυτό (α) προχωρά στην απo-ανθρακοποίηση μέσω της επιτάχυνσης

της απόσυρσης των λιγνιτικών μονάδων και της προώθησης των επενδύσεων σε

ΑΠΕ, (β) εστιάζει στον ψηφιακό μετασχηματισμό και την λειτουργική αποδοτικότητα

μέσω της εφαρμογής νέων τεχνολογιών σε όλες τις δραστηριότητές του Ομίλου και (γ) επιδιώκει ευκαιρίες ανάπτυξης τοποθετώντας τον πελάτη στο επίκεντρο της εμπορικής δραστηριότητάς της αναλαμβάνοντας παράλληλα πρωταγωνιστικό ρόλο

για την ανάπτυξη της ηλεκτροκίνησης στην Ελλάδα.

Η ΔΕΗ ιδρύθηκε το 1950 και είναι εισηγμένη στο Χρηματιστήριο Αθηνών από το 2001.

Ο κύκλος εργασιών του Ομίλου ΔΕΗ το 2022 ανήλθε σε περίπου €11,3 δισ. και το σύνολο του ενεργητικού σε €19,5 δισ., με περίπου 12,8 χιλιάδες εργαζόμενους.

Public Power Corporation S.A. (PPC) is the leading Greek electric utility, with activities in electricity generation, distribution network operation and supply of electricity to end consumers.

It is the largest power generation company in Greece with a total capacity of 11.1 GW including thermal, hydro and RES power plants. It holds 51% interest in the Hellenic Electricity Distribution Network Operator S.A. which is the sole owner and operator of the electricity distribution network of Greece with a Regulated Asset Base of c. €3 bn.PPC is the leading electricity supply provider in the country, servicing c. 5.6 m customers.

PPC is re-inventing itself in order to be aligned with the energy transition through the implementation of its strategic prioritiesby (i) proceeding to the decarbonization of its business through accelerated lignite phase out plan and a ramp-up of Renewables investments, (ii) focusing on digitalization and operational efficiency applying new technologies across all business activities and (iii) pursuing areas of additional growth through customer centricity undertaking at the same time a leading role in the development of e-mobility in Greece.

PPC was founded in 1950 and is listed on the Athens Stock Exchange since 2001. PPC Group total annual revenues in 2022 amounted to c. €11.3 bn and total assets to €19.5 bn, having approximately 12.8k employees.

www.dei.gr

AnimaSpyros

Η μασκότ Τhe mascot

ΑνιμαΣπύρος 2023: Το κυκλαδικό ειδώλιο με τα χαρακτηριστικά ιντελεκτουέλ γυαλιά, φέτος την είδε Anima Ancient και στοχάζεται πάνω σε αρχαιοελληνικούς κίονες! Και δεν είναι η πρώτη φορά που ενδύεται χαρακτήρες…

Μέσα στα χρόνια του φορέσαμε κισσούς και περικοκλάδες, χάριν ενός animaGreen φεστιβάλ, τον ντύσαμε γαμπρό στα καρνα-

βάλια της Ερμούπολης, δε γλύτωσε τη μάσκα του κορωνοϊού, τον ντύσαμε τσολιά χάριν της Επανάστασης του 1821 ενώ πέρυσι τον χρίσαμε πρέσβη της αλληλεγγύης στη δοκιμαζόμενη Ουκρανία.

Πώς γεννήθηκε όμως ο ΑνιμαΣπύρος; Χμμμ… Πάμε πίσω στο 2008…Το όνομα του φεστιβάλ «Αnimasyros» είναι ένα λογοπαίγνιο της λέξης Ανιμέισον και Σύρος, μιας και η πρωτεύουσα των Κυκλάδων είναι εκείνη που το φιλοξενεί εδώ και 16 χρόνια. Ετσι, όταν ο Πέτρος Χριστούλιας, ο δημιουργός της μασκότ, έψαχνε αναφορές σε μια εμβληματική κυκλαδίτικη εικόνα, «ταξίδεψε» 5000 χρόνια πίσω στην εποχή του Χαλκού, για να μας ξανασυστήσει το αρχέτυπο κυκλαδικό – και παγκόσμιο - σύμβολο: Το κυκλαδικό ειδώλιο. Από το μαρμάρινο πρόσωπο, με μόνη προεξοχή τη μύτη, έλειπε η… όραση. Ετσι, με ένα ζευγάρι μεγάλα γυαλιά, το λιτό τριγωνικό κεφάλι δημιούργησε αμέσως το συνειρμό της γνωστής καρικατούρας του Woody Allen, ενός πολυσχεδιασμένου προσώπου που έχει αναχθεί σε αρχετυπι-

κή εικόνα του σκηνοθέτη. Έτσι δημιουργήθηκε ο χαρακτήρας

- σύμβολο του Φεστιβάλ.

Το όνομα «ΑνιμαΣπύρος» είναι επίσης ένα παιχνίδι παρήχησης

με τη Σύρο και το όνομα Σπύρος, μιας κι έτσι τον «βάφτισε» μια

παρέα φοιτητών - εθελοντών του φεστιβάλ που τότε σπούδαζαν

στην Κέρκυρα, ένα νησί γνωστό για τους εκατοντάδες Σπύρους.

Ταυτόχρονα η μασκότ αναπτύχθηκε σε 3D φιγούρα από τον Κωνσταντίνο Πέτρου (character developer) και έγινε ανιμέισον: φτάνοντας με το καράβι στο λιμάνι, έπιανε αμέσως δουλειά, κινηματογραφώντας την πολύχρωμη Ερμούπολη!

AnimaSpiros 2023: The Cycladic figurine with the distinctive Intellectual glasses, this year feels like Anima Ancient, just like a thinker on the ancient Greek columns! It's not the first time he's dressed up characters… Over the years we dressed him up with hanging ivy - thanks to an animaGreen festival - we taught him how to sail in the Aegean, he became a groom at the famous Syros Carnival, we also made him wear a covid- mask, we gave him a red fez to put on, so that he could stand equally next to the Greek fighters of 1821 and last year we knighted him as a nobel ambassador of solidarity to the troubled Ukraine.

Well what about a throwback to 2008 and see how we came up with AnimaSpyros. Αnimasyros festival consists of the words “anima” (from “animation”) and “Syros”, the capital of Cyclades, who has embraced the festival from the beginning, 16 years ago.

So when the character designer Petros Christoulias was looking for an inspiration to create the mascot of the festival, he travelled back to the 3rd millennium BC on the Aegean islands and inevitably led himself to the ancient symbol: Τhe Cycladic figurine. So the initial idea was based on this worldwide recognizable figurine, but the face has only one element: the nose. So, looking for… vision, he added a big, funny pair of glasses, so the triangular head brings to mind a caricature of Woody Allen, a face that has been drawn numerous times and has become the director’s archetype image. Giving it two simple legs, our character became a symbol.

It was named “Animaspyros” by combining the words “animation” and -the Greek male name- “Spyros” (also an alliteration with the word Syros). Godfather was a group of festival volunteers, students of the University of Corfu, an island literally full of men named “Spyros” after the St. Spyridon.

AnimaSpyros was developed in 3D by Konstantinos Petrou, so that he could reach the port of Syros and start filming the colorful Hermoupolis!

και Ηλία Σιψά, από το Β’ Eργαστήριο Γλυπτικής του Καθ. Γιώργου Λάππα, σε επιμέλεια της Καθ. Αφροδίτης Λίτη της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών. Θα τον βρείτε στο αίθριο του Δημαρχιακού Μεγάρου στην Ερμούπολη.

On the occasion of the festival’s 10th anniversary (2017), a sculpture of Animaspyros - located at the Hall of Hermoupolis City Hall - has been created by sculptors Giorgos Kontonikolaou, Christos Bligiannos and Ilias Sipsas from the 2nd Sculpture Workshop of Prof. George Lappas, under the supervision of Prof. Aphroditi Liti of the Athens School of Fine Arts.

Οπτική Ταυτότητα Animasyros 2023 Visual Identity

Odd Bleat

Η οπτική ταυτότητα του Animasyros 2023 σχεδιάστηκε από το βραβευμένο animation

studio Odd Bleat που ίδρυσαν το 2015 οι Γιάννης Ζουμάκης και Μάνος Γερογιάννης. Οι Odd Bleat έχουν αναλάβει διαφημιστικά projects, για την Dior, το Ebay, τη Google, τη Revolut, τον Dow Jones αλλά και πολλά πολιτιστικά projects μέσω της πολυετούς συνεργασίας με το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

και το Κέντρο Πολιτισμού του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος. Με άξονα τη δημιουργία κυρίως διαφημιστικών βίντεο οι Odd Bleat έχουν διακριθεί σε διαγωνισμούς όπως τα ΕΒΓΕ, τα Ermis Awards, τα Muse Awards και τα Vega Digital Awards.

Ποια ήταν λοιπόν η έμπνευση για την φετινή οπτική ταυτότητα του Animasyros; Απαντούν οι δημιουργοί: «Θέσαμε ως στόχο να τονίσουμε την ελληνικότητα, τον καλοκαιρινό χαρακτήρα και την δημιουργικότητα του Animasyros. Δύο καμάρες που παραπέμπουν στις χαρακτηριστικές κυκλαδίτικες

καμάρες, άλλα και στους δύο αντικριστούς

λόφους της Ερμούπολης, λειτουργούν ως καμβάς, που μέσα του ξεδιπλώνονται τα

υπόλοιπα στοιχεία του εικαστικού. Διακρίνουμε δύο πρόσωπα σε προφίλ. Το πρώτο

φαίνεται να κρατάει έναν αφαιρετικό φακό κάμερας, μέσα από τον οποίο προβάλλεται

η δεύτερη μορφή που μοιάζει με αρχαιοελληνική προτομή κάποιας θεάς [...]. Με αυτή τη σύνθεση των δύο μορφών, θέλαμε να αποτυπώσουμε τη σκηνοθετική ματιά και εν γένει τη σκηνοθεσία, καθώς και το στοιχείο της προβολής, αποδίδοντας έτσι φόρο

τιμής στους πρωταγωνιστές του φεστιβάλ

που δεν είναι άλλοι από τις ίδιες τις ταινίες. Ανάμεσά τους βλέπουμε μια αρχαιοελληνι-

κή κολώνα, που τονίζει

The visual identity of Animasyros 2023 was designed by the award-winning animation and motion design studio Odd Bleat founded in 2015 by Yannis Zoumakis and Manos Gerogiannis. Odd Bleat has undertaken commercial projects for Dior, Ebay, Google, Revolut, Dow Jones as well as many cultural projects through their long-term collaboration with the Stavros Niarchos Foundation and the Stavros Niarchos Foundation Cultural Center. Focusing mainly on the creation of advertising videos, Odd Bleat has been distinguished in competitions, such as the Greek Visual Communication Design Awards (EBGE), Ermis Awards, Muse Awards and Vega Digital Awards.

So what was the inspiration for this year's visual identity of Animasyros?

The creators explain: “We aimed to focus on greek elements, the summer character and the creativity of Animasyros. Two arches that refer to the typical Cycladic architecture and the two hills of Hermoupolis function as a canvas within other visual elements. We can discern two faces; the first one seems to be holding a camera through which the second one, looking like an ancient Greek goddess bust sculpture, is projected […]. This composition reflects the director’s gaze and film directing in general, as well as the projection, thus paying homage to the protagonists of the festival, the films. Between the faces, we can also see an ancient Greek column, which makes a point on this year’s theme of the festival. There are three arches at the ancient column’s base symbolizing the three arched doors of the Apollon Theatre in Hermoupolis, which is the home and the heart of the Festival.”

Σχεδιασμός Βραβείων Αnimasyros Awards Design

Eleni Vakondiou Design Lab

Όταν εμφανίστηκαν στην αγορά τα περίφημα συριανά ξύλινα γυαλιά ηλίου και οράσεως της Zeyelo, ξέραμε πως η

συνεργασία με την Ελένη Βακονδίου ήταν μονόδρομος. Και

να που φτάσαμε πλέον - για τρίτη χρονιά φέτος, να έχουμε στα βραβεία του Animasyros, την υπογραφή του «Eleni Vakondiou Design Lab».

Με μια πρώτη ύλη 100% Vegan, οι δημιουργίες (υπέροχα

κοσμήματα εκτός από τα βραβεία μας) της Ελένης Βακονδίου είναι από χρησιμοποιημένους κόκκους καφέ που συλλέγονται από επιλεγμένα καφέ της Σύρου και κομμάτια ξύλου

που περισσεύουν από τους σκελετούς των γυαλιών Zeyelo, μια ιδέα της Ελένης και του Περικλή Θερριού.

Όπως λέει η σχεδιάστρια «στο μέλλον θα προστεθούν πέρα

από τα κοσμήματα, χρηστικά και διακοσμητικά αντικείμενα

από παλιές ξύλινες βάρκες και βαρέλια κρασιού. Σκοπός μας

είναι να δημιουργήσουμε πρώτες ύλες από υποτιθέμενα

“σκουπίδια” στα οποία θα δώσουμε νέα μορφή η οποία θα προβάλει ταυτόχρονα και το Ελληνικό design».

Ο πλανήτης μας έχει προειδοποιήσει αρκετές φορές, τονίζει η Ελένη, θεωρώντας απλά «μονόδρομο» τη στροφή προς την αειφορία. Και το’ χει καταφέρει αξιοποιώντας κάθε κομμάτι της πρώτης ύλης, ώστε τίποτα να μην καταλήγει στους κάδους των απορριμμάτων. «Ακόμα και η πούδρα που βγαίνει από την επεξεργασία του ξύλου πηγαίνει σε καλλιεργητές, ώστε να αφρατέψουν το χώμα, μιας και η Σύρος έχει πολύ σκληρό χώμα για καλλιέργειες» καταλήγει η σχεδιάστρια, δίνοντας ένα τόνο οικολογίας και ενσυναίσθησης απέναντι στον άνθρωπο και στο περιβάλλον και στα δικά μας βραβεία!

When Zeyelo eyewear's famous wooden sunglasses and eyeglasses from Syros appeared on the market, we knew that the collaboration with Eleni Vakondiou was a one-way street. And here we are now - for the third year, to have the signature of "Eleni Vakondiou Design Lab" on the Animasyros awards.

With a 100% Vegan raw material, Eleni Vakondiou's creations (fabulous jewellery in addition to our awards) are made from used coffee beans, collected from selected Syros cafes, and pieces of wood left over from the frames of Zeyelo glasses, an idea of Eleni and Pericles Therios.

As the designer says, "in the future, in addition to jewelry, utilitarian and decorative objects from old wooden boats and wine barrels will be added. Our aim is to create raw materials from supposed rubbish to which we will give a new form that will also promote Greek design".

The planet has warned us several times, Eleni stresses, considering the shift towards sustainability the only choice. And it has succeeded by utilizing every piece of raw material so that nothing ends up in the garbage bins. "Even the powder that comes out of the wood processing goes to growers to make the soil frothy, since Syros has very hard soil for crops" concludes the designer, adding a tone of ecology and empathy towards people and the environment and our own awards!

zeyelo.com elenivakondioudesignlab.com

Maria Bekatorou with the brand new Orophographia 221 sunglasses

We design sunglasses and accessories inspired by the building’s paintings on the ceiling, which houses the central Kois Optics store in Hermoupolis, Syros, in order to showcase the island’s cultural heritage.

*Part of the selling income supports the effort of listing Hermoupolis in UNESCO’s World Heritage Catalogue.

| Syros island

O Κερδώος - αλλά και Λόγιος - Eρμής, ο θεός των αρχαίων Ελλήνων «δάνεισε» το όνομά του στην Ερμούπολη, την πρωτεύουσα της Σύρου και την πλέον καλοδιατηρημένη νεοκλασική πόλη της Ελλάδας.

Το νησί κατοικείται ήδη από τα νεολιθικά χρόνια και διαδραμάτισε

σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη του προϊστορικού κυκλαδικού πολιτισμού, το 3.000 π.Χ. Τον 13ο αιώνα, οι Ενετοί έχτισαν τη μεσαιωνική πόλη, την Άνω Σύρο και το νησί άρχισε να κατοικείται από καθολικούς. Ο μεσαιωνικός οικισμός μέσα στο κάστρο, στον αριστερό λόφο πάνω από την Ερμούπολη προστάτευε τους κατοίκους, όταν η Σύρος πληττόταν από την πειρατεία. Τα κάτασπρα στενά της με τις πολύχρωμες μπουκαμβίλιες και την τυπική κυκλαδίτικη αρχιτεκτονική συνθέτουν την απόλυτη νησιωτική εικόνα του Αιγαίου, με τον καθολικό ναό του Σαν Τζώρτζη, χτισμένο το 1834, να δεσπόζει στην κορυφή του λόφου.

Τον απέναντι λόφο, τον στεφανώνει ο ορθόδοξος ναός της Αναστάσεως, ο οποίος χτίστηκε το 1909 και στα πόδια του ξετυλίγεται το Βροντάδο, η λαϊκή συνοικία με τα αμέτρητα μαρμάρινα σκαλοπάτια

που οδηγεί κατηφορίζοντας στα Βαπόρια, την πιο αρχοντική περιοχή της Ερμούπολης, την οποία γέμισαν με εντυπωσιακές νεοκλασικές επαύλεις οι πλούσιοι πρόσφυγες από τη Μικρά Ασία.

Το Θέατρο Απόλλων χτίστηκε στα 1862-1864 από τον Ιταλό αρχιτέκτονα Pietro Sampo και αποτέλεσε έμβλημα οικονομικής και πολιτιστικής ανάπτυξης της Ερμούπολης στα μέσα του 19ου αιώνα. Το επιβλητικό κτίριο συνδέεται αρχιτεκτονικά με τέσσερα τουλάχιστον ιταλικά πρότυπα: τη Σκάλα του Μιλάνου (1776), το ανακαινισμένο θέατρο San Carlo της Νάπολης (1816), το ακαδημαϊκό θέατρο στο Castelfranco (1745) και το Teatro della Pergola της Φλωρεντίας (1755). Το Θέατρο σήκωσε για πρώτη φορά αυλαία με την παράστα-

ση Ριγκολέτο του Τζιουζέπε Βέρντι.

Mπορείτε επίσης να περιηγηθείτε ψηφιακά στο εμβληματικό θέα-

τρο μέσα από την σελίδα HERMes (www.3dheritage.gr), όπου φιλοξενείται το ακριβές 3D αντίγραφο των χώρων του Απόλλωνα όπως

τα κατέγραψαν οι φοιτητές του μαθήματος «Ψηφιακή Πολιτιστική Κληρονομιά» του Τμήμα Μηχανικών Σχεδίασης Προϊόντων & Συστημάτων του Πανεπιστημίου Αιγαίου (2022) υπό την καθοδήγηση του Δρ. Παύλου Χατζηγρηγορίου.

Ηermoupolis, named after Hermes, the ancient God of commerce, is the capital of Syros island and the best-preserved neoclassical city in Greece. With a population of 13.000 people, it is the largest dwelling of Cyclades. Syros is inhabited from the Neolithic era and played an important role in the development of the pre-historic Cycladic civilisation, 3.000 B.C. In the 13th century A.D., the Venetians built the island’s medieval city, Ano Syros, while the island was populated by Catholics. The medieval settlement inside the castle, on the left hill above Hermoupolis protected the inhabitants, when Syros was hit by piracy.

Its whitewashed walls with the colorful bougainvilleas and the typical Cycladic architecture make up the ultimate island image of the Aegean, with the Catholic church of San Giorgio, built in 1834, dominating the top of the hill. The opposite hill is crowned by the Orthodox church of the Resurrection, built in 1909 and at its feet unfolds Vrontados, the folksy neighborhood with its countless marble steps leading down to Vaporia, the most majestic area of Hermoupolis, which was filled with impressive neoclassical villas by the rich refugees from Mikra Asia (Asia Minor).

Apollon Theatre was built in 1862-1864 by Italian architect Pietro Sampo and it became the emblem of economic and cultural development of Hermoupolis during the mid-19th century. The impressive building is related to at least four Italian architectural styles including that of Teatroalla Scala (1776) in Milan, Teatro San Carlo (1816) in Naples, Teatro Academico (1745) in Castelfranco and Teatrodella Pergola (1755) in Florence. The first work to premiere at the Theatre was Rigoletto by Giusepe Verdi.

You can also browse digitally in the iconic theatre through the HERMes page (www.3dheritage.gr), which hosts the exact 3D copy of the Apollo premises as recorded by the students of the course "Digital Cultural Heritage" of the Department of Product and Systems Design Engineering of the University of the Aegean under the guidance of Dr. Pavlos Hatzigrigoriou.

du 13 au 16 juin mifa

Προωθούμε τη Προωθούμε τη Δημιουργικότητα Δημιουργικότητα

Αλέξανδρος Χαρκιολάκης

Μουσικολόγος, Διευθυντής Ορχήστρας

Αlexandros Charkiolakes

Musicologist, Conductor

GR / EU Πρόεδρος Επιτροπής Jury President sfm.gr

Ο Αλέξανδρος Χαρκιολάκης σπούδασε

στο Πανεπιστήμιο του Sheffield και τo Royal Northern College of Music καθώς και φιλοσοφία και διοίκηση στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. Εργάστηκε στη Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη» του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» και από το 2013 έως το 2017 δίδαξε στο ερευνητικό κέντρο για τη μουσική ΜΙΑΜ του Τεχνικού Πανεπιστημίου της Κωνσταντινούπολης (ITU), ενώ ήταν και διευθυντής της μουσικής βιβλιοθήκης Erol Űçer. Επέστρεψε στην Ελλάδα για να αναλάβει τη διεύθυνση του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» τον Μάιο του 2017. Έχει επιμεληθεί διάφορους τόμους με θέμα τη μουσική, ενώ μαζί με την Αύρα Ξεπαπαδάκου έχει συγγράψει το βιβλίο ‘Interspersed with musical entertainment’: Music in Greek salons of the 19th century. Είναι μέλος ΔΣ του ΕΤΟΣ – Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών και μέλος ΔΣ του Μουσείου «Μίκης

Alexandros Harkiolakis studied music at the Hellenic Conservatory of Music & Arts, musicology and orchestral conducting at the University of Sheffield and the Royal Northern College of Music, as well as philosophy and administration at the University of Athens. He worked at the Music Library “Lillian Voudouri” of the Association “Friends of Music” and from 2013 to 2017 he taught at the research center for music MIAM of the Istanbul Technical University (ITU) and was the director of the Erol Űçer Music Library. He returned to Greece to take over the management of the Friends of Music Association in May 2017. He has edited several volumes on music, and together with Aura Xepapadakou he has co-authored the book ‘Interspersed with musical entertainment: Music in Greek salons of the 19th century’. He is a member of the Board of Directors of the Athens State Orchestra as well as a member of the Board of Directors of the Mikis Theodorakis Zatounas Museum and the Greek Branch of the International Union of Music Libraries and Archives.

Festival Jury | International & Greek Competition Section

Paulina Ziolkowska

Σκηνοθέτις | Αnimator, Ιllustrator, Director

PL / EU Μέλος επιτροπής | Jury member paulinaz.com

Η Paulina Ziolkowska είναι Πολωνή σκηνοθέτης ταινιών, animator και εικονογράφος. Αφού εγκατέλειψε τη σχολή καλών τεχνών, σπούδασε ανιμέισον στη Σχολή Κινηματογράφου του Łódź στην Πολωνία και στο Πανεπιστήμιο Κινηματογράφου του Babelsberg. Η πρώτη της ταινία «Oh, Mother!» (2017) προβλήθηκε σε πολλά φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο και απέσπασε πολλά βραβεία. Η επόμενη ταινία της «Bless you!» (2018) για την επιδημία του φτερνίσματος απέσπασε ειδική μνεία στην 68η Berlinale και ειδική μνεία στο AnimaFest στο Ζάγκρεμπ, μεταξύ άλλων. Επί του παρόντος, η Paulina εργάζεται πάνω στη νέα της ταινία μικρού μήκους μεταξύ Πολωνίας, Γερμανίας και Μεξικού και εργάζεται στο Πανεπιστήμιο διδάσκοντας νέες γενιές καλλιτεχνών.

Paulina Ziolkowska is a Polish film director, animator and illustrator. After dropping out of art school, she studied animation at the Łódź Film School in Poland and at Film university Babelsberg. Her debut film “Oh, Mother!”(2017) was screened at many festivals around the world and won many awards. Her follow-up film “Bless you!”(2018) about the sneezing epidemic won a special mention at the 68th Berlinale and a special mention at AnimaFest in Zagreb, among others. Currently, Paulina is working on her new short film between Poland, Germany and Mexico and is working at the University teaching new generations of artists.

οποία δημιούργησε την πρώτη του ται-

νία μικρού μήκους «Birdboy», σε σκηνοθεσία του Alberto Vázquez. Έκτοτε έχει κάνει την παραγωγή 12 ταινιών μικρού μήκους, 4 ταινιών μεγάλου μήκους και έχει εργαστεί για εταιρείες όπως Adidas, BBVA, Skôda, Iberdrola, Carrefour και Leroy Merlin.

Τρία από τα έργα του έχουν επιλεγεί για τον διάσημο κατάλογο Shorts from Spain. Έχει κερδίσει σημαντικά βραβεία, μεταξύ των οποίων πέντε βραβεία Goya για τις ταινίες «Unicorn Wars», «Loop», «Decorado», «Birdboy» και «Psiconautas», καθώς και το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων του Annecy για την ταινία «Homeless Home».

Συνολικά έχει κερδίσει περισσότερα από 350 βραβεία και 2.000 συμμετοχές σε φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο, όπως στο Βερολίνο, στις Κάννες, στο Τορόντο, στο Σικάγο, στο Annecy και στο Clermont-Ferrand.

Born in Portugalete, Spain, he worked in advertising sector until founding UniKo in 2009, a production company specializing in animation and with which he produced his first short film “Birdboy”, directed by Alberto Vázquez. Since then he has produced 12 short films, 4 feature films and has worked for clients such as Adidas, BBVA, Skôda, Iberdrola, Carrefour or Leroy Merlin.

Three of his works have been selected for the prestigious “Shorts from Spain” catalogue. He has won important awards, including five Goya Awards for “Unicorn Wars”, “Loop”, “Decorado”, “Birdboy” and “Psiconautas”, or the Grand Jury Prize at the Annecy International Animation Festival for “Homeless Home”.

His work has won more than 350 awards and 2,000 selections at festivals around the world including Berlin, Cannes, Toronto, Chicago, Annecy and Clermont-Ferrand.

Κατερίνα Αθανασοπούλου

Σκηνοθέτις

Katerina Athanasopoulou Director

GR / EU Πρόεδρος Επιτροπής Jury President kineticat.co.uk @katerina_is_watching

Η Κατερίνα Αθανασοπούλου

σαλονική και έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στο ανιμέισον (MA in Animation) στο Royal College of Art στο Λονδίνο. Δημιουργεί ταινίες που έχουν παρουσιαστεί διεθνώς σε φεστιβάλ και γκαλερί, όπως στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, στο Διεθνές Φεστιβάλ του Clermont-Ferrand, στη Μπιενάλε Θεσσαλονίκης 3 & 5, στο Φεστιβάλ του Τάμπερε στην Φινλανδία, στο ANIMASYROS, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ζάγκρεμπ, στο Centre des Arts Actuels Skol και στα Βρετανικά βραβεία Animation. Έχει αναλάβει αναθέσεις από το Ίδρυμα Ωνάση, το Bill & Melinda Gates Foundation, το London College of Fashion και την βρετανική εταιρεία παραγωγής, Animate Projects. To 2013 κέρδισε το διεθνές βραβείο Lumen με την ταινία Αποδημία, που πραγματεύεται τη μετανάστευση και την οικονομική κρίση. Η Κατερίνα διδάσκει ανιμέισον στο Royal College of Art στο Λονδίνο και είναι υποψήφια διδάκτορας στο Πανεπιστήμιο του Plymouth στη Μεγάλη Βρετανία, όπου ερευνά τα σημεία που συναντάται το ανιμέισον με το ντοκιμαντέρ και την εικονική πραγματικότητα. Ζει και εργάζεται στο Λονδίνο.

Katerina Athanasopoulou studied painting at Aristotle University in Thessaloniki and MA Animation at the Royal College of Art in London. She creates films for festivals and gallery space, such as the Onassis Stegi, Clermont-Ferrand International Film Festival, Thessaloniki Biennale 3 & 5, Tampere Film Festival, Animasyros Festival, Zagreb’s Museum of Contemporary Art, Centre des Arts Actuels Skol and the British Animation Awards. She has been commissioned by the Onassis Foundation, the Bill & Melinda Gates Foundation, London College of Fashion, Channel 4 and Animate Projects. She won the Lumen prize in 2013 with Apodemy, a short film on emigration and the economic crisis. Katerina teaches Animation at the Royal College of Art in London, and is a PhD candidate with Plymouth University, exploring the intersections between animation, documentary and virtual reality. She lives and works in London.

Festival Jury | Student - TV & Commissioned Films

Carolina López Caballero

Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Animac Lleida

Artistic director of Animac Lleida

ES / EU Μέλος επιτροπής | Jury member

Καλλιτεχνική διευθύντρια του Διεθνούς Φεστιβάλ Ανιμέισον της Καταλονίας Animac Lleida και προσκεκλημένη

επιμελήτρια στο Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Ανιμέισον της Μαδρίτης, Animario. Στα πρότζεκτ που έχει επιμεληθεί περιλαμβάνεται και η σειρά ταινιών «From Doodles to Pixels – Πάνω από 100 χρόνια Ανιμέισον στην Ισπανία». Είναι πτυχιούχος Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Βαρκελώνης και κάτοχος πτυχίου Animation Film του WSCAD (Farnham, Αγγλία). Σήμερα είναι καθηγήτρια στο UPC (Πολυτεχνείο της Καταλονίας) και υποψήφια διδάκτωρ στο UPF (Πανεπιστήμιο Pompeu Fabra). Κείμενά της για το ανιμέισον έχουν δημοσιευθεί

βιβλία, εφημερίδες και περιοδικά, ενώ δίνει συχνά διαλέξεις σε πανεπιστήμια, φεστιβάλ αλλά και μουσεία και έχει συμμετάσχει

Artistic director of the International Animation Film Festival of Catalonia, Animac Lleida and guest curator of the International Contemporary Animation Festival of Madrid, Animario. Her curatorial projects include the film series “From Doodles to Pixels - Over 100 years of Animation in Spain”. She’s Licencée in Fine Arts by the University of Barcelona and holds a Degree in Animation Film by WSCAD (Farnham, England). Today she’s a professor at UPC (Polytechnic University of Catalonia) and a PHD candidate at UPF (Pompeu Fabra University). Her writings on animation have been published on books, newspapers and magazines. She’s a lecturer in museums, festivals and universities and has been part of international juries in animation festivals worldwide.

Ιφιγένεια Βλαχογιάννη

Μέλος του Δ.Σ. του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου –

ΕΚΚ και του δικτύου των Europa Cinemas

GR / EU Μέλος επιτροπής

Ifigeneia Vlachogianni

Member of the Board of Directors of the Greek Film Centre – GFC and the Europa Cinemas Network

Jury member

Γεννήθηκε στη Βέροια. Το 2001 αποφοίτησε από το University of Sheffield, είναι κάτοχος BA Hons in Business Studies (Finance & Accounting) και του Μεταπτυχιακού Τίτλου Master of Science in Management. Είναι ενεργό

μέλος στην οικογενειακή επιχείρηση (Κινηματoθέατρο ‘ΣΤΑΡ’) που λειτουργεί από το 1953 στη Βέροια, ενώ το 2005 ιδρύει την ‘epidotin’, εταιρεία παροχής συμβουλευτικών υπηρεσιών. Είναι μέλος της Κινηματογραφικής

Ένωσης Βορείου Ελλάδος, μέλος του δικτύου των Europa Cinemas, Πρόεδρος της Π.ΟΜ.ΙΔ.Α. Παράρτημα Ημαθίας, ιδρυτικό μέλος της ΕΔΕΒΕ (Ελληνική Εταιρεία Διοίκησης Επιχειρήσεων Βορείου Ελλάδος), μέλος του ΑΕR (Assembly of European Regions). Είναι μέλος του Δ.Σ. του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, μέλος του Δ.Σ. του ΚΔΕΜΤ – ΝΟΗΣΙΣ (Κέντρο Διάδοσης Επιστημών & Μουσείο Τεχνολογίας), και παράλληλα μέλος των ICC WOMEN.

Έχει διατελέσει μέλος στην κριτική επιτροπή του 7ου Φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους Αλεξάνδρειας καθώς και στην κριτική επιτροπή του 24ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης (βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη – απονομή ΕΚΚ).

She was born in Veroia. In 2001 she graduated from the University of Sheffield, holds a BA Hons in Business Studies (Finance & Accounting) and a Master of Science in Management. She is an active member of the family business (Cinema Theatre 'STAR') that has been operating since 1953 in Veroia, and in 2005 she founded 'epidotin', a consulting company. She is a member of the Cinema Association of Northern Greece, member of the Europa Cinemas network, President of P.O.M.I.D.A. Branch of Imathia, founding member of EDEBE (Hellenic Business Administration Society of Northern Greece), member of AER (Assembly of European Regions). She is also Member of the Board of Directors of the Hellenic Cinema Centre, Member of the Board of Directors of KDEMT - NOESIS (Science Dissemination Centre & Museum of Technology), as well as a member of ICC WOMEN.

She was a member of the Jury of the 7th Alexandria Short Film Festival and of the Jury of the 24th Thessaloniki Documentary Festival (Emerging Director Award - GFC Award).

animac.paeria.cat

gfc.gr

Photo: Ismaele Tortella

Κριτική Επιτροπή | K.ID.S

Παντελής Παντελόγλου

Πρόεδρος της Ευρωπαϊκής Ένωσης Παιδικού

Κινηματογράφου

Αναπληρωτής καλλιτεχνικός διευθυντής του

Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας - OIFF

Pantelis Panteloglou

President of the ECFAEuropean Children’s Film Association Deputy artistic director of Olympia International Film Festival -OIFF

GR / EU Πρόεδρος Επιτροπής Jury President ecfaweb.org olympiafestival.gr

Ο

Παντελής Παντελόγλου έχει σπουδάσει Κοινωνική Ανθρωπολογία στην Αθήνα και έχει μεταπτυχιακό τίτλο

σπουδών στον Κοινωνικό Αποκλεισμό και τις Μειονότητες. Εργάζεται στον οπτικοακουστικό τομέα, τον κινηματογράφο και το θέατρο από το 2003 σε διάφορες δημιουργικές και οργανωτικές θέσεις. Από το 2011 εργάζεται για την επιλογή ταινιών του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για παιδιά και νέους (OIFF), το έντυπο υλικό, τις διεθνείς σχέσεις και ανταλλαγές και τις μεταφράσεις. Σήμερα είναι αναπληρωτής καλλιτεχνικός διευθυντής του OIFF. Τον Φεβρουάριο του 2022 εξελέγη στο διοικητικό συμβούλιο της Ευρωπαϊκής

Pantelis Panteloglou has studied Social Anthropology in Athens and has an MA on Social Exclusion and Minorities. He has been working in audiovisual sector, cinema and theater since 2003 in various creative and organizational positions. Since 2011, he has worked for Olympia International Film Festival’s for Children and Young People film selection, printed material, international relations and exchanges and translations. He is currently the deputy artistic director of OIFF. In February 2022 he was elected on the board of the European Children’s Film Association and since February 2023 he took over as president of the organisation.

Jury | K.ID.S Festival

Jitendra Mishra

Kινηματογραφιστής, Promoter, Επιμελητής | Acclaimed Filmmaker, Promoter, Curator

Πρόεδρος του Φεστιβάλ SIFFCY / Πρεσβευτής Καλής Θέλησης του CIFEJ

Festival Director - SIFFCY | Goodwill Ambassador – CIFEJ

IN Μέλος επιτροπής | Jury member siffcy.org cifej.com

Ταγμένος στον ουσιαστικό κινηματογράφο, ο Jitendra Mishra είναι ένας από τους λίγους Ινδούς παραγωγούς και προωθητές ταινιών που κατάφεραν να δημιουργήσουν ένα πρότυπο «εναλλακτικών μεθόδων παραγωγής, διανομής και προώθησης ταινιών» σε διεθνές επίπεδο. Έχει ήδη συσχετιστεί με περισσότερες από 110 ταινίες σε διάφορες κατηγορίες και με διάφορες θέσεις συνολικά. Βραβευμένος με πολλές εθνικές και διεθνείς διακρίσεις, ο Jitendra είναι διευθυντής του κορυφαίου φεστιβάλ του κορυφαίου κινηματογραφικού φεστιβάλ και φόρουμ για νέους της Ινδίας - SIFFCY που σχεδίασε για έναν από τους πιο αξιόπιστους αναπτυξιακούς οργανισμούς το Smile Foundation. Ο Jitendra εξελέγη πρόεδρος (2020-22) και σήμερα είναι ο πρεσβευτής καλής θέλησης του CIFEJ. Μέχρι στιγμής έχει ήδη συμμετάσχει ως κριτής σε περισσότερα από 50 διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ

Committed towards meaningful cinema, Jitendra Mishra is one of the few Indian film producers and promoters who have been able to create a benchmark in “Alternative methods of Film Production, Distribution and Promotion” at international level. He has already been associated with more than 110 films in different categories and various capacities all together. Awarded with several national and international accolades, Jitendra has been the festival director of India’s leading film festival and forum for young people - SIFFCY that he has designed for one of the most credible development organizations Smile Foundation. Jitendra was elected president (2020-22) and currently the Goodwill Ambassador of CIFEJ. He has already been invited as Jury to more than 50 different international film festivals and forums so far.

Mikel Mas Bilbao

Σκηνοθέτης, Παραγωγός | Director, Producer

ES / EU Μέλος επιτροπής | Jury member corneliusfilms.com

Ο Mikel Mas Bilbao ίδρυσε την εταιρεία οπτικοακουστικής παραγωγής Cornelius Films, με την οποία ξεκίνησε την υλοποίηση του transmedia project Mironins το 2015. Η ταινία Mironins, της οποίας υπογράφει τη σκηνοθεσία, κέρδισε το βραβείο Gaudí και ήταν υποψήφια για το βραβείο Goya. Η ταινία μεγάλου μήκους «Negu hurbilak» (2023), της οποίας «υπογράφει» την παραγωγή, έλαβε τιμητική διάκριση από την κριτική επιτροπή στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Locarno 2023.

Mikel Mas Bilbao founded the audiovisual production company Cornelius Films, with which he began the development of the transmedia project Mironins in 2015. As a director, the film Mironins won a Gaudí award and was nominated for Goya’s award. As a producer, it is relevant to mention the feature film 'Negu hurbilak' (2023) that has received a mention of the jury in the Locarno Film Festival 2023.

Κριτική Επιτροπή | Animapride Διαγωνιστικό Τμήμα

Aλεξάνδρα Ταγκάλη

φάση των manga και την εικονογράφηση και συνέχισε με 2D character animation - το οποίο σπούδασε στο Middlesex University.

Η μικρού μήκους - ανιμέισον ταινία της «Star-Fallen» τιμήθηκε με εθνικό βραβείο για ταινίες ανιμέισον, παρουσιάστηκε σε διάφορα διεθνή φεστιβάλ.. Έκτοτε εργάζεται ως ανεξάρτητη animator και illustrator.

Το 2020, το σενάριό της για τη μικρού μήκους ταινία κινουμένων σχεδίων «My Superhero Husband», πήρε κρατική χρηματοδότηση από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου (ΕΚΚ). Ένα χρόνο αργότερα, το έργο παρουσιάστηκε στο BAF (Balkan Animation Pitching Forum), όπου κατέκτησε την 3η θέση. Μέχρι το 2022, η ομάδα είχε μεγαλώσει και η ιδέα είχε εξελιχθεί σε μια ολόκληρη τηλεοπτική σειρά, η οποία κέρδισε το βραβείο Disney+ στο Annecy Mifa Pitches. Πλέον το «My Superhero Husband» βρίσκεται στο στάδιο παραγωγής από το στούντιο Funny Tales, την AlphabetInitiative και το Normaal Studio.

Experienced animator and illustrator from Greece, with enough patience for frame-by-frame animation. It all began with character designs, comics, the inevitable manga phase, and illustration, and continued on to 2D character animation—which she went on to study at Middlesex University. Αnimated short "Star-Fallen" was awarded a national award for animated films, was featured in several festivals internationally.

In 2020, the script for the animated short “My Superhero Husband”, went on to receive government funding by the Greek Film Centre (GFC) to be produced. A year later, the project was presented at BAF (Balkan Animation Pitching Forum) where it claimed 3rd place. By 2022, the team had grown, and the idea had grown from an animated short to an entire TV series, and won the Disney+ prize at the Annecy Mifa Pitches. Now, "My Superhero Husband" is produced by Funny Tales studio, the Alphabet Initiative, and Normaal Studio.

Festival Jury | Animapride Films Competition Section

thehivepro.com

Yael Nudelman

Σκηνοθέτις, Παραγωγός | Curator, Filmmaker, Producer ΙL Μέλος επιτροπής | Jury member

Η Yael Nudelman είναι κινηματογραφίστρια, παραγωγός και επιμελήτρια έργων τέχνης που εστιάζει στο ντοκιμαντέρ και το ανιμέισον. Έχει λάβει πολλά βραβεία για τη δουλειά της, όπως το βραβείο καλύτερης ταινίας μικρού μήκους στο TLV Fest 2021 (φεστιβάλ ταινιών LGBTQ+ στο Τελ Αβίβ) για την ταινία μικρού μήκους «Ripples». Το 2022 συμμετείχε στο φεστιβάλ ως μέλος της κριτικής επιτροπής του Διεθνούς Διαγωνιστικού. Διαθέτει πτυχίο σπουδών στον κινηματογράφο και την τηλεόραση και μεταπτυχιακό στις σπουδές επιμελητών έργων τέχνης. Η

Yael εργάζεται ως υπεύθυνη μάρκετινγκ της Ισραηλινής Ενωσης Κινουμένων Σχεδίων και του The Hive Studioενός από τα κορυφαία στούντιο κινουμένων σχεδίων του Ισραήλ.

Δηλώνει περήφανα ότι είναι αμφιφυλόφιλη και είναι ενεργό μέλος διαφόρων τοπικών LGBTQ+ οργανώσεων και πρωτοβουλιών.

Yael Nudelman is a filmmaker, producer, and curator who focuses on documentary film and animation. She has received numerous awards for her work, including the Best Short Film award at the 2021 TLVFest (an LGBTQ+ film festival in Tel Aviv) for her short film "Ripples." In 2022, she was joined the festival's international competition as a jury member. She has completed a Bachelor's degree in film and television and a Master's degree in curatorial studies.

Yael works as the marketing manager of the Israeli Animation Guild and The Hive Studio - one of Israel's leading animation studios. Yael proudly identifies as bisexual and is an active member of various local LGBTQ+ organizations and initiatives.

Harry Saxon

Comic colourist & illustrator GR / EU Μέλος επιτροπής | Jury member

Ο Harry Saxon ασχολείται με τα comics και την εικονογράφηση από νεαρή ηλικία και, έκτοτε, έχει συνεργαστεί με πολλά περιοδικά και εκδοτικούς οίκους, τόσο στην πατρίδα του, την Ελλάδα, όσο και στο εξωτερικό.

Μέχρι στιγμής το έργο του έχει παρουσιαστεί σε περισσότερες από 30 εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη. Έχει εργαστεί

σε animated μουσικά βίντεο, διαφημιστικό design και εικονογράφηση, παιδικά βιβλία, σχολικά βιβλία, editorial cartoons, comics και graphic novels. Εδώ και αρκετά χρόνια εργάζεται σχεδόν αποκλειστικά ως comic colourist.

Η πιο γνωστή δουλειά του, μεταξύ άλλων τίτλων, είναι το «Vagrant Queen: A Planet Called Doom» (Sci Fi τηλεοπτική σειρά), «Test» (εκδ. Vault Comics) και «Sex Death Revolution» (εκδ. Black Mask Comics). Οι τελευταίες του δημιουργίες περιλαμβάνουν το «Killer Queens» (εκδ.Dark Horse Comics), το οποίο έχει προταθεί για το βραβείο Eisner Comic Industry Award και το GLAAD Media Award και το «Final Gamble» (εκδ. Band Of Bards). Το έργο του περιλαμβάνει συχνά θέματα LGBT - καθώς είναι μέλος της κοινότητας - αλλά και sci-fi, φαντασίας και τρόμου.

Harry Saxon started dabbling in comics and illustration from an early age and, since then, has worked with numerous magazines and publishing houses, both in his native Greece and abroad.

So far, his work has been featured in more than 30 exhibitions around Europe. He has worked for animated music videos, promotional design and illustration, children's books, textbooks, editorial cartoons, comic strips and graphic novels. He's been almost exclusively working as a comics colourist for several years. His most known work, among other titles, is "Vagrant Queen: A Planet Called Doom" (sci Fi TV show), "Test" published by Vault Comics, and "Sex Death Revolution" by Black Mask Comics. His latest work includes "Killer Queens" published by Dark Horse Comics, that has been nominated for an Eisner Comic Industry Award and a GLAAD Media Award, and "Final Gamble", published by Band Of Bards. His work often features LGBT themes - as he's a member of the community - but also sci-fi, fantasy and horror.

Υπόμνημα | Legend

EU Ευρωπαϊκή Ένωση European Union

ΑΖ Αζερμπαϊτζάν Azerbaijan

EG Αίγυπτος Egypt

AL Αλβανία Albania

AR Αργεντινή Argentina

DZ Αλγερία Algeria

AM Αρμενία Armenia

AU Aυστραλία Αustalia

AT Αυστρία Austria

BE Βέλγιο Belgium

VE Βενεζουέλα Venezuela

BA Βοσνία Ερζεγοβίνη Bosnia Herzegovina

BG Βουλγαρία Bulgaria

BR Βραζιλία Brazil

FR Γαλλία France

DE Γερμανία Germany

GE Γεωργία Georgia

GI Γιβραλτάρ Gibraltar

DK Δανία Denmark

DO Δομινικανή

Δημοκρατία Dominican Republic

EC Εκουαδόρ Ecuador

CH Ελβετία Switzerland

GR Ελλάδα Greece

EE Εσθονία Estonia

UK Ηνωμένο Βασίλειο United Kingdom

US ΗΠΑ USA

IN Ινδία India

JO Iορδανία Jordan

IR Ιράν Iran

IE Ιρλανδία Ireland

ES Ισπανία Spain

IL Ισραήλ Israel

IT Ιταλία Italy

CN Κίνα China

CO Κολομβία Colombia

CR Kόστα Ρίκα Costa Rica

HR Κροατία Croatia

CY Κύπρος Cyprus

LV Λετονία Latvia

LT Λιθουανία Lithuania

LU Λουξεμβούργο Luxembourg

MY Μαλαισία Malaysia

MY Μαλαισία Malaysia

MT Μάλτα Malta

ME Mαυροβούνιο Montenegro

MX Μεξικό Mexico

NO Νορβηγία Norway

KR Νότια Κορέα South Korea

NL Ολλανδία The Netherlands

HU Ουγγαρία Hungary

UG Ουγκάντα Uganda

UZ Ουζμπεκιστάν Uzbekistan

UA Ουκρανία Ukraine

UY Ουρουγουάη Uruguay

PA Παναμάς Panama

PE Περού Peru

PT Πορτογαλία Portugal

PL Πολωνία Poland

RO Ρουμανία Romania

RS Σερβία Serbia

SG Σιγκαπούρη Singapore

SK Σλοβακία Slovakia

SI Σλοβενία Slovenia

SE Σουηδία Sweden

SY Συρία Syria

TW Ταϊβάν Taiwan

TH Ταϊλάνδη Thailand

TR Τουρκία Turkey

CZ Τσεχία Czech Republic

PH Φιλιππίνες Philippines

FI Φινλανδία Finland

HK Xoνγκ Κονγκ Hong Kong

CL Χιλή Chile

THE BRUSSELS ANIMATION FILM FESTIVAL

Screenings

Tαινία Eναρξης

Nayola

83’ 00’’ 2022 PT /NL / BE / FR / EU

Αγκόλα. Τρεις γενιές γυναικών σε έναν εμφύλιο πόλεμο που διαρκεί 25 χρόνια: Η γιαγιά Lelena, η κόρη Nayola και η εγγονή Yara. Το παρελθόν και το παρόν διαπλέκονται. Η Nayola αναζητά τον αγνοούμενο σύζυγό της μες τον πολέμου. Δεκαετίες αργότερα, όταν η χώρα ζει επιτέλους ειρηνικά, η Nayola δεν έχει επιστρέψει. Η Yara είναι πλέον μια επαναστατημένη έφηβη και μια ανατρεπτική ραπ τραγουδίστρια. Η Lelena προσπαθεί να την συγκρατήσει, φοβούμενη πως θα έρθει η αστυνομία να τη συλλάβει. Μια νύχτα, ένας μασκοφόρος εισβάλλει στο σπίτι τους, οπλισμένος με μια ματσέτα. Μια συνάντηση που δεν μοιάζει με τίποτα από ό,τι φαντάζονται.

Η Nayola του Jose Miguel Ribeiro, μία συμπαραγωγή τεσσάρων χωρών (Πορτογαλία, Βέλγιο, Γαλλία, Ολλανδία) βραβευμένη σε μερικά από τα σημαντικότερα φεστιβάλ στον κόσμο, παρουσιάζεται σε πανελλαδική πρεμιέρα και ανοίγει την αυλαία του φετινού Animasyros 2023. Η προβολή θα πραγματοποιηθεί παρουσία των συντελεστών της ταινίας.

H ταινία συμμετέχει στο Διεθνές Διαγωνιστικό Μεγάλου Μήκους

για το Βραβείο Κοινού.

Σκηνοθεσία | Direction: José Miguel Ribeiro

Angola. Three generation of women in a 25-yearlong civil war: Lelena (the grandmother), Nayola (the daughter) and Yara (the granddaughter). Past and present interlace. Nayola goes in search of her missing husband at the height of the war. Decades later, the country is finally at peace but Nayola has not returned. Yara has become a rebellious teenager and a subversive rap singer. Lelena tries to contain her for fear of the police coming to arrest her. One night, a masked intruder breaks into their house, armed with a machete. An encounter like nothing they could have imagined.

Jose Miguel Ribeiro's Nayola, a co-production of four countries (Portugal, Belgium, France, Netherlands) awarded in some of the most important festivals in the world, is a Greek premiere and opens in a nationwide premiere and opens the curtain of this year's Animasyros 2023. The screening will take place in the presence of the film's cast and crew.

The film participates in the Audience Prize - International Competition Section.

Σενάριο | Screenplay: Virgílio Almeida / Bασισμένο στο θεατρικό έργο «A Caixa Preta» (Το Μαύρο Κουτί) των José Eduardo Agualusa και Mia Couto | Based on the play “A Caixa Preta” by José Eduardo Agualusa and Mia Couto

Εμψύχωση | Animation: Jeroen Ceulebrouck, João Monteiro, Lisandro Schurjin, Luís Vital

Μουσική | Music: Alex Debicki

Παραγωγή | Production: Ana Carina, Arnoud Rijken, Michiel Snijders / Praça Filmes, S.O.I.L Productions, JPL Films, Il Luster, Luna Blue Film

Opening Film

José Miguel Ribeiro

Σκηνοθέτης | Director

Ο José Miguel Ribeiro γεννήθηκε

τογαλίας.

1966

José Miguel Ribeiro was born in 1966 in Amadora, Portugal. He graduated in Visual Arts at Fine Art School in Lisbon and studied drawing and puppets animation in Lazzenec-Bretagne – Rennes and in Filmógrafo – Oporto in 1993/4. During several years he taught puppets animation in Calouste Gulbenkian Foundation in Lisbon.

σης. Ο εμφύλιος ξεκίνησε στις 11 Νοεμβρίου 1975 και έληξε στις 4 Απριλίου 2002. Διήρκεσε 26 χρόνια, κατά τη διάρκεια των οποίων υπεγράφησαν αρκετές ειρηνευτικές συνθήκες και πρωτόκολλα, τα οποία όμως αγνοήθηκαν. Μια τόσο μακρoχρόνια σύγκρουση αποτέλεσε το ερέθισμα για τη δημιουργία αυτής της ταινίας που μυεί τον θεατή στις επιπτώσεις που έχει ο πόλεμος σε τρείς γενιές. Στη ζωή τριών γυναικών της ίδιας οικογένειας: της Lelena (γιαγιά), της Nayola (κόρη) και της Yara (εγγονή).

NAYOLA takes place between 1995 and 2011, covering the final phase of the Angolan Civil War and the first years of peace in the country. The civil war began on November 11th 1975 and ended on April 4th 2002. It lasted for 26 years, during which several peace treaties and protocols were signed but disregarded. Such a long conflict was the leitmotif for proposing to the viewer a film about the impact of war on the lives of three generations of women of the same family: Lelena (grandmother), Nayola (daughter), and Yara (granddaughter). Με

With the support

Feature Competition Section - Audience Prize

Διαγωνιστικό Μεγάλου Μήκους - Βραβείο Κοινού

Αurora Sunrise H ανατολή της Ορόρα

96’ 00’’ 2022 AM / DE / LT /EU

Έχοντας επιζήσει από τη γενοκτονία των Αρμενίων, η 14χρονη Ορόρα Μαρντιγκανιάν, πουλήθηκε σε τουρκικό χαρέμι. Από κει διαφεύγει αρχικά στην Αγία Πετρούπολη και αργότερα στη Νέα Υόρκη, όπου γίνεται σταρ του βωβού κινηματογράφου. Αφού

έχει χάσει την οικογένειά της, έχει δραπετεύσει από τη σκλαβιά και έχει υπομείνει την απληστία του Χόλυγουντ, η Ορόρα ταξιδεύει μακριά, για να μιλήσει στον κόσμο για τη γενοκτονία των Αρμενίων.

Genocide survivor Aurora Mardiganian, at the age of 14th, was sold into a Turkish harem from where she eventually manages to flee first to St.Petersburg and later to New York. There she becomes a silent movie star. After losing her family, escaping slavery and enduring Hollywood greed, Aurora journeys far to tell the world about the Armenian genocide.

Σκηνοθεσία | Direction: Inna Sahakyan

Σενάριο | Screenplay: Peter Liakhov, Kerstin Meyer-Beetz, Inna Sahakyan

Μουσική | Music: Christine Aufderhaar

Παραγωγή | Production: Arevik Avanesyan, Christian Beetz, Kestutis Drazdauskas, Eric Esrailian, Angela Frangyan, Nvard Ghazaryan, Vardan Hovhannisyan, Kathrin Isberner, Sona Margaryan, Juste Michailinaite, Yelizaveta Petrosyan, Khane Poghosyan, Inna Sahakyan, Astghik Sayadyan, Anna Ter-Gabrielyan, Anna Zakaryan / Bars Media, Broom Films, Gebrueder Beetz Filmproduktion

Four Souls of Coyote

106’ 00’’ 2023 HU/ EU

Καταστρέφουμε σιγά σιγά τη Γη επειδή εμείς οι άνθρωποι νομίζουμε ότι είμαστε ξεχωριστοί. Οι ιθαγενείς πληθυσμοί γνώριζαν

ανέκαθεν ότι είμαστε μόνο ένα μικρό μέρος της δημιουργίας.

Η ιστορία αφορά την κοινή μας ευθύνη για τον συνάνθρωπό

μας αλλά και για τη Γη. Οι ιθαγενείς Αμερικανοί βρίσκονται στη

σημερινή εποχή και μάλιστα αντιμέτωποι με τους εργάτες σε

έναν αγωγό πετρελαίου. Μέσα από περιπέτειες με ζώα, μαγεία, πείνα, απληστία και τον ιερό κύκλο όλων των πλασμάτων, μένει η ελπίδα πως οι άνθρωποι μπορούν να διορθώσουν την πορεία και να σώσουν την ύπαρξη του είδους μας πάνω στη Γη.

We are slowly destroying Earth because we humans think we are special. Native populations have always known that we are just a small part of creation. The story is about our shared responsibility for each other and for Earth. Set in the present day, Native Americans confront the crew of an oil pipeline project, just down the hill from the land of their ancestors. Through adventures filled with animals, magic, hunger, greed and the sacred circle of all creations, the story gives us hope that humans can correct our course and preserve our species’ existence on Earth.

Σκηνοθεσία | Direction: Áron Gauder

Σενάριο | Screenplay: Áron Gauder, Géza Bereményi

Εμψύχωση | Animation: Ζsolt Baumgartner

Μουσική | Music: Joanne Shenandoah, Ulali, Marie Siou, The Session Voices, Notherng Cree

Παραγωγή | Production: Réka Temple

Feature Competition Section - Audience Prize

La Οtra Forma The Other Form

Η Άλλη Μορφή

99’ 00’’ 2022 CO

Ο

Πϊτερ Πρες ζει με μια πρέσα εδώ και 20 χρόνια και έχει σχε-

δόν ολοκληρώσει τη διαδικασία του τετραγωνισμού του. Όμως

ένα περιστατικό τον αναγκάζει να αφαιρέσει την πρέσα οπό-

τε να πάρει μια διαφορετική μορφή, κάτι που είναι αντίθετο

με τις πεποιθήσεις του και θέτει σε κίνδυνο την είσοδό του στον παράδεισο. Ξεκινά ένα ταξίδι όπου ανακαλύπτει ότι η

Άλλη Μορφή είναι το τελευταίο ίχνος της ατομικότητάς του.

Peter Press has been living with a press for 20 years and has almost completed his squaring process. But an incident forces him to remove his press and to take on a different shape, which is against his beliefs and endanger his entrance to paradise. He starts a journey where he discovers that the Other Shape is the last trace of his individuality.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Diego Felipe Guzmán

Μουσική | Music: Daniel Velasco

Παραγωγή | Production: Diego Felipe Guzman, Aline Mazzarella, Juan Sebastián Patiño, Matheus Peçanha, Juan Sebastian Sanches, Carlos Smith Rovira

Lielais Indriķis Henry The Great

Eρρίκος ο Μέγας

75’ 00’’ 2023 LV / EU

Αφού επιστρέψει στην πατρίδα του, o Ερρίκος ο Μέγας αποκαλύπτει ότι η πατρίδα του έχει καταληφθεί από… πίτες της Ανατολής, υπό τον τρομερό Τσάρο Άιβενς και δεν απομένει τίποτα άλλο από το να ξεκινήσει έναν ηρωικό αγώνα για την απελευθέρωση της πατρίδας.

After returning to his homeland, Henry The Great reveals that his homeland has been taken over by Oriental pies under the terrible leadership of Tsar Aivens, and there is nothing left but to start a heroic fight for the liberation of the homeland.

Σκηνοθεσία | Direction: Jānis Cimmermanis

Σενάριο | Screenplay: Māris Putniņš, based on his novel “Wild Pies and Henry the Great”

Μουσική | Music: Kārlis Auzāns

Παραγωγή | Production: Māris Putniņš, “Animācijas brigāde”

Με την υποστήριξη With the support

Διαγωνιστικό Μεγάλου Μήκους - Βραβείο Κοινού

Mironins

62’ 00’’ 2022 ES / BE / EU Κάθε βράδυ, όταν το Μουσείο Μιρό κλείνει και οι επισκέπτες γυρίζουν στα σπίτια τους, τρεις σταγόνες από την παλέτα του υπερρεαλιστή ζωγράφου Ζοάν Μιρό ζωντανεύουν και εξερευνούν την μοναδική φαντασία του καλλιτέχνη μέσα από τους πίνακες, ενώ έρχονται αντιμέτωποι με δοκιμασίες ή και τρικλοποδιές που βάζουν μόνοι τους! Μια πολύχρωμη περιπέτεια που ξυπνά τη δημιουργικότητα των παιδιών και τους συστήνει τον γεμάτο πρωτοτυπία και εκπλήξεις κόσμο της τέχνης.

Every evening, when the Miroux Museum closes and visitors return home, three drops from the palette of surrealist painter Joan Miró come to life and explore the artist's unique imagination while facing trials and tribulations of their own making! A colourful adventure that awakens children's creativity and introduces them to the world of art, full of originality and surprises.

Σκηνοθεσία | Direction: Mikel Mas Bilbao, Txesco Montalt, Francesc Montalt Matas

Σενάριο | Screenplay: Cristina Broquetas, Celia Rico Clavellino

Παραγωγή | Production: Fundació Joan Miró, Cornelius Films, Wuji House, Walking the Dog, Peekaboo Animation, televisió de Catalunya, Televisión Española, ketnet

Perlimps

80’ 00’’ 2022 ΒR

Claé και Bruô: Δύο μυστικοί πράκτορες από εχθρικά βασίλεια

που έχουν σταλεί σε έναν κόσμο που ελέγχεται από γίγαντες

και βρίσκεται στο κατώφλι

Claé and Bruô: Two secret agents from enemy Kingdoms sent in a world controlled by Giants that is in the imminence of a terrible war. They must overcome their differences and combine forces to find the Perlimps, mysterious creatures who can ultimately find a way to peace.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Alê Abreu

Εμψύχωση | Animation: Alê Abreu, Sandro Cleuzo

Μουσική | Music: André Hosoi, O Grivo

Παραγωγή | Production: Alê Abreu, Laís Bodanzky, Luiz Bologinesi, Ernesto Soto / Buriti Filmes, Sony Pictures, Globo Filmes, Gloob

The screening takes place in collaboration with the Olympia International Film Festival for Children and Young People and the Chaniartoon festival

The Inventor Ο Εφευρέτης

92’ 00’’ 2023 US / FR/ IE /EU

Ο αχόρταγα περίεργος και ισχυρογνώμων εφευρέτης/καλλιτέχνης Λεονάρντο ντα Βίντσι (με τη φωνή του Στίβεν Φράι) εγκαταλείπει την Ιταλία για να ενταχθεί στη γαλλική αυλή, όπου μπορεί να πειραματιστεί ελεύθερα, να εφεύρει ιπτάμενες κατασκευές και απίστευτες μηχανές και να μελετήσει το ανθρώπινο σώμα. Μαζί του στην περιπέτειά του η τολμηρή πριγκίπισσα Μαργαρίτα (με τη φωνή της Ντέιζι Ρίντλεϊ), ο Λεονάρντο προσπαθεί να ανακαλύψει την απάντηση στο απόλυτο ερώτημα: Ποιο είναι το νόημα της ζωής; Και ποιος ο ρόλος της Λουίζα της Σαβοΐας (με τη φωνή της Μαριόν Κοτιγιάρ);

The insatiably curious and headstrong inventor/artist Leonardo da Vinci (voice of Stephen Fry) leaves Italy to join the French court where he can freely experiment, invent flying contraptions and incredible machines, and study the human body. Joined in his adventure by the audacious Princess Marguerite (Voice of Daisy Ridley), Leonardo attempts to uncover the answer to the ultimate question: What is the meaning of life? And what about Louise of Savoy (with the voice of Marion Cotillard)?

Σκηνοθεσία | Direction: Jim Capobianco, Pierre-Luc Granjon

Σενάριο | Screenplay: Jim Capobianco

| Animation (Directors): Kim Keukeleire, François-Marc Baillet Hefang Wei

Μουσική | Music: Alex Mandel

Παραγωγή | Production: Jim Capobianco, Robert Rippberger, Ilan Urroz, Αdrian Politowski Martin Metz / Universal Pictures, Aerial Contrivance Workshop SIE Films Foliascope, Align Curiosity Studios

91’ 00’’ 2022 NO / BE / EU

Ο Ιταλός μηχανικός αερόπλοιων Ουμπέρτο Νόμπιλε ζει ήσυχα με την αγαπημένη του Τιτίνα, ένα αδέσποτο σκυλάκι που μάζεψε από τους δρόμους της Ρώμης. Μια μέρα, ο διάσημος Νορβηγός εξερευνητής Ρόαλντ Άμουντσεν του παραγγέλνει ένα αερόπλοιο, για να κατακτήσει τον Βόρειο Πόλο. Ο Νόμπιλε αρπάζει την ευκαιρία, παίρνει μαζί του την Τιτίνα και η απίθανη τριάδα ξεκινά την αποστολή, η οποία είναι αλλά οι δύο άνδρες τσακώνονται για τη δόξα... H ιστορία

Italian airship engineer Umberto Nobile enjoys a quiet life with his beloved Titina, a stray dog from the streets of Rome. One day, Norwegian famous explorer Roald Amundsen orders him an airship to conquer The North Pole. Nobile seizes the opportunity, brings Titina along and the unlikely trio sets out on a successful expedition to the last undiscovered place on Earth. But the two men start to quarrel over the glory... A tail through the eyes of Titina, the street dog that traveled to the North Pole in a Zeppelin.

Σκηνοθεσία | Direction: Kajsa Næss

Σενάριο | Screenplay: Per Schreiner

Μουσική | Music: Kåre Vestrheim

Παραγωγή | Production: Tonje Skar Reiersen, Lise Fearnley, Viviane Vanfleteren, MikrofilmNO, Vivi FilmBE

Με την υποστήριξη

With the support

Διαγωνιστικό Μεγάλου Μήκους - Βραβείο Κοινού

Unicorn Wars

Οι πόλεμοι του Μονόκερου

92’ 00’’ 2023 ES / FR / EU

Ένας στρατός από αρκουδάκια εκπαιδεύει νεοσύλλεκτους για

να πολεμήσουν τους μονόκερους που απειλούν την επιβίωση

των αρκούδων. Τα αδέρφια Μπλούι και Τάμπι, μαζί με μίαομάδα

άπειρων νεοσύλλεκτων, στέλνονται σε μια επικίνδυνη αποστολή

για να σώσουν το μαγικό δάσος. Είναι αντάξιοι της πρόκλησης;

Λίγο σαν «Αποκάλυψη Τώρα» και λίγο σαν «Μπάμπι» η ταινία αφηγείται την ιστορία του αρχέγονου πολέμου, μεταξύ του στρατού των teddy bears και των μονόκερων σε έναν αντιπολεμικό, περιβαλλοντικό μύθο.

A teddy bear army indoctrinates young recruits to wage war against the unicorns who threaten the bears’ survival. The brothers Bluey and Tubby, along with a group of inexperienced recruits, are sent on a dangerous mission to save the magical forest. Are they up to the challenge?

Half “Apocalypse Now”, half “Bambi”, the film tells the story of the ancestral war between the army of teddy bears and the unicorns in an antiwar, environmentalist fable.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Alberto Vázquez

Εμψύχωση | Animation (Direction): Khris Cembe

Μουσική | Music: Joseba Beristain

Παραγωγή | Production: Chelo Loureiro, Iván Miñambres, Nicolas Schmerkin / Abano Producións, Autour de Minuit, Schmuby Productions-Borderline, Uniko

Sirocco et le Royaume des courants d'air

Sirocco and the Kingdom of the Winds

Ο Σιρόκο και το Βασίλειο των Aνέμων

75’ 00’’ 2023 FR / BE / EU

Η Agnès, γειτόνισσα της 4χρονης Juliette και της 8χρονης Carmen γράφει παιδικά βιβλία που διαδραματίζονται σε έναν φανταστικό κόσμο, το Βασίλειο των Ανέμων. Οι δύο αδελφούλες ανακαλύπτουν ένα πέρασμα σε ένα εξαιρετικό, διαφορετικό σύμπαν. Μόλις φτάσουν εκεί, παίρνουν τη μορφή γάτας και ανακαλύπτουν την ύπαρξη του Σιρόκο, αυτού του τρομακτικού χαρακτήρα που μπορεί να ελέγχει τον άνεμο.

Agnès, the neighbor of Juliette (4 years old) and Carmen (8 years old), writes children's books that take place in a fantastic world, The Kingdom of the Winds. The two sisters discover a passage to this extraordinary universe. Once there, the two girls take the appearance of cats, and discover the existence of Sirocco, this terrifying character able to control the wind.

Σκηνοθεσία | Direction: Benoît Chieux

Σενάριο | Screenplay: Alain Gagnol, Benoît Chieux

Εμψύχωση | Animation (Director): Susanne Seidel

Μουσική | Music: Pablo Pico

Παραγωγή | Production: Ron Dyens, Gregory Zalcman, Cilvy Aupin, Sacrebleu Productions, Take Five, Le ciel de Paris

Mezi národní festival filmů pro děti a mládež

International Film Festival for Children and Youth

10’38’’ 2023 FR / HU / EU

Η Αλίκη είναι 27 ετών. Αν και ασφυκτιά λίγο, μένει ακόμα με τους γονείς της και ζει στα όνειρά της για να ξεφύγει από τη θλιβερή καθημερινότητα. Μετά από ένα ψυχεδελικό πάρτι στην οροφή ενός εργοστασίου, παθαίνει μεθυσμένη ένα σοβαρό ατύχημα με το ποδήλατο. Θα βρει το κουράγιο μέσα από αυτό το ατύχημα να ενηλικιωθεί;

Alice is 27 years old today. Even though she is suffocating a bit, she still lives with her parents and tends to live in her dreams to escape her dreary everyday life. After a psychedelic party on a factory roof, she has a serious drunken bike accident. Will this give her the courage to become an adult?

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Flóra Anna Buda

Εμψύχωση | Animation: Natália Andrade, Melinda Kádár, Zoltán Koska, Gábor Mariai, Luca Tóth, Borbála Zétényi, Flóra Anna Buda

Μουσική | Music: Committee - Mári Mákó, Rozi Mákó

Παραγωγή | Production: Emmanuel-Alain Raynal, Pierre Baussaron, Gábor Osváth, Péter Benjámin Lukács, Miyu Productions, Boddah

Α guerra finita An end to war enough

Ένας πόλεμος που τέλειωσε

05’ 00’’ 2022 IT / EU

Ένας κόσμος χωρίς πόλεμο είναι άλλη μια ουτοπία, την οποία δεν μπορούμε να περιμένουμε άλλο.

A world without war is another utopia that we cannot wait any longer.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Simone Massi

Παραγωγή | Production: Simone Massi, Emergency

International Competition Section 85

Airborne Στον αέρα

07’ 36’’ 2021 PL / EU

Το Airborne είναι ένα σουρεαλιστικό ανιμέισον που συνδέει τον κόσμο των ιπτάμενων μηχανών με το βασίλειο της χλωρίδας και της πανίδας. Καθηλωμένος στη μάχη, ο πιλότος του αεροπλάνου χάνει το στόχο του, γεγονός που οδηγεί σε τραγωδία. Το αεροπλάνο συντρίβεται στον κορμό ενός δέντρου. Η τραγωδία που μοιάζει να είναι το τέλος, ανοίγει ένα νέο κεφάλαιο στην ιστορία. Στον τόπο του δυστυχήματος, μια νέα ζωή ξυπνάει και πρέπει να λύσει το μυστήριο της προέλευσής της. Μια ιστορία για το πάθος και τις ρίζες του ενώ μας λέει τι θα πρέπει να χάσουμε για να ξαναγεννηθούμε.

Airborne is a surreal animation that connects the world of flying machines with the kingdom of flora and fauna. Engrossed in the fight, airplane pilot loses his target which leads to tragedy. The plane crashes into the crown of a tree. The tragedy that seems to be the end opens a new stage in history. In the place of the accident, a new life is awakened and now it has to solve the mystery of its origin. A story about passion, its roots and tells us what we have to lose to be born again.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Andrzej Jobczyk

Μουσική | Music: Jakub Słomkowski, Rafał Smoliński

Παραγωγή | Production: Jakub Karwowski, Piotr Szczepanowicz

Amarradas Roped Συνδεδεμένες

10’ 00’’ 2022 ES / EU

Μητέρα και Κόρη συνδέονται για μια ζωή

Mother and Daughter are roped for life by an eternal bond that heals and hurts, and that is perpetuated when Daughter becomes a Mother.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Carmen Córdoba González

Antipolis Αντίπολη

25’ 41’’ 2023 EE / EU Κάποιοι άνθρωποι πιστεύουν ότι η Γη είναι επίπεδη. Και υπάρχουν και εκείνοι που πιστεύουν ότι κάπου εκεί, κάτω από τον φλοιό της Γης, υπάρχει ένας άλλος πολιτισμός. Τα γεγονότα της Αντίπολης διαδραματίζονται σε έναν κόσμο μέσα στη Γη. Σε αντίθεση με ορισμένους από τους καλά πληροφορημένους κατοίκους του πολιτισμού μας, οι κάτοικοι της Αντίπολης δεν έχουν ιδέα ότι ζουν μέσα σε μια γιγαντιαία σφαίρα. Όταν το μάθουν, θα είναι ένα πολύ απογοητευτικό σοκ.

Some people believe that the Earth is flat. And then there are those who think that somewhere there, under the Crust of the Earth, another civilization exists. The events of “Antipolis” take place in the world inside the Earth. Unlike some of the well-informed inhabitants of our civilization, the occupants of Antipolis have no idea that they are living inside a gigantic globe. Getting to know this is a sobering shock.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Σχεδιασμός | Design: Kaspar Jancis

Εμψύχωση | Animation: Triin Sarapik – Kivi, Marili Sokk

Παραγωγή | Production: Kerdi Oengo

Box Cutters Κοπίδια

08’ 24’’ 2023 FR / EU

Μια νεαρή κοπέλα ανακαλεί στη

A young woman recalls a day when she was attacked by three men on her way home, but daily life must resume its course.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Naomi Van Niekerk

Εμψύχωση | Animation: Morgane Perez, Naomi Van Niekerk

Μουσική | Music: Arnaud van Vliet

Παραγωγή | Production: Olivier Catherin, Edwina Liard, Nidia Santiago, Richard Valk, Naomi van Niekerk

With the support

International Competition Section

Deux Sœurs Two Sisters

Δυο αδελφές

14’ 12’’ 2021 FR / EU

Δυο δίδυμες αδελφές ζουν στις παρυφές ενός εχθρικού δάσους, το οποίο φοβούνται να πλησιάσουν. Αλλά η περιέργεια κυριαρχεί.

Twin sisters in synchronicity live on the outskirts of a hostile forest of which they are afraid to approach. But curiosity prevails.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Anna Budanova

Σενάριο | Screenplay: Emma Cascales, Anna Budanova

Παραγωγή| Production: Galina Guine

Drijf Float

Eπιπλέοντας

14’ 59’’ 2023 BE / EU

Ο Τζέρεμι και η Ορόρα χάνονται στη θάλασσα. Μέσα στην απεραντοσύνη του ωκεανού, επιπλέουν μαζί επάνω σε ένα μικρό κορμό δέντρου. Καθώς αδυνατούν να κατανοήσουν ο ένας τις επιθυμίες και τα όρια του άλλου, ο αγώνας για την επιβίωσή τους αλλά και της σχέσης τους καταλήγει σε ένα αιματηρό χάος. Θα μπορέσουν οι ναυαγοί μας να ωριμάσουν, προσπαθώντας να επιστρέψουν στην ακτή ή θα χάσουν ένα κομμάτι του εαυτού τους στην πορεία;

Jeremy and Aurora are lost at sea. In the vast openness of the ocean they are cooped up together on a small tree bark. As they fail to understand each other’s desires and boundaries, the fight for their survival and the survival of their relationship becomes a bloody mess. Will our castaways be able to grow while trying to make it back to shore, or will they lose a piece of themselves along the way?

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Levi Stoops

Εμψύχωση | Animation: Camiel Hermans, Sarah Menheere, Karolien Raeymaekers, Levi Stoops

Μουσική | Music: Mick Lemaire

Παραγωγή| Production: Annemie Degryse

Eeva

15’ 58’ 2022 EE / HR / EU

Στην κηδεία βρέχει καταρρακτωδώς. Πολύ κλάμα, πολύ κρασί, κάποιοι δρυοκολάπτες και δυο - τρία όνειρα που συμπληρώνουν τα κενά. Μια θλιβερή μέρα στη ζωή της Εύας...

It’s pouring down with rain at the funeral. There’s a lot of crying, too much wine, several woodpeckers and a couple of dreams that fill in the gaps. A sad day in Eva’s life...

Σκηνοθεσία | Direction: Morten Tšinakov, Lucija Mrzljak

Σενάριο | Screenplay: Morten Tšinakov

Εμψύχωση | Animation: Egert Kesa, Goran Stojnić, Morten Tšinakov, Lucija Mrzljak, Tarmo Vaarmets, Noemi Ribić

Μουσική | Music: Kerdi Oengo

Παραγωγή | Production: Adriatic Animation

Electra

26’ 33’ 2023 CZ / FR / SK / EU

Η Ηλέκτρα αναπολεί τα 10α γενέθλιά της, μπερδεύοντας αναμνήσεις με όνειρα. Απομονωμένη στον φανταστικό της κόσμο, γεμάτο κούκλες με πλούσιο στήθος, πλαστικά μέρη ανδρικών σωμάτων και οδοντιατρικά εργαλεία, δημιουργεί τις δικές της σχέσεις με το σώμα και τη σεξουαλικότητά της. Βουτώντας βαθύτερα στις παιδικές αναμνήσεις, η Ηλέκτρα περνάει μέσα από τις πιο επώδυνες μνήμες για να επιτρέψει στα καταπιεσμένα συναισθήματα να βγουν προς τα έξω. Στο τέλος, είναι έτοιμη

Electra rethinks her 10th birthday, mixing memories with dreams. Isolated in her fantasy world full of busty dolls, plastic men’s body parts and dentist tools, she builds up her own relationships with her body and sexuality. Diving deeper into her childhood memories, Electra goes through the most painful memories to let her suppressed feelings come out. In the end, she is ready to reveal what has really happened during her 10th birthday.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Daria Kashcheeva

Εμψύχωση | Animation: Marek Jasaň, Vojtěch Kiss

Μουσική | Music: Lucas Verreman

Παραγωγή | Production: Zuzana Krivkova, Martin Vandas / MAUR film s.r.o.

International Competition Section

Glenn, the Great Nature Lover

Γκλεν, ο μεγάλος εραστής της φύσης

04’ 30’’ 2023 SE / EU

Ο Γκλεν αγαπάει τη φύση. Γνωρίζει τον έρωτα της ζωής του παρατηρώντας πουλιά. Αποφασίζουν να περάσουν τη ζωή τους στο δάσος για πάντα, αλλά με τους δικούς τους όρους, κατά προτίμηση!

Glenn loves nature. He meets the love of his life while watching birds. They decide to spend their lives in the forest forever, but preferably on their own terms!

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Anna Erlandsson

Μουσική | Music: Sofia Hallgren

Παραγωγή | Production: Ida H. Eldøen

Harvey Χάρβεϊ

09’ 00’’ 2023 CA

Μια μεγάλη γιορτή μας περιμένει τις πρώτες ημέρες της άνοιξης, εκείνη την εποχή του χρόνου που τα παιδιά ανυπομονούν

να δουν το χιόνι να λιώνει και

A great fest takes place during the first few days of spring, that time of year when kids are eager to see the snow melt and to cast off their winter coats. For Harney, our protagonist, though, this spring will mark him forever - because this is the spring when his father passes away.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Janice Nadeau

Εμψύχωση | Lead Animation: Claude Cloutier, Marc Robinet

Μουσική | Music: Martin Léon

Παραγωγή | Production: Marc Bertrand, Reginald de Guillebon

I'm perfectly fine: Burnout Diary

Είμαι μια χαρά: Ημερολόγιο «καψίματος»

30’ 06’’ 2023 NL / EU

Όταν η Μάγια, η εικονογράφος, «καίγεται» από την πολλή δουλειά, νιώθει τελείως εξουθενωμένη, έρχεται αντιμέτωπη με τον βαθύτερο φόβο της: δεν μπορεί πλέον να είναι τέλεια. Σε μια προσωπική αναζήτηση, μέσα από πολλές δοκιμές και λάθη, μαθαίνει τελικά πώς να είναι απλώς «αρκετά καλή».

When illustrator Maya suffers a burnout, she is faced with her deepest fear: she can no longer be perfect. In a personal quest, through much trial and error, she learns how to be 'good enough' instead.

Σκηνοθεσία | Direction: Dario van Vree

Σενάριο | Screenplay: Eveline Hagenbeek, Dario van Vree

Εμψύχωση | Lead Animation: Rudi Mertens

Παραγωγή | Production: Tünde Vollenbroek, Janneke van de Kerkhof, Viviabe Vanfleteren, Veerle Appelmans

Ice Merchants

Eμποροι πάγου

14’ 00’’ 2022 PT / EU

Κάθε μέρα, ένας πατέρας και ο γιος του πηδούν με αλεξίπτωτο

από το σπίτι τους, το οποίο είναι

Every day, a father and his son jump with a parachute from their vertiginous cold house, attached to a cliff, to go to the village on the ground, far away where they sell the ice they produce daily..

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Μουσική | Music: João Gonzalez

Εμψύχωση | Animation: Ala Nunu, João Gonzalez

Παραγωγή | Production: Bruno Caetano, Michaël Proença

International Competition Section 91

και χιούμορ στον κόσμο το πόσο πολύ hipster είναι! Μόνο που ο κόσμος δεν δείχνει να πείθεται…

Ο γνωστός αμερικανός σκηνοθέτης (υπογράφει αγαπημένες

ταινίες ανιμέισον της Disney, όπως Μικρή Γοργόνα, Αλαντίν, Ηρακλής και Μοάνα) έχει σχεδιάσει καρικατούρες των συνεργατών του, αλλά και γνωστών κριτικών, οι οποίοι... συμμετάσχουν στην ταινία!

A self-absorbed cat, in a jazzy song and dance, proudly and comically proclaims how hipster he is to the world. The world is less convinced than he is…

The well-known American director (who directed Disney's favourite animated films such as Little Mermaid, Aladdin, Hercules and Moana) has drawn caricatures of his collaborators and well-known critics, who... participate in the film!

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Παραγωγή| Production: John Musker

Μουσική | Music, Τραγούδι | Song: David Frishberg

My name is Edgar and I have a cow

Mε λένε Έντγκαρ και έχω μια αγελάδα

07’ 47’’ 2023 CZ / SK / EU

Η καθημερινότητα του Έντγκαρ διαταράσσεται από ένα νεογέννητο μοσχαράκι που συναντά κατά τη διάρκεια ενός τουριστικού ταξιδιού, σε ένα σφαγείο. Μόλις έμαθε πως το μοσχαράκι θα γίνει σνίτσελ, το πήρε σπίτι του. Όμως η ζωή του ανατρέπεται όταν το μοσχάρι γίνεται αγελάδα και σπάει πολύτιμα πράγματα. Ο Έντγκαρ συνειδητοποιεί ότι η απόφασή του δεν ήταν και η καλύτερη και αποφασίζει να δώσει μια ριζική λύση.

Edgar’s ordinary life is disrupted by a newborn calf he sees on a tourist trip to a slaughterhouse. He takes it home after finding out that the calf would become a schnitzel. His life is turned upside down when the calf turns into a cow and breaks things, he holds dear. Edgar realizes that his decision wasn’t the best and decides to make a radical solution.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Filip Diviak

Μουσική | Music: Filip Diviak, Vit Pribyla

Παραγωγή | Production: Bara Prikaska (Bionaut), Zuzana Mistrikova (Raketa)

Jmenuju se Edgar a mam kravu

Laurence is desperately looking for love. Advised by a friend, she connects to online dating sites to find her soulmate. She becomes addicted to her phone and to a toxic man.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Inés Sedan

Παραγωγή | Production: Benoît Ayraud, Isabelle Chesneau, Christian Pfohl

Marea Παλίρροια

04’ 30’’ 2022 CH

Μια πολύ ξεχωριστή οικογένεια από φεγγαροφύλακες ζει σε

ένα μικρό νησάκι και αντιμετωπίζει τα σκαμπανεβάσματα τόσο

της παλίρροιας όσο και της καθημερινότητας.

Η ταινία απεικονίζει τις λεπτές ισορροπίες μεταξύ των χαρακτήρων και του περιβάλλοντος στο οποίο ζουν.

A special family of moon guardians is living on a tiny island and dealing with the ups and downs of their everyday life and of the tide.

The film depicts the delicate balance between the characters and the environment in which they live.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Giulia Martinelli

Παραγωγή | Production: Nicolas Burlet, Zoltán Horváth

International Competition Section

Miracasas Μιρακάσας

14’ 00’’ 2022 CH

Στη δεκαετία του '30, ένα ξεχασμένο χωριό στη Νότια Αμερική, το Miracasas, επιθυμεί να διαιωνίσει τις παράξενες παραδόσεις του... Ο δήμαρχος δημοσιεύει μια αγγελία στην περιοχή: «Ζητείται πτώμα για να μεγαλώσει το Miracasas». Εχοντας μόλις δολοφονηθεί, ο Ερνέστο είναι ο τυχερός και «συμμετέχει» - χωρίς ουσιαστική παρουσία- στην καρναβαλική του κηδεία.

Οι κάτοικοι του χωριού συγκεντρώνονται εκστασιασμένοι, για

να γιορτάζουν το γεγονός με πάθος, περιμένοντας με απλη-

στία τη ζωή που φέρνει ο θάνατος.

In the 30's, a lost village in South America, Miracasas, wishes to perpetuate its strange traditions... The mayor has published an ad in the region: "Seeks corpse to enlarge Miracasas". Freshly murdered, Ernesto is the lucky one and participates in spite of himself to his carnival burial. The gathered villagers celebrate the event with passion, waiting with greed for the life brought by the death.

Σκηνοθεσία | Direction: Raphaëlle Stolz

Σενάριο | Screenplay: Augusto Zanovello

Εμψύχωση | Animation: Boris Belghini, Maxime Paccalet, Pierre Rütz

Παραγωγή | Production: Nicolas Burlet, Augusto Zanovello, Joachim Hérissé, Raphaëlle Stolz

φαλλών

24’ 00’’ 2022 US

Η Παμ προσπαθεί

Pam tries very hard to lose her virginity and always searches for "the one." She's not alone; her best friends are with her.

Σκηνοθεσία | Direction: Sara Gunnarsdóttir

Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Pamela Ribon

Μουσική | Music: Adam Blau

Παραγωγή | Production: Jeanette Jeanenne

My year of dicks Η χρονιά των

δικό του κρυφό σύμπαν.

The nuns are living together in happy harmony. When one nun finds a man in the garden, the harmony breaks and she loses the rhythm with others. When her dreams do not come true, she finds out that everyone in the community has their own hidden universe.

Σκηνοθεσία | Direction Σενάριο | Screenplay: Heta Jäälinoja

Εμψύχωση | Animation: Sanni Lahtinen, Roope Heimonen

Μουσική | Music: Jukka Herva

Παραγωγή | Production: Böhle Studios

Ο αντικέρ

08’ 00’’ 2022 PT / EU

Κάθε πόλη έχει τον συλλέκτη ή τον αντικέρ της, έναν «ποντικό» που περιφέρεται στα ερείπια αναζητώντας ιστορίες ή θησαυρούς. Ο Βισέντε ήταν ένας τσιγκούνης γέρος, φειδωλός στα λόγια. Από τη συλλογή του έλειπε η Νεράιδα του Ελέους που τόσο θαύμαζε. Βυθισμένος στην απελπισία που δεν έβλεπε την επιθυμία του να εκπληρώνεται, αρρώστησε. Την ημέρα της γιορτής της πόλης, η πομπή επισκεπτόταν τους αρρώστους. Ο Βισέντε δέχτηκε μια επίσκεψη από τον ιερέα, βλέποντας, σαν σε θαύμα, να κρατά στα χέρια του τη θαυμαστή πυξίδα.

Every town has its collector or antique dealer, a mole who walks around in the ruin of things looking for stories or treasures. Vicente was a stingy old man, sparing with words. In his collection, the Pixie of Mercy that he admired so much was missing. The despair of not seeing his desire fulfilled drove him to illness. On the town's feast day, the procession visited the sick. Vincent received a visit from the priest, seeing him, as if in a prodigy, holding the marvelous pyxid in his hands.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Manuel Matos Barbosa

Εμψύχωση | Animation: Manuel Matos Barbosa, João Oliveira

Μουσική | Music: Joaquim Pavão

Παραγωγή | Production: Eunice Castro, Beatriz Vital, Sérgio Reis

O Antiquário The antiquary

International Competition Section

An Iranian girl unfolds her school memories through the wrinkles and fabrics of her old uniform. She admits that she's nothing but a "female" and explores the roots of this idea in her school years.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Yegane Moghaddam

Παραγωγή | Production: Jalil Moghaddam

Pina Πίνα

20’ 00’’ 2022 BE / EU

Στα τέλη του 19ου αιώνα, σε ένα χωριό της σικελικής υπαίθρου, η νεαρή Πίνα διαθέτει τη δύναμη να αναγεννήσει τη γη. Με κάθε

At the end of the 19th century, in a Sicilian countryside village, the young Pina holds the power to regenerate the land. With each harvest, the village is prey to shameless mafia looting. Pina's encounter with the mafia chief will plunge the hamlet into an era of starvation, endangering the destiny of the whole country.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Jeremy Depuydt, Giuseppe Accardo

Παραγωγή | Production: Maxime Feyers, Lucas Tothe

Ready Ετοιμοι

11’ 00’’ 2023 GR / BE / EU

Βαριεστημένοι εργαζόμενοι της Bουλής των Ελλήνων (εκλεγμένοι και μη), έρχονται αντιμέτωποι με άγχος, πλήξη και παιχνίδια εξουσίας. Όταν απαλλαχθούν από το ιστορικό περιβάλλον που τους βαραίνει, διερωτώνται για τα θέλω τους, αποκαλύπτουν την ευαλωτότητά τους, ενώ η μουσική τους απελευθερώνει.

Μια stop-motion ταινία ανιμέισον που ρίχνει μια ματιά στον αθέατο κόσμο του μεγάλου κτιρίου της Βουλής και στους ανθρώπους που εργάζονται εκεί, εντοπίζοντας το χιούμορ και την κωμωδία σε καθημερινές, παράξενες, ξεκαρδιστικές και ξεχασμένες στιγμές – Αλλωστε, άνθρωποι δεν είμαστε όλοι τελικά;

Α stop-motion animated short film offering a peek into the unseen world inside the grand Greek Parliament building and the people who work there, finding the comedy in mundane, bizarre, hilarious everyday, and throwaway, moments – aren’t we all human after all?

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Eirini Vianelli

Παραγωγή | Production: Danae Spathara, Giorgos Karnavas, Konstantios Kontovrakis, Dries Phlypo, Heretic

Sleda Trace Ανίχνευση

06’ 42’’ 2022 BG / EU

Ένας νεαρός συγγραφέας αφιερώνει τις νύχτες του στο κυνήγι μπερδεμένων φράσεων με την πένα του. Τη στιγμή που

έρχεται αντιμέτωπος με την εγκυμοσύνη της γυναίκας του, ο κόσμος του καταρρέει. Οι παρατεταμένοι φόβοι και οι οδυνηρές αναμνήσεις τον κατακλύζουν και πρέπει να εντοπίσει το κομμάτι που του λείπει.

А young writer dedicates his nights to hunting entangled phrases with his pen. The moment he is confronted with the pregnancy of his wife his world collapses. Lingering fears and painful memories overwhelm him and he needs to trace the missing piece.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Asparuh Petrov

Παραγωγή Production: Vessela Dantcheva

International Competition Section 97

Telsche Τέλσι

08’ 34’’ 2023 PL / EU

Σε μια απέραντη πεδιάδα με αλυκές, η Telsche είναι ένα κορίτσι που ξεκινά ένα ταξίδι για να θυμηθεί κάποιον που έχει ξεχάσει. Στο σπίτι της, στη στεριά, η Telsche έρχεται αντιμέτω-

πη με την εικόνα της χαμένης μητέρας της, αποτυπωμένη σε

μια πέτρα. Ωστόσο, πριν προλάβει να την φτάσει, μια μεγάλη τρύπα χαραγμένη στη γη καταπίνει την μητέρα της. Η Τέλσι

πρέπει να βρει έναν τρόπο να την ακολουθήσει στο σκοτάδι. Καθώς βυθίζεται σε ήσυχα βάθη και παλεύει μέσα σε σήραγγες, ανακαλύπτει τελικά ένα μέρος όπου μπορεί να βιώσει τη

Set on a vast plain of salt flats, Telsche is a girl that takes a journey to remember someone who she has forgotten. At home, on land, Telsche is confronted with an image of her lost mother in the form of a stone that bears her face. However, before she can reach her, her mother is swallowed by a great hole carved into the land. Telsche must find a way to follow her into the dark. As she sinks into the quiet deep and struggles through the tunnels below, she ultimately discovers a place where she can experience her grief, where she is reunited with her mother.

Σκηνοθεσία | Direction: Sophie Colfer, Ala Nunu

Σενάριο | Screenplay: Sophie Colfer

Εμψύχωση | Animation: Ala Nunu, Agnieszka Czachor, Jakub Kaczmarek

Παραγωγή | Production: King Abdulaziz Center for World Culture

- Ithra Production, Pigeon Productions, Bruno Caetano

The cactus O κάκτος

10’ 25’’ 2022 BR

Ένας άντρας, ταλαιπωρημένος από μια σοβαρή ασθένεια του νευρικού συστήματος, βρίσκεται παράλυτος σε ένα απομακρυσμένο και εχθρικό περιβάλλον μετά από

Μια ταινία τρόμου εμπνευσμένη από το διήγημα «Ser polvo» του Santiago Dabove (1889 - 1951).

A man, troubled by a severe nervous system disease, finds himself paralyzed in a remote and hostile environment after an accident. His situation takes new directions as he surrenders and accepts his new reality. A horror film inspired by Santiago Dabove (1889 - 1951) short story "Ser polvo".

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Ricardo Kump Μουσική | Music: Wava Gard

Με την υποστήριξη With the support

The distance between the staircase and the sky

00’’ 2022 UK

ανάβαση μιας σκάλας στο κέντρο της Αθήνας προκαλεί περισυλλογή σχετικά με την καθημερινότητα, ως εξίσου απόκοσμη όσο και κοινότοπη. Σε έναν πλανήτη φωτισμένο από

νέον και σε μια παραλία που δονείται από τα τζιτζίκια, στροβιλιζόμαστε σε ένα κενό που μετριέται με το περπάτημα - ένα βήμα τη φορά.

Ascending a staircase in the center of Athens makes room for reflection on everyday life, as both otherworldly and mundane. On a planet lit by neon and on a beach powered by cicadas, we twirl into a void measured by walking - one step at a time.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production:

Katerina Athanasopoulou

Ποίηση | Poetry: Sotiris Koutsoukos Μουσική | Music: Savvas Metaxas

O Homem do Lixo The Garbage Man

Ο σκουπιδιάρης

11’ 00’’ 2022 PT / EU Ένα ζεστό αυγουστιάτικο απόγευμα, η οικογένεια συγκεντρώθηκε στο τραπέζι και θυμήθηκε τον θείο Manuel Botão: Τον

πόλεμο της αποικιοκρατίας και τη μετανάστευση στη Γαλλία, όπου έζησε και εργάστηκε 30 χρόνια ως σκουπιδιάρης. Οι

αναμνήσεις του καθενός διασταυρώνονται για να αφηγηθούν

ολόκληρη την ιστορία ενός ανθρώπου που έζησε μια δύσκολη

ζωή μέσα από το χιούμορ και τη φαντασία, όπως όταν επέστρεψε στο Μπελμόντε, με ένα φορτηγό γεμάτο σκουπίδια, που μετατράπηκε σε πραγματικό θησαυρό.

On a hot August afternoon, the family gathered at the table remembers uncle Botão: the Colonial War, emigration to France, where he lived and worked 30 years as a garbage man. Memories of each are crossed to tell the story of a man who lived a hard life through humor and fantasy, like when he returned to Belmonte, in a van full of trash, turned into a real treasure.

Σκηνοθεσία | Direction: Laura Gonçalves

Σενάριο | Screenplay: Laura Gonçalves (based on interviews to her family)

Εμψύχωση | Animation: Inês Teixeira, Marta Reis Andrade, Alexandra Ramires, Vitor Hugo Rocha, Maria Francisca Moura, Dimitrije Mihajlovic, Laura Gonçalves

Μουσική | Music: Ricardo Santos Rocha

Παραγωγή | Production: Rodrigo Areias, Bando à Parte

International Competition Section 99

Together, body and soul

Μαζί, ψυχή τε και σώματι

10’ 47’’ 2022 RO / EU

Η Μαντάμ Σ. παντρεύει την όμορφη κόρη της με τον κ. Γκλούαντ, έναν πλούσιο ηλικιωμένο γιατρό. Αυτό που δεν γνωρίζει είναι ότι η Μαντελέν συμφώνησε σε αυτόν τον γάμο, μόνο και μόνο επειδή είναι ερωτευμένη με τον προστατευόμενο του γιατρού, τον Μαρσέλ. Οι δυο τους ξεκινούν ένα κρυφό μυστικό ειδύλλιο μετά το συνοικέσιο. Ωστόσο, ο γιατρός ανακαλύπτει το μυστικό τους. Αναζητώντας εκδίκηση, αποφασίζει να αφήσει τους δύο εραστές να είναι μαζί, ψυχή τε και σώματι…

Madame S. is marrying her beautiful daughter to Mr. Gluand, a rich old doctor. What she doesn’t know is that Madelene has agreed to this deal only because she is in love with the doctor’s protégée, Marcel. The two start a hidden secret romance after the arranged marriage. However, the doctor discovers their secret. Looking for vengeance, he decides to let the two lovers be together, body and soul.

Σκηνοθεσία | Direction: Vasile Alboiu, Liviu Gabriel Dinu

Σενάριο | Screenplay: Vasile Alboiu

Εμψύχωση | Animation Supervisor: Liviu Gabriel Dinu

Μουσική | Music: Alexei Turcan

Παραγωγή | Production: Alexandru Teodorescu, Adina Teodorescu

Visible Mending

08’ 30’’ 2023 UK Το Visible Mending είναι ένα ντοκιμαντέρ που εξερευνά την

επίδραση που έχει το πλέξιμο στον ανθρώπινο εγκέφαλο για

να βοηθήσει τους

Visible Mending is an animated documentary exploring the effect that knitting has on the human brain to help people to reconnect with their sense of self. A short animation about love, death, and knitting.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Samantha Moore Παραγωγή | Production: Tilley Bancroft, Abigail Addison, Sue Gainsborough

Way Better Πολύ καλύτερα

13’ 34’’ 2022 LT / EU

Ένας άνδρας περιμένει τα αποτελέσματα των εξετάσεων. Περιμένει τα χειρότερα, αλλά ταυτόχρονα ελπίζει για το καλύτερο. Αγχωμένος και φοβισμένος, διανύει μια εβδομάδα εγκλωβισμένος σε μια εκκρεμότητα που ο ίδιος δημιούργησε, ούτε εδώ - ούτε εκεί, φοβούμενος τα πράγματα που δεν έχουν συμβεί ακόμα.

A man is waiting for test results. He expects the worst but at the same time hopes for the best. Distressed and afraid he spends a week in a limbo of his own creation, neither here nor there, dreading the things that haven't happened yet.

Σκηνοθεσία | Direction Σενάριο | Screenplay: Skirmanta Jakaité

Εμψύχωση | Animation: Skirmanta Jakaité, Vykintas Labanauskas, Lina Vaiškūnaitė

Μουσική | Music: Christopher O´young

Παραγωγή | Production: Agnė Adomėnė

Yellow Light Κίτρινο φως

01102’ 00’’ 2022 IL

Κόκκινο φως – πράσινο φως: Ενα παιδικό παιχνίδι που επηρεάζει τη ρουτίνα ενός κοριτσιού που τρέχει με τον σκύλο του, για να φτάσει στον προορισμό του.

Red Light Green Light, a children's game, affects the routine of a girl who rushes with her dog to reach her destination.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Tal Kantor

All the best Τα καλύτερα

03’ 37’’ 2023 AR Αφιερωμένο σε όλους εκείνους που τους είπαν ότι είναι παράξενοι ή τους έκαναν να αισθάνονται έτσι. Το παράξενο είναι παράξενο με βάση μια νόρμα - μόλις χαθεί από τα μάτια μας αυτή η άκαμπτη νόρμα, το παράξενο μπορεί να είναι ο,τιδήποτε και μπορεί να είναι αστείο, ίσως μπερδεμένο, αλλά πάνω αυθεντικό.

Dedicated to all those who were told they were weird or were made to feel that way. Weird is weird based on a norm, once we lose sight of that rigid norm, weird can be anything, and it can be funny, maybe confusing, but most of all it can be authentic.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Pablo Rafael Roldán

Εμψύχωση | Animation (Direction): Juan Pedro Ramos, Ezequiel Torres

Παραγωγή | Production: Aliín Estrella Bustamante, Siamés, Rudo Company

Artur y Dropsik (Me lo Puedo Quedar?)

Artur and Dropsik (Could I stay?)

Aρτούρ και Ντρόπσικ (Μπορω να μείνω;)

05’ 07’’ 2023 AR

Ο Aρτούρ ζει στην Πολωνία και το επώνυμό του είναι Κοτ, που στα πολωνικά σημαίνει «γάτα». Όταν ο Aρτούρ υιοθέτησε τον Ντρόπσικ, του είπαν ότι ήταν ένας ντροπαλός γάτος, αλλά ποτέ δεν φαντάστηκε ότι θα περνούσε δύο μήνες κάτω από τον καναπέ.

Παρόλο που η διαδικασία γνωριμίας ήταν δύσκολη, σήμερα είναι φίλοι, από το είδος των φίλων που απολαμβάνουν ο ένας

την παρέα του άλλου, αλλά ταυτόχρονα σέβονται τη μυστήρια και σκοτεινή πλευρά του άλλου.

Artur lives in Poland, and his last name is Kot, which in Polish means "cat". When Artur adopted Dropsik, he was told he was a shy cat, but he never imagined he would spend two months under the couch. Although the process of getting to know each other was difficult, today they are friends, the kind of friends who enjoy each other's company, but at the same time respect each other's mystery and dark side.

Σκηνοθεσία | Direction: Maria Rosario Carlino, Matias Ferreyra

Σενάριο | Screenplay: Julieta Seco, Mara Arrieta

Εμψύχωση | Animation: Christian Krieghoff

Μουσική | Music: Nicolas Ciecco, Facundo Verón

Παραγωγή | Production: Maria Rosario Carlino

Boys Boys Boys - Τristan Αγόρια, αγόρια, αγόρια - Τριστάν

05’ 00’’ 2023 FR / EU

Ανακαλύπτοντας τους άνδρες. Μεταξύ παλαιών και νέων μοντέλων, μεταξύ της παράδοσης και του μοντέρνου, πού βρίσκονται οι άνδρες σήμερα;

Discovering men. Between old and new models, traditions and modernity, where do men stand today?

Σκηνοθεσία | Direction: Tristan Valentine Vendroux, Clawdia Prolongeau, Marie Villetelle, Seham Boutata, Pawel Thomas Larue

Σενάριο | Screenplay: Valentine Vendroux, Clemént Treboux

Εμψύχωση | Animation: Aliough, Nicolas Fong, Zoé Hardy, Raphaél Schermann, Pierre Watteyne, Valentine Vendroux

Παραγωγή| Production: Clemént Treboux, Florent Guimberteau, Grégory Zalcman

Children of Metroid Παιδιά του Metroid

02’ 06’’ 2022 HU / EU

Μουσικό βίντεο για τον Ούγγρο DJ και παραγωγό Subotage. To στόρι είναι για το τρελό κυνηγητό ενός διαπλανητικού μπαγαπόντη και ενός διαστημικού σαμάνου.

Music video for hungarian DJ and producer Subotage. Story is about a crazy chase of an interstellar vagabond and a space shaman.

Σκηνοθεσία | Direction: Tamás Rebák

Μουσική | Music: Subotage

Παραγωγή | Production: László Papp

Fail in Love - A Chair for Two

Ερωτευμένοι

Καρέκλα για δύο

04’ 17’’ 2022 FR / EU

Η Τσάρλι είναι κλεισμένη στο σπίτι της κατά τη διάρκεια της καραντίνας και αποφασίζει να εγγραφεί σε διάφορες πλατφόρμες για να περάσει η ώρα. Μια μέρα ένα ιδιαίτερα «επίμονο»

προφίλ τραβά τελικά την προσοχή της... Αυτό οδηγεί σε μια εικονική συνάντηση με μια πολύ αληθινή έκπληξη!

(Aπό τη δεύτερη

Charlie is stuck at home during lockdown and to kill time she decides to sign up on various platforms. One day a particularly “insistent” profile finally gets her attention... This leads to a virtual encounter with a very real-world surprise!

(From the second season of Fail in Love, about the world of dating in our modern “app era”)

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Cécile Rousset, Romain Blanc-Tailleur

Παραγωγή | Production: Marc Lustigman

Flippé : Sueur dans le TGV

Freaked Out: Train Brain

As Théo prepares to take the train, an individual with a shady attitude will plunge him into a paranoid spiral. (First episode of the series “Freaked out”)

Σκηνοθεσία | Direction: Théo Grosjean

Σενάριο | Screenplay: Μothy Εμψύχωση | Animation: Μothy, Lelay, Thomas Lamonerie, Lauréne Lethu, Simon Théry, Stanislas Le Stang, Aurélie Maumon

Μουσική | Music: Thx4Crying

Παραγωγή | Production: FKLG Productions, Autour de Minuit, Canal +

Fortune favours the brave

Η τύχη ευνοεί τους γενναίους

05’ 00’’ 2022 UK

Το «Fortune Favours the Brave» (Η τύχη ευνοεί τους γενναίους)

χρηματοδοτήθηκε από το NIHR Bristol BRC (Εθνικό Ινστιτού-

το Έρευνας για την Υγεία και τη Φροντίδα του Κέντρου Βιοϊατρικών Ερευνών του Μπρίστολ) ως ένα συνεργατικό πρότζε-

κτ μεταξύ επιστημόνων και καλλιτεχνών που οδήγησε σε μια ταινία ανιμέισον που αποτυπώνει τις εμπειρίες των εφήβων με Συγγενή Καρδιοπάθεια (CHD).

Αποτελεί την κορύφωση του πρότζεκτ που ξεκίνησε στο Νοσοκομείο Great Ormond Street το 2017, όπου ο bio - μηχανικός Giovanni Biglino και η καλλιτέχνης Sofie Layton συνεργάστηκαν με την ψυχολόγο Jo Wray σε μια σειρά εργαστηρίων με νέοι με CHD.

Fortune Favours the Brave was funded by NIHR Bristol BRC (National Institute for Health and Care Research Bristol Biomedical Research Centre) as a collaborative project between scientists and artists that resulted in an animated short film that captures the experiences of adolescents with Congenital Heart Disease (CHD).

It is the culmination of a project that started at Great Ormond Street Hospital in 2017, where bioengineer Giovanni Biglino, artist Sofie Layton and health psychologist Jo Wray collaborated on a series of workshops involving young people with CHD.

Σκηνοθεσία | Direction: Babis Alexiadis

Εμψύχωση | Animation: Babis Alexiadis, Polyxeni Katsari, Danae Mavrogianni

| Music: Tara Kamangar

Friends of Music Society (70 years anniversary)

Anniversary event for the Friends of Music Society of the Megaron Athens Concert Hall, which celebrates its 70th anniversary this year.

Σκηνοθεσία | Direction: George Kontos

Εμψύχωση | Animation: George Kontos, Yorgos Karagiorgos

Μουσική | Music: Kostis Kontos

Παραγωγή | Production: Mina Dreki

Gegone, inside the Museum – Chloe

Γέγονε, μέσα στο Μουσείο – Xλόη

05’ 30’’ 2022 GR / EU

Η γιορτή της Βραυρώνας ήταν μια από τις σημαντικότερες

γιορτές της Αττικής στην αρχαία Ελλάδα. Ήταν μια πομπή με

παιδιά, γονείς και δασκάλους. Η μικρή Χλόη ακολουθεί την

πομπή και πηγαίνει στο ιερό της Αρτέμιδος, προστάτιδας των

ζώων και της φύσης, για να προσφέρει στη θεά το ταπεινό

της δώρο για να τη βοηθήσει να γιατρέψει το αγαπημένο της

κουνελάκι.

The festival of the Vravrona, was one of the most important festivals of Attica in ancient Greece. It was a procession with children, parents and teachers. Little Chloe follows the procession and goes to the sanctuary of Artemis, protector of animals and nature, in order to offer the goddess her humble gift for helping her heal her favorite bunny’s sickness.

Σκηνοθεσία | Direction: Joan Zhonga, Fokion Xenos

Σενάριο | Screenplay: Vassia Hadjiyannaki

Εμψύχωση | Animation: Fokion Xenos

Παραγωγή | Production: Greek broadcaster ERT

Gegone, inside the Museum – Eyfyros

Γέγονε, μέσα

04’

Eyfyros, a tomb sculpture of a young boy in the museum of Kerameikos comes to life and tells us about his own dream, to become a worthy citizen of Athens Σκηνοθεσία | Direction,

| Animation: Joan Zhonga

Σενάριο | Screenplay: Vassia Hadjiyannaki

Παραγωγή | Production: Greek broadcaster ERT

Gegone, inside the Museum - Kore

Greek Spirits by Tsipourman

Ελληνικά [οινο]πνεύματα by

Tsipourman

Elpida, a lonely little girl in a wheelchair, comes with her class to the Acropolis Museum. Here, she is fascinated by the statue of a beautiful Kore who, however is missing her arms and legs... Τhe statue comes alive and befriends the little girl and tells her story.

| Direction, Εμψύχωση | Animation: Joan Zhonga Σενάριο | Screenplay: Vassia Hadjiyannaki

Παραγωγή | Production: Greek broadcaster ERT

00’ 40’’ 2021 GR / EU Το καλοκαίρι στην Ελλάδα δεν είναι ένα τυπικό καλοκαίρι στην Ελλάδα αν δεν υπάρχουν τοπικά ελληνικά αποστάγματα όπως τσίπουρο ή ρακί. Δημιουργήσαμε 12 εικονογραφήσεις για 12 διαφορετικά ελληνικά αποστάγματα από διάφορες ελληνικές τοποθεσίες, υπό το εμπορικό σήμα Tsipourman. Η Νίσυρος, τα Χανιά, ο Παρνασσός, ο Όλυμπος, η Κεφαλονιά, η Αμοργός, η Μήλος, ο Τύρναβος, το Αμύνταιο, η Πάρος, η Χαλκιδική, ήταν οι προορισμοί για τους οποίους δημιουργήσαμε τους διαφορετικούς χαρακτήρες. Φανταστήκαμε ένα τεράστιο πάρτι που συμβαίνει σε όλη την Ελλάδα, όπου οι διάφοροι χαρακτήρες είναι χαρούμενοι, λίγο μεθυσμένοι και γυμνοί και κάνουν ό,τι θέλουν!

Summer in Greece, is not a typical Summer in Greece if there are no local Greek Spirits like Tsipouro or Raki around. We created 12 illustrations for 12 different Greek Spirits from various greek locations, under the Tsipourman brand. Nisyros, Chania, Parnasus, Olympus, Kefalonia, Amorgos, Milos, Tyrnavos, Amydaio, Paros, Chalkidiki, were the destinations for which we created the different characters. We imagined a huge party happening all around Greece, where different characters are happy, a bit drunk and naked, doing whatever they want!

Σκηνοθεσία | Direction: Manos Gerogiannis, Yannis Zoumakis, Tsipourman

Εμψύχωση | Animation: Manos Gerogiannis, Spyros Loran, Aggela Patsiada

Μουσική | Music: Nikos Michalodimitrakis, MD Recording

Παραγωγή | Production: Marianna Papachristodoulou

I

Inside the Old I Dying (Song by PJ Harvey)

Inside the Old I Dying

2023 CL

το τραγούδι (της PJ Harvey)μας φάνηκε σαν κάτι αρχέ-

γονο, σαν κάτι που αναδύθηκε μέσα από τη γη. Το ακούμε ξανά

και ξανά. Έτσι, σκεφτήκαμε μια ιστορία εμπνευσμένη από ένα

παραμύθι του Ντόρσετ: έναν μύθο ωμό και βίαιο και ταυτόχρονα απαλό και ευγενή.

This song (by PJ Harvey) seemed to us something primal, something that arose from the earth. We listen to it over and over again. So, we came up with a story inspired by a Dorset tale: a mythical story, raw and brutal, but also soft and kind.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Joaquín Cociña, Cristobal León

Μουσική | Music: PJ Harvey

Παραγωγή | Production: Catalina Vergara

It's all about You – Surfer

00’ 37’’ 2022 GR / EU

Ένα

εταιρείας YOU.gr.

Stop Motion TVC for the digital/tv campaign of YOU.gr, as part of the brand's reposition.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Irida Zhonga

Παραγωγή | Production: Konstantinos Karyatis

La Colline aux cailloux

Pebble Hill

Πέτρινος λόφος

29’ 00’’ 2023 CH / FR

Μια μικρή οικογένεια σκουληκιών ζει στην άκρη σε ένα ρυάκι.

Όμως μια μέρα, οι καταρρακτώδεις βροχές παρασύρουν το

χωριό. Ευτυχώς, η οικογένεια γλιτώνει τα χειρότερα, αλλά το

σπίτι τους καταστρέφεται. Η μικρή οικογένεια ξεκινάει τότε

να βρει ένα νέο μέρος πριν χειμωνιάσει.

A small family of shrews lives on the edge of a stream. But one day, heavy rains fall sweep away the village. Luckily, the family escapes the worst, but their house is destroyed. The little family then sets out to find a new place before winter.

Σκηνοθεσία | Direction: Marjolaine Perreten

Σενάριο | Screenplay: Antoine Lanciaux, Marjolaine Perreten

Εμψύχωση | Animation: Valentine Moser,Etienne Mory, Cñément Espinosa, Yvan Nussbaumer, Igor Neiman, Marjolaine Perreten, Ael Bartoli

Παραγωγή | Production: Nicolas Burlet, Zoltan Horvath, Arnaud Demuynck, Νadasdy Film

Love You Terribly

Σ’ αγαπώ τρομερά

03’ 54’’ 2023 FR / EU

Μια μικρή οικογένεια μυγαλών ζει στην άκρη σε ένα ρυάκι. Όμως μια μέρα, οι καταρρακτώδεις βροχές παρασύρουν το χωριό. Ευτυχώς, η οικογένεια γλιτώνει τα χειρότερα, αλλά το σπίτι τους καταστρέφεται. Η μικρή οικογένεια ξεκινάει τότε να βρει ένα νέο μέρος πριν χειμωνιάσει.

A small family of shrews lives on the edge of a stream. But one day, heavy rains fall sweep away the village. Luckily, the family escapes the worst, but their house is destroyed. The little family then sets out to find a new place before winter.

Σκηνοθεσία | Direction: Marjolaine Perreten

Σενάριο | Screenplay: Antoine Lanciaux, Marjolaine Perreten

Εμψύχωση | Animation: Valentine Moser,Etienne Mory, Cñément Espinosa, Yvan Nussbaumer, Igor Neiman, Marjolaine Perreten, Ael Bartoli

Παραγωγή | Production: Nicolas Burlet, Zoltan Horvath, Arnaud Demuynck, Νadasdy Film

Météores Meteorites Mετεωρίτες

04’ 30’’ 2023 FR / EU

Μια δροσερή καλοκαιρινή νύχτα, ζώα με μάτια φωτεινά αφήνουν το δάσος για να βγουν στα σοκάκια μιας γειτονιάς στα προάστια. Τέσσερα παιδιά βγαίνουν κρυφά από τα κρεβάτια τους και τότε… αστέρια αρχίζουν να πέφτουν από τον ουρανό. Μέχρι το πρωί όλα θα έχουν αλλάξει, αλλά προς το παρόν ας τρέξουμε!

On a cool summer night, animals with eyes full of light leave the forest to venture into the alleys of a suburban neighbourhood. Four children sneak out of their beds, and stars begin to fall from the sky. By the morning everything will have changed, but for now let's run!

Σκηνοθεσία | Direction: Agnès Patron, Morgane Le Péchon

Σενάριο | Screenplay: Agnès Patron

Εμψύχωση | Animation: Cécile Milazzo, Sandra Rivaud

Παραγωγή | Production: Stella Ramsden, Céline Vanlint, EDDY

My Dear Mr. Whitman

Αγαπημένε

μου κ. Γουίτμαν

01’ 43’’ 2022 US Αυτό το απόσπασμα ανιμέισον από τη σειρά ντοκιμαντέρ «Queer for Fear» αποτυπώνει μια επιστολή λατρείας που

έστειλε το 1872 στον Αμερικανό ποιητή Γουόλτ Γουίτμαν ένας

νεαρός – τότε- Βρετανός συγγραφέας ονόματι Μπραμ Στόουκερ, χρόνια πριν αποκτήσει φήμη ως συγγραφέας του μυθιστορήματος «Dracula» (Δράκουλας). Η

This animated excerpt from documentary series "Queer for Fear" illustrates an 1872 letter of adoration sent to American poet Walt Whitman by a young British writer named Bram Stoker, years before he would find fame as the author of the novel "Dracula." The letter has become the focus of much historical conjecture.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Jeremiah Dickey

Σενάριο | Screenplay: Bram Stoker

Παραγωγή | Production: Bryan Fuller, Steak House

Park Voyage Παρκ Βουαγιάζ

03’ 13’’ 2022 HK

Αυτή η σειρά ανιμέισον δημιουργήθηκε μετά από παραγγελία του Μουσείου M+, και περιγράφει και περιηγείται το Χονγκ Κονγκ, τη γενέτειρα της Florence Lee (της δημιουργού), και τις προσωπικές της αναμνήσεις που συνδέονται με την πόλη. Σχεδιασμένα με το χέρι, καρέ-καρέ, η χαλαρότητα των σκίτσων επιτρέπει στα βίντεο να διατηρούν μια χρονική και τοπική ασάφεια.

Commissioned by M+ Museum, this series of animations delineates and navigates Hong Kong, the hometown of Florence Lee (the creator of this film), translating her personal memories tied to the city, featuring Lee's signature hand-drawn, frameby-frame animated video works. The looseness of the drawings allows the works to maintain temporal and locational ambiguity.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Florence Yuk Ki Lee

Μουσική | Music: Just Bee

Παραγωγή | Production: M+ Museum

Potato Falls

Πατατοκαταρράκτες

01’ 00’’ 2022 DE / EU

Prepare to be dazzled by the most boring vegetable in the world.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Janina Putzker

Μουσική | Music: Marius Kirsten

Παραγωγή | Production: Fabian Driehorst

Siren Song

Το τραγούδι της Σειρήνας

03’ 21’’ 2023 US

Μουσικό βίντεο ανιμέισον για το «Siren Song» (Το τραγούδι της Σειρήνας) των Mutoid Man από το τελευταίο τους άλμπουμ «Mutants».

Animated Music Video for Mutoid Man's 'Siren Song' from their latest album 'Mutants'.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Dimitris Armenakis

Μουσική | Music: Mutoid Man

SNFCC Xmas22 - Xmas Giants

00’ 36’’ 2022 GR / EU

Για την 6η καμπάνια για τον Χριστουγεννιάτικο Κόσμο του ΚΠΙΣΝ, κάναμε κάτι σαν φόρο τιμής στην προηγούμενη δουλειά

μας. Αποφασίσαμε να μιλήσουμε για τους γίγαντες! Μεγάλους, φιλικούς, χριστουγεννιάτικους χαρακτήρες που καταλαμβάνουν το Κέντρο Πολιτισμού – Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και φέρνουν

For the 6th year’s campaign for the Christmas World of SNFCC, we did something like a homage to our previous work. We decided to talk about Giants! Big friendly Christmas characters who would take over the Cultural Center and bring the joy of Christmas to the people.

Σκηνοθεσία | Direction: Yannis Zoumakis, Manos Gerogiannis

Εμψύχωση | Animation: Manos Gerogiannis, Spyros Loran, Andreas Maris, Agela Patsiada, Stefanos Pletsis

Μουσική | Music: Nikos Michalodimitrakis, MD Recording Studios

Παραγωγή | Production: Marianna Papachristodoulou

ΚΠΙΣΝ Xmas22 - Xριστουγεννιάτικοι γίγαντες

A childhood memory triggers a girl to embark on a journey of adulthood. A strange town to many, hides roots under the surface. Moments, like punctuation marks, they hold a victory and an embrace.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Eftychia Maria Kondyli

Μουσική | Music: Polixeni Karakoglou

Εμψύχωση | Animation: Nikos Radaios

Παραγωγή | Production: Guerilla Motion Studio

Sunflowers - A Strange Feeling of Existential Angst

Sunflowers - Μια παράξενη

04’ 00’’ 2023 PT / EU

Ένα μουσικό βίντεο με χαοτική ενέργεια και σωματικό

A music video of chaotic energy and body horror for the single “A Strange Feeling of Existential Angst” of the latest album by the band Sunflowers.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Carolina Bonzinho, Leander Meresaar

Μουσική | Music, Παραγωγή |Production: Sunflowers

The Life of David Walker

H ζωή του

Ντέιβιντ Γουόκερ

05’ 16’’ 2023 US

Το 1830, ο Ντέιβιντ Γουόκερ έραψε ένα φυλλάδιο στην εσωτερική επένδυση ενός παλτού. Ηταν αρκετά λεπτό για να κρυφτεί, αλλά το περιεχόμενό του δεν ήταν καθόλου ασήμαντο. Εκείνη

την εποχή, πολλά μέλη της αμερικανικής κυβέρνησης θεωρού-

σαν αυτή το φυλλάδιο ως ένα από τα πιο επικίνδυνα έγγραφα στην αμερικανική ιστορία. Τι ήταν όμως αυτό το εμπρηστικό

έγγραφο; Και ποιός ακριβώς ήταν ο άνθρωπος που το έγραψε;

In 1830, David Walker sewed a pamphlet into the lining of a coat. The volume was thin enough to be hidden, but its content was far from insubstantial. At the time, many members of the US government considered this pamphlet to be one of the most dangerous documents in American history. But what was this incendiary document? And who exactly was the man who wrote it?

Σκηνοθεσία | Direction: Tomás Pichardo

Σενάριο |

Screenplay: Keenan Norris

Εμψύχωση | Animation: Tomás Pichardo

Μουσική | Music: Cem Misirlioglu, Jared Samuel

Παραγωγή | Production: Gerta Xhelo, Anna Bechtol

The True Price of Your Couch

της ζωής ενός καναπέ, από τα υλικά και την κατασκευή του μέχρι τη μεταφορά και την αλόγιστη σπατάλη. Το ανιμέισον απεικονίζει το συγκλονιστικό κόστος της αλυσίδας γρήγορων επίπλων και καλεί τη βιομηχανία να αναλάβει μεγαλύτερη

We follow the life journey of a couch, from the materials and manufacturing to the shipping and wasted demise. The animation illustrates the shocking cost of the fast furniture supply chain and calls for the industry to take more responsibility and for consumers to make better choices.

Σκηνοθεσία | Direction: Machteld Rijnten

Σενάριο | Screenplay: Tiffany Davenport

Εμψύχωση | Animation: Emilė Maigytė, Zuzanna Labus

Παραγωγή | Production: Τhe substitute 2023

Tufo Sponge Stone

Eλαφρόπετρα

24’ 00’’ 2023 IT / EU

Η αληθινή ιστορία του Ignazio Cutrò και της οικογένειάς του, που απειλήθηκαν από τη μαφία και απομονώθηκαν από τους

φίλους και τους συγγενείς τους επειδή επέλεξαν να μιλήσουν.

Η οικογένεια έπρεπε να αποφασίσει αν θα έφευγε από τη Σι-

κελία ή αν θα έμενε στον τόπο που γεννήθηκε για να παλέψει για την αξιοπρέπειά της.

The true story of Ignazio Cutrò and his family, threatened by the mafia and isolated by their friends and relatives because they chose to speak out. The family had to decide whether to leave Sicily or stay in their hometown to fight for their dignity.

Σκηνοθεσία | Direction: Victoria Musci

Σενάριο | Screenplay: Catherine Maximoff

Εμψύχωση | Animation: Francesco Forti, Victoria Musci, Salvatore Centroducati, Linda Kelvink, Massimo Ottoni

Μουσική | Music: Fratelli Mancuso

Παραγωγή | Production: Patrice Nezan, Alfio Bastiancich

ILLUSIONS

FILEM’ON, INTERNATIONAL FILM FESTIVAL FOR YOUNG AUDIENCES IN BRUSSELS

For the 17th edition of Filem’on film festival for young audiences, more than 130 films, in all genres and formats, for audiences aged 2 to 16 are on the program!

There are Belgian, European and international competition sections, and many films are shown in the presence of the director or one of the actors. There are also plenty of fun workshops and cinéconcerts specially organized for children and young people.

In this edition, as in the creation of film, there will be played with illusions. Illusions that fool you and make it appear that you are seeing something other than what is in reality. This includes optical illusions, but also critical looks that pierce through the illusions in our society. In this theme, we also consider magic and solving deceptive riddles. An edition Filem’On film festival where nothing is what it seems and sharp eyes go on discovery!

17 TH INTERNATIONAL FILM FESTIVAL

FOR YOUNG AUDIENCES

WITH AN ANIMATION PROGRAM AND PROFESSIONAL EVENTS!

25.10 – 04.11.2023 BRUSSELS

TICKETS & INFO:

WWW.FILEMON.BE

Filem’On also organizes events and network moments for professionals that tackle themes such as production and distribution of Belgian and European youth film. We can’t wait to welcome you in October!

Student Competition Section

A world in Chaos

Ένας κόσμος χαοτικός

09’ 45’’ 2023 HU / EU Η γνώση για το νόημα της ζωής και τις ηθικές ανησυχίες των ανθρώπων μέσα από μια παρέα ζώων τα οποία βιώνουν ατυχείς καθημερινές καταστάσεις στο φυσικό τους περιβάλλον και αναδεικνύουν το παράλογον της φύσης και τις εξωφρενικές συνέπειες της ηθικής, του συναισθήματος, της συμπεριφοράς και της ίδιας της έννοιας της ανθρωπότητας στον πλανήτη γη.

A series of insights into the meaning of life and the moral concerns of humans told through a selection of animals in their natural habitats re-enacting unfortunate everyday situations and highlighting the absurd nature and preposterous consequences of ethics, emotion, behaviour and the very concept of humankind on planet earth.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: David Crisp

Εμψύχωση | Animation: Viragh Adam, Levente Juhasz, Chloe Mitchell

Παραγωγή | Production: József Fulop, Moholy-Nagy University of Art and Design

Above the clouds

13’ 32’’ 2022 HU / EU

Μια νεαρή κοπέλα ξαφνικά ξανα-ερωτεύεται. Όταν το συνειδητοποιεί, πρέπει να το σκάσει. Μια δίνη τη μεταφέρει στο παρελθόν, όπου έχει την ευκαιρία να απελευθερώσει την καρδιά της, αν καταφέρει να ερμηνεύσει εκ νέου την κόλαση της πρώτης ερωτικής της εμπειρίας.

A young girl suddenly finds herself in love again. When she comes to realize this, she has to run away. A vortex takes her down to her past, where she has the opportunity to free her heart if she reinterpret the hell of her first love experience.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Vivien Hárshegyi

Μουσική | Music: Olivér Hegyi, Csaba Kalotás,Gergely István

Παραγωγή | Production: József Fulop, Moholy-Nagy University of Art and Design

Πάνω απ’ τα σύννεφα

All my scars vanish in the wind

Ολες μου οι ουλές χάνονται στον άνεμο

14’ 18’’ 2022 CO Ανάμεσα σε ενοχλητικές αναμνήσεις, μια γυναίκα ακούει ένα ανησυχητικό κάλεσμα από τα βάθη της ύπαρξής της. Μια αινιγματική κραυγή για βοήθεια που γίνεται όλο και πιο αισθητή, την οδηγεί στην αρχική πληγή, στο εσωτερικό της παιδί,

Archang3l Αρχάγγ3λος

07’ 39’’ 2023 IT / EU

Στον πλανήτη Εδέμ, ένας δαίμονας εξαπολύει μια καταιγίδα

που καταστρέφει όλη τη ζωή.

Among intrusive memories, a woman hears a disconcerting call from the depths of her being. A cryptic cry for help that becomes more and more intelligible guides her to the original wound, to her inner child, to whom she will give comfort to finally become her own protector.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: María Angélica Restrepo, Carlos David Velandia

Παραγωγή | Production: María Angélica Restrepo, Carlos David Velandia, Universidad Nacional de Colombia

On planet Eden, a demon unleashes a storm that destroys all life. Twelve priests gathering in prayer implore Divine Help, but the last hope rests with the courage of a former pilot who has been in prison for years.

Σκηνοθεσία | Direction: Angelo Mastrolonardo, Lorenzo Cascini, Riccardo Grilli, Federico Starinieri

Σενάριο | Screenplay: Angelo Mastrolonardo

Εμψύχωση | Animation: Angelo Mastrolonardo, Lorenzo Cascini, Federico Starinieri

Μουσική | Music: Αmoa Cappuccio, Federico Chiari

Παραγωγή | Production: Mentor: Eva Zurbriggen, Centro Sperimentale di Cinematografia, sede PiemonteDipartimento Animazione

Αrtifacts of you, Artifacts of me

Aντικείμενα τέχνης, δικά σου, δικά μου

09’ 00’’ 2022 BE / EU Σε μια αναπαράσταση του θανάτου του πατέρα του σκηνοθέτη, αυτή η έντονα προσωπική ταινία πραγματεύεται το οικουμενικό θέμα της απώλειας μέσα από τη δύναμη του σύγχρονου καλλιτεχνικού ανιμέισον, που το ωθεί στα όριά του.

In a reconstruction of the the director's father's death, this intensely personal film deals with the universal topic of loss thriough the power of contemporary artist animation and pushes the medium to its limits.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Brecht De Cock Μουσική | Music: Ismaël Iken (Kiche)

Παραγωγή | Production: LUCA School of Arts, Sint-Lukas Brussels

Aurore Bόρειο Σέλας

05’ 10’’ 2023 FR / EU

Η διαδρομή προς τη χειραφέτηση της Ανν, μιας 23χρονης

Anne's emancipation: Α 23-year-old young woman passionate about poetry but her father wants to force her to take over the family restaurant.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Sabrina Assous

Μουσική | Music: Jean Victor Suzanne

Παραγωγή | Production: Antoine Rivière, Emile Cohl

Carp Xmass

Τα Χριστούγεννα του Κυπρίνου

07’ 58’’ 2022 CZ / EU

Μια φορά κι έναν καιρό σε ένα μικρό χωριό μιας μακρινής χώρας, οι κυπρίνοι ετοιμάζονται για την παραμονή των Χριστουγέννων - ειρηνικά και χαρούμενα, όπως απαιτεί η παράδοση. Όμως τα Χριστούγεννα δεν αντανακλούν αυτές τις αξίες εδώ και πολύ καιρό. Έχουν γίνει η χαρά της κατανάλωσης όλο το χρόνο και υπάρχουν και κάποιοι που μπορεί ακόμη και να πεθάνουν στο βωμό αυτών των άγιων ημερών.

Once upon a time in a small village in a far-away land, carp are preparing for Christmas eve - peaceful and happy as required by the traditions. But Christmas has failed to meet these values a long time ago. They have become the peak of the year-round consumption and there are some who may lose their lives in the honor of these sacred days.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Anna Heribanová

Παραγωγή | Production: FAMU - Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague

Dead Red Kite

04’ 00’’ 2023 UK

Όταν ένα αρπακτικό πουλί, ένας αητός, σκοτώνεται, η επιμονή του κοριτσιού να του κάνει κηδεία προκαλεί οικογενειακές συγκρούσεις.

When a bird of prey, a kite, gets ran over, the young girl’s insistence on giving it a funeral incites family conflict.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Finn Morgan-Roberts

Παραγωγή | Production: Philip Rhodes, The University for the Creative Arts

Νεκρός Κόκκινος Αητός

Dodo Ντόντο

12’ 36’’ 2023 DE / EU

Ο πατέρας του Ντόντο είναι ένα μεγάλο μπλε πουλί. Μια μέρα πέταξε μακριά από το παράθυρο και δεν επέστρεψε. Από τότε, ο Ντόντο σταμάτησε να

μεγαλώνει…

Dodo‘s father is a big blue bird. One day he flies away from the window, and hasn‘t come back. From then on, Dodo stops growing up…

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Yi Luo

Παραγωγή | Production: Yi Luo, Jiayan Chen, Filmakademie Baden-Württemberg

Dog, Ball, Park

Σκύλος, Μπάλα, Πάρκο

03’ 33’’ 2022 IL

Μια νέα και πειραματική οπτική για έναν σκύλο που τρέχει

πίσω από μια μπάλα στο πάρκο.

A new and experimental perspective about a dog running after a ball at the park.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Renana Palmor

Παραγωγή | Production: Renana Palmor, Bezalel Academy of Art and Design

Student Competition Section

Friendly Fire Φιλική φωτιά

06’ 20’’ 2022 IL

Δίπλα στο τείχος της Δυτικής Όχθης, ξεκινά ένας αγώνας ποδοσφαίρου μεταξύ ενός Ισραηλινού στρατιώτη και ενός μικρού Παλαιστίνιου που εξελίσσεται σε άνιση μάxη. (Κάθε καρέ είναι ζωγραφισμένο πάνω στο τείχος, αναμειγνύοντας τα γκραφίτι με το ανιμέισον).

Next to the West Bank barrier, a soccer game between an Israeli soldier and a Palestinian boy deteriorates into an unequal battle (Εach frame was physically painted on the wall, mixing graffiti and animation).

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Tom Koryto Blumen

Παραγωγή | Production: Department of Screen Based Arts

Bezalel Academy of Arts Design

Half Empty Μισοάδειο

04’ 52’’ 2022 PL / EU

Με την ελπίδα να ξεφύγει από ένα δημιουργικό αδιέξοδο, η γυναίκα κοιτάζει ένα κενό χαρτί, πίνοντας

With hope to break a creative impasse, the woman pores over a blank piece of paper, drinking a half-empty glass of wine. The fear of failure haunts her at every step, taking the form of wine red.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Katarzyna Orłowska

Μουσική | Music: Kacper Krupa

Παραγωγή | Production: University of the Arts Poznań

Havnesjefen The Harbourmaster

Ο

άρχοντας του λιμανιού

07’ 17’’ 2022 NO / EU

Η ιστορία του Havnesjefen, του κύκνου και το πώς έγινε ένας καταζητούμενος εγκληματίας από κει που ήταν το αγαπημένο σύμβολο της μικρής πόλης.

Τhe story of Havnesjefen, the swan, and of how he went from a beloved small town icon to a wanted criminal.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Mia Ludvigsen Henriksen, Konrad Hjemli

Μουσική | Music: Ann Helen Hjemli

Παραγωγή | Production: Volda University College

Holes Τρύπες

06’ 35’’ 2022 SI / EU

Μοναξιά. Δυνατός άνεμος και το βόρειο σέλας. Τι αισθάνεστε

όταν ακούτε τον ωκεανό ή όταν το βόρειο σέλας σας οδηγεί

στην καταιγίδα; Φόβο; Χάνετε τον εαυτό σας σε αυτό το τρελό

περιβάλλον;

Loneliness. Strong wind and aurora. What do you feel when you listen to the ocean or when an aurora takes you towards the storm? Fear? Are you losing yourself in this crazy environment? Can you eventually become a part of the whole universe and leave everything behind?

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Sofiya Kruglikova

Σενάριο | Screenplay: Uros Jarc

Παραγωγή | Production: University of Ljubljana Academy of fine arts and design

Hope Eλπίδα

07’ 39’’ 2022 FR / EU

Η ζωή του Ίμπα, ενός μικρού αγοριού από την κεντρική Αφρική, καταστρέφεται από έναν τρομερό πόλεμο που θα τον αλλάξει για πάντα.

Iba, a young central African boy has his life shattered by a terrible war that will change him forever.

Σκηνοθεσία | Direction: Kanto Randresy, Oualid Laouer, Lucie Jean, Maxime Pitrou, Henry Mbouem Mbeck

Σενάριο | Screenplay: Maxime Pitrou, Henry Mbouem Mbeck

Εμψύχωση | Animation: Lucie Jean, Oualid Laouer, Henry Mbouem Mbeck

Μουσική | Music: Seiji Champollion

Παραγωγή | Production: Ecole des Nouvelles Images

Μεταμεσονύχτιο Ξενοδοχείο

06’ 46’’ 2022 FR / EU

Τι θα γινόταν αν ήταν δυνατόν να συναντήσουμε ο ένας τον

What if it were possible to meet one another in our sleep? One night, three strangers find themselves in a Hotel of dreams. They must navigate this strange world together before dawn.

| Direction, Σενάριο | Screenplay: Vincent Albert, Neïl Dieu, Malo Doucet, May Taraud, Marie Toury Εμψύχωση | Animation: Neïl Dieu, Malo Doucet, May Taraud, Marie Toury, Clément Delaby, Marie Hareux, Pauline Joury, Jean Lagorge, Odelia LAINE, Camille Lherminier, Hector Lollier, Candice Loret, Lucille Rizzo, Alessandra Rosmarino

Μουσική | Music: Félix Meyer, Jonas Roth

Παραγωγή | Production: Gobelins, l’école de l’image

Hôtel Nuit Noire Midnight Hotel

Jamais vu Νever Seen

Ποτέ δεν είδα

03’ 00’’ 2023 CY / EU Ακολουθώντας ένα άτομο κολλημένο στη ρουτίνα του, η ταινία εξερευνά το ψυχολογικό φαινόμενο του jamais vu. Στην ψυχολογία, το jamais vu, ένα γαλλικό δάνειο που σημαίνει «ποτέ δεν είδα», είναι το φαινόμενο του βιώματος μιας κατάστασης που κάποιος αναγνωρίζει με κάποιο τρόπο, αλλά που παρ' όλα αυτά φαίνεται καινούργια και άγνωστη.

Following a person stuck in their routine, the film explores the psychological phenomenon of jamais vu. Ιn psychology, jamais vu, a french loanword meaning “never seen”, is the phenomenon of experiencing a situation that one recognizes in some fashion, but that nonetheless seems novel and unfamiliar.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Katerina Constantinou, Maria Panayi, Eleftheria Papadopoulou

Παραγωγή | Production: Cyprus University of Technology

Kolaj Kολάζ

08’ 35’’ 2022 TR

Καθώς ένα κορίτσι μεγαλώνει, ο κόσμος της αρχίζει να γίνεται πιο περίπλοκος. Παρατηρεί ότι εμφανίζονται γραμμές στα πρόσωπα των ανθρώπων που δεν είχε παρατηρήσει πριν. Ενώ προσπαθεί να δει τις κρυμμένες ζωές ανάμεσα στα χαρακτηριστικά του προσώπου των γειτόνων της, το δικό της πρόσωπο παλεύει να αγνοήσει μια ανεπιθύμητη γραμμή από την παιδική της ηλικία.

As a girl grows up, her world starts to become more complicated. She notices lines appearing on people's faces that she hadn't noticed before. While trying to see the hidden lives in between her neighbors' facial features, her own face struggles to ignore an unwanted line from her childhood.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Gülce Besen Dilek

Εμψύχωση | Animation: Gülce Besen Dilek, Ilya Barrett Lorenz Barrett, Katharina Ernert

Μουσική | Music: Hannes Britz

Παραγωγή | Production: Gülce Besen Dilek, Filmakademie Baden-Württemberg

La Notte The Night H νύχτα

06’ 30’’ 2023 IT / EU

Καρναβάλι στη Βενετία: Ο Πουλτσινέλα προσπαθεί να γλιστρήσει σε ένα VIP πάρτι, χωρίς ιδιαίτερη επιτυχία. Ανάμεσα σε εντυπωσιακές μάσκες, εκθαμβωτικά φαγητά, χορό και αισθησιακές γυναίκες, το όνειρό του να ζήσει σαν για τους πλούσιους και διάσημους μετατρέπεται σε εφιάλτη, αποκαλύπτοντάς του την ανεκτίμητη αξία της απλής αλλά αυθεντικής ζωής του. (Βασισμένο στο κονσέρτο για φλάουτο «La Notte» του Βιβάλντι)

Carnival in Venice: Pulcinella attempts to slip into a VIP party, without too much success. Amidst lavish masks, food triumphs, dancing and sensual women, his dream of the rich and famous turns into a nightmare, revealing to him the priceless value of his simple but authentic life. (Based on concert for flute “La Notte” by A. Vivaldi.)

Σκηνοθεσία | Direction: Martina Generali, Simone Pratola, Francesca Sofia Rosso

Σενάριο | Screenplay: Simone Pratola

Εμψύχωση | Animation: Martina Generali, Francesca Sofia Rosso

Παραγωγή | Production: Teacher: Gabriele Barrocu, Centro Sperimentale di Cinematografia, sede Piemonte - Dipartimento Animazione

Muut ihmiset Other People

Αλλοι Ανθρωποι

07’ 51’’ 2023 FI / EU

Οσο κι αν θέλουν να μείνουν μόνοι τους οι πρωταγωνιστές, μια σειρά από τυχαία γεγονότα τους αναγκάζουν να έρθουν αντιμέτωποι.

The main characters want to be alone, but random events force them to face each other.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Anni Sairio, Joonatan Turkki

Παραγωγή | Production: Anni Sairio, Joonatan Turkk, Aalto University, ELO Film School Finland

Oliver, the Giant Ολιβερ, ο γίγαντας

08’ 14’’ 2022 HU / EU

Ο Όλιβερ, ο γίγαντας, ζει σε έναν μικρό πλανήτη. Κατά την αντίληψή του, όλος ο κόσμος είναι η παιδική του χαρά, όπου μπορεί να κάνει ό,τι θέλει. Ενόσω ζει την ασήμαντη ζωή του, οι μικροί άνθρωποι ασχολούνται με ένα άλλο θέμα υψίστης σημασίας: την κατασκευή ενός ηλιακού ρολογιού για να μπορέσουν να συνδεθούν με το σύμπαν. Αυτό διαταράσσει εντελώς

τη ζωή του Όλιβερ. Ξεκινώντας από τον ήχο του σύμπαντος

που γρυλίζει και την εμφάνιση μιας μεγάλης σκιάς, αναγνωρίζει τη δική του μικροπρέπεια.

Oliver, the giant lives on a little planet. In his perception, the whole world is his playground, where he can do what he wants. While he is living his trivial life, the little humans become preoccupied with another matter of greatest importance: building a sun clock so they can connect with the universe. This fully disturbs Oliver's life. Starting with the growling sound of the universe, the appearance of a big shadow, he recognize his own pettiness.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Júlia Lantos

Παραγωγή | Production: Mónika Mécs, Budapest Metroopolitan University

Patopistou! Πατοπιστού!

08’ 14’’ 2022 FR / EU

O Πατοπιστού είναι ένας κλόουν εκ γεννετής. Ενώ ονειρεύεται να γίνει ένας αξιοσέβαστος γλύπτης, το πρόσωπό του τον καταδικάζει σε μια ζωή γεμάτη αστείάκια και εξευτελισμούς. Προσπαθώντας να ξεφύγει από την ταυτότητά του καταστρέφει το πρόσωπό του-ως ύστατη λύση. Ξαφνικά γίνεται ο διάσημος και επιτυχημένος καλλιτέχνης που πάντα ονειρευόταν

να γίνει. Ωστόσο, η αληθινή του φύση βρίσκεται πολύ κοντά στην επιφάνεια και απειλεί να καταστρέψει τη νέα του ζωή.

Μπορεί να ξεφύγει από αυτό που είναι;

Patopistou is a clown who was born that way. While he dreams of becoming a respected sculptor his face condemns him to a life of farcical jokes and other humiliations. As a last resort, he tries to escape his identity by mutilating his face. He suddenly becomes the renowned and successful artist he had always dreamt of being. However, his true nature is close to the surface and threatens to destroy his new life. Can he escape who he is?

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Célia Sebbane

Μουσική | Music: Emilien Sire

Παραγωγή | Production: Atelier de Sèvres

Pobre Antonio! Poor Antonio

Καημένε Αντόνιο

08’ 00’’ 2022 ES / EU

Ο Αντόνιο ζει στη ρουτίνα του μέχρι που μια μέρα ανακαλύπτει ότι μπορεί να αρχίσει να παίρνει αποφάσεις για τη ζωή

του και να αλλάζει αυτά που θέλει.

Antonio is stuck in his routine until the day when he discovers that he can start making decisions about his life, and change what he wants.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Mariana Ferreira, Eudald Rojas

Σενάριο | Screenplay: Elisa Albanelli

Παραγωγή | Production: Mariana Ferreira, Valeria Salinas - Escola de Cinema de Barcelona (ECIB)

Rising Above Ανατέλλοντας

04’ 23’’ 2023 CZ / EU

Ντοκιμαντέρ ανιμέισον βασισμένο στην πραγματική ιστορία

μιας κοπέλας που βίωσε βίαιη

Animated documentary based on the real-life account provided by a survivor of sexually motivated violent assault and her journey of recovery as she comes to terms with the trauma.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Natálie Durchánková

Παραγωγή | Production: Tomáš Šimon - FAMUFilmová a televizní fakulta AMU

The Juggler's Guide

Το Εγχειρίδιο του Ζογκλέρ

03’ 26’’ 2023 EE / EU Η ζωή ενός ταλαντούχου ζογκλέρ αλλάζει ξαφνικά όταν του κλέβουν τις πολύτιμες μπάλες του. Αποφασισμένος να ανακτήσει τα πολύτιμα υπάρχοντά του, ξεκινά μια περιπέτεια, με τη βοήθεια ακροβατικών κουνελιών, βατράχων που χορεύουν και κάποιων συγκλονιστικών αληθειών για την ίδια του την ύπαρξη.

A talented juggler's life takes a sudden twist when his treasured juggling balls are stolen. Determined to retrieve his cherished possessions, he embarks on an adventure, aided by acrobatic rabbits, dancing frogs and some shocking truths about his own existence.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Rebeka Kruus

Παραγωγή | Production: Estonian Academy of Arts

The Old Man and the Sea

O Γέρος και η Θάλασσα

02’ 56’’ 2022 TR

Ο Σαντιάγκο, ένας ηλικιωμένος ψαράς, δεν έχει πιάσει ψάρι εδώ και 84 ημέρες. Βγάζει τη βάρκα του στα βαθιά νερά στο ρεύμα του Κόλπου, όπου σύντομα πιάνει ένα γιγάντιο ψάρι. Με όλη τη μεγάλη εμπειρία και τη δύναμή του, παλεύει με το ψάρι για τρεις μέρες, θαυμάζοντας τη δύναμη, την αξιοπρέπεια και την πίστη του - το πεπρωμένο του είναι τόσο αληθινό όσο και του Σαντιάγο ως ψαρά. Τελικά, το μαζεύει και το δένει στη βάρκα του. Ωστόσο, η εξαντλητική του προσπάθεια πάει χαμένη. Οι καρχαρίες έλκονται από το ψάρι και, παρόλο που ο Σαντιάγκο καταφέρνει να σκοτώσει μερικούς, οι καρχαρίες το τρώνε, αφήνοντας πίσω τους μόνο τον σκελετό του.

An old fisherman named Santiago, has not caught a fish for 84 days. Santiago takes his skiff far out into the deep waters of the Gulf Stream, where he soon hooks a giant fish. With all his great experience and strength, he struggles with the fish for three days, admiring its strength, dignity, and faithfulness; its destiny is as true as Santiago’s as a fisherman. He finally reels the fish in and lashes it to his boat. However, Santiago’s exhausting effort goes for naught. Sharks are drawn to the tethered fish, and, although Santiago manages to kill a few, the sharks eat the fish, leaving behind only its skeleton.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Eylül Yarkın

Παραγωγή | Production: Mimar Sinan Fine Arts University

Student Competition Section

08’ 15’’ 2023 UK

Η Άννα ζει σε ένα τέλειο σπίτι, αλλά το να ζεις στην άκρη ενός ανεμοστρόβιλου μπορεί να είναι δύσκολο. Όταν επιχειρεί να βγει έξω, αναγκάζεται να αντιμετωπίσει το χάος από το οποίο συνήθως κρύβεται.

Anna lives in a perfect house, but living on the edge of a tornado can be difficult. When she ventures outside, she is forced to face the chaos that she usually hides away from.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Maria Tomazou

Μουσική | Music: Ariella Koorlander Ereira

Παραγωγή | Production: Solomon Golding, Τhe National Film and Television School (NFTS)

Town Hall Square

08’ 35’’ 2023 DE / EU

Ο Μπέρναρντ εργάζεται πίσω στο εκδοτήριο εισιτηρίων στο σταθμό του μετρό Πλατεία Δημαρχείου και περιμένει κάτι που

μάλλον έχει ξεχάσει. Μια μέρα, όμως, εμφανίζεται μια μικρή

τίγρης και φέρνει τα πάνω κάτω στην ήρεμη ζωή του Μπέρναρντ. Μια ταινία μικρού μήκους για έναν απροσδόκητο επισκέπτη, ενοχλητικά ραδιοφωνικά τραγούδια και τη λαχτάρα

για ζωή!

Bernard works at a ticket booth at the Town Hall Square subway station and is waiting for something he seems to have forgotten. One day, however, a little tiger shows up and turns Bernard's orderly life upside down. A short film about an unexpected visitor, annoying radio songs and the lust for life!

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Christian Kaufmann

Εμψύχωση | Animation: Vanessa Schneider, Laura Staab, Yannick Stark, Felicitas Schmelz, Christian Kaufmann

Μουσική | Music: Tobias Wieduwilt

Παραγωγή | Production: Paulina Larson, Filmakademie

Baden-Württemberg

The Tornado Outside

Πλατεία Δημαρχείου

Under The Endless Sky

Κάτω από Απέραντο Ουρανό

04’ 00’’ 2022 AT / EU Οι αναμνήσεις μας παίζουν σημαντικό ρόλο στην οικοδόμηση της ταυτότητας και της αυτογνωσίας. Οι παιδικές μου αναμνήσεις έχουν αποκτήσει για μένα ιδιαίτερη αξία μετά το ξέσπασμα του πολέμου στην πατρίδα μου, την Ουκρανία. H ταινία είναι μια προσωπική ιστορία για τις παιδικές αναμνήσεις και το πώς διατηρούνται και γιατί έχουν ιδιαίτερη σημασία για τους ανθρώπους.

Our memories play an important role in the construction of identity and self-awareness. My childhood memories have acquired a special value for me since the outbreak of the war in Ukraine, my home country. Τhe film is a personal story about childhood memories and how they preserved and why they have a special meaning for people.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Alexandra Dzhiganskaya

Μουσική | Music: Hania Rani

Παραγωγή | Production: University of Applied Arts Vienna

Whatman Γουάτμαν

08’ 03’’ 2023 CZ / EU

Παραίτηση από κάθε είδους

Resignation to any kind of civic engagement. Whatman is a guy, who doesn't want to read, doesn't want to see and preferably doesn't want to bother with anything anymore. He just wants to live inside of his safe house.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Nika Zinoveva

Παραγωγή | Production: Mária Môťovská, Tomas Bata University in Zlín

Department of Multimedia and Graphic Arts

Greek Competition Section

Akiko Άκικο

09’ 16’’ 2022 GR / EU

Ο μικρός Άκικο ξεκινά ένα ταξίδι μέσα σε ένα δάσος, για να βρει τη χαμένη καρδιά ενός μυστηριώδους πλάσματος. Σε

αυτήν την περιήγηση πετυχαίνει τελικά τον πιο δύσκολο στόχο από όλους: να ανακαλύψει περισσότερα για τη φύση και

τον εαυτό του.

Little Akiko embarks on a quest inside a forest, to save the missing heart of a mysterious creature. On his journey, he achieves the hardest goal of all: to discover more about nature and himself.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Costantine Venetopoulos

Εμψύχωση | Animation: Orestis Dimopoulos

Μουσική | Music: Jon Eckhaus

Παραγωγή | Production: Marco Maranghello, Costantine Venetopoulos

Cat Postale

08’ 03’’ 2022 GR / EU

Η Σαντάλ είναι μια νεαρή γάτα που μεγάλωσε σε ένα τουριστικό παραθαλάσσιο χωριό. Με το τέλος της τουριστικής περιόδου, η πόλη της γίνεται πόλη-φάντασμα. Μαζί με ένα σωρό άλλα αδέσποτα, η Σαντάλ ξεκινάει μια οδύσσεια στο μικρό κυκλαδίτικο νησί αναζητώντας έναν ιδιόρρυθμο μοναχό, τον Ακουαρέλ - τον άντρα που πιστεύει ότι προορίζεται να γίνει ο θετός της γονιός. Η επιβίωση μέσα στην ερημιά θα αναγκάσει τη Σαντάλ να ωριμάσει.

Chantal is a young female cat that grew up in a touristic seaside village. The end of the tourist season turns her birth town into a ghost town. Along with a clowder of other strays, Chantal embarks on an odyssey across the small island in search of a peculiar monk named Aquarelle - the man who she believes is destined to be her foster parent. Surviving through the wilderness will force Chantal to grow. The story is based on the director´s book “Seven souls in the mouth".

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Zacharias Mavroeidis

Εμψύχωση | Animation: Mary Karpetas, Angelos Rouvas, Nikos Petropouleas

Μουσική | Music: Martha Mavroeidi

Παραγωγή | Production: Maria Kontogianni

Greek Competition Section

Machine

Παιχνιδομηχανή με δαγκάνες

13’ 48’’ 2023 GR / EU

Το Claw Machine είναι η ιστορία μιας «βουτιάς» στην εμπειρία του ξεριζωμού. Θραύσματα και λέξεις. Το ανείπωτο, το απερίγραπτο. Η μνήμη κλονίζεται. Μάτια κλειστά. Η πόλη βρίσκεται υπό πολιορκία. Παρασύρεται προς το άγνωστο. Το δίλημμα: αντίσταση ή μετανάστευση; Μεσογειακά ταξίδια χωρίς επιστροφή…

Claw Machine is the story of an immersion into the experience of being uprooted. Fragments and words. The unspoken, the indescribable. Memory shaken. Eyes closed. The city is under siege. Drift towards the unknown. The dilemma: resistance or migration? Mediterranean voyages of no return…

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Παραγωγή | Production: Georges Salameh

Εμψύχωση | Animation (sketches): Αndrea Kantos

Eau En Noir

06’ 05’’ 2023 GR / EU

Ένα μετα-αποκαλυπτικό πένθος: Η δυστυχία των προσφύγων

στη Μεσόγειο έχει σημαδέψει ανεξίτηλα τη θάλασσα με σκοτάδι. Οι πάγοι της Αρκτικής έχουν λιώσει, ο κόσμος έχει πλημμυρίσει και τα μνημεία πολιτιστικής κληρονομιάς βυθίζονται. Μαρμάρινοι όγκοι αναδύονται ως ανώνυμες ταφόπλακες στη μαύρη θάλασσα ενός σκοτεινού κόσμου. Μάντεις προσεύχονται και θρηνούν την παρακμή του πολιτισμού μας στους ήχους των μαγνητικών τομογράφων εγκεφάλου. «Όταν υποφέρεις, υποφέρω κι εγώ» γράφει στο κολάρο της τελευταίας ζωντανής γάτας.

A post-apocalyptic mourning: The suffering of refugees in the Mediterranean has marked the sea indefinitely with darkness. Arctic ice has melted, the world has flooded and heritage monuments are sinking. Marble blocks arise as anonymous tombstones in the black sea of a dark world. Praying mantises mourn the decay of our civilization at the sound of MRI brain scanners. “When you suffer, I suffer too” is written on the collar of the last cat alive.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Παραγωγή | Production: Vanessa Ferle

Μουσική | Music: Scanners Cérébraux IRM

Claw

Της θάλασσας το σκοτάδι

Forma Φόρμα

07’ 49’’ 2023 GR / EU

ιστορίες γυναικών που ήρθαν ανώνυμα στη Φόρμα.

True stories of women who came anonymously in Form.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Marios Mitrakis

Σενάριο | Screenplay: Anonymous Women

Fuga Απόδραση

10’ 00’’ 2023 GR / EU

Σε έναν κλειστοφοβικό κόσμο που κυριαρχείται από μηχανές, ο πληθυσμός έχει μετατραπεί σε μια άβουλη μάζα, παγιδευμένη σε έναν αέναο κύκλο εργασίας-υπακοής-αναπαραγωγής-κατανάλωσης. Όταν κάποιος από το απρόσωπο πλήθος

φτάσει στα όρια της αν(τ)οχής του, παρουσιάζεται η ευκαιρία απόδρασης. Παρόλα αυτά, όπως τελικά αποκαλύπτεται, ακόμη και η φαινομενική δια-φυγή (Fuga) είναι μέρος της φυλακής.

In a machine dominated claustrophobic world, population has been turned into a passive mass, trapped in a vicious circle of work-obedience-reproduction-consumption. When someone out of the depersonalized crowd reaches the limits of his tolerance and endurance, an opportunity to escape is presented. Still, as it is ultimately revealed, even the very notion of escaping [Fuga] and feeling free, is part of the imprisonment.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Antonis Doussias

Μουσική - Σχεδιασμός Ήχου | Music – Sound Design: Marios Aristopoulos

Greek Competition Section

Kafka΄s Collection of Porn

06’ 17’’ 2022 GR / EU

Μια επεισοδιακή animated βιογραφία του Κάφκα, εμπνευσμένη από φήμες για τη συλλογή πορνογραφίας που είχε. Γράφει - αυνανίζεται - πεθαίνει. Και μέσα από αυτόν ανακαλύπτουμε τον εαυτό μας.

An episodic, animated biopic of Kafka, inspired by rumors of his collection of pornography. He writes - masturbates - dies. And within him we discover ourselves.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Aristotelis Maragkos

Σενάριο | Screenplay: Tom Floyd

Παραγωγή | Production: Konstantinos Vassilaros

Lafcadio Hearn, life as a fairytale

Λευκάδιος Χερν: Μια ζωή σαν παραμύθι

04’ 35’’ 2023 GR / EU

Eλάχιστα γνωστός εκτός Ιαπωνίας, ο Λευκάδιος Χερν, ένας από τους σημαντικότερους συγγραφείς του 19ου αιώνα, είχε μια περιπετειώδη ζωή που ξεκίνησε σε ένα από τα νησιά του Ιονίου, από όπου πήρε και το όνομά του: τη Λευκάδα. Παρ' όλα τα οικογενειακά προβλήματα και τα οικονομικά εμπόδια που αντιμετώπισε ως παιδί, όπως ένα ατύχημα που τον άφησε μερικώς τυφλό, το ανήσυχο πνεύμα του τον οδήγησε από το Λονδίνο στη Νέα Υόρκη, στη Νέα Ορλεάνη, στη Μαρτινίκα, μέχρι που βρήκε την «πνευματική - δεύτερη πατρίδα» του στην Ιαπωνία. Εκεί, ερωτεύτηκε τον πολιτισμό και την ιστορία της χώρας και αναγνωρίστηκε ως ένας από τους εθνικούς ποιητές της Ιαπωνίας.

Nowadays little-known outside Japan, Lafcadio Hearn, a most significant 19th century writer, had an adventurous life that started on one of Greece's Ionian islands, from where he took his name: Lefkada. Despite all the family issues and financial hurdles he faced as a child, including an accident that left him partially blind, Lafcadio was set to make his mark on the world as a writer. His restless spirit and his thirst for living life to the full led him from London to New York, then New Orleans, Martinique, until he found his "spiritual - second homeland” in Japan. There, he fell in love with Japan's culture and history and was recognized as one of Japan's national poets.

Moon Landing With A Twist Προσγείωση στο Φεγγάρι με μια Ανατροπή

03’ 29’’ 2023 GR / EU

Το 1969, όταν οι πρώτοι άνθρωποι πήγαν στο φεγγάρι, ανακάλυψαν

In 1969 when the first humans went to the moon, they found out something they weren't expecting…

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Simos Tokalakis

Παραγωγή | Production: Aristotle University of Thessaloniki School of Fine Arts

Our road Ο δρόμος μας

04’ 05’’ 2023 GR / EU

Ανιμέισον βίντεο κλιπ του τραγουδιού «Amaro drom», το οποίο δημιούργησε η συνθέτης και animator Valasia Dodulu. Το τραγούδι αναφέρεται στους τσιγγάνους. Ακολουθεί η μετάφραση

των στίχων στη ρομά διάλεκτο:

«Ταξιδέψαμε σε όλο τον κόσμο / φτάσαμε εδώ με τα πόδια. Από τα χέρια μας βγαίνουν λουλούδια / από το στόμα μας βγαίνουν τραγούδια.

Είμαστε Ρομά, σαν τα πουλιά / το σπίτι

Animated video clip of the song "Amaro drom", created by the composer and animator Valasia Dodulu. The song is about the gypsies. Below is the english translation of the lyrics in romani dialect:

"We traveled all around the world / we arrived here on foot. From our hands come out flowers / from our mouth come out songs.

We are romani people, like birds / our home is the sky. We dance with our heart / every song is about love."

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Valasia Dodulu

Greek Competition Section

Παύλος Παυλίδης & Δημήτρης Σαμόλης: Μέγας Ράφτης

03’ 46’’ 2023 GR / EU

Ο Δημήτρης και ο Παύλος κάθονται στην αγαπημένη τους καφετέρια ως συνήθως, όταν ξαφνικά ένα παράταιρο πλακάκι

στο πάτωμα ανοίγει ένα παράθυρο σε έναν κόσμο μυστικό,

πέρα από την πραγματικότητα.

Dimitris and Pavlos are sitting in their favorite cafe as usual when suddenly a misplaced tile on the floor opens a window over the secret world behind reality

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Thomas Kunstler

Reborn Aναγέννηση

02’ 14’’ 2023 GR / EU

Μια visual συλλογή του καθημερινού μας αγώνα. Γεννιόμαστε, μεγαλώνουμε, ευημερούμε και μετά η ζωή μας χτυπάει σκληρά ξανά και ξανά. Και βρίσκουμε τη δύναμη να ευδοκιμήσουμε ξανά. Να ξαναγεννηθούμε.

Αφιερωμένο σε όσους έχασαν τα αδέλφια τους, τους γονείς τους, τους συγγενείς τους, τα σπίτια τους, τα κατοικίδιά τους, τη λογική τους, το χρόνο τους, την έμπνευση, το φως, τον τρόπο, την ελπίδα, την αισιοδοξία... Και ξαναγεννιούνται.

A visual collection of our everyday struggle. We are born, we grow up, we thrive and then life hits us hard again and again. And we find the strength to thrive again. To reborn.

Dedicated to those who lost their siblings, parents, relatives, homes, pets, their sanity, time, inspiration, light, way, hopefulness, hope...And are Reborn.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Dimitrios Sakkas

Μουσική | Music: Helsinki Sound Factory

Pavlos Pavlidis & Dimitris Samolis: Megas Raftis

Tales Παραμύθια

15’ 00’’ 2023 GR / EU

ένα σκοτεινό κάστρο, σε έναν φανταστικό κόσμο, μια πριγκίπισσα ξυπνάει από έναν στοιχειωμένο εφιάλτη. Εν τω μεταξύ, σε ένα χωριό μακριά, ο Τσέστερ, ο διάσημος παραμυθάς, είναι απασχολημένος με την αφήγηση των εκπληκτικών ιστοριών του, όταν φτάνει ένα γράμμα από τον βασιλιά Ερρίκο τον Γ', που απαιτεί την παρουσία του σε μια γιορτή. Με πολλούς δισταγμούς, αυτός και η Νεραϊδονονά Χόρα, μπλέκονται σε μια συναρπαστική περιπέτεια.

(Ένα πιλοτικό επεισόδιο για μια προτεινόμενη σειρά κινουμένων σχεδίων για εφήβους).

In a dark Castle, set in a fantasy world, a Princess wakes up from a haunting nightmare. Meanwhile in a village far away, Chester the famous storyteller is busy telling his amazing Fairytales, when a letter from King Eric III arrives, demanding his presence in a celebration. With a lot of hesitation, he and Fairy Godmother Hora, are entangled in an exciting adventure.

(A pilot episode for a proposed animates series for teens).

Σκηνοθεσία | Direction: Daphne Vasiliki Thermidi

Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation:

Daphne Vasiliki Thermidi, Lydia Eleftheria Papaconstantinou

Μουσική | Music: Yannis Kyritsis

Παραγωγή | Production: University of West Attica

The other side Η άλλη πλευρά

04’ 34’’ 2023 GR / EU

H ταινία «Η άλλη πλευρά» γυρίστηκε εξ ολοκλήρου στη Σύρο, την πρωτεύουσα των Κυκλάδων, την περίοδο της καραντίνας Ιανουαρίου-Απριλίου 2021. Τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν στην περιοχή της Λαζαρέττας. Πραγματεύεται την πανδημία και τις επιπτώσεις της στην καθημερινότητα των ανθρώπων και αναδεικνύει την ανάγκη τους να ξεπεράσουν τα προβλήματα που προκύπτουν μέσα από αυτή τη δύσκολη περίοδο.

"The Other Side" was shot entirely on the island of Syros the capital of the Cyclades- Greece in the period of the quarantine January-April 2021. The shooting took place in the area of Lazaretta. The film is about the pandemic and its consequences in people's daily lives and highlights their need to overcome the problems that arise through this difficult period.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Tina Mamali

Μουσική | Music: Saverio Savfk- Music Blasi

Greek Competition Section

Valia Calda Βάλια Κάλντα

08’ 34’ 2023 GR / EU

Ένα κορίτσι αναζητά τροφή στο δάσος της Βάλια Κάλντα για να φροντίσει τον άρρωστο πατέρα της. Βρίσκει μια σπηλιά μέσα στην οποία ανακαλύπτει μια βαθιά θαμμένη αλήθεια. (Η ταινία δημιουργήθηκε στην Unreal Engine, μια μηχανή δημιουργίας βιντεοπαιχνιδιών, εξ ολοκλήρου από ένα άτομο σε έναν υπολογιστή με μηδενικό κόστος παραγωγής).

A girl searches for food in the forest in Valia Calda to take care of her sick father. She finds a cave within which she discovers a deeply buried truth.

(The film was created on Unreal Engine, a video game creation engine, entirely by one person on one computer at zero production cost).

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Ilias Avramidis

Παραγωγή | Production: Aristotle University of Thessaloniki

Watering Hole Υδάτινος κύκλος

07’ 06’’ 2023 GR / EU

Κοντά σε ένα από τα πιο ακριβά προάστια της Αθήνας, σε ένα εγκαταλελειμμένο λατομείο όπου τα πρόβατα βόσκουν στους λόφους, ένας μεγάλος κύκλος είναι χαραγμένος στο έδαφος. Πολλοί έχουν κάνει εικασίες για τον σκοπό της δημιουργίας

του, ο οποίος παραμένει άγνωστος. Οι άνθρωποι, τα ζώα, ακόμη και τα σύννεφα που παίρνει ο άνεμος, φαίνεται πως έλκονται ανεξήγητα από το κέντρο του.

Near one of the most expensive suburbs of Athens, in an abandoned quarry where sheep graze on the hills, a large circle is carved on the ground. Many have speculated about its purpose, but it remains unknown. Humans, animals and even clouds moving in the wind seem to be inexplicably drawn to the center of it.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Foivos Chalkiopoulos

Μουσική | Music: Manolis Giannetakis

Παραγωγή | Production: Aristotle University of Thessaloniki

Συζήτηση | Roundtable

Greek Animation Talks

Φέτος το Animasyros εγκαινιάζει μία σειρά δράσεων εστιασμένων αποκλειστικά στους Έλληνες animators. To Ελληνικό πρόγραμμα συνεργάζεται με τους εξαιρετικούς ανεξάρτητους δημιουργούς

Joanna Quinn και Les Mills και διοργανώνει τα Greek Animation Talks. Πρόκειται για δύο σειρές συζητήσεων, όπου οι Έλληνες δημιουργοί με την υποστήριξη του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου. που συμμετέχουν στο εθνικό διαγωνιστικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ έχουν την ευκαιρία να συνομιλήσουν με την Joanna και τον Les, να παρουσιάσουν το έργο τους, να μοιραστούν εμπειρίες ως μέλη της ελληνικής και διεθνούς κοινότητας ανιμέισον, αλλά και να λάβουν συμβουλές ως προς την πορεία της

Yποστηρικτής Ελληνικού Ανιμέισον Greek Animation Supporter UK berylproductions.co.uk

Joanna Quinn

Σκηνοθέτις | Animator, Director

Η Joanna ανακάλυψε τo ανιμέισον ενώ σπούδαζε Γραφιστική στο Πανεπιστήμιο Middlesex του Λονδίνου. Η ταινία της πτυχιακής της «Girls Night Out», σύστησε στο κοινό τη φοβερή «Beryl», τον χαρακτήρα που κέρδισε 3 βραβεία στο Annecy.

Οι ταινίες της έχουν αποσπάσει πολλά βραβεία, μεταξύ των οποίων 4 BAFTA, 3 EMMY και 3 υποψηφιότητες για OSCAR. Συνεργάζεται με τον σεναριογράφο/παραγωγό Les Mills και η πιο πρόσφατη ταινία τους «Affairs of the Art» - υποψήφια για Όσκαρ - κέρδισε το Grand Prix στο Animasyros το 2021.

Joanna discovered animation while studying Graphic Design at Middlesex University London. Her graduation film «Girls Night Out», introduced audiences to the character of «Beryl», whitch started Joanna’s career by winning 3 awards at Annecy. Joanna’s films have won many awards including 4 BAFTA’s, 3 EMMY’s and 3 OSCAR nominations. Joanna works collaboratively with writer/producer Les Mills and their most recent film «Affairs of the Art» was nominated for an Oscar but more importantly won the Grand Prix at Animasyros 2021.

This year, Animasyros introduces a lineup of events dedicated exclusively to Greek animators. The Greek program proudly partners with renowned independent creators Joanna Quinn and Les Mills to present the Greek Animation Talks. This initiative comprises two engaging talk series where Greek artists with the support of the Greek Film Centre participating in the Festival's Greek competition section can engage with Joanna and Les. During these sessions, they have the unique chance to showcase their work, exchange insights about their experiences within both the Greek and international animation communities, and seek guidance in their artistic journeys. These unexpected encounters are designed to inspire and uplift Greek creativity.

Les Mills

UK berylproductions.co.uk

Σκηνοθέτις, Παραγωγός | Writer, Producer

Σπούδασε Καλές Τέχνες στο Cardiff, το Λονδίνο και τις ΗΠΑ, αλλά τον κερδισε το σινεμά, με αποκορύφωμα να γίνει διευθυντής της Σχολής Κινηματογράφου στο Πανεπιστήμιο της Ουαλίας. Συνεργάστηκε για πρώτη φορά με την Joanna στην ταινία της πτυχιακής της με τίτλο «Girls Night Out». Ιδρυσαν μαζί την Beryl Productions International το 1988. Ο Les έγραψε και παρήγαγε τις επόμενες 3 βραβευμένες ταινίες της Beryl και έκανε την παραγωγή του «Wife of Bath» για το οποίο κέρδισε ένα BAFTA και ένα EMMY. Έλαβε το βραβείο συγγραφέων των British Animation Awards 2022 και ήταν υποψήφιος για Όσκαρ για την ταινία «Affairs of the Art».

Les studied Fine Art in Cardiff, London and USA but gradually became more interested in film, becoming Director of the Film School at the University of Wales. Les first collaborated with Joanna on her graduation film «Girls Night Out». They have worked together, forming Beryl Productions International in 1988. Les wrote & produced the next 3 award winning «Beryl» films and produced «Wife of Bath» for which he won a Bafta and an Emmy. He received the 2022 British Animation Awards Writers Award and was nominated for an Oscar for «Affairs of the Art».

Cool for you

Cool για σένα

03’ 00’’ 2022 US

Mια ταινία κινουμένων σχεδίων - βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο της Marianna Linz – που εξηγεί στα παιδιά την υπερθέρμανση του πλανήτη με απλό και κατανοητό τρόπο. Τα παιδιά ενημερώνονται για τους κινδύνους του διοξειδίου του άνθρακα (CO2) και μαθαίνουν θετικούς κι εύκολους τρόπους για να μειώσουμε

Cool for You, an animated film based on the book of the same title of Marianna Linz, explains global warming to children in a simple, friendly way. Children are introduced to the dangers of CO2, and learn positive, easy ways to reduce our impact upon the earth.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation, Μουσική | Music: Sherene Strausberg

Σενάριο | Screenplay: Marianna Linz

Παραγωγή | Production: Matthew Modine, Adam Rackoff

Corvine Κοράκι

10’ 30’’ 2022 CA

An eccentric boy has trouble fitting in at school due to his obsession with crows.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Μουσική | Music, Παραγωγή | Production: Sean McCarron

Entre deux soeurs To be sisters

Mεταξύ αδελφών

07’ 20’’ 2022 FR / EU

Τι σημαίνει «αδέλφια»; Σημαίνει να μοιράζεσαι έναν ιδιαίτερο δεσμό και να γελάτε μαζί. Να σε κινητοποιεί η αγάπη. Αλλά αυτές οι δύο αδελφές μοιράζονται και κάτι άλλο, κάτι λίγο διαφορετικό, και αυτό είναι πολύ ωραίο.

To be sisters is about sharing a special bond and laughing together. To be sisters is to be propelled by love. But these particular sisters share an extra something a bit different, and that’s absolutely fine.

Σκηνοθεσία | Direction: Anne-Sophie Gousset, Clément Céard

Σενάριο | Screenplay: Anne-Sophie Gousset

Εμψύχωση | Animation: Clément Céard

Παραγωγή | Production: Reginald de Guillebon

Épreuves

du matin Trails of the morning

Πρωινές διαδρομές

03’ 00’’ 2021 FR / EU

Να ένα μικρό κορίτσι που είναι πρωινός τύπος, πιο πολύ και από το ίδιο το πρωινό

Here is a little girl who is more of a morning person than the morning itself and who offers us a tender and touching portrait of a sunny friendship.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Maša Avramović

Μουσική | Music: Anna Chedid

Παραγωγή | Production: Delphine Maury, Emmanuel Ryz

Flutter Φτερουγίσματα

05’ 46’’ 2023 US

Ο Τζέρι, ένα αδέξιο και παχουλό κολιμπρί, προσπαθεί απεγνωσμένα να συμβαδίσει με τα αδέρφια του. Αλλά τις περισσότερες φορές, τους… βαραίνει κυριολεκτικά. Αφού καταστρέφει κατά λάθος την οικογενειακή φωλιά, ο Τζέρι εξορίζεται σε

05’ 55’’ 2022 PT / EU

A hungry fox fights for the last berry at the top of a tree.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Alexandra Allen

Σενάριο | Screenplay: Alexandra Allen, Sara Allen

Μουσική | Music: João Martins

Jerry, an awkwardly plump hummingbird, desperately tries to fit in with his siblings. But more often than not, he only weighs them down, literally. After accidentally destroying the family nest, Jerry is exiled to an old dead tree... Family always sticks together though. So when a hungry cat attempts to eat his siblings, Jerry must save them.

| Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Adam Reed Levy

Παραγωγή | Production: Bradford Simonsen, Adam Reed Levy

Μουσική | Music: Scott Michael Smith

Παραγωγή | Production: XS Filmes

Glazbene carapice Musical socks

Moυσικές κάλτσες

10’ 34’’ 2023 HR / EU

Ένα εξαιρετικά ατάλαντο λαγουδάκι, ο Ντάρκο, κάνει μαθήματα τραγουδιού με τον Ζβόνκο, τον γρύλο. Πλήρης αποτυχία.

Τόσο ο δάσκαλος όσο και ο μαθητής είναι απογοητευμένοι.

Όμως ο Ζέλικο, ο σκαντζόχοιρος φέρνει μια νέα οπτική, μετατρέποντας το ελάττωμα του Ντάρκο σε πλεονέκτημα.

An extremely untalented bunny, Darko, takes singing lessons from Zvonko, the cricket. Τotal failure. Both the teacher and the pupil are devastated. Željko, the hedgehog brings a new perspective, turning Darko's flaws into advantages.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Ana Horvat

Μουσική | Music: Stanislav Kovacic

Παραγωγή | Production: Igor Grubic

Hoeba Hooba

02’ 15’’ 2022 NL / EU

3000 π.Χ.: Μια μικρή ομάδα κατοίκων των «Κάτω Χωρών»

παλεύει με τα στοιχεία της φύσης και την πείνα. Η αιώνια

ανικανότητά τους να οργανωθούν, συνδυάζεται με τον παρορμητισμό

3000 BC: A small group of inhabitants of the 'Low Countries' are fighting the elements and hunger. Their endless inaptitude to organize themselves combines with their impulsiveness and this leads to the building of the mysterious standing stone buildings of The Netherlands. And the invention of “Hooba”!

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Sem Assink

Εμψύχωση | Animation: Carolien Bakker, Roel van de Sant, Iza Springintveld, Ruth Taylor, Ronald Toes, Lewis van der Werf

Παραγωγή | Production: Michiel Snijders, Arnoud Rijken, Sem Assink

A child and his teddy bear must defeat a frightening storm monster which threatens their serenity. It will be only with magic and the courage of the imagination that they will succeed in their intent.

Σκηνοθεσία | Direction: Arianna Gheller, Matteo Burani

Σενάριο | Screenplay: Matteo Burani, Hector Bienvenu

Εμψύχωση | Animation: Arianna Gheller

Μουσική | Music: Federico Solazzo, Josephine van Schaik

Παραγωγή | Production: Studio Croma animation srl

Jules & Juliette Ο Ζυλ κι η Ζουλιέτ

07’ 05’ 2022 BE / EU

Μια όμορφη καλοκαιρινή μέρα ο Ζυλ κι η Ζουλιέτ πηγαίνουν

στην παραλία. Κουβαλούν μια λέμβο με την οποία σκοπεύουν

Α beautiful summer day Jules & Juliette are going to the beach. They are carrying on their heads the dinghy with which they intend to sail. Of course, Jules is clumsy and doesn't fail to play the fool in a deserted beach. It's a bright day for the two friends, full of laughter!

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Chantal Peten

Kājām gaisā Upside down Ανάποδα

12’ 00’ 2023 LV / EU

Ο Andulis, η μικρή νυχτερίδα, ξυπνάει λάθος ώρα και ανακαλύπτει ότι, σε αντίθεση με τις φίλες του, τις άλλες νυχτερίδες, αυτός αγαπάει το φως του ήλιου και τη ζεστασιά. Αφού γίνεται φίλος με το Μικρό Ποντίκι που του μοιάζει τόσο πολύ, ο Andulis ανακαλύπτει έκπληκτος

Andulis, the little bat, wakes up at the wrong time and discovers that he, unlike his fellow bats, loves sunlight and warmth. After making friends with Little Mouse who looks almost like him, Andulis is surprised to find out that unlike in the bats house everything is not upside down in Little Mouse’s house.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Dace Rīdūze

Παραγωγή | Production: Māris Putninsh

The first dinosaurs were apples

Two sisters argue on the true story of the origin of the world.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Emma Lafarge

Μουσική | Music: Jean Victor Suzanne

Παραγωγή | Production: Antoine Rivière, Emile Cohl

Les premiers dinosaures étaient des pommes

Le tout petit voyage A tiny voyage

Eνα μικρό ταξίδι

07’ 44’ 2022 FR / EU

Ο Jonno βλέπει ένα εκπληκτικό θέαμα: Ο Τίτι, ο παπαγάλος

του, να ανοίγει την πόρτα του κλουβιού του, μόνος του! Ωστό-

σο δεν πετάει μακριά. Έτσι ο Jonno αποφασίζει να βοηθήσει

τον Titi να ξεπεράσει τους φόβους του και οι δυό τους ξεκι-

νούν ένα μικρό ταξίδι.

Jonno sees an extraordinary sight: Titi his parakeet opening the door to own his cage, all by himself! Yet, the bird doesn’t fly away. So Jonno decides to help Titi overcome his fears, as the pair set out on a tiny voyage.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Emily Worms

Μουσική | Music: Virginie Tasset

Παραγωγή | Production: Gebeka Films, Folimage

Lights Φώτα

08’ 26’’ 2023 CZ / EU

Στην πόλη των λαμπτήρων γίνεται ένα πάρτι για μικρές φλόγες, που

In the town of lightbulbs, a party for small flames is taking place, which allow them to grow up and become a part of the system so that they’ll shine forever. But one flame likes to play with fire and it rebels against the system.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Jitka Nemikinsová

Μουσική | Music: Maxmilián Hruška

Παραγωγή | Production: Veronika Kührová, Michal Kráčmer

Little fan Μικρός ανεμιστήρας

05’ 00’’ 2023 DE / EU

Μια απροσδόκητη συνάντηση που θα έχει ένας μικρός πορτοκαλί ανεμιστήρας θα εξελιχθεί σε μια ουσιαστική φιλία.

An unexpected encounter of a little fan will grow into a meaningful friendship.

Σκηνοθεσία | Direction: Sveta Yuferova, Shad Lee Bradbury

Σενάριο | Screenplay: Sveta Yuferova

Εμψύχωση | Animation: John Cimino, Anton Khlebnikov

Παραγωγή | Production: Paul Maresh

Lullaby aquarium

Tο νανούρισμα του ενυδρείου

04’ 00’’ 2022 ES / EU

Τρία μικρά αδελφάκια βαριούνται κατά τη διάρκεια μιας λειτουργίας. Κάποια στιγμή τα παίρνει ο ύπνος και ονειρεύονται

ένα γιγαντιαίο ενυδρείο μέσα στην εκκλησία.

Three young siblings get bored during a Mass. At a certain point, they fall asleep and dream about a gigantic aquarium within the cathedral.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation:

Ana María Mendicote Brañas, Queralt de Miguel Rosique

Σενάριο | Screenplay: Ana María Mendicote Brañas, Míriam Suárez Rodríguez

Παραγωγή | Production: Jorge Calderón

Meta (no VO)

03’ 36’ 2022 DE / EU

Το Meta πραγματεύεται θέματα όπως η αλλαγή, οι κύκλοι, η σύνδεση και η αλληλεπίδραση με παιχνιδιάρικο και πειραματικό τρόπο. Στόχος είναι να δείξει ότι τα πάντα αποτελούνται από πολλά μέρη και ότι τελικά είμαστε όλοι συνδεδεμένοι μεταξύ μας.

Meta deals with topics such as change, cycles, connection, and interaction in a playful and experimental way. The aim is to show that everything consists of many parts and that in the end we are all connected with each other.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Antje Heyn

Παραγωγή | Production: Protoplanet Studio

Prinzessin Aubergine

Princess Aubergine Πριγκίπισσα

A king and a queen have almost everything: love, pets and a flourishing garden, but something is missing. Where is the princess?

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Dina Velikovskaya

Εμψύχωση | Animation: Pauline Flory, Marta Magnuska, Kris Van Alpen

Μουσική | Music: Eugeny Kadimsky

Παραγωγή | Production: Lilia Shneider, Florian Grolig, Dina Velikovskaya

Ten small crabs

Δέκα καβουράκια

02’ 50’ 2023 GR / EU

Μια παρέα από δέκα καβουράκια βρίσκουν δέκα μικρές καραμέλες και κάθονται με χαρά σε έναν βράχο να τις φάνε. Τι συμβαίνει όμως όταν τα χταπόδια έρχονται να τις κλέψουν; Πρόκειται για το μουσικό βίντεο κινουμένων σχεδίων του ομώνυμου ελληνικού παιδικού τραγουδιού.

A party of ten small crabs finds ten small candies and happily sit on a rock to eat them. But what happens when the octopuses come to steal them?

This is the animated music video for the homonymous children's Greek song.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay:

Panagiotis Tsimpiridis

Εμψύχωση | Animation: Ino Theodorou, Panagiotis Tsimpiridis

Μουσική | Music: George Hadjipieris

Παραγωγή | Production: George Hadjipieris, Tempelis Drakos

The Asia Minor Catastrophe

Καταστροφή

09’ 44’ 2022 GR / EU

«Η Μικρασιατική Καταστροφή» παρουσιάζει μέσα σε 10 λεπτά τη μεγάλη εικόνα της περίπλοκης, συμπαγούς και κοσμοπολίτικης ιστορίας της Σμύρνης, γύρω στο 1922. Η πιο τραγική ιστορία της πρόσφατης ελληνικής ιστορίας.

"The Asia Minor Catastrophe" presents in 10 minutes the big picture of the complicated, compact, and cosmopolitan history of Smyrna around 1922. The most tragic story of recent Greek history.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Παραγωγή | Production: George Chatzivasileiou Εμψύχωση | Animation: Κostas Peppas

Η Μικρασιατική

The goose Η χήνα

12’ 33’’ 2022 CZ / EU

Ένα αγόρι ονειρεύεται πως θα γίνει διάσημος ποδοσφαιριστής, παίζοντας σε μεγάλα γήπεδα - πρώτα όμως πρέπει να κερδίσει έναν αγώνα στην αυλή εναντίον μιας χήνας.

A boy fantasizes about becoming a famous footballer, playing in big stadiums - but first he has to win a match in a small backyard against a goose.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Jan Mika

Παραγωγή | Production: Michal Podhradsky, Nicolas Schmerkin

The swineherd Ο χοιροβοσκός

06’ 34’’ 2023

DK / EU

Σε αυτή την εντελώς αστεία εκδοχή του διάσημου παραμυ-

θιού του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν «Ο χοιροβοσκός», συναντάμε τον νεαρό βοσκό που κάθεται και φροντίζει τα γουρούνια

του βασιλιά. Παρόλο που είναι Χριστούγεννα, το αγόρι και τα γουρούνια βαριούνται. Ξαφνικά το αγόρι θυμάται το μαγικό του δοχείο. Μόλις το βρήκε, άρχισε το πάρτι και οι μπελάδες στο χοιροστάσιο. Όταν η πριγκίπισσα, που επίσης βαριέται, ανακαλύπτει το μαγικό

ένα φιλάκι σε αντάλλαγμα...

In this entirely funny version of H.C. Andersen's famous fairy tale "The Swineherd", we meet the young swineherd who sits and looks after the king's pigs. Even though it is Christmas, the boy and the pigs are bored. Suddenly the boy remembers his magic pot. Soon he finds it, and then there is a party and trouble in the pigsty. When the Princess, who is just as bored, discovers the magic pot and the party it's throwing, she HAS to get hold of it. But the Swineherd thinks that maybe he could get a little kiss in return...

Σκηνοθεσία | Direction, Eμψύχωση | Animation: Magnus Igland Moller, Peter Smith

Παραγωγή | Production: Fleng Entertainment and Tumblehead production

Va-t'en, Alfred! Go away, Alfred!

Φύγε, Άλφρεντ!

11’ 00’’ 2023 FR / EU

Ο Άλφρεντ αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη χώρα του λόγω του πολέμου. Χωρίς στέγη, περιπλανιέται, από απόρριψη σε

απόρριψη. Μια μέρα συναντά τη Σόνια, η οποία του προσφέρει έναν καφέ...

Alfred had to flee his country because of the war. Without housing, he wanders, from rejection to rejection. One day he meets Sonia, who offers him a coffee…

Σκηνοθεσία | Direction: Célia Tisserant, Arnaud Demuynck

Σενάριο | Screenplay, Παραγωγή | Production: Arnaud Demuynck

Wüstentier Desert critter

08’ 00’’ 2023 DE / EU

Ένα πλάσμα της ερήμου έχει τη σκιά ενός

The desert critter casts the shadow of a palm tree. No other animal had such an annoying shadow. Α film about the search for one's own identity, but also about friendship and where we can find it.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Μουσική | Music: Lina Walde

Παραγωγή | Production: Ines Christine Geißer, Lina Walde

Διαγωνιστικό Τμήμα K.ID.S

Yek Chize Siyah Something black

Kάτι μαύρο

07’ 08’’ 2022 IR

Τι είναι αυτό; Από πού προήλθε; Τι συμβαίνει; Μερικές φορές

κάτι αόριστο μπορεί να προκαλέσει ανησυχία και σύγχυση.

What is that? Where did it come from? What is going on?

Sometimes something vague can cause concern and confusion.

Σκηνοθεσία | Direction: Reyhane Kavosh

Σενάριο | Screenplay: Reza Dalvand

Εμψύχωση | Animation: NegarZanjani, Zahra Safi

Παραγωγή | Production: Ali Raeis

The Sirens still singing

11’ 11’ 2022 GR / EU

Σκηνοθεσία | Direction: Ageliki Karadima, Eleftheria Dalla, Dimitra Vallianou, Konstantina Tabouradji, Artemis Griva, Matina Venetiadou, Irini Kanellopoloulou, Danae Arianoutsou, Despina Astraki, Marianthi Tsironi, Tatiana Gotski, Athens High School of Arts

The forgotten gifts of Santa Claus

Τα

03’ 13’ 2022 GR / EU

Σκηνοθεσία | Direction: Natassa Noutsi

Fish It! Ψάρεψέ το!

03’ 04’ 2022 GR / EU Σκηνοθεσία | Direction: Chryssa Voudouri, Athens School of Fine Arts.

The Speech of Txai Surui

Ο λόγος του Txai Surui

04’ 00’ 2022 BR

Σκηνοθεσία | Direction: Students of the Multimedia Project of Escola Parque

Moon Mole

Ο τυφλοπόντικας του φεγγαριού

02’ 30’ 2022 PT / EU

Σκηνοθεσία | Direction: Alunos do 12º ano, Laura Gonçalves (Orientação), Alexandra Ramires (Orientação), Leonor Pacheco (Orientação), Dimitri Mihajlovic (Orientação)

No, you! – Animating Guernica

Όχι, εσείς! – Ζωντανεύοντας την Γκερνίκα

2’ 00’ 2022 GR / EU

Σκηνοθεσία | Direction: Yanis Alexakis

Space Debris

Διαστημικά σκουπίδια

03’ 02’ 2023 GR / EU

Σκηνοθεσία | Direction: Despina Armenaki, 3rd Primary School of Chios

Elizabethan Theatre

Eλισαβετιανό θέατρο

06’ 58’ 2023 GR / EU

Σκηνοθεσία | Direction: Chrysoula Nikolopoulou, 6th Intercultural Primary School of Eleftherio-Kordelio

fa ce b ook .c om /N t ano sB ak er y nt a nos ba ke ry @o te ne t. gr

Διαγωνιστικό Τμήμα Animapride

12 Views of the Dome

12 όψεις του Θόλου

06’ 40’’ 2023 GR / UK / EU

Η ιστορία μιας συγγνώμης. Μια ταραχώδης σχέση μάνας και γιου αναβιώνει μέσα από αναδρομές που προκαλεί ημέθη

από το ακλοόλ που καταναλώνει ο νεαρός, ενώ χορεύει για

να διώξει τις τύψεις, τις ενοχές και τη στεναχώρια του στην πίστα του πιο βρώμικου μπαρ της πόλης.

The story of an apology. A turbulent mother and son relationship manifests in the form of intoxication induced flashbacks, experienced by the son while dancing away the heartache and guilt on the dancefloor of the city's dingiest nightclub.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Anna Maria Leventi

Μουσική | Music: Theodora Angelidou, Jack Coombes

Παραγωγή | Production: Middlesex University

Accompanied Με παρέα

03’ 38’’ 2023 FR / EU

Αντιπαράθεση μεταξύ ενός τρανσέξουαλ εφήβου και της μητέρας του κατά τη διάρκεια ενός road trip με παρέα.

Confrontation between a transgender teenager and his mother during and accompanied road trip.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Liam Laurenti

Μουσική | Music: Jeanne Chaucheyras

Παραγωγή | Production: Antoine Rivière, Emile Cohl

Aikane

13’ 54’’ 2023 US

Ένας μυστηριώδης νέος χρησιμοποιεί τις δυνάμεις του για να σώσει έναν γενναίο πολεμιστή που τραυματίστηκε στη μάχη με τους εισβολείς. Η πραγματική περιπέτεια όμως αρχίζει από τη στιγμή που ερωτεύονται.

A mysterious youth uses his powers to rescue a valiant warrior wounded in battle against foreign invaders. The real adventure begins when they fall in love.

Σκηνοθεσία | Direction: Daniel Sousa, Dean Hamer, Joe Wilson

Σενάριο | Screenplay: Dean Hamer

Εμψύχωση | Animation: Daniel Sousa

Μουσική | Music: Dan Golden

Παραγωγή | Production: Ηinaleimoana Wong-Kalu, Judith Light, Daniel Κarslake

A Menina Atrás do Espelho

The Girl Behind the Mirror

A transgender girl locks herself in her room for fear of the monsters that threaten her outside, until a new reality appears behind the mirror: All these monsters do not exist and she is free to be who she is or who wants to be... Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Iuri Moreno

Εμψύχωση | Animation (Director): Camila Monart

Μουσική | Music: Assucena Assucena, Dênio de Paula, Sarah Alencar

Παραγωγή | Production: Lara Morena, Débora Resendes, Caolha Filmes

Διαγωνιστικό Τμήμα Animapride

Boundless Χωρίς δεσμούς

09’ 37’’ 2022 US

Ελάτε να κολυμπήσετε μαζί μας στις χωρίς όρια πισίνες του τρανς και nonbinary πνεύματος.

Come swim with us through the limitless pools of our trans and nonbinary spirits.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Eμψύχωση | Animation: David Chain and «his many beautiful students whom stories is proud to share»

Παραγωγή | Production: House of Chai

Brewberry Spell

To ξόρκι του Brewberry

09’ 37’’ 2023 DE / EU

Η Ολίβια θέλει να βγει ραντεβού με την Κόνι, την μπαρίστα. Επειδή όμως οι άνθρωποι την επειδή μοιάζει με μαγισσούλα, η Ολίβια ντρέπεται και είναι ανασφαλής. Για να βρει το κουράγιο να ζητήσει από τον έρωτά της να βγουν, η Ολίβια σκαρώνει ένα επικίνδυνο φίλτρο και αλλάζει την εμφάνισή της. Όμως το ραντεβού δεν θα τελειώσει με τον τρόπο που ελπίζει...

Olivia wishes to take Connie, the barista, on a date. But since people make fun of her witchy looks, Olivia is shy and insecure about the way she appears. To work up the courage to ask her crush out, Olivia brews a dangerous potion and alters her appearance. But the date will not end in a way Olivia hopes.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Παραγωγή | Production: Annika Nimz

Εμψύχωση | Animation: Eva Ewerhart, Iris Caro Chavalera, Maren Trey

Μουσική | Music: Jakob Widerin

Coming In

04’ 08’’ 202 FR / EU

Ένας ιππότης καταφέρνει να φτάσει στη φωλιά του δαίμονα για να σώσει μια πριγκίπισσα. Ωστόσο, η επική μάχη για την

είχε προετοιμαστεί, δεν θα είναι η αναμενόμενη.

A knight ventures to the demon's lair to save a princess. However, the epic battle he was prepared for, will not be as expected.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Louis Devignes, Alice Florent, Romane Etienne, Camille Devise, Killian Maret

Σενάριο | Screenplay: Louis Devignes, Romane Etienne

Παραγωγή | Production: ECV Festivals

Coming Out Autistic

Το coming out των αυτιστικών

03’ 55’’ 2022 UK

Eνα ντοκιμαντέρ που εξερευνά την εμπειρία του να λες στον κόσμο ότι είσαι αυτιστικός, όταν αυτοπροσδιορίζεσαι και ως ΛΟΑΤΚΙ+. Οι queer ιστορίες του coming out είναι καλά τεκμηριωμένες, αλλά το να λες σε φίλους, οικογένεια, συναδέλφους και αγνώστους ότι είσαι αυτιστικός είναι λιγότερο συνηθισμένο. Διερευνώνται οι παραλληλισμοί με τις queer εμπειρίες με συνεντεύξεις από μια ευρεία γκάμα ατόμων για να εκφράσουν το φάσμα των συναισθημάτων και των αντιδράσεων που προκαλούνται.

Αn documentary that explores the experience of telling the world that you are autistic when you also identify as LGBTQ+. Queer coming out stories are well documented, but the occurrence of telling friends, family, co-workers and strangers that you are autistic is less explored. Parallels with queer experiences are investigated and a wide range of individuals are interviewed to express the array of feelings and reactions that are encountered.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Steven Fraser Μουσική | Music: Danid John Bartlett

Confusion of the Afternoon

Απογευματινά μπερδέματα

02’ 50’’ 2023 TW Ενα βαρετό απόγευμα μετά το μάθημα, δύο αγόρια παίζουν πόκερ. Το αναπάντεχο άγγιγμα και η οπτική επαφή άγγιξαν ένα από τα αγόρια. Παιχνίδι το παιχνίδι, ξεκινά μια όμορφη φαντασία μέσα από αυτό το απερίγραπτο συναίσθημα και αισθάνεται ότι όλα αυτά τα απαλά αγγίγματα χορεύουν. Ωστόσο, σε αυτό το παιχνίδι οι ομοφυλόφιλοι έχουν εμμονή με τους ετεροφυλόφιλους άνδρες, οπότε πρέπει να αντιμετωπίσει τη στιγμή που ο χορός τελειώνει...

In a boring afternoon after class, two boys played poker cards. The inadvertent physical touch and eye contact touched one of the boys. In game after game, he has a beautiful imagination from this indescribable feeling, and feels that all subtle touches are dancing. However, in this game where gays obsess over heterosexual men, so he has to face the moment when the dance ends...

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Yung-Chieh Lee

Παραγωγή | Production: Chiao-Fang Lin

In Boxes Στα κουτιά

06’ 22’’ 2022 IL

Η Zohara μόλις μετακόμισε στο διαμέρισμα της Stav, της συντρόφου της. Οι δυο τους ξεκινούν ένα ταξίδι για να αποκαλύψουν τα μυστικά που βρίσκονται μέσα στα κουτιά που η Zohara δεν είναι ακόμα έτοιμη να ξεπακετάρει.

Zohara just moved into her partner’s Stav apartment. The two begin a journey to uncover the secrets that are inside the boxes Zohara is not yet ready to unpack.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Hila Vakrat, Gilad Pfeffer

Παραγωγή | Production: Department of Screen Based ArtsBezalel Academy of Arts Design

09’ 20’’ 2023 FR / EU

Φτάνοντας στο Παρίσι, αρχίζω να μαθαίνω δύο γλώσσες, γαλλικά και σχέδιο. Σε ένα ατελιέ, συναντώ τη Linda Demorrir, ένα μοντέλο. Είναι τρανσέξουαλ και μετανάστρια, όπως κι εγώ. Καθώς σχεδιάζω το περίγραμμά της, μαθαίνω να σχεδιάζω και να ανακαλύπτω τον εαυτό μου.

Arriving in Paris, I start learning two languages, French and drawing. In an artist's studio, I meet Linda Demorrir, a live model. Like me, she is transgender and an immigrant. As I draft her outlines, it is also myself that I learn to draw.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Tomas Cali

Εμψύχωση | Animation: Thomas Ducastel

Μουσική | Music: Navalha Carrera

Παραγωγή | Production: Yannick Beauquis, Quentin Brayer

Maurice's Bar Το μπαρ του Μωρίς

15’ 00’’ 2023 FR / EU / IL

Το 1942, σε ένα τρένο για το πουθενά, μια πρώην drag queen θυμάται μια νύχτα σε ένα από τα πρώτα queer μπαρ του Παρισιού. O,τι απέμεινε από τα κουτσομπολιά πελατών της θυμίζουν αυτό το μυθικό

In 1942, on a train to nowhere, a former drag queen remembers a night from her past in one of Paris’ first queer bars. Remnants of customer gossip recall this mythic bar and its mysterious Jewish-Algerian owner.

Σκηνοθεσία | Direction: Tzor Edery, Tom Prezman

Σενάριο | Screenplay: Tzor Edery-Mordekovich, Tom Prezman

Παραγωγή | Production: Ron Dyens, Sacrebleu Productions

L'Esquisse The Sketch Το Σκίτσο

Mortal Flame Θανατηφόρα φλόγα

05’ 56’’ 2023 TW

Δεν ήταν απλά μια πυρκαγιά στο δάσος, αλλά φλόγες και κάρβουνα που κρατιόντουσαν μαζί μόνο για να καταφέρουν να επιβιώσουν...

Η ταινία αφορά μια ιδιαίτερη σχέση μεταξύ δύο κοριτσιών που προσπάθησαν να διατηρήσουν τη σχέση τους και να επιβιώσουν κάτω από ασύλληπτες πιέσεις.

It was not a blazing forest fire, but embers holding together only for survival...

The film is about a special relationship between two girls. They tried to maintain their relationship and survive under inexpressible pressure.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Rin Yu Μουσική | Music: Pin-Chen Chen

Παραγωγή | Production: Joanne Chao, Taipei National University of the Art

A horror movie about dysphoria, gender transition, and the self.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: James Leong Holston

Μουσική | Music: Shaun Hou

Παραγωγή | Production: California Institute of the Arts

Pipes Σωλήνες

04’ 03’’ 2022 CH

Ο Μπομπ ο υδραυλικός, προσλαμβάνεται για να φτιάξει έναν σπασμένο σωλήνα μα καταλήγει προς έκπληξή του σε ένα γκέι φετίχ κλαμπ.

Bob the plumber is hired to fix a broken pipe but he lands to his surprise in a gay fetish club.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Kilian Feusi, Jessica Meier, Sujanth Ravichandran

Μουσική | Music: Esteban Umiglia, Emanuel Meshvinski

Παραγωγή | Production: Jürgen Haas, Gerd Gockell

Pussy Love Γατίσια Αγάπη

04’ 00’’ 2023 DE / EU

Η Cool Cat σας προσκαλεί στον κόσμο της Γατίσιας Αγάπης! Απολαύστε μια παράσταση λαγνείας και τεμπελιάς! Ας διασκεδάσουμε με βυζιά και πουλιά. Τα νύχια είναι κοφτερά, τα ποτά αστράφτουν και η γούνα υγραίνεται. Ο ρομαντισμός

είναι κιτς. Αλλά ακόμα και η πιο κουρασμένη γάτα μπορεί να χαθεί για την αγάπη.

Cool Cat invites you to join the world of Pussy Love! Enjoy a show of lust and laziness! Let’s have fun with tits and dicks. The claws are sharp, the soda is sparkling and the fur is getting wet. Romance is kitsch. But even the most jaded cat can still be lost for love.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Linda Krauss

Μουσική | Music: Philipp Lust

Παραγωγή | Production: Linda Krauss, Filmakademie Baden-Württemberg

Διαγωνιστικό Τμήμα Animapride

Strass Στρας

07’ 38’’ 2023 AR

Ένα βράδυ ο Τομάς και ο φίλος του Πίτερr κρύβονται στην τουαλέτα ενός παρακμιακού μπαρ μετά από επίθεση που δέχονται στο δρόμο. Κλειδωμένοι εκεί, αισθάνονται ασφαλείς, αλλά η ηρεμία τους διακόπτεται από μια μυστηριώδη σκιά που

ο Τομάς πρέπει να αντιμετωπίσει.

One night Tomás and his boyfriend Piter hide in the bathroom of a run-down bar after being attacked on the street. Locked there they feel safe but the tranquility is interrupted by a mysterious shadow that Tomás must face.

Σκηνοθεσία | Direction: Julián Lassa Ortíz

Σενάριο | Screenplay: ¨Vila¨Santiago Vilanova, Flor Barranuz, Julián Lassa Ortíz

Μουσική | Music: Nocolás Sanchez, Julián Lassa Ortíz

Παραγωγή | Production: Julián Lassa Ortíz, Ailín Estrella Bustamante, Da Vinci Primera Escuela de Arte Multimedial

The Secret Lives of Lesbians Cats

Η μυστική ζωή δύο γάτων λεσβιών

01’ 28’’ 2023 UK

Τι συζητούν οι γάτες όταν οι ιδιοκτήτες τους απουσιάζουν; Τι σκέφτονται πραγματικά για τις λεσβίες ιδιοκτήτριές τους; Οι μυστικές ζωές των λεσβιών γατών είναι το νέο επεισόδιο του «Planet Pussy Willow», της πολυβραβευμένης φεμινιστικής, sci-fi,κωμικής σειράς ανιμέισον για ενήλικες «Tales From Pussy Willow».

What do cats talk about when their owners aren’t around? What do they really think of their lesbian owners? The Secret Lives of Lesbians Cats is the new episode of “Planet Pussy Willow”, the feminist sci-fi development of the multi award winning comedy adult animation series “Tales From Pussy Willow”.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Kate Jessop

Travessia

01’ 44’’ 2022 BR

Στην περίοδο της πανδημίας, η ζωή απλά συμβαίνειν. Κάθε ον ζει με τη δική του μεταμόρφωση και μοιράζεται τη συλλογικότητα του εαυτού του.

In a pandemic period, life and crossing happen. Each being with its own metamorphosis and sharing the collective of itself.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Ariely Cauany Suptitz (Ary)

Twin Flames

Δίδυμες φλόγες

04’ 38’’ 2022 GR / EU

Μια τραγική ιστορία αγάπης. Μίνα και η Κέλσι έρχονται αντιμέτωπες με τον μεγαλύτερο φόβο τους, τον θάνατο. Η Κέλσι

έχει μια ανίατη αρρώστια και συνειδητοποιεί ότι ο χρόνος που

της απομένει είναι πολύτιμος. Σε αυτό το ταξίδι, η Μίνα στέκεται στο πλευρό της συζύγου της και οι δυο τους προσπαθούν

να περάσουν όσο το δυνατόν περισσότερο χρόνο μαζί, κι ας

γνωρίζουν τον αναπόφευκτο χωρισμό τους.

A tragic love story. Mina and Kelsey come head to head with their biggest fear, death. Kelsey is terminally ill and realizes that her remaining time is precious. On this journey, Mina stands by her spouse’s side and both of them are trying to spend as much time together as possible, even while knowing about their unavoidable separation.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Spyros Argyris Soukeras

Μουσική | Music: A day to remember – Benjamon Tissot, The cradle for your soul -Lemonmusicstudio

Um Finde Night Out

Νυχτερινή έξοδος

02’ 10’’ 2022 BR

Ένα Σαββατόβραδο γεμάτο προσδοκίες, η Ju ετοιμάζεται για βραδινή έξοδο με φίλους. Αλλά για κάποιον σαν κι αυτήν, μια νύχτα εξόδου δεν είναι τόσο ήρεμη όσο δείχνει.

On a Saturday evening full of expectation, Ju gets ready for a night out with friends. But for someone like her, a weekend evening is not as peaceful as it seems.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Helena Coelho, Rebeca Nigri

Μουσική | Music: Felipe Mendez

Wa Iza?

03’ 45’’ 2022 DE / EU

H ιστορία του νεαρού Ismaels, ο οποίος πρέπει να κάνει μια

δυσάρεστη συζήτηση με τη μητέρα του Nadia κατά τη διάρκεια του πρωινού. Μαζί του βιώνουμε διάφορα συμπτώματα πανικού και άγχους. Τι είναι αυτό που τον απασχολεί και πώς θα το αντιμετωπίσει;

The story of young Ismaels, who has to have an uncomfortable conversation with his mother Nadia at breakfast. We go through various symptoms of panic and anxiety with Ishmael. What is it that is bothering him and how will he deal with it?

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Ali Halawi

Παραγωγή | Production: Technische Hochschule OWL

LOU COU MES

Μέσα από τον νοσταλγικό χαρακτήρα, τη διακόσμηση του κτιρίου, και τις λειτουργίες της CANTINA, ερχόμαστε να διαφυλάξουμε και να επικοινωνήσουμε την ποιότητα των τοπικών γεύσεων και προϊόντων, των σύγχρονων τάσεων και νέων επιρροών, με αγάπη προς τον τόπο, με αγάπη προς το καινούργιο.

@cantinaanalogue

Διεθνές Πανόραμα

05’ 28’’ 2022 HR /EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Vuk Jevremovic

Μουσική | Music: Luka Sulic

Balcony Cacophony

Παραφωνίες στο μπαλκόνι

05’ 00’’ 2023 NL / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay,

Εμψύχωση | Animation: Quentin Haberham

Μουσική | Music: Rens Machielse

Παραγωγή | Production: Chris Stenger

A kind of Testament

Ένα είδος

διαθήκης

16’ 24’’ 2023 FR / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Stephen Vuillemin

Εμψύχωση | Animation: Jocelyn Charles, Tom Rameaux, Gebrielle Selnet, Stephen Vuillemin

Παραγωγή | Production: Hugo Bienvenu, Félix de Givry

Caramelle Καραμέλες

12’ 21’’ 2022 IΤ / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Matteo Panebarco

Σενάριο | Screenplay: Marianna, Matteo and Camilla Panebarco

Μουσική | Music: Luciano Titi

Παραγωγή | Production: Angelo Troiano, Francesco Lattarulo, Panebarco, Mediterraneo Cinematografica

Don't Die On Me Mη μου πεθάνεις

03’ 00’’ 2023 IL

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Ori Goldberg

Greylands Γκρι τοπία

11’ 36’’ 2023 CH

Σκηνοθεσία | Direction: Charlotte Waltert, Alvaro Schoeck

Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Charlotte Waltert

Παραγωγή | Production: Saskia von Virág

Extraordinary Tales from Town of Mindcery

Οι απίθανες ιστορίες

από την πόλη του

Mindcery

10’ 00’’ 2023 SK / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Veronika Trokšiarová, Zlata Golecová

Παραγωγή| Production: Martin Drgoň

Hadis Χάντις

09’ 19’’ 2023 AZ

Σκηνοθεσία | Direction: Nazrin Aghamaliyeva

Σενάριο | Screenplay: Nazrin Aghamaliyeva, Ismail Iman

Εμψύχωση | Lead Animator: Andrea Szelesová

Μουσική | Music: Ondrej Zavadil, «The path of Thunder» of Gara Garayef

Παραγωγή | Production: Rashid Aghamaliyev

Her Dress for the Final

08’ 45’ 2023 ΗR / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Martina Mestrovic

Εμψύχωση | Animation: Martina Mestrovic, Marko Mestrovic, Ivana Bosnjak

Παραγωγή | Production: Kreativni sindikat

In The Heat Στον καύσωνα

17’ 30’’ 2023 CA

Σκηνοθεσία | Direction: Sam Chou

Σενάριο | Screenplay: Ellery VanDooyeweert

Εμψύχωση | Lead Animator: Natalya Pivovarova

Παραγωγή | Production: Matt Lyon, Courtney Wolfson

In Labour Τοκετός

03’ 25’’ 2023 JO

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Tamara Alajlouney

Μουσική | Music: Ibrahim Alhadad

Παραγωγή | Production: Universty of Jordan

IS, a beautiful, tiny, reddish hair, as thin as fiber

IS, μια όμορφη, κοκκινωπή τριχούλα, λεπτή

σαν μια ίνα

05’ 30’’ 2023 GR / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Kostas Bakouris

Εμψύχωση | Animation: Mikaela Kakaridi Deligianni

Matthew Μάθιου

09’ 47’’ 2023 NO

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Trine Vallevik Håbjørg

Εμψύχωση | Animation: Øyvind Tangseth, Trine Vallevik Håbjørg

Μουσική | Music: Mari Kvien Brunvoll

Παραγωγή | Production: Elin Sander

Pisces Ιχθείς

12’ 08’’ 2023 IL

Σκηνοθεσία | Direction: Lee Dror

Σενάριο | Screenplay: Omar Hamawy Ernst

Εμψύχωση | Lead Animation: Ella Ben Yaacov

Μουσική | Music: Elad Ben Harrousch

Παραγωγή | Production: Amit Gicelter

Remember How I Used to Ride a White Horse

| Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Ivana Bosnjak Volda, Thomas Johnson Volda

Μουσική | Music: Hrvoje Nikšić

Παραγωγή | Production: Igor Grubić, Kreativni sindikat

03’ 41’’ 2022 US

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση| Animation: Patrick Smith

Παραγωγή | Production: Kaori Ishida

Πανόραμα

The Eastern Rain Βροχή εξ’ ανατολάς

09’ 07’’ 2023 EE / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Milly Yencken

Παραγωγή | Production: Eesti Kunstiakadeemia / Estonian Academy of Arts

The Grand Book Tο μεγάλο Βιβλίο

19’ 59’’ 2023 NL / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Μουσική | Music: Arjan Brentjes

Εμψύχωση | Animation: Arjan Brentjes, Dana Alink

Παραγωγή | Production: Richard Valk

The foam and the lion Ο αφρός και το λιοντάρι

18’ 30’’ 2022 PT / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Cláudio Jordão

Μουσική | Music: João Paulo Nunes

Παραγωγή | Production: António Costa Valente

The Illuminer Ο διαφωτιστής

07’ 00’’ 2023 BG / EU

Σκηνοθεσία | Direction: Lachezar Avramov Velinov

Σενάριο | Screenplay: Lachezar Avramov Velinov, Teodora Dimitrova Piperevska

Παραγωγή | Production: Tania Nikolova Assova

Tomato Kitchen Nτοματοκουζίνα

08’ 42’’ 2022 CN

Σκηνοθεσία | Direction: Junyi Xiao

Σενάριο | Screenplay: Junyi Xiao, Jinyue Wan, Xiya Lan

Εμψύχωση | Animation: Junyi Xiao,Christian Villacañas, Matthias Rae Liu, Shirley Fu

Μουσική | Music: Min He

Παραγωγή | Production: Junyi Xiao

Well Wishes My Love, Your Love

Unfound Οσα δεν βρέθηκαν

07’ 47’’ 2022 IL

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Shahar Balfour

Μουσική | Music: Bar Karti

Παραγωγή | Production: Department of Screen Based Arts

Bezalel Academy of Arts Design

Εύχομαι

τα καλύτερα

αγάπη μου, η αγάπη σου

09’ 06’’ 2022 MY

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Μουσική | Music, Παραγωγή | Production: Gabriel Gabriel Garble

What's bugging you? Τι σε ενοχλεί;

06’ 19’’ 2023 PL / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Paulina Ziolkowska

Παραγωγή | Production: King Abdulaziz Center for World Culture

- Ithra Production, Pigeon Productions

Trakai Island Castle, Lithuania

T

h e b e s t s t o r i e s a r e t h e o n e s y o u e x p e r i e n c e

w w w . l i t h u a n i a . l t

THEODORE THEODORE

Theodore has been a long time collaborator with the Animasyros International Animation Festival, and in 2023 he contributed an excerpt of his song "Inertia" (from his latest album "The Voyage") to be included in the festival's Official Trailer.

Combining electronic and classical compositions, Theodore balances his music somewhere between ambient post-rock and gritty 80s synth wave. His latest album "The Voyage" (2022) is a conceptual piece that combines his always present classical and electronic elements with more complex sound experimentations. He is actively touring across Europe and the US, including performances at festivals such as SXSW (2018-19,2023), Europavox (2023, 2022), Primavera Pro Barcelona (2022), ARTE Concert Sessions (2022), Reeperbahn (2017), Eurosonic (2018), MUSEXPO LA (2018), & an exclusive concert on Bob Boilen’s Tiny Desk (2019) selected on NPR Music's ‘Favorite Discoveries and Memorable Moments’.

SCAN THE QR CODE TO CONNECT WITH THEODORE AND BE UP TO DATE WITH NEWS, CONCERT ANNOUNCEMENTS &

#ThisIsEU - European Values Award

Eνα βραβείο που τιμά τις ευρωπαϊκές

αξίες

Το βραβείο #ThisisEU – Ευρωπαϊκές αξίες απονέμεται για πέμπτη φορά φέτος από την Αντιπροσωπεία της Ευρωπαϊκής Επιτροπής στην Ελλάδα, ως υποστηρίκτρια του φεστιβάλ, σε μία ταινία, η οποία θα επιλεγεί από τις Κριτικές Επιτροπές ανάμεσα σε επιλεγμένες ταινίες που προβάλλονται στα διάφορα τμήματα του Animasyros 2023 και η οποία διακρίνεται για την προώθηση των αξιών στις οποίες βασίζεται η Ευρωπαϊκή Ένωση. Επιλέξιμες για το #ThisisEU βραβείο είναι ταινίες που προέρχονται από οποιαδήποτε χώρα του κόσμου - δεν είναι υποχρεωτικό να αποτελούν (συμ)παραγωγές χωρών της ΕΕ - αρκεί να αντανακλούν τις αξίες στις οποίες βασίζεται η Ευρωπαϊκή Ένωση: σεβασμός της ανθρώπινης αξιοπρέπειας, ελευθερία, δημοκρατία, ισότητα, κράτος δικαίου και σεβασμός των ανθρωπίνων δικαιωμάτων (άρθρο 2 της Συνθήκης για την Ευρωπαϊκή Ένωση).

The #ThisisEU Award - European Values is being presented for the fifth time this year by the Representation of the European Commission in Greece, as supporter of the Festival, to a film selected by the Festival Juries among preselected films screened at different sections of Animasyros 2023 and which promotes the fundamental values of the European Union.

Eligible for the #ThisisEU award are films originating from any country in the world - not necessarily an EU production or co - production - as long as they reflect the fundamental values of the European Union and specifically: respect for human dignity, freedom, democracy, equality, the rule of law and respect for human rights (Article 2 of the Treaty on European Union).

#ThisIsEU European Values Award

Sopa Fria Cold Soup Κρύα Σούπα

09’ 50’’ 2023 PT / EU

Μια γυναίκα, θύμα ενδοοικογενειακής βίας θυμάται την εποχή του γάμου της και το πόσο δύσκολο ήταν να μη βουλιάξει.

A woman victim of domestic violence looks back at the years when she was married, recalling how difficult it was to stay afloat.

Σκηνοθεσία | Direction: Marta Monteiro

Διαγωνιστικό Τμήμα Animapride Competition Section

Maurice's Bar Το μπαρ του Μωρίς

15’ 00’’ 2023 FR / EU / IL

Το 1942, σε ένα τρένο για το πουθενά, μια πρώην drag queen θυμάται μια νύχτα σε ένα από τα πρώτα queer μπαρ του Παρισιού.

In 1942, on a train to nowhere, a former drag queen remembers a night from her past in one of Paris’ first queer bars.

Σκηνοθεσία | Direction: Tom Prezman, Tzor Edery

Διεθνές Διαγωνιστικό τμήμα | Ιnternational Competiton Section

Jmenuju se Edgar a mam kravu

My name is Edgar and I have a cow

Mε λένε Έντγκαρ και έχω μια αγελάδα

07’ 47’’ 2023 CZ / EU

Η καθημερινότητα του Έντγκαρ αλλάζει από ένα νεογέννητο μοσχαράκι που συναντά κατά τη διάρκεια ενός τουριστικού ταξιδιού, σε ένα σφαγείο. Μόλις έμαθε πως

το μοσχαράκι θα γίνει σνίτσελ, το πήρε σπίτι του.

Edgar’s ordinary life is disrupted by a newborn calf he sees on a tourist trip to a slaughterhouse. He takes it home after finding out that the calf would become a schnitzel.

Σκηνοθεσία | Direction: Filip Diviak

#ThisIsEU European Values Award

Animasyros programme | La animación Iberoamericana Fashion Victims 2.0 Θύματα μόδας 2.0 02’ 10’’ 2023 ES / EU

Διεθνές Πανόραμα | International Panorama

Matthew Μάθιου

09’ 47’’ 2023 NO Ένα ντοκιμαντέρ που βασίζεται σε συνεντεύξεις με κατοίκους της Αϊτής. Μιλούν για τις εμπειρίες τους όταν ο τυφώνας Matthew έπληξε τη χώρα και για το μέλλον υπό το πρίσμα της κλιματικής αλλαγής.

χώρες.

Αnimated recreation of the mural painted by ESCIF in January 2022 in front of a fashion store in Valencia. The painting exposes our passivity towards child labor and its harsh conditions in developing countries.

Σκηνοθεσία | Direction: María Lorenzo

Αn animated short doc based on interviews with Haitians. They talk about their experiences when the hurricane Matthew hit the country, and about the future in light of the climate challenges.

Σκηνοθεσία | Direction: Trine Vallevik Håbjørg

PLSTC ΠΛΣΤΚ

01’ 37’’ 2023 CZ / EU

Καλώς ήρθατε στον κόσμο του PLSTC, μιας υποθαλάσσιας δυστοπίας που σας βυθίζει στην ανησυχητική πραγματικότητα της ρύπανσης από τα πλαστικά.

Welcome to the world of PLSTC, an undersea dystopia that submerges you in the disturbing reality of plastic pollution.

Σκηνοθεσία | Direction: Laen Sanches

Valentina Βαλεντίνα

66’ 00’’ 2021 ES / EU

Η Βαλεντίνα ονειρεύεται να γίνει ακροβάτης, αλλά επειδή έχει σύνδρομο Down πιστεύει ότι δεν θα τα καταφέρει. Η γιαγιά της όμως τη διαβεβαιώνει πως αν οι κάμπιες μπορούν να μεταμορφωθούν σε πεταλούδες τότε τίποτα δεν είναι αδύνατο.

*Η προβολή της ταινίας Valentina (η οποία προβάλλεται και στο αφιέρωμα La Animación Iberoamericana πραγματοποιεί-

ται στο πλαίσιο του προγράμματος Cinematherapy 2023 του Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού. Το πρόγραμμα πραγματοποιείται από την συνθετική ψυχοθεραπεύτρια Ντενίς Νικολάκου και αφορά στην ψυχική ενδυνάμωση παιδιών και νέων με υλικό που αντλείται από την 7η τέχνη.

Valentina dreams of being a trapeze artist and believes that because she is Down she will not be able to achieve it, but her grandmother assures her that, if the caterpillars manage to turn into butterflies, nothing is impossible.

*The screening of Valentina (which is also featured in the Animación Iberoamericana tribute) will take place within the framework of the Cinematherapy 2023 programme of the Drama International Short Film Festival under the auspices of the Ministry of Culture by Denise Nikolakou - Mental Health Counselor. Σκηνοθεσία | Direction: Chelo Loureiro

Cinematherapy Κινηματογραφοθεραπεία

Η κινηματογραφοθεραπεία ορίζεται ως η χρήση ταινιών για την κινητοποίηση και αναγνώριση συναισθημάτων ή για την εξαγωγή συμπερασμάτων για περαιτέρω συζήτηση στο πλαίσιο της ψυχοθεραπευτικής διαδικασίας. Η κινηματογράφηση συνδέεται με την αρχαία τέχνη της αφήγησης ως εκπαιδευτικό εργαλείο. Μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να ενθαρρύνει το κοινό να κατανοήσει σχεδόν οποιοδήποτε θέμα, καθώς ο κινηματογράφος καλύπτει ένα εξαιρετικά ευρύ φάσμα θεμάτων. Η χρήση του κινηματογράφου ως εργαλείου στην παροχή πρόληψης και θεραπείας έχει αυξηθεί σημαντικά τα τελευταία χρόνια. Η κινηματογραφοθεραπεία μέσω της ψυχαγωγίας προσφέρει ένα ευρύ φάσμα δυνατοτήτων επικοινωνίας κυρίως επειδή βοηθά τον θεατή να διαχειριστεί τη φύση του άγχους του, βοηθώντας στην ομαλοποίηση της εμπειρίας σε συνθήκες γενικευμένης κρίσης.

Cinematherapy is defined as the use of films to motivate and recognize emotions or to draw conclusions in the context of the psychotherapeutic process. Cinematherapy is associated with the ancient art of storytelling as an educational tool. Can be used to encourage the audience to understand almost any subject matter, as cinema covers an extremely wide range of subjects.

The use of cinema as a tool in the provision of prevention and treatment has increased significantly in recent years. Cinematherapy through entertainment offers a wide range of communication possibilities mainly because it helps the viewer to manage the nature of his stress, helping to normalize the experience in conditions of generalized crisis.

Με την υποστήριξη With the support

Ντενίς Νικολάκου

Συνθετική Ψυχοθεραπεύτρια

Denise Nikolakou Integrative Psychotherapist

GR / EU www.dramafilmfestival.gr/cinema-therapy/ Η Ντενίς Νικολάκου σπούδασε Ψυχολογία στο Βρετανικό Πανεπιστήμιο του Derby με μεταπτυχιακό στην Συνθετική Ψυχοθεραπεία (MScinIntegrative Psychotherapy). Στην συνέχεια παρακολούθησε το πρόγραμμα Κινηματοθεραπείας στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και ολοκλήρωσε το Movie-Based και CinemaTherapy του Zur Institute όπου εξασφάλισε την ευρωπαϊκή της πιστοποίηση ως CinemaTherapist. Έχει λάβει βιωματική και θεωρητική εκπαίδευση στο Unity Energetic International Institute (U.E.I.I.) στη ψυχοθεραπεία Gestalt.

Από το 2014 ασχολείται με το συντονισμό ομάδων αυτογνωσίας, προσωπικής ανάπτυξης, θεραπείας, παιχνιδιών ρόλων, εκπαίδευσης στις δεξιότητες λειτουργικών σχέσεων χρησιμοποιώντας την τέχνη του κινηματογράφου ως μέσο έκφρασης, ψυχοεκπαίδευσης και θεραπείας. Από το 2020 είναι επικεφαλής του προγράμματος Cinematherapy στο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας όπου εισήγαγε και έκανε γνωστό για πρώτη φορά στο κοινό το πρόγραμμα Cinematherapy με τον βραβευμένο με Όσκαρ σκηνοθέτη Pawel Pawlikowski. Το σχο-

Denise Nikolakou studied Psychology at the British University of Derby and holds a master’s degree in Integrative Psychotherapy (MSc in Integrative Psychotherapy). She followed the educational program at the University of Athens in Film Therapy and she completed the Movie-Based and Cinema Therapy program of the Zur Institute where she secured her European certification as a Cinema Therapist. She has received experiential and theoretical training at the Unity Energetic International Institute (U.E.I.I) on physically focused Gestalt psychotherapy.

Since 2014 she has been involved in coordinating groups of self-knowledge, personal development, therapy, role-playing games, training in the skills of functional relationships using the art of cinema as a means of expression, psychoeducation, and therapy. Since 2020 is a head programmer of Cinematherapy at Drama International Short Film Festival where he introduced and made known for the first time to the public the Cinematherapy program with the Oscar-winning director Pawel Pawlikowski. The 2021-2022 school year held the first Cinematherapy program in schools of all educational levels in 4 cities of Greece under the auspices of the Ministry of Culture.

Tributes

Αφιέρωμα Anima Ancients

Ανιμέισον και Αρχαία Ελλάδα Anima Ancients

Η κύρια θεματική της φετινής διοργάνωσης είναι αφιερωμένη στο «Ανιμέισον και Αρχαία Ελλάδα», με τίτλο Anima Ancients, η οποία διατρέχει όλους τους πυλώνες του Φεστιβάλ και προσπαθεί να

αναδείξει τους διαφορετικούς τρόπους

που οι σύγχρονοι δημιουργοί της τέχνης του ανιμέισον έχουν συνομιλήσει, διαπραγματευτεί ή εμπνευστεί από την μακρά αυτή ιστορική περίοδο.

Στο πλαίσιο του αφιερώματος προβάλλονται «κλασσικές» ταινίες μεγάλου μήκους κινουμένων σχεδίων, όπως ο Ηρακλής

της Disney, παρουσία των δύο εμβληματικών σκηνοθετών του John Musker & Ron Clemens. Παράλληλα, οι επιμελητές του αφιερώματος διερευνούν τους πιο πειραματικούς τρόπους έμπνευσης και διαπραγμάτευσης της Αρχαίας Ελλάδας μέσα από σύγχρονες καλλιτεχνικές δημιουργίες ανιμέισον.

Συγκεκριμένα, η ενότητα αυτή, θα περιλαμβάνει προγράμματα ταινιών κινουμένων σχεδίων μικρού και μεγάλου μήκους όπως η βραβευμένη με το διεθνές βραβείο Lumen ταινία Αποδημία της Κατερίνας Αθανασοπούλου που, εμπνεόμενη

από τον Θεαίτητο του Πλάτωνα, εξερευνά

τη σύγχρονη αστική ζωή και τη θέση του ψυχισμού του ανθρώπου μέσα σε αυτή.

Επιπλέον, το αφιέρωμα θα εμπλουτιστεί

με ταινίες εμβληματικών δημιουργών

από όλο τον κόσμο όπως του προτεινόμενου για Όσκαρ Daniel Sousa καθώς και με βραβευμένες ταινίες σε προηγούμενες εκδόσεις του Animasyros, όπως το υπέροχο Mythopolis της Alexandra Hetmerova.

The main focus of this year’s festival, entitled Anima Ancients, is dedicated to Animation and Ancient Greece aiming to highlight the different ways in which the contemporary animation scene has reinterpreted, negotiated or been inspired by this long historical period. The tribute features "classic" animated films, such as Disney's Hercules in the presence of its two iconic directors John Musker & Ron Clemens. Furthermore, the curators of the tribute explore the more experimental ways of inspiring and negotiating Ancient Greece through contemporary animated artworks.

More specifically, this section will include screenings of short and feature animated films such as the international Lumen award-winning film Apodimia by Katerina Athanasopoulou, which, inspired by Plato's Theaetetus, explores modern urban life and the place of the human psyche within it.

Moreover, the tribute will be enriched with films by iconic filmmakers from around the world such as Norman Mc Laren (Narcissus), Minotaur by Oscar-winning Daniel Souza as well as award-winning films in previous Animasyros editions, such as Alexandra Hetmerova's wonderful Mythopolis.

Mythopolis

του Ήρα ετοιμάζουν μία μεγάλη γιορτή για

τη γέννηση του Hρακλή. Ο περήφανος πατέρας χαρίζει στο γιό

του ένα φτερωτό άλογο, τον Πήγασο. Ολοι είναι κεφάτοι εκτός

από τον Αδη, που μισεί το ρόλο του ως Bασιλιά του Kάτω Kό-

σμου και σχεδιάζει την κατάληψη του Oλύμπου.

H γεμάτη χιούμορ, κατορθώματα και ρομαντικές νότες 35η

ταινία ανιμέισον της Disney, οδηγεί τους φίλους των κινουμένων σχεδίων σ’ έναν μυθικό κόσμο φαντασίας και γέλιου που

έχει τις ρίζες της στην ελληνική μυθολογία.

Η ταινία θα προβληθεί παρουσία των δύο εμβληματικών

σκηνοθετών John Musker & Ron Clemens

We are on Olympus, the home of Greek Gods, where Zeus and his wife Hera are preparing a great celebration for the birth of Hercules. The proud father presents his son with a winged horse, Pegasus. Everyone is very happy except Hades, who hates his role as King of the Underworld and plans to take over Olympus.

Full of humour, exploits and romantic overtones, Disney's 35th animated film takes animation fans into a mythical world of fantasy and laughter rooted in Greek mythology.

The film is screening in the presence of its two iconic directors John Musker & Ron Clemens

Σκηνοθεσία | Direction: Ron Clements, John Musker

Σενάριο | Screenplay: Ron Clements, John Musker, Don McEnery

Μουσική | Music: Alan Menken

Παραγωγή | Production: Ron Clements, Alice Dewey Goldstone, Kendra Haaland, John Musker

Διανομή στην Ελλάδα | Distrubution: Feelgood Entertainment

Pattie et la colère de Poséidon

Argonuts: Neptune's Rage

Αργοναύτες: Η οργή του Ποσειδώνα

96’ 00’’ 2022 FR / EU

Eπιβιβαστείτε μαζί με την Πάτι, μια μικρή πανέξυπνη και περιπετειώδης ποντικίνα και με τη γάτα της, την Σαμ, σε ένα πολύχρωμο ταξίδι στην Αρχαία Ελλάδα. Μαζί τους ο -γερασμένος πλέον- Ιάσονας, του οποίου η πόλη απειλείται από τον ίδιο τον Ποσειδώνα. Η αποστολή θα τους φέρει (μαζί με τους φίλους τους) αντιμέτωπους με τα πιο παράξενα και επικίνδυνα πλάσματα της ελληνικής μυθολογίας.

Εmbark on Pathie, a young super smart and adventurous mouse, and her cat-mate Sam’s colorful journey in Ancient Greece. Alongside the - now old – hero Jason whose city is threatened by Poseidon himself, their quest will bring them and their fellow-friends to confront the most bizarre and dangerous creatures of greek mythology.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: David Alaux, Éric Tosti, Jean-François Tosti

Μουσική | Music: Olivier Cussac

Παραγωγή | Production: Jean-François Tosti, TAT productions, Apollo Films, France 3 Cinéma

Διανομή

Αφιέρωμα Anima Ancients

A day in the life of an ancient Athenian

Mια μέρα της ζωής

ενός αρχαίου Αθηναίου

05’ 00’’ 2018 US

Βρισκόμαστε στο 427 π.Χ. και η χειρό-

τερη εσωτερική σύγκρουση που συνέ-

βη ποτέ στον αρχαίο ελληνικό κόσμο

διανύει το τέταρτο έτος. Η Αθήνα βρί-

σκεται μπροστά σε μια μεγάλη απόφα-

ση: τι να κάνει με τους κατοίκους της Μυτιλήνης, μιας πόλης στο νησί της Λέσβου, όπου μόλις κατέστειλαν μια

εξέγερση κατά της αθηναϊκής κυριαρχίας. Πώς λαμβάνονταν τέτοιου είδους αποφάσεις; Ο Ρόμπερτ Γκάρλαντ σκιαγραφεί μια μέρα από τη ζωή της αθηναϊκής δημοκρατίας.

It’s 427 BCE, and the worst internal conflict ever to occur in the ancient Greek world is in its fourth year. Athens is facing a big decision: what to do with the people of Mytilene, a city on the island of Lesbos where a revolt against Athenian rule has just been put down. How did these kinds of decisions get made?

Robert Garland outlines a day in the life of Athenian democracy.

Σκηνοθεσία | Direction:

Michael Kalopaidis, Zedem Media

Σενάριο | Screenplay (Lesson):

Robert Garland

Εμψύχωση | Animation: Zedem Media

Παραγωγή | Production: Patreon / TED Ed

Amathus

Apodemy Aποδημία

05’ 00’’ 2012 GR / EU

Amathus is a retelling of the birth of Aphrodite that explores modern storytelling and femininity.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Lydia Mastrangelo

Μουσική | Music: Jasmine Meaden

Παραγωγή | Production: Maryland Institute College of Art

Ένα σμήνος πουλιών περικυκλώνει και μετακινεί ένα όχημα-κλουβί, αναζητώντας διαφυγή από μια πόλη μισοτελειωμένη και εγκαταλελειμμένη, με δρόμους που γεμάτους από θραύσματα πεσμένων αγαλμάτων. Αυτά τα

χέρια είναι ταυτόχρονα η αναζήτηση

της γνώσης αλλά και οι ήρωες/ηγέτες

του παρελθόντος που έχουμε απορρίψει αλλά εξακολουθούν να μας στοιχειώνουν.

A flock of birds circles and moves a cage vehicle, seeking escape from a city half finished and abandoned, with roads interrupted by fragments of fallen statues. Those hands are simultaneously the pursuit of knowledge and also the heroes/leaders of the past that we have rejected but are still haunting us.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Katerina Athanasopoulou

Μουσική | Music: Jon Opstad

Παραγωγή | Production: Katerina Athanasopoulou

Commisioned by the Onassis Cultural Center for Visual Dialogues 2012

Argo e Odi Αργος και Oδυ

05’ 00’’ 2023 IT / EU

Ο Αργος και ο Οδυ επιβιβάζονται στο

πλοίο, έτοιμοι να διασχίσουν τη Μεσόγειο. Μόλις φτάνουν στη θάλασσα, μια ξαφνική καταιγίδα ταρακουνάει το

πλοίο και ο Αργος πέφτει στη θάλασσα. Ως νέος Οδυσσέας, ο Αργος θα ξεκινήσει το μακρύ ταξίδι του με την ελπίδα να ξανασμίξει με τον Όδυ. Ο Αργος, όπως ακριβώς και ο Οδυσσέας στην Οδύσσεια, αναπτύσσεται ως χαρακτήρας, μαθαίνοντας να αντιμετωπίζει τους φόβους του, μέσα από διάφορες περιπέτειες και κινδύνους, για να βρει

τελικά ξανά τον Οδυ.

Argo and Odi board the ship, ready to cross the Mediterranean. Once at sea they are surprised by a storm that makes the ship rock and Argo falls into the sea. As a new Ulysses Argo will start his long journey with the hope to be reunited with Odi. Argo, just like Ulysses in the Odyssey, grows as a character, learning to outcome his fears by confronting different adventures and risks, to finally find Odi again.

Σκηνοθεσία | Direction,

Σενάριο | Screenplay: Luca Di Cecca

Εμψύχωση | Animation:

Umberto Salerini, Stefania Settiniere, Federica de Querquis

Μουσική | Music: Dario Vero

Παραγωγή | Production: Caterina De Mata, Light & Color Animation Studio

Argonautica Aργοναυτικά

04’ 00’’ 2002 UK / GR / EU

Η ταινία δημιουργήθηκε για ένα θεατρικό έργο προς τιμήν του Απολλώνιου Ρόδιου (συγγραφέα των Αργοναυτικών) και παρακολουθεί το ταξίδι των Αργοναυτών μέσα από τους αστερισμούς και το Διάστημα.

Commissioned as a projection for a play honouring Apollonius Rhodius (writer of Argonautica), the film tracks the journey of the Argonauts through constellations and Outer Space.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Katerina Athanasopoulou

Μουσική | Music: Takis Velianitis

Ariadne Aριάδνη

03’ 14’’ 2022 CH

Σε ένα ελληνικό μουσείο ένας επισκέπτης χάνεται στην αρχαία ιστορία της Αριάδνης, μέσα από έναν πίνακα σε ένα πιάτο. Παίρνει τη θέση της Αριάδνης και αντιμετωπίζει το μυθικό τέρας Μινώταυρο στο λαβύρινθό του.

In a greek museum a visitor gets lost in the ancient story of Ariadne through a painting on a plate. She takes Ariadnes place and confronts the mythical monster Minotaur in his labyrinth.

Σκηνοθεσία | Direction, Παραγωγή | Production: Danay Gijzen

From Troy with Love

Από την Τροία με Αγάπη

06’ 13’’ 2021 IL

Η ταινία διαδραματίζεται στην αρχαία Ελλάδα. Ένας καλλιτέχνης βρίσκεται παγιδευμένος μέσα στον Δούρειο

Ίππο και πρέπει να πάει στον πόλεμο

της Τροίας.

The film takes place in Αncient Greece. An artist finds himself trapped inside the trojan horse, and has to go to Troy´s war.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Yotam Galpaz

Μουσική | Music: Gordon Jacob – Sextet for Piano and Winds (1957)

Παραγωγή | Production: Bezalel Academy of Arts and Design, Jerusalem

Greek Order

τάξη

00’ 21’’ 2023 GR / EU

Οι εμβληματικοί κίονες που χαρακτηρίζουν την αρχιτεκτονική κληρονομιά

της Αρχαίας Ελλάδας, πυλώνες δύναμης και κομψότητας, δεν συμβολίζουν απλά τα θεμέλια του κλασικού σχεδιασμού, αλλά χρησιμεύουν και ως μεταφορά για τις διαχρονικές αρχές και αξίες που μας καθοδηγούν μέσα από την πολυπλοκότητα της σύγχρονης ζωής. Πρόκειται για ταινία κατά παραγγελία, για την τρίτη συλλογή του brand "Zacharias aRT + Object".

Columns are emblematic of the always inspiring architectural legacy of Ancient Greece. These pillars of strength and elegance not only symbolize the foundations of classical design but also serve as a metaphor for the enduring principles and values that guide us through the complexities of modern life.

This is a commissioned film, for the third collection of the brand "Zacharias aRT + Object".

Σκηνοθεσία | Direction: Stavros Papastavrou

Εμψύχωση | Animation: Stavros Papastavrou, Alejandro Hernández Bascón

Παραγωγή | Production: "Zacharias aRT + Object"

Minotaur Mινώταυρος

08’ 00’’ 1999 US

Μια χαλαρή ερμηνεία του μινωικού μύθου, μέσα από τα μάτια του κτήνους. Εγκαταλελειμμένος σε ένα δαιδαλώδες νησί, ο μικρός Mινώταυρος

έχει για μοναδική συντροφιά μια κόκκινη μπάλα και πολλούς καθρέφτες.

Όταν βλέπει τον αυτό του στον καθρέφτη, φαντάζεται πως χορεύει με κάποιον μυστηριώδη τύπο. Όμως στο νησί έρχονται νέοι χαρακτήρες, όχι και τόσο φιλικοί. Απογοητευμένος ο Μινώταυρος, δεν καταφέρνει να προσαρμοστεί και τότε αποκαλύπτεται η αληθινή φύση του τέρατος.

A loose interpretation of the Minoan myth, as seen through the monster's point of view. Abandoned in a labyrinthine island, the childlike Minotaur has as his only companion a playful red ball and a multitude of mirrors. When he sees his own image he imagines himself dancing in perfect synchronicity with a mysterious other. But new hostile characters are brought to the island. Frustrated, the Minotaur fails to adapt and the monster's true nature is revealed.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Daniel Sousa Μουσική | Music: Dan Golden

Mythology Μυθολογία

00’ 16’’ 2023 GR / EU

Κουκουβάγιες, κεραυνοί, στήλες - σύμβολα βαθιά ριζωμένα στην Αρχαία Ελλάδα, περίπλοκα συνυφασμένα με τη συλλογική μνήμη των παιδικών μας αναμνήσεων. Αυτά τα διαχρονικά σύμβολα, όταν συνδυάζονται με σύγχρονες εικόνες, δημιουργούν μια ισχυρή γέφυρα που συνδέει τη νοσταλγία με τις εντυπωσιακές τεχνολογικές εξελίξεις του σήμερα.

Πρόκειται για ταινία κατά παραγγελία, για την συλλογή του brand "Zacharias aRT + Object".

Owls, thunders, columns—symbols deeply rooted in Ancient Greece, intricately intertwined with our collective childhood memories. These timeless symbols, when combined with modern imagery, create a powerful bridge that connects the nostalgia with the impactful technological advancements of today.

This is a commissioned film, for the collection of the brand "Zacharias aRT + Object".

| Direction:

Stavros Papastavrou

Εμψύχωση | Animation:

Stavros Papastavrou, Alejandro Hernández Bascón

Παραγωγή | Production: "Zacharias aRT + Object"

Mitópolis Mythopolis

Μυθόπολις

12’ 00’’ 2014 CZ / EU Ένας μικρός Μινώταυρος, η μαμά του η Μέδουσα, ένας Κύκλωπας ντελιβεράς… Θρυλικοί χαρακτήρες από την ελληνική μυθολογία ζουν τη ζωή τους και λύνουν τα προβλήματά τους στον σημερινό κόσμο.

A small minotaur, his Mum Medusa, a Cyclops delivery guy… Legendary characters from the Greek mythology live their lives and solve their problems in today's world.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Alexandra Hetmerová Μουσική | Music: Jindřich Čížek Παραγωγή | Production: FAMU

Syrinx Σύριγξ

08’ 39’’ 2022 FR / EU

Ο θεός Πάνας ερωτεύεται τη νύμφη Σύριγγα. Τρομαγμένη, πέφτει στο νερό.

Ο Παν βουτάει για να τη σώσει από τον πνιγμό, αλλά φέρνει πίσω μόνο ένα μάτσο καλάμια.

Pan falls in love with the nymph Syrinx. Frightened, she falls into the water. Pan dives to save her from drowning but he only brings back a sheaf of reeds.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Mallory Grolleau Παραγωγή | Production: Boris Antona

Theseus Θησέας

01’ 58’’ 2022 CZ / EU

Ο μύθος του Θησέα.. κάπως διαφορετικός.

The myth of Theseus done a little differently.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Michaela Steigerová

Παραγωγή | Production: Lukáš Gregor

To Be Artemis

Το να είσαι η Αρτεμις

02’ 16’’ 2023 ΙΕ / EU

Κάτω από τη σκιά του βασιλιά-πολεμιστή πατέρα της, η μικρή Αρτεμις παλεύει με απογοητευμένοι με τη δική της ανεπάρκεια.

Under the shadow of her warrior-king father, young Artemis wrestles in frustration at her own incompetence.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Nene Lonergan

Μουσική | Music: James Kelly

Παραγωγή | Production: Limerick School of Art and Design

What did democracy really mean in Athens?

Τι σήμαινε ακριβώς

η Δημοκρατία στην Αθήνα; 05’ 00’’ 2015 US

Mπορεί σήμερα να θεωρούμε τις εκλογές ως τον ακρογωνιαίο λίθο της δημοκρατίας, οι Αθηναίοι που επινόησαν τον όρο όμως, χρησιμοποίησαν στην πραγματικότητα ένα σύστημα κλήρωσης για να εκλέξουν τους πολιτικούς τους. Η Melissa Schwartzberg περιγράφει ενδελεχώς την αθηναϊκή δημοκρατία και εξετάζει το πώς θα μπορούσε να μας ωφελήσει σήμερα ένα αντίστοιχο σύστημα με κλήρο.

While we might consider elections to be the cornerstone of democracy, the Athenians who coined the term actually employed a lottery system to choose most of their politicians. Melissa Schwartzberg describes the ins and outs of the Athenian democracy, and addresses some ways in which a lottery system might benefit us today.

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Jeremiah Dickey

Σενάριο | Screenplay (Lesson): Melissa Schwartzberg

Παραγωγή | Production: TED Ed

Αφιέρωμα La Animación Iberoamericana La Animação Ibero-americana

Αναγνωρίζοντας τη σημαντική θέση της δημιουργικής βιομηχανίας ανιμέισον στην Ιβηρική χερσόνησο και της

άνθησης που παρατηρείται τα τελευ-

ταία χρόνια και στη Λατινική Αμερική, το Animasyros παρουσιάζει ένα ευρύ αφιέρωμα στις χώρες αυτές, με τίτλο La Animaciόn Iberoamericana Animação Ibero-Americana.

Το αφιέρωμα περιλαμβάνει 5 ταινίες μεγάλου μήκους, ενώ φιλοξενεί και προγράμματα ταινιών μικρού μήκους που

επιμελούνται τα συνεργαζόμενα Φεστι-

βάλ από την Ισπανία, Animac Lleida και

την Πορτογαλία, Cinanima.

Στο πλαίσιο του αφιερώματος, θα έχουμε

την ευκαιρία να δούμε την βραβευμένη με Goya γαλλο-ισπανική ταινία Unicorn Wars του Alberto Vázquez, το Mironins

του σκηνοθέτη Mikel Mas Bilbao, τη σουρεαλιστική Otra Forma του Diego Felipe

Guzman και τη νέα ταινία του προτεινό-

μενου για Όσκαρ Alê Abreu, Perlimps, σε

συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Ολυ-

μπίας για παιδιά και νέους.

Πέραν αυτών, η ομάδα προγράμματος

του Animasyros επέλεξε ανάμεσα στις

ταινίες που υποβλήθηκαν στο πλαίσιο

του ανοικτού καλέσματος συμμετοχής

ένα σύγχρονο και αντιπροσωπευτικό

πρόγραμμα ταινιών που εμπεριέχει δημιουργίες καλλιτεχνών από σχεδόν το σύνολο των χωρών της Ιβηρικής και της Λατινικής Αμερικής.

Recognizing the important position of the animation industry in the Iberian Peninsula and Latin America, presents a tribute to these countries, entitled La Animaciόn Iberoamericana.

The tribute includes 5 feature films, while it also hosts programmes of short films curated by the partner festivals from Spain, Animac Lleida and Portugal, Cinanima.

As part of the tribute, we will have the opportunity to watch the Alberto Vázquez's Goya award-winning Franco-Spanish film Unicorn Wars, Mironins a film of the director Mikel Mas Bilbao, the surrealist Otra Forma by Diego Felipe Guzman and Perlimps, the new film by the Oscar-nominated Alê Abreu, in collaboration with the Olympia International Film Festival for children and young people.

In addition, the Animasyros programme team selected from among the films submitted in the open call for entries a contemporary and representative programme of films featuring works by artists from almost all Iberian and Latin American countries.

Mε την υποστήριξη της Πρεσβείας της Ισπανίας, της Πορτογαλίας, της Αργεντινής, της Βραζιλίας και του Παναμά καθώς και των Ινστιτούτων Cervantes, Camoes και Guimarães Rosa.

With the support of the Embassies of Spain, Portugal, Argentina, Brazil and Panama in Greece, as well as the Institutes Cervantes, Camoes and Guimarães Rosa.

Programme Cinanima / Tribute La Animación Iberoamericana

A Menina Parada

The Girl Who Stood Still Aκίνητο κορίτσι

09’ 00’’ 2021 PT / EU

Ένα παιδί έχασε τη μητέρα του και αρνείται να μετακινηθεί παραμένοντας κολλημένη στο ίδιο σημείο. Ένας αστυνομικός σταματάει όλους τους άλλους

για να την κάνει να προχωρήσει.

A child is lost from her mother and refuses to move from the same place. A policeman stops everyone else to make her move.

Σκηνοθεσία | Direction: Joana Toste

Σενάριο | Screenplay: Sara Monteiro

Μουσική | Music: João Lucas

Παραγωγή | Production: Nuno Beato, Diogo Carvalho – Sardinha em Lata, Lta

Garrano Γκαράνο

14’ 08’’ 2022 PT / LT / EU

Ένα άλογο Γκαράνο (πόνυ της Πορτογαλίας) αναγκάζεται να τραβήξει ένα

βαρύ φορτίο κάτω από τον καυτό ήλιο.

Ο μικρός Τζόελ ανακαλύπτει έναν άνδρα που ετοιμάζεται να βάλει φωτιά στο δάσος.

A Garrano horse (Portuguese pony) is forced to pull a heavy load under a blazing sun. Young boy, Joel, discovers a man who is about to set the forest on fire.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Vasco Sá, David Doutel

Μουσική | Music: Jonas Jurkünas

Παραγωγή | Production: Agné Adomené, Rodrigo Areias, David Doutel, Vasco Sá

Nestor Nέστωρ

05’ 30’’ 2019 PT / EU / UK

Ο Νέστορας, ένας άνδρας με ψυχαναγκαστική συμπεριφορά, ζει σε ένα πλωτό σπίτι που δεν σταματά ποτέ να κουνιέται.

Nestor, a man with several obsessive - compulsive behaviours lives in an unstable houseboat which never stops oscillating.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: João Gonzalez

Μουσική | Music: João Gonzalez, Miguel Teixeira

Παραγωγή | Production: João Gonzalez, Royal College of Art

Programme Cinanima / Tribute La Animación Iberoamericana

Pink Jacket

Ροζ σακάκι

08’ 20’’ 2022 PT / FR /EU

Στην άνεση του σπιτιού του, ο Pink Jacket (ο κ. Ροζ Σακάκι) χρησιμοποιεί

τη ραπτική και τα βασανιστήρια για να

ράψει και να φιμώσει τους αντιπάλους

του συστήματος. Μια μεταφορά για το

πολιτικό καθεστώς στην Πορτογαλία

κατά τη διάρκεια της δικτατορίας.

In the comfort of his home, Pink Jacket uses couture and torture to stitch up the opponents of the system. A metaphor of the political regime in Portugal during dictatorship.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Mónica Santos

Μουσική | Music: Pedro Marques

Παραγωγή | Production: Animais AVPL

– Vanessa Ventura, Nuno Amorim; Vivement Lundi – Fabrice Dugast, Jean-François Le Corre; Um Segundo Fil mes – Pedro Medeiros, Humberto Rocha

The Peculiar Crime of Oddball Mr. Jay

10’ 45’’ 2019 PT /EU

Σε μια πόλη όπου η φύση έχει κριθεί παράνομη, ένα μικρό, παράξενο έγκλημα ενός απλού ανθρώπου εξελίσσεται γεγονός με απροσδόκητες συνέπειες.

In a city where nature was outlawed, a little crime of a simple man unfolds into unexpected consequences.

Σκηνοθεσία | Direction: Bruno Caetano

Σενάριο | Screenplay: Bruno Caetano, Manuel Ruas Moreira

Μουσική | Music: Filipe Raposo

Παραγωγή | Production: Bruno Caetano – Cola Animation

Polvo Octapus

Χταπόδι

08’ 26’’ 2023 PT / EU

Ένας ξένος έρχεται σε μια νέα πόλη.

Δεν ξέρει τη γλώσσα των ντόπιων, ούτε

τους μοιάζει: Αυτός, αντί για δύο, έχει πολλά χέρια, σαν χταπόδι.

A foreigner comes to a new city. He doesn’t speak the language of the locals or look like them: instead of two he has several arms, like an octopus.

Σκηνοθεσία | Direction,

Σενάριο | Screenplay: Catarina Sobral

Παραγωγή | Production: Humberto Santana – Animanostra, Frederico Serra – Take it Easy

O Casaco Rosa

O Peculiar crime do Estranho sr. Jacinto

To παράξενο έγκλημα του ιδιόρρυθμου κ. Τζέι

Πρόγραμμα Animac / Αφιέρωμα La Animación Iberoamericana

Το Animac παρουσιάζει...

Το καταλανικό φεστιβάλ Animac παρουσιάζει σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Θερβάντες 7 ταινίες μικρού μήκους με διεθνή απήχηση αλλά και την μεγάλου μήκους Valentina, του Chelo Loureiro. ¡Anímate!

Animac presents...

The Animac International Animation Film Festival presents, in collaboration with the Cervantes Institute, 7 short films with great international appeal as long as the feature film Valentina, by Chelo Loureiro. ¡Anímate!

Είναι τιμή μας που το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Κινουμένων Σχεδίων της Καταλονίας Animac Lleida προσκλήθηκε από το Ινστιτούτο Θερβάντες να στείλει μια επιλογή από το πρόγραμμά του στα παραρτήματά του σε όλον τον κόσμο. Το ισπανικό και λατινοαμερικάνικο ανιμέισον βρίσκεται στο απόγειο, τόσο σε παραγωγή όσο και σε ποιότητα και αυτή η επιλογή ταινιών αποτελεί την μεγαλύτερη απόδειξη. Οι ταινίες μικρού μήκους αποτελούν αγαπημένο μέσο για όσους θέλουν να πειραματιστούν και να διευρύνουν τα όρια του ανιμέισον, και είναι επίσης ιδανικές για να επιδείξουν το μεγάλο ταλέντο και την ποικιλία του στυλ, της τεχνικής

We are honoured that Animac International Animation Film Festival of Catalonia has been invited by the Cervantes Institute to screen a selection of its programme to its locations all over the world. Spanish and Latin American animation is at its peak, both in terms of production and quality, and this selection of films is the greatest proof. Short films are a favorite medium for those who want to experiment and push the boundaries of animation, and are also ideal for showcasing the great talent and diversity of style, technique and stories of our own animation today.

Carolina López Artistic Director-Animac

Programme Αnimac / Tribute La Animación Iberoamericana

Valentina Βαλεντίνα

66’ 20’’ 2021 ES / EU

Η Βαλεντίνα ονειρεύεται να γίνει ακροβάτης, αλλά δεν πιστεύει ότι θα τα καταφέρει επειδή έχει σύνδρομο Down. Η γιαγιά της -που της μαθαίνει σκάκι και πολλά τραγούδια- την ενθαρρύνει πάντα να επιμένει: «Αν οι κάμπιες μπορούν να γίνουν πεταλούδες, τίποτα δεν είναι αδύνατο! Δεν πρέπει ποτέ να χάνουμε τον ενθουσιασμό μας και την επιθυμία μας να μάθουμε: Κοιτάξτε με, είμαι αποφασισμένη να γίνω μαέστρος μια μέρα!» Ομως η Βαλεντίνα δεν πείθεται γιατί πιστεύει ότι ένα σκουλήκι είναι πολύ αηδιαστικό ώστε να γίνει πεταλούδα...

Valentina dreams of becoming a trapeze artist, but she thinks she can never achieve this because she has Down's syndrome. Her grandmother - who teaches her chess and a lot of songs - always encourages her to persevere: "If caterpillars can turn into butterflies, nothing is impossible. We must never lose our enthusiasm and our desire to learn - look at me, I'm still determined to be a conductor one day! But Valentina is not very convinced, because she thinks that a worm is too disgusting to become a butterfly...

Βραβείο Goya 2022 για την καλύτερη ταινία ανιμέισον Goya Award 2022 for Best Animated Film in 2022

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Chelo Loureiro

Εμψύχωση | Animation: Archi Viloria, Antaruxa

Μουσική | Music: Nani García, Emilio Aragón

Παραγωγή | Production: Valentina La Película, Abano Producións y Sparkle Animation

Bestia Beast Κτήνος

15’ 00’’ 2021 CL

Εμπνευσμένο από αληθινά γεγονότα, το «Bestia» «μπαίνει» στη ζωή μιας

πράκτορα της μυστικής αστυνομίας

κατά τη διάρκεια της στρατιωτικής

δικτατορίας στη Χιλή. Η σχέση με το

σκύλο της, το σώμα της, οι φόβοι και

οι απογοητεύσεις της, αποκαλύπτουν

ένα μακάβριο «ρήγμα» στο μυαλό της

και σε μια χώρα.

Inspired by real events, “Bestia” enters the life of a secret police agent in the military dictatorship in Chile. The relationship with her dog, her body, her fears and frustrations, reveal a macabre fracture in her mind and a country.

Σκηνοθεσία | Direction: Hugo Covarrubias

Σενάριο | Screenplay: Hugo Covarrubias, Martín Erazo

Μουσική | Music: Ángel Acuña

Παραγωγή | Production:

Trébol 3 - Tevo Díaz

Πρόγραμμα Animac / Αφιέρωμα La Animación Iberoamericana

Carne Flesh

Κρέας - Σώμα

12’ 00’’ 2019 ΕS / EU

Μέτριο, σχεδόν ωμό, μισοψημένο, μέτρια καλοψημένο και καλοψημένο. Μέσα από οικείες και προσωπικές ιστορίες, πέντε γυναίκες μοιράζονται τις εμπειρίες τους σε σχέση με

το σώμα τους, από την παιδική τους

ηλικία έως τα γηρατειά.

Rare, medium rare, medium, medium well and well done. Through intimate and personal stories, five women share their experiences in relation to the body, from childhood to old age.

Σκηνοθεσία | Direction: Camila Káter

Σενάριο | Screenplay: Camila Káter, Ana Julia Carvalheiro

Εμψύχωση | Animation: Camila Kater, Giovana Affonso, Flávia Godoy, Cassandra Reis and Leila Monsegur

Μουσική | Music:

Sofía Oriana Infante Souto, Julia Teles

Παραγωγή | Production: Lívia Perez (Doctela Mídia e Comunicaçao) & Chelo Loureiro (Abano Producións)

Decorado Decorated

Στολισμένο

11’ 00’’ 2016 ΕS / EU

Ένα υπαρξιακό σκοτεινό παραμύθι για τις αμαρτίες της κοινωνίας και των ανθρώπινων σχέσεων.

An existentialist ironic dark tale about the sins of society and of human relationships.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Alberto Vázquez

Μουσική | Music: Víctor García

Παραγωγή | Production: Uniko Estudio Creativo

Loop Λούπα

07’ 00’’ 2021 AR

Σε αυτή την κοινωνία κάθε άνθρωπος

επαναλαμβάνει την ίδια πράξη ξανά και ξανά, σε αυτή την κοινωνία κάθε άνθρωπος επαναλαμβάνει την ίδια πράξη ξανά και ξανά... Ξάφνου, ένα ζευγάρι αποφασίζει να κάνει κάτι διαφορετικό.

In this society each human being repeats the same action over and over again, in this society each human being repeats the same action over and over again... But a couple decides to do something different.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Pablo Polledri

Μουσική | Music: Joseba Beristain

Παραγωγή | Production: Uniko Estudio Creativo, Pablo Polledri

Animac programme / Tribute La Amimación Iberoamericana

Proceso de selección

Selection Process

Διαδικασία Επιλογής

03’ 00’’ 2020 ΕS / EU

Μια γάτα πηγαίνει σε μια συνέντευξη για δουλειά, όπου οι ικανότητές της αξιολογούνται από τρία ποντίκια. Καθώς η συνέντευξη εξελίσσεται, η κατάσταση γίνεται όλο και πιο άβολη για

όλους τους εμπλεκόμενους.

A cat goes to a job interview where his skills are assessed by three mice. As the interview progresses, the situation becomes increasingly uncomfortable for everyone involved.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Carla Pereira

Μουσική | Music: Vicent Barrière

Παραγωγή | Production: TV On

Simbiosis carnal

10’ 00’’ 2020 ΕS / EU

Μια ερωτική πειραματική ταινία μικρού μήκους, όπου το παιχνίδι και η προσωπική μεταμόρφωση των χαρακτήρων είναι πιο σημαντικές από την πραγματικότητα των σωμάτων τους.

An erotic experimental short film, where the play and personal transformation of the characters are more important than the reality of their bodies.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Rocío Álvarez Varela

Παραγωγή | Production: Zorobabel y Centre du Cinéma et de l'Audiovisuel

Tío Uncle Θείος

12’ 00’’ 2021 ΜΧ

Σε έναν δυστοπικό κόσμο ένα δωδεκάχρονο αγόρι, ο Μάρτιν ζει με μια οικογένεια ανθρακωρύχων.

In a dystopian world, a twelve-year-old boy, Martin, lives with a family of miners.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Juan José Medina

Μουσική | Music: Ruy Díaz

Παραγωγή | Production: IMCINE

AUDIOVISUAL PRODUCTIONS

Πρόγραμμα Animasyros / Αφιέρωμα La Animación Iberoamericana

A Ras del Agua At the Edge of The Water

Στην άκρη της θάλασσας

05’ 44’’ 2023 UY

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Tamara Kupfer Muñoz

Παραγωγή | Production: Inés Corti, Universidad ORT del Uruguay

Cadim

06’ 00’’ 2022 BR

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay,

Εμψύχωση | Animation: Luiza Pugliesi Villaça

Παραγωγή | Production: Laura Orefice Folkmann, Luana Carlquist, FAAP

Carlos Montaña

Kάρλος Μοντάνια

07’ 51’’ 2022 AR

| Direction: Ita Romero

Σενάριο | Screenplay: Ita Romero, Matías Berelejis

Παραγωγή | Production: Romina Savary, Luciana Rodríguez, Juan Manuel Costa,Universidad Nacional de Córdoba

Comezainas Nosh-up Mπουκιές

12’ 00’’ 2022 PT / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Mafalda Salgueiro

Μουσική | Music: Filipe Raposo

Παραγωγή | Production: Rui Cardoso

Animasyros programme / Tribute La Animación Iberoamericana

Diamantes de Acayaca

Acayaca diamonds

Τα διαμάντια της Acayaca

04’ 00’’ 2023 BR

| Direction: Fernanda Roque Prata Fernandes, Francisco Nora Franco

Σενάριο | Screenplay: Francisco Nora Franco

Παραγωγή | Production: Mia Mozart

Dennis Ντένις

03’ 00’’ 2021 ES / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Guillermo Garzón, Carlos Beceiro

Παραγωγή | Production: Jorge Calderón, UTAD

Eclipse Έκλειψη

02’ 43’’ 2022 ES / EU

Σκηνοθεσία | Direction: Constanza Hernández

Εμψύχωση | Animation: Amanda Diaz, Tannya Saldías

Παραγωγή | Production: Instituto Profesional ARCOS

El Motor y La Melodía Μηχανή και Μελωδία

The Machine and the Melody

07’ 26’’ 2022 PE

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Juan Antonio Limo Giribaldi, Manuel-Antonio Monteagudo

Εμψύχωση | Animation: Edson Mamani, Manuel-Antonio Monteagudo, Deyvi Velasquez Monteagudo

Μουσική | Music: Daniel Martin Coba Paredes

Παραγωγή | Production: Miguel Renatto, Limo Giribaldi, Manuel-Antonio Monteagudo

Πρόγραμμα Animasyros / Αφιέρωμα La Animación Iberoamericana

El Trueno The Thunder

Ο Κεραυνός

04’ 00’’ 2022 AR

Σκηνοθεσία | Direction: Isabel Titiro

Σενάριο | Screenplay: Juan Martín Fernández de Miranda

Παραγωγή | Production: Aiza Rost Tourn, FADU/UBA

Estigma Stigma Στίγμα

06’ 58’’ 2023 ES / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Aida Argüelles

Fashion Victims 2.0 Θύματα Μόδας 2.0

02’ 10’’ 2023 ES / EU

Σκηνοθεσία | Direction: María Lorenzo

Παραγωγή | Production: Enrique Millán

Hold On Περίμενε λίγο

02’ 24’’ 2023 CR

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Μουσική | Music: Gabriel Bermudez (as Gabriel Berm)

Παραγωγή | Production: Gabriel Bermudez (as Gabriel Berm), Universidad LCI Veritas

Animasyros programme / Tribute La Animación Iberoamericana

La Calesita Carousel Καρουζέλ

09’ 37’’ 2022 AR

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Augusto Schillaci

Παραγωγή | Production: Steve O'Brian

La Hija del Vidriero The Glazier's Daughter

Η Kόρη του Yαλουργού

01’ 52’’ 2022 AR

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Lucía López

Παραγωγή | Production: Lucía López, Universidad de Buenos Aires (UBA)

La Vieja y el Cuervo

The old Hag and the Crow

H γριά και το Κοράκι

05’ 55’’ 2023 MX

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Παραγωγή | Production: María Lucía Bayardo

Luthier Τεχνίτης μουσικών οργάνων

12’ 25’’ 2022 AR

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Carlos González Penagos

Μουσική | Music: Malaver

Παραγωγή | Production: PUNA Stop Motion Animation Studio

Πρόγραμμα Animasyros / Αφιέρωμα La Animación Iberoamericana

Mao Lucky Μάο, η τυχερή γάτα

04’ 00’’ 2022 PA

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Luis Carlos Caballero Arguelles

Παραγωγή | Production: Οccident Animation Studio

Mijo tiene un Dinosaurio

Myson has a Dinosaur

05’ 00’’ 2021 MX

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Παραγωγή | Production: Alfredo Salomón

Εμψύχωση | Animation - Illustrator: Eric Olivares

Nyanga Nιάνγκα

20’ 00’’ 2023 MX

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Medhin Tewolde Serrano

Μουσική | Music: Aleth Durel, Akonio Dolo

Παραγωγή | Production: Daniela Contreras, Nicolas Défossé

Santa Sombra Holy Shadow Aγία Σκιά

02’00’ 2023 AR

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay,

Παραγωγή | Production: Patricio Plaza, Paula Boffo

Animasyros programme / Tribute La Animación Iberoamericana

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation, Παραγωγή | Production: Kotik Villela

Testigo del Viento Wind whisperer

06’ 30’’ 2022 EC

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Fernanda Caicedo

Μουσική | Music: Mariela Espinosa, Edgar Castellanos, Emilia Bahamonde

Παραγωγή | Production: Bauhaus University Weimar

The Boy who Portrayed Monsters

| Direction: Víctor Izquierdo, Pablo Sánchez

Σενάριο | Screenplay: Leonora Lax

Παραγωγή | Production: Joshua Escribano

πρωτεργάτρια του

Πρόγραμμα Animasyros / Αφιέρωμα La Animación Iberoamericana

The Flight of the Manta Rays

Σαλάχια Μάντα εν Πτήσει

07’ 00’’ 2021 PT / EU

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Bruno Carnide

Μουσική | Music: Miguel Samarao

Παραγωγή | Production: Bruno Carnide, Catia Biscaia, Eduardo M, Escribano Solera

Zoilo Volará Will Fly

10’ 30’’ 2023 DO

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Ronny A. A. Sosa

Παραγωγή | Production: Ronny A. A. Sosa, Biviana Bautista

Ανδρική Ματιά, Γυναικεία καρδιά Male Eye, Female Heart

Το πρότζεκτ «Polish School of Animation» ξεκίνησε με αφορμή την Πολωνική Προεδρία του Συμβουλίου της Ευρωπαϊκής Ένωσης το 2011 και

έκτοτε έχει παρουσιαστεί σε φεστιβάλ animation και ταινιών μικρού μή-

κους σε 36 χώρες, μεταξύ των οποίων: Γερμανία, Κίνα, Ιαπωνία, Βουλγαρία, Πορτογαλία, Εσθονία, Βραζιλία, Μεξικό, Φινλανδία, Βοσνία-Ερζεγοβίνη, ΗΠΑ, Κορέα, Σουηδία και Ουκρανία.

Στόχος του πρότζεκτ είναι να διαδώσει το πολωνικό κινούμενο σχέδιο σε όλο τον κόσμο, απεικονίζοντας διάφορες τάσεις, εξελίξεις και αλλαγές

The "Polish School of Animation" project was initiated on the occasion of the Polish Presidency of the Council of the European Union 2011 and since then we have presented it during animation and short film festivals in 36 countries, including: Germany, China, Japan, Bulgaria, Portugal, Estonia, Brazil, Mexico, Finland, Bosnia and Herzegovina, USA, Korea, Sweden and Ukraine.

που συντελούνται σε αυτόν τον τομέα τα τελευταία 70 χρόνια. Αν και η Πολωνική Σχολή

Ανιμέισον γεννήθηκε μόλις μετά το 1945, δίπλα στις ται-

νίες της Πολωνικής Σχολής, του Θεάτρου Grotowski και της Πολωνικής Σχολής Αφίσας (Polish School of Posters), ο κινηματογράφος ανιμέισον

ήταν για δεκαετίες μία από τις σημαντικότερες βιτρίνες της πολωνικής κουλτούρας στο εξωτερικό.

Το πρόγραμμα που έχει ετοιμάσει το Ίδρυμα μνημονεύει τα πολυτιμότερα επιτεύγματα της εθνικής μας Σχολής, προβάλλει ταινίες ποιητών και καλλιτεχνών που σατιρίζουν μέσω εικόνων, δεξιοτεχνών του κουκλοθέατρου και ανιμέισον cut-out βιρτουόζων, ζωγράφων και σκιτσογράφων: Walerian Borowczyk, Zbigniew Rybczyński, Jan Lenica, Mirosław Kijowicz, Daniel Szczechura, Ryszard Czekała, Julian Antonisz ή Jerzy Kucia. Επιπλέον, παρουσιάζει τα πιο ενδιαφέροντα επιτεύγματα της γενιάς που ήρθε στο προσκήνιο τα επόμενα χρόνια, συνεχίζοντας, συχνά με δηκτική διάθεση, το έργο των Πολωνών δασκάλων, όπως οι ταινίες των Marek Skrobecki, Robert Sowa, Tomasz Popakul, Tomek Ducki, Wojciech Sobczyk.

Στόχος του εγχειρήματος είναι επίσης να στρέψει την προσοχή στους νέους καλλιτέχνες, να δείξει την τεράστια διαφορά που επικρατεί σήμερα στη βιομηχανία ανιμέισον σε σχέση με τον περασμένο αιώνα, όπου κυριαρχούσαν οι άνδρες. Τονίζεται ο τεράστιος ρόλος των γυναικών

στον κόσμο του ανιμέισον και η κολοσσιαία διαφορά στη θεματολογία

και στις αναλογίες των φύλων από την εποχή της Λαϊκής Δημοκρατίας της Πολωνίας.

Επί του παρόντος, είναι κυρίως γυναίκες καλλιτέχνες, μεταξύ των οποίων

οι Anita Kwiatkowska Naqvi, Marta Pajek, Renata Gąsiorowska, Weronika

Szyma, Paulina Ziółkowska, οι οποίες προκαλούν την ευαισθητοποίηση των θεατών προς τον κόσμο.Στις ταινίες τους, υπάρχουν εντελώς διαφορετικές θεματικές που συνδέονται με τη ζωή των γυναικών, το γυναικείο σώμα καθώς και τις διάφορες μεταβολές που υφίσταται κατά τη διάρκεια

της ζωής (π.χ. εφηβεία, σεξουαλικές εμπειρίες, εγκυμοσύνη, γηρατειά).

Το σύγχρονο κύμα ταινιών που γυρίζονται από γυναίκες, μετά από πολλά

χρόνια ανδρικής κυριαρχίας στη βιομηχανία, έχει φέρει μια ευχάριστη

The project aims to popularize Polish animation around the world, illustrating various trends, developments and changes taking place in this field over the last 70 years. Although the Polish School of Animation was born only after 1945, next to the films of the Polish School, the Grotowski Theater and the Polish School of Posters, animated cinema was for decades one of the most important showcases of Polish culture abroad.

The program prepared by the Foundation recalls the most valuable achievements of our national school, shows films by poets and satirists of the image, master puppeteers and cut-out virtuosos, painters, cartoonists: Walerian Borowczyk, Zbigniew Rybczyński, Jan Lenica, Mirosław Kijowicz, Daniel Szczechura, Ryszard Czekała, Julian Antonisz or Jerzy Kucia. In addition, it presents the most interesting achievements of the generation that came to prominence in later years, continuing, often polemically, the work of Polish masters, including films by Marek Skrobecki, Robert Sowa, Tomasz Popakul, Tomek Ducki, Wojciech Sobczyk.

The aim of the project is also to draw attention to our young artists, to show the huge difference that currently prevails in the animation industry compared to the last century, where men dominated. It emphasizes the huge role of women in the world of animation and the colossal difference in subject matter and gender proportions since the times of the People's Republic of Poland. Currently, it is mainly women artists, including: Anita Kwiatkowska Naqvi, Marta Pajek, Renata Gąsiorowska, Weronika Szyma, Paulina Ziółkowska, who create the recipient's sensitivity to the world. In their films, there are completely different topics strongly related to women's lives, the female body, as well as physiological and physical changes that occur in it during life (e.g. puberty, sexual experiences, pregnancy, aging). The contemporary wave of films made by women, after years of male dominance in the industry, has brought a pleasant breath of fresh air to Polish animation.

Katarzyna Surmacz Project Curator Director of the International Film Festival Etiuda&Anima

Polish School of Animation Tribute

Διοργανωτής Organizer

Fundacja Promocji Kultury

Artystycznej, Filmowej i Audiowizualnej Etiuda&Anima (International Film Festival Etiuda&Anima)

Address: ul. Morawskiego 5/220C, 30-102 Kraków, Poland

Tel.: +48 507 062 615

etiudaandanima.pl fundacja.etiudaandanima.pl

Επιμελήτρια πρότζεκτ Project curator: Katarzyna Surmacz

Ανδρική ματιά | Μale Eye

Mały czarny kwadrat

Little Black Square

6’ 00’’ 2007 PL / EU Eνα αγόρι, περπατώντας στο λιβάδι, βρίσκει ένα μικρό μαύρο τετράγωνο. Αποφασίζει να το θάψει, αλλά την επόμενη μέρα το τετράγωνο είναι ακόμα μεγαλύτερο, προκαλεί χάος κι αρχίζει να απειλεί το αγόρι.

Ανδρική ματιά | Μale Eye

Laska Chick Γκόμενα

5’ 00’’ 2008 PL / EU

Μια γυναίκα ετοιμάζεται για να βγει

έξω - κάνει ντους, φτιάχνει το πρόσωπό της και ντύνεται. Συναντά έναν

άνδρα στο νυχτερινό κέντρο. Πίνουν, χορεύουν και κάνουν σεξ. Αλλά όταν ο άνδρας βγαίνει από το δωμάτιο, αντιμετωπίζει μια δυσάρεστη έκπληξη. (Βραβείο στο Φεστιβάλ Annecy για

τη χρήση της μουσικής της τζαζ μπάντας Meritum.

Το έργο αυτό συγχρηματοδοτείται από τον Υπουργό Πολιτισμού και Εθνικής Κληρονομιάς της Δημοκρατίας της Πολωνίας, από το Ταμείο Προώθησης του Πολιτισμού και από το Πολωνικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου.

This project is co-financed by the Minister of Culture and National Heritage of the Republic of Poland from the Culture Promotion Fund and by the Polish Film Institute.

Walking in the meadow, a boy finds a little black square. He decides to bury it but the next day the square is even larger, brings chaos and starts to threaten the boy.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Tomasz Siwiński

Μουσική | Music: Andrzej Bonarek

Παραγωγή | Production: Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie

A woman is preparing herself for going out – she has a shower, makes her face up, and dresses. She meets a man in the nightclub. They drink, dance, and have sex. But when the man goes out of the room, faces an unpleasant surprise. (Αwarded in Annecy Festival for the usage of music of jazz band Meritum).

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Michał Socha

Μουσική | Music: Meritum

Παραγωγή | Production: Platige Image

07’ 00’’ 2013 PL / EU

Παράλογες και άσχετες σκηνές περι-

γράφουν τους κανόνες που διέπουν

τον κόσμο που περιορίζεται σε ένα

φύλλο χαρτί και το ανιμέισον. Οι σχέ-

σεις μεταξύ των χαρακτήρων φαίνο-

νται παράξενα οικείες.

Absurd and unrelated scenes describe the rules governing the world confined to a sheet of paper and animation technique. The relationships between the characters seem strangely familiar.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Wojciech Wojtkowski

Μουσική | Music: Tomasz Opałka

Παραγωγή | Production: Fumi Studio

Ανδρική ματιά | Μale Eye

Łaźnia

Baths

04’ 00’’ 2013 PL / EU

Δύο ηλικιωμένοι κολυμβητές συναντιούνται στα λουτρά για το τελετουργικό τους κολύμπι. Αυτή τη φορά, παρασυρόμενοι από το ασυνήθιστο φως, βουτούν βαθύτερα από ό,τι συνήθως.

Two elderly swimmers meet at the baths for their ritual swimming. This time, lured by the unusual light, they are diving deeper than usual.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Tomek Ducki

Μουσική | Music: Jean Marc-Petsas

Παραγωγή | Production: Studio Miniatur filmowych, Peek and Boo

Ανδρική ματιά | Μale Eye

Ziegenort

19’ 00’’ 2013 PL / EU

Σε ένα φαινομενικά ειδυλλιακό χωριό, ένας έφηβος παλεύει με τα προβλήματα της ενηλικίωσης. Η κατάστασή

του είναι ιδιαίτερα δύσκολη, καθώς είναι μισό αγόρι, μισό ψάρι, αλλά ο πατέρας του θέλει να του μάθει να γίνει ψαράς.

In a seemingly idyllic village, a teenager has to struggle with the problems of growing up. His situation is especially difficult, as he is half boy, half fish, but his father wants to teach him how to become a fisherman.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Tomasz Popakul Μουσική | Music: Stuart Dahlquist, Paweł Cieślak

Παραγωγή | Production: Piotr Szczepanowicz/No Label

Polish School of Animation Tribute

Ανδρική ματιά | Μale Eye

Hipopotamy

Hippos

Ιπποπόταμοι

12’ 00’’ 2014 PL / EU Μια παρέα γυναικών και παιδιών κολυμπούν στο ποτάμι όταν τους πλησιάζουν κάποιοι άνδρες. Το πιο αποφασιστικό αρσενικό πλησιάζει μια γυναίκα. Όταν εκείνη τον απορρίπτει, ξεσπά ξαφνικά ομαδική επιθετικότητα. Μια ταινία που βασίζεται στη συμπεριφορά των ιπποπόταμων.

A group of women and children swimming in the river is approached by some men. The most determined male gets close to one of the women. When she rejects him, there is a sudden outbreak of group aggression.A film based on observations of the behavior of hippos.

Σκηνοθεσία | Direction,

Σενάριο | Screenplay: Piotr Dumała

Μουσική | Music: Alexander Balanescu

Παραγωγή | Production: Fumi Studio

Ανδρική ματιά | Μale Eye

Lato 2014 Summer 2014

Καλοκαίρι 2014

12’ 00’’ 2014 PL / EU

Μια animated ποιητική συνθήκη για

Ανδρική ματιά | Μale Eye

Łowy The Hunt

Το Κυνήγι

08’ 00’’ 2018 PL / EU

Στις καλοκαιρινές του διακοπές στην

εξοχή, ένα 11χρονο αγόρι γοητεύεται από τα βιβλία περιπέτειας για την

Άγρια Δύση και πηγαίνει για εξερεύνηση με ένα κασετόφωνο και ένα τόξο.

Animated poetic treaty on violence as the main mover of the history filled with plagues and misery. Another great battle results in an apocalyptic landscape where a falling man is lost.

Σκηνοθεσία | Direction,

Σενάριο | Screenplay: Wojciech Sobczyk

Μουσική | Music: Bartosz Chajdecki

Παραγωγή | Production: Stowarzyszenie Twórców Filmu Animowanego, Eksperymentalnego i Video Studio

Κατά τη διάρκεια των αθώων περιπετειών του, ανακαλύπτει για πρώτη φορά τη βία.

During a summer holiday in the countryside, an 11-year-old boy is fascinated by adventure books about the Wild West and goes exploring with a cassette recorder and a bow. In the course of his innocent adventures, he discovers violence for the first time.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Mateusz Jarmulski

Μουσική | Music: Karolina Rec

Παραγωγή | Production: Animoon

08’ 00’’ 2018 PL / EU Τρεις γενιές γυναικών. Το γράμμα, που αφήνει η γιαγιά στην εγγονή, ξεκινά

μια σειρά από αναμνήσεις, συναισθήματα, εμπειρίες, οι οποίες εκφράζονται με μια ποιητική εντύπωση εικόνων και ήχων.

Τhree generations of women. The letter, left by the grandmother to the granddaughter, begins series of memories, emotions, experiences, which are expressed in a poetical impression of images and sounds.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Wiola Sowa

Μουσική | Music: Leszek Możdżer, Παραγωγή | Production: Stowarzyszenie

Twórców Filmu Animowanego Eksperymentalnego i Video Studio A, Poland

Γυναικεία καρδιά | Female Heart

Από το ΑυγόΕξ απαλών ονύχων

05’ 00’’ 2012 PL / EU

Γυναικεία καρδιά | Female Heart

Nieprawdopodobnie elastyczny człowiek

The Incredibly Elastic Man

05’ 00’’ 2012 PL / EU

αντίλη-

Η μοναδική εμπειρία της θηλυκότητας. Η δύναμη της γονιμότητας γίνεται πηγή μιας τόσο οδυνηρής όσο και όμορφης εμπειρίας. Μια

εκπληκτικών και ανεξέλεγκτων μετασχηματισμών του σώματος μιας γυναίκας.

The unique experience of femininity. The power of fertility becomes the source of both distressing and beautiful experience. A visually perception of the surprising and uncontrollable transformations of a woman’s body.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Anita Kwiatkowska

Μουσική | Music: Goerge Antoniv Παραγωγή | Production: PWSFTviT

Η ιστορία ενός άνδρα που γεννήθηκε χωρίς σχήμα. Οι συνεχείς παραμορφώσεις και η προσπάθεια να στριμωχτεί στα καλούπια άλλων ανθρώπων

τον κάνουν να αισθάνεται ανυπότακτος. Μπορεί κανείς να ζήσει εντελώς αποκομμένος από τους άλλους, από την πραγματικότητα;

The story of a man born without shape. Constant deformations and being crammed into other people’s molds make him feel rebellious. Can one live completely detached from others, from reality?

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Karolina Specht

Παραγωγή | Production: PWSFTviT

Γυναικεία καρδιά | Female Heart Refreny Refrains

Polish School of Animation Tribute

καρδιά

08’ 00’’ 2016 PL / EU

Ένα νεαρό κορίτσι περνά το βράδυ

μόνο του στο σπίτι. Σχεδιάζει μια ρομαντική βραδιά αυτο-ικανοποίησης,

αλλά δεν πάνε όλα βάση πλάνου!

A young girl spends the evening alone at home. She plans a romantic evening of self pleasure, but not everything goes according to plan.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay, Εμψύχωση | Animation: Renata Gąsiorowska

Μουσική | Music: Volodymyr Antoniv Παραγωγή | Production: PWSFTviT

I'm Here

Είμαι εδώ

15’ 00’’ 2020 PL / EU

Ένας ηλικιωμένος φροντίζει την παράλυτη σύζυγό του. Παρά τα προβλήματα υγείας που αντιμετωπίζει, κάνει

ό,τι μπορεί για να την ανακουφίσει τον

πόνο της, όμως εκείνη χειροτερεύ-

ει μέρα με τη μέρα. Η κόρη βοηθάει, ακροβατώντας μεταξύ της δουλειάς

της στο νοσοκομείο και της οικογένειας. Ο καθένας έχει διαφορετική άποψη, που συχνά προκαλεί διαφωνίες.

An elderly man is looking after his paralyzed wife. Despite his health problems he’s doing his best to relieve her suffering, which is getting worse day by day. His daughter helps him, trying to balance care with her work in the hospital and family life. Everyone has a different point of view which often causes arguments.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Julia Orlik

Παραγωγή | Production: PWSFTviT

Γυναικεία καρδιά | Female Heart Jestem tutaj

Γυναικεία

| Female Heart

Γυναικεία καρδιά | Female Heart Ciałość Lushfilness

Σεξουαλικό πάθος

06’ 00’’ 2020 PL / EU

Όταν μια κοπέλα συναντά το είδωλό

της στον καθρέφτη, οι φόβοι και οι ανασφάλειές της για το σώμα της μετατρέπονται απροσδόκητα σε μια παθιασμένη και ελεύθερη αυτοεξερεύνηση. Οι φαντασιώσεις της ζωντανεύουν. Υπάρχει όμως και μια σκοτεινή πλευρά.

When a girl meets her mirror reflection, unexpectedly her fears and insecurities about her body turn into a passionate and free self-exploration. Her fantasies come to life. But there’s also a darker side.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Weronika Szyma

Μουσική | Music: Damian Czajka

Παραγωγή | Production: PWSFTviT

98 kg

98 κιλά

05’ 00’’ 2021 PL / EU

Μια γυναίκα κακοποιείται από τον σύζυγό της. Παρακολουθούμε μια τοξική σχέση στην οποία οι χαρακτήρες είναι παγιδευμένοι. Τα 98kg

Γυναικεία καρδιά | Female Heart

3 geNARRACJE

3 geNARRATIONS

3 γενιές (αφηγήσεων)

09’ 00’’ 2021 PL / EU

Γεννιέται ένα παιδί. Μια κόρη γίνεται μητέρα. Η μητέρα γίνεται γιαγιά. Η γιαγιά περιμένει απλώς να πεθάνει. Μια

A woman is abused by her husband. We watch a toxic relationship in which the characters are trapped. 98kg symbolizes the heavy weight of a set of barbells, as well as the weight of the husband.

Σκηνοθεσία | Direction, Σενάριο | Screenplay: Izabela Plucińska

Μουσική | Music: Andrea Martignoni

Παραγωγή | Production: Las Sztuki, Claytraces Izabela Plucińska

γενιά αλλάζει. Τα μέλη της οικογένειας

προσπαθούν να μπουν στη θέση κάποιου άλλου, με νέους ρόλους. Αλλά

είναι όντως έτσι; Μια πρόσκληση σε

έναν παράξενο χορό γενεών; Ένα βήμα μπροστά, δύο βήματα πίσω για να μη

γίνεις η ίδια σου η μητέρα....

A child is born. A daughter becomes a mother. The mother becomes a grandmother. The grand-mother just waits to die. A generation change. The family members try walking in someone else’s shoes, with new roles. But is it really so? Αn invitation to a strange dance of generations? One step forward, two steps back so as not to turn into your own mother…

Σκηνοθεσία | Direction, Εμψύχωση | Animation: Paulina Ziółkowska

Μουσική | Music: Naybi Suyua Esparza Luna

Παραγωγή | Production: Fumi Studio

AKTO Playlist

Tαινίες AKTO AKTO Films

Το Animasyros 2023 παρουσιάζει μια συλλογή από σπουδαστικές εργασίες που προέρχονται από όλες τις βαθμίδες εκπαίδευσης του τμήματος Art & Design Animation & Interactive Media & Game Design του εκπαιδευτικού ομίλου ΑΚΤΟ, σε επιμέλεια της Αναστασίας Δημητρά.

Active _Program: Mother

Animasyros 2023 presents a collection of student projects of all the education levels of the Art & Design Animation & Interactive Media & Game Design Course of the AKTO College, curated by Anastasia Dimitra.

Αλέξανδρος Κουρής | Alexandros Kouris

Βίλια Παπαγιαννοπούλου | Vilia Papagiannopoulou The Gataway Pawn

Χρυσάνθη Ζωάννου | Chrisanthi Zoannou

Τhe Present

Ash Πέππας, Δέσποινα Γιάννη | Ash Peppas, Despina Gianni

Ticket making of

Δημήτρης Ρουσέτος Προύσαλης | Dimitris Rousetos Prousalis

Τime Over

Δημήτρης Μπίλιας | Dimitris Bilias

Τoys

Νίκος Μιχιώτης | Nikos Mihiotis

Try your lack

Μάικ Δεσποτόπουλος | Mike Despotopoulos

taste of print

Ενενήντα Δεύτερα για τον Μάνο Λοϊζο | Ninety Seconds for Manos Loizos

Το Animasyros Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων και ο ραδιοφωνικός σταθ-

μός Μελωδία 99,2 παρουσιάζουν την 4η

ταινία της σειράς «Ενενήντα Δεύτερα». Η

ζωή αγαπημένων και σημαντικών Ελλήνων τραγουδοποιών και τραγουδιστών

που έχουν αφήσει εποχή στην ιστορία

του Ελληνικού Τραγουδιού, πλαισιωμένη

από ένα εμβληματικό τραγούδι τους, γίνεται ταινία ανιμέισον από ανερχόμενους

σκηνοθέτες.

Η 4η ταινία της σειράς, με τίτλο «Ενενή-

ντα δεύτερα για τον Μάνο Λοϊζο» είναι

ένα animated biopic αφιερωμένο στον

μεγάλο μουσικοσυνθέτη και χαρτογρα-

φεί με χρήση μικτών τεχνικών ανιμέισον, τις σημαντικές στιγμές της ζωής και του

έργου του καλλιτέχνη, υπό την τρυφερά

επιβλητική απαγγελία της Χάρις Αλεξίου

και το τραγούδι «Όλα σε θυμίζουν».

Η ταινία δημιουργήθηκε σε συνεργασία

με το Τμήμα Πολυμέσων και Γραφικών Τεχνών του Τεχνολογικού Πανεπιστημίου

Κύπρου, σε σενάριο που επιμελήθηκαν ο Μελωδία 99,2 και το Animasyros.

Την σκηνοθεσία υπογράφουν οι Παναγιώ-

της Χρίστου και ο Σωκράτης Σωκράτους,

το ανιμέισον οι Δημήτρης Ζωνιάς, Σταύρος Καζάκος, Ελευθερία Παπαδοπούλου

και Δέσποινα Σορρόκου. Την επιμέλεια σκηνοθεσίας και το μοντάζ υπογράφει ο Χαράλαμπος Μαργαρίτης.

Το τραγούδι «Όλα σε θυμίζουν» κυκλοφόρησε το 1979 στον δίσκο «Τα τραγούδια της Χαρούλας» από την εταιρεία ΜΙΝΟS, με τη φωνή της Χάρις Αλεξίου, σε στίχους Μανώλη Ρασούλη και μουσική Μάνου Λοΐζου.

Animasyros and Melodia 99,2 radio station present the fourth film of the animated biopic series "Ninety Seconds".

The lives of much-loved Greek songwriters &singers, who had left their distinct mark in the Greek music history, framed by one of their most emblematic songs become animated films from up-andcoming directors.

The fourth film in the series, entitled "Ninety seconds for Manos Loizos" is an animated biopic about the great composer and songwriter Manos Loizos and maps, with the use of mixed animation techniques, the significant moments of the artist's life and work, under the tenderly commanding recital of Haris Alexiou and the song "Everything reminds me of you".

The film was created in collaboration with the Department of Multimedia & Graphic Arts of Cyprus University of Technology, based on a script written by Melodia 99.2 and Animasyros.

The film is directed by Panagiotis Christou and Sokratis Sokratous, while the animation was created by Dimitris Zonias, Stavros Kazakos, Eleftheria Papadopoulou and Despina Sorrokou. Charalambos Margaritis has curated the film direction and animation and has edited the film.

The song "Ola se thimizoun" (Everything reminds me of you), which was released in 1979, was included in the album "Ta tragoudia tis Haroulas" (Songs of Haroula) by MINOS. The song was originally interpreted by Haris Alexiou, while the lyrics were written by Manolis Rasoulis and the music by Manos Loizos.

We are grateful to Haris Alexiou, Myrsini Loizou and Natalia Rasouli.

Πaραγωγές Animasyros

Από το 2016 το Animasyros Productions δραστηριοποιείται επιτυχώς και στον τομέα παραγωγής ταινιών ανιμέισον, ντοκιμαντέρ και τηλεοπτικών εκπομπών. Έως σήμερα έχει ολοκληρωθεί η σειρά τηλεοπτικών εκπομπών, Άνιμερτ, με θέμα τα κινούμενα σχέδια, που προβλήθηκε στην ΕΡΤ2 το 2016-2017, καθώς και σημαντικός αριθμός κατά παραγγελία ταινιών ανιμέισον για σημαντικούς διεθνείς και ελληνικούς οργανισμούς και καλλιτέχνες, όπως ο ΕΟΤ και ο συνθέτης Theodore. To 2021 υλοποιήθηκε με ανάθεση το 48λέπτο ντοκιμαντέρ «Σε γνωρίζω από την όψη200 ΧΡΟΝΙΑ ΕΛΛΑΔΑ», παραγωγής της Επιτροπής «Ελλάδα 2021», που διατρέχει ευφάνταστα δύο αιώνες ιστορίας

Since 2016, Animasyros Productions has been successfully active in the field of animation film, documentary & TV shows production. To date, we have completed the TV-series, Animert, which aired on Public Television in 2016-2017 and dealt with the contemporary art of animated film. In addition to the above, a significant number of commissioned promotional animated films and music for important international & Greek organizations, such as the Greek National Tourism Organization, the composer Theodore and others have been produced.

animasyros.gr, films@animasyros.gr, vimeo.com/animasyros

Πάπια από Αλάτι - P Salty - P

μια πολύ παραγωγική χρονιά, κατά τη διάρκεια

σημαντικού Έλληνα καλλιτέχνη Theodore, για το τραγούδι του Transcendence of Man, ενώ η συνεργασία με τον ΕΟΤ ανανεώθηκε για τη δημιουργία ενός προωθητικού βίντεο κινουμένων σχεδίων που παρουσιάστηκε σε πρώτη προβολή στο πλαίσιο του Animasyros 2022.

2022 was a very productive year, during which the first animated music video of the important Greek composer Theodore was completed, for his song Transcendence of Man, while the collaboration with EOT was renewed to create a promotional animated video that premiered as part of Animasyros 2022.

Παράλληλα, μπήκαν σε παραγωγή, εντός του 2022 δύο ταινίες ανιμέισον μικρού μήκους, το Πάπια από Αλάτι σε σενάριο και σκηνοθετική επιμέλεια του Ανδρέα Ράπτη και ανιμέισον του Χαράλαμπου Μαργαρίτη και η ταινία P σε σκηνοθεσία Στέλιου Κουπετώρη. Η ταινία P είναι η πρώτη συμπαραγωγή με το Hive Studio από το Ισραήλ.

At the same time, in 2022, two animated short films went into production, Salty written and directed by Andreas Raptis and Charalambos Margaritis and P directed by Stelios Koupetoris. The film P is the first co-production with Hive Studio from Israel.

Αnimasyros Productions

Σειρά: Τόποι του Ελληνισμού TV Series: Hellenic Places

Το 2021, ολοκληρώθηκε η πρώτη ταινία τεκμηρίωσης-ανιμέισον της σειράς «Τόποι του Ελληνισμού», αφιερωμένη στην Ερμούπολη, σε σκηνοθεσία του Χαράλαμπου Μαργαρίτη που χρηματοδοτήθηκε, μέσω του ειδικού προγράμματος Covid-19 του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού που υλοποιήθηκε, σε συνεργασία με το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου με σκοπό την υποστήριξη της κινηματογραφικής κοινότητας έναντι των επιπτώσεων της πανδημίας. Η ταινία τελεί, υπό την αιγίδα του Δήμου Σύρου – Ερμούπολης και είναι διαθέσιμη πλέον στη συνδρομητική πλατφόρμα της COSMOTE TV.

Με αφορμή τη δημιουργία αυτής της ταινίας, η COSMOTE TV και το Animasyros Productions στο τέλος του 2022 ξεκίνησαν τη συνεργασία τους, ως συμπαραγωγοί, για τη δημιουργία της τηλεοπτικής σειράς έξι επεισοδίων, με τίτλο «Τόποι του Ελληνισμού». Τα νέα επεισόδια θα προβάλλονται αποκλειστικά στην COSMOTE TV και είναι αφιερωμένα σε ιστορικούς τόπους με εξαιρετικό ρόλο στη δημιουργία του νέου Ελληνισμού. Συγκεκριμένα, δημιουργούνται ταινίες για την Ύδρα, το Μεσολλόγι, τα Ψαρά, την Κάσο, τη Νάουσα & την Κύπρο, με ορίζοντα ολοκλήρωσης της σειράς το 2025.

Ήδη ολοκληρώθηκε το δεύτερο μέρος

της σειράς «Τόποι του Ελληνισμού» με

θέμα την Ύδρα που υλοποιείται και με την υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικής

και της Κοινωφελούς Επιχείρησης Δήμου Ύδρας. Τη σκηνοθεσία και το ανιμέισον υπογράφει ο Δημήτρης Κούσανδας.

Το τρίτο επεισόδιο της σειράς για

In 2021, the first animated documentary from the series under the title “Hellenic Places”, dedicated to Hermoupolis and directed by Charalambos Margaritis, was completed. The film was financed through the special Covid-19 program of the Ministry of Culture, Sports, a program implemented in collaboration with the Greek Film Centre, aiming at supporting the local film industry againstthe impact of the pandemic. “Hellenic Places: Hermoupolis” is under the auspices of the Syros – Hermoupolis Municipality and is now available on the subscription TV platform of COSMOTE TV.

On the creation of this film, COSMOTE TV and Animasyros Productions at the end of 2022 started their collaboration, as co-producers, for the creation of the six-episode television series, entitled "Hellenic Places". The new episodes will be broadcasted exclusively on COSMOTE TV and are dedicated to historical places with an outstanding role in the creation of the new era of the contemporary Greek State. In particular, films are being created about Hydra, Messolonghi, Psara, Kasos, Naoussa & Cyprus, and will be completed by the end of 2025.

Currently, the second part of the series, Hellenic Places: Hydra directed by Dimitris Kousandas has completed production, also with the support of the Region of Attica &the Public Benefit Company of the Municipality of Hydra. Meanwhile, the third episode Hellenic Places: Messolonghi directed by Daphne Xourafi and animated by Agisilaos Robolas is in production and will be produced also with the support of the Municipality of Messolonghi, is expected to be completed by the end of 2023.

Αnimasyros Productions

Τόποι του Ελληνισμού: Υδρα Hellenic Places: Hydra

15’ 00’’ 2023 GR / EU

H ταινία αποτελεί το δεύτερο επεισόδιο της σειράς ιστορικών ντοκιμαντέρ κινουμένων σχεδίων με γενικό τίτλο «Τόποι του Ελληνισμού». Από την προϊστορία έως σήμερα, Η διαδρομή της Ύδρας μέσα στον χρόνο ακολούθησε όλες εκείνες τις πολιτισμικές και πληθυσμιακές ζυμώσεις που διαμόρφωσαν τον νεότερο ελληνισμό.

The film is the second episode of the series of historical animated documentaries under the general title "Hellenic Places". From the prehistorical times to the present, the route of the Hydra through time followed all those cultural and population ferments that shaped the contemporary Greek State.

Παραγωγή | Production: Πλατφόρμα – Εταιρία Αστικού Πολιτισμού (Παραγωγές Animasyros), COSMOTE TV, Περιφέρεια Αττικής, Κοινωφελής Επίχειρηση

Δήμου Υδρας | Platforma- Urban Culture Company (Animasyros Productions), COSMOTE TV, Region οf Attica, Public Benefit Company οf Hydra

Εκτέλεση Παραγωγής | Producer: Βασίλης K. Καραμητσανης | Vassilis C. Karamitsanis

Σκηνoθεσία | Direction, Eμψύχωση | Animation: Δημητρης Κουσανδας | Dimitris Kousandas

Σενάριο| Script: Μαρία Σαμπατακακη | Maria Sampatakaki

Σύμβουλος Σεναρίου | Script Consultant: Παναγιώτης Ράππας | Panagiotis Rappas

Συνεργάτις Ανιμέισον | Animation Associate: Georgia Burnell

Αφήγηση | Narration: Αρης Γεροντάκης | Aris Gerontakis

Μουσική, Σχεδιασμός Ηχου | Music, Sound Design: Χρήστος Παναγος | Christos Panagos

Ιστορική Ερευνα | Historical Research: Historistai

Σχεδιασμός Τιτλων- Αφίσας | Title Design-Poster: Χαράλαμπος Μαργαρίτης | Charalambos Margaritis

Καλλιτεχνική Σύμβουλος | Artistic Consultant: Μαρία Ανεστοπούλου | Maria Anestopoulou

Αnimasyros Productions

Τόποι του Ελληνισμού: Μεσολόγγι

Hellenic Places: Messolonghi

15’ 00’’ 2023 GR / EU

H ταινία αποτελεί το τρίτο επεισόδιο της σειράς ιστορικών ντοκιμαντέρ κινουμένων σχεδίων με γενικό τίτλο «Τόποι του Ελληνισμού», αφιερωμένη στο Μεσολόγγι. Η αφήγηση στηρίζεται στη σχέση του τόπου με τον χώρο. Τέσσερις θεματικές: μυθολογία, αρχαιότητα, ενετοκρατία, τουρκοκρατία ιστορούν τη διαδρομή του Μεσολογγίου ως διαχρονικό «αλωνάκι».

The film is the third episode of the series of historical animated documentaries under the general title "Hellenic Places". The narrative is based on the relationship between place and space. Four themes: mythology, antiquity, the Venetian rule and the Ottoman rule tell the story of Messolonghi's journey as a timeless "little threshing floor" (alonaki in Greek). Our guide within time is a bird, which is a permanent inhabitant of Messolonghi’s lake and a symbol found in the poems of Greece’s national poet Dionisios Solomos & the significant Greek poet Kostis Palamas.

Παραγωγή | Production: Πλατφόρμα – Εταιρία Αστικού Πολιτισμού (Παραγωγές Animasyros), COSMOTE TV, Δήμος Ιεράς Πόλης Μεσολογγίου

Platforma- Urban Culture Company (Animasyros Productions), COSMOTE TV, Municipality οf Messolonghi

Εκτέλεση Παραγωγής | Producer: Βασίλης K. Καραμητσανης | Vassilis C. Karamitsanis

Σκηνoθεσία | Direction: Δάφνη Ξουράφη | Daphne Xourafi

Eμψύχωση | Animation: Αγησίλαος Ρόμπολας | Agisilaos Robolas

Σενάριο| Script: Μαρία Σαμπατακακη | Maria Sampatakaki

Μουσική, Σχεδιασμός Ηχου | Music, Sound Design: Χρήστος Παναγος | Christos Panagos

Ιστορική Ερευνα | Historical Research: Historistai

Σχεδιασμός Τιτλων- Αφίσας | Title Design-Poster: Χαράλαμπος Μαργαρίτης | Charalambos Margaritis

epathinai@europarl.europa.eu athens.europarl.europa.eu/el

Το όραμα της Δημοκρατίας - Μια συζήτηση με Μέλη του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου

The vision of Democracy - Α panel discussion with Members of the European Parliament

Λιγότερο από ένα χρόνο πριν τις κρίσιμες Ευρωπαϊκές Εκλογές

της 9ης Ιουνίου 2024, η φετινή θεματική σκοπιά του Animasyros

Διεθνούς Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων, «Animation και Αρχαία Ελλάδα», δίνει την αφορμή για συζήτηση και προβληματισμό γύρω από το μείζον θέμα της Δημοκρατίας, ως αρχή και ως πολίτευμα, ως προϋπόθεση για συλλογική – και προσωπική - άνοδο αλλά και ως αξία υπό απειλή. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να συμμετάσχει σε μια ανοικτή συζήτηση με θέμα: «Το όραμα της Δημοκρατίας”. Στο πάνελ συμμετέχουν οι ευρωβουλευτές, Κώστας Αρβανίτης (δημοσιογράφος) και Νίκος Παπανδρέου (συγγραφέας, επιχειρηματίας) καθώς και Αντιπρύτανης Έρευνας και Καινοτομίας του Πανεπιστημίου Αιγαίου, Αναπληρωτής Καθηγητής Πέτρος Καβάσαλης, ενώ συντονίζει τη συζήτηση η δημοσιογράφος και συγγραφέας Χριστίνα Πουλίδου.

Less than a year before the crucial European Elections of 9 June 2024, this year's focus of the Animasyros International Animation Festival, "Anima Ancients", triggers discussion and reflection on the major issue of Democracy both as a principle and as a constitution, as a prerequisite for collective - and personal - advancement, but also as a value under threat. The public will have the opportunity to participate in an open discussion on "The vision of Democracy ". The panel will be composed by the Members of the European Parliament Kostas Arvanitis (journalist) and Nikos Papandreou (writer, businessperson) as well as the Vice-Rector for Research and Innovation of the University of the Aegean, Associate Professor Petros Kavassalis. The panel will be moderated by the journalist and writer Christina Poulidou.

The discussion will in Greek and will be broadcast live on the Internet.

Κώστας Αρβανίτης

Πολιτικός, Δημοσιογράφος

Μέλoς του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου

Kostas Arvanitis

Politician, Journalist

Member of the European Parliament

Χριστίνα Πουλίδου

Δικηγόρος, Δημοσιογράφος, Συγγραφέας

Νίκος Παπανδρέου

Πολιτικός, Συγγραφέας, Επιχειρηματίας Μέλoς του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου

Nikos Papandreou

Politician, Businessperson Member of the European Parliament

Christina Poulidou Lawyer, Journalist, Writer

GR / EU Συντονίστρια | Moderator

Η Χριστίνα Πουλίδου γεννήθηκε το 1958 στην Αθήνα. Αν και υπήρξε δικηγόρος Αθηνών, δεν άσκησε ποτέ το επάγγελμα καθώς από το 1981 ασχολήθηκε με τη δημοσιογραφία. Σε εφημερίδες, το ΑΠΕ (Αθηναϊκό - Μακεδονικό Πρακτορείο Ειδήσεων) αλλά και σε πολλούς ραδιοφωνικούς σταθμούς ασχολήθηκε αποκλειστικά με την εξωτερική πολιτική και ιδιαίτερα την Ευρωπαϊκή Ένωση. Από το 2015 είναι διευθύντρια του «Ιδρύματος Σημίτη» και έχει γράψει τρία βιβλία (Εκδ.Μεταίχμιο).

Christina Poulidou was born in 1958 in Athens. Although she was a lawyer in Athens, she never practiced as a lawyer, as she started working in journalism in 1981. She worked exclusively on foreign policy, especially on the European Union, in newspapers, the Αthens - Macedonian News Agency, and many radio broadcasts. Since 2015 she has been the director of the “Simitis Foundation” and has written three books Metaixmio Publishing House).

Πέτρος Καβάσαλης

Αντιπρύτανης Έρευνας και Καινοτομίας

του Πανεπιστημίου Αιγαίου, Αναπληρωτής Καθηγητής

Petros Kavassalis

Vice-Rector for Research and Innovation of the University of the Aegean, Associate Professor

Το MShop, σε συνεχή διάλογο με τις εκδηλώσεις και τις παραστάσεις του Μεγάρου, προτείνει αντικείμενα χρήσιμα και ελκυστικά, που φέρουν την υπογραφή γνωστών αλλά και νέων ελλήνων σχεδιαστών: γλυπτές και χαρακτικές δημιουργίες, κοσμήματα, φωτιστικά, τσάντες, αλλά και παιδικά παιχνίδια, CD και

Eιδική Προβολή | Special Screening

Γέφυρες - Animegaron 2023 - Βridges

Με μεγάλο αριθμό συμμετοχών από την

Ελλάδα και το εξωτερικό (ΗΠΑ, Ινδονησία

και Ισπανία μεταξύ άλλων) ολοκληρώθηκε

το Animegaron 2023, ο Διεθνής Διαγωνι-

σμός Σύνθεσης για ταινία ανιμέισον 2023

του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.

O διαγωνισμός, που έχει καθιερωθεί πλέον ως θεσμός, πραγματοποιήθηκε για 6η

συνεχή χρονιά στο πλαίσιο της Σειράς Γέφυρες, σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Animasyros.

Φέτος, οι συμμετέχοντες κλήθηκαν να γρά-

ψουν μουσική για την ταινία ανιμέισον μικρού μήκους «Elevator Alone» της Αναστασίας Παπαδοπούλου, απόφοιτο του Τμήματος Γραφιστικής και Οπτικής Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής.

Φέτος, στην κριτική επιτροπή, συμμετείχαν

η Idra Kayne (μουσικός), ο Σέργιος Κοτσόβουλος (σκηνοθέτης-σκηνογράφος), ο Δημήτρης Μαραγκόπουλος (συνθέτης, καλλιτεχνική επιμέλεια και προγραμματισμός

της σειράς ΓΕΦΥΡΕΣ), η Έλλη Παπακωνσταντίνου (σκηνοθέτης) και ο Κωνσταντίνος Τηλιγάδης (visual artist, αναπληρωτής

πρόεδρος του Τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου).

Bασικός στόχος του Animegaron είναι η μετατροπή του σε ένα μέσο προβολής ταλαντούχων συνθετών μουσικής για την εικόνα, το οποίο θα τους δίνει τη δυνατότητα

να επικοινωνούν όχι μόνο με το κοινό, αλλά

και με στελέχη από τον χώρο του θεάματος και του ακροάματος. Έτσι, εκτός από

το ευρύ κοινό, ενημερώθηκαν παραγωγοί, σκηνοθέτες και κριτικοί.

Στο πλαίσιο αυτό, η ταινία της Αναστασίας

Παπαδοπούλου, επενδυμένη μουσικά από τις 11 καλύτερες συνθέσεις, είναι διαθέσιμη στα social media του Μεγάρου, ενώ

τα σάουντρακ είναι

With a large number of entries from Greece and abroad (USA, Indonesia and Spain among others) Animegaron 2023, the International Animated Film Music Competition 2023 of Megaron - the Athens Concert Hall was completed.

The competition, which has now been established as an institution, was held for the 6th consecutive year as part of the Bridges Cycle, in collaboration with the Animasyros International Festival.

This year, the participants were invited to write music for the animated short film "Elevator Alone" by Anastasia Papadopoulou, a graduate of the Department of Graphic Design and Visual Communication of the University of West Attica. The members of the jury this year were Idra Kayne (musician), Sergios Kotsovoulos (director-scenographer), Dimitris Maragopoulos (composer, artistic director of the Bridges Cycle), Elli Papakonstantinou (director) and Konstantinos Tiligadis (visual artist, Deputy Head of the Department of Audio and Visual Arts of the Ionian University).

Animegaron's main objective is to develop into a means of promoting talented composers of music for the image, which will enable them to communicate not only with the public, but also with executives from the world of entertainment and the performing arts. Thus, in addition to the general public, producers, directors and critics were also informed.

In this context, the film by Anastasia Papadopoulou, musically enhanced by the 11 best compositions, is available on the Megaron's social media, while the soundtracks are also available on the website:

www.megaron.gr/category/kyklos-gefyres-animegaron-2023

Νικητές Winners

Πρώτο Βραβείο | First Prize

Θοδωρής Παπαδημητρίου (57ΗΜ3)

Thodoris Papadimitriou (57HM3)

Δεύτερο Βραβείο | Second Prize

Διαμαντίνα Βραχλιώτη & Κωνσταντίνος Ιμβριώτης

Diamantina Vrachlioti & Constantinos Imvriotis

Τρίτο Βραβείο | Third Prize

Ελένη Εξάρχου | Eleni Exarchou

Πρώτη Διάκριση | First Distinction

Πιέρρος Παπαδάκος

Pierros Papadakos

Δεύτερη Διάκριση | Second Distinction Lydia de la Guía Benítez

Οι τέσσερις νικητές του Animegaron λαμβάνουν χρηματικά βραβεία και θα υποστηριχθούν από ευρύ πλαίσιο δράσεων προβολής. The four Animegaron winners will receive cash prizes and will be supported by a wide range of promotional activities.

Media Literacy Programmes

Εκπαιδευτικά Προγράμματα | Media Literacy Programmes

Zωντανές Αγγειογραφίες

Αnimated Greek Painted Pottery

Με έμπνευση από τις αρχαίες ελληνικές αγγειογραφίες, σε αυτό το εργαστήριο θα ζωντανέψουμε γνωστές αναπαραστάσεις αλλά και θα δημιουργήσουμε νέες.

Inspired by ancient Greek Painted Pottery, in this workshop we will bring famous representations to life and create new ones.

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα για άτομα με Αναπηρίες

Media Literacy Programme for Persons with Disabilities

Σε συνεργασία

με το ΚΔΑΠ ΜεΑ Σύρου

In collaboration with Center for Creative Activities for Persons with Disabilities- Syros

Έλενα Παυλάκη Elena Pavlaki

GR / EU www.behance.net/elenapavlaki

Η Έλενα Παυλάκη είναι ανιμέιτορ και εκπαιδευτικός. Είναι μέλος του στούντιο ανιμέισον Lokey, που βρίσκεται στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το Akto College, όπου σπούδασε studied 3D Animation & Interactive Media. Η Έλενα δημιουργεί ταινίες μικρού μήκους, μουσικά βίντεο, διαφημίσεις, εκπαιδευτικά βίντεο με διάφορες τεχνικές 2D animation. Είναι επικεφαλής εργαστηρίων ανιμέισον και έχει πολυετή εμπειρία στη διδασκαλία stop-motion animation σε άτομα με αναπηρία.

Elena Pavlaki is an animator and educator. She is a member of Lokey animation studio, located in Athens, Greece. She graduated from Akto College, where she studied 3D Animation & Interactive Media. Elena works on short films, music videos, commercials, educational videos and more in a variety of 2D animation techniques. She leads animation workshops and has years of experience teaching stop-motion animation to persons with disabilities.

Με την υποστήριξη

With the support

Εκπαιδευτικά Προγράμματα | Media Literacy Programmes

Κυκλαδίτικα ίχνη Cycladic traces

Σε

In collaboration with Elderly Care Centre of Syros – Hermoupolis

Σε αυτό το εργαστήριο μικρές γνώριμες φιγούρες θα ζωντανέψουν ξαφνικά. Με σκανταλιές και κόλπα θα περιπλανηθούν πάνω σε κυκλαδίτικα ίχνη για να μας διηγηθούν ιστορίες, μεγάλες και μικρές, αστείες και λυπητερές. Κι έτσι μαγικά, σαν από μηχανής θεοί, θα μας παρασύρουν σε ένα πανέμορφό ταξίδι πίσω στα ίχνη της αρχαίας Ελλάδας.

In this workshop, little familiar figures will suddenly come to life. With mischiefs and tricks they will wander on Cycladic traces to tell us stories, short and long, funny and sad. And with this magic, like deus ex machina, they will take us on a beautiful journey back to the traces of ancient Greece.

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα για Άτομα Τρίτης Ηλικίας Media Literacy Programme for Senior Citizens

Μαργαρίτα Σιμοπούλου Margarita Simopoulou

GR / EU @margarita_simopoulou Πτυχιούχος του τμήματος της Γραφιστικής του ΤΕΙ Αθήνας με εξειδίκευση στο ανιμέισον και απόφοιτη του μεταπτυχιακού προγράμματος «Τεχνολογίες της Πληροφορίας και της Επικοινωνίας για την Εκπαίδευση» του ΕΚΠΑ. Εργάζεται ως animator και graphic designer στην εταιρεία Διάδρασις και ως εκπαιδευτικός ανιμέισον στην Εράσμειο Ελληνογερμανική Σχολή. Στο πλαίσιο της μεταπτυχιακής διπλωματικής εργασίας της δημιούργησε ένα βιβλίο επαυξημένης πραγματικότητας για την εκμάθηση του ανιμέισον με τίτλο «Εμψύχωσέ ΤΟ!». Έχει δημιουργήσει τρεις ταινίες ανιμέισον μικρού μήκους («Η ζωή ένα μολύβι», «Seed», «Buton-off»). Η ταινία «Η ζωή ένα μολύβι» έχει κερδίσει το πρώτο βραβείο στο Athens Animfest 2013 (Ελληνικό διαγωνιστικό).

Margarita graduated from Athens University of Applied Sciences as a Graphic Desinger, with a specialization in animation and she is a graduate of the master “Information and Communication Technologies for Education” of National and Kapodistiran University of Athens. She works as an animator and a graphic designer at the Diadrasis company and as an animation teacher at the Erasmios Greek-German School. As part of her master's thesis, she created an augmented reality book for learning animation entitled "Animate IT!". She has created three short films (“Life like a pencil”, “Seed”, “Buton-off”) that have competed in notable Greek festivals. “Life like a pencil” has won 1st prize in the greek films category of Athens Animfest 2013.

Εκπαιδευτικά Προγράμματα | Media Literacy Programmes

Ξεθάβοντας την αρχαιότητα Excavating the antiquity

Σε αυτό το διήμερο εργαστήριο θα γνωρίσουμε την τεχνική του stop-motion και του sand animation, θα γίνουμε μικροί αρχαιολόγοι, και δίνοντας ζωή στην άμμο θα ξεθάψουμε την αρχαιότητα. Μαζί με τα παιδιά θα δημιουργήσουμε μία μικρή ταινία ανιμέισον που θα παρουσιάζει σημαντικά αρχαιολογικά ευρήματα από την αρχαία Ελλάδα. Πρώτα θα ηχογραφήσουμε την αφήγηση της ιστορίας μας, στη συνέχεια θα κατασκευάσουμε τα σκηνικά. Και τέλος θα γυρίσουμε το ανιμέισον δίνοντας ζωή στα σκηνικά και στην άμμο η οποία θα τα καλύπτει.

In this two-day workshop we will learn the technique of stop-motion and sand animation, we will become little archaeologists, and by bringing the sand to life, we will excavate the antiquity. We will create a short animation film that will present important archaeological findings from ancient Greece. First we will record the narration of our story, then we will create the props. And finally we will shoot the animation bringing the sets and the sand that will cover them to life.

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα για Παιδιά Media Literacy Programme for Children

Αγησίλαος

Agisilaos

Robolas

GR / EU Γεννήθηκε στο Μεσολόγγι και άρχισε να ασχολείται με την φωτογραφία το 2010. Έκτοτε έχει λάβει μέρος σε πλήθος εικαστικών εκθέσεων και εργαστηρίων. Τον Σεπτέμβριο του 2015 εισάγεται στη Σχολή Καλών Τεχνών-Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Διδάχτηκε διαφορετικά εικαστικά μέσα (φωτογραφία, ψηφιακές τέχνες, σκηνογραφία, γλυπτική, κεραμική, ζωγραφική, αγιογραφία). Κύριο ενδιαφέρον της έρευνας του είναι η ανθρώπινη επικοινωνία μέσω της τέχνης, η μελέτη των εσωτερικών μηχανισμών διαφόρων καλλιτεχνικών πρακτικών. Aποφοίτησε το 2020 με την πτυχιακή του εργασία: “Αισθητηριακότητα, από την εικονο-κίνηση στην χρόνο -εικόνα”, όπου εξετάζεται η διαδικασία παραγωγής του κινουμένου σχεδίου και της φωτογραφικής εμψύχωσης (stop motion animation).

Βorn in Messolonghi, Greece, Agisilaos starts working with photography ιn 2010. Since then he has taken part in a number of art exhibitions and workshops. In September 2015she was admitted to the School of Fine Arts - Department of Visual Arts and Applied Arts Florina, University of Western Macedonia. During his studies he was taught different visual media (photography, digital art, digital media, sculpture, ceramics, painting, iconography). The main interest of his research is human communication through art, and the study of the internal mechanisms of various artistic practices. This research led him to his graduation in 2020 with his thesis: "Sensuality, from the icon-motion to time-image", which examines the production process of stop motion animation.

Εκπαιδευτικά Προγράμματα | Media Literacy Programmes

Sands of time

Η άμμος των καιρών

Το Sands of time είναι ένα εργαστήριο ανιμέισον με άμμο, όπου οι έφηβοι θα ξεκινήσουν

μια visual Oδύσσεια στην Αρχαία Ελλάδα. Εμπνευσμένοι από τo έπος της Οδύσσειας, οι

έφηβοι θα γνωρίσουν τη μαγική τέχνη του sand animation, αποτυπώνοντας τις δικές

τους ερμηνείες του ηρωικού ταξιδιού του Οδυσσέα σε ένα light box. Μέσα από αυτή την εμπειρία, θα εξερευνήσουν την ελληνική μυθολογία, θα απελευθερώσουν τη δημιουργικότητά τους και θα ζωντανέψουν τον αρχαίο κόσμο με ανιμέισον μέσα από ένα μαγικό μέσο, την άμμο.

Sands of time is a sand animation workshop where teenagers will embark on a visual Odyssey through Ancient Greece. Inspired by the epic story of the Odyssey, participants will learn the magical art of sand animation, creating their own interpretations of Ulysses heroic journey in a light box. Through this hands-on experience, they will explore Greek mythology, unleash their creativity and bring the ancient world to life in moving images through the magical medium of sand. Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα για Eφήβους Media Literacy Programme for Teenagers Nicolas Fattouh LB Γεννημένος στο Monsef του Λιβάνου, ο Nicolas είναι εικαστικός και σκηνοθέτης. Το 2018 η

πρώτη του ταινία “How my grandmother became a chair” έλαβε το Βραβείο Robert Bosch Stiftung κατά τη διάρκεια της Berlinale και προβλήθηκε σε περισσότερα από 125 φεστιβάλ. Το 2019 ο Nicolas άνοιξε την γκαλερί Fattouh Art Gallery στο Monsef, όπου έκανε την πρώτη του ατομική έκθεση Les Vieux. Την ίδια χρονιά, η ταινία ανιμέισον "Rien Que Pour l'Amour des Gens" κέρδισε το μεγάλο βραβείο στο pitching του Annecy Mifa στο Beirut Animated και αργότερα επιλέχθηκε στο Animation du Monde, στο φεστιβάλ του Annecy. Το 2021, το έργο του "Salted Skins" κέρδισε το pitching του Folimage στο Animasyros. Το 2023, ο Nicolas δημιούργησε το Beirut Animation Nights, σε συνεργασία με το Royal cinema για να παρουσιάσει ανιμέισον μικρού μήκους από όλο τον κόσμο με έμφαση στην περιοχή της Μεσογείου.

Born in Monsef – Lebanon, Nicolas is a visual artist and film director. In 2018 his debut film “How my grandmother became a chair” received the Film Prize of the Robert Bosch Stiftung during the Berlinale and screened in more than 125 festivals around the world. In 2019 Nicolas opened the Fattouh Art Gallery in Monsef, where he made his first solo exhibition Les Vieux. Later this year, his short animation project “Rien Que Pour l’Amour des Gens”, won the grand prize of the Annecy Mifa pitching competition at Beirut Animated and was later selected as part of Animation du Monde at the Annecy Festival. In 2021, his project “Salted Skins” won the Folimage pitching competition at the Animasyros festival.

In 2023, Nicolas created Beirut Animation Nights, in partnership with Royal cinema to showcase animated short films from all over the world with a focus on films by artists from the Mediterranean Region.

Εκπαιδευτικά Προγράμματα | Media Literacy Programmes

Cutting up the Myths

τους Mύθους

Remco Polman

NL / EU

Ο Remco Polman σπούδασε φιλοσοφία και πολιτικές επιστήμες στο Πανεπιστήμιο του Nijmegen.

Έκανε το ντεμπούτο του ως σκηνοθέτης

με τη βραβευμένη ταινία "Mortel" (2006 -επίσημη ολλανδική συμμετοχή στα

Όσκαρ) και συν-σκηνοθέτησε τις ταινίες

ανιμέισον μικρού μήκους "Dirkjan Rules"

(2010) "Aurora" (2012). Ξεκίνησε τη σειρά κόμικς "Floris van Dondermonde" (ολλανδικό βραβείο κόμικς το 2015). Το 2021

ολοκλήρωσε τη μικρού μήκους ανιμέισον "Camouflage", η οποία έχει κερδίσει μέχρι στιγμής 11 βραβεία και 9 υποψηφιότητες.

Αυτό το διάστημα σκηνοθετεί τη μεγάλου

μήκους animation ταινία "The Marbelle of Bloom", μαζί με την Jantiene de Kroon για την Family Affair Films. Είναι συνιδιοκτήτης

του στούντιο

κινουμένων σχεδίων Mooves

Remco Polman studied Philosophy and Political Science at the University of Nijmegen. He debuted as a director with the award-winning film “Mortel” (2006 - official Dutch entry for the Oscars) and co-directed the animated short “Dirkjan Rules” (2010) “Aurora” (2012). He initiated the comic book series “Floris van Dondermonde” (Dutch comic book award in 2015). In 2021 he finished his animated short” Camouflage”, which has won 11 awards and 9 nominations so far. Remco is currently developing a feature animation “The Marbelle of Bloom” with Jantiene de Kroon for Family Affair Films. Remco is a co-owner of animation studio Mooves.

Φέτος στο εργαστήριο Animasyros για ενήλικες θα ζωντανέψουμε μερικούς αρχαίους ελληνικούς μύθους σε cut-out animation. Μπορείς να παίξεις μαζί τους, να τους κόψεις, να τους ξανα - αφηγηθείς, να τους εκσυγχρονίσεις, ό,τι σου αρέσει! Τρία πρωινά δουλειάς και αλλά και διασκέδασης, ανοιχτά σε άτομα με ή χωρίς εμπειρία κινουμένων σχεδίων.

This year at the Animasyros workshop for grown-ups we’re going to revise some Ancient Greek myths in cut-out animation. You could play around with them, cut them up, re-tell them, modernize them, anything you like! Τhree mornings of hard work and fun, open to persons with or without animation experience.

Jantiene de Kroon

NL / EU

Η Jantiene de Kroon είναι συγγραφέας και παραγωγός ανιμέισον με έδρα το Άμστερνταμ, συνιδιοκτήτρια του στούντιο ανιμέισον Mooves και μέλος του ΔΣ του Kaboom Animation Festival. Έχει κάνει αρκετές ταινίες μικρού μήκους όπως οι Mortel (2006), Bridge (2010), Aurora (2012), Camouflage (2021) και Four Chambers to the Heart (2023) και έχει δημοσιεύσει διηγήματα σε διάφορα περιοδικά. Η Jantiene έχει διοργανώσει masterclasses για ανερχόμενους animators, και σεναριογράφους. Επί του παρόντος εργάζεται σε διάφορα πρότζεκτ στο πλαίσιο του κόσμου ιστοριών "Oranova" σε συνεργασία με τον VR-καλλιτέχνη Merel Barends ενώ γράφει το σενάριο για την ταινία "The Marbelle of Bloom".

Jantiene de Kroon is an Amsterdam based writer and animation producer and co-owner of animation studio Mooves and a board member of Kaboom Animation Festival. She has made several animated shorts, a.o. Mortel (2006), Bridge (2010), Aurora (2012), Camouflage (2021) and Four Chambers to the Heart (2023) and she has published short stories in various magazines. Jantiene has hosted many masterclasses for upcoming animators and scriptwriters. She currently works on various projects within the story-world “Oranova” in cooperation with the VR-artist Merel Barends and is writing the script, for the feature animation “The Marbelle of Bloom”.

«Κόβοντας»

Εκπαιδευτικά Προγράμματα | Media Literacy Programmes

Animaβλέπω, animaπαίζω! Animasee, animaplay!

Εκπαιδευτικό εργαστήρι με ταινίες από το Διεθνές Φεστιβάλ Animation για παιδιά Takorama. Θα εξερευνήσουμε τα βασικά θεματικά, αισθητικά και αφηγηματικά χαρακτηριστικά της ταινίας και θα συνδυάσουμε τις δραστηριότητες οπτικοακουστικού

γραμματισμού με την εκπαιδευτική επεξεργασία ζητημάτων που αφορούν τις σχέσεις με τους ανθρώπους και το περιβάλλον σε ατομικό και συλλογικό επίπεδο, όπως παιχνίδια προθέρμανσης / ενεργοποίησης / συγκέντρωσης, δραστηριότητες κινηματογραφικής παιδείας, προβληματισμού, ευαισθητοποίησης, έκφρασης απόψεων και συναισθημάτων καθώς και δημιουργίας κειμένου, εικαστικής και οπτικοακουστικής δημιουργίας.

Educational workshop with films from the Takorama International Children's Animation Festival. We will explore the main thematic, aesthetic and narrative features of the film and combine audiovisual literacy activities with the educational handling of issues related to relationships with people and the environment on an individual and collective level, such as warm-up/activation/concentration games, film literacy activities, reflection, awareness raising, expression of opinions and emotions as well as creative writing, visual and audiovisual creation. To

και την Αειφορία Σύρου – Ερμούπολης)

The workshop is organized by EKOME in collaboration with KEPEA (Education Centre for the Environment and Sustainability of Syros – Hermoupolis)

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα για Παιδιά

Media Literacy Programme for Children

Matoula Papadimitriou

Στέλεχος του τμήματος Έρευνας, Μελετών και Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων του ΕΚΟΜΕ, με αντικείμενο την ανάπτυξη δράσεων οπτικοακουστικής και ψηφιακής παιδείας. Στον Συνήγορο του Παιδιού οργάνωσε δράσεις με και για παιδιά, συντόνισε τις ομάδες εφήβων συμβούλων και τη συμμετοχή τους στο Ευρωπαϊκό Δίκτυο. Είναι

ιδρυτικό μέλος της «Πρωτοβουλίας για το Άρθρο 12», για τη διάδοση και εφαρμογή του δικαιώματος των παιδιών να εκφράζουν ελεύθερα τη γνώμη τους.

Μember of the Research, Studies and Educational Programmes department of EKOME, working on the development of audiovisual and digital literacy activities. Αt the Children's Advocate, she organized actions with and for children, coordinated the adolescent advisory groups and their participation in the European Network, among others. She is a founding member of the "Article 12 Initiative", for the dissemination and implementation of all children's right to freely express their opinion.

Δημήτρης Παπαχαραλάμπους

Dimitris Papacharalambous

O Δημήτρης Παπαχαραλάμπους είναι προϊστάμενος στο τμήμα Ερευνών, Μελετών και Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων του ΕΚΟΜΕ, το οποίο αναπτύσσει και υλοποιεί δράσεις οπτικοακουστικής και ψηφιακής παιδείας Έχει μακρά υπηρεσία ως εκπαιδευτικός και διευθυντικό στέλεχος στη Δευτεροβάθμια Ειδική Εκπαίδευση και ως διδάσκων στα θεματικά πεδία των Πολιτισμικών Αναπαραστάσεων στον Κινηματογράφο, Πολιτισμικών Σπουδών, Πολιτιστικής Διαχείρισης και Ειδικής Αγωγής, στο τμήμα Ε-ΜΜΕ του Πανεπιστημίου Αθηνών, στο Ευρωπαϊκό Ινστιτούτο Eπικοινωνίας του ΕΜΠ και στο Πανεπιστήμιο Λευκωσίας. Είναι συγγραφέας βιβλίων και κειμένων για τον κινηματογράφο και στιχουργός.

Dimitris Papacharalambous is head of the Research, Studies and Educational Programmes department of EKOME, which develops and implements audiovisual and digital educational activities. He has served for many years as a teacher and manager in Secondary Special Education and as a teacher in the thematic fields of Cultural Representations in Cinema, Cultural Studies, Cultural Management and Special Education, at the Department of Communication and Media Studies of the National and Kapodistrian University of Athens, at the European Communication Institute (ECI) of the National Technical University of Athens – NTUA and at the University of Nicosia. He is an author of books and articles on cinema and a lyricist.

GR

/ EU

Ματούλα Παπαδημητρίου

Εκπαιδευτικά Προγράμματα | Media Literacy Programmes

Εξερευνώντας τα μυστήρια των κυκλαδίτικων τηγανόσχημων

Exploring the mysteries of the Cycladic frying-pan vessels

Σε αυτό το εργαστήριο οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να φτιάξουν - υπό την καθοδήγηση του

Μάνου Μαστοράκη - κεραμικά με το σχήμα των διάσημων τηγανόσχημων σκευών, διαδεδομένα συμβολικά αγγεία της κυκλαδικής εποχής, τα οποία είναι διακοσμημένα με εγχάρακτα μοτίβα που θυμίζουν την θάλασσα, τα άστρα και τη γυναικεία γονιμότητα. Θα μπορούν να τα διακοσμήσουν είτε με τα αυθεντικά μοτίβα από τα ευρήματα,

In this workshop the participants will have the opportunity to make - under the guidance of Manos Mastorakis - ceramics in the shape of the famous frying-pan vessels, popular symbolic vases of the Cycladic era, which are decorated with incised motifs associated with the sea, the stars and female fertility. They will have the chance to decorate them either with the authentic motifs of the finds, or with designs of their own inspiration.

και μεγάλες ελληνικές εταιρίες.

Το 2019 μετακομίζει στη Σύρο, τόπο καταγωγής της μητέρας του και το 2020 εγκαινιάζει το ΧΙΜΑΙΡΑ art & craft, έναν χώρο, με αποκλειστικό στόχο την προώθηση της ελληνικής χειροτεχνίας. Ταυτόχρονα αρχίζει να ασχολείται με την κεραμική κοντά στην κεραμίστρια Σοφία Τριγώνη. Η ενασχόληση με την κεραμική εντείνεται και ακολουθούν σεμινάρια με τον Ανδρέα Μήτσιο, τον Ηλία Χριστόπουλο και τον Γιώργο Βαβάτση. Από το 2022 ξεκινάει τη δική του παραγωγή κεραμικών και παραδίδει σεμινάρια στο εργαστήριο του στην Ερμούπολη. Ταυτόχρονα το 2022 ιδρύει

Manos Mastorakis was born in Athens and studied International Law and International Economics and went on to work for 12 years in both multinational and major Greek companies. In 2019 he moved to Syros, his mother's place of origin, and in 2020 he launched XIMAIRA art & craft, a place dedicated exclusively to the promotion of Greek craftsmanship. At the same time he started to work in ceramics with the ceramist Sophia Trigoni.

His involvement with ceramics intensified and led to seminars with Andreas Mitsios, Elias Christopoulos and George Vavatsis. Since 2022 he has started his own production and has been delivering seminars in his workshop in Ermoupolis. At the same time in 2022 he founded the XIMAIRA Culture, where he provides residency programs.

Ανθεκτικότητα

Ετήσιες Εκπαιδευτικές Δράσεις 2022 - 2023

Το Animasyros όπως κάθε χρόνο έτσι και φέτος, διοργάνωσε εργαστήρια ανιμέισον

για όλες τις ηλικίες και τα κοινά, στην Αθήνα και σε άλλες πόλεις και νησιά της Ελλάδος.

Animasyros, as every year, organized animation workshops for all ages and audiences, in Athens and other cities and islands of Greece.

Μουσεία - Ανοιχτοί τόποι μνήμης Museums - Open places of memory

Oκτώβριος 2022 / Πανεπιστήμιο Πειραιά -Μουσείο Μπενάκη Πειραιώς 138

Εκπαιδεύτρια: Μαρία-Λουκία Μητράκου

October 2022 / University of Piraeus - Benaki Museum

Piraeus 138

Under the guidance of animator Maria - Loukia Mitrakou

Μουσεία ανοιχτά στο κοινό, προσβάσιμα σε όλους, ιδρύματα που προάγουν την ποικιλομορφία και τη βιωσιμότητα. Με αυτές τις αξίες, οι φοιτητές του Μεταπτυχιακού Ψηφιακός Πολιτισμός - Digital Culture του Πανεπιστημίου Πειραιά συμμετείχαν στο διήμερο εργαστήριο ανιμέισον και δημιούργησαν μια ταινία μικρού μήκους αφιερωμένη στα μουσεία. Το εργαστήριο πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Μπενάκη - Κτίριο Πειραιώς.

Museums that are open to the public, are accessible to all and institutions that promote diversity and sustainability. With these values, the students of the Master Programme in Digital Culture of the University of Piraeus, participated in the two-day animation workshop and created a short film dedicated to museums.The workshop took place at the Benaki Museum - PEIRAIOS 138.

Αρχαία Προσωπεία Ancient Masks

Φεβρουάριος 2023 / Πινακοθήκη Κυκλάδων, Ερμούπολη

Εκπαιδεύτρια: Μαρία-Λουκία Μητράκου Οργάνωση Παραγωγής: Πηνελόπη Ασλάνογλου

Με την υποστήριξη της Cepal Hellas - The power of Good

February 2023 / Cyclades Art Gallery, Hermoupolis, Syros Island

Educator: Maria-Loukia Mitrakou

Production Assistant: Penelope Aslanoglou. With the support of Cepal Hellas and The Power of Good

Στα πλαίσια των εκδηλώσεων για το Συριανό Καρναβάλι "Γεώργιος Σουρής" 2023, διοργανώθηκε το διήμερο εκπαιδευτικό εργαστήριο ανιμέισον για Άτομα με Αναπηρίες, με θέμα τις "Αρχαίες Μάσκες", σε συμπαραγωγή με τον Δήμο Σύρου Ερμούπολης και σε συνεργασία με το ΚΔΑΠ – ΜεΑ Σύρου – Ερμούπολης.

Fruit of work of "Ancient Masks" applied animation workshop for People with Disabilities, on 22-23 February, in the framework of Syros Carnival "Georgios Souris" 2023. Co-organised with the Municipality of SyrosHermoupolis & with the Center for Creative Activities for Persons with Disabilities- Syros - Hermoupolis

Human Magma

Απρίλιος 2023 / Νίσυρος - Κρατήρας Στέφανος - Δημοτικό σχολείο Νισύρου, Εκπαιδεύτρια: Μαρία-Λουκία Μητράκου

Σε συνεργασία με τον Πολιτιστικό Σύλλογο Νισύρου «Διαβάτης»

Human Magma

April 2023 /Crater Stefanos – Mandraki –Nisyros, Dodecanese

Educator: Maria-Loukia Mitrakou

Ιn collaboration with the Cultural Association of Nisyros "Diavatis"

Στις 7 και 8 Απριλίου 2023 διοργανώθηκε το εκπαιδευτικό εργαστήριο ανιμέισον για μαθήτριες και μαθητές του Δημοτικού Σχολείου Μανδρακίου Νισύρου, με θέμα «Human Magma» στον κρατήρα Στέφανος του ηφαιστείου του νησιού και στο Δημοτικό σχολείο.

Οn April 7th and 8th, 2023, an educational animation workshop for elementary school students in Mandraki, Nisyros, entitled "Human Magma" took place in the crater of the island's volcano, Stefanos and at the Nisyros Elementary School.

Ετήσιες Εκπαιδευτικές Δράσεις 2022 - 2023

H Αθήνα της Μπελ Επόκ

Μάιος – Ιούνιος 2023 / Πολιτιστικό Κέντρο ΟΠΑΝΔΑ –Πολιτιστικό Κέντρο Μελίνα

Εκπαιδεύτρια: Μαργαρίτα Σιμοπούλου

Athens of Belle Époque

May - June 2023 / Cultural Centre OPANDA - Cultural Centre Melina, Athens

Educator: Μargarita Simopoulou

Ο Δήμος Αθηναίων πραγματοποίησε μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), ένα αφιέρωμα στην Αθήνα της Μπελ Επόκ με δράσεις και εκδηλώσεις με θεματική αναφορά στην περίοδο από το 1871 έως την έναρξη του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου και στο εμβληματικό έργο του πολιτικού και θεατρικού συγγραφέα Μίλτου Λιδωρίκη. Το αφιέρωμα περιελάμβανε πέντε εκπαιδευτικά, σπονδυλωτά εργαστήρια δημιουργίας ταινίας ανιμέισον μικρού μήκους για διαφορετικά κοινά. Τα εργαστήρια πραγματοποιήθηκαν στα Κέντρα Δημιουργικής Μάθησης Βαφειοχωρείου, Κάτω Πετραλώνων, Κυψέλης, Νέου Κόσμου και Νορντάου Δήμου Αθηναίων, με δωρεάν συμμετοχή.

The Municipality of Athens, through the Organization of Culture, Sports, and Youth of the Municipality of Athens (OPANDA), organized a tribute to the Athens of Belle Époque with activities and events that focused on the period from 1871 until the start of World War I, and the iconic work of the politician and theatrical writer Miltos Lidorikis. and theatrical writer Miltos Lidorikis. The tribute included five educational, modular animation film workshops for different audiences. The workshops took place in various municipal Centers for creative activities in Athens, free for participants.

Το δικό μου αλωνάκι My Own Little Farm

Απρίλιος 2023 / Μεσολλόγγι Εκπαιδευτές: Αγησίλαος Ρόμπολας, Μαρία- Λουκία Μητράκου

April 2023 / Messolonghi – West Greece Educators: Agisilaos Robolas, Maria-Loukia Mitrakou.

Το διήμερο εκπαιδευτικό εργαστήριο ανιμέισον για παιδιά διοργανώθηκε σε συνεργασία με τον μη κερδοσκοπικό οργανισμό Messolonghi by Locals στις 3 & 4 Απριλίου, στο Local Hub του Μεσολογγίου.

The two-day applied animation workshop for children was organized in collaboration with the non-profit organization Messolonghi by Locals οn April 3rd and 4th at the Local Hub of Messolonghi.

Ανθεκτικότητα Resilience

Mάιος 2023 / Εναλλακτική

Κοινότητα ΠAPEMBAΣHΡαφήνα

Εκπαιδεύτρια: Μαρία-Λουκία

Μητράκου / Οργάνωση

παραγωγής: Βίλυ Γερονικολού

Alternative PAREMVASI Community - in Rafina

Educators: Maria-Loukia Mitrakou / Production

Assistant: Vily Geronikolou.

Το ΚΕΘΕΑ ΠΑΡΕΜΒΑΣΗ σε συνεργασία με το Animasyros διοργάνωσε για τα μέλη του ένα 4ήμερο εργαστήριο animation με θέμα την “Ανθεκτικότητα”, χρησιμοποιώντας την τεχνική pixilation animation, όπου τα ίδια τα σώματα χρησιμοποιούνται ως κυρίαρχο θέμα και δημιουργούν μια βιωματική ταινία κινουμένων σχεδίων που βασίζεται στη σωματική έκφραση. Το εργαστήριο υλοποιήθηκε με επιχορήγηση της Διεύθυνσης Νεώτερης Πολιτιστικής Κληρονομιάς του Υπουργείου Πολιτισμού.

KETHEA PAREMVASI in collaboration with Animasyros organized a four-days animation workshop for its members, on Resilience, using the Pixilation animation technique, where the human body is used as the dominant theme to create an experiential animated film based on bodily expression. The workshop was implemented with a grant from the Directorate of Modern Cultural and Intangible Cultural Heritage of the Ministry of Culture.

MESSOLONGHI BY LOCALS

Το Animasyros συνεχίζει για 9η συνεχόμενη χρονιά το τμήμα

της Αγοράς που αποτελεί πυρήνα δημιουργικής επαγγελματικής δικτύωσης και δημιουργίας, συνεργασιών και συνεργιών μεταξύ επαγγελματιών κινουμένων σχεδίων από όλο τον κόσμο και απευθύνεται σε σκηνοθέτες, παραγωγούς, διανομείς και επαγγελματίες στον τομέα δημιουργίας ταινιών ανιμέισον, κινηματογράφου και νέων τεχνολογιών.

• Η Αγορά περιλαμβάνει masterclass, παρουσιάσεις και συζητήσεις επαγγελματιών και εκπροσώπων οργανισμών και

φορέων σε σύγχρονα θέματα του τομέα του ανιμέισον

καθώς και το Pitching Forum - το οποίο αποτελείται από

ένα τριήμερο Εργαστήριο Προετοιμασίας και μια τελική

παρουσίαση Pitch παρουσία διεθνούς κριτικής επιτροπής.

•

Το Eργαστήριο Προετοιμασίας (Pitch Coaching Workshop) θα πραγματοποιηθεί, κατά τη διάρκεια του Φεστι-

βάλ και θα το διευθύνει η Ολλανδή Tünde Vollenbroek,

μία από τις πιο βασικές προσωπικότητες του animation

στην ευρωπαϊκή κοινότητα, συνιδιοκτήτρια και παραγω-

γό του animation house Studio Pupil, με πολυετή εμπειρία

στο coaching σε μεγάλα φεστιβάλ. Φέτος, επιλέχθηκαν 6 έργα υπό ανάπτυξη από την Ελλάδα, το Λίβανο, τη Ρουμανία και το Ισραήλ.

The Animasyros Agora, which continues for the 9th consecutive year as a separate section of the Festival, has established itself as an epicenter of creative networking for animation professionals, fostering collaborations and synergies between directors, producers, distributors and professionals of the animation sector, cinema and new technologies from all over the world.

• The Agora consists of masterclasses, presentations and round table discussions by professionals and representatives of organizations and institutional entities on current issues and trends in the field of animation as well as the Pitching Forum - a 3-day Pitch Coaching Workshop followed by a Pitch presentation in front of an international jury of animation professionals.

• The Pitch Coaching Workshop will take place during the Festival and will be led by Tünde Vollenbroek (NL), one of the most prominent voices in the European animation community, co-owner and producer of the Dutch animation house Studio Pupil, with many years of experience in coaching at major festivals. This year we have selected 6 projects under development from Greece, Lebanon, Romania and Israel.

Υποστηρικτής Αγοράς Agora Supporter

Υποστηρικτές Agora Pitching Forum Agora Pitching Forum Supporters

Νέες δράσεις New entries

Δύο καινούργιες δράσεις που αφορούν αποκλειστικά στο Ελληνικό Ανιμέισον οργανώνονται για πρώτη φορά στη διάρκεια του Φεστιβάλ:

• Tο Animation Speed Dating, όπου 15 Έλληνες δημιουργοί

συμμετέχουν σε σύντομες συναντήσεις 15’ με διεθνούς

φήμης παραγωγούς και καλλιτέχνες από την Ευρώπη και

τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, για να κάνουν pitch

την ιδέα τους ή/και να μοιραστούν μαζί τους τις καλλιτε-

χνικές και επαγγελματικές τους αναζητήσεις, με σκοπό την εξεύρεση συμπαραγωγών ή και επαγγελματικών ευκαιριών σε διεθνές επίπεδο και

• Τα Greek Animation Talks Powered by Greek Film Center with Joanna Quinn & Les Mills, όπου οι σκηνοθέτες/παραγωγοί των ταινιών που συμμετέχουν στο Ελληνικό Διαγωνιστικό Τμήμα συνομιλούν με τoυς διάσημους Βρετανούς καλλιτέχνες για το έργο τους, τις ταινίες τους και τις προκλήσεις της δημιουργικής πορείας τους στο Ελληνικό Ανιμέισον.

Two brand new actions, exclusively related to Greek Animation, are presented for the first time during the Festival:

• Animation Speed Dating, where 15 Greek creators participate in short 15-minute meetings with internationally renowned producers and artists from Europe and the United States of America, to pitch their ideas and/or share with them their artistic and professional pursuits, in order to find co-productions or other professional opportunities at an international level.

• Greek Animation Talks Powered by Greek Film Center with Joanna Quinn and Les Mills, where directors and producers of the films participating in the Greek Competition section talk with the famous British writer/directors about their work, their films and the challenges of their creative path in the Greek animation industry.

Το Eργαστήριο Προετοιμασίας διευθύνει η Tünde VollenbroekNL

The Pitch Coaching Workshop will be led by Tünde VollenbroekNL

Κριτική Επιτροπή Pitching Forum

Viviane Vanfleteren

Παραγωγός | Producer www.vivifilm.be www.studiosouza.be

Η Viviane Vanfleteren μετρά πάνω από 32

Agnė Adomėnė

Παραγωγός | Producer

www.artshot.lt

χρόνια εμπειρίας στην παραγωγή κινηματογραφικών ταινιών. Είναι ιδρύτρια και διευθύνουσα σύμβουλος της Vivi Film, μιας

BE / EU LT / EU

ανεξάρτητης βελγικής εταιρείας παραγωγής ταινιών και συνιδρύτρια του στούντιο

ανιμέισον Studio Souza. Στο ενεργητικό της περιλαμβάνονται, μεταξύ άλλων, οι ταινίες The Triplets of Belleville και The Secret of Kells, οι οποίες επιλέχθηκαν ως υποψήφιες για Όσκαρ καθώς και σειρές όπως οι Minuscule 2, Plankton Invasion. Η πιο πρόσφατη δημιουργία της με τίτλο Titina κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 2023. Αυτή τη

είναι σε εξέλιξη σειρές κινουμένων

και ταινίες μεγάλου μήκους σε

στάδια ανάπτυξης, χρηματοδότησης και παραγωγής.

Viviane Vanfleteren has over 32 years of experience in film production. She is the founder and CEO of Vivi Film, an independent Belgian film production company, and co-founder of animation studio Studio Souza. Her credits include amongst others The Triplets of Belleville and The Secret of Kells which were both selected as Academy Award Nominees as well as series such as Minuscule 2, Plankton Invasion. The most recent title Titina was released in March 2023. Today Viviane has animated series and features in different stages of development, financing and production.

Η Creative Producer Agnė Adomėnė ασχολείται με την ανάπτυξη και παραγωγή καλλιτεχνικών ταινιών κινουμένων σχεδίων. Το 2012 ίδρυσε την εταιρεία παραγωγής ART SHOT. Εκτοτε παράγει ταινίες με διαφορετικές τεχνικές ανιμέισον. Οι περισσότερες είναι συμπαραγωγές και έχουν λάβει διεθνή αναγνώριση (The Juggler και Way Better της Skirmanta Jakaitė, Winter in The Rainforest της Anu-Laura Tuttelberg, Elena της Birutė Sodeikaitė, Garrano των David Doutel και Vasco Sá). Η Agnė είναι επίσης μία από τις ιδρύτριες και μέλος του διοικητικού συμβουλίου του Lithuanian Animation Association, ενώ έχει χρηματίσει μέλος της κριτικής επιτροπής στο φεστιβάλ Annecy (2018, Γαλλία), BIAF (2019, Νότια Κορέα), Anima (2021 Βέλγιο), Animafest Zagreb (2021, Κροατία).

Creative producer Agnė Adomėnė focuses on development and production of artistic animated films. In 2012 she founded production company ART SHOT, since then has been producing films of different animation techniques, most of the films are coproductions and received international recognition (“The Juggler” and “Way Better” by Skirmanta Jakaitė, “Winter in The Rainforest” by Anu-Laura Tuttelberg, “Elena” by Birutė Sodeikaitė, “Garrano” by David Doutel and Vasco Sá). Agnė is also one of the founders and a board member of The Lithuanian Animation Association, as well as a jury member at Annecy IAFF (2018, France), BIAF (2019, South Korea), Anima (2021, Belgium), Animafest Zagreb (2021, Croatia).

Pitching Forum Jury

Bruno Caetano

Παραγωγός, Σκηνοθέτης, Animator Producer, Director

www.colaanimation.com

PT / EU

Αυτοδίδακτος stop motion animator, η επαγγελματική του σταδιοδρομία τον ώθησε να συμμετάσχει σε έργα διαφόρων τεχνικών ανιμέισον, καθώς και σε άλλους τομείς καλλιτεχνικού ενδιαφέροντος. Εργάζεται κυρίως ως παραγωγός, σκηνοθέτης

και animator στην COLA Animation, έναν διεθνή συνεταιρισμό καλλιτεχνών, τεχνικών και κινηματογραφιστών που ασχολείται με την παραγωγή υψηλής ποιότητας ταινιών χειροποίητου ανιμέισον.

Self-taught stop motion animator, his professional career led him to participate in projects of various animation techniques, as well as in other areas of artistic interest. Works mostly as a producer, director and animator at COLA Animation, an international cooperative of artists, technicians and filmmakers dedicated to producing high quality handmade animation films and content.

BE / EU awn.com

Nancy Denney Phelps

Δημοσιογράφος & Ιστορικός Ανιμέισον, Animation Journalist & Historian

Δημοσιογράφος με εξειδίκευση στο ευρωπαϊκό ανιμέισον, είναι παράλληλα μουσικός παραγωγός. Με τον σύζυγό της, συνθέτη Nik Phelps έχουν ιδρύσει το Sprocket Ensemble, το οποίο παρουσιάζει ζωντανά πρωτότυπες συνθέσεις για ταινίες ανιμέισον. Έχει κάνει δεκάδες δημοσιεύσεις στο CARTOON και το ANIMATOON καθώς και στο προσωπικό της blog, Animation World Network (AWN), ενώ δίνει ανταποκρίσεις από την ASIFA / San Francisco, είναι μέλος του Δ.Σ. της ASIFA International Board of Directors, αλλά και γενική πρέσβειρα των βραβείων Emile. Εχει διατελέσει κριτής σε πολλά διεθνή φεστιβάλ ανιμέισον ενώ είναι pitching coach στο ANIMARKT στο Łódź της Πολωνίας και απονέμει το ετήσιο βραβείο Nancy Award που θέσπισε προς τιμήν της το το Φεστιβάλ Kaboom στο Άμστερνταμ. Το 2019 της απονεμήθηκε το βραβείο για την συνεισφορά στον χώρο, από το ANIMA KOM Animation Festival, στο Bilbao της Ισπανίας και το 2022 έλαβε το βραβείο Giannalberto Bendazzi από το Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων του Παρισιού.

Nancy Denney-Phelps is a journalist writing about European animation and festivals as well as a music producer for animation. Along with her composer/musician husband Nik Phelps, she co-founded the Sprocket Ensemble dedicated to presenting live performances of original music with screenings of contemporary animation from around the world. Nancy's writings have appeared in such publications as CARTOON and ANIMATOON as well as on her regular blog for AWN (Animation World Network). She is also a regular correspondent for ASIFA/San Francisco and a member of the ASIFA International Board of Directors as well as an Ambassador At Large for the Emile Awards and the pitching coach at ANIMARKT in Lodz, Poland. She also awards the annual Nancy Award at the Kaboom Animation Festival in Amsterdam. In 2019 was the recipient of a Lifetime Achievement Award from the ANIMAKOM Animation Festival in Bilbao, Spain and in 2022 received the Giannalberto Bendazzi Award from the Paris International Animation Film Festival.

GR / EU

Κριτική Επιτροπή Pitching Forum

Μαρινέτα ΜΑΚ Κρητικού

Συντονίστρια Αγοράς Animasyros, Σκηνοθέτις

Marineta Mak Kritikou

Animasyros Agora Coordinator, Director

Η Mαρινέτα είναι σκηνοθέτης πολυμέσων, ειδικευμένη σε ταινίες ντοκιμαντέρ. Σπούδασε Σύγχρονη Ιστορία, Δημοσιογραφία

και Κινηματογράφο στο Παρίσι και παρακολούθησε μεταπτυχιακές σπουδές Σεναρίου στη Σορβόνη, ενώ συνέχισε τις σπουδές στην Καλιφόρνια, σε Κινηματογράφο και Τηλεόραση, στο UCLA Extension (ΗΠΑ) καθώς και 3D Animation. Από το 2007 έως το 2009 δίδαξε Σκηνοθεσία στο Τμήμα Κινηματογράφου της Σχολής

Καλών Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης.

Το ντοκιμαντέρ της “Dreaming of Zhejiang” έχει βραβευτεί και

προβληθεί σε πολλά Διεθνή Φεστιβάλ καθώς και σε τηλεοπτικό

σταθμό της Κίνας, ενώ αποτέλεσε την μοναδική ελληνική συμμετοχή στο event του TEDPrize, “Pangea Day”, τον Μάιο του 2008, στο Λος Αντζελες. Σήμερα ζει και εργάζεται στην Ελλάδα και, εκτός

από συντονίστρια της Αγοράς του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros, είναι στέλεχος στις Διεθνείς Σχέσεις της

Διεύθυνσης

Marineta is a multimedia director, specializing in documentaries. She studied Contemporary History, Journalism and Film in Paris and pursued Postgraduate studies in Scriptwriting at Sorbonne. She also studied Film & Television at UCLA, California (USA) and 3D Animation at Infographics School. She taught Cinema at the Faculty of Arts, Film Studies of Aristotle University of Thessaloniki (2007 – 2009). Her documentary Dreaming of Zhejiang has won many awards and participated in many international festivals, while it was also screened on Chinese TV. Moreover, it was the only Greek participation at the first ever “Pangea Day”, a TED Prize Event held in May 2008 in Los Angeles. For the past few years, she has been living and working in Greece as a Director on TV Programs, Documentaries, Films and Commercials and currently, apart from being the Agora Coordinator at Animasyros International Animation Festival, she is also an International Relations Officer at ERT's Corporate Communications Department.

Αγορά Pitching Forum Projects

GR / EU www.christoulias.com

Πέτρος Χριστούλιας

Illustrator, Σκηνοθέτης

Πέτρος Χριστούλιας

Illustrator, Director

Δρ. ΠΑΠ: Η ζωή του πρωτοπόρου γιατρού Γ. Ν. Παπανικολάου

Dr. Pap - the life of G.N. Papanikolaou, a pioneering doctor

Ο

γιατρός- ερευνητής Γεώργιος Ν. Παπανικολάου είναι διεθνώς γνωστός για τη δημιουργία του διαγνωστικού τεστ που έχει σώσει αμέτρητες γυναίκες μέχρι σήμερα. Ωστόσο, το τεστ

ΠΑΠ ήταν ένας από τους τελευταίους σταθμούς μιας μεγάλης περιπλάνησης. Το ταξίδι της ζωής του σπουδαίου επιστήμονα μας αποκαλύπτει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά μιας εξέχουσας προσωπικότητας που έχει προσφέρει κάτι τόσο σημαντικό στην ανθρωπότητα.

Georgios N. Papanikolaou, a doctor and medical researcher, is renowned throughout the world for having developed the diagnostic test that bears the first three letters of his last name, and has saved countless women’s lives: the Pap test, or Pap smear. The cervical smear, however, was but a late apex in a life of scientific wanderings. By tracing his life journey, this animated biography reveals the special characteristics behind Dr. Papanikolaou’s prominent personality and his extraordinary gift to mankind.

Αποφοίτησε το 2005 από την σχολή καλών τεχνών της Θεσσαλονίκης και έκτοτε δραστηριοποιείται στο χώρο της εικονογράφησης, του κόμικς, και του ανιμέισον. Έχει βραβευτεί με το χρυσό ΕΒΓΕ εικονογράφησης για το 2009 ενώ διακρίθηκε για το σχεδιασμό της μασκότ του φεστιβάλ Animasyros. Tο 2011 διακρίθηκε στο Global Comics Competition στη Γένοβα. Το 2013 βραβεύτηκε ως καλύτερος σχεδιαστής κόμικς στα Comicdom Awards. Το 2015 βραβεύτηκε για το βιβλίο "Xαρακώματα" με το βραβείο καλύτερου σχεδιαστή και καλύτερου εξωφύλλου και με το βραβείο καλύτερου διαδικτυακού κόμικ για το "Γυρνώ σαν νυχτερίδα" στα Ελληνικά Βραβεία Κόμικ. Το 2021 το βιβλίο «Ψηφιδωτό» του οποίου ήταν σχεδιαστής κέρδισε τρία βραβεία στα Eλληνικά Bραβεία Kόμικς. Έχει συνεργαστεί με το Υπουργείο Πολιτισμού στον σχεδιασμό και την υλοποίηση δύο βιβλίων κόμικς εκπαιδευτικού χαρακτήρα και με το τμήμα πληροφορικής του Καποδιστριακού πανεπιστημίου για την παραγωγή ψηφιακής ξενάγησης στο μουσείο του Ιδρύματος. Το 2014 είχε σχεδιάσει την οπτική ταυτότητα της εκστρατείας

Graduated in 2005 from the School of Fine Arts of the Aristotle University of Thessaloniki, Petros has been working on graphic novels and animation ever since. He’s been awarded the Golden “EVGE” (Greek Visual Communication & Design Award) for illustration in 2009, and he’s been commended for designing the mascot of the international animation festival in Syros, Animasyros. He was also commended during the 2011 Global Comics Competition in Genova and won the 2013 Best Comic Designer prize in the Comicdom Awards. In 2015 he won the Best Designer and Best Cover Awards for his book “Trenches”, as well as the Best Internet Comic Award for “I wander like a bat” during the Greek Comic Awards. In 2021 he illustrated the book «Mosaic», which won three awards during the Greek Comic Awards, including Best Book. He has collaborated with the Greek Ministry of Culture in designing and producing two educational comic books, and with the University of Athens’ Dept. of Informatics and Telecommunications in producing a digital tour of the university’s History Museum. In 2014 he designed the logo for the SNFCC’s campaign “Future Library”.

GR / EU

Αλέξανδρος

Μαθιουδάκης

Animator

Ο

Inspiration Wave

Ο χαρακτήρας μας, διανύοντας το τέλος της δεκαετίας των ΄20, αναζητά διεξόδους από την καθημερινή πίεση και τη μονοτονία της πόλης. Μαζί με την παρέα του αναζητούν τρόπους έκφρασης που συχνά προκαλούν τις κοινωνικές συμβάσεις και τους βάζουν σε μπελάδες. Παράλληλα, στο απέναντι διαμέρισμα μεγαλώνει ένα παιδί που, όπως πολλά παιδιά σήμερα, είναι απορροφημένο στον ψηφιακό κόσμο. Ο πρωταγωνιστής παρακολουθεί διακριτικά τη ζωή του νεαρού γείτονα και προβληματίζεται σχετικά με την απουσία κάθε διάθεσης για αλληλεπίδραση με τη ζωή εκτός οθόνης. Τι γίνεται, όμως, όταν η "outsider art" (η τέχνη του περιθωρίου) έρχεται σε επαφή με τη νέα γενιά; Μπορεί αυτή να τους δώσει κίνητρο και έμπνευση να επανεφεύρουν τον εαυτό τους πέρα από τις νόρμες και

Our character, now in his late twenties, is looking for ways to escape the pressures of everyday life and the monotony of the city. With his friends, they seek ways of expression that often challenge social conventions and get them into trouble. Meanwhile, a child is growing up in the apartment across the street who, like many children today, is absorbed in the digital world. The protagonist observes his young neighbor's life discreetly and reflects on his limited willingness to interact with life beyond the screen. But what happens when the "outsider art" encounters the new generation? Can it give them the motivation and inspiration to reinvent themselves beyond the norms and standards of the times?

Alexandros Mathioudakis Animator

Αλέξανδρος Μαθιουδάκης τελείωσε Πληροφορική στην

Αθήνα, αλλά τον κέρδισε το ανιμέισον και εστίασε στις νέες

τεχνολογίες στην εξέλιξη του κινηματογράφου και στο 3D animation, 3D design και 3D printing σε Ελλάδα και Ισπανία. Σήμερα δημιουργεί επεξηγηματικά animated videos, με διαδράσεις, για εκπαιδευτικούς σκοπούς. Επίσης τελειώνει το μεταπτυχιακό του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής με τίτλο "Animation: Δισδιάστατο & Τρισδιάστατο Κινούμενο Σχέδιο".

Alexandros Mathioudakis graduated with a degree in Computer Science in Athens, but he soon turned to animation and focused on new technologies in film development and 3D animation, 3D design and 3D printing in Greece and Spain. Today he produces educational interactive animated videos as long as the study for his Master's degree at the University of West Attica in 2D & 3D Animation.

Αγορά Pitching Forum Projects

The Fall

Το ταξίδι ενός παιδιού που, καθώς μεγαλώνει, συνειδητοποιεί τις γνώσεις και τον τρόπο σκέψης που του μετέδωσε ο πατέρας του και τα χρησιμοποιεί για να πετύχει τους στόχους του. Η αφήγηση γίνεται μέσα από δύο παράλληλες ιστορίες: η μία στο παρελθόν του 1972 και η άλλη στο σήμερα του 2008. Στη μία περίπτωση, παρακολουθούμε έναν αστροναύτη που κινδυνεύει σε έναν διαστημικό σταθμό (2008). Στην άλλη, ακολουθούμε ένα παιδί και τον πατέρα του καθώς πηγαίνουν να παρακολουθήσουν την εκτόξευση της πρώτης επανδρωμένης αποστολής της NASA (1972). Τελικά αποκαλύπτεται η σύνδεση μεταξύ των δύο ιστοριών.

The journey of a child who, as he grows up, realizes the knowledge and way of thinking that his father gave him and uses it to achieve his goal. The narration is done through two parallel stories, one set in the past in 1972 and the other in the present day of 2008. In one case, we follow an astronaut in danger on a space station (2008). In the other, we follow a child and his father as they go to watch the launch of NASA’s first manned mission (1972). At the end, the connection between the two stories is revealed.

GR

Στέφανος Πλέτσης

Σκηνοθέτης, Illustrator, Animator

Stefanos Pletsis

Director, Illustrator, Animator

Ο Στέφανος είναι επαγγελματίας animator, illustrator και art director. Έχει δοκιμάσει τα πάντα, από τη γλυπτική με πηλό μέχρι το stop-motion animation και το σχεδιασμό παιχνιδιών. Με μια διαρκώς εξελισσόμενη αγάπη για το ανιμέισον και την ψηφιακή τέχνη, έχει συνεργαστεί για πάνω από μια δεκαετία με εταιρείες σε όλο τον κόσμο στον κινηματογράφο, την τηλεόραση και τα διαδικτυακά μέσα.

Stefanos is a professional animator, illustrator, and art director. He has tried everything from sculpting with clay to stop-motion animation and game design. With an ever-evolving love for animation and digital art, he has collaborated with companies around the world for over a decade in film, television, and online media.

White Noise

νατος σκύλος γκουρού επιθυμεί να οριοθετήσει το αποτύπωμα της ζωής του. Η πίστη ενός εβραίου σαλίγκαρου δοκιμάζεται από ένα αλλόκοτο μασάζ. Τρεις κηπουροί ασχολούνται με τις συνέπειες μιας ψυχεδελικής ληστείας καρπουζιού.

In an underground bar located in a big deserted TV, three stories intertwine: A dying guru dog is seeking to clear his legacy. A Jewish snail’s belief is tested by a sketchy massage. Three gardeners are dealing with a psychedelic watermelon robbery’s implication.

Eran Luzon, Michael Negari

Σκηνοθέτες | Directors

Ο Eran Luzon είναι απόφοιτος του τμήματος Screen Based Arts της Bezalel Academy of Arts and Design, με ειδίκευση στο stop-motion και το πειραματικό ανιμέισον. Δημιούργησε την ταινία αποφοίτησής “This is Only Getting Worse” με τον Michael Negari. Είναι απόφοιτος του κύκλου μαθημάτων παραγωγής κινουμένων σχεδίων SBA και JFF του Bezalel. Συμμετείχε στο πρόγραμμα "Scene" του Jerusalem Film and Television Fund όπου υλοποίησε το έργο “White Noise” μαζί με τον Negari καθώς και στο διεθνές εργαστήριο Annecy στην Ιερουσαλήμ το 2022.

Ο Michael Negari είναι απόφοιτος του προγράμματος γραφιστικής της John Bryce company. Αποφοίτησε από το τμήμα Screen-Based Arts της Bezalel Academy of Arts and Design, με ειδίκευση στο 3D animation. Υπογράφει την ταινία αποφοίτησής του "This Is Only Getting Worse" (2020) με τον Eran Luzon. Συμμετείχε στο πρόγραμμα "The Scene" του Jerusalem Film and Television Fund και ανέπτυξε το πρότζεκτ "White Noise" μαζί με τον Luzon.

Eran Luzon is a graduate of the Animation program in the Screen Based Arts department of Bezalel Academy of Arts and Design, specializing in stop-motion and experimental animation. He created his graduation film “This is Only Getting Worse” with Michael Nagari. He is a graduate of Bezalel’s SBA and JFF animation production course. Attended Jerusalem Film and Television Fund’s “Scene” program, and developed the project White Noise together with Negari. Elan attended Annecy international workshop in Jerusalem 2022.

Michael Negari is an outstanding graduate of the graphic design program at John Bryce company. He graduated from the Animation program in the Screen-Based Arts Department of Bezalel Academy of Arts and Design, specializing in 3D animation. Created his graduation film “This Is Only Getting Worse” (2020) with Eran Luzon. Attended Jerusalem Film and Television Fund’s “The Scene” program and developed the project “White Noise” together with Luzon

Αγορά Pitching Forum Projects

ένα κοριτσάκι που ακροβατεί μεταξύ ζωής και θανάτου από ένα αρχαίο μοχθηρό πνεύμα που στοιχειώνει πλέον την περιοχή μετατρέποντας τα θύματά του σε αγάλματα.

In the aftermath of Beirut’s port explosion in 2020, a bronze statue of an emigrant comes alive to save a little girl who’s struggling between life and death from an old evil spirit who’s now haunting the area turning his victims into statues.

LB

Julien Kobersy & Tania Iskandar

Σκηνοθέτες | Directors

Ο Julien Kobersy έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στον κινηματογράφο στη Lebanese Academy of Fine Arts-Balamand University (2014). Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, έγραψε, σκηνοθέτησε και έπαιξε σε αρκετές ταινίες μικρού μήκους, μεταξύ των οποίων το ''Afif'', μια λιβανέζικη διασκευή του Charlie Chaplin, η οποία συμμετείχε σε πολλά φεστιβάλ, μεταξύ των οποίων και στο FIFOG (Ελβετία). Η πρώτη του μη ακαδημαϊκή ταινία μικρού μήκους ''Echoes'' (2021) κέρδισε το βραβείο καλύτερης ταινίας στο Arab Film Festival Rotterdam 2022 και συμμετέχει σε πολλά διεθνή φεστιβάλ..

Η Tania Iskandar είναι animator και illustrator με έδρα τη Βηρυτό. Σπούδασε 2d/3d ανιμέισον στην Academie Libanaise des Beaux Arts και πήρε το μεταπτυχιακό της το 2014. Εδώ και 9 χρόνια εργάζεται στο χώρο του ανιμέισον ως illustrator και storyboard artist.Το πάθος της είναι η τέχνη και το design. Της αρέσει να ταξιδεύει, να επισκέπτεται νέα

Julien Kobersy. Born in 1991, Saida Lebanon. He obtained his master's degree in cinema and filmmaking from the Lebanese Academy of Fine Arts-Balamand University (2014). During his study, he wrote, directed and acted in several short films among them ''Afif'' a Lebanese adaptation of Charlie Chaplin which participated in a lot of festivals including FIFOG (Switzerland). His first non-academic short film ‘’Echoes’’ (2021) won the best short film in the Arab Film Festival Rotterdam 2022 and is still participating in a lot of festivals around the globe.

Tania Iskandar is an animator and illustrator based in Beirut. She studied 2d/3d animation at Academie Libanaise des Beaux Arts and got her master’s degree in 2014. She has been working in animation as an illustrator and storyboard artist for 9 years. She has a passion for art & design. She loves to travel, visit new places and meet people.

Agora Pitching Forum Projects

RO / EU

Maria Brudasca

Σκηνοθέτις | Directors

A Horse in a Swan Sea

Η Rosalyn, μια 24χρονη Βρετανίδα φοιτήτρια, φτάνει στο Τόκιο για να σπουδάσει για ένα χρόνο. Θα ζήσει δυνατές στιγμές αυτογνωσίας και μεταμόρφωσης, καθώς έρχεται αντιμέτωπη με διάφορα έθιμα της ιαπωνικής κοινωνίας. Γνωρίζει καλύτερα τον εαυτό της, καθώς ξεπερνάει τις δυσκολίες εκμάθησης της γλώσσας και αποκρυπτογραφεί τον κόσμο γύρω της.

Rosalyn, a 24-year-old British student, arrives in Tokyo for an academic year. She has significant moments of self discovery and transformation by being confronted with various customs of Japanese society. She grows more aware of herself by overcoming the difficulties of learning the language and deciphering the world around.

Η Maria Brudașcă είναι visual artist με έδρα την Cluj-Napoca της Ρουμανίας και εργάζεται στους τομείς των graphic arts, του ανιμέισον, της εικονογράφησης, του βίντεο και της πολιτιστικής εκπαίδευσης. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Γραφικών Τεχνών του University of Art and Design Cluj (BA, MA και PhD). Στα έργα της επιστρατεύει το σχέδιο ως παγκόσμια γλώσσα και χρησιμοποιεί ως επί το πλείστον αναλογικές τεχνικές. Στον τομέα του ανιμέισον έχει δημιουργήσει αρκετές ανεξάρτητες ταινίες μικρού μήκους, ενώ παράλληλα έχει σχεδιάσει video scenography και ανιμέισον για διάφορες θεατρικές παραγωγές.

Το πρώτο της έργο "How the World was made" (πρωτότυπος τίτλος "Cum s-a făcut Lumea") έχει προβληθεί στο Anim'Est International Animation Film Festival (Βουκουρέστι 2014), στο Culese din Balcani Film Festival (Romania, 2015), στο REX Film Festival

που διοργανώνεται από το Romanian Cultural Institute (Στοκχόλμη 2015) και έχει παρουσιαστεί σε έκθεση στο Romanian Contemporary Art Museum (MNAC 2015).

Το τρέχον έργο της "A Horse in a Swan Sea" ήταν ο νικητής του διαγωνισμού Pitch, please! στο Anim'Est International Animation Film Festival το 2022, αποκτώντας περαιτέρω συμμετοχή στο 2023 CEE Rise and Shine Animation development & pitching Lab για νέα ταλέντα με ταινίες μικρού μήκους στο Animafest Zagreb και στην Animateka Ljubljana.

Maria Brudașcă is a visual artist based in Cluj-Napoca, Romania, working in the fields of graphic arts, animation, illustration, video and cultural education. She is a graduate of the Graphic Arts Department of the University of Art and Design Cluj (BA, MA and PhD). In her works she uses drawing as a universal language and mostly analog techniques. In the field of animation she has produced several short independent films, as well as designed video scenography and animation for several theatre productions.

Her first project “How the World was made” (original title “Cum s-a făcut Lumea”) has been selected for screening at Anim’Est International Animation Film Festival (Bucharest 2014), Culese din Balcani Film Festival (Romanian Peasant Museum, 2015), REX Film Festival organised by the Romanian Cultural Institute (Stockholm 2015), and has been featured in an exhibition at the Romanian Contemporary Art Museum (MNAC 2015).

Her current project “A Horse in a Swan Sea” was the winner of the Pitch, please! competition held by Anim’Est International Animation Film Festival in 2022.The prize is the ongoing participation in 2023 CEE Rise and Shine Animation development & pitching Lab for young talents and their short films at Animafest Zagreb and Animateka Ljubljana.

«Ηρακλής», το making of The Making of “Hercules”

Οι σεναριογράφοι & σκηνοθέτες John Musker και Ron Clements θα παρουσιάσουν πώς ένα απλό "pitch" μετατράπηκε σε μια ολοκληρωμένη ταινία κινουμένων σχεδίων. Χρησιμοποιώντας σπάνια σχέδια, ακατέργαστο ανιμέισον, εικαστικά έργα σε ανάπτυξη αλλά και φωτογραφίες από ένα ταξίδι στην Ελλάδα το 1985, ο Ron και ο John θα μας περιγράψουν πώς αναπτύχθηκε η ιστορία και το σενάριο, πώς προέκυψε το στιλ και το ύφος της ταινίας, η προσέγγιση της μουσικής και επίσης θα μας παίξουν ένα τραγούδι που κόπηκε από την ταινία. Η

Writer & Directors John Musker and Ron Clements will present how the film moved from a simple “pitch” to a full blown animated feature film. Using rarely seen drawings, rough animation, visual development art, and research photos from a trip to Greece in 1985, Ron and John will show how the story and script were developed, how the look and style of the movie came about, how the approach to the music was developed and even play a song that was cut from the film. The inspiration of Greek art and myth and its unlikely fusion with contemporary culture like the NBA, classic live action screwball comedies, and superhero films will all be discussed.

Ron Clements & John Musker

Σεναριογράφοι, Σκηνοθέτες | Writers, Directors

Ο Ron Clements και ο John Musker πέρασαν ολόκληρη την καριέρα τους στο στούντιο κινουμένων σχεδίων της Disney. Και οι δύο ήρθαν στη Disney στο πλαίσιο ενός εκπαιδευτικού προγράμματος τη δεκαετία του '70, το οποίο αποσκοπούσε στην ανανέωση των ομάδων των animators που πλησίαζαν σε ηλικία συνταξιοδότησης.

Ο Ron και ο John έμαθαν το κλασικό κινούμενο σχέδιο της Disney από τους βετεράνους που είχαν κάνει τη Χιονάτη και τον Πινόκιο. Τόσο ο Ron όσο και ο John ξεκίνησαν ως animators, ο Ron στο The Rescuers (1977) και ο John στο The Fox and the Hound (1980), προτού τελικά συνεργαστούν ως σεναριογράφοι και σκηνοθέτες.

Συνέχισαν να γράφουν και να σκηνοθετούν αρκετές ταινίες για την Disney Animation, όπως The Great Mouse Detective(1986), The Little Mermaid (1989), Aladdin (1992), Hercules (1997), Treasure Planet (2002), The Princess and the Frog (2009) και Moana (2016). Ο Ron, ο οποίος έχει πλέον αποσυρθεί, μόλις

ολοκλήρωσε τη συγγραφή της αυτοβιογραφίας του, η οποία θα κυκλοφορήσει το 2024 από τον εκδοτικό οίκο Hyperion, ενώ ο John κινηματογράφησε άλλη μια δική του ταινία ανιμέισον, το "I'm Hip", επιστρέφοντας στις ρίζες του ως animator.

Ron Clements and John Musker both spent their entire animation careers at the Disney Studio. Both came to Disney as part of a training program in the 70s designed to replenish the ranks of animators nearing retirement age.

Ron and John got to learn classical Disney animation from veterans who had made Snow White and Pinocchio. Both Ron and John began as animators, Ron on the Rescuers (1977) John on the Fox and the Hound (1980) before they ultimately teamed up as writers and directors.

They went on to write and direct several features for Disney Animation including The Great Mouse Detective (1986) The Little Mermaid (1989) Aladdin (1992) Hercules (1997) Treasure Planet (2002) The Princess and the Frog (2009) and Moana (Vaiana) (2016). Now retired, Ron has just finished writing his autobiography, due out next year from Hyperion, and John has made his own short film, “I’m Hip”, returning to his roots as an animator.

GR / EU Q&A Moderator Flix.gr

Πόλυ Λυκούργου

Film Critic (Flix.gr, Nova) Poly Lykourgou

Film Critic (Flix.gr, Nova)

Σπούδασε Κοινωνιολογία για να σώσει τον κόσμο. Όταν της είπαν ότι αυτά συμβαίνουν μόνο στο σινεμά, σπούδασε και σινεμά. Μετά από τις μεταπτυχιακές της σπουδές στο Syracuse University, επέστρεψε στην Ελλάδα το 1998, ξεκίνησε ως συντάκτης σε κινηματογραφική εκπομπή του ΑΝΤ1 και μπήκε στην οικογένεια του περιοδικού Σινεμά, με το οποίο συνεργάστηκε 11 χρόνια - 7 καλοκαίρια εκ των οποίων έφτιαχνε το πρόγραμμα στις Νύχτες Πρεμιέρας. Ταυτόχρονα, δεν σταμάτησε ποτέ να εργάζεται ως freelancer σε περιοδικά και εφημερίδες. Από το 2004 δουλεύει για την μεγάλη οθόνη στην… μικρή: 3 χρόνια κινηματογραφική συντάκτρια για την ΕΡΤ (στην εκπομπή «Έχει Γούστο») και εδώ και 17 χρόνια για την Nova. Το 2011 «γέννησε» μαζί με τρεις αξιόλογους συναδέλφους και φίλους, το πρώτο της παιδί: το Flix.gr, το απόλυτο κινηματογραφικό site στην Ελλάδα. Κοιτάζοντας πίσω καταλαβαίνει ότι μπορεί να μην έσωσε ποτέ τον κόσμο, αλλά ο κόσμος του σινεμά σίγουρα έσωσε εκείνη.

Studied Sociology, as she has always wanted to save the world. When they told her that “these things only happen in films” she decided to proceed with a masters in Film. Upon concluding her graduate studies at Newhouse School of Communications, Syracuse University, she returned to Greece and started her career as a copywriter of “Sneak Preview” (Ant1 TV show) and as an editor of Cinema magazine, where she also contributed as a programmer of the International Film Festival of AthensOpening Nights.

Throughout the past 25 years, she has continuously worked as a freelancer for newspapers and magazines, providing film reviews, opinion pieces and interviews she obtained at major film festivals (Cannes, Berlin, Venice etc). One way or another, she has also always worked for TV (as a film critic of the daily cultural magazine of ERT, and for the last 17 years as the film journalist of Nova TV). In 2011, with three of her most respected colleagues and dear friends, she launched flix.gr, the best film site in Greece. Looking back, she might have failed in saving the world, but the world of cinema has definitely saved her.

Από ταινίες μικρού μήκους έως ταινίες

μεγάλου μήκους και σειρές, οι παραγωγές της εταιρείας του Ron Dyens καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα θεμάτων μέσα

από το πρίσμα του ανιμέισον, χάρη στην

τεχνογνωσία και τα διάφορα ταλέντα που έχει βρει από το 1999.

Sacrebleu's hybrid approach to animation

From shorts to feature films and series, Ron Dyens' company's productions cover a wide range of subjects through the prism of animation, thanks to its expertise and the various talents it has found since 1999.

Η υβριδική προσέγγιση του Sacrebleu στο ανιμέισον

Sirocco and the Kingdom of the Winds

Maurice´s bar

FR / EU

Sirocco et le Royaume des courants d'air

Sirocco and the Kingdom of the Winds

Ο

Σιρόκο και το Βασίλειο των Aνέμων

75’ 00’’ 2023 FR / EU

Η Agnès, γειτόνισσα της 4χρονης Juliette και της 8χρονης Carmen γράφει παιδικά βιβλία που διαδραματίζονται σε έναν φανταστικό κόσμο, το Βασίλειο των Ανέμων. Οι δύο αδελφούλες ανακαλύπτουν ένα πέρασμα σε ένα εξαιρετικό, διαφορετικό σύμπαν. Μόλις φτάσουν εκεί, παίρνουν τη μορφή γάτας και ανακαλύπτουν την ύπαρξη του Σιρόκο, αυτού του τρομακτικού χαρακτήρα που μπορεί να ελέγχει τον άνεμο.

Agnès, the neighbor of Juliette (4 years old) and Carmen (8 years old), writes children's books that take place in a fantastic world, The Kingdom of the Winds. The two sisters discover a passage to this extraordinary universe. Once there, the two girls take the appearance of cats, and discover the existence of Sirocco, this terrifying character able to control the wind.

Σκηνοθεσία | Direction: Benoît Chieux

Σενάριο | Screenplay: Alain Gagnol, Benoît Chieux

Εμψύχωση | Animation (Director): Susanne Seidel

Μουσική | Music: Pablo Pico

Ron Dyens

Παραγωγός | Producer sacrebleuprod.com

Ο Ron Dyens ίδρυσε τη Sacrebleu Productions το 1999, δίνοντας έμφαση στον υβριδικό συνδυασμό όλων των μορφών και ειδών, ιδίως στο ανιμέισον. Από ταινίες μικρού μήκους έως μεγάλου μήκους, από σειρές έως VR, πολλές από τις ταινίες του έχουν επιλεγεί για φεστιβάλ κύρους όπως οι Κάννες, το Βερολίνο, η Βενετία και το Sundance. Η νέα του παραγωγή, «Sirocco and the Kingdom of the Winds», είναι ένα ακόμη παράδειγμα των υψηλών καλλιτεχνικών προτύπων της εταιρείας του.

Ron Dyens founded Sacrebleu Productions in 1999, where he emphasized the hybridization of all formats and genres, especially in animation. From shorts to features, series to VR, many of his films have been selected for prestigious festivals such as Cannes, Berlin, Venice and Sundance. His next production, Sirocco and the Kingdom of the Winds, is another example of his company's high artistic standards.

Παραγωγή |

Production: Ron Dyens, Gregory Zalcman, Cilvy Aupin, Sacrebleu Productions, Take Five, Le ciel de Paris

Aγορά Συζητήσεις

PT / EU

Ice Merchants:

Σκηνοθεσία και παραγωγή μιας

βραβευμένης μικρού μήκους ταινίας

Ice Merchants:

Directing and producing a prize-winning animated short

Ο σκηνοθέτης και ο παραγωγός της ταινίας Ice Merchants

συζητούν τη διαδικασία δημιουργίας της ταινίας ανιμέισον

μικρού μήκους, που συγκέντρωσε πολλά βραβεία και διακρίσεις και έφτασε μέχρι τα βραβεία Όσκαρ.

The director and producer of Ice Merchants discuss the process of creating the animated short film, amassing numerous prizes and distinctions and taking it all the way to the Academy Awards.

João Gonzalez

Σκηνοθέτης, Animator, Illustrator Director, Animator, Illustrator

www.colaanimation.com

Ο João Gonzalez (1996) είναι Πορτογάλος σκηνοθέτης ταινιών, animator, illustrator και μουσικός με κλασική εκπαίδευση στο

πιάνο. Το 2022 έγινε ο πρώτος Πορτογάλος σκηνοθέτης κινουμένων σχεδίων που βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ Καννών, κερδίζοντας το βραβείο καλύτερης ταινίας μικρού μήκους στο διαγωνιστικό τμήμα της Εβδομάδας Κριτικών, με τη βραβευμένη ταινία μικρού μήκους "Ice Merchants", η οποία αργότερα έγινε η πρώτη πορτογαλική ταινία που προτάθηκε για Όσκαρ και η δεύτερη που κέρδισε το βραβείο Annie.

João Gonzalez (1996) is a Portuguese film director, animator, illustrator and a musician with classical training in piano. In 2022 he became the first Portuguese animation filmmaker to be awarded at Festival de Cannes, winning the Prize for Best Short film in competition at the Critics Week, with the award winning short “Ice Merchants”, which later became the first ever Portuguese film to be nominated for an Oscar and the second to win an Annie Award.

Agora Roundtables

Bruno Caetano

Παραγωγός, Σκηνοθέτης, Animator Producer, Director

www.colaanimation.com

PT / EU

Αυτοδίδακτος stop motion animator, η επαγγελματική του σταδιοδρομία τον ώθη-

σε να συμμετάσχει σε έργα διαφόρων τε-

χνικών ανιμέισον, καθώς και σε άλλους τομείς καλλιτεχνικού ενδιαφέροντος. Εργά-

ζεται κυρίως ως παραγωγός, σκηνοθέτης

και animator στην COLA Animation, έναν διεθνή συνεταιρισμό καλλιτεχνών, τεχνικών και κινηματογραφιστών που ασχολεί-

ται με την παραγωγή υψηλής ποιότητας ταινιών χειροποίητου ανιμέισον.

Self-taught stop motion animator, his professional career led him to participate in projects of various animation techniques, as well as in other areas of artistic interest. Works mostly as a producer, director and animator at COLA Animation, an international cooperative of artists, technicians and filmmakers dedicated to producing high quality handmade animation films and content.

Agnė Adomėnė

Παραγωγός | Producer

www.artshot.lt

Συντονίστρια | Moderator

LT / EU

Η Creative Producer Agnė Adomėnė ασχολείται με την ανάπτυξη και παραγωγή καλλιτεχνικών ταινιών κινουμένων σχεδίων. Το 2012 ίδρυσε την εταιρεία παραγωγής ART SHOT. Από τότε ασχολείται με την παραγωγή ταινιών με διαφορετικές τεχνικές ανιμέισον. Οι περισσότερες είναι συμπαραγωγές και έχουν λάβει διεθνή αναγνώριση ("The Juggler" και "Way Better" της Skirmanta Jakaitė, "Winter in The Rainforest" της Anu-Laura Tuttelberg, "Elena" της Birutė Sodeikaitė, "Garrano" των David Doutel και Vasco Sá). Η Agnė είναι επίσης μία από τις ιδρύτριες και μέλος του διοικητικού συμβουλίου του Lithuanian Animation Association, καθώς και μέλος της κριτικής επιτροπής στο Annecy IAFF 2018, Γαλλία, BIAF 2019, Νότια Κορέα, Anima 2021, Βέλγιο, Animafest Zagreb 2021, Κροατία.

Creative producer Agnė Adomėnė focuses on development and production of artistic animated films. In 2012 she founded production company ART SHOT, since then has been producing films of different animation techniques, most of the films are coproductions and received international recognition (“The Juggler” and “Way Better” by Skirmanta Jakaitė, “Winter in The Rainforest” by Anu-Laura Tuttelberg, “Elena” by Birutė Sodeikaitė, “Garrano” by David Doutel and Vasco Sá). Agnė is also one of the founders and a board member of The Lithuanian Animation Association, as well as a jury member at Annecy IAFF 2018, France, BIAF 2019, South Korea, Anima 2021, Belgium, Animafest Zagreb 2021, Croatia.

Επαγγελματίες του ανιμέισον από την Ισπανία, την Κολομβία και το Μεξικό συζητούν τους δημιουργικούς και οικονομικούς δεσμούς στην παραγωγή ανιμέισον

μεταξύ της Ισπανίας και των ισπανόφωνων χωρών της αμερικανικής ηπείρου.

Coke Riobóo

Σκηνοθέτης, Συνθέτης, Animator Director, Composer, Animator

www.cokerioboo.com

Μουσικός, συνθέτης και animator. Έχει σκηνοθετήσει και σχεδιάσει τέσσερις ται-

νίες ανιμέισον μικρού μήκους και μια διαδικτυακή σειρά, έχει συνθέσει το soundtrack

πολλών ταινιών μικρού μήκους και τριών

ταινιών μεγάλου μήκους και έχει διδάξει σεμινάρια animation σε όλο τον κόσμο. Βραβευμένος με το βραβείο Goya για την ταινία μικρού μήκους Said ́s Journey (2006).

Musician, composer and animator. He has directed and animated four shortfilms and a web series, composed the soundtrack of several shortfilms and three feature films, and has taught animation workshops around the world. Winner of a Goya Award for his 2006 shortfilm Said ́s Journey (2006).

Collaboration in Spanish Language Animation beyond the European borders

Animation professionals from Spain, Colombia and Mexico discuss the creative and financial bonds on animation production between Spain and Spanish speaking countries in the Americas.

Lourdes Villagómez

Σκηνοθέτις, Παραγωγός Director, Producer

linktr.ee/lvillagomez losanimantes.com

Η Lourdes Villagómez είναι σκηνοθέτις, παραγωγός, δασκάλα και προγραμματίστρια ανιμέισον. Σπούδασε Επικοινωνία στην Πόλη του Μεξικού και Experimental Animation στο CalArts και έχει συνεργαστεί σε ανεξάρτητα και εμπορικά έργα στο Μεξικό, τις ΗΠΑ και την Ισπανία για πάνω από 30 χρόνια. Το 1999 δημιούργησε τους Los Animantes, μια ανεξάρτητη κολεκτίβα παραγωγής ταινιών μικρού μήκους και το 2013 δημιούργησε από κοινού το LIA/ Animated Image Lab, μια σειρά εργαστηρίων ανιμέισον σε όλο τον κόσμο.

Lourdes Villagómez is a director, producer, teacher, and animation programmer. She studied Communication in Mexico City and Experimental Animation at CalArts, and she has collaborated in independent and commercial projects in Mexico, USA, and Spain for over thirty years. In 1999 she created Los Animantes, an independent short film production collective, and in 2013 she co-created LIA/Animated Image Lab, a series of animation workshops around the world.

στο ισπανόφωνο ανιμέισον πέρα από τα ευρωπαϊκά σύνορα

They Shot The Piano Player

Agora Roundtables

Juan Concha

Κινηματογραφιστής, Καλλιτέχνης | Filmmaker, Artist apemanstudio.com

Καλλιτέχνης και δημιουργός ταινιών. Έχει συμμετάσχει στις ευρωπαϊκές ταινίες: Mia et Le Migou (Folimage), L'Illusioniste (S. Chomet), Chico y Rita (Trueba-Mariscal). Είναι παραγωγός της ταινίας μικρού μήκους "A La Derive". Σκηνοθέτησε την τηλεοπτική σειρά "Four and a Half Friends" για το ZDF-Germany.

Ήταν βοηθός σκηνοθέτη και παραγωγού στην ταινία "Josep" (CANNES 2020 - Νικητής EFA και CESARS). Επίσης, ήταν Τεχνικός Διευθυντής & Executive Producer για την ταινία του Trueba-Mariscal, "They Shot The Piano Player".

Artist and filmmaker. He has participated in European films: Mia et Le Migou (Folimage), L'Illusioniste (S. Chomet), Chico y Rita (Trueba-Mariscal). Produced the short film “A La Derive”. Directed TV series, “Four and a Half Friends” for ZDF-Germany. Assistant Director & Associate Producer for the Film “Josep” (CANNES 2020 – Winner at EFA and CESARS). Technical Director & Executive Producer for the film by Trueba-Mariscal, “They Shot The Piano Player”.

Carolina López Caballero

Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Animac Lleida

Artistic director of Animac Lleida

Καλλιτεχνική διευθύντρια του Διεθνούς Φεστιβάλ Ανιμέισον της Καταλονίας Animac Lleida και προσκεκλημένη επιμελήτρια στο Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Ανιμέισον της Μαδρίτης, Animario. Στα πρότζεκτ που έχει επιμεληθεί περιλαμβάνεται και η σειρά ταινιών «From Doodles to Pixels – Πάνω από 100 χρόνια Ανιμέισον στην Ισπανία». Είναι πτυχιούχος Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Βαρκελώνης και κάτοχος πτυχίου Animation Film του WSCAD (Farnham, Αγγλία). Σήμερα είναι καθηγήτρια στο UPC (Πολυτεχνείο της Καταλονίας) και υποψήφια διδάκτωρ στο UPF (Πανεπιστήμιο Pompeu Fabra).

Κείμενά της για το ανιμέισον έχουν δημοσιευθεί σε βιβλία, εφημερίδες και περιοδικά ενώ δίνει συχνά

Artistic director of the International Animation Film Festival of Catalonia, Animac Lleida and guest curator of the International Contemporary Animation Festival of Madrid, Animario. Her curatorial projects include the film series “From Doodles to Pixels - Over 100 years of Animation in Spain''. She holds a degree in Fine Arts from the University of Barcelona and a degree in Animation Film from WSCAD (Farnham, England). Today she’s a professor at UPC (Polytechnic University of Catalonia) and a PHD candidate at UPF (Pompeu Fabra University). Her texts on animation have been published in books, newspapers and magazines. She’s a lecturer in museums, festivals and universities and has been part of international Juries in animation festivals worldwide.

Aγορά Συζητήσεις

Women in animated documentary films and the challenges they face

Οι γυναίκες στα ντοκιμαντέρ ανιμέισον και οι προκλήσεις που αντιμετωπίζουν

Τρεις καταξιωμένες και βραβευμένες επαγγελματίες μοιράζονται τις σκέψεις τους, την προσωπική τους εμπειρία και τον ενθουσιασμό τους για τη σκηνοθεσία και την παραγωγή ντοκιμαντέρ στη διασταύρωση του animation, του κινηματογράφου και της τέχνης.

Three accomplished and award winning professionals share their thoughts, personal experience and excitement in directing and producing documentaries at the intersection of animation, film and art.

UK

Samantha Moore

Σκηνοθέτις | Director

https://vimeo.com/samanthamoore @sammooreanimate

Η Samantha Moore είναι μια διεθνώς βραβευμένη σκηνοθέτις κινουμένων σχεδίων με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο. Λατρεύει τη χαρά και την εκλεκτική φύση του ανιμέισον. Κανείς δεν θεωρεί το ανιμέισον απειλητικό, παρόλα αυτά μπορεί να μεταφέρει πολύπλοκες ιδέες σε ένα ευρύ κοινό με συναρπαστικό τρόπο. Η Sam έχει κάνει έργα με διάφορα θέματα, από την ανταγωνιστική καλλιέργεια γλυκού μπιζελιού μέχρι την πρωτοποριακή μικροβιολογία, την αρχαιολογία, τις νευροεπιστήμες

καθώς και τη δική της εμπειρία από την απόκτηση διδύμων.

Η τελευταία της ταινία Visible Mending (2023), ήταν ανάθεση του BFI Short Form Fund, παραγωγή της Tilley Bancroft

και παραγωγή της MediaActive Projects CIC. Γυρίστηκε στα

Second Home Studios στο Birmingham, και είναι βασισμένη, με αίσθημα υπερηφάνειας, στα Midlands ενώ όλοι οι βασικοί ρόλοι είναι γυναικείοι.

Είναι Senior Tutor (Research) in Animation στο Royal College of Art του Ηνωμένου Βασιλείου, και επισκέπτρια καθηγήτρια ανιμέισον στο University College Volda της Νορβηγίας.

Sam Moore is a UK based, international award winning animation director. She loves the joyfulness and eclectic nature of animation. No one ever finds animation intimidating, and yet it can convey complex ideas to a wide audience in an engaging way. Sam has made work on diverse subjects, from competitive sweet-pea growing, to cutting edge microbiology, archaeology, neuroscience, and her own experience of having twins. Her latest film Visible Mending (2023), was commissioned by the BFI Short Form Fund, produced by Tilley Bancroft and made through MediaActive Projects CIC. It was shot at Second Home Studios in Birmingham, and is proudly midlands based and all-female in key roles.

She is Senior Tutor (Research) in Animation at the Royal College of Art, UK, and visiting Professor in animation at University College Volda, Norway.

The distance between the staircase and the sky

Visible Mending

Agora Roundtables

Abigail Addison

Παραγωγός Producer, Co-Director of Animate Projects

animateprojects.org

Η Abigail έχει έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο

και είναι συνδιευθύντρια της Animate Projects. Έχει κάνει παραγωγή σε πολλά ντο-

κιμαντέρ ανιμέισον μικρού μήκους, μεταξύ

των οποίων το υποψήφιο για BAFTA I'm OK

της Elizabeth Hobbs, σε συμπαραγωγή με

το National Film Board του Καναδά και το Bloomers της Samantha Moore που κέρδι-

σε το βραβείο καλύτερης βρετανικής ταινίας στο London International Animation Festival. Η Abigail είναι επίσης σύμβουλος στο ANIDOX:LAB του The Animation Workshop και υπεύθυνη για τον πρόγραμμα ταινιών ανιμέισον μικρού μήκους στο Edinburgh International Film Festival.

Abigail is based in the UK and is co-director of Animate Projects. She has produced several short animated documentaries including BAFTA nominated I’m OK by Elizabeth Hobbs, co-produced with the National Film Board of Canada, and Samantha Moore’s Bloomers that won Best British Film at the London International Animation Festival.

Abigail is also a consultant on The Animation Workshop’s ANIDOX: LAB and the Animated Shorts Programmer at Edinburgh International Film Festival.

GR / EU Συντονίστρια | Moderator

Δήμητρα Κουζή

Σκηνοθέτις ντοκιμαντέρ, Δημοσιογράφος

Linkedin @dimitrakouzi

Dimitra Kouzi

Filmmaker, Journalist

Η Δήμητρα Κουζή είναι σκηνοθέτις ντοκιμαντέρ, δημοσιογράφος και creative producer που ειδικεύεται στη στρατηγική επικοινωνίας και το audience development από το 2014. Είναι πτυχιούχος του Πανεπιστημίου Ludwig Maximilian του

Μονάχου (LMU) στον τομέα των μέσων ενημέρωσης και της επικοινωνίας, με σπουδές στη φωτογραφία και απόφοιτος του EURODOC. Εργάζεται

A documentary filmmaker, journalist and creative producer specialising in communication strategy and audience development since 2014. A Media and Communications graduate from Ludwig Maximilian University Munich (LMU), she studied Photography and is an EURODOC alumna. She works as a tutor for workshops such as the Balkan Documentary Centre and Sarajevo’s Rough Cut Boutique. Α guest documentary workshop instructor for the LMU in Munich, she is developing her second feature documentary.

Katerina Athanasopoulou Director kineticat.co.uk

Aγορά Συζητήσεις

Το ελληνικό ανιμέισον στις διεθνείς αγορές Greek Animation in international markets

Πώς οι θεσμοί υποστηρίζουν τη χρηματοδότηση παραγωγής και προώθησης ελληνικών έργων και επιχειρήσεων κινουμένων σχεδίων.

How institutions support production and promotion funding for Greek animated projects and businesses.

GR / EU culture.gr

Margarita

Alexomanolaki

Διευθύντρια Παραστατικών Τεχνών και Κινηματογράφου, Yπ. Πολιτισμού

Head of the Directorate of Performing Arts and Cinema, Ministry of Culture

GR

/

gfc.gr

Film Center

Η

Μαργαρίτα Αλεξομανωλάκη γεννήθηκε στην Αθήνα και είναι διπλωματούχος πιάνου του Ελληνικού Ωδείου (1996) και απόφοιτος Μουσικολογίας του ΕΚΠΑ (1998). Ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό της στην Εθνομουσικολογία το 2001 στο Goldsmiths College, University of London καθώς και το διδακτορικό της με θέμα «Μουσική και Μνήμη στις Τηλεοπτικές Διαφημίσεις»

το 2006. Το 2009 επέστρεψε στην Ελλάδα όπου και φοίτησε

στην Εθνική Σχολή Δημόσιας Διοίκησης από όπου και διορίστηκε στο Υπουργείο Πολιτισμού. Από το 2018 είναι Προϊσταμένη Διεύθυνσης Παραστατικών Τεχνών και Κινηματογράφου. Είναι παντρεμένη κι έχει ένα παιδί.

του Παντείου Πανεπιστημίου με κατεύθυνση στον Πολιτισμό

και Πολιτιστική Διαχείριση και κατόπιν ολοκλήρωσε μεταπτυχιακές σπουδές στην Κινηματογραφική και Οπτικοακουστική Παραγωγή στο πανεπιστήμιο Royal Holloway, University of London. Εργάστηκε για παραπάνω από μία δεκαετία στο Λονδίνο, στην διανομή οπτικοακουστικών έργων, στο τμήμα Χρηματοδότης του Βρετανικού Ινστιτούτου Κινηματογράφου και στο Κινηματογραφικό Φεστιβάλ του Λονδίνου. Τα τελευταία χρόνια ασχολήθηκε επαγγελματικά με την εκπροσώπηση καλλιτεχνικών συντελεστών σε κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές.

Υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη Under the auspices and with the financial support ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΔΗΜΟΚΡΑΤΙΑ Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού Pitching Forum Supporters Πάγιος χορηγός ακτοπλοϊκών μεταφορών Ferry transport standard sponsor

Μαργαρίτα Αλεξομανωλάκη

Agora Roundtables

GR / EU

Hilda Alisandratou

Διευθύντρια Προώθησης Επενδύσεων, Τουρισμού, Ακίνητης Περιουσίας, Δημιουργικών ΒιομηχανιώνEnterprise Greece Invest & Trade

Hilda Alisandratou

Director Investment Promotion, Tourism, Real Estate, Creative Industries - Enterprise Greece Invest & Trade

Η Hilda είναι μια καταξιωμένη επαγγελματίας στον τομέα του τουρισμού και των χρηματοοικονομικών επενδύσεων με εξειδίκευση στη Διοίκηση Μάρκετινγκ, την Προώθηση Επενδύσεων, την Επιχειρηματικότητα και τις Διεθνείς Επιχειρήσεις, με μεταπτυχιακό τίτλο σπουδών στο Hospitality & Tourism Management από το University of Middlesex του Ηνωμένου Βασιλείου. Η Hilda, μέσω του ηγετικού της ρόλου, έχει να επιδείξει μια δεκαπενταετή πορεία στον κλάδο της διαχείρισης επενδύσεων, με κύριες δραστηριότητες και αρμοδιότητες, μεταξύ άλλων, την προσέλκυση ΑΞΕ στην Ελλάδα, τη διατύπωση προτάσεων, τον σχεδιασμό και τον συντονισμό αποστολών στο εξωτερικό, την υποστήριξη διεθνών εταιρειών για την εγκατάσταση των δραστηριοτήτων τους στην Ελλάδα, την προετοιμασία-παροχή εξατομικευμένων παρουσιάσεων κλαδικών & επενδυτικών πλαισίων με στόχο την ανάδειξη όλων εκείνων των χαρακτηριστικών που καθιστούν την Ελλάδα μοναδικό επιχειρηματικό και επενδυτικό προορισμό.

Hilda is a strong tourism and finance investment professional skilled in Marketing Management, Investment Promotion, Entrepreneurship, and International Business, holding a master’s degree in Hospitality & Tourism Management from the University of Middlesex in the UK. Hilda, through her leading role, has a demonstrated fifteen-year history of working in the investment management industry, with main activities and responsibilities being, amongst other, attracting FDI in Greece, formulating proposals, planning and coordinating missions abroad, supporting international companies to establish their operations in Greece, preparing-delivering tailor-made sector & investment framework presentations with an aim to showcase all those characteristics that make Greece a unique business and investment destination.

GR / EU

Σοφία Μπερετάνου

Υπεύθυνη Διεθνών Σχέσεων του ΕΚΟΜΕ

Sofia Beretanou Head of International Relations

Σοφία Μπερετάνου είναι Υπεύθυνη Διεθνών Σχέσεων του ΕΚΟΜΕ, του Εθνικού Κέντρου Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας από το 2020. Τα τελευταία 20 χρόνια εργάζεται ως δημοσιογράφος, ραδιοφωνική παραγωγός και υπεύθυνη τύπου. Έχει σπουδάσει Κοινωνική Ανθρωπολογία και Ιστορία στο Πανεπιστήμιο Αιγαίου και είναι κάτοχος μεταπτυχιακού

τίτλου στη Διοίκηση Μάρκετινγκ και στις Πολιτικές Επιστήμες από το London School of Business and Finance και το Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών αντίστοιχα.

Sophia Beretanou has been the Head of International Relations for EKOME, the National Center of Audiovisual Media and Communication since 2020. She has worked as a journalist, radio producer and press officer over the last 20 years. She has studied Social Anthropology and History at the University of the Aegean and holds Master degrees in Marketing Management and Political Science from the London School of Business and Finance and the National and Kapodistrian University of Athens respectively.

Vassilis C. Karamitsanis

President of Animasyros, President of CIFEJ

www.animasyros.gr, films@animasyros.gr, vimeo.com/animasyros

Aγορά Συζητήσεις

Συμπαραγωγές στη Μεσόγειο

Co-Production in the Mediterranean

Το The Hive Studio, ένα υπεδραστήριο animation studio από

το Ισραήλ που δημιουργήθηκε από τον Amit Gicelter και το ANIMASYROS Productions, το τμήμα του Φεστιβάλ που δραστηριοποιείται στις παραγωγές ταινιών συναντιούνται για

πρώτη φορά στην ταινία Π του Στέλιου Κουπετώρη. Το ανιμέισον δημιουργείται από την Κλεοπάτρα Κοραή και το Ελληνικό

animation studio Lokey σε συνεργασία με το Τhe Hive Studio. Η

ταινία αυτή που είναι η πρώτη Ελληνο-Ισραηλινή συμπαραγωγή ταινίας ανιμέισον που συγχρηματοδοτείται από κρατικούς

και ιδιωτικούς πόρους των δύο χωρών, αποτελεί την αφορμή

για μια δημιουργική συζήτηση πάνω στις ευκαιρίες, τις προκλήσεις, το παρόν και το μέλλον των συμπαραγωγών στην ευρύτερη περιοχή της Μεσογείου.

The Hive Studio, a multi-awarded and established animation studio from Israel founded by Amit Gicelter and ANIMASYROS Productions, the section of the Festival active in film productions work together for the first time in the film P by Stelios Koupetoris. The film is animated by Kleopatra Korai and the Greek animation studio Lokey in collaboration with The Hive Studio. This film, which is the first Greek-Israeli co-production of an animated film, co-financed by state and private resources from the two countries, is the occasion for a creative discussion on the opportunities, challenges, the present and the future of co-productions in the wider Mediterranean area.

Amit Gicelter

Παραγωγός | Producer

P,

η ταινία

| P, the movie

Μέσα σε έναν κινηματογράφο γεμάτο γάτες, ένα γενναίο ποντίκι προσπαθεί να αλλάξει τη ροή σε μια ταινία με επαναλαμβανόμενο θέμα, όπου μια γάτα τρέχει σε έναν τροχό για χάμστερ, κυνηγώντας ένα ποντίκι που τρέχει σε έναν άλλο τροχό για χάμστερ.

A brave mouse in a cinema packed with cats is trying to twist a repetitive film, where a cat runs in a hamster wheel, chasing a mouse running in another hamster wheel.

Ο Amit Russell Gicelter είναι βραβευμένος παραγωγός και content creator. Έχοντας εργαστεί για πάνω από μια δεκαετία ως ανεξάρτητος παραγωγός, ο Amit ίδρυσε το 2010 το "The Hive Studio", ένα κορυφαίο κέντρο ανιμέισον, με περισσότερους από 40 animators που εργάζονται σήμερα σε 3 διαφορετικές τοποθεσίες στο Ισραήλ. Τα τελευταία χρόνια ο Amit έχει ασχοληθεί με την επιτυχή παραγωγή βραβευμένων σειρών κινουμένων σχεδίων υψηλού επιπέδου, ταινιών μικρού μήκους και εμπορικού

Amit Russell Gicelter is an award winning producer and content creator. After over a decade as an independent producer, Amit established ‘The Hive Studio’ in 2010, a leading animation hub, with over 40 animators currently in service, at 3 different locations in Israel. Over the years Amit has successfully produced high end award winning animation series, short films and commercial content for adverts and post-production projects. As an avid member of The Israeli Animators guild, Amit does as much as he can to push the Israeli animation industry forward.

GR / EU

Στέλιος Κουπετώρης

Σκηνοθέτης, Σεναριογράφος Stelios

Koupetoris

Director, Writer

Κλεοπάτρα Κοραή

Σκηνοθέτις, Animator

Kleopatra Korai Director, Animator

Ο

Στέλιος Κουπετώρης είναι σκηνοθέτης, σεναριογράφος και sound designer. To 2019 έκανε την πρώτη του μικρού μήκους

ταινία “W” η οποία έχει κερδίσει 21 βραβεία, 12 υποψηφιότητες

και συμμετείχε στο επίσημο διαγωνιστικό τμήμα σε 80 διεθνή

φεστιβάλ. H “W¨ έχει επίσης διανεμηθεί για εκπαιδευτικούς

σκοπούς σε σχολεία των Γερμανόφωνων χωρών με την διαμεσολάβηση του Interfilm International Film Festival και πλέον προβάλλεται μόνιμα στο site της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση. Ως ηχολήπτης και sound designer έχει δουλέψει σε περισσότερες από 100 κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές, όπως τα βραβευμένα με BAFTA Under the Shadow, McQueen, Cold Feet και Mum και το βραβευμένο με Primetime Emmy, Golden Globes και BAFTA (συμπεριλαμβανομένου και καλύτερου ήχου) Killing Eve. Έχει 2 υποψηφιότητες για MPSE Golden Reel Award και έχει τιμηθεί με το βραβείο καλύτερου ήχου στα Φεστιβάλ Δράμας και στο Belgaum International Film Festival.

Stelios Koupetoris is a director, writer and sound designer. In 2019 he completed his first short film “W” which has been in the official selection of more than 80 film festivals, winning 21 awards and 12 nominations. W has also been distributed to German speaking schools for educational purposes through Interfilm International Film Festival and KFW organization. As a sound editor and sound designer he has worked on more than 100 films and TV productions, including the BAFTA winning “Under the Shadow”, “McQueen”, “Cold Feet” and “Mum” as well as the awarded with Primetime Emmy, Golden Globe and BAFTA (including for best sound) series “Killing Eve”. He has two MPSE Golden Reel nominations and has been awarded Best Sound at the Drama Film Festival and the Belgaum International Film Festival.

lokey.gr

Η Κλεοπάτρα Κοραή είναι σκηνοθέτις, animator και video artist. Είναι συνιδρύτρια του στούντιο ανιμέισον Lokey και ιδρυτικό μέλος της καλλιτεχνικής κολεκτίβας Medea Electronique. Έχει δημιουργήσει ταινίες μικρού μήκους, μουσικά video, ανιμέισον για την τηλεόραση, τον κινηματογράφο και τη διαφήμιση, καθώς και οπτικό υλικό για θεατρικές παραστάσεις και τρισδιάστατες καλλιτεχνικές εγκαταστάσεις, στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ταινίες της έχουν επιλεχθεί σε διεθνή φεστιβάλ, όπως του

Sydney Opera House,

Kleopatra Korai is is a director, animator and video artist. She is co-founder of Lokey animation studio, based in Athens Greece and founding member of the art collective Medea Electronique. She has created animations for commercials, promotional films, music videos, art installations, theater and concert projections in Greece and abroad. Her films have been screened in major animation festivals around the world like Annecy, Ottawa, Animasyros, Klik, Sydney Opera House, Bucheon.

Διευθύντρια Animasyros

Moderator

Maria Anestopoulou Director of Animasyros

www.animasyros.gr, films@animasyros.gr, vimeo.com/animasyros

Μαρία Ανεστοπούλου

Aγορά Συζητήσεις

Animation & Immersive Technologies

Καθώς οι εφαρμογές Εικονικής Πραγματικότητας (VR) και Επαυξημένης Πραγματικότητας (AR) εξελίσσονται σε mainstream

πόλους έλξης, αυτή η συζήτηση θα επικεντρωθεί στη βιομηχανία των immersive media και θα αναλύσει το φάσμα των τεχνολογιών διευρυμένης πραγματικότητας καθώς και τον κρίσιμο ρόλο που διαδραματίζει η τέχνη του ανιμέισον στην ανάπτυξη των immersive media & content.

As Virtual Reality (VR) and Augmented Reality (AR) applications are evolving into mainstream attractions this round table discussion will focus on the state of the immersive media industry and discuss the spectrum of Extended Reality technologies as well as the crucial role that the art of animation has in the development of immersive media and content.

ΒΕ / EU

Isabel De Peuter-Rutten

Πρόεδρος Euromersive President

euromersive.eu beacons.ai/euromersive

Μια αφοσιωμένη εικονική εξερευνήτρια και επιχειρηματίας στις αναδυόμενες τεχνολογίες. Ως πρόεδρος της Euromersive και διευθύντρια της GatherVerse EU, υποστηρίζει την ανθρωποκεντρική προσέγγιση και την προσβασιμότητα στην αναπτυσσόμενη τεχνολογική βιομηχανία. Ακολουθώντας τα 8 Gather Verse πρότυπα, η Isabel προωθεί την ηθική ανάπτυξη & τη σύνδεση των ανθρώπων.

Α dedicated virtual explorer and entrepreneur in emerging technologies. As President of Euromersive and GatherVerse EU Director, she advocates for a human-centric approach and accessibility within the emerging tech industry. Following the 8 Gather Verse standards, Isabel fosters ethical development & connecting people.

Εκπρόσωπος Euromersive in Greece, Web Application Developer

Konstantinos

Ordoumpozanis

Representative Euromersive in Greece, Web Application Developer

@ordoumpozanis-konstantinos

Προγραμματιστής σύγχρονων εφαρμογών ιστού, επαγγελματίας φωτογράφος. Από το 2016 δραστηριοποιείται στα startups, την ενισχυμένη πραγματικότητα, την επικοινωνία και το branding. Εκπρόσωπος του Euromersive για την Ελλάδα σε θέματα ενισχυμένης πραγματικότητας.

Web application developer for contemporary platforms, professional photographer. Since 2016, he has been active in startups, augmented reality, communication, and branding. Representative of Euromersive for Greece on matters of augmented reality.

Γιολάντα Μαρκοπούλου

Σκηνοθέτης, Παραγωγός

Yolanda Markopoulou Director, Producer polyplanity.com

Έχει σκηνοθετήσει πάνω από 20 παραστάσεις και ταινίες μικρού μήκους. Το «White Dwarf», η VR διαδραστική

εγκατάσταση εγκαινίασε τον χώρο του Immersive - All Around Cinema στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Διευθύνει την POLYPLANITY Productions, τον χώρο τέχνης Synergy-o και είναι συνιδρύτρια του mind the fact.

She has directed over 20 performances and short films. “White Dwarf” the 360 VR film and interactive performance inaugurated the space of the Immersive - All Around Cinema Section in the Thessaloniki International Film Festival. She runs POLYPLANITY Productions, Synergy-o art space and is a co-founder of mind the fact.

GR / EU

Κωνσταντίνος Ορδουμποζάνης

GR / EU

GR / EU GR / EU

Δημήτρης Χαρίτος

Πρόεδρος του Τμήματος Ψηφιακών Τεχνών και Κινηματογράφου του Εθνικού και

Dimitris Charitos

Head of the Department of Digital Arts and Cinema of the National and Kapodistrian University of Athens spatialmedia.ntlab.gr Σπούδασε Αρχιτεκτονική στο ΕΜΠ και είναι διδάκτωρ στον αλληλεπιδραστικό σχεδιασμό και τον σχεδιασμό εικονικών περιβαλλόντων (Πανεπιστήμιο Stathclyde). Έχει συμμετάσχει ως ερευνητής ή συντονιστής σε πλέον από 15 ερευνητικά έργα με αντικείμενο: αλληλεπιδραστικό σχεδιασμό, εικονική πραγματικότητα, ψηφιακή/υβριδική

πόλη, ψηφιακή τέχνη. Το καλλιτεχνικό

του έργο περιλαμβάνει: ηλεκτρονική

και ψηφιακή μουσική οπτικοακουστικές, αλληλεπιδραστικές εγκαταστάσεις και εικονικά περιβάλλοντα.

He studied Architecture (NTU Athens) and CAD (University of Strathclyde) and holds a PhD in interactive and virtual environment design. He has participated in more than 15 research projects and has more than 100 publications in books, journals and conference proceedings. His artistic practice includes electronic music, audiovisual and interactive installations and virtual environments.

Γιώργος Ζεστανάκης CEO Chronoscope

George Zestanakis CEO of Chronoscope

chronoscopevr.com

Συνιδρυτής του Chronoscope VR και Creative Director στο The Armchair Historian, ισορροπεί το πάθος του για αφηγηματικές εμπειρίες με την εμπειρία του στο 2D/3D ανιμέισον και την τεχνολογία αιχμής. Στο The Armchair Historian, ένα κανάλι στο YouTube που δημιουργεί ιστορικά ντοκιμαντέρ κινουμένων σχεδίων για 2 εκατομμύρια συνδρομητές, ο Γιώργος ηγείται μιας ταλαντούχας ομάδας 55 ατόμων, καλλιεργώντας έναν παραγωγικό και δημιουργικό περιβάλλον με την custom designed production pipeline που έχει σχεδιάσει ο ίδιος με ένα εργαλείο που ονομάζεται Notion.

Co-founder of Chronoscope VR and Creative Director at The Armchair Historian, balances his passion for narrative experiences with his expertise in 2D/3D animation and cutting-edge technology. At The Armchair Historian, a YouTube channel that creates animated history documentaries for 2 million subscribers, George leads a talented remote team of 55, fostering a productive and creative environment using his custom designed production pipeline using a tool called Notion.

GR / EU

Δημήτρης Δεληνικόλας

Ερευνητής και Λέκτορας στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, Σκηνοθέτης, Παραγωγός

Dimitris Delinikolas

Researcher and Lecturer at the University of Athens, Film Director, Producer emptyfilm.gr

Συντονιστής | Moderator

Ο Δημήτρης Δεληνικόλας είναι σκηνοθέτης, παραγωγός ταινιών και δημιουργός ψηφιακών μέσων, που πειραματίζεται στη σύνδεση των νέων μέσων, της τέχνης και της φιλοσοφίας.

Η διδακτορική του διατριβή στο Πανεπιστήμιο Αθηνών επικεντρώθηκε στην συμμετοχική παραγωγή νέων μέσων και τη διαμεσική αφήγηση (transmedia storytelling), το XR (Extended reality/ Εκτεταμένη πραγματικότητα) και τη συλλογική διαχείρηση της πνευματικής ιδιοκτησίας που υποστηρίζεται από την τεχνολογία blockchain. Εχει ιδρύσει το συνεργατικό creative hub emptyfilm.

Dimitris Delinikolas is a film director, producer and digital artist, experimenting in the conjunction of new media, art and philosophy. His PhD in the University of Athens is on collaborative production, trans-media storytelling, XR and blockchain supported collective IP management. He has founded the collective emptyfilm.

Aγορά Συζητήσεις

Οι απόφοιτοι των Ευρωπαϊκών Σχολών Ανιμέισον συζητούν για την ακαδημαϊκή τους εμπειρία

European Animation Schools’ alumni discuss their academic experience

Απόφοιτοι μερικών από τις πιο καταξιωμένες σχολές ανιμέισον στην Ευρώπη (Gobelins, FAMU, Bezalel και CSC Animazione) συζητούν πώς η ακαδημαϊκή τους εμπειρία επηρέασε και καθόρισε την πορεία τους στη βιομηχανία του ανιμέισον.

Graduates from some of the most established animation schools in Europe (Gobelins, FAMU, Bezalel and CSC Animazione) discuss how their academic experience influenced and determined their paths in the animation industry.

CZ / EU FR / EU

Daria Kashcheeva

Σκηνοθέτις | Director

@dariaka_sh

Η Daria Kashcheeva είναι μια ανεξάρτητη σκηνοθέτις ταινιών με έδρα την Πράγα, που μόλις αποφοίτησε από το FAMU.

Η πτυχιακή της ταινία κινουμένων σχεδίων με κούκλες «Daughter» (2019)

πήρε το βραβείο Cristal για την καλύτερη φοιτητική ταινία στο Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Annecy. Το «Daughter» έχει κερδίσει το Student Academy Award και ήταν υποψήφιο για το 92ο Oscar Academy Award. Η μεταπτυχιακή της ταινία «Electra» (2023)

έκανε πρεμιέρα στις Κάννες. Δουλεύοντας με ηθοποιούς και μαριονέτες σε ανθρώπινο μέγεθος, εξερευνώντας το θέμα της ενδοοικογενειακής βίας, της σεξουαλικότητας και της αντίληψης του σώματος, η Daria στοχεύει να διευρύνει τα όρια του κινηματογραφικού είδους animation.

Daria Kashcheeva is an independent film director based in Prague, a fresh FAMU graduate. Her Bachelor’s puppet animation “Daughter” (2019) got Cristal for the best Student film at the Annecy Animation Film Festival. “Daughter” has won the Student Academy Award and was nominated to the 92nd Oscar Academy Award. Her master degree film “Electra” (2023) premiered at Cannes. Working with actors and human sized puppets, exploring a topic of domestic violence, sexuality and body perception, Daria aims to extend the limits of the animation film genre.

Claire Matz

Σκηνοθέτις, Παραγωγός Director, Producer

@claire-matz-5626a967

Εκπαιδευμένη στο Gobelins Paris, η Claire είναι σκηνοθέτης ανιμέισον που

εργάστηκε ως υπεύθυνη παραγωγής

και καλλιτεχνική επιμελήτρια σε έργα

για το Netflix Tokyo. Αφού ανέπτυξε τις δεξιότητές της σε πολλά project στην Ευρώπη και έχοντας εργαστεί σε πολλά

ιαπωνικά στούντιο ανιμέισον, η Claire ειδικεύτηκε στo Creative Production με την εταιρεία που ίδρυσε πρόσφατα, την Yabunousagi. Η ομάδα της επικεντρώνεται στο World Building, την transmedia αφήγηση ιστοριών και την προ-παραγωγή για έργα κινουμένων σχεδίων. Αναπτύσσουν επίσης πρωτότυπες σειρές.

Trained at Gobelins Paris, Claire is an animation director who worked as a production and artistic supervisor on projects for Netflix Tokyo. After developing her skills on multiple projects in Europe and having worked in numerous Japanese animation studios, Claire specialized in Creative Production with the company she recently cofounded, Yabunousagi. Her team focuses on World Building, transmedia storytelling and preproduction for animated projects. They also develop original series in-house.

Daughter - Daria Kashcheeva

La notte - Simone Pratola

Ripples - Yael Nudelman

Agora Roundtables

ΙL

Yael Nudelman

Παραγωγός, Επιμελήτρια Έργων Τέχνης Filmmaker, Producer, Curator

@mynameisnudel

Η Yael Nudelman είναι filmaker, παραγωγός και επιμελήτρια έργων τέχνης που εστιάζει στο ντοκιμαντέρ και το ανιμέισον. Έχει λάβει πολλά βραβεία συμπεριλαμβανομένου του καλύτερης ταινίας μικρού μήκους στο

TLVFest 2021 (ένα φεστιβάλ ταινιών LGBTQ+ στο Τελ Αβίβ) για την ταινία

μικρού μήκους "Ripples". Η Yael εργάζεται ως υπεύθυνη μάρκετινγκ της Ισραηλινής Συντεχνίας Κινουμένων Σχεδίων και του The Hive Studio - ενός από τα κορυφαία στούντιο κινουμένων σχεδίων του Ισραήλ καθώς και ως ανεξάρτητη επιμελήτρια έργων τέχνης.

Yael Nudelman is a filmmaker, producer and curator who focuses on documentary film and animation. She has completed a Bachelor's degree in Film & Television, a Master's degree in Curatorial Studies and received numerous awards for her graduation film, "Ripples". Yael works as the marketing manager of the Israeli Animation Guild and The Hive Studio - one of Israel's leading animation studios as well as an independent curator.

IT / EU

Simone Pratola

Σκηνοθέτης, Animator Director, Animator

@peto_volante

Γεννήθηκε το 2000 στη L'Aquila της Ιταλίας. Ήταν πάντα παθιασμένος με τα κινούμενα σχέδια, την ιστορία, τη συγγραφή και την κλασική μουσική. Το 2022 αποφοίτησε από το CSC στο Τορίνο και δημιούργησε μαζί με την Martina Generali και την Francesca Sofia Rosso την ταινία μικρού μήκους "La notte", που κέρδισε το βραβείο Laganà στο Cartoons on the bay και το φοιτητικό "Cristal" στο Φεστιβάλ του Annecy. Σήμερα εργάζεται για το Studio Bozzetto.

He was born in 2000 in L'Aquila, Italy. He has always been passionate about animation, history, writing and classical music. In 2022 he graduated at CSC in Turin by ideating and realising with Martina Generali and Francesca Sofia Rosso the short film "La notte," winner of the Laganà Prize at Cartoons on the bay and the "Cristal for a graduation film" at the Annecy Festival.

He currently works for Studio Bozzetto.

Chiara Magri

IT / EU

Καλλιτεχνική διευθύντρια στο Centro Sperimentale di Cinematografia

Artistic Director at Centro Sperimentale di Cinematografia

fondazionecsc.it/corso/corso-di-animazione/ Συντονίστρια | Moderator

Η Chiara Magri εργάζεται στο Centro Sperimentale di Cinematografia - Εθνική Σχολή Κινηματογράφου, ως καλλιτεχνική διευθύντρια μαθημάτων ανιμέισον από την ίδρυσή του στο Τορίνο το 2002. Από το 1985, εργάζεται στο χώρο του ανιμέισον με εκδοτικές, επιμελητικές και εκπαιδευτικές δραστηριότητες, ιδίως για το ιταλικό τμήμα της Asifa (Διεθνής Ένωση Κινηματογράφου Κινουμένων Σχεδίων), της οποίας διετέλεσε και Γενική Γραμματέας (19972002). Επιμελήθηκε επίσης τη διεθνή εκδήλωση "Incontri Arte Animazione" στην Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης του Τορίνο (1999 έως 2004).

Chiara Magri has worked for Centro Sperimentale di Cinematografia - National Film School as artistic director of the Animation Course since its establishment in Turin in 2002. Since 1985, she has worked in animation with editorial, curatorial and training activities, in particular for the Italian chapter of Asifa (International Association of Animated Film) of which she was also Secretary General (1997 to 2002). She also curated the international event "Incontri Arte Animazione" at the Gallery of Modern Art of Turin (1999 to 2004).

GR / EU

Αναστασία Παπαδοπούλου

Σκηνοθέτις, Αnimator

Αναστασία

Παπαδοπούλου

Director, Animator

anastasiapapadopoulou.com

Σπουδαστικών Ταινιών

Ετήσιο Βραβείο ΑΣΙΦΑ Ελλάς, Στράτος Στασινός: Οι Βραβευμένοι Σκηνοθέτες

Student Winners of ASIFA Hellas annual “Stratos Stasinos” Prize

Τρεις βραβευμένοι και πολλά υποσχόμενοι νέοι Έλληνες animators συζητούν για τις προκλήσεις και τις ανταμοιβές της σκηνοθεσίας και της παραγωγής των φοιτητικών τους ταινιών και μας δίνουν μερικές ιδέες για τα πρώτα βήματα στον επαγγελματικό κόσμο του ανιμέισον.

Three prize-winning and highly promising young Greek animators discuss the challenges and rewards of directing and producing their student films, and offer some insights into how to take your first steps in the professional animation world.

All You Can Eat - Dimitris

Η

Αναστασία είναι δημιουργός stop motion animation που ζει και εργάζεται στην Ελλάδα και στο Ηνωμένο Βασίλειο. Πρόσφατα ολοκλήρωσε την πρώτη προσωπική της ταινία με τίτλο "Μόνοι στο Ασανσέρ" η οποία έχει λάβει 30 βραβεία και έχει προβληθεί σε 140 φεστιβάλ παγκοσμίως. Τα τελευταία χρόνια εργάζεται ως σκηνογράφος σε διαφημίσεις, ταινίες μικρού μήκους και μουσικά βίντεο.

Anastasia is a stop motion creator based in the UK and Greece. She has recently completed her first personal film “Elevator Alone”, which has received 30 awards and has been selected in 140 festivals. The last years she is working as a prop maker/ set dresser and puppet maker for several adverts, short movies and music videos.

Elevator Alone - Anastasia Papadopoulou

Looking for Joy - Anna Oikonomou

Armenakis

Agora Roundtables

GR / EU

Άννα Οικονόμου

Animator, Graphic Designer

Anna Oikonomou

Animator, Graphic Designer

Η Άννα Οικονόμου είναι animator/designer στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος του τμήματος Γραφιστικής και Οπτικής Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής. Η πτυχιακή της ταινία “Looking for Joy” έχει προβληθεί σε διάφορα φεστιβάλ (Animasyros, DISFF, TAF κ.α.) και βραβεύτηκε ως η Καλύτερη Σπουδαστική Ταινία του 2022 στα ετήσια βραβεία Στράτος Στασινός. Σήμερα παρακολουθεί το ΠΜΣ “2D & 3D Animation” στο ΠΑΔΑ.

Anna Oikonomou is an animator/designer based in Athens, Greece. She is a Graphic Design and Visual Communication graduate from the University of West Attica. Her graduation film “Looking for Joy” has screened in several festivals (AnimaSyros, DISFF, TAF a/o) and was awarded the “Best Student Film of 2022” award in the annual Stratos Stasinos awards. She is currently attending the MA “2D & 3D Animation” at UNIWA.

GR / EU

Δημήτρης Αρμενάκης

Σκηνοθέτης, Animator

Dimitris Armenakis Director, Animator

Ο Δημήτρης Αρμενάκης είναι σκηνοθέτης και animator, γεννημένος στην Αθήνα. Σπούδασε στο Τμήμα Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου και έπειτα αποφοίτησε από

το μεταπτυχιακό τμήμα MA Animation στο Royal College of Art του Λονδίνου το 2019. Η ταινία του «All You Can Eat» έλαβε το βραβείο Στασινός. Αυτή τη περίοδο βρίσκεται σε παραγωγή της επόμενης ταινίας του «The Synthetic Age» με τη στήριξη του Εθνικού Κέντρου Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας και του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου.

Dimitris Armenakis is a director and animator born in Athens. He graduated from Audio Visual Arts of Ionian University (BA) and from Royal College of Art in 2019 (MA Animation). Ηis film

“All You Can Eat: won the Stasinos Prize. Currently he is in production of his upcoming short animated film entitled ‘The Synthetic Age’ with the support of the National Centre of Audiovisual Media and Communication and the Greek Film Centre.

IT / EU

Σέργιος Κοτσόβουλος

Σκηνοθέτης, Σκηνογράφος

Sergio Ko

Director Set, Designer

pleaseinsertcoin.com

Συντονιστής | Moderator

Ο Σέργιος Κο (Κοτσόβουλος) είναι σκηνοθέτης και σκηνογράφος. Το animated μικρού μήκους "ECHO" του Sergio κέρδισε πάνω από 20 βραβεία, συμπεριλαμβανομένων δύο στο "Los Angeles Animation Festival". Ο Σέργιος έχει πολυετή εμπειρία παραγωγής σε γυρίσματα και στο post production ξεκινώντας ως 3d animator και συνεχίζοντας ως σκηνοθέτης και σκηνογράφος για διάφορες εκπομπές και τηλεοπτικές διαφημίσεις για εταιρείες παραγωγής στην Ελλάδα. Είναι ιδρυτικό μέλος της ASIFA Hellas, μέλος της ASIFA Hollywood και ψηφοφόρος του βραβείου Annie.

Sergio Ko is a film director and set designer. Sergio's animated short “ECHO” won over 20 awards including two at the “Los Angeles Animation Festival”. Sergio has vast production experience on set and in post production starting as a 3d animator and continuing as a director and a set designer for various shows and television commercials for the major production companies in Greece. Sergio is a founding member of ASIFA Hellas, a member of ASIFA Hollywood and an Annie Award voter.

Aγορά Συζητήσεις | Agora Roundtables

Μορφές κίνησης Forms of Movement

Πώς να προσανατολιστεί κανείς μέσα

στις φυσικές, αντιληπτικές και φανταστικές διαστάσεις της κίνησης; Επιπλέον των κλασικών αρχών της κινούμενης

εικόνας, ορισμένες αρχές της κίνησης, αντιληπτές και μη αντιληπτές, ορατές

και αόρατες, θα προσεγγιστούν μέσω

των ερευνητικών εργασιών υποψήφι-

ων διδακτόρων και πτυχιακών εργασιών που υλοποιούνται στο πλαίσιο της ομάδας Formes du mouvement

EnsadLab, της ENSAD (Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs).

How to be oriented in the physical, perceptive, and imaginary dimensions of the Movement? Together with the classical principles of animations, certain principles of movement, perceptible and imperceptible, visible and invisible, will be approached via research work implemented by PhD students and graduation projects at the Research Group Formes du mouvement

EnsadLab, of ENSAD (Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs).

Serge Verny

FR / EU GR / EU

Δρ Παναγιώτης

Δημιουργός ταινιών Animation, Καθηγητής στην ENSAD Filmmaker, Professor at ENSAD

ensadlab.fr

Ο Serge Verny είναι δημιουργός ταινιών ανιμέισον, designer, έχει εργαστεί ως animator για λογαριασμό πολλών στούντιο και έχει αναλάβει την παραγωγή ταινιών, σειρών και ταινιών μεγάλου μήκους. Αρχικά Λέκτορας στο Πανεπιστήμιο του Στρασβούργου και στη συνέχεια καθηγητής στην ENSAD στο Παρίσι, είναι συντονιστής της ερευνητικής ομάδας Shapes of Movement, EnsadLab. Έχει γράψει μια σειρά άρθρων για τον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες, όπως επίσης και το βιβλίο "The Experiences of Drawing in Animated Cinema", σε συνεργασία με τον Patrick Barrès (L'Harmattan, 2016).

Serge Verny, animation filmmaker, designer, animator for many studios, commissioned films, series, feature films. Lecturer at the University of Strasbourg, then Professor at ENSAD, Paris, he is coordinator of the Shapes of Movement research group, EnsadLab. Author of articles on cinema and the plastic arts, “The Experiences of Drawing in Animated Cinema”, co-written with Patrick Barrès (L'Harmattan, 2016).

Κυριακουλάκος

Επίκουρος Καθηγητής Ψηφιακού

Ανιμέισον στο Πανεπιστήμιο Αιγαίου

Dr. Panagiotis Kyriakoulakos

Assistant Professor in Computer Animation - University of the Aegean

Ο Παναγιώτης Κυριακουλάκος είναι Επίκουρος Καθηγητής στην Πληροφορική Κινηματογραφία και διδάσκει στο Τμήμα Μηχανικών Σχεδίασης Προϊόντων και Συστημάτων του Πανεπιστημίου Αιγαίου. Έλαβε το Grant of Excellence Research στο Παρίσι το 2013 στο πλαίσιο του ερευνητικού πλαισίου HIST3D. Έλαβε επίσης τον τίτλο του Chevalier des Palmes Αcadémiques από το Γαλλικό Υπ. Παιδείας το 2014. Εχει διατελέσει Αντιπρόεδρος της ΑΣΙΦΑ ΕΛΛΑΣ.

Dr P. Kyriakoulakos is an Assistant Professor in Computer Animation at the Department of Product and Systems Design Engineering of the University of the Aegean. Ηe received the Grant of Excellence Research in Paris 2013 from the City of Paris to conduct research in Paris, in the context of HIST3D Research framework. He also received the title of Chevalier des Palmes Αcadémiques by the French Ministry of Education (2014). He has served as Vice-President of ASIFA HELLAS.

Παρουσίαση | Agora Presentation

GR / EU

Γιώργος Σηφιανός

Σκηνοθέτης, Επίτιμος Καθηγητής ENSAD

Φειδίας ο Animator:

Ανάλυση της κίνησης

στη ζωφόρο του Παρθενώνα

Phidias the Animator: Movement analysis in the Parthenon’s frieze

Είναι κοινώς αποδεκτό ότι ο Φειδίας ήταν ένας από τους μεγαλύτερους γλύπτες της κλασικής Ελλάδας. Ωστόσο, δεν έχει

γίνει αντιληπτό πως ήταν επίσης και ειδικός στην ανάλυση

της κίνησης, μια τεχνογνωσία που χρησιμοποιήθηκε στη σύλληψη της ζωφόρου του Παρθενώνα, ως βασικό δομικό χαρακτηριστικό. Αυτή η ανάλυση της κίνησης είναι τόσο συγκεκριμένη: Οι θέσεις των μορφών θυμίζουν τις πραγματικές «θέσεις-κλειδιά» μιας ταινίας ανιμέισον. Με τη βοήθεια ειδικά προετοιμασμένων ταινιών, στόχος μας είναι να παρουσιάσουμε τα «κρυμμένα» κινούμενα σχέδια αποκαλύπτοντας έτσι την πρόθεση και την τεχνογνωσία του Φειδία, ενός πολύ καλού animator, δύο χιλιάδες χρόνια πριν από τον κινηματογράφο κινουμένων σχεδίων!

It is widely acknowledged that Phidias was one of the greatest sculptors of Classical Greece. However, what has not been realized is that he also seemed to be an expert on movement analysis, expertise which was used in the conception of the frieze of the Parthenon, as a basic structural feature. This movement analysis is so concrete that the figure positions remind one of the actual "key positions" of an animation film. With the aid of specially-prepared films, our aim is to present the "hidden" animations thus revealing Phidias's intention and expertise which indicate that Phidias was a very good animator over two thousand years before the animation cinema.

Georges Sifianos

Filmmaker, Professor Emeritus at ENSAD

Ο Γιώργος Σηφιανός γεννήθηκε στην Ελλάδα και είναι κάτοχος διδακτορικού διπλώματος στην αισθητική των κινουμένων σχεδίων από το University of Sorbonne. Είναι σκηνοθέτης και ομότιμος καθηγητής ανιμέισον στην ENSAD στο Παρίσι, όπου ίδρυσε το Τμήμα Σπουδών Animation το 1995. Έχει δώσει διαλέξεις σε όλο τον κόσμο, μεταξύ άλλων σε πανεπιστήμια της Ευρώπης, της Ινδίας, της Κορέας, της Ιαπωνίας και της Κίνας. Ως μέλος της ακαδημαϊκής ερευνητικής ομάδας του PSL, SACRe (EA 7410) το πρόσφατο ερευνητικό του ενδιαφέρον αφορά τις μορφές κινουμένων σχεδίων που βρίσκονται

στη ζωφόρο του Παρθενώνα. Το βιβλίο του "Aesthetics of Animation Cinema" τιμήθηκε το 2014 με το βραβείο "McLaren - Lambart" για το καλύτερο ακαδημαϊκό

Society for Animation Studies και το 2015 με το "Hemingway Grant".

Georges Sifianos was born in Greece, holds a PhD in animation aesthetics from the University of Sorbonne. He is a filmmaker and professor emeritus of animation at ENSAD in Paris, where he founded the Department of Animation Studies in 1995. He has lectured worldwide including universities in Europe, India, Korea, Japan and China.

As a member of PSL academic research group, SACRe (EA 7410), his recent research interest concerns animation forms found on the Parthenon’s Frieze. His book Aesthetics of Animated Cinema received the 2014 "McLaren - Lambart" award for the best academic book by the Society for Animation Studies and the "Hemingway Grant" in 2015. His films have also won a number of awards at international festivals.

Αγορά Παρουσίαση

MIFA, μια μοναδική

εμπειρία για επίδοξους φοιτητές ανιμέισον

MIFA, a unique experience for aspiring animation students

Ρίχνουμε μια ματιά στα παρασκήνια του Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Annecy, που αναγνωρίζει τα μελλοντικά ταλέντα, δημιουργώντας μοναδικές

ευκαιρίες για τους φοιτητές να συμμετάσχουν και να αποκαλύψουν το ταλέντο και τη δημιουργικότητά τους σε επαγγελματίες του animation από όλο τον κόσμο.

We look behind the scenes of the Annecy Film Festival, the value it places on future talent, creating unique opportunities for students to participate and reveal their talent and creativity to animation professionals from all over the world.

FR / EU FR / EU

Mickaël Marin

Διευθυντής της Citia | Director of Citia

citia.org annecyfestival.com

Aπόφοιτος του Πανεπιστημίου της Savoie, ξεκίνησε τη σταδιοδρομία του

στη CITIA, φτάνοντας μέχρι τη θέση του επικεφαλής της Mifa (Annecy International Animation Film Market).

Στο τιμόνι ενός φιλόδοξου σχεδίου

που επικεντρώνεται στους τρεις άξονες ανάπτυξης του CITIA - πολιτισμός, οικονομία και εκπαιδευτικά προγράμματα - εργάζεται για να αναδείξει το Annecy σε παγκόσμια πρωτεύουσα των ταινιών ανιμέισον.

Born in 1976, and a master business degree graduate from the University of Savoie, Mickaël Marin joins CITIA at the beginning of his career. He climbs the ranks from trainee status to being appointed as the Head of Mifa (Annecy International Animation Film Market). Leading an ambitious project focused on CITIA’s three axes of development ‒ culture, economy and training courses ‒ he is working to make Annecy the animation film capital of the world.

Véronique Encrenaz

Eπικεφαλής της Mifa | Head of Mifa

citia.org annecyfestival.com

Aν και απέκτησε μεταπτυχιακό στις εφαρμοσμένες ξένες γλώσσες, και μετά από ένα σύντομο πέρασμα από

την Acteurs Auteurs Associés, όπου

ξεκίνησε την επαγγελματική της σταδιοδρομία, εντάχθηκε στην Président Films, μια εταιρεία εξαγωγής γαλλικών ταινιών, ως Τεχνική Διευθύντρια και Διευθύντρια Εξαγωγών. Συνέχισε

στην ίδια θέση στο τμήμα ταινιών της France Télévisions Distribution στο Παρίσι. Στις αρχές του 2005 εντάχθηκε στην ομάδα CITIA, έγινε Διευθύντρια

Πωλήσεων και στη συνέχεια Head of Projects του Mifa, υπεύθυνη για την

ανάπτυξη και το μάρκετινγκ των χώρων και των εκδηλώσεων για την αγορά κινηματογράφου. Από τον Ιούλιο του 2018, είναι επικεφαλής της Mifa.

www.animasyros.gr,

GR / EU Συντονιστής |

Vassilis C. Karamitsanis President of Animasyros, President of CIFEJ

films@animasyros.gr, vimeo.com/animasyros

With a Master's degree in Applied Foreign Languages and after a brief stint at Acteurs Auteurs Associés where she began her professional career, she joined Président Films, an export company of French films, as Technical and Export Manager. She continued in the same position in the Film department at France Télévisions Distribution in Paris. At the beginning of 2005 she joined the CITIA team, became Mifa’s Sales Manager, then Mifa’s Head of Projects, in charge of developing and marketing the spaces and events for the film market. Since July 2018, Véronique Encrenaz has been Head of Mifa.

Moderator Bασίλης Κ. Καραμητσάνης Πρόεδρος Animasyros, Πρόεδρος CIFEJ

Agora Presentation

Animated Series: Mironins

Ο Mikel Mas Bilbao και η Celia Rico μας ξεναγούν στο φανταστικό ταξίδι της δημιουργίας του Mironins, στην παραγωγή της πρώτης τους σειράς κινουμένων σχεδίων σε συνθήκες COVID και στην εμπειρία τους από τη συμπαραγωγή με το Βέλγιο.

Mikel Mas Bilbao and Celia Rico walk us through the fantastic journey of creating Mironins, producing their first animated series in COVID context and their co-production experience with Belgium.

ES / EU ES / EU

Mikel Mas Bilbao

Σκηνοθέτης, Παραγωγός Director, Producer

corneliusfilms.com

Ο Mikel Mas Bilbao ίδρυσε την εταιρεία οπτικοακουστικής παραγωγής Cornelius Films, με την οποία ξεκίνησε την ανάπτυξη του transmedia project Mironins το 2015. H ταινία Mironins, της οποίας υπογράφει (και) τη σκηνοθεσία, κέρδισε το βραβείο Gaudí και ήταν υποψήφια για το Goya. Η ταινία μεγάλου μήκους "Negu hurbilak" (2023), της οποίας είναι παραγωγός, έχει επιλεγεί για το φετινό Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Locarno.

Mikel Mas Bilbao founded the audiovisual production company Cornelius Films with which he began the development of the transmedia project Mironins in 2015. As a director, his film Mironins won a Gaudí award and was nominated for a Goya. As a producer, his feature film 'Negu hurbilak' (2023) has been selected for the Locarno Film Festival this year.

Celia Rico Clavellino

Σκηνοθέτις, Σεναριογράφος Director, Writer

Instagram: @celia_rico

Η Celia Rico Clavellino συνδύασε τη δημιουργία του Mironins με τη σκηνοθεσία της πρώτης μεγάλου μήκους ταινίας της "Journey to a mother's room",

η οποία κέρδισε το βραβείο Gaudí, για σενάριο, και Α’ και Β’ Γυναικείου Ρόλου. Παράλληλα, η ταινία συμμετείχε στο Φεστιβάλ του San Sebastián όπου

κέρδισε το βραβείο Νεολαίας και ήταν υποψήφια για 4 Goya. "The Little Loves"

είναι η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία της η οποία θα κάνει πρεμιέρα το 2024.

Celia Rico Clavellino combined the creation of Mironins with the direction of her first feature film ”Journey to a mother’s room” which won the Gaudí award for Best screenplay, Best actress and Best supporting actress. At the same time, the film participated in the San Sebastián Festival where it won the Youth award and was nominated for 4 Goya awards. “The Little Loves” is her second feature film which will have its premiere in 2024.

Παρουσίαση | Agora Presentation

Το Πρόγραμμα Δημιουργική Ευρώπη Media συνομιλεί…

Creative Europe Talks…

...με τη διευθύνουσα σύμβουλο της Feelgood Entertainment

σχετικά με την διανομή των ταινιών ανιμέισον, τις προκλήσεις

και τις ευκαιρίες για το είδος, τους παραγωγούς και τους δημιουργούς και για το πώς να τα λαμβάνουν υπόψη τους σε όλα

τα στάδια της παραγωγής.

…with the Managing Director at Feelgood Entertainment about the distribution of animated films; the challenges and opportunities for the genre, the producers and creators and how to consider it at all stages of production.

Αννα Κασιμάτη Γραφείο Δημιουργική Ευρώπη MEDIA

Anna Kassimati

Creative Europe MEDIA Desk

GR / EU gfc.gr

του ευρωπαϊκού προγράμματος Δημιουργική Ευρώ-

MEDIA του ΕKK. Είναι κάτοχος ΒA και MΑ σε σπουδές Επικοινωνίας και Πολιτιστικής Διαχείρισης. Έχει 20 χρόνια εμπειρίας στην έρευνα και ανάλυση στους τομείς του πολιτισμού και του κινηματογράφου. Είναι μέλος του EFAD (European Film Directors Association) και EFARN (European Research Agencies Research Network) καθώς και Εκτελεστική Γραμματέας του Δικτύου Κινηματογραφικών Οργανισμών Νοτιοανατολικής Ευρώπης - SEE Cinema Network.

Anna Kasimati is head of the Creative Europe MEDIA Desk at the Greek Film Centre. She holds a BA and MA in Communication and Cultural Management studies. She has twenty years of experience in research and analysis in the fields of culture and cinema. Her work includes the management of co-financed NSRF programs, cooperation with European bodies in audiovisual policy issues and the interconnection of cinema and digital technology. She was elected Executive Secretary of the SEE Cinema Network and she is a member of EFAD (European Film Directors Association) & EFARN (European Research Agencies Research Network).

Ειρήνη

Σουγανίδου

Διευθύνουσα Σύμβουλος

της Feelgood Entertainment

Irini Souganidou

Managing Director at Feelgood Entertainment

GR / EU feelgoodentertainment.gr

Η Ειρήνη Σουγανίδου εργάζεται στον κινηματογράφο από το 1985, όταν ξεκίνησε στο τμήμα marketing της εταιρείας διανομής ΠΡΟΟΠΤΙΚΗ Α.Ε., της οποίας υπήρξε στη συνέχεια Γενική Διευθύντρια μέχρι το 2005. Από το 2009 είναι Πρόεδρος και Διευθύνουσα Σύμβουλος της Feelgood Entertainment Α.Ε., της κορυφαίας εταιρείας ψυχαγωγίας στην Ελλάδα και την Κύπρο, που αντιπροσωπεύει τρία από τα μεγαλύτερα κινηματογραφικά στούντιο του Χόλιγουντ, τη Walt Disney (Disney, Fox, Lucas, Marvel, Pixar), τη Sony και την Paramaount. Μέσω της θυγατρικής Feelgood Productions, δραστηριοποιείται πλέον ενεργά και στο χώρο της παραγωγής, στοχεύοντας στη δημιουργία υψηλής αισθητικής οπτικοαουστικού περιεχομένου. Στην καριέρα της, έχει διανείμει περισσότερες από 1.500 ταινίες όλων των ειδών και έχει επιδείξει ιδιαίτερο ενδιαφέρον στην στήριξη νέων δημιουργών και της ελληνικής παραγωγής γενικότερα. Είναι μέλος της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου, διετέλεσε Πρόεδρος της Ένωσης Ελλήνων Διανομέων (ΕΔΙΚΤΕ) για 10 χρόνια, είναι μέλος της Europa Distribution και μέλος του Δ.Σ. της ΕΠΟΕ (Εταιρεία Προστασίας Οπτικοακουστικών Έργων).

Irini Souganidou has worked for the movie industry since 1985. She was the General Manager at the distribution company PROOPTIKI S.A. and is the founder and co-owner of Feelgood Entertainment S.A., a leading entertainment company in Greece and Cyprus, established in 2008, distributor of Walt Disney Pictures (Disney, Fox, Lucas, Marvel, Pixar), Paramount, Sony and many independent and local films. At the same time, through its subsidiary Feelgood Productions, she has expanded into productions, always aimimg for quality audio-visual content. During her distinguished career, she has distributed more than 1.500 films of all genres, breaking many box-office records along the way. She has shown particular interest in supporting young creators and Greek production on a broad scale. Irini Souganidou is a member of the Hellenic Film Academy, she has been the President of the Greek Distributors’ Association (EDIKTE) for 10 years, member of the BoD of EPOE (Local Antipiracy Association) and member of Europa Distribution.

Aγορά Συναντήσεις | Animation Speed Dating

Φέτος, μια νέα δραστηριότητα κάνει την εμφάνισή της στην Αγορά του Ανιμασύρος για πρώτη φορά, με την υποστήριξη του Enterprise Greece. 15 Έλληνες δημιουργοί θα επιλεγούν για να συμμετάσχουν σε συναντήσεις διάρκειας 15 λεπτών με διεθνώς αναγνωρισμένους παραγωγούς και καλλιτέχνες

από την Ευρώπη και τις ΗΠΑ προκειμέ-

νου να συζητήσουν θέματα που αφο-

ρούν όλα τα στάδια παραγωγής ταινιών κινουμένων σχεδίων και να τους βοηθήσουν να παρουσιάσουν την ιδέα

τους με στόχο την εύρεση συμπαραγωγών ή επαγγελματικών ευκαιριών σε διεθνές επίπεδο.

This year, a new activity is making its appearance at the Agora for the first time: the Animation Speed Dating sessions, powered by Enterprise Greece. 15 Greek creators will participate in 15’ meetings with internationally renowned producers and artists from Europe and the United States of America, to discuss with them issues that touch all the production stages of an animation film and to help them pitch their idea with the aim of finding co-productions or professional opportunities at an international level.

Participating professionals

John Musker US

Σεναριογράφος, Σκηνοθέτης | Writer, Director Disney

Ron Clements US

Σεναριογράφος, Σκηνοθέτης | Writer, Director Disney

Ron Dyens FR / EU

Παραγωγός | Producer Sacrebleu

Viviane Vanfleteren BE / EU

Παραγωγός | Producer

Bruno Caetano PO / EU

Vivi Film, Studio Souza

Σκηνοθέτης, Παραγωγός | Director, Producer Cola Animation

Amit Gicelter iL

Παραγωγός | Producer

Agne Adomene LT / EU

The Hive Studio

Παραγωγός | Producer Art Shot

Laure Goasguen FR / EU

Διανομέας | Distributor Miyu

Powered by Enterprise Greece

επαγγελματίες

...τις Viviane Vanfleteren & Kajsa Næss για την Titina

...with Vivianne Vanfleteren & Kajsa Næss of Titina

Παρακολουθήστε την Nancy Denney-Phelps να συνομιλεί με τη Νορβηγίδα σκηνοθέτη

Kajsa Næss και τη Βελγίδα παραγωγό Viviane Vanfleteren, για τη βραβευμένη ταινία κινουμένων σχεδίων «Titina». Η ταινία ακολουθεί τον Ιταλό μηχανικό αεροσκαφών Umberto Nobile και την αγαπημένη του σκυλίτσα Titina στο ταξίδι τους στον Βόρειο Πόλο. Θα ανακαλύψετε το λόγο για τον οποίο αποφάσισαν να γυρίσουν μια ταινία για μια αποστολή αερόπλοιου στο Βόρειο Πόλο τη δεκαετία του 1920, όπως την αφηγείται ένας σκύλος, καθώς και πολλές άλλες ενδιαφέρουσες λεπτομέρειες για την ταινία.

Join Nancy Denney-Phelps in conversation with Norwegian director Kajsa Næss and Belgian Producer Viviane Vanfleteren as they talk about their award winning animated film “Titina”. The film follows Italian air ship engineer Umberto Nobile and his beloved dog Titina on their voyage to the North Pole. You can find out the answers to why they decided to make a film about an airship expedition to the North Pole in the 1920’s told from a dog’s point of view and many other interesting details about the film when you join the three of them in conversation.

Kajsa Næss

Παραγωγός | Producer Mikrofilm.no

Μετά από 25 χρόνια ως καινοτόμος σκηνοθέτης μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων, η Kajsa Næss είναι έτοιμη να κάνει το ντεμπούτο της σε μεγάλου μήκους ταινία με την ταινία TITINA. Η Næss είναι γνωστή για τις παιχνιδιάρικες, χιουμοριστικές και ανθρωπιστικές

ταινίες της. Οι βραβευμένες μικρού μήκους ταινίες της έχουν παρουσιαστεί σε φεστιβάλ κύρους όπως το Clermont-Ferrand, το Annecy και το Tribeca. Εκτός από τα πολλά κινηματογραφικά της βραβεία, η Næss έχει λάβει το βραβείο Ανθρωπίνων Δικαιωμάτων του Νορβηγικού Υπουργείου Πολιτισμού. Στις δεκάδες ταινίες της περιλαμβάνονται τα It Was Mine (2015), It's Up To You (2013), Deconstruction Workers (2008), Leonid Shower (2004)

και Mother Said (1999). Η Kajsa ίδρυσε το βραβευμένο με Όσκαρ στούντιο Mikrofilm μαζί με την παραγωγό Lise Fearnley το 1996

After 25 years as an innovative short animation director, Kajsa Næss is ready for her feature film debut with TITINA. Næss is known for her playful, humorous and humanistic films. Her award-winning shorts have featured in prestigious festivals such as Clermont-Ferrand, Annecy and Tribeca. In addition to her many film awards, Næss has been granted the Norwegian Ministry of Culture’s Human Rights Award. Her dozen credits include It Was Mine (2015), It’s Up To You (2013), Deconstruction Workers (2008), Leonid Shower (2004) and Mother Said (1999). Kajsa founded the Oscar winning studio Mikrofilm together with producer Lise Fearnley in 1996.

BE / EU

Viviane Vanfleteren

Παραγωγός | Producer

www.vivifilm.be www.studiosouza.be

Bιογραφικό σελ. 286 | Bio p.286

Nancy Denney Phelps

Δημοσιογράφος & Ιστορικός Ανιμέισον, Animation Journalist & Historian

Συντονίστρια | Moderator

Bιογραφικό σελ. 287 | Bio p.287

Ευχαριστίες | Acknowledgments

Ζωή Αθανασοπούλου, Ειρήνη Αλεξανδρίδη, Κωνσταντίνα Αλεξιάδη, Μαργαρίτα Αλεξομανωλάκη, Χίλντα Αλυσανδράτου, Πόπη Αναστούλη, Αγγελική Ανδριωμένου, Ναταλία Ανδρονίκου, Ευθαλία Αρβανίτη, Χρήστος Αρτέμης, Ελένη Βακονδίου, Πέτρος Βακόνδιος, Ίων Βασιλειάδης, Ελένη Βλάχου, Φανή Βογιατζή, Σίσσυ Βουργανά, Δημήτρης Βραχνός, Γιώργος Γιάννακας, Ελένη Γουρνέλου, Νικόλας Δαμιανάκης, Μαργαρίτα Δεναξά, Γρηγόρης Δημητριάδης, Σοφία Δήμτσα, Ελένη Δουνδουλάκη, Βάσια Δημητρού, Αλίκη Δουλή, Χριστίνα Εργίνου, Αρχοντία Ευθυμιοπούλου, Άννα Ευσταθίου, Ηλιάνα Ζακοπούλου, Μαρία Ζωίδου, Άννα Θεοδόση, Σοφία Θεοδωρή, Πέτρος Καβάσαλης, Αλέξανδρος Καλουτάς, Στέλλα Καραγιαννίδου, Αγγελική Καραμπούλα, Αθηνά Καρτάλου- Αντούκου, Άννα Κασιμάτη, Ελευθερία Κιαλέ, Σταύρος Κοής, Βαγγέλης Κοντιζάς, Αριστοτέλης Κορδάς, Παρασκευή Κουμουτσάκου, Κλειώ Κούβελα, Χάρης Κούντουρος, Αλέξανδρος Κουρής, Θοδωρής Κουτσάφτης, Στέλλα Κυρίμη, Μάριος Κωστάκης, Xρήστος Κωτσακόπουλος, Εύα Λιανού, Ματίλτα Λουκαΐδου, Κανδιώ Μαραγκού, Μάρκος Μαρκάκης, Μάνος Μαστοράκης, Στεφανία Μελενικιώτη, Διονύσης Μεσσάρης, Ελένη Μητράκη, Σοφία Μπερετάνου, Πωλίνα Μουρατίδου, Δημήτρης Μπούρας, Φωτεινή Νάκου, Κωνσταντίνος- Αλκέτας Ουγγρίνης, Νέλλη Παλαιολόγου, Εύα Παλαμάρη, Παναγιώτης Παναγάκης, Μπετίνα Παναγιωτάρα, Μαρία Παπαγιάννη, Ευγενία Παπαθεοδώρου, Ιωάννα Παπαδοπούλου, Νάνα Παπανικολάου, Χρυσούλα Παπανικολάου, Χρηστιάννα Πάπιτση, Νατάσσα Πασχάλη, Τέτα Πέτρουλα, Γιάννης Πιταούλης, Θοδωρής Πολυχρονόπουλος, Λυδία Πολυχρονοπούλου, Βαλεντίνη Ποταμιάνου, Ντάνος Πρίντεζης, Φλώρα Πρίντεζη, Χαρά Προκάκη, Γιώργος Πυρουνάκης, Νιόβη Ρίγκου, Άρης Ρώτας, Γιώργος Σακέλλης, Δημήτρης Σαββαΐδης, Σταύρος Σαμουηλίδης, Ιωάννα Σαμπράκου, Χρύσα Σιδερά, Έφη Σπυροπούλου, Μαρίτα Στεφάνου, Ντίνα Συκουτρή, Μαριλένα Σφακιανοπούλου (Βιβλιοπωλείο Θεμέλιο-Σύρος), Στέλλα Τάκα, Δημήτρης Τάκης, Βιβή Ταξιάρχου, Ελένη Τουμπανάκη, Αλέξιος Τσακωνιάτης, Μάγια Τσόκλη, Ελευθερία Φίλη, Φίλιππος Φόρτωμας, Λίνα Φουρνιστάκη, Χριστίνα Χαρτά, Νίκος, Χατζάκης, Νίκος Χατζόπουλος, Βάσω Χριστίδη, Έλενα Χριστοπούλου, Ειρήνη Ψιμίτη.

Zoe Athanasopoulou, Eirini Alexandridi, Konstantina Alexiadi, Margarita Alexomanolaki, Hilda Alysandratou, Popy Anastouli, Aggeliki Andriomenou, Natalia Andronikou, Christos Artemis, Efthalia Arvaniti, Sofia Beretanou, Aimé Besson, Ieva Briede, Dimitiris Bouras, Thiago Carvalho, Christina Charta, Nikos Chatzakis, Nikos Chatzopoulos, Vasso Christidi, Elena Christopoulou, Antonio Crescenzi, Nikolas Damianakis, Margarita Denexa, Grigoris Dimitriadis, Sofia Dimtsa, Vassia Dimitrou, Eleni Doundoulaki, Aliki Douli, Stephen Duffy, Archontia Efthimiopoulou, Anna Efstathiou, Christina Erginou, Nicolas Eybalin, Eleftheria Fili, Filippos Fortomas, Lina Fournistaki, Giorgos Giannakas, Eleni Gournelou, Terje Homutov Giannikou, Ιvo Pascual Herrera, Urzula Hopko, Alexandros Kaloutas, Stella Karagiannidou, Aggeliki Karampoula, Athena Kartalou- Aduku, Anna Kasimati, Petros Kavassalis, Eleftheria Kiale, Stavros Kois, Aristotelis Kodras, Vaggelis Kontizas, Marios Kostakis, Christos Kotsakopoulos, Paraskevi Koumoutsakou, Haris Kountouros, Alexandros Kouris,Theo Koutsaftis, Clio Kouvela, Lucie Kuligová, Stella Kyrimi, Eva Lianou, Artur Lompart, Matilda Loukaidou, Kandio Maragkou, Markos Markakis, Manos Mastorakis, Stefania Melenikioti, Dionissis Messaris, Eleni Mitraki, Polina Mouratidou, Fotini Nakou, Franzesco Neri, Jacopo Noventa, Konstantinos- Alketas Ouggrinis, Nelly Palaiologou, Eva Palamari, Panagiotis Panagakis, Betina Panagiortara, Maria Papagianni, Ioanna Papadopoulou, Nana Papanicolau, Chrysoula Papanikolaou, Evgenia Papatheodorou, Christianna Papitsi, Natassa Paschali, Teta Petroula, Giorgos Pirounakis, Giannis Pitaoulis, Thodoris Polychronopoulos, Lydia Polychronopoulou, Valentini Potamianou, Ntanos Printezis, Flora Printezi, Hara Prokaki, Mioara Pitut, Eirini Psimiti, Karin Rannu, Niovi Rigkou, Aris Rotas, Giorgos Sakellis, Stavros Samouilidis, Ioanna Samprakou, Dimitris Savvaidis, Chrysa Sidera, Marilena Sfakianopoulou (Themelio Bookstore), Ntina Sikoutri, Julio de Oliveira Silva, Lina Skerstonaitė, Christina Sordina, Lina Stasytė, Marita Stefanou, Efi Spiropoulou, Stella Taka, Dimitris Takis, Vivi Taxiarchou, Eleni Toumpanaki, Anna Theodosi, Sofia Theodori, Alexios Tsakoniatis, Maya Tsoclis, Aiga Ūdriņa, Ion Vassiliadis, Eleni Vakondiou, Petros Vakondios, Ion Vassiliadis, Eleni Vlachou, Fani Vogiatzi, Sissy Vourgana, Dimitris Vrachnos, Iliana Zakopoulou, Maria Zoidou.

#TeamAnimasyros

Αλίκη Λεονταρίτη | Aliki Leontariti

Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Σύρου – Ερμούπολης Vice Mayor for Culture of Syros – Hermoupolis

Βασίλης Κ. Καραμητσάνης | Vassilis C. Karamitsanis

Πρόεδρος | President

Μαρία Ανεστοπούλου | Maria Anestopoulou

Διευθύντρια Φεστιβάλ | Festival Director

Ελένη Μιχαλάκη | Eleni Michalaki

Συνεργάτις Προέδρου & Επικοινωνίας President’s & Communications’ Αssociate

Δανάη - Σοφία Βαρδαλή | Danai - Sofia Vardali

Συντονίστρια Διεθνών Σχέσεων International Relations Coordinator

Στέφανος Άλαν Κόλλιας | Stephen Alan Kollias

Συντονιστής Καλλιτεχνικού Προγράμματος

Artistic Programme Coordinator

Νancy Denney - Phelps Σύμβουλος Διεθνούς Προγράμματος International Programme Consultant

Δήμητρα Γεωργοπούλου | Dimitra Georgopoulou Συντονίστρια Ελληνικού Διαγωνιστικού Τμήματος Greek Competition Section Coordinator

Άρτεμις Δουδωνή | Artemis Doudoni Συντονισμός Κριτικών Επιτροπών Φεστιβάλ Festival Jury Coordinator

Μαρία-Λουκία Μητράκου | Maria-Loukia Mitrakou Συντονίστρια Εκπαιδευτικών Δράσεων Media Literacy Programmes Coordinator

Nicoletta Barbata Βοηθός Εκπαιδευτικών Δράσεων Φεστιβάλ Festival’s Media Literacy Programmes Assistant

Βίλυ Γερονικολού | Villy Geronikolou Βοηθός Ετήσιων Εκπαιδευτικών Δράσεων Annual Media Literacy Programmes Assistant

Αναστασία Δημητρά | Anastasia Dimitra Σύμβουλος Εκπαιδευτικών Δράσεων Media Literacy Activities Consultant

Nicolas Fattouh, Remco Polman, Jantiene de Kroon, Μάνος Μαστοράκης, Έλενα Παυλάκη, Αγησίλαος Ρόμπολας, Μαργαρίτα Σιμοπούλου, Δημήτρης Παπαχαραλάμπους, Ματούλα Παπαδημητρίου | Nicolas Fattouh, Remco Polman, Jantiene de Kroon, Manos Mastorakis, Elena Pavlaki, Agisilaos Rombolas, Margarita Simopoulou, Dimitris Papacharalambous, Matoula Papadimitriou

Διδάσκοντες Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων Media Literacy Programmes Educators

Bruna Haddad, Ιωάννα Κατσαφάνα, Γιάννης Ξαγοράρης, Άννα Οικονόμου, Αλέξανδρος Παναγιωτόπουλος

Bruna Haddad, Ioanna Katsafana, Anna Oikonomou, Alexandros Panagiotopoulos, Yiannis Xagoraris

Βοηθοί Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων Media Literacy Programmes Assistants

Θάνος Πάντσος, Μαριάννα Τζανή Thanos Pantsos, Marianna Tzani (totritOsimio)

Διεύθυνση Παραγωγής - Συντονισμός Φιλοξενίας Production Directors- Hospitality Coordinators

Πηνελόπη Ασλάνογλου, Φώτης Κατσαρός

Penelope Aslanoglou, Fotis Katsaros

Συνεργάτες Παραγωγής | Production Associates

Μπάμπης Ματεντζίδης | Babis Matentzidis

Συντονιστής Ταξιθεσίας | Front of House Coordinator

Θάνος Φώσκολος | Thanos Foskolos

Συντονιστής Γραφείου Σύρου | Syros Office Coordinator

Τζίνα Ζορμπά | Gina Zorba

Συντονίστρια Pre-festival Event | Pre-festival Event Coordinator

Γιάννης Αθανασόπουλος, Δημήτρης Κακαβούλας

Yanis Athanasopoulos, Dimitris Kakavoulas

Συντονιστές Εθελοντών | Volunteers Coordinators

Oλγα Σφέτσα | Olga Sfetsa

Ψηφιοποίηση Οπτικοακουστικού Υλικού, Υπεύθυνη Προβολών

A|V Material Digitalisation, Screenings Manager

Δημήτρης Καμπεράκης | Dimitris Kamberakis

Βοηθός Ψηφιοποίησης Οπτικοακουστικού Υλικού & Προβολών

A|V Material & Screenings Assistant

Χρήστος Γιαμπουλάκης | Christos Giampoulakis

Υπεύθυνος Προβολών Παλλάς | Pallas Screenings Manager

Real Open Air Cinema | Real Open Air Cinema

Υπαίθριες Προβολές | Cinema Outdoor Screenings

#TeamAnimasyros

Μανουέλα Σκουλά, Κωνσταντίνος Ξενάκης Manuela Skoula, Konstantinos Xenakis

Υποτιτλισμός | Subtitling

Μαρινέτα ΜΑΚ Κρητικού | Marineta MAK Kritikou

Συντονίστρια Αγοράς | Agora Coordinator

Γιάννης Λώλης | Yanni Lolis

Συνεργάτης Αγοράς | Agora Associate

Tünde Vollenbroek

Εκπαιδευτής Pitching Workshop | Pitching Workshop Coach

Αλίνα Καλομενοπούλου | Alina Kalomenopoulou

Συντονίστρια Ομάδας Πληροφορικής Αγοράς, Διακίνηση Ταινιών Agora IT Team Coordinator, Print Traffic

Γιώργος Αρτσιδάκης, Βερονίκη Τσίτουρα Giorgos Artsidakis, Veroniki Tsitoura

Ομάδα Πληροφορικής Αγοράς | Agora IT Team

Νατάσσα Πανδή | Natasha Pandi Σύμβουλος Επικοινωνίας | Communications Consultant

Φένη Μπένου | Feni Benou

Υπεύθυνη Επικοινωνίας & Γραφείου Τύπου

Communications & Press Office Manager

Νίκος Δαλέζιος | Nikos Dalezios Συντονιστής Μέσων Κοινωνικής Δικτύωσης

Social Media Coordinator

Διονυσία Κωστή | Dionissia Kosti Συντονίστρια Εκδόσεων | Publications Coordinator

Nανά Παναγιωτοπούλου | Nana Panagiotopoulou Μεταφράσεις | Translations

Theodore Μουσική | Music

Μάνος Γερογιάννης, Γιάννης Ζουμάκης - Odd Bleat

Manos Gerogiannis, Giannis Zoumakis - Odd Bleat

Ανάπτυξη Οπτικής Ταυτότητας, Ανάπτυξη Διαφημιστικής Ταινίας Φεστιβάλ | Visual Identity Development, Festival’s Trailer Development

Synthesee, Visual Communication Design

Δημήτρης Κανελλόπουλος, Μαρίνα Τζάτζο, Άννα Βίτσα Dimitris Kanellopoulos, Marina Tzatzo, Anna Vitsa

Γραφιστικός Σχεδιασμός | Graphic Design

Τυποκυκλαδική ΑΕ, Εκτυπωτική Σύρου ΕΕ, Today, Media Group-Print it today

Typokykladiki SA, Ektypotiki Syrou EE, Today, Media Group-Print it today

Εκτυπώσεις | Printings

Addicted

Φιλοξενία Ιστοτόπου | Website Hosting

Πέτρος Χριστούλιας | Petros Christoulias

Σχεδιαστής Μασκότ Φεστιβάλ | Festival Mascot Designer View Studio

Δημιουργία ταινίας Φεστιβάλ | Festival’s making of film creation

Αλέξανδρος Πετράκης - Inbulb | Alexandros Petrakis –Inbulb

Φωτογράφος | Photographer

Ζωή Αθανάσακη | Zoe Athanasaki

Βοηθός Φωτογράφου | Assistant Photographer

Ανδρονίκη Ξανθοπούλου, Άννα Λιάκου

Androniki Xanthopoulou, Anna Liakou

Διερμηνεία Ελληνικής Νοηματικής Γλώσσας

Greek Sign Language Interpretation

Certus Λογιστική | Certus Accounting Λογιστική Υποστήριξη | Accounting Services

Κωνσταντίνος Κακαβούλης | Konstantinos Kakavoulis

Υπεύθυνος Προστασίας Δεδομένων | Data Protection Officer

Ανδρέας Αλεξανδρίδης, Χριστόφορος Αλεξανδρίδης, Φανή Βογιατζή, Ελένη Μούρη, Άννα Τζίνη

Andreas Alexandridis, Christophoros Alexandridis, Fani Vogiatzi, Eleni Mouri, Anna Tzini

Ιδρυτικά Μέλη | Founding Members

Tαινιών

Ευρετήριο Tαινιών

Από το Μέγα Λεξικόν της Ελληνικής Γλώσσης των Liddel, H& Scott, R (σ. 646-647)

“Sponsor:.. defray the cost of bringing out a chorus at the public festivals”. “Sponsorship:.. defraying of the cost of the public choruses”

By Liddel, H& Scott, R- A Greek- English Lexicon (p.p. 646-647)

«Χορηγία:.. ἐν Ἀθήναις, ἡ πληρωμή τῆς δαπάνης τῆς απαιτουμένης πρός διδασκαλίαν καί παρασκευήν δημοσίων χορῶν... ἧτο ἡ πρωτίστη τῶν Ἀθηναϊκῶν

animasyros.gr

2023 artwork by Odd Bleat

design by synthesee.com