Cubismo- Características, etapas y artistas

CCUBISMO C U B I S M O

HISTORIA El Cubismo surge en la primera década del siglo XX, originándose así, la primera de las vanguardias artísticas.

Una de las razones que contribuyeron al surgimiento del Cubismo fue la obra

de

Cézanne,

quien

fue

influenciado por el Impresionismo, rechazándolo

en

favor

de

una

comprensión más profunda de la realidad, su fórmula era la formacolor, característica que más tarde Picasso y Braque tomarían para resolver ese problema de lograr una nueva configuración de las cosas dando a los objetos solidez y densidad, junto con un problema de planos que impulsa ver las obras desde varios puntos de vista.

Ilustración 1 Pablo Picasso-Guernica, 1937

ETAPAS DEL CUBISMO Tras el Cubismo escénico de Paul Cézanne, se distinguen dos fases en el desarrollo de esta vanguardia:

CUBISMO ANALÍTICO Primero aparece el Cubismo analítico, caracterizado por la descomposición de la forma y figuras en múltiples partes, todas geométricas.

El objetivo es examinarlas y ordenarlas por separado, este es el cubismo más puro y el de más difícil comprensión.

Ilustración 2 Pablo Picasso-Retrato de Ambrosie Vollard, 1910.

Ilustración 3 George Braque- Mujer con bandolina, 1910.

CUBISMO SINTÉTICO Le sucede al cubismo analítico, este se caracteriza por la libre reconstrucción de la imagen del objeto disuelto.

Algo fundamental en esta etapa es la técnica del collage, la inserción en el cuadro de elementos de la vida cotidiana como papeles, telas y objetos diversos Ilustración 4 Pablo Picasso- Mandolina y Guitarra, 1924.

ARTISTAS DEL CUBISMO PABLO PICASSO (1881-1973)

Picasso, vivió 92 años, pintó desde muy joven hasta cerca de su muerte y pasó por las siguientes fases: La fase Azul, entre 19011904, que representa la tristeza y el aislamiento provocados por el suicidio de Casagemas, su amigo, son evidenciados por la monocromía y también la representa la miseria y la desesperación humanas, y la fase Rosa, entre 1904-1907, donde el amor por Fernande, hace que origine muchos diseños sensuales y eróticos.

Ilustración 5 Fase Azul, Pablo Picasso – Viejo Ciego con niño, 1903, Fuente: https://www.pinterest.com/pin/524176 844118488368/

Picasso desarrolló una verdadera revolución en el arte.

Ilustración 6 Fase Rosa, Pablo Picasso – Les Demoiselles d´Avignon, 1907.

Fuente: https://www.silvitablanco.com.ar/pablo-picasso/arte-3.htm

Picasso está en el origen de la creación del cubismo y es su representante pictórico más destacado, pero también es su inventor teórico, junto con Georges Braque y Juan Gris. Sin lugar a dudas Picasso, es uno de los artistas plásticos más famosos del mundo, su obra trasciende todo tipo de fronteras y de clasificaciones; tan vasta y diversificada como única, supuso un antes y un después en la producción artística a nivel mundial.

ARTISTAS DEL CUBISMO GEORGE BRAQUE (1882-1963)

Es el otro gran creador del cubismo junto a Picasso. En L´Estanque, cerca de Marsella descubrió que se pueden simplificar las formas reduciéndolas a prismas y cilindros. Son características sus naturalezas muertas, empleando con frecuencia la guitarra, el violín o la mandolina, también introducirá en sus pinturas los collages.

Ilustración 7 George Braque- Violín y cántaro, 1910.Fuente: https://www.pinterest.at/pin/3471 29083773202611/

JUAN GRIS (1887-1927)

Su cubismo es fundamentalmente sintético y coloreado, sus composiciones tienen una estructura firme y un ritmo armonioso.

Esta mezcla de suavidad y energía la observamos en la ordenación de sus bodegones, realizados a base de planos muy violentos, algunos elementos que aparecen son vasos, botellas, diarios, fruteros, pipas, Ilustración 8 Juan Gris- Mujer Sentada, Pintura al óleo, 1917. Fuente: https://educacion.ufm.edu/juan-grismujer-sentada-oleo-sobre-lienzo-1917/

arlequines, elementos musicales etc.

FERNAND LEGER (1881-1955)

Leger tiende hacia formas de aspecto mecánico y tubular, le importa la vida cotidiana y el maquinismo de la gran ciudad, sus personajes son vistos con cierto carácter de autómatas. El comienzo de la Primera Guerra Mundial fracciona el Cubismo, pero seguirá existiendo en experiencias como el purismo, la Sección Aurea o Sección de Oro y el constructivismo ruso Ilustración 9 Fernand Leger- Los Constructores, 1950. Fuente: https://arte.laguia2000.com/pintura/ los-constructores-de-fernand-leger

El Cubismo es un arte creado, ya que rompe con el lenguaje convencional y sensitivo, es un arte mental no solo en las formas, sino en la concepción de la obra, ya que para comprender un cuadro hay que pensarlo.

El Cubismo no es el color, sino la línea la que crea la figura y compone el cuadro, son obras de un

proceso

meditado

y

consciente, ya que se preocupa por los problemas de volumen y del espacio.

Una de las características del cubismo es su preocupación por la presentación del movimiento y por lo tanto del tiempo: cuarta dimensión, donde el tiempo cobra un nuevo significado, ya que en el cubismo se trata de representar todas las formas posibles de ver en una figura.

Esta

cuarta

dimensión

se

encuentra en la mente humana, vemos

el

mundo

con

movimiento, y eso es lo que pretende captar el cuadro cubista.

Ilustración 10 Pablo Picasso- Lamujer que llora, 1937.